"Legenden" er basert på: den såkalte Kitezh "krønikeskriveren", rapportert av Meledin og trykt i Bezsonovs kommentarer til IV-utgaven av Kireyevskys samling av sanger, forskjellige muntlige legender om den usynlige byen, delvis gitt der, samt en episode fra legenden om Fevronia av Murom. Men som alle som er kjent med de navngitte monumentene vil se, for et omfattende og komplekst scenearbeid, er funksjonene spredt i disse kildene for utilstrekkelige. Av denne grunn var det nødvendig med mange og vidtrekkende tillegg, som imidlertid forfatteren bare betraktet som et forsøk på å gjette fra individuelle fragmenter og antyder det hele skjult i dypet av folkets ånd - fra noen detaljer om verdensbildet til tegn ved et uhell bevart i kildene, detaljer om den ytre situasjonen og etc. for å gjenskape andre detaljer av det ukjente bildet. Som et resultat, kanskje, i hele verket er det ikke en eneste liten ting som ikke på en eller annen måte var inspirert av et trekk ved en eller annen legende, dikt, konspirasjon eller annen frukt av russisk folkekunst.

Invasjonen av tatarene i Trans-Volga-regionen og andre eksterne hendelser er beskrevet i "legenden" ved å bruke episke teknikker - derfor ikke ekte, men som de virket på en gang for den forbløffede, populære fantasien. Derfor opptrer for eksempel tatarene uten en spesifikk etnografisk farge, bare med de av deres utseende som de er avbildet med i sanger fra tatartiden. I samsvar med dette var språket, den omhyggelige etterbehandlingen som forfatteren la særlig vekt på, ment å bli strengt vedlikeholdt, ikke i betydningen dets korrespondanse med dialekten på 1200-tallet, men i stil med den halvboklige. , semi-populært språk, som i mye senere tid brukes til å uttrykke de åndelige diktene til blinde menn på farten, gamle kristne legender og tradisjoner som fungerte som kilden til dette verket.

Litteraturkritikk, hvis den noen gang skulle berøre denne beskjedne operateksten, kan først og fremst merke seg mangelen på dramatisk handling i de fleste operabilder. Forfatteren anser det i alle fall som nødvendig å ta forbehold om at fraværet av en slik handling ble tillatt av ham helt bevisst i den overbevisning at ukrenkeligheten av kravet fra en sceneopptreden om å bevege seg for enhver pris - hyppige og avgjørende endringer i posisjon - er gjenstand for utfordring, fordi den organiske sammenhengen av stemninger og logikk deres erstatninger krever ikke mindre rettigheter til anerkjennelse.

Avslutningsvis er det kanskje ikke overflødig å nevne at planen og teksten til den nåværende operaen, ideen om hvilken kom til N. A. Rimsky-Korsakov selv før han komponerte "Saltan" (1899), - på alle stadier av dens lange utvikling var gjenstand for felles komponistdiskusjon. Komponisten tenkte derfor gjennom og følte i alle detaljer, sammen med forfatteren av teksten, ikke bare hovedideen, men også alle detaljene i handlingen, og derfor kan det ikke være en eneste intensjon i teksten som ville ikke bli godkjent av komponisten.

Komponistens idé om "Kitezh" oppsto på midten av 90-tallet av 1800-tallet, men ble nedfelt i det ferdige partituret til operaen først i 1903. Den første produksjonen av operaen - en av de største og mest originale kreasjonene av russisk kunst - fant sted i februar 1905 på Mariinsky-teateret (regissør F. Blumfeld, regissør V. Shkafer). Seks måneder senere ble operaen satt opp for andre gang på Mariinsky Theatre (regissør N. Cherepnin). I 1908 ble den satt opp på Bolshoi Theatre. Videre - i Petrograd (1915), Kaunas (1936), Brno (1934), Praha (1938), Riga (1949), Leningrad (1958). I 1983 ble operaen satt opp på Bolshoi Theatre av dirigent E. Svetlanov i 1995, i Jekaterinburg. Til tross for troen uttrykt av forfatterne av operaen om valgmuligheten til en effektiv dramatiker i musikkteater, skjedde ikke en fullblods overvinnelse av hendelsesstatikk i alle produksjoner av Kitezh. Som en anmelder skrev om en av de siste premierene: «Kitezh» er dessverre en opera.» Dette ble ikke tilbakevist av alle de tre musikalsk svært profesjonelle produksjonene av Mariinsky Theatre i det siste tiåret (regissør V. Gergiev).

mai 2001

Prins Yuri Vsevolodovich

Knyazhich Vsevolod Yurievich

Fevronia

Grishka Kuterma

Fedor Poyarok

To beste mennesker

Bære

Tigger-sanger

Bedyai og Burundai, tatariske helter

Sirin og Alkonost, paradisfugler

Fyrste bueskyttere, poezzhans, domrachi, beste folk,

stakkars brødre, folk, tatarer.

I handling i Trans-Volga-skogene nær Small Kitezh;

II - i Maly Kitezh på Volga;

III handling:
det første bildet er i Great Kitezh,
den andre - nær innsjøen Svetlago Yara;

IV handling:
det første bildet er i Kerzhen-skogene,
den andre er i den usynlige byen.

Sommer fra verdens skapelse 6751

ORCHESTRA INTRO – “PRAISE OF THE DESERT”

Gardin. Byen Maly Kitezh på venstre bredd av Volga. Område med kjøpesentre. Det er en besøksgård akkurat der. Det er mengder av mennesker overalt som venter på bryllupstoget. De fattige brødrene (menn og kvinner) kryper til siden. I nærheten av besøksgården spiller en bjørn pipe og viser en lærd bjørn. Han var omgitt av menn, kvinner og små barn.

BÆRE.
Vis meg, Mikhailushka,
vis meg, din tosk
som klokkeren Pakhomushka
han går sakte til kirken,
hviler med en pinne og beveger seg stille.
(Bjørnen vagler med, lener seg på en krykke. Folk ler. Den lille bjørnen spiller pipe.)

KOR (mennesker).
Ha, ha, ha, ha...

BÆRE.
Vis meg, Mikhailushka,
vis meg, din tosk
som klokkeren Pakhomushka
løper bort, skynder seg,
ned fra klokketårnet,
skynd deg hjem til deg.
(Bjørnen løper raskt rundt i små skritt. Folk ler. Den lille bjørnen spiller pipe.)

KOR.
Ha, ha, ha, ha...

(Guslyar dukker opp, en høy gammel mann så hvit som en harrier, plukker i strengene, i ferd med å synge.)

KOR.
Vær stille, døpte dere!
Stille en liten stund!
La oss høre på sangen
et hellig Jerusalem-vers!

GUSLYAR.
På grunn av innsjøen Yara dyp
gullhornede urokser kom løpende,
alle tolv runder uten en eneste;
og de møtte en gammel kvinne:
"Hvor gikk dere barna, hva så dere?"

KOR.
Sangen begynte i Kitezh,
ble ledet av den lyse Yar,
fra tronen til prins Yuri.

GUSLYAR.
«Vi gikk rundt i hovedstaden Kitezh,
og vi så et vidunderlig under der:
at en vakker jomfru går langs veggen,
i hendene bærer han en fantastisk bok,
og hun gråter og brister i gråt selv."

KOR.
Og selv vil vi gråte.
Sangen ser ikke ut til å være for en ferie.
Å, det lover tidløshet.

GUSLYAR.
«Å, dere, mine dumme barn!
så gikk himmelens dronning,
da ropte den vidunderlige forbederen,
at hun leste ødeleggelse for byen,
Hele dette landet skal ligge øde for alltid.»

KOR.
(jenter, kvinner).
Herre, frels oss og forbarm deg!
Ha mer tålmodighet med menneskelig synd.
(gamle mennesker)
Og hvor skulle ulykken komme fra?
Fred og ro her i Trans-Volga-retningen.
(ungdom)
Ikke vær redd for den hvitøyde Chudi!
men vi kjenner ingen annen fiende.
(gamle mennesker)
Gud gjeter den store herlige Kitezh
av hensyn til de foreldreløse, de svake og de fattige.
(stakkars brødre)
Og selv for dem er det et tilfluktssted,
på jorden himmelske Jerusalem,
som sørger over sin sjel i denne verden
med sitt hjerte vil han søke åndelig stillhet.
(mennesker)
Alle der skal få vann og mat,
De vil tørke bort tårer og trøste alle.
(roer seg ned)
Nei, det vil ikke være noen skade for Kitezh,
Gud Herren vil ikke gi fra seg tronbyen.
(stakkars brødre)
Vi kan ikke leve uten ham, foreldreløse barn,
kan ikke leve uten prins Yury i det hele tatt.
(mennesker)
Brødre! Hvorfor går ikke bryllupet?
Det ville ikke vært en spøk på veien.

BÆRE.
(får frem bjørnen igjen)
Vis meg, Mikhailushka,
vis meg, din tosk
hvordan en brud vasker og bleker seg selv,
rødmer i speilet
beundre, pusse?

Lille bjørn spiller pipe. Bjørnen bryter sammen mens den holder en kort slikkepott. Folk ler.

MENNESKER.
Ha, ha, ha, ha...
De beste menneskene kommer. En bjørn danser med en geit

BESTE MENNESKER
(tenor)
Det er derfor det rotløse behovet er glad,
(bass)
Det er bare klikk og hån.
Og selv da vil jeg si: er det ikke en spøk?
alle ble i slekt med prinsen.
(tenor)
Det er et bryllup, for en katastrofe!
Kvinnene våre er rasende
de vil ikke bøye seg for bruden -
(bass)
sier de, uten klan og uten stamme.
Grishka Kuterma blir dyttet ut av døren til tavernaen.
Så haukemøllen Grishka feirer;
Jeg husker ikke meg selv med glede.

Det er et rot.
(etter å ha kommet seg, går han frem; til de beste menneskene)
Hva bryr vi oss om? Vi er mennesker som går,
Vi er verken tiltrukket av landsbyen eller byen;
Vi har ikke tjent noen siden ungdommen,
ingen gjorde noen tjeneste for oss.
Den som ga honningen til honningen var vår kjære far,
den som ga grøtgryten gikk til en prins.

DE BESTE MENNESKENE (konspirerer seg imellom, blunker til hverandre)
(bass)
Vi bør spare statskassen for tiggeren,
ikke spar det for haukemøll.
(tenor, Kuterme)
Du går til tavernaen jeg besøker,
drikk vin mens din sjel tar det,
for å gjøre det morsommere å møte bruden,
(bass)
etter hennes gjerning og ære.
De gir Kuterma penger. Rotet bøyer seg.

KOR (stakkars brødre; til bedre mennesker; ynkelig).
Dere er nådige forsørgere,
Kjære fedre!
Send oss ​​almisser
For Herrens skyld.
Gud vil gi for den almissen
velsignet hjem til deg,
avdøde foreldre til alle
himmelriket.
De beste menneskene vender seg bort fra de fattige

Det er et rot.
Vil du bøye deg for meg i dag:
Jeg kan til og med ønske deg velkommen.

