Tarasovs svigersønn er Freundlich. Anastasia Kolegova: "Det var jeg som ødela ekteskapet til Alisa Freundlichs datter! Anerkjennelse og en rekke priser

I løpet av denne tiden klarte Nastyas utvalgte å endre sin stilling, bli medlem av føderasjonsrådet og skilsmisse ekskone– Varvara, datteren til skuespilleren Alisa Freindlich og regissøren Igor Vladimirov, skriver Komsomolskaya Pravda.

Først i midten av september søkte de elskende om å få registrert ekteskapet. Men tilsynelatende glemte de å se på kalenderen: bryllupet var planlagt til 10. oktober - dagen da alle russiske fans var bekymret for fotballaget, som møttes i den avgjørende kampen med tyskerne. Og Tarasov er bare en av fansen. Feilen ble oppdaget da det var for sent å endre datoen. Ja, og det er ikke nødvendig - det er det Dårlig tegn.

"Ingenting kan gjøres, det vil være en TV i restauranten ved siden av, og jeg vil la Seryozha gå til den," lovet bruden.

«Jeg skal organisere et herrerom,» truet brudgommen. "Vi låser oss inne klokken syv om kvelden og slipper ingen inn før kampen er over." La kvinnene feire.

Bryllupspalasset på Promenade des Anglais var ikke overfylt: Tarasov og Kolegova inviterte bare sine nærmeste. Det var 23 slike personer. Det var ingen tjenestemenn fra Smolny, der Sergei jobbet i mange år, ingen kulturpersonligheter som han overvåket som viseguvernør, ingen kolleger fra Nastya ved Mariinsky-balletten - bare venner og slektninger.

"Vi ønsket en familieferie," forklarte en fornøyd Tarasov. Mikhail Piotrovsky, Anastasia Kolegova og Sergey Tarasov. Bilde hermitage.ru

Imidlertid var det tydelig fra brudgommens ansikt at selv om dette ikke var hans første ekteskap, var han ganske bekymret.

«Det er umulig å venne seg til dette,» stønnet han og rettet på lommetørkleet i smokinglommen.

Nastya hadde på seg en elegant hvit kjole og en blondekappe.

"Jeg bestilte antrekket fra salongen," sa bruden. — Jeg ville ikke ha den med krinolin - jeg er høy, den passer ikke meg. Alt som er på meg - russisk produksjon. Jeg jaget ikke merkevarer, alt er vårt. Og den ble bedre enn den importerte.

Anastasia Kolegova.Foto: kolegova.ru

Under ekteskapsregistreringen viste Sergei med hele sitt utseende at prosedyren var kjent for ham. Så snart han og Nastya signerte loven om sivilstatus, spratt brudgommen opp og satte kursen mot midten av hallen, bare vinket med hånden til bruden: de sier, følg meg. Hun løp øyeblikkelig opp og stilte seg ved siden av henne. Men Tarasov savnet tidspunktet for kysset: han presset ballerinaens lepper etter å ha byttet ringer.

- For tidlig! - hvisket pårørende fra de bakerste radene.

Bare verten for seremonien var uforstyrret:

- Jeg uttaler deg til mann og kone. Gratulerer hverandre.

Og Sergei kysset Nastya igjen - nå videre lovlig. Forresten, giftering viste seg også å være russisk. Riktignok ikke fra butikken - dette er forfatterens verk.

Sergey Tarasov. Foto rtr.spb.ru

"Her er Yakut-diamanter," viste Kolegova symbolet på ekteskap. — Jeg vet ikke hvor mange karat, men det er veldig vakkert, er det ikke?

Om et år kommer Anastasia og Sergei til å tenke hardt på å få et barn. Dessuten er ballerinaen slett ikke redd for å skade henne teaterkarriere:

– Nå er det enkelt – to måneder etter fødselen danser alle allerede. Vi vil ha en gutt.

Fra bryllupspalasset dro de nygifte til Peter og Paul-festningen for å skyte fra en kanon - dette var gaven brudgommen ga Nastya.

«Å, jeg har aldri skutt,» ble bruden skremt. – Er det veldig høyt? Jeg håper de vil instruere meg hva jeg skal gjøre.

Selvfølgelig ble ballerinaen instruert. Middagen i St. Petersburg ankom i strengt tradisjon.

«Anklagen er blank, og jeg er gift,» spøkte Tarasov og viftet vekk kruttrøyken.

På restauranten oppfylte brudgommen løftet sitt - han løp fra bruden for å se på TV. Tilsynelatende, slik at hun fra første dag forstår: fotball er hellig.

HENVISNING: Sergey Borisovich Tarasov født i Kirgisistan i byen Bishkek i 1959. Han kom til Leningrad for å studere ved Shipbuilding Institute, med hovedfag i skipsbygging og skipsreparasjon. Han ble uteksaminert fra instituttet i 1982, og 18 år senere fortsatte han utdannelsen ved det statlige universitetet ved fakultetet for internasjonale relasjoner.

