Begynnelsen på en kreativ reise. Egenskaper ved verdensbilde

Side 4

For å skape en eldgammel smak, tyr ikke Delvig til arkeologiske og historiske realiteter, prøver ikke å overraske med sin kunnskap om gammel mytologi eller eldgammelt liv. Han formidler antikkens ånd med enkle hint. Så den gamle grekeren mente at gudene burde takkes. For kjærligheten de sendte, dedikerer både Tityr og Zoe trærne til Eros.

Analyse av noen idyller ("Cephys" og "Friends").

I idyllen "Cephys" er et ømt og uselvisk vennskap kronet med ingenting: Philint likte fruktene av pæren, og Cephis gir ham gladelig et tre, og lover å beskytte ham mot kulden: "La det blomstre for deg og bli rik i frukt!» Gamle Philinte døde snart, men Cephisus endret ikke sin gamle følelse: han begravde vennen sin under favorittpæretreet sitt, og "kronet bakken med en sypress" - hans tre av sorg. Disse trærne selv, den eviglevende sypressen og den fruktbærende pæren, har blitt symboler på udødelig vennskap, åndelig renhet og menneskelighet.

I den «hellige hvisken av blader» hørte Cephisus Philinths takknemlighet, og naturen skjenket ham duftende frukter og gjennomsiktige klaser. Dermed smeltet den åndelige skjønnheten til Cephisus subtilt sammen til en idyll med naturens skjønnhet og generøsitet.

Naturen og folkets miljø forherliger adelen i mennesker, styrker deres ånd og moralske krefter. I arbeid og i fanget av naturen blir en person åndelig rik, i stand til å nyte livets sanne verdier - vennskap, kjærlighet, skjønnhet, poesi.

I «Venner»-idyllen lever alle mennesker, unge og gamle, i harmoni. Ingenting forstyrrer hans fredelige fred. Etter arbeidsdag, da "høstkvelden kom over Arcadia", "rundt to eldste, kjente venner" - Polemon og Damet - samlet folk seg for igjen å beundre kunsten deres å bestemme smaken av vin og nyte skuespillet av ekte vennskap. Kjærligheten til venner ble født i arbeid, og arbeidet deres i seg selv er en fantastisk naturgave.

Kjærlighets- og vennskapsforhold er Delvigs mål på verdien av en person og hele samfunnet. Verken rikdom, adel eller forbindelser bestemmer en persons verdighet, men enkle, intime følelser, deres integritet og renhet. Og slutten på "gullalderen" kommer når de kollapser, når høy spiritualitet forsvinner.

Konklusjon.

"Gode Delvig", "Min Parnassiske bror" - Pushkin kalte sin elskede venn, og disse strålende titlene vil for alltid forbli hos poeten til hans unike, ekte lyriske talent. Delvig, som sang den jordiske eksistens skjønnhet, kreativitetens glede, indre frihet og menneskeverd, har en hederlig plass blant stjernene i Pushkins galakse.

Litteratur:

1. Stor encyklopedisk ordbok(bind 8).

2. Tekst av A. A. Delvig.

3. L. A. Chereysky. Pushkin og hans følge. S-P: Nauka, 1989

Plan.

1. Generell informasjon om Delvig. . . . . 1

2. Delvig-familien. . . . . . . 6

3. Første poetiske eksperimenter. . . . . 7

Anton Antonovich Delvig kom fra en gammel, fattig familie av russifiserte liviske baroner. Etter å ha mottatt grunnskoleutdanning på en privat internatskole går han inn på Tsarskoye Selo Lyceum, hvor han allerede Opptaksprøve bli kjent med A.S. Pushkin. Dette bekjentskapet vil snart utvikle seg til et nært vennskap som vil binde de to dikterne gjennom hele livet.

«Den glade dovendyret i Parnassus» Delvig viste ikke flid med å studere naturvitenskap, men ifølge professor E.A Engelhardt, direktør for lyceum, kjente Anton Delvig bedre til russisk litteratur enn alle klassekameratene. Den poetiske atmosfæren som hersket i Lyceum fikk unge Delvig til å vende seg til selvstendig poetisk kreativitet: han ble snart en av de første Lyceum-poetene. I 1814 kom Delvigs første dikt på trykk – den patriotiske oden «Til fangsten av Paris». Siden den gang har den unge mannen kontinuerlig samarbeidet med de beste russiske magasinene, der verkene hans publiseres.