KOR (Til uroen).
Bli kvitt det, gå bort, din fylliker!
Sangeren begynte å synge og de fattige brødrene begynte å synge.
Hvem får du ikke beskjed om å rote med?
Med Hawkmoth, med Hawkmoth,
Hvem vil alle le av?
Hawkmoth, Hawkmoth.
Hvem vil se ham langveisfra
vil snu seg bort, gå til side.
Hvem danser og hopper på Vespers?
Hawkmoths, Hawkmoths.
Vil du ikke krysse pannen før du legger deg?
Hawkmoths, Hawkmoths.
Sexton med en stav på verandaen
tillater ikke hauker inn i kirken.
Og hvem er rasende over demonen?
Brazhnikov, haukmøll.
Lærer det deg å kjempe, å kjempe?
Brazhnikov, haukmøll,
hauk møll, hauk møll.
De vil ikke kjenne glede på jorden,
himlenes rike er ikke i sikte
hauk møll, hauk møll.

Det er et rot.
Tilsynelatende er det ikke nødvendig.
Tross alt blir vi ikke vant til sorg:
hvordan de ble født inn i verden i tårer,
Så de visste ikke sin andel før senere år.
Eh, takk til smart hop!
Han lærte oss hvordan vi skal leve i verden,
Han ba oss ikke snurre,
Han beordret meg til å leve i sorg og ikke være trist.
Det er ingen penger før penger.
Semien startet opp før de onde dagene.
Drikk alt ned til siste tråd:
Det er ikke så farlig for en naken person å gå rundt i søppel.
Han går på tavernaen. Den lille bjørnen leker. Bjørnen og geiten danser igjen. Folk flokker seg rundt dem og ler.

KOR.
Ha, ha, ha, ha...
(De fattige brødrene bøyer seg for de som går forbi, de tar ikke hensyn til dem.)
Send oss ​​almisser
For Herrens skyld.
(til hverandre)
Vi vil gjerne komme til den store Kitezh;
der skal de gi oss noe å drikke og spise.

Kuterma kommer beruset ut av tavernaen. Han danser og synger. Folk samles rundt ham. De beste menneskene ler og holder seg unna.

Det er et rot.
Brødre, vi har ferie,
stekepannene ringer,
de forkynner evangeliet i tønner,
de brenner røkelse med koster.
De bringer bruden til oss,
dratt fra sumpen;
tjenere løper i nærheten
og uten armer og uten ben,
Og hun har på seg en pels
fra musehaler,
bast sundress
og verken sydd eller vevd...

Oppstyret blir dyttet og stilnet.

KOR (mennesker).
Gå bort, din fordømte hund!
Gå deg vill, din umettelige fylliker!
Kjør vekk hauken
med stor og vanære.

Du kan høre bjeller og domra spille. Folket stiller seg og lytter; noen ser i det fjerne. Lyden av bjeller og domraer nærmer seg gradvis.

Hei folkens! Klokkene ringer
Bryllupstoget banker og rasler.
De går sakte nedover bakken,
de er redde for å knekke treet,
Er det et sypresstre,
den forgylte vogna
med en rød jomfrusjel.

Tre vogner, trukket av tre og dekorert med bånd, går. I den første er det guslars og domrachi, i den andre er det matchmakere, ved siden av dem rir en venn - Fyodor Poyarok, i den tredje - Fevronia og broren hennes. På sidene er ryttere, blant dem Princely Youth. Alle stormet mot dem. Folket sperrer veien med skarlagenrøde og røde bånd,

Kom igjen, la oss blokkere veien deres sammen,
Vi sperrer hele veien.
De har noe å kjøpe et bryllup av,
gi oss en betydelig hyllest.
(stakkars brødre)
Du er Kuzma Demyan, du er en hellig smed,
du er en hellig smed, smi dem et bryllup,
smi dem et evig bryllup,
evig, uoppløselig.
Hva slags mennesker er de?
Skal han til utposten?
Ukjente gjester
Ikke gå glipp av et spor.

Fedor POYAROK.
Vi er gitt av Gud og kalt en fyrste,
Vi tar prinsessen og gir henne gaver.

Poyarok og poezzhans deler ut og kaster pepperkaker, bånd og penger inn i mengden. Folk stimler seg sammen.

KOR.
Hei, lys prinsesse!
Hei, lys Fevronia Vasilievna!

Vognen med Fevronia stopper.

DE BESTE FOLK (blant dem).
(bass)
Å, enkel, enkel prinsesse!
(tenor)
Burde hun være elskerinnen vår?

KOR.
Se for alltid, men du vil ikke se nok:
skjønnhet er ubeskrivelig.
Hei, lys prinsesse!
Inntil nå var jeg nabo,
vi er relatert til rang og fil;
nå vær vår elskerinne,
sett deg ned, truende dame!

Full prøver Kuterma å komme seg frem; mennene slipper ham ikke inn og skyver ham ut. Fevronia merker dette.

KOR.
La meg være i fred, bli kvitt meg, hund!
Gå fortapt, dine blinde øyne!

FEVRONIYA (peker på Kuterma).
Hvorfor forfølger du ham?

KOR.
Dette er Grishka, den fordømte fyllesyken.

POYAROK.
Frue, ikke hør på Hawkmoth,
Jeg ble ikke beordret til å snakke med ham.

FEVRONIYA.
Synd ikke, gode ord
Gud har gitt oss alt.
Kom nærmere, Grishenka.

KUTERMA (uforskammet)
Hei, hei, prinsesse av lys!
Uansett hvor høyt du klatret,
og ikke legg på lufta med oss:
Det er bare ett felt for bær.

De vil drive bort rotet, men Fevronia stopper det med en bevegelse.

FEVRONIYA (ydmyk og oppriktig).
Hvor kan jeg, en jente, sette på lufta?
Jeg kjenner stedet mitt godt
og meg selv, som om jeg er skyldig,
(bukker lavt for folket)
Jeg bøyer meg dypt for hele verden.

MESS (fortsetter)
Bare ikke gled deg over smerte:
en manns glede går til grunne.
Sorg er voldsom og misunnelig -
hvordan han ser og blir knyttet.
Du drar i en halv fest,
kaste av deg de storslåtte ritualene,
bøy deg for den urene,
både barbeint og sulten.
Han vil lære deg hvordan du skal leve i verden
og til og med i sorg lykkelig til alle sine dager.

POYAROK.
Frue, ikke hør på Hawkmoth,
Jeg ble ikke beordret til å snakke med ham.

FEVRONIYA (saktmodig)
Be, Grisha, til Herren
ja til den hellige Vasily:
han er forbederen til de stakkars haukmottene,
slik at du ikke blir full,
Ikke få ærlige mennesker til å le.

KUTERMA (skriker sint).
De forteller deg, ikke legg på lufta!
Det er ikke for deg å forakte meg.
Slik vil du gå rundt i verden,
leve i Kristi hellige navn,
du vil be om det selv,
å ta deg som min kjære.

Rotet skyves ut av plassen. Forvirring.

KOR (mennesker).
Hold kjeft, din fordømte hund!
Kjør vekk haukemøllen!

POYAROK.
Du spiller, klangfulle harper,
start en sang, jenter!

KOR (jenter til tonene av guslars og domrache).
Som på broer, på viburnum,
som på tøy og karmosinrød,
Komoni suser som en virvelvind,
tre sleder ruller inn i hovedstaden.
Spill, harpe, spill, snus,
i den første sleden ringer harpen,
i andre sleder er det en ivrig bie,
i den tredje sleden er det en jomfru sjel,
lys Fevronia Vasilievna.

Jentene kommer bort til prinsessen med en gang og overøser henne med humle og rug.
Spill, harpe, lek, snus.

Fjerne lyder av horn. Bryllupstoget går. Folket som ser ham bort, følger ham.

Her er litt vill humle, godt liv,
slik at du kan leve rikt av livet ditt,
slik at du kan ha mer moro fra humlen...

(Lyder av horn. Sangen slutter. Folk lytter. Flere menn)

Hys, brødre, trompetene har slått...
Hester naboer, vogner knirker mye...
Hva slags lignelse? kvinnene hyler...
Røyk steg i en kolonne over slutten av handelen.

Forvirringen begynner. En skremt folkemengde løper inn.

Å, problemer kommer, folkens,
for våre alvorlige synders skyld!
Og det blir ingen tilgivelse
La oss bøye oss ned til den siste.
Hittil ukjent for oss
og uhørt heftig
nå har fienden dukket opp,
så ut til å ha vokst opp av jorden. Med Guds tillatelse
fjellene forsvant,
fjellene var i oppløsning
og ujordisk kraft
slippes ut i naturen.

En annen folkemengde løper inn, enda mer redd.

Å, problemer kommer, folkens,
For våre alvorlige synders skyld!
Og det blir ingen tilgivelse
La oss bøye oss ned til den siste.
Ja, de er demoner, ikke mennesker,
og har ingen sjeler,
De kjenner ikke Kristus Gud
og kirkene kjemper.
De brenner alt med ild,
de bøyer alt for sverdet,
det er så mange røde jenter,
små barn blir revet i stykker.

En tredje folkemengde løper inn i fullstendig fortvilelse.

Å, problemer kommer, folkens,
for våre alvorlige synders skyld!
Og det blir ingen tilgivelse
La oss bøye oss ned til den siste.
Å, hvor skal vi løpe?
Å, og hvor kan jeg gjemme meg?
Mørket er mørkt, skjul oss,
fjell, fjell, gjemme seg.
Å, de løper, de tar igjen,
kommer på hælene,
nærmere, nærmere... redd deg selv!
Å, her er de, Herre! Å!

Tatarer vises i fargerike klær. Folket stikker av med skrekk og gjemmer seg der det er mulig. En mengde tatarer med buede sverd og seksfjær ankommer. Tatarene jager og finner de redde innbyggerne og dreper dem. Flere tatarer drar Fevronia.

TATARE.
Gaida! Fyr!
Gaida! Fyr, fyr!
Gaida! Gaida!

Tatariske helter kommer inn: Bedyai og Burundai.

KOMMEN.
Hva å angre på? Slå meg i hjel!

BURUNDAY (peker på Fevronia).
Og ta jenta i live!
(Heltene stopper og stiger av hestene sine.)
Det vil ikke være en slik skjønnhet i steppen,
La oss bringe en myrblomst til Horde.

Fevronia er pakket med et tau.

KOMMEN.
Eh, sinte folk!

CHIPRUNDIE.
Selv om årene trekker, er han stille.

KOMMEN.
Han vil ikke fortelle deg veien.

CHURUNDAY og BEDYAY.
Vi kan ikke finne hovedstaden deres.

KOMMEN.
Og strålende, sier de, er Greater Kitezh!
Det er førti Guds menigheter der;
det er ikke noe sølv eller gull i estimatene deres,
og ro perlene med en spade.

Flere tatarer drar inn Kuterma, fortvilet av frykt.

KOR (Tatarer).
Gaida! Fyr!

KOMMEN.
Ja! En til igjen.

Det er et rot.
Ha nåde, å ha nåde,
Dere er prinsene til Murza-tatarene!
Å, hva trenger du en haukmøll?
Ha nåde, å ha nåde!

CHIPRUNDIE.
Så være det, vi vil være barmhjertige med deg...

KOMMEN.
...vi gir deg en gyllen skattkammer.

CHURUNDAY og BEDYAY.
Gjør bare den riktige tjenesten,
Led Batyevs hær langs stien,
den ukjente skogsstien,
gjennom fire raske elver,
til hovedstaden din, Great Kitezh.

