Klassisk stil i arkitekturen i antikkens Hellas. Arkitekter fra antikkens Hellas

Gammel gresk arkitektur hadde en enorm innflytelse på arkitekturen i påfølgende tidsepoker. Dens grunnleggende konsepter og filosofi har lenge vært forankret i tradisjonene i Europa. Hva er interessant med gammel gresk arkitektur? Ordresystemet, prinsipper for byplanlegging og etablering av teatre er beskrevet senere i artikkelen.

Perioder med utvikling

En eldgammel sivilisasjon som besto av mange forskjellige bystater. Den dekket den vestlige kysten av Lilleasia, sør på Balkanhalvøya, øyene Egeerhavet, samt Sør-Italia, Svartehavsregionen og Sicilia.

Gammel gresk arkitektur ga opphav til mange stiler og ble grunnlaget i renessansens arkitektur. I historien om dens utvikling skilles vanligvis flere stadier ut.

• (midten av XII - midten av VIII århundrer f.Kr.) - nye former og funksjoner basert på tidligere mykenske tradisjoner. Hovedbygningene var boligbygg og de første templene, laget av leire, adobe og tre. De første keramiske dekorative detaljene dukket opp.
• Arkaisk (VIII - tidlig V århundre, 480-tallet f.Kr.). Med dannelsen av politikk dukker det opp nye offentlige bygninger. Templet og torget foran blir sentrum for bylivet. Stein brukes oftere i konstruksjon: kalkstein og marmor, terrakottakledning. Ulike typer templer vises. Den doriske orden dominerer.
• Klassisk (480 - 330 f.Kr.) - storhetstiden. Alle typer bestillinger i gammel gresk arkitektur utvikler seg aktivt og til og med komposisjonelt kombinert med hverandre. De første teatrene og musikkhallene (odeioner), bolighus med portikoer dukket opp. En teori om utformingen av gater og nabolag blir dannet.
• Hellenismen (330 - 180 f.Kr.). Teatre og offentlige bygg bygges. Den antikke greske stilen i arkitektur er supplert med orientalske elementer. Dekorativitet, luksus og pomp råder. Den korintiske orden brukes oftest.

I 180 kom Hellas under påvirkning av Roma. Imperiet lokket de beste vitenskapsmennene og kunstnerne til hovedstaden, og lånte noen kulturelle tradisjoner fra grekerne. Derfor har gammel gresk og gammel romersk arkitektur mange lignende funksjoner, for eksempel i bygging av teatre eller i ordresystemet.

Arkitekturens filosofi

I alle aspekter av livet forsøkte de gamle grekerne å oppnå harmoni. Ideer om det var ikke vage og rent teoretiske. I antikkens Hellas ble harmoni definert som en kombinasjon av justerte proporsjoner.

De ble også brukt på menneskekroppen. Skjønnhet ble målt ikke bare "med øye", men også i spesifikke tall. Dermed presenterte billedhuggeren Polykleitos i sin avhandling "Canon" klare parametere ideelle menn og kvinner. Skjønnhet var direkte assosiert med fysisk og til og med åndelig helse og personlig integritet.

Menneskekroppen ble betraktet som en struktur, hvis deler passet sammen feilfritt. Gammel gresk arkitektur og skulptur forsøkte på sin side å samsvare maksimalt med ideer om harmoni.

Størrelsene og formene til statuene samsvarte med ideen om den "riktige" kroppen og dens parametere. vanligvis fremmet den ideelle personen: åndelig, sunn og atletisk. I arkitektur ble antropomorfisme manifestert i navnene på tiltak (albue, håndflate) og i proporsjoner, som ble avledet fra proporsjonene til figuren.

Kolonnene representerte personen. Deres fundament eller base ble identifisert med føttene, stammen med kroppen, hovedstaden med hodet. De vertikale sporene eller rillene på søylestammen var representert av klesfolder.

Grunnleggende ordre fra gammel gresk arkitektur

Det er ingen grunn til å snakke om de store prestasjonene til ingeniørkunst i antikkens Hellas. Komplekse strukturer og løsninger ble ikke brukt da. Datidens tempel kan sammenlignes med en megalitt, hvor en steinbjelke hviler på en steinstøtte. Storheten og egenskapene til gammel gresk arkitektur ligger først og fremst i dens estetikk og dekorativitet.

Bygningens kunstnerskap og filosofi ble legemliggjort av dens orden, eller en post-og-bjelke-komposisjon av elementer i en bestemt stil og rekkefølge. Det var tre hovedtyper av ordrer i gammel gresk arkitektur:

• dorisk;
• ionisk;
• Corinthian.

De hadde alle et felles sett med elementer, men var forskjellige i deres plassering, form og ornament. Dermed inkluderte den greske ordenen en stereobat, stylobate, entablatur og gesims. Stereobaten representerte en avtrappet base over fundamentet. Deretter kom stylobaten eller søylene.

Entablaturen var en bærende del plassert på søyler. Den nedre bjelken som hele entablaturen hvilte på kalles arkitraven. Det var en frise på den - midten dekorativ del. Den øvre delen av entablaturen er en gesims den hang over de andre delene.

Til å begynne med ble ikke elementer av gammel gresk arkitektur blandet. Den joniske entablaturen lå bare på den joniske søylen, den korintiske - på den korintiske. Én stil - per bygning. Etter byggingen av Parthenon av Ictinus og Callicrates på 500-tallet f.Kr. e. bestillinger begynte å bli kombinert og stablet oppå hverandre. Dette ble gjort i en bestemt rekkefølge: først dorisk, så jonisk, så korintisk.

Dorisk orden

De doriske og joniske eldgamle greske ordenene var de viktigste innen arkitektur. Det doriske systemet ble hovedsakelig distribuert på fastlandet og arvet den mykenske kulturen. Den er preget av monumentalitet og noe tyngde. Utseende Ordren uttrykker rolig storhet og korthet.

Doriske søyler er lave. De har ingen base, men stammen er kraftig og smalner oppover. Kulerammen, den øvre delen av hovedstaden, er firkantet i form og hviler på en avrundet støtte (echin). Det var vanligvis tjue fløyter. Arkitekten Vitruvius sammenlignet søylene i denne ordenen med en mann - sterk og reservert.

