Okudzhava Bulat: biografi, personlig liv, kreativitet, minne. Bulat Okudzhava - biografi, foto, personlig liv: besøkende musiker Poetiske og sangaktiviteter

En mester i poetisk språk, mester i følelsene til flere generasjoner, som ga oss et fantastisk sangord med stor selvtillit og naturlighet Bulat Shalvovich Okudzhava ble født i Moskva 9. mai 1924 i en familie av bolsjeviker som kom fra Tiflis for partistudier i Moskva. Faren hans Shalva Stepanovich var georgisk, og moren Ashkhen Stepanovna Nalbandyan var armensk, og en slektning av den berømte armenske poeten Vahan Teryan. Rett etter Bulats fødsel ble faren sendt til Kaukasus som kommissær for den georgiske divisjonen, og moren ble værende i Moskva og jobbet i partiapparatet. Derfor tilbrakte Bulat barndommen i Moskva, hvor familien hans ble tildelt to rom i en felles leilighet i hus 43 på Arbat. Holdningen til Moskva ble senere reflektert i Okudzhavas dikt.

Byen min slites høyeste rangering og tittelen Moskva,
Men han kommer alltid ut for å møte alle gjestene selv.

Okudzhava beskrev også hvordan barna i de små gårdsplassene i de rolige Arbat-gatene kom opp med et spill med "arbatisme" og et ritual for innvielse i "klassen".

Selv om min kjærlighet er like gammel som verden,
Han tjente og stolte bare på henne alene,
Jeg, en adelsmann fra Arbat-gårdsplassen,
Innført i adelen av hoffet hans.

Bulat var den eldste av to sønner. Hjemme snakket foreldrene russisk med sønnene sine, tok dem ofte med på opera og konserter, Bulat kjente repertoaret fra ung alder operahuset , og begynte tidlig å skrive poesi og prosa selv. Bulat Okudzhava sa senere: «Dette var lenge før krigen. Om sommeren bodde jeg hos tanten min i Tbilisi. Jeg var tolv år gammel. Som nesten alle andre i barne- og ungdomsårene skrev jeg poesi. Hvert dikt virket fantastisk for meg. Hver gang leste jeg det jeg hadde skrevet igjen til min onkel og tante. De var mildt sagt lite kunnskapsrike i poesi. Onkelen min jobbet som regnskapsfører, tanten min var en opplyst husmor. Men de elsket meg veldig høyt, og hver gang de hørte på et nytt dikt, utbrøt de entusiastisk: "Strålende!" Tante ropte til onkel: "Han er et geni!" Onkel var gladelig enig: «Selvfølgelig, kjære. Et ekte geni!" Og alt dette var i mitt nærvær, og jeg følte meg svimmel. Og så en dag spurte onkelen min meg: «Hvorfor har du ikke en eneste bok med diktene dine? Pushkin hadde så mange av dem ... og Bezymensky ... Og du hadde ikke en ... " Ja, jeg tenkte, ikke en, men hvorfor? Og denne triste urettferdigheten begeistret meg så mye at jeg dro til Forfatterforeningen, i Machabeli Street. Det var monstrøst varmt, det var ingen i Forfatterforbundet, og bare en av de viktigste sekretærene, heldigvis for meg, dukket opp på kontoret sitt. Han var innom et minutt for å hente noen papirer, og i det øyeblikket kom jeg inn. "Hei," sa jeg. "Å, hei, hallo," sa han og smilte bredt, "kommer du for å se meg?" Jeg nikket. "Å, sett deg ned, vær så snill, sett deg ned, jeg hører på deg..." Jeg ble ikke overrasket over verken hans vennlige smil eller utropene hans og sa: "Du vet, faktum er at jeg skriver poesi ... " - "Å! - han hvisket: «Og jeg vil... Jeg tenkte: hvorfor gir jeg ikke ut en diktsamling? Som Pushkin eller Bezymensky...» Han så rart på meg. Nå, etter så mange år, forstår jeg perfekt naturen til dette blikket og hva han tenkte på, men så... Han sto urørlig, og et merkelig smil snudde ansiktet hans. Så ristet han lett på hodet og utbrøt: «En bok?» Din?! Å, det er fantastisk!... Det ville vært fantastisk! Så stoppet han opp, smilet forsvant, og han sa trist: «Men ser du, vi har vanskeligheter med dette... med papir... det er greia... vi har gått tom for papir... vel, det er bare ingen .. finita..." "Ah-ah," trakk jeg, uten å forstå, "kanskje jeg skal rådføre meg med onkelen min?" Han fulgte meg til døren. Hjemme ved middagsbordet sa jeg tilfeldig: «Og jeg var i Forfatterforbundet. De var alle veldig glade der og sa at de ville bli glade for å gi ut boken min... men de har problemer med papir... det er bare ikke der...» «Ledigegangere,» sa tanten. "Hvor mye av dette papiret trenger du?" – spurte onkel på en forretningsmessig måte. "Jeg vet ikke," sa jeg, "det vet jeg ikke." «Vel,» sa han, «jeg har omtrent halvannet kilo. Vel, kanskje to...» Jeg trakk på skuldrene. Dagen etter løp jeg til Forfatterforbundet, men det var ingen der. Og den samme sjefsekretæren, heldigvis for ham, var også fraværende.»

Da Okudzhavas far, som på det tidspunktet hadde blitt sekretær for bykomiteen i Tbilisi, hadde en konflikt med Lavrentiy Beria, henvendte Shalva Okudzhava seg til Sergo Ordzhonikidze med en forespørsel om å bli overført til partiarbeid i Russland, og ble sendt til Ural som en festarrangør for byggingen av en vognfabrikk i Nizhny Tagil, hvor han ble den første sekretæren for Nizhny Tagil byfestkomiteen. Han sendte familien for å bo hos ham i Ural, men i 1937 ble Bulats foreldre arrestert, faren hans ble skutt på falske anklager, og moren ble forvist til Karaganda-leiren, hvorfra hun kom tilbake først i 1955. Etter arrestasjonen av foreldrene hans vendte Bulat og bestemoren tilbake til Moskva, og snakket sjelden om skjebnen til foreldrene, bare mot slutten av livet beskrev han hendelsene som rammet familien hans i den selvbiografiske romanen "The Abolished Theatre" . Senere oppbevarte Bulat Shalvovich alltid i skrivebordsskuffen en kopi av farens mappe, utstedt til ham i Sverdlovsk i 1989.

De foreldreløse brødrene begynte å bo i Moskva sammen med sin bestemor, og fra 14-årsalderen jobbet Bulat som statist og scenekunstner i teatret, og jobbet også som mekaniker, men i 1940 tok slektningene ham med til Tbilisi. I begynnelsen av den store patriotiske krigen jobbet Bulat som turner ved et forsvarsanlegg, og våren 1942, etter endt niende klasse, meldte Bulat seg frivillig til hæren, hvor han ble sendt til Nord-Kaukasus-fronten og tjenestegjorde i en mørtelinndeling. Senere ble han radiooperatør og ble såret nær Mozdok. Bulat Okudzhava skrev senere: «Jeg fullførte niende klasse da krigen begynte. Som mange av hans jevnaldrende, var han desperat ivrig etter å gå til fronten. Min venn og jeg besøkte det militære registrerings- og vervingskontoret hver dag. De ga oss innkalling og sa: «Du tar dem med hjem, og i morgen sender vi deg bort.» Dette pågikk i seks måneder... Til slutt, brutt av vår stahet, klarte ikke kapteinen å holde det ut og sa: "Skriv agendaene dine selv, jeg har ikke mot til å gjøre det." Vi fylte ut skjemaene og tok dem med hjem: han til meg, jeg til ham. Det er liksom morsomt for meg å huske meg selv og se meg selv - i bandasjer, med sløyfe ben, med tynn hals, med en stor hette på hodet, som drømte gjennom hele krigen om å ha støvler og aldri fikk dem... Da jeg fikk til frontlinjen den første dagen så både jeg og flere av mine kamerater - sytten år gamle som meg - veldig blide og glade ut. Vi hadde maskingevær hengende på brystet, og vi gikk frem til plasseringen av batteriet vårt, og hver av oss forestilte oss allerede i fantasien hvordan vi nå ville kjempe og kjempe fantastisk. Og akkurat i det øyeblikket, da fantasiene våre nådde sitt klimaks, eksploderte plutselig en mine, og vi falt alle til bakken, fordi vi skulle falle. Vel, vi falt som forventet, men gruven falt en halv kilometer unna oss. Alle som var i nærheten gikk forbi oss, og vi ble liggende der. Så hørte vi le av oss selv. De reiste seg og gikk også. Dette var vår første ilddåp... Krig er en unaturlig ting, å ta fra en person av natur denne retten for livet. Jeg er såret av det for livet, og jeg ser fortsatt ofte i drømmene mine døde kamerater, aske fra hus, jorden revet opp av kratere... Jeg hater krig... Så, senere, da jeg begynte å skrive poesi, min første dikt var på militært tema. Det var mange dikt - Av dem ble det laget sanger... Fra noen. Dette var stort sett triste sanger. Fordi, jeg skal fortelle deg, det er ikke noe morsomt med krig.»