I samtidens memoarer, deres brev og vennlige poetiske budskap, fremstår Delvig i bildet av en dovendyr, døsig og uforsiktig:

Gi meg hånden din, Delvig! hva sover du?

Våkn opp, søvnige dovendyr!

Du sitter ikke under prekestolen,

Satt i dvale av latin (A.S. Pushkin).

Og Delvig selv støttet hele tiden denne myten om seg selv. Imidlertid er den aktiv litterær virksomhet indikerer det motsatte. Han gikk ned i russisk litteraturhistorie, ikke bare som en seriøs poet som polerte kreasjonene hans i årevis før han sendte dem på trykk, men også som utgiver av de litterære almanakkene "Northern Flowers", "Snowdrop" og "Literary Gazette".

Det var alvorlige grunner til dannelsen av myten om dovendyret Delvig. Delvigs «latskap» er en følgesvenn til kjærlighet til frihet, et symbol på ettertrykkelig uformell, «hjemmekoselig oppførsel». Dette er en utfordring for rådende moral. I likhet med Pushkin, som i elegien «Village» (1819) hevder at «fri lediggang» er «refleksjonens venn», en tilstand som er nødvendig for dikteren å skape, er Delvig overbevist: en sann kunstner er i stand til å sette sitt beste sanger bare ved å gi avkall på den meningsløse travelheten som en person ofte fordyper seg i.



I sitt arbeid vendte Delvig seg til ulike sjangere, inkludert en sang, en sonett, en idyll og et vennlig budskap. I sine arbeider søkte Delvig å fange idealet, noe som utvilsomt bringer ham nærmere Pusjkin. Men i motsetning til Pushkin, for Delvig ser det ut til at det ikke er noen motsetninger i livet, han foretrekker rett og slett ikke å legge merke til dem.

Originaliteten til A.A.s kreativitet Delviga

Den moderne russiske virkeligheten tilfredsstilte ikke den romantisk anlagte poeten, noe som gjenspeiles i verkene hans skrevet i sangsjangeren. Delvigs russiske sanger er fokusert på folklore. Delvig bruker mesterlig folkesangtradisjoner: diminutive suffikser ( foreldreløs, side, gateway), konstante tilnavn ( flott hjembryter, hvite bryster, silkemyke krøller), parallellisme teknikk ( bra for blomsten i marken, / bra for den lille fuglen på himmelen, - / for den foreldreløse jenta / morsommere enn med karen), negativ begynnelse ( Ikke det hyppige høstregnet / spruter, spruter gjennom tåken: / Godt gjort, han feller bitre tårer), gjentar seg ( Drikk, melankolien vil gå over;!).

Sangenes helter er fratatt høye rekker og titler, men utstyrt med sublime følelser. Delvigs russiske sanger inneholder hele tiden dramatiske, noen ganger tragiske kollisjoner: en ung mann øser ut sin tristhet med vin («Ikke hyppig høstregn»), en jente sørger over mislykket kjærlighet («Min nattergal, nattergal»). Fra Delvigs ståsted, det virkelige liv tar fra en person den juridiske retten til lykke gitt ham av Gud.

Den romantiske drømmen om en stor ideell verden av menneskelig lykke i Delvigs sinn ble ofte assosiert med antikken, med Hellas-verdenen, hvor mennesket var harmonisk, slik det så ut for dikteren.

Delvig kunne ikke bare gresk, men også tysk språk, det er grunnen til at Pushkin ble så overrasket over Delvigs evne til nøyaktig å gjette ånden, strukturen til tankene og følelsene til en person i "gullalderen". Delvigs bilde av denne forsvunne verden ble formet utelukkende under påvirkning av poesi. Som et resultat er antikken ikke en kopi eldgamle verden, Delvig så på antikken gjennom øynene til en russisk person. Antikkens ideelle verden ble gjenskapt av dikteren hovedsakelig i verk som tilhørte idyllsjangeren, selv om han ofte vendte seg til andre eldgamle sjangre, som epitafium, epigram, inskripsjon.

