e filosofia. Sotto l'influenza di uno dei suoi mentori, divenne membro della società segreta degli Illuminati.

Nel 1776-1777 molte poesie di Schiller furono pubblicate sullo Swabian Journal.

Schiller iniziò la sua attività poetica durante l'era del movimento letterario "Sturm und Drang", che prese il nome dal dramma omonimo di Friedrich Klinger. I suoi rappresentanti difendevano l'unicità nazionale dell'arte e chiedevano la rappresentazione di forti passioni, gesta eroiche e personaggi non spezzati dal regime.

Schiller distrusse le sue prime commedie "I cristiani", "Lo studente di Nassau", "Cosimo de' Medici". Nel 1781, la sua tragedia "I ladri" fu pubblicata in forma anonima. Il 13 gennaio 1782 la tragedia andò in scena sul palco di un teatro di Mannheim, diretto dal barone von Dahlberg. Per assenza non autorizzata dal reggimento per l'esecuzione della sua opera teatrale, Schiller fu arrestato e gli fu proibito di scrivere altro che saggi medici.
Schiller fuggì da Stoccarda nel villaggio di Bauerbach. Successivamente si trasferì a Mannheim, nel 1785 a Lipsia, poi a Dresda.

Durante questi anni creò le opere drammatiche “The Fiesco Conspiracy” (1783), “Astuzia e amore” (1784), “Don Carlos” (1783-1787). Nello stesso periodo fu scritta l'ode “Alla gioia” (1785), che il compositore Ludwig Beethoven inserì nel finale della Nona sinfonia come inno alla futura libertà e fratellanza dell'uomo.

Dal 1787 Schiller visse a Weimar, dove studiò storia, filosofia ed estetica.

Nel 1788 iniziò a pubblicare una serie di libri intitolati "Storia di notevoli ribellioni e cospirazioni".

Nel 1789, con l'aiuto del poeta e filosofo Johann Wolfgang Goethe, Friedrich Schiller assunse la carica di professore straordinario di storia all'Università di Jena.

Insieme a Goethe, creò una serie di epigrammi "Xenia" (greco - "regali per gli ospiti"), diretti contro il razionalismo nella letteratura e nel teatro e i primi romantici tedeschi.

Nella prima metà degli anni Novanta del Settecento, Schiller scrisse numerose opere filosofiche: "Sul tragico nell'arte" (1792), "Lettere sull'educazione estetica dell'uomo", "Sul sublime" (entrambi del 1795) e altri. Partendo dalla teoria kantiana dell'arte come collegamento tra il regno della natura e il regno della libertà, Schiller creò la propria teoria del passaggio dallo “stato assolutista naturale al regno borghese della ragione” con l'aiuto della cultura estetica e della riflessione morale -educazione dell'umanità. La sua teoria trovò espressione in una serie di poesie del 1795-1798: "La poesia della vita", "Il potere del canto", "Divisione della terra", "Ideale e vita", nonché ballate scritte in stretta collaborazione con Goethe - "Il guanto", "La gru di Ivikov", "L'Anello di Policrate", "Eroe e Leandro" e altri.

Negli stessi anni Schiller fu redattore della rivista Di Oren.

Nel 1794-1799 lavorò alla trilogia di Wallenstein, dedicata a uno dei comandanti Guerra dei trent'anni.

Agli inizi del 1800 scrisse i drammi “Mary Stuart” e “ Cameriera d'Orleans"(entrambi - 1801), "La sposa di Messina" (1803), dramma popolare "Guglielmo Tell" (1804).

Oltre alle sue opere teatrali, Schiller ha creato versioni teatrali del "Macbeth" di Shakespeare e della "Turandot" di Carlo Gozzi, e ha anche tradotto "Fedra" di Jean Racine.

Nel 1802, l'imperatore del Sacro Romano Impero Francesco II concesse a Schiller la nobiltà.

IN ultimi mesi Durante la sua vita, lo scrittore ha lavorato alla tragedia "Dimitri" della storia russa.

Schiller era sposato con Charlotte von Lengefeld (1766-1826). La famiglia ebbe quattro figli: i figli Karl Friedrich Ludwig ed Ernst Friedrich Wilhelm e le figlie Caroline Louise Henrietta e Louise Henrietta Emily.

Il materiale è stato preparato sulla base di informazioni provenienti da fonti aperte

Il lavoro di Friedrich Schiller cadde nella cosiddetta era di "Storm and Drang" - una tendenza nella letteratura tedesca, caratterizzata dal rifiuto del classicismo e dal passaggio al romanticismo. Questa volta abbraccia circa due decenni: 1760-1780. È stato segnato dalla pubblicazione di opere di autori famosi come Johann Goethe, Christian Schubart e altri.

