Nikolai Tsiskaridzes personlige liv er skjult for nysgerrige øjne. Nikolai Tsiskaridze om kærlighed og liv

Ikke et ord om Anastasia Volochkova! Han har allerede fortalt alt om hende hundrede gange. Og så ring til Nikolai Tsiskaridze " tidligere partner Anastasia Volochkova" er lige så latterlig som for eksempel Nikita Mikhalkov - " eksmand Anastasia Vertinskaya”... To helt uafhængige enheder. Og selvforsynende.

Vi havde to grunde til at kontakte Nikolai med en anmodning om et interview. Den første, officielle, er trediveårsdagen, der kommer nytårsaften. Smuk date til smuk mand. Og den anden, uofficielle, reserverede for en sikkerheds skyld - hvad nu hvis det er sandt! Tophemmelige oplysninger lækket gennem de tyndeste informationskapillærer: Nikolai Tsiskaridze blev gift. Og han gjorde det i hemmelighed offentligheden. Og han er gift med Lyudmila Maksakovas datter Maria.

Men et par dage før mødet dukkede en tredje årsag op – langt fra så rosenrødt og knap så skandaløst. Temmelig trist. Mens han var på turné i Paris, sårede Tsiskaridze sit ben, og i de næste seks måneder blev han fjernet fra Bolshoi Theatre-repertoiret.

Du har altid udtalt: "Jeg ved ikke, hvad der vil ske med mig i morgen, men jeg er klar til enhver vending." Er du fatalist?

Nå, hvordan kan du vide, hvad der vil ske i morgen? Der er sådan en almindelig sætning: Hvis du vil få Gud til at grine, så fortæl ham om dine planer. Også - klart eksempel(gestik mod venstre knæ. - Forfatter). Jeg havde en masse planer, en masse underskrevne kontrakter, året blev planlagt ud bogstaveligt talt dag for dag. Og for to uger siden smuttede jeg under genhøret af "Spadedronningen" på scenen i Den Store Opera... Forestil dig bare: generalprøve, tre dage senere premieren, jeg er den eneste udenlandske mand, der er inviteret til Grand Opera i de sidste ti år. Og så - sådan en vending! Som følge heraf har jeg et overrevet ledbånd, og jeg skal bruge det næste halve år på mit ben. Forstår du? Dumt uheld, jeg gled bare. Er det muligt at beregne sådanne ting?! Det er forbudt.

Men i det nye år bliver du nødt til at forny din kontrakt med Bolshoi Theatre. Tror du, at hans forhold vil ændre sig på grund af hans skade?

Nej, absolut. Faldet skete under arbejdet foran hele Grand Opera-truppen. Det er det, man kalder en arbejdsskade. Det samme som f.eks. sker med fodboldspillere. Vi ser dem ofte blive båret af banen og derefter i behandling. Men kontrakterne ændres ikke på grund af dette. Men ingen bar mig væk, jeg rejste mig selv og gik...

- Og alligevel er knæet alvorligt beskadiget?

Enhver skade er alvorlig. Når en kunstner ved et uheld skærer sin finger, går han på scenen og mærker kun denne finger – også selvom der er en simpel ridse. Kun fordi smerten forværres netop dette sted.

En anden ting er, at jeg kunne leve roligt med sådan et stræk, hvis jeg en simpel person, en eller anden revisor eller pedel. Jeg ville have haltet i to uger og glemt det. Men da jeg er balletdanser, bliver jeg nødt til at tage affære. Enhver, hvis erhverv er relateret til bevægelse - atleter, dansere og cirkusartister - kan ikke leve uden denne kombination. Knæet vil uundgåeligt "flyve ud".

- Så du står over for en operation?

Ja, ja, bestemt. Kirurgi er nødvendig, hvis jeg vil blive i ballet. Heldigvis var jeg forsikret af Paris Opera, så der er ingen problemer med medicin. Sandt nok er nogle ting ikke inkluderet i min forsikring, fordi vores land ikke er medlem af EU. Men jeg fik at vide, at alle ekstra omkostninger afholdes af Store Teater. Jeg er meget glad for, at ledelsen behandlede min situation med en sådan forståelse.

- Har du været udelukket fra teatrets repertoire det næste halve år?

Ja. Men det er okay.

- Hvad med premieren i Paris? Jeg har hørt, at de er på udkig efter en afløser for dig til "Spadedronningen".

Nej, ingen øver. Stykket vil simpelthen ikke være med på Paris-turneen. Hverken koreograferne, ledelsen af ​​Bolshoi-teatret eller ledelsen af ​​Grand Opera ønsker at se nogen andre udøvere af rollen som Herman, undtagen mig.

Du ser, " Spardame"blev annonceret som en europæisk premiere! Og ved generel beslutning den skal bestå præcis på det niveau, som den var tiltænkt. Der er sikkert kunstnere, der kan danse det her. Men forestillingen er lavet specielt til Ilse Liepa og mig. Og den skal opbevares præcis, som den er lavet. Og så - det er utroligt svært at danse ved siden af ​​Ilse. Der er meget få skuespillere, der kan komme ud og matche hende lige så meget, i hvert fald ikke tabe mod hendes baggrund. Vi må ikke glemme, hvor talentfuld og storstilet person Ilse er på scenen.

Uforudsigelige begivenheder finder i stigende grad sted ved Bolshoi. Har du nogensinde selv forestillet dig udsigten: at en ordre om at afskedige Nikolai Tsiskaridze fra den ene dag til den anden kunne dukke op, som det skete... med den samme Maris Liepa, som kom på arbejde og så en sådan ordre på opslagstavlen.

Ser du, Maris Eduardovich fik en ordre, da hans embedsperiode sluttede. Og alle andre, der så blev bedt om at gå, var allerede over halvtreds. Vores balletårhundrede er meget kort. Officielt tjener vi i tyve år i en alder af fyrre denne periode udløber. Og i princippet bør kunstneren trække sig tilbage som kunstner. Da jeg kom til teatret meget ung, fandt jeg alle disse skandaler. Og fra da af satte en tanke sig fast i mit hoved: Gud give, at jeg har visdom nok, efter at have nået denne alder, til at forstå, at det er tid til at tage afsted. Uden at være i sådan en situation er det selvfølgelig nemmere at tale om det. Men det er ikke for ingenting, at der er en aforisme, som man skal forlade som vinder.

- Da du kom i teatret, var du chokeret over lokale skikke?

Jeg følte mig glad. Lykke, lykke... Sandsynligvis mere end et år. Jeg er ikke et teaterbarn. Tidligere så jeg kun teatret fra auditoriets side. Selv da jeg studerede på skolen og allerede dansede på Bolshoi-scenen, var det ikke kutyme, at vi gik rundt bag kulisserne. Vi, børn, deltog i skolekoncerter, vi blev holdt i "bopladsområdet" indtil et vist øjeblik, så blev vi sluppet fri på scenen, og efter forestillingen var vi igen i "bopladsområdet", omklædningsrummet, og - farvel. Generelt, da vi voksede op, var disciplin meget alvorlig. Der var strenge vagter overalt, som havde arbejdet i teatret i mange år og kendte alle af syne. Sådan ansigtskontrol, som du ikke kan passere eller køre. Teatret er sikkert. Kort sagt, da jeg ankom der for at arbejde, vidste jeg simpelthen ikke, hvor øvelokalet var. Jeg begyndte at opdage teatret fra en ukendt side.

- Hvordan blev du mødt? Kærligt?

