Faina Georgievna (Grigorievna) Ranevskaya (nee Faina Girshevna Feldman) ble født 27. august 1896 i Taganrog i en velstående jødisk familie. Far - Feldman Girshi Khaimovich - var eier av en tørrmalingsfabrikk, flere hus, en butikk og dampskipet "St. Nicholas". Da Faina Georgievna ble bedt om å skrive en selvbiografi, begynte hun slik: "Jeg er datter av en fattig oljeindustriist ..." Ting gikk ikke lenger.

Barndommen til Faina Ranevskaya

Familien hadde fire barn - to brødre og eldre søster Bella. Da Faina var 5 år gammel, døde hennes yngre bror. I ungdommen var Faina veldig sjalu på søsterens skjønnhet, og i fremtiden alle vakre jenter hun kalte dem «fifaer». MED ungdomsårene Faina var glad i teater, så etter at hun ble uteksaminert fra Taganrog kvinnegymnasium, begynte hun å gå på kurs i det private teaterstudioet til A. Jagiello.

Faina Raneskaya i barndommen

I en alder av 19 forlot en ung jente provinsen til Moskva. I ungdommen, etter revolusjonen, var Ranevskaya veldig fattig og henvendte seg i et vanskelig øyeblikk til en av farens venner for å få hjelp. Han fortalte henne: "Jeg kan ikke gi Feldmans datter nok." Men jeg har ikke så mye lenger."

Verk av Faina Ranevskaya i Moskva

I Moskva ble hun med i Madame Lavrovskayas tropp. Arbeidet skulle være i Kerch, men teatret var ikke vellykket blant publikum der. Det var i Kerch at Feldman ble til Ranevskaya. Det skjedde da hun skulle forlate banken og sedler fra hendene hennes spredt i vinden. Hun så etter pengene som ble blåst bort av vinden, og sa «så trist det er når de flyr bort». Et vitne til denne hendelsen fortalte henne at «bare Ranevskaya kunne si det». Da tok Faina scenenavnet - Ranevskaya, og lånte det fra den berømte Chekhov-heltinnen fra The Cherry Orchard.


«Den første sesongen på Krim spiller jeg i Sumbatovs skuespill Den sjarmerende damen som forfører en kjekk ung mann. Handlingen foregår i Kaukasus-fjellene. Jeg står på fjellet og sier med en ekkelt mild stemme: «Trinnene mine er lettere enn fjær, jeg kan gli som en slange...» Etter disse ordene klarte jeg å slå ned dekorasjonen som skildrer fjellet og såret partneren min smertefullt. . Det er latter blant publikum, partneren min stønner truer med å rive hodet av meg. Da jeg kom hjem, lovet jeg meg selv å forlate scenen.

Jeg malte selv den hvite reven, som hadde blitt skitten, med blekk. Etter å ha tørket den, bestemte jeg meg for å dekorere toalettet med den, og kastet den rundt halsen på reven. Kjolen jeg hadde på meg var rosa, med et påskudd av eleganse. Da jeg begynte å snakke flørtende med partneren min i komedien "Deaf and Mute" (partneren min var skuespilleren Echmenev), da han så den svarte nakken, mistet han nesten bevisstheten. Reven fortsatte å rutte på meg. Publikum hadde det gøy ved synet av min svarte hals, og noe sånt som hysteri skjedde med teatrets premier, som satt i boksen, min tidligere lærer... (det var P.L. Wulf). Og dette var den andre grunnen for meg til å forlate scenen.»

Takk gud at dette ikke skjedde. Ranevskaya jobbet i mange teatre - fra Krim til Rostov-on-Don. Ranevskaya kom på kino i en alder av 38, med hovedrollen i "Pyshka" med Mikhail Romm. Så var det "Foundling". Rollen som den dominerende kona Lyalya, som møter en liten tapt jente på vei, brakte øyeblikkelig Ranevskaya-popularitet blant sovjetiske publikum. Og frasen hennes "Mulya, ikke gjør meg nervøs!" - adressert til Khoyupik-mannen hennes, ble et slagord.

Faina Georgievna om livet hennes

Faina Georgievna sa om livet sitt: "Hvis jeg, etter å gi etter for forespørsler, begynte å skrive om meg selv, ville det være en klagende bok "Fate is a Whore"... På teatret elsket de talentfulle meg, de middelmådige hatet meg, mongreler bet meg og rev meg i stykker... Hvordan jeg misunner hjerneløs!.. Hvem ville vite min ensomhet? Faen, akkurat dette talentet som gjorde meg ulykkelig... Livet mitt er fryktelig trist. Og du vil at jeg skal stikke en syrinbusk opp i rumpa og gjøre en striptease foran deg... Jeg er Stanislavskys spontanabort... Jeg er en provinsiell skuespillerinne. Uansett hvor jeg tjenestegjorde! Bare i byen Vezdesransk tjente hun ikke ..."


I 1939 spilte hun i filmen "The Cochin Engineer's Mistake", deretter i en annen litterær tilpasning, denne gangen av Tsjekhovs verk, "The Man in a Case." I 1940 spilte Faina hovedrollen i Ivan Pyryevs film "Beloved Girl", hvor hun spilte rollen som Dobryakovas tante. Dette ble fulgt av roller i filmene "How Ivan Ivanovich kranglet med Ivan Nikiforovich", "Dream", "Alexander Parkhomenko", "Native Shores", "Sveiks nye eventyr".

Faina Ranevskayas personlige liv

Faina Georgievna var ikke veldig vakker. Hun kom ikke godt overens med menn. Ifølge legenden fra henne selv startet det hele da en ung mann hun likte en gang spurte henne: "Vil du være hjemme om kvelden?" I påvente av en hyggelig kveld begynte Faina Georgievna å vente på gjesten, dekke bordet, og til slutt kom den unge mannen til henne med kjæresten sin, og ba til og med vertinnen om å ta en tur et sted i et par timer. Hun stiftet aldri familie.


I mange år bodde Ranevskaya i Moskva på Staropimenovsky Lane. Rommet hennes er stort felles leilighet Vinduet vendte mot veggen til nabohuset og ble opplyst av strøm selv i dagslys. Faina Georgievna sa til de som kom til henne for første gang: "Jeg lever som Diogenes." Du skjønner, om dagen med ild! Dette er ikke et rom. Dette er en skikkelig brønn. Jeg føler meg som en bøtte som har blitt sluppet ned der."

