Hvornår og hvor blev Vysotsky født? Vysotskys kreativitet

Vladimir Semyonovich Vysotsky (25. januar 1938, Moskva, USSR - 25. juli 1980, ibid.) - Sovjetisk musiker, skuespiller, digter, forfatter til hundredvis af sange baseret på hans egne digte.

Som forfatter og performer af sine egne sange med guitar opnåede han stor popularitet. I 70'erne af det 20. århundrede købte borgere i USSR båndoptagere (et dyrt køb på det tidspunkt, mere end en måneds løn) specifikt for at lytte til Vladimir Vysotskys sange. Mange af hans sange blev folkemusik [kilde?] (det vil sige, næsten hele befolkningen i USSR kendte dem), og navnene på heltene i disse sange blev kendte navne. Og det på trods af, at hverken hans sange eller selve hans navn er i officielle medier massemedier USSR blev praktisk talt ikke nævnt.

Vysotsky skrev omkring 700 sange og digte, spillede omkring tredive roller i film, optrådte i teatret og turnerede hele landet og verden med koncerter. Vysotsky berørte forbudte emner i årene med streng censur (for eksempel i tidlige år fremførte tyvesange), sang om hverdagen sovjetisk liv og om den store patriotiske krig - alt dette bragte ham stor popularitet.

Barndom

Vysotsky blev født den 25. januar 1938 i Moskva i en familie af ansatte. Far, Semyon Vladimirovich Vysotsky (1916-1997), er en karriere militærmand, oberst. Mor, Nina Maksimovna (født Seregina) (1912-2003), er oversætter fra tysk af profession. Tidlig barndom Vladimir tilbragte i Moskva fælles lejlighed på First Meshchanskaya Street. Under den Store Fædrelandskrig I to år boede han sammen med sin mor i evakuering i byen Buzuluk i Ural. I 1943 vendte han tilbage til Moskva, til 1st Meshchanskaya Street, 126. I 1945 gik han i første klasse på skole nr. 273 i Rostokinsky-distriktet. I 1947-1949 boede han sammen med sin far og sin anden kone Evgenia Stepanovna Likhalatova-Vysotskaya i Eberswalde (Tyskland), hvor han lærte at spille klaver. Derefter vendte han tilbage til Moskva, hvor han boede i Bolshoy Karetny Lane, 15. Denne bane er udødeliggjort i hans sang - "Hvor er dine sytten år? Om Bolshoi Karetny!..”

Kunstnerkarriere

Siden 1953 deltog Vysotsky i dramaklubben i Lærerhuset, ledet af Moskvas kunstteater-kunstner V. Bogomolov. Uddannet i 1955 Gymnasium nr. 186 og gik efter pårørendes insisteren ind i Moskva Civil Engineering Institute. V. Kuibysheva. Efter første semester forlader han instituttet.

Fra 1956 til 1960 Vysotsky er studerende i skuespillerafdelingen på Moskvas kunstteaterskole. V. I. Nemirovich-Danchenko. Han studerede hos B.I. Vershilov, derefter hos P.V. Massalsky og A.M. I mit første år mødte jeg min første kone, Iza Zhukova. Året 1959 var præget af det første teaterværk (rollen som Porfiry Petrovich i det pædagogiske skuespil "Forbrydelse og straf") og den første filmrolle (filmen "Peers", den episodiske rolle som studerende Petit). I 1960 fandt den første omtale af Vysotsky sted i den centrale presse, i artiklen af ​​L. Sergeev "Nitten fra Moskvas kunstteater" ("" sovjetisk kultur", 1960, 28. juni).

I 1960-1964. Vysotsky arbejdede (med afbrydelser) på Moskva Drama Theatre. A. S. Pushkin. Spillede rollen som Leshy i stykket " Den Skarlagenrøde Blomst"baseret på eventyret af S. Aksakov, samt omkring 10 roller mere, mest episodiske.

I 1961, på sættet af filmen "The 713th Requests Landing", mødte han Lyudmila Abramova, som blev hans anden kone. Samme år udkom hans første sange. Sangen "Tattoo", skrevet i Leningrad, betragtes som hans første sang. Efterfølgende blev sangskrivning det vigtigste (sammen med skuespil) livets arbejde. Han arbejdede i mindre end to måneder på Moscow Theatre of Miniatures og forsøgte uden held at komme ind i Sovremennik Theatre. I 1964 skabte Vysotsky sine første sange til film og gik på arbejde på Moskva Taganka Drama and Comedy Theatre, hvor han arbejdede indtil slutningen af ​​sit liv.

I juli 1967 mødte han den franske skuespillerinde Marina Vladi (Marina Vladimirovna Polyakova), som blev hans tredje kone.

I 1968 sendte han et brev til SUKP's centralkomité i forbindelse med skarp kritik af hans tidlige sange i centrale aviser. Samme år udkom hans første forfatters grammofonplade, "Sange fra filmen "Lodret".

I 1975 flyttede Vysotsky ind i en andelslejlighed på gaden. Malaya Gruzinskaya, 28. Samme år for første gang og i sidste gang Vysotskys digt blev udgivet i hans levetid i en litterær og kunstnerisk samling (Poesiens Dag 1975. M., 1975).

I 1978 optog han på tv fra den tjetjenske autonome sovjetiske socialistiske republik. I 1979 deltog han i udgivelsen af ​​METROPOL almanak.

I 1970'erne mødte han sigøjnermusikeren og kunstneren Alyosha Dmitrievich i Paris. De sang gentagne gange sange og romancer sammen og planlagde endda at indspille en fælles plade, men Vysotsky døde i 1980, og dette projekt blev ikke til noget.

Sammen med skuespillerne fra Taganka-teatret tog han på turné i udlandet - til Bulgarien, Ungarn, Jugoslavien (BITEF), Frankrig, Tyskland, Polen.

Indspillede omkring 10 radioafspilninger (inklusive "The Hero of the Mongolian Steppes", "The Stone Guest", "Stranger", "Beyond the Bystryansky Forest"). Han gav mere end 1000 koncerter i USSR og i udlandet.

Den 22. januar 1980 blev den optaget på CT i Kinopanorama-programmet, hvoraf fragmenter vil blive vist for første gang i januar 1981 og først udgives i sin helhed i 1986

Sidste dage og død

Den 14. juli 1980 blev en af ​​de sidste sange, "My sadness, my longing... Variation on Gypsy Themes," opført på Pasteur Research Institute (Moskva). To dage senere fandt Vladimir Vysotskys sidste koncert sted i Kaliningrad nær Moskva (nu byen Korolev).

Den 18. juli 1980 optrådte Vysotsky sidst i sin mest berømte rolle på Taganka Theatre, i rollen som Hamlet, en produktion af samme navn baseret på Shakespeare.

Den 25. juli 1980, kl. 04.10, døde Vysotsky i søvne i sin lejlighed i Moskva. Ifølge Anatoly Fedotov var dødsårsagen myokardieinfarkt. Ifølge Stanislav Shcherbakov og Leonid Sulpovar - asfyksi, kvælning, som følge af overdreven brug af beroligende midler. Alligevel, den egentlige årsag Vysotskys død er stadig ukendt.

