En Vecherka-korrespondent observerte lidelsene til søkere i en kreativ konkurranse

DET ER EN SKOLE I HOVEDSTADEN hvor det avlegges eksamen i musikk, og søkere, som forberedelse til kreative turer, kaster manualer, tar enarmsstående og saltomortaler.
Dette er Statens skole for sirkus og variasjonskunst oppkalt etter. M. N. Rumyantseva (blyant).
En Vecherka-korrespondent observerte lidelsene til søkere i den kreative konkurransen.

Vi trenger ansikter for å spille
Når jeg skyver det røde fløyelsgardinen til side, befinner jeg meg på øvingsarenaen. Fem gutter i svarte knelange shorts og hvite T-skjorter tar en improvisasjonstime til musikk. Opptakskomiteen ved langbordet klarer å følge alles bevegelser.
"Vi kommer inn i rytmen," oppfordrer læreren. - Legger til akrobatikk! Prøv å la selv ansiktene dine spille. Kunstneriske ansikter, ikke magre!
Musikken endrer seg hele tiden, og gutta må tilpasse seg den. For et sekund siden var det et trinn - og allerede en vals. Noen mennesker beveger seg lett fra en rytme til en annen, og klarer å passe en hodestand inn i dansen, andre ser på naboen og "kopierer" bevegelsene hans. Men erfarne sensorer merker alt.
Gutten helt til venstre holder seg mesterlig. Hele inntrykket er at han valser med partneren sin. Og han ser lurt på henne og blunker til og med - bortsett fra at han ikke sier komplimenter. Men rock and roll begynte å høres ut – og partneren ble glemt, ansiktsuttrykket var annerledes, bevegelsene var annerledes.
Musikken stilnet, de bukket, de unge mennene kom ut. I den påfølgende stillheten diskuterer sensorene karakterene:
- Jeg gir den en "firer".
– Jeg liker det ikke, men det er utvilsomt en «femmer».
– Det er som om jeg aldri har flyttet i mitt liv. Og for et ansikt han gjorde! Dette er dårlig".

Tradisjoner er allerede kjent
Guttene og jentene (de har konkurrert før) venter på resultatene på hovedarenaen og er bekymret. Før jeg rakk å stille spørsmålet, ba gutta meg ta et annet sted: de sitter ikke med ryggen til arenaen. Godt gjort, de kjenner allerede sirkustradisjonene.
Basjkiria, Jekaterinburg, Izhevsk, Lipetsk... Fremtidige gymnaster, akrobater og klovner kom fra hele Russland.
De fleste av dem har trent i sirkusstudioer siden barndommen, men det er også de som bestemte seg for å prøve «fra bunnen av».
– Vi vil til arenaen. Vi venter på stående applaus. Og hvem foruten oss? – Søkere har nok ambisjoner.
– Og du forventer sannsynligvis stor inntjening? – Jeg erter.
– Alle statlige sirkus er ifølge ryktene ikke økonomiske. Men får du en lukrativ kontrakt i et privat sirkus eller i utlandet, kan du leve lykkelig alle dine dager.
– Er du ikke redd for risiko? - Jeg gir meg ikke.
- Det er bedre å leve lykkelig og farlig enn å svette på kontoret hver dag.
Det ligger allerede to kreative turer bak ( de som kom inn etter 11. klasse skrev fortsatt essay, og de som gikk i 9. klasse tok russisk og litteratur. - M.G.).
I løpet av første runde ser de på fysiske data. Noen ble bedt om å gjøre strekninger, broer og stå på hendene. I andre runde viste alle sin "hjemmeforberedelse" - sine ferdigheter.
Dasha og Sasha Pasternak, tvillinger fra Bashkiria, viste en vanlig akrobatisk forestilling. Sammen er det ikke så skummelt å møte oppdraget.
- Presset de deg hardt? - Jeg spør.
- Samme det. Vi var interessert i motivasjon. En jente svarte: " Jeg bare gjør det, jeg vil prøve det" De tok henne ikke.
I første runde så vi på teksturen for å sikre at de var magre.
Noen ble tatt på betingede vilkår og fortalt at de trengte å "tørke" over sommeren - spise mindre, løpe mer. Rundt 15 jenter og gutter er allerede eliminert.
– Hvordan reagerte foreldrene dine på dette yrkesvalget? - Jeg er interessert.
"Moren min er regissør, hun støttet meg," svarer en.
"Og mitt grep hodet mitt først," ler en annen. "Så sa hun opp: "Vel, hvorfor," sa han, "Moskva er Moskva, sirkuset er et sirkus." Det er ditt valg."

På en lapp
State School of Circus and Variety Arts oppkalt etter. M. N. Rumyantsev (Karandash) ble uteksaminert fra så kjente klovner som Karandash selv (Mikhail Rumyantsev), Yuri Kuklachev, Irina Asmus (Iriska).
Nyutdannede fra "talesjangeren" - Gennady Khazanov, Efim Shifrin.
Sangere - Zhanna Bichevskaya, Elena Kamburova.
Du kan bare melde deg på college til du er 21 år gammel.

Eksperter har gitt ut sjokkerende informasjon: innen 30 år vil 10 millioner mennesker dø årlig av infeksjoner forårsaket av superbugs.
24.04.2019 Vesti.Ru Svetlana Khromova Hvordan returnere deler av skattene som er betalt når du kjøper en leilighet eller når du betaler for behandling Redaksjonen til avisen "My District" hadde en direkte linje.
24/04/2019 Mitt område Formann i Moskva-forbundet av fagforeninger Mikhail Antontsev deltok i arrangementer dedikert til det 100. sommerjubileum Fagforeningsorganisasjon ved Moscow State University og 75-årsjubileet for Joint Trade Union Committee ved Moscow State University.
24.04.2019 Moskva fagforeningsforbund

Bla nedover

1 && "cover" == "galleri"">

((nåværende lysbilde + 1)) / ((antall lysbilder))

Mange av oss, som barn, sto på en stol og leste dikt for gjester. Noen i ungdommen drømte om applaus og søkelys. Men av millioner er det bare hundrevis som tenker seriøst på en karriere som artist. Og bare dusinvis klarer å ta minst det første skrittet mot denne drømmen - å begynne å lære å bli kunstnere. Og resten drømmer ofte om å se bak kulissene hele livet. Det er ikke for ingenting at vi elsker å lese intervjuer med skuespillere og regissører, lytte til teaterhistorier og historier om hvordan favorittfilmene våre ble laget.

TASS laget en rapport "bak kulissene" fra universiteter som utdanner artister. Heltene våre består kreative eksamener. Noen av dem vil ikke bestå konkurransen, vil selv si opp og velge et annet yrke. Og noen vil lære og komme på scenen for å ta eksamen foran publikum hele livet.