FEVRONIYA (Kuterma).
Å, hold fast, Grishenka.

BADYAY (truer henne).
Du, skjønnhet, hold kjeft, hold kjeft!

Det er et rot.
(i ekstrem spenning, for seg selv)
Å, ve, min listige demon!
Du lærer, ve, hvordan leve rikt,
ikke bare å rane, men også å drepe, -
å overgi en hel by til ødeleggelse,
Hvordan kan jeg selge Kristus til Judas?
Selv om jeg ikke tror på søvn eller kvele,
Grishka kan ikke begå en slik synd

CHIPRUNDIE.
Hvorfor er du stille, forstår du ikke?

KOMMEN.
Hvis du ikke går, vil du ikke være så glad.

CHURUNDAY og BEDYAY.
La oss heve øynene våre klare
Vi skjærer ut tungen din,
Vi skal flå deg levende,
Vi steker deg i varmen...
Vel, bo der, gå rundt hvis du vil.

KUTERMA (for seg selv; i en forferdelig kamp)
Min død! Hva bør jeg gjøre? Hva bør jeg gjøre?

KOMMEN.
Han forblir taus.

CHIPRUNDIE.
Ta det din idiot!

(Tatarene skynder seg mot Kuterma i en folkemengde)

KOR.
Gaida! Fyr!

Det er et rot.
Stopp, dere gudløse vantro!
(med stor melankoli, stille)
Jeg er redd for pine...
(med desperasjon, bestemt)
Det kan være din måte.
Jeg vil lede dere, harde fiender,
i det minste for dette vil jeg være fordømt for alltid,
og mitt minne er evig
han vil gå sammen med Judas.
(gledelig latter fra tatarene)

KOMMEN.
Det ville vært slik for lenge siden.

BURUNDAY og BEDIAY (tatarer).
Til Kitezh, guvernører!

(De setter seg på hestene og rir. Alle drar.)

KOR.
Goy! Vi skal til Russland med voldsom henrettelse,
sterke haglsteiner kan sammenlignes med jorden,
vi vil drepe de gamle og unge til døden,
Den som er i tide, vi vil bringe ham inn i horden.

De drar. De siste som er igjen er Fevronia og vaktene. Noen av vaktene utstyrer en vogn for å sette Fevronia på den.

FEVRONIYA (ber).
Gud, gjør byen Kitezh usynlig,
og også de rettferdige som bor i den byen.

Hun blir dratt til vogna. Gardin.

Kitezh den store.

Ved midnatt samlet alle mennesker, fra gammel til ung, seg med våpen i hendene utenfor gjerdet til Assumption Cathedral. På verandaen er prins Yuri og prins Vsevolod, med troppen deres rundt seg. Alle omringet Fyodor Poyark, som stod med bøyd hode, hånd i hånd med ungdommen.

POYAROK.
Hei folk i Kitezh.

KOR (mennesker).
Måtte du ha det bra med oss, Poyarok.

POYAROK.
Hvor er prinsen, min herre, hvor er prinsen?
Gode ​​folk, vis meg.

KOR.
Hva du? Her står de foran deg.

POYAROK.
Herrens lys er mørknet, jeg kan ikke se.

PRINS VSEVOLOD (kommer opp og kikker inn i ansiktet hans).
Fedor! Venn! Du er blind!

POYAROK.
Temen, prins.

KOR.
Herre ha nåde!
Hvem er skurken din?
Å, ikke nøl, fortell meg hva nyhetene er.

POYAROK.
Hør, ærlige kristne!
Du har ikke luktet fienden før...

KOR (folk avbryter).
Nei, de visste ikke, de visste ikke, Fedor.

POYAROK.
Nå, med Herrens tillatelse
Dessverre for oss skjedde et mirakel.
(Fjodor samler mot til seg.)

KOR.
Fedor! Venn! Mørk stakkar!
Å, ikke nøl, fortell meg hvilket mirakel det er.

POYAROK (høytidelig).
Moder jord har delt seg,
delt på to sider,
frigjorde fiendens makt.
Om demoner eller mennesker er ukjent:
alt er lenket i damaskstål som det er,
deres onde konge er med dem.

KOR.
Fedor! Venn! Mørk stakkar!
Å, ikke nøl, fortell meg raskt,
Hvor stor er hæren som kommer, Tsareva?

POYAROK.
Hvor mange det er, vet jeg ikke;
og fra knirkingen fra vognen deres
ja fra greyhounds
Du kan ikke lytte til taler sju mil unna;
og fra et par hester
selve solen bleknet.

KOR.
Å, jorden er fuktig, vår mor,
Hvordan har vi gjort dere sinte, barn?
Hva har sendt oss ond motgang? Å!
Fedor! Venn! Mørk stakkar!
Å, ikke nøl, si det i rekkefølge,
overlevde vår lillebror Kitezh?

POYAROK.
Fanget uten kamp med stor ødeleggelse.
Etter å ikke ha funnet prins Yury i byen,
de ugudelige ble opptent av vrede.
Alle innbyggerne ble plaget med pine,
Veien til hovedstaden torturerer alle...
Og de bar det bort i stillhet, ja til døden.

KOR.
Gud beskytter fortsatt Great Kitezh.

POYAROK.
Å, en person er funnet,
Jeg kunne ikke tåle de onde plagene,
og fortalte veien til kong Batu.

KOR.
Ve den forbannede Judas!
I denne verden og fremtiden, ødeleggelse!

PRINS VSEVOLOD.
Fedor! Venn! Mørk stakkar!
Fortell meg bare: lever prinsessen?

POYAROK.
Å, i live... men det ville være bedre å ikke leve.

PRINS VSEVOLOD.
Er hun full? I bittert fangenskap?

POYAROK.
Herre, tilgi hennes synd:
Jeg skjønte ikke hva hun gjorde, jeg visste ikke!
Prinsessen leder fiendene våre hit.

PRINS VSEVOLOD.
Hvordan? Hvordan har hun det?
Å, Herre ha nåde!

Fortvilet dekker han ansiktet med hendene. Stillhet.

POYAROK.
Og de tok tak i meg og lo mye... Etterpå gjorde de meg blind og sendte meg bort som en budbringer.
med denne lille gutten til prins Yury.
"Vi vil ødelegge hovedstaden til bakken,
veggene er like sterke som jorden,
Guds menigheter Vi skal brenne alt med ild,
vi skal drepe de gamle og de små,
den som er i tide - vi vil ta dem i sin helhet,
Vi tar det i sin helhet, vi bringer det til Horde,
gode folk i landsbyene,
rader med røde jenter.
Vi ber dem ikke tro på Gud,
i din tro på frelse,
og vi ber dem bare tro
i vår udøpte tro».

KOR.
Å, mitt hjerte er urolig, brødre!
Ønsker å være en stor katastrofe.

PRINS YURI.
Å, herlighet, forfengelig rikdom!
Å, livet vårt er kort!
Små timer vil gå, små timer vil gå,
og vi skal legge oss i furukister.
Sjelen vil fly om sin virksomhet
foran Guds trone for den endelige dommen,
og knoklene er en legende for jorden,
og kroppen for ormer å spise.
Hvor vil berømmelse og rikdom gå?
Min Kitezh, alle byers mor!
Å, Kitezh, uendelig skjønnhet!
Er det dette jeg bygde deg for?
blant de mørke ugjennomtrengelige skogene?
I min gale stolthet tenkte jeg:
denne byen skal bygges for alltid,
mild fristed
til alle de som lider, sulter, søker...
Kitezh, Kitezh! Hvor er din ære?
Kitezh, Kitezh! Hvor er ungene dine?
(til ungdommen) Lille ungdom, du er yngre enn alle andre,
du går opp til toppen av kirken,
se på alle fire sider,
Gir ikke Gud oss ​​et tegn?

Ungdommen løper inn i klokketårnet og ser seg rundt i alle fire retninger.

POYAROK, PRINS YURI, KOR.
Fantastisk himmelsk dronning,
Du er vår hellige forbeder!
Forlat meg ikke med stor barmhjertighet.

UNGDOM.
Støvet steg i en søyle til himmelen,
Det hvite lyset er helt skjult.
Horde-comonien skynder seg,
horder galopperer fra alle kanter;
bannerne deres flagrer
deres sverd er skinnende damask.
Jeg ser Kitezh-grad brenne:
flammene brenner, gnister flyr,
i røyken bleknet alle stjernene,
selve himmelen sto i brann...
En elv renner fra porten,
alt laget av uskyldig blod...
Og svarte korvider svever,
nyt varmt blod...

PRINS YURI.
Å, Guds høyre hånd er forferdelig!
Byen er bestemt til ødeleggelse,
for oss er sverdet og døden forgjeves.
(til folket)
Brødre! Be til damen,
Kitezh til den himmelske forbederen.

PRINS VSEVOLOD, POYAROK, PRINS YURI, KOR:
Fantastisk himmelsk dronning,
Du er vår gode forbeder,
forsak ikke himmelsk barmhjertighet,

UNGDOM (dessverre).
Ve, ve byen Kitezh!
Kirkekupler uten kors,
uten fyrster er tårnene høye;
ved hjørnene av de hvite steinmurene
kjerringrokkene henger shaggy;
hester blir ført fra portene inn i horden,
Vogner av rent sølv blir fraktet.

PRINS YURI.
Hvis Kitezh ble plyndret,
og gi oss hyllest i live.
Å, den skam er verre enn ødeleggelse!
(til folket)
Be til forbederen igjen,
gråt alle, unge og gamle,
gråt alle dine blodige tårer.

Alle faller på ansiktet.

KOR.
Fantastisk himmelsk dronning,
Du er vår gode forbeder,
Dekk Kitezh-grad med dekselet ditt.
Ha nåde, himmelske dronning,
send engler til vårt forsvar.

UNGDOM.
Tom sholomya, okatisto,
det over Svetly Yar Lake,
dekket i en hvit sky,
for et lysende slør...
Himmelen er stille, klar, salig,
som i Guds lyse kirke.
(går av)

PRINS YURI.
Måtte Guds vilje skje,
og haglet skal forsvinne fra jordens overflate.

PRINS VSEVOLOD (skrider frem).
Å, du, trofaste lag!
Er det greit for oss å dø med konene våre?
gjemmer seg bak murene,
uten å se fienden ansikt til ansikt?
Vi er forent i våre hjerter,
La oss gå ut til fienden på Kyndelmesse,
for bøndene, for den russiske troen
legg hodet ned.

KOR.
Bak deg, prins, bak deg!

PRINS VSEVOLOD.
Prins Yuri, la oss gå ut i felten!

PRINS YURI.
Må Gud gi deg å dø skamløst,
å bli regnet som en martyr.

Han velsigner prinsen og troppen hans. Krigerne tar farvel med konene sine og forlater byen med prinsen og synger en sang.

PRINS VSEVOLOD.
Sto opp ved midnatt...

PRINS VSEVOLOD, KOR.
Vært oppe siden midnatt
bondelag,
ba, ble døpt,
ba, ble døpt,
Jeg forberedte meg på en kamp til døden.
Beklager, farvel, min kjære,
(gå utover gjerdet)
tilgi meg, farvel, min kjære!
Ikke gråt, lille familie:
(bak veggene)
død i kamp er skrevet for oss,
død i kamp er skrevet for oss,
men det er ikke søppel for de døde.
(lengre)
Døden i kamp er skrevet for oss...
Vi skal dø i kamp...

