Kjærlighet til tross for: den tragiske historien om ekteskapet til Tabakov og Zudina. Oleg Tabakov: Jeg er en utspekulert person Etter skilsmissen giftet du deg aldri igjen

Den 53 år gamle skuespillerinnen ser 30 ut!

I Moskva var fremtredende teaterfigurer samlet til seremonien for tildeling av den internasjonale STANISLAVSKY-prisen. I år var det på tide å falle sammen med 155-årsjubileet for grunnleggeren av verdens mest berømte teaterskole, hvis favorittsetning var: "Jeg tror det ikke!"

Prisen i kategorien "Det russiske teaterets eiendom" ble delt ut i år for første gang. Prisvinneren var den kunstneriske lederen av Lenkom Mark Zakharov. Som du vet har den 85 år gamle regissøren slitt med en alvorlig sykdom i flere år nå, og selv om det er vanskelig for ham å gå uten assistanse, fant han styrken til å reise seg på scenen:

Jeg er mangeårig regissør, og en mangeårig regissør burde vite hva han har gjort og hva anledningen har gitt ham. "Jeg har 50/50," bemerket Mark Anatolyevich trist, da han mottok prisen.

En annen prisvinner - Alexandra Filippenko- i følge med sin kone Marina:

Hun forhandler både om filming og om honorarene mine. Jeg blander meg ikke inn i hverdagslige detaljer, jeg trenger bare å vite hvilken bil de tar meg med til opptak i og hvilken bil de tar meg tilbake i. Marisha gjør alt annet,” sa Filippenko.

Fikk en pris og Alla Demidova.

I huset der vi er nå, etter krigen, bodde militært personell med familiene sine – det var et stort Fellesleilighet, - Alla Sergeevna gikk inn i minner. – Barna og jeg lekte ofte her foran inngangen da vi var barn. Jeg fikk mesterskapskløe, og ungene ble fort lei av det. En dag tok de meg i armer og ben og prøvde å kaste meg over brystningen til Moskva-elven. Men gudskjelov, de sluttet ikke. Siden den gang begynte jeg å være redd for laget. Så jeg levde livet mitt på sidelinjen.

Så ved tildelingen holdt den 82 år gamle skuespillerinnen seg fra hverandre, og umiddelbart etter seremonien skyndte hun seg hjem, ikke engang oppholdet seg for den tradisjonelle banketten.


God kone

53 år gammel enke Oleg Tabakova Marina Zudina tvert imot snakket hun søtt og i godt humør med kollegene sine, som bokstavelig talt bombarderte henne med komplimenter. Hun ble liksom yngre og blomstret. Og dette er bare åtte måneder etter et dødsfall - tapet av sin elskede ektemann.

Det viste seg at Zudinas arbeid reddet henne. Tilbudene strømmer nå inn over henne det ene etter det andre. Medvirket i serien " God kone» - tilpasninger Amerikansk prosjekt God kone. Dessuten var rollen som medeier i et advokatfirma hennes første filmarbeid de siste fem årene. Og nå begynner Marina Vyacheslavovna å filme i en ny serie Konstantin Bogomolov.

I forrige uke dukket sønnen til Zudina og Tabakov, Pavel, opp i en film til minne om Oleg Pavlovich, som ble regissert av en populær blogger Yuri Dud. Han dvelet i detalj om temaet Tabakov Sr.s død, som, som kjent, døde av prostatakreft.

Den unge kunstneren innrømmet at faren hans lærte om den alvorlige sykdommen for lenge siden og, til tross for kompleksiteten i situasjonen, fortsatte å aktivt jobbe og nyte livet. Til sønnene Pavel og Anton (fra ekteskapet med Lyudmila Krylova) Oleg Pavlovich snakket om den dødelige diagnosen allerede før Zudina fikk vite om den.

Hvor lenge levde Oleg Tabakov med kreft? - spurte Dud.


Nektet Malakhov

Den 77 år gamle teatrets primari ble også en bemerkelsesverdig skikkelse ved Stanislavsky-prisutdelingen russisk hær Lyudmila Chursina. På sidelinjen fortalte hun stolt sine kollegaer at hun bare blankt hadde nektet å delta i TV-filming med Andrey Malakhov. Og hun ble høylytt overrasket:

Jeg forstår ikke i det hele tatt hvorfor kollegene mine deltar i disse programmene. Kanskje de får utbetalt penger der?!

Da øynene hennes ble åpnet at mange mennesker kommer til "Live", "Let Them Talk" og andre lignende show, ikke gratis, men for en betydelig avgift, ristet Lyudmila Alekseevna på hodet med tristhet:

Da er det klart. Men som sagt Ranevskaya, pengene vil gå tapt, men skammen vil forbli. Hvis de hadde invitert meg til et seriøst program, et politisk, hadde jeg kanskje dratt. Men jeg vil ikke delta i kjøkkenoppgjør!

Selv tilbrakte hun hele kvelden i avslappet kommunikasjon med sin nye følgesvenn, mye yngre enn henne selv. Forfatteren av disse linjene var allerede glad for sin elskede skuespillerinne, at hun, som på en gang var gift tre ganger, inkludert sønnen til generalsekretæren for CPSU sentralkomité Yuri Andropov, gjenvunnet personlig lykke. Men da jeg ringte Lyudmila Alekseevna dagen etter for å avklare navnet til hennes mystiske herre, tenkte hun lenge, og pustet så ut i telefonen:

Dessverre kan jeg ikke hjelpe deg, og jeg husker ikke navnet hans. Det er alltid noen som svever rundt meg!

Oleg Pavlovich Tabakov møtte RG-journalister, som ifølge tradisjonen stilte ikke bare sine egne spørsmål, men også uttalte brev og anrop fra leserne, som det var et stort antall av. Dessverre kan ingen rapport om dette møtet gi et fullstendig bilde av den strålende, morsomt morsomme, alvorlige, groteske og temperamentsfulle forestillingen RG-journalistene Valery Kichin, Maya Kucherskaya, Sergei Sych, Yadviga Yuferova har sett.

Oleg Pavlovich, jeg vil gjerne starte samtalen med det som bekymrer mange i dag. I Igjen Flyet ble flere timer forsinket på flyplassen. De to kvinnene vakte stor mistanke blant passasjerer. Etter din mening, hva som skjer med oss ​​etter Beslan, vil vi ikke bli gisler etter vår egen mistanke?

Ikke egentlig. Jeg tror at hver ulykke, hver sorg har sin egen oppskrift på behandling. Noe kan behandles ved å drikke 200 gram og begrave nesen i et hjørne. Noen ting tar sannsynligvis lengre tid å bli absorbert. Jeg tror ikke at mistenksomhet blant passasjerer på flyet til Hurghada, gitt hvor stor den nåværende katastrofen er, vil bli en trend. Nei. Vi, vil jeg si, er fortsatt godtroende: det er fortsatt menneskelig natur å glemme det dårlige.

Jeg var syv og et halvt år gammel da den første store kolonnen med tyskere ble marsjert gjennom Saratov, hvor jeg kommer fra. De levde sultne, og bestemoren min solgte gullmynter, malerier og spesielt verdifulle bøker. Hun tok et svart brød, skar det og sa: gå, gi meg det. Jeg tror ikke jeg har forandret meg mye siden den gang.

Du hadde amerikanske studenter du selv besøkte Amerika mer enn én gang etter 11. september. Amerikanerne tror samfunnet deres har endret seg fundamentalt siden tragedien. Hva tror du slike tragedier lærer landet vårt?

Jeg tror ikke at amerikanerne har endret seg, de sier det bare for retorikkens skyld. De har endret seg lite.

Problemet vårt er noe annet, og jeg tror det har blitt diagnostisert ganske alvorlig. Vi har ødelagt våre hemmelige tjenester i lang tid. Før Putin, tror jeg, denne avdelingen ble omorganisert fire ganger. Tapene er uopprettelige. Du forstår sikkert at folk med den mest proaktive hjernen har jobbet andre steder i lang tid. De ødela og ødela, og så innså de: for en katastrofe! Hva tenkte du da? Det siste jeg vil er å utbryte eller kaste opp hendene mine, slik demokrater, ortodokser og statistikker gjør. Jeg er en person av et fritt yrke, så jeg er interessert i dette på grunn av menneskelige studier.

Disse tjenestene må gjenopprettes, og presidentens anerkjennelse er verdt mye. Da jeg ved en tilfeldighet begynte å styre Moskva kunstteater, måtte jeg ta motet til meg og si: beklager, vi er konkurs, og la oss derfor sette i gang.

I to år nå har en enestående teatralsk tragedie utspilt seg foran våre øyne – beslaget av Nord-Ost. Det fortsetter for nå er det heftige debatter: skal stykket fremføres eller ikke?

Det virker for meg som om dette er et av de veldig ærlige forsøkene på å lage en nasjonal musikalsk forestilling, og "Two Captains" er ikke "Romeo og Julia" i det hele tatt. Dette er en fullstendig vår, sovjetiske, roman, som ble presentert i en svært overbevisende form. Så det virker for meg at dette bør gjøres uten feil. Jeg tror selv om folk kommer og setter blomster foran teatret og går og ser på, så er det ikke noe galt med det, tvert imot. Tross alt, hva ønsker terrorister å gjøre? De ønsker å ødelegge livsstilen. Levemåte, nasjonal karakter. Du levde slik - du vil ikke leve slik. Å pålegge vilje. Etter min mening er restaureringen av «Nord-Ost» antiterroraktivitet. Dette er motstand mot terror etter min forståelse.

– Så vi gikk videre til teateret. Trenger teater en sterk stat?

Det er ikke teatret som trenger en sterk stat, men folket. Teater er en del menneskelig liv. En sterk stat er en mekanisme for å ta vare på mennesker. I dag har vi 20 prosent av de fattige. I henhold til dagens trend økonomisk vekst innen 2007 kan dette tallet være halvparten. Hvis staten er sterk, vil det være halvparten så mange fattige - det er det en sterk stat er for. Men teater er fortsatt bare en del av livet.

Men en sterk stat er en politistat, der budsjettet ikke går til kultur, utdanning og teater, men til hæren, til tjenester som ikke har fått penger i alle disse årene.

Vel, jeg venter. Betal først lærere, leger, soldater, politimenn.

Kanskje dette er svaret ikke fra en skuespiller, men til en vellykket forretningsmann. Fordi skuespilleren ville nok si: betal teatret...

Det er hva en dum skuespiller ville sagt. Og jeg vil ikke si at jeg er smart, men utspekulert.

La oss endelig gå videre til teaterscenen. Hva skjedde med bokstaven "A" i navnet til Moskva kunstteater? Hvor og hvorfor forsvant hun i begynnelsen av sesongen?

Det er ingen vanskeligheter her. Hva er "A"? Dette er en slags sublimering av det som på begynnelsen av forrige århundre ble kalt det "keiserlige teateret". Det var ulike former oppmuntring. Da revolusjonen skjedde, ønsket hun å opprettholde et slags belønningssystem. Vis hvem som er i hennes spesielle respekt...

Hva forbinder jeg med adjektivet "akademisk"? Med Vitenskapsakademiet. Med noe helt urokkelig. Når det brukes på teater, er dette ordet feil. Teater er en fantastisk, lettsindig, utforskende aktivitet.

Da den nye teaterkunstneren Trofimov fra Moscow Art Theatre-konfigurasjonen forlot de tre bokstavene som ble oppfunnet av grunnleggerne og viste meg en fotokopi av hva det var, tenkte jeg: åh, så bra! Og "Tsjekhovs navn" bør også fjernes.

– Men fikk det akademiske teateret en bonus for akademiskheten?

