Biografia di Sarah Bernard. Sarah Bernhardt: biografia e carriera dell'attrice (foto)

Sarah Bernhardt, un'attrice fenomenale, la prima superstar della storia, che ha illuminato paesi e continenti di tutto il mondo per diversi decenni, è nata a Parigi il 22 ottobre 1844. La madre di Sarah, l'ebrea Judith (secondo altre fonti, Judith), è cresciuta nella famiglia di Moritz Baruch Bernardt e Sarah Hirsch. Per quanto riguarda il padre della grande attrice, non è possibile risalire in modo affidabile al suo nome e alla sua origine.

Sarah Bernhardt, la cui biografia contiene pagine di vario genere, è cresciuta sotto la supervisione di governanti, poiché sua madre non aveva una professione ed era costretta ad esistere a spese di ricchi ammiratori della bellezza femminile. La vita di una bella mantenuta comporta solitamente lunghi viaggi. Una donna non appartiene a se stessa, poiché è obbligata a rispettare i termini di un contratto non detto. Così la piccola Sarah rimase affidata alle cure di tate trasandate e crebbe in un clima di relativa prosperità, ma senza

Infanzia travagliata

Un giorno accadde una disgrazia a una ragazza. La tata successiva non la seguì, Sarah si avvicinò troppo al caminetto acceso e il suo vestito prese fuoco. I vicini sono accorsi alle urla della bambina e tutto ha funzionato, anche se la ragazza era spaventata a morte. Judith, venuto a conoscenza dell'accaduto, ha deciso di non lasciare più la figlia. Da allora, Sarah ha vissuto con sua madre. Per fortuna in quel periodo Giuditta aveva un ammiratore costante, il conte De Morny, che era una persona sincera. Amava sinceramente la cortigiana e quindi iniziò a prendere parte al destino di sua figlia.

"Commedia francese"

Quando Sarah aveva 9 anni, fu mandata alla scuola privata privilegiata Grandchamps. De Morny si assicurò che la ragazza ricevesse un'istruzione e non avesse bisogno di nulla. La vita della futura attrice cominciò ad assumere contorni abbastanza definiti. Ha completato i suoi studi e ha deciso di realizzare il suo caro sogno: diventare un'artista. E ancora una volta fu aiutata in questo da un amico di famiglia, il conte De Morny, che portò la diciottenne Sarah Bernhardt dal direttore del teatro Comédie Française. Era un po' perplesso: "Troppo magro per il palco", ha detto. Tuttavia, Sarah Bernhardt, la cui biografia ha poi aperto una nuova pagina, è stata accettata nella troupe e questa è stata una grande felicità per la ragazza.

Debutto teatrale

Il debutto teatrale di Sarah Bernhardt ebbe luogo il 1 settembre 1862 in un'opera teatrale del drammaturgo Jean Baptiste Racine. Prima di salire sul palco, l'attrice era nervosa. Quando il sipario cominciò ad alzarsi lentamente, Sarah quasi svenne. La ragazza tremava letteralmente per l'eccitazione, e non sorprende che i critici abbiano elogiato all'unanimità l'attrice bellissimo aspetto e le ha dato una D per la recitazione. "D'ora in poi, il pubblico teatrale di Parigi potrà ammirare i voluminosi capelli dorati di Sarah Bernhardt, ma niente di più", scrivevano i giornali.

Popolarità

Tuttavia, anche le recensioni negative sono recensioni. Inoltre, i critici teatrali non hanno tenuto conto del carattere ferreo dell'aspirante attrice. Dopo qualche tempo, Sarah lasciò la Comedy Française e iniziò a interpretare i primi ruoli in altri teatri. Questi erano "Odeon", "Gymnasium", "Port Saint-Martin". Ogni esibizione a cui ha partecipato l'attrice è diventata un capolavoro di arte scenica. Il pubblico si accalcò su Sarah Bernhardt e sul regista della Comedy Française, tuttavia, dopo aver interpretato quasi tutti i ruoli classici, Zaire, Desdemona, Fedra, Andromaca e molti altri, Bernard tornò alla Casa di Molière come prima donna, dove è stato accolto a braccia aperte.

Sarah Bernhardt e i diamanti

Attrice dentro Di nuovo ha scioccato il pubblico del teatro interpretando Marguerite Gautier nella commedia “La signora delle camelie” di Alexandre Dumas il Figlio. Lo scrittore Victor Hugo, scioccato dalla sincerità di Sarah Bernhardt, le ha regalato diamanti a forma di lacrima su una catena d'oro. “Queste sono le lacrime della mia anima”, ha detto. Attrice per molto tempo conservò la collana come il regalo più costoso, come inestimabile riconoscimento del suo talento. Sarah Bernhardt amava i gioielli come li ama una vera donna; adorava i diamanti; Gli ammiratori dell'attrice lo sapevano e approfittarono spudoratamente della debolezza di Sarah, ricoprendola di regali a prezzi favolosi.

Bernard non lasciava mai i suoi gioielli a casa quando doveva andare in tournée. Tutti i diamanti erano confezionati in una custodia resistente e seguivano il loro proprietario ovunque. Allo stesso tempo, Sarah Bernhardt non si sentiva tranquilla, aveva paura di attacchi e rapine. E per resistere ai ladri, questa donna debole portava sempre con sé una piccola rivoltella da donna. Un po’ più tardi, nel XX secolo, Sarah Bernhardt ebbe una seguace. Era la famosissima e amata Consuela Velazquez, l'autrice della canzone “Besame mucho”, sulla quale il tempo non ha potere. Consuela portò con sé in tutto il mondo sia gioielli che denaro, e ce n'erano molti.

Ruoli maschili

La pistola nella borsa da viaggio di Sarah Bernhardt parlava indirettamente del suo forte carattere maschile. Questi segni di genere, in senso positivo, si riflettevano nel lavoro dell’attrice. Ha interpretato molti ruoli maschili, tra cui Amleto, Aquilotto, Werther, Lorenzaccio, Zanetto.

Va detto che l'Amleto, interpretato da Bernard, affascinò lo stesso Stanislavskij, che a quel tempo era ancora molto giovane, ma già capiva molto di Konstantin Sergeevich, che probabilmente avrebbe anche regalato all'attrice dei diamanti se li avesse avuti.

Più tardi, Stanislavskij più di una volta ha notato Sarah Bernhardt come lo standard di perfezione, la sua voce naturalmente addestrata, la dizione impeccabile, la cultura interna e, soprattutto, la profonda comprensione del personaggio.

E in effetti, l'attrice possedeva la più ampia gamma di sentimenti umani; non esisteva una tale manifestazione dell'anima femminile (e talvolta di quella maschile) che Bernard non potesse incarnare nell'immagine del suo personaggio; Transizioni organiche dal dolore alla gioia, dalla tenerezza alla rabbia: è qui che risiede la vera abilità dell'artista. L'attrice Sarah Bernhardt ha recitato in modo tale che Stanislavskij poteva solo dire il suo famoso "Io credo..."

Il “parlare”, il suo “sussurro”, la sua capacità di “abbassarsi per correre”, di “strisciare per scoppiare” di questa donna: questo non era solo il talento di una grande attrice, era un dono straordinario di Dio. Sarah Bernhardt, le cui foto non hanno mai lasciato le pagine di giornali e riviste, non ha potuto fare un passo, è stata assediata da fan da tutte le parti; Articoli sui giornali dedicati ai tour nei dintorni paesi europei, e più tardi in tutta l'America, erano simili ai messaggi dal fronte durante la guerra, lo stesso stile, gli stessi termini: "Il teatro è sotto assedio", "Questa è una vittoria, i critici sono disonorati", "Napoleone non lo sapeva" un tale trionfo”. Spesso i materiali sulla famosa diva del teatro sostituivano i messaggi del governo e importanti rapporti economici. Sarah Bernhardt, attrice e favorita popolare, era sempre circondata da giornalisti, in uno stretto cerchio della confraternita degli scrittori, e non riusciva ad abituarsi.

Tifosi

I contratti pubblicitari occupavano gran parte del tempo della superstar. Profumo e sapone, guanti e cipria: tutti i costosi articoli di profumeria portavano il nome di Sarah Bernhardt. Ma ciò che è caratteristico è che non è mai stata un idolo. Era idolatrata, venerata, amata ed esaltata in ogni modo possibile, ma non c'era idolatria. La gente ha sentito l'anima aperta dell'attrice, la sua cordialità e le ha risposto a tono. A differenza di sua madre, Sarah ha preso le distanze uomini ricchi che vorrebbe avvicinarsi a lei.

Sarah Bernhardt, breve biografia che contiene diverse pagine a lei dedicate vita domestica, conduceva una sorta di doppia esistenza. Di ritorno dal teatro e varcata la soglia del suo appartamento, l'attrice ha lasciato fuori la grande arte e si è immersa nel suo spazio personale.

arredamento

L'attrice ha creato il suo a casa mondo piccolo. Ha dipinto quadri, scolpito sculture, scritto racconti e opere teatrali divertenti. La casa di Sarah Bernhardt era piena di tutti i tipi di creature viventi, cani e gatti si mettevano sotto i piedi, i serpenti strisciavano ovunque. Un giorno comprò una vera bara, rivestita di seta bianca come la neve, e quasi cominciò a viverci. Sdraiato in una bara, ho imparato i miei ruoli e ho bevuto il caffè. E, come ha detto l'attrice, si è sentita benissimo. Tali buffonate potrebbero essere definite scioccanti, ma il fatto è che Sarah Bernhardt non ha cercato di impressionare per amore dell'impressione. Si sentiva davvero a suo agio nella bara, ma considerava immorale calpestare la coda dei gatti che giacevano ovunque e cercava di evitarli.

