Slike mennesker kalles med rette nasjonens samvittighet, sanne intellektuelle av ånden. Deres avgang oppfattes alltid spesielt akutt - som en fullføring en hel epoke. Dette var tilfellet med akademiker D.S. Likhachev og Yu.V. Slik oppfattet mange Bulat Okudzhavas død i juni 1997.

Biografi om Bulat Okudzhava (05/9/1924-06/12/1997)

Født på Arbat i familien til en armener og en georgier 9. mai 1924. Far og mor ble senere undertrykt. Senere udødeliggjorde poeten den allerede berømte Moskva-gaten i flere sanger. Til minne kom han ofte tilbake til Arbat, selv om han aldri kom tilbake dit for fast plass bolig. Han kjempet i Kaukasus, nær Mozdok, og ble såret. Jeg husket sult og kulde, åh konstant frykt av død.

Krigen kom også tilbake til å hjemsøke ham mer enn én gang i hans sang- og prosaarbeid. Da han kom tilbake fra fronten, studerte han ved Tbilisi Pedagogical University. Tildelt å jobbe i flere år som lærer i russisk språk og litteratur nær Kaluga. Han vendte seg til sanger i andre halvdel av 50-tallet, i kjølvannet av Khrusjtsjovs "tø". Han ble raskt «vidt kjent i en smal krets».

Sangene ble spilt inn på båndopptakere og spredt overalt. Snart begynte han å snakke offentlig. Han ble utsatt for nedsettende og urettferdig kritikk i pressen, men uten åpenbare konsekvenser. Hovedsangene ble skrevet på 60-tallet. Senere forlot han poesi i nesten et helt tiår og vendte seg til skjønnlitteratur og historisk prosa. Skrev mye for kino. Noen av disse sangene har lenge blitt revet bort fra forfatteren og har fått et selvstendig liv: "Vi vil ikke stå bak prisen" - fra filmen "Belorussky Station", "Cavalry guards, the century is not long" - fra filmen "Star of Captivating Happiness", sanger fra filmen for barn "The Adventures of Pinocchio" og andre.

I kjølvannet av "perestroika" gjenopptok Okudzhava opptredenen med sanger og var aktivt involvert i sosiale aktiviteter, signerte en rekke åpne brev. I 1993 støttet han offentlig handlingene til president Boris Jeltsin i kampen mot opposisjonsparlamentet, noe han senere angret sterkt på. I 1992 ble han hjerteoperert. Han har besøkt mange land i verden og Europa med forestillinger. Døde på et militærsykehus i Paris fra akutt betennelse lungene. Han ble gravlagt på Vagankovskoye-kirkegården i Moskva.

Arbeidet til Bulat Okudzhava

Okudzhava selv kalte beskjedent og upretensiøst mange av verkene hans for «sanger». Han uttalte gjentatte ganger at han utelukkende arbeidet på gehør, at han var musikalsk lite utdannet, og at han bare kunne noen få gitarakkorder. Det er ingen tilfeldighet at sønnen Anton de siste årene akkompagnerte ham på piano, og nye arrangementer av gamle sanger oppsto. Enkelheten i "sangene" hans er villedende. Okudzhava er filosofisk og dyp. Han tenkte stort og bredt. Bak forestillingens ytre intimitet og «stillhet» ligger fortellingens episke natur, epokens pust, en fritt valgt og fritt forsvart posisjon.

For å si det på Pushkins språk, forsvarte Okudzhava «menneskelig uavhengighet». Under det totalitære regimet ble sangene hans oppfattet som et friskt vann og ren luft. Okudzhava jobbet med ord profesjonelt. Dikt og sanger sameksisterer harmonisk i hans arbeid. Noen av Okudzhavas sanger, allerede i løpet av forfatterens levetid, ble oppfattet som unike salmer fra intelligentsiaen - spesielt "François Villons bønn", "La oss utbryte" og "La oss slå sammen, venner."

• Den første fullverdige biografien om Okudzhava ble skrevet for flere år siden av poeten og publisisten Dmitry Bykov og ble utgitt i den populære ZhZL-serien. Det er ikke kontroversielt, men det er gjennomsyret av oppriktig kjærlighet til helten og ønsket om å fordype seg så dypt som mulig i det kunstneriske stoffet i verkene hans.
• Okudzhavas inderlige kjærlighet på 80-tallet. det var en skuespillerinne og sanger Natalya Gorlenko. Den er inspirert av dikt som "Etter regnet er himmelen romslig" (de er til og med kjent for å ha fremført dem sammen i en av filmene) og "Farvel til nyttårstreet."
• I Paris, i 1968, ble hans første album med originale sanger gitt ut.
• Kort før hans død mottok Bulat Okudzhava dåpens sakrament med navnet Johannes.

Bulat Shalvovich Okudzhava. Født 9. mai 1924 i Moskva - død 12. juni 1997 i Clamart, Frankrike. Sovjetisk og russisk poet, bard, prosaforfatter og manusforfatter, komponist. Forfatteren av rundt to hundre original- og poplåter, skrevet til sine egne dikt, en av de mest fremtredende representantene for kunstsangsjangeren på 1950-1980-tallet.

Bulat Okudzhava ble født i Moskva 9. mai 1924 i en familie av bolsjeviker som kom fra Tiflis for å studere ved det kommunistiske akademiet.

Ved fødselen ble han kalt Dorian av foreldrene, til ære for Dorian Gray.