Ordenens entablatur inkluderte alltid en arkitrave, frise og gesims. Frisen var skilt fra arkitraven med en hylle og besto av triglyfer – langstrakte rektangler med fløyter, som vekslet med metoper – lett forsenkede firkantede plater med eller uten skulpturelle bilder. Friser av andre ordener hadde ikke triglyfer med metoper.

Triglyfen ble først og fremst tildelt praktiske funksjoner. Forskere antyder at det representerte endene av bjelkene som lå på veggene til helligdommen. Den hadde strengt beregnede parametere og fungerte som en støtte for gesimsen og sperrene. I noen av de eldste bygningene var rommet mellom endene av triglyfen ikke fylt med metoper, men forble tomt.

Ionisk orden

Det joniske ordenssystemet var utbredt på kysten av Lilleasia, i Attika og på øyene. Det ble påvirket av Fønikia og Akhmedinsk Persia. Et slående eksempel Denne stilen var Artemis-tempelet i Efesos og Hera-tempelet på Samos.

Ionica ble assosiert med bildet av en kvinne. Ordenen var preget av dekorativitet, letthet og raffinement. Hans hovedtrekk det var en hovedstad utformet i form av volutter - symmetrisk anordnede krøller. Abacus og echinus ble dekorert med utskjæringer.

Den ioniske kolonnen er tynnere og slankere enn den doriske. Basen hvilte på en firkantet plate og var dekorert med konvekse og konkave elementer med dekorativ skjæring. Noen ganger var basen plassert på en tromme dekorert med en skulpturell komposisjon. I ionikk er avstanden mellom søylene større, noe som øker bygningens luftighet og sofistikering.

Entablaturen kan bestå av en arkitrave og en gesims (Minor-Asia-stil) eller av tre deler, som i dorisk stil (loftstil). Arkitraven ble delt inn i fascier - horisontale avsatser. Mellom den og gesimsen var det små tenner. Rennen på gesimsen var rikt dekorert med ornamenter.

Korintisk orden

Den korintiske orden blir sjelden betraktet som uavhengig den er ofte definert som en variant av den joniske. Det er to versjoner som rapporterer opprinnelsen til denne ordren. En mer hverdagslig snakker om å låne stilen fra egyptiske søyler, som var dekorert med lotusblader. Ifølge en annen teori ble ordenen skapt av en billedhugger fra Korint. Han ble inspirert til å gjøre dette av en kurv han så inneholdende akantusblader.

Det skiller seg fra det joniske hovedsakelig i høyden og dekorasjonen av hovedstaden, som er dekorert med stiliserte akantusblader. To rader med skulpturerte blader rammer toppen av søylen i en sirkel. Sidene på abacaen er konkave og dekorert med store og små spiralruller.

Den korintiske orden er rikere på utsmykning enn andre gamle greske ordener innen arkitektur. Av alle tre stilene ble den ansett som den mest luksuriøse, elegante og rike. Dens ømhet og raffinement var assosiert med bildet av en ung jente, og akantusblader lignet krøller. På grunn av dette kalles ordenen ofte "jomfru".

Gamle templer

Templet var den viktigste og viktigste bygningen i antikkens Hellas. Formen var enkel, prototypen for den var rektangulære bolighus. Arkitekturen til det gamle greske tempelet ble gradvis mer kompleks og ble supplert med nye elementer til det fikk en rund form. Vanligvis skilles følgende stiler:

• destillat;
• prostyle;
• amphiprostyle;
• peripter;
• dipper;
• pseudodipter;
• tholos.

Templet i antikkens Hellas hadde ingen vinduer. Utenfor var det omgitt av søyler som det var plassert sadeltak og bjelker på. Inne var det en helligdom med en statue av guden som templet var viet til.

Noen bygninger kunne huse et lite omkledningsrom - pronaos. På baksiden av de store templene var det et annet rom. Den inneholdt donasjoner fra innbyggere, hellige redskaper og bykassen.

Den første typen tempel - distil - besto av en helligdom, en frontloggia, som var omgitt av murer eller antas. Loggiaen huset to søyler. Etter hvert som stilene ble mer komplekse, økte antallet kolonner. I prostilen er det fire av dem, i amfiprostilen er det fire hver på bak- og frontfasader.

I peripetratempler omgir de bygningen på alle sider. Hvis kolonnene er stilt opp langs omkretsen i to rader, er dette en diptera-stil. Siste stil, tholos, også antatt å være omgitt av søyler, men omkretsen hadde en sylindrisk form. Under Romerriket utviklet tholoene seg til bygningstypen "rotunde".

Politikk struktur

Gamle greske bystater ble bygget hovedsakelig av havstrender. De utviklet seg som handelsdemokratier. I offentligheten og politiske liv byer, deltok alle deres fullverdige innbyggere. Dette fører til det faktum at gammel gresk arkitektur utvikler seg ikke bare når det gjelder, men også når det gjelder offentlige bygninger.

Den øvre delen av byen var akropolis. Som regel lå den på en høyde og var godt befestet for å holde tilbake fienden under et overraskelsesangrep. Innenfor dens grenser var det templer til gudene som beskyttet byen.

Senter Nedre by det var en agora - et åpent torg hvor det ble drevet handel, viktig offentlighet og politiske spørsmål. Det huset skoler, bygningen av eldsterådet, en basilika, en bygning for høytider og møter, samt templer. Statuer ble noen ganger plassert langs omkretsen av agoraen.

Helt fra begynnelsen antok gammel gresk arkitektur at bygninger innenfor politikk ble plassert fritt. Plasseringen deres var avhengig av den lokale topografien. På 500-tallet f.Kr. gjennomførte Hippodamus en virkelig revolusjon innen byplanlegging. Han foreslo en tydelig rutestruktur som deler nabolag inn i rektangler eller firkanter.

Alle bygninger og objekter, inkludert agoraer, er plassert innenfor kvartalsceller, uten å bryte ut av den generelle rytmen. Denne utformingen gjorde det mulig å enkelt fullføre nye deler av policyen uten å forstyrre integriteten og harmonien. Ifølge prosjektet til Hippodamus ble Miletus, Knidos, Assos, etc. bygget, men Athen, for eksempel, forble i den gamle "kaotiske" formen.

Boliglokaler

Husene i antikkens Hellas var forskjellige avhengig av epoken, så vel som rikdommen til eierne. Det er flere hovedtyper av hus:

• megaronisk;
• apsidal;
• limt inn;
• peristyl.