Attrice su se stessa

L'attrice una volta ha realizzato la sua passione per gli sport estremi solcando i cieli in mongolfiera in compagnia di amici intimi. Il vento colpiva praticamente i viaggiatori dell'aereo, molti avevano già iniziato a pregare per il perdono e Sarah Bernhardt beveva champagne e si sporgeva in mare fino alla cintola. “Mi piace quando gli ospiti vengono da me”, ha detto l'attrice, “ma non mi piace visitare me stessa, adoro ricevere lettere, ma nessuna forza mi costringerà a scrivere una risposta, mi piace davvero dare consigli, ma Odio quando le persone mi consigliano qualcosa. Non ha mai pensato a cosa sarebbe successo domani e si è dimenticata di quello che è successo ieri. Se domani sei destinato a morire, e allora? Basta pensare...

Giulietta

Il tempo non è stato clemente con la famosa attrice, ma nella sua vecchiaia assomigliava ancora alla ragazza Sarah. I critici moderni ammiravano il brillante Bernard; c'era una battuta: "Sarah Bernhardt è Giulietta Capuleti". E questo non è uno scherzo, questo potrebbe benissimo succedere e succedere.

Sarah Bernhardt, le cui citazioni dai suoi detti, ruoli e interviste sono vive da molti decenni, è indimenticabile. La tomba dell'attrice al cimitero Père Lachaise di Parigi è sempre ricoperta di fiori. Parigini e ammiratori della grande attrice, provenienti da tutto il mondo, si avvicinano al memoriale in completo silenzio per saldare il loro debito con la memoria.

Durante la guerra franco-prussiana del 1870, Sarah Bernhardt rimase nella Parigi assediata e allestì un ospedale nel teatro dell'Odeon, dedicandosi interamente ai feriti e abbandonando anche la sua stanza artistica.

Dopo la fine della guerra, Bernard tornò sul palco. Un vero trionfo fu la sua interpretazione il 26 gennaio 1872 nel ruolo della Regina in Ruy Blase di Victor Hugo.

Dopo il suo trionfo sul palco dell'Odeon, Bernard è tornata alla Comédie Française. Qui l'attrice brillò nelle tragedie di Racine e Voltaire, e con grande successo interpretò Doña Sol nel dramma Hernani di Victor Hugo, presentato per la prima volta il 21 novembre 1877.

Nel 1879, la Comedy Francaise fece una tournée a Londra. Sarah Bernhardt divenne la favorita del pubblico inglese. Dopo "Fedra" ha ricevuto un'ovazione che non ha eguali nella storia del teatro inglese.

Dopo una stagione trionfante a Londra, nel 1880 Bernard ruppe il contratto con la Comédie Française, fece sei tournée in America e fece tournée in Inghilterra e Danimarca. Il repertorio itinerante dell'attrice comprendeva le opere teatrali "La signora delle camelie" di Alexandre Dumas il Figlio, "Frou-Frou" di Henri Meilac e Ludovic Halévy, "Adrienne Lecouvreur" di Eugene Scribe e altre. Nel 1891, Bernard fece un tour trionfante Australia. Durante i suoi tour visitò la Russia tre volte (l'ultima volta nel 1908).

Il talento dell'attrice, la sua abilità e grande fama costrinse i drammaturghi a scrivere opere teatrali appositamente per lei. Victorien Sardou scrisse le commedie Fedora (1882), Tosca (1887) e La strega (1903) per Bernard. Dal 1890, un posto significativo nel repertorio dell'attrice è stato occupato dai ruoli nei drammi neoromantici di Edmond Rostand, scritti anche appositamente per lei: "Princess of Dreams!" (1895), "Aquilotto" (1900), "Samaritana" (1897).

Sarah Bernhardt ha recitato volentieri in ruoli maschili (Zanetto ne “Il passante” di François Coppet, Lorenzaccio in “Lorenzaccio” di Alfred Musset, il duca di Reichstadt ne “L'aquila” di Rostand, ecc.). Tra questi c'era il ruolo di Amleto (1899). Questo ruolo, interpretato da Sarah Bernhardt quando aveva 53 anni, ha permesso all'attrice di dimostrare l'alta perfezione della sua tecnica e l'eterna giovinezza della sua arte.

Sarah Bernhardt ha ripetutamente provato a creare il proprio teatro. Nel 1893 acquistò il Renaissance Theatre e nel 1898 il Nation Theatre (ora Sarah Bernhardt Theatre), che aprì con l'opera di Sardou Floria Tosca.

Durante la prima guerra mondiale, l'attrice si esibì al fronte. Nel 1914 le fu conferito l'Ordine della Legion d'Onore.

Nel 1905, durante una tournée a Rio de Janeiro, l'attrice la ferì gamba destra, nel 1915 la gamba dovette essere amputata. Tuttavia, Bernard non ha lasciato il palco. Ultima volta salì sul palco nel 1922.

Sarah Bernhardt è diventata una delle prime attrici teatrali a decidere di recitare nei film. Ciò accadde nel 1900: a Parigi fu dimostrato un fonorama, che forniva una proiezione sincrona di immagine e suono, e Sarah Bernhardt fu filmata nella scena del duello di Amleto.

Nel 1912 recitò nei film "La signora delle camelie" e "La regina Elisabetta". Il successo mondiale di "Queen Elizabeth" ha creato un nome per il regista del film, Louis Mercanton. Successivamente, l'attrice ha recitato in molti altri dei suoi film.

Bernard era impegnato nella scultura e creatività letteraria. Nei suoi ultimi anni, iniziò a scrivere opere teatrali e pubblicò Memoirs of a Single Chair e un'autobiografia romanzata, My Double Life, che rifletteva la sua padronanza delle parole e il suo umorismo sottile.

C'erano molte leggende e miti incredibili sulla vita personale dell'attrice. Si sosteneva che Bernard avesse sedotto quasi tutti i capi di stato europei.

Agli albori della sua carriera, incontrò il principe belga Henri de Ligne, dal quale diede alla luce un figlio, Maurice, nel 1864. Nel 1882, Sarah Bernhardt sposò il diplomatico greco Aristidis (Jacques) Damal. Il loro matrimonio fu estremamente infruttuoso e divorziarono pochi mesi dopo. All'età di 66 anni, l'attrice ha incontrato l'attore americano Lou Tellegen, che aveva 35 anni meno di lei. Questa storia d'amore durò quattro anni.

Il materiale è stato preparato sulla base di informazioni provenienti da fonti aperte

La brillante attrice Sarah Bernhardt non corrispondeva ai canoni di bellezza della seconda metà del XIX secolo, l'era della borghesia, quando erano di moda donne rubiconde e paffute. Le lingue malvagie chiamavano l'attrice "magra", "ossuta", "scheletro lucido". I fan non erano infastiditi dalle opinioni degli intenditori; con la sua recitazione e l'abilità scioccante, Sarah Bernhardt fece della sua apparizione lo standard del romanticismo e ebbe molti imitatori. L'attrice ha incarnato sul palco e nella vita il romanticismo della morte, popolare nella letteratura del XIX secolo.

L'attrice, sostenendo le voci, ha scattato delle foto nella bara per le cartoline. "La leggenda inevitabilmente trionfa sulla storia"- ha scritto Sarah Bernhardt. Hanno detto che Sarah Bernhardt dorme in una bara, impara i ruoli in essa e si abbandona ai giochi d'amore. Gli amanti spaventati da questa dipendenza vengono buttati fuori dalla porta per sempre da Sarah Bernhardt.

La sua immagine scenica di “La signora con le camelie” di Marguerite Gautier, una fragile giovane donna che muore di tisi, ha affascinato il pubblico. Giovani signorine romantiche, cercando di darsi un aspetto languido simile, si incipriarono di bianco e morirono di fame. Una fantasia romantica speciale era quella di morire tra le braccia di un amante. Muori magnificamente, come Sarah Bernhardt sul palco.

Il giornalista Alret Milhaud ha scritto: “Se al cronista mancavano argomenti, si affidava a Sarah Bernhardt e riusciva sempre a estrarre duecento battute divertenti. Era impossibile aprire un giornale senza trovare articoli sulla bara di Sarah o sulla magrezza di Sarah. Questa magrezza fenomenale, che sono riusciti a esagerare ancora di più, era un argomento costante di battute. Ad esempio, quando Sarah Bernhardt entra nella vasca da bagno, il livello dell’acqua scende”.

La storia con la bara è iniziata durante l'infanzia dell'attrice, che si ammalò gravemente di tubercolosi. I medici hanno parlato della morte imminente della ragazza. Sarah, rassegnata al suo destino, convinse la madre a comprarle una bellissima bara.