Dette skumle rommet med karnapp i glass var vitne til historiske dialoger og absurde scener. En natt ringte Eisenstein hit. Det er allerede unaturlig høy stemme regissøren lød med smertefull skingring: «Faina! Lytte nøye. Jeg har nettopp kommet fra Kreml. Vet du hva Stalin sa om deg?! «Her er kamerat Zharov en god skuespiller, han tar på seg bart, kinnskjegg eller skjegg, og det er fortsatt umiddelbart tydelig at det er Zharov. Men Ranevskaya holder ikke på noe og er fortsatt alltid annerledes.»

«Livet er et langt sprang fra rumpa til graven. Livet er en kort spasertur før evig søvn. Livet går uten å bøye seg som en sint nabo. Herregud, så livet har gått forbi, jeg har aldri engang hørt nattergaler synge. Når jeg dør, begrav meg og skriv på monumentet: "Døde av avsky." Livet tar så mye av tiden min at jeg absolutt ikke har tid til å skrive om det.»

Med begynnelsen av krigen ble Faina Ranevskaya evakuert til Tasjkent, hvor hun ble værende til 1943. I 1943 kom Ranevskaya tilbake til Moskva. Hun ble invitert til å spille rollen som mor i filmen "Bryllup" regissert av Isidor Annensky. I 1947 dukket komedien "Spring" av Grigory Alexandrov opp på skjermene, der hovedrollene ble spilt av Lyubov Orlova og Nikolai Cherkasov. Faina Ranevskaya spilte Margarita Lvovna, som serverte frokost til sin berømte niese.


Samme år spilte Ranevskaya hovedrollen som stemor i eventyret "Askepott" regissert av Nadezhda Kosheverova. Ranevskaya likte dette bildet veldig godt. Manusforfatteren var Evgeny Lvovich Schwartz, som lot Ranevskaya sette inn sine egne fraser. Stemoren ble en av Ranevskayas beste komiske roller.
Faina Ranevskaya, da hun ble spurt om hvordan hun hadde det i dag, svarte: "Motbyde passdata." Jeg så på passet mitt, så hvilket år jeg ble født i, og bare gispet... En persons pass er hans ulykke, for en person skal alltid være atten, og et pass minner deg bare på at du kan leve som ett atten år. -gammel.

Alderdom er bare ekkelt. Jeg tror at dette er Guds uvitenhet når han lar deg leve til alderdommen... Herre, alle har allerede dratt, men jeg lever fortsatt. Birman, hun døde også, og jeg forventet aldri dette av henne... Det er skummelt når du er atten inne, når du beundrer vakker musikk, poesi, maleri, men det er på tide for deg, du har ikke klart å gjøre noe, du begynner akkurat å leve!"

Ranevskaya opptrådte til hun var 82 år gammel. Henne siste film ble TV-filmen "Next - Silence" i 1978. Ranevskaya fortsatte også å spille i teatret til 1980. Hun ble tildelt Stalinprisen tre ganger, den høyeste utmerkelsen på den tiden. Sovjetunionen, for skuespill i filmen "They Have a Homeland" og skuespillene "Dawn over Moscow" og "Law of Honor".

«Det gamle kruset ble ikke min tragedie, i en alder av 22 hadde jeg allerede på meg sminke som en gammel kvinne, og jeg ble vant til det og ble forelsket i mine gamle kvinner i roller... Gamle kvinner kan være ondsinnede, og mot slutten av livet kan de være tisper, og sladder, og skurker... Gamle kvinner, ifølge mine observasjoner, har ofte ikke kunsten å være gamle. Og i alderdommen må du bli bedre fra morgen til kveld! ... Ensom. Dødelig melankoli. jeg er 81 år...

Jeg sitter i Moskva, det er sommer, jeg kan ikke forlate hunden min. De leide meg et hus utenfor byen med toalett. Og i min alder kan det bare være én elsker - skapet hjemme... Å bli gammel er kjedelig, men dette er den eneste måten å leve lenge på. Alderdom er en tid da lysene på en bursdagskake koster mer enn selve kaken, og halvparten av urinen går til tester...”

Skuespillerinnen døde 19. juli 1984 etter å ha fått hjerteinfarkt og lungebetennelse. Hun blir gravlagt i Moskva på Donskoye-kirkegården. Etter hennes død i 1992 inkluderte redaksjonen for det engelske leksikonet «Who's Who» henne blant de ti mest fremragende skuespillerinnene på 1900-tallet.

Monument til Faina Ranevskaya i Taganrog

Oppsummert sa Ranevskaya: "Jeg ble født underoppdaget og forlater livet underoppdaget. Jeg er ikke... Jeg hadde nok fornuft til å leve livet mitt dumt... Livet mitt... Jeg levde rundt, alt fungerte ikke. Som en rødhåret på teppet... Hele livet har jeg svømt i toalett-sommerfuglstil... Ingenting annet enn fortvilelse over manglende evne til å forandre noe i skjebnen min.»

Fanny Girshevna Feldman - og dette er det virkelige navnet til den legendariske skuespillerinnen - ble født 15. august (27), 1896 i Taganrog, i en velstående jødisk familie. Jentas mor viet seg helt til å ta vare på barna: Lille Fanny hadde tre brødre til og en søster. Faren var en innflytelsesrik mann i byen, og eide en malingsfabrikk, en butikk, flere hus og til og med et dampskip.

Foreldre prøvde å gi barna sine en god utdannelse Fanny likte imidlertid ikke å studere. Årsaken til dette var jentas medfødte defekt - stamming, som hun var veldig flau over. Hun følte seg ukomfortabel blant jevnaldrende på en prestisjefylt jenteskole, og foreldrene hennes ble tvunget til å overføre henne til hjemmeundervisning.

Forestillingen "gjorde et enormt inntrykk på den tretten år gamle jenta." Kirsebærhagen" Det viste seg å være så sterkt at Fanny besto alle nødvendige eksamener som eksternstudent for å kunne gå fritt i teaterstudioet.

Etter å ha blitt modnet, delte Faina med foreldrene sine planer for fremtiden - hun ville absolutt bli skuespillerinne. Den sinte faren truet henne med ekskommunikasjon hjemmefra hvis hun ikke tok til fornuft. Imidlertid var Fainas ønske om å koble sin skjebne med teatret så stort at hun i en alder av 17 forlot farens hus og dro til Moskva.

Teater

Hovedstaden, i motsetning til Fainas forventninger, tok ikke imot henne med åpne armer. Jenta ble ikke tatt opp på noen teaterskole, og hun måtte melde seg på en privatskole.

Pengene som mor i all hemmelighet overførte smeltet bokstavelig talt foran øynene våre. Unge Faina ble reddet fra uunngåelig fattigdom av den berømte skuespillerinnen Geltser, som sørget for at jenta skulle opptre i en av teatrene i Moskva.