Far - Shalva Stepanovich Okudzhava, georgisk, partileder, mor - Ashkhen Stepanovna Nalbandyan, armensk, slektning til den armenske poeten Vahan Teryan.

Min farfars oldefar het Pavel Peremushev. Han kom til Georgia på midten av 1800-tallet, etter å ha tjent i 25 år som rekrutt og mottatt en tomt i Kutaisi for dette. "Hvem han var - enten en innfødt russer, eller en Mordvin, eller en jøde fra kantonistene - ingen informasjon er bevart, og det er heller ingen daguerreotypier." Han jobbet som skredder og var gift med en georgisk kvinne, Salome Medzmariashvili. Ekteskapet ga tre døtre. Den eldste av dem, Elizaveta, giftet seg med georgieren Stepan Okudzhav, en kontorist, som hun fikk åtte barn med, inkludert Shalva Stepanovich.

Rett etter Bulats fødsel ble faren sendt til Kaukasus som kommissær for den georgiske divisjonen. Mor ble igjen i Moskva, jobbet i partiapparatet. Bulat ble sendt til Tiflis for å studere og studerte i en russisk klasse.

Far ble forfremmet til sekretær for bykomiteen i Tiflis. På grunn av konflikten med Beria ba han Ordzhonikidze om å sende ham til festarbeid i Russland, og ble sendt til Ural som festarrangør for å bygge en vognfabrikk i byen Nizhny Tagil. Så ble han den første sekretæren for Nizhny Tagil byfestkomiteen og sendte snart familien for å bo hos ham i Ural. Bulat begynte å studere ved skole nr. 32.

I 1937 ble Okudzhavas far arrestert i forbindelse med den trotskistiske saken i Uralvagonstroy. Den arresterte direktøren for anlegget, L.M. Maryasin, ga "vitnesbyrd" om at han og Okudzhava i august 1934, under besøket av folkekommissæren for tungindustri Ordzhonikidze i Uralvagonstroy, prøvde å organisere et attentat mot ham.

Den 4. august 1937 ble Sh S. Okudzhava skutt. Min fars to brødre ble også skutt som tilhengere av Trotskij.

Rett etter farens arrestasjon, i februar 1937, flyttet moren, bestemoren og Bulat til Moskva. Første bosted i Moskva - Arbat gate, bygning 43, leilighet. 12, Fellesleilighet i fjerde etasje.

Okudzhavas mor ble arrestert i Moskva i 1938 og eksilert til Karlag, hvorfra hun kom tilbake i 1947. Fars søster Olga Okudzhava (kone til poeten Galaktion Tabidze) ble skutt nær Orel i 1941.

I 1940 flyttet Bulat Okudzhava til slektninger i Tbilisi. Han studerte og jobbet deretter på en fabrikk som turnerlærling.

I april 1942 søkte Bulat Okudzhava tidlig verneplikt til hæren. Han ble kalt opp etter å ha fylt atten i august 1942 og tildelt den 10. separate reservemørteldivisjonen.

Etter to måneders trening fra oktober 1942 på den transkaukasiske fronten, ble han mortermann i kavaleriregimentet til 5. garde Don Cavalry Cossack Corps. Den 16. desember 1942 ble han såret nær Mozdok.

Etter sykehuset inn aktiv hær kom ikke tilbake. Fra januar 1943 tjenestegjorde han i det 124. reservegeværregimentet i Batumi og senere som radiooperatør i den 126. høykraftige haubitsartilleribrigaden til den transkaukasiske fronten, som dekket grensen til Tyrkia og Iran i denne perioden.

Demobilisert av helsemessige årsaker i mars 1944 med rang som vakt privat. Han ble tildelt medaljene "For forsvaret av Kaukasus" og "For seieren over Tyskland", i 1985 - Ordenen Patriotisk krig jeg grad.

Etter demobilisering vendte han tilbake til Tbilisi. 20. juni 1944 mottok han fagbrev for videregående opplæring. I 1945 gikk han inn på det filologiske fakultetet ved Tbilisi University.

Etter å ha mottatt vitnemålet sitt i 1950, jobbet han som lærer i Kaluga-regionen i 2 og et halvt år.

Okudzhavas første sang, "We couldn't sleep in the cold heated vehicles," dateres tilbake til hans tjenesteperiode i en artilleribrigade, sangteksten er ikke bevart.

Den andre ble skrevet i 1946 - "Ancient student song" ("Frantisk og sta ..."). Okudzhavas dikt dukket først opp i garnisonavisen til den transkaukasiske fronten "Fighter of the Red Army" (senere "Lenins banner"), først under pseudonymet A. Dolzhenov.

Mens han jobbet i Kaluga-regionen, samarbeidet Okudzhava med avisen "Young Leninist". I 1956 ga han ut sin første samling "Lyrics".

I 1956, etter rehabiliteringen av begge foreldrene og den 20. kongressen til CPSU, sluttet Okudzhava seg til partiet.

I 1959 flyttet han til Moskva og begynte å opptre med sangene sine, og ble raskt populær. Komposisjonen til mange av Okudzhavas kjente sanger dateres tilbake til denne perioden (1956-1967): "On Tverskoy Boulevard", "Song about Lyonka Korolev", "Song about the Blue Ball", "Sentimental March", "Song about the Midnight". Trolleybuss", "Not Vagabonds", ikke drunkards", "Moscow Ant", "Sang om Komsomol-gudinnen", etc.

