Opere famose di Andrey Bely. Andrey Bely - biografia

(1880 - 1934)

Bely Andrey è uno pseudonimo. Vero nome: Bugaev Boris Nikolaevich, poeta.
Nato il 14 ottobre (26 NS) a Mosca nella famiglia di un professore dell'Università di Mosca. Ha ricevuto un'eccellente istruzione domestica. Ha studiato presso la palestra dell'eminente insegnante L. Polivanov, dove i suoi straordinari talenti umanitari si sono manifestati nei suoi studi di letteratura e filosofia. Tra i classici russi, ha particolarmente apprezzato N. Gogol e F. Dostoevskij. Nel 1903 si laureò al dipartimento di scienze naturali della Facoltà di Matematica dell'Università di Mosca. Oltre a studiare le opere di Charles Darwin e dei filosofi positivisti, si interessò alla teosofia e all'occultismo, alla filosofia religiosa e alla poesia di Vl. Solovyov e le opere filosofiche e poetiche di F. Nietzsche. Allo stesso tempo, “prendeva sul serio le questioni religiose”.
Apparteneva ai simbolisti della “generazione più giovane” (insieme ad A. Blok, Vyacheslav Ivanov, S. Solovyov, Ellis). Nel 1904 fu pubblicata la prima raccolta di poesie "L'oro in azzurro", integrata da una sezione speciale "Passaggi lirici in prosa". A. Belyj è stato uno dei teorici del simbolismo russo della “seconda ondata”, lo sviluppatore di una nuova visione estetica del mondo. Sviluppando la tesi sulla musica come forma d'arte dominante e sulla necessità di subordinarne gli altri, ha cercato di creare un'opera letteraria secondo le leggi musicali: queste sono le sue quattro "sinfonie" - "Nord" (1901), "Drammatica" , "Return" (1902), " Cup of Blizzards" (1907), che incarna le idee di base del simbolismo religioso, filosofico e teurgico russo. Dalle "sinfonie" inizia una linea diretta con lo stile ornamentale del primo romanzo di Bely, "Silver Dove", scritto un anno dopo.
La rivoluzione del 1905-2007 costrinse A. Belyj a rivolgersi alla realtà e suscitò interesse problemi sociali. Nel 1909 furono pubblicate le raccolte “Ashes” e poi “Urna”.
Nel 1912, insieme alla moglie, l'artista A. Turgeneva, partì per l'Europa, dove si interessò agli insegnamenti mistici di R. Steiner, il fondatore dell'antroposofia. Nel 1914 si stabilì nel centro antroposofico in Svizzera e insieme ad altri seguaci di Steiner partecipò alla costruzione del Tempio di San Giovanni. Qui lo trova la guerra, e solo nel 1916 ritorna in Russia.
Durante questi anni, le opere in prosa occuparono il posto principale nella sua opera. Tra questi, il più famoso è il romanzo "Pietroburgo" (1913-14, seconda edizione - 1922). A. Belyj non era ostile Rivoluzione d'Ottobre, anche se non ne è diventato il cantante. Negli anni post-rivoluzionari, insegnò lezioni di teoria della poesia con giovani scrittori al Proletkult e pubblicò la rivista “Notes of Dreamers”.
Negli anni '20 furono scritte le storie "Kotik Letaev" (1922), "Il cinese battezzato" (1927) e l'epopea storica "Mosca".
A. Bely dedicò gli ultimi anni della sua vita alla scrittura di ampie memorie di grandissimo interesse per la storia e la critica letteraria ("A cavallo di due secoli", 1930, "L'inizio del secolo. Memorie", 1933, " Tra due rivoluzioni”, 1934). L'8 gennaio 1934 morì a Mosca.

A differenza di Blok, che era più attratto dal passato con i suoi grandi romantici, Belyj era interamente rivolto al futuro e tra i simbolisti era il più vicino a futuristi. In particolare, una grande influenza ebbe la sua prosa, che rivoluzionò lo stile degli scrittori russi. Belyj è una figura più complessa di Blok e di tutti gli altri simbolisti; in questo senso può rivaleggiare con le figure più complesse e sconcertanti della letteratura russa: Gogol e Vladimir Solovyov, che hanno avuto su di lui non poca influenza. Da un lato Belyj è l'espressione più estrema e tipica delle visioni simboliste; nessuno è andato oltre lui nel desiderio di ridurre il mondo a un sistema di “corrispondenze” e nessuno ha percepito queste “corrispondenze” in modo più concreto e realistico. Ma è proprio questa concretezza dei suoi simboli immateriali che lo riporta al realismo, che, di regola, è al di fuori del modo simbolista di autoespressione. Ha così tanto controllo le sfumature più belle la realtà, con i dettagli più espressivi, significativi, suggestivi e allo stesso tempo sfuggenti, è così grande e così originale in questo che nasce involontariamente un confronto del tutto inaspettato con il realista dei realisti - con Tolstoj. Eppure il mondo di Belyj, nonostante i suoi dettagli più che realistici, è un mondo immateriale di idee in cui la nostra realtà locale è proiettata solo come un vortice di illusioni. Questo mondo inconsistente di simboli e astrazioni sembra essere uno spettacolo pieno di colore e fuoco; nonostante la sua vita spirituale assolutamente seria e intensa, colpisce come una sorta di “spettacolo” metafisico, brillante, divertente, ma non del tutto serio.

Conferenza di Nikolai Alexandrov “Poeti dell'età dell'argento: Andrei Bely e Sasha Cherny”

Belyj ha una strana mancanza di senso della tragedia, e in questo è ancora una volta l'esatto opposto di Blok. Il suo mondo è il mondo degli elfi, che è al di là del bene e del male; in esso White corre in giro come Ariel, indisciplinato e irregolare. Per questo motivo alcuni vedono Belyj come un veggente e un profeta, altri come un mistico ciarlatano. Chiunque sia, è sorprendentemente diverso da tutti i simbolisti completa assenza solennità sacramentale. A volte è involontariamente divertente, ma in generale, con straordinaria audacia, ha fuso la sua commedia esteriore con il misticismo e lo usa con straordinaria originalità nel suo lavoro. È un grande umorista, probabilmente il più grande in Russia dopo Gogol, e per il lettore medio questa è la sua caratteristica più importante e attraente. Ma l’umorismo di Belyj è sconcertante: è troppo diverso da qualsiasi altra cosa. Il pubblico russo ha impiegato dodici anni per apprezzarlo. Ma coloro che l'hanno assaggiato e ne hanno avuto gusto, lo riconosceranno sempre come il dono più raro e squisito degli dei.

La poesia di Belyj

Andrei Bely è solitamente considerato principalmente un poeta e, in generale, questo è vero; ma le sue poesie sono più piccole sia nel volume che nel significato della sua prosa. Nella poesia sperimenta quasi sempre, e nessuno ha fatto più di lui nello scoprire possibilità finora sconosciute della poesia russa, soprattutto nelle sue forme tradizionali. Il suo primo libro è pieno di antiche associazioni germaniche (più nelle trame che nella forma). In molte pagine incontrerete Nietzsche con i suoi simboli Zarathustra, e Böcklin con i suoi centauri, ma anche qui sono visibili i primi frutti del suo naturalismo umoristico. Cenere, la più realistica delle raccolte di poesie di Belyj è un libro che è anche il più serio, sebbene contenga alcune delle sue cose più divertenti ( La figlia del prete E Seminarista). Ma la nota dominante è la disperazione cupa e cinica. Questo libro contiene la poesia più seria e potente Russia (1907):

Basta: non aspettare, non sperare, -
Disperdetevi, poveri miei!
Cadere nello spazio e rompersi
Anno dopo anno, anno doloroso.

E si conclude con le parole:

Scomparire nello spazio, scomparire
Russia, la mia Russia!