Det var i løpet av studieårene ved Shipbuilding Institute at Tarasov ble sjef for en avdeling av Oktyabrsky District Committee of the Komsomol. Partikarrieren til den fremtidige tjenestemannen ble imidlertid avbrutt med begynnelsen av perestroika, men nye muligheter dukket opp.

I 1998 ble han valgt som stedfortreder for den lovgivende forsamling, hvorav han fungerte som leder for hele den andre innkallingen. Tarasov ble ikke stedfortreder for den tredje innkallingen til byparlamentet. Etter, som et resultat av komplekse politiske omskiftelser, Vadim Tyulpanov ble taler for den lovgivende forsamling, mistet Tarasov interessen for den parlamentariske kampen.

Snart flyttet nestleder Tarasov til Smolny. Valentina Matvienko, som vant valget til byguvernør, utnevnte ham til viseguvernør. Som viseguvernør var Tarasov ansvarlig for spørsmål om vitenskap, utdanning, kultur, media, ungdomspolitikk, fysisk kultur og idrett, samhandling med offentlige organisasjoner.

Kolegova Anastasia Valerievna født i Chelyabinsk. I en alder av fem dro jeg til det lokale opera- og ballettteateret for første gang for å se stykket «Svanesjøen». Jenta likte sceneopptredenen så godt at hun ikke hadde noen problemer med å velge yrke. Et år senere kunne ikke foreldrene hennes motstå Nastyas vedvarende forespørsel og sendte henne til et ballettstudio. Lærere rådet til å sende den talentfulle jenta til Leningrad, til smia av stjernedansere - Academy of Russian Ballet. A.Ya.Vaganova. Mange kjente lærere formidlet sin erfaring og ferdigheter her. Og de siste tre årene studerte Nastya med People's Artist of Russia Lyubov Kunakova. De jobber fortsatt sammen nå, nå på Mariinsky Theatre.

Anastasia, du fortalte meg at du valgte yrke da du så din første ballett i livet ditt. Hva sjokkerte deg egentlig da: muligheten til å danse eller bildet av en vakker ballerina? (Ksenia Kislitsina)

Ja, faktisk, i en alder av fem dro jeg først til balletten "Svanesjøen" i Chelyabinsk, hvor jeg bodde. Jeg ble nok slått av følelsen av et eventyr, noe vakkert, elegant, fjernt, noe umulig å ta på. Etter forestillingen begynte jeg bestemt, ikke barnslig, å insistere på å velge yrke.

Foreldrene mine gikk selvfølgelig på teater, men forsto egentlig ikke ballett. Moren min er lærer i russisk språk og litteratur, faren min var leder av sportskomiteen - han ville at jeg skulle studere rytmisk gymnastikk eller tennis. Jeg begynte å gå på kurs, men jeg sa hele tiden: "Pappa, dette er ikke det, du forstår ingenting, ta meg med på ballett!"

Og så kom du til St. Petersburg for å gå inn på Vaganova-skolen. Du er en liten jente, en stor og formidabel jury ser på deg. Var det ikke skummelt?

Ja, i 1991, da jeg kom inn, var det 115 personer per plass. Og, selvfølgelig, for meg var det veldig nervøst, fordi de kunne finne feil med alt: fra lengden på tærne til lengden på nesen, ørene... Alt betydde noe: utseende, helse, faglige data. Alt skjedde i tre runder med en ukes mellomrom, og så ble listene lagt ut. Det var mest spennende øyeblikk da jeg kom og så etternavnet mitt. Og så begynte det harde arbeidet.

Jeg måtte bo på internat fordi foreldrene mine ikke hadde råd til å slutte i jobben og flytte. I en alder av 9 var jeg et veldig huslig barn, og de forlot meg på Pravda Street på en internatskole, der det var en så lang korridor og en bestemt lukt... Jeg var veldig opprørt det første året, og det var til og med et øyeblikk da de ville ta meg bort, fordi jeg gråt hver dag. Men så roet jeg meg ned, tilpasset meg, og alt ble normalt.

Jeg synes studieårene er de vanskeligste. Det er lettere å jobbe fordi det allerede er en scene, en slags tilbakemelding: applaus, fans. Jeg likte forestillingen så godt: Tutuene, ballerinaene, alt var luftig, og da hun kom, var vi ved baren fra ni om morgenen. Det var ingen scene, ingen dekorasjoner, og det var først i det andre året vi begynte å dukke opp på skolescenen.

– Generelt sier de at i ditt yrke er læringsprosessen ganske tøff, til og med grusom.

Det meste av dette er en overdrivelse. Tilsynelatende har mange sett Spillefilm(Jeg husker ikke navnet), som av en eller annen grunn ble filmet på Perm-skolen, selv om det handlet om Vaganovsky, da ballerinaen faktisk ble hevet med en pinne. Faktisk er alle lærerne våre intelligente mennesker, og det kom aldri til poenget som i filmen.

– Ballerinaer sier ofte at de aldri ville sendt barna sine på en koreografisk skole. Hva tror du?

Alle sier nei, og så gir de det bort (ler). Selvfølgelig, hvis du ikke har veldig gode fysiske data, er det ikke verdt det.