I 1961 fant den første offisielle kvelden med Okudzhavas originale sang i USSR sted i Kharkov. I 1962 dukket han først opp på skjermen i filmen Chain Reaction, der han sang sangen "Midnight Trolleybus."

I 1970 ble filmen "Belorussky Station" utgitt, der Bulat Okudzhavas sang "We need one victory" ble fremført. Okudzhava er forfatteren av andre populære sanger for slike filmer som "Straw Hat", "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" (Okudzhava synger med en gitar i en cameo-rolle), etc. Totalt høres Okudzhavas sanger og diktene hans ut mer enn 80 filmer.

Okudzhava ble en av de mest fremtredende representantene for sjangeren russisk kunstsang (sammen med A. A. Galich), som fikk enorm popularitet med bruken av båndopptakere. Okudzhava dannet sin egen retning i denne sjangeren. I 1967, under en tur til Paris, spilte han inn 20 sanger i Le Chant du Monde-studioet. Basert på disse innspillingene ble det første albumet med Okudzhavas sanger gitt ut i Paris i 1968 under tittelen "Le Soldat en Papier". Samme år ble en plate med Okudzhavas sanger fremført av polske artister gitt ut i Polen, og en sang - "Farvel til Polen" - ble fremført av forfatteren.

Siden midten av 1970-tallet ble Okudzhavas plater også utgitt i USSR. I 1974-1975 ble en langspillende plate spilt inn, hans første innspilt i USSR, den ble utgitt i 1976. Den ble fulgt av den andre sovjetiske gigantiske platen i 1978. På midten av 1980-tallet spilte Okudzhava inn ytterligere to gigantiske plater: «Sanger og dikt om krig» og «Forfatteren fremfører nye sanger».

Sangene til Bulat Okudzhava, spredt i båndopptak, fikk raskt popularitet, først og fremst blant intelligentsiaen: først i USSR, deretter blant den russiske utvandringen. Sangene «Let’s join hands, friends...», «While the Earth is still spinning...» («Prayer of François Villon») har blitt hymnen for mange PCB-rally og festivaler.

I tillegg til sanger basert på hans egne dikt, skrev Okudzhava en rekke sanger basert på dikt av den polske poetinnen Agnieszka Osiecka, som han selv oversatte til russisk. Sammen med komponisten Isaac Schwartz skapte Okudzhava 32 sanger. De mest kjente er sangen "Your Honor, Lady Luck" ("White Sun of the Desert"), kavalerivaktens sang fra filmen "Star of Captivating Happiness", romantikken "Love and Separation" ("Vi var ikke gift" i kirken"), samt sanger fra filmen "Straw Hat"

På 1990-tallet bodde Okudzhava hovedsakelig på sin dacha i Peredelkino. På dette tidspunktet fremførte han konserter i Moskva og St. Petersburg, i USA, Canada, Tyskland og Israel.

Han var medlem av stiftelsesrådet for avisene "Moskovskie Novosti" og "Obshchaya Gazeta", og medlem av redaksjonen for avisen "Evening Club".

Okudzhavas verk er oversatt til mange språk og utgitt i mange land rundt om i verden, og bøkene hans er også utgitt i utlandet på russisk.

Blant hans favorittforfattere kalte Bulat Okudzhava A.S. Pushkin, E.T. A. Hoffman og.

Med begynnelsen av perestroika begynte Bulat Okudzhava å akseptere Aktiv deltakelse V politiske liv land, innta en aktiv demokratisk posisjon.

Siden 1989 har Okudzhava vært et grunnleggende medlem av det russiske PEN-senteret. I 1990 forlot han CPSU. Siden 1992, medlem av kommisjonen for benådning under presidenten for den russiske føderasjonen, siden 1994, medlem av kommisjonen for statspriser i den russiske føderasjonen. Han var også medlem av Memorial Society Council.

Han hadde en negativ holdning til Stalin og Lenin.

I et intervju med magasinet "Capital" i 1992 sa Okudzhava: "Ta våre stridigheter med min mor, som til tross for at hun tilbrakte nitten år i leirene, forble en overbevist bolsjevik-leninist. Vel, en stund trodde jeg selv at det var Stalin som ødela alt.» I et intervju med Novaya Gazeta uttrykte han ideen om likhetene mellom det fascistiske og stalinistiske regimet.

I 1993 undertegnet han «Letter of the 42» med krav om forbud mot «kommunistiske og nasjonalistiske partier, fronter og foreninger», anerkjennelse av Congress of People's Deputates og Supreme Council som illegitim, og en rettssak mot arrangørene og deltakerne i hendelsene i oktober 1993 i Moskva.

Han snakket negativt om tilhengere av Høyesterådet (Khasbulatov, Makashov, Rutskoi) i et intervju med avisen Podmoskovnye Izvestia 11. desember 1993.

Den 12. juni 1997 døde Bulat Okudzhava i Paris (i forstaden Clamart), på et militærsykehus. Rett før sin død ble han døpt med navnet Johannes til minne om den hellige martyren John the Warrior. Dette skjedde i Paris med velsignelse fra en av de eldste i Pskov-Pechersk-klosteret.

Han ble gravlagt på Vagankovskoye kirkegård.

Familie til Bulat Okudzhava:

Far - Shalva Stepanovich Okudzhava, partiarbeider.

Mor - Ashkhen Stepanovna Nalbandyan, en slektning av den armenske poeten Vahan Teryan.

Første kone - Galina Vasilievna Smolyaninova (1926-1965).