Dieci anni dopo, dall'alto seconda rivoluzione, riscrisse questi versi, terminandoli così:

Russia! Russia! Russia! –
Messia del giorno a venire.

Urna(scritto dopo Ceneri e pubblicato nello stesso periodo) è una curiosa raccolta di riflessioni pessimistiche e bizzarramente ironiche sulla non-esistenza del mondo delle realtà scoperto dalla filosofia di Kant. Da quel momento in poi Belyj scrisse alcune poesie; il suo ultimo libro di poesie ( Dopo la separazione, 1922) - francamente, una raccolta di esercizi verbali e ritmici. Ma una delle sue poesie - Primo appuntamento(1921) – adorabile. Come Tre incontri Solovyov, questo è un misto di serietà e divertimento, che per Belyj sono stranamente inseparabili. La maggior parte sembrerà ancora una volta ai profani un vuoto gioco verbale e fonetico. Dobbiamo accettarlo come tale, con piacere, perché è incredibilmente divertente. Ma la parte realistica della poesia è qualcosa di più. Ci sono i suoi migliori ritratti umoristici - ritratti dei Solovyov (Vladimir, Mikhail e Sergei) e una descrizione di un grande concerto sinfonico a Mosca (1900) - un capolavoro di espressività verbale, delicato realismo e umorismo affascinante. Questa poesia è strettamente correlata al lavoro in prosa di Bely e si basa anche su molto sistema complesso costruzione musicale, con leitmotiv, “corrispondenze” e “riferimenti” a se stessi.

La prosa di Belyj

Nella prefazione alla sua prima opera in prosa ( Sinfonia drammatica) Belyj dice: "Questa cosa ha tre significati: un significato musicale, un significato satirico e, inoltre, un significato filosofico e simbolico". Questo si può dire di tutta la prosa, salvo notare che il secondo significato non è sempre puramente satirico: sarebbe più corretto chiamarlo realistico. L'ultimo significato, filosofico, è probabilmente, secondo Belyj, il più importante. Ma per il lettore che vuole godersi la prosa di Belyj, è importante non prendere troppo sul serio la sua filosofia e non interrogarsi sul suo significato. Ciò sarà inutile, soprattutto in relazione alle sue ultime opere "antroposofiche", la cui filosofia non può essere compresa senza una previa lunga iniziazione a Dornach Rudolf Steiner. Inoltre, questo non è necessario. La prosa di Belyj non perderà nulla se i suoi simboli filosofici verranno percepiti semplicemente come un ornamento.

La sua prosa è "prosa ornamentale" - un testo prosaico formato secondo i principi della poesia, dove la trama sfuma in secondo piano e metafore, immagini, associazioni, ritmo vengono alla ribalta. La prosa "ornamentale" non è necessariamente caratterizzata da un linguaggio poetico elevato, come in Vyacheslav Ivanov. Al contrario, può essere decisamente realistico, perfino aggressivamente maleducato. La cosa principale è che attira l’attenzione del lettore fino al più piccolo dettaglio: alle parole, al loro suono e ritmo. È direttamente opposto alla prosa analitica di Tolstoj o Stendhal. Il più grande ornamentalista russo fu Gogol. La prosa ornamentale ha una netta tendenza: sfuggire al controllo di maggiore portata, distruggere l'integrità dell'opera. Questa tendenza si sviluppò completamente presso quasi tutti i successori di Belyj. Ma nell’opera di Belyj questa tendenza è bilanciata dall’architettura musicale dell’intera opera. Questa architettura musicale è espressa nel nome stesso. Sinfonie, che Bely ha dato alle sue opere, ed è realizzato da un sistema ponderato di leitmotiv e collegamenti ripetitivi, “crescendo e diminuendo”, sviluppo parallelo di temi indipendenti, ma (nel loro simbolismo) interconnessi. Tuttavia, la tendenza centrifuga dello stile ornamentale di solito supera le forze centripete della costruzione musicale e (con la possibile eccezione di Colomba d'argento) Sinfonie e i romanzi di Belyj non presentano un insieme perfetto. In questo senso non possono essere paragonati all'unità più alta Dodici Bloccare. Sinfonie(soprattutto il primo, il cosiddetto Secondo, drammatico) contengono molte pagine meravigliose, soprattutto satiriche. Ma non posso consigliarli a un lettore principiante inesperto. È meglio iniziare a leggere Bely con Ricordi di Alexander Blok o dal primo romanzo - Colomba d'argento, di cui puoi leggere in un articolo separato sul nostro sito web.

Il prossimo romanzo di Belyj, Pietroburgo, Piace Colomba d'argento Il tema è la filosofia della storia russa. Soggetto Colomba d'argento– confronto tra Oriente e Occidente; soggetto San Pietroburgo– la loro coincidenza. Il nichilismo russo, in entrambe le sue forme, il formalismo della burocrazia pietroburghese e il razionalismo dei rivoluzionari, viene presentato come il punto di intersezione tra il devastante razionalismo occidentale e il forze distruttive Steppe "mongole". Entrambi gli eroi San Pietroburgo, padre burocrate e figlio terrorista Ableukhova è di origine tartara. Quanto Colomba d'argento viene da Gogol, proprio come Pietroburgo viene da Dostoevskij, ma non da tutto Dostoevskij, solo da Doppio, la più “ornamentale” e gogoliana di tutte le cose “dostoevskiane”. Per stile Pietroburgoè diverso dalle cose precedenti, qui lo stile non è così ricco e, come in Doppio, sintonizzato sul leitmotiv della follia. Il libro è come un incubo e non è sempre possibile capire cosa sta realmente accadendo. Dentro grande forza ossessioni e la narrazione non è meno affascinante che in Colomba d'argento. La trama ruota attorno a una macchina infernale destinata a esplodere in ventiquattr'ore, e il lettore viene tenuto con il fiato sospeso per tutto il tempo da resoconti dettagliati e variegati di queste ventiquattr'ore e delle decisioni e controdecisioni dell'eroe.

Kotik Letaev- Bely's è il più originale e diverso da qualsiasi altra cosa. Questa è la storia della sua infanzia e inizia con i ricordi della vita prima della nascita, nel grembo materno. È costruito su un sistema linee parallele, si sviluppa in vita reale bambino, l’altro nelle “sfere”. Si tratta senza dubbio di un'opera geniale, nonostante i dettagli confusi e il fatto che la spiegazione antroposofica delle impressioni infantili come ripetizioni di precedenti esperienze razziali non sia sempre convincente. Linea principale la narrazione (se possiamo parlare di narrazione qui) è la formazione graduale delle idee di un bambino sul mondo esterno. Questo processo viene espresso utilizzando due termini: “sciame” e “formazione”. Questa è la cristallizzazione di “sciami” caotici e infiniti e di “formazioni” chiaramente definite e ordinate. Lo sviluppo è simbolicamente favorito dal fatto che il padre del bambino, un famoso matematico, è un maestro del “costruire”. Ma per l’antroposofo Belyj uno “sciame” illimitato sembra essere una realtà più vera e significativa.

Continuazione Kotika LetaevaIl crimine di Nikolai Letaev molto meno astrattamente simbolico e può essere facilmente letto dai non iniziati. Questo è il lavoro più realistico e divertente di Bely. Si svolge in mondo reale: parla della rivalità tra i suoi genitori - un padre matematico e una madre elegante e frivola - per quanto riguarda la crescita del figlio. Qui Belyj è nella sua forma migliore di realista sottile e perspicace, e il suo umorismo (sebbene il simbolismo sia sempre presente) raggiunge un fascino speciale.