En av de tidligste boligtypene er megaronen. Planen hans ble prototypen for de første templene i den homeriske tiden. Huset hadde en rektangulær form, i enden av dette var det et åpent rom med en portiko. Gangen var kantet av to søyler og utstikkende vegger. Inne var det bare ett rom med peis i midten og hull i taket for at røyken skulle slippe ut.

Apsidalhuset ble også bygget inn tidlig periode. Det var et rektangel med en avrundet endedel, som ble kalt apsis. Senere dukket det opp pasta- og peristyltyper av bygninger. Ytterveggene var blanke, og utformingen av bygningene var stengt.

Pastadaen var en passasje i den indre delen av gårdsplassen. Den var dekket på toppen og støttet av trestøtter. På 400-tallet f.Kr. ble peristylen populær. Den beholder samme layout, men pastapassasjen er erstattet av dekkede søyler rundt omkretsen av gårdsplassen.

På gatesiden var det bare glatte vegger av hus. Innvendig var det en gårdsplass som alle rommene i huset lå rundt. Som regel var det ingen vinduer, lyskilden var gårdsplassen. Hvis det var vinduer, var de plassert i andre etasje. Innredningen var for det meste enkel utskeielser begynte å dukke opp først i den hellenistiske epoken.

Huset var tydelig delt inn i kvinnelige (gynekeia) og mannlige (andron) halvdeler. I herreavdelingen tok de imot gjester og spiste. Det var mulig å komme til kvinnehalvdelen kun gjennom henne. Fra siden av gyneceum var det inngang til hagen. Boligen til de rike huset også et kjøkken, et badehus og et bakeri. Andre etasje ble vanligvis leid ut.

Arkitektur av antikkens gresk teater

Teater i antikkens Hellas kombinerte ikke bare et underholdningsaspekt, men også et religiøst. Dens opprinnelse er assosiert med Dionysos-kulten. De første teaterforestillingene ble satt opp for å hedre denne guddommen. Arkitekturen til det antikke greske teatret minnet om den religiøse opprinnelsen til forestillingene, i det minste ved tilstedeværelsen av alteret, som var plassert i orkesteret.

Feiringer, spill og skuespill fant sted på scenen. På 400-tallet f.Kr. sluttet de å være relatert til religion. Arkonen var ansvarlig for fordeling av roller og kontroll av produksjoner. Hovedrollene ble spilt av maksimalt tre personer, kvinner ble spilt av menn. Dramaet ble fremført i form av en konkurranse, der diktere byttet på å presentere verkene sine.

Oppsettet til de første teatrene var enkelt. I sentrum var det et orkester – en rund plattform hvor koret holdt til. Bak henne var det et kammer der skuespillerne (skena) skiftet klær. Auditoriet (teateret) var av betydelig størrelse og lå på en høyde, rundt scenen i en halvsirkel.

Alle teatrene lå rett under friluft. I utgangspunktet var de midlertidige. For hver ferie ble det bygget nye treplattformer. På 500-tallet f.Kr. begynte man å hugge ut steder for tilskuere i stein rett inn i åssiden. Dette skapte en riktig og naturlig trakt som fremmet god akustikk. For å forsterke lydens resonans ble spesielle kar plassert i nærheten av publikum.

Etter hvert som teateret forbedres, blir også scenedesignet mer komplekst. Dens fremre del besto av søyler og imiterte frontfasaden til templene. På sidene var det rom - paraskenia. De lagret kulisser og teaterutstyr. I Athen største teater det var et teater for Dionysos.

Akropolis i Athen

Noen monumenter av gammel gresk arkitektur kan fortsatt sees i dag. En av de mest komplette strukturene som har overlevd til i dag er Akropolis i Athen. Det ligger på Pyrgos-fjellet i en høyde av 156 meter. Her ligger tempelet til gudinnen Athena Parthenon, helligdommen til Zevs, Artemis, Nike og andre kjente bygninger.

Akropolis er preget av kombinasjonen av alle tre ordenssystemene. Kombinasjonen av stiler markerer Parthenon. Den er bygget i form av en dorisk peripeter, hvis indre frise er laget i jonisk stil.

I sentrum, omgitt av søyler, var en statue av Athena. Akropolis ble tildelt en viktig politisk rolle. Dens utseende skulle understreke byens hegemoni, og sammensetningen av Parthenon var ment å glorifisere demokratiets seier over det aristokratiske systemet.

Ved siden av den majestetiske og patetiske bygningen til Parthenon ligger Erechtheion. Den er helt laget i ionisk rekkefølge. I motsetning til sin "nabo", priser han nåde og skjønnhet. Templet er dedikert til to guder på en gang - Poseidon og Athena, og ligger på stedet hvor de ifølge legenden kranglet.

På grunn av relieffets særegenheter er utformingen av Erechtheion asymmetrisk. Den har to helligdommer - cella og to innganger. I den sørlige delen av tempelet er det en portiko, som ikke støttes av søyler, men av marmorkaryatider (kvinnestatuer).

I tillegg har Propylaea - hovedinngangen, omgitt av søyler og portikoer, på sidene av det et palass- og parkkompleks - blitt bevart i akropolis. Åsen huset også Arrephorion, et hus for jenter som vevde klær til de athenske lekene.

Templer

Templer som tjente i Hellas utelukkende for religiøse formål gir en ide om gresk arkitektur.

Prototypen til det greske tempelet er megaronen. Templet var Guds hus. Tretempler har ikke overlevd, men de kan bedømmes ut fra senere steintempler. Tettsittende søyler støtter horisontale bjelker (architraver) og gavltak. Arkitraven, frisen og gesimsen danner en entablatur dekorert med utskårne detaljer som viser endene av trebjelker med spikerhoder av bronse, slik som ble brukt til å koble sammen elementer i tretempler.

Utformingen av templene var enkel, arkitektene fulgte en viss typologi. Det indre rommet i templet, cellaen, var gudenes bolig (vanligvis ett eller to rom). Templet er ofte omgitt av en søylegang (vanligvis seks eller åtte søyler foran og bak på tempelet og flere rader med søyler på sidene). Denne strukturen, perfekt i sin enkelhet, ble reist ved hjelp av geniale teknikker.