1917 viste seg å være et vanskelig år for den ambisiøse artisten: familien hennes emigrerte til utlandet, men Fainas talent ble endelig verdsatt og hun ble tatt opp i troppen til Actor's Theatre. Hun fremførte mange forestillinger i dette teatret, men den viktigste produksjonen var hennes favoritt "The Cherry Orchard."

Etter å ha jobbet ved skuespillerteatret til 1931, prøvde skuespillerinnen seg på forskjellige teatre, men ble ikke lenge hvor som helst. Dette gjenspeiles i den vanskelige karakteren til Ranevskaya, som kunne krangle og til og med krangle med regissørene på grunn av sin egen tolkning av rollen.

Kino

For første gang kunne seerne glede seg over det originale talentet til skuespillerinnen i 1934, da filmen "Pyshka" ble utgitt.

Det var takket være kino, som Ranevskaya behandlet med åpen forakt, at hun fikk landsomfattende popularitet og anerkjennelse.

De mest slående og minneverdige var rollene hennes i filmene "Foundling", "Man in a Case", "Spring", "Wedding" og, selvfølgelig, "Askepott". I alles favoritteventyr legemliggjorde Faina Georgievna briljant bildet av en ond stemor.

Ranevskayas korte biografi var alltid full av treffende, etsende sitater fra skuespillerinnen, som senere gikk videre til folket og ble til aforismer. Et livlig sinn, innsikt og en uovertruffen sans for humor og selvironi har alltid kjennetegnet Faina Georgievna blant skuespillerbrorskapet.

Personlige liv

Lyst og rikt kreativt liv Ranevskaya ga henne ikke lykke i hennes personlige liv. Skuespillerinnen var aldri gift og hadde ingen barn. Årsaken til dette var den ulykkelige kjærligheten hun opplevde i ungdommen. Siden den gang har Faina Georgievna på alle mulige måter unngått ethvert forhold som kan forårsake smerte.

Flott sovjetisk skuespillerinne teater og kino fra det 20. århundre Faina Ranevskaya er en legendarisk kvinne som for alltid satte sitt preg på historien til kino og teaterliv i USSR. Dette er en unik person som var bestemt til å leve alene, men sole seg i herligheten til millioner av fans. Hun irriterte noen med karakteren sin, men de fleste beundret henne og fortsetter å gjøre det mange år senere. Skuespillerinnen er en av få som klarte å bli berømt takket være mindre og episodiske roller. Faina Ranevskaya ble beundret da og beundret i dag, og hennes berømte kaustiske fraser vil bli gjentatt av mer enn én generasjon.

Høyde, vekt, alder. År med livet til Faina Ranevskaya

I løpet av årene med skuespillerinnens popularitet ønsket mange å vite hennes høyde, vekt og alder. Leveår til Faina Ranevskaya 1896-1984. Hun var ganske høy (180 cm) og hadde aldri en meislet figur. Siden barndommen følte Faina seg som en stygg andung, og bukket også stadig under for latterliggjøring av hagebarn på grunn av stammingen hennes.

Hvem ville ha visst at Faina Ranevskaya, opprinnelig fra Taganrog, ville bli en så populær og aktet skuespillerinne, ikke bare av All-Union, men også av internasjonal skala. Og det er mulig at det var herdingen som gjorde henne så grov og skarptunget. Den unike og uforglemmelige sovjetiske skuespillerinnen vil for alltid forbli i hjertene til millioner av seere.

Biografi om Faina Ranevskaya

Faina Ranevskaya ble født i Taganrog i 1896. Hun vokste opp i en velstående jødisk familie. Skuespillerinnens far sørget for en stor familie behagelig liv. Mor jobbet som husmor og oppdro fem barn. I tillegg til Faina vokste det opp ytterligere tre brødre og en søster i familien. En av brødrene døde mens han fortsatt var barn. Til tross for sikkerheten og gode forhold, Faina Ranevskaya var ikke fornøyd, fordi hun var konstant lei og var et ensomt barn, som mange jevnaldrende lo av. Alt fordi hun ikke var annerledes vakkert utseende og fleksibel karakter. Og syn på fremtiden ble et hinder for videre kommunikasjon mellom datteren og foreldrene.

Siden barndommen studerte Faina Ranevskaya ved et elitegymnasium, men stammingen hennes ble en grunn til latterliggjøring, og snart nektet hun å studere der. Videre kunnskapsinnhenting skjedde hjemme, hvor lærere og veiledere kom. Dette hindret henne imidlertid ikke i å bli smart og utdannet. I tillegg til det vanlige skolepensum, Faina Ranevskaya studerte musikk, og studerte også flere fremmedspråk. Framtid kjent skuespillerinne Hun elsket også å synge, og lidenskapen hennes var å lese bøker.

Ikke desto mindre minnet ikke bare jevnaldrende, men også foreldrene selv, noen ganger utilsiktet Faina om utseendet hennes, som opprinnelig sådde selvtillit i henne og herdet henne. Over tid lærte hun å le av seg selv, og også å latterliggjøre menneskelig dumhet med sin vanlige sarkasme.

Som en fem år gammel jente ble Faina Ranevskaya interessert i teater og kino. Spesielt ble hun imponert over stykket "The Cherry Orchard." Så bestemte hun seg for hvilket yrke hun ville velge og begynte å gå på teaterklubber. Da Faina fortalte foreldrene om planene om å bli skuespiller, var de ikke fornøyde. Dessuten ville den seriøse unge damen ikke forsone seg med foreldrenes forbud og dro til Moskva i en alder av 19. Faren nektet å gi datteren økonomisk støtte, og derfor hadde hun det vanskelig i starten. Hun var ikke engang i stand til å ta eksamen fra et teateruniversitet på grunn av alvorlige problemer økonomisk situasjon. Men dette vil ikke bli et hinder for hennes fremtidige yrke.

I en ukjent by, i et lite kjent teatersamfunn, ble ikke Faina Ranevskaya umiddelbart lagt merke til, fordi hun ikke en gang hadde muligheten til å vise seg, siden navnet hennes ikke betydde noe for noen, og utseendet og uhøfligheten hennes noen ganger til og med skremte henne av.

Etter å ha møtt den berømte sovjetiske skuespillerinnen Geltser, som la merke til det unge talentet og støttet henne på alle mulige måter, og gradvis presset henne inn i skuespillerkretser. Slik fikk Faina Ranevskaya sin første jobb som skuespillerinne i en av teatrene i Moskva. Her kunne hun nyte Bra spill dyktige skuespillere, men selv ble hun bare av og til invitert til mengden. Videre endret Faina Ranevskaya mer enn ett arbeidssted, og flyttet fra teatret i en by til en annen.