"For alle Vaganovskys studenter var Mariinsky Theatre standarden"

I 2006 ble du med i Mariinsky Theatre-troppen. Det må være veldig ansvarlig å jobbe på samme scene med slike stjerner? (Nikolai Petrovich)

Til å begynne med var det vanskelig for meg å takle tekniske problemer- med dette var alt i orden, - men med nervesystemet. I teatret får nykommere alltid stor oppmerksomhet. Så, når du er i gang med arbeidet, blir du bedre kjent med alle, og alt faller på plass. Du tar en nærmere titt, lærer noe av armaturene, utvikler din egen stil og overfører forståelsen av bildet til scenen.

– Var det drømmen din å komme til Mariinsky-teateret? (Lena)

For alle Vaganovsky-studenter er standarden Mariinsky Theatre. Vi ville ikke høre om noen andre tropper, så det var nok forutbestemt.

– Nastya, har du idoler i ballett som du ser opp til? (Leser)

Dette er selvfølgelig mestere fra forrige århundre. Det er mange navn, og alle fortjener tilbedelse, fra Maya Plisetskaya, og slutter med vår Galina Ulanova og Natalya Dudinskaya. Hvis du ser på postene til alle lærerne våre som underviser nå - Evteeva, Moiseeva, Komleva - de er alle så forskjellige, så flotte! En fantastisk lærer, en strålende dame, People's Artist of Russia Elvira Tarasova, jobber med meg nå. Generelt liker jeg den tiden, den skolen. Nå har alt tross alt endret seg litt, teknologien utvikles mer, men skuespilleremosjonalitet er på topp i dag.

– Du har vært på Mariinsky-teatret i tre år allerede. Hvilke roller elsket du så mye at du kan si «min»?

I tre år har jeg danset det meste av det klassiske repertoaret, og nå er jeg i ferd med å forberede meg til neste - dette er Aurora i "Sleeping Beauty", premieren vil være i mars. jeg liker forskjellige temperament, Jeg elsker å transformere: enten en lyrisk danser eller en dramatisk heltinne. Og jeg håper at jeg lykkes. Uansett prøver jeg å nå publikums hjerter i enhver rolle. Applausen deres er hovedvurderingen av arbeidet til enhver kunstner.

– Du turnerer mye. Hvilke land elsker russisk ballett mest?

Jeg likte Japan best fordi det er der de idoliserer ballett og forstår det. Mens de europeiske scenene tillater direkte hacking, og private grupper av lav kvalitet ofte kommer dit, er det bare teatrene Mariinsky, Bolshoi, Grand Opera og Mikhailovsky som får komme til Japan. Japanerne drar ikke bare dit for et bestemt navn. Selv om de ser produksjonen for første gang, forstår de om den er bra eller dårlig. De har mange ballettskoler og studioer, som sier mye om deres Stor kjærlighet til ballett. De går til og med rundt i gatene i tutus! De har ikke den mest passende kroppsbygningen, men de har et slikt ønske om å drive med ballett! Med en slik holdning vil du komme dit igjen og igjen.

Hva tror du kommer først i trening: artisteri eller teknisk side? Hvordan gjennomfører du øvelser og hvilke råd kan du gi til aspirerende dansere? (Mondo007)

Under prøvene jobber vi selvfølgelig først og fremst med teknikk, for hvis noe er galt med teknikken din på scenen, vil du bare tenke på det. Men samtidig må dramatisk kunst være tilstede i ballett. Idrettsutøvere gjør ting vi aldri ville gjort, og vi burde ikke forvente det. Du må tenke på å skape et bilde, en rolle, slik at en person tror at du ble drept, eller du er sjalu, eller du føler deg dårlig på scenen. Et tomt triks gjør et kortsiktig inntrykk, men etterlater ingen dyp følelse hos betrakteren. En person kan komme til sirkuset og se rett og slett ufattelig akrobatikk. Derfor bør vår russiske sjel komme først i ballett.

"Jeg liker å endre bildet mitt"

Anastasia, har du for øyeblikket en drøm relatert til ballett? Kanskje en rolle, en mesterklasse med en bestemt lærer eller din egen skole? (KK)

Vel, det er for tidlig å tenke på min egen skole; jeg er fortsatt student selv. Men jeg har en rolle - jeg drømmer om å danse Nikiya i stykket "La Bayadère". Jeg danset den med Mikhailovsky Theatre på turné i Japan, men ennå ikke med Mariinsky.

Jeg drømmer nok også om å få en slags kontrakt på et utenlandsk teater. Jeg har allerede opptrådt som gjesteballerina, men jeg vil gjerne ha noe permanent.

Du deltok i en veldedighetsauksjon, hvor du sammen med mange kjendiser - Vladimir Putin, Valentina Matvienko, viser forretningsstjerner - malte et bilde basert på Gogols plot. Hvis jeg ikke tar feil, ble maleriet ditt "The Nose" solgt for 440 tusen rubler. Vær ærlig, hjalp noen deg eller tegnet du på egen hånd?

