En elegant og skjør kvinne, med et forsiktig utseende og sjarmerende utseende, i denne beskrivelsen er det lett å gjenkjenne skuespillerinnen Marina Neyolova. Hennes biografi og personlige liv begeistrer fortsatt mange fans. Det er vanskelig å tro, men i fjor feiret artisten sin 70-årsdag, og unge mennesker kan misunne hennes kraft og energi.

Personlighetsdannelse

Selv om jenta vokste opp i en ikke-kunstnerisk familie, ønsket foreldrene hennes fra barndommen å oppdra en kreativ person. Fra en alder av 4 studerte hun ballett, men jenta ønsket å spille, og etter at hun ble uteksaminert fra skolen, gikk hun inn på teateruniversitetet for første gang, og tok kurset til Vasily Merkuryev og Irina Meyerhold.

Marina Neelova i ungdommen

I studentår Neyolova spilte hovedrollen i filmen "Old, gammel fortelling", selv om dette ikke ble ønsket velkommen, ble hun tilgitt for bruddet. Etter universitetet jobbet Marina en kort tid i Moskva bystyre til hun ble lokket til Sovremennik.

Voksenlivet

Marina Neelovas teateraktivitet begynte med produksjonen av "Valentin og Valentina", debuten viste seg å være ganske vellykket, og skuespillerinnen har fortsatt å jobbe der i mer enn 30 år.

Bilde av den unge skuespillerinnen

Over en så lang periode spilte hun mange roller, de mest minneverdige forestillingene:

• "Tolvte natt" (1975);
• « Kirsebærhagen"(1976);
• "Tre søstre" (1982);
• "Generalinspektøren" (1983);
• "Bratt rute" (1989).

Dessuten, i "The Overcoat" spilte hun med suksess rollen som en mann.

Neeelova på teaterscenen

Kino

Etter å ha filmet med Oleg Dahl, ble skuespillerinnen bokstavelig talt oversvømmet med invitasjoner til å begynne med, hun spilte eventyrlige heltinner og drømmende damer. Hennes rolle som elskerinne i "Høstmaraton" ga henne særlig popularitet, denne filmen er fortsatt elsket av seerne.

Stillbilde fra filmen «An Old, Old Tale»

Filmene der Neyolova spilte hovedrollen kan være oppført i lang tid, her er de mest kjente av dem:

1. "Du er den eneste jeg har" (1993).
2. "Prison Romance" (1996).
3. "Barberen fra Sibir" (1998).
4. "Azazel" (2002).
5. "Bratt rute" (2008).
6. "Foreslåtte omstendigheter" (2009).

Marina Neelova i filmen " Høstmaraton»

I tillegg snakker Alice fra tegneserien "Alice in Wonderland" med samme navn i stemmen til en skuespillerinne. Biografien og det personlige livet til Marina Neelova tiltrakk seg interessen til mange utenlandske anmeldere. For eksempel skrev den berømte amerikanske kritikeren Peter Marks: "Det vanskeligste er å forestille seg at noen eller noe kan ødelegge Neelovas skuespill."

Skuespillerinne på settet til filmen "Azazel"

Barn og familie

Skuespillerinnen møtte sin første ektemann, Anatoly Vasilyev, på settet til filmen "Color". hvit snø", som han regisserte. Mannen kunne ikke finne en kandidat til rollen på lenge hovedperson, Marina passet ideelt til alle kravene. Ekteskapet deres varte bare i 8 år, ingenting er kjent om årsakene til separasjonen.

Den første mannen til skuespillerinnen Anatoly Vasiliev

Da oppsto en lidenskapelig kjærlighet til sjakkspilleren Garry Kasparov, til tross for at han var 16 år yngre enn henne. Avslutningen på romanen var imidlertid mislykket, takket være mannens mor trodde den despotiske og dominerende kvinnen at ekteskapet ville forstyrre sønnens karriere.

Oppbruddet deres vendte hele teatereliten mot atleten ekstremt negativt. Etter bruddet hadde Marina en datter, Nika, selv om Kasparov aldri erkjente farskapet hans i utseende, er jenta veldig lik ham.

Marina Neelova og Gary Kasparov

I lang tid Skuespillerinnen førte et ganske lukket liv, og fokuserte bare på karrieren og oppdra datteren, til hennes bekjente nesten med makt dro henne på ferie, hvor hun møtte sin sjelevenn, Kirill Gevorgyan. Etter å ha giftet seg, dro de nygifte for å bo i Paris. Mannen var i stand til å erstatte skuespillerinnens datters far, så jenta tror at hun vokste opp i hele familien.

Skuespillerinnen med ektemann og datter

Forresten, Nika har blitt en populær kunstner, verkene hennes er kjent over hele verden. Og i 2010 vant hun den prestisjetunge europeiske konkurransen "New Sensations". Senest fant jentas personlige utstilling sted i London, og maleriene hennes er kjøpt av private samlere over hele verden.

Marina Neelova i dag

For mange kvinner er bilder av deres døtre og barnebarn av største verdi, Marina Mstislavovna kan dessverre ikke skryte av dette ennå, men det er fortsatt mer i vente.

Skuespillerinnen fortsetter sine teatralske aktiviteter i 2016, kunstneren ble tildelt prisen "For å erobre skuespillets høyder og lojalitet til prinsippene til K.S. Stanislavsky."

Marina Neelova på settet til filmen "Frostbitten Carp"

I januar 2018 så seerne melodramaet "Frozen Carp" med Neelova i hovedrolle brøt hun til slutt sin mangeårige pause fra kino.

Skuespilleren spiller en ensom pensjonist som ikke har noen å snakke med bortsett fra en levende karpe. Et interessant faktum: under filmingen brukte de den samme fisken den kjente allerede igjen kvinnen og svømte til siden av fartøyet da Marina nærmet seg henne.

Biografien til Marina Neyolova indikerer at hun drømte om å bli en kjent skuespillerinne som barn. Nå kan vi med sikkerhet si at dette meg...

Skuespillerinne Marina Neelova: biografi, personlig liv, bilder og beste roller

Fra Masterweb

03.06.2018 18:00

Biografien til Marina Neyolova indikerer at hun drømte om å bli en kjent skuespillerinne som barn. Nå kan vi med sikkerhet si at denne drømmen har gått i oppfyllelse. "Degtyarev's Fantasies", "Dear Elena Sergeevna", "Autumn Marathon", "Monologue", "You Are the Only One for Me" - det er vanskelig å liste opp alle filmene takket være at Neyolova ble husket av publikum. I en alder av 71 klarte denne talentfulle kvinnen å spille i mer enn 50 film- og TV-prosjekter. Hun har også mange lyse roller, spilt på scenen til Sovremennik-teatret, som hun dedikerte hele livet til. Hva er kjendishistorien?

Marina Neelova: biografi, familie

Den russiske kinostjernen ble født i Leningrad, dette skjedde i januar 1947. Fra biografien til Marina Neelova følger det at hun ble født inn i en familie som ikke har noe å gjøre med kino og teater. Valentina Nikolaevna, moren hennes, viet seg til å oppdra barnet. Hun oppmuntret aktivt jentas ønske om kreativ aktivitet.

I en alder av fire begynte Marina å studere ballett. Så utviklet hun en interesse for teater og begynte å delta i skoleskuespill. Mens hun studerte på siste året, visste Neelova allerede sikkert at hun måtte bli skuespiller.

Studentår

Marina Neelovas biografi indikerer at hun klarte å gå inn i LGITMiK umiddelbart etter at hun ble uteksaminert fra skolen. Jenta valgte selvfølgelig skuespilleravdelingen. Hun lærte det grunnleggende om yrket under veiledning av Irina Meyerhold og Vasily Merkuryev. Det var interessant å studere, så studieårene fløy avsted med en gang.

Neyolova kom først til settet da hun studerte på sitt tredje år ved LGITMiK. Hun debuterte i filmen "An Old, Old Tale" av Nadezhda Kosheverova, hvor hun fikk to roller samtidig. Kritikere reagerte positivt på den første opplevelsen til den ambisiøse skuespillerinnen. Hun mottok vitnemålet i 1969.

Teater

Marina Neelovas biografi indikerer at hun i studentårene drømte om å bli med i BDT-troppen. Jenta turte imidlertid ikke å komme med en slik forespørsel til sjefsjefen for teatret, Georgy Tovstonogov. I 1971 flyttet Marina til Moskva og ble med i det kreative teamet til Mossovet Theatre. I løpet av sine tre år med tjeneste i dette teatret spilte hun flere roller, for eksempel deltok hun i produksjonen av "Tour Base".

I 1974 åpnet Sovremennik dørene for Neelova, hvor hun fortsatt tjener. Det hele startet med det faktum at Konstantin Raikin og Valery Fokin tilbød henne å erstatte den pensjonerte skuespillerinnen i produksjonen av "Valentin og Valentina".