Vysotsky døde i løbet af sommeren olympiske Lege. På tærsklen til De Olympiske Lege blev mange indbyggere med alvorlige straffeattest smidt ud af Moskva. Byen var lukket for sovjetiske borgeres adgang og oversvømmet med politi. Rapporter om Vladimir Vysotskys død i sovjetiske betyder praktisk talt ingen masseinformation blev offentliggjort (kun en besked dukkede op i "Evening Moscow" den 28. juli og muligvis efter begravelsen en artikel til minde om Vysotsky i " Sovjetrusland", for en række borgere i USSR var medierne udenlandske radiostationer, der hurtigt sendte Vysotskys sange; Voice of America spillede for eksempel "The One Who Was With Her Before" VIDEOKLIP). Og alligevel samledes en enorm skare på Taganka-teatret, hvor han arbejdede, og blev der i flere dage (på dagen for begravelsen var tagene på bygningerne omkring Taganskaya-pladsen også fyldt med mennesker). Det så ud til, at hele Moskva begravede Vysotsky officiel besked der var ingen omtale af døden. Kun over billetkontorets vindue blev der slået en beskeden meddelelse op: "Skuespilleren Vladimir Vysotsky er død." Ikke en eneste person returnerede billetten - alle beholder den som et levn...

Generelt begravede vi ham, og i dette har jeg en form for dominerende rolle. De ville begrave ham stille og roligt. Lukket by, OL, men det viste sig at være et ret ubehageligt billede for dem. Da de løj, sagde de, at de ville tage en kiste med for at sige farvel til ham, og linjen kom fra Kreml... Tilsyneladende var deres tankegang sådan, hvordan man skulle transportere denne type forbi Kreml til Vagankovskoye-kirkegården. Så de skyndte sig bare ind i tunnelen. De begyndte at bryde ud af hans portræt, som er placeret på anden sal, vandingsmaskiner blev til blomster, som folk beskyttede med paraplyer, fordi det var frygtelig varme... Og denne enorme menneskemængde, som opførte sig helt perfekt, begyndte at råbe hele vejen igennem. hele pladsen: “Fascister! fascister! Dette skud gik rundt i hele verden, og de skjulte det selvfølgelig.

Fra et interview med Yu.P. Lyubimov på Radio Liberty

Posthum anerkendelse

I 1981 udkom den første større samling af Vysotskys værker, Nerve. I 1986 blev Vysotsky posthumt tildelt titlen som æret kunstner i RSFSR, og i 1987, for at skabe billedet af Zheglov i tv-spillefilmen "Mødestedet kan ikke ændres" og forfatterens fremførelse af sange, blev han tildelt USSR Statspris. I 1989 støttede USSR's Ministerråd forslaget fra den sovjetiske kulturfond, USSR's kulturministerium, Moskva City Executive Committee og offentligheden om at oprette et Vladimir Vysotsky-museum i Moskva.

Asteroiden "Vladvysotsky" (2374 Vladvysotskij) blev navngivet til ære for digteren.

Eldar Ryazanov optog dokumentarfilmen "Fire møder med Vladimir Vysotsky" i 1987.

Flere detaljer om Vysotsky i filateli - http://v-vysotsky.narod.ru/statji/2003/Filatelija/text.html Et frimærke med billedet af Vladimir Vysotsky, udgivet i Ækvatorialguinea, i artiklen af ​​Marlena Zimnaya og Mark Tsybulsky "Planet" Vladimir Vysotsky"" - http://v-vysotsky.narod.ru/statji/2006/Planeta_Vysotsky/text.html

Vysotskys musikstil

Vladimir Vysotsky skrev sange hovedsageligt i mol. Han akkompagnerede sig selv på en syvstrenget russisk guitar og stemte den ofte en tone eller halvanden tone under dens "nominelle" værdi.

Populære akkorder af Vysotsky (guitar stemt en tone lavere, do-la-fa-do-la-fa-do / C-A-F-C-A-F-C):

C-mol toneart (tidlige sange)

Accord Lada

Cm (c-mol)

D# (D reduceret)

Fm (f-mol)

toneart a-mol

Accord Lada

Am (A minor)

A (A-dur)

Dm (d-mol)

E7 (Mi 7)

G (G-dur)

C (C-dur)

C (C-dur)

Familie og venner

Forældre

* Mor - Nina Maksimovna

* Far - Semyon Vladimirovich

* Stedmor - Evgenia Stepanovna

Hustruer

2. Lyudmila Vladimirovna Abramova (25. juli 1965 - 10. februar 1970, skilt) (to sønner: Arkady (f. 1962), Nikita (f. 1964))

3. Marina Vladi (de Polyakoff Marina-Catherine) (1. december 1970 - 25. juli 1980)

Venner

* Shemyakin, Mikhail Mikhailovich

* David Karapetyan

* Ivan Bortnik

* Valery Pavlovich Yanklovich

* Lev Kocharyan

* Arthur Makarov

* Stanislav Sergeevich Govorukhin

* Vsevolod Abdulov

* Tumanov, Vadim Ivanovich

* Igor Kokhanovsky

* Valery Zolotukhin

* Dykhovichny Ivan

Diskografi

Hovedartikel: Diskografi af Vladimir Vysotsky

1. Alice i Eventyrland

2. Badehus i hvidt

3. Mr. McKinleys flyvning

4. Vægten er taget!

5. Vysotsky i Paris

6. Skydive

7. Ivan da Marya

8. Sygehistorie

9. Koncert i "Kommunens" kulturcenter (del 1)

10. Koncert i "Kommunens" kulturcenter (del 2)

11. Koncert i Mir-kulturpaladset

12. Koncert i VAMI Kulturpaladset

13. Koncert i Eureka Club-Shop

14. Koncert i Severodonetsk

15. Koncert i Det Centrale Dukketeater

16. Koncert i Moskva

17. Koncert på Molekula cafeen

18. Koncert på Energosetproekt

19. Koncert i Indenrigsministeriets klub

20. Koncert på DSK-3

21. Koncert på Kirurgisk Forskningsinstitut

22. Koncert i Farhad Kulturpaladset, Navoi

23. Koncert på NIKIMP

24. Koncerter i Kazan

25. Domer

26. Lukomorye eksisterer ikke længere

27. Min Hamlet

28. Bare rolig!

29. Men jeg fortryder det ikke!

30. Monument

31. Sang om Volga

32. Tal i det mindste til mig

33. Jeg vil miste sand tro

34. Rejse ind i fortiden

35. Flod

36. Din egen ø

37. Sig tak fordi du er i live!

38. Tatovering

39. Tikhoretskaya

40. Formulering

41. Jeg kommer fra barndommen

Filmografi

* 1959 - Peers ("Mosfilm", instruktør V. Ordynsky) - studerende Petya

* 1961 - Karriere for Dima Gorin (filmstudie opkaldt efter M. Gorky, instruktørerne F. Dovlatyan og L. Mirsky) - højhusinstallatør Sofron

* 1962 - 713. anmoder om landing (Lenfilm, instruktør G. Nikulin) - amerikansk sømand

* 1962 - Shore leave ("Mosfilm", instruktør F. Mironer) - Peter, ven af ​​Valezhnikov

* 1963 - Straffespark (M. Gorky Film Studio, instruktør V. Dorman) - gymnast Yuri Nikulin