Ingen bliver hilst venligt nogen steder. Ingen steder og ingen. Jeg var ligesom alle andre med i corps de ballet, men efter to uger var jeg allerede aktivt involveret i hovedrepertoiret. Vi ankom i slutningen af ​​august, og i januar tog truppen på turné til London. Og Yuri Nikolaevich Grigorovich tog mig ikke kun med på turné (normalt tager de ikke førsteårsstuderende), han gav mig mange dele. Udover at det var hæderligt, gav det rigtige penge. Og naturligvis, efter at have givet spillene til mig, forfremmede han nogen. Selvfølgelig kunne folk ikke lide det. Jeg krydsede manges vej. Ingen var interesseret i, at Grigorovich udelukkende forfølger kunstneriske mål. Alle forsøgte at finde en anden mening med min aftale. Først troede de, at jeg var nogens søn, så tilskrev de mig andre grimme ting. Ufrivilligt får du en bestemt gruppe mennesker, som er utilfredse med dig. Nå, intet.

- Opførte du dig virkelig trodsigt?

Meget modig. Jeg var aldrig stille, svarede jeg. Han reagerede på vittigheder og hån. Nu, når jeg analyserer, forstår jeg, at jeg ikke kun var modig. Jeg var bare et uforskammet barn! Selv nu ville jeg ikke reagere så dristigt som dengang. Selvom forskellen mellem min position nu og min position dengang er kolossal. Det er ikke, at jeg har råd til mere, det er bare, at hver anmodning, jeg har, bliver lyttet mere opmærksomt til.

- Hvad tror du, der er vævet intriger omkring dig?

Ja en million! Intriger findes overalt. Nogen forstyrrer nogen med noget. Personligt har jeg ikke engang tid til at tænke over det, men folk opfatter alting forskelligt. For eksempel kommer jeg til ledelsen, og de spørger mig: hvem vil du danse med? Jeg åbner skemaet og siger: kan jeg tildele én person, så jeg ikke skal øve for meget? Når alt kommer til alt, betyder hver ny partner yderligere øvelser. Jeg sparer bare min energi og tid, og mine kolleger kan se intrigen her: at jeg graver efter nogen.

- Du siger, at Grigorovich hjalp dig på et tidspunkt.

Ja sikkert. Han hjalp ikke bare: han tog mig og gav mig den chance, som jeg nu har. (Nikolai taler og virker flov over sine ord. Og begynder at grine. - Forfatter)

- Vedligeholder du et forhold til ham?

Ja. For det første, da Yuri Nikolaevich forlod teatret, blev hans navn vanæret. Det var farligt at danse sine balletter. Jeg dansede dem alle sammen. Når han inviterede folk et sted, var folk bange for at gå, fordi den nye ledelse ikke tog godt imod det. Jeg gik altid med stor fornøjelse. Og så er jeg en af ​​de få, der ikke har skrevet under på et eneste stykke papir mod ham.

Du tog hurtigt en stærk position i truppen. Men du indrømmede selv engang, at du var bange for at se din egen afsluttende eksamen.

Ikke skræmmende. Og jeg taler nu som en person, der forstår noget om balletkunsten. Jeg kan ikke klage over naturlige evner. Der er gået 12 år siden min eksamen, men i disse år er der endnu ikke dukket et eneste barn op, som blot ud fra fysiske egenskaber kunne stå ved siden af ​​mig. Dette er sjældne data.

- Hvilke præcist? Kan du tyde det for dem, der er langt fra ballet?

Ledstrukturen, kropsproportioner, fleksibilitet, hop, skridt, rotation, koordination, musikalitet, som er det vigtigste. Ved siden af ​​de andre børn lignede jeg et sort får. Igen, det er ikke min fortjeneste, naturen gjorde sit bedste. Men jeg var svag og viste ikke tegn på nogen særlige skuespilevner. Og Grigorovich, han er ikke kun en fremragende koreograf, han har en flair. Han så karakterer i mig. Han gjorde mig ikke bare til en prins, en blå helt: øjenbryn til huset, hænder til hjertet. Ingen. Det første, jeg fik, var rollen som Mercutio i Romeo og Julie og Entertaineren i The Golden Age. Begge er de mest voksne karakterer af alle karaktererne. Den lyseste, mest karakteristiske. Det er stadig et mysterium for mig, hvordan han var i stand til at skelne i sådan et barn, hvad der senere blev afsløret takket være gode lærere. Jeg var bare en dreng! Og han så det på mig.

- Er det rigtigt, at andre lærere ikke så dette og ikke ønskede at acceptere dig på den koreografiske skole?

Jeg studerede på Tbilisi-skolen i tre år og på Moskva-skolen i fem. Og jeg kom faktisk ind i Moskva tre gange i træk. Ser du, dette var ikke kun hovedskolen Sovjetunionen, men også af alle socialistiske lande. De tog vietnameserne, mongolerne og kineserne dertil. Vi lærte alle ballet, og det gratis. Børn fra den georgiske republik studerede naturligvis også - dem, hvis fædre var "chef for bilindustrien", "Glavsnab". Og jeg var bare Kolya Tsiskaridze fra gaden. Kan du huske filmen "Come Tomorrow"? Sådan forklarede de det til min mor: der er ingen steder. Og de sagde, at jeg ikke havde nogen data.

- Studerede du virkelig med børnebørnene til Gorbatjov, Andropov, Jeltsin?

Jeg husker ikke Jeltsins barnebarn. Jeg ved, at skolen havde en specialklasse, hvor Gorbatjovs barnebarn Ksyusha og andre "højtstående" børn studerede. Jeg husker Ksyusha som barn, hun var fem år yngre end mig og havde et andet efternavn - ikke Gorbatjov. Jeg var lige færdiguddannet, vi kommunikerede meget fint med de små. Naturligvis kendte både Raisa Maksimovna og Mikhail Sergeevich mig. De kom ofte for at se Ksyusha optræde, og jeg var vært for disse forestillinger.

Alisa Khazanova, datter af Gennady Khazanov, studerede i en parallel klasse. Min klassekammerat og partner var Olechka Eliseeva, datter af Valentin Gaft. Desværre døde hun. Tanya Andropova blev udgivet flere ældre streams. Vi var venner med hende og er stadig meget venner. Når jeg er i Amerika, bliver det altid annonceret. Hun blev gift der og har to børn.

Det karakteristiske er, at ingen af ​​" fars piger"gjorde ikke balletkarriere. Hvorfor blev de sendt i skole? For prestigen skyld?

Ballet er et romantisk erhverv. Det forekommer mig, at alle piger drømmer om at blive ballerinaer. De spinner og danser. Og forældre bliver ofte bestukket: åh, hvor er hun musikalsk! Og de tager hende med til at lave koreografi. Ofte forstår voksne ikke, at dette er det hårdeste arbejde for et barn. Men kan du forestille dig, hvor praktisk det er for forældre: fra ni om morgenen til seks om aftenen studerer børn. Og hvis der er øvelser, så til otte. Vores skole har altid været privilegeret uddannelsesinstitution, blev bevogtet seriøst - en fuld garanti for, at barnet var under opsyn af lærere hele dagen. Derudover er drengene fritaget for hæren. Og pigerne udvikler en gangart, kropsholdning og ligner dronninger.

- Forudså din mor virkelig din store fremtid?

Nej, min mor forudså intet. Min barnepige forudså det. Hun opfostrede mig fra en alder af tretten dage. Hun kom, pakkede bleerne ud og sagde: "Han vil være en ballerina." Og den mest berømte." Selv i en meget øm alder var mine ben... specifikke for et barn. Husk din sovjetiske barndom: alle bar disse forbandet stramme tights og shorts. Så ved siden af ​​de andre børn så mine ben helt... ekstraordinære ud. (Han taler igen gennem latter. Som om smukke ben er en utrolig sjov del af kroppen. - Auth.)

Og min mor ville bare ikke have, at jeg skulle tage ballet. Men lærerne blev ved med at forklare hende, at alt dette var meget alvorligt. Det er ikke kun et barns indfald, men et barn har også seriøse muligheder.

- Hvorfor ville hun ikke?