«Foreldre sa: «Klovnefamilie

ikke nødvendig"

State School of Circus and Variety Arts oppkalt etter. M.N. Rumyantseva (blyant)

Anya henger fra en bøyle nær taket - det kalles en "luftring". Han gjør kløftene i luften, bøyer seg og snur opp ned. "Nok!" - forteller sensorene henne. "Kan jeg få mer?" – Vi ser allerede hva du kan gjøre.

Anya har en bandasje på beinet: hun beregnet feil i første runde og forstuet beinet. "Jeg var veldig bekymret i knærne mine, men til slutt gjorde jeg noe jeg ikke engang forventet av meg selv," sier hun. "Nå var det selvfølgelig skummelt å opptre med en skade . Hva å gjøre?"

Anna studerte sport og ballroomdans, gikk til et dramastudio, men bestemte seg for å bli sirkusartist

Dette er tredje trinn i en kreativ konkurranse på sirkusskolen. På de to første demonstrerte gutta fysisk trening, improvisert til musikken. Av de 93 søkerne gjensto 40 I dag skal de vise fullt antall. Noen henger opp ned i et tau, noen sjonglerer, noen står på hendene. Det viktigste er å vise akrobatisk trening. "Akrobatikk er grunnlaget for all sirkuskunst," forklarer direktøren for skolen, Valentina Savina treningsprosessen viser det seg at han er bedre på noe annet.»

De fleste søkerne er fra regionene, og Valentina Mikhailovna kjenner allerede 90 % av dem: de har reist mye til festivaler og konkurranser. På skolen på like forhold Barn fra både 9. og 11. klasse kommer inn: akrobatiske handlinger krever artister av ulik høyde og bygning.

Alle gutter må vise akrobatisk trening: dette er grunnlaget for sirkuskunst

Alexandra er 16 år, 13 av dem har hun vært i sirkuset. Hun kom veldig lite på arenaen, men husker hvordan det var. "I byen vår er det et kulturhus med forskjellige klubber, og min mor ville ta meg med på dans," sier hun. "Men vi gikk i sirkler, jeg gråt nesten den siste døren - det var et sirkusstudio. Mamma sier: "Vel, la oss prøve." ”

Nå jobber Sasha selv med de bøylene som en gang imponerte henne så mye, og sjonglerer også med bena og jobber med en antennering. Hun øver hver dag i minst fire timer. "En artist kan ikke og bør ikke ha fridager," er hun sikker på, "En dag fri og du innser at du er lat og ikke vil gjøre noe."

Olga og Alexandra kom fra forskjellige byer og ble venner under eksamen

"Mamma har sagt opp seg"

"Ikke sitt med ryggen til lekegrind!" - forteller en av gutta strengt. Ingen opptrer på arenaen nå: her venter søkere på å bli kalt til eksamen eller slapper av, etter å ha opptrådt før kommisjonen. Men du kan fortsatt ikke snu ryggen til ham - det anses som respektløst. Du kan ikke kalle gutta "sirkusartist" eller "sirkusartist", bare "sirkusartist".

Mens de venter på en samtale, stiller noen spørsmål til de som allerede har "skudd", noen sitter på splitten for å varme opp, noen legger en varmende kompress på korsryggen, og noen ligger på gulvet og ber om å gå på ryggen - de si at det virkelig slapper av musklene. En varm dusj eller et bad og søvn hjelper også: du kan sove på dagtid og trene hele kvelden.

Noen varmer opp før forestillingen, mens andre allerede har «skutt» og venter på resultatene

Alle gutta har på seg lignende uniformer: guttene bruker hvite t-skjorter og trange shorts, jentene har svarte bodyer. "Trekk den opp så beinet ser lengre ut!" – sier en av lærerne og løper forbi jentene. Faktisk bryr kommisjonen seg ikke om hvordan søkerne ser ut: sirkuset trenger ikke lange ben, men et smil og sjarm. Det er ikke lett å smile mens du gjør splittene eller henge opp ned i et tau. Men de forklarer søkerne: sirkus er glede. Hvis du presterer uten følelser, er du ikke en artist, men en idrettsutøver.

Det er vanskelig å smile mens du gjør pull-ups. Men sirkusartister må gjøre dette, selv når de går på stram tau.

Søkere har snakket mye offentlig, men de er fortsatt redde for sensorer: I motsetning til tilskuere merker kommisjonen alt. "Ryggen hennes er ikke veldig bra," "hun er en kandidat for mester i idrett, men ikke kunstnerisk," snakker lærerne seg imellom.

Sasha og Sveta er bekymret, selv om de tar denne eksamenen for andre gang. De er tvillinger og sjonglerer som et par. I fjor ble vi uteksaminert fra 9. klasse og begynte på college, men til slutt tok de fra seg dokumentene deres: moren deres ville at de skulle fullføre studiene og gå på universitetet.

Alle her forstår at de har valgt en farlig jobb. Men de tar det med ro: De sier at du kan gå ut på gaten og bli påkjørt av en bil, eller du kan gå på stramtråd i mange år og aldri falle av. En av tvillingene hadde et bandasjert ben og haltet under forestillingen. Bare trening hadde ingenting med det å gjøre: hun bare snublet og falt midt på fortauet, hun trengte fire sting. "Til høsten vil jeg være så god som ny," sier hun.

Sasha og Sveta er tvillinger og elsker å sjonglere som et par

Nesten alle søkere til sirkuset ble en gang tatt med av foreldrene. De trodde ikke ungene ville la seg rive med – de ville bare at ungene ikke skulle henge på tomgang etter skolen. Noen, som Veronica, dro sammen med en venn for selskap. "Venninnen min endte opp med å dra, og jeg er her," ler hun.

Nikita og Arina fra Saratov-regionen De bor i naboinngangene, og snart vil de kanskje bo på samme hybel. Vi gikk i sirkusstudioet bare fordi hele gården gikk der og det var ingen å gå ut med. "Det var øyeblikk da jeg ønsket å gi opp alt," sier Nikita "Og først sa foreldrene mine: "Dette er ikke alvorlig, familien trenger ikke en klovn.

Men dette arbeidet anses bare som "useriøst" av de som aldri har gjort det. Fagfolk vet: selv store evner garanterer ikke suksess.