Breve biografia dello scrittore

Il Ducato di Württemberg, dove si trovava il poeta, nacque nel 1759 da una famiglia di persone delle classi inferiori. Suo padre era un paramedico del reggimento e sua madre era la figlia di un fornaio. Tuttavia, il giovane ha ricevuto una buona educazione: studiò all'accademia militare, dove studiò diritto e giurisprudenza, e poi, dopo aver trasferito la scuola a Stoccarda, si dedicò a medicina.

Dopo la produzione della sua prima opera sensazionale, "I ladri", il giovane scrittore fu espulso dal suo ducato natale e trascorse gran parte della sua vita a Weimar. Friedrich Schiller era amico di Goethe e gareggiava con lui anche nella scrittura di ballate. Lo scrittore era interessato alla filosofia, alla storia e alla poesia. Era un professore storia del mondo presso l'Università di Jena, sotto l'influenza di Immanuel Kant, scrisse opere filosofiche e si dedicò all'editoria, pubblicando le riviste “Ory” e “Almanacco delle Muse”. Il drammaturgo morì a Weimar nel 1805.

La commedia "The Robbers" e il primo successo

Nell’epoca in esame tra i giovani erano molto apprezzate le atmosfere romantiche, alle quali si interessò anche Friedrich Schiller. Le idee principali che caratterizzano brevemente il suo lavoro si riducono a quanto segue: il pathos della libertà, la critica all'alta società, l'aristocrazia, la nobiltà e la simpatia per coloro che, per qualsiasi motivo, sono stati rifiutati da questa società.

Lo scrittore divenne famoso dopo la produzione del suo dramma "I ladri" nel 1781. Questa commedia si distingue per il suo pathos romantico ingenuo e un po' pomposo, ma il pubblico se ne è innamorato per la sua trama tagliente e dinamica e l'intensità delle passioni. era il tema del conflitto tra due fratelli: Karl e Franz Moor. L'insidioso Franz cerca di portare via la proprietà, l'eredità di suo fratello e la sua amata cugina Amalia.

Tale ingiustizia spinge Carlo a diventare un ladro, ma allo stesso tempo riesce a preservare la sua nobiltà e il suo nobile onore. Il lavoro aveva grande successo, però, portò guai all'autore: per assenza non autorizzata fu punito e successivamente espulso dal ducato natale.

Drammi del 1780

Il successo di The Robbers ha spinto il giovane drammaturgo a creare un'intera serie opere famose, che divenne Nel 1783, scrisse la commedia "Astuzia e amore", "La congiura del Fiesco a Genova", nel 1785 - "Inno alla gioia". In questa serie, dovremmo evidenziare separatamente l'opera "Astuzia e amore", che è chiamata la prima "tragedia filistea", poiché in essa per la prima volta lo scrittore ha reso oggetto della rappresentazione artistica non i problemi dei nobili nobili, ma i problemi sofferenza di una semplice ragazza di umili origini. "Inno alla gioia" è considerata una delle migliori opere dell'autore, che si è dimostrato non solo un magnifico scrittore di prosa, ma anche un brillante poeta.

Drammi del 1790

Friedrich Schiller amava la storia, sulla base delle trame di cui scrisse numerosi dei suoi drammi. Nel 1796 creò l'opera teatrale Wallenstein, dedicata al comandante della Guerra dei Trent'anni (1618-1648). Nel 1800 scrisse il dramma “Mary Stuart”, in cui si allontanò in modo significativo dalle realtà storiche, facendo del conflitto tra due donne rivali l'oggetto della rappresentazione artistica. Quest'ultima circostanza, tuttavia, non toglie nulla ai meriti letterari del dramma.

Nel 1804 Friedrich Schiller scrisse l'opera teatrale Guglielmo Tell, dedicata alla lotta del popolo svizzero contro il dominio austriaco. Questo lavoro è intriso del pathos di libertà e indipendenza, che era così caratteristico del lavoro dei rappresentanti di Sturm e Drang. Nel 1805, lo scrittore iniziò a lavorare al dramma “Dimitri”, dedicato agli eventi della storia russa, ma questa opera rimase incompiuta.

Il significato dell'opera di Schiller nell'arte

Le opere dello scrittore hanno avuto una grande influenza sulla cultura mondiale. Ciò che scrisse Friedrich Schiller divenne oggetto di interesse dei poeti russi V. Zhukovsky, M. Lermontov, che tradussero le sue ballate. Le opere del drammaturgo sono servite come base per la creazione di meravigliose opere di importanti compositori italiani del XIX secolo. L. Beethoven ha impostato il movimento finale della sua famosa nona sinfonia sull’Inno alla gioia di Schiller. Nel 1829 D. Rossini creò l'opera “Guglielmo Tell” basata sul suo dramma; quest'opera è considerata una delle migliori creazioni del compositore.