Nå, hvilken georgisk mor ville have, at hendes barn skulle være balletdanser? Han skal være videnskabsmand, læge eller i værste fald restaurantejer. Men ikke balletdanser. Og som barn pegede jeg ofte på et postkort med et billede af Bolshoi-teatret og sagde, at jeg ville danse her og kun her. Alle blev ved med at fortælle mig: hvorfor har du brug for Moskva? Det er bedre at være den første person lille by end den sidste i den store. Jeg svarede: måske er det bedre for dig, men jeg bliver stor i stor. Jeg var fræk, da jeg var lille!

- Havde du nogle komplekser som barn?

Jeg blev ikke betragtet som smuk. Georgiske børn er som engle. Og jeg var en almindelig dreng. Normalt når de besøger børn siger de: åh, sikke en sød baby. Og så på mig, var der ingen, der stønnede sådan. Det maksimale kompliment, jeg hørte: åh, hvilke øjne. Naturligvis forstod jeg: det betyder, at der er noget galt her, da de ikke fortæller mig, hvor smuk jeg er.

- Var du bekymret?

Nej, jeg var ikke bekymret. Jeg indså lige, at jeg ikke er sådan. Men han forsøgte altid at gøre noget bedre end andre.

- Hvordan har du det med dit udseende nu?

På scenen er det meget alvorligt, men i livet er jeg ligeglad.

- Jamen, de fortæller dig nok ofte, at du er så smuk, så uimodståelig og raffineret.

Jeg hører ofte komplimenter, især På det sidste. Sidste år kom jeg endda ind i top 100 smukke mennesker Moskva, hvilket er meget sjovt. Kender du sætningen - skønhed er i beskuerens øje? Jeg kan godt lide brunetter, min nabo kan lide blondiner. Vi bliver aldrig enige. Hvordan kan man sammenligne Leonardo da Vincis og Rubens' skønhedsstandard? Helt andre ansigter...

- Og hvad er din idé om perfektion? Hvilke kvaliteter eller egenskaber ophidser dig?

Ja, ingen! Jeg er nødt til at kunne lide personen med det samme. Det er ikke normalt at have en liste over kvaliteter, som du kan lide. I dag er én ting, og i morgen er en anden. Jeg kan huske, da vi blev undervist i skuespil, var der et afsnit om "kærlighed". Vi havde en vidunderlig lærer, en meget sjov kvinde, som lærte os at elske: hvordan en dreng og en pige mødes på scenen, hvordan en gnist løber mellem dem, og så videre. En af eleverne viste, og alle andre så. Og hun tog fat i hovedet – jamen, hvad laver du! Hun holdt os et helt foredrag om kærlighed: "Åh, du forstår det ikke - nogle gange driver lugten dig bare til vanvid!" Jeg tænkte så: "Er hun skør, eller hvad?" Men tiden går, erfaringen kommer – og man forstår: ”Men sikke en klog kvinde hun var! Ja, det er alt sammen sandt!"

Jeg fik at vide et rygte i hemmelighed: angiveligt du for nylig i hemmelighed giftede dig med Lyudmila Maksakovas datter Masha ...

Nej, sådan noget. Jeg har ikke travlt. Masha er en vidunderlig person, vi er meget venner. Men intet mere. Du kan se, når folk kommunikerer, optræder de ofte sammen i på offentlige steder- dette opfattes umiddelbart som en roman. Af en eller anden grund vil ingen tro, at en mand og en kvinde bare kan være venner.

- Er der kun venskab bag din kommunikation, eller er der stadig en romantik planlagt?

Ingen. Ingen romantik. Til at begynde med er jeg meget venlig med Lyudmila Vasilievna, og gennem hende mødte vi Masha.

- Hvilken slags ring har du så på din hånd?

Bare en ring, et almindeligt smykke.

- Hvorfor har du ikke travlt med at stifte familie?

Du ved, min ven Yegor Druzhinin og hans kone Nika stopper ofte og bor hos mig i lang tid. Fordi Nika er min nærmeste veninde siden barndommen, er hun allerede som en slægtning for mig. Når jeg ser, hvordan de nogle gange skændes, siger jeg altid til dem: "Når jeg ser på dig, forstår jeg, at det ikke er nødvendigt at blive gift." Dette er selvfølgelig en joke. Men for mig selv besluttede jeg i det mindste, at der ikke var nogen hast på dette område. Jeg er en yderst ansvarlig person i alt og har meget travlt med mit arbejde.

Desuden er jeg ikke fyldt tredive endnu. Vi skal leve! Når en person stifter familie, går han ind i en anden fase af livet. Jeg er selv et sent barn, min mor fødte mig treogfyrre. Jeg husker det første forældremøde i skolen – på det tidspunkt var hun allerede en respektabel kvinde. Forældrene til mine klassekammerater kom - nogle drenge og piger. Og pludselig kom min mor ind. Og det var mor, der kom ind! Ved siden af ​​hende var de alle ingenting. Efter min mening bør forældre være modne mennesker. Og børn skal fødes bevidst. Jeg var utrolig interesseret i at være omkring de mennesker, der opdragede mig, de havde noget at fortælle mig. Og nu ser jeg mine kollegers børn... Jeg ville ikke rigtig gerne være i deres sted.

- Har du tid til dit privatliv?

Det forbliver selvfølgelig. Bare personligt er personligt. Da jeg var lille, gav barnepige mig mad og fortalte mig samtidig noget, indpodede mig nogle af sine ideer. Så hun blev ved med at gentage: du kan have affærer hvor som helst, bare ikke med dine naboer eller på arbejdet. Og dette var indprentet i min bevidsthed. Da jeg først kom ind på siderne i den gule presse, var det så mærkeligt for mig! Det er forfærdeligt. Jeg misunder ikke folk, der er så berømte, at de ikke har råd til at tage metroen eller gå til stranden.

- Formår du at gemme dig for andres opmærksomhed?

Der er - simpelthen - lukkede døre og lukkede gardiner.

- Ikke desto mindre er du socialist og optræder ofte offentligt...

Absolut ikke! For at jeg kan komme et sted hen, skal jeg trækkes på en lasso, og der skal gøres en betydelig indsats. For eksempel trak den samme Masha Maksakova mig bogstaveligt talt til fester. Hvis hun ikke var kommet efter mig allerede klædt på og ikke havde stået over min sjæl for at jeg skulle klæde mig på, ville jeg ikke være gået nogen steder. Jeg elsker at blive hjemme. Jeg er en fast person i denne henseende.

- Jeg kan se, at du har et helt ukostholdigt sæt på dit bord - chokolade, skumfiduser, boller...

Jeg tager aldrig på i vægt eller går på slankekur. Dette er min natur, jeg er heldig.

- Hvad inddrager du i begrebet "at passe på dig selv"?

Først og fremmest, vær pæn. Jeg accepterer ikke sjuskede mennesker!

- Hvad er du opmærksom på?

Mine hænder er det første jeg ser på. En person kan ikke undgå at få sine negle trimmet eller sin manicure lavet. Jeg forstår det bare ikke. Især når der er snavs under mine negle, får det mig til at have det rigtig dårligt. Jeg kan heller ikke mave folk, der kan lugte noget, som ikke er klædt i friskt tøj. Elementært - mit erhverv involverer tæt kropslig kontakt.

- Hvordan vælger du dit tøj?

Jeg vælger, hvad jeg kan lide. Jeg kan slet ikke lide at gå i butikker, og hvis jeg går, har jeg altid svært ved størrelser. Enten er taljen to størrelser for stor, eller også er længden ikke nok. Jeg kan godt lide ting, der er ret strenge. Selvom jeg nogle gange kan vise mig og klæde mig skørt. Men ikke til hver dag. Med hensyn til farven var jeg heldig igen, enhver farve passer mig.

- Jeg ser dig meget ofte i hvidt.

Hvidt sætter godt af sort hår og alt andet i ansigtet.

- Vedligeholder du relationer til dine slægtninge fra Georgien?