Sirkusartister skal kunne opptre både solo og i par

«Fra første runde ser jeg hva som kan komme ut av en søker,» sier skoledirektør Valentina Savina, «Men det er viktig ikke bare hva han kom med, men også hvordan han skal jobbe ut etter det første året barn fra hele landet studerer - Vladivostok, Ussuriysk, Chelyabinsk... Noen ganger glemmer de hvorfor de kom til Moskva og begynner å hoppe over klasser.» Det er ikke nok å vite hvordan man gjør splittene og sjonglere med bena. Sirkusartister er hele tiden på turné, og man må lære seg å lytte og hjelpe hverandre – akkurat som i en familie. Og også - å takle frykt.

«Når du går ut på arenaen, kan presidenten sitte i hallen,» sier søkeren Olya. «Du bør ikke bekymre deg for det.

Å snakke foran sensorer er skummelt. Men det å kunne takle frykt er et av kravene til yrket.

«Jeg ville bli kirurg, men jeg gjør det

i GITIS"

Russian Institute of Theatre Arts, Fakultet for musikkteater, Institutt for vokalkunst

«Jeg er veldig sliten, jeg vil øve, jeg vil danse som Onegin,» står det på veggen i det lille rommet. GITIS-studenter sover 4–6 timer om dagen, lager skisser hver dag og lærer mye utenat. Søkere kjenner også verdien av søvn: de fleste av dem har allerede uteksaminert seg fra musikkskoler, spilt på teatre og forstår at livet til en artist ikke er champagne under søkelyset. Men de drømmer om å komme hit for å bli slitne, øve og danse.

Lørdag, klokka ett på ettermiddagen, går jenter langs korridorene kveldskjoler og unge menn i sløyfe. Ingen krever at du kommer til eksamen "i parade": det er mer praktisk for gutta selv. "Når jeg ser slik ut, er sangen helt annerledes - jeg føler at jeg står på scenen foran et publikum," sier Lada, en jente i en lang svart kjole med pels.

Kjolen til Ladas opptreden (andre fra venstre) ble sydd av moren hennes

Selv om mye viktigere enn en kjole er å være "i stemmen din". Riktignok er det ingen spesielle hemmeligheter her: du må prøve å hvile, ikke drikke kalde ting og ikke spise nøtter og frø. Og her Rå egg, i motsetning til populær tro, ingen av fremtiden operasangere drikker ikke. Selv om Maria, for eksempel, lager en "vokalistcocktail", mer som en blanding: du må tilføre aniskorn i et vannbad, og deretter tilsette 50 gram konjakk og honning. "Cognac gjør leddbåndene myke Dagen etter utvides utvalget, det er lett å synge," sier hun, "Du trenger bare å drikke det hjemme, pakket inn, under drivhusforhold, og under ingen omstendigheter synge umiddelbart etter."

Du kan høre arier over hele gulvet: gutta synger. Det er bare stille i rommet hvor søkerne venter på å ta eksamen – også på scenen. Det ser ut som korridoren til en eller annen klinikk - omtrent det samme som å stå i kø for å se en lege. "Hvor er toalettet her. Klarer jeg det før jeg drar?" – en av jentene er bekymret. «Ikke få panikk,» svarer den andre henne melankolsk.

"Med erfaringen til Tamara Ilyinichna Sinyavskaya er det nok å høre to eller tre lyder, to eller tre toner for å forstå om en person har potensial eller ikke," sier Georgy Isaakyan

Alle søkere har opptrådt på konserter mer enn én gang, men i dag er de mer redde enn noen gang: de må synge foran profesjonelle. Verkstedet er rekruttert av regissør Georgy Isaakyan, kunstnerisk leder ved Natalia Sats Theatre, og avdelingen ledes Opera sanger, People's Artist of the USSR Tamara Sinyavskaya. "Dette er personen som sangere ber for," sier Isahakyan. "Selvfølgelig. ung sanger Når jeg ser henne gir bena mine etter."

«Publikum lytter annerledes», er søker Maria sikker på, «De oppfatter personen som en helhet, skuespillerferdigheter er viktigere for henne. Og sensorene hører alt ned til de minste detaljene ta hensyn til feil, men det er lite som kan skjules for sensor.

Mens de venter på eksamen, synger gutta og spør dem som allerede har talt før kommisjonen.

"Mange mennesker mister nervene"

Elizabeth går på scenen - en fluffy blå kjole, hæler. "Jeg er 20 år gammel, jeg er fra Simferopol, jeg ble uteksaminert Musikkskolen"," introduserer hun seg selv og lister opp hva hun er klar til å synge Vanligvis forbereder søkere flere verk: en arie, en romantikk, en slags folkesang - og sensorene velger en. Det vil si at gutta ikke vet det avslutte hva de skal fremføre.» «Du har et dristig program», sier Tamara Sinyavskaya, som synger Marias arie fra Tsjaikovskijs opera «Mazeppa», og mot slutten av finalen er det ikke lenger klart for den vanlige lytteren. må læres i det hele tatt - det ser ut til at hun kan slippes til opera scene akkurat nå.

«Hva snakker du om, jeg må virkelig, virkelig studere mye!» Elizaveta ler etter eksamen det siste året Før det var jeg uheldig med en lærer, det var problemer med stemmen min er veldig alvorlig, jeg har mistet nesten hele rekkevidden.

"Jeg liker bildet av Maria fra operaen Mazeppa," sier Elizaveta "Hun er veldig temperamentsfull."

Sensorene forklarer: Når du søker, er det viktigere å ikke vise hva du kan, men at du kan lære noe. Og kommisjonens oppgave er å se dette potensialet. «Når en person åpner munnen på scenen, bør han umiddelbart tiltrekke seg oppmerksomhet,» sier Tamara Sinyavskaya. «Du kan høre at han ikke vet hvordan han skal synge ennå. Og nerver er også viktige. Nerver er svært mange kuttet ned. Men ifølge Georgy Isahakyan kan ikke selv de mest erfarne musikerne forutsi hvordan studenten deres vil åpne seg. Og dette - hovedproblemet kreative universiteter.

Noen ganger kan en søker åpne seg på ulike måter i løpet av få minutter – i løpet av én eksamen. Her er en av jentene som synger en arie – rent og vakkert, men ikke fengslende. Hun blir avbrutt og bedt om å synge en ukrainsk folkesang – og hun begynner å synge slik at etter første vers danser og nynner hele kommisjonen.

"Jeg ser kun på meg selv som en operasanger," sier Peter

Fra publikum merker du ikke bare stemmen, men også det som kalles tekstur - lyst utseende, sjarm, evne til å bære deg selv. Peter, en ung mann rundt to meter høy, kommer ut bak kulissene og snubler ved sitt første skritt. " Fint utseende" - sier en av sensorene.