Delvig stolte først og fremst på idyllene til Theocritus, som graviterte mot sjangerbilder og scener. Delvigs idyller er ofte dramatiske, men ender alltid lykkelig. Handlingen av idyller finner vanligvis sted under baldakinen av frodige trær, i en kjølig, rolig stillhet, nær en kilde som glitrer under solens stråler. Naturtilstanden er alltid fredelig, noe som understreker harmoni i og utenfor mennesket. Idyllenes helter er integrerte vesener som aldri endrer følelsene sine, de snakker ikke om dem, men overgir seg til makten deres, noe som gir dem glede. Dermed forble unge Tityr og Zoe, karakterene i «Idyll» (1827), etter å ha blitt forelsket i hverandre, tro mot følelsene sine til deres død, og over deres felles grav rasler de samme platantrærne som de først hadde kjent kjærlighet, skåret ut navnene deres. I Delvigs dikt er det ingen detaljerte psykologiske beskrivelser av kjærligheten den kommer til uttrykk gjennom ansiktsuttrykk, gester, handlinger, altså gjennom handling:

Antikken for Delvig er et romantisk ideal, en drøm om et vakkert samfunn fullt av harmoni, selv om dikteren selv var tydelig klar over at et slikt ideal ikke var oppnåelig i virkeligheten.

Fra Delvigs ståsted, ekte person Det som bringer ham nærmere idealet er hans evne til å føle: å elske oppriktig, å være trofast i vennskap, å sette pris på skjønnhet. Kjærlighets- og vennskapsforhold fremstår i Delvigs poesi som et mål på verdien av en person og hele samfunnet: i verden "Alt er farbart - vennskap alene er ikke farbart!" ("Cephisus", 1814 - 1817), "De første følelsene av kjærlighet, husker jeg, er sjenerte, engstelige: / Du elsker og er redd for å kjede deg med kjæresten din og være for kjærlig" ("Bathers", 1824). I idyllen «The Invention of Sculpture» (1829) skrev Delvig at bare en slik harmonisk virkelighet kunne bli jorden som kunst og kunstnerisk kreativitet vokste frem.

Til tross for at verden av Delvigs idyller er full av glede, lys og fylt med virkelig vakre følelser, er et av dens sentrale bilder dødsbildet, som uttrykker dikterens genuine sorg over den nå tapte harmonien mellom mennesker og harmonien. av mennesket med naturen.

Delvig vendte seg praktisk talt ikke til en så populær sjanger i romantikkens litteratur som elegi. Det er bare noen få dikt av denne sjangeren i hans kreative arv. Det var refleksjoner over liv og død, tradisjonelle for elegi, som ble reflektert i diktene «To Death *** (Rural Elegy)» (1821), «Elegy» («When, soul. You wake up ...») (1821 eller 1822).

Delvig var en anerkjent mester i sonetten han begynte å utvikle denne sjangeren som en av de første på russisk XIX litteraturårhundre. Delvigs sonetter ("Sonnett" ("Gylne krøller er behagelig uforsiktighet ..."), "Sonnett" ("Jeg seilte alene med en vakker kvinne i en gondol ..."), osv.) legemliggjorde ideelle ideer om denne formen: de kjennetegnes ved klarhet i komposisjon og klarhet i poetisk språk, harmonisk harmoni, ynde, tankerikdom og aforistisk forfining av stil.

I fjor liv

Opprørets nederlag Senatsplassen ble et personlig drama for Delvig, selv om han aldri var tilhenger av revolusjonerende måter å transformere samfunnet på. Men blant desembristene var det mange venner av dikteren, først og fremst I.I. Pushchin og V.K. Kuchelbecker. Det faktum at Delvig kom for å ta farvel med de dømte til henrettelse og hardt arbeid vitner ikke bare om lojalitet til vennene hans, men også om dikterens ekstraordinære borgermot.

Etter 1825 høres stadig mer tragiske toner i Delvigs verk. Han skriver ikke politiske dikt, men selv i en slik sjanger som idyllen skjer det betydelige endringer. Således, i idyllen med det "fortellende" navnet "The End of the Golden Age", vises et symbolsk bilde av ødeleggelsen av en vakker harmonisk verden under sivilisasjonens angrep:

Å, reisende, hvor bittert! du gråter! løp herfra!

Se etter moro og lykke i andre land! Egentlig?

Det er ingen av dem i verden og gudene kalte dem fra oss fra de siste!