Note di un eccentrico, sebbene siano brillantemente ornamentali, è meglio che il lettore non iniziato ai segreti dell'antroposofia non legga. Ma la sua ultima opera di Andrei Belyj - Ricordi di Alexander Blok(1922) è una lettura facile e semplice. Non c'è alcuna costruzione musicale e Belyj è chiaramente concentrato nel trasmettere i fatti così come sono accaduti. Lo stile è anche meno ornamentale, talvolta addirittura trascurato (cosa che non accade mai nelle altre sue opere). Si possono saltare due o tre capitoli dedicati all’interpretazione antroposofica della poesia di Blok. I restanti capitoli sono depositi delle informazioni più interessanti e inaspettate della storia del simbolismo russo, ma, soprattutto, questa è una lettura piacevole. Nonostante abbia sempre ammirato Blok come un essere superiore, Belyj lo analizza con sorprendente intuizione e profondità. La storia della loro connessione mistica nel 1903-1904. insolitamente vivace e convincente. Ma penso che sia la cosa migliore di questi Ricordi– ritratti di personaggi minori, scritti con tutta la ricchezza intrinseca di intuizione, sottotesto e umorismo inerente a White. La figura di Merezhkovsky, ad esempio, è un puro capolavoro. Questo ritratto è già ampiamente conosciuto tra il pubblico dei lettori e, probabilmente, le pantofole con le nappe, che Belyj introdusse come leitmotiv di Merezhkovsky, rimarranno per sempre un simbolo immortale di chi le indossa.

Vero nome: Bugaev Boris Nikolaevich (nato nel 1880 - morto nel 1934). Scrittore, poeta, filologo, filosofo, uno dei principali rappresentanti del simbolismo russo, teorico letterario.

La nascita di un nuovo secolo è sempre stata percepita da molti come un fenomeno eccezionale, che segna la fine di un ciclo storico e l'inizio di una nuova era. Era il 1900 che divenne l'anno di nascita di Andrei Bely, un meraviglioso poeta simbolista fine XIX- l'inizio del XX secolo, la cui opera esprimeva il sentimento di una crisi totale della vita e dell'ordine mondiale. Il suo contemporaneo, il filosofo F. Stepun, scrisse: “L'opera di Bely è l'unica incarnazione della non esistenza della “svolta di due secoli” in termini di forza e originalità; prima che in ogni altra anima, nell’anima di Belyj è crollato l’edificio del XIX secolo e i contorni del XX secolo sono diventati nebbiosi”.

Andrei Bely (Boris Nikolaevich Bugaev) è nato il 14 (26) ottobre 1880 a Mosca, in una casa all'angolo tra Arbat Street e Denezhny Lane (ora Arbat, 55). Lì trascorse una parte significativa della sua vita drammatica e movimentata.

Suo padre, Nikolai Vasilyevich Bugaev, era un eccezionale matematico e filosofo leibniziano. Dal 1886 al 1891, Bugaev Sr. fu preside della Facoltà di Fisica e Matematica dell'Università di Mosca. Divenne il fondatore della scuola matematica di Mosca che, sotto la sua guida, anticipò molte delle idee di Ciolkovskij e di altri teorici russi Voli spaziali. N.V. Bugaev era noto agli ampi circoli europei per i suoi lavori scientifici e agli studenti di Mosca per la sua fenomenale distrazione ed eccentricità, sulle quali circolavano battute tra gli studenti. Per decine di anni, gli alunni della prima elementare hanno studiato utilizzando un libro di testo di aritmetica compilato da Bugaev Sr. Gli piaceva ripetere: "Spero che Borya assomigli a sua madre e la sua mente assomigli a me". Dietro queste parole pronunciate per scherzo c'era un dramma familiare. Il professore di matematica era molto brutto. Una volta uno dei conoscenti di Andrei Bely, non conoscendo di vista suo padre, disse: “Guarda, che uomo! Non sai chi è questa scimmia?..”

Ma la madre di Boris Bugaev era insolitamente carina. Nel dipinto di K.E. Il "matrimonio boyar" di Makovsky con Alexandra Dmitrievna ha dipinto la sposa. La madre del ragazzo era molto più giovane del suo famoso marito e amava vita sociale. I coniugi non erano adatti l'uno all'altro né in termini di intelligenza né a livello di interessi. La situazione era la più ordinaria: un marito sciatto e brutto, sempre impegnato con la matematica, e una moglie bella e civettuola. Non c'è da meravigliarsi che ci fosse discordia nella loro relazione. E la famiglia era scossa giorno dopo giorno da litigi e scandali per ogni occasione, anche la più piccola. Il piccolo Borya ha assistito più di una volta alla resa dei conti tra i suoi genitori. Non solo i nervi, ma anche la coscienza del ragazzo fu per sempre colpita dalle “tempeste familiari della vita”, come scrisse nei suoi romanzi, diventando scrittore famoso. Conseguenze dramma familiare ha lasciato un’impronta indelebile, influenzando profondamente la formazione del carattere di Boris e tutta la sua vita futura.

Aveva paura di suo padre e segretamente lo odiava, ma compativa e ammirava sua madre. Più tardi, maturato, il ragazzo provò rispetto per suo padre, rivelando a se stesso la profondità della sua conoscenza; e l'amore per la madre coesisteva nell'anima ferita della bambina con un'opinione poco lusinghiera della sua intelligenza. Boris ha imparato a combinare cose incompatibili, perché tutto ciò che veniva accettato da sua madre non veniva accettato da suo padre e viceversa. Questo in seguito gli portò la notorietà come uomo dalla doppia faccia. Secondo A. Bely, è stato “fatto a pezzi” dai suoi genitori: suo padre voleva farne il suo successore, e sua madre ha combattuto contro questa intenzione con la musica e la poesia - “Ero motivo di contesa. Sono entrato in me stesso presto.

Borya è cresciuta in un'atmosfera "femminile" serra. Tutti lo viziavano: sua madre, sua zia, la sua governante. Il ragazzo era nervoso e capriccioso, ma studiava bene ed era attratto dalla conoscenza. Ha ricevuto un'ottima educazione a casa: leggeva poesie di Goethe e Heine in originale, amava le fiabe di Andersen e Afanasyev e ascoltava con sua madre la musica di Beethoven e Chopin.

Il ragazzo entrò nella famosa palestra privata L.I. Polivanov, uno dei migliori di Mosca. Il direttore della palestra rimase un oggetto di culto per Bori Bugaev per tutta la sua vita. Le lezioni di Polivanov risvegliarono l'amore del giovane scolaro per le lingue e la letteratura. Boris si interessò a Ibsen e ai modernisti francesi e belgi. Già in palestra, il talento letterario di Bugaev si manifestò chiaramente: il ragazzo iniziò a scrivere per la rivista di classe.

Tra la fine del 1895 e l’inizio del 1896 il giovane si avvicinò alla famiglia di M.S. Solovyov, sua moglie e suo figlio. Nel 1901, il giovane poeta lesse con loro le sue prime poesie e “sinfonie” (poesia ritmica). Il test con la penna si è rivelato positivo. Si decise che era nato un nuovo poeta. Il giovane chiamò suo Solo Solovyov padrino. Fu lui a suggerire all'aspirante scrittore di prendere lo pseudonimo di "Andrei Bely" per nascondere i suoi "hobby decadenti" ai suoi cari e non turbare suo padre con un "debutto simbolico". La scelta dello pseudonimo non è stata casuale. La partenza dello studente Boris Bugaev a creatività letteraria, secondo M. Tsvetaeva, era simile all'ascetismo religioso. Colore bianco- divino, simbolo del secondo battesimo. Anche il nome Andrey è simbolico. È tradotto come "coraggioso", inoltre, questo era il nome di uno dei 12 apostoli di Cristo.

Nel 1903 Boris Bugaev si laureò brillantemente presso il dipartimento di scienze naturali della Facoltà di Fisica e Matematica dell'Università di Mosca, l'anno successivo entrò alla Facoltà di Storia e Filologia, ma nel 1905 i suoi studi furono interrotti. Un anno dopo ha presentato una richiesta di espulsione in relazione ad un viaggio all'estero.