Våren 1944 ble Okudzhava demobilisert etter å ha blitt såret og slo seg ned i Tbilisi sammen med sin tante. Han ble uteksaminert fra skolen som ekstern student, gikk inn i den filologiske avdelingen ved Tbilisi University, skrev mye og leste tekstene hans i en litterær krets som utviklet seg rundt poeten Georgiy Kreitan. I 1945 ble Okudzhavas militærpatriotiske dikt publisert i avisen til den transkaukasiske fronten, og han skrev sin første sang, "Vi kunne ikke sove i de kalde togvognene," tilbake i 1943 ved fronten, men bortsett fra den første linje, teksten til denne sangen er ikke bevart. I 1946 komponerte han "Student Song" i forsamlingssalen til Tbilisi University, der Bulat valgte en melodi på pianoet til et nylig skrevet dikt.

Heftig og sta
Brenn, fyr, brenn.
For å erstatte desember
januar kommer.

Alt er gitt til oss i sin helhet -
Og glede og latter.
En måne for alle,
Våren er lik for alle.

Lev gjennom sommeren
Og la dem lede dit
For alle dine gjerninger
Til verste dom...

Krigens sjokk ble senere beskrevet av Okudzhava i historien "Be Healthy, Schoolboy", skrevet av ham i 1960-1961, og militærtjeneste etter at sykehuset ble beskrevet i historien "The Adventures of the Secret Baptist" i 1984. Etter at han ble uteksaminert fra universitetet, fra 1950 til 1955, jobbet Bulat Okudzhava som en tildelt lærer i landsbyen Shamordino og det regionale sentrum av Vysokinichi Kaluga-regionen, da - på en av ungdomsskolene i byen Kaluga. Der, i Kaluga, var han korrespondent og litterær bidragsyter til de regionale avisene "Znamya" og "Young Leninist". I 1955 ble Bulat Shalvovichs foreldre rehabilitert, og i 1956 returnerte han til Moskva, hvor han ble medlem av Magistral litterære forening, jobbet som redaktør ved Molodaya Gvardiya forlag, og deretter som leder av poesiavdelingen ved Literaturnaya Gazeta . Bulat Okudzhava sa: "Min venn Boris Balter jobbet da som konsulent ved Literaturnaya Gazeta." En dag sa han: «Hør, jeg vil vise arbeidet ditt til den gamle mannen.» Det var det vi kalte Konstantin Georgievich Paustovsky. "Vis meg," sier jeg, "hvis du vil, er det bare skummelt." Og faktisk var det skummelt. K.G. Jeg betraktet alltid Paustovsky som en mester og prøvde å se gjennom øynene hans på det som bare var ment for nære mennesker. Men Balter dro med manuskriptet til Tarusa. Han kom tilbake og sa: "Den gamle mannen ba meg ta med deg." Vi brukte tre dager på å besøke Konstantin Georgievich. Han var allerede syk da, og slektningene hans prøvde naturligvis å beskytte ham mot unødvendige møter og samtaler. Det var mange unge mennesker rundt ham uansett. Han var klar til å støtte alle som lette etter sin vei i kunsten. Jeg husker en låve, en gitar som kom fra et sted, hastig kuttet smørbrød. Konstantin Georgievich rømte i all hemmelighet hjemmefra ... Jeg kan ikke huske hva jeg sang da, men selve atmosfæren av velvilje og vennlighet fødte sanger."

På slutten av 1950-tallet fikk Okudzhavas sanger stor popularitet på grunn av deres unike språk, musikalitet, tillit og mangel på falskhet. Etter å ha blitt et kulttegn i tiden, samlet den originale sangen folk rundt seg. I løpet av disse årene skrev Okudzhava sangene "Om Lenka dronningen", "Jenta gråter - ballen har fløyet bort", "Den siste trolleybussen", "Farvel, gutter" og andre verk.

Du renner som en elv. Merkelig navn!
Og asfalten er gjennomsiktig, som vann i en elv.
Ah, Arbat, min Arbat, du er mitt kall.
Du er både min glede og min ulykke.

Bare å vite sannheten om årene med separasjon og uro, "når blyregnene slår så hardt på ryggen vår at vi ikke kunne forvente noen nåde," kan man forstå hvorfor Arbat er både glede og ulykke for Okudzhava. Og forstå hvorfor han skrev en annen "Arbat"-sang, mindre entusiastisk, men mer biografisk.

Hva ombestemte du deg, min far, som ble skutt,
Da jeg gikk ut med gitaren, forvirret, men i live?
Det er som om jeg gikk fra scenen inn i Moskvas midnattstrøst,
Der de gamle Arbat-guttene får sin skjebne gratis...

Okudzhava selv anså ikke et så unikt fenomen i moderne poesi som en poet med gitar som noe spesielt. Han skrev aldri dikt «på bestilling». Okudzhavas stille, oppriktige stemme tiltrakk og tvang lyttere til å lytte, fordi hans sjel og hjerte var umiskjennelig definert viktige emner for samtidige.

I livet vårt, vakkert og merkelig og kort,
som et pennestrøk over et rykende ferskt sår
det er på tide å tenke på det, egentlig...

Dramatiker Alexander Volodin skrev: "Jeg så ham på Oktyabrskaya Hotel i selskap med Moskva-poeter. Han satte foten på stolen, gitaren på kneet, strammet strengene og begynte. Hva startet du? Så begynte de å kalle det Okudzhavas sanger. Og da var det fortsatt uklart hva det var. Hva skal man kalle det? Hvordan fortelle om dette, hva skjedde på Oktyabrskaya Hotel? Okudzhava dro til Moskva. Og jeg snakket og snakket om det helt til direktøren for Kunsthuset ble nysgjerrig på hva slags sanger det var. Jeg har satt dem med mine egne ord. Og snart ble Okudzhavas første offentlige kveld planlagt i Leningrads kunsthus. Jeg ringte alle og overtalte dem til å komme. "Hva, god stemme?" - spurte de meg. "Det er ikke poenget, han finner på ordene selv!" - "Er det gode dikt?" "Det er ikke poenget, han komponerer musikken selv!" - "Gode melodier?" – «Det er ikke poenget!...» Før jeg skulle introdusere ham for lytterne, spurte han: «Bare ikke si at dette er sanger. Dette er dikt." Tilsynelatende var han ikke sikker på de musikalske fordelene ved det han gjorde. På Okudzhava neste kveld var det en folkemengde på House of Arts. "Hva er galt her?" – spurte forbipasserende. "Adzhubey har ankommet," svarte de.

I 1961 ble Okudzhavas historie "Be Healthy, Schoolboy" inkludert av Paustovsky i almanakken "Tarussky Pages", men offisiell kritikk aksepterte ikke denne historien for pasifistiske motiver i vurderingen av opplevelser ung mann i krig. Og i 1965 filmet regissør Vladimir Motyl den, og ga filmen et annet navn - "Zhenya, Zhenechka og Katyusha." Samtidig, i 1961 - 1962, fordømte offisiell kritikk mange av Okudzhavas sanger. I følge ledelsen for Writers' Union of Russia, "uttrykte de fleste av disse sangene ikke stemningene, tankene og ambisjonene til vår heroiske ungdom." På midten og slutten av 1960-tallet stolte forfatteren mer enn en gang med sin uavhengighet, signerte brev til forsvar for Yu Daniel og A. Sinyavsky og publiserte i utlandet. Okudzhava, i samarbeid med Pyotr Todorovsky, skrev manuset til filmen "Loyalty", og to manus med Olga Artsimovich for filmene " Privatliv Alexander Sergeich, eller Pushkin i Odessa" og "Vi elsket Melpomene ...", men begge disse filmene ble aldri satt opp.

Okudzhavas sanger begynte å bli hørt i filmer. Profesjonelle komponister skrev musikk til diktene hans. Sangen basert på Okudzhavas dikt "Ta overcoat, la oss gå hjem" ble raskt utrolig populær. Og det mest fruktbare var Okudzhavas samarbeid med Isaac Schwartz, som resulterte i sangene "Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalry Guard", "Road Song", sanger for TV-filmen " Stråhatt» og mange andre verk.