Selvfølgelig hjalp artisten Nadezhda Anfalova oss, fordi alt dette var på gaten, på scenen, og bare 20 minutter ble bevilget til dette. For så mye en kort tid Jeg ville ikke tegnet det selv.

– Hva var hennes og hva var ditt på bildet?

Nesen var min (ler)! Valentina Ivanovnas maleri var nummer 12, før meg. Da maleriet hennes ble solgt for 11,5 millioner, og jeg måtte gå på scenen og presentere meg - sammenlignet med de andre deltakerne er jeg ikke så kjent - var jeg så bekymret for at de ikke ville kjøpe det! Men en mann kjøpte den for 440 tusen. Tusen takk, dessverre, jeg hadde ikke engang tid til å finne ut navnet hans.

Generelt var det veldig interessant på auksjonen. Jeg tror jeg var heldig med handlingen: nesen er en nøkkelperson for Gogol. Det er flott at veldedighet utvikler seg i Russland. Tenk deg, 70 millioner ble samlet inn, og alt dette vil gå til barn som lider kreftsykdommer. Det gir meg glede å delta på slike arrangementer! Det er bra for noen, men det er enda bedre for deg at du var i stand til å gi minst et lite bidrag til andres lykke.

Jeg tok omsorgen for to svaner i dyrehagen. Jeg dedikerte dette til min barndoms oppfatning av ballett, fordi "Svanesjøen" var den første balletten jeg så og deretter danset. Og generelt tror jeg at svaner er et symbol på russisk ballett, fordi hele verden kjenner Tsjaikovskijs store verk. En russisk kvinne er ofte forbundet med en svane - alt er på en eller annen måte forbundet med oss. Derfor hyllet jeg denne edle og grasiøse fuglen. Akk, jeg kommer ikke ofte til dyrehagen. Men jeg vet at Odette og Odile (som jeg kalte dem) blir tatt godt vare på.

– Hva annet er Nastya interessert i, foruten ballett? Har du en hobby? (Pauline)

Det er ingen hobbyer fordi det ikke er tid. Å lære engelsk er mer av en nødvendighet. I fritid Jeg leser, jeg tiltrekkes, som i dans, mer av klassikerne, men jeg prøver også å ikke gå glipp av det siste innen moderne litteratur.

Utseende spiller en stor rolle i yrket ditt. Fortell meg, hvordan klarer du å opprettholde denne formen? Noen dietter? (Svetlana Anatolyevna)

Jeg følger ingen spesielle dietter. Når jeg føler at jeg begynner å bli bedre, prøver jeg å begrense meg eller rett og slett ikke spise om natten. I I det siste Smaken min har endret seg. Hvis jeg før virkelig elsket mel og søtsaker, kunne jeg spise 200 gram sjokolade, og alt var bra (ler), men i dag spiser jeg ikke søtsaker. Ønsker ikke. Jeg liker veldig godt grønnsaker, sjømat, jeg kan spise kjøtt, men ikke ofte, fordi det fortsatt er et tungt produkt. Det vil si at jeg har utviklet en diett som for noen er en diett, men jeg spiser alltid slik. Og generelt, når du forbereder deg til neste forestilling, brenner alt ut under forberedelsesprosessen. Og du blir så sliten at du ikke engang vil spise om kvelden.

– Liker du å endre bildet ditt?

Ja. Jeg var blond forrige sesong, men siden jeg har mitt eget veldig mørke pigment, var det problematisk å opprettholde den hårfargen. Jeg måtte sitte i salongen i to timer annenhver uke, smerten var forferdelig - jeg farget håret svart. Nå vil mange mennesker ikke gjenkjenne det (ler).

– Så problemet med å overmanne fansen er tilsynelatende ikke verdt det?

Ja, de kjenner meg bare ikke igjen (ler).

Et år etter tragedien husker ballerinaen Anastasia Kolegova avdøde ektemann Sergei Tarasov

De var uvanlig par. Den 50 år gamle St. Petersburg-senatoren Sergei Tarasov giftet seg med den unge ballerinaen ved Mariinsky-teatret Anastasia Kolegova 10. oktober i fjor. Og 27. november ble Anastasia enke. Sergei døde i krasj av Nevsky Express, de nygifte hadde aldri tid til å realisere planene sine: å få et barn, å bygge felles hjem, reise verden rundt. Et år har gått siden tragedien, Anastasia kan allerede snakke om hva som skjedde. Men øynene hennes avslører at det et sted i dypet av sjelen hennes gjenstår et fryktsomt håp: plutselig er ikke alt dette sant.

"Han var et snill barn"

Deres vakre kjærlighetshistorie ser ut som en uåpnet blomst: det er vanskelig å forstå hvilken aroma den vil lukte, hvilke fancy kronblad den ville glede øyet med. Men én ting er åpenbart: det var en ekte følelse, som Anastasia snakker om med både stolthet og stor smerte.

-...Jeg tenkte ofte: hvorfor meg? I den alderen? Men det virker for meg som om en person ikke får mer enn det han kan tåle. Jeg forstår ikke, jeg forstår fortsatt ikke, hva jeg gjorde for å fortjene dette! Men jeg tror på skjebnen. Og jeg tror det generelle bildet av en persons liv allerede er skrevet ned et sted der oppe. Og vi føler det ubevisst. Før jeg møtte Sergei visste jeg at noe bra kom til å skje.