Vel, hva er godtgjørelsen for akademisk dyktighet nå? Selvfølgelig er det en slags premium, men ikke for folk, men for teatret. Moskva kunstteater betaler sine ansatte betydelig mer fra midler tjent fra kjernevirksomheten enn staten gjør. Staten gir for eksempel 5,5 tusen rubler, og gjennomsnittet lønn for troppen for juni (siste måned før ferien) var beløpet vårt 19 800 rubler. Jeg prøver å bringe ting til et punkt der folk får det de gjør for arbeidet sitt. Det er veldig viktig. I følge arbeid. Det er alt.

Du kom til teatret og fortalte troppen at teatret ikke bare er et tempel, men også et foretak. Hva er suksessene til MHT-bedriften i dag?

Å snakke om suksess er vanskelig, upassende og lenger enn ens år. Jeg kan snakke om en interessant, utviklende virksomhet, om gledene underveis. Vel, for eksempel, hvor mange av dere skrev om skuespiller Olga Barnet for noen år siden? Selvfølgelig var hun berømt, men på en eller annen måte stille. Og i dag kjenner du henne veldig godt, ikke sant? Dette er hovedgleden.

Det jeg mener er at det gir meg glede. Eller debutene til helt ukjente mennesker. Vanya Zhidkov, gårsdagens elev til Dima Kulichkov, eller den fantastiske debuten på Moskvas kunstteaters scene til Dmitrij Nazarov i rollen som Teterev. Eller, la oss si, en vending du sannsynligvis ikke forventet i Sasha Semchev da han spilte Lariosik i The White Guard. Dette er mine gleder.

Hva synes du om dramaturgien til Presnyakov-brødrene, som i dag blir aktivt iscenesatt på Moskva kunstteater og i hele landet?

Jeg tror at de er den nye underskogen, eller noe, til det russiske teateret. Jeg vil ikke kalle dem en oppdagelse, men jeg er ekstremt sympatisk med dem som mennesker som er tilbøyelige til selvlæring, til forbedring og utvilsomt deres siste skuespill, «Playing the Victim» i bedre side annerledes enn hvordan de startet.

– Men kritikere vurderer dette arbeidet annerledes.

Unnskyld meg, jeg vil ikke avvise kritikk i det hele tatt, men jeg fylte 69 år i august, og tro meg, jeg forstår ikke mindre enn kritikk i teatret. Jeg skal bygge en sak, og de vil kritisere. Å si at jeg ikke bryr meg i det hele tatt hva kritikere skriver om arbeidet vårt ville være løgn. Men jeg kommer meg gjennom dette uten store psykiske traumer.

Hva føler du om de kritiske uttalelsene fra noen teatereksperter om endringene i Moskva kunstteater som skjedde etter Oleg Nikolaevichs avgang?

Jeg vil si at jeg ikke arver noe fra noen. I et vanskelig øyeblikk for teatret ble jeg utnevnt til ekstern leder. En slags generalmajor fra avdelingen til Sergei Shoigu. Og la dem komme opp til Oleg Nikolaevichs grav, se til venstre og skamme seg over at platene ved Stanislavskys grav har falt gjennom. Og det er vann i disse synkehullene.

Så for meg er minne en ganske viktig ting. Men på en annen måte: 27 graver av ansatte i Moskva kunstteater som hadde forfalt og så ut som jordhauger, ble restaurert. Og ikke bare på Novodevichy, men også på Nemetsky, og på Vagankovsky. Gjennom innsatsen til Garik Leontiev, min svake innsats.

– Det er flere spørsmål fra våre lesere om skjebnen til minneplaten på huset der Oleg Nikolaevich bodde.

I 2001 skrev teatret et brev til ordførerens kontor angående montering av en minneplakett på huset der han bodde. Vi ble fortalt at et slikt brett kun kan installeres 5 år etter døden. Vi venter.

Et annet spørsmål fra Galina Stepanovna Orlova fra Omsk: "Hvordan er forholdet ditt til skuespillerne som jobbet med Efremov?"

Natasha Tenyakova har akkurat fylt noen år. Hun er i form av talentet sitt at hun skal spille Gurmyzhskaya i «The Forest», og denne vil ha premiere noen måneder etter hennes jubileum. Det er tingen. Jeg aksepterer dette, dette er min livslogikk.

– Hva er skjebnen til Efremov-foajeen?

Efremov-foajeen ble gjort raskt og uten talent. Og det vil bli gjort annerledes. Generelt blir minnet om Oleg Nikolaevich, det virker for meg, mye mer åpenbart når Zhenya Mironov, Boris Plotnikov, Zhenya Dobrovolskaya, Nastya Skorik, Misha Khomyakov kom inn i stykket "The Seagull" (min favoritt av Tsjekhov-skuespillene hans).

Eller, som et resultat av flere økte midler til kultur i budsjettet til mitt land og med hjelp fra velvillige, spesielt formannen for Moscow Art Theatre Board of Trustees German Gref, vil vi endelig koble sammen bygning 3 og bygning 3a i Kamergersky Lane. Denne åpningen vil ha en glassdekke og det vil være tre nivåer: på den nederste vil det være en fin, vakker billettsal hvor det vil være dataskjermer. Og i andre etasje er det en permanent utstilling. For vi må huske teatrets historie. Dette bør være en del av livet, og ikke en slags eksklusiv promotering. Tross alt går jeg til kirkegården for å besøke moren min og Maria Nikolaevna, min andre mor, på forskjellige datoer. Jeg gjør dette fordi dette er livet mitt.

Et annet spørsmål fra våre lesere: "Hvorfor er den sovjetiske skuespilleren dannet som talentfull person, ble en ivrig anti-sovjet? Dette er ikke klart for meg. Doktor i historiske vitenskaper Sokolov."

Hvis du kaller meg en anti-sovjet, så må doktor i historiske vitenskaper Sokolov defineres som en "rådgiver", det vil si en tilhenger av det sovjetiske systemet. Jeg er imot en slik religion. Jeg respekterer hans tro og oppfordrer ham til å være like respektfull for mine politiske og samfunnssyn. Jeg vil skuffe doktoren i historievitenskap. Dannet i sovjetisk tid skuespilleren kommer på den ene siden fra sin far fra borgerskapet og livegne, og på den andre siden fra sin mor fra ganske seriøse adelsmenn, hvis eiendom lå i Odessa-provinsen. Og innsamlingen av korn fra denne eiendommen utgjorde en betydelig del av brødet som matet tsarhæren i den russisk-japanske krigen.

Jeg har allerede fortalt deg hvordan min onkel Anatoly Andreevich, som bodde overfor Saratov-teatret for unge tilskuere, på pedimentet som det var et enormt, 9 x 6 meter, portrett av Stalin med jenta Gelya Velikanova i en matrosdress og en en stor bukett tusenfryd, brakte meg til ham og sa: "Her er Lelenka, denne blindøyde mannen drepte 20 millioner av folket vårt." Så, la det være kjent for doktoren i historiske vitenskaper, jeg har vært anti-sovjet fra en tidlig alder. Han levde rett og slett et dobbelt, trippelliv, var Komsomol-arrangør på Sovremennik, var leder av en lokal komité og var festarrangør. Han ble medlem av partiet etter avgjørelsen til Oleg Nikolaevich, som henvendte seg til Zhenya Evstigneev og meg og forklarte: "Hvis vi ikke oppretter en partiorganisasjon, vil Sovremennik være stengt på dette tidspunktet, inkluderte partiorganisasjonen Mikhail." Petrovich Malanin, leder for monteringsavdelingen, nestleder Leonid Erman, to brannmenn, Efremov selv. Så gikk Zhenya og jeg inn.

– Kunst, sier de, er ikke i stand til å påvirke livet.

Dine synspunkter er nær sannheten...

-Men hva med opplevelsen til Sovremennik eller Taganka?

Slutt med det. Opprettelsen av Oleg Nikolaevich i 1956 er fylt med utvidede lunger, et dypt sukk. Påvirket dette noen? Det påvirket, men bare et veldig smalt lag av intelligentsiaen. De er fryktelig langt unna folket. Men seriøst sett var den politiske tvetydigheten som både Taganka-teatret og i tilstrekkelig grad Sovremennik-teatret drev med, alltid usympatisk for meg personlig. Jeg husker hvordan jeg på slutten av 60-tallet kom for å se "The Death of Tarelkin" på Mayakovsky Theatre, iscenesatt av Petya Fomenko. En vellykket forestilling, jeg satt gratis i regissørens boks. To utdannede kvinner, kritikere, sitter foran meg, og i de mest patetiske øyeblikkene griper den ene den andres hånd og hvisker entusiastisk: «Forstår du hva vi snakker om her?» Som min bestemor sa: Jeg er foraktelig. Med mitt håndverk kan jeg gjøre dette bedre. Til helvete med din politiske tvetydighet?!

Hvordan ville du ha det med at du om en uke igjen skal hakke møbler på TV-skjermen? Hva føler du om helten din, karakteren i Rozovs skuespill?

Du vet, Oleg Savin gjør fortsatt noe for å bringe seeren ut av en mental statisk tilstand. Tanken er ikke for dyp, men forståelig. For å gjøre de vanskelige livene til menneskene jeg har ansvar for lettere. Slik at de mottar pengene som vil ta dem utover fattigdom og tillate dem å mate familien på riktig måte. Etter beste evne ønsker jeg å bringe dette teateret tilbake til sin arbeidsform, kroppens elastisitet og musklenes selvtillit.

- Er det mulig?

Det er opp til deg å bedømme. Uansett tilbød dagens regjering meg en kontrakt for neste periode. Hvis du hadde spurt meg for tre år siden, ville jeg ha sagt: "Å, jeg vet ikke," men i dag tror jeg det. Hvis Gud vil og det blir helse, må vi vente en periode til.

La oss berolige noen av våre lesere angående ditt personlige liv, som ble skrevet om i den gule pressen.

De forlater ikke kvinner som Marina. Hvis de bare trekker seg...

Inspirasjonen du snakker om husholdningssaker med, gir inntrykk av at du har blitt litt avkjølt hovedyrke- skuespill.

Tror du seriøst at dette er husholdningsartikler? Nei, dette er ikke husholdningsartikler. Når det gjelder skuespill, vil premieren på Tartuffe være om to måneder. Vi utsteder det med våre egne penger. Ikke fra budsjettet. Jeg spiller Tartuffe der. Generelt er dette det eneste jeg virkelig elsker – å spille på scenen.

Oleg Pavlovich, tradisjonelt sett liker vi ikke de rike. Og i «The Last Victim», hvor du, etter min mening, fantastisk, spiller en rik industrimann, er du engasjert i rettferdiggjørelsen av en rik mann. Den er så tynn og delikat...

Ja, jeg elsker Stanislavsky - Konstantin Sergeevich Alekseev, eier av gullbeleggsproduksjonen. Jeg elsker Shchukin, Morozov. Jeg respekterer Mamontov og Schmidt. De rike har gjort så mye for russisk kultur.

Hva synes du om det faktum at de i så mange år ikke har vært i stand til å fremme en lov om beskyttelse av kunsten, som ville åpnet for en reell utvidelse av bistanden til kulturen?

Slackere. Det er slik jeg nærmer meg det. Slackere - Duma, slackers - folk fra Teaterarbeiderforbundet. De trenger å gjøre tre ting: sørge for at en person som har uteksaminert seg fra en høyere teater utdanningsinstitusjon, ikke hadde rett til å motta mindre enn en viss betaling per arbeidstime. Så – hjelp de eldre. Jeg vil ikke snakke om den tredje. Men disse to tingene må gjøres. Ikke imiter aktivitet.