Sarah Bernhardt è sopravvissuta e la bara è diventata la sua specie di talismano, che ha portato con sé in tournée. Sarah Bernhardt iniziò a dormire in una bara da bambina. La scrittrice Françoise Sagan spiega che la ragazza dovette dormire in una bara perché la stanza era angusta, dove venivano costantemente visitati i parenti e gli amici della madre, che occupavano il letto.

Passeggiando per Parigi, vicino al Quartiere Latino, ho visto all'improvviso la casa dove è nata Sarah Bernhardt

Françoise Sagan scrive a nome di Sarah Bernhardt riguardo al sonno in una bara:
“A sedici anni ci dormivo perché era la mia bara, in tutta la casa era l'unico oggetto che apparteneva solo a me, era il mio rifugio e il mio nascondiglio. Non mi sentivo a casa in quella stanza dove le mie sorelle e chiunque altro entravano come se entrassero in una stazione ferroviaria; Non mi sentivo a casa nel mio letto, che a volte dovevo cedere a qualche amica di mia madre in visita; Non mi sentivo a casa in nessun posto dell’appartamento, che inevitabilmente un giorno avremmo dovuto lasciare per trasferirci in uno leggermente più grande o leggermente più piccolo, a seconda delle nostre capacità finanziarie. E un bel giorno mi sono sentito a casa proprio in questa bara, fatta su misura per me, comoda, tenendomi le spalle e i fianchi come si tiene un cavallo irrequieto, cioè dolcemente ma fermamente.

In una parola, questa bara nella mia prima giovinezza è servita da rifugio, che stranamente, per ragioni completamente opposte, conserverà in seguito.

Sarah Bernhardt nel ruolo della Signora delle Camelie

Quando la matura Sarah Bernhardt iniziò la sua carriera di attrice e si allontanò dalla sua famiglia, accolse sua sorella Regina, che si ammalò gravemente. L'appartamento che Sarah aveva affittato era angusto. L'attrice ha ceduto il letto alla sorella malata e ha dormito in una bara.

“L’appartamento in Rimskaya Street era molto piccolo e la mia camera da letto era minuscola. Un grande letto in legno di bambù la occupava quasi interamente. La mia bara era vicino alla finestra, nella quale spesso mi sistemavo, imparando i ruoli. E così, avendo preso con me mia sorella, ho ritenuto del tutto naturale dormire ogni notte su questo lettino stretto, foderato di raso bianco, che un giorno sarebbe diventato il mio ultimo rifugio, e adagiò mia sorella sul suo letto di bambù sotto un baldacchino di pizzo"(Francoise Sagan "Risata indistruttibile").

Regina morì di tubercolosi all'età di 18 anni.

L'immagine cupa di Sarah Bernhardt ha attirato l'attenzione della stampa, l'attrice ha deciso di approfittare della situazione per attirare l'attenzione sulla sua persona. Ha arredato il suo soggiorno in stile gotico con scheletri e teschi.

Un contemporaneo ha scritto della sua impressione: “Una stanza grande, lussuosa e cupa: le pareti, il soffitto, le porte e le finestre sono ricoperte di spesso raso nero - raso cinese di nero lucido, su cui sono ricamati in nero opaco i pipistrelli e chimere. Un grande baldacchino con lo stesso drappeggio nero nasconde una bara rivestita di raso bianco, realizzata in legno profumato di specie pregiata. Ampio letto in ebano con colonne, lunghe tende nere; sul suo ampio copriletto c'è un drago cinese, ricamato in rosso, con artigli e ali dorati.

Nell'angolo c'è un grande specchio a figura intera con una cornice di velluto nero e un vampiro seduto su questa cornice, un vero vampiro, che spiega le sue ali pelose.

In mezzo a tutta questa cupa ricchezza, tre personaggi si stagliano contro la spessa oscurità del raso, tre personaggi stanno davanti allo specchio e si guardano tenendosi per mano.
Uno di questi è uno scheletro, un bellissimo scheletro giovanotto, morto d'amore, è uno scheletro di nome Lazzaro, le cui ossa bianche sono lucide come l'avorio, un capolavoro di elaborazione anatomica che può stare in piedi e "prendere pose".

Al centro c'è una giovane donna con un lungo abito di raso bianco con uno strascico, una giovane donna straordinariamente bella con grandi occhi tristi, è grazia, raffinatezza, una strana creatura dal fascino incomparabile: Sarah Bernhardt.

Il terzo personaggio del gruppo è un giovane con un abito orientale ricamato d'oro, come in una vacanza a Istanbul: Pierre, o Loti, o Ali-Nissim, come preferisci.

Tutti e tre abbiamo detto un sacco di stupidaggini nella camera da letto di questa cortigiana, l'unica al mondo.

Il tema della morte ha interessato Sarah Bernhardt fin dall'infanzia. Ha frequentato lezioni di anatomia all'obitorio e esecuzioni pubbliche. Nelle rappresentazioni, era particolarmente interessata al dramma della morte dei suoi personaggi.

I parenti temevano per la salute dell'attrice, che ha detto: "Me ne vado". Al momento del gioco, ha sperimentato la vita del suo personaggio.

Il giornalista Henri de Wendel ha scritto sulla performance dell'attrice: “Sulla scena la sua personalità subisce una scissione, suona come se stesse sognando nella realtà, e la sua stanchezza non è commisurata alla vertiginosa stravaganza del pensiero. All'inizio, quando lascia il palco, l'emozione che ha provato è ancora sentita nella realtà, proprio come l'impressione di un sogno si diffonde in onde vaghe nei primi minuti del nostro risveglio.<…>Si fonde con i suoi personaggi e penetra nella loro atmosfera con un potere sorprendente”.

Dama con camelie, introduzione

La prima fama dell'attrice è arrivata grazie al ruolo di Marguerite Gaultier nella commedia "La signora delle camelie", scritta da Alexandre Dumas, figlio di uno scrittore. L'attrice si è paragonata alla sua eroina. Entrambi erano malati di tubercolosi e Sarah Bernhardt ha vissuto un dramma d'amore simile nella sua vita. Ne "La signora delle camelie" la trama classica dell'Ottocento è quella di una "dote" che diventa una mantenuta. Marguerite Gautier rinuncia al suo amore per un nobile giovane gentiluomo su richiesta di suo padre, non vuole offuscare la sua reputazione e rovinare il futuro della sua amata; Nel finale, l'eroina muore di consunzione.
Anche Sarah Bernhardt dovette separarsi dal suo amante, il principe olandese Henri de Lin, i cui parenti erano contrari alla sua relazione con l’“attrice”.

La morte di Marguerite Gautier eseguita da Sarah Bernhardt

Sul palco, l'attrice ha vissuto la vita di un'eroina. Lo spettatore è rimasto particolarmente colpito dalla scena della morte di Margarita.

“Inoltre, la sua conoscenza del gesto e della postura è stata affinata dal suo lavoro di scultrice e pittrice. Era sempre consapevole dell'espressività delle sue mani: la morte di Marguerite Gautier è stata interpretata con l'aiuto di un fazzoletto, che la sua mano lasciò cadere a terra quando la vita lasciò l'eroina. Nelle scene di agonia, Sarah ha deliziato e scioccato il pubblico, la sua espressività ha permesso di osservare costantemente tutti gli stati dell'anima del personaggio prima di rendere tangibile il suo tormento. Fin dall’infanzia sapeva come alzare gli occhi al cielo in modo che le pupille non fossero visibili, e ricorse prontamente a questo rimedio”.- dalla biografia dell'attrice Picon S.-O.

Sarah Bernhardt nel ruolo della Signora delle Camelie

Il critico russo A. Kugel ha scritto sulla commedia “Lady with Camellias”: "È memorabile per la tenera femminilità e la grazia dei primi atti, per la grazia e lo stile delle sue spiegazioni con il padre di Duval, per l'espressività assolutamente eccezionale delle sue mani piangenti e delle sue risposte singhiozzanti, e tanto meno nelle scene di esperienza interiore e grande dolore”.

La poetessa russa Marina Cvetaeva ha dedicato le sue poesie a Sarah Bernhardt.

"Dama con camelie"
Tutta la tua strada è una splendente sala del male,
Margherita, giudica con coraggio.
Qual è la tua colpa? Il corpo ha peccato!
Hai salvato la mia anima innocente.

Uno, un altro, non importa a nessuno,
Hai annuito a tutti con un sorriso tremante.
Con questo mezzo sorriso triste
Hai pianto te stesso per molto tempo.

Chi capirà? Quale mano aiuterà?
Una cosa affascina tutti, nessuno escluso!
Le braccia aperte aspettano sempre,
Sempre in attesa: “Ho sete! Sii mio!

Giorno e notte di confessioni di veleno bugiardo...
Giorno e notte, e domani ancora, e ancora!
Ha parlato in modo più eloquente delle parole
Il tuo sguardo oscuro, lo sguardo di un martire.

Il dannato anello si avvicina,
Il destino si vendica della dea semisecolare...
Un ragazzo gentile all'improvviso con un sorriso infantile
Ho guardato il tuo volto triste...

O amore! Lei salva il mondo!
Solo in esso sta la salvezza e la protezione.
Tutto è innamorato. Dormi in pace, Margherita...
Tutto è innamorato... Amato - salvato!

Manifesto "La Dama con le camelie", fig. Alfonso Mucha.