En av egenskapene til gresk arkitektur er bruken av ordenen, et spesifikt tektonisk system som brukes i klassisk arkitektur. I den eldste doriske orden har ikke søyler med en enkel kapital bestående av en rund echinus og en firkantet kulerammeplate base og er plassert på en tre-trinns base (stylobate).

Vanligvis, nederst, 1/3 av høyden, har kolonnestammen en fortykkelse (entasis). Entablaturen rundt den øvre delen av tempelet består av tre elementer: en flat arkitrave, en frise, som er delt inn i triglyfer, formet som endene av trebjelker, og glatte eller relieffmetoper; og til slutt en gesims som henger over de nedre delene av bygningen.

Alle deler har visse dimensjoner, som beregnes basert på modulen - søylens diameter. I tidlige doriske templer (ca. 550 f.Kr.) som templet ved Paestum, oversteg ikke høyden på søylen fire og en halv diameter. Over tid endret proporsjonene seg. Høyden på Parthenon-søylene er allerede åtte diametre.

Spor av maling ble funnet på ruinene av templene. Polykrom (bruk av flere farger) ga disse bygningene et helt annet utseende enn det vi ser for oss i fantasien.

Etter det doriske dukket det opp ytterligere to ordrer. Den joniske orden er preget av tynnere og mer grasiøse søyler med base. Særpreget trekk De joniske hovedstedene er spiralformede krøller - volutter. Det lille tempelet til Erechtheion og tempelet til Athena Nike på den athenske Akropolis er typiske eksempler på denne arkitektoniske stilen, og elementer av disse kan sees i det doriske Apollo-tempelet i Bassae. Sammenlignet med den strenge doriske orden virker den joniske orden mer "feminin". Den tredje orden, Corinthian, dukket opp mye senere. Dette er den mest praktfulle av de tre ordenene, preget av små volutter i hjørnene av hovedstaden, hvor den nedre delen er dekorert med utskårne akantusblader. Den korintiske orden ble mye brukt i Roma, den er også veldig populær i arkitekturen til klassisisme og nyklassisisme.

Sekulære bygninger

Når det gjelder sekulære bygninger, er en idé om dem gitt av monumentene til minoisk arkitektur på øya. Kreta. Palace of Minos dukket opp foran øynene til forskere som en enorm labyrint. Rundt den fremre gårdsplassen var det to- og treetasjes bygninger av forskjellige former og størrelser plassert usystematisk (eller adlyder et system som vi ikke er i stand til å forstå). Det var ingen vindusåpninger i rommene. Lyset trengte inn gjennom spesielle brønner som gikk gjennom alle etasjer og skapte ulik grad av belysning i salene. Søylene til Knossos-palasset var legemliggjørelsen av tektonikk, og utvidet seg ikke til bunnen, men til toppen. Veggene var dekket med utallige fresker og ornamentstriper, oftest i form av bølger eller spiralkrøller som minner om havets nærhet og bølgenes evige bevegelse. Menneskelige figurer er avbildet konvensjonelt: for eksempel er hodet og bena i en lateral projeksjon, og overkroppen er frontal.

Det er også umulig å ikke nevne det greske teatret. Det greske teateret, med seterader for tilskuere som gikk ned i en halvsirkel til et rundt orkester (scene), hadde ikke noe tak.

I sentrum av enhver gresk by var det et åpent torg, en agora, hvor det ble holdt handel og møter. Det overbygde portikogalleriet i utkanten av agoraen huset butikker, varehus og kontorer. Ved å bruke eksemplet med den nesten nybygde stoaen til Attalus på den athenske agoraen (ca. 150 f.Kr.), kan vi forestille oss hvordan slike strukturer så ut.

Både på øya Kreta og på fastlandet i Hellas, med start fra det 3. årtusen f.Kr. e. hjemme vanlige folk ble bygget av gjørme (soltørket) murstein, ofte på et steinfundament. I de største boligene var rommene gruppert rundt en megaron – en stor rektangulær gårdsplass.

I byer ble det bygget hus langs gatene, ytterveggen var blank, og det var bare en upåfallende inngang. Veggene i husene var dekket med gips. Gulvet ble dekket med gips eller belagt med gipsplater. . Gulvet, delt inn i vanlige ruter, var dekorert med dekorative motiver med bilder av blekkspruter og fisk. I mange rom var det benker langs veggene, laget av samme materiale som hovedbygningen og også pusset. Det ble bygget ganske dype nisjer i veggene for å lagre forsyninger. Badene var kun til stede i palasser. Terrakottabad, som minner om moderne i formen, ble dekorert med malerier og innebygd i en slags leiresokkel.

Gresk arkitektur nådde sin største blomstring i den athenske - klassiske - perioden. Enkelhet og klarhet i former og planer, som gir opphav til en følelse av harmoni og når perfeksjon i det berømte Parthenon. Konseptet "klassisk" innebar den dype integriteten til en arkitektonisk struktur, som ikke tillot noe å bli lagt til eller fjernet uten å ødelegge integriteten til arbeidet. Dette er årsaken til grekernes avvisning av luksus. Greske hus så ganske asketiske ut. Den naturlige enkelheten til dekorasjonen deres, minimum av møbler: alt dette er veldig i harmoni med moderne minimalistisk interiør.

Planen til et senere gresk hus ble dannet rundt en indre peristyle-gårdsplass, gjennom hvilken alle andre rom ble opplyst. Det fungerte også som hovedmøtested og måltider. Gårdsplassen var på alle sider omgitt av et galleri med søyler. Veggene ble først kalket med kalk, og senere begynte man å male dem. De ble malt med tempera, favorittfargen var rød. Ofte hadde veggen et grunnbelte av hvitt el gul omtrent en meter høye På gårdsplassen var de vanligvis dekorert med tepper og broderte stoffer.

Gulvene i første etasje forble adobe. Akkurat som veggene ble gulvene noen ganger malt, og i de rikeste husene ble de lagt ut med mosaikk. Det vanligste mønsteret er en sirkel innskrevet i en firkant. I andre etasje var det ofte rom for kvinner. Gulvene her var laget av adobe eller tre.

Grekerne var godt klar over elfenben. Dette verdifullt materiale brukes til å dekorere møbler og andre husholdningsartikler: skrin, skrin, etc.