En lett tåke med en gylden glans stiger stille ned fra den mørke himmelen - først er den gjennomsiktig, deretter tykkere og tykkere.

KOR (mennesker).
Hvorfor står vi, søstre?
Dødens time er nær...
Hvordan kan man dø?
uten å si farvel til hverandre?
Søstre, klem:
la tårene renne.
Og de tårene er våre
med glede, ikke med sorg.
Kirkeklokkene begynte å nynne stille av seg selv.
Chu! Klokkene er alle
de begynte å surre seg selv,
som fra mange
blåser vinger.
Herrens engler
nå her over oss.

UNGDOM.
Øynene er dekket med et slags slør.

PRINS YURI.
Som røkelsesrøyk
kommer ned til oss fra himmelen.

KOR.
Det er fantastisk: byen har kledd seg i lette klær.
Hele regimentet
la oss gå som et regiment,
la oss gå, søstre,
til katedralkirken,
ja i Herrens hus
pinekronen er akseptabel.

UNGDOM.
La oss undre oss over Herrens mirakel i dag, søstre!

PRINS YURI.
Gud Herren dekke
Kitezh dekker.

KOR.
Og tåken blir tykkere...
Hvor er vi, hvor er vi, søstre?

PRINS YURI, KOR.
Hvor kommer gleden fra?
lys fra hvor?
Kommer døden?
Er det en ny fødsel?

UNGDOM.
Gled dere, folk, syng for herlighetens Gud!
Han ringer fantastisk
kaller til oss fra himmelen.
(Alt er innhyllet i gyllen tåke.)
Skygardin.

Overgang til det andre bildet. "Slaget ved Kerzhenets"

Gardin. I eikelunden ved bredden av innsjøen Svetlago Yara er mørket ugjennomtrengelig. Den motsatte kysten, der Great Kitezh står, er innhyllet i tykk tåke. Rotet med heltene Bedyai og Burundai, som tar seg gjennom kratt av busker, kommer ut i en lysning som fører til innsjøen.

Det er et rot.
Her er eikelunden, her er innsjøen,
Svetly Yar er vårt kall,
og Kitezh selv er en flott by
står på motsatt bredd.

Heltene kikker inn i mørket.

CHIPRUNDIE.
Du lyver, hund!
Det er en liten granskog der,
Et ungt bjørketre vokser.

KOMMEN.
Og stedene er tomme og øde.

Det er et rot.
Ali, du hørte ikke ringingen,
som surret hele veien nedover veien,
i det klokkeaktige språket
som om han slo i selve hjertet.

Litt etter litt samles tatarene. Vogner med tyvegods bringes inn.

KOR (Tatarer).
Å, du Rus', fordømte land!
Det er ingen rett vei.
Ja, og stiene er forsøplet
Vi synger alle, vi skyter, vi pisker.
Og vår steppe komoni
de snubler over røttene.
Fra tåken fra sumpen
tatarånden er engasjert.
Selv om de slo den gode hæren,
Den tredje dagen vandrer vi fortsatt forgjeves rundt.
(Til oppstyret)
Du fikk oss til å besvime, fulle,
Han tok oss med til øde steder!
(De omgir Kuterma med trusler; han kaster seg for føttene til heltene.)

Det er et rot.
Å, ha nåde, helter!

Burundai og Bedyai stopper tatarene.

KOMMEN.
Ikke vær redd! Vi vil ikke røre deg
og bind den godt til treet
og la oss vente på solen,
og så får vi se hva vi skal gjøre med deg.

CHIPRUNDIE.
Og hvis stedet ikke er helt tomt,
står ved bredden av Greater Kitezh ...

CHIPUNDAY OG KOMMEN.
Vi kutter hodet av skuldrene dine:
ikke forråd din opprinnelige prins.

En vogn kjører inn, som Fevronia sitter på i taus melankoli.

CHIPRUNDIE.
Og hvis han lurte oss til ingen nytte,
ført inn i en øde ørken,
å, plagen blir verre enn døden!
Rotet blir grepet og bundet til et tre.
Folket er sinte!

Tatarene setter seg ned på bakken og gjør opp bål; andre bærer ut alt byttet og legger det i separate hauger.

KOMMEN.
Jeg synes synd på prinsen!
Førti sår, men han ga seg ikke i live.

CHIPUNDAY OG KOMMEN.
Hvis vi bare ville respektert ham
ville bli presset tett ned med brett,
De ville ha satt seg ned for å feste.
«Hør, sier de, hvordan vi feirer her!»

Tatarer bryter tønner med vin og drikker med sølvglass. Burundai og Bedyai setter seg ned sammen med de andre.

KOMMEN.
Eierne tok seg av vinen,
vi har aldri smakt det selv.

Tatarene kaster lodd og drikker vin. Mange, etter å ha tatt sin del, drar.

KOR.
Ikke kråker, ikke sulten
strømmet til massakren,
Murza-prinsene samlet seg,
De satte seg i en sirkel og delte ting.
Og alle fyrstene er førti riddere,
ved aksjer mot det.
Og den første andelen er et gyllent skall
om den hellige russiske prinsen;
den andre andelen er hans kroppskors;
og den tredje andelen er damaskstål i sølv.
Det er fortsatt en andel, - den er dyrere enn alle andre, -
lett jente Polonyanochka:
drikker ikke, spiser ikke, dreper seg selv,
tårer, lett, fylt.

CHIPRUNDIE.
Å, du tatar Murzas!
Jeg trenger ikke gull, sølv -
gi meg Polyanochka:
Jeg er ute av virksomhet med henne nå.

KOMMEN.
Hva du? Hvor har dette blitt sett?
Hva skjer ved loddtrekning?
så la ham få det;
Jeg har selv en jente etter mitt eget hjerte.

CHIPRUNDIE.
Jeg så henne før deg,
Så ble hun forelsket i meg.
La oss prøve, spør jenta:
Som, hvem av oss vil hun følge?

BADYAY (med latter).
Jeg bøyer meg for fullt!

BURUNDAY (Fevronia).

Jeg tar deg med til Golden Horde,
Jeg skal gifte meg med deg
Jeg skal sette deg i et farget telt...

BADYAY (avbryter med en ond hån).
Ikke gråt, ikke gråt, pen jente!
Jeg tar deg med til Golden Horde,
Jeg tar deg som arbeider,
Jeg skal lære deg med en pisk...

CHIPRUNDIE.
Gi meg en jente, du vil være min venn,
Hvis du ikke gir, vil du være en fiende.

BADYAY (dystert).
Din fiende.

CHURUNDAY (slår Bedya i hodet med en øks).
Så drit deg!

Den stakkars fyren faller død. Det blir stille et øyeblikk, så fortsetter tatarene rolig delingen. Mange ble fulle og, etter å ha tatt sin del, klarer de ikke å gå, falle og sovne. Burundai tar Fevronia til plassen sin, legger seg på teppet, får henne til å sette seg ned og prøver å trøste henne.

BURUNDAY (trekker Fevronia mot seg og klemmer henne)
Ikke vær redd for oss, skjønnhet!
Vår tro, lett tro:
ikke kors deg, ikke bøy deg...
Og det vil være en gyllen skattkammer...
(gjennom en drøm)
Ikke vær redd, skogsfugl...
nærmere!.. vel! Hvorfor er hun uvennlig?
(Hun sovner. Hele leiren sover også. Fevronia forlater Burundai.)

FEVRONIYA (beklager).
Å, du er min kjære brudgom, mitt håp!
Du er alene under piletreet,
du ligger uberørt, uinvitert,
ligger der helt blodig, uvasket...
Hvis jeg bare visste din plass,
Jeg ville vasket kroppen din med tårer,
Jeg vil varme deg med blodet mitt,
Jeg ville gjenopplive deg med min ånd.
Å, ditt hjerte, nidkjære hjerte!
Du, hjerte, ble revet bort fra roten,
dekket av skarlagensrødt blod:
og hvordan kan jeg vokse deg?
(gråter stille)

KUTERMA (bundet til et tre, stille).
Hør, jente...
(blir bedre)
Prinsesse lys!
(Fevronia lytter.)
Ikke forakt de fordømte,
kom nærmere, ren mann!

FEVRONIYA (gjenkjenner Kuterma og kommer nærmere)
Grisha, Grisha, hva har du oppnådd!

Det er et rot.
Å, vær stille! Jeg orker ikke lenger:
døden er forferdelig, døden er rask;
verre enn at skurken er melankolsk...
Og ringingen av antagelsen i Kitezh! ..
Og hvorfor ringer den til feil tid?
Å, klokken ringer for Grishka,
som en rumpe på kronen på hodet.

FEVRONIYA (lytter).
Hvor er ringingen?

Det er et rot.
Ah, prinsesse!
Synd litt med meg:
Trekk hatten din ned over ørene mine,
slik at de ikke hører meg rope,
for å bli kvitt min tristhet og melankoli.
Fevronia kommer opp og drar hatten ned over ørene; han lytter.
(Med desperasjon)
Nei, det surrer, den fordømte ringingen surrer!
Det er ingen måte jeg kan gjemme meg for ham.

Han rister rasende på hodet og kaster hatten i bakken. Hvisker raskt og lidenskapelig.

La meg gå, prinsesse
slipp mine sterke bånd,
la meg komme vekk fra de tatariske plagene,
Minst en dag til å lide!
Jeg flykter inn i de tette skogene,
Jeg vil vokse et midje-dypt skjegg,
Jeg vil redde min sjel der.

FEVRONIYA (nølende).
Hva planla du, Grisha, fant du opp?
Tross alt vil de henrette meg som baby.

KUTERMA (roligere, overbeviser).
Eh, hvorfor skal du spare på magen?
Hun sådde alt hun hadde;
fra folk selv fyrstelige
Det er nesten ti av dem i live.
(dum)
Og gud forby at noen skal være i live!

FEVRONIYA (med økende forundring).
Hvorfor "Gud forby", Grishenka?

Det er et rot.
Den du møter vil drepe deg.
(Fevronia grøsser.)
Hvordan jeg ledet den tatariske hæren,
Jeg ba alle fortelle deg...

FEVRONIYA (trekker seg tilbake med frykt).
Beordret du meg, Grishenka?

KUTERMA (stille; nikker)
På deg.

FEVRONIYA (dekker ansiktet med hendene).
Å, skummelt, Grishenka!
Grisha, er du ikke Antikrist?

Det er et rot.
Hva er du, hva er du?
Hvor er jeg, prinsesse!
Jeg er bare den siste fyllikeren:
Det er mange av oss som dette i verden.
Vi drikker øser fulle av tårer,
vask det ned med sukk.

FEVRONIYA.
Ikke klag på din bitre skjebne:
Dette er Guds store mysterium.
Men du var ikke fornøyd,
tross alt, selv det er guddommelig lys for oss,
hvordan vandrer andre i glede?

Det er et rot.
Å, du er mitt lys, min prinsesse!
Øynene våre er misunnelige,
våre rakende hender,
du begjærer andres andel,
Ja, du lover dem alle mulige ting...
Og du vil gå mot Gud:
Det er derfor vi lever i sorg for alltid,
å akseptere døden i bitter smerte?