Oleg Pavlovich, som en pause. Det er et brev her med en historie bak. Hvis du kan, vennligst fortell meg. "Sakhalin. Byen Dolinsk. Nikonova Galina Vasilievna: Jeg uttrykker min takknemlighet til Oleg Pavlovich for hjelpen du har gitt til min sønn Ivan Nikonov. Jeg ønsker Oleg Pavlovich helse og suksess."

Jeg ønsker ikke å kommentere dette. Dette er mine personlige saker. Jeg hjelper folk, og jeg vil ikke snakke om det. Takk skal du ha. Gud velsigne sønnen din.

Du bygger to teatre samtidig. I mellomtiden står det russiske teatret som helhet i dag overfor den reelle faren for å begrense systemet med repertoarteatre, noe som er misunnelse av våre vestlige kolleger.

Jeg vil ikke kommentere for ikke å skade. Men jeg vil også bebreide mine medarbeidere. Mange av dem flyter med strømmen som dumme stokker. Selv er jeg fra Volga, fra Saratov. Da elven åpnet seg, kom disse dumme tømmerstokkene fra de øvre delene med absolutt tillit til at de ville flyte til Det Kaspiske hav ved hjelp av tyngdekraften. Men de klarte ikke alltid å lande selv på venstre eller høyre bredd. Hvorfor rekke opp hendene og lengte etter trygd? Gjør i det minste noe for å redde deg selv. Staten vil ikke kunne stille med 550 teatre på ubestemt tid. Dette er ikke i henhold til talentet til Russland i dag. Dette kalles «likestilling for alle i fattigdom». Så la oss starte med dette: hva har du gjort for å hjelpe deg selv? Hva kan jeg si: Å, så ille! Alle vet hva som er dårlig. Og hvem har det bra?

De som ikke kan gjøre motstand, som ikke kan kjempe for retten til liv, vil dø. Jeg ser ikke på dette som en tragedie. Jeg har ganske radikale syn på systemet med statlig bistand til teatrene. Vi må først og fremst hjelpe de som lykkes, utvikler seg, beveger seg, forandrer seg. Så du gir meg en million fra regjeringen. Og neste år må du hjelpe meg i direkte forhold til hvor mye jeg tjener for denne millionen. Hvor mye vil jeg øke? Det er selvfølgelig nødvendig å umiddelbart ekskludere opera og barneteatre fra denne konkurransen. Dette er en del av kulturprogrammet. Men et vanlig dramateater må eksistere på en ansvarlig måte.

Men seriøst, hvis jeg visste svaret på spørsmålet ditt, ville jeg sannsynligvis gjort noe annet. Jeg vet bare det jeg vet. Jeg vet hvordan jeg kan hjelpe andre. Du må ta pengene opp av lommen og gi dem bort. Dette er en veldig enkel handling. Det fører ikke alltid til suksess. For det blir brukt penger, men ting blir ikke alltid gjort.

Vel, du har nettopp blitt tilbudt jobb i Saransk: «Vi har ikke satt opp et eneste bra stykke i Saransk de siste 10 årene på grunn av mangelen på en talentfull regissør. Kunne du ikke ta beskyttelse av de mordoviske teatrene? ”

Jeg er en kvart Mordvin. Neste år, til min 70-årsdag, tenker jeg å fremføre syv forestillinger i Moskva: tre, kanskje, fra kjelleren, fire fra Moskva kunstteater. Så skal jeg spille de samme forestillingene i hjembyen Saratov. I Saransk tror jeg ikke jeg takler syv. Men jeg tar med to. Du vet, dette har igjen ingenting å gjøre med noe teoretisk eller globalt. Dette er menneskelige preferanser. Ikke mer. Og det ville vært enda bedre for jubileet hvis gutta - Zhenya Mironov, Seryozhka Bezrukov, Vovka Mashkov - fortsatt komponerte noen morsom historie og vi ville more hverandre. Jeg befant meg en gang i den amerikanske byen St. Louis. Og der så jeg hvordan fete, gamle svarte musikere, som satt på en kafé, tente på hverandre. Dette er det mest interessante! Når du ser på andres talent, vil du prøve å gjøre det selv.

- Hvem andre tenner deg? Du fortsetter å si: Mashkov, Mironov...

Hvorfor? Valka Gaft tenner meg med talentet sitt. Riktignok spiller han ikke I det siste. Chulpan Khamatova tenner meg. Stykket «Plasticine» basert på Sigarev tenner meg.

Hva synes du om Kirill Serebrennikovs siste verk? Her er Alla Borisovna Pokrovskaya som modig deltar i stykket "Playing the Victim". De forteller at hun på vårshowene sverget der, slik teksten krever. Og nå kunne hun ikke si et banneord på tre bokstaver, selv om den inneholder hele poenget med vitsen.

Det tok meg ganske lang tid å komme til denne avgjørelsen. Hvis det hadde blitt bygget en sal for et teater under ledelse av Tabakov for 375 personer, hadde det nok vært bedre å spille denne Moskva kunstteaterforestillingen der. Men jeg kjenner fortsatt smerten til en av karakterene, politikapteinen, i forhold til likegyldigheten så å si i dagens liv. Og da tenker jeg: nei, dette har rett til å eksistere. Dette ble ikke oppfunnet for å underholde folk. Kanskje er det ikke nok smerte i stykket. Eller ikke så krydret. Men det er fortsatt vondt. Og tilstedeværelsen av smerte for meg rettferdiggjør eksistensen av denne svært uanstendige forestillingen på en liten scene.

– I ett intervju snakket du veldig fint om din kjærlighet til spilleautomater. Ekte?

Jeg er teoretisk sett ikke klar til å generalisere erfaringen min og tilby den til andre arbeidere. Men det kom til meg veldig enkelt. Jeg jobbet i Finland eller Danmark, jeg husker ikke, det var veldig hardt arbeid. Og da det nesten var over, to uker før premieren, da jeg øvde i 4,5 timer om morgenen og 4,5 timer om kvelden, hjalp ikke til og med to kassetter fra Vladimir Semenovich meg å slappe av. Og 200 gram. Og så tok jeg 50 dollar i min svette lille hånd, gikk til spilleautomaten, tapte og sov akkurat som et barn. Jeg kan ikke si at dette er det eneste som motiverer meg nå når jeg skal spille. Jeg håper og noen ganger vinner jeg til og med. Jeg har et intimt forhold til ham.

-Har du noen gang vunnet?

Jeg vant mye.

-Er skuespill morsomt, flott og billig for deg?

Ikke helt sant. Når jeg spiller «Amadeus» går jeg ned 800 gram.

-Og hvordan blir du så frisk?

Fem paier - det er alt.

Noen ganger ser det ut til at dagens teater virkelig er en lavkostaktivitet. Ingen kaster bort nervøs energi – verken artistene eller, som et resultat, publikum.

Hvis du snakker om symptomene på sykdommen, så har du rett. Fordi imitasjonen blir en kronikk. Men du vet, jeg vil si deg fra meg selv: falsk det et par ganger, og du vil dø. Og hvis flere personer imiterer det, vil forestillingen dø. Og mange slike døde forestillinger vises for oss. Men hvis alt går bra, vil "The Blue Bird", som Mitya Chernyakov vil gjøre, ikke, hvordan å si, være en forestilling med utilstrekkelig energi.

Oleg Pavlovich, du har en veldig sterk begynnelse som produsent. Du er en klassisk produsent fordi du vet hvordan du skaper uventede allianser og kommer med merkelige forslag. For eksempel virker ideen din om å invitere Nina Chusova til å sette opp et teaterstykke om krigen helt paradoksal for meg.

Og jeg så akkurat hvordan hun spilte Nastena i «Live and Remember» i Samara. Generelt oppfatter du meg feil. Jeg er en veldig utspekulert person. Jeg tror bare mine øyne. Jeg har et instinkt. Og dette instinktet er fysiologisk av natur, dette er hva jeg fikk fra Herren Gud og fra min far og mamma. Tell mine vellykkede studenter. Hva er i veien? Jeg lærte dem for meg selv. Jeg tenkte at de alle skulle leke med meg. Jeg tenkte: la oss gå på scenen sammen, og så vil alle se...

– Er du ikke redd for at de skal utspille seg?

Nei. Ikke redd.

Publikasjonen er utarbeidet av Alena Karas

12. mars døde skuespilleren og teater- og filmregissøren Oleg Tabakov som følge av et hjerteinfarkt. Den viktigste inspirasjonen i livet til den store kunstneren har alltid vært hans trofaste kone Marina Zudina.

Mester og Marina

Zudina var forelsket i Tabakov mens hun fortsatt var en veldig ung student. På den tiden var hun bare 16 år gammel, og læreren selv mistenkte ikke engang Marinas eksistens, da hun var gift med skuespillerinnen Lyudmila Krylova. I kunstnerfamilien vokste sønnen Anton og datteren Alexandra opp - på samme alder som Zudina. Da kunne Marina ikke engang forestille seg at hun noen gang ville være i stand til å vinne Tabakovs hjerte. Jenta hadde et klart mål: å gå inn i GITIS og absolutt til verkstedet til Oleg Pavlovich. Oppgaven viste seg å være innenfor kraften til den unge skuespillerinnen, og så løste alt seg av seg selv - en romanse begynte mellom studenten og læreren. "Alle studentene var forelsket i ham - både gutter og jenter. Jeg trodde ikke at forholdet var ærlig, jeg hadde ikke til hensikt å ta noen bort lover hva som helst», minnes Zudina.

Skuespillerinnen sa at hun og Tabakov på et bestemt tidspunkt innså at de ikke lenger kunne leve uten hverandre. Av hensyn til sin elskede var Zudina klar til å ofre karrieren på kjærlighetens alter. "Hvis Oleg Pavlovich i det øyeblikket sa: "Du vil ikke spille noe, men vi vil leve med deg," ville jeg sannsynligvis ha valgt "live," innrømmet Marina ekte kjærlighet krever ikke selvoppofrelse. Tabakov ga ikke Zudina noe ultimatum, og jenta satte pris på dette.

Kjærlighet for alle aldre

For elskere har aldersforskjellen alltid vært betinget. Da skuespilleren forlot Lyudmila Krylova, henvendte Marina Zudina seg til moren sin for å få råd: "Da uttrykte jeg selv tvil: de sier at vi har en aldersforskjell på 30 år, som min mor svarte: "Ja, du er også ganske gammel. "Det var en så uttømmende dialog," minnes kunstneren. Zudina sa også at foreldrene hennes virkelig verdsetter og respekterer Oleg Pavlovich, så de hadde ingen spørsmål om ekteskapet. Dessuten, hvilke spørsmål kan det være når du ser hvordan en seriøs og selvrealisert mann behandler din eneste datter?

Forstå og tilgi faren din

Da Tabakov forlot familien, kuttet kona og barna kommunikasjonen med ham. Krylova kunne ikke glemme sviket, og datteren tok morens side. Eneste sønn Anton var i stand til å tilgi faren over tid. «Mamma og Sasha er ikke fornærmet fordi det skjedde. Etter foreldrenes skilsmisse kommuniserte jeg heller ikke med faren min "til tross for moren min vil jeg gi meg selv frostskader." nese." Jeg glemmer raskt fornærmelsene, jeg prøver å tenke på det gode. Det er lettere for meg å eksistere. Og min mor... Hun bor hos oss. Hennes kvinners lykke er barn og barnebarn,» delte Anton sine avsløringer.