Margarita Moreno ha parlato dell’effetto magico della performance di Sarah Bernhardt sul pubblico: “ Molto spesso, durante il gioco, mescolava nel testo del suo ruolo frasi che non avevano nulla a che fare con l'azione. Per quanto ne so, il pubblico, in preda all'irresistibile magnetismo che emanava da lei, non se ne è mai accorto. In una delle invettive del primo atto di Fedra, una volta parlò a lungo dell'istituzione dell'illuminazione elettrica, e nessuno tra il pubblico sussultò. Portava i suoi ascoltatori in un mondo irreale, dove lei stessa si ritrovava con tutta facilità e dove gli eventi più bizzarri non sorprendevano più di quanto se fossero accaduti in un sogno.

Poster "La Dama con le camelie"

La bara di Sarah Bernhardt è diventata uno degli argomenti di discussione preferiti nel mondo parigino, Françoise Sagan ne scrive a nome dell'attrice (il romanzo “Risate indistruttibili”):

“Dall’età di sedici anni, per ragioni che vi spiegherò più avanti, avevo nella mia camera da letto una bara aperta, una bella bara di raso bianco, un oggetto grazioso, ben rifinito e pulito, al quale cambiavo il raso ogni due anni non appena è diventato giallo. Dopo ventiquattro mesi ho dovuto cambiare continuamente la tappezzeria, e ogni volta mi rovinava; Non ho idea del motivo per cui i tappezzieri di mobili facciano pagare una fortuna per questa procedura. Immaginate, una bara, nonostante la semplicità e la severità delle sue linee, costa il doppio di un intero divano.
Parlerò più tardi delle ragioni che hanno portato questa bara nella mia camera da letto, ma le conseguenze di tale collocazione si sono rivelate sorprendenti.

Questa bara, apparsa nella mia camera da letto, è stata naturalmente notata da una persona a me vicina, la cui modestia non era all'altezza, poi da amici, poi da curiosi, a cui qualcuno ha raccontato della mia stranezza, e infine da tutta Parigi , almeno secondo quel "tutta Parigi" che si è interessata a me ha scoperto che dormivo in una bara, in ogni caso ci ha creduto, anche se, ovviamente, preferivo comunque dormire nel mio letto.

Quindi, dall’età di sedici anni ho dormito in una bara, mi sono rifugiato in essa per ragioni molto diverse, che sono cambiate nel tempo, perché ho conservato questa bara per tutta la vita”.

“La bara era vera, era davvero impossibile condividerla con qualcun altro. Altrimenti sarei dovuto diventare non solo un acrobata, ma anche completamente magro, e anche se lo fossi stato, non sarebbe stato sufficiente sognare nella tomba qualcosa di diverso dal sonno e dal riposo. Quindi c'erano giorni o sere in cui tutti i miei pensieri erano realmente rivolti a questo, cosa che, ovviamente, non era condivisa dall'uomo che mi accompagnava, anche se non volevo offendere lui, questo sfortunato, il cui ardore si affievoliva alla vista di me, così, si potrebbe dire, umile, con i capelli sciolti, gettati indietro e le labbra compresse, mi inserisco risolutamente in questa scatola.

Stranamente, gli uomini che mi hanno lasciato in questa posizione, maledicendo la loro sfortuna, non hanno pensato affatto di mettere in dubbio la mia sincerità o l'autenticità di un impulso mistico così inaspettato. Dopo avermi visto oltrepassare il bordo della bara e, disteso sul raso un po' sbiadito, con gli occhi chiusi e il timbro di una pietà del tutto innaturale, o comunque improvvisa, sul volto, incrociare le mani sul petto , nessuno di loro mi ha chiesto nemmeno una volta di fermare una commedia così umiliante.

Questa bara divenne abbastanza famosa o abbastanza divertentemente feroce da essere trattata con un certo rispetto, misto a vago timore e ostilità, che rendevano molto comici i pettegolezzi di giornalisti e pettegoli. “Sarah e la sua bara”, dicevano, “la tua bara”, “la tua bara”, “la mia bara”, “la mia bara” qui, “la mia bara” là... Per Dio, ascoltali, è venuto fuori che ogni parigino o membro della coorte che rappresentava la cosiddetta “tutta Parigi” aveva la propria bara, che si trascinavano dietro tutto il giorno o, come me, lasciavano a casa, e che la loro bara era più degna di quella mio. Sono sicuro che la stampa abbia prestato più attenzione alla mia bara che a qualsiasi mio ruolo. Ma alla fine, perché no?

Dissero che Sarah Bernhardt fu poi sepolta in questa bara. Secondo un'altra versione, la bara andò in pezzi e dovette essere bruciata.

“Lo sfortunato uomo mi ha seguito fedelmente per tutta la sua vita - o meglio, per tutta la mia vita, ma, ahimè, non è vissuto abbastanza da vedere il momento in cui avrebbe potuto ripagare tutti i fondi che avevo investito in lui. È morto prima di me, non importa quanto possa sembrare divertente se applicato alla bara. La causa della sua morte sono stati i viaggi, gli spostamenti da una casa all'altra, i calci accidentali e, forse, la sensazione del peso del proprio corpo. Alla fine se ne andò, poveretto, poco prima che passassi io, ma questo fatto non suscitò il mio interesse. Innanzitutto non ho mai creduto veramente ai simboli, e comunque bisogna essere giovani per interessarsene.

Ho ordinato che venisse bruciato nel mio giardino. Questa bara non può essere donata a nessuno; è una cosa necessaria, inestimabile, ed è impossibile regalarla. A volte la vita può essere così divertente" - (romanzo di Françoise Sagan "La risata indistruttibile").

“Trasforma le sue eroine in donne straordinarie come lei... Quando gioca, non persegue la naturalezza, ma l'insolito. Il suo obiettivo è stupire, sorprendere, abbagliare... Guardi Adrienne Lecouvreur e vedi in lei non Adrienne Lecouvreur, ma la Sarah Bernhardt più intelligente e spettacolare... In tutto il suo gioco, non è il suo talento a brillare attraverso, ma la sua opera gigantesca e potente... In quest'opera e tutta la soluzione al misterioso artista"- ha scritto Anton Pavlovich Cechov.

L'imperatore russo Alessandro III, quando Sarah Bernhardt si inchinò a lui secondo l'etichetta, disse: "No, signora, sono io che devo inchinarmi a voi."
Il ministro Witte ha parlato con molto rispetto di questo saggio imperatore (vedi il mio post)

Nel 1912, Sarah Bernhardt recitò nel film “La signora delle camelie”. Dicono che sia svenuta dopo averlo visto. Se sul palco l'attrice è riuscita a nascondere la sua età con l'aiuto del trucco e dell'illuminazione, nel primo piano del cinema non sembrava una giovane donna.

Film "La signora con le camelie", 1912. Sarah Bernhardt aveva 68 anni. Inorridita, voleva ritirare il film dalla proiezione, ma era troppo tardi.

L'attrice ha rifiutato di recitare in un nuovo film e sul palco all'età di 70 anni ha interpretato la tredicenne Giulietta.

“Nell'estate del 1909, Marina vide Sarah Bernhardt sul palco a Parigi. Dopo una delle rappresentazioni di "The Eaglet" o "Ladies with Camellias", Marina l'ha aspettata e le ha dato le sue fotografie da autografare come souvenir. Questo era il suo nuovo idolo. L'attrice ha firmato due dei suoi ritratti, “Souvenir de Sarah Bemardt” (In memoria di Sarah Bernhardt (francese)), e nel terzo, in cui non aveva un bell'aspetto, dove i suoi capelli biondi sembravano grigi sotto un berretto di pelliccia, le scrisse in modo ampio sul viso: "Ce n'est pas moi!!!" (tre punto esclamativo), Non sono io!!! (Francese)"- Ha scritto Anastasia Cvetaeva nelle sue memorie.

Sarah Bernhardt visse fino a 78 anni. Nonostante gli avvertimenti superstiziosi dei suoi contemporanei, ha dormito in una bara e ha interpretato in modo convincente la morte sul palco. Prima della sua morte, l'attrice scrisse la sceneggiatura della sua cerimonia funebre e approvò personalmente gli attori che avrebbero dovuto trasportare la sua bara. La strada per il cimitero era cosparsa di camelie.

L'attrice francese Henriette Rosin Bernard, che i fan chiamavano la Divina Sarah, è riconosciuta come la prima stella della scena internazionale. Ha interpretato circa 70 ruoli in 125 produzioni in Europa, Stati Uniti, Canada, Sud America, Australia e Medio Oriente. I ruoli più importanti di Sarah Bernhardt a teatro sono stati Phaedre di Jean-Baptiste Racine, Tosca e Theodora Victorien di Sardou, Adrienne Lecouvreur di Eugene Scribe, Doña Sol di Hernani di Victor Hugo e Marguerite Gautier di La signora delle camelie di Alexandre Dumas figlio. Diresse diversi teatri a Parigi prima di affittare il Théâtre des Nations, in seguito ribattezzato Théâtre Sarah Bernhardt (oggi Théâtre de la Ville). Bernard ha agito come un personaggio pubblico i cui romanzi teatrali e tragedie hanno riempito la sua vita.