På 1960-tallet jobbet Okudzhava mye innen prosasjangeren. Han sa: «Jeg uttrykker meg i prosa og poesi. I poesi - ved å bruke rim og rytme, i prosa - annerledes. Den eneste forskjellen er i formen ..." Totalt, under Bulat Okudzhavas arbeid på kino, ble mer enn 70 av sangene hans fremført i 50 filmer, hvorav mer enn 40 sanger var basert på musikken hans.

På slutten av 1960-tallet vendte Okudzhava seg til historisk prosa. I 1970-1980 ble historiene hans "Stakkars Avrosimov" om de tragiske sidene i Decembrist-bevegelsens historie, "The Adventures of Shilov, or Ancient Vaudeville" og skrevet på historisk materiale utgitt i separate utgaver tidlig XIXårhundres romaner "The Journey of Amateurs" og "A Date with Bonaparte". Okudzhava fortsatte å skrive selvbiografisk prosa, inkludert i samlingene "The Girl of My Dreams" og "The Visiting Musician", samt romanen "The Abolished Theatre", som mottok den internasjonale Booker-prisen i 1994 som den beste romanen i år på russisk.

Okudzhava holdt seg alltid på avstand fra de litterære og bardekretsene og deltok som et prinsipp ikke på PCB-møter, til tross for mange invitasjoner. Svært sjelden, i unntakstilfeller, gikk han med på å være formann eller medlem av juryen. På kunstsangstevner ble han ekstremt opprørt av "sekundærnaturen, plagiat, fulle korsanger og rop som: "Kom igjen Vysotsky!" Bulat Okudzhava sa: "Nå tenker jeg ikke så mye på den originale sangen: etter min mening eksisterer den ikke lenger i dag. Det er et massefenomen som har mistet de viktigste attraktive egenskapene som gjorde det på en gang til "herskeren over tankene" til så mange mennesker. Nå for tiden spiller alle gitarer, skriver poesi (for det meste dårlige), og synger dem. Publikum har allerede blitt vant til en mann med gitar. Og alle som tar opp en gitar kalles bard, og jeg liker det navnet også. Jeg personlig er ikke interessert i alt dette. Jeg tror sjangeren er død. Han etterlot seg et godt minne, etterlot seg navn og verk til flere sanne diktere; som det alltid skjer, det svake er borte, det sterke gjenstår, vel, vi må sette pris på og huske det som ble født og eksisterte innenfor rammen av en gitt sjanger... For meg er Poeten først og fremst viktig. En poet som fremfører noen av diktene sine til sin egen melodi. Derfor er jeg uvitende om det som tidligere ble kalt KSP, og nå kunstsangbevegelsen. Nitti prosent av dem er bare utøvere (veldig gode, forresten); det er folk som skriver musikk basert på andres dikt; det er de som skriver poesi, men etter min mening er de oftere svake (fordi det er aldri for mye godt). Jeg har aldri vært spesielt assosiert med denne bevegelsen, selv om jeg alltid har respektert folk som synger... Jeg vet ikke hva en bard er. For meg, uansett, først og fremst er det dikt, og jeg kan bare snakke om poesi først da - om alt annet... Jeg gjentar, for meg er det en poet som leser diktene sine og synger dem...»

I 1970 fullførte Okudzhava arbeidet med to romaner, "Mercy, or the Adventures of Shilov" og "Antique Vaudeville." Samme år ble filmen "White Sun of the Desert" utgitt, der sangen "Your Honor, Lady Separation" ble skrevet til Okudzhavas dikt. Og i 1971 ble filmen "Belorussky Station" utgitt, der en annen av Bulat Shalvovichs berømte sanger "We will not stand for the price" ble fremført. Okudzhava "glemte" noen av sangene hans, fremførte dem aldri og forbød dem å inkludere dem i samlinger. En slik komisk sang ble skrevet av ham i 1957: "Maria Petrovna går for en sild, bor i nærheten av markedet, og en splitter ny satellitt flyter over Moskva som en sølvbåt." En annen sang "Hva er din feil?" Bulat Okudzhava skrev etter å ha separert fra sin første kone Galina Smolyaninova i 1964. Nøyaktig et år etter skilsmissen, den dag i dag, døde hun 39 av et knust hjerte. For Okudzhava var dette et av de hardeste slagene i livet hans. Hans andre kone Olga Artsimovich ble hans omsorgsfulle og sann venn på i mange år deres vanskelige liv sammen.

I 1976 ble en samling av Okudzhavas dikt med tittelen "Arbat, min Arbat" utgitt, i 1977 skrev han romanen "The Journey of an Amateur", i 1983 romanen "A Date with Bonaparte", og siden midten av 1980-tallet, Okudzhavas arbeid har blitt ekstremt populært. I løpet av årene med perestroika forfulgte ikke myndighetene arbeidet hans, men tvert imot oppmuntret det på alle mulige måter. Okudzhava meldte seg inn i presidentens benådningskommisjon Den russiske føderasjonen, i 1984 ble han Ridder av Ordenen for Vennskap av Folk. Om Okudzhavas 60-årsjubileum skrev Yuliy Kim: «I mai 1984 fylte Bulat 60 år. Som vanlig, uten å ha noen oppblomstring, forsvant han ut i villmarken i Kaluga-provinsen, men det kom fortsatt gjester til ham - og hvor mange! Og hvordan! Bevæpnet med et videokamera besøkte Olga, hans kone, sammen med Bulat Jr., i hemmelighet fra dagens helt, rundt hundre venner og bekjente, og ba alle heve et glass til ære for bursdagsgutten med en kort monolog passende til anledningen. Det viste seg å bli en tre timer lang gratulasjon, og dermed kom ingen til Bulat i Kaluga-ørkenen hans. Venya Smekhov, for eksempel, snakket sin monolog med bena dinglende fra scenen til den gamle Taganka. To av Yuris sidekicks - Karyakin og Davydov - hevet glassene med vodka og spredte en avis med pølse på en parkbenk. Alla Borisovna, i gulljakke, hjemme ved det hvite pianoet, sang noe om høsten til Bulat, vakkert og enkelt. Det var en fantastisk feiring. Men det viste seg enda mer bemerkelsesverdig halvannen måned senere i salen til Gorbunov-kulturhuset i Fili - det eneste stedet hvor Bulat gikk med på å møte så å si folket i form av Moskva-kadettsoldater, med som han lenge hadde vært venner. Tusensetersalen med balkong var stappfull. Bulat satt på andre rad. Han dukket opp, til tross for temperaturen på 38 grader, og tilbrakte heltemodig hele kvelden – både konsertdelen og festmåltidet backstage for rundt 80 personer. Og det var en så spontan handling der, på konsertens finale. Anledningens helt selv hadde allerede sunget begravelsesgudstjenesten på scenen, den siste applausen hadde allerede tordnet - og så rakk folk ut til Bulat med blomster. Han sto og tok imot bukett etter bukett, satte dem på en stol, og de passet ikke lenger, en annen stol var nødvendig, og dette fjellet av blomster vokste og vokste ... Zhvanetsky - senere ved bordet - kunne fortsatt ikke stå for det og , reiste seg og hevet glasset. - Kjære Bulat, jeg drikker til det faktum at du mottok alt dette i løpet av livet ditt. Men en spesiell gave var kjærere for ham enn alle blomstene. Plutselig kom en mann ut på scenen bak kulissene, lente seg bakover under vekten av en hel kolonne med bøker, som han bar foran seg: 11 bind samizdat - vakkert innbundet, en trykt komplett samling verk, og ikke bare fungerer, men også all kritikk, inkludert den onde! Det eneste flerbindsverket i hans levetid, "Sjelen i den skattede lyren ..." For 160 år siden skrev hans elskede Pushkin allerede om ham, umiddelbart i første person:

Og i lang tid vil jeg være så snill mot folket,
At jeg vekket gode følelser med lyren min,
At jeg i min grusomme alder glorifiserte friheten
Og han ba om nåde for de falne.

Geniet gjettet alt: sangen, gitaren og til og med deltakelsen i benådningskommisjonen.» Og den 9. mai 1994 feiret Okudzhava sin 70-årsdag - i en liten koselig hall, omgitt av fans og venner, og i nærvær av noen regjeringsmedlemmer som sympatiserer med Bulat. Hilsener, taler og sanger lød naturlig for en slik anledning. På slutten tok Okudzhava scenen. Han så forvirret, sliten og syk ut. Etter å ha ventet på stillhet, takket han stille publikum og la til, skyldig: "Tilgi meg, men alt dette er dypt fremmed for meg ..."