FEVRONIYA (med følelse)
Bitter, bitter, tre ganger smertefull!
Du kjenner virkelig ikke glede.

CUTTER (later som)
Og jeg hørte ikke, prinsesse,
hva hun er.
(igjen ofte og brått)
La meg gå, prinsesse
frigjør meg sterke bånd...

FEVRONIYA.
Vær sånn.
(høytidelig)
Gå, Herrens tjener!
Jeg vil løsne de sterke bånd,
Jeg vil ikke være redd for dødens pine,
Jeg vil be for bødlene mine.
Omvend deg flittig: Gud vil tilgi.
Omvend deg, hver synd er tilgitt,
og som ikke er tilgivelig,
vil ikke bli tilgitt, men vil bli glemt.
Hvordan kan jeg bryte båndene mine?

Det er et rot.
Den gråhårede Murza har
du skjønner, kniven stikker ut fra beltet.

Fevronia nærmer seg Burundai og tar frem en kniv fra ham; han våkner. De første solstrålene.

CHURUNDY (våken)
Du kommer til meg, min skjønnhet!

Han vil klemme Fevronia, men sovner. Fevronia klipper tauene.

KUTERMA (overlykkelig).
Å, mine kjære, jeg er fri!
Vel, nå Gud gi meg noen bein!
(Han forestiller seg igjen ringingen.)
Hører du? Igjen den hektiske ringingen.
Selve fiendtligheten treffer naglen,
mørk frykt treffer hjertet...
Og hvordan den frykten sprer seg,
langs armer, ben, årer...
Den fuktige jorden begynte å bevege seg.

Han vil løpe, men han vakler, faller med ansiktet ned og ligger urørlig en stund. Reiser seg opp; med desperat besluttsomhet.

Du kan ikke unnslippe den absolutte pine,
Jeg hører ikke hjemme i denne verden!
Jeg kaster meg i bassenget,
Jeg vil leve med mørke demoner,
lek leapfrog med dem om natten.

Haser mot innsjøen. Rotet stopper i fjæra. De første morgenstrålene lyser opp overflaten av innsjøen og refleksjonen av hovedstaden i innsjøen under den tomme kysten. Den festlige ringingen ringer, litt etter litt blir høyere og mer høytidelig. Rotet haster tilbake til Fevronia. Peker på innsjøen i gal overraskelse.

Der det var en demon, er det nå guder;
Der Gud var, var det ingenting!
Hvor er demonen nå, prinsesse?
(ler vanvittig)
Ah, ha, ha, ha, ha! La oss løpe, min kjære!
"Han" ber meg finne Kitezh-grad.
(vilt) Ha!

Han løper bort og tar med seg Fevronia. Hans rop vekket tatarene.

KOR.
Hvem var det som skrek og skrek vanvittig?
Vekket du oss tatarer tidlig?
Fiendene har vel sneket seg opp?
Er det på tide for oss å gå på tur?
(ser et syn i sjøen)
Mirakel, uforståelig mirakel!
Å, dere tatariske krigere,
våkn opp, våkn opp!
Se, vidunder!
(med forundring)
Selv om innsjøen er tom, tom,
i en lys innsjø, som i et speil,
hovedstaden er synlig veltet...
Som på ferie og for å feire
en munter ringing høres.
(Tatarene blir angrepet av uansvarlig frykt)
La oss stikke av!
Gå bort, kamerater!
Kom deg vekk fra disse stedene!
Fra de fordømte!
Ingenting dårlig ville skje!
Han er flott...
(mens du løper) Å! (strø i forskjellige retninger) Den russiske guden er forferdelig!

Gardin. Mørk natt. Et tett kratt i Kerzhen-skogene. Et opprotet grantre ligger tvers over det. I dypet er det en lysning og i den en mosekledd sump. Fevronia tar seg gjennom de tette, seige buskene i en revet kjole; den gale Kuterma følger etter henne.

FEVRONIYA (utmattet, sitter på bagasjerommet).
Å, jeg kan ikke gå Grishenka:
Jeg kan ikke føle meg bedre av sløvhet,
de sprelske bena ga etter.

Det er et rot.
Det er ingen tid, fluesopp venter...
La oss sitte her, prinsesse.
Du er på en stubbe, og jeg er på en maurtue.
For en djevel jeg er!
(frekvent og akimbo)
Du er blitt stolt, prinsesse,
sitter ved prinsens bord,
Jeg kjente ikke igjen min tidligere venn.
(til meg selv)
Vi vandret rundt i verden sammen.
(klagende, som en tigger)
Gi meg, stakkars, rotløs,
gi en tann til de sultne
gi meg en skje med kinn,
Gi meg litt melk.

FEVRONIYA.
Det var bær, men du spiste dem.

KUTERMA (mønster).
Demonen spiste dem... spiste sjelen min.
(frekvent)
Vi var heldige!
Er det en spøk fra den rustne sumpen
falle inn i prinsens løgner?
Dette er virkelig en edel prinsesse;
Det er synd at beina er frosker.
(vilt) Ha, ha, ha, ha, ha, ha, ha!

FEVRONIYA (saktmodig).
Ikke hån, men ta til fornuft:
husk hvilken synd du begikk.

Det er et rot.
Gammel tut, gammel melodi!
Jeg er ikke en synder, en Herrens tjener,
himmelen til den lyse portvakten.
Jeg ødela ikke sjelene til uskyldige,
de ble kanonisert som en martyr,
multiplisert Kristi hær.

FEVRONIYA.
Grisha, Grisha, hold kjeft og gråt!
Gråt hvis du har tårer.
Det vil komme ut som en tåre.

KUTERMA (hulker)
Jeg synes virkelig synd på gamle Grisha.
Det er godt å redde sjelen hans,
som lever av vidd og list.
Han vil si til det lydige hjertet:
"Hvis du er døv for andres ulykke,
Skjul dine tanker og tanker dypere!
Vi skal gjøre det vi blir fortalt,
elske alle, men bare ødelegge deg selv,
tiggere favoriserer skitne hunder:
i den neste verden vil alt lønne seg.»

FEVRONIYA.
Gud, forbarm deg over Grishenka,
Du sender kjærlighet i det minste litt,
gi ham ømme tårer!

Det er et rot.
Det var akkurat det som gjorde meg sint! Ser du?
(nesten i en hvisking)
Vel, la oss be hvis du vil...
Ikke ham; fordi på ham
og du kan ikke se: du vil bli blind for alltid.
Jeg vil be til den fuktige jorden;
(jevnaldrende som et barn)
lær meg å be til jorden,
lær meg, lær meg, prinsesse!

FEVRONIYA.
Er jeg ikke glad for å lære deg det?
Gjenta det ord for ord.
(Kutterma kneler.)
Du er jorden, vår barmhjertige mor!

MESS (gjentar).
Barmhjertig.

FEVRONIYA.
Du mater oss alle,
du mater de onde og de rettferdige.

Det er et rot.
Ond og rettferdig.

FEVRONIYA.
Tilgi meg for mine synder
Stakkars Grisha!

Det er et rot.
Stakkars Grisha!

FEVRONIYA.
Men synd har ikke noe navn, ikke noe navn.

Det er et rot.
Og ikke å henge synden
og ikke mål det.

FEVRONIYA.
Du er jorden, kald av den synden.

KUTERMA (med dyp følelse).
Kjære, jeg har blitt redd, jeg har blitt fullstendig ødelagt.

FEVRONIYA.
Du gikk kilden
brennende tårer...

Det er et rot.
Brennende tårer.

FEVRONIYA.
For å fylle den med noe
svart deg...

KUTERMA (uoppmerksomhet).
Svarte deg.

FEVRONIYA.
Slik at min kjære kan vaske seg
veldig hvit...

RØD (ubevisst).
Like hvit som hvit.

FEVRONIYA (blir revet med).
Og på et nytt felt,
hvit som et charter
vi skal så med bønn
frøet er nytt.
(Røset er stille og ser seg rundt i frykt.)
Og de skal reise seg på det feltet
blomster av paradis,
og du selv, kjære,
pynte deg.

KUTERMA (skremt).
Ja! Hvem sitter med deg, prinsesse?
Han er skummel, mørk og lite iøynefallende:
stinkende røyk blir sådd fra munnen,
øyne som brennende kull,
og fra ånden fra de urene
Vi, de døpte, kan ikke være i live.
(hopper raskt opp)
Å, ha nåde, min herre!
Ikke henrett en trofast slave.
Hva vil du at jeg skal gjøre? Danse, hoppe?
Bør jeg håne? spille pipe?
(danser gal og plystrer)
Ay Lyuli, født,
Ay Lyuli, han har tatt oss i besittelse
syvhodet slange,
tihornet slange.
Ai Lyuli, kona hans er med ham,
ay Lyuli, født,
ond og umettelig,
naken og skamløs.
Ay Lyuli, hell det
søt kopp,
Ay Lyuli, gi den til meg
en vederstyggelighet for helvete.
(fløyter; i panisk redsel)
Skremmende! Skjul meg, min kjære!
Beskytt meg med brystene dine, med brystene dine!
(kaster hodet på Fevronias bryst
og roer seg ned et øyeblikk)
Hva bør jeg gjøre? Sjelen er en jentes,
at glimmeren er lys i vinduet:
fiendtligheten er synlig tvers igjennom for meg.
Her er hun! Demonen ser hjemmekoselig ut.
Fra hans skitne øyne
brennende strikkepinner strekker seg,
de gjennomborer Grishenkas hjerte,
de brenner ham med beksvart ild...
Hvor skal man løpe? Hvor skal jeg gjemme meg?
Ha! (løper skrikende vilt).

FEVRONIYA (alene).
Grishenka!.. Han hører ikke... han stakk av.
(Ligger på gresset. Trærne er litt etter litt dekket med lyse smaragdgrønne med et bisarrt utseende.)
Jeg følte meg godt å ligge
syk og sliten som aldri før.
Og jorden svaier stille,
at barnet vugger i vuggen.
bye, bye, sov, sov,
søvn, lille hjerte, hvile,
bye, bye, sov, sov,
du er ivrig, legg deg og sov.

Vokslys lyser opp overalt på tregrener. Store, enestående blomster vokser litt etter litt på trærne og fra bakken: gyldne roser, sølv og skarlagenroser, snor, iris og andre. Nærmere Fevronia er de lave, jo lenger du kommer, jo høyere. Passasjen til sumpen forblir åpen.

Jeg skal se hvilke blomster det er her,
og så fantastiske alle er!
Forgylt iris,
serien er som perler...
De sier det er små fugler
til oss fra himmelen fra de lyseste,
på påfuglfjærene dine
Frøene de kommer med er fantastiske.
Å, dine blomster er ikke herfra,
himmelske creen unfading!
Hvordan har du modnet og vokst?
døde ikke midten av historien ut?
(Blomstene beveger seg i vinden.)
Det er utrolig for meg; hvorfra, ukjent,
er det ikke fra himmelens hage,
vindene blåste her.
Og de har honningparfyme
og mye velduftende
rett til min slitne sjel,
rett til det slitne hjertet.
Pust dypere, dypere, sjel!
(Kommer ut; blomstene nikker og bøyer seg for henne.)
Jeg skal se hvilke blomster det er,
og så fantastiske alle er!
Alle lukket seg rundt meg
og nikker med hodet,
de bøyer seg ydmykt for meg,
hilser din elskerinne.
Å, dere merkelige blomster,
himmelske creen unfading!
Så stor ære
Det passet ikke for et foreldreløst barn.
(ser seg rundt)
Har våren kommet igjen?
Alle sumpene var overgrodde,
alle trærne er dekorert,
som hagtorn til en krone av gull;
(vårfuglene synger, blant dem skiller sangen til Alkonost seg ut)
de frie fuglene lekte seg,
de mørke krattene har forlatt.