* 1963 - The Living and the Dead (Mosfilm, instruktør A. Stolper) - munter soldat

* 1965 - On Tomorrow Street ("Mosfilm", instruktør F. Filippov) - værkfører Pyotr Markin

* 1965 - Our House ("Mosfilm", instruktør V. Pronin) - radiotekniker

* 1965 - Cook (Mosfilm, instruktør E. Keosayan) - Andrey Pchelka

* 1966 - Jeg kommer fra barndommen (Belarusfilm, instruktør V. Turov) - tankkaptajn Volodya

* 1966 - Sasha-Sasha (Belarusfilm, instruktør V. Chetverikov) - skuespiller

* 1967 - Vertical (Odessa Film Studio, instruktører S. Govorukhin og B. Durov) - Volodya

* 1967 - Korte møder (Odessa Film Studio, instruktør K. Muratova) - geolog Maxim

* 1967 - Krig under tagene (Belarusfilm, instruktør V. Turov) - politimand

* 1968 - Intervention (Lenfilm, instruktør G. Polok) - Brodsky/Voronov

* 1968 - To kammerater tjente (Mosfilm, instruktør E. Karelov) - Brusentsov

* 1968 - Master of the Taiga (Mosfilm, instruktør V. Nazarov) - spærformand Ryaboy

* 1969 - Dangerous Tour (Odessa Film Studio, instruktør G. Yungvald-Khilkevich) - Bengalsky (Nikolai Kovalenko)

* 1969 - White Explosion (Odessa Film Studio, instruktør S. Govorukhin) - kaptajn

* 1972 - Fjerde ("Mosfilm", instruktør A. Stolper) - He

* 1973 - Dårlig god mand("Lenfilm", instruktør I. Heifitz) - von Koren

* 1974 - Den eneste vej ("Mosfilm" og "Filmski Studio Titograd" (Jugoslavien), instruktør V. Pavlovich) - Solodov

* 1975 - Den eneste ene ("Lenfilm", instruktør I. Kheifits) - Boris Ilyich

* 1975 - The Escape of Mr. McKinley (Mosfilm, instrueret af M. Schweitzer) - sanger Bill Seeger

* 1976 - Fortællingen om, hvordan zar Peter giftede sig med araberen (Mosfilm, instruktør A. Mitta) - Ibrahim Hannibal

* 1977 - De to af dem ("Mafilm" (Ungarn), instruktør M. Meszarosh)

* 1979 - Mødestedet kan ikke ændres (Odessa Film Studio, instruktør S. Govorukhin) - Kaptajn Gleb Georgievich Zheglov

* 1980 - Små tragedier (Mosfilm, instruktør M. Schweitzer) - Don Guan

Mark Tsybulsky.

Film om Vysotsky

* Jeg har noget at synge I, II, III. (Moroz Records)

* Jeg elsker ikke (dir. Pyotr Soldatenkov)

* En digters død (dir. Vitaly Mansky)

"IV. Dokumentarfilm og originale tv-programmer dedikeret til Vladimir Vysotskys liv og arbejde" (på dette øjeblik der er 80 af dem) - http://v-vysotsky.narod.ru/FILMOGRAFIJA_VV/4r.html (Se: Mark Tsybulsky. "Vladimir Vysotsky i biografen. Filmografi" - http://v-vysotsky.narod.ru /filmografija_vv .html Filmografien blev udgivet i bogen "Vysotsky's Catalogs" af M. Tsybulsky, Novosibirsk, 2007, Vertical Publishing House er blevet udgivet siden 2002 på webstedet "Vladimir VYSOTSKY" - Kataloger og artikler. http:// v-vysotsky.narod.ru/) 78.60.74.109 20:06, 23. december 2007 (UTC)

Sange til film

Vysotskys sange blev hørt i filmen "Lodret". Sangene til filmen "Robin Hood's Arrows" blev fjernet fra filmen i forfatterens levetid. De blev første gang hørt i biografen efter Vysotskys død, i 1983, da nogle af dem blev inkluderet i filmen "The Ballad of the Valiant Knight Ivanhoe", og i 1997 i den restaurerede version af filmen "Robin Hood's Arrows". Derudover fremførte Vysotsky sine sange i filmene "Vertical", "I Come From Childhood", "War Under the Roofs", "Brief Encounters", "Intervention", "Master of the Taiga", "Dangerous Tours", " Den eneste vej", "Den ene", "Mr. McKinleys flugt." En række sange blev skrevet til skærmtest til film, hvor Vysotsky ikke spillede hovedrollen - "Sannikov's Land", "Viktor Krokhins andet forsøg".

I sine interviews sagde Vladimir Vysotsky, at hans sange modvilligt blev taget i film, og de fleste af sangene til filmen "The Escape of Mr. McKinley" blev fuldstændig smidt ud og skåret ned, så Vladimir Semyonovich betragtede denne film som en fiasko.

Vysotsky skrev også sange til eventyrfilmen "Ivan da Marya" og hørespillet "Alice i Eventyrland", som blev udgivet på en grammofonplade.

Liste over roller af Vladimir Vysotsky i Taganka-teatret

o Anden gud, mand, Yang Sun - " en venlig person fra Szechwan" af B. Brecht, instruktør Y. Lyubimov

o Dragoon-kaptajn, Belas far - "Hero of Our Time" af M. Lermontov, instruktør Yu Lyubimov

o Poetisk fremførelse af "Anti-Worlds" baseret på A. Voznesensky, instruktører Y. Lyubimov, P. Fomenko

o Kerenskij, kunstner, anarkist, revolutionær soldat, vagtpost og andre. - "Ten Days That Shook the World" af J. Reed, instrueret af Yu Lyubimov.

o Kulchitsky, Hitler, Chaplin, Semyon Gudzenko - Poetisk forestilling baseret på værker af frontlinjedigtere "Fallen and Living", instruktører Y. Lyubimov, P. Fomenko

* 1966 Galileo - "The Life of Galileo" af B. Brecht, instrueret af Y. Lyubimov.

o Mayakovsky - Poetisk forestilling "Lyt!" ifølge Vl. Mayakovsky, instruktør Yu Lyubimov.

o Khlopusha - "Pugachev" efter S. Yesenin, instruktører Y. Lyubimov, V. Raevsky.

* 1969 Vlasov - far - "Moder" ifølge M. Gorky

* Poetisk forestilling fra 1970 "Pas på dine ansigter!" baseret på A. Voznesensky, instruktører Y. Lyubimov, B. Glagolin. Forestillingen blev kun opført få gange og blev ikke vist for et bredt publikum.

* 1971 Hamlet - "Hamlet" af W. Shakespeare, instruktør Yu Lyubimov.

* 1975 Soldier - "Spænd dine sikkerhedsseler!" baseret på G. Baklanov, instruktør Yu Lyubimov

* 1976 Lopakhin - “ Kirsebærhaven»A. Chekhov, direktør A. Efros

* Koncertforestilling "In Search of a Genre" fra 1978

* 1979 Svidrigailov - "Forbrydelse og straf" ifølge F. Dostojevskij, instruktører Y. Lyubimov, Y. Pogrebnichko

Bøger om Vladimir Vysotsky

* Krylov A. (kompilator). Fire kvarter af vejen. - M.: Fysisk kultur og sport, 1988. - S. 286. ISBN 5-278-00081-3

* Demidova A.S. Vladimir Vysotsky, som jeg kender og elsker. - M.: Foreningen af ​​Teaterarbejdere i RSFSR, 1989. - S. 176.