Meget lille. Jeg kommunikerer med dem, der bor i Moskva, men sjældnere med dem, der bor i Georgien. Kun når jeg selv tager dertil. Men jeg har ikke ret mange slægtninge.

- Du er helt sikkert national stolthed for dem.

Måske. I Georgien modtog jeg for nylig Æresordenen. Og det mest dyrebare er, at de gav det til mig på min mors fødselsdag. Det var en tilfældighed, det skete bare. Dette er ikke min ordre, det er min mors ordre - for det faktum, at jeg danser!

- Føler du georgiske rødder i dig selv, involvering i national kultur?

Sikkert. Jeg er georgier. Hvordan kan jeg ikke mærke dem? Selvom jeg, for så vidt angår nationale skikke, i denne henseende (men kun i denne henseende!) overhovedet ikke føler mig som en georgier. For eksempel ved jeg ikke, hvordan man laver toasts. Min barnepige Faina Antonovna var ukrainsk, og hun opdragede mig i russiske traditioner. Jeg bor det meste af mit liv i Moskva, alle mine lærere er russiske. Hør - jeg taler helt uden accent.

- Kan du lide larmende fester?

Jeg elsker at spise, men jeg kan ikke lide fester. Jeg husker min første tur med Bolshoi-teatret. Alle forsøgte at spare penge, men jeg gik på restauranter og nægtede mig ikke noget. Og ikke for at forkæle mig selv - det er det eneste sted, jeg kan spise. Min mor forklarede mig vigtigheden af ​​sådanne ting meget tidligt. Hun var fysiklærer på en skole for privilegerede børn. Der var lønningerne de samme som alle andre steder, men vi havde ret til sociale ydelser - sanatorier, pensionater. Hun og jeg holdt ofte ferie sammen. Og min mor sagde altid til mig, at det vigtigste er, at min mave er sund. Alt andet afhænger af kvaliteten af ​​maden - hjertet, lungerne og leveren. Jeg har absolut ingen intentioner om at spare på mit helbred. For mig er det vigtigste sandheden! - det er godt at spise. (Her griner og fryder han sig faktisk, som et barn, over hans "fryseri" - Forfatter.) Da jeg bruger meget energi, elsker jeg virkelig kød og andre kalorierige ting.

-Er du tilpasset hverdagen? Kan du lave din egen frokost?

Jeg kan alt, bogstaveligt talt alt. Men jeg gør ikke noget. Mit fag tager meget af min tid. Nu hvor jeg er friere, vil jeg i hvert fald endelig mestre computeren. Jeg har haft den i to år nu, og jeg har ikke engang henvendt mig til den én gang – jeg havde ikke tid. Jeg mangler stadig at afslutte mine studier fransk, fordi i fælles dage der er ingen måde at gøre det på.

- Hvordan løser du hverdagens problemer?

Jeg har slægtninge, der laver mad til mig. Men jeg køber selv ost i butikken. Jeg stoler ikke på nogen med det her.

- Har du arvet en anden national kvalitet - jeg mener georgisk amorøsitet?

Jeg er ikke amorøs, jeg er revet med. Ser du, kærlighed er en forfærdelig ting. Dette er ikke en følelse - det er en diagnose, en sygdom. Og jeg vil aldrig blive træt af det.

- Så, har du aldrig haft sådan en sygdom?

Hvad mener du, det var det ikke! Jeg ved hvad det er, det er derfor jeg ikke vil have det. Jo senere dette sker, jo bedre. Nu er det nok!

- Er det virkelig sådan en trist oplevelse?

Det er ikke pointen. Selv når det er en god oplevelse, er du altid i en tilstand af... Åh, det vil jeg ikke. Det er så distraherende!

- Er emnet alder relevant for dig? Alligevel ligger jubilæet foran – trediveårsdagen.

Som person tænker jeg slet ikke på alder. Og som balletdanser tænker jeg selvfølgelig. I ballet er tredive år naturligvis en klar milepæl.

- Er du i tvivl om, hvad du ellers kunne gøre? Jeg hørte, at du er interesseret i dramatisk kunst.

Nej nej. Drama er en helt anden kreativitetssfære. Her skal du lære igen. Måske vil dette være interessant for mig. Men for det første skal du iscenesætte din stemme på teaterscenen, stemmen er det vigtigste. Jeg kan også rigtig godt lide biograf. Jeg tror, ​​jeg kunne spille noget. I biografen er der mulighed for optagelser, der er redigering. Hvis noget går galt, kan du rette det.

- Hvorfor påtog du dig at studere sådan en videnskab, så langt fra kunst, som ledelse?

Jeg har allerede en videregående uddannelse, nu kommer der en anden. Speciale - musikteaterledelse. Måske bliver jeg en dag nødt til at gå til en slags post, og jeg skal forstå grundlæggende ting... Så en eller anden smart regnskabschef ikke narrer mig om sin finger. Du skal være forberedt på hvad som helst - hvad nu hvis...

Er du glad for din finansiel situation? Jeg læste, at den første statspris var nok til, at du kunne købe en seng. Hvilken slags seng skal det være...

Det synes jeg – der er aldrig for mange penge. Hvad angår mine priser, er det vigtigste den ære, de bringer, og ikke økonomiske side. Det er selvfølgelig meget sjovt og sjovt, når du fortæller, hvor du har brugt disse penge. Men! Jeg kan ikke beskrive mine følelser for dig, da jeg den dag, jeg modtog min første statspris, henvendte mig til Kreml. Det er ikke engang, at jeg var meget ung. På et tidspunkt gjorde filmen "The Shining Path" et stort indtryk på mig - husk, hvordan Orlova flyver i en bil over Kreml og synger sangen: "Mama, se, det er Tanka, det er mig...". Jeg troede aldrig, at dette ville ske for mig. Jeg gik indenfor, så hallen, som jeg tidligere kun havde set på tv, og alle de store mennesker - kunstnere, instruktører, musikere, ved siden af ​​ville jeg modtage prisen. Og en utrolig følelse kom over mig! Jeg stod og sang denne sang for mig selv: "Mor, se, det er Tanka, det er mig..." Forstår du?! Dette er en vare, der ikke kan købes. Hvis de havde fortalt mig, at de bare ville give mig et diplom ved siden af ​​disse mennesker, ville jeg allerede være glad. Nå, hvordan kunne jeg forestille mig, at jeg ville sidde ved siden af ​​Freundlich og Neelova? Bashmet modtog en præmie, og det gjorde jeg også! Jeg ville aldrig have troet det.

- Men du kan ikke undgå at forstå, at i Vesten ville din materielle status være meget højere.

Sikkert. Men vi har et andet land og et andet liv. Jeg udelukker ikke muligheden for at tage på arbejde i udlandet. Men kun fordi det interesserer mig. Lad os sige, at i den måned, hvor jeg blev inviteret til Grand Opera, var jeg inviteret mange steder, og der ville jeg have modtaget tyve gange mere. Men for mig er arbejdet på Grand Opera meget vigtigere end materielle spørgsmål. En anden klasse! Der er forskel på en Armani-bluse og en overgangsbluse. Selvom de er ens af udseende, men man tager dem op og forstår – er klassen anderledes. Så folk burde have klasse. Marina Mstislavovna Neelova fortalte mig, at hun virkelig kunne lide stykket: hvordan en rig mand kommer til en kvinde for at binde bøger. Hun tager imod ordren, men han sætter hende i sådanne forhold, at hun enten ender i skyldnerens fængsel eller opfylder hans krav: "Til gengæld skal du give dig selv til mig." Hun svarer - "nej". Det viser sig, at han arrangerede alt med vilje, fordi han skændtes med sin far, som fortalte ham: "Jeg kender kun én kvinde, der kan sige nej." Sønnen besluttede at bevise det modsatte og fejlede. Fordi det er fantastisk! Det er anderledes for denne kvinde og for alle andre.