Det er vanskelig å liste opp alle Neelovas prestasjoner gjennom årene med tjeneste i dette teateret. Hun deltok i mange kjente forestillinger. For eksempel, i "Twelfth Night" legemliggjorde skuespillerinnen bildet av Viola, og i "The Cherry Orchard" spilte hun Anna. I "The Inspector General" spilte hun rollen som Marya Antonovna, og i "Three Sisters" spilte hun rollen som Masha. Nedenfor er andre kjente produksjoner med hennes deltakelse.

• "Forever Alive"
• "Snøhvit og de syv dvergene".
• "Fire dråper."
• "Ikke skill med dine kjære."
• "Echelon".
• "Fra Lopatins notater."
• "Faryatyevs fantasi".
• "Damer inviter herrer."
• "Skynd deg å gjøre det gode."
• "De helliges kabal."
• "Helvetes hage"
• "Kul rute."
• "Stjerner på morgenhimmelen."
• "Søtstemmet ungdomsfugl."
• "Høstsonate".
• "Dame".

Fra uklarhet til berømmelse

Biografien til skuespillerinnen Marina Neyolova indikerer at hennes første seriøse prestasjon var en av nøkkelrollene i Ilya Averbakhs drama "Monolog". Hun legemliggjorde briljant bildet av unge Nina, barnebarnet til den gamle professoren Sretensky. Det var ikke lett for skuespilleren å få denne rollen hun gjorde alt for å sikre at regissøren tok hensyn til henne.

"Autumn Marathon" er en film der Marina Neelova følte en smak av ekte berømmelse. Biografien, det personlige livet og bildene til skuespillerinnen begynte å vekke offentlig interesse nettopp etter utgivelsen av denne filmen. Å forberede seg til rollen som Alla tok mye tid, og Marina ønsket å forstå karakteren hennes best mulig. Den vanskeligste episoden for skuespillerinnen var der hennes heltinne og Oleg Basilashvilis helt (de spilte elskere) lå under et teppe i et uoppvarmet rom.

Dette var langt fra det første offeret Marina ga for favorittjobbens skyld. For eksempel, i filmen "With You and Without You", utgitt flere år tidligere, legemliggjorde skuespillerinnen bildet av en gårdsarbeider. Hun ble tvunget til å melke geiter og kyr, bære sekker med steiner, hogge ved og klippe gress.

Roller, roller

Det kan ikke sies at skuespillerinnen Marina Neelova, biografi, personlig liv og kreative prestasjoner som er omtalt i artikkelen, er det en klart definert rolle. Hun begynte sin filmkarriere med rollene som eventyrlige og romantiske karakterer. Som et eksempel kan vi huske maleriene "Broken Horseshoe", "The Color of White Snow", "The Prince and the Pauper", "Shadow". Deretter begynte Neelova å spille sårbare, skjøre, lidende kvinner som er klare til å kjempe for sin individualitet og forsvare sitt "jeg". For eksempel er dette hennes Nina i "Photos on the Wall", Valentina i "A Word for Protection", Sasha i "Simply Sasha", Alla i "Autumn Marathon".

På 80-tallet ble Marinas repertoar beriket med komiske roller med et snev av farse. Mange seere ble forelsket i heltinnene, hvis bilder hun legemliggjorde i filmene "En annens kone og mann under sengen", "Handsome Man", "Vi er glade, glade, talentfulle", "Carousel", "Ladies Invite Gentlemen" ". Hun fortsatte også å opptre i dramaer. For eksempel utførte Neelova en av hennes mest slående roller i filmen "Kjære Elena Sergeevna." Man kan ikke unngå å legge merke til filmen "Prison Romance", der stjernen briljant legemliggjorde bildet av hovedpersonen. Hun spilte en etterforsker fra påtalemyndigheten som klarer å bli forelsket i en fange.

Første ekteskap

Fans vil vite om dette talentfull kvinne alt, publikum er interessert i hennes biografi, personlige liv, barn. Marina Neelova møtte sin første ektemann mens hun jobbet med konfirmasjonsfilmen sin, der hun ble betrodd en nøkkelrolle. Skuespiller og regissør Anatoly Vasiliev gjorde umiddelbart inntrykk på henne, og sympatien viste seg å være gjensidig.

Elskerne giftet seg like etter at filmen ble utgitt. Anatoly bodde i Moskva, og Marina flyttet fra hjembyen til hovedstaden. Hennes første ekteskap varte i omtrent åtte år. Offisiell grunn separasjonene deres stemte ikke overens med karakterene deres.

Romantikk med Garry Kasparov

Hva skjedde videre i det personlige livet til Marina Neelova? Stjernens biografi indikerer at hun i 1984 begynte å oppleve romantisk forhold med sjakkspiller Garry Kasparov. Skuespillerinnen var 16 år eldre enn kjæresten, men dette stoppet henne ikke. Det var Marina som hjalp Harry inn i sirkelen til hovedstadens elite. Kasparovs mor var kategorisk mot forholdet deres. Det er mulig at det er dette som førte til at de ble separert.

Hvilke andre fakta er kjent fra biografien til Marina Neelova? Hun hadde ikke barn i ekteskapet med Anatoly Vasiliev, men hun fødte en datter fra Garry Kasparov. Skuespillerinnen kalte jenta Nika. Harry forlot datteren sin allerede før hun ble født, og Neelova krysset denne mannen ut av livet hennes for alltid. Vennene hennes sluttet også å kommunisere med Kasparov og være vert for ham.

Andre ekteskap

Stjernens andre ektemann var diplomaten Kirill Gevorgyan, som det fremgår av biografien hennes. Marina Neelova, hvis bilde kan sees i artikkelen, møtte denne mannen på en av mottakene der vennene hennes inviterte henne. Elskerne datet i omtrent tre måneder, og giftet seg deretter. Det var Kirill som ble en ekte far for datteren Nika.

Gevorgyan, på vakt, tilbrakte mye tid i utlandet, Marina reiste med ham. Selvfølgelig kunne dette ikke annet enn å påvirke karrieren hennes. I den elskede Sovremennik møtte de stjernen halvveis og tilpasset opptredenen slik at den passet henne. Neelova ble mindre sannsynlig å opptre i filmer. Da hun skulle velge mellom familie og jobb, valgte hun familie.

Datter

Marina Neelovas far var kunstner. Det er mulig at det var fra bestefaren datteren Nika arvet talentet for tegning. Arvingen til skuespillerinnen ble uteksaminert fra Royal Academy of Arts i Haag, og studerte deretter ved University College London. Nå stilles Nikas verk ut på prestisjetunge europeiske utstillinger. Det er interessant at datteren til Neelova og Kasparov ikke bare ikke streber etter publisitet, men til og med unngår det.

Utvalgt filmografi

• "En gammel, gammel fortelling."
• "Skygge".
• "Vi venter på deg, gutt."
• "Prinsen og fattiglen".
• "Monolog".
• "Med og uten deg."
• "Knust hestesko"
• "Natt med feil"
• "Et ord for beskyttelse."
• "Bare Sasha."
• "Mellom himmel og jord".
• "Tolvte natt".
• "Bilder på veggen."
• "Ungdommens feil."
• "Kjekk mann."
• "Høstmaraton".
• "Faryatievs fantasier."
• "Damer inviter herrer."
• "Vi vil ikke se deg."
• "Skynd deg å gjøre det gode."
• "Karusell".
• "Vi er blide, glade, talentfulle!"
• "Kjære Elena Sergeevna."
• "Skygge, eller kanskje alt ordner seg."
• "Hvem er redd for Virginia Woolf?"
• "Fengselsromantikk"
• "Du er den eneste jeg har."
• "Inspektør".
• "Tjue minutter med en engel."
• "Dame for en dag."
• "Kirsebærhagen".
• "Kul rute."
• "Ytterfrakk".
• "Foreslåtte omstendigheter"

Min siste rolle så langt talentfull skuespillerinne fremført i den dramatiske komedien «Frostbitten Carp». Karakteren hennes er en vanlig pensjonist fra en liten by, Elena Mikhailovna, som får vite om hennes dødelige diagnose. En kvinne bestemmer seg for å skåne sin eneste og elskede sønn, som jobber i en annen by som forretningstrener, fra potensielle problemer. Hun begynner selvstendig å forberede seg til sin egen begravelse.

Kievyan Street, 16 0016 Armenia, Jerevan +374 11 233 255

Dossier om stjerner: sannhet, spekulasjoner, sensasjoner. Idoler av alle generasjoner Razzakov Fedor

Marina NEELOVA

Marina NEELOVA

M. Neelova ble født 8. januar 1947 i Leningrad. Foreldrene hennes var kreativt begavede mennesker (faren hennes tegnet vakkert) og drømte at datteren deres ville vie seg til kunst. Fra en alder av fire begynte Marinas mor å ta Marina til Kirov Opera og Ballett Teater, og i løpet av et år så de alle forestillingene flere ganger. Etter dette, Marinas drøm lange år ble ballett. Men på videregående ble hun seriøst interessert i teater, og etter endt utdanning i 1964 gikk hun inn i skuespilleravdelingen ved Leningrad State University. statlig institutt teater, musikk og kinematografi (verksted til V. Merkuryev og I. Meyerhold).