Møbler

Møbler i Hellas var laget av tre, bronse og marmor. De mest varierte møblene var for sitteplasser. En sammenleggbar krakk på en X-formet støtte "kommer" fra Egypt. De greske snekkerne begynte endelig å bruke et fly og en dreiebenk, noe som umiddelbart påvirket kvaliteten på trebearbeiding. Grekerne mestret tilsynelatende også å bøye tre ved å bruke damp - en metode som ble "gjenoppdaget" av europeere igjen først på 1800-tallet. Den vanligste formen for antikke møbler på denne tiden var en krakk med fire runde dreide ben som ble tynnere i bunnen. Det ble kalt "diphros". Bena var laget enten vertikale eller litt divergerende nedover og var glatte. Det er to hovedretninger i produksjonen av avføring. Den første typen er nesten identisk med krakken som vi fortsatt sitter på. Den ble lett fraktet fra sted til sted, den ble ikke tildelt en bestemt plass i huset, og den veide litt. Med utviklingen av kultur begynte avføringsbena å bli skåret ut i form av "løver" - denne trenden er også i live til i dag.

For å øke komforten var det vanlig å legge puter på slike avføringer. Den andre typen passer best til dagens definisjon av et lite bord. Det ble brukt til samme formål, men var mindre mobilt, det vil si at det vanligvis sto på ett sted og kunne brukes ikke bare som et sete, men også som et bord. Gradvis begynte forskjellige ornamenter og til og med scener å bli skåret ut på slike krakker. I spesielle tilfeller krakkene var laget av stein og har dermed blitt bevart til i dag. Det fantes også en tredje type, selv om det neppe er hensiktsmessig å direkte tillegge den til avføring. De har også overlevd til i dag, og under deres eldgamle navn - dette er troner. Troner var utelukkende ment for personer utstyrt med makt, de var alltid veldig rikt dekorert, ikke bare med utskjæringer, men til og med med edelstener.

Høydepunktet for gresk møbelkunst er "klismos" - en lett, elegant stol med halvmåneformede ben, hvis bakside holdt ryggen. Metallstifter eller treputer festet de enkelte delene av en slik stol. Utformingen av en sofa med to rygger på sidene er som en overgang til en seng - en "line", som besto av en grunn boks på vertikale ben. De foretrakk å spise, lese og skrive i halvliggende tilstand på spesielle senger (kline), som var dekket med lyse, luftige stoffer med utsøkte mønstre. Den myke ryggen og armlenene ble oppfunnet i Hellas. De ble laget av både tøy og skinn.

Følgelig var bordene lave, da de kun var beregnet på å arrangere ulike matvarer. For det meste ble de gjort bærbare. Etter maten ble bordet flyttet under sengen, som hadde ganske høye ben, ca en meter. Kommoder eller garderober grekerne visste ikke, derfor var den vanligste og viktigste typen møbler til hjemmet brystet, spesiell type en boks for oppbevaring av diverse ting. Veggene til slike kister er dekket med malerier forskjellige farger. Meanders, palmetter og andre motiver av gresk ornament er avbildet mot en lys blå bakgrunn. I tillegg til kister, brukte de gamle grekerne også "pistos" - store, sylindriske krukker laget av bronse. Røkelsesbrennere - "triligatheria", kandelaber og stativer ble laget av bronse. De fleste møblene var farget.

Tekstiler i interiørdesign

Det var vanlig å legge stoff på stoler og senger. Generelt spilte stoffer ikke mindre viktig rolle i det gamle interiøret enn de gjør nå. Grekerne brukte sengetepper til møbler og veggtepper. Ved hjelp av vanlige gardiner ble sonering av rom utført (dører, som sådan, var svært sjeldne). Mønstrede stoffer kunne henge langs veggene fritt eller i en fold. Noen ganger ble de hengt opp i flere seksjoner, som hver hadde sin egen farge. For draperier i antikkens Hellas ble ull og tøy brukt, vanligvis i lyse farger ble foretrukket til grønt, safran, gull og nyanser av lilla.

Mønstrene på stoffene var vanligvis vevd, men broderi var også til stede. De dekorative motivene var av naturlig opprinnelse og gjentok de som dekorerte kapitler, gesimser og vaser: akantusblader, bukter, palmetter. Dette skapte integriteten til hele faginnholdet (eller med andre ord, moderne språk, design) av et antikt hus.

Ornament

For ornamentet, i tillegg til plantemotiver, er det mest karakteristiske den velkjente meanderen: en rekke linjer brutt i rette vinkler, ikke-skjærende eller kryssende linjer.

Utsmykning var alltid rent dekorativ for grekerne og hadde ikke den samme symbolske kultbetydningen som den hadde blant egypterne. Hyppige dekorative elementer i interiørdesign var ionikk og belter med denticles.

Keramikk

Keramikk blomstret i Hellas. Vasene var varierte i form og dekket med kunstnerisk maleri de ble brukt til å lagre vin og olje, røkelse og vann. Vaser ble malt ved hjelp av komplekse teknikker i form av ornamenter, mytologiske motiver og hverdagsscener. Vaser ble laget av sølv og dekorert med relieffbilder.

Uten tvil hadde kunsten i antikkens Hellas størst innflytelse på påfølgende generasjoner. Dens rolige og majestetiske skjønnhet, harmoni og klarhet fungerte som modell og inspirasjonskilde for senere epoker av kulturhistorie.
Den greske antikken kalles ANTIKK, og antikkens Roma er også klassifisert som antikken.
Det tok flere århundrer før de doriske stammene, som kom nordfra på 1100-tallet. f.Kr., ved det 6. århundre f.Kr skapte en høyt utviklet kunst. Dette ble fulgt av tre perioder i historien til gresk kunst:
1) ARKAISK, eller gammel periode, - fra ca 600 til 480. f.Kr., da grekerne slo tilbake invasjonen av perserne og, etter å ha befridd landet deres fra trusselen om erobring, igjen var i stand til å skape fritt og rolig;
2) KLASSISK, eller storhetstiden, - fra 480 til 323. f.Kr - året for døden til Alexander den store, som erobret store områder, veldig forskjellige i deres kulturer; dette mangfoldet av kulturer var en av årsakene til nedgangen til klassisk gresk kunst;
3) HELLENISME(fra ordet "hellenisk" - det er det grekerne kalte seg selv), eller sen periode, det endte i 30. f.Kr., da romerne erobret Egypt, som var under gresk innflytelse (de erobret faktisk Hellas tidligere, tilbake i det 2. århundre f.Kr.).