Engang diskuterede Marina Mstislavovna og jeg interessant emne. Hun spurgte: "Kolya, hvad ville du acceptere at reklamere for?" Jeg tænkte over det. Vi har været igennem forskellige ting i meget lang tid. Og hver gang sagde hun nej. Og jeg var nødt til at give hende ret - ja, det er på en eller anden måde akavet. Okay hvis vi taler om om dyre mærker, om store kosmetikvirksomheder, eller som Oleg Menshikov – du repræsenterer eksklusive ure. Men ikke puder!

- Hvad hvis du blev tilbudt en meget ærlig fotoshoot?

Jeg så adskillige fotosessioner af balletdansere, der indvilligede i at optræde nøgen - det kom der ikke noget godt ud af. Jeg kan i hvert fald ikke lide det.

- Udover sprog og computer, hvad bruger du din fritid på?

For dig selv. Jeg har en alvorlig menstruation foran mig, jeg bliver nødt til at arbejde hårdt på mit ben for at genoprette det. arbejdsvilkår. Jeg ved endnu ikke, hvor jeg skal opereres - her eller i udlandet. Operationen i sig selv er jo ikke så meget kompliceret som rehabiliteringsperiode. jeg er ikke almindelig person der skal lære at gå. Jeg skal lære at danse. Og dans som Nikolai Tsiskaridze danser. Og ikke som en anden.

5. februar 2010, 15:21

Danser Nikolai Tsiskaridze er premieren for Bolshoi Theatre of Russia, en af ​​de førende kunstnere i truppen, der udfører hovedrollerne i næsten hele balletrepertoiret. MED tidlig barndom den fremtidige kunstner var glad for scenekunst, især dukketeater. Rundvisningen på S.V. Teatret gjorde et uimodståeligt indtryk på ham. Obraztsov i Tbilisi, hvorefter han selv begyndte at lave dukker, og som voksen beholdt han sin kærlighed til dem og samlede en stor samling. Men alle andre interesser blev overskygget af drengens kærlighed til dans. Nikolai Maksimovich Tsiskaridze blev født 31. december 1973år ind Tbilisi. Far - Maxim Nikolaevich, violinist. Mor - Lamara Nikolaevna, lærer i matematik og fysik i gymnasiet. I 1984 år blev han sendt til Tbilisi koreografiske skole. Succeserne var sådan, at det blev klart: vi var nødt til at tage ham med til Moskva. I 1987 år går den unge mand på Moskvas akademiske koreografiske skole, som han dimitterer fra 1992 år i klassen af ​​den vidunderlige lærer professor P.A. Pestova.
"– Nikolai, fortæl os om din barndom. Hvordan kom en georgisk dreng ind i ballet?– Jeg er kun af georgisk blod. Og jeg er vokset op med russiske og ukrainske traditioner, fordi min mor er russer, og den barnepige, der faktisk opdragede mig, var ukrainsk. Mor arbejdede meget, jeg så hende kun i weekenden. Hun var fysiker og arbejdede som skolelærer i 35 år. Min stedfar var også lærer. (Vi boede aldrig hos far.) Generelt en almindelig familie, langt fra kunst. De tog mig kun med i teatret og konservatoriet, fordi et barns horisont skal være bred. Men teatret har altid fascineret mig. Jeg bad min mor sende mig til ballet, men hun var kategorisk imod det. En ting ændrede hendes mening - ballet kunne åbne en verden for mig, der var lukket for hende. - Sådan her?– Længe før jeg blev født, arbejdede min mor på Obninsk-atomkraftværket. I begyndelsen af ​​60'erne var der en eksplosion der, ligesom i Tjernobyl. Mange mennesker døde der, inklusive min mors mand. Og de mennesker, der i det mindste havde en relation til dem, der døde der, blev likvideret, deporteret eller forbudt at rejse til udlandet. Min mor var en af ​​de sidste. Hun var meget ked af det, fordi hun elskede at rejse. Hun ville virkelig gerne have, at jeg kunne rejse til udlandet, så mit liv ville blive interessant. – Jeg hørte, at du kom til Bolshoi-teatret på en utrolig måde.- Jeg synes, det er utroligt, at der var så mange tyve dengang, ligesom nu. Og ansøgningen til mig, den bedste kandidat i strømmen, kom ikke fra Bolshoi Theatre. Men så var der en statseksamen, hvis formand var Grigorovich. Og da de begyndte at give karakterer, udtalte han kun én sætning: "Georgisk - "fem", og tag ham med i teatret." De begyndte at fortælle ham, at der ikke var nogen steder. Han bad om en liste over dem, der blev optaget i Bolshoi og spurgte, hvad mit efternavn var. De svarede ham: "Tsiskaridze." Der var en liste udskrevet alfabetisk, og han angav mig som nummer et. Og den dag afgjorde resten af ​​mit liv. -Har du lavet nogen fjender i forbindelse med dette?- Jeg tjente ikke bare penge! De tog mig, men mange børn af Bolshoi-kunstnere blev ikke accepteret. Og da jeg kom til truppen, løb jeg ind i forældrene til de fyre. De gjorde grimme ting mod mig hele tiden, de arbejdede på Bolshoi. En blev for eksempel administrator, og hver gang jeg talte, sørgede han for, at der manglede nogle rekvisitter.« Umiddelbart efter sin eksamen fra college, Tsiskaridze, på invitation af Yu.N. Grigorovich blev optaget i Bolshoi Theatre-truppen. Noget tidligere samme år blev han legatmodtager af New Names International Charity Program, som hyldede de mest talentfulde unge talenter inden for alle former for kunst. I 1996 uddannet fra Moscow State Choreographic Institute. På Bolshoi-teatret dansede Tsiskaridze først, som det sømmer sig for en begyndende kunstner, næsten hele repertoiret og begyndte derefter at optræde små, men allerede ret komplekse dele: den franske dukke i "Nøddeknækkeren", Entertaineren i "Guldalderen" ”, Ungdommen i “ Chopinians”, Blue Bird i “Sleeping Beauty” m.fl. Anastasia Volochkova og Nikolai Tsiskaridze i balletten Raymond Snart begyndte han at blive betroet hovedroller i alle hovedopførelserne af det klassiske repertoire: i Swan Lake, Nøddeknækkeren og Tornerose, i Raymond og La Bayadère, i La Sylphide og Giselle, såvel som i moderne balletter: " Love for Love", "Paganini", "Symfoni i C-dur", "Spadedronningen" og andre. Bolshoi Theatre-solist Nikolai Tsiskaridze som Nøddeknækkeren. "– De siger, at de laver alvorlige grimme ting i ballet...- Vi har mange sådanne sager. Jeg fik at vide, at nogen slog et søm, spidsen op, i en ballerinas stol, og hun skulle sidde på denne stol på scenen fra en løbende start... Jeg havde også en sag: Jeg kom fra en forestilling, og min jakke var overhældt med maskinolie. Vinter, koldt. Jeg var ikke en rig mand dengang, og jeg havde ingen steder at få en anden jakke. Dette sker overalt: i teatret og på fabrikken. Det er bare sådan, at i ballet er alderen meget kort, og man skal nå at gøre karriere inden man fylder 23 år. Hvis du ikke har skudt før dette tidspunkt, så behøver du ikke sigte mere. – Ballet er en traumatisk kunstart. Er det gået dig forbi?- Nej. Jeg har et overrevet korsbånd knæleddet, men jeg dansede i halvandet år og vidste ikke om det. – ??? – Jeg har en lav smertetærskel – intet gør nogensinde ondt. Og med forbindelsen viste alt sig tilfældigt. Jeg gled og sårede mit knæ. Og da de tog billedet, var lægerne forfærdede: "Hvordan lagde du ikke mærke til, at du ikke har et ledbånd?" Heldigvis for mig skete skaden på scenen Paris Opera, hvor alle tilsluttede sig på én gang Forsikringsselskaber, blev jeg undersøgt og opereret i Paris. Hvis jeg var blevet opereret i Rusland, var jeg aldrig vendt tilbage til scenen. – Er vores læger så dårlige?- Vi har meget gode kirurger, men der er ikke noget normalt genopretningssystem. Og med sådan en skade er genopretningssystemet det vigtigste. I Frankrig blev alt gjort perfekt for mig. Men desværre var året tabt. Og et år er katastrofalt lang tid for ballet! Efter sådan en skade er chancen for at vende tilbage til scenen én ud af en million. Andris Liepa havde samme skade og var ikke i stand til at vende tilbage." Derudover omfatter Tsiskaridzes repertoire små enakters balletter og dansenumre, som han med succes opfører både på teaterscenen og ved koncerter og på turné: "The Vision of the Rose" iscenesat af M. Fokin, "Narcissus" iscenesat af K. . Goleizovsky , "Classical pas de deux" til musik af L. Ober, pas de deux fra balletterne "Corsair", "Flower Festival in Genzano" og andre. Ballet "Legend of Love". Koreograf - Yu Grigorovich. Shirin - Anna Antonicheva, Ferkhad - Nikolai Tsiskaridze. I 1995 år Tsiskaridze modtog en sølvmedalje kl VII International balletkonkurrence i Osaka (Japan) og i 1997 år - førstepræmie og guldmedalje ved VIII Moskva International konkurrence balletdansere, derudover ved samme konkurrence, den personlige pris af Peter van der Sloot "For at bevare de russiske traditioner klassisk ballet"Ikke kun begyndte pressen at tale om og skrive om den unge danser, men offentligheden begyndte at deltage specielt i forestillinger med hans deltagelse, og han fik fans. Ilze Liepa og Nikolai Tsiskaridze. Tsiskaridzes succeser blev anerkendt med en række priser: prisen for magasinet "Ballet" - "Soul of Dance" i kategorien " Stigende stjerne" (1995 ), diplom "Årets bedste danser" fra "Sylphide"-foreningen ( 1997 ), tre gange den nationale pris "Golden Mask" i nomineringen "Bedste skuespiller" ( 1999, 2000, 2003 ) prisen "Benois de la Danse" i nomineringen af ​​"Årets bedste danser" ( 1999 ), Moskvas rådhuspris inden for litteratur og kunst ( 2000 ) og endelig statsprisen Den Russiske Føderation (2001 ) for at spille hovedrollerne i stykkerne "Den Tornerose", "Giselle", "La Bayadère", "Raymonda", "Faraos datter". Alle disse priser og priser bemærkede fortjent det bidrag, som den talentfulde kunstner ydede til koreografikunsten. Tildelt Republikken Georgiens Æresorden. Ballet "Scheherazade" med deltagelse af Irma Nioradze (Mariinsky Theatre) og Nikolai Tsiskaridze (Bolshoi Theatre). "- Hvilke følelser er sværest at formidle i dans?- Velkommen. Når alt kommer til alt, ved du ikke, hvad det er: sødt, salt, bittert, pebret. Og ondskaben har altid sin egen smag og farve. - Hvad betyder dans for dig? Glæde? Erhverv? Arbejde?- Det er en hobby, der med tiden blev til et erhverv. Det er meget hårdt arbejde både mentalt og fysisk: Jeg render ikke bare rundt på scenen - jeg spiller en rolle. Men faktisk er dans min livsstil. - Var du nødt til at kæmpe for denne måde at leve på?- Sikkert. Og hvad synes du? Er det muligt, at jeg, en almindelig dreng fra Georgia, bare kunne komme i skole og hurtigt bevæge mig op ad bakken? Jeg begyndte at studere dans i Tbilisi, og som 13-årig flyttede jeg med stort besvær til Moskva. Alle mine slægtninge sagde til mig dengang: "Det er bedre at være det stor mand i en lille by end en lille i en stor." Men jeg, som stadig kun var et barn, svarede dem: "Og jeg vil være en stor mand i en storby." - Så du er professionel ikke "tak til", men "på trods af"?- Det bliver sådan. Men læg mærke til: en mand træder ind på scenen. Og ingen forbindelser vil hjælpe dine fødder til at blive små og din sjæl stor. - Hvilken rolle er din favorit?- Næste. Ikke den jeg skal øve mig på, men den jeg skal danse i dag eller i morgen. Alle mine roller er dele af mig selv, og jeg ville ikke fremhæve nogen af ​​dem. Hver rolle er en bestemt del af min sjæl, min karakter, fordi en person er forskelligartet i sig selv. Det er derfor, jeg elsker selv negative karakterer og forsøger altid at retfærdiggøre dem. For at spille en rolle autentisk, skal du elske din helt. Og lev efter hans handlinger. - Er du en danser fra Gud?- Du ved, hvis 20-25 år efter min karrieres afslutning siger mindst én person: "Åh, det her er helt forkert - ja!", så kan vi tale om det. I mellemtiden... Der er så mange af dem: i dag er de, men i morgen er de ikke. - Hvordan har du det med kritik?- Der er 2 personer, hvis meninger er ekstremt vigtige for mig. Disse er mine lærere: Nikolai Borisovich Fadeichev og Marina Timofeevna Semenova. Og jeg lytter til alt muligt andet, men tager det ikke til mig. Journalister skriver nogle gange Gud ved hvad om mig, men jeg er allerede vant til det. Du forstår, at ingen vil læse avisen, hvis de skriver der for 1001. gang, at Tsiskaridze er den bedste. Der er allerede skrevet så meget om det her, at ingen er interesseret.«
Kilder: peoples.ru, Wikipedia