Da skuespillerinnen fylte 21, mistet hun endelig kontakten med familien på grunn av deres tvangsutvandring, men på det tidspunktet fant en viktig begivenhet sted for henne - hun ble ansatt i Moskva skuespillerteater. Det var her hun var i stand til å uttrykke seg som skuespillerinne til det fulle, og det var fra dette øyeblikket biografien om Faina Ranevskaya ble mer og mer fargerik.

Faina Ranevskayas første bemerkelsesverdige verk var stykket "Roman", hvor hun fikk rollen som Margarita. Så spilte hun gjentatte ganger ikke-hovedroller, men veldig betydningsfulle roller, noe som tillot skuespillerinnens talent å dukke opp. Det var på scenen til dette hovedstadsteatret de lærte om skuespillerinnen Faina Ranevskaya, og takket være alt arbeidet hennes fikk hun sin første popularitet.

En av lyse roller(heltinne Charlotte) skuespillerinnen selv spilte i stykket "The Cherry Orchard". Samarbeidet med dette teatret varte til 1931. Neste sted arbeidet ble det allerede berømte kammerteateret, der Faina Ranevskaya først dukket opp på scenen under stykket "Pathétique Sonata". Etter å ha jobbet her i 4 år, forlater skuespillerinnen Red Army Theatre, hvor hun vil slutte å opptre i moden alder. Her tok hun ofte imot ulike roller Imidlertid er hennes mest kjente rolle i produksjonen av "Vassa Zhelezova", der hun spilte hovedrolle.

Et år senere ble Faina Ranevskaya invitert til å jobbe på teatret. Mossovet, hvor hun utmerket seg ikke bare for sitt talentfulle skuespill, men også for sine gjentatte skandaler. Skuespillerinnen viste seg å være så talentfull at hun på mange måter var overlegen ikke bare scenepartnerne sine, men også regissørene, noe som virket opprørende for mange. Det var tilfeller da tilskuere kom til teatret, og etter episoden spilt av Ranevskaya dro de hjem.

Faina Ranevskaya omarbeidet tekstene gjentatte ganger på sin egen måte, noe som tillot henne å skille seg ut fra mengden av andre, men forårsaket mange sterke følelser blant de ansatte. Skandaler med regissør Zavadsky ble anledningen til flere aforismer og vitser av Faina Ranevskaya, som vil bli husket i lang tid og bli populære. Til tross for dette jobbet skuespillerinnen i dette teatret i nesten 25 år, det var innenfor murene til dette teatret at Faina Ranevskaya fikk berømmelse og ble en berømt teaterkunstner.

Det siste teatret der Faina Ranevskaya opptrådte var Pushkin-teatret, tidligere kalt Chamber Theatre og hvorfra hun begynte kreativ vei stor sovjetisk skuespillerinne. Skuespillerens karriere som teatergjenger endte her på begynnelsen av 60-tallet.

Skuespillerinnen viet også en del av karrieren til å filme i kinoens verden, selv om hun alltid anså kino som en underkunst, og ga preferanse til teatret. Men den gang, som nå, kunne ekte popularitet bare oppnås gjennom TV.

Faina Ranevskaya fikk sin første erfaring som filmskuespillerinne i filmen "Pyshka", hvor hun spilte Madame Loiseau. Senere ble skuespillerinnen også invitert sammen med troppen til å sette opp stykket i Frankrike. Der imponerte hun ikke bare publikum, men også den lokale regissøren, som øyeblikkelig ble en fan av kunsten hennes.

Selv om Faina Ranevskaya spilte hovedrollen liten mengde filmer, men dette var nok til å få anerkjennelse fra hele unionen og millioner av fans. Kanskje, i den vanskelige perioden, da det var en revolusjon og deretter en krig, besøkte folk ikke teatre så ofte, og derfor kom berømmelse til Faina Ranevskaya nettopp på grunn av flere roller i filmer.

Forresten, i løpet av krigsårene bodde skuespillerinnen i Tasjkent, men satt ikke der og ventet på slutten av den store patriotiske krigen. Faina Ranevskaya, tvert imot, gikk ofte for å opptre foran, og hevet moralen sovjetiske soldater og får dem til et øyeblikk å glemme den forferdelige virkeligheten. For dette ble hun tildelt medaljen "For tapper arbeid".

Filmeventyret "Askepott", der Faina Ranevskaya spilte rollen som en fe, ble en av de mest minneverdige for seerne og en av de mest bemerkelsesverdige filmverkene til den berømte sovjetiske skuespillerinnen.

Faina Ranevskaya ble en av få som fikk ærestittelen People's Artist of the USSR i 1961. Sitater og aforismer om menn og kvinner, som ofte ble uttalt under filmingen av skuespillerinnen, er populære tiår senere.

Faina Ranevskayas personlige liv

Faina Ranevskayas personlige liv, i motsetning til karrieren, gikk nedoverbakke, eller rettere sagt skjedde ikke. Dette skyldes delvis det faktum at skuespillerinnen ikke strålte med sitt ytre utseende, og delvis fordi hun var veldig kritisk og frekk. En intelligent og vellykket kvinne, i stand til hard kritikk, dyttet ofte menn bort fra henne. Faina Ranevskaya levde hele livet alene, uten engang å forlate en arving.

I skuespillerens liv var det en ung mann som hun var forelsket i, men etter å ha bestemt seg for å ta et seriøst skritt, ble hun nådeløst avvist og bukket under for latterliggjøring. Mest sannsynlig var dette en av mange grunner som påvirket det faktum at Faina Ranevskaya aldri var gift. Å dømme etter hennes etsende bemerkninger om det mannlige kjønn, er det sannsynlig at hun er skuffet over ham.

Forresten, Faina Ranevskaya var ganske pen i ungdommen, bilder finnes på Internett.

Skuespillerinnen var imidlertid ikke helt alene tilbake på 60-tallet, hennes enkesøster kom til å bo permanent hos henne. Dessverre døde søsteren min snart, og da den eneste sann venn og Faina Ranevskayas livspartner var en hund, som hun ga kallenavnet Boy.

Den store sovjetiske skuespillerinnen bodde på scenen, hun viet hele livet sitt til kunst, og ga seg selv fullstendig. Dette tillot henne å glemme personlige problemer og feil. Det skjer ofte at vellykkede skuespillere ofrer alt for karrieren og faktisk oppnår fantastisk suksess. Faina Ranevskaya valgte også veien til en ensom, men vellykket og dyktig kvinne.