FEVRONIYA.
Ja, fuglen er treg!
Etter å ha sett slike mirakler,
Jeg er ikke redd for å dø,
og jeg synes ikke synd på den foreldreløses liv.
(plukker paradisets blomster og vever en krans)
Å, dine blomster er ikke herfra,
Ikke vær sint, kjære!
Det blir det, det blir det for meg
knuse deg, rive deg,
Jeg vil veve kranser fra deg.
Jeg skal kle på meg for siste gang,
Jeg skal pynte meg som en brud,
Jeg tar den himmelske mynten i mine hender,
Jeg venter stille og gleder meg:
kom, min død,
min elskede gjest,
lede meg til et grønt sted,
hvor brudgommen hviler.

Fra dypet av lysningen, gjennom sumpen, strødd med blomster, som tørt land, går prins Vsevolods spøkelse sakte, opplyst av en gylden utstråling, og berører så vidt jorden med føttene.

FEVRONIYA (igjen full av styrke, skynder seg til ham).
Er du det klare lyset i mine øyne?
Er du ubeskrivelig glede?
Ser jeg på deg, kjære,
lette, uvurderlige perler?
Er du bare sånn?
Vsevolod den strålende prinsen?

SPØKELSE.
Ha det gøy, bruden min, ha det gøy!
Brudgommen har kommet for deg.

FEVRONIYA.
Håpet lever, venn, trygt!
Vis meg sårene dine
førti blodige sår.
Jeg vil vaske dem med en gledeståre,
Jeg skal bake dem med kyss.

SPØKELSE.
Jeg lå død på en åpen mark,
førti dødelige sår på kroppen.
Det var det, men det har gått over:
Jeg lever i dag og ærer Gud.

FEVRONIYA OG SPØKKET.
Vi vil ikke skille oss av med deg,
nicoli for alltid og alltid,
og selve døden, hjembryteren
vil ha synd på ungdommen vår.

FEVRONIYA.
Se på Fevronia
med ditt milde øye.

SPØKELSE.
Å rød brud
møre blåbær!

FEVRONIYA.
Det lysende øyet
overjordisk glede
nådig opplyst.

SPØKELSE.
Hvor søt er du?
vårluft,
slik er stemmen din søt.

FEVRONIYA.
Du lukter i munnen min
ånden av vidunderlige lepper,
dine vidunderlige lepper;
men kom fra din munn
inspirasjonsord,
talen er stille og sjelfull.

SPØKELSE.
Hvordan er det på blomstene?
Guds dugg er ren,
slik er renheten av dine tårer.

SPØKELSE.
Du forstår, den røde bruden,
Forstå deres profetiske ord.

SPØKELSE OG FEVRONIA.
Herren vil gi oss glede nå,
men vi kjente henne ikke,
vil avsløre for øyet et enestående lys,
stille, aldri solnedgang lys.

SPØKELSE.
Du er sliten, du er sliten
fra lidenskaper fra alle, fra sult.
Ta dette for å styrke:
Veien er ikke i nærheten av oss.
(Ter frem et stykke brød fra barmen og gir det til Fevronia.)
Hvem har spist av vårt brød,
han er involvert i evig glede.

FEVRONIYA (kaster smuler på bakken).
Det er nok for meg ... og smulene er små
Jeg vil så for deg, frie fugler,
Jeg vil gi deg en siste godbit.
(fromt)
Herre Jesus, ta imot meg
etablere porter i de rettferdiges landsbyer.

Begge, hånd i hånd, går sakte bort gjennom sumpen, og berører så vidt bakken. Ute av syne.

Gå til det andre bildet
Går inn i den usynlige byen.
Forutsetning ringer. Paradisfugler. Skygardin.

ALKONOSTS STEMME (bak teppet):
Han lovet mennesker som led,
folk som gråter...ny:
Herren lovet det rettferdige folket.
Slik sa han: «Se, Guds ord blir oppfylt,
Folk, gled dere: her finner dere
trøst for alle jordiske sorger,
åpenbaring av nye gleder."

Skyene bryter. Byen Kitezh, fantastisk forvandlet. Himmelfartskatedralen og prinsens gårdsplass nær den vestlige porten. Høye klokketårn, branner på veggene, intrikate tårn og tumblere av hvit stein og kondensert tre. Utskjæringen er dekorert med perler; maling i blå, ask og blå-skarlagenrøde farger, med alle overgangene som skjer på skyer. Lyset er sterkt, blåhvitt, fra alle kanter, som om det ikke gir skygge. Til venstre overfor porten ligger prinsens herskapshus; Verandaen er voktet av en løve og en enhjørning med sølvpels. Sirin og Alkonost – paradisfugler med kvinneansikter – synger mens de sitter på strikkepinner. En folkemengde i hvite sekulære klær med himmelske krins og tente lys i hendene; Blant mengden er Poyarok, den seende, og ungdommen, som var hans guide.

ALKONOST.
Himmelens dører, himmelen...

SIRIN.
...de åpnet seg for deg.

ALKONOST.
Tiden er ute...

SIRIN.
...det evige øyeblikket har kommet.
(Alle bøyer seg for Prince og Fevronia, som går inn porten. Fevronia er i skinnende klær.)

KOR.
Måtte du ha det bra med oss, prinsesse.

FEVRONIYA (pustet overrasket går hun rundt på torget, ser på alt og slår hendene sammen i glede.)
Lysets rike!
Å gud!
Tårn, porter og vegger
nøyaktig fra en yacht.
Sølvhårede romvesener!
Hvilke fantastiske fugler!
de synger med englestemmer!

Folket omgir Knyazhich og Fevronia og synger en bryllupssang til lyden av harpen og paradispipen, og kaster blomster for føttene deres: roser og blå iris.

KOR.
Som de asurblå blomstene,
på det gråtende gresset på det ikke-visnende gresset
ikke en tåkete sky flyter,
Den kommende bruden kommer til brudgommen.
Spill, harpe,
lek, piper.

FEVRONIYA (hører på sangen, griper Knyazhichs hånd).
En bryllupssang, men hvem sitt bryllup er det?

PRINS VSEVOLOD.
Vår, min kjære.

KOR.
Omgitt av en lys regnbue,
himmelen er ryddet bort med stjerner,
bak vingene til stille glede,
en krone av forfengelig pine på pannen.
Spill, harpe,
lek, piper.

FEVRONIYA.
De fullførte ikke denne sangen der.
Jeg husker, kjære. Det er fantastisk!

KOR.
La oss røyke den med mørk røkelse,
Vi skal strø deg med levende vann;
og sorg og melankoli vil bli glemt,
alt som ble drømt vil komme av seg selv.
(Prins Yuri dukker opp på den fyrstelige verandaen.)

PRINS VSEVOLOD (peker på faren).
Her er min svigerfar, prinsen, min forelder.

KOR.
Guds nåde er over deg, prinsesse.

PRINS YURI.
Guds nåde er over deg, svigerdatter!

FEVRONIYA (bukker til alle fire sider)
jeg bøyer meg for deg, rettferdige mennesker,
og til deg, min svigerfar.
Ikke døm meg, foreldreløs,
Ikke skyld på min enkelhet,
og motta deg i et ærlig kloster,
hold meg i din kjærlighet.
Og jeg vil spørre deg, svigerfar:
Så jeg det ikke i en drøm?

PRINS YURI.
Drømmen har nå blitt en realitet, kjære,
det som i drømmen så ut til å bli levende.

FEVRONIYA.
Gode ​​folk, fortell meg:
Jeg gikk her gjennom skogen om kvelden,
Ja, og det fortsatte en kort stund,
og du har her et ubeskrivelig lys,
som om solen aldri går ned.
Hvorfor er det så mye lys her?
himmelen selv er strålende,
hva er hvitt og hva er asurblått,
hvor så den ut til å bli rød?

PRINS VSEVOLOD OG PRINS YURI.
Det er derfor vi har et så flott lys her,
at bønnen til så mange rettferdige
kommer tilsynelatende fra munnen
som en ildstøtte som strekker seg til himmelen.

SIRIN, ALKONOST OG PRINS VSEVOLOD:
Uten stearinlys er vi her og vi hedrer bøker,
og varmer oss som solen.

FEVRONIYA.
Hvorfor er klærne her hvite,
som snø i vårsolen
glitrer, glitrer,
Det gjør vondt i et uvant øye.

UNGDOM, PRINS VSEVOLOD, POYAROK OG PRINS YURI:
Derfor er klærne hvite her,
som snø i vårsolen,
at de ble vasket med tårer
rikelig, brannfarlig.

SIRIN, ALKONOST, UNGDOM,
Prins Vsevolod, Poyarok og Prins Yuri:
De samme lyse klærne
og du er bestemt her.

KOR.
Guds nåde er over deg.
Vær med oss ​​her for alltid,
slå seg ned i den lyse byen,
hvor det ikke er gråt, ingen sykdom,
hvor er den endeløse søtheten?
glede er evig...

FEVRONIYA.
Å, hva er denne gleden for noe?
Hvordan behaget jeg Gud?
Ikke en helgen, ikke en blå,
Jeg elsket bare i enkelhet.

SIRIN, ALKONOST, PRINS VSEVOLOD OG PRINS YURI:
Du brakte det til Gud lyset
de tre gavene hun beholdt:
Er det saktmodigheten til en due,
Er det kjærlighet, dyd,
de ømhetens tårer.

KOR.
Guds nåde er over deg...

PRINS VSEVOLOD.
Å, du er en trofast brud!
tid for oss å gå til Guds kirke,
til Guds menighet til den gyldne krone.

FEVRONIYA.
Min kjære, ønskete brudgom!
Grishenka ble der i skogen;
Han er svak i sjel og kropp,
at barnet har blitt et sinn.
Hvordan kan Grishenka bringes inn i denne byen?

PRINS YURI.
Tiden er ikke inne for Grishino,
hjertet i den ber ikke om lyset.

FEVRONIYA.
Å, hvis du bare kunne sende meg et brev,
liten trøst for Grisha,
gode nyheter for de mindre brødrene?

PRINS YURI.
Godt! Fyodor vil skrive et brev,
den lille gutten vil rapportere til Grisha:
la det spre seg over hele Russland
Guds mirakler er store.

Poyarok legger en lang rulle på det dreide rekkverket på prinsens veranda og forbereder seg til å skrive. Fevronia og prinsene rundt ham.

FEVRONIYA (Poyarku).
Vel, skriv. Hva kan jeg ikke gjøre?
gode mennesker vil fortelle deg historien.
Grishenka, selv om du er svak i sinnet,
Og jeg skriver til deg, kjære.
(skriver Poyarok.)
Har du skrevet det eller ikke?

POYAROK.
Skrevet.

