Hvordan lære å synge hjemme fra bunnen av leksjoner. Hvordan lære å synge godt og vakkert

(10 tips for de som vil lære å synge)

Et veldig populært spørsmål blant folk som virkelig vil ha det, men ikke vet hvor de skal begynne. Jeg er ikke tilhenger av teorien om at bare de som angivelig har en stemme kan synge, og jeg vil forklare hvorfor:

Absolutt alle har en stemme og hørsel, og et stemmeapparat også, med mindre du selvfølgelig er alvorlig syk;
Ingen er ennå født med medfødte sangferdigheter brakt til en anstendig tilstand. Alle vokalistene studerte et sted, forbedret seg, og de beste av dem lærte mest;

Faktum er at alle har disse ferdighetene av natur, men de er utviklet ulike nivåer. Noen trenger å studere hardt i 2 år for å lære å synge, andre 5 år, på en eller annen måte, alle kan lære. Det viktigste er selvfølgelig sangerens ønske, hans motivasjon og kjærlighet til å synge, men hvis disse egenskapene ikke er der, er det bedre å ikke engasjere seg i sang, men for eksempel å se på TV.

Og så tips (kort om det viktigste):

Bestem deg for hvilken musikkstil du vil utvikle deg i, samle tankene dine, tenk over en utviklingsplan, prøv å se for deg at du synger så grundig som mulig. Det er ikke nødvendig å abstrakt forestille seg sang og alt som er forbundet med det. Vær avgjørende. Tenk og fordyp deg i alt som vil hjelpe deg å forbedre ferdighetene dine;
Vokalistens pust skal være abdominal hos kvinner med lett stemme, abdominal pusting er mulig. Gjør pusteøvelser, styrk kroppen din på alle mulige måter;
Lær og – dette er det viktigste, uten denne sangen vil være svak, rekkevidden vil være dårlig, flukten og kraften til lyd vil være helt fraværende, resonatorene vil ikke fungere, halsen og leddbåndene vil bli klemt, prosessen med vokal utviklingen vil bli stoppet;
Lære ikke klyp deg i halsen.Ikke imiter dårlige sangere, lytt til gode vokalister, få stemmefrihet og så kan du synge hva du vil. Ikke strekk etter høye toner for at en høy tone skal synges, må den synges i posisjonen til en lav tone.
. Dette vil få stemmen til å høres veldig høyt ut med det minste energiforbruk. Stemmen din vil være lys, rik på farger, du vil nyte hver tone du synger. 90 % av alle klangkvaliteter avhenger av å treffe resonatorene;
Konsentrere seg om . Når du synger, skal strupehodet være fritt og senkes ned i "dødsonen". Tungen skal ligge stille og tuppen av tungen berøre de nedre fremre tennene. Den myke ganen skal heves. Generelt skal det være en gjespestilling eller en kuppelfølelse i munnen, det kalles også det. For enkelhets skyld kan du tenke deg at du har et eple i munnen. Prøv først å overdrive disse handlingene, selv om det er upraktisk, men når du lærer å synge, vil du kunne utføre disse handlingene minimalt. Og generelt vil kroppen din gjøre nesten alt for deg;
Se på vokallyden, klangfargen i stemmen din. Ikke prøv å synge høye toner og komplekse vokalfraser i begynnelsen av treningen. Nesten alle begynnende vokalister gjør disse feilene, ikke prøv å nå himmelen uten vinger, du vil ikke lykkes. Prøv først å lære å lyde med en vakker klang, en klangfull flytone, ikke anspent, og først da tenk på å komplisere oppgaven, og kroppen din vil være takknemlig for deg;
, konstant oppvarming, fysisk aktivitet. Du bør føle deg bra med kroppen din. Gi opp alt dårlig vane, din nervesystemet må være bra uten hjelp av ulike skadelige fremmedstoffer;
Få rikelig med hvile, spis godt, prøv alltid å bevare kreftene dine, ikke bli nervøs over bagateller, ta vare på helsen din, delta i åndelig selvutvikling,

Fra bunnen av, hvis du ikke vil bruke betydelige penger på vokallærere og spesielt ikke har muligheten til å fullføre Musikkskolen eller en vinterhage? Hvis det er et ønske, vil metoder bli funnet.

Hvor skal jeg begynne?