Biografia iniziale

Sarah Bernhardt era la figlia di una cortigiana olandese di origine ebraica, Julia Bernard. Nato il 23 ottobre 1844. Il suo certificato di nascita è andato perduto e i biografi spesso indicano la data come 22 ottobre. Sarah era la maggiore delle tre figlie illegittime di Julia. La seconda fu Jeanne (1851-1900), e la terza fu Regina (1853-1884). Non è chiaro chi fosse il padre della grande attrice. Si ritiene che fosse un giovane studente di nome Morel, che iniziò la carriera come ufficiale di marina. Quando Sarah aveva 13 anni, al posto di suo padre, suo zio Edward firmò il suo certificato di battesimo.

La ragazza trascorse la sua infanzia in un collegio, dove fu accudita da una tata, e poi in un collegio vicino a Versailles. La maggior parte del tempo la madre era assente. Data la sua educazione religiosa, la ragazza avrebbe voluto farsi suora. Eppure, quando compì 16 anni, l'amante di sua madre Charles Duc de Morny, un figlio illegittimo fratellastro Napoleone III la fece entrare in teatro.

Studi e nome d'arte

Per due anni, Bernard ha studiato recitazione al Conservatorio di Parigi, dove il suo ideale era diplomarsi Istituto d'Istruzione la famosa attrice Rachel, anche lei ebrea. Nel corso della sua carriera, Sarah ha avuto un ritratto di se stessa a cui si confrontava costantemente. Rachel divenne una celebrità a Parigi e Londra per le sue interpretazioni di Fedra nel 1843 e di Adrienne Lecouvreur nel 1847.

Nella scelta del suo nome d'arte, Bernard sapeva che la fama di Rachel e la sua futura reputazione sarebbero state legate al suo interesse romantico e antisemita per le donne ebree. Le loro origini hanno dato origine a vignette antisemite discriminatorie che li attaccavano, ad esempio, per la loro presunta avidità. La nazionalità delle attrici veniva sottolineata nei romanzi antisemiti e nelle pseudobiografie, come “Dina Samuel” di Felicien Champseau, “Memorie di Sarah Barnum” di Marie Colombier, ecc.

Dopo la guerra franco-prussiana del 1871, Bernard fu costretta a difendersi dalle accuse di essere ebrea e tedesca, ammettendo con orgoglio la prima e negando la seconda. In una lettera scritta in risposta a queste accuse, ha riaffermato la sua identità ebraica. Bernard chiamava l'accento straniero, di cui si rammaricava molto, cosmopolita, ma non teutonico. Affermava di essere la figlia della grande razza ebraica, e la sua lingua sfrenata era il risultato dei suoi vagabondaggi forzati.

Quando Sarah raggiunse fama e indipendenza, portò la sua troupe in giro per il mondo, trasformandosi da vagabonda rifiutata in una star internazionale venerata da tutti.

Inizio carriera

Nel 1862, l'attrice Sarah Bernhardt fece la sua prima apparizione al teatro nazionale Comédie Française nei panni dell'eroina dell'opera di Racine Iphigenie. Ma solo pochi mesi dopo fu licenziata dopo averla schiaffeggiata attrice anziana che l'ha insultata. Insoddisfatta dei piccoli ruoli che le venivano assegnati nell'elegante teatro Gymnase-Dramatique, fuggì a Bruxelles. Il 22 dicembre 1864 Bernard la diede alla luce figlio unico Maurizio. Era il frutto del suo amore con Henri Prince de Ligne.

Nel 1866 iniziò a lavorare all'Odeon. Nel 1868, la Bernard ottenne il suo primo successo pubblico interpretando la seducente Anna Demby in "Kin" di Alexandre Dumas. I critici hanno notato il suo costume eccentrico e la sua voce calda. Nello stesso anno, ha interpretato Cordelia nel Re Lear di Shakespeare. Nel 1869, il suo ruolo di menestrello Zanetto, che corteggia un'anziana cortigiana nell'atto unico “Il passante” di François Coppet, ebbe un grande successo.

Durante la guerra franco-prussiana, Bernardo aprì un ospedale all'Odeon. Quando Victor Hugo tornò dall'esilio, interpretò brillantemente la Regina Mary nel suo Ruy Blaise. Il pubblico è rimasto affascinato dai suoi gesti, dalla voce espressiva e dall'eccellente recitazione.

Nel 1872, il successo dell'attrice convinse la Comédie Française a invitarla nuovamente. Negli anni successivi si sviluppò completamente e divenne una celebrità grazie alle sue interpretazioni come Fedra e Doña Sol.

Talenti dell'attrice

Bernard ha sviluppato il proprio stile di recitazione romantico ed emotivo basato su una voce lirica e una recitazione emotiva, sovvertendo le aspettative del pubblico per i suoi personaggi, rivelando forza nella debolezza e debolezza nella forza. Ha interpretato in modo impressionante drag queen come Zanetto in Il passante e Amleto di Shakespeare. Tuttavia, l'essenza della performance era pittorica.

La memoria di Sarah Bernhardt era sorprendente. Ha memorizzato i ruoli molto velocemente, leggendo il testo 2-3 volte. Ma dopo aver smesso di esibirsi, ha completamente dimenticato il testo. All'inizio della sua carriera, Bernard soffriva di attacchi di perdita di memoria e paura del palcoscenico.

Oltre al palcoscenico, Sarah scolpì e ottenne un certo successo, esponendo al Salon di Parigi tra il 1876 e il 1881. Nel 1880 vi espose i suoi dipinti. Tuttavia, il suo più grande talento era proiettare pose emotive in scene indimenticabili. Era preoccupata che il suo aspetto si confondesse con i capolavori (ad esempio, quando interpretava Teodora, si vestiva come l'imperatrice nei dipinti a mosaico di Ravenna), o veniva promosso come tale attraverso ritratti, poster e fotografie che la mostravano nelle scene chiave. . Divenne famosa la foto di Bernard nei panni di Melandri, in cui fu catturata sdraiata con gli occhi chiusi in una bara, ripetendo il dipinto “Ofelia” di Sir John Evert Mill e “Il giovane martire” di Paul Delaroche. L'immagine è servita come pubblicità per le sue scene preferite di personaggi morenti come Marguerite, Fedora e Adrienne che cadono senza vita tra le braccia dei loro amanti.

Vita bohémien

Nel 1876 si verificò una tragedia nella vita personale di Sarah Bernhardt: sua madre morì. Nello stesso anno la sua reputazione donna fatale provocò uno scandalo quando due giornalisti furono chiamati a duello in difesa del suo onore.

Allo stesso tempo, lasciò il suo appartamento in Rue de Rome e si trasferì nella sua dimora signorile di nuova costruzione all'angolo tra Rue Fortuny e Avenue de Villiers. I suoi amici - i famosi artisti Gustave Doré, Georges Clérin, Louise Abbema e Philippe Parrot - dipinsero le pareti della sua casa con dipinti allegorici. Il bastione artistico simboleggiava il suo nuovo stile di vita bohémien.

A differenza di altri famosi saloni europei II metà del XIX secolo c., l'attrazione principale della sua casa non erano gli ospiti, ma la stessa padrona di casa. Tra gli amici di Bernard c'erano gli autori George Sand e Victor Hugo, l'artista Gustave Moreau, il romanziere Pierre Loti e drammaturghi come Jean Richepin e Jules La Maitre, che erano anche i suoi amanti.

Successo internazionale

Nel giugno e luglio del 1879, Sarah Bernhardt fece il suo debutto trionfante al Gaiety Theatre di Londra come parte della Comédie Française. E all'inizio del 1880 lasciò il teatro e fece una tournée in Europa e negli Stati Uniti con la sua compagnia. Per la tournée americana, la Bernard scelse le opere in cui il suo talento si esprimeva al meglio: “Phaedra”, “Adrienne Lecouvreur”, “Ernanita”, “Frou-Frou” di Henri Meillac e Ludovic Halévy e la non ancora rappresentata “Lady of the Camelie” di Dumas il Figlio. Il suo tour è stato un enorme successo finanziario.

All'inizio del 1882, Sarah incontrò Aristidis Damala, un ufficiale dell'esercito greco di 12 anni più giovane di lei. Si sposarono a Sant'Andrea con una cerimonia protestante a Londra al termine di un tour di successo in Italia, Grecia, Ungheria, Austria, Svezia, Inghilterra, Spagna, Portogallo, Belgio, Olanda e Russia. Venerata alla pari dei membri delle famiglie reali, Sarah era riconosciuta dalla più alta nobiltà. Il re Umberto d'Italia le regalò un delizioso ventaglio veneziano, il re Alfonso XII di Spagna le regalò una spilla di diamanti. Dopo la sua interpretazione nel Fedro, l'imperatore Francesco Giuseppe d'Austria le fece indossare un'antica collana. A San Pietroburgo, lo zar Alessandro III fu profondamente commosso dalla sua arte.

Acquisto del teatro

Nel luglio 1882, dopo il ritorno in Francia, Sarah Bernhardt, ispirata dal successo della sua compagnia, acquistò il teatro de l'Ambigu a nome di suo figlio Maurice. Questa decisione divenne il suo primo disastro manageriale, che però fu accompagnato dal suo trionfo come attrice del teatro di boulevard.