Det var av hensyn til fremtiden hennes som skuespiller at Faina Ranevskaya nesten fullstendig brøt forholdet til slektningene sine og aldri startet sin egen familie.

Familie til Faina Ranevskaya

Faina Ranevskayas familie er stor - tre brødre og en søster. En av brødrene døde i barndommen, og søsteren døde allerede som enke. Selv om familien var velstående, betydde imidlertid ikke dette at de alle levde fredelig, vennskapelig og lykkelig. Faina Ranevskayas opprør og sta karakter forårsaket ofte raseri blant foreldrene hennes. Av alle de fem barna var det Faina Ranevskaya som brakte mest trøbbel inn i huset, hun var et ganske vanskelig og tilbaketrukket barn.

Etter å ha informert foreldrene om at hun skulle bli en berømt skuespillerinne, falt hun umiddelbart i unåde, siden faren var kategorisk mot det. Det er interessant at unge Faina, etter å ha forlatt farens hus, opplevde en akutt mangel på livsopphold, og moren sendte henne overføringer i hemmelighet fra faren.

Barn av Faina Ranevskaya

Barna til Faina Ranevskaya er bare en drøm som hun aldri klarte å oppfylle. Faktum er at det på den tiden ikke var mulig å utføre kunstig befruktning eller ta et barn fra et barnehjem. Da ble bare offisielle ekteskap og barn født i dem anerkjent. Ja og når kjent skuespillerinne var det mulig å gjøre dette? Mange skuespillerinner i fødselspermisjon klarte ikke å oppnå høyder i karrieren. Dette er fordi mens du føder og oppdrar et barn, dukker det opp andre skuespillere på scenen, og hele tiden vil det være noen som vil bli enda bedre.

Faina Ranevskaya er det legendarisk personlighet at det er usannsynlig at navnet hennes kan formørkes av noe eller noen.

Faina Ranevskayas mann

Faina Ranevskayas mann er bare en spekulasjon, fordi hun aldri har vært gift. Det var flyktige romanser og noen få menn som hun virkelig beundret, men det gikk ikke lenger. Her var den første bitre opplevelsen, da helt i ung alder, skuespillerinnen ble forelsket i en mann som behandlet henne veldig motbydelig på deres første date.

Faina Ranevskaya skjulte ikke fiendtligheten sin mot menn, latterliggjorde dem og ga ofte råd til jenter som var inspirert av kjærlighet. Selv om skuespillerinnen startet flere romaner i livet hennes, gikk ingen av dem lenger.

Faina Ranevskaya: sitater og aforismer om menn og kvinner

Gjennom hele livet ble Faina Ranevskaya berømt ikke bare som skuespillerinne, men også som klok kvinne, hvis ord fortsatt er sitert i dag. Internett-brukere ser ofte materiale om emnet "Faina Ranevskaya: sitater og aforismer om menn og kvinner." Skuespillerinnen har gjentatte ganger snakket ut om livet, om folks oppførsel og deres konsekvenser. Til tross for det urolige personlige livet, mange moderne mennesker de bruker hennes råd som en gang kom fra leppene hennes. Etter å ha levd i 87 år, har Faina Ranevskaya sett mye, opplevd mye, og derfor har hennes mening et sted å være. Noen mennesker er enige i skuespillerinnens setninger og tanker, mens andre er kritiske til dem.

Instagram og Wikipedia Faina Ranevskaya

Finnes det Instagram og Wikipedia for Faina Ranevskaya? Selvfølgelig er det ingen konto på det sosiale nettverket, men det er en detaljert biografi på Wikipedia-nettstedet. Alle har muligheten til å lære her ikke bare om familien til den store skuespillerinnen på 1900-tallet, men også lese alle verkene til Faina Ranevskaya i forskjellige teatre og filmer.

Wikipedia inneholder også informasjon om en rekke priser fremragende skuespillerinne Og Interessante fakta fra livet hennes. I tillegg til det ovennevnte inneholder Wikipedia en liste over dokumentarverk om Faina Ranevskaya.

Biografi

Faina Ranevskaya er en teater- og filmskuespiller. I hennes skjebne kreativ biografi Hovedrollen skjedde aldri, og i hans personlige liv var det ingen stor gjensidig kjærlighet. "Du må betale for talent," likte Faina Georgievna å gjenta. Hun betalte selv for det med sin ensomhet...

Omvisningen til hovedstadens tropp i provinsen Taganrog er en stor begivenhet. De viste Tsjekhovs Kirsebærhagen. Etter den nødvendige lange applausen reiste publikum seg dovent fra stolene og beveget seg mot utgangen. Og bare en jente på rundt fjorten, uten å bevege seg, satt på plassen hennes, som om hun var klistret. Et uttrykk av grenseløs lykke frøs på hennes inspirerte ansikt.

"Fanya, Fanya, hvor er du?!" – ringte moren misfornøyd. Som om hun kom tilbake fra glemselen, reiste jenta seg sakte, slik det virket for henne, grasiøst fra stolen og svømte til morens rop. Akkurat som hun beveget seg over scenen for bare noen minutter siden. hovedperson skuespill av Ranevskaya. Fanya følte at livet hennes ikke lenger ville være det samme: noe ekte hadde dukket opp i henne, som det var verdt å puste for. Fra nå av skal hun tjene Teateret. Til minne om dette følelsesmessige sjokket, mange år senere vil jenta ta et pseudonym - Ranevskaya.

Fremtidig legende - Faina Ranevskaya (ekte navn Fanny Girshevna Feldman) ble født i en velstående jødisk familie 27. august 1896.
Foreldrene hennes, Girsh Khaimovich og Milka Rafailovna Feldman, var kjent og respektert i Taganrog. Folk pekte på huset deres i Nikolaevskaya Street: "Slik ser herskapshusene ut!" To år etter Fannys fødsel kjøpte faren herskapshuset av en kjøpmann og bygde det opp igjen, siden midler tillot det. I tillegg til malingsfabrikken, fabrikken og byggevarebutikken, eide Feldmans dampskipet "St. Nicholas".

Faren var en seriøs og veldig travel person, moren var en utmerket husmor. Men hun hadde nesten ikke tid til barn: fire sønner og begge døtrene var i omsorgen for guvernanter. Fanny Feldman, påvirkelig fra barndommen, manglet mors kjærlighet.