Idyll kommer med tiden

Marina Zudina innrømmer at i begynnelsen av livet deres sammen kranglet hun og Tabakov nesten hver morgen: "Alt jeg gjorde forårsaket misnøye: han reiste seg og gjorde noe selv, jeg våknet senere. og vi hadde ikke tid til å krangle." For Oleg Pavlovich kom jobben utvilsomt først. Men hans kall fratok ikke Tabakov behovet for å elske og være en mann. Skuespillerinnen la vekt på at hun alltid var til stede i ektemannens liv, uansett hva han gjorde.

Skynd deg å elske

I et intervju innrømmet Oleg Tabakov at han var veldig bekymret for hvor lenge han ville være i stand til å se barna sine. Kunstneren sa også at med fødselen av hans og Marinas første sønn, Pavel Tabakov, begynte han å føle seg mye yngre og mer munter. Ifølge skuespilleren, forbedringen fysisk helse Leger bemerket også. "Vitaliteten vår tørker ikke opp fordi vi er fysisk utslitte når vi slutter å være nødvendige, og mens denne faktoren er i kraft, er mulighetene våre praktisk talt ubegrensede," regulerer Tabakov.

«Jeg har to av de fleste glad dag i livet. Den første var da jeg kom inn på kurset med Oleg Pavlovich. Tilsynelatende bestemte denne dagen hele min fremtidige skjebne. Den andre var Pavliks bursdag, da jeg etter mange timer med smerte og redsel kom, og jeg så øynene til min elskede mann,» innrømmet Zudina til Marina.

Oleg Tabakov og Marina Zudina

Grått hår i skjegget, og en djevel i ribbeina

Ulike ekteskap, som folk sier "grått hår i skjegg, en djevel i ribbein", skjedde med jevne mellomrom på sovjetisk kino. Kanskje ikke så ofte som i post-sovjettiden, men det skjedde. Dessuten hadde nesten hvert tiår sitt eget "høylytte" ulikt ekteskap. For eksempel på begynnelsen av 60-tallet var det foreningen av regissør Ivan Pyryev og skuespillerinnen Lionella Skirda, der forskjellen mellom ektefellene var 37 år. På 70-tallet falt ekteskapet til regissør Vladimir Naumov og skuespillerinnen Natalya Belokhvostikova med en aldersforskjell mellom ektefellene på 24 år i denne kategorien. Og i det siste tiåret av eksistensen av USSR, den mest "grusomme" ulikt ekteskap ble en skuespillerforening i personen til Oleg Tabakov og Marina Zudina, der "demonen slo førstnevnte i ribbeina" i øyeblikket da han var 47 år gammel, og hans utvalgte var knapt over 17. Det vil si alderen forskjellen var 30 år. Men som vi vet, er alle aldre underdanige kjærligheten. Det er denne spesielle kjærligheten som vil bli diskutert i vårt neste kapittel. Men ikke bare om henne, siden før henne hadde Tabakov en langvarig kjærlighet med en annen kvinne, som ga ham to barn. La oss imidlertid snakke om alt i rekkefølge.

Den første alvorlige følelsen kom til Tabakov i 1955, da han var førsteårsstudent ved Moskva kunstteaterskole. Hans utvalgte var medstudent Susanna Serova (1934). Men siden hun var gift på den tiden (mannen hennes var i Kina på den tiden og lærte de lokale innbyggerne piano), var Tabakovs følelser rent platoniske. Selv husker han:

«De første årene av studiene mine handlet jeg hovedsakelig med kjærlighetsproblemer. Jeg var heldig helt fra begynnelsen: Jeg havnet i en fantastisk, intelligent Moskva-familie av etterkommere av kunstneren Serov - jeg studerte på kurset sammen med Susanna Serova. Og da jeg ble alvorlig syk, brakte de meg til dette huset, hvor jeg ble til jeg ble uteksaminert, altså i nesten to år. Familien behandlet den syke Saratov-gutten med sympati og ømhet. Barnebarnet til kunstneren Serov, Olga Aleksandrovna Khortik, var min moralske pedagog (hun var i begynnelsen av førtiårene på den tiden). Men ikke en irriterende kjedelig en, men en slags venn. Kanskje Olechka ikke bevisst kom på ideen om å losse "selvmordspistolen", det vil si å redde brorens kone fra en forelsket ung mann på en så merkelig måte. Men jobben var gjort, og fra da av bodde jeg i flere år i huset på Bolshaya Molchanovka, 18. Olechka gjorde overraskende mye for å få meg til å bli et menneske. Dette kom til uttrykk i det faktum at maleriet "The Rape of Europe" hang i et av rommene, og i måten vi dro med henne til Abramtsevo og Arkhangelskoye, og i måten hun lærte meg å gå på konservatoriet. Første gang jeg sovnet, så stoppet jeg. Sovnet ikke på Richter. jeg kunne ikke..."

Tabakovs første berømmelse kom fra rollene hans i Sovremennik Theatre, som ble født i april 1956 med stykket "Eternally Alive", hvor han spilte rollen som Misha.

Hvordan var han på 50-tallet? Dette er hva hans teaterkollega I. Kvasha husker: «Tabakov elsket å spise selv i disse årene. Å, det var ikke kjærlighet, men ekte lidenskap... Han fylte alltid opp. Selv når han ikke hadde leilighet og leide et rom. Og vi, alltid sultne, raidet dem. Det skjedde slik: vi gikk inn på rommet hans. 2-3 personer holdt den, og noen lette etter forsyninger under skapet, bak skapet. Funnet det. De fikk det. De åpnet den foran øynene hans. Og alt dette ble fortært foran hans øyne. Han ropte på oss (det er skummelt når noe du elsker blir tatt bort). Først etter dette ble han løslatt. Han hadde alltid deilige kompotter og hermetikk.

Og en dag, mens han var på turné, ble Efremov syk. De sendte ham honning med sitron og noe annet smakfullt. Og siden Efremov ikke kunne reise seg, kom Tabakov til rommet sitt hver dag, åpnet skapet og begynte å spise denne "helbredelsen" foran pasientens øyne. Oleg ropte: "Gå bort, la det være, moren min sendte dette til meg," og Lelik (det var det vi kalte ham), slurpende og smakte, spiste noen skjeer og dro. Så kom han dagen etter.

Det må sies at han hadde vilkår, hvorav den viktigste var mat av høy kvalitet og lav kvalitet. Noen ganger spør du: "Lelik, er denne restauranten kvalitetsmat?" Det var ingen tvil om nøyaktigheten av svaret...”

På slutten av 50-tallet hadde Tabakov en affære som radikalt kunne endre skjebnen hans: datteren til... et av politbyråmedlemmene ble forelsket i ham. Jenta viste seg å være en innbitt teatergjenger, gikk til alle forestillingene til Sovremennik Theatre, som da var på mote, og ble som et resultat forelsket i Tabakov, som de sier, pladask. Men han var redd for denne forbindelsen. Og til slutt byttet han ut sin "big shot" datter med en helt vanlig kunstner Lyudmila Krylova (1938), som snart ble hans kone.

Krylova studerte da ved Shchepkin Theatre School og var ikke forelsket i Tabakov mindre enn datter statsmann. I lang tid jenta sov og drømte om hvordan hun skulle bli kjent med gjenstanden for sukkene hennes. Anledningen dukket opp i 1958, da den andre regissøren fra Mosfilm, Irina Poplavskaya, ringte Krylova og... La oss imidlertid lytte til skuespillerinnen selv, som begynner sin historie langveisfra:

«Jeg hadde en vanskelig barndom. I 1947 døde min mor. Jeg var ikke ni. Jeg forsto ikke at moren min var borte for alltid, hun hadde ventet på henne lenge, lenge. Så begynte jeg å tenke på hva denne verden er, hvordan leve uten kjære...

Familien vår hadde lav inntekt. Det er få bøker i huset, og jeg gikk på lesesalen hver dag. Jeg bestemte meg for å gå på teater etter at en av skolekandidatene kunne gå inn på Shchepkinsky-skolen. Jeg tenkte: hva om jeg prøver også?

Og – jeg kom inn i dramaklubben til Pravda Kulturpalasset... En dag så jeg en plakat der – en invitasjon til en forestilling i Sovremennik-studioet. Du skjønner, det er som om noen guider meg gjennom livet... Og så går jeg til denne forestillingen. Og jeg blir desperat forelsket i ham (Tabakova. – Auto.). Tanken på at jeg definitivt skulle møte denne personen en dag ble min ledetråd i flere år! Jeg tror at hvis du virkelig vil noe, vil det skje. Det skjedde, men ikke med en gang.

Først ble jeg uteksaminert fra tiende klasse. Jeg gikk inn i Shchepkinskoye - kurset ble tatt av Veniamin Ivanovich Tsygankov, heldigvis for meg, iscenesatte han Gorbatovs skuespill "One Night" på Maly Theatre, og han trengte en gutt som så ut som hovedperson. Jeg så ut som henne, og regissøren ledet meg bokstavelig talt gjennom opptaksprøvene...

Slik begynte arbeidet mitt ved Maly Theatre og studiene. Og snart - filming i filmen "Stories about Lenin" (1958), hvoretter veien til kino var åpen for meg ... Jeg var vilt sliten, men fortsatte å gå til Sovremennik-forestillinger, og tanken på å møte Tabakov gjorde det ikke la gå, kjærligheten gikk ikke over.

Da jeg ble invitert til å spille i filmen "Volunteers" og ble fortalt at Tabakov skulle spille en av rollene, skyndte jeg meg til studioet og spurte: "Hvor er Tabakov?" Assistenten svarer: "Tabakov nektet, han likte ikke manuset." Jeg var opprørt, men jeg måtte ta den av. Da ringer regissør Irina Ivanovna Poplavskaya: "Lyusenka, jeg har en så kresen skuespiller i hovedrollen, han kan ikke finne en partner, han liker ikke alle, kanskje jeg skal vise ham bildet ditt."

Jeg svarer at jeg ikke kan spille - det er eksamener og jobb på teater. Men så sa hun tilfeldig at denne skuespilleren var Tabakov (!). Tungen min sitter fast i munnen min! Jeg ble begeistret og sa: «Jeg har bare én fototest for filmen «Stories about Lenin», jeg har på meg et skjerf i den...» Regissøren ringer snart glad: «Lyusenka, han så på bildet ditt og sa : "Denne vil nok passe."

Hva skjedde med meg! Alt inni ristet! Jeg løp fra settet med "Peers" til en annen paviljong langs trappene, veien ble sperret av en kjekk mann: "Kommer du til meg?" Jeg kjente ham igjen som den daværende stjernen Kozakov, men tok hånden hans vekk: «Nei, ikke til deg!» – og skyndte seg til garderoben.

Som jeg husker nå - et tomt garderobe, en kvinne i hvit kappe står med ryggen, en mann sitter i en stol, jeg ser speilbildet hans i speilet og jeg faller nesten! Knærne mine ristet og tennene klapret. Sminkøren sier: "Vent, jeg avslutter med Tabakov, jeg skal ta vare på deg." Og jeg: "Ho-ho-good!" Det er som om jeg banker! Jeg har aldri opplevd en slik følelse!

Under filmingen gikk denne tilstanden opp for meg så snart jeg møtte øynene hans.

Regissøren sier: "Nå, Lyusenka, skal vi filme nærbildet ditt, og du, Oleg, stå under kameraet og gi replikkene dine." Jeg nærmest hylte: «Ikke gjør det! Jeg vil ikke kunne spille noe med ham i det hele tatt!»

Regissøren ble overrasket. Tabakov ble bedt om å dra... Men romantikken vår begynte nesten den første natten!

Og dette til tross for at jeg var den mest beskjedne på kurset! Jeg hadde en gentleman, vi så ham fra arm i arm. Men det endte på høyeste tone! Det vil si at ingen andre eksisterte. Og da den unge mannen kom til meg igjen, lukket jeg døren foran ham: «Beklager, jeg giftet meg.» Jeg har akkurat sluppet ut denne setningen!