På 1990-tallet ble Okudzhavas arbeid anerkjent med et stort antall priser og utmerkelser. I 1990 tildelte Norwich University i USA Okudzhava æresgraden som Doctor of Humanities, i 1991 ble han tildelt USSR State Prize, og samme år mottok han Sakharov Award for Courage in Literature fra den uavhengige forfatterforeningen "April". ". I 1994, for den biografiske romanen "The Abolished Theatre", skrevet et år tidligere, mottok Bulat Shalvovich Booker-prisen i kategorien "Årets beste roman på russisk." Samme år sluttet Okudzhava seg selv til kommisjonen for statspriser i den russiske føderasjonen. I løpet av disse årene holdt Bulat Shalvovich ofte konserter i Moskva, St. Petersburg, USA, Tyskland og Israel. I 1997 ble Bulat Okudzhavas "Selvbiografiske anekdoter" publisert i magasinet New World, og dette var hans siste livstidsutgivelse av prosa. Noen måneder før hans død opplevde Okudzhava tragisk død hans eldste sønn Igor, før hvem han følte seg skyldig hele livet og som han skrev følgende linjer om i diktet "Resultater":

Sønnen min ble født på femtitallet,
min triste eldste,
tidlig sliten, falt i bakken...
Og ikke ta den opp...

Etter sønnens død ble Okudzhavas helse kraftig dårligere. Den 25. juni 1995 fant hans siste konsert sted i UNESCOs hovedkvarter i Paris. Mens han var i Paris på et privat besøk for å besøke Anatoly Gladilin, ble Bulat Okudzhava syk av influensa og ble innlagt på sykehuset. Komplikasjoner forårsaket av astma og magesykdommer fulgte, og senere begynte nyresvikt å utvikle seg, og legene sa at det var umulig å forvente bedring, siden Okudzhavas immunsystem var svært svekket. Selv om Bulat Shalvovich ikke var en religiøs person, ble han døpt i Paris bare noen timer før sin død, og fikk velsignelsen av en av de eldste Pskov-Pechora Lavra, mottar navnet Johannes ved dåpen. Ved merkelig tilfeldighet i selvbiografisk prosa foretrakk han å kalle seg Ivan Ivanovich. Bulat Okudzhava døde 12. juni 1997 på et militærsykehus i Paris og ble gravlagt på Vagankovskoye-kirkegården i Moskva.

På den tredje dagen etter Okudzhavas død, i studioet til radiostasjonen Ekho Moskvy, sa Ilya Milstein: «I minst tre generasjoner av russiske mennesker var han deres poet, en eksponent for de mest elskede følelsene og den mest hardkjempede domfellelser. Hans død – for de som levde å se denne døden – ble et personlig tap. Uerstattelig, tung og sorgfull... Han hadde et fantastisk ansikt: barnslig tillitsfulle øyne, foraktfulle, hånende lepper. Øynene reflekterte dikteren slik han var ment, ren, sublim og romantisk. Folk og år har jobbet med de harde foldene rundt munnen. I diktene og melodiene hans ble de unike intonasjonene til stemmen hans og de uforenlige trekkene kombinert: uforsiktighet og lidelse, naivitet og melankoli, forsvarsløshet og visdom ... Okudzhavas tilstedeværelse i byen, i landet, på planeten, litt foredlet virkelighet. Ikke mye, per milligram. Men foreløpig var det nok. Med Okudzhavas avgang, nå uten tvil, begynner det virkelige voksenlivet i Russland. Uten papirsoldater, barmhjertige søstre og grønnøyde Gud. Uten medlidenhet, uten håp og uten barmhjertighet. Og vår enkle visdom, barnslige godtroenhet og spottende kjærlighet døde den 12. ... på et fransk militærsykehus ..."

Det er laget flere dokumentarer om livet og arbeidet til Bulat Okudzhava.

Nettleseren din støtter ikke video-/lydkoden.

Tekst utarbeidet av Tatyana Halina

Materialer brukt:

Tekst til artikkelen av Vitaly Orlov
Materiale fra Wikipedia-siden
Tekst til artikkelen "Bulat Okudzhava på kino og i livet" på nettstedet www.bokudjava.ru
Materialer fra nettstedet www.megabook.ru
Materialer fra nettstedet www.museum.ru
Materialer fra nettstedet www.belopolye.narod.ru

Bulat Shalvovich Okudzhava. Født 9. mai 1924 i Moskva - død 12. juni 1997 i Clamart, Frankrike. Sovjetisk og russisk poet, bard, prosaforfatter og manusforfatter, komponist. Forfatteren av rundt to hundre original- og poplåter, skrevet til sine egne dikt, en av de mest fremtredende representantene for kunstsangsjangeren på 1950-1980-tallet.

Bulat Okudzhava ble født i Moskva 9. mai 1924 i en familie av bolsjeviker som kom fra Tiflis for å studere ved det kommunistiske akademiet.

Ved fødselen ble han kalt Dorian av foreldrene, til ære for Dorian Gray.

Far - Shalva Stepanovich Okudzhava, georgisk, partileder, mor - Ashkhen Stepanovna Nalbandyan, armensk, slektning til den armenske poeten Vahan Teryan.

Min farfars oldefar het Pavel Peremushev. Han kom til Georgia på midten av 1800-tallet, etter å ha tjent i 25 år som rekrutt og mottatt en tomt i Kutaisi for dette. "Hvem han var - enten en innfødt russer, eller en Mordvin, eller en jøde fra kantonistene - ingen informasjon er bevart, og det er heller ingen daguerreotypier." Han jobbet som skredder og var gift med en georgisk kvinne, Salome Medzmariashvili. Ekteskapet ga tre døtre. Den eldste av dem, Elizaveta, giftet seg med georgieren Stepan Okudzhav, en kontorist, som hun fikk åtte barn med, inkludert Shalva Stepanovich.

Rett etter Bulats fødsel ble faren sendt til Kaukasus som kommissær for den georgiske divisjonen. Mor ble igjen i Moskva, jobbet i partiapparatet. Bulat ble sendt til Tiflis for å studere og studerte i en russisk klasse.

Far ble forfremmet til sekretær for bykomiteen i Tiflis. På grunn av konflikten med Beria ba han Ordzhonikidze om å sende ham til festarbeid i Russland, og ble sendt til Ural som festarrangør for å bygge en vognfabrikk i byen Nizhny Tagil. Så ble han den første sekretæren for Nizhny Tagil byfestkomiteen og sendte snart familien for å bo hos ham i Ural. Bulat begynte å studere ved skole nr. 32.

I 1937 ble Okudzhavas far arrestert i forbindelse med den trotskistiske saken i Uralvagonstroy. Den arresterte direktøren for anlegget, L.M. Maryasin, ga "vitnesbyrd" om at han og Okudzhava i august 1934, under besøket av folkekommissæren for tungindustri Ordzhonikidze i Uralvagonstroy, prøvde å organisere et attentat mot ham.

Den 4. august 1937 ble Sh S. Okudzhava skutt. Min fars to brødre ble også skutt som tilhengere av Trotskij.

Rett etter farens arrestasjon, i februar 1937, flyttet moren, bestemoren og Bulat til Moskva. Første bosted i Moskva - Arbat gate, bygning 43, leilighet. 12, felles leilighet i fjerde etasje.

Okudzhavas mor ble arrestert i Moskva i 1938 og eksilert til Karlag, hvorfra hun kom tilbake i 1947. Fars søster Olga Okudzhava (kone til poeten Galaktion Tabidze) ble skutt nær Orel i 1941.

I 1940 flyttet Bulat Okudzhava til slektninger i Tbilisi. Han studerte og jobbet deretter på en fabrikk som turnerlærling.

I april 1942 søkte Bulat Okudzhava tidlig verneplikt til hæren. Han ble kalt opp etter å ha fylt atten i august 1942 og tildelt den 10. separate reservemørteldivisjonen.

Etter to måneders trening fra oktober 1942 på den transkaukasiske fronten, ble han mortermann i kavaleriregimentet til 5. garde Don Cavalry Cossack Corps. Den 16. desember 1942 ble han såret nær Mozdok.

Etter sykehuset inn aktiv hær kom ikke tilbake. Fra januar 1943 tjenestegjorde han i det 124. reservegeværregimentet i Batumi og senere som radiooperatør i den 126. høykraftige haubitsartilleribrigaden til den transkaukasiske fronten, som dekket grensen til Tyrkia og Iran i denne perioden.