Hun led også fordi hun ble ansett som en stygg andunge i familien: jenta ble født ekstremt stygg. Dette var spesielt slående på bakgrunn av søsteren hans, den vakre Bella. Senere, mens han spilte i et teaterstykke basert på Ibsens skuespill, over setningen «Mamma, gi meg solen!» Faina, uventet selv for seg selv, brister i gråt. Dette var mottoet for hennes velnære, men kjærlighetsløse barndom.

Teater

Ranevskaya mottok en klassiker for en jente førrevolusjonære Russland hjemmeundervisning. I tillegg studerte hun ved et privat teaterstudio. Faren hennes oppfattet hobbyen hennes som et innfall: skuespillerens talent i yngste datter han så ikke. Sjenert og sjenert stammet jenta også ofte. Men hennes kjærlighet til teaterscenen tvang 19 år gamle Faina til å vise fasthet og til og med opprør for første gang i livet.

Som en Tsjekhov-heltinne fablet hun om hovedstaden, teaterskolen og livet til Moskva-bohemen. Faren hennes var rasende på ideen hennes, og da egne midler Ranevskaya kjøpte en enveis togbillett. På stasjonen, i hemmelighet fra faren, klarte moren å gi datteren sin flere krøllete sedler.

Akk, hovedstaden i Ranevskayas biografi ventet ikke på Faina med åpne armer, og dommen fra kommisjonen ved teaterskolen var forferdelig: "Stygg og udyktig." Men det var ingen rømningsveier, og jenta fikk jobb på Malakhovsky Country Theatre. Hun leide et rom på Bolshaya Nikitskaya, hvor hennes nye bekjentskaper ofte falt innom: Marina Tsvetaeva, Max Voloshin, Osip Mandelstam, Vladimir Mayakovsky.

Ranevskaya gikk inn i et privat teaterstudio og spilte samtidig i mengden, og reiste med teatret til utmarken. Men pengene tok raskt slutt, og jeg måtte forlate studioet. Skuespillerinnen, som nå er oppført blant de ti beste i verden, fikk aldri en teaterutdanning ...

Moren sendte henne penger i hemmelighet fra faren. Og så brøt revolusjonen ut, og hele Feldman-familien forlot Russland på sitt eget dampskip "St. Nicholas". For alltid. Faina så aldri sine kjære igjen.

"Jeg sov med mange teatre ..."

Ingen midler, ingen tak over hodet. Alt rundt smuldrer, raser, faller fra hverandre... Hvordan overleve i et slikt miljø? Ranevskaya ydmyket sin stolthet og henvendte seg til farens gamle venn, hovedstadens jødiske pengeutlåner, for økonomisk hjelp. Men han nektet: "Jeg kan ikke gi Feldmans datter lite, jeg har ikke mye lenger ..." Ydmyket ba Faina aldri noen om noe igjen. I denne vanskelige perioden rakte læreren hennes, skuespillerinnen Pavel Wulf, en hjelpende hånd til den frysende og sultne jenta. Skuespillerinnen bodde i leiligheten hennes i lang tid, og de ble ekte venner.

Ranevskaya på teaterscenen
Det var alltid vanskelig for Faina å eksistere i hverdagen. Hun visste ikke hvordan hun skulle telle penger og spare, selv om hun var upretensiøs i sine krav: hun spiste beskjedent, hadde på seg kjolene til hull og sov på en smal ottoman hele livet. De sier at skuespillerinnens eneste svakhet var duftende bad, der hun, mens hun slappet av, absolutt ville drikke te fra favorittporselenskoppen.

Ranevskaya fikk knapt endene til å møtes, men ble tvunget til å ansette en husmor: hun lærte aldri å lage mat og gjøre rent. Hushjelperne ranet henne konstant, og Faina Georgievna lot som om hun ikke la merke til det. Hun behandlet alltid ting på en ukvinnelig måte: "Vel, kåpen ble stjålet, jeg skulle ikke ha kjøpt nye støvler til den..."

Faina Ranevskaya i stykket "The Player"
Gjennom hele livet sparte Ranevskaya ikke noe beløp. Hvis hun fikk et stort honorar, kunne hun umiddelbart dele det ut til venner som ba om lån. Å gi gaver til bekjente og til og med fremmede var skuespillerinnens favoritthobby. Gjester som forlot leiligheten hennes sjekket lommene hennes: vertinnen prøvde å stappe parfyme, pyntegjenstander og sedler i dem – noen ganger de siste.

Men uansett hvor vanskelig det var, endret Ranevskaya aldri sin skuespillerskjebne. I lang tid hun kunne ikke finne "hennes" scene. "Jeg sov med mange teatre, men fikk aldri gleden," vil Faina si år senere. Provinsiale teatre ble erstattet av Moskva: Kammerteater, Central Theatre of the Red Army, Drama Theatre oppkalt etter. Pushkin, Mossovet-teatret. I siste skuespillerinne tjent i nesten 30 år. Til tross for dette hadde hun ofte konflikter med hovedregissøren Yuri Zavadsky, som ble grunnlaget for vitser.

Så en gang på en prøve sa Zavadsky:

Faina, du slukte hele planen min med krumspringene dine!

Derfor føler jeg at jeg har spist nok dritt! - Ranevskayas mumling nådde Zavadsky.

Kom deg ut av teatret! – utbrøt den sinte regissøren. Som skuespillerinnen svarte:

Kom deg ut av kunsten!

Filmer

Ranevskayas filmdebut fant sted sent: 38 år gammel. Hun spilte Madame Loiseau i Mikhail Romms stumfilm "Pumpkin" basert på novellen av Guy de Maupassant. Under filmingen sparte de på alt, inkludert oppvarming: i de frosne paviljongene kunne skuespillerne knapt bevege seg fra kulden. Etter en slik debut lovet Faina Georgievna seg selv at hun aldri ville opptre i film igjen. Heldigvis for oss holdt hun ham ikke tilbake. Skuespillerinnens filmografi er overraskende kort: mindre enn tre dusin filmer. Men seeren husker hver episode med deltakelse av skuespillerinnen.

En dag gikk den allerede eldre Ranevskaya langs boulevarden med en ung mann hun kjente. Hun stoppet for å tenne en sigarett. Like ved sto det et skap med plakat for en ny film. Den unge mannen spurte:

Faina Georgievna, alle elsker og respekterer deg. Du har spilt i populære filmer. Hvorfor er navnet ditt aldri trykt på plakaten?

Hvorfor min kjære? Hver plakat nevner meg. Her, ser du, står det skrevet: «og andre».