* Transportører V.K. Lever livet. Berøring af biografien om Vladimir Vysotsky. - M.: Moskva-arbejder, 1988. - S. 288. ISBN 5-88197-002-0

* Nikulin S. (kompilator) Vysotsky på Taganka. - M.: Soyuztheater, 1988. - S. 96.

* Georgiev L. Vladimir Vysotsky. Velkendte og ukendte.. - M.: Kunst, 1989. - S. 142. ISBN 5-210-00151-2

* Abramova L.V., Perevozchikov V.K. Fakta om hans biografi. Lyudmila Abramova om Vladimir Vysotsky. - Ungt Rusland, 1991. - S. 112. ISBN 5-86646-003-3

* Perevozchikov V.K. Berøring af biografien om Vladimir Vysotsky. Bog tre. - M.: Petit, 1992. - S. 240. ISBN 5-87512-012-6

* Olbrychsky D. Husker Vladimir Vysotsky. - M.: Vakhazar, 1992. - S. 91. ISBN 5-88190-004-9

* Epstein A.S. Vladimir Semenovich Vysotsky: Hvad? Hvor? Hvornår?; Bibliografisk opslagsbog. (1960-1990). - Kharkov: “Studio L” sammen med Kharkov Centret “Progress”, 1992. - S. 400. ISBN 5-87258-006-1

* Kanchukov E. Nærmer sig Vysotsky. - M.: Kultur, 1997. - S. 366. ISBN 5-8334-0066-X

* Osipova L. Rute nr. B. Omkring Moskva af Vladimir Vysotsky og hans litterære helte. - M.: Moskva, 1997. - S. 80.

* Zubrilina S.N. Vladimir Vysotsky: biografisider. - Rostov ved Don: Phoenix, 1998. - S. 352. ISBN 5-222-00350-7

* Soldatenkov P. Ya. - Smolensk: Rusich, 1999. - S. 480. ISBN 5-7390-0594-9 (Olympus), ISBN 5-88590-938-5

* Utevsky A.B. Om Bolshoi Karetny. - M.: Polygraphresources, 1999. - S. 161. ISBN 5-87548-091-2

* Petrakov A., Terentyev O. Teaterroman af Vladimir Vysotsky. - M.: Moskva, 2000. - S. 276.

* Perevozchikov V.K. Vladimir Vysotsky: Sandheden om dødens time; Posthum skæbne. - M.: Politbureau, 2000. - S. 208. ISBN 5-89756-035-8

* Terentyev O. L. (litterær optagelse) VLADIMIR VYSOTSKY: Monologer fra scenen. - M., Kharkov: AST, Folio, 2000. - S. 431. ISBN 5-89756-035-8

* Ryazanov K.P. Vysotsky i Troitsk. Omkring den "ukendte" forestilling. - Troitsk: Vagant Studio - Baytik Foundation, 2002. - S. 342. ISBN 5-88673-013-3

* Ryazanov E. A. Fire aftener med Vladimir Vysotsky. - M.: Vagrius, 2004. - S. 304. ISBN 5-475-00020-4

* Tsybulsky M. V. Vysotskys liv og rejser. - Rostov ved Don: Phoenix, 2004. - S. 640. ISBN 5-222-04826-8

* Karapetyan D. Vladimir Vysotsky. Mellem ord og ære. Erindringer. - M.: Zakharov, 2005. - S. 304. ISBN 5-8159-0245-4

* Transportører V.K. Ukendt Vysotsky. - M.: Vagrius, 2005. - S. 304. ISBN 5-9697-0014-2

* Vysotskaya I. A. Min bror Vysotsky. Ved oprindelsen. - M.: Rizalt, 2005. - S. 151. ISBN 5-88972-005-8

* Makarova, B. A. Litteratur. Vysotsky på skolen: Materialer til lektioner og fritidsaktiviteter: klasse 5-11. - M.: NC ENAS, 2005. - S. 126. ISBN 5-93196-319-7

* Vladi M. Vladimir, eller afbrudt flyvning. - M.: AST, 2005. - S. 288. ISBN 5-17-023892-4

* Novikov V.I. - M.: Young Guard, 2005. - S. 416. ISBN 5-235-02922-4

* Vysotskaya I. Kort lykke for livet. - M.: Young Guard, 2005. - S. 182. ISBN 5-235-02855-4

* Khanchin V. Når jeg synger og spiller... - Samara: Credo, 2005. - S. 144. ISBN 5-8661-035-0

* Transportører V. K Nå hej, det er mig!. - M.: Vagrius, 2006. - S. 304. ISBN 5-9697-0221-8

* Korman Ya.I Vladimir Vysotsky: nøglen til underteksten. - Rostov ved Don: Phoenix, 2006. - S. 381. ISBN 5-222-08088-9

Litterære udgivelser

* Vladimir Vysotsky, Sange og digte, NY: Litterært i udlandet, 1981

* Vysotsky V. Nerv. M.: Sovremennik, 1981.

Bibliografi

* Novikov V. Vysotsky. M.: MG., 2002.

* Vladi M. Vladimir, eller afbrudt flyvning. M.: Fremskridt, 1989.

* The World of Vysotsky: Forskning og materialer. Almanak. - M.: GKCM V. S. Vysotsky, 1997. - Udgave. 1.

* The World of Vysotsky: Forskning og materialer. Almanak. - M.: GKCM V. S. Vysotsky, 1998. - Udgave. 2.

* The World of Vysotsky: Forskning og materialer. Almanak. - M.: GKCM V. S. Vysotsky, 1999. - Udgave. 3 (to bind).

* World of Vysotsky: Forskning og materialer. Almanak. - M.: GKCM V. S. Vysotsky, 2000. - Udgave. 4 (to bind).

Monumenter til V. Vysotsky

* bronzemonument til Vladimir Vysotsky på Strastnoy Boulevard i Moskva

* monument til Vladimir Vysotsky i den bulgarske by Varshets

* monument til Vladimir Vysotsky og Marina Vladi i Jekaterinburg (Ekaterinburg har også Vladimir Vysotsky Street - den eneste omdøbt gennem en folkeafstemning i 1991)

* monument i Podgorica - Montenegros hovedstad

* monument i Novosibirsk nær Globus Theatre (tidligere Youth Theatre)

* monument i Kaliningrad i Central Park

Meget detaljerede og nøjagtige oplysninger om monumenter, mindeplader, gader, skibe, geografiske objekter samlet i artiklen af ​​Mark Tsybulsky "In Memory of Vysotsky" - http://v-vysotsky.narod.ru/statji/2002/Pamiati_Vysotskogo/text.html 78.60.74.109 20:20, 23. december 2007 (UTC)

Kilder

1. "Alyosha Dimitrievich - russisk sigøjner-chanson-artist" (engelsk) (russisk) på webstedet barynya.com

2. http://www.svobodanews.ru/Transcript/2007/09/30/20070930012736330.html interview med Y.P Lyubimov på Radio Liberty

3. Vysotsky på Taganka / Laskina N. B. (redaktør). - M.: Soyuztheater, 1988. - s. 95. Se også i afsnittet Referencer "B. Vysotsky på hjemmesiden for Taganka-teatret."