Sønn - Igor Okudzhava (1954-1997).

Datter - døde tidlig i spedbarnsalderen.

Den andre kona er Olga Vladimirovna Okudzhava (nee Artsimovich), niese til Lev Artsimovich.

Sønn - Bulat (Anton) Bulatovich Okudzhava (f. 1965), musiker, komponist.

Filmografi av Bulat Okudzhava:

Filmroller:

1962 - Kjedereaksjon - Busspassasjer
1963 - Zastava Ilyich ("Jeg er tjue år gammel") - deltaker i en poesikkveld (ukreditert)
1967 - Zhenya, Zhenechka og Katyusha - en militærmann på nyttårsaften (ukreditert)
1975 - Star of Captivating Happiness - bandmester ved ballet (ukreditert)
1976 - Ikke-overførbar nøkkel - resiter av dikt om Pushkin
1976 - Strogoffs - offiser
1985 - Lovlig ekteskap - passasjer på et tog
1986 - Beskytt meg, min talisman - cameo

Okudzhavas sanger i filmer:

1961 - "Horizon" - tekster
1961 - "Min venn, Kolka" - tekster
1962 - "Chain Reaction" - første opptreden på skjermen
1963 - "Ilyich's Outpost" ("Jeg er tjue år gammel")
1967 - "Zhenya, Zhenechka og Katyusha" (medforfatter av manuset, cameo-rolle)
1970 - "Theft" - sang "Forest Waltz" ("En musiker spiller en vals i skogen under et tre")
1970 - "Belorussky Station" - forfatter av sangen "We need one victory" (orkestrering av Alfred Schnittke)
1970 - "White Sun of the Desert" - teksten til sangen "Your Honor, Lady Luck"
1973 - "Dirk" - tekstene til "Songs of the Red Army Soldier" ("Kanonen treffer blindt") og "Songs of a homeless child" ("At the Kursk Station")
1974 - "Bronze Bird" - teksten til sangen "You burn, burn, my fire"
1974 - "Straw Hat" - tekster
1975 - "The Adventures of Pinocchio" - tekster av noen sanger
1977 - "Aty-Bati, soldatene kom" - sangen "Ta overfrakken din, la oss gå hjem"
1977 - "Uoverførbar nøkkel"
1979 - "The wife left" - sangen "Another Romance"
1981 - "Mushroom Rain" - sang "Old Soldier's Song"
1982 - "Pokrovsky Gate" - sanger "Painters", "Song about Arbat", "Sentries of Love"
1982 - "Leave a trace" - forfatter av sangen "There is torment by the fire"
1983 - "Fra livet til sjefen for den kriminelle etterforskningsavdelingen" - sangene "Pirate Lyric" og "Song about Fools"
1984 - Captain Frakass - sang "Autumn Rain", "Hope's Painted Door", "Oh, How the Days Fly by Days" (musikk av Isaac Schwartz), "Here's Some Horse"
1984 - "Darling, dear, loved, only" - sangen "Noen streber etter å bli rikere"
1985 - "Non-professionals" - sanger "Painters", "La oss slå sammen, venner"
1985 - "Legitimate Marriage" - sanger "Etter regnet er himmelen romsligere ...", "Denne kvinnen i vinduet ("Lange vintre og somre vil aldri smelte sammen ...")"
1986 - "The Secrets of Madame Wong", forfatter av sangen "Solen skinner, musikken spiller"
1993 - Denne kvinnen i vinduet... - sangen med samme navn høres ut
1999 - TV-serien "Happy New Happiness!" - sang "Autumn Rain" (musikk av Isaac Schwartz)
2005 - "Turkish Gambit" - sang "Autumn Rain" (musikk av Isaac Schwartz, fremføring av Olga Krasko)
2013 - "Goodbye, boys" - sang "Oh, war, what have you done, vile one."

Sovjetisk litteratur

Bulat Shalvovich Okudzhava

Biografi

OKUDZHAVA, BULAT SHALVOVICH (1924−1997), russisk poet, prosaforfatter. Han ble født 9. mai 1924 i Moskva i en familie med partiarbeidere, og tilbrakte barndommen på Arbat. Han bodde hos foreldrene i Nizhny Tagil til 1937, da faren ble arrestert og skutt, og moren ble sendt til en leir, deretter i eksil. I 1942 meldte Okudzhava, en niendeklassing, seg frivillig til å gå til fronten, hvor han var en morterman, en maskingevær, og, etter å ha blitt såret, en radiooperatør. I 1945 jobbet han i Tbilisi som turner og ble uteksaminert fra tiende klasse på kveldsskolen. I 1946-1950 studerte han ved fakultetet for filologi ved Tbilisi University, hvoretter han jobbet som lærer i russisk språk og litteratur på en landlig skole i nærheten av Kaluga, deretter i Kaluga, hvor han samarbeidet i regionale aviser. Okudzhavas første bok ble utgitt i Kaluga, diktene som er inkludert i den, og diktet om Tsiolkovsky ble ikke inkludert av forfatteren i senere samlinger. I 1956 flyttet han til Moskva, jobbet som redaktør ved Molodaya Gvardiya-forlaget og ledet poesiavdelingen ved Literaturnaya Gazeta. Etter å ha meldt seg inn i Forfatterforbundet i 1962, konsentrerte han seg helt om kreativt arbeid.