Nel 1835 G. Donizetti scrisse l'opera “Mary Stuart”, che fu inclusa nel ciclo delle sue composizioni musicali dedicate alla storia dell'Inghilterra del XVI secolo. Nel 1849, D. Verdi creò l'opera "Luisa Miller" basata sul dramma "Astuzia e amore". L'opera non ha guadagnato molta popolarità, ma ha indubbi meriti musicali. Quindi, l’influenza di Schiller sulla cultura mondiale è enorme, e questo spiega l’interesse per il suo lavoro oggi.

SCHILLER, JOHANN CHRISTOPH FRIEDRICH(Schiller, Johann Christoph Friedrich) (1759–1805), poeta, drammaturgo e filosofo estetico tedesco. Nato il 10 novembre 1759 a Marbach (Württemberg); proviene dalle classi inferiori della borghesia tedesca: sua madre è della famiglia di un fornaio-oste di provincia, suo padre è un paramedico del reggimento. Dopo aver studiato a scuola elementare e gli studi presso un pastore protestante, Schiller, nel 1773, su insistenza del Duca, entrarono nel neonato Accademia Militare e iniziò a studiare legge, anche se fin da bambino sognava di diventare prete; nel 1775 l'accademia fu trasferita a Stoccarda, il corso di studi fu ampliato e Schiller, lasciando la giurisprudenza, si dedicò alla medicina. Dopo aver completato il corso nel 1780, ricevette un posto come medico di reggimento a Stoccarda.

Mentre era ancora all'Accademia, Schiller si allontanò dall'esaltazione religiosa e sentimentale delle sue prime esperienze letterarie, si dedicò al teatro, e nel 1781 completò e pubblicò Ladri (Die Rauber). All'inizio del prossimo anno Ladri sono stati messi in scena a Mannheim; Schiller partecipò alla prima senza chiedere al sovrano il permesso di lasciare il ducato. Avendo saputo della seconda visita al teatro di Mannheim, il duca mise Schiller nel corpo di guardia e in seguito gli ordinò di esercitare la medicina da solo. Il 22 settembre 1782 Schiller fuggì dal Ducato di Württemberg. L'estate successiva, apparentemente non temendo più la vendetta del duca, l'intendente del teatro di Mannheim Dahlberg nomina Schiller "poeta teatrale" e stipula con lui un contratto per scrivere opere teatrali da mettere in scena sul palcoscenico di Mannheim. Due drammi a cui Schiller stava lavorando ancor prima di fuggire da Stoccarda - Congiura del Fiesco a Genova (Die Verschwörung des Fiesco zu Genua) E Inganno e amore (Kabale und Liebe), - andarono in scena al Teatro di Mannheim, e quest'ultimo ebbe un grande successo. Dahlberg non rinnovò il contratto e Schiller si ritrovò a Mannheim in circostanze finanziarie molto ristrette, per di più tormentato dalle fitte di un amore non corrisposto. Accettò di buon grado l'invito di uno dei suoi entusiasti ammiratori, Privatdozent G. Körner, e per più di due anni (aprile 1785 - luglio 1787) rimase con lui a Lipsia e Dresda.

Seconda edizione Ladri(1782) aveva sopra frontespizio immagine di un leone ruggente con il motto "In tyrannos!" (latino: “Contro i tiranni!”). La trama dell'opera è basata sull'inimicizia di due fratelli, Karl e Franz Moor; Karl è impetuoso, coraggioso e, in sostanza, generoso; Franz è un mascalzone insidioso che cerca di togliere al fratello maggiore non solo il titolo e le proprietà, ma anche l'amore di sua cugina Amalia. Nonostante tutta l'illogicità della trama cupa, le irregolarità del linguaggio ruvido e l'immaturità giovanile, la tragedia cattura il lettore e lo spettatore con la sua energia e pathos sociale. Prima di tutto Ladri e spinse i francesi nel 1792 a nominare Schiller cittadino onorario della nuova Repubblica francese.

Fiesco(1783) è significativo soprattutto perché anticipa i successivi trionfi di Schiller nel dramma storico, ma componendo l'opera basata sulla biografia del cospiratore genovese del XVI secolo, cattura l'essenza drammatica degli eventi storici e delinea chiaramente questioni morali il giovane poeta non sapeva ancora come. IN Astuzia e amore(1784) Schiller si rivolge alla realtà ben nota dei piccoli principati tedeschi. IN Don Carlos (Don Carlos, 1787) venne chiarito e chiarito il concetto di libertà personale e civile. Don Carlos Il primo periodo dell'opera drammatica di Schiller si è concluso.