Sammensætning

Vladimir Vysotskys arbejde er interessant og mangefacetteret. Han skrev mere end 600 sange og digte, spillede mere end 20 roller på scenen i teatrene, 30 roller i film og tv-film, 8 i radiospil. Så hvem er han, en skuespiller, en digter eller en komponist? Selv svarede han i et af sine interviews på dette spørgsmål sådan: "Jeg tror, ​​at kombinationen af ​​de genrer og kunstelementer, som jeg beskæftiger mig med og forsøger at lave en syntese ud af dem - måske er det en slags den nye slags kunst. Måske vil alt dette i fremtiden blive kaldt med ét ord, men nu er der ikke et sådant ord. "Volodya blev født den 25. januar 1938 i en militærfamilie, så de flyttede meget rundt, men han tilbragte sin ungdom i Moskva på Bolshoi Karetny, hvor han begyndte at skrive.

Han kaldte oftest sin genre på scenen - kunstsang. Han skrev sit første digt i 1961. Vysotsky begyndte kun at skrive sine sange for at hans venner skulle synge i et lille gårdselskab, så de første sange var så gade og endda lidt hooligan.

Senere begyndte han at skrive om krig og mere filosofiske emner.

V. Vysotsky blev spurgt meget om, hvorfor han, der ikke havde gennemgået eller set krigen, skrev om den og skrev, som om han selv deltog i den. Han svarede: ”For det første må vi ikke glemme dette. Krigen vil altid bekymre os - det er så stor en katastrofe, der dækkede vores land i fire år, og den vil aldrig blive glemt, og alle, der til en vis grad ejer en kuglepen, vil altid vende tilbage til den...

Vi er børn af krigsårene - for os vil dette aldrig blive glemt. En person bemærkede passende, at vi "kæmper før krigen" i vores sange. Vi har alle sammen dårlig samvittighed, fordi vi ikke var med til det her. Jeg hylder denne tid med mine sange. Det er en ærefuld opgave at skrive om mennesker, der kæmpede.

* Jeg vil ikke forlade denne himmelske plads.
* Tal er ikke vigtige for mig nu,
* I dag beskytter min ven min ryg,
* Det betyder, at chancerne er lige store.

("Pilotens sang") Disse er ikke retrospektive sange: de er skrevet af en mand, der ikke gik gennem krigen. Det er associationssange. Hvis du tænker over dem og lytter godt efter, vil du se, at de kan synges nu: Karaktererne er simpelthen taget fra en situation fra dengang, men alt dette kunne ske her, i dag. Og disse sange blev skrevet til folk, hvoraf de fleste heller ikke deltog i disse begivenheder.

* Krig er slet ikke fyrværkeri,
* Det er bare hårdt arbejde,
* Når sort af sved, op
* Infanteriet glider gennem pløjningen.

Disse sange er skrevet på krigsmateriale med et øje på fortiden, men det er slet ikke nødvendigt, at samtalen i dem udelukkende handler om krigen...” Han skrev også mange sange om krigen for biografen. Vysotsky optrådte selv i film, men hans skæbne som filmskuespiller lykkedes ganske vist ikke. Kinematografi brugte ikke alle sine muligheder. Halvt roller spillet– episodisk.

I filmen "Two Comrades Served" blev rollen som løjtnant Brusentsov, arbejdet, som Vysotsky huskede med særlig varme, udtænkt som den vigtigste, men i den endelige version er den sekundær. Det skete ofte med film og sange til dem.

I virkeligheden var han kun vært ved koncerter. Ved koncerter arbejdede han altid for fuld kraft. Hver koncert er som den sidste. Mens han fremførte sange, kunne han være så tordnende, så stormende og rasende, at folk, der sad i salen, måtte lukke øjnene og trække hovedet ind i skuldrene, som fra en stærk vind. Og det så ud: i endnu et sekund - og loftet ville kollapse, og højttalerne ville eksplodere, strengene ville briste, ude af stand til at modstå spændingen, og Vysotsky selv ville falde, kvæles, dø lige på scenen... Det så ud til: det var umuligt at synge med sådan en nervøs intensitet, det var umuligt at trække vejret! Og han sang. Han trak vejret.

Men hans næste sang kunne være forbløffende stille. Og dette fik hende til at synke endnu mere ind i sin sjæl. Vysotsky, der lige havde virket som et pulserende nervebundt, blev pludselig legemliggørelsen af ​​sublim ro, blev en mand, der havde forstået alle tilværelsens hemmeligheder. Og hvert ord lød særligt ærbødigt.

Ved koncerter sang han ofte sange om sport.

Jeg ved ikke, hvilken anden digter der lagde så meget vægt på idrætstemaet. Vysotsky dyrkede selv meget sport, da han var yngre, han gjorde det bare for dets skyld - boksning, akrobatik og mange andre sportsgrene. Så, da han blev skuespiller, begyndte han at spille sport for scenen, fordi han i Taganka-teatret skulle lave forskellige akrobatiske handlinger.

Vladimir Semenovich ønskede at skabe et helt program fra sine sange, hvor der ville være en sang om hver sport. Dette er selvfølgelig en ublu opgave, fordi... der er allerede 49 af dem alene i "Sportloto", men han arbejdede meget og skrev noget. Han har “Sang om en skater på korte afstande, der blev tvunget til at løbe lang tid (Og det ville han virkelig ikke)” eller også en komisk sang-efterfølger “Sang om en sentimental bokser”. Der er en sang "Professionals", som han skrev efter USSR-Canada hockeykamp, ​​da vores blev verdensmestre for femte gang. Spillet var svært, og vores fans var bange for, at de canadiske professionelle, dygtige i kraftteknikker, ville være i stand til at vinde, men alt gik anderledes.

* ... Til professionelle, desperate fyre,
*Lotteri, hvem der er heldig.
* Spil med en partner som en tyr med en matador,
* Selvom det ser ud til at være omvendt.

Denne sang er blevet den mest foretrukne blandt hockeyspillere. Nogle gange mødtes Vladimir Vysotsky med dem, før de gik til vigtige konkurrencer, og de bad altid om at synge denne sang. Holdet har endda et magnetbånd af det med sig for at booste moralen før kampen. Og den berømte " Morgen øvelser”, sådan en anti-alkohol jokesang, som en parodi på nogle gymnastikøvelser.

* "Træk vejret dybt, armene bredere,
* Skynd dig ikke - tre, fire!
* Pep, ynde og plasticitet!
* Generel styrkelse,
* Nøgterent om morgenen,
* Hvis du stadig er i live, så lav gymnastik!
*Hvis du allerede er træt
* Sæt dig ned og stå op, sæt dig ned og stå op,
* Du er ikke bange for Arktis og Antarktis!
* Akademiker Ioffe
* Gennemprøvet: cognac og kaffe
* Sportsforebyggelse vil erstatte dig.