Det er fullt mulig å lære å synge fra bunnen av, men det første du må huske er at du trenger tålmodighet og daglig øvelse. Vokalkunst er som å bygge et hus.

Først og fremst må grunnlaget legges godt slik at senere ikke hele strukturen flyter. fra bunnen av på egen hånd? For å komme i gang, lær alt om stemmestøtte. Det hender ofte at folk gjør en ekstraordinær innsats, men ikke der det virkelig trengs. Å ha svulmende årer i nakken hjelper ikke saken i det hele tatt. Ved å tvinge strupen vil du kunne presse ut en slags verbal konstruksjon i falsett, men når det kommer til konserter holder du ikke lenge. Allerede på den tredje sangen vil du pipe og "fange haner". Riktig stemmestøtte vil hjelpe deg å lære å synge fra bunnen av riktig og uten å forårsake skade.

Vokal er en egen sport

Den første regelen er ikke skade. Generelt er stemmen et ganske delikat instrument som må jobbes lenge med for å etablere de riktige vanene. Leddbånd er de samme musklene som må trenes. Selv om du kjenner teorien grundig og sender luft til de rette resonatorene, vil du ikke være i stand til å synge lenge og kraftfullt hvis du ikke er trent.

Vi anbefaler deg å oppfatte vokal ikke bare som en kunst, men også som en sport. Reglene er de samme her. Du kan ikke plutselig gjøre splittene - du bør ikke umiddelbart synge noter i øvre og nedre register. Start sangene dine fra midten og gå deretter videre til ekstreme punkter område. Å lære å synge fra bunnen av hjemme kan hjelpe pedagogisk litteratur. I våre progressive tider, når informasjon er offentlig tilgjengelig, er dette absolutt ikke noe problem.

Kunnskap er tilgjengelig

Finn et kurs og følg det. Og så er dette for de lateste. Hvis du er en ekte elsker av å samle kvalitetskunnskap, sjekk ut litteraturen om sang. Mange mennesker nærmer seg musikk, ser på den fra utsiden, som naturfenomen. Som, kreative mennesker føler noe og, på en bølge av inspirasjon, skaper mesterverk.

Men det er verdt å merke seg at dette er en egen vitenskap, ikke mindre kompleks og fascinerende enn teknisk kunnskap. Selvfølgelig er det uakseptabelt å sammenligne dem, men du vil mest sannsynlig ikke kunne lære å synge vakkert fra bunnen av uten å mestre den grunnleggende teorien. Selvfølgelig er det unike mennesker som gjør alt instinktivt, men husk: det er ikke så mange genier. Og mest sannsynlig er deres ferdigheter en konsekvens av god genetikk, fysiske egenskaper og erfaring. Alles forbindelser er forskjellige. Rekkevidden og lydutgangen din avhenger av dette.

En rekke faktorer som påvirker resultatet

Hvis du gikk på treningsstudio, møtte du sannsynligvis folk som kunne trene en kort stund og få vakre biceps, og de som kunne i lang tid bære manualer, men vokste ikke i bredden, men fikk bare en fin relieff. Predisposisjon spiller også en høy rolle i vokal.

Hvor lang tid tar det å lære å synge fra bunnen av? Alt avhenger av personens fysiske egenskaper, hans vaner og innsats for å studere. Når det gjelder livsstil, er det også verdt å sette inn et ord. Sang er fysisk arbeid, der, hvis du ønsker å produsere en kraftig og vakker lyd, må leddbåndene dine pløyes og herdes. Du har kanskje lagt merke til så mange operasangere har en tendens til å være overvektig. Vi oppfordrer deg ikke til å vokse i bredden, men sier bare at for god vokal trenger du sterk helse.

Du trenger energi

Du bør presse luften ut av leddbåndene dine. Enda mer hvis du planlegger å gi konserter og ikke synge én sang. fra bunnen av? Det er verdt å fortelle deg en hemmelighet at alt er gjort fra ingenting, inkludert vokaltrening. Det handler om at disse operasangerne en gang ikke visste hvordan de skulle synge. Predisposisjon er god, men uten regelmessig arbeid og kunnskap om det grunnleggende er det umulig å synge vakkert med en gang. Men faktum er at sang generelt ikke anses som en naturlig prosess, men mestrer, la oss si, i evolusjonsprosessen og brukes til kunstneriske formål. Igjen kan det trekkes en parallell med rytmisk gymnastikk. For at tilkoblingene skal fungere rett jobb, du må trene dem og ikke gjøre brå bevegelser. Hva trenger en god idrettsutøver? Velstående fysisk tilstand.