Den unge mannen ser ut til å umiddelbart fylle hele scenen, presenterer seg selv med en tykk, lav stemme og navngir repertoaret sitt. «Så hva skal jeg synge?» spør han, og når han ikke hører svaret, sier han selv til akkompagnatøren: «Den russiske folkesangen passer ham.» - sier Georgy Isaakyan når den unge mannen drar. "Men den er fortsatt liten for en bass."

"Jeg forsto ikke hvorfor de valgte denne sangen - det var den enkleste tingen på repertoaret," forteller Peter etter eksamen. Man kan lett forestille seg ham som en populær skuespiller eller rockestjerne, men selv ser han bare på seg selv som en operasanger.

Under eksamen ble Peter bedt om å fremføre folkesangen "Troika", selv om han er sikker på at dette er den enkleste komposisjonen i repertoaret hans

"Eksamener som aldri tar slutt"

Ikke alle her har drømt om å stå på scenen siden barndommen. "Jeg ønsket å bli kirurg, og venninnen min drømte om å synge," sier Tatyana. "Nå studerer hun medisin i St. Petersburg, og jeg går inn i GITIS... Jeg forstår egentlig ikke hvordan dette skjedde og hvorfor jeg. Jeg er her nå, og ikke i noen form for praksis.» I løpet av skoleårene spilte Tatyana i teateret - hun sier at det var hennes utløp. Hun var også kostymedesigner: teatret var helt "barns", skolebarn gjorde alt der.

Vi går inn på sirkusskolen...

For de fleste av oss er sirkuset en høytid. Sterke lys, munter musikk, smarte dyr, lattermilde klovner... Når man ser på hvor lett gjøglere, akrobater, trenere utfører triks, aner mange ikke hvor mye innsats, smerte og nerver alt dette koster. Men de som ikke er redde for jobb, som ikke kan forestille seg livet uten arenaen, bør seriøst tenke på å gå inn på en sirkusskole.

Folk som er direkte relatert til sirkuskunst sier at sirkuset er et kall. Det er ikke for ingenting at så mye allerede er sagt om kunstnerdynastiene, om ferdighetene som ble gitt videre fra generasjon til generasjon, om barn og barnebarn som vokste opp bak kulissene... Hvis familien din ikke har slike erfaring, og du eller barnet ditt lidenskapelig ønsker å bli med i sirkuskunsten, så for det første er det verdt å avklare noen detaljer.

I Russland i dag er det bare en utdanningsinstitusjon for videregående yrkesutdanning, hvis nyutdannede er direkte relatert til sirkuset - State School of Circus and Variety Arts oppkalt etter. M. N. Rumyantseva. Dette er den eldste utdanningsinstitusjon Moskva, som har trent mer enn én generasjon sirkus- og popproffer. Navnene deres ble kjente navn: M. Rumyantsev (Blyant), O. Popov, L. Engibarov, A. Marchevsky, G. Khazanov, E. Shifrin, Zh, E. Kamburova og mange andre. I løpet av årene skolen har eksistert, har mer enn fem tusen sertifiserte spesialister innen alle sjangre av sirkus og en rekke sjangere av popkunst uteksaminert fra veggene. Å gå inn i GUTSEI har alltid vært ansett som svært prestisjefylt, så den dag i dag er det ganske vanskelig å være blant studentene.
Siden den tidlige barndommen
Mange begynner å forberede seg til en sirkusskole lenge før de leverer dokumenter til opptakskomiteen. Barn studerer ofte i studioer og høyt spesialiserte kurs fra de er fem år. Dette skyldes behovet for hyppig og systematisk fysisk aktivitet, som du må venne deg til ungdomsårene mye vanskeligere enn i tidlig barndom. Det var for denne typen klasser det ble opprettet en forberedende avdeling ved skolen, hvor det i tillegg til kurset ble organisert betalte barnegrupper for søkere. Der underviser profesjonelle, høyt kvalifiserte lærere barna. Unntatt spesialiserte fag studenter mestrer skuespill og plastisk kunst. Kostnaden for forberedelse er fra 800 rubler. per måned. Klasser i slike grupper lar barn ikke bare begynne å studere noen av hovedområdene fra det grunnleggende (akrobatikk, gymnastikk, sjonglering, balansegang (på hender og tråd), koreografi), men også å føle seg involvert i livet utdanningsinstitusjon, fordyp deg helt i sirkuslivet, hel deg til favorittvirksomheten din.

Fremtidige popartister studerer emner som koreografi, skuespillerferdigheter, taleteknikk og trinn. Det holdes undervisning tre ganger i uken i alle store disipliner. Fordelene med opplæring på skolen inkluderer også at barna her ikke bare er elever, og læreren er ikke bare en lærer. Sistnevnte er ansvarlig for livet og helsen til anklagene sine. Sirkusskole er erfaring utprøvd gjennom årene, ansvar trent opp av hardt arbeid, og profesjonalitet basert på utdannelse av mange elever. Men ikke alt avhenger alltid av læreren, og foreldre bør forberede seg på forhånd på at skader under slike aktiviteter kan være svært alvorlige. Dessverre, på grunn av den høye arbeidsmengden av mer enn intense klasser, studerer i ungdomsskolen går i bakgrunnen, og her må foreldre ta en ganske alvorlig avgjørelse om hvorvidt et barn som ikke forbinder fremtiden sin med sirkuset skal dedikere noe slikt til ham et stort nummer av av sin tid. Dessverre er det på et tidlig tidspunkt foreldrene som må ta avgjørelsen – fremtiden til deres barn avhenger av det.
Dokumentasjon
Til søknaden om opptak til Statens sirkus- og variasjonskunstskole oppkalt etter. M. N. Rumyantsev legger ved følgende dokumenter:

* seks 3x4 fotokort uten hodeplagg;
* medisinsk sertifikasjon;
* bilder av ryggraden (thorax og lumbal);
* dokument om videregående (ufullstendig videregående) utdanning i originalen;
* attester fra tuberkulose- og psykonevrologiske apotek om at søkeren ikke er registrert der.

I tillegg til de ovennevnte dokumentene, må søkere fremvise: pass, fødselsattest, registreringsattest eller militær ID, arbeidsbok eller et utdrag fra det (kopi), medisinsk politikk.
Eksamener
Eksperter anbefaler alle som vil inn på en sirkusskole om å komme minst noen måneder før opptaksprøvene. Søkere vil bli innkalt til intervju med ledelsen ved utdanningsinstitusjonen for å avklare utvelgelseskravene. To måneder før opptak kan du ta ekstra forberedende kurs, hvor kostnaden er 1500 rubler. I tillegg til hovedemnene inneholder timeplanen forelesninger om arbeidet til store russiske, russiske sirkus- og popfigurer. Foreløpige konsultasjoner med lærere vil ikke bare tillate deg å justere det forberedte programmet, men vil også gi råd om valg av repertoar og ytelsen. Du bør bestemme på forhånd hvilken sjanger du ønsker å jobbe med: akrobatikk, gymnastikk, sjonglering, tightrope walking, lureri og tull, musikalsk eksentrisitet eller den originale variasjonssjangeren. Opplæringen ved skolen vil ta tre år og ti måneder.