Prima di entrare all'università, il giovane ha sperimentato, secondo le sue parole, uno stato di "forbici". Non ha scelto se essere un “fisico” o un “paroliere”. Il giovane ha avuto il suo piano per studiare materie: 4 anni - Facoltà di Scienze, 4 anni - Facoltà di Filologia, per realizzare l'idea di padroneggiare i fatti nello spirito di una visione del mondo costruita su 2 pilastri - “estetica e scienze naturali”.

Mentre studiava all'università, A. Bely si interessò non solo alla letteratura, ma anche alla filosofia. Si siede nell'ufficio di suo padre e legge libri sui problemi dell'ipnosi, dello spiritismo, dell'occulto e della cultura indiana. B. Bugaev studia seriamente le opere di Darwin e dei filosofi positivisti. L'enciclopedica “dispersione” dei suoi hobby stupì e allo stesso tempo deliziava i suoi contemporanei. SE. Annensky ha ricordato: “Una natura riccamente dotata. Belyj semplicemente non sa a quale delle sue muse sorridere ancora una volta. Kant è geloso della sua poesia. La poesia va alla musica."

Nell'autunno del 1903, Andrei Bely con un gruppo di persone che la pensano allo stesso modo, tra cui A.S. Petrovsky, S.M. Soloviev, V.V. Vladimirov e altri formarono il circolo degli “Argonauti”. I suoi membri divennero servitori di una speciale mitologia della creazione della vita, dell'adorazione del glorificato Vl. Femminilità eterna di Solovyov. I "giovani simbolisti", come si chiamavano, cercavano di comprendere i segreti mistici dell'esistenza. A. Bely chiamò questa volta le "albe" del simbolismo, che sorsero dopo il crepuscolo di percorsi decadenti, che pose fine alla notte del pessimismo nella visione del mondo del giovane poeta.

Seguendo il desiderio generale dei simbolisti di sintetizzare le arti, Bely ha creato 4 opere letterarie che non hanno analoghi: una sinfonia, dove la narrativa in prosa è stata costruita secondo le leggi della forma sinfonica musicale. Il giovane poeta cercò di allontanarsi completamente dal tradizionale epilogo della trama e lo sostituì con l'incrocio e l'alternanza di “temi musicali”, ritornelli e ritmizzazione delle frasi. L'opera più sorprendente di questo genere è stata la "Sinfonia del Nord", che, secondo Bely, è nata dall'improvvisazione sulla musica di E. Grieg. Sfortunatamente, i critici non hanno apprezzato la sinfonia dell'aspirante poeta. La dualità che li permeava era estranea alla nuova letteratura, ma alcune scoperte stilistiche del giovane autore ebbero un ulteriore impatto forte impatto alla "prosa ornamentale". Di ben 20 anni A. Bely anticipò la tecnica di descrizione del caos della vita cittadina nel romanzo "Ulisse" di J. Joyce.

Dopo la pubblicazione di sinfonie drammatiche, A. Bely, su suggerimento di V. Bryusov, iniziò a preparare una raccolta di poesie per la rivista Scorpio. Ben presto incontrò gli organizzatori degli incontri religiosi e filosofici di San Pietroburgo e gli editori della rivista “ Nuovo modo»D.S. Merezhkovsky e Z.N. Gippius. Nello stesso anno iniziò una corrispondenza tra A. Bely e A. Blok, che segnò l'inizio di una drammatica amicizia e inimicizia tra i poeti. I giovani si conoscevano in contumacia da molto tempo. A. Bely ammirava la poesia di Blok e, a sua volta, decise di entrare in polemica con l'autore dell'articolo "Sulle forme d'arte", che era Bely. Era la diversità delle opinioni sull'arte dei giovani simbolisti a costituire la ragione della prima lettera. Ed esattamente un anno dopo, nel 1904, nel suo appartamento ad Arbat B. Bugaev incontrò il suo amico di penna e sua moglie, Lyubov Dmitrievna.

Tutti coloro che conoscevano entrambi i poeti notavano le nette differenze nei loro personaggi. Z.N. Gippius ha scritto: "È difficile immaginare due esseri più opposti di Borya Bugaev e Blok". Ma nonostante le ovvie differenze, avevano molto in comune: un atteggiamento nei confronti della vita e della letteratura, un interesse per la filosofia, un'ampia erudizione e, naturalmente, un dono letterario manifestato in modi diversi. I giovani simbolisti adoravano il culto della Bella Signora e professavano il mistero dell'amore come la via verso la conoscenza escatologica del mondo. I giovani poeti cercavano di trovare l'incarnazione della Bella Signora sulla terra. E Lyubov Dmitrievna Blok è diventata una donna simile. Andrei Bely, inosservato da solo, si innamorò della moglie di un amico e lei ricambiò i suoi sentimenti. Il poeta, spaventato, si ritirò, spiegando di essere stato frainteso. UN donna amorevole Ho preso queste parole come un insulto. Il personaggio di Boris Bugaev ha complicato la loro relazione all'estremo. Ha sempre seguito la stessa tattica nei rapporti con le donne. Bely li ha conquistati con il suo fascino, non permettendo nemmeno un accenno di relazione sensuale. Ma il poeta non adempì pienamente il suo ruolo e cercò in ogni modo l'oggetto della sua adorazione, diventando ogni volta furioso se veniva rifiutato. Se una donna accettava di condividere i suoi sentimenti, allora Bely si sentiva contaminata.

Nel 1904, Andrei Bely pubblicò la sua prima raccolta di poesie, "L'oro in azzurro". Tutto ciò che è ideale, mitico, sublime nelle poesie incluse in questa raccolta è indicato dalla luce (sole, alba) e dal colore (descrizione pietre preziose e tessuti). Nelle sue poesie, il poeta per la prima volta distrusse il tradizionale metro sillabonico e mescolò le misure di due e tre sillabe della poesia. Ha organizzato le linee secondo l'intonazione, anticipando le "colonne e scale" delle poesie toniche di V. Mayakovsky. Il critico letterario formalista V. Shklovsky ha osservato: "Senza le poesie di Bely, la nuova letteratura russa è impossibile".

Nel gennaio 1905, il poeta si avvicinò a Merezhkovsky, che lo accettò come settimo membro nella sua “comunità religiosa”. Z.N. Gippius diede al giovane poeta croce pettorale, che indossava con aria di sfida sopra i suoi vestiti.

Dopo gli eventi rivoluzionari del 1905, che travolsero la Russia come un turbine, il famoso poeta, caratterizzato da una visione del mondo instabile, cambiò nuovamente la sua posizione nella vita. Si interessò ai problemi sociali: “Quest'inverno. mi ha cambiato molto: ancora una volta ho dubitato di tutto. nell'arte, in Dio, in Cristo. voleva diventare Andryukha Krasnorubakhin", scrisse in una lettera a P.A. Florenskij. Andrei Bely prende parte attiva alle manifestazioni studentesche, marcia nelle file dei manifestanti ai funerali di Trubetskoy e N.E. Bauman. Impressionato dalle battaglie sulle barricate di dicembre, Bely scrive la poesia "Ancora qui, nelle file dei combattenti". Il poeta conosce gli opuscoli dei socialdemocratici, dei rivoluzionari socialisti e persino degli anarchici, legge "Il Capitale" di K. Marx.

A. Belyj e L.D. Blok ha deciso di andare in Italia, ma il viaggio non ha avuto successo. La spiegazione con A. Blok fu difficile e Lyubov Dmitrievna decise di interrompere tutti i rapporti con Bely. Il poeta ha ricordato con dolore questo periodo della sua vita: "Così tanti giorni - tante esplosioni del cuore, pronte a saltare fuori, tante crisi di coscienza tormentata".