Demobilisert av helsemessige årsaker i mars 1944 med rang som vakt privat. Han ble tildelt medaljene "For forsvaret av Kaukasus" og "For seieren over Tyskland", og i 1985 - Order of the Patriotic War, 1. grad.

Etter demobilisering vendte han tilbake til Tbilisi. Den 20. juni 1944 fikk han sertifikat for videregående opplæring. I 1945 gikk han inn på det filologiske fakultetet ved Tbilisi University.

Etter å ha mottatt vitnemålet sitt i 1950, jobbet han som lærer i Kaluga-regionen i 2 og et halvt år.

Okudzhavas første sang, "We couldn't sleep in the cold heated vehicles," dateres tilbake til hans tjenesteperiode i en artilleribrigade, sangteksten er ikke bevart.

Den andre ble skrevet i 1946 - "Ancient student song" ("Frantisk og sta ..."). Okudzhavas dikt dukket først opp i garnisonavisen til den transkaukasiske fronten "Fighter of the Red Army" (senere "Lenins banner"), først under pseudonymet A. Dolzhenov.

Mens han jobbet i Kaluga-regionen, samarbeidet Okudzhava med avisen "Young Leninist". I 1956 ga han ut sin første samling "Lyrics".

I 1956, etter rehabiliteringen av begge foreldrene og den 20. kongressen til CPSU, sluttet Okudzhava seg til partiet.

I 1959 flyttet han til Moskva og begynte å opptre med sangene sine, og ble raskt populær. Komposisjonen til mange av Okudzhavas kjente sanger dateres tilbake til denne perioden (1956-1967): "On Tverskoy Boulevard", "Song about Lyonka Korolev", "Song about the Blue Ball", "Sentimental March", "Song about the Midnight". Trolleybuss", "Not Vagabonds", ikke drunkards", "Moscow Ant", "Sang om Komsomol-gudinnen", etc.

I 1961 fant den første offisielle kvelden med Okudzhavas originale sang i USSR sted i Kharkov. I 1962 dukket han først opp på skjermen i filmen Chain Reaction, der han sang sangen "Midnight Trolleybus."

I 1970 ble filmen "Belorussky Station" utgitt, der Bulat Okudzhavas sang "We need one victory" ble fremført. Okudzhava er forfatteren av andre populære sanger for slike filmer som "Straw Hat", "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" (Okudzhava synger med en gitar i en cameo-rolle), etc. Totalt høres Okudzhavas sanger og diktene hans ut mer enn 80 filmer.

Okudzhava ble en av de mest fremtredende representantene for sjangeren russisk kunstsang (sammen med A. A. Galich), som fikk enorm popularitet med bruken av båndopptakere. Okudzhava dannet sin egen retning i denne sjangeren. I 1967, under en tur til Paris, spilte han inn 20 sanger i Le Chant du Monde-studioet. Basert på disse innspillingene ble det første albumet med Okudzhavas sanger gitt ut i Paris i 1968 under tittelen "Le Soldat en Papier". Samme år ble en plate med Okudzhavas sanger fremført av polske artister gitt ut i Polen, og en sang - "Farvel til Polen" - ble fremført av forfatteren.

Siden midten av 1970-tallet ble Okudzhavas plater også utgitt i USSR. I 1974-1975 ble en langspillende plate spilt inn, hans første innspilt i USSR, den ble utgitt i 1976. Den ble fulgt av den andre sovjetiske gigantiske platen i 1978. På midten av 1980-tallet spilte Okudzhava inn ytterligere to gigantiske plater: "Sanger og dikt om krig" og "Forfatteren fremfører nye sanger."

Sangene til Bulat Okudzhava, spredt i båndopptak, fikk raskt popularitet, først og fremst blant intelligentsiaen: først i USSR, deretter blant den russiske utvandringen. Sangene «Let’s join hands, friends...», «While the Earth is still spinning...» («Prayer of François Villon») har blitt hymnen for mange PCB-rally og festivaler.

I tillegg til sanger basert på hans egne dikt, skrev Okudzhava en rekke sanger basert på dikt av den polske poetinnen Agnieszka Osiecka, som han selv oversatte til russisk. Sammen med komponisten Isaac Schwartz skapte Okudzhava 32 sanger. De mest kjente er sangen "Your Honor, Lady Luck" ("White Sun of the Desert"), kavalerivaktens sang fra filmen "Star of Captivating Happiness", romantikken "Love and Separation" ("Vi var ikke gift" i kirken"), samt sanger fra filmen "Straw Hat"

På 1990-tallet bodde Okudzhava hovedsakelig på sin dacha i Peredelkino. På dette tidspunktet fremførte han konserter i Moskva og St. Petersburg, i USA, Canada, Tyskland og Israel.

Han var medlem av stiftelsesrådet for avisene "Moskovskie Novosti" og "Obshchaya Gazeta", og medlem av redaksjonen for avisen "Evening Club".

Okudzhavas verk er oversatt til mange språk og utgitt i mange land rundt om i verden, og bøkene hans er også utgitt i utlandet på russisk.

Blant hans favorittforfattere kalte Bulat Okudzhava A.S. Pushkin, E.T. A. Hoffman og.

Med begynnelsen av perestroika begynte Bulat Okudzhava å akseptere aktiv deltakelse V politiske liv land, innta en aktiv demokratisk posisjon.

Siden 1989 har Okudzhava vært et grunnleggende medlem av det russiske PEN-senteret. I 1990 forlot han CPSU. Siden 1992, medlem av kommisjonen for benådning under presidenten for den russiske føderasjonen, siden 1994, medlem av kommisjonen for statspriser i den russiske føderasjonen. Han var også medlem av Memorial Society Council.

Han hadde en negativ holdning til Stalin og Lenin.

I et intervju med magasinet "Capital" i 1992 sa Okudzhava: "Ta våre stridigheter med min mor, som til tross for at hun tilbrakte nitten år i leirene, forble en overbevist bolsjevik-leninist. Vel, en stund trodde jeg selv at det var Stalin som ødela alt.» I et intervju med Novaya Gazeta uttrykte han ideen om likhetene mellom det fascistiske og stalinistiske regimet.

I 1993 undertegnet han «Letter of the 42» med krav om forbud mot «kommunistiske og nasjonalistiske partier, fronter og foreninger», anerkjennelse av Congress of People's Deputates og Supreme Council som illegitim, og en rettssak mot arrangørene og deltakerne i hendelsene i oktober 1993 i Moskva.

Han snakket negativt om tilhengere av Høyesterådet (Khasbulatov, Makashov, Rutskoi) i et intervju med avisen Podmoskovnye Izvestia 11. desember 1993.

Den 12. juni 1997 døde Bulat Okudzhava i Paris (i forstaden Clamart), på et militærsykehus. Rett før sin død ble han døpt med navnet Johannes til minne om den hellige martyren John the Warrior. Dette skjedde i Paris med velsignelse fra en av de eldste i Pskov-Pechersk-klosteret.

Han ble gravlagt på Vagankovskoye kirkegård.

Familie til Bulat Okudzhava:

Far - Shalva Stepanovich Okudzhava, partiarbeider.

Mor - Ashkhen Stepanovna Nalbandyan, en slektning av den armenske poeten Vahan Teryan.

Første kone - Galina Vasilievna Smolyaninova (1926-1965).

Sønn - Igor Okudzhava (1954-1997).

Datter - døde tidlig i spedbarnsalderen.

Den andre kona er Olga Vladimirovna Okudzhava (nee Artsimovich), niese til Lev Artsimovich.

Sønn - Bulat (Anton) Bulatovich Okudzhava (f. 1965), musiker, komponist.