Selv på instituttet ble det dannet en oppfatning om Neelova at hun hadde en dårlig karakter. "Hun, Margarita Terekhova og et par andre studenter," sa sladder i korridorene på instituttet. Imidlertid betraktet Vasily Vasilyevich Merkuryev, som aldri benektet denne oppfatningen, fortsatt Neelova som en av hans mest begavede studenter. Neyolova selv snakket kort om dette: "Jeg har bare karakter, og det er ingen grunn til å si at dette er dårlig."

I 1968 ble Neelova plutselig invitert til å prøvespille for Nadezhda Kosheverovas film "An Old, Old Tale". Flere kjente skuespillerinner var på audition for de to hovedrollene - datteren til gjestgiveren og prinsessen fra showet opptrådte med dukker, men regissøren valgte Neelova.

Skuespillerinnen husker: "Jeg husker den første dagen med opptak veldig godt. Jeg kjente frykten som sannsynligvis alle normale mennesker opplever før det første trinnet på scenen, før det andre, før det tiende og hva som helst, uansett hvor mye du jobber. Jeg følte meg helt uhemmet fra frykt. Jeg fikk da alle til å le med min fortvilelse. Kosheverova, en mild, følsom person, fant noe i dette og godkjente meg for rollen, selv om alle var kategorisk imot det: "Hvem som helst, men ikke denne." Mange spurte meg senere om dette virkelig var første gang jeg filmet, fordi kameramannen ble overrasket over min frekkhet, som faktisk var min måte å forsvare meg på...»

I 1969 ble Neelova uteksaminert fra LGITMiK og ble registrert i Lenfilm-staben. Etter å ha jobbet med Kosheverova, inviterte ingen henne til å handle, og hun var arbeidsledig i noen tid. Med hennes egne ord: «Jeg gikk på kino for å havne i teateret gjennom det. Jeg kunne ikke dukke opp på teatret fordi jeg for det første var fryktelig redd, og for det andre ville jeg ikke dukke opp på noe annet teater enn Bolshoi Drama Theatre, naturlig nok bosatt i Leningrad, men i Bolshoi Drama Teater... Å møte opp og ikke bli akseptert var ensbetydende med tap av selvtillit i mange år. Når en person taper, taper han mye i reservene sine. Etter endt utdanning bygde jeg livet mitt i fantasier som dette: Jeg måtte spille hovedrollen i en film der jeg ville spille fantastisk og hvor noen ville se meg og invitere meg til teatret sitt...»

I 1970 spilte Neelova hovedrollen i sin andre film, "The Color of White Snow", regissert av Anatoly Vasiliev. Hun spilte en jente som jobbet som undergrunnskontrollør. Filmen ga ikke skuespillerinnen verken berømmelse eller stor kreativ tilfredsstillelse. Samme år ble imidlertid filmen "An Old, Old Tale" utgitt på skjermene i landet, og det var takket være den at Neelova ble lagt merke til. Som legenden sier, berømmet en viss skuespiller henne til direktøren for Mossovet Theatre, og beskrev henne som "en ung Ranevskaya." Etter slik ros ble Neelova invitert til Moskva.

M. Neelova husker: "Jeg begynte å øve for stykket, og Yuri Zavadsky (sjefdirektør for Mossovet Theatre - F.R.) kom til den femte eller sjette øvelsen. Hele det kunstneriske rådet kom også. Artistene som var involvert i den fremtidige forestillingen var veldig bekymret, men på grunn av den generelle spenningen ble jeg roligere. Zavadsky kunne ikke nå utgangen min, han stoppet alle for hvert ord: gå inn igjen, gjenta, feil. Som Stanislavsky: Jeg tror det ikke. Jeg sto klar hele tiden, og denne situasjonen begynte allerede å irritere meg. Tross alt var det min debut, og de øvde her og kunne ikke stoppe. Så hva er dette? Jeg gjør meg akkurat klar, og det er enda et hakk på scenen.

Jeg hadde allerede et slikt press at jeg, uten å tåle det, hoppet opp på scenen. Zavadsky var lamslått, og i tjue minutter lot jeg ham ikke komme til fornuft et eneste sekund. Han, det viser seg, var ikke klar over at han hadde kommet for å se meg. Han ble rett og slett bedt om å komme til neste øvelse og komme med kommentarer. Yuri Alexandrovich så overrasket på meg og prøvde å forstå hvem jeg var og hva som foregikk. Og jeg lekte og tenkte: hvis jeg bare kunne nå slutten, vis hva jeg er i stand til...»

I 1971 ble Neelova tatt opp i Mossovet Theatre. Samme år inviterte N. Kosheverova henne til sin neste film - "Shadow" basert på komedien av E. Schwartz, der Neyolova skulle bli Annunziata, en hengiven og uselvisk assistent for Accountant. Sistnevnte ble spilt i filmen av Oleg Dal, som var Neyolovas partner i «The Old, Old Tale». Denne tilfeldigheten vil da entydig tolkes av ledige sinn som en romanse mellom de to skuespillerne. Imidlertid var det i virkeligheten ingen romantikk mellom dem, selv om Neyolova, med hennes egne ord, var vanvittig forelsket i Dahl.

I mellomtiden, etter å ha filmet "Shadow", tilbyr han å spille i andre filmer som regnet ned over Neelova fra alle kanter. Hun krediterte følgende filmer: "Waiting for you, boy ...", "The Prince and the Pauper" (begge 1972), "Broken Horseshoe", "Monologue" (begge 1973). Av alle de ovennevnte var den som gjorde sterkest inntrykk på både kritikere og seere siste arbeid Neelova - Ilya Averbakhs film "Monologue", hvor hun spilte sin samtidige Nina. Kritiker A. Plakhov skrev om dette arbeidet til skuespillerinnen: "Kombinasjonen av Neelova's internt tema og det tilsvarende livsmaterialet fant sted i filmen "Monolog". Skuespillerinnen spilte her den yngste representanten for en familie med veletablerte tradisjoner. Professor Sretensky spilt av Mikhail? Gluzsky personifiserte ukrenkeligheten til disse tradisjonene. Datteren hans (Margarita Terekhova), som svevde slapt med strømmen i sitt ikke fullt så velstående liv, kunne ikke motstå faren for å utveksle og kaste bort moralske verdier. Til generell betydning I filmen var det ekstremt viktig hva barnebarnet ville ta med seg, ennå ikke dannet som person, men følsomt gjenklang med hver følelsesmessige tone rundt henne. Marina Neelova i denne rollen legemliggjorde en unik syntese av det jordiske og åndelige, energi og passivitet, ufullkommenhet av skjønnhet, tørst etter det nye og ære for tradisjoner. I denne tåreflekkede, fornærmede, avviste jenta var det noe gjennomtrengende gjenkjennelig, karakteristisk for de fleste av skuespillerinnens heltinner fra begynnelsen av syttitallet. Gjennom infantilitet og opphøyelse" stygg andunge"Den erobrende kraften til evig femininitet brøt gjennom, bare deformert, men ikke overlevd ..." Det er ingen tilfeldighet at noen utenlandske journalister, som snakket om "Monologen" som ble vist på Cannes-festivalen, utmerket heltinnen Neyolova. I en av anmeldelsene ble dette bildet til og med kalt det mest uventede og komplekse blant kvinnelige typer Sovjetisk kino siden Veronica fra filmen «The Cranes Are Flying».

I 1973 spilte Neelova bare i én film - "With You and Without You" regissert av Rodion Nakhapetov. Denne gangen måtte skuespilleren forvandle seg til gårdsmannen Stesha. Forvandlingen var vanskelig. For å gjøre dette tvang Nakhapetov skuespillerinnen til å bære en tung pose fylt med steiner, sendte kyr til melk klokken seks om morgenen, og krevde deretter at hun skulle lære å klippe lin. Neyolova lærte seg virkelig å klippe, og hun gjorde det så raskt at formannen på kollektivgården der filmen ble spilt inn tilbød henne et alternativ: Hvis hun plutselig forlot kinoen, ville han gjerne ta henne med til brigaden sin.

I en av scenene i filmen skulle helten til skuespilleren J. Budraitis - knyttneven - skyve gårdsmannen (Neelova) opp på en vogn, og deretter piske henne på ryggen med tøylene fordi hun ikke ville. bor hos ham på gården og var ivrig etter å bli med på kollektivbruket. For å få scenen til å se troverdig ut, brukte Nakhapetov lang tid på å overtale skuespilleren til å gjøre alt så naturlig som mulig.

M. Neyolova husker: «På øvelsen dyttet den ikke-spinne Juozas meg på vognen, jeg var en smell, lyden ble hørt - bein på bein, tre på tre. Jeg sier til ham: "Juozas, du veileder meg fortsatt litt." Han sa til meg: "Nei, du kommer deg ut av det selv på en eller annen måte, jeg vet ikke hvordan jeg skal presse deg, jeg har et temperament, jeg kan ikke." Og - baller meg igjen. Jeg er dekket av blåmerker: bena mine er blå, armene mine er blå, ansiktet mitt er slått. Han slår meg fem ganger. Hånden hans er tung. På nærbildet kan du tydelig se hvordan hodet mitt bokstavelig talt flyr av kroppen for hvert slag. Og Rodion sa ettertenksomt: "Nei, det er på en eller annen måte unaturlig, la oss gjøre det igjen." Etter en ny opptak, tenkte Nakhapetov igjen: «Det er rart, jeg kan ikke forstå. Ja, det virker normalt. Og jeg ser på kameraet – på en eller annen måte ser det unaturlig ut. Gi henne det ordentlig!"