Ben presto, il secondo di A. Bely, Ellis, apparve nella tenuta di Blok con una sfida a duello, che non ebbe mai luogo.

L’anno successivo sorse di nuovo un disaccordo tra gli amici rivali, la cui causa fu la collezione di A. Blok “ Gioia inaspettata" A. Bely, senza esitazione, denigrò le poesie in esso contenute e la commedia “Balaganchik”: “Un falso infantile e idiota. Blok ha cessato di essere Blok." E Blok gli rispose a modo suo: “Ho smesso di capirti. Questa è l’unica ragione per cui non ti dedico questo libro”. Solo molti anni dopo, dopo la morte di Blok, Belyj ammise che le sue critiche erano ingiuste.

L'inimicizia fu rafforzata anche dalle polemiche legate al lavoro degli scrittori realisti, che portarono a una nuova sfida a duello, ma Belyj inviò diverse lettere concilianti e il conflitto fu risolto.

Presto Blok arrivò a Mosca e ebbe luogo una lunga e franca conversazione tra amici e nemici. La fragile pace stabilita dopo la riconciliazione fu interrotta da un'altra lite sulla raccolta di poesie di S. Solovyov “Fiori e incenso”. I poeti si separarono, ma non potevano “dividersi per sempre”.

A. Belyj fu ancora una volta il primo a fare un passo verso la riconciliazione. La corrispondenza tra loro riprese. Da quel momento (1910), la loro “relazione a zigzag”, secondo Belyj, assunse il carattere di “un’amicizia uniforme, calma, ma un po’ distante”. Come negli anni precedenti, le loro lettere iniziavano con le parole: "Caro, vicino, amato Sasha!" e "Caro, caro Borya".

Nell'autunno dello stesso anno, A. Bely lascia San Pietroburgo per ripensare al suo rapporto con L.D. Bloccare. Allo stesso tempo, il poeta ha attirato l'attenzione su Asya Turgeneva e si è avvicinato a lei e alla sua famiglia. Avendo concluso matrimonio civile, alla fine del 1910 si recarono all'estero, attraversando l'Italia, la Tunisia e la Palestina. Il poeta rimase lo stesso di prima: espansivo, impetuoso, ma qualcosa si ruppe nel suo atteggiamento nei confronti della vita. Cerca di guarire le ferite mentali con il lavoro, come scrive in una lettera alla madre: “Al ritorno in Russia, prenderò tutte le misure per difendermi dall'afflusso di impressioni inutili. Ora sta maturando davanti ai miei occhi un piano per le future opere letterarie, che creerà completamente nuova uniforme letteratura."

In questo momento, A. Bely sta vivendo tutta una serie di "isterie, crolli, crolli e abissi". È interessato alla filosofia e mostra un serio interesse per la “conoscenza esatta”. A. Belyj si sforza di creare un "mattone filosofico" sotto il titolo "Teoria del simbolismo". Dal 1909, il poeta ha concepito una trilogia epica sulla filosofia della storia russa, "Est o Ovest". La prima parte di questo piano non realizzato fu il romanzo allora pubblicato "Silver Dove", in cui si avverte l'influenza delle opere di Gogol. In esso, l'autore cerca di rispondere alla tradizionale domanda: dove dovremmo cercare la salvezza della Russia - in Occidente o in Oriente? - e, disperando di risolvere questo problema, spiega che è perso nella nebbia e nel caos.

Nella raccolta “Ashes” (1909), dedicata a N.A. Sono inclusi Nekrasov, poesie di genere e opere di temi sociali. A. Bely ha scritto: “Il tema del nuovo libro è la Russia con il suo passato decaduto e il futuro non ancora nato. Analizzando la raccolta “Ashes”, S.M. Soloviev ha scritto: “Ceneri di cosa? Le precedenti esperienze soggettive del poeta o realtà oggettiva sono le ceneri della Russia. Entrambi”, risponde con fermezza. Un'altra raccolta, Urna, comprende poesie dello stesso periodo di Ashes. A. Bely lo scrisse come "riflessioni sulla fragilità della natura umana con le sue passioni e impulsi". I pensieri e i sentimenti dell'autore sono in gran parte ispirati dal "dramma di San Pietroburgo" di Bely, dai suoi sentimenti tragici e sublimi per L.D. Bloccare. “Ashes è un libro di autoimmolazione e di morte: ma la morte stessa non è che un velo che chiude gli orizzonti dei lontani per ritrovarli nel vicino. Nell’Urna raccolgo le mie ceneri affinché non oscurino la luce del mio Sé vivente”. - ha scritto il poeta nella prefazione.

Nel 1910, la casa editrice di Mosca "Musaget", che univa simbolisti di orientamento religioso e filosofico, pubblicò raccolte di articoli critici e teorici di Bely "Symbolism" e "Arabesques". Sfortunatamente, i contemporanei non hanno apprezzato le opere filosofiche di A. Bely. Era considerato un poeta, un mistico, un creatore di forme artistiche insolite, un genio o un pazzo, un profeta, un clown - ma non un filosofo. I simbolisti hanno più volte affermato che “il tentativo di Belyj di abbandonare la “via della follia” sulla rigorosa via del pensiero critico non poteva che concludersi con un completo fallimento”. "Negli interessi teorici ero solo." - Bely realizzò tristemente.

Nella primavera del 1911 Belyj e sua moglie tornarono in Russia. In cerca di reddito, ha lavorato part-time in piccoli giornali e riviste. Deve vagare per gli angoli offerti da conoscenti casuali; la mancanza di denaro porta il poeta vulnerabile e irrequieto in uno stato di abbattimento. Spinto alla completa disperazione, a metà novembre 1911 scrisse ad A. Blok: “Devo o rinunciare alla letteratura e restare tra i principali amministratori del distretto, oppure chiedere alla società che A. Bely, che sa scrivere cose buone, essere forniti dalla società. Tra 2 settimane ruggirò con buone oscenità a tutte le soglie del ricco bastardo borghese: "Dai Cristo per amore di A. Bely". Nonostante il complicato rapporto tra i famosi poeti, A. Blok inviò immediatamente al suo amico i soldi necessari. Per qualche tempo è stata trovata una via d'uscita dalla situazione.

Allo stesso tempo l'A. Ha iniziato il Bianco lavorare sulla seconda parte della trilogia, ma me ne sono reso conto continuazione diretta Non sarà in grado di ottenere la Colomba d'Argento. Il tema principale del nuovo romanzo era San Pietroburgo. Questa città nel romanzo è una visione inanimata, una foschia che nasconde l'intersezione di due tendenze principali nello sviluppo storico. I suoi abitanti sono avvelenati dal veleno delle contraddizioni, corroso dalla dualità, che ha distrutto anche la vita dello stesso A. Bely. Il romanzo "Pietroburgo" divenne l'apice della prosa del simbolismo russo. Questo è il primo “romanzo della coscienza” nella letteratura mondiale. La sua pubblicazione è stata organizzata con il sostegno di Blok.

Nel 1912 il poeta e sua moglie andarono di nuovo all'estero. In Germania, A. Bely incontrò il fondatore del movimento antroposofico, R. Steiner, e divenne il suo fedele seguace. Dal 1914 la coppia si trasferì in Svizzera, dove, insieme ad altri seguaci delle idee di Steiner, parteciparono alla costruzione del Tempio di San Giovanni.

A. Bely si interessò al problema dell'autoconoscenza interna e scrisse diversi romanzi autobiografici: "Kotik Letaev" (1917), "Battezzato cinese" (1921).