Det har gått fire dager siden jeg møtte Tabakov! Han leide et rom i sentrum (han leide for en liten avgift av Maria Arnoldovna Arnazi, søster kone til Tikhon Khrennikov. – F.R.). Jeg overnattet hos ham, det vil si at det ikke lenger var noen hindringer for meg. På instituttet fant de selvfølgelig ut alt. Læreren min prøvde å overtale meg: "Lyusenka, du vil angre på det, det er for tidlig, ikke gjør det, baby ..."

Impulsen min var så sterk at Tabakov, med sin tilsynelatende allerede ganske rike erfaring i denne forbindelse, ikke kunne og sannsynligvis ikke ønsket å motstå. Hvorfor ikke? Tross alt var det ingen som mistenkte at romantikken vår ville vare så lenge...

Til farens spørsmål: "Hvor sover du?" - sa: "Pappa, jeg giftet meg."

Han ble overrasket: "Hvorfor kjenner vi ham ikke?!" Kort sagt, hun tok med Tabakov. Vi satt ved bordet. Og jeg sier: "Pappa, møt meg, dette er mannen min." Tabakov sa senere at han nesten skled under bordet. Han spurte: "Hvordan kunne du si det?!" - "Hvordan kan jeg si noe annet, hvis vi bor sammen med deg!" - "Men vi er ikke planlagt." - "Jeg sa ikke at vi var planlagt, jeg sa at du er mannen min." – Hva om vi skilles? - "Så vi vil anta at vi er skilt." En slik naivitet bodde i meg!

Tabakov hadde ikke hastverk med å signere selv da Krylova ble gravid. Dette skjedde på slutten av 1959. Lyudmila tok avgangsprestasjonen sin på det tidspunktet, og for at graviditeten hennes ikke skulle være synlig for sensorene, dekket hun magen med en mappe. Den 11. juli 1960 ble en gutt født, som foreldrene hans kalte Anton. Dessuten fødte Lyudmila ham i ektemannens hjemland, i Saratov.

L. Krylova husker: "Da det virket som om fødselen hadde begynt, Olegs mor og jeg (hun jobbet som lege. - F.R.) dro til fots til sykehuset. De la meg i seng, en kontinuerlig sammentrekning fulgte, men jeg kunne ikke føde (Antoshka viste seg å være stor i hodet). De tok fra meg skjeer og gafler fordi jeg var klar til å skjære meg opp - så vondt! Og så på den tredje dagen kom en praktikant bort til meg. Jeg sa til ham: "Flytt bort, jeg dør!" Ja, ja, vannet har gått i stykker!»

Og han fortsetter å spørre: "Vel, hvor mye: en spiseskje, et glass?" Jeg hylte: "Jeg målte det, eller hva?!" Vel, sannsynligvis et halvt glass."

Han laget disse øynene! Jeg løp et sted og lagde så et hull på fosterstedet med tang... Og rask fødsel begynte... Da kunne jeg ikke sitte i halvannen måned - bekkenbenene divergerte med halvannen centimeter. På grunn av disse postpartum-komplikasjonene kunne jeg ikke besøke mannen min i Moskva. Men Oleg kunne ikke lese brevene mine, fordi jeg skrev og gråt, og blekket ble uskarpt ...

Oleg kjøpte en barnevogn til sønnen i Moskva, men visste ikke hvordan han skulle sende den. Antoshka sov i kofferten min. Jeg våknet om natten med frykt - jeg var redd for at lokket skulle lukke seg og han skulle kveles. Og fellesleiligheten var full av kakerlakker, og jeg var redd for at en kakerlakk skulle krype inn i babyens øre!

Tabakovs mor tålte stoisk alt: hun lagde mat og tok vare på bleier ..."

Så snart Krylova og hennes nyfødte sønn kom tilbake til Moskva (det var 60. september), tok Tabakov Lyudmila til registerkontoret (det lå ved siden av Forum-kinoen).

De nygifte feiret bryllupet sitt på VTO-restauranten, og inviterte alle vennene og kollegene deres til det (det var nok et bryllup på det nystiftede Sovremennik Theatre, hvor Evgeny Evstigneev og Galina Volchek, samt Oleg Efremov og Igor Kvasha allerede hadde giftet seg før Forresten, Krylova ble med i troppen hans i de samme 60?). Bruden dukket opp foran øynene til brudgommen og gjestene ikke helt tradisjonell måte: De tok henne ut i en diger boks, som en dukke. Det var ikke vanskelig å gjøre dette - Lyudmila var så liten at hun lett fikk plass i boksen. Bruden hadde på seg en hvit blondekjole som hun sydde selv og et slør.

Til å begynne med bodde de unge sammen med Krylovas foreldre i Pravda-gaten. Forfedrene delte opp rommet sitt med et skap, og en del av hjemmet gikk til de nygifte. Siden alle de voksne i familien jobbet (Tabakov og Krylova, for eksempel, hadde 20 forestillinger i måneden), ble den nyfødte igjen med en barnepike. Da Anton var omtrent ett år gammel, flyttet det unge paret til et annet sted - til en ettromsleilighet med balkong i et hus i Nesterov Street.

På den tiden fortsatte ungdommene å spille sammen i Sovremennik, og spilte også i filmer. Dessuten ble håndflaten i sistnevnte holdt fast av Oleg Tabakov, som i første halvdel av 60-tallet spilte hovedrollen i åtte filmer, hvor han hadde tre hovedroller (Sasha Egorov i " Prøvetid", 1961; Oleg Savin i "Noisy Day", 1961; Nikolai Babushkin i "Young Green", 1963), mens kona hans hadde fire filmer og ikke en eneste hovedrolle. Paret spilte hovedrollen i to filmer sammen: "Young and Green" (der Krylova spilte rollen som kona til hovedpersonen, hvis bilde ble legemliggjort av mannen hennes) og "The Living and the Dead" (1964; Tabakov hadde rollen som seniorløytnant, spilte Krylova rollen som militærlege Tatyana Ovsyannikova).

Sommeren 1965 spilte hele Sovremennik-troppen i Tabakovs hjemland, Saratov, i filmen «A Bridge is Being Built» av G. Egiazarov og O. Efremov - om unge byggere av en bro over Volga. Tabakov hadde rollen som praktikant fra Zaitsevs byggeskole, og Krylova hadde rollen som brobrigadens Komsomol-arrangør Nadya Seregina. Da hun kom tilbake fra filmingen, ble Krylova samme høst gravid med Tabakovs andre barn. Ni måneder senere – 3. mai 1966 (nøyaktig tre uker før premieren på filmen “A Bridge is Being Built”) – ble en sjarmerende jente født, som ble navngitt mannsnavn Alexandra. En måned senere (!) risikerte Lyudmila å ta med seg det nyfødte barnet til hytten (hun og Galina Volchek delte hus i Saltykovka). Der ble jenta forkjølet, og Lyudmila måtte gi henne injeksjoner selv.

Tabakovs nabo i Saratov, Maria Nikolaevna, som alle kalte Kolavna, ga stor hjelp til å oppdra barn. O. Tabakov husker:

«En gang var Maria Nikolaevna i ferd med å dø. Hun kjøpte et likklede og hvite tøfler og ringte meg. "Her," sa hun, "en sparebok, her er pengene du vil begrave meg med." Jeg ble fornærmet og sa at jeg hadde penger og at jeg uansett ville begrave henne... Og på den tiden fødte Lyusya Sasha. En liten, hjelpeløs skapning trengte omsorg. Kolavna reiste seg og begynte å leve, og levde i ytterligere ni år til Sasha gikk inn i andre klasse. Slik skjer ting. Kolavna var sementeringsmørtelen i huset vårt. Familien begynte å smuldre opp etter hennes død i syttifem ..."

I 1965 fikk Tabakov et hjerteinfarkt, hvoretter legene vurderte å forby ham å handle helt. Men bare to (!) måneder etter at han ble utskrevet fra sykehuset, spilte skuespilleren allerede Aduev Jr. i "An Ordinary Story" av I. A. Goncharov, og gikk ned halvannen kilo i vekt hver kveld (stykket hadde premiere i 1966) . Krylova spilte også i samme forestilling - hun fikk rollen som Nadenka Lyubetskaya.

I november 1967 vil denne spesielle forestillingen til Sovremennik bli tildelt USSR State Prize.

Samme år ble Tabakov tildelt prisen. Moskva Komsomol for galleriet med bilder av unge samtidige og ble tildelt Order of the Honor. Dette var de første offisielle prisene i kreativ karriere vår helt.

Ifølge Tabakov selv kunne han i 1967 godt ha startet en filmkarriere i europeisk målestokk (i filmen av Karel Reisz skulle han spille Sergei Yesenin, i rollen som Isadora Duncan - Vanessa Redgrave), men dette skjedde ikke. . Hvorfor? Det året prøvde Sovremennik å lukke skuespillet "Bolsjevikene", og han ble værende i unionen for å kjempe. Stykket så til slutt dagens lys, men vår helts europeiske filmkarriere ble aldri realisert. Tabakov tok imidlertid ikke livet av seg over dette. La meg merke seg en interessant detalj: på slutten av 60-tallet, av alle Sovremennik-skuespillerne, hadde bare fire personlige Volgas. Disse menneskene var: O. Efremov, O. Tabakov, I. Kvasja og M. Kozakov. Resten av "samtiden" kjørte Moskvich-biler i beste fall, og gikk i verste fall til fots.

I 1969 spilte Tabakovs sammen i et annet skuespill - "The Student" basert på A. Griboedov: Tabakov hadde hovedrollen der - provinsstudenten Benevolsky, og Krylova hadde Zvezdovs elev Varenka.

Samme år filmdebuterte sønnen deres Anton. I filmantologien «Årtidene», i novellen nr. 2 «Den fjerde paven» fremførte han hovedrolle- Sashi. Ifølge handlingen vokser gutten opp uten en far, moren hans jobber på et sykehus, så Sasha tilbringer mesteparten av tiden sin med husholdersken Fenichka (Galina Yatskina). Gutten vil veldig gjerne ha en far - allerede tre ukjente menn han kalte ham pappa. En dag får Fenichka besøk av sjømannen Fedya (Alexander Yanvarev). Sasha forlater ikke siden hans et minutt, noe som gjorde Fenichka veldig sint, fordi hun hadde drømt om dette møtet så lenge. Ansiktet hennes ble et helt annet, hun prøvde til og med å sparke gutten ut av rommet. Men sjømannen la også merke til det flammende sinnet: han sa raskt farvel og lovet Sasha å definitivt komme innom når han kom tilbake fra reisen.

Filmen hadde premiere på TV 4. januar 1969. På den tiden var Anton 9 år og gikk i andre klasse.

Og i 1970, med hjelp av samme TV, " En helt vanlig historie", hvor Anton spilte sin andre filmrolle, om enn en episodisk.

I 1972 ble barneeventyrfilmen "Property of the Republic" utgitt på skjermene i landet. Merkelig nok, Anton, som var i den rette alderen til å delta i denne filmen, hadde ikke plass selv i episoden, men foreldrene hans "dukket opp" der: faren hans spilte hovedrollen - sikkerhetsoffiseren Makar Ovchinnikov, og hans mor spilte den lille rollen som Nyura, læreren på et barnehjem.