Til slutt ble scenen filmet, men da den etterlengtede "Stopp"-kommandoen ble hørt, dukket det opp fire arr i ansiktet til Neelova. Neelovas pine ble imidlertid belønnet hundre ganger etter at filmen ble utgitt: for denne rollen ble hun tildelt Golden Femina-prisen på den internasjonale festivalen i Brussel.

I 1974 kreativ karriere Neelova kan endre seg dramatisk. Direktøren for BDT G. Tovstonogov, etter å ha sett "Monologen" med hennes deltakelse, bestemte seg plutselig for å invitere skuespillerinnen til troppen hans. Han ba Zavlit om å ringe skuespillerinnen til teatret for en seriøs samtale. Det møtet var imidlertid aldri bestemt til å skje. Kort tid før dette sluttet Neelova i Lenfilm, etter å ha mottatt en invitasjon til å spille i troppen til Sovremennik Theatre.

Hun ble invitert til Sovremennik av Konstantin Raikin, som trengte en partner i stykket "Valentin og Valentina" basert på stykket av Mikhail Roshchin. Neyolova nektet denne invitasjonen i noen tid, i frykt for at hun mislyktes, men Raikin, lei av å plage henne på telefon, dukket opp hjemme hos henne (han hadde nettopp kommet tilbake fra innspillingen av filmen "A Friend Among Strangers, a Stranger Among Our Own, ” hvor han spilte Tatar Kayum, og hodet hans ble barbert). De snakket i omtrent fire timer, hvoretter Neyolova til slutt ga sitt samtykke til å spille Valentina (samtidig fortsatte hun å spille i forestillinger fra Mossovet Theatre).

Etter denne forestillingen tilskrev populære rykter igjen Neelova et slags nært forhold, denne gangen med Raikin Jr. Hva som var sant her og hva som ikke var, antar jeg ikke å bedømme; jeg skal bare sitere ordene til en av gjerningsmennene til disse ryktene - K. Raikin. Spesielt sa han: "Det er vanskelig ... partnerskap på scenen og partnerskap i livet er to forskjellige ting. Marina og jeg - vi trekker absolutt ugjenkallelig mot hverandre. Og det har alltid vært slik. Vel, jeg holdt på å dø av henne, hun ville også ha meg... nei, "hun behandlet meg bra" - dette er ikke de riktige ordene, vi kunne rett og slett ikke leve uten hverandre..."

I mellomtiden, til Neelovas kasting mellom to kinoer, ble snart en annen lagt til - filming av en film. Regissør Vadim Abdrashitov inviterte henne til å spille rollen som Valentina Kostina, en kvinne anklaget for å ha myrdet kjæresten sin. Fra det øyeblikket var Neelovas daglige rutine fylt med arbeid til det ytterste. På dagtid spilte hun i Sovremennik, om kvelden stormet hun til Mossovet, klokken to om morgenen, sminket og klar for rollen, sto hun på film sett, om morgenen fløy jeg igjen til prøven på Sovremennik. Det endte med at hun en dag under en repetisjon av stykket "Lopatin's Notes", der heltinnen Neyolova skulle ligge på sofaen, sovnet. Hun ble vekket av Galina Volchek, som umiddelbart stilte spørsmålet rett ut: det var på tide å endelig bestemme seg for kinoene. Og Neelova valgte Sovremennik.

I Sovremennik fikk Neyolova fire roller på en gang: Larisa i Four Drops, Veronica i Forever Living (begge skuespill av Viktor Rozov), Nika i Lopatin's Notes av Konstantin Simonov og Viola i Twelfth Night av William Shakespeare. Som kritikeren N. Leikin skrev i disse årene: «Man blir fristet til å si en «sakramental» setning om den unge skuespillerinnen som nylig ble med i troppen til Sovremennik-teatret i Moskva: «En ny har reist seg ved den teatralske horisonten». skuespillerstjerne"... Tilnavnene "flyter" naturlig fra pennen - naturlig, spontan, oppriktig, organisk, ærbødig, etc., etc. Alt er sant i forhold til bildene skapt av Neelova, til hennes sceneeksistens i dem. Og samtidig er alle disse betegnelsene for generelle og derfor ikke nøyaktige og uttrykksfulle nok til å bestemme hennes skuespillegenskap og skuespillerattraktivitet: uansett hvem, uansett hvilket strålende skuespillermiljø Neelova spiller, er hun alltid en magnet (eller magnet) av publikums oppmerksomhet, publikums fordypning i livet til den menneskelige ånden skapt av den ..."

I mellomtiden, frem til slutten av tiåret, spilte Neelova flere roller i filmer. Det handler om om filmer: “Olga Sergeevna” (TV) (1975), “Simply Sasha” (TV), “Shagreen Skin” (TV) (1976), “Enemies”, “Handsome Man” (TV), “photos on the wall ", "Mistakes of Youth" (filmen ble utgitt først i 1989), "Meanwhile, somewhere..." (alle - 1978), "Autumn Marathon" (1979) - Det kunne vært flere roller hvis Neelova I gjorde det ikke bevisst avslå mange tilbud. Hvorfor? Hun så ikke materiale i dem som var verdig hennes talent. Senere ville hun snakke om dette på følgende måte: "Min favorittfilm er Monolog." Og jeg vil ikke engang huske de jeg ikke elsker. De finnes, og det er jeg generelt I det siste Jeg er redd for å spille i filmer – Det er forskjellige grunner. Av alle tingene jeg spiller i teateret, kan jeg ikke nevne en eneste rolle som jeg ønsker å ekskludere fra listen min. Men på kino kan jeg ikke skryte av det samme. Og jeg vil bare nevne noen få filmer som jeg ikke skammer meg for: Jeg er klar til å stryke ut resten. Og til min skrekk forstår jeg at dette vil fortsette. Ingen kan klandres..."

I 1976, for å legemliggjøre bildene av sin samtid på kino, ble Neelova tildelt tittelen som vinner av Lenin Komsomol-prisen.

Av hele listen ovenfor var Neelovas mest bemerkelsesverdige arbeid rollen som maskinskriveren Alla i filmen "Autumn Marathon" av Georgy Danelia. Som skuespillerinnen selv husker: "Danelia og jeg møttes på settet for første gang, og som alltid med meg, viste starten av arbeidet seg å være veldig vanskelig. Nesten en tredjedel av bildet kranglet, motbeviste hverandre, men så begynte vi på en eller annen måte plutselig å bli enige i alt som ble foreslått av dem eller meg...»

"Autumn Marathon" tiltrakk 22,3 millioner seere på billettkontoret og ble premiert på festivaler: San Sebastian (1979), Dushanbe (1980), Chamrous (1980). I 1981 ble filmskaperne tildelt RSFSRs statspris.

I 1980 ble M. Neelova tildelt tittelen æret kunstner i RSFSR.

Første halvdel av 80-tallet brakte Neelova en hel rekke interessante roller i teater og kino. På scenen til Sovremennik spilte hun: Olya Solentsova i Hurry to Do Good, Marquise Cibo i Lorenzaccio (begge 1980), Masha i Three Sisters (1982), Elena i Gemini (1984).

Hun spilte hovedrollen i filmene: "Ladies Invite Gentlemen" (1981), "Faryatyev's Fantasies" (1982), "Carousel" (TV) (1983), "Someone else's Wife and Husband Under the Bed" (TV) (1984), "The Midday Thief" (fra TV-serien "Experts Conduct the Investigation") (1985).

I 1984 tilskrev populære rykter Neelova med en annen kjærlighetshistorie- denne gangen med Garry Kasparov. Det var vanskelig å tro dette, om ikke annet fordi sjakkspilleren var 16 år gammel Yngre enn skuespilleren. Ryktene viste seg imidlertid å stemme. Vi finner bekreftelsen deres i boken til G. Kasparov selv, «Child of Change». Jeg vil gi et utdrag fra det: "Vår nære kommunikasjon med Marina Neyolova varte i mer enn to år. Hun var eldre enn meg, som alle vennene mine på den tiden. Delvis fordi jeg modnet veldig raskt. Men mye mer på grunn av det faktum at kvinner på samme alder som regel søkte å gifte seg så snart som mulig. Selvfølgelig kunne jeg ikke engang tenke på dette, siden jeg forberedte meg til min første verdensmesterskapskamp (i 1985 ble Kasparov verdensmester. - F.R.). Alt - min helse, min trening, mine ambisjoner - var underordnet dette målet. På den annen side var jeg en normal ung mann med normale behov og ønsker. Og han var på ingen måte noen munk.