Okudzhava komponerte sin første sang - Furious and Stubborn... - mens han fortsatt var student, i 1946, og i andre halvdel av 1950-årene skapte han sanger (Midnight Trolleybus, Vanka Morozov, The King, Goodbye, Boys, Song about the Black Cat, etc. ), som umiddelbart fikk stor popularitet. Disse sangene ble først fremført av forfatteren i vennlige selskaper, da offentlig ble båndopptak distribuert over hele landet. Okudzhava er en av skaperne og anerkjent patriark av sjangeren, som senere fikk navnet "kunstsang". Okudzhava selv så aldri en grunnleggende forskjell mellom sangdiktene og ikke-sangdiktene, hadde en utpreget litterær (og til og med "litterært-sentrisk") selvbevissthet, og ble veiledet i sitt arbeid - både poetisk og prosaisk - av det åndelige tradisjon på 1800-tallet.

Okudzhavas første prosaverk er historien Vær sunn, skolegutt! - ble utgitt i 1961 i almanakken "Tarusa Pages". Som mange av Okudzhavas sanger, ble den fordømt i pressen for "pasifisme" og mangel på "heroisk" patos. Okudzhavas uavhengige sivile oppførsel, hans sympatiske holdning til kollegene forfulgt av myndighetene (spesielt ved å signere brev til forsvar for A.D. Sinyavsky og Yu.M. Daniel, A.I. Solzhenitsyn) skapte hans rykte som en "upålitelig" forfatter. Ikke å være en aktiv politisk fighter av natur, uttrykte Okudzhava overbevisende i mange dikt og sanger følelsene og tankene til den radikale intelligentsiaen, og i fortsettelse av tradisjonen til Yu N. Tynyanov, forsto han kreativt konflikten mellom en fritenker med myndighetene hans historiske prosa, som han begynte å jobbe med siden slutten av 1960-tallet.

I løpet av årene med "perestroika" ble Okudzhavas popularitet ledsaget av offisiell anerkjennelse han deltok aktivt i offentlig liv, arbeider i kommisjonen for benådning under presidenten for den russiske føderasjonen. Han ble tildelt USSR State Prize (1991), Booker Prize (1994) for den selvbiografiske romanen Avskaffet teater. På 1990-tallet fulgte Okudzhava nøye hendelsene som fant sted i Russland, bekymret seg for skjebnen til demokratiet og fordømte krigen i Tsjetsjenia.

Okudzhavas poesi går tilbake til forskjellige og til og med heterogene folklore og litterære kilder. Dette er den kreativt transformerte tradisjonen for urban romantikk, og Nekrasovs linje med prosaiske vers, og russisk symbolikk med sin ekstreme polysemi av nøkkelbilder, og poetikken til V. Mayakovsky med sine taleskifter og aksentvers (som Okudzhava forvandler til melodiøse rytmer) . Okudzhava er preget av poetikken til et harmonisert skifte, når motet og paradokset til teknikken blir umerkelig i den generelle strømmen av oppriktig og tillitsfull intonasjon.

Okudzhavas verden er både intim og kosmisk. Denne effekten oppnås ved en konsekvent utvidelse av mening, som ligger til grunn for den lyriske komposisjonen. Midnattsvognbussen blir et skip, og passasjerene blir sjømenn. Den blå ballen flyr bort og kommer tilbake, etter å ha hatt tid til å besøke Kloden. Arbat fremstår som et helt "fedreland" og til og med en "religion". Ekte, jordiske Vera, Lyuba og Nadya-Nadya blir til den symbolske triaden Tro – Håp – Kjærlighet. Okudzhavas individuelle poetiske fraseologi («på vakt i april», «lite orkester av håp», «la oss slå sammen, venner» osv.) ble en del av nasjonalspråket.

Prosaforfatteren Okudzhava eier romanene A Sip of Freedom (Poor Avrosimov; 1965−1968), Mercy eller Shipovs eventyr. Vintage Vaudeville (1969−1970), Travel of Amateurs (1971−1977), Date med Bonaparte (1983). Ved å ty til språklig og figurativ-subjektstilisering setter forfatteren paradoksalt nok skjebnen til «store» og «små» mennesker opp mot hverandre, og blir stadig mer skeptisk til muligheten for en radikalt frivillig inngripen av individet i historien. I den uferdige familiekrøniken, The Abolished Theatre (1990−1993), utvikler denne ideen seg som en nøktern og kritisk vurdering av bolsjevikromantikken, en avsløring av de illusoriske idealene om «kommissærer i støvete hjelmer». Okudzhavas romaner og noveller: Individuelle fiaskoer blant kontinuerlige suksesser (1978), The Adventures of a Secret Baptist (1984), The Art of Cutting and Living (1985), The Girl of My Dreams (1985), Around Rivoli, or the Whims of Fortune (1991) er svært selvbiografiske og oppfyller fruktbar kritisk refleksjon, vittig selvironi. Dette er også de selvbiografiske anekdotene publisert i Novy Mir (1997, nr. 1) og som ble Okudzhavas siste livslange prosapublikasjon. Okudzhava skrev manusene til filmene Zhenya, Zhenechka og Katyusha (1967) i samarbeid med V. Motyl og Vernost (1965) sammen med Todorovsky, han skrev teatralske dramatiseringer av sine prosaverk, sanger for teater og kino. Okudzhava døde i Paris 12. mai 1997.

Bulat Shalvovich Okudzhava, russisk poet, ble født 9. mai 1924 i Moskva i familien til den kjente kommunistfiguren Shalva Okudzhava. I 1937 ble Okudzhavas far skutt på feilaktige anklager i 1938, Bulats mor ble arrestert og ført til Karaganda-leiren.