Delvigs hus blir et arnested der frihetselskende forfattere samles, misfornøyde med situasjonen i Russland. A.S. kommer hit hele tiden. Pushkin, P.A. Vyazemsky, A. Mitskevich ... De beste kreasjonene av moderne russisk litteratur er publisert på sidene til Delvigs "Literary Gazette" og "Northern Flowers" verkene til decembrist-poeter er også publisert her anonymt.

Skyer begynner å samle seg over Delvig: den allmektige sjefen for III-avdelingen, A.Kh. Benckendorff kaller poet-utgiveren til en personlig samtale, hvor han direkte anklager ham for å være opposisjonell og truer ham med represalier. Utgivelsen av Literary Gazette er suspendert på grunn av utgivelsen av et kvad dedikert til den revolusjonære uroen i Frankrike. Mange av Delvigs samtidige var sikre på at alle disse hendelsene fullstendig hadde undergravd dikterens allerede dårlige helse. Den 14. januar 1831, etter flere dager med forkjølelse, ble A.A. Delvig døde.

Poetens død var et virkelig sjokk for de rundt ham. SOM. Pushkin bemerket bittert: «Delvigs død gjør meg trist. I tillegg til utmerket talent, hadde han et perfekt formet hode og en sjel med ekstraordinært temperament. Han var den beste av oss."

BARATYNSKY

(1800 – 1844)

Harmonien i diktene hans, friskheten i stilen hans, livligheten og presisjonen i uttrykket burde forbløffe enhver selv som er litt begavet med smak og følelse.

Delvig gjenskapte antikkens ideelle, romantiske oppfattede verden, og stolte først og fremst på idyllene til Theocritus. I tekstene til denne fantastiske eldgamle greske poeten la han merke til en interesse for enkelhet og nasjonalitet.

Theocritus graviterte mot sjangerbilder, scener som skildrer et beskjedent, dydig liv fritt fra sterke lidenskaper vanlige folk– gjetere og gjeterinner i fanget av naturen. Heltene til idyllene (forresten, "idyll" i oversettelse betyr "scene", "bilde") til Theocritus vet ikke hvordan de skal late som og lyve. Idyller er ofte dramatiske, men de ender alltid lykkelig, fordi seier over ens følelser er gledelig, og enda mer gledelig er delt kjærlighet. Delvig ble betatt av Theocritus’ idyller om appell til folkelivet og den harmoniske balansen mellom det avbildede bildet og den moralske uttrykkskraften i sjelens bevegelser.

Handlingen i Delvigs idyller finner vanligvis sted i baldakinen til en lund eller trær, i kjølig stillhet, nær en glitrende kilde. Poeten gir bilder av naturen sterke farger, plastisitet, pittoreske former. Naturtilstanden er alltid fredelig, og dette understreker harmoni i og utenfor mennesket. På bakgrunn av fredelig natur dukker det opp helter som opplever kraften i kjærlighet eller vennskap. Spontan, plutselig flammende lidenskap, underkaster seg til slutt fornuften. Delvig anser dette som normen for harmoni, ekstremt karakteristisk trekk gammel mann. På bakgrunn av fredelig natur dukker helter opp og opplever vennskapets kraft. Spontan, plutselig flammende lidenskap, underkaster seg til slutt fornuften. Delvig anser dette som normen for harmoni, et ekstremt karakteristisk trekk ved det gamle mennesket.

Heltene i Delvigs idyller er integrerte vesener som aldri forråder følelsene sine. Et av dikterens beste dikt, "Idylls", forteller beundrende om den vakre kjærligheten til en ung mann til en jente, som de bevarte for alltid. I en plastisk og ren skisse klarte dikteren å formidle adelen og høyden av øm og dyp følelse. Både naturen og gudene sympatiserer med elskere, og beskytter kjærlighetens uslukkelige flamme selv etter deres død.

Følelsene til heltene og Delvig er alltid jordiske og ekte. Pushkin bemerket skarpt at Delvig ikke likte mystisk poesi. Dette hørtes selvfølgelig ut som stor ros fra Pushkin. Fremmed for enhver usikkerhet, tåke eller skjørhet av sensasjoner, observerte Pushkin også en aversjon mot poesien til den andre verden hos sin venn.