Det var vanskelig å nekte Faina Georgievnas sans for humor, som noen ganger ble til selvironi, og noen ganger til baktalelse. Mange av frasene hennes ble gjenfødt til sitater og anekdoter og lever fortsatt sitt eget, separate liv. Berømt setning"Mula, ikke gjør meg nervøs!" fra filmen "Foundling" ble oppfunnet av skuespillerinnen. Men hun ble selv sint hvis de kalte henne Mulya. Da Brezhnev, som ga henne en annen pris, sa dette navnet, ristet Ranevskaya fingeren på ham rett på Kreml-scenen: "Bare hooligans kaller meg det!"

Personlige liv

Faina Nikolaevna ble ofte forelsket - noen ganger i de mest uventede karakterene. Så hennes første forelskelse var en eldre Taganrog-politimann, som hun skrev om: «I byen vår elsket jeg virkelig en gammel mann, en snill, munter, feit georgisk politimester. Dager og netter drømte jeg at politimesteren, som svømmer i sjøen, ville begynne å drukne, og at jeg ville trekke ham ut, hindre ham i å drukne, og for dette ville de gi meg en medalje, som vår Taganrog-vaktmester.»

Allerede bosatt i Moskva, ble skuespillerinnen gjenstand for fremskritt til en teaterkollega. Riktignok klarte den unge mannen seg uten blomster og søtsaker, og begrenset seg til komplimenter. Og en dag ba han om å få besøk. Ranevskaya var bekymret. Jeg dekket bordet og kjøpte en flaske med den dyreste vinen. Om morgenen vasket jeg alle oppvasken, gulvene, tørket støvet fire ganger.

Tross alt skulle en mann dukke opp i jomfrucellen hennes for første gang! Til slutt, på den fastsatte timen, dukket beundreren opp, men ikke alene. Han kom med en jente og erklærte uhøytidelig fra døråpningen: «Fanya, kjære, ta en tur et sted et par timer, ikke sant? Vi snakker med deg her..."

Ranevskaya ble sitt livs kjærlighet kjent skuespiller Vasily Kachalov. Historien om deres bekjentskap var som følger:

Moskva, Stoleshnikov-bane. Unge Faina vandret planløst gjennom gatene, da hjertet hennes plutselig sank: i glassvinduet til et konditori så hun ham - hennes idol, beste skuespiller i verden, den staselige skjeggete kjekkasen Vasily Kachalov. Ranevskaya ønsket å komme opp og bli kjent med hverandre, men hennes naturlige beskjedenhet og oppvekst tillot henne ikke å gjøre dette. Hun vil ikke skynde seg inn i armene hans som en forelsket jente! Men det var nødvendig å handle raskt - øyeblikket kan gå tapt. Og hun kunne ikke tenke seg noe bedre enn å falle for føttene hans - i ordets bokstavelige betydning.

Ranevskaya overdrev det: hun falt og slo hodet på fortauet. Jeg våknet i et konditori. Hun lå på gulvet, og hodet hvilte på fanget til det redde idolet. Ikke seg selv av lykke, Faina besvimte igjen. Vennskapet deres begynte med et så uvanlig bekjentskap.

Selvfølgelig var det først ikke lett for Ranevskaya, som var forelsket, å se Kachalovs saker: han var gift, men henga seg ofte til saker på siden. Faina var godt klar over at hun aldri ville være blant hans vakre elskere. Med årene ble det lettere for henne. Hun innså at affærer er kortvarige, men vennskap er for alltid. I dagboken hennes vil Ranevskaya skrive:

«I mitt liv har jeg bare elsket to mennesker. Den første var Kachalov. Jeg husker ikke den andre..."

Vasily Kachalov, Faina Ranevskayas første kjærlighet
I hennes personlige liv fant skuespillerinnen aldri kvinnelig lykke. Hun var aldri gift og hadde ingen barn. Jeg har alltid foretrukket å være venn med menn. Representanter for det sterkere kjønn var enten ekstremt dumme eller veldig smarte og forsto at de fortsatt trengte å vokse til nivået til Faina Georgievna.

En gang, i årene etter revolusjon, sendte en soldat fra den røde hær blant tilskuerne Ranevskaya en lapp som inviterte henne til en date. Meldingen, full av stavefeil, endte slik: "... og prøv å ikke komme!" Allerede i en høy alder spøkte skuespillerinnen med at hun burde ha beholdt den lappen: "Likevel ble jeg ikke invitert på en date veldig ofte!"

Nesten ingenting er kjent om skuespillerinnens personlige liv. Kanskje fordi hun rett og slett ikke var der, og arbeidet tok opp all tiden hennes. Det var til og med rykter om at skuespillerinnen hatet barn og hadde flere aborter, at hun generelt foretrakk det kvinnelige kjønn og hennes elskerinner var Anna Akhmatova og Pavel Wulf. Men all denne sladderen forsvant i glemselen så snart den begynte.

Ranevskaya ble vinner av Stalin-prisene og hadde mange andre bestillinger og priser. Å, hvis de kunne varme deg opp på kalde netter eller holde opp en samtale på en endeløs kveld! .. "Fy faen, dette talentet som gjorde meg ensom," skrev hun. Skjebnen gikk til skuespilleren langt liv: hele 87 år. Hun overlevde alle vennene sine og led sterkt av ensomhet de siste årene. Ranevskaya døde av et hjerteinfarkt i 1984.

Faina Ranevskaya - en legendarisk kvinne, en æra-skuespillerinne, en av de mest slående og kontroversielle personlighetene i det 20. århundre, ble født 27. august 1896 i den daværende provinsielle Taganrog.

Barndom

Faina Georgievna ble født inn i familien til en velstående produsent. Henne virkelige navn- Feldman. Ranevskaya er et pseudonym hun tok da hun allerede var en profesjonell skuespillerinne. Dette er en av Chekhovs heltinner som skuespillerinnen følte et åndelig slektskap med. Og hennes bekjentskap med Tsjekhov begynte Uendelig kjærlighet til teateret.

I barndommen

Som vanlig i rike familier jobbet ikke moren hennes. Farens inntekt fra en malingsfabrikk, flere hus og en elvedampbåt var nok til et velstående og komfortabelt liv. Som vanlig i Rus var det mange barn. Yngre bror døde i spedbarnsalderen, men Faina hadde fortsatt to brødre og en eldre søster.

Hun kom ikke overens med barn. For det første var jenta alltid mer utviklet enn jevnaldrende, og mye mer fornuftig. For det andre hadde hun en dårlig karakter etter hele familiens mening, siden hun hadde sin egen egen mening og var ikke redd for å uttrykke det. Men mest av alt ble hun traumatisert av latterliggjøringen av jevnaldrende og brødre om stammingen hennes, som hun led fra en tidlig alder.