"A Song about a Long Jumper" er dedikeret til Vladimirs ven, den berømte længdespringer, Gerion Klimov. Han har en ulykke: han træder konstant over brættet, hvorfra de skubber af, og hans rekorder tæller ikke.

* "Hvad skete der, hvorfor råber de?
* Hvorfor råbte min træner?
* Kun otte fyrre resultat,
* Sandt nok gik han over stregen.
* Åh, jeg er nødt til at drikke det til bunden.
* Jeg tager en kop gift i stedet for en kop.
* Når du krydser linjen
* Jeg bliver til en kængurumand.

"Sang om en vægtløfter" er ikke en jokesang - den er "lyrisk og komisk". Det er dedikeret til Vasily Alekseev, den mest magtfulde mand i verden. Vysotsky ønskede først at skrive en komediesang, han kom endda med et vers til den. Det var sådan her:

* Modstandere prøver
*Gentag registreringer,
* Men jeg er så atletisk
* Hvad er skræmmende at sige.
* Men så ændrede jeg mening, og sangen viste sig at være mere seriøs:
* ... Ikke mærket af en mustangs ynde,
* Jeg er begrænset og ikke hurtig i mine bevægelser.
* Stang, overbelastet stang
* Min evige rival og partner.
* Sådan en uoverskuelig bulk
* Jeg ville ikke ønske det til min fjende
* Jeg nærmer mig et tungt projektil
* Med en tung følelse: hvad nu hvis jeg ikke løfter den?!
* Vi ser begge ud til at være lavet af metal,
* Men kun han er virkelig metal.

Og jeg gik så længe hen til piedestalen, at jeg trampede buler i platformen. "I begyndelsen af ​​70'erne var tv-film med flere dele allerede populære, og Vysotsky besluttede at prøve at skrive en sang med efterfølgere. Skakkens popularitet var meget høj på det tidspunkt, og folk fulgte Spasskys og Fischers spil. Mange drømte om at spille med dem, og en bekendt fortalte Vladimir, at han havde en drøm, hvor han spillede med Fischer. Vysotsky blev tilskyndet af denne idé, og han skrev sangen "Honor of the Chess Crown" i to episoder: den første er "Forberedelse", og den anden er "Game". Sangen viste sig at være semi-fantastisk og komisk.

* ... Og i buffeten, lukket for andre,
* Kokken beroligede: "Vær ikke frygtsom!
*Du har sådan en vidunderlig appetit
* Du vil sluge alle hans heste på én gang!
* Følg mig - hvad skal man gøre?!
* Det er nødvendigt, Seva,
* Tilfældigt, som om natten i taigaen...
* Jeg kan huske - dronningen er vigtigst:
* Går frem og tilbage og venstre og højre
* Nå, hestene ligner bogstavet "G".

Men Særlig opmærksomhed, efter min mening, bør være afsat til sange fra filmen "Lodret". De er ret seriøse. “Bjergbestigning er ikke en sport, men selvom det er en sport, er konkurrencer uhensigtsmæssige her – de vil ikke føre til noget godt. "- Vladimir Vysotsky sagde denne sætning i et af sine interviews.
Alle ved, at Vysotsky skrev sange, som om han var fordybet i atmosfæren af ​​det, han skrev om. Det samme skete på settet til filmen "Lodret". Han og filmholdet kom til bjergene, og de betog ham simpelthen med deres skønhed.

* … Bedre end bjergene der kan kun være bjerge,
* Hvilket jeg ikke har været til endnu.

Han mødte en masse kloge mennesker der, gode mennesker, og folk i bjergene, må man sige, opfører sig helt anderledes end i et almindeligt bymiljø. De åbner sig på en helt anden måde. Faktum er, at situationen under opstigningen er tæt på militær, og derfor opfører folk sig som i kamp.

* Dette er ikke en almindelig, klimaet her er anderledes
* Laviner kommer den ene efter den anden,

Du ser det sjældent andre steder. Vysotsky sagde selv: "Jeg blev engang inviteret til at tale af klatrere, jeg kom til dem, de havde længe ønsket at lytte til mig, men så viste det sig pludselig, at en eller anden gruppe havde været ude for en ulykke. Alle sammen, som en, blev blæst væk af vinden, de gik om natten, i dårligt vejr, på en rute for at redde mennesker. Hvorfor går folk op? Sandsynligvis for at tjekke, for at se, hvilken slags person du er, for at forstå bedre end mennesker hvem er med dig. For i bjergene er der intet politi, ingen ambulancer, der kan redde eller hjælpe dig. “

* I bjergene er hverken sten, is eller sten pålidelige,
* Vi stoler kun på stærke hænder,
* På hænderne af en ven og en drevet krog
* Og vi beder til, at forsikringen ikke svigter os.

Bjergbestigning er en meget risikabel forretning. Og Vladimir Vysotsky elskede risikable mennesker, så han bemærkede også især præstationer foran sømænd og lodser. Han sang ikke så ofte sange om havet, om stormen, om sømænd, men han havde en del af dem. Han var fascineret af havets gensidige bistand, og han afspejlede dette i sangene "Man Overboard" og "Save Our Souls".

* Der var en storm - rebene rev huden fra mine hænder,
* Og ankerkæden skreg som en djævel,
* Vinden sang en hård sang, og pludselig
* En stemme lød: "Mand overbord!"
* Og med det samme - "Helt tilbage!" Stop bilen!
* På vandbådene, hjælp
*Træk tæveren ud
* Eller der, en tæve!
* Jeg fortrød, at jeg var dømt til at gå
* Ved land, hvilket betyder, at jeg ikke kan vente på hjælp
* Ingen vil skynde sig at redde mig,
* Og de vil ikke annoncere en bådalarm.
* Og de vil sige: "Fuld fart fremad! Vinden er i ryggen!
* Vi vil være i havnen hver time.
* Så for ham, en kælling,
* Lad ham vælge sig selv!
* (1969)

Blandt hans venner var mange sømænd, og han sang ofte for dem i stuerne. Havesange fra V. Vysotsky er særlig kategori sjælfulde sange.

* Kun blikke vender tilbage igen
* Jorden holder ihærdigt, alt er både forkert og forkert.
* Hvorfor tager justeringerne for lang tid at konvergere?
* Hvorfor blinker fyret for ofte?!

De rører en person til sjælen, især "Balladen om et forladt skib", "Jeg stræber stædigt til bunden..." og "Tyve tusinde heste presses ind i biler...", dedikeret til besætningen på motorskib "Shota Rustaveli", som Vladimir og Marina Vladi hvilede på.

Vysotsky Vladimir Semenovich, (1938-1980) russisk digter og skuespiller

I 1947-1949. boede sammen med sin far og sin anden kone i byen Eberswalde-Finow (Tyskland), og vendte derefter tilbage til Moskva.

Mens han studerede i skolen, studerede Vysotsky i en dramaklub og ønskede at komme ind i et teaterinstitut, men på hans forældres insisteren bestod han eksamener ved Moskvas byggeinstitut opkaldt efter V.V. Kuibyshev, hvorfra han snart forlod. I sommeren 1956 gik han ind i skolestudiet opkaldt efter V. I. Nemirovich-Danchenko på Moskvas kunstteater.