Når du skal finne ut hvordan du kan lære å synge hjemme fra bunnen av, husk at riktig fysisk form vil hjelpe deg. Så få nok søvn og spis. Det er ikke nødvendig å vokse til størrelsen på mange operastjerner, men kostholdet ditt bør være rikt på alle nødvendige stoffer.

Ikke se etter enkle måter

Mange begynner å lete etter informasjon om hva de skal spise for å synge bedre. Kanskje ta en drink et rått egg eller noe annet? Det er anbefalinger om at alkohol bidrar til prosessen. Kanskje en liten dose i nødssituasjoner vil hjelpe til med å varme opp halsen, men du bør ikke gjøre det til en vane. Det er andre mer nyttige ritualer som vil hjelpe deg å forstå hvordan du lærer å synge hjemme fra bunnen av.

Hver dag, sang sang til akkompagnement av nøklene. Hvis du ikke har et piano, kan Internett hjelpe, finne et elektronisk piano og spille intervaller. Lær om blenderåpning. Dette er "rommet" for luft under lungene. Ja, ja, du må få luft der. I det normale livet bruker vi ikke denne delen av kroppen til å puste. Spesielt kvinner som er mer utsatt for brystpust.

Utvikle din stemmestøtte hver dag, finn øvelser og lær deg å jobbe med mellomgulvet, send luft ned, ellers mister du rett og slett stemmen. Spar halsen.

En sunn kropp har god vokal

Og hvis du seriøst lurer på hvordan du skal lære å synge hjemme fra bunnen av, glem sigaretter. Hvis et glass konjakk fortsatt kan betraktes som medisin, kan ikke tobakk vurderes under noe påskudd.

Det er interessant å høre «smarte» råd fra folkehåndverkere om at du på denne måten kan gjøre stemmen din mer maskulin, gjøre den hes eller gjøre det lettere å mestre ekstreme vokalteknikker. Ikke gi etter for provokasjoner, dette er alle unnskyldninger for de late og svake motiverte mennesker som er for late til å slutte. Bedre å trene litt.

Når er det på tide å ha det gøy?

Mange tenker kanskje at alt dette er bra, men på en eller annen måte for vanskelig. Tross alt så det ut til at det var morsomt og bekymringsløst å synge. Du vil tross alt hvile. Forstå at det å legge grunnlaget er veldig viktig prosess, som ganske enkelt må implementeres riktig. Men ingen har kansellert de hyggelige fordelene som sang vil gi deg. Det er her moroa begynner.

Du ble sikkert inspirert til å tenke på vokal av noen dyktige mennesker, fra hvis lepper ren honning strømmet, ikke ord, som rørte ved ditt hjerte, og nådde dypt i sjelen din. Og du vil tydeligvis synge like godt. Begynn å etterligne dem. Spill favorittsangene dine og prøv den. Du vet allerede hvordan du gjør det riktig. Nå kan du.

Bruk makt når du er helt sikker på at du ikke vil skade deg selv. Når du føler at du kan holde tritt med utøveren og synge i kor med ham, finn det negative ved sangen og syng med på den. Når du føler deg trygg på dette stadiet, ta ut opptakeren og ta opp. Nå er det tid for analyse. Sammenlign sangen din med favorittartistens opptreden, legg merke til hva du gikk glipp av, korriger det og gjenta prosedyren. Syng karaoke.

Arbeid med feil

Det viktigste er å spore manglene dine og rette dem. Det som er bra med innspillingen er at det er veldig vanskelig for sangeren å høre seg selv utenfra hvis han synger acapella. Tross alt, i hovedsak sender du lyd videre og hører bare en del av den. Det anbefales å lukke det ene øret for å høre deg selv bedre. Men det er fortsatt bedre å bruke en stemmeopptaker med jevne mellomrom. Tross alt planlegger du å spille inn dine egne sanger en dag i et profesjonelt studio. Så fortsett og tren.

Det viktigste er å ikke overdrive det. Å synge er en lidenskapelig og irriterende ting, men du trenger ikke å overarbeide deg selv. Hvis du føler deg trøtt, hvile. Det er bra hvis du kjenner det i magen. Dette betyr at støtten din rett og slett ikke er kraftig nok. Men det vil bedre seg over tid. Hvis det dukker opp sårhet og ubehag i halsen, betyr det at du har hoppet fra støtten til leddbåndene. Det er bedre å avslutte økten og gi deg selv en pause. Vær alltid oppmerksom på blenderåpningen din.