Il drammaturgo Victorien Sardou le ha offerto le sue sceneggiature melodrammatiche, che hanno enfatizzato il suo talento. Con il consenso di Bernardo, scrisse opere teatrali come Fedora, Teodora e Tosca. Poiché come attrice riceveva la paga più alta, il suo teatro si indebitò enormemente. Il figlio Maurice si dimise dalla direzione e Bernard affittò il grande teatro Porte Saint-Martin da 1.800 posti.

Dopo il successo di "Frou-Frou" e "La signora delle camelie", la nuova commedia di Richepin "Nana Sahib", scritta appositamente per lei, è stata un fiasco. Bernard è tornato a La Signora delle Camelie per salvare il teatro dal disastro finanziario.

Lavora al Teatro del Porto di Saint-Martin

Nel settembre 1884, Sarah Bernhardt iniziò una collaborazione di successo con Felix Duquesnel come nuovo direttore del porto di Saint-Martin e Sardou come drammaturgo. La loro principale sensazione fu l'opera teatrale "Theodora", rappresentata per la prima volta il 26 dicembre 1884. Nel 1885-86. è stato suonato 300 volte a Parigi e più di 100 volte a Londra. Nel 1886, Bernard fece un tour del Sud e del Nord America, iniziando dal Brasile. Nell'estate del 1887 tornò a Parigi e si vantò con orgoglio con gli amici che il tour l'aveva resa ricca. Bernard acquistò una casa al 56 Boulevard Pereire, dove visse fino alla sua morte. Nello stesso anno, suo figlio Maurice sposò la principessa polacca Maria Teresa Jablonowska. La collaborazione di Bernard con Duquesnel e Sardou ottenne un trionfo ancora maggiore con la produzione di Tosca.

Nel 1889, suo marito morì per overdose di morfina.

Pochi mesi dopo che l'attrice Sarah Bernhardt ha dato alla luce sua nipote Simone, ha chiesto a Duquesnel di dirigere la produzione della nuova opera teatrale di Emile Moreau "Il processo di Giovanna d'Arco", interpretando una fanciulla diciannovenne, la quarantacinquenne. La vecchia attrice le ripristinò l'onore, poiché in precedenza era stata identificata nei ruoli di una regina viziosa, una prostituta e una signora dal comportamento discutibile. Sebbene lo spettacolo fosse spettacolare e di successo, fu chiuso dopo 16 settimane perché Bernard soffriva fisicamente per doverlo fare cadere costantemente in ginocchio La partnership di successo fu sospesa con il fallimento di Cleopatra di Sardou nel 1890. anno.

Tour mondiale

Nel 1891, Bernard fece un altro tour mondiale. Nel giugno 1892 andò a Londra per provare Salomè di Oscar Wilde, scritta appositamente per lei in francese. Le prove furono interrotte a causa del rifiuto di Lord Chamberlain di concedere il permesso di proiettarlo in Inghilterra. Un anno dopo, vendette il teatro della Porte Saint-Martin e il suo agente organizzò l'acquisto del Théâtre de la Renaissance, destinato a piccole produzioni e serate intime, decorato in stile rococò. Bernard tornò in Francia dal suo tour mondiale come l'attrice più ricca e popolare dell'epoca. Il suo capitale ammontava a 3,5 milioni di franchi.

Ricerca creativa

I cinque anni che Sarah Bernhardt ha dedicato ad affinare ogni aspetto delle prove sono stati i più innovativi. Era disposta a sperimentare con giovani scrittori come Jules Lemaître e Octave Mirbeau. La gestione da parte di quest'ultima del tema dello sciopero degli operai provocò uno scandalo che la costrinse a chiudere temporaneamente il teatro. L'opera teatrale La principessa dei sogni (1895) di Edmond Rostand fu il suo tentativo di unirsi al moderno teatro simbolista. Ma non riuscì a trarre vantaggio dal misticismo e dalla religiosità, suonando in spettacoli di Spiritualism di Sardou e Samaritan di Rostand. In concorrenza con la sensazionale stagione di Eleonora Duse del 1897, l’anno successivo la Bernard presentò “La città morta” dell’amante della Duse, Gabriele D’Annunzio. I debiti del suo teatro ammontavano però a 2 milioni di franchi.

"Teatro delle Nazioni"

Nel gennaio 1899, decidendo di evitare ulteriori perdite finanziarie, Bernard prese in affitto per 25 anni il Teatro delle Nazioni a Chatel, che apparteneva a Parigi. Il teatro era monumentale, permettendole, all'età di 55 anni, di restare a debita distanza dal pubblico. Ha rinnovato lo spazio per adattarlo al suo status di celebrità. L'atrio divenne il suo piccolo Louvre. Qui sono state presentate grandi tele di Abbema, Clairin, Louis Bernard e Alphonse Mucha, raffiguranti l'attrice nel ruolo della Samaritana, Gismonda, Teodora, Marguerite Gautier ("La signora delle camelie"), la Principessa Sogni e il figlio di Napoleone.

Il teatro si aprì con una ripresa di Tosca e continuò la sua controversa interpretazione del ruolo di Amleto. Sarah Bernhardt ottenne il trionfo con il suo ruolo di parodia in L'aquila di Rostand nel marzo 1900. Vestita con uniforme militare, ha interpretato il figlio diciassettenne di Napoleone. La produzione è stata programmata per coincidere con l'Esposizione di Parigi, che ha attirato grandi folle e incoraggiato lo spirito patriottico. Sarah ha tenuto 250 rappresentazioni di The Eaglet, si è guadagnata rispetto ed è diventata un'eroina nazionale.

Nel 1903, un ulteriore successo fu ottenuto con il settimo e ultimo melodramma storico di Sardou, L'Incantatrice, ambientato a Toledo durante l'Inquisizione. Sarah ha interpretato il ruolo di una zingara appassionata perseguitata da un cattivo. Nel 1904 interpretò Pelléas nella produzione londinese di Pelléas et Mélisande di Maurice Maeterlinck.

Viaggi in America

Nel 1905 Bernard fece un lungo tour in America. Durante la sua ultima rappresentazione in Tosca a Rio de Janeiro, ha subito un incidente che le ha portato all'amputazione della gamba destra dieci anni dopo.

Nel marzo del 1906 si esibì in un enorme tendone con 5mila spettatori a Kansas City, Dallas e Waco. Nel 1906, dopo il suo ritorno a Parigi, interpretò Santa Teresa nella controversa opera teatrale La Vergine d'Avila di Catulet Mendes.

Nell'ottobre 1910 dopo prestazione di successo A Londra con "Eaglet", Bernard, all'età di 66 anni, andò di nuovo in America. Come conduttore del tour, ha scelto il bel 27enne Lou Telegan, che è diventato il suo amante per i successivi 3 anni.

La filmografia di Sarah Bernhardt comprende diversi film muti, ma l'unico di successo è stato il film del 1912, in cui interpretava la regina inglese Elisabetta. Dopo essere tornata a Parigi alla fine del 1913, interpretò il ruolo di Sarah, la madre di un uomo che uccise un rivale che aveva rapito la sua sposa, nell'opera di Tristan Bernard Jeanne Doré.

Nel 1914, l'attrice divenne Cavaliere della Legione d'Onore francese.

Supporto dell'esercito

Durante la prima guerra mondiale, Bernard visitò i soldati francesi al fronte e recitò nel film di propaganda "French Mothers". Quest'anno, all'età di 70 anni, ha intrapreso il suo ultimo tour americano, durato 18 mesi. È stata accolta come una celebrità e ha parlato in incontri pubblici esortando gli americani a unirsi agli alleati. Anche se Bernard non poteva muoversi liberamente sul palco, la sua voce da sola era sufficiente per mandare in estasi il pubblico.

ultimi anni di vita

Nel 1920, Bernard recitò in Athalie di Racine, presentando il monologo di una donna anziana. Si è esibita in "Daniel" di Louis Verneuil e in "Gloire" di Maurice Rostand. Nell'autunno del 1922, Bernard diede un beneficio per raccogliere fondi per il laboratorio di Madame Curie, suonando al Rhine-Armand di Verneuil.

All'inizio di marzo 1923, un agente di Hollywood le offrì ruolo principale nel film di Sasha Guitry. Poco dopo, il 26 marzo 1923, Bernard morì di uremia. Un massiccio processione funebre dalla casa di Boulevard Pereire alla Chiesa di S. Francesco di Sales e da lì al cimitero Père Lachaise. Qui è dove si trova la tomba di Sarah Bernhardt.

Lavori

Bernard ha scritto poesie, prosa e opere teatrali. Nel 1878 pubblicò uno schizzo in prosa, "In the Clouds". Bernard ha scritto due opere teatrali in cui ha recitato lei stessa: un melodramma in un atto sull'adulterio L "Aveu (1888) e un'opera in 4 atti The Heart of a Man (1911). Inoltre, ha adattato il dramma Adrienne Lecouvreur (1907) Bernard scrisse un'autobiografia, My Double Life (1907), e due episodi di fantasia della sua vita, il romanzo The Little Idol (1920) e Jolie Sosy. La sua recensione retrospettiva sulla recitazione e sul teatro fu pubblicata su The Art of the Theatre nel 1923 .