Nel luglio 1787 Schiller lasciò Dresda e visse a Weimar e nei suoi dintorni fino al 1789. Nel 1789 ricevette una cattedra di storia mondiale all'Università di Jena e grazie al suo matrimonio (1790) con Charlotte von Lengefeld trovò la felicità familiare. Il magro stipendio del poeta non bastava nemmeno a soddisfare modesti bisogni; l'aiuto venne dal principe ereditario p. Kr. von Schleswig-Holstein-Sonderburg-Augustenburg e dal conte E. von Schimmelmann, che gli pagò uno stipendio per tre anni (1791–1794), poi Schiller fu sostenuto dall'editore I. p , che lo invitò nel 1794 a pubblicare la rivista mensile Ory. La rivista "Thalia" - una precedente iniziativa di pubblicazione di una rivista letteraria - fu pubblicata nel 1785-1791 in modo molto irregolare e sotto nomi diversi; nel 1796 Schiller fondò un altro periodico, l'annuale Almanacco delle Muse, dove furono pubblicate molte delle sue opere. Alla ricerca di materiali, Schiller si rivolse a J.W. Si incontrarono subito dopo il ritorno di Goethe dall'Italia (1788), ma allora le cose non andarono oltre una conoscenza superficiale; ora i poeti divennero amici intimi. Nel 1799 il duca raddoppiò l'assegno di Schiller, che divenne sostanzialmente una pensione, perché... Il poeta non era più impegnato nell'insegnamento e si trasferì da Jena a Weimar. Nel 1802, l'imperatore del Sacro Romano Impero della Nazione Tedesca, Francesco II, concesse a Schiller la nobiltà. Schiller non fu mai in buona salute, fu spesso malato e contrasse la tubercolosi. Schiller morì a Weimar il 9 maggio 1805.

La comunicazione con Körner ha suscitato l'interesse di Schiller per la filosofia, in particolare per l'estetica; di conseguenza è apparso Lettere filosofiche (Briefe filosofico, 1786) e tutta una serie di saggi (1792–1796) – Sul tragico nell'arte (Oltre la tragica arte), A proposito di grazia e dignità (Über Anmut und Würde), A proposito del sublime (Uber das Erhabene) E Sulla poesia ingenua e sentimentale (Über ingenuo e sentimentale Dichtung). Le opinioni filosofiche di Schiller furono fortemente influenzate da I. Kant. In contrasto con la poesia filosofica, le poesie puramente liriche - brevi, simili a canzoni, che esprimono esperienze personali - sono meno tipiche per Schiller, sebbene ci siano notevoli eccezioni. Il cosiddetto “anno delle ballate” (1797) fu segnato da Schiller e Goethe con eccellenti ballate, incl. a Schiller- Tazza (Der Taucher), Guanto (Der Handschuh), Anello Polikratov (L'Anello di Policrate) E Le gru di Ivikov (Die Kraniche des Ibykus), arrivato al lettore russo nelle magnifiche traduzioni di V.A. Zhukovsky. Ksenia (Xenien), brevi poesie satiriche, furono il frutto del lavoro congiunto di Goethe e Schiller.

Studiare materiali per Don Carlos, Schiller ha preparato il suo primo ricerca storica – La storia della caduta dei Paesi Bassi dal dominio spagnolo (Geschichte des Abfalls der vereinigten Niederlande von der spanischen Regierung, 1788); a Jena scrisse Storia della Guerra dei Trent'anni (Die Geschichte des Dreißigjährigen Krieges, 1791–1793).

Il secondo periodo di creatività drammatica di Schiller iniziò nel 1796 Wallenstein (Wallenstein) e si è concluso con un frammento della storia russa Dimitri (Demetrio), lavoro interrotto dalla morte. Mentre si studia Storia della Guerra dei Trent'anni, Schiller vedeva nel Generalissimo delle truppe imperiali Wallenstein una figura drammatica e grata. Il dramma prese forma nel 1799 e assunse la forma di una trilogia: recitando come prologo Campo Wallenstein (Wallensteins Lager) e due drammi in cinque atti - Piccolomini (Morire Piccolomini) E Morte di Wallenstein (Wallenstein Tod).