Over tid vil du ganske enkelt utvikle en vane med å synge riktig. Ikke alene, selvfølgelig, men takket være ditt ansvarlige og møysommelige arbeid. Heldigvis er dette arbeidet veldig hyggelig, og med due diligence venter suksess på deg. Alle har en stemme. Det viktigste er ikke rekkevidden, men muligheten til å bruke den. Og alt vil ordne seg for deg.

Mange drømmer om å lære å synge vakkert. Men passer denne aktiviteten for alle, eller er det en vitenskap for eliten? For de fleste sangere høres melodien til stemmen deres lett og fri ut, men det er ikke så enkelt.

Ved sang, talestilling, korrekt kroppsstilling, rytmesans, følelsesmessig tilstand. I tillegg vil din pust, diksjon og artikulasjon påvirke renheten til intonasjonen til lyder. For å utvikle hver ferdighet kreves passende øvelser.

La oss starte med pusting og riktig kroppsstilling når du synger. I spørsmålet «hvordan lære å synge vakkert» er det aspektet ved kroppsposisjonen som er det viktigste. Senkede skuldre uten å løfte når du lager lyder, føttene i skulderbreddes avstand, rett rygg, støtte på hælene - alt dette er veldig, veldig viktig.

Pusten skal være abdominal eller blandet, det vil si at du må puste med magen. Og bare til dem, uten hevede skuldre, og uten å trekke luft inn i brystet. Praksis har dannet de grunnleggende reglene for å lage den rette:

pust inn raskt, lett og umerkelig (uten å heve skuldrene);
etter innånding er det nødvendig å en kort tid hold pusten;
pust ut – jevnt og gradvis, som om du blåser på et tent lys.

Tren for å utvikle diafragmatisk pust: Plasser hendene på ribbeina og pust slik at ribbeina og bukhulen utvides uten å bevege skuldrene. Flere øvelser:

Hvis du ikke vet hvordan du skal lære å synge vakkert, start med å trene riktig pust. Neste – diksjon og artikulasjonsapparat. Gjør følgende øvelser for å utvikle dem:

Lær å uttale tungetråder tydelig.
"Bra-bra-bri-bro-bru" på en tone i høyt tempo, uttal bokstaven "r" godt.
Moo med lukket munn. Fordelen vil bare komme når de riktige resonatorfornemmelsene dukker opp under øvelsen, bør du tydelig kunne føle vibrasjonen av nesevevet. Å holde munnen lukket er veldig viktig i begynnelsen.
"Ne-na-no-nu", "da-de-di-do-du", "mi-me-ma-mo-mu" - vi synger på en tone.
Det skal være en slags "kuppel" i munnen, et eple, alt skal være avslappet og fritt i munnhulen.
Det er nyttig å lage forskjellige grimaser, imitere dyr, formidle følelser dette slapper godt av i kjeven og fjerner all stramhet.

Din emosjonelle tilstand kan også kontrollere leddbåndene. Din fremtidig suksess- dette er hvor mye du kan bli kvitt stemmekompresjoner, fra feil flyt av lyd. Prøv å la lyden komme lett og fritt ut av mellomgulvet, ikke hev eller senk haken.

Å sette den myke ganen til "gjesp"-posisjonen vil skape forholdene for dannelsen av vokaler, det påvirker deres avrunding, klangfarge, høye posisjon og farge. Hvis du synger høye toner, må du heve den myke ganen mer, og skape en høy "kuppel". Da blir lydproduksjonen enkel.

Leter du etter informasjon på nettet om spørringen "hvordan lære å synge vakkert"? Det er viktig å polere ulike former synge. Å synge på staccato er en skarp, klar, skarp lyd. Stacatto aktiverer leddbåndsarbeidet godt, det er veldig nyttig for treg tone vokale muskler, med en hes lyd. Når du synger staccato, len deg på mellomgulvet.

Å synge i legato produserer en kantelisk, melodiøs, jevn lyd. For å øve jevn sang, må du synge alle fraser jevnt, melodiøst, i ett åndedrag.