Jenter fra velstående familier ble vanligvis oppdratt på internatskoler. Faina ble også sendt til en slik institusjon da det var tid for henne å gå på skolen. Hun husker de årene med en grøss. I mangel av utholdenhet og gode læringsevner, og viktigst av alt, fordi hun ikke ønsket å stappe timene hennes, gråt Faina bittert ved hvert besøk fra foreldrene, og ba dem om å ta henne med hjem fra Mariinsky-teatret. Og til slutt ga de etter for overtalelse.

Hjemme våknet jenta til liv. De ansatte hennes private lærere og advarte henne om at hvis hun ikke prøvde, ville hun ende opp på internat igjen. Hun var fortsatt ikke god i matte. Men jeg lærte sang, dans og musikk med glede. Senere ble hun interessert i lesing, og fremmedspråk begynte å komme lett til henne.

Men jentas viktigste lidenskap var kino. Det virket helt annerledes for Faina magisk verden, som jeg så gjerne ville komme inn på i hvert fall for en kort stund. Men avgjørende øyeblikk i tankene hennes skjedde da hun først gikk på teater.

I 1913 dro hele familien til Moskva, og der fremførte de "The Cherry Orchard" på scenen til Moscow Art Theatre, som Faina så ganske trollbundet. På denne dagen bestemte hun seg for å bli skuespiller.

Da hun innså at for dette må du ha minst en grunnleggende utdanning, begynte Faina å studere mer flittig og overtalte foreldrene til å melde henne inn i et teaterstudio. Hennes slektninger behandlet hobbyen hennes nedlatende, og var sikre på at hun ville gifte seg tidlig og dette innfall ville gå over.

Men da den 17 år gamle datteren fortalte faren at hun skulle gjøre teater til sitt yrke, truet han med å sparke henne ut av huset hvis hun ikke ombestemte seg.

Carier start

Og så dro Faina alene. Hun hadde noen personlige sparepenger og brukte dem til å kjøpe billett til hovedstaden. Der prøvde jenta å gå inn på teaterskolen ved Moskva kunstteater, men hun ble ikke akseptert der. Da hun innså at det ikke var noen vei tilbake, gikk hun inn på en privatskole, som hun måtte betale for. Det var ikke nok penger til å fullføre studiene mine.

Kanskje verden ville tape flott skuespillerinne, hvis Faina hadde gitt opp og likevel reist hjem. Men forsynet grep inn i personen til den berømte Moskva-skuespillerinnen Geltzer. Hun la merke til jenta på en av forestillingene og anbefalte henne til troppen til Malakhovsky Summer Theatre.

De kunne ikke nekte henne, og Faina begynte regelmessig å dukke opp på scenen som statist, skaffet seg erfaring og tjente et beskjedent levebrød.

Men Faina drømte om berømmelse og turnéliv. Derfor, da hun ble tilbudt å spille koketteheltinner i Madame Lavrovskayas private tropp, gikk hun umiddelbart med på det og dro for å opptre på Krim. Troppen slo seg ned i Kerch, men turnerte over hele halvøya. Dessverre ga ikke teatret den typen inntekter som alle forventet, og det stengte snart.

Under revolusjons- og krigsårene fortsatte Faina Ranevskaya å spille. Ser etter bedre liv hun flyttet fra by til by. Geografien til turneen hennes dekker bokstavelig talt halve landet. Fra 1915 til 1931 klarte hun å jobbe i Stalingrad, Arkhangelsk, Smolensk, Baku og Rostov. Helt til hun endelig vendte tilbake til hovedstaden igjen.

Berømmelse

I hovedstaden fikk hun, allerede en erfaren og lys skuespillerinne, lett jobb på Chamber Theatre, hvor hun debuterte i rollen som den prostituerte Zinka i Alexander Tairovs skuespill "Pathetique Sonata". Bildet hun skapte fanget umiddelbart publikum med sin allsidighet og gripende. Hele hovedstaden begynte å snakke om henne.

Noen år senere ble Ranevskaya lokket bort av Red Army Theatre, hvor hun umiddelbart ble den ledende skuespillerinnen, og ble mest husket av publikum i rollen som Vassa Zheleznova. Og så flyttet hun til Drama Theatre, som hun turnerte med det patriotiske skuespillet "Young Guard" i løpet av de harde krigsårene. For denne bragden ble hun tildelt medaljen "For Valorous Labor".

Faina Ranevskaya tjente mest av alt på Mossovet-teatret, som hun anser som sitt andre hjem. Der strålte hun, og ofte kom publikum for å se på henne, selv om hun ikke alltid fikk hovedrollene.

Årsaken til dette var konstante skandaler med regissør Zavadsky. Hennes barndomsvane med å forsvare sin mening hindret henne skuespiller karriere, men Ranevskaya kunne ikke dy seg.

Siden 1934 dukket skuespillerinnen jevnlig opp på skjermen. Hennes første rolle var i en stumfilm, en tilpasning av Guy de Maupassants roman "Dumpling". Hun spilte rollen som stemor i "Askepott" helt uforlignelig - fra en ond gammel kvinne gjorde hun henne til en morsom og litt ulykkelig karakter.

Totalt inkluderer skuespillerinnens filmografi omtrent 20 episodiske roller. Men teatret forble alltid det viktigste i livet hennes.

En av måtene for selvuttrykk var parodier og bøker, som Ranevskaya begynte å skrive i disse årene. De inkluderte mange av hennes ordtak og uttrykk, som ble populære. Og hennes uenigheter med Zavadsky ble reflektert i vitser. Og selv om det noen ganger er langt fra sannheten, formidler det veldig nøyaktig Ranevskayas uavhengige og ironiske karakter.

På Mossovet Theatre, den legendariske skuespillerinnen sist kom på scenen. I en alder av 84, i 1980, spilte hun fortsatt i stykket basert på Ostrovskys roman "Sannhet er bra, men lykke er bedre!" I 1984 talentfull skuespillerinne borte. Hun døde 20. juli av alvorlig lungebetennelse, som hennes allerede middelaldrende hjerte ikke tålte.

Faina Georgievna ble gravlagt på New Donskoy Cemetery, og freden hennes blir voktet av en statue av hennes elskede hund Boy, som var hennes pålitelige venn, og lyser opp hennes dype ensomhet senere år. Selv nå, mange år etter skuespillerinnens død, er det alltid friske blomster på graven hennes. Minnet hennes vil leve i mange, mange år fremover.