Filmografi av Bulat Okudzhava:

Filmroller:

1962 - Kjedereaksjon - Busspassasjer
1963 - Zastava Ilyich ("Jeg er tjue år gammel") - deltaker i en poesikkveld (ukreditert)
1967 - Zhenya, Zhenechka og Katyusha - en militærmann på nyttårsaften (ukreditert)
1975 - Star of Captivating Happiness - bandmester ved ballet (ukreditert)
1976 - Ikke-overførbar nøkkel - resiter av dikt om Pushkin
1976 - Strogoffs - offiser
1985 - Lovlig ekteskap - passasjer på et tog
1986 - Vokt meg, min talisman - cameo

Okudzhavas sanger i filmer:

1961 - "Horizon" - tekster
1961 - "Min venn, Kolka" - tekster
1962 - "Chain Reaction" - første opptreden på skjermen
1963 - "Ilyich's Outpost" ("Jeg er tjue år gammel")
1967 - "Zhenya, Zhenechka og Katyusha" (medforfatter av manuset, cameo-rolle)
1970 - "Theft" - sang "Forest Waltz" ("En musiker spiller en vals i skogen under et tre")
1970 - "Belorussky Station" - forfatter av sangen "We need one victory" (orkestrering av Alfred Schnittke)
1970 - "White Sun of the Desert" - teksten til sangen "Your Honor, Lady Luck"
1973 - "Dagger" - tekstene til "Songs of the Red Army Soldier" ("Kanonen treffer blindt") og "Songs of a homeless child" ("At the Kursk Station")
1974 - "Bronze Bird" - teksten til sangen "You burn, burn, my fire"
1974 - "Straw Hat" - tekster
1975 - "The Adventures of Pinocchio" - tekster av noen sanger
1977 - "Aty-Bati, soldatene kom" - sangen "Ta overfrakken din, la oss gå hjem"
1977 - "Nøkkelen uten rett til overføring"
1979 - "The wife left" - sangen "Another Romance"
1981 - "Mushroom Rain" - sang "Old Soldier's Song"
1982 - "Pokrovsky Gate" - sanger "Painters", "Song about Arbat", "Sentries of Love"
1982 - "Leave a trace" - forfatter av sangen "There is torment by the fire"
1983 - "Fra livet til lederen av den kriminelle etterforskningsavdelingen" - sangene "Pirate Lyric" og "Song about Fools"
1984 - Captain Frakass - sang "Autumn Rain", "Hope's Painted Door", "Oh, How the Days Fly by Days" (musikk av Isaac Schwartz), "Here's Some Horse"
1984 - "Darling, dear, loved, only" - sangen "Noen streber etter å bli rikere"
1985 - "Non-professionals" - sanger "Painters", "La oss slå sammen, venner"
1985 - "Legitimate Marriage" - sanger "Etter regnet er himmelen romsligere ...", "Denne kvinnen i vinduet ("Lange vintre og somre vil aldri smelte sammen ...")"
1986 - "The Secrets of Madame Wong", forfatter av sangen "Solen skinner, musikken spiller"
1993 - Denne kvinnen i vinduet... - sangen med samme navn høres ut
1999 - TV-serien "Happy New Happiness!" - sang "Autumn Rain" (musikk av Isaac Schwartz)
2005 - "Turkish Gambit" - sang "Autumn Rain" (musikk av Isaac Schwartz, fremføring av Olga Krasko)
2013 - "Goodbye, boys" - sang "Å, krig, hva har du gjort, din sjofele."

Han innrømmet en gang: "Hele livet har jeg gjort det som ga meg glede - prosa, poesi, sanger. Når en prosess ble avsluttet, gikk jeg videre til en annen.» Han var slik forelsket - oppriktig, intolerant overfor usannhet, ute av stand til å lyve. Denne våren ville Bulat Okudzhava, en fantastisk poet og bard, ha fylt 88 år.

To evige veier - kjærlighet og atskillelse - går gjennom mitt hjerte...» Disse linjene Bulat Okudzhava Jeg skrev, som var klok av livserfaring, etter å ha antent og slukket kjærlighetens ild i mitt hjerte gjentatte ganger. I et hjerte som ikke visste hvordan det skulle ligge i noe - ikke i handlinger, ikke i poesi, og spesielt i kjærlighet... Kanskje det er flere av dem - heltinnene i romanene hans. Men dette er ikke hovedsaken. Hver av dem var Hans Majestet en kvinne, som han skrev i diktene sine...

Den første kjærligheten kom tidlig. Bulat var knapt 11 år gammel. Det var han kjekk gutt med enorme brune øyne og tykt krøllete hår. Det var i de modne årene han virket tilbaketrukket og reservert. Og så var han kjent som en leder og en favoritt blant jenter. Han og Lelya studerte på en Nizhny Tagil-skole i fjerde klasse. Undervisningen ble avsluttet om kvelden, det ble tidlig mørkt, og lysene på skolen ble ofte slått av. Så snart lyset slukket, stormet Bulat hodestups til Lyolas skrivebord, satte seg ved siden av henne og, mens ingen så, presset han skulderen mot henne. Og han var stille.

Han ble overført til en annen skole. Men han glemte ikke kjærligheten. En dag mottok moren til Lelya et brev, og i det var et fotografi av en gutt. På baksiden det ble skrevet: "Lele fra Bulat." Han ventet på svar fra henne. Og uten å vente løp han fra timene og kom til skolen, til Olya. Etter timen fulgte jeg henne hjem. Deres neste møte fant sted 60 år senere! Lelya beholdt bildet i alle disse årene. De møttes igjen i 1994. I tre år, frem til sin død, skrev han brev til henne.

Sara Mizitova er også en av hennes skolehobbyer. Han ble imponert over hennes rosenrøde kinn og skrå tatarøyne. Først så de bare på hverandre med Sarah, og så begynte de å gå sammen. Hun var den første som tok hånden hans, som fullstendig erobret ham ...

I 1942, som en 17 år gammel gutt, meldte Bulat seg frivillig til fronten. Og mens han satt i skyttergravene lengtet han etter jenta som han bodde sammen med i den samme Arbat-gårdsplassen. Han brente til og med forbokstaven hennes - bokstaven "K" - på hånden hans. Da krigen tok slutt, vendte han tilbake til Moskva og ønsket å se henne. Han kom til den samme gården og møtte en feit, ustelt kvinne som hang klesvask på en snor. Hun kjente ikke igjen Bulat. Han dro, og innså at i kjærlighet kan man aldri vende tilbake til fortiden.

Hans neste roman fant sted i etterkrigstidens Moskva. Valya bodde på Arbat. Hun studerte ved Moscow Art Theatre School da hun møtte en lav fyr. Han virket ikke særlig kjekk for henne, og han var heller ikke høy nok. Men han var blid og smart.

Fyren skrev de fantastiske diktene hennes. Så dro han til Leningrad, og hun ble sendt til Tambov-teatret. Da Valya ble den berømte TV-programlederen Valentina Leontyeva, og Bulat Okudzhava ble et symbol på generasjonen, møttes de igjen.

Leontyeva ringte ham for å invitere ham til programmet hennes "Med hele mitt hjerte." Han nektet, og så leste programlederen det samme diktet til ham. Han publiserte den aldri. Som han senere forklarte, var diktene for personlige. På sin siste bok skrev Okudzhava til henne: «Vi møttes 50 år senere. Jeg angrer fryktelig nå at vi mistet disse årene uten å se hverandre - hvor mange ting kunne vært annerledes!

Bulat mistet familien tidlig - faren ble skutt på grunn av en falsk fordømmelse, og moren ble forvist til Karlag. Det er sannsynligvis grunnen til at han giftet seg så tidlig - i sitt andre år hadde han tilsynelatende et stort behov for familievarme. Han og Galya, hans fremtidige kone, studerte ved universitetet sammen. Etter endt utdanning dro vi sammen for å undervise i Kaluga-regionen, i landsbyen Shamordino. Galina var enkel, oppriktig og elsket Bulat hensynsløst. Deres første barn, en jente, døde så snart hun ble født.

Så ble en sønn, Igor, født. Men ekteskapet har allerede sprukket. På slutten av 50-tallet følte de seg som fremmede for hverandre. Men Okudzhava turte ikke å skilles på lenge - han følte seg som en forræder. Da familien flyttet til Moskva, møtte han Olga Batrakova. Det var til henne han dedikerte "Sang om Moskva-mauren",

"Og når det er overraskende nært." Og selv om forholdet til kona hans sprakk i sømmene, oppførte han seg ubesluttsomt med Olga - hun var fjorten år yngre enn ham. Han skaffet henne jobb i Litgazeta, hvor han jobbet og tok henne med på besøk til venner. Men han bestemte seg aldri for å gifte seg. Hun giftet seg med en annen, men romantikken deres fortsatte i flere år... I 1989 møtte Okudzhava henne ved et uhell og fant ut at hun ikke hadde hans "Utvalgte". Snart mottok Batrakova pakken. På bindet med dikt sto det: «Ole med tretti års kjærlighet». For sannhetens skyld må det sies at Okudzhava i 1960 opplevde en annen kjærlighet. Denne gangen var dronningen hans skuespillerinnen Zhanna Bolotova, han dedikerte sangen "On the Smolensk Road" til henne. Og umiddelbart etter at han begynte et forhold med en annen skuespillerinne, Larisa Luzhina. Denne romansen varte i et helt år. Men Larisa valgte noen andre...

Et selskap av akademikere inviterte ham til leiligheten på Pekhotnaya, 26. I dette samfunnet var han spesielt begunstiget. Blant gjestene var Pyotr Kapitsa og Artem Alikhanyan, noen av elevene deres, rundt femten personer totalt. Okudzhava kom med sin kone Galina. På den tiden bodde de allerede i forskjellige leiligheter, men opprettholdt et forhold, barden tok henne med seg til forestillinger.