For å lære å synge vakkert er mange ting viktige: ønsket om å utvikle seg, besluttsomhet, tålmodighet, å legge sjelen og følelsene inn i dine egne sanger. Hørselen kan gradvis utvikles og lydmangler kan rettes opp. Vær også interessert i sangere.

For folk som nettopp har begynt å synge, hvis de aldri har øvd på vokal, profesjonelle lærere gi en viktige råd: for å lære å synge riktig, må du lære å puste riktig. Når livet ikke henger sammen med sang eller skuespill, tar vi ikke hensyn til vår egen pust, og derfor kommer rådet som en overraskelse.

Det går imidlertid fort over, du må bare lang tid strekk ut en tone, plassert, for komfort, omtrent midt i vokalområdet. Luften fra lungene renner raskt ut, og solisten blir tvunget til å "ta" pusten, det vil si puste inn for å fortsette lyden. Men en forestilling er ikke en oppvarming, stemmen må låte jevn og vakker, og for dette må pusten være lang. Videotimer av Elizaveta Bokova vil fortelle deg hvordan du lærer å synge riktig.

Du kan se dette fantastiske innlegget akkurat nå eller lese om hva som kommer først:

Hva er diafragma og hvordan hjelper den en sanger?

Å puste dypt inn i brystet og synge høyt er for de som aldri har måttet synge på lenge (profesjonelle synger i timevis - bokstavelig talt hele dagen). Faktisk trekkes ikke luften inn i brystet i det hele tatt, men "inn i magen." Visste du ikke dette? Du kan tenke på at en av hovedhemmelighetene har blitt avslørt for deg! Diafragmaen vår hjelper oss med å regulere og bevisst holde pusten.

En kort utflukt til medisin. Membranen er en tynn, men veldig sterk membranmuskel som er plassert mellom lungene og fordøyelseskanalen. Styrken til lydlevering til de naturlige resonatorene - bryst og hode - avhenger av dette orgelet. I tillegg har den aktive driften av diafragma en generell positiv effekt.

Pusteøvelser ifølge Strelnikova

For å utvikle og trene mellomgulvet, bruker forfatteren av videoleksjonen noen av øvelsene til den berømte vokalisten Alexandra Strelnikova, som foreslo en unik teknikk ikke bare for de som vil vite hvordan de skal lære å synge riktig, men også for å kurere ulike sykdommer. En av dem, enkel og effektiv, gjøres slik:

puster helt ut gjennom munnen;
plasser håndflaten på mellomgulvet for å kontrollere pusten;
Vi begynner å rytmisk trekke inn og slappe av magen fra 5 til 10 ganger, uten å puste inn luft;
Vi prøver å øke treningstiden gradvis til 30-50 sekunder.

Hjelper deg å lære lang pust... Hender!

I tillegg til denne teknikken brukes andre øvelser som er generelt akseptert for undervisning i vokal. For eksempel å lære å kjenne mellomgulvet ved å holde en stille plystring eller summende konsonantlyd i lang tid. Den største vanskeligheten er at den er veldig jevn og så lang som mulig.

Den tredje øvelsen er som følger: ta et pust og begynn å trekke ut hvilken som helst vokallyd (for eksempel uuuu eller iiii). Samtidig må du hjelpe deg selv med å synge... med hendene! Dette er en assosiativ metode. Du må plassere hendene på en slik måte som om volumet av pusten er konsentrert mellom dem. En annen assosiasjon er som om du holder en tråd i endene og strekker den, og den strekker seg helt rolig og jevnt.

Hva annet vil hjelpe deg å lære å synge riktig?

I tillegg til å utvikle stemmestyrke og helsemessige fordeler, hjelper riktig diafragmapust å bevare helsen. stemmebåndene. Lyden finner kraftig støtte i den og fungerer med full styrke, uten å overbelaste sistnevnte og uten å tvinge dem til å jobbe for "to". Imidlertid spiller diksjon og åpen, tydelig uttale av lyder, spesielt vokaler, en viktig rolle i sang.

Å se på sangfagfolk lar deg legge merke til hvordan de åpner munnen på vidt gap og produserer stemmene og lyder. Øyenbrynene deres heves, ansiktsmusklene strekkes - det er en såkalt "vokalmaske" i ansiktet, som hjelper til med å heve ganen og få en sterk, vakker lyd.