Eksamen ved GUTSEI for avdeling for sirkuskunst foregår i tre runder, hvor søkeren må bevise seg maksimalt. På den første fasen av opptakstestene evaluerer kommisjonen de eksterne scenekarakteristikkene til den fremtidige artisten (ansikt, figur, fysisk bygning, etc.), samt profesjonelle evner (koordinering av bevegelser, reaksjonsskarphet, hoppevne, plastisitet, utholdenhet, øre for musikk, rytme). I andre omgang gjennomgår gutta en legeundersøkelse, hvor Spesiell oppmerksomhet ta hensyn til strukturen til søkerens skjelett og muskler, tilstand nervesystemet, hjerte, lunger, vestibulært system og syn. Som en bekreftelse på at skolelærerne som jobber med barnet ditt har et spesielt ansvar for livet og helsen til studentene deres, er det verdt å være oppmerksom på det faktum at de viktigste kontraindikasjonene for opptak til GUTSEI er nettopp konsekvensene av skader. Deretter bør vi vurdere dysfunksjon av det vestibulære apparatet, vedvarende hørselstap, en reduksjon i ipentui-skarphet til 0,5, hudlesjoner som forhindrer betydelig fysisk aktivitet etc. I tredje runde vurderer den kunstneriske kommisjonen skuespillerferdigheter, fantasi, evne til kreativ improvisasjon, mestring av primærelementene i akrobatikk og kunstnerisk gymnastikk, samt musikkinstrumenter.

Eksamen for varietekunstavdelingen foregår også i tre runder. På det første trinnet av testingen må søkeren lese et dikt (en fabel eller et utdrag fra et prosaverk), demonstrere danse- og rytmiske evner, ferdighetsnivå i de innledende elementene i gymnastikk og akrobatikk, samt musikk Instrument. Oppgaven i andre runde inkluderer å utføre tester som avslører fantasi, fantasi, samt vise uavhengige skisser inkludert pantomime, dans og vokal. Den tredje runden er en test av søkerens evne til å improvisere om et gitt emne, samt et intervju om temaet popkunstsjangre.

Søkere som har bestått tre runder av opptaksprøven vil bli testet i allmennpedagogiske fag. De som fullfører ni klasser skriver en diktat (russisk språk skriftlig), og tar også russisk språk og litteratur (muntlig). Skolekandidater som har fullført videregående opplæring skriver et essay om et gitt emne.

I dag i Russland er det bare en utdanningsinstitusjon som trener sirkusartister - State Central Theatre Institute oppkalt etter M. Rumyantsev. Det er ganske vanskelig å komme inn på college, så det er bedre å begynne å forberede seg lenge før du går ut av skolen.

Bruksanvisning

Hvis du vil at barnet ditt skal forbinde livet sitt med sirkuset eller scenen, ta det med til et sirkusstudio eller meld ham på kurs på en sirkusskole, som aksepteres fra fylte 5 år. Gruppetimer vil tillate barnet ditt å tilegne seg primære ferdigheter i alle hovedområdene (gymnastikk, akrobatikk, balansegang, sjonglering, koreografi).

Etter å ha fullført sekundær eller ufullstendig videregående skole barnet ditt, med tilstrekkelig forberedelse, kan prøve å komme inn på en sirkusskole. Samle og presentere opptakskomité utdanningsinstitusjonen følgende dokumenter:

Sertifikat for videregående (ufullstendig videregående) utdanning;
- pass og fødselsattest;
- legeerklæring på skjema 086у;
- Røntgen av ryggraden (lumbal og thorax);
- sertifikater fra psykoneurologiske og tuberkuloseapoteker som viser at søkeren ikke er registrert der;
- obligatorisk medisinsk forsikring;
- 6 bilder 3x4.

I tillegg til disse dokumentene, ved gjeninnreise, kan opptakskomiteen kreve at du presenterer en militær ID og arbeidsjournal.

Barnet ditt må søke på sirkusskolen flere måneder før opptaksprøvene for å gjennomgå et foreløpig intervju med lederne for utdanningsinstitusjonen og finne ut kravene for valg av søkere. I tillegg, 2 måneder før opptaksprøvene, begynner skolen forberedende kurs, hvor du under veiledning av erfarne lærere kan justere programmet for opptak.

Opptaksprøver foregår i tre runder. På den første fasen evaluerer medlemmer av valgkomiteen sceneprestasjonen og profesjonelle evner til den fremtidige artisten. I den andre runden gjennomgår søkeren en medisinsk undersøkelse i den tredje viser han sine skuespillerevner, evnen til å improvisere og mestring av primære ferdigheter innen gymnastikk, akrobatikk og musikkinstrumenter.

Selv om barnet ditt har fullført alle tre rundene i konkurransen om opptak til sirkusskolen, er det for tidlig å slappe av, siden han fortsatt har eksamen i allmennpedagogiske fag. Søkere som har fullført 9 karakterer tar russisk språk (skriftlig og muntlig) og litteratur (muntlig), 11 karakterer - skriv essay.

OBS, kun I DAG!

Alt interessant

I I det siste Militæryrket blir mer og mer prestisjefylt. Det er en konstant økning i lønn militær og oppdatering av våpen og militært utstyr. Mange unge mennesker ønsket å koble livet sitt med...

Militære utdanningsinstitusjoner inkluderer militærakademier, høyere og videregående militærskoler, militære institutter, fakulteter og militæravdelinger ved sivile universiteter, samt opplærings- og omskoleringskurs for offiserer. Deres aktiviteter er rettet...

Suvorov skole er drømmen til mange gutter og deres foreldre. Disiplin, utmerket utdanning og klare utsikter i senere liv- alt dette er garantert for fremtidige Suvorovitter. Det er imidlertid ikke lett å bli med i rekkene deres. Det er en rekke betingelser for å lykkes...

Å studere ved en fagskole kan ikke bare gi en ettertraktet og interessant arbeidsspesialitet, men også bli en utmerket start for deg å oppnå høyere utdanning. Du kan melde deg inn på en fagskole etter å ha fullført 9 eller...

Hvis du bestemmer deg for å koble ditt fremtidige yrke med medisin og bli sykepleier eller paramedic, må du bestå opptaksprøver ved en skole eller høyskole i det tilsvarende feltet. Ved opptak til medisinstudiet, søkere...