Prossima giocata Maria Stuarda (Maria Stuarda, 1800), illustra la tesi estetica di Schiller secondo cui per amore del dramma è del tutto accettabile cambiare e rimodellare eventi storici. Schiller non si è messo in primo piano Maria Stuarda politico e problemi religiosi e determinò l'esito del dramma dallo sviluppo del conflitto tra le regine rivali. Lasciando da parte la questione dell’autenticità storica, va riconosciuto questo Maria Stuarda- lo spettacolo è estremamente scenografico e il ruolo della protagonista è stato invariabilmente amato da tutte le grandi attrici europee.

Al centro Cameriera d'Orleans (Die Jungfrau von Orleans, 1801) - la storia di Giovanna d'Arco Schiller diede libero sfogo alla sua immaginazione, utilizzando materiale tratto da una leggenda medievale, e ammise il suo coinvolgimento nel nuovo movimento romantico, definendo l'opera una "tragedia romantica". letto nel dramma greco, tradotto da Euripide e studiato drammi teorici aristotelici, e Sposa messinese (Die Braut von Messina, 1803) cercò sperimentalmente di introdurre nel dramma medievale il coro dell'antica tragedia e il concetto greco di destino. Guglielmo Tell (Guglielmo Tell, 1804), l'ultima delle sue opere teatrali completate, è un quadro su larga scala della lotta di quattro cantoni forestali svizzeri contro la tirannia dell'Austria imperiale.

Iniziando con Don Carlos Schiller scrisse i suoi drammi in versi sciolti, a volte intervallati da versi metrici. Il linguaggio delle sue opere è sublime, melodico ed espressivo, anche se a volte eccessivamente retorico e pomposo, ma sul palco fa un'impressione estremamente accattivante. Schiller ha arricchito la letteratura del suo paese con eccezionali opere drammatiche. Oltre alle sue opere teatrali, ha creato versioni teatrali di Shakespeare Macbeth E Turandot C. Gozzi, e tradusse anche quello di Racine Fedra. In Russia, Schiller è conosciuto dalla fine del XVIII secolo.

Schiller, Johann Christoph Friedrich - grande poeta tedesco, n. 10 novembre 1759 nella città sveva di Marbach. Suo padre, prima paramedico, poi ufficiale, nonostante le sue capacità ed energie, aveva guadagni insignificanti e, insieme alla moglie, una donna gentile, impressionabile e religiosa, viveva miseramente. Seguendo il reggimento da un luogo all'altro, solo nel 1770 si stabilirono definitivamente a Ludwigsburg, dove il padre di Schiller ricevette l'incarico di capo dei giardini del palazzo del duca di Württemberg. Il ragazzo è stato mandato a scuola locale, contando in futuro, secondo le sue inclinazioni, di vederlo come pastore, ma, su richiesta del Duca, Schiller entrò nella nuova sede scuola militare, che nel 1775, sotto il nome di Accademia Carlo, fu trasferita a Stoccarda. Ragazzo così gentile da famiglia amorevole Mi sono trovato in un ambiente da soldato rude e, invece di cedere agli istinti naturali, sono stato costretto a prendere la medicina, per la quale non sentivo la minima inclinazione.

Ritratto di Friedrich Schiller. Artista G. von Kügelgen, 1808-09

Qui, sotto il giogo di una disciplina senza cuore e senza scopo, Schiller fu trattenuto fino al 1780, quando fu rilasciato e accettato in servizio come medico del reggimento con un misero stipendio. Ma nonostante la maggiore supervisione, Schiller, mentre era ancora all'Accademia, riuscì ad assaporare i frutti proibiti della nuova poesia tedesca, e lì iniziò a scrivere la sua prima tragedia, che pubblicò nel 1781 con il titolo "Ladri" e con il titolo iscrizione "In tyrannos!" ("Sui tiranni!") Nel gennaio 1782, recandosi a Mannheim segretamente dalle autorità del reggimento, l'autore assistette allo straordinario successo del suo primogenito sul palco. Per assenza non autorizzata, il giovane medico è stato arrestato, consigliandogli di rinunciare alle sciocchezze e di prendere meglio le medicine.

Quindi Schiller decise di rompere con il passato, fuggì da Stoccarda e, con il sostegno di alcuni amici, iniziò nuove opere drammatiche. Nel 1783 fu pubblicato il suo dramma "La cospirazione del Fiesco a Genova", l'anno successivo - la tragedia borghese "Astuzia". e Amore”. Tutte e tre le opere giovanili di Schiller sono piene di indignazione contro il dispotismo e la violenza, dal giogo dal quale il poeta stesso era appena sfuggito. Ma allo stesso tempo, nel loro stile elevato, nelle esagerazioni e nei forti contrasti nel disegnare i personaggi, nell'incertezza degli ideali con una sfumatura repubblicana, si può sentire una gioventù non del tutto matura, piena di nobile coraggio e alti impulsi. Molto più perfetta è la tragedia “Don Carlos”, pubblicata nel 1787, con il famoso marchese Posa, portatore delle idee e delle aspirazioni care del poeta, araldo dell'umanità e della tolleranza. A partire da questa commedia, Schiller, invece della prosa precedente forma, cominciò a usare la forma poetica, che esalta l'impressione artistica.