Etter at Oleg Efremov forlot Sovremennik for Moskva kunstteater, nådde Tabakovs offisielle stilling nye høyder: han ble direktør for teatret (fem år før sluttet helten vår seg med suksess i rekkene til CPSU). Det var ikke tilfeldig at han ble valgt til denne stillingen - alle i teatret kjente hans integritet og kompromissløse natur. Og faktisk, den nye direktøren straffet slakere og hackere nådeløst. Da Oleg Dal en dag dukket opp full på en forestilling og ikke var i stand til å gå på scenen, beordret helten vår umiddelbart avskjed.

Fram til slutten av 70-tallet spilte Tabakovs hovedrollen i ytterligere to felles filmer: t/f "On the Eve of the Premiere" (1979; begge har hovedroller: Tabakov - sjefsjefen for ungdomsteateret Nikolai Platov, Krylova - ungdomsteaterskuespillerinnen Zinaida Balabanova), t/f "Ah, vaudeville, vaudeville..." (1979; begge har hovedroller: Tabakov - pensjonert politibetjent Akaki Ushitsa, Krylova - hushjelp Katenka).

I januar 1977 ble Oleg Tabakov tildelt tittelen People's Artist of the RSFSR. Og kona hans på den tiden hadde ikke noen tittel i det hele tatt. Krylova vil bli en æret artist av RSFSR først i desember 1982.

I mellomtiden, 1. mai 1977, hadde Central Television premiere på en todelt film regissert av A. Blank og S. Linkov fra Odessa filmstudio "Timur and His Team" basert på A. Gaidar, hvor hovedrollen, Timur, ble spilt av sønnen til heltene i historien vår, Anton Tabakov. Filmen ble sluppet akkurat i det øyeblikket Anton var ferdig med 10. klasse. Om vår skoleår han husker slik:

«De holdt meg i SFO til siste liten, hvorpå jeg dro hjem for å gå gal i gården. Vi bodde da i skjæringspunktet mellom Gottwald og 2nd Tverskaya-Yamskaya gatene - rett overfor den 10. politistasjonen, noe som ikke stoppet oss fra å opprette uformelle assosiasjoner. Det var gutter blant oss, en utseende som skremte voksne. Jeg innrømmer fullt ut at en av dem kan bli en berømt svigertyv. For omtrent 20 år siden kom en fyr med et ganske spesifikt utseende bort til meg på gaten og begynte å klemme meg som en gammel venn.

Skolen forblir i minnet mitt som den mest traumatiske perioden i livet mitt. På den tiden forårsaket jeg foreldrene mine mye problemer, fordi jeg alltid brakk noe: ben, armer... En gang, da jeg falt fra et tau, brakk jeg ryggraden. Under kroppsøvingstimene var alt bare bra, men i friminuttene!.. Uendelige skader og til og med abdominale operasjoner- dette kan undergrave noen nervesystemet. Mor var veldig bekymret, men far motsto tappert skjebnens slag.

Skøyene til Denis Evstigneev og jeg når det gjelder å stjele sigaretter fra foreldrene våre er også knyttet til denne tiden. På de knappe 70-tallet var hele veggen på rommet til min far fylt med et stort antall importerte blokker. Selv var han mer en dum fyr med en sigarett i munnen. I flere filmer, inkludert "Seventeen Moments of Spring", dukket han opp i rammen med "Camel", hvis blokker ble lagret i et "lager". Hva gjorde vi, storrøykere? De tok blokker fra "lageret hans", dampet forsiktig cellofanen over en kokende kjele, tok ut hele pakker, forseglet igjen forsiktig alt og satte det på plass. Faren hadde lenge ingen anelse om tyveriet; den ble åpnet først da en av boksene, som til slutt var tom, ble knust, og veggen, som består av sigarettblokker, som murstein, kollapset. Straffen var imidlertid ikke spesielt grusom ..."

I tillegg gikk Anton Tabakov inn i GITIS på løpet av A. A. Goncharov.

På 80-tallet ble bare en felles film mellom Tabakov og Krylova utgitt - TV-filmen "Stovemen" (1983), der Tabakov spilte rollen som en militærkommissær major, og Krylova - direktøren for Maria Fedorovnas skole. Paret filmet ikke sammen igjen. Hvorfor? En historie skjedde med Tabakov, som folk vanligvis sier "grått hår i et skjegg, en demon i et ribbein." Kort sagt, han ble alvorlig forelsket i en alder av 47.

Generelt, under ekteskapet med Krylova, hadde han noen ganger kjærlighetsforhold. For det meste fungerte medkunstnere som hans lidenskaper. Som Tabakov selv bemerker, "syndet han på faglig grunnlag." Men det var unntak. Så en dag ble en amerikansk millionær forelsket i ham. Bestemoren hennes etterlot henne en rik arv, som kvinnen bestemte seg for å bruke på en veldig original måte: hun skulle beholde halvparten for seg selv, og gi den andre halvparten til Tabakov slik at han kunne åpne sitt eget teaterstudio i USA. Tilbudet var veldig fristende, men helten vår benyttet seg ikke av det av flere grunner.

Mest sannsynlig gjettet Krylova om ektemannens hobbyer, men foretrakk å lukke øynene for det, og satte barnas velvære i forgrunnen. Dette pågikk i nesten to tiår. Mens i 1981 på livsvei Den unge søkeren Marina Zudina (1965) dukket ikke opp som skuespiller. Hun ble født i Moskva, i en familie der faren hennes var journalist og moren var musikklærer. Marinas ønske om å bli skuespiller dukket opp på videregående. Dessuten var hennes idol Oleg Tabakov. Hun likte ham siden barndommen: hun gjorde leksene mens hun lyttet til stemmen hans, da han leste "Den femten år gamle kapteinen" på radioen. Da Marina etter skolen bestemte seg for å melde seg på skuespill, sa moren til henne: "Gå til Tabakov! Hvis han ikke aksepterer deg, ikke gå til noen andre - det betyr at du er en dårlig skuespillerinne." Jenta gjorde nettopp det. Etter å ha innsett hvor vanskelig det er å komme til en slik lærer, studerte Marina med en phoniator i et helt år før hun meldte seg på, og utviklet sitt lave register, siden hun hadde problemer med stemmen. Litt senere vil memoarene til Marinas klassekamerat, en viss Olga Zoldina (etternavn endret), vises i avisen Sobesednik, som vil fortelle følgende:

"... jeg fant ut at Marina fikk jobb i Oleg Tabakovs dramastudio, som senere ble den berømte "Tabakerka". Dette studioet var i kjelleren og undervisning ble holdt der flere ganger i uken. Marina dro dit først og fremst fordi studioet hadde et godt lydsystem, og hun trengte å forbedre stemmen. Dette var hennes svake ledd, Marina kontrollerte ikke stemmen hennes i det hele tatt og kunne ikke engang si høyt: "Maten serveres!" Generelt dro hun dit og kom tilbake veldig sent hele tiden, etter klokken tre om morgenen. Og så innrømmet hun for meg at hun ønsket å erobre Tabakov selv. Denne tanken virket gal for meg. Men hun forklarte: «Du vet, han ga så mye oppmerksomhet til en jente fra gruppen vår... Men ikke som skuespillerinne, men som en vakker jente, vet du? Og så tenkte jeg: "Hvordan er jeg verre enn henne?" Jeg forsto hvordan jeg skulle opptre med Oleg Pavlovich.» Dette er de voksne tankene Marina Zudina hadde i en alder av 16. Hva slags klassekamerater er det med sine barnslige spill og drømmer om å gå inn på i det minste et institutt eller i verste fall en yrkesskole ... "

Zudina oppnådde målet sitt - under eksamenene ved GITIS trakk Tabakov endelig oppmerksomhet til henne (eller det skjedde litt tidligere - da hun besøkte "Tabakerka"). Med hans egne ord:

«Et visst utroskap av den forrige delen av min mannlige eksistens fant sted rytmisk, med en viss tidssyklus. Men alt endret seg med utseendet til denne runde, mørkhårede jenta som kom til House of Architects på Shchusev Street, hvor vi testet søkere for utvelgelse. Marina Zudina tilbød oss ​​repertoaret sitt, toppet med en historie om Zoya Kosmodemyanskayas uhell. Det var noe rart med henne. Til og med min bitre kunnskap ekte historie Zoya Kosmodemyanskaya, så vel som den helt utenkelige skjebnen til moren hennes, som snakket om slutten på barna hennes Zoya og Shura, strøk ikke ut hva denne søkeren gjorde. Snarere tvert imot, historien om Zoya demonstrerte tydelig Marinas indre behov og vilje til å felle tårer over fiksjon. Det er her en skuespiller, og faktisk enhver skaper, begynner... Marina var fylt av, hvordan skal jeg si det... et vanskelig behersket ønske om å opptre i roller. Marinas prestasjon var god, selv om hun var noe sent ute i fødselen. Utvalget av roller som er fordelaktige for henne er i dyre kostymefilmer...»

I 1983 ble Tabakovs datter Alexandra uteksaminert fra skolen. I likhet med broren Anton, fulgte hun i fotsporene til foreldrene - hun gikk inn på Moskva kunstteaterskole (kurs av V. Bogomolov). Dessuten var hun sterk i matematikk på skolen, og alle var sikre på at hun ville gå inn på et teknisk universitet. Alexandra selv ble styrt av dette. Men i siste øyeblikk bestemte hun seg for å bli skuespillerinne, selv om hun ikke hadde mye talent. Som et resultat vil hun aldri bli skuespillerinne.

Og faren hennes, i november samme 1983, innledet en affære med en på samme alder som datteren hans, som var andreårsstudent på den tiden. Det var selvfølgelig studenten som hadde det vanskeligst. La oss høre på Tabakov:

«I vår uvennlige teaterverden fikk hun det fulle mål. Bare vår gjensidige kjærlighet hjalp Marina til å overleve - uten dette hadde det vært umulig å gå gjennom det hun gikk gjennom. Noen ganger brakk de det rett og slett gjennom kneet. Holdningen til henne var absolutt som en konkubine: vel, hvis du tjener, så ha din egen, som enhver tjener ...

Selvfølgelig kan alt skje: i begynnelsen av romantikken vår, skrev Marina meg brev mer enn en gang og oppsummerte forholdet vårt etter at jeg konsekvent og logisk prøvde å overbevise henne om at hun trengte å bygge livet sitt uten meg... Og så det hele startet på nytt.

Jeg følte meg skyldig før henne og var overbevist om at jeg aldri kunne forlate barna mine født i mitt første ekteskap. Alt dette var en slags legende oppfunnet av meg i ungdomsårene, men jeg prøvde å følge den før jeg møtte Marina..."

Zudina studerte med Tabakov i fem år (1981–1986). Og i løpet av denne tiden klarte hun å spille i syv filmer, hvor hun spilte to hovedroller. Og hennes debut var filmen "I Still Love, I Still Hope" (1985), hvor hun spilte en liten rolle som Peters kone. Et år senere ble hun rollebesatt i hovedrollen i filmen "Valentin og Valentina." Dessuten var regissøren av filmen Georgy Natanson, som i 1960 regisserte Oleg Tabakov i filmen "Noisy Day". I følge Zudina:

«Min største suksess var da jeg spilte i filmen «Valentin og Valentina». Jeg ble oversvømmet med brev, og et hav av brev var fra fengslingssteder, fanger skrev: "Jeg kommer tilbake og finner deg!" ( Ler.) Jeg kan ikke si at jeg er veldig fornøyd med dette arbeidet mitt. Jeg hadde en affære på den tiden, jeg forsto at jeg ikke kunne være sammen med min kjære, og jeg gråt mye. Selv om kjærlighet er en så stor lykke, og ikke bare tårer og bekymringer, men jeg gråt. Men fortsatt ble filmen flott ..."