D For mange, mange sirkusmestere var og forblir skolen for alltid et hjem, begynnelsen på all begynnelse – noen ganger ungdom, håp og drømmer. Og for de som studerte i de eldgamle tider, da de tidligere Rastorguev-stallene sto på dette stedet, konvertert og gjenoppbygd for trenings økt, og for de som studerte og studerer i en moderne bygning rekonstruert i 1961.

Og sirkuskunsten har alltid vært bestemt av hans dyktighet de mest fremtredende representantene, hvis forestillinger ble anerkjent av det bredeste publikum. Sirkuskunsten har alltid vært bestemt av dyktigheten til dens mest fremtredende representanter, hvis forestillinger ble anerkjent av det bredeste publikummet. Yrket gikk ifølge tradisjonen i arv i familien eller fra mester til lærling. På 20-tallet av forrige århundre, på møter i Sirkusledelsen, ble spørsmålet om å opprette en sirkusskole i økende grad diskutert. ivrige tilhengere av ideen skoleutdanning det fantes slike arenamestere som V.L. Durov, D.S. Alperov, D. Kostandi og andre De sa også at den unge generasjonen sirkusartister, sammen med deres yrker, burde studere disipliner som ville bidra til den omfattende utviklingen av individet. Høsten 1927 bestemte Folkets utdanningskommissariat seg for å åpne Circus Arts Courses (CCA) med en treårig opplæringsperiode.

Slik oppsto systemet med å utdanne ungdom først sirkusartist, muligheten til å introdusere sirkusskiftet til kunnskap, til kulturens høyder.

Ikke umiddelbart og ikke plutselig, men i et langt, til tider vanskelig søk, ble verdens første profesjonelle sirkusutdanningsinstitusjon opprettet, etter fullføringen av hvilken diplomer ble utstedt statlig standard. Nyheten og mangelen på et skolesystem for å utdanne sirkusskiftet krevde mot til å løse mange problemer.

Først av alt, metodene yrkesopplæring- utvikling av læreplaner og opplæringsprogrammer. Kort sagt, det var nødvendig å tydelig finne ut hva og hvordan man skulle undervise. Den etablerte opplevelsen av teater, ballett og idrettsskoler kunne bare tjene som et slags springbrett for skolelærernes kreative refleksjoner. Kun profesjonelle personlig erfaring, troen på suksessen til virksomheten startet forente innsatsen til kunstnere fra forskjellige generasjoner, folk som var lidenskapelige og kjærlige sirkuskunst, som ble de første lærerne.

Elevene fra disse årene husket lærerne sine for resten av livet – de som sjenerøst delte sine kunnskaper og ferdigheter med dem. Lærere ved College of Circus Arts i 1930-1933: Oskar Gustavovich Lindner (regissør, tidligere utøver av en atletisk handling), Mikhail Oltens (arbeid på horisontale stenger), Ivan Vasilyevich Kashkarov (hestesportsjanger), Likhachev - akrobatikk.

Pavel Aleksandrovich Brykin (klovneri, akrobatikk), Sergei Petrovich Sergeev (sjeflærer i akrobatikk), Napoleon Fabry /Pubaset August Francoisovich/ (produserte jockeynummer), Tatyana Aderfis-Balash (jonglering), Anna Aleksandrovna Abert (hestesportssjanger) , Alexey Nikolaevich Petrov (antenne, flyging), Vasily Tikhonravov (skuespillferdigheter), Maria Stepanovna (koreografi), Alexander Nikolaevich Shirai (leder for trenings- og produksjonsenheten, direktør for akrobatiske forestillinger), Gipp (musikalsk kompetanse, lytte til klassisk musikk ), Boris Mikhailovich Tenin (skuespillers dyktighet, klovneri), Dmitry Lazarevich Kara-Dmitriev (skuespillers dyktighet, musikalsk eksentrisk), Georgy Fridrikhovich Peshkov /Lotz/ (balanse på en wire, dans på en wire), Mark Salomonovich Mestechkin (skuespillers dyktighet) klovning) og mange andre.

husker følgende episode: «På 30-tallet ble vi undervist av en fantastisk kunstner, regissør og designer A.N. Vår lærer var utstyrt med en sjelden skjønnhet. hans utseende samsvarte perfekt med eldgamle modeller På slutten av trettiårene, betatt av denne klassiske perfeksjon, skulpturerte billedhuggeren Manizer en statue av en idrettsutøver, som Shirai poserte for I mange år prydet denne figuren fasaden til Sverdlov Square metrostasjon forbi denne skulpturen, hver gang vi snakket, halvt på spøk, halvt seriøst: "Hei, Alexander Nikolaevich!" Nyheten i skolesystemet for sirkusutdanning krevde framsyn og mot til å løse mange problemer. Det var nødvendig å bestemme hva og hvordan man skulle undervise.

I 1930, Circus Arts Courses ble omorganisert til College of Circus Arts (TCI) med en utstyrt arena, som ikke bare ble en treningsplass, men også et "District Circus", hvor studentene gjennomgikk kreativ praksis som artister, uniformskunstnere og kontroller.

Elevene ble undervist Her ble det tilrettelagt akrobatikk, balansegang, gymnastikk, hestesport, sirkus, og det ble åpnet en klovnertime. Siden den gang har avgangsforestillinger blitt en skoletradisjon.

I helligdager studenter viste sine programmer og sirkusakt på ulike konsertsteder, og i sommertid de dro på turné av unge artister levende inntrykk, spesielt for unge seere.

Ungt kunstnerisk skifte var i stand til å bli utøvere i eksisterende nummer eller lage sine egne – nye. Den tekniske skolen, sammen med sirkus, var allerede integrert del Circus Trust (nå statsselskapet "Roscircus").

I 1934 Den tekniske skolen fikk status som All-Union School of Circus Arts, og tre år senere - State School of Circus Arts (GUCI). Studenter, sammen med sirkussjangre, studerte historien til teater, sirkus, kunst og musikk, skuespill og andre disipliner. Navnene på skolen endret seg, men oppgavene ble stående.

På praksis læreplaner i spesialfag ble sjekket. På slutten av 50-tallet av forrige århundre ble utdanningsbygningen rekonstruert og byggingen av en studenthybel startet. I 1960-90 drev skolen en barneavdeling med 7 års studietid.

OM VARIETSAVDELING

I 1961 år ble det åpnet en spesiell popavdeling for utarbeidelse av tale og originale sjangre, og Skolen anskaffet moderne navn- Statens skole for sirkus og variasjonskunst.