Marina passet meg fordi hun ikke ville gifte seg. Hun forsto den sanne naturen av kampen min og ga meg støtte og oppmuntring. Vi hadde mange felles venner blant forfattere og kunstnere. Hun endte opp i eliten Moskva Sovremennik teater etter vellykket rolle spilt en kvinne forlatt av sin elsker i filmen Monolog. En teaterkritiker sa en gang om henne: "Hun beveger seg over scenen som en rastløs katt ... Hun har stemmen til en bortskjemt jente og et erotisk utseende som elektrifiserer publikum." Utenfor scenen sa de at «hun er kvinnen som skjuler sjelen sin dypt inne, og slipper onde ord som en rose som slipper torner.» Kort sagt, hun var en ekstraordinær kvinne, og det er ikke overraskende at en ung mann på 21 ble fascinert av henne.

Jeg er en sjenerøs fyr av natur, og det var en stor glede å kjøpe gavene hennes under mine utenlandsreiser. Men i 1986 var jeg veldig opptatt av å forberede meg til omkampen med alle de kjedelige restriksjonene det medførte. Jeg sluttet nesten å se Marina. Avskjed ble uunngåelig. Derfor var jeg helt sikker på at barnet hun bar ikke kunne være mitt. Hver av oss hadde allerede et eget personlig liv. Jeg prøvde å fjerne alt fra tankene mine og fokusere på sjakk."

I 1987 fødte Neelova faktisk en jente, som hun kalte Nika (forresten, det var også navnet på heltinnen spilt av skuespillerinnen i stykket "Lopatin's Notes" av K. Simonov).

Fødselen til et barn påvirket absolutt Neelovas kreative aktivitet - hun sluttet praktisk talt å spille i teatret og spille i filmer. På scenen spilte hun bare noen få roller i skuespillene: "Who's Afraid of Virginia Woolf?", "Steep Route". Bare tre filmer med hennes deltakelse ble utgitt på kino: "Vi er glade, glade, talentfulle" (1986), "Skygge, eller kanskje alt vil ordne seg," "Kjære Elena Sergeevna" (begge - 1988) - Neyolovas siste film ble for første gang møtt med regissør Eldar Ryazanov. Filmen ble skutt inn så snart som mulig(22 dager) i august-september 1987. Den tok 14. plass på billettkontoret, og trakk til seg 15,9 millioner seere.

På begynnelsen av 90-tallet fikk Neyolova ytterligere to filmroller: i Dmitry Astrakhans film "You Are the Only One for Me" (1993) spilte hun Natasha (for denne rollen fikk hun "Nick-93"; i tillegg samlet filmen priser fra syv forskjellige filmfestivaler) og i Yevgeny Tatarskys film "Prison Romance" (1994) - en etterforsker fra påtalemyndigheten som ble forelsket i en fange.

I april 1994 spredte nyheten seg rundt i teaterkretser om at Neelova skulle forlate landet. Disse ryktene ble snart bekreftet: Neyolova forlot faktisk Russland til Frankrike sammen med datteren og ektemannen, diplomaten Kirill Gevorgyan.

I omtrent to år bodde Neelova i Paris, fullstendig oppslukt av hennes personlige liv. Men høsten 1996 dukket hun igjen opp på scenen til sin hjemlige Sovremennik og deltok i teatrets turné til USA. På Broadway presenterte Contemporary to av sine beste forestillinger: Three Sisters og Steep Route. Publikum var henrykte. 18. mai 1997 ble Sovremennik tildelt en hederspris innen teaterkunst, Dramaprisen.

Høsten samme år kom Neelova tilbake fra Paris til Moskva. I denne forbindelse skrev kritiker A. Sokolyansky: «Marina Neelova har alle data for å bli best i dag tragisk skuespillerinne Russisk scene - spørsmålet er om det vil dette. Rollen som en luksuriøs melodramatisk skjønnhet i voksen alder, hvis vi snakker menneskelig, er like fristende, og krever mye mindre emosjonelle investeringer. Snart bør Neyolova spille heltinnen i Turgenevs «A Month in the Village». Stykket er iscenesatt av Roman Viktyuk, som vet å forføre store skuespillerinner med stjernestatusens storslåtte sjarm... I stykket hans har Neyolovas tragiske talent nesten ingen sjanse til å avsløre seg selv. Uansett i hvilken kapasitet Marina Neyolova dukker opp på scenen, er publikums kjærlighet og takknemlighet garantert til henne."

Fra et intervju med M. Neelova forskjellige år: (1981) - «Jeg er helt ute av stand til fritid, Jeg kunne aldri drive med turisme, jeg liker ikke å bare besøke. Jeg føler meg bra bare i kretsen av mennesker som står meg veldig nær...”

(1982) - "Jeg må si at i motsetning til teatret, hvor ingen forteller meg at jeg har en forferdelig karakter, på kino, kanskje, tenker de akkurat slik. Selv om jeg tror at karakteren min ikke er forferdelig, men jeg har det bare. Men på en eller annen måte fører mine møter med direktører på jobb nesten alltid til krangel, som forårsaker indignasjon blant direktørene. Det er tider når du filmer i en skremmende atmosfære, når du kjenner smerten bare fra bakhodet til regissøren. I løpet av en film utviklet vi gjensidig hat, han kunne ikke se meg, og jeg kunne ikke se ham. Og bare på siden. Utenfor det kommuniserer vi normalt. Foran kameraet - fullstendig inkompatibilitet, forskjellige blodtyper. Så så jeg filmen og likte den...

Hva er i veien? Sannsynligvis, i mine, vil jeg ikke kalle dem overdrevne, krav. For det første vil jeg at artisten skal behandles med respekt i filmer. For det andre at kunstneren har rett til å si sin mening og at han til en viss grad blir lyttet til. For det tredje, slik at regissøren tydelig vet hva han vil og kan fortelle skuespilleren om det...»

(1984) - «Jeg er en frigjort kvinne, helt like rettigheter som en mann, ikke avhengig av noen. Jeg kan selv skifte bildekk, slå spiker, flytte sofa og så videre. Men noen ganger vil du være svak, øm, ute av stand til å gjøre noe, bare en kvinne!

(1985) - «Jeg har en forferdelig karakter! Fryktelig! Alt er dårlig for meg, men jeg føler meg ikke bra. Hvis de spør meg: "Marina, går det bra?" – Jeg har det forferdelig. Fordi jeg begynner å programmere livet mitt på forhånd, innser at det ikke egner seg til noe program. Men jeg må vite at jeg må reise i morgen. Jeg begynner å beklage hvis jeg ikke drar. Og hvis de sier til meg: "Ok, du går," så tenker jeg hvorfor drar jeg når jeg trenger å gjøre det og det. Eller jeg er sliten, jeg må hvile. Men de sa at i morgen er det fri - og dette er forferdelig, for i stedet for å jobbe, vil jeg hvile. Og alt er dårlig for meg. Solen er dårlig, for denne dagen filmet jeg da jeg kunne ha solt meg. Men hvis det regner, er det også ille, for jeg kunne jobbe den dagen. Jeg føler aldri fred!

Og det er folk nær meg også, for jeg lar dem aldri være rolige. Hvis jeg mottar ny rolle, så er det første jeg sier: "Jeg vil falle inn i det, absolutt, jeg vil mislykkes i skam!" Hvis jeg ikke mislykkes for mye og de sier til meg: "Se!" – Jeg finner fortsatt noen utløp for negative følelser. jeg har positive følelser Kan ikke være..."

Denne teksten er et innledende fragment.

194. MARINA Havet, hvor bølgespruten ringer, suser rundt under den sørgende månens blikk, og mens det gnager skarpere inn i himmelens brune mørke, skinner en illevarslende lynsikksakk i det. I en beruset krampe danser hver ny bølge, plasker nidkjært langs de undersjøiske steinene, og over himmelen, som vandrer fremover, brister

Marina Dima dro til Canada etter å ha mottatt en invitasjon til bryllupet til datteren til forretningsmannen hans Boris Birshtein. Da levde Dima i henhold til prinsippet som ble forkynt i filmen "Prisoner of the Caucasus": "Livet er bra, og det å leve er godt. Et godt liv er enda bedre». Han levde, må jeg si,

NEYOLOVA Jeg så Marina Neyolova i kursarbeid hennes elev på regikurs - der spilte hun en T-banearbeider. Jeg likte henne veldig, og jeg tenkte hele tiden: "Vi må definitivt filme denne jenta." Og da vi startet «Høstmaraton», sa jeg til Lenochka

MARINA NEELOVA Da Yura Rost leste manuset «Nastya», spurte han hvem jeg planla for rollen som den gamle kvinnen. Jeg sa det mest sannsynlig Nina Mamikonovna Ter-Osipyan - Har du allerede snakket med henne? Marina burde vært prøvd på Nastya

Marina NEELOVA M. Neelova ble født 8. januar 1947 i Leningrad. Foreldrene hennes var kreativt begavede mennesker (faren hennes tegnet vakkert) og drømte at datteren deres ville vie seg til kunst. Fra hun var fire år begynte moren å ta Marina til Kirov opera- og ballettteater, og i løpet av et år