Du kan lære andre hemmeligheter med vakker og profesjonell sang fra resten av vokaltimene som passer for alle. Du kan få disse leksjonene ved å klikke på dette banneret:

For å oppsummere det som er sagt, kan vi trygt si at uten riktig pust, vil en sanger ikke være i stand til å synge på lenge (og å synge skal være lett og behagelig), og pusting er den grunnleggende ferdigheten for å mestre den vanskelige kunsten å vokal .

Avslutningsvis inviterer vi deg til å se nok en videoleksjon om vokal av samme forfatter. Essensen og temaet er det samme - hvordan lære å synge riktig, men tilnærmingen er litt annerledes. Hvis du ikke forsto noe første gang, er det på tide å bli kjent med den gjentatte forklaringen:

Begynnende vokalister er opptatt av spørsmålet - hvordan lære å synge vakkert? Og i dag presenterer jeg deg en sjekkliste - raske tips som vil hjelpe deg å forstå hvorfor andre vokalister synger vakkert, men jeg kan fortsatt ikke det?

1 — Regelmessighet i klassene– det viktigste aspektet. Klassene bør ikke være sporadiske. Det er bedre hvis du jobber med stemmen din hver dag. Og glem spørsmålet - hvordan du raskt kan lære å synge vakkert fra bunnen av på en dag, spesielt hvis du ikke har noen stemme i det hele tatt. Fortellinger i det virkelige liv Kan ikke være. Vokaltrening er seriøst arbeid. Selvfølgelig er det mennesker med veldig vakre klangfarger av natur, men ingen har kansellert konseptet "skole". Spise visse regler sanger som en vokalist trenger å vite. Men i tillegg til kunnskap, må du også kunne bruke disse ferdighetene i praksis.
Se for deg en idrettsutøver som spør hvor mange dager han trenger å trene for å komme i form. Svaret er hver dag, og så videre gjennom hele livet for å opprettholde og forbedre formen.
Husk, det er ingen grenser for forbedring!

2 — Leksjoner med lærer– innskudd mer suksess i stemmetrening fremfor selvstendig praksis. Selv om du tror at det ikke finnes noen anstendig lærer i hele distriktet, er ikke dette sant. Det er ikke nødvendig å tilegne seg innledende ferdigheter fra en kjent operadiva. Ofte er de ikke interessert i slike klasser - lærer det grunnleggende om vokal, de har andre oppgaver - med sitt talent for å gi glede til lyttere, og hvis de blir undervist, så for mer høy level mestring må være studenter.

3 — En gang, som en del av et pedagogisk verksted, holdt jeg en mesterklasse ved konservatoriet, hvor sanglærere fra musikkskoler i regionen og avgangselever med lærerne deltok. Temaet er forberedelsen av en vokalist-elev ved en musikkskole til en konkurranse. Jeg underviste en leksjon med min lovende elev.

I tillegg til at jenta hadde gode vokale evner, artisteri, effektivitet, seire i Internasjonale konkurranser, hadde foreldrene hennes råd til å bruke på å spille inn dyre fonogrammer, sy scenekostymer og reise til dyre konkurranser. Etter timen inviterte jeg læreren og nyutdannede fra konservatoriet til å jobbe med barnet, spesielt siden en høy betaling for timene var garantert.

Som de enstemmig uttalte at dette er veldig ansvarlig, og det er nødvendig å vite hvordan og hva man skal lære et barn, men de har helt andre oppgaver. Dette var svaret fra ekte fagfolk - Alle må gjøre jobben sin!

Hvis du bestemmer deg for å lære å synge på egenhånd hjemme fordi det ikke er mulig å studere med en lærer, så finn stemmeopplæring og kurs på Internett og arbeid med å utvikle stemmen din. I dette tilfellet vil lidenskap og besluttsomhet hjelpe deg.

5 — Av en eller annen grunn er begynnende vokalister bekymret for spørsmålet om hvordan man skal synge høye toner, men ikke bare høye toner, men veldig høye. Ikke glem at hver stemme har en avstand fra den laveste til den høyeste lyden som en sanger kan synge. Og det er konseptet med arbeidsområde - lyder som er praktiske for utøveren, som høres uten spenning, jevnt, i felles holdning og dynamikk. Volumet til dette området er alltid mindre enn volumet til området inkludert i sangen.

Når man jobber med øvelser, brukes små melodiske fraser, og vokalisten nærmer seg gradvis ekstreme (både høye og lave) lyder i halvtoner. Og derfor kan han synge disse lydene lettere og friere.