Den første utgivelsen av popartister fant sted i 1965. I disse og påfølgende år var følgende regissører involvert i iscenesettelsen av popnumre: S.A. Kashtelyan, Yu.P. Belov, N.I. Slonova, B.A. Breev, A.S. Kryukov, V.S. Yakut, I.G. Rutberg, V.I. Tochilin, T.T. Gavrilova, A.A. Anyutenkov, V.I. Kirsanov, V.B. Zernov og mange andre.

Fremtidens popartist får variert opplæring ved skolen. Treningsprogrammet omfatter også sirkusdisipliner. Lærernes oppgave er å la eleven i praksis føle forholdet mellom masken og bildet, bildet og trikset, for å foreslå en løsning på handlingen som vil være organisk og samtidig original for ham.

"Syntetisk håndverk pluss unikhet"- slik formulerte den ærede kunstneren fra den russiske føderasjonen Sergei Andreevich Kashtelyan oppgaven med å utdanne en popartist. Blant nyutdannede ved skolen er talekunstnere:

G. Khazanov, E. Shifrin, A. Pisarenkov, sangere: E. Kamburova, Zh Bichevskaya, utøver musikalske sketsjer M. Polbentseva, pantomimister og gjøglere B. Amarantov, A. Berenshtein, S. Shargorodsky, tryllekunstner V. Mikhailov, akrobatene S. Vlasova og O. Shkolnikov, pantomimistene Yu Medvedev og A. A. Chernova, danseren A. Nasyricsrov, eccent V. Troyan, parodist A. Peskov og andre.

Dagens fokus pedagogisk prosess på omfattende utvikling personlighet virker helt naturlig. Men vi bør ikke glemme at utviklingen av læreplaner og programmer krevde bemerkelsesverdig yrkeserfaring, dyp personlig kultur og utrolige prestasjoner fra lærere.

Nå får skolens elever en fullverdig videregående opplæring yrkesutdanning, studere historien til sirkus og satirisk litteratur, historien om teater, musikk og visuell kunst. I spesialsyklusen, i tillegg til klasser i den valgte sjangeren, rettes spesiell oppmerksomhet mot koreografi, skuespillerferdigheter og pantomime.

Skolens nyutdannede er hans stolthet. I løpet av årene skolen har eksistert, har mer enn fem tusen sertifiserte spesialister innen alle sjangre av sirkus og en rekke sjangere av popkunst uteksaminert fra veggene.

Blant dem er kjente klovner: M. Rumyantsev (blyant), O. Popov, L. Engibarov, A. Nikolaev, G. Makovsky og G. Rotman, E. Maykhrovsky, V. Kremena, A. Marchevsky, Yuklachev og unge O. Belogorlov og S. Kalganov, A. Sattarov og N. Konovalov og mange andre.

Ledere og deltakere av individuelle tall

Akrobater: S. Kozhevnikov, I. Fedosov, Y. Bykovsky, Y. Kanagin, A. Bondarev, V. Chernievsky, V. Shemshur;

Gymnaster: E. Bubnova, A. Khazova, V. Golikov og E. Anzorge, V. Surkova, G. Adaskina, L. Kanagina, V. Lobzov, O. Lozovik;

Sjøglere: Z. Makhlin, N. Bauman, I. Khromov, V. Grachev, E. Bilyauer, S. Ignatov;

Ekvilibrister: V. Volzhansky, N. Logacheva, R. Khusainova, V. Stikhanovsky og T. Markova, S. Kurzyamova;

Ekvilibrister med sitteplasser: V. Frantsuzov, L. Kostyuk, R. Manukyan og mange, mange andre.

På 60-80-tallet år ved GUTSEI lære bort fremragende lærer-ledere, innovatører av sirkuskunst, oppfinnere av sirkusutstyr, som beriket ikke bare det hjemlige sirkuset, men også det globale sirkussamfunnet med nye kreative ideer. Mange av dem var nyutdannede ved skolen: Yu.G. Mandych, N.L. Stepanov, S.D. Morozov, N.E. Bauman, F.P. Zemtsev, N.A. og V.N. Kysse.

Et stort bidrag til utviklingen av sirkuskunst ble gitt av kjente regissører og sirkuskoreografer: V.V. Glazyrin, B.A. Breev, Z.B. Gurevich, L.M. Petlitsky, I.I. Fedosov, A.I. Budnitsky, F.Ya. Khvoshchevsky, V.F. Grachev, V.F. Samokhvalov, G.A. Senichkin, N.D. Zverev, I.Ya. Novodvorskaya, E.V. Banke, L.A. Shvachkin, L.M. Lempert, Yu P. Belov og andre.

Å tenke, å jobbe, å lete etter nye ting, å elske kreativitet, å elske sirkuset og livet viet til det, å få venner og kunne leve i et team - dette er hva lærerne på skolen søkte å lære sine studenter, for å gi dem ikke bare profesjonell mestring av sjangere, men også for å utdanne mestere i kultur. Og det er ganske naturlig at ved å delta i ulike internasjonale konkurranser og festivaler for sirkuskunst, ble og blir mange uteksaminerte fra skolen prisvinnere.

Russiske vinnere av konkurransen "Circus of Tomorrow"(siden 84) Klovner - S. Solomatin og V. Stolyarov, gjøgler - V. Tsarkov, klovner - Y. Sokolov og V. Aleksandrov, antipodist - T. Puzanova, turner - E. Panova, turner - N. Chelnokov, turner - T. Khurshudova, akrobater - A. Tvelenev og N. Emelyukov, klovn - E. Akopyan, gymnast - M. Golovinskaya, klovnene E. Alekseenko og A. Zhigalov, gymnast - E. Fomina, gjøgler - A. Arslanov, klovner - " Gruppe A".

Monte Carlo - Verdens sirkuskonkurranse(siden 1976) - (Golden Clown-prisen) hvelvende akrobater - under V. Shemshur, tightrope-vandrere under L. Kostyuk, klovnen O. Popov, gjøgleren S. Kuklachev, klovnen Yuklachev - Izosimov. De siste tiårene, den høye dyktigheten til skolens kandidater, anerkjennelse i vårt land og i utlandet har vist at veien som skolens ansatte gikk fra sin opprinnelse til i dag ble bestemt riktig. Andre land har også lagt merke til vår erfaring.

I dagnesten alle sertifiserte spesialister innen sirkus og variasjonskunst i Russland og de tidligere republikkene Sovjetunionen og mange artister fremmede land: Egypt, Bulgaria, Cuba, Mongolia, Laos, Tsjekkia og Slovakia, Polen, Jugoslavia, Vietnam, Ungarn, Burma, Yemen, Nicaragua, Kambodsja – nyutdannede ved skolen.