Detaljer Oprettet: 13/04/2016 12:19 Opdateret: 01/01/2018 14:03

Alle er interesserede i Nikolai Tsiskaridzes personlige liv - en unik og talentfuld person, som har alle naturlige data. De tillod ham at opnå succes i dansekunsten. I denne artikel vil vi fortælle dig alt om det.

Han har georgiske rødder, høj vækst, atletisk og en slank krop, attraktivt orientalsk udseende, og dette er ikke alle dens fordele. Han er også fleksibel og meget musikalsk af natur, og mange kvinder drømmer om at se ham som ægtemand.

Foto af Nikolai Tsiskaridze

Rygtet siger, at danseren gentagne gange hævdede, at en sådan følelse som kærlighed aldrig var til stede i ham, tværtimod generede det ham, og han undertrykte det altid, så Nikolai Tsiskaridzes personlige liv var ikke helt vellykket. Når alt kommer til alt, for en person, der spiller ballet og er dedikeret til kunst, forstyrrer følelser som kærlighed at opbygge en karriere og tillader ham ikke at koncentrere sig om scenen. Derfor viede han sit liv kun til ballet og undertrykte alle romantiske følelser. Og nu tillader han sig ikke at give efter for dem.

Kone og børn

Der går rygter om, at Nikolai Tsiskaridze officielt er single, ingen børn har, og mange er interesserede i hans seksualitet (om han er homoseksuel). Men han har stadig passioner. Nogle gange er der korte romaner, som han selvfølgelig ikke reklamerer for. Han hævder, at han ikke kan lide at offentliggøre sit personlige liv og fortælle hulkehistorier om ulykkelig kærlighed. Selvfølgelig planlægger han snart at finde sig en kone og blive en lykkelig far, men hans krav til fremtidige kone meget stor. Indtil videre har ikke en eneste ung dame bestået den strenge udvælgelsesproces til en ægteskabsstilling.

Kvinder i livet Nikolai Tsiskaridze

Nogle kilder hævder, at han havde en affære med Natalya Gromushkina, Anastasia Volochkova og balletpartneren Ilse Liepa. Herunder kan du se hans billede fra Instagram.