De møttes ved en tilfeldighet, i selskap med felles venner. Dette var fire år før bryllupet. Kommende ektefelle Da hadde jeg vanskelig for å forestille meg hvem Sergei var. Det var ikke regaliene hans som fengslet henne (Tarasov var en stedfortreder for den lovgivende forsamling, senere - viseguvernør i St. Petersburg. - Red.), men omgjengelighet og oppriktighet.

"Seryozha var veldig glad," minnes Anastasia, "alle elsket ham for det." Og til tross for aldersforskjellen vår, følte jeg at innerst inne var han et barn. Snill. Han kunne ikke engang hvile fredelig - situasjonen endret seg hver time. Det virker for meg som om han ikke levde ett liv, men flere.

Romantikken deres brøt ikke ut som julefyrverkeri. Det er vanskelig å tro, men ballerinaen og politikeren... var venner i lang tid. Det var ikke lett for begge å ta steget. Nastya - lukket person, stoler ikke på menn. Sergei var på den tiden gift med datteren til skuespillerinnen Alisa Freindlich, Varvara Vladimirova. Og likevel ble de uunngåelig tiltrukket av hverandre. Først datet paret, så begynte de å bo sammen.

Bryllupet deres var ikke høyt. Med mindre de skjøt fra en kanon i Petropavlovka. Og på Bryllupspalasset gjorde de det ferdig på bare en halvtime. Men på de bratte trappene løftet Sergei gjentatte ganger Nastya i armene. Paret strålte av lykke. Gjensidig forståelse hersket i familien deres. Til tross for at senator Tarasov, like etter bryllupet, ble utnevnt til leder av styret for Rosavtodor, ble revet mellom Moskva og St. Petersburg, og Anastasia var aktivt på turné.

Et vagt forvarsel om problemer

— Hvordan klarte du å overleve denne smerten?

— Jeg tok antidepressiva, de sløret litt på bevisstheten min. Spesialtreninger hjalp ikke, for jeg er generelt en lukket person. Arbeidet hjalp: etter halvannen måned var jeg opptatt med en forestilling, og jeg opptrådte nesten hver uke. Og enhver ytelse er en renselse. Du lever et helt annet liv, og din personlige tragedie viskes ut litt. Men jo lenger du lever, jo mer skjønner du hva som skjedde. Til å begynne med ventet jeg fortsatt på Seryozha, og det virket som om alt ikke skjedde med meg, men med noen andre. Den endelige erkjennelsen tror jeg kommer til meg om halvannet år. Nå ser det ut til at jeg har en ganske fullverdig tilværelse: jobb, venner. Men jeg nyter ikke livet hundre prosent.

— Hadde du noen forutanelser da Sergei dro?

— Jeg var på turné i Japan. Hun dro fem dager før tragedien. Japan er favorittlandet mitt. Men av en eller annen grunn ville jeg være hjemme den gangen. Vi gjør oss allerede klare til flyplassen, og jeg forstår at jeg virkelig ikke vil fly noe sted. Hun var limt til stolen som en magnet – hun kunne knapt reise seg. Det er ingen mobiltelefonmottak der. Jeg ringte hjem fra kortet hver dag. Og de siste tre dagene kunne jeg ikke finne Seryozha. Han var enten på et møte eller et annet sted, generelt var det assistenten hans som hadde ansvaret. Og hver gang hun tok telefonen, knuste hjertet mitt. Hvorfor kommer han ikke alene? Kanskje de ikke forteller meg det og noe skjedde med ham? Så fikk jeg endelig snakket med ham. Han var veldig rolig og spurte hvilken dato jeg danset hvilken del. Men jeg var fortsatt nervøs. Det var noe uklart, uforståelig i brystet mitt, en forutanelse.

- Drømmer du om ham?

– Jeg drømmer, vi snakker, jeg kjenner ham veldig følsomt. På den ene siden virker det for meg som det er noe på den andre siden av livet, og på den andre siden at dette er hjernens fantasi. Nå er det lettere for meg å se disse drømmene enn først. I en drøm instruerer han meg, råder meg.

— Er det vanskelig hjemme alene?

- Ikke nå lenger. Folk er redde for ensomhet fordi de i dette øyeblikket begynner å tenke intenst og bli kjent med seg selv - og de liker det ikke. Og jeg er veldig komfortabel alene med meg selv, til tross for overflod av kommunikasjon og arbeid. Jeg liker å kommunisere med meg selv.

— Har dine venners og hans kollegers holdning til deg endret seg på en eller annen måte etter Sergeis død?