Efter sin eksamen fra studiet (1960) arbejdede han på Moskva Drama Theatre opkaldt efter A. S. Pushkin og ved Moskva Theatre of Miniatures. Så begyndte han at optræde i film.

I 1964 blev han optaget i Moskva Taganka Drama and Comedy Theatre, hvor han arbejdede indtil slutningen af ​​sit liv. Kunstneren spillede mere end 20 roller på Taganka-scenen, hvoraf den mest berømte er rollen som Hamlet fra Shakespeares tragedie af samme navn.

I 1960-1961 Vysotskys første sange dukkede op. I løbet af sit liv skabte han omkring tusind af dem. Ikke officielt anerkendt, uden om radio, tv og print, takket være bånd, blev Vysotskys sange kendt for alle.

Mange sange og ballader var beregnet til film. I 1966 medvirkede Vysotsky i filmen "Lodret" og skrev fem sange til den. I alt spillede han i 30 spillefilm. De sidste år Vysotskys liv var dramatisk. På trods af sin landsdækkende popularitet kunne han ikke opnå udgivelsen af ​​sine digte eller udgivelsen af ​​plader; led meget under den forfølgelse, der blev udløst i pressen. Han var syg af overanstrengelse, og i 1979 led han klinisk død.

Han døde den 25. juli 1980 i Moskva og blev begravet på Vagankovskoye-kirkegården. Først efter hans død udkom den første samling af hans digte, "Nerve" (1981).

I 1987, for rollen som MUR-kaptajn Gleb Zheglov i den fem-episode tv-film instrueret af S. S. Govorukhin "Mødestedet kan ikke ændres", blev han posthumt tildelt USSR State Prize.

For 30 år siden døde han Vladimir Vysotsky.

Det nytter ikke at tale om betydningen af ​​hans arbejde, omfanget af hans talent - det er ting så indlysende, som Pushkins genialitet er indlysende. Sandsynligvis var Vladimir Semenovich det sidste sovjetiske geni, hvis afgang blev et symbol på slutningen af ​​en æra. Men dette emne skal tysses op omgående, for ellers vil du helt sikkert falde i prætentiøst bullshit, som den afdøde selv følte en utilsløret afsky for.

I dag husker alle tv-kanaler Vysotsky. De viser optagelser fra "Hamlet" og gentager film med hans deltagelse. Og... de lyver. Jeg har allerede hørt mærkeligt pludret om holdet fra Sklif, som ankom den 23. juli og ikke gjorde noget på grund af de frygtelige "konsekvenser af alkoholafhængighed." De vil helt sikkert fortælle mere end én gang om barden, der blev ødelagt af vodka.

Så lad os være ærlige med en ærlig mand som Vysotsky.

De sidste tre år alkoholmisbrug lånte ikke stort sted i Vladimir Semenovichs liv. Fordi den blev erstattet af en anden, endnu mere alvorlig, nemlig narkotikum. Vysotskys første lægemiddeleksperimenter går tilbage til 1976, hvor en venlig læge rådede ham til at bruge morfin som en vej ud af overspisning. En indsprøjtning, og jeg er tilbage i form. Vysotskys ven, Mikhail Shemyakin, hævder, at dette nærmest var en KGB-særoperation. Nu ved ingen, hvordan det virkelig er, men Vysotsky reagerede på stoffer med stor entusiasme. Fordi de tillod dig at slappe af uden stærk ekstern effekt som ledsager forbruget af vodka. Og at være konstant i god form var meget vigtigt for Vysotsky på grund af den meget stramme arbejdsplan og høje social status. Trods alt, på trods af manglen på mærkbar officiel anerkendelse, var han en rigtig sovjetisk superstjerne.

I årene før '77 spillede stoffer ikke en særlig rolle i livet, og blev først et alvorligt problem i slutningen af ​​'78. Før dette, ifølge faktiske beviser almindelig hustru(og hendes navn var ikke Marina Vladi, som de så sjældent), blev morfininjektioner kun givet efter udmattende præstationer af "Hamlet" for at "genoprette styrken." Det må forstås, at morfin i de år ikke blev betragtet som en rædsel, og misbruget af det blev opfattet som relativt uskyldig sjov. Derfor havde han ingen problemer med "medicin", som Vysotsky kaldte stoffer. Kendte læger bragte noget, nogle gange gav sygeplejersker på hospitaler injektioner, og der er tilfælde, hvor Vladimir Semenovich simpelthen stoppede ambulancen og imiterede nyrekolik. Han var skuespiller! Og hvor meget stof blev givet til ham over bakken af ​​Aeroflot-piloter under dække af hjertedråber...

Berømt klinisk død 25. juli 1979 i Bukhara - en konsekvens af injektionen af ​​et ukendt stof, som blev smuttet til Vysotsky på det lokale marked under dække af morfin.

I 1980, da afhængigheden blev for tydelig, gjorde Vysotsky flere forsøg på at komme sig. Han lavede hæmosorption - smertefuld blodrensning. Han gik til en klinik i Paris. Til sidst tog Vladi og Marina af sted til et forladt hjørne i Sydfrankrig og forsøgte at springe af sig selv. Ak, alt er forgæves.

I begyndelsen af ​​august lovede Vysotsky bestemt Vladi at holde op, og da OL begyndte, blokerede mange kanaler for at få stoffer, han insisterede ikke specielt på at få dem. Selvom det var muligt at finde det. Vodka og til tider kokain blev "erstatninger" for morfin. Holdet fra Sklif var dog ikke bange alkoholforgiftning, Vysotsky havde praktisk talt forladt det (han drak meget tungt i begyndelsen af ​​juli, da en gammel skuespiller fra Taganka-teatret, Oleg Kolokolnikov, døde). Lige personlig læge Vysotsky, der sidste dage livet var konstant i nærheden, så pumpede ham med forskellige medikamenter, der havde modsatte virkninger, at transport overalt var simpelthen umulig. Det blev besluttet at vente til den 25. juli, indtil Vysotsky vendte tilbage til normalen. Nå, vi ventede...

Hvad der præcist skete natten mellem den 24. og 25. juli, er heller ikke særlig klart. Den officielle version er et hjerteanfald. De samme læger fra Sklif sagde, at Vysotsky, som var påvirket af en stor dosis chrolalhydrat (et kraftigt beroligende og afslappende middel), faktisk blev kvalt med sin tunge, og hans personlige læge sov igennem det og vågnede, når det var for. sent. Distriktspolitibetjenten, der studerede omstændighederne ved dødsfaldet, insisterede på, at hans venner, trætte af den døende Vysotskys løjer, bandt ham med lagner og gik i seng, men stofmisbrugerens skrøbelige kar kunne ikke holde det ud.

I hvert fald blev der ikke foretaget nogen obduktion, og sande dødsårsag blev bogstaveligt talt taget i graven. Men undskyld min ærlighed, det var ikke længere muligt at redde Vysotsky fra sig selv. Han ville være død alligevel, månederne ville tælle. Kroppen var undermineret til det yderste - leveren svigtede, hjertet kunne ikke klare sig, alvorlig betændelse udviklede sig på benet fra injektionerne (dem, der så Hamlet og Khlopusha udført af Vysotsky, ved, at han ikke kunne give injektioner i venerne i hans arme, han skulle lege med en nøgen torso ). Strengt taget, normal person Jeg ville være død af sådanne eksperimenter på mig selv i en alder af femogtyve. Vysotskys kraftfulde krop varede meget længere, og indtil hans sidste fysisk form var imponerende. Se på de senere videoer - allerede i sommeren 1980 gør han en sådan holdning på scenen i Taganka, at selv en meget yngre og meget yngre mand ikke kunne gentage sund person. Men ak, alle har deres grænser. Vysotsky fandt vej som 42-årig. Ligesom Elvis i øvrigt.