GUTSEI samarbeider med sirkusskoler rundt om i verden. Hvert år kommer artister fra Danmark, Sverige, Sveits, Italia, Tyskland, Holland, Japan, Australia, Japan, Frankrike, Østerrike og andre land hit for praksisplasser i ulike sjangre.

Skolelærere bidratt til å lage sirkusskoler i Mongolia, Ungarn, Bulgaria, Tyskland, Vietnam, Laos; På Cuba er sirkusskolen oppkalt etter dens skaper, Yu Mandych.

Betydelig rolle Den høyt kvalifiserte lærerstaben som har utviklet seg over mange år har spilt og spiller fortsatt i dannelsen av aktiviteter og kultur, fremtidige kunstnere. Det er umulig å liste opp alle lærerne som ga sin styrke, kunnskap og erfaring til fremtidige kunstnere. Blant de første lærerne var kjente artister, regissører, kunstkritikere og koreografer av sirkus, scene og teater: D.S. Alperov, V.A. Jeanto, D.L. Dmitriev, S.D. Morozov, M.S. Mestechkin, N.G. Oberova, S.I. Sosina, N.D. Stepanov, B.N. Tenin, N. Fabry, V.A. Ferroni, K.I. Filatova, N.I. Foregger, A.N. Shirai, Yu.A. Dmitriev, N.A. Kiss, N.E. Bauman, I.Ya. Novodvorskaya, Z.B. Gurevich, F.P. Zemtsev, I.I. Fedosov, V.F. Grachev, E.S. Banke, L. Shvachkin.

Nyutdannede fra skolen fra forskjellige år vil legge til denne listen andre kjære navn på lærere som gjorde dem til mestere. Dermed blir de årlige utgavene av GUTSEI en høytid av global betydning.

Dette er hva han skriver i sitt takkebrev K. Ivanov - fast representant Republikken Sakha (Yakutia): "Kjære Valentina Mikhailovna! Republikken Sakhas (Yakutia) faste oppdrag til presidenten Den russiske føderasjonen i din person gratulerer jeg hele lærerstaben på skolen med neste uteksaminering av unge sirkuskunstfolk til den store verden kreativt liv! Denne ferien går langt utover grensene til utdanningsinstitusjonen din, det er en ferie for tilskuere i mange regioner i Russland og spesielt for folket i Yakutia. I dag ønsker vi med stor åndelig glede velkommen til den første uteksamineringen av sertifiserte sirkusartister fra republikken Sakha (Yakutia). Dette er det første betydelige tillegget til det unge Yakut-sirkuset, som vi er sikre på vil gi en kraftig drivkraft til utviklingen av republikkens sirkuskunst.»

Hvorfor foretrekker utenlandske artister å studere i Russland, selv om det er sirkusskoler i mange andre land? Faktum er at russisk sirkusutdanning skiller seg betydelig fra vestlig. I utlandet er det ingen forpliktelse læreplan, og i Russland (GUTSEI er den eneste profesjonelle sirkusskolen i landet) har det lenge eksistert en utprøvd undervisningsmetodikk, noe som innebærer tilstedeværelsen av læreplaner og programmer med statlig standard. Denne tilnærmingen til å trene fremtidige sirkus- og popartister regnes som klassisk og den mest suksessrike.

VITENSKAPLIG AKTIVITET

Det er mange tidligere uteksaminerte fra GUTSEI og de som valgte vitenskapelig aktivitet. Arbeidene deres er viet sirkuskunstens historie, teori og estetikk. Blant dem er den tidligere klovnetryllekunstneren, og nå doktor i kunsthistorie S. M. Makarov, tidligere akrobat, og nå kandidat for kunsthistorie S. N. Sergunin, tidligere akrobat, og i dag kandidat for filosofiske vitenskaper V. V. Vladimirov, en gang gymnast horisontal bjelke, og nå en kandidat for kunsthistorie, en lærer i sirkus- og variasjonskunstens historie og sjefen for det metodologiske kontoret til GUTSEI, E.P. Chernov er en person som ga uvurderlig hjelp i etableringen av dette nettstedet.

Spesiell takk lærere fortjener og ansatte som dedikerte seg til en så edel sak som opplæring og utdanning av den yngre generasjonen: Alekseev V.F., Anyutenkov A.A., Ashvits N.A., Barmenkov E.V., Belokhvostov B.N., Volga E.N., Gavrilova T.T., Georgieva Yu.G., Grash. Zdorovov L.D., Kasparov A.G., Kazakova L.S., Kise N.A., Kirillova L.A., Kuznetsova L.D., Kuznetsova V.I., Levin G.P., Logvinov V.V., Makeev A.I., Nemtyreva A.A., Ryneva M., Petroeva L S.A., Rybakov L.N. , Sokolova K.M., Sivachev M.A., Usachev L.G., Fedoseev Yu.F., Tsvetkova O.V., Tsygankov A.N., Shakhmametova M.V., Shirokova N.V., Shpak V.D., Shchegulina L.M. , Yarvelov.

Stort bidrag Den ærede kunstneren fra den russiske føderasjonen og Mongolia A.M. Voloshin, som ledet skolen i 28 år, bidro til dannelsen og utviklingen av skolen. Hovedoppgaven til skolen, ifølge Alexander Voloshin, uansett hvordan den utvider og utdyper virksomheten, forblir utdannelsen til en utdannet, svært ideologisk kunstner som er flytende i kunsten sin.

Skoledirektører V forskjellige år var: A. Lunacharskaya (1927-29), O. Linder (1929-40), Y. Dmitriev (1941-42), V. Zhanto (1943-47), N. Barzilovich (1947-50), A. Voloshin (1950-78), S. Makarov (1978-86), A. Anyutenkov (1986-88), V. Vladimirov (1989-1995). Siden 1995 har V.M. Savina - æret arbeider i den russiske føderasjonen, kandidat for pedagogiske vitenskaper.

Suksesshar magnetiske egenskaper. Aktivitetene til GUTSEI blir stadig dekket på trykk og TV. På sidene til de regionale avisene "Yamskoye Pole", distriktet "Molodezhnaya", regjeringen "Tverskaya 13", den offentlige "Tribuna" og mange, mange andre, publiseres artikler om skolens aktiviteter. Jeg vil spesielt merke meg det store TV-arbeidet, som regelmessig gjenspeiler skolens liv: Kanal 5 "Kultur", M. Nikulins programmer "Mitt sirkus", "Nyheter" TVb, ORT "Ah, Semyonovna", TVC " Mood" (eller "Navigator") , RTR "Vesti", årlige TV-versjoner av National Award "Circus" og andre. Radio "Moscow Speaks", "Echo of Moscow" og andre sender ofte om suksessene våre.