— Til tross for den enorme mengden arbeid, visste Sergei hvordan han skulle få venner. Og omringet seg interessante mennesker. Dette var vår felles omgangskrets, som det var hyggelig å kommunisere med. Og ingen fordel, ingen forhold "du - til meg, jeg - til deg." De vennene som vi kommuniserte med under Seryozha ble alle hos meg. Og resten... Jeg vet ikke hva de sier om meg. Innerst inne håpet de nok at jeg skulle knekke. Og da hun ikke brøt, bestemte de seg: "Vel, det var sannsynligvis ikke noen kjærlighet." Men jeg bryr meg ikke om hvem som tenker hva. Jeg elsket Seryozha. Og vi var like halvdeler av en helhet.

– Hadde du kjærlighet ved første blikk?

– Nei, det skjønte jeg bare et halvt år senere. Først snakket vi bare. Jeg kan ikke gjøre dette med en gang - jeg er i en dyp headspace. Jeg må se på en mann i noen måneder. Jeg har veldig vanskelig for å få kontakt. Og hvis jeg går, så har jeg allerede bestemt alt. Selvfølgelig elsket han meg veldig høyt. Men jeg er ikke mindre enn ham.

- Hvilke hadde du? globale planer for livet?

«Den umiddelbare planen var å få et barn. De ønsket å forbedre helsen, og om et år, om sommeren, kunne de bli foreldre. Selvfølgelig forsto Seryozha at jeg var ballettsolist, at jeg gjorde fremskritt, at jeg var bekymret, at jeg dro på forestillinger. Men han ville virkelig ha et barn - det var hans besettelse.

Alene med meg selv

...Sergei ble gravlagt på Nikolskoye-kirkegården til Alexander Nevsky Lavra. Han fant sin endelige fred ved siden av Mikhail Stolypin, broren til tsarens statsminister. Det er alltid friske blomster på graven hans. St. Petersburg-syklister, som politikeren ofte kommuniserte med, skal besøke vennen sin på årsdagen for tragedien. Anastasia svarte ikke på spørsmålet om hvor ofte hun besøker ektemannens grav. Det var tydelig at det fortsatt var vanskelig for henne å snakke om det.

Men hun brøt ikke. Ballerinaen har ingen kreativ krise. Han danser 3-4 deler i måneden, drar på turné og forteller at han er fullt ut realisert i kreativiteten. Planene er å forberede klassikeren «La Sylphide» på Mariinsky Theatre.

Hun fikk aldri noen nære venner i ballettverdenen. Fortsetter å kommunisere med Sergeis venner. Den eneste vennen Oksana, som Anastasia kan snakke om veldig personlige ting med, bor i Japan. Hun er russisk. Jentene bodde en gang sammen på hybel og har kjent hverandre siden de var ni år gamle.

Anastasia har det sjelden gøy. Nå har storskjermen blitt et utløp for ballerinaen.

"Jeg er en absolutt filmelsker," innrømmer Kolegova, "jeg ser alle filmene som kommer ut." Mer amerikansk, selvfølgelig. Jeg foretrekker å se film hjemme. Alene med meg selv.

På spørsmål om hun hadde drømmer, svarte Anastasia uten å nøle:

"Jeg håper tilstanden min tar slutt." Jeg er 28 år og ønsker meg veldig barn. Og jeg var klar for dette før tragedien. Det er bare det at da Sergei dro, ble alt i livet mitt snudd på hodet. Men sannsynligvis, tiden vil gå- og jeg skal ha mann, familie, barn. Dette er fortsatt det viktigste i livet. Og ingen karriere kan måle seg med familie.

Mariinsky ballerina for første gang - om hvordan hun stjal den rike St. Petersburg-senatoren Sergei Tarasov fra familien hennes

Solist ved Mariinsky Theatre balletten Anastasia KOLEGOVA i i år feiret sitt 35-årsjubileum. Allmennheten begynte å snakke om henne høsten 2009, etter at den unge ballerinaen ble kona til 50 år gamle Sergei TARASOV, senator i St. Petersburg og tidligere svigersønn til People's Artist Alisa FREINDLICH. Paret giftet seg 10. oktober, og 27. november omkom Sergei Borisovich i krasjen med Nevskij-ekspresstoget, som ble sprengt av terrorister.

Nastya, har du alltid ønsket å bli ballerina?

Jeg ble født i Chelyabinsk i en enkel familie: faren min er idrettsutøver, moren min er lærer i russisk språk og litteratur. Og jeg ble forelsket i ballett takket være tanten min. Det var hun som brakte meg til Svanesjøen i en alder av fem. Siden da begynte jeg å drømme om scenen. I tredje klasse dro jeg med henne til St. Petersburg og gikk inn på Vaganova-skolen. Bodde på internat.

– Var det vanskelig?

Ting skjedde. slet med overvektig, for hjemme var jeg vant til å spise boller og pasta, men konkurranse med andre jenter ansporet meg til å forandre meg, bli bedre og studere enda mer. Etter at jeg ble uteksaminert fra college, ble jeg ikke umiddelbart akseptert i det ønskede Mariinsky Theatre. Seks lange år hadde gått før det, og jeg hadde egentlig ikke lyst til å danse i corps de ballet. Jeg jobbet i forskjellige teatre og kom til Mariinsky-teatret som solist. Da var jeg 24 år gammel.