Sarah Bernhardt (francese Sarah Bernhardt; 22 ottobre 1844, Parigi - 26 marzo 1923, nello stesso luogo, nata Henriette Rosine Bernard) è un'attrice francese di origine ebraica, che all'inizio del XX secolo era chiamata "la più famosa attrice attraverso la storia." Raggiunse il successo sui palcoscenici europei negli anni '70 dell'Ottocento, e poi fece una tournée trionfante in America. Il suo ruolo consisteva principalmente in ruoli drammatici seri, motivo per cui l'attrice ha ricevuto il soprannome di "Divine Sarah".

Sarah Bernhardt è nata il 22 ottobre 1844 a Parigi. Il nome della madre di Sarah era Judith. Ebrea, di origine tedesca o olandese, diede alla luce Sarah all'età di sedici anni. Il padre è rimasto sconosciuto. A volte lo considerano Paul Morel, un ufficiale della flotta francese (questo è evidenziato da alcuni documenti ufficiali). Secondo un'altra versione, il padre è Edouard Bernard, un giovane avvocato.

Prima di arrivare in Francia, Judith ha lavorato come modista. Ma a Parigi scelse di diventare cortigiana. Il suo aspetto gradevole e la capacità di vestirsi con gusto le assicurarono un'esistenza confortevole a scapito dei ricchi amanti. La figlia che nacque impedì a Judith di condurre una vita spensierata, e quindi Sarah fu mandata in Inghilterra, dove visse con una tata.

Sarebbe potuta restare lì fino alla maggiore età, se non ci fosse stato un incidente: la tata lasciò Sarah sola con il marito disabile, Sarah riuscì ad alzarsi dalla sedia e si avvicinò troppo al camino, il suo vestito prese fuoco . I vicini hanno salvato Sarah. Judith stava viaggiando per l'Europa in quel periodo con un altro sponsor. Fu chiamata da sua figlia, venne in Inghilterra e portò Sarah a Parigi. Tuttavia, presto la lasciò di nuovo, lasciandola alle cure di un'altra tata.

Costretta a vivere in un luogo noioso, in una casa cupa dove l'ha portata la tata, Sarah si è chiusa in se stessa e ha perso peso. Ma il destino ha comunque unito madre e figlia. Un incontro casuale con zia Rosina, che era una cortigiana come Judith, fa precipitare Sarah in delirio. In un attacco, cade dalle braccia della tata e si rompe un braccio e una gamba. Sua madre finalmente la prende e ci vogliono diversi anni prima che la ragazza sola ricordi cos'è l'amore materno.

A Sarah non è stato insegnato a leggere, scrivere o contare. Viene mandata alla scuola di Madame Fressard, dove trascorre due anni. Mentre è a scuola, Sarah prende parte a spettacoli teatrali per la prima volta. Durante uno degli spettacoli, vede improvvisamente sua madre entrare nella sala, decidendo di far visita a sua figlia. Sarah ha un attacco di nervosismo, dimentica l'intero testo e da allora la “paura del palcoscenico” è rimasta con lei. Gli ultimi giorni, continuando a perseguitarla anche nel periodo della sua fama mondiale.

Nell'autunno del 1853, Sarah fu mandata a studiare nella privilegiata scuola privata di Grandchamps. Il patrocinio è organizzato da un altro ammiratore di Giuditta, il duca di Morny.

Da adolescente, Sarah era molto magra e tossiva costantemente. I medici che l'hanno esaminata hanno predetto la sua morte rapida per tubercolosi. Sarah diventa ossessionata dal tema della morte. In questo periodo vengono realizzati foto famose, dove giace in una bara (la bara le è stata comprata da sua madre dopo molte persuasioni).

Un giorno la madre organizzò un incontro tra parenti stretti e amici, durante il quale decisero che Sarah avrebbe dovuto sposarsi rapidamente. Con affettazione, la ragazza volge lo sguardo al cielo e dichiara ai presenti di essere stata donata a Dio e che il suo destino sono le vesti monastiche. Il duca Morni apprezza questa scena e consiglia alla madre di mandare la figlia al conservatorio.

Allo stesso tempo, Sarah assiste per la prima volta ad una vera rappresentazione della Comedy Française. Dopo questo, il suo destino fu segnato.

All'età di 13 anni, Sarah entrò nella classe di recitazione del Conservatorio Nazionale Superiore d'Arte Drammatica, dalla quale si diplomò nel 1862.

Nonostante il patrocinio, per entrare al conservatorio, Sarah ha dovuto superare un esame davanti alla commissione. Per prepararsi, prende lezioni di dizione. Il suo insegnante principale in quel momento era Alexander Dumas, il padre. Genio creativo, insegna a Sarah come creare personaggi attraverso i gesti e la voce. Durante l'esame tutti rimangono affascinati dalla voce di Sarah e lei entra facilmente nella formazione, alla quale dedica tutte le sue forze. Vince il secondo premio all'esame finale.

Il 1 settembre 1862, Sarah Bernhardt fece il suo debutto al teatro Comedie Française nella commedia “Iphigenie” di Jean Racine, interpretando il ruolo principale.

Il regista della Comédie Française ha espresso dubbi: “È troppo magra per diventare un’attrice!”

"Quando il sipario cominciò lentamente ad alzarsi, pensai che stavo per svenire", ricorda Bernard. Per quanto riguarda la sua prima apparizione, l'opinione della critica fu la seguente: "La giovane attrice era tanto bella quanto altrettanto inespressiva..." Tutti erano affascinati solo dalla massa dorata dei capelli vaporosi.

Nessuno dei critici vedeva nell'aspirante attrice una futura star, la maggioranza credeva che presto il nome di questa attrice sarebbe scomparso silenziosamente dai manifesti; Ben presto, a causa di un conflitto, Sarah Bernhardt smise di collaborare con Comedy Française. Il suo ritorno lì avvenne solo dieci anni dopo.

Dopo aver lasciato il teatro, per Bernard iniziarono tempi difficili. Poco si sa dei successivi quattro anni della sua vita, tranne che durante questo periodo cambiò diversi amanti. Ma Sarah non voleva diventare una cortigiana come sua madre. Il 22 dicembre 1864, Sarah diede alla luce un figlio, Maurice, il cui padre era Henri, principe di Ligne. Costretta a cercare fondi per mantenere e crescere suo figlio, Sarah trova lavoro al Teatro dell'Odeon, il secondo più importante dei teatri parigini dell'epoca.

Dopo diversi ruoli di scarso successo, la critica la nota in Re Lear, dove interpreta Cordelia. Il prossimo successo arriva con il ruolo nella commedia "Kin" di Dumas the Father, che era molto soddisfatto della performance del suo protetto.

- Signora! "Eri affascinante nella tua grandezza", disse Victor Hugo. - Mi hai emozionato, vecchio combattente. Ho iniziato a piangere. Ti dono la lacrima che mi hai strappato dal petto e mi inchino davanti a te.

La lacrima non era figurativa, ma diamante, ed era coronata da un braccialetto a catena. A proposito, a Sarah Bernhardt sono stati regalati parecchi diamanti. Amava i gioielli e non se ne separava durante i suoi viaggi e tournée. E per proteggere i gioielli, ha portato con sé una pistola per strada. "L'uomo è tale strana creatura"che questa cosa minuscola e assurdamente inutile mi sembra una protezione affidabile", l'attrice una volta spiegò la sua passione per le armi da fuoco.

Nel 1869, l'attrice interpretò il ruolo del menestrello Zanetto ne “Il passante” di François Coppet, dopo di che le arrivò il successo. Il suo ruolo di regina in Ruy Blase di Victor Hugo, che interpretò nel 1872, divenne per lei un trionfo.

Ha lavorato nei teatri “Comédie Française”, “Gimnise”, “Port Saint-Martin”, “Odeon”. Nel 1893 acquistò il Teatro Rinascimentale e nel 1898 il Teatro Nation in piazza Châtelet, che si chiamava Teatro Sarah Bernhardt (oggi Théâtre de la Ville).

Stanislavskij considerava Sarah Bernhardt un esempio di perfezione tecnica: bella voce, dizione raffinata, plasticità, gusto artistico. L'intenditore di teatro, il principe Sergei Volkonsky, ha molto apprezzato la scenografia di Sarah Bernhardt: “Ha padroneggiato perfettamente la polarità delle esperienze - dalla gioia al dolore, dalla felicità all'orrore, dall'affetto alla rabbia - la sfumatura più sottile dei sentimenti umani. E poi - "il famoso discorso, il famoso sussurro, il famoso ringhio, la famosa" voce d'oro "- la voix d'or", ha osservato Volkonsky. - L'ultimo stadio della maestria sono le sue esplosioni... Come sapeva abbassarsi per saltare, raccogliersi per correre; come sapeva prendere la mira, strisciare fino a scoppiare. La stessa cosa è nelle sue espressioni facciali: che abilità dall'inizio appena percettibile fino alla portata più alta..."

Tuttavia, Bernard combinava abilità virtuosa, tecnica sofisticata e gusto artistico con una deliberata vistosità e una certa artificiosità della recitazione.

Molti contemporanei eccezionali, in particolare A. P. Chekhov, I. S. Turgenev, A. S. Suvorin e T. L. Shchepkina-Kupernik, negarono che l'attrice avesse talento, che fu sostituito da una tecnica di recitazione estremamente raffinata e meccanicistica. Un successo così grande è stato spiegato dalla fenomenale pubblicità fornita a Bernard dalla stampa, che era più legata alla sua vita personale che al teatro stesso, così come dal clamore insolitamente gonfiato che precedeva lo spettacolo stesso.