I dette selskapet var Olga Artsimovich, niesen til en kjent fysiker og selv en fysiker av utdannelse. På den tiden var hun allerede gift. Men da hun la merke til den berømte dikterens interesse for seg selv, gjengjeldte hun. Riktignok trodde jeg ikke at bekjentskapet ville fortsette. Okudzhava ringte neste morgen onkelen hennes, som Olga bodde hos i Moskva, fordi hun bodde i Leningrad. Ved en tilfeldighet ble Bella Akhmadulina deres hallik. Det var hun som ba henne ringe henne til telefonen på Bulats forespørsel. Han inviterte Olga til å møtes i Central House of Writers. De snakket i tre timer. Artsimovich innrømmet senere at hun aldri hadde følt seg så komfortabel med noen. Hun følte et absolutt slektskap med dikteren. Først ved 12-tiden om natten forlot de Forfatterhuset. Okudzhava klemte henne og spurte forsiktig: "Vil du gifte deg med meg?" Hun var enig. Hun måtte reise hjem til mannen sin og forklare ham. Snart ankom Okudzhava Leningrad, bodde på hotell og flyttet en måned senere til Olga for godt.

Et år senere døde hans første kone, Galina, av akutt hjertesvikt. Hun har hatt en hjertefeil siden ungdommen.

Utseendemessig reagerte hun rolig på det siste bruddet med ektemannen. Men det ser ut til at denne ytre roen var vanskelig for henne. Okudzhava anså seg skyldig i hennes for tidlige avgang. Han skyldte seg selv for tragisk skjebne sønn Igor.

Etter morens død bodde gutten hos hennes slektninger. Okudzhava ønsket å ta sønnen sin til å bo hos ham, ny familie, men med Olga bodde de i en trang leilighet, de fikk et barn, Bulat Jr., og Galinas slektninger protesterte.

Okudzhava viste imidlertid ikke mye utholdenhet. Igor begynte senere å se faren sin regelmessig. Han vokste opp snill, myk, men viljeløs. Jeg har aldri funnet meg selv i livet. Han var enten musiker eller slakter. Og så begynte han å drikke, ble hippie, brukte narkotika, kom inn i en kriminell historie og mistet beinet. Han døde tidlig, 43 år gammel. Og hele tiden var han farens utrøstelige smerte.

...Det skjedde 3. april 1981. Okudzhava ble invitert til å tale ved Institute of Soviet Legislation. Natasha Gorlenko, som var knapt 26 år gammel, jobbet der etter eksamen fra MGIMO. Hun elsket sangene hans siden barndommen.

Spesielt "Bønn". Etter konserten drakk de te, og Natasjas venner berømmet henne til barden: "Du bør høre på hvordan hun synger!" Jenta kom ut for å se ham. Mannen hennes ventet på henne, hun var gravid. De utvekslet telefonnumre. Men barnet hennes døde så snart han ble født. Natalya og Bulat har ikke sett hverandre på et år. Gorlenko ringte Okudzhava selv. Slik begynte deres hemmelige møter. Han var kryptert - han forlot angivelig huset for å gå tur med hunden. Og i 1984 begynte de å opptre sammen. De sang «Druefrø» og «After the Rain» med to stemmer. Som Natalya forsikrer, var det en periode da Bulat Shalvovich dro hjemmefra og de bodde sammen. Og så bestemte de seg for å bryte opp. Men vi møttes igjen og igjen...

Olga tålte ikke sladderen og krevde at Okudzhava skulle forlate familien. Barden innrømmet at det var vanskelig for ham å leve dobbeltliv. Men godta endelig avgjørelse Jeg kunne ikke. I mai 1997 dro Bulat og Olga på sin siste utenlandsreise. Først til Tyskland, hvor han fikk behandling, og deretter til Paris. Der utviklet Bulat Shalvovich et sår, blødningen stoppet ikke, og han ble overført til intensivbehandling. 11. juni advarte legene om at situasjonen hans var svært alvorlig.

Hans kone bestemte seg for å døpe ham og ga ham navnet Johannes. Han var bevisstløs.

Hvordan beregnes vurderingen?
◊ Rangeringen beregnes basert på poeng tildelt den siste uken
◊ Poeng gis for:
⇒ besøker sider dedikert til stjernen
⇒stemme på en stjerne
⇒ kommentere en stjerne

Biografi, livshistorie til Okudzhava Bulat Shalvovich

Bulat Shalvovich Okudzhava (9. mai 1924 - 12. juni 1997) - poet, romanforfatter, filmmanusforfatter. Grunnleggeren av kunstsangretningen.

Barndom og ungdomstid

Bulat Shalvovich Okudzhava ble født 9. mai 1924 i Moskva i en familie med partiarbeidere (far – georgisk, mor – armensk). Da gutten ble født, kalte foreldrene ham Dorian (til ære for helten i Oscar Wildes roman Dorian Gray). Men en måned senere, da det var på tide å registrere barnet, bestemte faren seg for at dette navnet egentlig ikke passet sønnen hans. Han inviterte kona til å registrere gutten under navnet Bulat. Hun, etter å ha tenkt seg litt om, var enig.

Bodde på Arbat. I 1934 flyttet han sammen med foreldrene til Nizhny Tagil. Der ble faren valgt til førstesekretær i byfestkomiteen, og moren ble valgt til sekretær i bydelsutvalget. I 1937 ble foreldrene arrestert; faren ble skutt, moren ble forvist til Karaganda-leiren. Okudzhava returnerte til Moskva, hvor han og broren ble oppdratt av bestemoren. I 1940 flyttet han til slektninger i Tbilisi.

I skoleår fra han var 14 år var han statist og scenemann i teatret, jobbet som mekaniker, og i begynnelsen av den store fedrelandskrigen - som turner ved et forsvarsanlegg. I 1942, etter endt utdanning fra niende klasse på videregående skole i Tbilisi, meldte han seg frivillig til å gå i krig. Han tjenestegjorde i en reservemørteldivisjon, og etter to måneders trening ble han sendt til Nord-Kaukasus-fronten. Han var mortermann, deretter radiooperatør for tungt artilleri. Han ble såret nær byen Mozdok. I 1945 ble Okudzhava demobilisert og returnert til Tbilisi.

Utdanning og arbeid

Uteksaminert som ekstern student videregående skole og gikk inn på fakultetet for filologi ved Tbilisi University, hvor han studerte fra 1945 til 1950. Etter at han ble uteksaminert fra universitetet, fra 1950 til 1955, fikk han i oppdrag å undervise i landsbyen Shamordino og det regionale sentrum av Vysokinichi, Kaluga-regionen, deretter på en av ungdomsskolene i Kaluga. Der, i Kaluga, var han korrespondent og litterær bidragsyter til de regionale avisene "Znamya" og "Young Leninist".

FORTSATT NEDENFOR

I 1955 ble foreldrene rehabilitert. I 1956 returnerte Bulat til Moskva. Deltok i arbeidet til den litterære foreningen "Magistral". Han jobbet som redaktør ved Molodaya Gvardiya forlag, deretter som leder for poesiavdelingen ved Literaturnaya Gazeta. I 1961 forlot han tjenesten og viet seg helt til fritt kreativt arbeid.

Personlig liv

Den første kona er Galina Vasilievna Smolyaninova. Barn fra hans første ekteskap - sønn Igor (født i 1954, døde i en alder av 43), datter (jenta døde umiddelbart etter fødselen). Bulat slo opp med Galina i 1964, og et år etter skilsmissen døde kvinnen av et hjerteinfarkt.

Den andre kona er Olga Vladimirovna Artsimovich, en fysiker av utdannelse. Son - Bulat (Anton) Bulatovich Okudzhava (født i 1965), musiker, komponist.

På begynnelsen av 1980-tallet hadde Bulat Okudzhava en alvorlig affære med sangeren Natalya Gorlenko (kjæresten hans var 31 år yngre enn ham).

Død

Bulat Okudzhava ble hjerteoperert i USA. Han døde 12. juni 1997 etter en kortvarig alvorlig sykdom i Paris. Før sin død ble han døpt under navnet Johannes. Han ble gravlagt på Vagankovskoye-kirkegården i Moskva.