FEVRONIYA.
Ikke klandre oss for de døde, vi lever:
Byen Kitezh falt ikke, men forsvant.
Vi bor på et veldig elendig sted,
som sinnet ikke kan inneholde på noen måte;
Vi trives som datoer,
som duftende krins,
lytter til den søteste sangen
Sirinovo, Alkonostovo.
(til prins Yuri)
Hvem skal inn i denne byen?
min herre?

PRINS YURI.
Alle som ikke har et splittet sinn,
Han vil heller være i byen enn å bo i byen.

FEVRONIYA.
Vel, farvel, ikke husk oss dårlig.
Måtte Herren gi deg å omvende deg.
Her er et tegn: se på himmelen om natten,
som ildstøtter som brenner;
de vil si: Pazoriene leker...
nei, da stiger den rettferdige bønnen.
Er det det jeg sier?

KOR.
Ja, prinsesse.

FEVRONIYA.
Ellers legg øret til bakken:
Du vil høre en velsignet og fantastisk ringing,
Det var som om himmelhvelvet ringte.
Så i Kitezh ringer de for matins.
Skrev du det, Theodore?

POYAROK.
Skrev.
(Gir ungdommen pakken.)

FEVRONIYA (til prinsen).
Vel, la oss gå, min kjære!

KOR.
Det er ingen gråt eller sykdom her,
sødme, uendelig sødme,
glede er evig...

Dørene til katedralen svinger åpne, og avslører et ubeskrivelig lys.

Slutt på historien.

"Strelsya" er et dialektalt folkespråk som tilsvarer "møtt".
Hellende bakke.
Dette ordet har samme rot som ordet "korn". Det vil si at i utgangspunktet er et grønt sted et sted hvor korn vokser rikelig, som i gamle tider ble forstått som en garanti for velvære, og ikke senere som et sted for utskeielser (Note 2000).
Nordlys.

Opera i fire akter av Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov til en libretto av V.I.

Karakterer:

PRINS YURI VSEVOLODOVICH (bass)
KNYAZHICH VSEVOLOD YURIEVICH (tenor)
FEVRONIYA (sopran)
GRISHKA KUTERMA (tenor)
FEDOR POYAROK (baryton)
YOUTH (mezzosopran)
TO BESTE MENNESKER
nbsp; 1
nbsp; 2. (bass)
GUSLYAR (bass)
BJØRN (tenor)
TIGGERSANGER (baryton)
Tatariske helter:
nbsp; BEDIAY (bass)
nbsp; CHURUNDAY (bass)
paradisfugler:
nbsp; SIRIN (sopran)
nbsp; ALKONOST (kontra)
PRINS SKYTTERE, REISENDE, DOMRISTER,
DE BESTE MENNESKENE, DET STATTIGE BRORSKAPET, FOLKET, TATARENE.

Tidsperiode: 6751 år fra verdens skapelse.
Sted: Kerzhensky-skoger, Small Kitezh på Volga, Great Kitezh, Lake Svetly Yar, Invisible City.
Første forestilling: St. Petersburg, Mariinsky Theatre, 7. februar (20.), 1907.

"The Tale" er den fjortende (nest siste) operaen av N.A. Rimsky-Korsakov. Den ble opprettet i 1903-1905. Imidlertid kom ideen om å skrive en opera på dette plottet til komponisten lenge før det. Som alltid er memoarene til Rimsky-Korsakov selv ekstremt interessante (hans mest verdifulle "Chronicle of My Musical Life"): "I løpet av vinteren (1898/99) så jeg ofte V.I. Belsky, og sammen utviklet vi Pushkins operaplott "The Fortelling om tsar Saltan." Vi var også interessert i legenden om den "usynlige byen Kitezh" i forbindelse med legenden om St. Fevronia av Murom." Således, allerede i begynnelsen av konseptet med operaen, koblet plottet i komponistens sinn to helt forskjellige legender: den ene om Kitezh, den andre om St. Prinsesse Fevronia av Murom. Den siste legenden er en del av Lives of the Saints, skrevet av Demetrius av Rostov (minnet om den hellige trofaste prins Peter og prinsesse Fevronia (monastisk Aavida og Euphrosyne) feires av den russisk-ortodokse kirke 25. juni). I operaen utvikles Fevronias replikk noe annerledes enn i hennes liv som helgen. Ifølge opera libretto, basert mer på den berømte folkelegende enn i livet til Demetrius av Rostov, var Fevronia av opprinnelse en enkel landsbyboer, søsteren til en trefrosk (navnet hans er ikke oppgitt; ifølge populær legende var hun datter av en "tree frosk birøkter" fra landsbyen Laskovoy, Ryazan-provinsen). Fevronia, ifølge hennes liv, var gift med prins Peter, den andre sønnen til Myromsky-prinsen Yuri Vladimirovich (i operaen kalles denne prinsen Yuri Vsevolodovich, og prinsen - Vsevolod Yuryevich). For librettoen, "Kitezh Chronicler" i forskjellige utgaver, historien om Fevronia av Murom, kronikker og historier om den tatariske invasjonen, "Ordet" til Serapion, biskop av Vladimir, historien om Juliania Lazarevskaya, historien om Mount- Ulykke, historiske, lyriske, rituelle (bryllup) ble brukt ) sanger, epos, åndelige dikt. Som et resultat, i hele verket - dette er uttalt av forfatteren av librettoen - "er det ikke en eneste liten ting som ikke på en eller annen måte ville være inspirert av et trekk ved en legende, dikt, plot eller annen frukt av russisk folkekunst."

Premieren på operaen ved St. Petersburg Mariinsky Theatre ble dirigert av F. M. Blumenfeld. Regissøren var V.P. Landskapet ble skapt i henhold til skissene til de fantastiske russiske kunstnerne K.A. Vasnetsov. Kostymene er laget etter tegningene til K.A.

INTRODUKSJON
ROS TIL ØRKENEN

Orkesterouverturen, som åpner operaen, maler et bilde av skogen med sine raslende blader og fuglesang (ørkenen her er, etter gammel bruk, et ubebodd område). Melodien som svever over dette raslet er temaet for jomfruen Fevronia.

HANDLING I

Villmarken i Trans-Volga-skogene nær Maly Kitezh. Her er Fevronias lille hytte. Det er eik, alm og furu rundt. Det er en kilde på avstand. Fuglene synger, gjøken roper. Midtsommer. Det er sent på kvelden. Fevronia strikker gressklaser og henger dem i solen. Hun er kledd, som det står i forfatterens bemerkning, i en enkel sommerjakke, håret er nede. Sangen hennes "Å, du er en skog, min skog, en vakker ørken" er full av åndelig renhet og rolig ro. Fevronia sprer mat til fugler og dyr. Fugler flokker til sangen hennes - skog- og sumpfugler, en bjørn kommer løpende, som hun mater med brød; han kjærtegner henne. Et elghode stikker ut av buskene. Bjørnen legger seg ved føttene hennes; Det er også traner og andre fugler her. Fevronia undersøker såret på elgens hals. Ubemerket av Fevronia dukker prins Vsevolod Yuryevich opp fra buskene; han ble stum av forundring da han så dette bildet. Dyrene blir redde og stikker av. Fevronia legger merke til prinsen. Han er ukjent for henne, og hun er usikker på hvem han er: «Jeger, litt nærmere; hans hvite ansikt ser ut som en kongesønn.» Hun henvender seg varmt til den fremmede og inviterer ham til å smake på honningen. Knyazhich nekter - han må skynde seg, fordi det allerede begynner å bli mørkt. Fevronia tilbyr å vise ham veien. Knyazhich, viser det seg, er såret - han kjempet med en bjørn. Fevronia vasker såret sitt med regnvann og binder det. Prinsen spør Fevronia hvem hun er, hvem hun bor sammen med (det viser seg, med broren hennes, som nå er savnet - han er et sted i skogen). "Går du til Guds kirke for å be?" – Vsevolod Yurievich spør Fevronia. Det er en lang vei for henne å gå i kirken, men er ikke Gud overalt? Hun synger om naturens skjønnhet, om lykken ved å leve under de majestetiske buene i skogene, nyte solens stråler, duften av blomster og gnisten fra den blå himmelen. Prinsen er fornøyd med henne. Samtalen deres blir til en kjærlighetsduett, varm og intim. Prinsen setter en ring på Fevronias finger - nå er de brudeparet.

Et horn høres i skogen. Ved lyden blåser prinsen i hornet. Prinsen sier farvel til Fevronia og drar, og lover henne at han snart vil sende matchmakere til henne. Uventet kommer prinsen tilbake. Fevronia er forvirret: sjelen hennes lengter etter kjæresten sin, men "Jeg er lei for de stille kamrene i skogen, lei for dyrene mine, beklager for mine stille tanker," sier hun. Prinsen forsikrer henne om at hun i den kongelige byen ikke vil angre på ørkenen (det vil si hennes tidligere ensomme liv). Jakthornene lyder igjen, prinsen går. Bueskytterne dukker opp, ledet av Fyodor Poyark. De leter etter kameraten sin. Det er fra dem Fevronia får vite at den ukjente unge mannen som hun nettopp har forlovet seg med, er prins Vsevolod, sønn av den gamle prins Yuri, som regjerer i Great Kitezh.

AKT II

Maly Kitezh på venstre bredd av Volga. Torg med kjøpesentre. Det er en besøksgård akkurat der. Det er mengder av mennesker overalt som venter på bryllupstoget. De fattige brødrene (menn og kvinner) kryper til siden. I nærheten av besøksgården spiller en bjørn pipe og viser en lærd bjørn. Han var omgitt av menn, kvinner og små barn. På ordre fra bjørnen viser bjørnen først "hvordan klokkeren Pakhomushka sakte trasker til kirken" (bjørnen vagler, lener seg på en krykke), deretter demonstrerer han "hvordan klokkeren Pakhomushka løper bort, skynder seg, ned fra klokketårn, raskt hjem til seg» ( bjørnen løper raskt i små skritt). Alle ler.

Guslaren dukker opp, en høy gammel mann hvit som en harri, og plukker strengene, i ferd med å spille. Han starter et sørgmodig epos ("Gullhornede urokser kom løpende bak den dype innsjøen Yara") - en profeti om en kommende katastrofe. (N.A. Rimsky-Korsakov avviker i dette tilfellet fra sin tradisjonelle metode for å imitere lyden av gusli, lånt fra Glinka, ved å bruke en harpe og piano (mer presist, et piano), som han gjorde i "Sadko" og "The Snow Maiden" ; her synger guslaren til akkompagnement av én harpe.) Guslarens vers veksler med utrop fra folket.

Nok en gang er bjørnen og dyret hans i søkelyset. Folk morer seg ved å se bjørnen enten spille pipe eller galoppere som en geit. "Bedre" mennesker dukker opp (fyrsterike mennesker). De er misfornøyde med at en enkel bondekvinne skal bli en prinsesse. Da de så den berusede Grishka Kuterma, kaller de ham til seg og gir ham penger slik at han kan "ta imot bruden mer muntert og ære henne i henhold til hennes gjerninger," det vil si ydmyke henne.