La Rivoluzione di febbraio divenne per Belyj un'inevitabile svolta verso la salvezza della Russia. E ha salutato con gioia la Rivoluzione d'Ottobre. Per il famoso simbolista, era un simbolo della “liberazione salvifica dei principi creativi dall’inerzia della stagnazione, l’opportunità per la Russia di entrare in una nuova fase”. sviluppo spirituale" Il risultato dell'ascesa spirituale di A. Bely fu la poesia "Cristo" (1918), dove personaggio principaleè una sorta di simbolo della rivoluzione spaziale. Dalla sua penna sono usciti “Saggio”, “Rivoluzione e cultura” e una raccolta di poesie “Star”.

Il famoso simbolista gravitava verso le idee del “comunismo spirituale”, quindi non è un caso che nei primi anni post-rivoluzionari abbia risposto attivamente alle chiamate per lo sviluppo di attività culturali ed educative tra le masse. A. Bely funge da relatore e docente, insegnante e uno degli organizzatori e creatori della Libera Organizzazione Filosofica (Wolfils). Scrive molti articoli critici e giornalistici, sforzandosi di diventare “comprensibile alla gente”, allontanandosi dal linguaggio oscuro e lacerato degli anni precedenti. Dalla fine del 1920, il poeta visse a Pietrogrado, sognando di andare all'estero. Ha anche pensato di scappare, ma ha raccontato a tutti i suoi piani. Le domande beffarde degli amici sul momento della fuga provocarono attacchi di paura selvaggia ad A. Belyj.

Nell'estate del 1921 A. Bely riuscì a viaggiare in Europa con l'obiettivo di organizzare la pubblicazione dei suoi libri e fondare una filiale di Wolfila a Berlino. La rottura del poeta con Steiner e i suoi seguaci fu per lui un vero duro colpo. Berlino fu testimone della sua prolungata isteria, che si espresse nella danza da ubriaco. Vivendo la sua vita in foxtrot e polka, Bely ha cercato di calpestare tutto il meglio di se stesso, cadendo sempre più in basso. Quindi ha cercato di soffocare il dolore causatogli dalla rottura con L.D. Bloccare. In uno stato mezzo pazzo, conservando i resti della sua astuzia, il poeta ottenne un visto e partì per Mosca.

Il 7 agosto 1921 A. Blok morì. Belyj soffriva per la perdita. Il necrologio da lui scritto iniziava con le parole: “A.A. Blok è il primo poeta dei tempi moderni; la prima voce tacque, il cantico dei cantici finì”.

Durante gli anni trascorsi all'estero, A. Bely pubblicò 16 libri e la poesia “Gossolalia” sui significati cosmici dei suoni della parola umana. Ritornato in Russia, sposò K.N. Vasilyeva e per qualche tempo condusse anche un lavoro antroposofico. Non è stato quasi mai pubblicato, e il famoso poeta stesso l'anno scorso ha lavorato a un'autobiografia composta da tre volumi - “A cavallo di due secoli” (1930); "L'inizio del secolo" (1933); “Tra due rivoluzioni” (1934). La storia della vita della scrittrice viene rivelata nella trilogia sullo sfondo della vita culturale dell'epoca, e lei stessa diventa la protagonista.

Il suo piano di creare un romanzo su Mosca era destinato al fallimento: furono scritte solo due parti del primo volume: "Mosca eccentrica" ​​e "Mosca sotto attacco" e il 2o volume - "Maschere". L'autore ha cercato di dare vita a un'immagine della storia che aveva perso il suo significato, ma questo piano è diventato antiepico.

La parte più importante dell’eredità di Belyj fu il suo lavoro sulla filologia, principalmente sulla poesia e sulla stilistica poetica. In essi sviluppa la teoria del "significato ritmico", i principi dello studio della registrazione del suono e il vocabolario degli scrittori. Opere “Ritmo come dialettica”, “ Cavaliere di bronzo", "La maestria di Gogol", "Ritmo e significato" e altri hanno avuto un'influenza decisiva sulla critica letteraria del XX secolo: le scuole formaliste e strutturaliste nell'URSS, la "nuova critica" negli Stati Uniti, hanno gettato le basi del poema scientifico moderno (distinzione tra metro e ritmo, ecc.).

A. Belyj morì l'8 gennaio 1934 per le conseguenze di un colpo di sole. Prima di morire, chiese di leggergli le sue prime poesie:

Credevo nello scintillio dorato.

Ed è morto a causa delle frecce solari.

Ho misurato i secoli con la Duma,

Ma non potevo vivere la mia vita.

Ascoltando queste righe per l'ultima volta, era come se avesse rivissuto la sua vita ribelle e stravagante.

Valentina Sklyarenko

Dal libro “100 famosi moscoviti”, 2006

Andrej Belyj(vero nome Boris Nikolaevich Bugaev; 14 (26) ottobre 1880, Mosca, Impero russo - 8 gennaio 1934, Mosca, RSFSR, URSS) - Scrittore, poeta, critico, poeta russo; una delle figure di spicco della lingua russa.

simbolismo

Nel 1899 entrò nella Facoltà di Fisica e Matematica dell'Università di Mosca (Dipartimento di Scienze Naturali). IN anni studenteschi incontra i “simbolisti anziani”. CON gli anni dell'adolescenza ha cercato di coniugare stati d'animo artistici e mistici con il positivismo, con il desiderio di scienze esatte. All'università lavora sulla zoologia degli invertebrati, studia Darwin, chimica, ma non perde un solo numero di World of Art.

Nell'autunno del 1903 attorno ad Andrei Bely fu organizzato un circolo letterario chiamato "Argonauti".

Nella nostra cerchia non esisteva una visione del mondo comune e stampata, non c'erano dogmi: d'ora in poi eravamo uniti nelle ricerche, e non nei risultati, e quindi molti di noi si sono trovati nella crisi del nostro ieri e nella crisi della visione del mondo sembrava obsoleto; lo abbiamo accolto con favore nei suoi sforzi per far nascere nuovi pensieri e nuovi atteggiamenti”, ha ricordato Andrei Bely.

Nel 1904 gli “Argonauti” si riunirono nell'appartamento di Astrov . In uno degli incontri del circolo fu proposto di pubblicare una raccolta letteraria e filosofica chiamata "Coscienza libera", e nel 1906 furono pubblicati due libri di questa raccolta.

Nel 1903 Bely entrò in corrispondenza con A. A. Blok e nel 1904 si incontrarono personalmente. Prima di allora, nel 1903, si laureò all'università con lode, ma nell'autunno del 1904 entrò nel dipartimento di storia e filologia dell'università, scegliendo come capo B. A. Fokht; tuttavia nel 1905 smise di frequentare le lezioni, nel 1906 presentò domanda di espulsione e iniziò a collaborare a “Scales” (1904-1909).

Bely ha vissuto all'estero per più di due anni, dove ha creato due raccolte di poesie dedicate a Blok e Mendeleeva. Ritornato in Russia, nell'aprile 1909 il poeta si avvicinò ad Asya Turgeneva (1890-1966) e insieme a lei nel 1911 compì una serie di viaggi attraverso Sicilia - Tunisia - Egitto - Palestina (descritti in “Appunti di viaggio”). Nel 1912 a Berlino conobbe Rudolf Steiner, divenne suo allievo e si dedicò al suo apprendistato e all'antroposofia senza voltarsi indietro. Infatti, allontanandosi dalla cerchia precedente degli scrittori, lavorò su opere in prosa. Quando scoppiò la guerra del 1914, Steiner e i suoi studenti, incluso Andrei Bely, si trasferirono a Dornach, in Svizzera. Qui iniziò la costruzione dell'edificio di Giovanni, il Goetheanum. Questo tempio è stato costruito con le mie stesse mani Studenti e seguaci di Steiner. Il 23 marzo 1914, nella città svizzera di Berna, fu concluso un matrimonio civile tra Anna Alekseevna Turgeneva e Boris Nikolaevich Bugaev. Nel 1916 fu chiamato B. N. Bugaev servizio militare ed è arrivato in Russia in modo indiretto attraverso Francia, Inghilterra, Norvegia e Svezia. Asya non lo seguì.