Den største prestasjonen til gresk byggekunst var TEMPLER.
De eldste ruinene av templer dateres tilbake til den arkaiske epoken (VI århundre f.Kr.), da i stedet for tre som byggemateriale gulaktig kalkstein og hvit marmor begynte å bli brukt.
Det antas at prototypen for tempelet var grekernes gamle bolig - en rektangulær struktur med to søyler ved inngangen.
Vanligvis sto templet på en trappet base. Den besto av et vinduløst rom hvor en statue av en guddom var plassert, bygningen var omgitt av en eller to rader med søyler. De støttet gulvbjelkene og sadeltaket. I det svakt opplyste interiøret var det bare prester som kunne besøke statuen av guden, men folket så templet bare fra utsiden. Det er klart at dette er grunnen til at de gamle grekerne ga hovedvekt på skjønnhet og harmoni. utseende tempel.

Byggingen av tempelet ble underordnet visse regler. Dimensjonene, forholdet mellom deler og antall søyler ble nøyaktig fastsatt. Dermed ble ORDER-systemet dannet - forholdet mellom delene av den gamle bygningen.

Den eldste av dem var DORISK STIL , som utviklet seg allerede i den arkaiske tiden.
Han var modig, enkel og mektig.
Den har fått navnet sitt fra de doriske stammene som skapte den.
Den doriske søylen er tung, litt fortykket rett under midten - den ser ut til å ha svellet litt under vekten av gulvet. Den øverste delen av kolonnen - kapital danne to steinplater; bunnplaten er rund ( echinus), og den øverste firkanten ( kuleramme).
Den oppadgående retningen til søylen fremheves av vertikale spor ( fløyter). Taket, støttet av søyler, i sin øvre del er omgitt langs hele templets omkrets av en stripe med dekorasjon - frise. Den består av alternerende plater: den ene har to vertikale utsparinger ( triglyf), andre har vanligvis lettelser ( metope).
Langs kanten av taket er det utstikkende gesimser; trekanter er dannet på begge smale sider av templet under taket - gavler som var dekorert med skulpturer.
Roman arkitekt Vitruvius trodde det Den doriske orden uttrykker ideen om maskulinitet, den ioniske orden - femininitet.. Der eldgamle arkitekter erstattet søyler med statuer, og ga dem funksjonen som støtte, plasserte de mannlige figurer av atlantere i bygninger i dorisk stil, og i joniske - kvinnelige skikkelser karyatider
I dag er de overlevende delene av templene hvite: malingen som dekket dem har smuldret opp over tid. En gang i tiden ble frisene og gesimsene deres malt røde og blå.

	Det skjedde slik at tiden var snill mot de eldste doriske templene, hovedsakelig utenfor Hellas. Flere slike templer har overlevd på øya Sicilia og i Sør-Italia. Den mest kjente av dem er Tempel til havguden Poseidon i Paestum(til venstre), nær Napoli, som ser noe tung og knebøy ut.	Athena-tempelet på øya Egina, ca. 500-480 BC (øverst i midten) Og pedimentet til Parthenon på 500-tallet. f.Kr (øverst til høyre), bygget i dorisk stil

Hellas er vuggen til en av de eldgamle sivilisasjoner, som organisk kombinerer gamle monumenter av kultur, arkitektur og litteratur. Selv etter tusenvis av år regnes Hellas som en modell for kreativitet og kultur i Europa og Asia. Templene i det gamle Hellas er en arv av hele verdens historie og kulturelle verdi.

Bygningene, som ble bygget for mange århundrer siden, forbløffer med sin skjønnhet og storhet. I følge myter ble de bygget av Cyclopes, og det er grunnen til at navnet "cyklopisk" arkitektonisk stil på bygninger ble sittende fast. Den mykenske epoken satte sine spor, nedfelt i fantastiske graver og bygninger. Den klassiske stilen, tydelig manifestert i form av den fantastiske Akropolis, regnes med rette som den "gyldne" perioden.

I Hellas er begrepene tempel og helligdom tydelig skilt. Selve tempelet ble ansett for å være selve den religiøse bygningen, og helligdommen var den sentrale delen av templet, hvor hellige gjenstander ble oppbevart og beskyttet av oraklet.

Hellenske gamle templer

Opprinnelig skilte de første templene i det antikke Hellas seg ikke mye i arkitektur fra et vanlig hjem, men snart begynte deres betydning å bli manifestert i de luksuriøse linjene og raffinementene til bygningene. De romslige salene var uten vindu, og en statue av den ærede guddommen ble reist i sentrum.

Den klassiske perioden brakte noen endringer i eksteriøret, takket være en ekstraordinær kombinasjon av kraft og ynde, som forårsaket indre ærefrykt når man betraktet strukturen. gjenspeiler gammel historie.

Endring av arkitektoniske stiler. Templene i det gamle Hellas kommer tydeligst til uttrykk nettopp i modifikasjonen av bygningssøylene, som ble utført i en asketisk form uten dikkedarer, eller var dekorert med hovedsteder og ornamenter. Søyler ga bygninger ekstra stabilitet, slik at de kunne øke volumet av lokaler betydelig, og ga betydelig soliditet.

Det var ingen luksus i templene, matte monokromatiske farger med strenge ornamenter ble valgt. Noen ganger ble gull brukt til å dekorere interiøret. Statuene av guddommen ble malt og dekorert med smykker, men dessverre har ikke en eneste statue overlevd til i dag i sin opprinnelige form. Hver innbygger i byen deltok i byggingen av tempelet, som tok flere tiår. I artikkelen vil du lære enda flere interessante fakta.

Kjente templer i Hellas

Et stort antall templer er bevart i Athen. Akropolis er hjemmet til Parthenon, en struktur bygget til ære for byens skytsgudinne, Athena. Templet til Erechtheinon ble ansett som stedet for slaget mellom Poseidon og Athena.

Innbyggerne i Athen trodde bestemt på eksistensen av seiersgudinnen Nike, som bekreftes av et tempel med en statue av guden, hvis vinger ble kuttet av slik at seieren aldri skulle forlate dem. Ifølge legenden var det i dette tempelet at kongen av Athen ventet på sønnen etter å ha beseiret minotauren. Theseus glemte å gi det konvensjonelle tegnet på seier, som et resultat av at King Aegean kastet seg i havet, som til slutt fikk navnet Aegean. Vandring, reiser og turgåing kan fortelle deg mye om kultur, historie og arkitektur, for eksempel vakre som forbløffer med sin prakt.