Letteratura tedesca

Johann Christoph Friedrich Schiller

Biografia

SCHILLER (Schiller) Friedrich von ( nome e cognome Johann Christoph Friedrich) (10 novembre 1759, Marbach am Neckar - 9 maggio 1805, Weimar), poeta, drammaturgo e teorico dell'arte illuminista tedesco.

Infanzia e anni all'accademia militare

Nato nella famiglia di un paramedico del reggimento, che era al servizio del duca di Württemberg, Karl Eugene.

Nel 1773, per ordine supremo, il quattordicenne Friedrich fu mandato a studiare presso l'accademia medica militare appena creata dal duca, e suo padre fu costretto a firmare che Friedrich "è completamente impegnato al servizio del casa ducale del Württemberg e non ha il diritto di lasciarla senza aver ricevuto il più misericordioso permesso." All'accademia, Schiller studia legge e medicina, che non gli interessano. Nel 1779, la tesi di Schiller fu respinta dalla direzione dell'accademia e fu costretto a restare per un secondo anno. Alla fine, alla fine del 1780, Schiller lasciò l'accademia e ricevette un posto come paramedico del reggimento a Stoccarda.

I primi drammi

Mentre era ancora all'Accademia, Schiller si interessò alla letteratura e alla filosofia e, nonostante i divieti degli insegnanti, studiò F. G. Klopstock, Albrecht von Haller, J. V. Goethe, gli scrittori di Sturm e Drang, J. J. Rousseau. Sotto l'influenza di uno dei suoi mentori, Schiller ne divenne membro società segreta Illuminati, predecessori dei giacobini tedeschi. Nel 1776-1777 Molte delle poesie di Schiller furono pubblicate sullo Swabian Journal. Nella stessa rivista del 1775, Schiller trovò anche materiale per la sua prima opera significativa: come base per l'opera teatrale "I ladri" (1781), l'aspirante drammaturgo prese il racconto di Daniel Schubart "Sulla storia cuore umano».

Schiller ha arricchito notevolmente la trama schematica della fonte originale, basata sul motivo dell'inimicizia tra due fratelli, molto comune tra gli scrittori di Sturm und Drang: Karl, personaggio principale dramma, il figlio maggiore del conte von Moor, emotivo, “spontaneo, natura naturale”, non riesce a fare i conti con la misurata vita cittadina e partecipa con i suoi amici a scherzi, non sempre innocui. Ben presto, però, si pente e in una lettera al padre promette di migliorare. La lettera lo intercetta fratello minore, Franz, che è geloso di Karl, il preferito di suo padre. Franz complotta per privare suo fratello della sua eredità e legge un'altra lettera a suo padre, composta da lui stesso, dopo di che von Moor maledice il figlio maggiore, e Franz scrive una risposta a suo fratello a nome di suo padre. Karl, scioccato dall'ingiustizia di suo padre, e i suoi amici vanno a rubare nelle foreste della Boemia, e Franz inganna suo padre in una prigione, condannandolo a morte. Karl si intrufola a casa sotto le spoglie di un conte straniero, viene a sapere della morte di suo padre e vuole vendicarsi di suo fratello, ma lui, per paura dei ladri, si è già suicidato.

Il primo dramma di Schiller combinava magistralmente il potere shakespeariano nella rappresentazione dei personaggi, immagini plausibili della vita quotidiana tedesca, elementi di stile biblico (è caratteristico che l'autore inizialmente volesse intitolare il dramma "Il figliol prodigo") e le esperienze personali del poeta: il suo complesso rapporto con il padre. Schiller riuscì a catturare l'umore ribelle e amante della libertà che regnò nella società nei primi anni dopo la Grande rivoluzione francese ed esprimerli a immagine di Karl Moor. La prima rappresentazione dei Ladri a Mannheim nel gennaio 1782 fece scalpore: “ estranei si gettarono l’una nelle braccia dell’altra, le donne lasciarono la sala in stato di semi-svenimento”. L'autore, che fu subito soprannominato lo “Shakespeare tedesco”, partecipò segretamente alla prima.