KAPITTEL 2. MARINA OG SARAH BERNARD. OVERSETTER AV HERACLITUS NILENDER. MØTE MED ANDREY BELY. MARINAS BREV. GOLENISJCHEVS EGYPTISKE SAMLING. MARINA OG PAPPA Jeg studerte hjemme. Jeg husker ikke læreren i skolefag; en eldre fransk kvinne ga meg litteraturtimer: Jeg lot meg rive med

Marina Joseph hadde mange venner fra ungdommen, inkludert nære, de han elsket og som han stolte fullstendig på. Men han hadde ikke noe ønske om å introdusere dem alle for hverandre og få venner. Resultatet var vennegrupper, adskilt fra hverandre av nesten ugjennomtrengelige skillevegger,

Marina NEELOVA Neyolova har alltid tilhørt den typen skuespillerinner som legger et uuttalt tabu på å snakke om deres personlige liv. Derfor var det i lang tid bare alle slags rykter om denne siden av skuespillerens liv. For eksempel på slutten av 60-tallet, da Marina nettopp hadde begynt

Marina Verse i St. Petersburg, høstskandalen med stakkars Cherubina og duellen av kjente diktere, vinterhavet i Koktebelbukta stilnet, det blundet fredelig sommernatt under "tårnet" til Voloshin-huset, som fører inn i det fjerne med en fabelaktig lys måneskinn sti. Om kveldene på "tårnet" lød de

Marina 1 Vær hans due og ørn! Å være mer mor - Marina! En budbringer - en vaktpost - en budbringer - en fanebærer - en hoffmann smigrer! Serafim og vakthunden For å vokte urolig søvn. Griper stokken med fettete kort, fot i stigbøylen! - gjennom ild og vann! Hvor på hesteryggen -

De er så forskjellige. Marina Neelova og Iya Savvina. Ulike typer, forskjellige roller. Men deres skjebner har noe til felles. Alle har en i livet stor hemmelighet knyttet til barna deres. Og også en person som annen tid kalte seg ektemannen til begge skuespillerinnene.

FARSKATS HEMMELIGHET

Marina Neelovas hovedhemmelighet er datteren hennes. Mer presist navnet på jentas far. En gang i tiden så hele det bohemske Moskva med overraskelse og en viss glede på den lidenskapelige romantikken mellom den berømte skuespillerinnen og sjakkspilleren Garry Kasparof, som nettopp ble populær. De møttes i 1984 mens de besøkte den berømte kunstløperen Tatyana Tarasova (som nåværende generasjon kjenner utelukkende fra isshowene til Channel One) og mannen hennes, den verdensberømte pianisten Vladimir Krainev. Kasparov er 21 år gammel. Neelova - 16 til. De var ikke interessert i en så bagatell som aldersforskjellen. De rundt sukket, stønnet, aahed, fordømte, velsignet, men uten engang å forstå, aksepterte de. Som et minimum - til deres selskaper. Slik ble Garry Kasparov akseptert beste hus hovedsteder.

Bare én person, som populære rykter sier, var sterkt imot dette forholdet. Mor ung sjakkspiller, den keiserlige og urokkelige Klara Shagenovna, hvis tungtveiende ord var lov for Harry. Alle to årene av denne romanen så hun bare utviklingen. Men da Neyolovas "interessante situasjon" ble kjent, grep hun til slutt inn. Og det ser ut til at Kasparov etter denne intervensjonen, adlød morens vilje, sa opp sin elskede.

Hovedstadens elite opptrådte da overraskende enstemmig. Etter en slik handling av Kasparov, kom alle enstemmig til Neelovas forsvar. Og Valentin Gaft kunngjorde offentlig at fra nå av nektes sjakkspilleren tilgang til anstendige hus i hovedstaden.

I 1987 fødte Marina Neelova en datter, Nika. Spørsmålet om farskapet hennes ble ofte reist i teatralske kretser, men skuespillerinnen selv nappet det alltid i knoppen. Garry Kasparov ga heller ingen kommentarer til denne saken. Bare én gang, da han ble spurt rett på sak, om mulig farskap, svarte han vagt: "Definitivt dette spørsmålet (i hvert fall for meg) er ikke løst." Og gå og forstå hva som var ment...

Marina Neyolova giftet seg selv, etter flere år med tilbaketrukkethet, uventet med diplomaten Kirill Gevorgyan, forlot landet og slapp dermed fra unødvendig sladder. Det er tross alt barnets foreldre som har oppdratt ham. Og Neelovas datter Nika vokste opp i en komplett familie, der alle elsket og elsket henne. I dag representerer Nika i tilstrekkelig grad morens etternavn. Selv om hun ikke står på scenen, valgte hun også et kreativt yrke. Nika er en kunstner hvis originale verk nå snakkes om i hele Europa. Og dette er ikke en overdrivelse. På slutten av 2010 ble jenta vinneren av den prestisjetunge europeiske konkurransen "New Sensations" for ikke lenge siden ble hennes personlige utstilling holdt i London, og mange av Nikas verk er i private samlinger rundt om i verden. Og ingen vil si at Neelova Sr. var involvert i suksessen til Neelova Jr.

"GI OPP BARNET DITT!"

Iya Savvinas eneste arving, sønn Sergei, ble også tildelt en personlig utstilling på en gang. Og dette var en utrolig prestasjon for ham. Tross alt ble gutten født med en forferdelig diagnose - Downs syndrom, som i vårt land høres ut som en dødsdom.

Hun ble tilbudt å gi fra seg sønnen mer enn én eller to ganger. Først på fødesykehuset, så på den lokale klinikken. Videre - overalt. Legene, frådende om munnen, argumenterte for at de sendte ham til Barnehjem vil være mest riktig avgjørelse. Iya så på legene med gru og forsto: aldri i livet ville hun våge å ta et slikt skritt. «Vel,» overbeviste de henne likevel, «tross alt, deg kjent skuespillerinne, og barn med en slik diagnose blir vanligvis født av alle slags deklassifiserte individer - alkoholikere eller narkomane. Hva vil fansen din tenke? "Ikke engang tro at han noen gang vil kunne kjenne deg igjen," fortsatte de medisinske armaturene å insistere. "Du vil fortsatt ha en vanskelig tid med det, fordi barn med Downs syndrom noen ganger ikke engang kan lære å sitte." "Og husk at mennesker med denne diagnosen lever opptil seksten år," skremte de samme legene henne.

Og hun, uten å høre på noen eller noe, kastet all sin styrke på å oppdra sønnen. Selv om sin egen karriere, hun, en skuespillerinne med store bokstaver, tenkte jeg ikke i det hele tatt da (noe som imidlertid ikke stoppet henne fra å fortsette å skinne på filmlerret og teaterscener). Ja og videre familie liv- hennes første ektemann og far til barnet var den berømte geologen Vsevolod Shestakov - hun måtte gi opp. Dager og netter lærte hun lille Seryozha mest enkle ting. Det som tar andre barn måneder å mestre, tok han år å mestre. Men resultatene overrasket senere fremtredende leger. Og de av dem som en gang forsikret henne om nytteløsheten av slike aktiviteter, innrømmet feilen. Men det som var mer overraskende var engasjementet til skuespillerinnen, som (ved hjelp av svigermoren, en lærer ved utdannelse og den berømte barnelegen Georgy Speransky) var i stand til å oppnå det umulige. Sønnen hennes Sergei Shestakov mestret ikke bare alfabetet og russisk tale, han lærte til og med engelsk. Bestillinger begynte å dukke opp - han jobbet hjemmefra som oversetter. Og allerede ganske moden alder Sergei ble interessert i å male. Ved åpningen av hans personlige utstilling gråt den berømte skuespillerinnen uten å skjule tårene. Det var en skikkelig seier. Sønnen hennes og seg selv! I dag er Sergei Shestakov 56. Selv om han faktisk fortsatt er et stort barn, forbløffer han alle med sine mange talenter. Spiller piano og resiterer poesi. Vel, han tegner, selvfølgelig. Men han kan fortsatt ikke forstå at hans elskede mor aldri vil se på ham med stolthet og kjærlighet: skuespillerinnen Iya Savvina døde 27. august 2011 ...

FØRSTE OG SISTE EKTESKAP

Marina Neelova og Iya Savvina er også forbundet med det faktum at begge hadde samme person som mannen sin til forskjellige tider. Dette er regissøren, skuespilleren ved Taganka Theatre Anatoly Vasiliev.

Han var gift med Marina Neyolova da den unge skuespillerinnen nettopp begynte sin reise inn i yrket. Faktisk er det han som kan takkes for å ha avslørt talentet hennes for verden ved å filme «The Color of White Snow» i konfirmasjonsfilmen hans, og deretter overtale henne til å flytte fra St. Petersburg til Moskva. Så snart Neelova endret registreringssted, tok karrieren kraftig fart. Først ble skuespillerinnen med i troppen til Mossovet Theatre - med en obligatorisk, men så flatterende formulering: "Den unge Ranevskaya kom til oss." Så ble hun invitert til Sovremennik, der det å komme dit for Marina selv (etter å ha jobbet med Oleg Dahl i "The Old, Old Tale") virket som en uoppnåelig oppgave...