I 1942 gikk den unge dikteren til fronten som frivillig, og deltok i kamper på Nord-Kaukasus-fronten som morteroperatør, og senere som radiooperatør. Etter krigen jobbet dikteren som turner på en fabrikk, og i 1946 gikk Okudzhava inn på det filologiske fakultetet ved Tbilisi State University. statlig universitet, etter endt utdanning jobber han som lærer på en landlig skole i byen Shamordino, Kaluga-regionen.

I 1956 jobbet Okudzhava med avisen "Young Leninist", debuterte på det litterære feltet med diktsamlingen "Lyrics", og fremførte sangene hans foran lyttere. Senere jobbet han som redaktør ved Molodaya Gvardiya forlag, og ledet deretter poesiavdelingen ved Literaturnaya Gazeta. Samme år, etter den politiske rehabiliteringen av slektningene, gikk han inn kommunistparti. Samtidig har Okudzhava en ekstremt negativ holdning til Stalin, og kritiserer senere CPSU.

I 1961 publiserte han den selvbiografiske historien "Be Healthy, Schoolboy", og et år senere ble han medlem av Writers' Union. Okudzhava blir en av de mest kjente representantene for sjangeren russisk bard-sang, som ble populær etter bruken av båndopptakere. Okudzhava skriver også sanger til film i samarbeid med Isaac Schwartz, han lager mer enn 30 sanger. I perioden med "perestroika" bidro poeten til den politiske utviklingen av landet, tok en demokratisk posisjon og forlot i 1990 rekkene til kommunistpartiet.

Okudzhavas poesi kombinerer harmonisk tradisjonene for urban romantikk, klare bilder av russisk symbolikk, og passerer gjennom det poetiske verket linjen til Nekrasovs versprosa. Verden skapt av Okudzhavas poesi er intim og kosmisk, denne effekten oppnås ved å utvide betydningen av bildene hans. Okudzhava er ikke bare kjent som en briljant poet, men også som en prosaforfatter som beskriver tragedien under Decembrist-kuppet.

Bulat Okudzhava døde 12. juni 1997 i Paris. Rett før sin død ble han døpt og tok navnet Johannes.

Han innrømmet en gang: "Hele livet har jeg gjort det som ga meg glede - prosa, poesi, sanger. Når en prosess ble avsluttet, gikk jeg videre til en annen.» Han var slik forelsket - oppriktig, intolerant overfor usannhet, ute av stand til å lyve. Denne våren ville Bulat Okudzhava, en fantastisk poet og bard, ha fylt 88 år.

To evige veier - kjærlighet og atskillelse - går gjennom mitt hjerte...» Disse linjene Bulat Okudzhava Jeg skrev, som var klok av livserfaring, etter å ha antent og slukket kjærlighetens ild i mitt hjerte gjentatte ganger. I et hjerte som ikke visste hvordan det skulle ligge i noe - ikke i handlinger, ikke i poesi, og spesielt i kjærlighet... Kanskje det er flere av dem - heltinnene i romanene hans. Men dette er ikke hovedsaken. Hver av dem var Hans Majestet en kvinne, som han skrev i diktene sine...

Den første kjærligheten kom tidlig. Bulat var knapt 11 år gammel. Han var kjekk gutt med enorme brune øyne og tykt krøllete hår. Det var i de modne årene han virket tilbaketrukket og reservert. Og så var han kjent som en leder og en favoritt blant jenter. Han og Lelya studerte på en Nizhny Tagil-skole i fjerde klasse. Undervisningen ble avsluttet om kvelden, det ble tidlig mørkt, og lyset på skolen ble ofte slått av. Så snart lyset slukket, løp Bulat hodestups til Lyolas skrivebord, satte seg ved siden av henne og, mens ingen så, presset han skulderen mot henne. Og han var stille.

Han ble overført til en annen skole. Men han glemte ikke kjærligheten. En dag mottok moren til Lelya et brev, og i det var et fotografi av en gutt. På baksiden det ble skrevet: "Lele fra Bulat." Han ventet på svar fra henne. Og uten å vente løp han fra timene og kom til skolen, til Olya. Etter timen fulgte jeg henne hjem. Deres neste møte fant sted 60 år senere! Lelya beholdt bildet i alle disse årene. De møttes igjen i 1994. I tre år, frem til sin død, skrev han brev til henne.

Sara Mizitova er også en av hennes skolehobbyer. Han ble imponert over hennes rosenrøde kinn og skrå tatarøyne. Først så de bare på hverandre med Sarah, og så begynte de å gå sammen. Hun var den første som tok hånden hans, som fullstendig erobret ham ...

I 1942, som en 17 år gammel gutt, meldte Bulat seg frivillig til fronten. Og mens han satt i skyttergravene lengtet han etter jenta som han bodde sammen med i den samme Arbat-gårdsplassen. Han brente til og med forbokstaven hennes - bokstaven "K" - på hånden hans. Da krigen tok slutt, vendte han tilbake til Moskva og ønsket å se henne. Han kom til den samme gården og møtte en feit, ustelt kvinne som hang klesvask på en snor. Hun kjente ikke igjen Bulat. Han dro, og innså at i kjærlighet kan man aldri vende tilbake til fortiden.