Natalya Gromushkina

Nikolai Tsiskaridze- fremragende russisk balletdanser, tidligere premierminister Bolshoi Teater, lærer, tv-vært, People's Artist of the Russian Federation, flere prisvindere " Gylden maske"Og Den Russiske Føderations statspris.

Nikolai Tsiskaridze født 31. december 1973 i Tbilisi. Hans far Maxim Nikolaevich Tsiskaridze var violinist, men drengen blev opdraget af sin stedfar, en lærer af profession. Nikolajs mor Lamara Nikolaevna Hun var også lærer og underviste i matematik og fysik i skolen. Hans ukrainske barnepige, som tilbragte meget tid sammen med ham, havde stor indflydelse på drengen. For at udvide barnets kulturelle horisont blev han taget til museer og teatre fra en tidlig alder. Balletten gjorde et uudsletteligt indtryk på Nikolai. Giselle”Da han så det, blev han forelsket i balletkunsten. Forældrene var imod deres søns hobby, hans mor forventede, at han skulle følge i hendes fodspor og blive lærer. Men en dag så Nikolai en annonce om rekruttering Tbilisi koreografiske skole og selvstændigt skrev en ansøgning om optagelse der og bestod udvælgelsen. Først da han blev accepteret, talte han om det derhjemme. Først var min mor kategorisk imod det, men skolelærerne overbeviste hende om, at drengen havde talent, og at det skulle udvikles.

Så i 1984 Nikolai Tsiskaridze begyndte at studere ballet. Elevens fremskridt var så tydeligt, at forældre blev anbefalet at fortsætte deres studier i Moskva. I 1987 kom han ind Moskva akademiske koreografiske skole, til klassen P.A. Pestova. Han dimitterede fra college i 1992, idet han var bedste elev klasse. Nikolai fortsatte sin uddannelse kl Moscow State Choreographic Institute, hvis pædagogiske fakultet han dimitterede i 1996.

Efter at have dimitteret fra college ved fremvisningen i Bolshoi Teater på Nikolai Tsiskaridze bemærket Yuri Grigorovich, som insisterede på, at den talentfulde unge mand blev optaget i truppen. Han forberedte sine første roller på Bolshoi med Galina Ulanova Og Nikolai Simachev, senere var hans undervisere Marina Semenova Og Nikolay Fadeechev.

Traditionen tro startede jeg Nikolai Tsiskaridze fra optrædener i corps de ballet. I 1992 modtog han rollen som entertainer i " guldalder"i 1993 - Don Juan i balletten" Kærlighed til kærlighed", fransk dukke i" Nøddeknækkeren", Prince Fortune i " Sovende skønhed", Mercutio i" Romeo og Julie».

Allerede i 1995 dansede han hovedrollen i " Nøddeknækkeren", James i" Sylfid", Paganini i" Paganini" IN " Sovende skønhed» Nikolai Tsiskaridze Han startede med Den blå fugl og fik i 1997 rollen som prins Désiré. IN " La Bayadère"Han spillede først rollen som Den Gyldne Gud, og siden 1996 - Solor. Han fik sin scenedebut med denne rolle i 2001. Paris Nationalopera.

I 2001, i Swan Lake, instrueret af Yuri Grigorovich, begyndte Nikolai Tsiskaridze at spille begge hovedroller: Prins Siegfried og det onde geni.

Samme år kom den franske koreograf Roland Petit godkendt Tsiskaridze på hovedrolle V" Spardame"i sin produktion på Bolshoi-teatrets scene. Efter dette samarbejde Petit tilbydes Nikolai Tsiskaridze vælge det næste projekt, og han besluttede sig uventet på rollen som Quasimodo i " Katedral Notre Dame af Paris " til musik Zhappa.

I 2002 Nikolai Tsiskaridze sammen med Svetlana Zakharova danset til gallakoncerten til minde Rudolf Nureyev på scenen " La Scala"V Milano. I 2004 optrådte han i " Moskva operette"som døden i musicalen" Romeo og Julie" I 2005 Nikolai Tsiskaridze deltog i projektet Andris Liepa- iscenesættelse" Blå Gud» Skrjabin på scenen Statens Kreml-palads.

Nikolai Tsiskaridze, Ethan Stiefel, Johan Kobborg Og Engle Korea blev de første deltagere i projektet i 2006 Dansens konger", på tur ind New York Og Californien. I 2008 dansede han igen ind New York I projektets grænser" Stjerner i det 21. århundrede».

Han danser også til koncerter" Roses vision"iscenesat Fokina, « Narcissus» Goleizovsky, pas de deux fra balletterne " Corsair», « Blomsterfestival i Genzano».

I 1995 modtog Nikolai Tsiskaridze en sølvmedalje ved den internationale balletkonkurrence i Osaka og Rising Star Award fra magasinet Ballet. I 1997 vandt han førstepræmien og en guldmedalje ved Moscow International Ballet Competition. I 1999 blev han på Benois de la Danse-festivalen kåret som årets bedste danser. Tre gange, i 1999, 2000, 2003, modtog Tsiskaridze Golden Mask Award. I 2001 og 2003 blev han vinder af Den Russiske Føderations statspris. I 2001 modtog han titlen som People's Artist of the Russian Federation.

Hvert år på din fødselsdag den 31. december Nikolai Tsiskaridze optræder på Bolshoi-scenen i balletten " Nøddeknækkeren" Som kunstneren indrømmede, for ham dette Den bedste måde fejre en fødselsdag, fordi siden barndommen " Nøddeknækkeren"er forbundet med ferien.

I 1998 Nikolai Tsiskaridze deltog i showet Vivienne Westwood V New York.

På turné i Paris Nikolai Tsiskaridze fik en knæskade under undersøgelsen opdagede lægerne en alvorlig skade på korsbåndet i knæleddet, som kunstneren dansede med i halvandet år uden at bemærke smerten.

Al-russisk berømmelse Nikolai Tsiskaridze modtaget takket være tv. I 1997 blev han talkshow-helten « Mit erhverv" Hvornår dukkede tv-kanalen op? Kultur"begyndte han at lede balletdelen af ​​programmet" Mesterværker af verdensmusikteater" På kanalen" Rusland"han deltog i populære shows" Dans på is"og" Dans med stjernerne"som jurymedlem.

Nikolai Tsiskaridze om "Dancing with the Stars": "Udestående atleter deltog der. Næsten alle i første cast olympiske mestre. Det var interessant at møde dem. Fjernsyn er et helt andet liv, for mig er det som at gå på et feriested. Desuden betaler tv-arbejde sig rigtig godt. For et optagelser blev jeg betalt to eller endda fire gange mere end for en måneds meget hårdt arbejde på Bolshoi-teatret."

Siden 2004 Nikolai Tsiskaridze underviser kl Moscow Academy of Choreography og leder klassen ind Bolshoi. I 2011 befandt han sig i centrum af en skandale, da han kritiserede genopbygningen Bolshoi Teater.

»Det forekommer mig, at denne absolut monstrøse situation systematisk blev opmuntret af Bolshoi-teatrets ledelse. Den internationale skandale, der hurtigt tiltrak alles opmærksomhed, forårsagede betydelig skade ikke kun på teatret, men også på det russiske retssystem. Og først og fremmest Rusland selv."

Et par måneder senere meddelte teaterforvaltningen, at den opsiger kontrakten om at arbejde som lærer-vejleder før tid. Efter Tsiskaridze kaldte beslutningen ulovlig og lovede at sagsøge, blev han genindsat inden kontraktens udløb - 30. juni 2012.