Tuttavia, al ritorno a Stoccarda, Schiller fu arrestato e, per ordine del duca, messo nel corpo di guardia. Nell'estate del 1782, il drammaturgo fuggì dai possedimenti di Carlo Eugenio, portando con sé il manoscritto della sua seconda opera drammatica significativa: il dramma “La cospirazione del Fiesco a Genova” (messo in scena nel 1783). Per diversi anni Schiller si stabilì a Mannheim, dove ricevette l'incarico di capo del dipartimento letterario del Teatro Nazionale.

Nell’aprile del 1784 sul palcoscenico di questo teatro ebbe luogo la prima della tragedia borghese di Schiller “Astuzia e amore”. A differenza dei primi drammi, qui il personaggio centrale è una ragazza: Louise Miller (Schiller originariamente intendeva intitolare la pièce con il suo nome), figlia di un povero musicista. È innamorata di Ferdinando, figlio di un aristocratico, ma i pregiudizi di classe impediscono loro di unirsi. L'orgoglio piccolo-borghese del padre di Louise e i piani carrieristi del presidente, padre di Ferdinando, lo scontro tra le leggi crudeli di una società assolutista e i sentimenti umani portano a un risultato tragico: intrappolato in una rete di intrighi, Ferdinando uccide Louise. di gelosia.

Prima di Schiller, nessuno aveva osato trattare il tema dell'amore tra rappresentanti di classi diverse, comune nella letteratura sentimentale di quel tempo, con un tale pregiudizio sociale. Anche G. E. Lessing nella tragedia borghese “Emilia Galotti”, con la quale l'opera di Schiller riecheggia ovviamente, ha scelto di trasferire l'azione della sua opera in Italia per evitare conflitti con le autorità. Grazie al suo pathos civico, lo spettacolo “Astuzia e amore” ha avuto un enorme successo di pubblico.

"Don Carlos"

Nel 1785, a causa di difficoltà finanziarie, Schiller fu costretto a lasciare Mannheim. Si trasferisce a Dresda, dove, non avendo fissa dimora, vive con gli amici. Nonostante le condizioni difficili, Schiller lavora attivamente: si cimenta nei generi di prosa (racconti "Il crimine dell'onore perduto", 1786, "Il gioco del destino", 1789, un frammento del romanzo "Lo spiritista", 1787), completa le “Lettere filosofiche”, scrive il “poema drammatico” “Don Carlos, Infante di Spagna” (1787). Nelle opere del periodo di Dresda si delinea l'allontanamento di Schiller dalla sua precedente ideologia ribelle. Ora Schiller crede che per conciliare l'ideale e la vita, il genio poetico "deve lottare per una rottura con il regno del mondo reale". La rivoluzione nella visione del mondo del poeta avviene sia come risultato della delusione negli ideali di Sturm e Drang, sia come risultato dello studio della filosofia kantiana e della passione per le idee della Massoneria. Il dramma "Don Carlos", scritto sul materiale della storia spagnola, riflette bene questa svolta anche formalmente: a differenza delle prime opere teatrali, i cui personaggi parlavano in un linguaggio semplice, "Don Carlos" è scritto nel classico pentametro giambico, il suo personaggio principale non è un rappresentante della "classe filistea", come era consuetudine tra i rappresentanti di "Sturm and Drang", ma un cortigiano; una delle idee centrali del dramma è l'idea di riformare la società da parte di un sovrano illuminato (Schiller lo mette in bocca al Marchese Pose, un amico del personaggio del titolo).

Dopo Don Carlos, Schiller si immerse sempre più nello studio dell'antichità e della filosofia kantiana. Se prima il valore dell'antichità per il poeta risiedeva in certi ideali civici, ora l'antichità diventa importante per lui principalmente come fenomeno estetico. Come I. I. Winkelmann e Goethe, Schiller vede nell'antichità “nobile semplicità e pacifica grandezza”, il contenimento del “caos”. Facendo rivivere la forma dell'arte antica, puoi avvicinarti all'armonia perduta per sempre della serena "infanzia dell'umanità". Schiller esprime il suo pensiero sul significato dell'antichità in due poemi programmatici: “Gli dei della Grecia” e “Gli artisti” (entrambi del 1788).