Dopo la Rivoluzione d'Ottobre insegnò teoria della poesia e prosa al Proletkult di Mosca tra giovani scrittori proletari. Dalla fine del 1919 Belyj pensò di andare all'estero per tornare dalla moglie a Dornach. Ma fu rilasciato solo all'inizio di settembre 1921. Incontrò Asya, che lo invitò a separarsi per sempre. A giudicare dalle poesie dell'epoca, dal suo comportamento ("Le danze cristiane di Belyj", nelle parole di Marina Cvetaeva), si può sentire che ha preso molto duramente questa separazione.

Asya decise di lasciare il marito per sempre e rimase a vivere a Dornach, dedicandosi al servizio della causa di Rudolf Steiner. Era chiamata la "suora antroposofica". Essendo un'artista di talento, Asya è riuscita a preservare uno stile speciale di illustrazioni, che sono state aggiunte a tutte le pubblicazioni antroposofiche. I suoi “Ricordi di Andrei Bely”, “Ricordi di Rudolf Steiner e la costruzione del primo Goetheanum” ci rivelano i dettagli della loro conoscenza con l'antroposofia, Rudolf Steiner e molti famosi persone di talento Età dell'argento. White rimase completamente solo. Ha dedicato ad Asa un gran numero di poesie. La sua immagine può essere riconosciuta in Katya di The Silver Dove.

Nell'ottobre 1923 Belyj tornò a Mosca; Asya rimane per sempre nel passato. Ma nella sua vita apparve una donna destinata a trascorrere i suoi ultimi anni con lui. Klavdiya Nikolaevna Vasilyeva (nata Alekseeva; 1886-1970) divenne ultima fidanzata Belyj, per la quale non provava sentimenti d'amore, ma la teneva come se fosse una salvatrice. Klodya silenziosa, sottomessa e premurosa, come la chiamava lo scrittore, divenne la moglie di Bely il 18 luglio 1931. Prima di ciò, dal marzo 1925 all'aprile 1931, avevano affittato due stanze Kucine vicino a Mosca. La scrittrice morì tra le sue braccia a causa di un ictus, che fu una conseguenza colpo di sole , 8 gennaio 1934 a Mosca. Lyubov Dmitrievna Mendeleeva è sopravvissuta ex amante per cinque anni.

Debutto letterario - "Sinfonia (2a, drammatica)" (M., 1902). Seguirono "Northern Symphony (1st, heroic)" (1904), "Return" (1905), "Blizzard Cup" (1908) nel genere individuale della prosa lirica ritmica con caratteristici motivi mistici e una percezione grottesca della realtà. Entrato nella cerchia dei simbolisti, ha partecipato alle riviste “World of Art”, “New Path”, “Scales”, “Golden Fleece”, “Pass”. La prima raccolta di poesie “L'oro in azzurro” (1904) si distingue per la sperimentazione formale e i caratteristici motivi simbolisti. Dopo il ritorno dall'estero, pubblicò raccolte di poesie “Ashes” (1909; la tragedia della Rus' rurale), “Urna” (1909), il romanzo “Silver Dove” (1909; edizione separata 1910), saggi “La tragedia di Creatività. Dostoevskij e Tolstoj" (1911).

I risultati della sua attività di critica letteraria, in parte del simbolismo in generale, sono riassunti nelle raccolte di articoli “Simbolismo” (1910; comprende anche opere di poesia), “Prato verde” (1910; comprende articoli critici e polemici, saggi sulla lingua russa e scrittori stranieri), “Arabeschi” (1911). Nel 1914-1915 fu pubblicata la prima edizione del romanzo “Pietroburgo”, che è la seconda parte della trilogia “Est o Ovest”. Il romanzo “Pietroburgo” (1913-1914; versione rivista e abbreviata nel 1922) contiene un’immagine simbolica e satirica dello stato russo. Il primo della serie prevista di romanzi autobiografici è "Kotik Letaev" (1914-1915, edizione separata 1922); la serie fu continuata con il romanzo “Il cinese battezzato” (1921; edizione separata 1927). Nel 1915 scrisse uno studio “Rudolf Steiner e Goethe nella visione del mondo del nostro tempo” (Mosca, 1917)

La comprensione della Prima Guerra Mondiale come manifestazione della crisi generale della civiltà occidentale si riflette nel ciclo “Al passo” (“I. Crisi della vita”, 1918; “II. Crisi del pensiero”, 1918; “III Crisi della cultura”, 1918). La percezione dell’elemento vivificante della rivoluzione come via d’uscita salutare da questa crisi si trova nel saggio “Rivoluzione e cultura” (1917), nella poesia “Cristo è risorto” (1918) e nella raccolta di poesie “Stella”. (1922). Sempre nel 1922, a Berlino, pubblicò il “poema sonoro” “Glossolalia”, dove, basandosi sugli insegnamenti di R. Steiner e sul metodo della linguistica storica comparata, sviluppò il tema della creazione di un universo a partire dai suoni. Al ritorno a Russia sovietica(1923) crea il romanzo duologia "Mosca" ("Mosca eccentrica", "Mosca sotto attacco"; 1926), il romanzo "Maschere" (1932), scrive memorie - "Memorie di Blok" (1922-1923) e un libro di memorie trilogia “A cavallo di due secoli” (1930), “L’inizio del secolo” (1933), “Tra due rivoluzioni” (1934), studi teorici e letterari “Il ritmo come dialettica e il cavaliere di bronzo” (1929) e “La maestria di Gogol” (1934).

Romanzi

  • "Colomba d'argento. Un racconto in 7 capitoli" (M.: Scorpion, 1910; tiratura 1000 copie); ed. Pashukanis, 1917; ed. "Epoca", 1922
  • “Pietroburgo” (nella 1a e 2a raccolta “Sirin” (San Pietroburgo, 1913; tiratura - 8100 copie), che termina con la 3a raccolta “Sirin” (SPb., 1914; tiratura 8100 copie).; edizione separata ([ Pg.], 1916; edizione 6000 copie); versione rivista nel 1922 - parti 1, 2. M.: Nikitin Subbotniks, 1928 tiratura 5000 copie.);
  • "Kitten Letaev" (1915; ed. - San Pietroburgo: Epoch, 1922; tiratura 5000 copie).)
  • “Il cinese battezzato” (come “Il crimine di Nikolai Letaev” nel 4° numero dell'alm. “Note dei sognatori” (1921); ed., M.: Nikitinskie Subbotniki, 1927; tiratura 5000 copie)
  • “Mosca eccentrica” (M.: Krug, 1926; tiratura 4000 copie), anche 2a ed. - M.: Subbotnik Nikitin, 1927
  • “Mosca sotto attacco” (M.: Krug, 1926; tiratura 4000 copie), anche 2a ed. - M.: Subbotnik Nikitin, 1927
  • “Maschere. Romanzo" (M.; Leningrado: GIHL; 1932; tiratura 5000 copie), pubblicato nel gennaio 1933

Poesia

  • “Oro in Azzurro” (M.: Scorpion, 1904), raccolta di poesie
  • “Ashes. Poems” (San Pietroburgo: Rosehip, 1909; tiratura 1000 copie; 2a edizione, rivista - M .: Nikitinskie Subbotniki, 1929; tiratura 3000 copie)
  • "Urna. Poesie" (M.: Grif, 1909; tiratura 1200 copie)
  • "Cristo è risorto. Poesia" (Pb.: Alkonost, 1918; tiratura 3000 copie), pubblicata nell'aprile 1919
  • "Primo appuntamento. Poesia" (1918; edizione separata - San Pietroburgo: Alkonost, 1921; tiratura 3000 copie; Berlino, "Slovo", 1922)
  • "Stella. Nuove poesie" (M.: Alcyona, 1919; P., GIZ, 1922)
  • "La regina e i cavalieri. Fiabe" (Pb.: Alkonost, 1919)
  • "Stella. Nuove poesie" (Pb.: Casa editrice statale, 1922; tiratura 5000 copie).
  • "Dopo la separazione", Berlino, "Epoch", 1922
  • “Glossolalia. Poesia sul suono" (Berlino: Epoch, 1922)
  • "Poesie sulla Russia" (Berlino: Epoch, 1922)
  • Poesie (Berlino, ed. Grzhebin, 1923)