Umiddelbart etter å ha registrert ekteskapet, dro Nastya og Sergei Borisovich til Peter og Paul-festningen. Middagskanonsalven den dagen lød til ære for dem. Foto: ITAR-TASS

Du har tjent i dette ledende teateret i landet i elleve år, men har ikke mottatt en ærestittel: du forblir den første solisten, og ikke en prima ballerina, som for eksempel Oksana Skorik, som er syv år yngre. Plager mangelen på en beskytter deg? Tross alt gikk mannen din Sergei Tarasov tragisk bort.

I fem år nå har mine dokumenter for tittelen ligget hos administrasjonen, men statusen min vil fortsatt ikke økes. Hvorfor? Spørsmål til teaterledelsen. Jeg forstår godt at jeg allerede er overmoden, og litt til - og det blir latterlig å gi meg en tittel. Dette er trolig spill bak kulissene. På den annen side har hver person sin egen skjebne. Jeg må være ærlig og innrømme at hvis mannen min var i live, ville jeg hatt alt for lenge siden. Men viktigst av alt, jeg ville bli elsket og lykkelig, jeg ville føde et barn... Akk, Gud ga meg og Seryozha bare seks år sammen.

Publikum lærte om Anastasia Volochkova takket være hennes aktive PR. Verden begynte å snakke om Diana Vishneva etter at det var snakk om at Roman Abramovich selv var nedlatende for henne. Og ser man inn i historien, blir det klart at det for eksempel er usannsynlig at vi nå ville huske ballerinaen Matilda Kshesinskaya hvis hun ikke hadde hatt en affære med keiser Nicholas II.

- Kshesinskaya hun var en pen, velbygd danser, ikke noe mer. Hun så bra ut på scenen bare i begynnelsen av karrieren, og så gikk alt unna. Jeg er helt enig med deg: hvis ikke for hennes affære med Nicholas II, ingen ville huske henne i dag. Om Volochkov alt er klart også. Når det gjelder Vishneva, da også før møtet Abramovich hun var kjent og elsket over hele verden. Og da han begynte å sponse Diana, gikk han ikke til henne bedre side holdningene i samfunnet har endret seg. Navnet på oligarken kastet en skygge på ryktet hennes, men ingenting kan ødelegge Diana. Og hvis du går tilbake til meg, var jeg glad på et personlig nivå for kort tid.

Topptjenestemenn, advokater og forretningsmenn elsket å kjøre Nevsky Express, som ble sprengt av terrorister 27. november 2009. Foto: ITAR-TASS

Kjærlig, men anstendig

Du møtte din fremtidige mann som 21-åring. Slik jeg forstår det, var han på den tiden gift med Alisa Freundlichs datter og oppdro to barn med henne.

Ja, Seryozha og jeg møttes i 2003, i samme selskap. Han var da ansvarlig for kulturen i St. Petersburg. I tillegg er svigermor og kone skuespillerinner, så jeg har alltid vært tett på kreative kretser. 23 år eldre enn meg. Men jeg merket ikke denne forskjellen i det hele tatt. Hun ble veldig raskt og sterkt forelsket i ham, og som en kvinne begynte hun å åpne seg for første gang. Selvfølgelig hadde jeg affærer før ham, men veldig korte, ikke mer enn en måned. Da hun skjønte at dette ikke var alvorlig, brøt hun forholdet selv. Og med Seryozha falt alt sammen: felles interesser til kunst og utrolig personlige følelser. Ja, han hadde en familie med to barn. I tillegg er det en datter Olya fra hennes første ekteskap. Jeg vet nøyaktig hva Varvara Vladimirova(datter Freundlich og andre kone Tarasova. - Ja, G.) søkte om skilsmisse fra Seryozha etter å ha lært om forholdet vårt til ham. Jeg, selv om det høres trist ut, ble en hjemløser, og spilte en fatal rolle i ødeleggelsen av ekteskapet deres.

Alisa Brunovna med datteren og barnebarna. Foto av Evgenia GUSEVA/Komsomolskaya Pravda

– Hvorfor var du fornøyd med statusen til elskerinnen din i lang tid?

Jeg var bare veldig glad. I tillegg ga Sergei meg en leilighet før ekteskapet vårt. Han hjalp økonomisk, selv om jeg selvfølgelig ikke ba om noe. Sannsynligvis, ubevisst, vurderte han dette rettferdig: de sier, jeg er ung, og han ser ut til å utnytte ungdommen min. Men det er ikke sant! For meg ble han en utrolig mann: han kunne alltid lytte, gi gode råd ... Umiddelbart etter Sergeis død begynte en kamp i to år for denne leiligheten min. Varvara mente at alt bare skulle tilhøre henne. Takket være skjebnen har jeg fortsatt et sted å bo. Jeg vil si mer, eiendomsdelingen og Sergeis skandaler med sin andre kone mørknet vår korte, men så lysende tid med ham.

– Introduserte du Tarasov for foreldrene dine umiddelbart etter møtet?