Det skjer ofte slik: jo høyere karrieren din går, jo vanskeligere blir familieforhold. Og hvis dette er en familie på to kreative mennesker, hvorav den ene plutselig hopper foran, så er diagnosen klar: en slik forening er praktisk talt dødsdømt.

Det er ikke overraskende at jo oftere Neelova dukket opp i filmer, desto dystrere ble situasjonen hjemme. Likevel bodde hun sammen med sin første mann i åtte år. Ekteskapet med Vasiliev endte stille, og paret, uten å offentliggjøre forholdet, bestemte seg for å skilles. Så ble de enige: Hvis de ikke skjuler denne foreningen deres for den ledige offentligheten, så i hvert fall ikke reklamere for det spesielt. Og så viste det seg at ingen i lang tid visste at Neelova og Vasilyev en gang var forbundet med ekteskapelige bånd.

Anatoly Vasiliev møtte skuespillerinnen Iya Savvina da de begge allerede var etablerte voksne - på tidspunktet for bekjentskapet var de over førti. Dette skjedde i 1979. Så inviterte Oleg Efremov Savvina til å slappe av på Solovki. Og det var der Anatoly Vasiliev fikk styrke for fremtidige kreative prestasjoner.

De kom til Moskva allerede som et par. De slo seg ned i samme leilighet, og da de innså at støyen og maset i hovedstaden irriterte dem begge, flyktet de til landsbyen Dorofeevo, hvor de kjøpte et hus. Der brukte filmstjernen og teaterprima all fritiden – rundt fem måneder i året. Sammen med mannen sin satt hun ofte i timevis med en fiskestang i hendene og var umåtelig fornøyd med et slikt liv.

Ja, de var også uenige. Likevel er begge mennesker av en delikat åndelig struktur hvis du bare kaster dem ut av balanse, er det ikke et spor igjen av idyllen. Selv de som ikke var kjent med henne visste om Savvinas eksplosive temperament. Vel, venner - som en spøk, der det er mye sannhet - kalte det en krysning mellom en klapperslange og en skogsklokke. Valentin Gaft dedikerte til og med et epigram til henne, veldig kort og presist. Ikke i øyenbrynet, men i øynene, som de sier:

Lyseblå øyne:
Hver og en er god, sammen er de onde.

Så selvfølgelig kranglet vi. Og de spredte seg - hver til sitt hjørne. Men etter en stund forsto de: de er to halvdeler av en helhet. Og de ble gjenforent igjen.

Iya Savvina og Anatoly Vasiliev bodde sammen i tretti lange år. Riktignok nesten hele denne tiden - inn borgerlig vigsel. Og bare to uker før hennes død, da skuespillerinnen begynte å gjøre oversikt over livet hennes, inviterte hun selv Vasiliev til å gifte seg. Så hun dro til en annen verden med en rolig sjel. Tross alt visste jeg sikkert: henne Den eneste sønnen vil ikke stå uten tilsyn...

FORRESTEN

Det som er utrolig er dette. Av en eller annen grunn ble Neelova en gang kalt "unge Faina Ranevskaya." Så - Iya Savvina, eksternt og internt så forskjellig fra Neelova, ble også konstant sammenlignet med Faina Georgievna. Dessuten støttet skuespillerinnen selv aktivt oppfatningen om at det var noe til felles mellom dem.

Savvina, som Neelova, tjenestegjorde en gang i Mossovet-teatret. Hun var heldig nok til å finne Faina Georgievna. Og selv om Ranevskaya tok seg av Savvina på alle mulige måter, brøt det ut en stor skandale mellom dem, eiere av ikke den letteste disposisjonen. En gang bjeffet Ranevskaya mot Savvina: «Hvordan våger du stå med ryggen mot meg når jeg står på scenen!» En annen ville ha forholdt seg taus som svar, men det var ikke tilfelle. "Hvis du ikke stopper din herlige hooliganisme, går jeg, tumler rundt her som du vil," svarte hun stolt. «Så gråt vi begge i fire timer. Hun skyldte på seg selv, og jeg skyldte på meg selv,» skulle Savvina senere fortelle om den historien.

Foto PHOTOXPRESS, ITAR-TASS

Marina Mstislavovna Neelova ble født i Leningrad 8. januar 1947. Fra tidlig barndom ble den fremtidige folkekunstneren i Russland trukket til kunst. I en alder av fire danset jenta allerede i klasser på ballettskolen, hvor foreldrene til Marina Neelova registrerte datteren sin. Og i fremtiden møtte Marina en vanskelig skjebne som teaterskuespiller og en lang, tornefull vei til høydene av ekte kunst.

Studie i St. Petersburg: I ​​1965 gikk Marina Neyolova inn på Teaterakademiet (tidligere LGITMiK), og i 1969 fullførte hun strålende studiene på kurset til Vasily Merkuryev. Det var da det begynte kreativ biografi Marina Neelova. Under studiene debuterte hun på film, noe som faktisk avgjorde fremtidig skjebne ung skuespillerinne. Dette var en rolle i filmen "An Old, Old Tale", som fikk strålende kritikker fra kritikere. Neelova drømte om å jobbe ved Leningrad Bolshoi Drama Theatre under ledelse av Georgy Tovstonogov, og derfor, etter endt utdanning, satte hun ut for å spørre kjent regissør om å melde henne inn i troppen. Men hennes medfødte sans for takt tillot ikke jenta å åpent komme med forespørselen hennes.

Flytte til Moskva Så ble biografien til Marina Neelova fylt opp med nye sider. Etter å ha bestemt seg for å vente på en invitasjon fra Tovstonogov i fremtiden, flytter Marina til Moskva, hvor hun blir med i troppen til Mossovet Theatre med regissør Yuri Zavadsky. Samtidig møter skuespillerinnen Anatoly Efros og prøver ham. Direktøren er imidlertid i tvil kortvokst Marina Neelova. I 1974 flyttet Neelova til Sovremennik-teatret, hvor hun jobber til i dag. Under dannelsen som teaterskuespillerinne deltok hun med suksess i flere filmprosjekter. 1972-filmen "Monologue" med Mikhail Gluzsky fikk kritikere enstemmig til å anerkjenne vår heltinnes opptreden som en manifestasjon av ekte skuespillerferdigheter, og filmer med Marina Neyolova begynte snart å ta plass på billettkontoret. Rolle Fra 1970 til 1980 utviklet Marina Neelova sin kreative karriere.

I teaterforestillinger spiller hun hovedroller og tittelroller, og dukker opp i filmer med så kjente regissører som Eldar Ryazanov, Georgy Danelia, Vadim Abdrashitov. Rollen til den unge skuespillerinnen er nærmest rollen som en "travesty", og den åndelige komponenten i rollene hennes imponerer med sin integritet og dybde. Neelovas heltinner lider, de er sårbare og prøver å motstå grusom urettferdighet. Bildene som skuespillerinnen legemliggjør på scenen og på skjermen gjenspeiler livene til mange, mange russiske kvinner, deres ambisjoner, ambisjoner, drømmer og skuffelser. Dramaer og tragedier på scenen Marina Neelova er en dramatisk skuespillerinne, til og med en tragisk en, hvis vi ser på rollene hennes i en snevrere forstand. Ved første øyekast presenteres de mest vanlige, mest ubetydelige hendelsene i en kvinnes liv av Neelova i fokus for dyp analyse, og publikum, som holder pusten, følger utviklingen av plottet. Til tross for all den åpenbare dramatiske bakgrunnen til produksjonen, er Marina ikke fremmed til en viss grad av komedie, hun er i stand til å gi en humoristisk fargelegging til episoden, myke opp alvorligheten av det som skjer på scenen og dermed innse den fulle allsidigheten til; hennes teaterferdigheter. Publikum forstår dette og de er takknemligetalentfull skuespillerinne for dype inntrykk.

Sjakkskisse Det personlige livet til Marina Neyolova begynte umiddelbart etter å ha fullført kurset ved Academy of Theatre Arts, da den sertifiserte skuespillerinnen giftet seg med regissøren Anatoly Vasilyev, flyttet med ham til Moskva og levde i ekteskap i 8 lange år. Marina prøver å ikke huske denne perioden av livet hennes. Neelovas virkelige personlige liv begynte faktisk med hennes bekjentskap med verdensmesteren i sjakk Garry Kasparov. Dette skjedde i 1984 på en fest med pianisten Vladimir Krainev og hans kone Tatyana Tarasova, som er nær venn Marina. De møttes - sjakkspiller Garry Kasparov, 21 år gammel, og skuespillerinne Marina Neyolova, hun var da 37 år gammel. En virvelvindromantikk begynte, som varte i flere år og endte med fødselen av et barn, en jente. Marina kalte datteren Nika. Forholdet til Kasparov endte der, hovedsakelig takket være innsatsen til mesterens mor, som ikke spesielt favoriserte skuespillerinnen Neelova med oppmerksomheten hennes. Innflytelsen fra Garry Kasparovs mor på sønnen var overveldende. Klara Shagenovna tok seg av sitt eneste barn i alle retninger. Hun fulgte sjakkspilleren på turene hans til konkurranser, hvor hun satt bak ryggen hans under kampen og fulgte nøye med på partiet, og trodde at hun med sin tause tilstedeværelse hjalp sønnen til å vinne.