Tra i ruoli migliori: Doña Sol (“Hernani” di Hugo), Marguerite Gautier (“La signora delle camelie” di Dumas the Son), Theodora (opera omonima di Sardou), Princess Dreams, duca di Reichstadt (nell'opera commedia omonima e “L'Aquila” di Rostand), Amleto (tragedia omonima di Shakespeare), Lorenzaccio (opera omonima di Musset).

Gli articoli di giornale che descrivevano il tour di Sarah Bernhardt in America e in Europa a volte somigliavano a resoconti dal teatro di guerra. Avanzate e assedi. Trionfi e sconfitte. Delizie e lamenti. Il nome di Sarah Bernhardt nelle cronache mondiali ha spesso sostituito le crisi economiche e governative. Prima Sarah Bernhardt, e solo dopo i conflitti, i disastri e gli altri incidenti della giornata.

Durante i suoi viaggi era invariabilmente accompagnata da un seguito di giornalisti. Le organizzazioni pubbliche e religiose la trattarono diversamente: alcune cantarono la sua gloria, altre la bestemmiarono. Molti in America considerarono la sua visita “un’invasione di un maledetto serpente, un demone della Babilonia francese, arrivato con l’obiettivo di versare veleno nella pura morale americana”.

In Russia aspettavano con interesse il “nuovo Napoleone in gonna”, che aveva già conquistato tutta l'America e l'Europa e si stava dirigendo direttamente a Mosca. “Moskovskie Vedomosti” ha scritto: “I grandi del mondo hanno inondato questa principessa delle fiabe di onori che probabilmente né Michelangelo né Beethoven probabilmente avrebbero mai sognato…” Perché stupirsi? Sarah Bernhardt è stata essenzialmente la prima superstar del mondo.

Sarah Bernhardt visitò la Russia tre volte: nel 1881, 1898 e 1908. È stato un enorme successo, anche se c'erano dei critici, incluso Turgenev. In una lettera a Polonskaya nel dicembre 1881, scrisse: “Non posso dire quanto sono arrabbiato per tutta la follia commessa nei confronti di Sarah Bernhardt, questa poufista arrogante e distorta, questa mediocrità, che ha solo una bella voce. È davvero possibile che nessuno le dica la verità stampata?...”

Cosa posso dire a riguardo? Il cuore di Turgenev era completamente affascinato da Pauline Viardot, e per Sarah Bernhardt non era rimasto nemmeno un piccolo angolo. Tuttavia, le emozioni negative di Ivan Sergeevich non potevano oscurare la gloria di Bernard. Fantastico, è fantastico, anche se a qualcuno non sembra così.

Ma il palcoscenico è una cosa, la vita fuori è un'altra cosa. Sergei Volkonsky credeva che Sarah Bernhardt, fuori dal teatro, “è una buffonata, è tutta artificiale... Un ciuffo di capelli rossi davanti, un ciuffo di capelli rossi dietro, labbra innaturalmente rosse, un viso incipriato, tutto segnato su come una maschera; straordinaria flessibilità di figura, vestita come nessun altro: era tutta "a modo suo", lei stessa era Sarah, e tutto su di lei, intorno a lei, sapeva di Sarah. Ha creato più che semplici ruoli: ha creato se stessa, la sua immagine, la sua silhouette, il suo tipo...”

È stata la prima superstar, da qui la pubblicità del suo nome: profumo, sapone, guanti, cipria - "Sarah Bernhardt". Aveva due mariti: uno era un principe di un'antica famiglia francese, il secondo era, insolitamente, un attore greco bell'uomo. Ma la passione principale di Sarah Bernhardt era il teatro. Ne ha vissuto, ne è stata ispirata. Non voleva essere una cosa, un giocattolo nelle sue mani potente del mondo Questo - era impegnata nella pittura, nella scultura e componeva romanzi divertenti e opere teatrali divertenti. Si avventurò nel cielo con la mongolfiera di Giffard, dove a 2.300 metri di altitudine i temerari “consumarono una cena abbondante a base di fegato d'oca, pane fresco e arance. Il tappo dello champagne salutava il cielo con un rumore sordo..."

Sarah Bernhardt è stata spesso paragonata a Giovanna d'Arco. Considerata una strega. Fu lei a spingere Emile Zola a difendere il povero capitano Dreyfus. Il suo appartamento era nel caos: tappeti, coperte, pouf, ninnoli e altri oggetti erano sparsi ovunque. Cani, scimmie e perfino serpenti giravano sotto i nostri piedi. C'erano scheletri nella camera da letto dell'attrice, e lei stessa amava imparare alcuni ruoli, sdraiata in una bara ricoperta di crêpe bianco. Scioccante? Senza dubbio. Amava gli scandali e mostrava al mondo il suo fascino speciale. Ha scritto di se stessa in questo modo: “Mi piace davvero quando le persone vengono a trovarmi, ma odio le visite. Amo ricevere lettere, leggerle, commentarle; ma non mi piace rispondere. Odio i posti dove la gente cammina e amo le strade deserte e gli angoli appartati. Mi piace dare consigli e proprio non mi piace quando me li danno”.

Jules Renard ha osservato: “Sarah ha una regola: non pensare mai al domani. Domani, qualunque cosa accada, anche la morte. Approfitta di ogni momento... Ingoia la vita. Che sgradevole golosità!..”

La parola “golosità” trasmette chiaramente invidia per il successo di Sarah Bernhardt.

Nel 1882, a San Pietroburgo, Sarah visse la più ardente storia d'amore, che alla fine si concluse con il suo matrimonio. L'oggetto della passione di Sarah era il diplomatico greco, il bel Aristides Jacques Damalla, che aveva 11 anni meno di lei. Lasciò il servizio, la carriera, la patria e si unì alla troupe della sua attrice preferita. Sarah, che era innamorata, lo considerava un genio. Aristide ha accettato il ruolo proposto, ma non ha ottenuto altro che il successo con le giovani attrici.

Per affermarsi, si vantava con Sarah delle sue vittorie sul fronte intimo e riceveva grandi soddisfazioni se riusciva a umiliarla pubblicamente grande attrice. In generale, qualcosa tra Casanova e il marchese de Sade. L'uomo non è molto intelligente, si è lasciato trasportare ed è diventato un tossicodipendente e un giocatore d'azzardo. E questo non è più un lavoro di recitazione. Qui la posta in gioco è più grande. Divorziarono, ma quando Arstidis stava morendo di morfina, tutto ultimi mesi Sarah si è presa cura attentamente ex-marito e un amante già inutile.

All'età di 66 anni, durante una tournée in America, Sarah Bernhardt conobbe Lou Tellegen, che aveva 35 anni meno di lei. La loro storia d'amore durò più di quattro anni. Nella sua vecchiaia, quest'uomo ha ammesso che gli anni con Sarah Bernhardt sono stati i migliori anni migliori nella sua vita.

Durante una tournée a Rio de Janeiro nel 1905, Sarah Bernhardt si ferì alla gamba destra, che dovette essere amputata nel 1915.

Ma, nonostante l'infortunio, Sarah Bernhardt non ha rinunciato alle attività teatrali. Durante la Prima Guerra Mondiale si esibì al fronte. Nel 1914 le fu conferito l'Ordine della Legion d'Onore. Nel 1922 lasciò l'attività teatrale.

L'attrice morì il 26 marzo 1923 a Parigi all'età di 78 anni di uremia in seguito ad insufficienza renale. È sepolta nel cimitero di Père Lachaise.

Il suo ultimo ordine fu quello di scegliere i sei giovani attori più belli che avrebbero portato la sua bara.

Quasi tutta Parigi venne al funerale della “regina del teatro”. Decine di migliaia di ammiratori del suo talento hanno seguito la bara di palissandro attraverso la città, dal Malesherbes Boulevard al cimitero di Père Lachaise. Ultimo modo Quello di Sarah Bernhardt era letteralmente disseminato di camelie, i suoi fiori preferiti.

“Sarah Bernhardt, un’attrice di fama e fama quasi leggendarie, è morta. C'erano molte esagerazioni nei giudizi su Sarah Bernhardt - in una direzione e nell'altra - ha scritto nel suo necrologio uno dei migliori critici russi, Alexander Kugel. "Tra le migliaia di sogni teatrali, più o meno affascinanti, che ho avuto, il sogno su Sarah Bernhardt è uno dei più originali e complessi e divertenti."

I ritratti di Sarah Bernhardt furono dipinti da Bastien-Lepage, Boldini, Gandara e altri artisti, e Nadar la fotografò molte volte. Alphonse Mucha ha scritto manifesti pubblicitari per le sue esibizioni.

D. Marell ha scritto un'opera teatrale su Sarah Bernhardt, "The Laughter of the Lobster".

Sarah Bernhardt ha interpretato la tredicenne Giulietta all'età di 70 anni.

Sarah Bernhardt è stata premiata con una stella sulla Hollywood Walk of Fame per il suo contributo all'industria cinematografica.

Beh, un po' di Fly to you, visto che l'hanno menzionato.