Delvigs helter snakker ikke om følelsene sine - de overgir seg til dens makt, og dette gir dem glede. Poeten har ikke detaljerte psykologiske beskrivelser av kjærlighet – den kommer til uttrykk gjennom ansiktsuttrykk, stillinger, gester, handlinger, gjennom direkte handling. Den visuelle uttrykksevnen til maleriene kompletteres av talens musikk, målt og streng, blottet for ytre effekter.

For å skape en eldgammel smak tyr ikke Delvig til arkeologiske og historiske realiteter, og streber ikke etter å overraske med sin kunnskap om gammel mytologi eller eldgamle liv. Han formidler antikkens ånd med enkle hint. Så den gamle grekeren mente at gudene burde takkes. For kjærligheten de sendte, dedikerer både Tityr og Zoe trærne til Eros.

Analyse av noen idyller ("Cephys" og "Friends").

I idyllen "Cephys" er et ømt og uselvisk vennskap kronet med ingenting: Philint likte fruktene av pæren, og Cephis gir ham gladelig et tre, og lover å beskytte ham mot kulden: "La det blomstre for deg og bli rik i frukt!» Gamle Philinte døde snart, men Cephisus endret ikke sin gamle følelse: han begravde vennen sin under favorittpæretreet sitt, og "kronet bakken med en sypress" - hans tre av sorg. Disse trærne selv, den eviglevende sypressen og den fruktbærende pæren, har blitt symboler på udødelig vennskap, åndelig renhet og menneskelighet.

I den «hellige hvisken av blader» hørte Cephisus Philinths takknemlighet, og naturen skjenket ham duftende frukter og gjennomsiktige klaser. Dermed smeltet den åndelige skjønnheten til Cephisus subtilt sammen til en idyll med naturens skjønnhet og generøsitet.

Naturen og folkets miljø forherliger adelen i mennesker, styrker deres ånd og moralske styrke. I arbeid og i fanget av naturen blir en person åndelig rik, i stand til å nyte livets sanne verdier - vennskap, kjærlighet, skjønnhet, poesi.

I «Venner»-idyllen lever alle mennesker, unge og gamle, i harmoni. Ingenting forstyrrer hans rolige fred. Etter en dag med arbeid, da "høstkvelden kom ned til Arcadia", "rundt to eldste, kjente venner" - Polemon og Damet - samlet folk seg for igjen å beundre kunsten deres å bestemme smaken av vin og nyte skuespillet av ekte vennskap . Kjærligheten til venner ble født i arbeid, og arbeidet deres i seg selv er en fantastisk naturgave.

Kjærlighets- og vennskapsforhold er Delvigs mål på verdien av en person og hele samfunnet. Verken rikdom, adel eller forbindelser bestemmer en persons verdighet, men enkle, intime følelser, deres integritet og renhet. Og slutten på "gullalderen" kommer når de kollapser, når høy spiritualitet forsvinner.

Konklusjon.

"Gode Delvig", "Min Parnassiske bror" - Pushkin kalte sin elskede venn, og disse strålende titlene vil for alltid forbli hos poeten til hans unike, ekte lyriske talent. Delvig, som glorifiserte skjønnheten i den jordiske eksistensen, gleden over kreativitet, indre frihet og menneskeverd, har en hederlig plass blant stjernene i Pushkins galakse.

Litteratur:

1. Stor encyklopedisk ordbok (bind 8).

2. Tekst av A. A. Delvig.

3. L. A. Chereysky. Pushkin og hans følge. S-P: Nauka, 1989

Plan.

1. Generell informasjon om Delvig. . . . . 1

2. Delvig-familien. . . . . . . 6

3. Første poetiske eksperimenter. . . . . 7

4. Kjennetegn. . . . . . 8

5. Sjangere av Delvigs diktning. . . . . 10

6. Meningen med livet for Delvig. . . . . 10

7. Motiver av Delvigs tekster. . . . . elleve

8. Betinget helt. . . . . . . 12

9. Antikken i Delvigs tekster. . . . 14

10 Analyse av noen idyller. . . . . 16

11 Konklusjon. . . . . . . . 17

Litteratur. . . . . . . . 19

I idyllen "Cephys" er et ømt og uselvisk vennskap kronet med ingenting: Philint likte fruktene av pæren, og Cephis gir ham gladelig et tre, og lover å beskytte ham mot kulden: "La det blomstre for deg og bli rik i frukt!» Gamle Philinte døde snart, men Cephisus endret ikke sin gamle følelse: han begravde vennen sin under favorittpæretreet sitt, og "kronet bakken med en sypress" - hans tre av sorg. Disse trærne selv, den eviglevende sypressen og den fruktbærende pæren, har blitt symboler på udødelig vennskap, åndelig renhet og menneskelighet.