Hans neste roman fant sted i etterkrigstidens Moskva. Valya bodde på Arbat. Hun studerte ved Moscow Art Theatre School da hun møtte en lav fyr. Han virket ikke særlig kjekk for henne, og han var heller ikke høy nok. Men han var blid og smart.

Fyren skrev de fantastiske diktene hennes. Så dro han til Leningrad, og hun ble sendt til Tambov-teatret. Da Valya ble den berømte TV-programlederen Valentina Leontyeva, og Bulat Okudzhava ble et symbol på generasjonen, møttes de igjen.

Leontyeva ringte ham for å invitere ham til programmet hennes "Med hele mitt hjerte." Han nektet, og så leste programlederen det samme diktet til ham. Han publiserte den aldri. Som han senere forklarte, var diktene for personlige. På sin siste bok skrev Okudzhava til henne: «Vi møttes 50 år senere. Jeg angrer fryktelig nå at vi mistet disse årene uten å se hverandre - hvor mange ting kunne vært annerledes!»

Bulat mistet familien tidlig - faren ble skutt på grunn av en falsk fordømmelse, og moren ble forvist til Karlag. Det er sannsynligvis grunnen til at han giftet seg så tidlig - i sitt andre år hadde han tilsynelatende et stort behov for familievarme. med Galya, fremtidig kone, studerte de på universitetet sammen. Etter endt utdanning gikk vi sammen for å undervise i Kaluga-regionen, til landsbyen Shamordino. Galina var enkel, oppriktig og elsket Bulat hensynsløst. Deres første barn, en jente, døde så snart hun ble født.

Så ble en sønn, Igor, født. Men ekteskapet har allerede sprukket. På slutten av 50-tallet følte de seg som fremmede for hverandre. Men Okudzhava turte ikke å skilles på lenge - han følte seg som en forræder. Da familien flyttet til Moskva, møtte han Olga Batrakova. Det var til henne han dedikerte "Sang om Moskva-mauren",

"Og når det er overraskende nært." Og selv om forholdet til kona hans sprakk i sømmene, oppførte han seg ubesluttsomt med Olga - hun var fjorten år yngre enn ham. Han skaffet henne jobb i Litgazeta, hvor han jobbet og tok henne med på besøk til venner. Men han bestemte seg aldri for å gifte seg. Hun giftet seg med en annen, men romantikken deres fortsatte i flere år... I 1989 møtte Okudzhava henne ved et uhell og fant ut at hun ikke hadde hans "Utvalgte". Snart mottok Batrakova pakken. På bindet med dikt sto det: «Ole med tretti års kjærlighet». For sannhetens skyld må det sies at Okudzhava i 1960 opplevde en annen kjærlighet. Denne gangen var dronningen hans skuespillerinnen Zhanna Bolotova, han dedikerte sangen "On the Smolensk Road" til henne. Og umiddelbart etter at han begynte et forhold med en annen skuespillerinne, Larisa Luzhina. Denne romantikken varte i et helt år. Men Larisa valgte en annen...

Et selskap av akademikere inviterte ham til leiligheten på Pekhotnaya, 26. I dette samfunnet var han spesielt begunstiget. Blant gjestene var Pyotr Kapitsa og Artem Alikhanyan, noen av elevene deres, rundt femten personer totalt. Okudzhava kom med sin kone Galina. På den tiden bodde de allerede i forskjellige leiligheter, men opprettholdt et forhold, barden tok henne med seg til forestillinger.

I dette selskapet var Olga Artsimovich, niesen til en kjent fysiker og selv en fysiker av utdannelse. På den tiden var hun allerede gift. Men da hun la merke til den berømte dikterens interesse for seg selv, gjengjeldte hun. Riktignok trodde jeg ikke at bekjentskapet ville fortsette. Okudzhava ringte neste morgen onkelen hennes, som Olga bodde hos i Moskva, fordi hun bodde i Leningrad. Ved en tilfeldighet ble Bella Akhmadulina deres hallik. Det var hun som ba henne ringe henne til telefonen på Bulats forespørsel. Han inviterte Olga til å møtes i Central House of Writers. De snakket sammen i tre timer. Artsimovich innrømmet senere at hun aldri hadde følt seg så komfortabel med noen. Hun følte et absolutt slektskap med dikteren. Først ved 12-tiden om natten forlot de Forfatterhuset. Okudzhava klemte henne og spurte forsiktig: "Vil du gifte deg med meg?" Hun var enig. Hun måtte reise hjem til mannen sin og forklare ham. Snart ankom Okudzhava Leningrad, bodde på hotell og flyttet en måned senere til Olga for godt.

Et år senere døde hans første kone, Galina, av akutt hjertesvikt. Hun har hatt en hjertefeil siden ungdommen.

Utseendemessig reagerte hun rolig på det siste bruddet med ektemannen. Men det ser ut til at denne ytre roen var vanskelig for henne. Okudzhava anså seg skyldig i hennes for tidlige avgang. Han skyldte seg selv for tragisk skjebne sønn Igor.

Etter morens død bodde gutten hos hennes slektninger. Okudzhava ønsket å ta sønnen sin til å bo hos ham, ny familie, men med Olga bodde de i en trang leilighet, de fikk et barn, Bulat Jr., og Galinas slektninger protesterte.

Okudzhava viste imidlertid ikke mye utholdenhet. Igor begynte senere å se faren sin regelmessig. Han vokste opp snill, myk, men viljesvak. Jeg har aldri funnet meg selv i livet. Han var enten musiker eller slakter. Og så begynte han å drikke, ble hippie, brukte narkotika, kom inn i en kriminell historie og mistet beinet. Han døde tidlig, 43 år gammel. Og hele tiden var han farens utrøstelige smerte.