Læreren hennes Tabakov spilte forresten også i to av de syv filmene med Zudina. Disse er: "Etter regnet på torsdag" (1986; han hadde rollen som Koshchei den udødelige, hun hadde Miloliki) og i "The Journey of Monsieur Perrichon" (1987; der hadde de hovedrollene: Tabakov hadde Monsieur Perrichon, Zudina hadde Henriette ).

Etter å ha uteksaminert seg fra GITIS i 1986, ble Zudina ført av Tabakov til teaterstudioet hans - den såkalte "Tabakerka", som ble født i 1978 på Chaplygina Street. Naturligvis fortsatte romantikken deres lykkelig der. Riktignok ble den avbrutt flere ganger, men så gjenopptatt igjen.

På høyden av disse forholdene - i januar 1988 - ble Oleg Tabakov Folkets kunstner USSR.

Med hans kjærlighetstriangel Tabakov fant det endelig ut bare 10 år senere - i 1993 forlot han sin gammel familie. Det kostet ham mye arbeid å gjøre dette. Faktum er at faren forlot ham som barn, så Tabakov visste godt hvordan det var å gå gjennom foreldrenes skilsmisse. Hans kone og barn tilga ham ikke denne handlingen og stoppet all kommunikasjon med ham. Og de kommenterte ikke dette i pressen.

Men Tabakov selv sa følgende i et intervju i april 1994: «Til tross for alle mine synder, romaner, hobbyer, vendte jeg fortsatt tilbake til boden min. Faktisk kan vi si at en løgn aldri passerer uten spor. Hun forgifter livet...

Lenge så det ut for meg at min kone og jeg ville leve lenge og dø samme dag. Det virker for meg som om jeg husker alle de gode tingene vi hadde. Min kone gjorde sitt beste for å få meg på bena igjen da jeg fikk et hjerteinfarkt (dette skjedde tidlig i 1965. - F.R.), og mye mer... Men for ti år siden ble forholdet vårt dårligere. I våre konflikter, som ofte nådde grensen, sa hun selv ofte: "Vi må skilles." Dette burde trolig vært gjort for ti år siden. Dette er min feil før henne.

Faktum er at det på et tidspunkt virket for meg som om mine kjære ikke respekterte det jeg gjorde. Ikke respekter. De blir kjent. Jeg tok min vanskeliglevende nevø med til Amerika slik at han kunne bo der i en måned, og kanskje fra en introvert ville han bli en annen person. Jeg gjorde det fordi jeg trodde det var nødvendig å gjøre det. Og mine kjære var sikre på at dette bare var window dressing. Jeg hjelper kusinen min. De sier igjen - "window dressing". Det virker for mine kjære som om det bare er lakeier og sykofanter rundt meg. Og bare de, det vil si de som står meg nær, er bærere av sannheten om meg, et sannferdig og nøkternt syn. Men det eneste jeg ikke tilgir folk er frekkhet mot arbeidet mitt...

Jeg har alltid oppdratt barna mine ved et godt eksempel. Slik jeg levde. Hva var hovedsaken for meg. Men jeg ble en gang fortalt: «Du vil dø alene. Og generelt er leiligheten...» Jeg sier ikke om den er bra eller dårlig. Dette kan være svaret på spørsmålet om hvilken plass jeg tok i livene til mine kjære ...”

Og her er et annet utdrag fra et intervju fra mars 1995: «Etter at jeg betalte 120 tusen dollar i kompensasjon til min ekskone og kjøpte en to-roms leilighet til datteren min, Alexandra Olegova Tabakova, er begge fortsatt registrert i huset mitt. Dette er ikke en veldig original historie – rent sovjetisk. Ville vært ekteskapskontrakt- og alt ville umiddelbart falle på plass, og siden det ikke er der, blir utilstrekkelige krav født...

For to måneder siden sluttet vi fred med sønnen vår og kom til enighet. I dag har vi normale forhold. Jeg er glad for at han begynte å innse seg selv. I sitt første yrke, skuespill, innså han seg ikke helt.

Da jeg fant meg selv på "Pilot"-diskoteket hans på bursdagsfesten til min gode venn Garik Sukachev, oppdaget jeg at sønnen min bringer glede til et stort antall mennesker. De har det gøy der..."

Fra et intervju med M. Zudina: «Jeg trodde ikke at vi skulle være sammen. Men det ble sånn, det var slik stjernene mente det. Til og med en astrolog fortalte meg at det var skjebnen vi møttes. En dag fortalte Oleg meg rett og slett at han skulle skilles fra sin kone, og vi kommenterte det ikke. Jeg vet ikke hvor mye lenger tålmodigheten min ville ha vart, jeg tror ikke tjue år, men ti var en naturlig periode. Selv om det er fryktelig mye. Noen venter et år eller to, men Oleg Pavlovich fant en slik tosk som ventet i hele ti år ...

Den eneste personen jeg bekjente min kjærlighet til var Tabakov. Jeg kan ikke forestille meg at jeg noen gang vil kunne elske så desperat. Jeg kan med full tillit si at jeg aldri har elsket noen så høyt, og ingen vil elske meg så mye som mannen min elsker meg..."

Sommeren 1995 fikk Tabakov og Zudina en gutt, som ble kalt Pavel. Da sønnen ble født, var faren ved siden av sin kone og holdt henne i hånden hele tiden. Han forklarte deretter følelsene sine fra denne handlingen som følger: «En følelse av fullstendig fortvilelse og manglende evne til å hjelpe til en kjær. Jeg ville ikke ønske min fiende dette.»

Og videre: «I dag er det søteste for min sjel hvordan sønnen min Anton og jeg satt sammen og drakk etter Pavels fødsel. Selv om Anton er 36, og denne er 10 dager gammel. Jeg var stolt, jeg vet ikke hvordan! Som general Serpilin eller som kaptein Tushin, da han forsvarte batteriet. Barn, barnebarn... Jeg har drømmer om dem. Dette betyr at jeg kommer tilbake..."

I mellomtiden, etter fødselen av barnet, ble forholdet i "stjerne"-familien mer anspent. Dette er hvordan M. Zudina husker det:

«Jeg hadde en vanskelig periode da jeg fødte et barn, fordi energien og følelsesmessige reserven min alltid var nok til to, men etter fødselen ble styrken min mindre, og jeg skjønte plutselig at all energien hadde gått til barnet. På grunn av dette var jeg deprimert i et helt år. Jeg var så oppslukt av barnet at mannen min dro til et ukjent fly..."

Men ekteskapet til Tabakov og Zudina motsto denne testen. Marina selv innrømmer:

"Jeg kan bestemt si: "Jeg elsker Oleg Tabakov." Og hvis jeg følte at jeg bare var et tillegg til ham, ville jeg vært kompleks, jeg ville trekke meg tilbake i meg selv. Men jeg vet om de oppriktige følelsene til min kjære og ektemann overfor meg. Og dette beroliger meg, gir meg en følelse av stabilitet...

I mellomtiden er det umulig å kommandere Oleg Pavlovich. Han vil bare være stille og bekymre seg. I følge horoskopet hans er han en Leo, han tolererer ikke åpenbare diktater og bestemmer som regel alt selv. Selvfølgelig har jeg stemmen min, han lytter til den, min mening er ikke likegyldig for ham. Men i enkelte kategoriske saker har han siste ordet. Her må vi ta i betraktning at jeg i stor grad ble formet av Oleg Pavlovich og jeg ser på mange ting gjennom øynene hans. Derfor er vi likeverdige i livet, og ingen befaler oss. Vi setter pris på hverandre...

Av natur er Oleg Pavlovich en munter og snill person. Spesielt om morgenen, når telefonsamtaler ennå ikke har tid til å ødelegge humøret hans. Fra åtte til ti ringer de ham som regel, og samtalene bringer ham noen ganger til å koke opp. Det er ikke tid til moro her. Han sier til meg: "Jeg må komme over dette nå, ikke rør meg ..."

Noen ganger blir jeg fornærmet over at Oleg Pavlovich ikke er sjalu på meg. Eller han er sjalu, men viser ikke sin svakhet. Riktignok kan han minne deg om noe på en spøkefull måte. Tilsynelatende har han en slik karakter. Jeg er mer sjalu, og dette er iboende i meg fra fødselen av. Da han og jeg ennå ikke var gift og bare var sammen, var det noen ganger vanskelig for meg å finne ut hva som skjedde med ham og hva han tenkte om meg, om mine handlinger, om min oppførsel. Og så virket det som om min visdom falt i bakgrunnen, og følelsene, som kom til syne, viste sjalusi, en følelse av eierskap ..."

Oleg Tabakovs sønn Anton "overgikk" faren i personlige termer: han var gift flere ganger. Han giftet seg først i en alder av 19 med en jente som heter Evgenia. Bryllupet deres var bråkete og morsomt, men en av gjestene, Nikita Mikhalkov, spøkte uten hell og sa: "Det første ekteskapet er et treningsekteskap, så la oss gå rett videre til det andre." Og de unge skilte seg snart virkelig. Dessuten var Evgenia selv og moren hennes kategorisk mot dette, men Anton handlet på sin egen måte.

Så giftet Anton seg for andre gang. Jenta het Asya, han hadde kjent henne lenge. Men dette ekteskapet ble kortvarig. Onde tunger vil senere hevde at rollen som "slangefristeren" ble spilt av Antons barndomsvenn Mikhail Efremov - de sier at det var han som forførte Asya, som ble gravid fra ham. Men sannheten er at dette skjedde etter at Asya og Anton flyktet. Selv om det var etter dette at vennskapet til de tidligere vennene forsvant.

Litt senere dukket 17 år gammel student ved Moskva kunstteaterskole Katya Semenova opp i horisonten til "stjerne"-avkommet. Men Anton signerte ikke med henne - han foretrakk å bo i borgerlig vigsel. Katya fødte til slutt Antons arving - sønn Nikita. Like etter fødselen av barnet brøt imidlertid dette paret opp.

I 1993 dukket en annen jente opp i Antons liv, den yngste av alle de forrige - 16 år gamle Nastya Chukhrai (datter og barnebarn av regissørene Pavel og Georgy Chukhrai). Da foreldrene fant ut hvem som skulle gifte seg med datteren deres, forbød de kategorisk Nastya å møte Tabakov Jr. På den tiden, i det bohemske miljøet, hadde Anton Tabakov lenge vært kjent som en «womanizer-terrorist». Nastya viste imidlertid misunnelsesverdig utholdenhet, og til slutt ble foreldrenes samtykke til å gifte seg med sin elskede oppnådd. Snart fikk det unge paret en datter.

I slutten av oktober 2003 brøt Tabakovs ekskone Lyudmila Krylova sin lange stillhet. Hun ga flott intervju avisen "Komsomolskaya Pravda", der hun sa følgende:

"Jeg liker ikke svik. Forræderi er et veldig meningsfullt ord. Det innebærer ikke engang svik, nei. Forræderi er mye dypere. Jeg slår opp med forrædere med en gang, det være seg kjærester, ektemenn eller noen andre... Men det som skjedde med meg skjedde det som skulle skje. Ingen er immun mot skilsmisse.

Det eneste jeg ønsket var at skilsmissen min skulle bli mer human, fordi... Du skjønner, det ville vært én ting om jeg var alene og skilte meg alene, men jeg måtte tenke på barna, som kanskje hadde det enda vanskeligere ...

Men alt går over, og det samme gjør klagene. Tilgi? Alt er for lengst tilgitt. Men det er ikke glemt... Jeg har levd uten mannen min i ti år... Jeg angrer ikke på noe. Jeg lider ikke av ensomhet. Ingenting har endret seg for meg. Venner bodde hos meg. Jeg har fantastiske barn og barnebarn! Om sommeren drar jeg til bygda. Jeg elsker skogen, sopp, naturen ... jeg er glad for at skjebnen ga meg et slikt liv!»