Anni a Weimar. Grandi drammi storici

Nel 1787 Schiller si trasferì a Weimar, dove comunicò con il filosofo I. G. Herder e lo scrittore K. M. Wieland. Completa la ricerca storica sul tema "La storia della caduta dei Paesi Bassi", iniziata mentre lavorava a Don Carlos. Ben presto, su richiesta di Goethe, Schiller ricevette la cattedra di professore di storia all'Università di Jena. Qui tiene un corso di conferenze sulla storia della Guerra dei Trent'anni (pubblicato nel 1793). Nella prima metà degli anni novanta del Settecento. Schiller non crea grandi opere drammatiche, ma compaiono alcune delle sue opere filosofiche: "Sul tragico nell'arte" (1792), "Lettere sull'educazione estetica dell'uomo", "Sul sublime" (entrambi del 1795), ecc. Partendo dalla teoria kantiana dell'arte come collegamento tra il regno della natura e il regno della libertà, Schiller crea la sua teoria del passaggio dallo “stato assolutista naturale al regno borghese della ragione” con l'aiuto della cultura estetica e della riflessione morale -educazione dell'umanità. Strettamente adiacenti a queste opere teoriche ci sono una serie di poesie del periodo 1795-1798. (“La poesia della vita”, “La forza del canto”, “Divisione della terra”, “Ideale e vita”) e ballate scritte in stretta collaborazione con Goethe (soprattutto nel 1797, il cosiddetto “anno della ballata”) : “Il Guanto”, “Le gru degli Ivikov”, “L'anello di Policrate”, “Eroe e Leandro”, ecc.

Negli ultimi anni di vita

Gli studi storico-filosofici fornirono a Schiller ampio materiale per ulteriore creatività: dal 1794 al 1799 lavorò alla trilogia di Wallenstein (Il campo di Wallenstein, 1798, Piccolomini, La morte di Wallenstein, entrambi 1799), dedicata a uno dei comandanti della Guerra dei Trent'anni (una grandiosa produzione del dramma sul palcoscenico del Weimar Court Theatre è stata diretta da Goethe). In "Wallenstein" il drammaturgo si rivolge a un punto di svolta critico nella storia, perché, come credeva Schiller, solo in tali momenti una persona può esprimersi liberamente come persona spirituale, è nei momenti di crisi che più spesso si crea una contraddizione; tra libertà e necessità, tra individuo e società, e la risoluzione del conflitto tra aspirazioni sensoriali e dovere morale è possibile solo nella morte dell'eroe. Tutti i successivi drammi di Schiller portano l'impronta di un'ideologia simile (Mary Stuart, La serva d'Orleans, entrambi - 1801, la tragedia del destino - La sposa di Messina, 1803).

Nel dramma "Guglielmo Tell" (1804), nella cui creazione il drammaturgo utilizzò la leggenda svizzera di un abile tiratore scelto, Schiller cercò di mostrare non solo lo sviluppo di una persona (all'inizio Tell è mostrato come un disinvolto contadino, in definitiva come ribelle politicamente consapevole), ma l’evoluzione di un intero popolo da “ingenuo” a “ideale”; La drammatica collisione è che solo attraverso la criminalità gli svizzeri possono liberarsi del dominio austriaco, ma secondo Schiller non hanno il diritto di farlo, poiché "il popolo può impegnarsi solo nell'"autodifesa" e non nell'"autodifesa". -liberazione."

Nel 1805, Schiller iniziò a lavorare al dramma “Dmitry”, dedicato al “tempo dei guai” della storia russa, ma rimase incompiuto.

Johann Christoph Friedrich Schiller, poeta e drammaturgo tedesco, nacque il 10 novembre 1759 a Marbach am Neckar nella famiglia di un medico militare. Nel 1773, Schiller, per ordine del duca di Württemberg, andò all'Accademia medica militare, dove studiò legge e medicina e scrisse una tesi. Nel 1780 si trasferì a Stoccarda e lavorò come paramedico del reggimento.

Il debutto creativo di Schiller avvenne nel 1776 con la pubblicazione di molte delle sue opere sullo Swabian Journal, grazie al quale trovò materiale per la sua prima opera teatrale, The Robbers. Lo spettacolo è basato sul racconto di D. Schubart "Sulla storia del cuore umano", che Schiller rielabora in modo significativo e arricchisce di dettagli. Dopo la prima di successo dell’opera, Schiller viene soprannominato lo “Shakespeare tedesco”.

Tuttavia, il duca di Württemberg condanna l'opera e ordina che l'autore venga messo in guardia. Nel 1782, il drammaturgo fuggì dai possedimenti del Duca e si stabilì a Mannheim, dove lavorò come manager al Teatro Nazionale. Nel 1784, sul palco di questo teatro, ebbe luogo la prima dell'opera di Schiller "Astuzia e amore", che, con pregiudizi sociali, interpreta i sentimenti degli innamorati di classi diverse.

Nel poema drammatico "Don Carlos" Schiller si allontana dall'ideologia ribelle; l'idea principale del poema è la riforma della società; Nel 1804 Schiller pubblicò il dramma Guglielmo Tell, in cui illustra lo sviluppo di un intero popolo. Nel 1805, il drammaturgo iniziò a lavorare sull'opera incompiuta "Dmitry", su cui era basato Tempo di guai storia della Russia.