Nikas datter Nika Neyolova-Gevorgyan, datter av Marina Neyolova og Kirill Gevorgyan (ikke av forhold, men av anerkjennelse), er i dag en kjent kunstner, jobber med installasjon, bor i London. Mens hun var i Holland sammen med faren, sjefen for den russiske diplomatiske misjonen i Amsterdam, gikk Nika inn på Royal Academy of Arts, ble uteksaminert fra det og fortsatte deretter studiene ved UCL SLADE of FINE ART, London School kunst, mottar en mastergrad etter endt utdanning. Nika snakker flytende fransk og engelsk. Kunst har blitt en del av livet hennes, er installasjoner av kunstneren Nika Neelova-Gevorgyan utstilt i prestisjetunge kunstsalonger rundt om i verden. Den siste konkurransen Nika deltok i ble arrangert av London Charles Saatchi Gallery for nyutdannede ved kunstinstitutter i England. Den unge artisten tok førsteplassen og mottok prisen som ble tildelt henne i bo 4 britiske TV-kanaler. Datter og hennes arbeid Hva er Nikis kunstinstallasjon? Dette er en kombinasjon av de mest uforutsigbare materialer, gjenstander og skrivesaker. Hvordan kan man bruke lammebein i for eksempel kunst? Antrasittkull, nøtteskall eller tørkede insekter? Tross alt er alt det ovennevnte et naturlig materiale, noe som betyr at det i hendene på en kunstner kan ta en unik, uforlignelig form. Og kunstneren Nika, en dypt kreativ person, datteren til Marina Neelova, skaper sine fantastisk interessante bilder ved å brette, lime, kombinere og kombinere. Arbeidene hennes har blitt tildelt diplomer. Kunstneren Ilya Kabakov, som har nådd uoppnåelige høyder i installasjonsfeltet, karakteriserer Nikas arbeid som et eksempel på nye, tidligere ukjente løsninger i kunsten. Kanskje Nika får hjelp til å lage eksklusive verk av hennes uavhengige og avgjørende karakter, som ble dyrket i en fem år gammel jente av faren og moren. Umiddelbart etter at familien flyttet til Paris, gikk Nika på skolen uten å kunne et eneste ord fransk. Klassekameratene hennes ertet henne og lo av hennes russiske opphav. Nika rynket bare pannen, og tre måneder senere begynte hun å snakke fransk. Klassekamerater og foreldre åpnet munnen overrasket da de hørte ganske korrekte fraser fra leppene til lille Nika Neelova-Gevorgyan.

Ekteskap: På begynnelsen av 90-tallet viet Marina Neyolova seg helt til å jobbe i teatret, og opplevde en periode med relativ ensomhet. Samtidig hadde hun med jevne mellomrom roller i filmer. Marina viet all fritiden sin til å oppdra datteren. Og da Kirill Horatievich Gevorgyan dukket opp i livet hennes, så skuespillerinnen i dette bekjentskapet et nytt perspektiv på livet for seg selv. Fremtidig mann Marina Neelova var en diplomat, en høytstående tjenestemann i det russiske utenriksdepartementet. Han jobbet lenge i utlandet. Til tross for aldersforskjellen giftet Marina Neelova og Kirill Gevorgyan seg. Mannen var seks år yngre enn kona, men dette påvirket ikke forholdet deres på noen måte. I 1993 ble diplomaten Gevorgyan tildelt Frankrike, og hele familien flyttet fra Moskva til Paris. Nå måtte Marina med jevne mellomrom komme til Sovremennik-forestillinger, som var umulige uten henne, siden publikum dro "til Neelova." Skuespillerinnen var lei av konstante flyvninger, men det var ingen vei ut hun kunne ikke forlate sitt hjemlige teater. Galina Volchek, kunstnerisk leder for teatret, prøvde å tilpasse forestillingene, matche dem med Marinas besøk, og til en viss grad var dette vellykket.

Biografien til Marina Neelova, takket være en rekke reiser, ble mer og mer meningsfull. Etter hvert bedret situasjonen seg. Neelovas mann jobbet ved den russiske ambassaden, lille Nika studerte på skolen, og Marina bodde mellom Paris og Moskva. Teater Repertoaret til Sovremennik Teater inkluderer mange produksjoner basert på litterære klassikere. Marina Neelova, hvis biografi stadig oppdateres med nye roller, er opptatt i nesten alle disse forestillingene. «Three Sisters» og «The Cherry Orchard» av Tsjekhov, «Twelfth Night» av Shakespeare, «The Inspector General» av Gogol, «Anfisa» av Leonid Andreev. Og på bare 30 års tjeneste i Sovremennik spilte skuespillerinnen mer enn 60 roller. I stykket "The Cherry Orchard" i 1976 fikk Marina rollen som Anya, som skuespillerinnen tilsvarte i alder. "The Cherry Orchard" iscenesatt i 1997 tillot henne allerede å spille rollen som Ranevskaya. Lyubov Andreevna Ranevskaya, fremført av Marina Neelova, sjokkerte publikum på premieredagen. Tragedien i slutten, sorgens uunngåelighet og håpløshet - alt dette ble skrevet på Ranevskayas ansikt. Og de vidåpne øynene reflekterte smerten fra øksen som hogde ned kirsebærtrærne. Kino Filmografien til Marina Neyolova inkluderer rundt 50 filmer med hennes deltakelse. Noen av dem gikk ubemerket hen. Som skuespillerinnen selv sier: "Jeg ville legge igjen noen filmer og krysse ut resten." Men filmer som «Autumn Marathon» eller «I'm the Only One» er ikke glemt mange seere flere ganger. Marina utfører alle sine filmroller diskret, edelt og med ettertrykkelig korrekthet. Heltinnene hennes har en intern kultur, de er sjenerte og reserverte. Og samtidig er hver av dem i stand til en eksplosjon, avgjørende handling, hvis det kommer til deres hjemland kjære. Som det skjedde i filmen «Høstmaraton», i episoden da Andrei Buzykin nesten blir påkjørt av en bil. Alla løper opp og (hvor ble det av den stille ansatte i maskinbyrået) kaster seg som en drage på den fortumlede sjåføren til Gasellen. Ikke alle skuespillere kan oppnå slike transformasjoner. Neyolova improviserer i farten, uten å ta hensyn til manuset, og hennes visjon av situasjonen gir episoden en spesiell følelsesmessig farge.

Familie Biografien til Marina Neyolova kan fortelle oss mye om karakteregenskapene til skuespillerinnen. Hun er en tvilende person, som hele tiden analyserer alt og alle. Jeg hadde en gang et kompleks med at midjen min var for tynn, og tvang dressmakeren til å prøve den flere ganger fordi hun ikke ville innrømme at midjen hennes bare var 54 centimeter. Av en eller annen grunn mente Marina at dette ikke var veldig normalt, det var rett og slett uakseptabelt. En gang, da hun ble spurt av vennene hennes hvordan det gikk i familielivet hennes, svarte Marina trist: "Dette er den eneste rollen jeg ikke kan gjøre." Samtidig vet alle at hun er lykkelig i ekteskapet, og ektemannen Kirill Gevorgyan er bare glad for henne og er klar til å bære (og bære) henne i armene. Familien til Neelova og Gevorgyan er vennlig, men datteren deres prøver å distansere seg fra foreldrene av et ønske om å være helt uavhengig.

Forlatelse av fortiden: Neelova er en av få førsteklasses skuespillerinner som klarer å kombinere yrke og hjem, familieeksistens i alle dens manifestasjoner, til en helhet. Marina vet hvordan hun skal slette episoder fra livet sitt, akkurat som hele filmstykker klippes ut i klipperommet i et filmstudio, ugjenkallelig og uten anger. Skuespillerinnen blir ofte spurt om hun virkelig ikke husker sin tidligere flamme, Kasparov. Og etter hvert begynner alle å forstå at det aldri vil komme noe svar på dette spørsmålet. Marina brukte redigeringssaks for å kutte ut alt unødvendig fra fortiden hennes. Biografien til Neelova Marina Mstislavovna gjennomgår derfor en slags redigering, og avslører for publikum bare de viktigste hendelsene i skuespillerinnens liv.

Dokumentarfilm: For ikke så lenge siden – i 2011 – ble det filmet dokumentar"Ikke spør meg om romanene mine" om livet og arbeidet til Marina Neelova. I en time snakket skuespillerinnen om seg selv, arbeidet sitt innfødt teater"Contemporary", om en datter og ektemann. Kirill Gevorgyan, Marinas ektemann, deltok også i filmingen av filmen Nika Neelova-Gevorgyan, hennes datter, snakket også om seg selv. Men ikke et ord ble sagt om sjakkspilleren Kasparov, som skuespillerinnen viet flere år av livet sitt.