Poesi og sanger

Han begynte å skrive poesi i barndommen. Okudzhavas dikt ble først publisert i 1945 i avisen til det transkaukasiske militærdistriktet "Fighter of the Red Army" (senere "Lenins banner"), hvor hans andre dikt ble publisert i løpet av 1946. I 1953-1955 dukket Okudzhavas dikt regelmessig opp på sidene til Kaluga-avisene. I Kaluga, i 1956, ble den første samlingen av diktene hans, "Sangtekster", utgitt. I 1959 ble Okudzhavas andre diktsamling, "Øyer", utgitt i Moskva. I de påfølgende årene ble Okudzhavas dikt utgitt i mange tidsskrifter og samlinger, bøker med diktene hans ble utgitt i Moskva og andre byer.

Okudzhava eier mer enn 800 dikt. Mange av diktene hans ble født sammen med musikken. Det er rundt 200 sanger. I 1946, som student ved Tbilisi University, skapte han "Student Song" ("Rasende og sta, brenn, fyr, brenn ..."). Siden 1956 var Okudzhava en av de første som opptrådte som forfatter av poesi og sangmusikk og deres utøver. Okudzhavas sanger vakte oppmerksomhet. Båndopptak av forestillingene hans dukket opp, noe som brakte Okudzhava bred popularitet. Innspillinger av Okudzhavas sanger ble solgt over hele landet i tusenvis av eksemplarer. Sangene hans ble hørt i filmer og skuespill, i konsertprogrammer, på TV- og radiosendinger. Den første profesjonelt innspilte platen ble gitt ut i Paris i 1968, til tross for motstand sovjetiske myndigheter. Merkbart senere ble plater utgitt i USSR.

Statens litterære museum i Moskva har laget en samling båndopptak av Okudzhava, som nummererer over 280 lagringsenheter.

Profesjonelle komponister skriver musikk til Okudzhavas dikt. Et eksempel på flaks er V. Levashovs sang til Okudzhavas dikt "Ta overfrakken din, la oss gå hjem." Men det mest fruktbare var Okudzhavas samarbeid med Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalry Guard", "Road Song", sanger til TV-filmen "Straw Hat" og andre).

Bøker (samlinger av dikt og sanger)

Noter utgaver av sanger

Den første musikalske utgaven av B. Okudzhavas sanger, kjent for oss, ble utgitt i Krakow i 1970 (det var gjentatte utgaver i senere år). Musikolog V. Frumkin var ikke i stand til å "dra gjennom" utgivelsen av samlingen i USSR, men etter å ha reist til USA, ga han den ut der. I 1989 ble det gitt ut en stor samling sanger i vårt land. Individuelle sanger ble publisert mange ganger i massesamlinger av sanger.

Prosa

Siden 1960-tallet har Okudzhava jobbet mye innen prosasjangeren. I 1961 ble hans selvbiografiske historie "Be Healthy, Schoolboy" (utgitt som en egen utgave i 1987), dedikert til gårsdagens skolebarn som måtte forsvare landet fra fascismen, publisert i almanakken "Tarussky Pages". Historien fikk en negativ vurdering fra tilhengere av offisiell kritikk, som anklaget Okudzhava for pasifisme.

I de påfølgende årene skrev Okudzhava stadig selvbiografisk prosa, og kompilerte samlingene "The Girl of My Dreams" og "The Visiting Musician" (14 noveller og noveller), samt romanen "The Abolished Theatre" (1993), som mottok den internasjonale Booker-prisen i 1994 som årets beste roman russisk språk.

På slutten av 1960-tallet vendte Okudzhava seg til historisk prosa. I 1970-80, historiene "Poor Avrosimov" ("En slurk av frihet") (1969) om de tragiske sidene i historien til Decembrist-bevegelsen, "The Adventures of Shipov, or Ancient Vaudeville" (1971) og romaner skrevet om historisk materiale fra tidlig på 1800-tallet ble utgitt i separate utgaver "The Journey of Amateurs" (del 1, 1976; del 2, 1978) og "Date with Bonaparte" (1983).

I utlandet

Okudzhavas forestillinger fant sted i Australia, Østerrike, Bulgaria, Storbritannia, Ungarn, Israel, Spania, Italia, Canada, Polen, USA, Finland, Frankrike, Tyskland, Sverige, Jugoslavia, Japan.

Okudzhavas verk er oversatt til mange språk og utgitt i mange land rundt om i verden.

Teater

Dramatiske forestillinger ble iscenesatt basert på Okudzhavas skuespill "A Sip of Freedom" (1966), samt hans prosa, poesi og sanger.

Filmer: Film og TV

Siden midten av 1960-tallet har Okudzhava opptrådt som filmdramatiker. Enda tidligere begynte sangene hans å bli hørt i filmer: i mer enn 50 filmer ble mer enn 70 sanger basert på Okudzhavas dikt hørt, hvorav mer enn 40 sanger var basert på musikken hans. Noen ganger opptrådte Okudzhava i filmer selv.

Filmmanus

Bulat Okudzhava laget fire manus for filmer, men bare to filmer ble skutt - "Loyalty" (1965) og "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" (1967).

Priser og premier

Bulat Shalvovich ble tildelt mer enn 20 forskjellige priser. Blant dem er medaljer for mot under krigen, og priser for uforlignelig forfattertalent.

I 1997 ble statens litterære pris oppkalt etter Bulat Okudzhava opprettet.

Navnet på Bulat Okudzhava er kjent for mange tidligere sovjetiske borgere, fordi han var en sanger og komponist på den tiden, som skapte en utrolig atmosfære og ble et symbol på sin tid.

Bulat Okudzhava ble født 9. mai 1924 i Moskva, men slektningene hans var fra Armenia og Georgia, og derfor hadde Bulat et ikke-russisk etternavn. Bulat Okudzhavas barndom fant ikke sted i hovedstaden i USSR, men i byen Tbilisi. I Tbilisi var faren til Bulat Okudzhava heldig, fordi han fikk plass i partiet og ble en av de mest suksessrike partilederne. Bulats familie flyttet veldig ofte, men dette varte ikke så lenge, fordi dessverre, ifølge en oppsigelse, havnet Bulats far i leirene, og ble deretter dømt til døden (det er partisystemet).

Først ble Bulat hos sin mor, de prøvde å rømme ved å returnere til Moskva, men dette reddet dem ikke, og Bulats mor havnet også i en leir for koner som var gift med forrædere til moderlandet. Bulat Okudzhavas mor ble i leiren i tolv år, og hele denne tiden bodde gutten hos slektninger i Tbilisi.

Bulat Okudzhavs karriere begynte med å jobbe som dreier på en fabrikk. For gjennomsnittet sovjetisk mann– Det var en helt vanlig og ordinær jobb. I 1942 bestemte han seg for å melde seg frivillig for fronten. I 1943 ble han såret, men likevel, etter å ha kommet seg, gikk han til frontlinjen. Bulat Okudzhava skrev sin første sang foran. Det ble ganske populært, men hvoretter han ikke hadde en kreativ start, men snarere tvert imot en nedgang. Tittelen på denne sangen er "We couldn't sleep in the cold heated cars."

Etter krigen bestemte Okudzhava seg for å studere ved universitetet i Tbilisi, og etter å ha mottatt vitnemålet klarte han å jobbe som landlig lærer. Men min kreativ aktivitet Bulat Okudzhava ga ikke opp han fortsatte å skrive poesi, som han senere brukte som musikalske tekster.

De første diktene til Bulat Okudzhava ble publisert i avisen "Young Leninist" etter veldig interessante hendelser. Starten på karrieren og anerkjennelsen ble gjort da Bulat Okudzhava, på en forestilling av kjente forfattere Nikolai Panchenko og Vladimir Koblikov, rett og slett henvendte seg til dem og tilbød å lese diktene hans og gi dem en vurdering. Tilsynelatende kunne et slikt talent til den unge dikteren ikke skjules, så anerkjennelsen kom veldig raskt.

I 1955 begynte Bulat Okudzhava å tjene penger som låtskriver. Hans første kreative suksesser var "Sentimental March", "On Tverskoy Boulevard" og andre, noe som ga ham enorm popularitet. Allerede i 1961 hadde Bulat Okudzhava sin første konsert i Kharkov. Publikum satte godt pris på arbeidet hans. Etter dette ble konserter en vanlig hendelse i livet til Bulat Okudzhava, og arbeidet hans begynte å bli anerkjent overalt.

Bulat Okudzhava ga også konserter i mange europeiske land, dette skjedde spesielt ofte etter kollapsen Sovjetunionen. De siste årene Bulat tilbrakte livet i Paris, hvor han døde i 1997 på grunn av sin lange sykdom, men han ble gravlagt i sitt hjemland, i Moskva, på Vagankovsky-kirkegården.

Last ned dette materialet:

(Ingen vurderinger ennå)