Prosa documentaristica

  1. “Ofeira. Appunti di viaggio, parte 1." (M.: Casa editrice di libri di scrittori a Mosca, 1921; tiratura 3000 copie)
  2. “Appunti di viaggio, vol. 1. Sicilia e Tunisia” (M.; Berlino: Helikon, 1922)
  • “Memories of Blok” (Mensile epico. Letterario a cura di A. Bely. M.; Berlino: Helikon. N. 1 - aprile, n. 2 - settembre, n. 3 - dicembre; n. 4 - giugno 1923)
  • “A cavallo di due secoli” (M.; Leningrado: terra e fabbrica, 1930; tiratura 5000 copie)
  • “L'inizio del secolo” (M.; L.: GIHL, 1933; tiratura 5000 copie).
  • “Tra due rivoluzioni” (L., 1935)

Articoli

  • "Simbolismo. Libro degli articoli" (M.: Musaget, 1910; tiratura 1000 copie)
  • “Il prato è verde. Libro degli Articoli" (M.: Alcyona, 1910; tiratura 1200 copie)
  • “Arabeschi. Libro degli articoli" (M.: Musaget, 1911; tiratura 1000 copie)
  • "La tragedia della creatività." M., "Musaget", 1911
  • "Rudolf Steiner e Goethe nella visione del mondo dei tempi moderni" (1915)
  • “Rivoluzione e cultura” (Mosca: casa editrice di G. A. Leman e S. I. Sakharov, 1917), opuscolo
  • "Ritmo e significato" (1917)
  • "Sul gesto ritmico" (1917)
  • “Al passo. I. La crisi della vita" (Pb.: Alkonost, 1918)
  • “Al passo. II. Crisi del pensiero" (Pb.: Alkonost, 1918), pubblicato nel gennaio 1919
  • “Al passo. III. Crisi della cultura" (Pb.: Alkonost, 1920)
  • "Sirin della barbarie dotta." Berlino, "Sciti", 1922
  • “Sul significato della conoscenza” (Pb.: Epoch, 1922; tiratura 3000 copie)
  • “Poesia della Parola” (Pb.: Epoch, 1922; tiratura 3000 copie)
  • “Vento dal Caucaso. Impressioni" (M.: Federation, Krug, 1928; tiratura 4000 copie).
  • "Il ritmo come dialettica e il Cavaliere di bronzo." Research" (Mosca: Federazione, 1929; tiratura 3000 copie)
  • "La maestria di Gogol. Research" (M.-L.: GIHL, 1934; tiratura 5000 copie), pubblicato postumo nell'aprile 1934

Varie

  • “La tragedia della creatività. Dostoevskij e Tolstoj" (M.: Musaget, 1911; tiratura 1000 copie), opuscolo
  • "Sinfonie"
  1. Northern Symphony (eroica) (1900; pubblicato - M .: Scorpion, 1904)
  2. Sinfonia (drammatica) (M.: Scorpion, 1902)
  3. Ritorno. III Sinfonia (M.: Grif, 1905. Berlino, "Ogonki", 1922)
  4. Coppa Blizzard. La Quarta Sinfonia" (M.: Scorpion, 1908; tiratura 1000 copie).
  • “Una delle dimore del regno delle ombre” (L.: Casa Editrice Statale, 1924; tiratura 5000 copie), saggio

Edizioni

  • Andrej Belyj Pietroburgo. - Tipografia di M. M. Stasyulevich, 1916.
  • Andrej Belyj Al passo. - Alkonost, 1918.
  • Andrej Belyj Una delle dimore del regno delle ombre. - L.: Leningradskij Gublit, 1925.
  • Andrej Belyj Pietroburgo. - M.: " Finzione, 1978.
  • Andrej Belyj Prosa selezionata. - M.: Sov. Russia, 1988. —
  • Andrej Belyj Mosca/Comp., introduzione. Arte. e nota. S.I. Timina. - M.: Sov. Russia, 1990. - 768 pag. — 300.000 copie.
  • Andrej Belyj Cinese battezzato. — “Panorama”, 1988. —
  • Bely A. Il simbolismo come visione del mondo. - M.: Repubblica, 1994. - 528 p.
  • Andrej Belyj Opere raccolte in 6 volumi. - M.: Terra - Club del Libro, 2003-2005.
  • Andrej Belyj La maestria di Gogol. Studio. — Club del libro Knigovek, 2011. —
  • Bely A. Poesie e poesie / Introduzione. articolo e comp. T. Yu. Preparare testo e note N.B. Banca e N.G. — 2a edizione. - M., L.: Sov. scrittore, 1966. - 656 p. — (Biblioteca dei poeti. Grande serie.). — 25.000 copie.
  • Bely A. San Pietroburgo / Edizione preparata da L. K. Dolgopolov; Rappresentante. ed. acad. D. S. Likhachev. - M.: Nauka, 1981. - 696 p. - (Monumenti letterari).

Andrej Belyj breve biografia delineato in questo articolo.

Breve biografia di Andrey Belyj

Andrej Belyj(vero nome Boris Nikolaevich Bugaev- Scrittore russo; una delle figure di spicco del simbolismo russo e del modernismo in generale.

Nato il 14 ottobre 1880 a Mosca nella famiglia dello scienziato, matematico e filosofo Nikolai Bugaev.

Nel 1891-1899 diplomato al famoso ginnasio di Mosca L.I. Polivanov, sviluppò un interesse per la poesia.

Nel 1899, su insistenza di suo padre, entrò nel dipartimento di scienze naturali della Facoltà di Fisica e Matematica dell'Università di Mosca. Alla quale si laureò con lode nel 1903.

Nel 1902, Andrei Bely, insieme ai suoi amici, organizzò il circolo letterario degli Argonauti. E dopo 4 anni, i membri del circolo hanno pubblicato due raccolte “Coscienza libera”.

Nel 1903 Bely iniziò la corrispondenza con Alexander Blok e un anno dopo si incontrarono personalmente.

Nel 1904 fu pubblicata la prima raccolta di poesie di Andrei Bely, "L'oro in azzurro".

In autunno rientrò all'Università di Mosca presso la Facoltà di Storia e Filologia, ma nel 1905 smise di frequentare le lezioni e nel 1906 presentò una richiesta di espulsione in relazione a un viaggio all'estero.

Due anni dopo, Bely ritornò in Russia. E poi sposò Asa Turgeneva. Viaggiò molto finché un giorno incontrò Rudolf Steiner e divenne suo allievo.

Nel 1909 divenne uno dei cofondatori della casa editrice Musaget. Dal 1912 diresse la rivista “Le Opere e i Giorni”.

Nel 1916, Andrei Bely ritornò in Russia, ma da solo, senza sua moglie.

Dalla fine del 1919 Bely pensò di tornare dalla moglie a Dornach. Fu rilasciato all'estero solo nel 1921. Nel 1921-1923 visse a Berlino, dove visse una rottura con Turgineva;

Nell'ottobre 1923, Bely tornò inaspettatamente a Mosca per andare a prendere la sua amica Claudia Vasilyeva. Nel marzo 1925 affittò due stanze a Kuchina vicino a Mosca. Lo scrittore morì tra le braccia di sua moglie Claudia Nikolaevna l'8 gennaio 1934 a causa di un ictus, una conseguenza dell'insolazione che gli accadde a Koktebel.