Nei, de fant ut om Sergei først da han fridde til meg. Jeg er et sent barn, så pappa og mamma viste seg å være eldre enn ham. Og de så perfekt hvor ømt han behandlet meg. Seryozha var en oppriktig person: til tross for alt inviterte han både sin første og andre kone til sin 50-årsdag (den siste feiringen i livet hans). En kjærlig og anstendig person - slike egenskaper kan også eksistere sammen i en person.

Anna og Alexey. Foto.

Den berømte "Paquita" av Marius Petipa, som balletomanes har snakket så mye om, pryder endelig Mariinsky-teatrets plakat. Faktisk har teaterledelsen flere ganger begynt å snakke om å sette opp den legendariske balletten. For at saken skulle gå videre, måtte Alexei Ratmansky gjenopprette Paquita (basert på opptak av Mariinsky-forestillingen fra 1900-tallet lagret i USA) ved den bayerske operaen. Svaret til Chamberlain foreslo seg selv. Riktignok går det rykter om at de i utgangspunktet planla å overføre München-versjonen til St. Petersburg. Men det ble en forsinkelse med papirene, og Yuri Smekalov fikk carte blanche. Uansett så har Mariinsky nå sin egen "Paquita" - med den store pas gjenopprettet med hjelp av Yuri Burlaki og to store akter av Yuri Smekalov.

Smekalovs koreografi er veldig kjedelig. Kanskje ingen steder er dette mer merkbart enn i de to aktene til den store balletten – hvoretter den tredje er Petipas koreografi. Vaganova-akademiet lærte Yuri Smekalov å danse, men lærte ham ikke å tenke med dansebevegelser i det hele tatt. Hvorfor artistene rekker opp hendene og hvorfor de gjør hopp, aner ikke denne koreografen. Hans eneste svar er at det burde være det. Jo lenger vi kommer, jo mer ser vi ikke klassisk dans, men en imitasjon av klassisk dans. Bevegelsene er ikke bare tomme, de er formelle og så ensformige at selv variasjonen av hesten i sigøynerscenen (en gammel sirkusakt med to personer dekket med hestedrakt) er like monoton som alt annet, men i en helt annerledes måte: det er ikke Petipa som er imitert her, og Yuri Nikulin oppfattes som en strøm av luft og et avbrekk fra pseudoklassikere. Kritikere har sagt mye om løsningen på pantomimescener, så jeg vil ikke si noe. Og om visse legendariske numre av Petipas ballett, uopprettelig skadet. Dansen med kapper er gitt til menn (i Petipa ble den danset av travesti kvinner; i Ratmanskys versjon er dette øyeblikket bevart, men Smekalov trenger det ikke). Den kjedeligste pas de trois i andre akt, selv om den ble restaurert av Burlaka, er helt i stil med Smekalov. Jeg vil aldri tro at Petipa var så lakonisk og grei. Til å begynne med ser det ut til at Mariinsky Theatre har tatt veien til Mikhailovsky, forenklet Petipa til banaliteter og tilpasset klassisk dans til troppens evner. Men for hvert nytt bilde vokser den imiterende tomheten, og fortærer de strålende oppdagelsene til Petipa og hans tilhengere: første akt suger saften ut av Don Quijote, pas de trois spiser lammet fra Nøtteknekkeren med beinene, og fengselsscenene (den kjedeligste av hele balletten) fordøye "Esmeralda".

To timer med pine, som helvete og skjærsilden, fører til autentisk koreografi. Grand pas omarrangert av Burlaka (betraktelig mer komplisert sammenlignet med versjonen som fantes i teatret) minner om hans "Live Garden" fra "The Corsair" i kvalitet og storhet. Bolshoi teater. Fem komplekse variasjoner som går foran dansen til hovedpersonene, stor jobb corps de ballet, stor barnas dans– alt dette lar deg føle gleden som St. Petersburg Imperial Ballet en gang vakte.

Trolig var ikke den tredje forestillingen av premieren den mest spektakulære med tanke på utvalget av dansere. Anastasia Kolegova (Paquita), som erstattet den planlagte Oksana Skorik, gjorde det hun vet hvordan hun skal gjøre. Xander Parish (Andres) har den rette posituren til en edel don og et langt skritt. Det er her fordelene slutter. Ekaterina Chebykina (Christina, Paquitas venn) skilte seg veldig ut -
hun har lange, utsøkte spanske armer i første akt og en grei variasjon i grand pas. Jeg likte også Maria Ilyushkina i den første varianten av grand pas. Corps de ballet den kvelden var mer interessant enn solistene og gjorde en fantastisk jobb. Koreografene og regissørene gjorde en god jobb med Vaganovka-studentene. Vanligvis slår barn ned linjer og forstyrrer rader, men her danset de nesten perfekt.

For å være ærlig, jeg vet ikke hva skjebnen til denne balletten vil bli. Jeg utelukker ikke at salen er dømt til å forbli halvtom de to første aktene. Eller kanskje ikke - flertallet av tilskuerne som betalte for en billett ville vært ganske fornøyd med imitasjonen. Selv skal jeg nok gå på hele balletten igjen – for å se Victoria Tereshkina. Plutselig vil noe slå deg.