Hefaistos tempel

Templet til ildguden Hefaistos reiser seg helt på toppen av et fjell kalt Agora. Bygningen er perfekt bevart til i dag. Sjøkysten nær fjellet er dekorert med ruinene av et tempel bygget til ære for Poseidon, som synges i verkene til mange forfattere, og etterlater et uutslettelig preg på minnet og mange inntrykk.

Zevs tempel

Det uvanlig majestetiske tempelet til Zevs, den øverste greske guddomen, kalles Olympion, til tross for at det bare er søyler og ruiner igjen fra det, er det fortsatt imponerende i omfang og størrelse.

Hver gresk by har sin egen Akropolis, som er en mektig festning som ligger helt i sentrum, hvis formål var å beskytte templene. I dag har mange festninger blitt ødelagt, og viser bare ruiner, men selv de bærer på historie og formidler den unike storheten til Hellas historie.

Parthenon tempel

Geografisk plassert i "hjertet" av Athen. Templet ble høytidelig reist for den vakre og majestetiske gudinnen i Athen – Parthenon. Bygget av unik Pentelic lys marmor. For øyeblikket er dette tempelet det mest populære blant de gamle bygningene i hele Hellas. Etterarbeidet trakk ut til 432 f.Kr.

Byggingen ble utført av den gamle arkitekten Calliktat, som fant sted i 447 f.Kr. byggingen varte i 9 år. Templet er laget i en palassstil med mange søyler (48 stykker). Frontonet og gesimsene er dekorert med skulpturer. Nå er det svært få igjen av dem, bare fragmenter. De ble alle plyndret for i mange år kriger. Nå har tempelet en hvit eller kremfarge, men i gamle tider ble det malt inn forskjellige farger. For en så lang eksistens hadde Parthenon-tempelet forskjellige formål: det fungerte som et tilfluktssted for katolikker, var et ortodoks sted, og var til og med et hemmelig lager for krutt.

Heras tempel

Det har sin beliggenhet nærmere det nordvestlige hjørnet av Grand Olympia. Tempelet ligger i en skråning, skyggelagt, som om det er skjult for menneskesyn, av voksende terrasser. Som kjent fra vitenskapelige kronikker ble tempelet bygget i 1096-1095 f.Kr. Men ifølge arkeologer ble tempelet bygget i 600 e.Kr. Temple of Hera ble gjenoppbygd mange ganger og omgjort til en museumsbygning. Templet ble delvis ødelagt kraftig jordskjelv på midten av 400-tallet. Og fra den tiden ble den aldri restaurert. Den majestetiske arkitektoniske strukturen har overlevd svært dårlig frem til i dag. Templet - personifiseringen av håp, forplantning, bevaring av ekteskapet er det viktigste historiske sentrum til Paestum.

Niki Anperos tempel

Dette tempelet var den første strukturen av en slik antikk natur på Akropolis. Templet har et annet, mer mildt navn - "vingeløs seier". Byggingen av strukturen begynte i 427 f.Kr. Veggene til den store Niki Anperos er laget av bleket marmorblokk. I midten av tempelet sto en statue av Athena. Det var symbolsk, og hun hadde en hjelm i den ene hånden og et granateple i den andre. Dette indikerte at det bar et symbol på fruktbarhet og seier. Gjennom historien ble tempelet konstant angrepet, og hver gang forstyrret dets skjønnhet. I 1686 ble tempelet angrepet av tyrkiske tropper, som demonterte hovedbygningene, og i 1936 kollapset den sentrale plattformen. Nå er dette miniatyrtempelet, veggen, det eneste som minner oss om det eldgamle livet.

Artemis-tempelet i Efesos (for tiden Selcuk i Izmir i Tyrkia). Regnes som et av verdens syv underverker. Den ble bygget på midten av 300-tallet. f.Kr e., brent av Herostratus i 356 f.Kr. e. ble restaurert og gjenoppbygd flere ganger.

Perioder i gammel gresk arkitektur

Arkaisk periode

I gammel gresk arkitektur er det en arkaisk periode (7. århundre f.Kr. - 590 f.Kr. I løpet av denne perioden skapte folkene som bodde på det antikke Hellas territorium, hvis designprinsipper dannet grunnlaget for senere bygninger). Eksempler på gammel gresk arkitektur fra den arkaiske perioden er hovedsakelig bevart på Apennin-halvøya, på Sicilia, i Paestum, Selinunte, Agrigenta og Syracuse. Sammensetningen av arkaiske arkitektoniske ensembler ble skapt av bygninger som ligger på rad.

Monumenter av arkaisk gammel gresk arkitektur var templene til Hera ("Basilika") i Paestum, Athen ("Demeter"). Temple of Hera ("Basilica") er laget av tuff dens særegenhet ligger i det odde antallet massive søyler på slutten. Selve søylene tykner mot bunnen, og skaper en "oppblåst" følelse. Strukturens massivitet er kombinert med dekorative steinutskjæringer.

Heras tempel i Paestum. Midten av det 6. århundre f.Kr

Søyler av Hera-tempelet i Paestum.

Tidlig klassisk periode

Det neste stadiet i utviklingen av gammel gresk arkitektur er tidlig klassisk (590 f.Kr. - 470 f.Kr.). I løpet av denne perioden ble gammel gresk arkitektur beriket med egyptiske og asiatiske elementer, som passet inn i filosofien og religiøse syn på samfunnet. Strukturene ble mindre langstrakte, proporsjonene mer proporsjonale og mindre tunge. På den tiden, da de installerte søylegangen, begynte de å holde seg til forholdet mellom antall kolonner på ende- og sidefasadene på 6:13 eller 8:17.

Et eksempel på gammel gresk arkitektur i overgangsperioden mellom sent arkaisk og tidlig klassisk er tempelet til Athena Aphaia på øya Egina (ca. 490 f.Kr. Det hadde små dimensjoner, forholdet mellom søylene var 6:12). Templet var laget av kalkstein, veggene var dekket med malerier, pedimentene var dekorert med marmorskulpturer (nå er de oppbevart i München Glyptothek - Münchener Glyptothek).