Så forklar hvorfor der skrives så meget om sprut overalt, men ikke et ord om stoffer? De er bange for at sænke deres image folkehelt? Jeg ved det ikke, jeg ved det ikke. Der er skrevet snesevis af bøger om Elvis Presleys stofmisbrug, og det forhindrer os ikke i at elske hans arbejde. Men Vysotsky fandt, i modsætning til Elvis, modet til at bekæmpe afhængighed og døde faktisk i kampen mod det. Hvorfor er dette ikke et eksempel for unge mennesker, der er fortrolige med stoffer på egen hånd? Hvorfor kan vi ikke sige, at stoffer dræbte selv en sådan person? stærk mand, ligesom Vladimir Semyonovich, og det er derfor, det er bedre for dig, din lille møgunge, ikke engang at røre ved dem?

I stedet påtvinger de os billedet af en bardik, der desværre svulmede af, at han ikke blev genkendt sovjetisk myndighed. Nej, gutter, sådan er det ikke.

P.S. For dem, der er interesseret i ikke de mest glædelige detaljer, anbefaler jeg Valery Perevozchikovs bog "The Truth of the Hour of Death."

Visninger: 55.326

Artiklen er afsat til en kort biografi om Vysotsky, en berømt digter-performer, skuespiller og simpelthen en kreativ begavet person. Vladimir Vysotsky er en kultfigur fra sovjettiden. Mange mennesker med stor kærlighed forholde sig til kreativitet.

Biografi af Vladimir Semenovich Vysotsky: barndom og ungdom

Vysotsky blev født i 1938 i en ret velhavende familie. Men kort efter krigen blev forældrene skilt. Vladimir forblev med sin mor i alvor finansiel situation. Men da hans far blev overført til at tjene i Tyskland, inviterede han drengen til at tage med ham. Hans mor var enig, og Vysotsky tilbragte sin barndom i udlandet, hvor han begyndte sin musikalsk uddannelse. Vladimirs stedmor behandlede ham med stor omhu og respekt. Indtil slutningen af ​​Vysotskys liv var hun en meget tæt person for ham.
Fra barndommen viste Vysotsky sin senere modvilje mod uretfærdighed og voldelig karakter. Han læste meget og glubsk. Allerede i sin ungdom følte Vysotsky en trang til teatret, var medlem af en dramaklub og drømte om en karriere som skuespiller. Imidlertid var hans far en militærmand og kunne ikke forestille sig sin søn på scenen. Som et resultat kommer Vysotsky ind i Institut for Civilingeniør. Undersøgelsen fortsatte indtil den første session. Umiddelbart før eksamenerne rev Vysotsky tegningerne op og erklærede, at dette ikke var hans kald, hvilket igen viste sin stædige karakter. Han begynder at forberede sig på en teaterkarriere.

Vysotskys skuespillerkarriere

Vysotskys karriere som kunstner begynder på Moskvas kunstteaterskole. Her får han sin første rolle i et studenterspil, og inden eksamen når han at spille med i et afsnit spillefilm"Peers".
Så var der fire års arbejde på teatret. A.S. Pushkin, som ikke bragte Vysotsky berømmelse, og han var tilfreds med mindre roller. I en alder af 26 fik Vysotsky et job på Taganka-teatret og modtog snart hovedrolle i filmen "Lodret". Fra dette tidspunkt begyndte Vysotskys berømmelse i hele Unionen som skuespiller og som performer.
Vysotskys karriere som filmskuespiller er ikke fyldt med hovedroller. Ud over "Lodret" spillede han flere mindre roller. Men han formåede at spille sit livs rolle - Zheglov fra filmen "Mødestedet kan ikke ændres." Billedet af Zheglov blev et af de mest populære blandt sovjetiske seere. Mange af hans sætninger blev til aforismer og høres stadig i form af efterligninger i kunstværker. Zheglov, som Vysotsky forestillede sig, blev en model for principiel og streng retfærdighed.

Vysotsky - digter-performer

Vysotsky begyndte at skrive poesi, mens han stadig gik i skole, men først i 60'erne. han gør sine første forsøg på at sætte musik i dem. Vysotskys sange hørt på tv bekræftede hans talent og skubbede ham til at udvikle denne kreativitet.
Vysotskys første sange var i høj grad dedikeret til de såkaldte. "tyve" tema. Dette var mærkeligt for en, der kom fra en respektabel familie. Vi må antage, at digterens karakter, der altid stræber efter kamp og konfrontation, igen spillede en rolle. Desuden idealiserede hans sange ikke "tyveverdenen", men glorificerede de positive, retfærdige øjeblikke i den. Ikke desto mindre har Vysotskys sange fra denne periode fundet deres niche i "tyvenes" arbejde og er stadig værdsat af repræsentanter for den kriminelle verden.
Vysotsky er forfatter til et stort antal digte og sange (ca. 800). Før guitaren blev udøverens hovedinstrument, spillede Vysotsky allerede andre instrumenter. musikinstrumenter(harmonika, klaver). Vladimir Vysotskys måde at spille på i ordets strenge forstand er ikke bardisk. Det indrømmede han selv. Temaerne i hans sange er uendeligt forskellige: politik, kærlighed, venskab. Vysotsky skrev sange specifikt til teater og biograf. Generelt er de alle gennemsyret af retfærdighedens, modets og udholdenhedens ånd. tro på godhed.

Vysotskys personlige liv

Rig kreative liv Vladimir Vysotsky blev en hindring i sit personlige liv. Det første ægteskab fandt sted, mens han studerede ved Moskvas kunstteater, men varede ikke længe. Vysotsky mødte sin anden kone allerede før hans skilsmisse fra sin første. Snart blev hans søn født, og forholdet blev formaliseret. Fødslen af ​​et andet barn kunne ikke holde familien sammen. Hurtigt liv Vladimir blandede sig i skabelsen af ​​et roligt hjem.
Den største kærlighed i Vysotskys liv var Marina Vladi, en verdensberømt fransk skuespillerinde. Som hun selv hævdede, opnåede Vladimir hende gennem en utrolig vedholdenhed. Der var dog heller ingen lykke i denne forening. Den store hindring var "jerntæppet", som forhindrede normal kommunikation. De sidste år af Vysotskys liv, som led først af alkoholisme og derefter af stofmisbrug, bragte Marina en utrolig pine og frygt for hendes elskedes liv.
Konstant nervøs træthed som følge af mangefacetterede aktiviteter, alkohol- og stofmisbrug førte til, at Vladimir Vysotsky i 1980 led af et myokardieinfarkt. Antallet af mennesker, der samledes til hans begravelse, var utroligt stort. Dette er et klart bevis på folks kærlighed og ærbødighed for hans arbejde.