Sammendrag av det femte punktet - synge sanger som er innenfor rekkevidden din. Nå på Internett kan du transponere fonogrammer, det vil si overføre en melodi fra en toneart til en annen. Du trenger bare å velge en tonalitet som er praktisk for stemmen din, det vil si en tonehøyde. Det er ikke så vanskelig å gjøre, bare noen få ferdigheter kreves.

6 — Jeg vil virkelig gi råd til begynnende vokalister: ikke jakt på å synge sanger på fremmedspråk. Sangeren må først selv forstå meningen med verket, og deretter også formidle følelsene sine til lytterne. Og hvilke følelser kan det være hvis utøveren ikke kan språket han synger sangen på, ikke gadd å lage (eller finne) en oversettelse, uttale - det jeg hører er det jeg synger. Bildet er trist!

7 — Sang aspirerende vokalist sanger fra videoer, som et helt team med håndverkere jobbet på.
I dette klippet er det både iscenesettelse og handling, det er mange aktører involvert. Og la oss si at en musikkskoleelev bestemmer seg for å fremføre en slik sang på en konsert. Hvem sin ytelse tror du blir bedre? Ja, studenten vil ikke se bra ut bedre lys. Og hva vil han gjøre under de lange passasjene som oppstår i videoene, fordi det er action, en slags videosekvens?
For å forhindre at dette skjer, må du ha musikksmak og generell kultur. Og her kommer læreren i forgrunnen, hvis oppgave ikke bare er å undervise i sang, men også å innpode en følelse av proporsjoner. Og i dette tilfellet, overbevis folk om ikke å synge slike sanger på det innledende stadiet.
Velg fungerer nøye

8 — Repertoaret må være innenfor utøverens evner, husk om prinsippet om konsistens- fra enkle sanger til komplekse

9 - Mer synge på ditt morsmål, fordi vokalkunst er en syntese av musikk og ord, vil det være lettere for deg å formidle innholdet i verket. Vær oppmerksom på uttalen hvis du opptrer i fremmed språk, sørg for å oversette teksten for å vite innholdet og meningen

10 — Melodisk verk i det innledende stadiet er det lettere å fremføre når det gjelder nøyaktighet av intonasjon, men for å synge raske sanger trenger du en fremføringsteknikk som fortsatt må utvikles

11 — Obligatorisk: formidle innholdet med dine egne ord, forestill deg et bilde - et scenario - det du ser i detalj når du synger hver setning

12 — Bestem deg for sangens natur, følelsesmessig - gjennom hvilke ansiktsuttrykk og bevegelser du vil formidle følelsene dine.
Men husk at følelser ikke skal overvelde utøverens sinn, analysere sangen din under en forestilling, tenk fremover på å fullføre hver spesifikke oppgave - enten du utfører en høy lyd eller et kommende hopp, ikke glem frasering og pust

13 – Lytte utførte arbeider fagfolk. Men det er viktig ikke bare å lytte, men også å høre: analysere hvordan de synger, hvordan de uttaler teksten, hvordan de puster mens de synger, hvordan de beveger seg rundt på scenen

14 - Stadig øve på stemmeteknikk – pusteøvelser, arbeid med diksjon og artikulasjon, syng hver dag, for dette er det bedre å velge ett enkelt sett med vokaløvelser for en viss periode, for eksempel et semester. Husk: i enhver virksomhet er et system og systematiske øvelser bedre enn selv den beste improvisasjonen.

15 – Hvis du bestemmer deg for å lære å synge på egenhånd, og det er ingen som kan kontrollere lyden av stemmen din, søke om på jobb tekniske midler– ta opp forestillingen din for å bli vant til forskjellen i oppfatningen av hvordan du hører deg selv og hvordan du hører stemmen din i opptaket, analyser det du hører

16 – Når du jobber med et vokalstykke, bruk ikke bare fonogrammet, men også spille melodien på noen instrument for å utvikle nøyaktig intonasjon og for bedre memorering av melodien

17 – Gjør det til en regel: slik at prestasjonen din er bevisst, og slik at du eier nødvendig informasjon og kunne fritt operere med vokal terminologi

Søke om disse regler i praksiså lære å synge ikke bare vakkert, men også profesjonelt.

Lykke til med studiene!

Med vennlig hilsen Irina Anishchenko