TIL overgangsperiode i gammel gresk arkitektur inkluderer også tempelet ved Selinunte på Sicilia. Den var fortsatt forlenget i lengden og hadde et kolonneforhold på 6:15. Selve søylene ga inntrykk av å være massive og tunge. Typiske bygninger med gammel gresk arkitektur fra de tidlige klassikerne er Poseidon-tempelet ved Paestum og Zeus-tempelet ved Olympia (slutten av det 5. århundre f.Kr.). Den er montert på en tre-trinns sokkel. Den har en lav stylobat (den øvre delen av stereobaten - den avtrappede sokkelen som søylegangen ble reist på), lave brede trinn, forholdet mellom massive søyler med fortykkelse i nedre tredjedel er 6:14. Templet ble bygget under hensyntagen til særegenhetene ved visuell oppfatning. På avstand ser han huk ut. Når du nærmer deg strukturen, vokser følelsen av dens kraft og storhet. Denne teknikken for å beregne oppfatningen av et objekt når det beveger seg bort eller nærmer seg, er karakteristisk for arkitekturen i den tidlige klassiske perioden i gammel gresk arkitektur.

Poseidon-tempelet i Paestum.

Zevstempelet i Olympia (468 og 456 f.Kr.) - arbeidet til arkitekten Libo, var det største tempelet på Peloponnes ( sørlige delen Balkanhalvøya). Templet ble bygget av skjellstein. Kolonneforhold 6:13. Frontonnene skildret vognløpet til Pelops og Oenomaus, grekernes kamp med kentaurene, og elementene i frisen skildret arbeidet til Hercules.

Ruinene av Zeus-tempelet ved Olympia.

Klassisk periode

Klassisk periode med gammel gresk arkitektur (470 f.Kr. - 338 f.Kr.). I løpet av denne perioden fortsatte forbedringen av stilen. Marmor ble brukt i stedet for sandstein. Bygningene ble lettere og mer elegante. Eksempel på strukturer klassisk scene er Theseus-tempelet i Athen, tempelet i Illis (ikke bevart) og Apteros-tempelet ved inngangen til Athens nekropolis.

Hellensk periode

Den hellenistiske perioden (338 f.Kr. - 180 f.Kr.) i gammel gresk arkitektur utviklet seg under påvirkning av østlige motiver. Et eksempel er tempelet til Winged Athena i Tegea, Zevs tempel i byen Nemea. Mange bygninger med rik utsmykning ble reist i Lilleasia, for eksempel monumentet til kong Mausolus, Athena-tempelet i byen Priene, tempelet til Phoebus av Didyma i byen Milet.

Ruinene av Temple of Winged Athena i Tega.

Typer av templer i gammel gresk arkitektur

Antae (antae) er fremspring av de langsgående veggene til en bygning på begge sider av inngangen, og tjener som støtte for gesimsen.

Den tidligste typen tempel var destill ("tempel i anta"). I planen til templet er det et rektangulært eller firkantet rom - tsela, en frontfasade med inngang, som minner om en loggia med sidevegger (antes). Mellom antaene i frontenden var det to kolonner (derav navnet: "distil", som betyr "to-søyle").

Diagram av tempelet i anta.

Tempel i Antes - Athenernes skattkammer. Athen. slutten av 6. - begynnelsen av 5. århundre. f.Kr

Templet er forrom med en portiko og søyler i den ene enden (søyler erstatter anter).

Tilgi kirke med tilbygg.

Templet er amfiprostil med to portikoer med søyler i to ender.

Temple of Nike Apteros med to portikoer i Akropolis. Athen. 449 - 420 f.Kr Arkitekt Callicrates.

Templet er peripterisk - det er basert på en amphiprostyle- eller prostyle-struktur, som står på et høyt fundament og har en søylegang langs hele omkretsen. Et eksempel er Parthenon.

Parthenon. 447 - 438 f.Kr Arkitektene Iktin og Callicrates.

Det diftetiske tempelet har en dobbel rad med søylegang rundt omkretsen. Et eksempel på en difterisk struktur i gammel gresk arkitektur er Artemis-tempelet i Efesos i 550 f.Kr.

Artemis-tempelet i Efesos.

Templet er pseudoperipterisk - i stedet for søyler ble omkretsen av bygningen dekorert med halvsøyler som stakk ut halve søylenes diameter fra veggene. Templet er pseudo-dipterisk, der bak den ytre raden med søyler langs omkretsen var det halvsøyler som stakk ut fra veggene. Gamle greske søyler I gammel gresk arkitektur spilte søylen en viktig rolle som den definerende modulen - i samsvar med dens dimensjoner ble alle proporsjoner av strukturen og dens innredning skapt. Det finnes flere typer kolonner. Doriske søyler hadde et forhold mellom søylediameter og høyde på omtrent 6:1. Søylen øverst er tynnere enn nederst. Under midten hadde søylen en fortykkelse. Ofte var doriske gamle greske søyler dekket med vertikale spor - fløyter, vanligvis var det 16-20 av dem. Søylene ble plassert direkte på gulvet i strukturen eller installert på en rektangulær pidestall.

Tegning av en dorisk søylekapital med fløyter.

Volutter er krøller på hovedstedene fra fasadesiden. På sidene av hovedstaden er voluttene forbundet med hverandre med sjakter - balustrader, som minner om en rulle. Voluttene er kantet med konvekse kanter, vrir seg i form av en spiral, konvergerer i midten til et "øye" - en liten halvkule.

Gamle greske joniske søyler var mer elegante enn doriske de ble plassert på en stylobate - en bred firkantet base, nederst på søylene var det en base av skafter adskilt av spor. Den joniske søylen er dekket med et stort antall dype fløyter (24 eller flere). Hovedstaden i kolonnen er laget i form av to motsatte volutter.

Ionisk kolonne.

Den gamle greske korintiske søylen var spesielt storslått. Hovedstaden i en korintisk søyle er en kurv omgitt av to rader med akantusblader; skråttstående fire volutter. Arkitektene fra Romerriket og arkitektene fra renessansen gjorde den korintiske søylen til et forbilde.

Hovedstaden i den korintiske orden.

Variasjonen av strukturer i gammel gresk arkitektur er forent av en felles konstruktiv tilnærming til konstruksjon, et system av proporsjoner og elementer som gjør det mulig å bestemme denne stilen ved første øyekast.