I den «hellige hvisken av blader» hørte Cephisus Philinths takknemlighet, og naturen skjenket ham duftende frukter og gjennomsiktige klaser. Dermed smeltet den åndelige skjønnheten til Cephisus subtilt sammen til en idyll med naturens skjønnhet og generøsitet. Naturen og folkets miljø forherliger adelen i mennesker, styrker deres ånd og moralske styrke. I arbeid og i fanget av naturen blir en person åndelig rik, i stand til å nyte livets sanne verdier - vennskap, kjærlighet, skjønnhet, poesi. I «Venner»-idyllen lever alle mennesker, unge og gamle, i harmoni. Ingenting forstyrrer hans rolige fred.

Etter en dag med arbeid, da «høstkvelden falt på Arcadia», samlet folk seg «rundt to eldste, kjente venner» - Polemon og Damet - for igjen å beundre kunsten deres å bestemme smaken av vin og nyte skuespillet av ekte vennskap . Kjærligheten til venner ble født i arbeid, og arbeidet deres i seg selv er en fantastisk naturgave. Kjærlighets- og vennskapsforhold er Delvigs mål på verdien av en person og hele samfunnet. Verken rikdom, adel eller forbindelser bestemmer en persons verdighet, men enkle, intime følelser, deres integritet og renhet. Og slutten på "gullalderen" kommer når de kollapser, når høy spiritualitet forsvinner.

"Gode Delvig", "Min Parnassiske bror" - Pushkin kalte sin elskede venn, og disse strålende titlene vil for alltid forbli hos poeten til hans unike, ekte lyriske talent. Delvig, som glorifiserte skjønnheten i den jordiske eksistensen, gleden over kreativitet, indre frihet og menneskeverd, har en hederlig plass blant stjernene i Pushkins galakse.

Romantikken "Beautiful Day, Happy Day..." ble skrevet i 1823.

Hovedideen ligger i linjene «Våkn opp, åkerlunder; La alt koke av liv: Hun er min, hun er min! Hjertet mitt snakker til meg." Romantikken er gjennomsyret av en følelse av glede, lykke, munterhet, glede og kjærlighet.

Den (romanen) er liten i størrelse og består av 16 linjer, som er delt inn i to åttelinjers linjer.

Bildet i linjen «Beautiful day, happy day:» er slående i sitt

lysstyrke. Spesielt slående er linjene «Våkn opp, lunder og åker; La alt koke av liv:» som uttrykker forfatterens følelser, hans tanker og følelser.

Romantikken bruker kryssrim, som kan skjematisk representeres som: abab. Den bruker også leksikalsk repetisjon, retorisk spørsmål, personifisering, epitet.

(1 rangeringer, gjennomsnitt: 5.00 av 5)



Essays om emner:

  1. Delvigs har tittelen "Russian Song", som generelt sett ikke er en tittel, men en betegnelse på sjangeren. Det er ingen repetisjoner i forfatterens tekst...
  2. "Alt i en person skal være vakkert: hans ansikt, hans klær, hans sjel og hans tanker," sa han en gang flott forfatter...
  3. Livsrutinen skremte alltid Tyutchev, som selv om han forble en romantisk i hjertet, ble tvunget til å ha en høy diplomatisk stilling i mange år på rad. Være...
  4. Lermontov skrev dette diktet i Kaukasus da han tjenestegjorde der, i 1837 - 1841. Kaukasisk natur og hendelsene som fant sted der...
  5. Hver person fra tid til annen henvender seg til symboler som hjelper ham ikke bare klarere å formulere tankene sine, men også ...
  6. "Foss". I diktet vender Derzhavin tilbake til temaet om tilværelsens forgjengelighet og stiller spørsmålet om hva evighet er, hvilke mennesker som har rett...
  7. Zinaida Gippius sitt dikt "Edderkopper" er en sjanger av lyrisk poesi. Og til en viss grad, eller rettere sagt oftest, nevner hun en persons følelser ...