...Det skjedde 3. april 1981. Okudzhava ble invitert til å tale ved Institute of Soviet Legislation. Natasha Gorlenko, som var knapt 26 år gammel, jobbet der etter eksamen fra MGIMO. Hun elsket sangene hans siden barndommen.

Spesielt "Bønn". Etter konserten drakk de te, og Natasjas venner berømmet henne til barden: "Du bør høre på hvordan hun synger!" Jenta kom ut for å se ham. Mannen hennes ventet på henne, hun var gravid. De utvekslet telefonnumre. Men barnet hennes døde så snart han ble født. Natalya og Bulat har ikke sett hverandre på et år. Gorlenko ringte Okudzhava selv. Slik begynte deres hemmelige møter. Han var kryptert - han forlot angivelig huset for å gå tur med hunden. Og i 1984 begynte de å opptre sammen. De sang «Druefrø» og «After the Rain» med to stemmer. Som Natalya forsikrer, var det en periode da Bulat Shalvovich dro hjemmefra og de bodde sammen. Og så bestemte de seg for å bryte opp. Men vi møttes igjen og igjen...

Olga tålte ikke sladderen og krevde at Okudzhava skulle forlate familien. Barden innrømmet at det var vanskelig for ham å leve dobbeltliv. Men godta siste avgjørelse Jeg kunne ikke. I mai 1997 dro Bulat og Olga på sin siste utenlandsreise. Først til Tyskland, hvor han fikk behandling, og deretter til Paris. Der utviklet Bulat Shalvovich et sår, blødningen stoppet ikke, og han ble overført til intensivbehandling. 11. juni advarte legene om at situasjonen hans var svært alvorlig.

Hans kone bestemte seg for å døpe ham og ga ham navnet Johannes. Han var bevisstløs.

Navnet på Bulat Okudzhava er kjent for mange tidligere sovjetiske borgere, fordi han var en sanger og komponist på den tiden, som skapte en utrolig atmosfære og ble et symbol på sin tid.

Bulat Okudzhava ble født 9. mai 1924 i Moskva, men slektningene hans var fra Armenia og Georgia, og derfor hadde Bulat et ikke-russisk etternavn. Bulat Okudzhavas barndom fant ikke sted i hovedstaden i USSR, men i byen Tbilisi. I Tbilisi var faren til Bulat Okudzhava heldig, fordi han fikk plass i partiet og ble en av de mest suksessrike partilederne. Bulats familie flyttet veldig ofte, men dette varte ikke så lenge, for dessverre, etter en oppsigelse, havnet Bulats far i leirene og ble deretter dømt til døden (det er partisystemet).

Først ble Bulat hos sin mor, de prøvde å rømme ved å returnere til Moskva, men dette reddet dem ikke, og Bulats mor havnet også i en leir for koner som var gift med forrædere til moderlandet. Bulat Okudzhavas mor ble i leiren i tolv år, og hele denne tiden bodde gutten hos slektninger i Tbilisi.

Bulat Okudzhavs karriere begynte med å jobbe som dreier på en fabrikk. For gjennomsnittet sovjetisk mann– Det var en helt vanlig og ordinær jobb. I 1942 bestemte han seg for å melde seg frivillig for fronten. I 1943 ble han såret, men etter å ha kommet seg, gikk han til frontlinjen. Bulat Okudzhava skrev sin første sang foran. Det ble ganske populært, men hvoretter han ikke hadde en kreativ start, men snarere tvert imot en nedgang. Tittelen på denne sangen er "We couldn't sleep in the cold heated cars."

Etter krigen bestemte Okudzhava seg for å studere ved universitetet i Tbilisi, og etter å ha mottatt vitnemålet klarte han å jobbe som landlig lærer. Men min kreativ aktivitet Bulat Okudzhava ga ikke opp han fortsatte å skrive poesi, som han senere brukte som musikalske tekster.

De første diktene til Bulat Okudzhava ble publisert i avisen "Young Leninist" etter veldig interessante hendelser. Starten på karrieren og anerkjennelsen ble gjort da Bulat Okudzhava, på en forestilling av kjente forfattere Nikolai Panchenko og Vladimir Koblikov, rett og slett henvendte seg til dem og tilbød å lese diktene hans og gi dem en vurdering. Tilsynelatende kunne et slikt talent til den unge dikteren ikke skjules, så anerkjennelsen kom veldig raskt.

I 1955 begynte Bulat Okudzhava å tjene penger som låtskriver. Hans første kreative suksesser var "Sentimental March", "On Tverskoy Boulevard" og andre, noe som ga ham enorm popularitet. Allerede i 1961 hadde Bulat Okudzhava sin første konsert i Kharkov. Publikum satte godt pris på arbeidet hans. Etter dette ble konserter en vanlig hendelse i livet til Bulat Okudzhava, og arbeidet hans begynte å bli anerkjent overalt.

Bulat Okudzhava ga også konserter i mange europeiske land, dette skjedde spesielt ofte etter kollapsen Sovjetunionen. I fjor Bulat tilbrakte livet i Paris, hvor han døde i 1997 på grunn av sin lange sykdom, men han ble gravlagt i sitt hjemland, i Moskva, på Vagankovsky-kirkegården.

Last ned dette materialet:

(Ingen vurderinger ennå)