Men et år senere blev Nikolai Tsiskaridze fyret fra Bolshoi. Tilbage i marts 2013 bemærkede Tsiskaridze, at han frygtede fyring, da han havde fået to alvorlige irettesættelser for at have overtrådt arbejdsdisciplinen. En af disse irettesættelser, for et interview med avisen Moskovsky Komsomolets i april 2013, blev trukket tilbage. Tsiskaridze blev afhørt mere end én gang i forbindelse med forsøget på livet af den kunstneriske leder af Bolshoi Theatre ballet Sergei Filin - syre blev kastet i hans ansigt. Ifølge Tsiskaridze brugte pressetjenesten og teaterledelsen situationen med attentatforsøget til at lægge pres på de uønskede.

Konflikten med ledelsen, som varede i flere år, endte med afskedigelsen af ​​den eminente danser, og Tsiskaridze blev også fyret fra stillingen som lærer-vejleder. Nikolai Tsiskaridze arbejdede på Bolshoi Theatre i mere end 20 år.

Rektor for Vaganova Akademiet Nikolai Tsiskaridze fylder 44 år i dag. Han er en af ​​de mest kendte russiske kunstnere ballet, premiere på Bolshoi Theatre i 20 år, indtil 2013.

Tsiskaridze spillede hovedrollerne i balletterne "Romeo og Julie", "Nøddeknækkeren", "Giselle", "Svanesøen", "Sleeping Beauty", "Spadedronningen", "Notre Dame Cathedral" og andre. Kunstneren turnerede meget med Bolshoi-truppen og optrådte på scenerne af førende teatre i verden, såsom La Scala i Milano, Det Nye Nationalteater i Tokyo og Théâtre des Champs-Élysées i Paris.

Efter at have forladt Bolshoi Theatre blev han rektor for Agrippina Vaganova Academy of Russian Ballet.

Tsiskaridze optræder regelmæssigt på tv, deltager i projekter fra tv-kanalen "Culture" ("Masterpieces of the World Musical Theatre" og andre programmer). Medlem af juryen for tv-projekterne "Dancing with the Stars", "Dancing on Ice" og "Blue Bird".

Danseren Lamar Tsiskaridzes mor viede sit liv til sin søns uddannelse og karriere. Hun døde tidligt, i 1994. Kunstneren sagde: " Af hensyn til mine studier på Moscow Choreographic School forlod min mor hjemmet, slog op med sin stedfar, som ikke ønskede at forlade Tbilisi (han er heller ikke længere i live), og generelt opgivet sit sædvanlige velstående liv i Tbilisi. ...Først boede vi hos min mors søster, siden i lejelejligheder. Mor havde ikke noget arbejde. Vi boede på pension og penge fra en lejlighed i Tbilisi, som min mor lejede ud. Det blev meget svært efter standarden. Tak, de betalte mig et stipendium - det hjalp mig».

« Det forekommer mig, at hun ofrede så meget i sit liv for mig, først og fremmest fordi hun håbede at give mig et velstående liv, fordi i disse år blev erhvervet som balletdanser anset for meget prestigefyldt. Mor ville have, at jeg fik muligheder, som hun selv blev frataget. For eksempel blev hendes drøm om at rejse til udlandet for at se verden med egne øjne aldrig opfyldt. Og da jeg begyndte at rejse til udlandet med Moscow Choreographic School, sagde min mor hver gang: "Se på mig der med det ene øje."", husker Tsiskaridze.

"JEG Jeg har aldrig set min mor i morgenkåbe, jeg har aldrig set hende lægge makeup - da jeg vågnede, var min mor allerede klædt på og havde makeup på, da jeg faldt i søvn, var min mor stadig klædt på og havde makeup på. Det er ikke engang, at hun har makeup på, men rydder op. Det var kvinder, der besøgte frisøren tre gange om ugen, redede deres hår, fik manicure, pedicure og så videre. Dette var deres livsstil; de vidste ikke, hvordan de skulle leve på en anden måde. Og jeg husker godt, da vi gik i teatret med min mors tanter eller bekendte, det var altid damer med slør, som gik om foråret og sommeren under paraplyer, alle havde handsker, både knægt og blonder", fortsætter Nikolay.

Tsiskaridze indrømmer, at han ikke er nogen stor ekspert georgisk sprog. Da han boede hos sin mor i Moskva, forsøgte hun i det mindste lejlighedsvis at tale georgisk med ham. Og da hans mor døde, købte han kassetter med georgiske film. " Jeg forstår film, men jeg har svært ved at forstå nyhederne på den georgiske kanal, især når de taler om politik - annoncørerne bruger ord så hurtigt, og at jeg ikke ved det", indrømmer kunstneren.

« Ballet er en hær. Endnu værre end hæren. Men disciplin arbejder for resultater. Jo strengere læreren er, jo mere vil hans elever opnå i fremtiden. Demokrati har aldrig eksisteret i vores kunst. Der kan slet ikke være demokrati i kunsten – der kan kun være et absolutistisk monarki. Du er heldig med "kejser-faderen" - det betyder, at alt vil være godt med dig. Er der en fjols, der har ansvaret? Det vil være, som tingene er nu i mange berømte teatre", bemærker Tsiskaridze

« Da jeg var omkring 15, fortrød jeg, at jeg gik til ballet. Men jeg havde et lille skænderi med min mor, hun sagde: "Jeg fortalte dig, at intet ville fungere." Jeg sagde: "Kan jeg ikke gøre det? Jeg kan gøre det!" I princippet kan jeg ikke sige, at jeg fortryder det nu, men når jeg ser mine balletfotografier, opfatter jeg ikke mig selv på dem som mig selv. …Alle siger: "Du vil aldrig kunne leve uden dette." Men jeg har ikke det her vanvid. En anden ting er, at jeg kan være meget nyttig i denne sag. Men hvis livet siger, at jeg skal lære noget andet, aner du ikke, hvor hurtigt og med hvilken lethed jeg vil gøre det. Jeg går og broderer. Jeg gør det på denne måde, så jeg kan tjene gode penge, haute couture er meget dyrt", siger Nikolay.

Nu har Tsiskaridzes liv ændret sig meget. Grundlæggende ændrede han sit erhverv. " At gå på scenen er min hobby nu. Ethvert seriøst teaterfag bør være en hobby, der bliver et kald og meningen med livet. Og i dag går jeg på scenen for at have det sjovt. ...Selvfølgelig, nu har mit liv ændret sig dramatisk: fra en person, der konstant tog eksamener, fordi enhver præstation er en meget stor eksamen, blev jeg til en person, der tager eksamener", citerer Tsiskaridze polit.ru

Forresten kommer efternavnet Tsiskaridze fra det georgiske ord "tsiskari" - oversat til russisk er det enten "himmelske porte" eller "den første stjerne på himlen." Takket være sin ukrainske barnepige voksede Nikolai op i ukrainske traditioner. " Alle vores levevis, køkken, livet var ukrainsk. Generelt viste vores familie sig at være international: siden barndommen talte jeg russisk, ukrainsk, georgisk og armensk"- sagde danseren.

I skolen studerede Nikolai godt, "han opfattede alt meget hurtigt, så alle troede, at han ville studere ved Moscow State University. " Og jeg bedragede alle og gik til ballet", fortsatte Nikolai. Han forsøgte aldrig at finde sin egen far: " Men jeg havde for nylig en chance for at tale med hans slægtninge. Jeg lærte af dem, at denne mand døde for længe siden. Godt de har det godt».

Tsiskaridze er nærsynet: " Mit syn faldt i mit andet år, men jeg brugte ikke linser med vilje for ikke at se nogen i vingerne. Jeg var ligeglad med, hvad der skete der - jeg har altid levet i min illusoriske verden».

I november 2012 sendte en række kulturpersonligheder et brev til præsident Vladimir Putin med en anmodning om at udnævne Tsiskaridze til direktør for Bolsjojteatret i stedet for Anatoly Iksanov. Et år senere forlod både Tsiskaridze og Iksanov Bolshoi Theatre.

Nikolai Tsiskaridze er ikke gift, han har ingen børn, han bruger hele sit liv og sin energi National kunstner dedikeret til ballet.