Forresten, Tabakovs datter, Alexandra, kan fortsatt ikke tilgi faren sin og kommuniserer ikke med ham i det hele tatt. Riktignok kommer datteren hennes Polina regelmessig til ham på teatret og konsulterer om forskjellige spørsmål.

I februar 2004 ga Oleg Tabakov et langt intervju med ukebladet Sobesednik. Jeg vil bare sitere noen få utdrag fra ham om hans personlige liv:

«Er jeg grådig? Før livet - ja. Jeg kaller dette værens fylde. Jeg har ingen materiell gevinst. Jeg filmer i åtte dager med Istvan Szabo i Hollywood og mottar et gebyr som er nok til å fylle opp familiebudsjettet i halvannet år, eller til og med to. Selv min undervisning i Amerika er ikke sammenlignbar i form av penger med filming med vestlige regissører...

Min fysiske form er tilstrekkelig for jobb, for min kone og for yngste sønn. Om morgenen våkner jeg fortsatt tidlig, for å gjenopprette kreftene trenger jeg fem og en halv times hvile, ikke mer. Riktignok bør du definitivt sove i en og en halv time etter lunsj på dagen med en vanskelig forestilling. Når det ikke er noe som haster eller ekstraordinært, faller jeg på min side. Rett på kontoret, ved siden av toalettet. Olga Semyonovna, min assistent, beskytter strengt min fred og søvn. Hvis du klarer å hvile, påvirker det synlig kvaliteten på skuespillerens arbeid ...

Tidligere skjedde fornyelsen av amorøse interesser regelmessig og ganske intensivt. Og så ble den kuttet av. Selvfølgelig kan du gjøre en slags differensiering for alderdom: de sier, det var en hest, men den dro; men alt dette er usant. For tjue år siden, da jeg møtte Marina, var jeg førtiåtte år gammel, og for en ekte mann er dette ikke en alder. Og i dag er jeg ikke klar til å forklare endringen i den sykliske forekomsten av nye kvinnelige bilder på min horisont bare aldersbegrensninger. Det er ikke poenget. Tilsynelatende, etter et langt søk, klarte jeg fortsatt å finne en person som jeg føler meg bra, varm og komfortabel med. Hvorfor, kan man spørre seg, i dette tilfellet se videre? Og følelsesmessig har jeg det bra. Dette er i stor grad tilrettelagt av Pavlik, min yngste...

Han og jeg prøver å tilbringe minst en halvtime sammen om morgenen. Før han drar til skolen. Men problemet med tid eksisterer selvfølgelig... Det første barnet som jeg, som de sier, følte til det fulle, var Polina - barnebarn, datter av en datter. I forhold til henne opplevde jeg kanskje hele spekteret av foreldrefølelser, inkludert de jeg ikke kjente med Anton og Alexandra...

Når det gjelder Pavlik... Jeg forstår at jeg ikke kommer til å leve evig, men jeg prøver å ikke henge meg opp i slike tanker. Det er et for smertefullt tema. Selv om, på den annen side, hvordan kan man ikke tenke på det? Jeg husker alltid at jeg er 68 år gammel, og sønnen min er åtte og et halvt. Jeg skal hjelpe ham så mye jeg kan. Men hvor mye... Genetikken min ser ut til å være ganske god, men å gjette her er dumt og meningsløst. Livet kan ikke trygles etter min mening, det skal være som en premie, som en belønning, helt til siste pust.

Jeg ønsker virkelig å lære Pavlik å være ansvarlig for seg selv. Jeg tar sønnen min på alvor, jeg dømmer ham, sannsynligvis til og med for hardt. Allerede nå kjenner jeg igjen noen av funksjonene mine. Vi står begge opp om morgenen med godt humør. Alltid! Uansett hvordan kvelden endte kvelden før, om solen skinner utenfor vinduet eller om det regner...

Til tross for min strenghet, er ikke Pavlik fratatt kjærlighet og varme. Jeg prøver å tilbringe så mye tid som mulig med ham, så jeg tar ham alltid med meg på turer og turer...”

I april 2006 fikk Tabakov og Zudina et andre barn, datteren Masha (oppkalt etter Tabakovs mor). Fem måneder senere ble hun døpt i den samme kirken som Pasha Tabakov, Fjodor Stratelates, ble døpt for ti år siden. Jentas faddere var nære familievenner - Sergei Glinka og Larisa Novikova (hun døpte også Pasha på en gang).

I 2012 ble sønnen til Tabakov og Zudina, Pavel, uteksaminert fra skolen. Og naturligvis fortsatte han studiene med faren - han gikk inn på Oleg Tabakovs teaterskole i Moskva. Forresten, debuterte Pavel på den profesjonelle scenen i en alder av 15 i stykket "The Moon Monster" på Moskva kunstteater. A.P. Chekhov, som ledes av... igjen hans forelder. Alt er som i den gamle vitsen. Sønnen spør sin militærfar: "Pappa, vil jeg bli kaptein?" «Det vil du, sønn,» svarer faren. "Og en major?" - "Du vil." - "Og obersten?" - "Du vil." "Vel, hva med en general?" - "Men dette, sønn, er ikke tilfelle - generalene har sine egne barn."

Fra boken til Valentin Gaft: ...Jeg lærer gradvis... forfatter Groysman Yakov Iosifovich

OLEG TABAKOV på sin 60-årsdag, tynn, med et skarpt adamseple, erklært uegnet til å være soldat. Han vasket tallerkenene med tungen, For han var alltid sulten. Nå er han viktig og bredskuldret, Og med edelt grått hår, Men som en stor narr, vil kunstneren slikke hva som helst igjen. Og igjen, for femtende gang, How

Fra boken Oleg Tabakov forfatter Razzakov Fedor

OLEG TABAKOV Oleg Tabakov ble født 17. august 1935 i Saratov i en familie av leger (fire blod er blandet i hans stamtavle: russisk, mordovisk, ukrainsk og polsk). Barndommen hans var den samme som barndommen til millioner av sovjetiske gutter fra vanlige familier: barbeint og sultne.

Fra boken...lærer jeg gradvis... forfatter Gaft Valentin Iosifovich

OLEG TABAKOV på sin 60-årsdag, tynn, med et skarpt adamseple, erklært uegnet til å være soldat. Han vasket tallerkenene med tungen, For han var alltid sulten. Nå er han viktig og bredskuldret, Og med edelt grått hår, Men som en stor narr, vil kunstneren slikke hva som helst igjen. Og igjen, for femtende gang, How

Fra boken Dossier on the Stars: sannhet, spekulasjoner, sensasjoner, 1934-1961 forfatter Razzakov Fedor

Oleg TABAKOV Oleg Tabakov ble født 17. august 1935 i Saratov i en familie av leger (fire blod er blandet i hans stamtavle: russisk, mordovisk, ukrainsk og polsk). Barndommen hans var den samme som barndommen til millioner av sovjetiske gutter fra vanlige familier: barbeint og sultne.

Fra boken Ømhet forfatter Razzakov Fedor

Oleg TABAKOV Den første alvorlige følelsen kom til Tabakov i 1955, da han var 1. års student ved Moskva kunstteaterskole. Hans utvalgte var medstudent Susanna Serova. Men siden hun var gift på den tiden (mannen hennes var i Kina på den tiden og underviste i piano

Fra boken 50 kjente kjendispar forfatter Maria Shcherbak

OLEG TABAKOV OG MARINA ZUDINA Ekteskapet til den berømte skuespilleren og regissøren med hans student har nå sluttet å være en sensasjon, til tross for at aldersforskjellen mellom ektefellene er ganske betydelig - nesten 30 år. Men dette forhindret ikke fødselen til Tabakov den yngste. Både hjemme og

Fra boken Røde lykter forfatter Gaft Valentin Iosifovich

Oleg Tabakov på 60-årsdagen Tynn, med et skarpt adamseple, erklærte seg uskikket til å være soldat, Han vasket tallerkenene med tungen, Fordi han alltid var sulten. Nå er han viktig og bredskuldret Og med edelt grått hår, Men som en stor narr, vil kunstneren slikke hva som helst igjen. Og igjen, for femtende gang, How

Fra boken Knight of Conscience forfatter Gerdt Zinoviy Efimovich

Oleg Tabakov 1 Leliks gangart er skarp, talen hans er fast. Stjernen hans brenner, brenner på Mikhalkovs jakke. 2om utnevnelsen av O. Tabakov til sjefsjef for Moskva kunstteater. Livet er en test, en test. Oleg hverken røyker eller drikker. Men nå la jeg til brennevin og vodka i "Tabakerka"

Fra Beaumarchais bok av Castres Rene de

Oleg Tabakov, skuespiller Jeg hørte stemmen hans først da jeg var skolegutt i Saratov. Zinovy ​​​​Efimovich parodierte Roza Batalova - på den tiden, ikke mindre berømt sanger enn Lyudmila Zykina. Han gjorde det så enkelt og grasiøst på radiobølgene at jeg hadde det gøy

Fra boken av Ekaterina Furtseva. Favorittminister forfatter Medvedev Felix Nikolaevich

Kapittel 34 GRÅT I SKJEGGET, DEMONER I RIBBBEN (1777–1778) Den kraftige aktiviteten til Beaumarchais, som fant sted i full visning allmennheten, hindret ham ikke i å oppleve storm etter storm i sitt personlige liv. Som Sainte-Beuve med rette bemerket i sin studie dedikert til Beaumarchais, sjelen til denne talentfulle

Fra boken Sweetheart of the August Maniac. Fanny Lears memoarer forfatter Azarov Mikhail

Oleg Tabakov: "Hun dekket Efremovs rygg" "På den tiden var en kvinne i de øverste myndighetene et urealistisk fenomen. Dette er fenomenet til Ekaterina Alekseevna. Og for meg var hun først og fremst en utrolig vakker og klok kvinne, Ekaterina Alekseevna

Fra boken The Greatest Actors of Russia and the USSR forfatter Makarov Andrey

Grå hår i skjegget, og en demon i ribbeinet Kolera brøt ut i Tasjkent, og det ble fulgt av et opprør fra usbekerne. De anklaget russerne for å bli tvunget til å begrave de døde uten ritualer. De ønsket ikke å forstå at ritualisme bidrar til smittespredning De stores opprørere

Fra boken av S. Mikhalkov. Den viktigste giganten forfatter Biografier og memoarer Team av forfattere --

29. Oleg Tabakov Oleg Pavlovich - skuespiller, regissør, lærer, teatersjef - født 17. august 1935 i Saratov, inn i en familie av leger Siden 1953 studerte han ved Moskva kunstteaterskole, i sitt tredje år laget han filmen debut ("Sasha Enters Life") Siden 1957 - ledende skuespiller og den yngste av teatergründerne

Fra Furtsevs bok. Katarina den tredje forfatter Shepilov Dmitry Trofimovich

Oleg Tabakov Sergei Vladimirovich Mikhalkov gikk inn i mitt bevisste barndomsliv med sine fabler. Min bestemor, etter all sannsynlighet, korrelerte min fars flere ekteskap med bokstavelig talt virker, ofte sitert Mikhalkovs fabel "The Fox and the Beaver": "The Fox

Fra forfatterens bok

Oleg Tabakov om Furtseva Hvis Furtsevas forhold til Taganka ikke var lett, så hjalp hun Sovremennik mye når de hadde problemer alvorlige problemer. Umiddelbart etter hennes ankomst til departementet ble det klart: den nye ministeren har til hensikt å forsvare uavhengigheten til sin