Du kan høre bjeller og domra spille. Folket stiller seg og lytter; noen kikker i det fjerne. Klokkeringen nærmer seg gradvis. Til slutt kommer tre vogner, trukket av tre og dekorert med bånd, inn. I den første er det guslarer og domrister, i den andre er det matchmakere, ved siden av dem rir en venn - Fyodor Poyarok, i den tredje Fevronia og broren hennes. De er ledsaget av et følge. Folket skynder seg mot dem og sperrer veien med skarlagenrøde og røde bånd. Alle hilser med glede til bruden. Guslarene og domristene leker. Gamle bryllupsritualer utføres: Poyarok og hans folk deler ut og kaster pepperkaker, bånd og penger i mengden. Folk stimler seg sammen. Den allerede ganske berusede Kuterma ønsker å presse seg frem; mennene skyver ham vekk. Fevronia, som ser at Kuterma ikke får komme inn og er frekt kalt en hund, spør: "Hvorfor forfølger du ham?" Hun står opp for ham. Rotet nærmer seg og bukker seg. Han gjør alt dette hånende og henvender seg veldig frekt til Fevronia, og ber henne om ikke å sette på lufta, fordi hun er av samme rase som ham. Fevronia svarer ham ydmykt og oppriktig og bøyer seg lavt for folket. Rotet fortsetter sin uhøytidelige tale. «Be, Grisha, til Herren,» formaner Fevronia ham. Grishka roper til henne i sinne, og forutsier fattigdom og ydmykelse. Folket er rasende over talene hans. Grishka blir skjøvet ut av plassen. Den generelle forlegenheten blir avbrutt av Poyarok: han ber guslar-spillerne spille og jentene starte en sang. Den majestetiske bryllupssangen "Like crossing bridges on the viburnum trees" lyder.

Sangen blir avbrutt av de fjerne lydene av horn. Bryllupstoget går. Når Norod ser ham bort, følger han etter ham. Lydene fra hornene gjentas. Folk er skremt og lytter. Generell forvirring begynner. En skremt skare av menn og kvinner løper inn, etterfulgt av en annen, enda mer skremt skare. Orkesteret låter en sørgelig sang av sangen "About the Tatar Full." En tredje folkemengde løper inn i fullstendig fortvilelse: "Å, problemer, problemer kommer, folk, for våre alvorlige synders skyld!"

Tatarer vises i fargerike klær. Folket stikker av med skrekk og gjemmer seg der det er mulig. Mengden av tatarer med skjeve sverd og polarmer vokser. Tatarene jager og dreper dem når de finner de redde innbyggerne. Flere tatarer tar tak i Fevronia og drar henne med seg. Tatarheltene Bedyai og Burundai rir inn på hester. De stiger av hestene sine og utveksler korte fraser om Fevronias skjønnhet og det faktum at russerne til tross for all torturen ikke viser dem veien til Great Kitezh. Med ville skrik drar tatarene Grishka Kuterma, fortvilet av frykt: av alle innbyggerne i Small Kitezh var det bare han og Fevronia som overlevde. Fevronia oppfordrer Grishka: "Å, hold fast, Grishenka." Men Grishka er ikke i stand til å bære plagene og gir opp: "Jeg vil lede dere, heftige fiender, selv om jeg kan være forbannet i et århundre, og mitt evige minne vil gå sammen med Judas." Tatarene ler glad. Bedyai og Burundai setter seg på hestene sine og rir av gårde. Alle drar gradvis. De siste som er igjen er Fevronia og vaktene. Noen av vaktene utstyrer en vogn for å sette Fevronia på den. Hun ber til Herren: "Gud, gjør byen Kitezh usynlig, og også de rettferdige som bor i den byen."

LOV III

Bilde 1. Kitezh den store. Ved midnatt samlet alle mennesker, fra gammel til ung, seg med våpen i hendene utenfor gjerdet til Assumption Cathedral. På verandaen er prins Yuri og prins Vsevolod, med en tropp rundt seg. Alle omringet Fyodor Poyark, som stod med bøyd hode, hånd i hånd med Ungdommen. Det viser seg at han ble blendet av tatarene. Alle er sjokkert over hans triste historie om den nasjonale katastrofen og det faktum at prinsesse Fevronia selv, ifølge rykter, leder tatarene til Great Kitezh. Folket er deprimert: «Å, mitt hjerte er urolig, brødre! Det ønsker å være en stor katastrofe." Prinsen sender ungdommen til klokketårnet for å se derfra «om Gud gir oss et tegn». Ungdommen løper inn i klokketårnet og rapporterer derfra: "Støvet steg i en søyle til himmelen." Dette er Horde-hæren som skynder seg. Ungdommen ser: "Det er som om byen Kitezh brenner: flammene brenner, gnister suser," - med disse og andre blodige detaljer snakker han om visjonen sin. Etter kallet fra gamle prins Yuri ber folket bønner til himmelens dronning for deres frelse. Prins Vsevolod trer frem. Han ber faren om å velsigne ham og troppen hans for en våpenbragd og legger ut for å møte fiendene. Prinsen synger høyt krigernes sang «The squad rose from midnight».

Lys, med en gylden glans, forlater tåken stille den mørke himmelen - først gjennomsiktig, så tykkere og tykkere. I påvente av slutten sier folk farvel til hverandre. Kirkeklokkene begynte å nynne stille av seg selv, og varslet utfrielse. Alle er overrasket og glade for at "Gud Herren dekker Kitezh med et slør" (som prins Yuri sier). Alt er innhyllet i gyllen tåke. Mens scenen er dekket av et overskyet teppe (på dette tidspunktet endrer landskapet seg for den andre scenen), høres det symfoniske bildet "The Battle of Kerzhenets" ut - et orkesterstykke, ofte inkludert i programmene til symfonikonserter. Dette fremragende eksempel Russisk program musikk. Med utrolig styrke og livfulle bilder skildrer komponisten denne ulikte kampen mellom Kitezh-folket og hordene av tatarer. Denne musikalske scenen er utvilsomt operaens dramatiske sentrum. Komponisten komponerte den fordi det var umulig å lage et stort historisk lerret – et bilde av en kamp – under sceneforhold. Musikken, takket være den uovertrufne dyktigheten til Rimsky-Korsakov, som på den tiden allerede hadde skapt symfoniske dikt i operaene hans (husk for eksempel "The Blue Ocean-Sea" i "Sadko"), formidler med ekstraordinær kraft hele tragedien av situasjonen.

Bilde 2. I eikelunden ved bredden av innsjøen Svetly Yar er mørket ugjennomtrengelig. Den motsatte bredden, der Great Kitezh står, er innhyllet i tykk tåke. Kaoset med heltene Bedyai og Burundai, som tar seg gjennom kratt av busker, kommer ut i en lysning som fører til innsjøen. Etter hvert samles resten av tatarene. Vogner med tyvegods bringes inn. Tatarene mistenker at Kuterma med vilje førte dem inn i et ufremkommelig kratt. Burundai og Bedyai knytter Kuterma til et tre. En vogn kjører inn med Fevronia sittende på. Tatarene begynner å dele byttet. En strid blusser opp mellom Burundai og Bedyai om hvem som skal eie Fevronia. Til slutt slår Burunday Bedyai på hodet med en øks. Den stakkars fyren faller død. Det blir stille et øyeblikk, så fortsetter tatarene rolig å dele byttet. Gradvis overvinnes tatarene av humle, og de sovner og glemmer hver sin del. Burundai tar Fevronia til plassen sin, legger seg på teppet, får henne til å sette seg ned og prøver å trøste henne, trekker henne mot seg og klemmer henne. Snart sovner han også. Hele leiren sover. Fevronia forlater Burundai. Hun gråter bittert over sin avdøde forlovede ("Å, du er min kjære forlovede, håper!"). Fevronia blir kalt ut av Grishka Kuterma (han er her, i nærheten, bundet til et tre). Etter å ha forrådt sitt hjemland til fienden, plages han av anger. Fevronia kjenner ham igjen og kommer nærmere. Grishka ber henne om å løsne ham. Fevronia er redd for at hun skal bli henrettet for dette. Grishka formaner henne og seg selv, og spør henne på sin side hvorfor hun skal ta vare på livet hennes, på grunn av de fyrstelige menneskene (hennes nåværende slektninger) vil ikke en gang et dusin være i live. Og hvis de er i live, så gud forby. Hvorfor "Gud forby?" – spør Fevronia ham. Og han innrømmer at han sa til henne at hun ledet den tatariske hæren til Kitezh. I redsel dekker Fevronia ansiktet med hendene: "Grisha, er du ikke Antikrist?" – spør hun. Hun frigjør ham slik at han kan sone for svikets synd. Han vil løpe, men kan ikke: han hører en bjelle ringe; «Sløv frykt fyller hjertet...» Han vil løpe, men han vakler, faller med ansiktet ned og ligger urørlig en stund. Så reiser han seg og skynder seg med desperat besluttsomhet til sjøen for å drukne seg. Og plutselig stopper han ved bredden, forankret til stedet: de første morgenstrålene lyser opp overflaten av innsjøen og speilbildet av hovedstaden i innsjøen under den tomme bredden. En festlig ringing kan høres, som gradvis blir høyere og mer høytidelig. Kuterma skynder seg tilbake til Fevronia, og peker på innsjøen i vanvittig overraskelse: «Der demonen var, er det guder nå; der Gud var, var det ingenting!» Med et vilt skrik forsvinner Kuterma inn i skogens kratt og drar Fevronia med seg.

Kutermas rop vekket tatarene. De ser et syn i innsjøen. De er overrasket: "Et mirakel, et uforståelig mirakel!" De blir angrepet av uforklarlig frykt. Etter å ha glemt alt, flykter de i redsel fra det forferdelige stedet.

LOV IV

Bilde 1. mørk natt. Et tett kratt i Kerzhen-skogene. Et opprotet grantre ligger over scenen. I dypet er det en lysning og i den en mosekledd sump. Her tar Fevronia veien i en opprevet kjole; hun blir fulgt av den sinnssyke Grishka Kuterma. Utmattet setter hun seg på en trestamme. Grishka holder gale taler: han snakker til henne enten frekt og med armene akimbo, eller ynkelig, som en tigger. Fevronia resonnerer saktmodig med ham: «Ikke hån, kom til fornuft; husk hvilken synd du har begått." Grishka plages av anger. Han hulker, så plager han Fevronia som et barn, så kneler han, ser seg rundt i frykt, så hopper han raskt opp, danser gal og plystrer. Han roer seg ned et øyeblikk. Til slutt, med et vilt skrik, løper han bort i det tette krattet.

Fevronia ble stående alene. Hun legger seg på gresset. Trærne blir gradvis dekket med lyse, bisarre smaragdgrønne. Fevronia stuper inn i en lykksalig tilstand: hennes tretthet og smerte har gått over. Hun synger en vuggevise for seg selv: "Bai, byi, sov, sov, sov, lille hjerte, hvile." Vokslys lyser opp overalt på tregrener; Store enestående blomster vokser på trærne og fra bakken: gylden kryzhanty, sølv og skarlagenroser, streng, iris og andre. Passasjen til sumpen forblir åpen. Fevronia synger om sin beundring for hele denne utsikten. Stemmene til paradisfugler profeterer hennes fred og lykke. Hun reiser seg, går fremover; grenene bøyer seg for henne. Det ser ut til at våren har kommet igjen: "Alle sumpene har blomstret, alle trærne er blitt vakre." Blant fuglene skiller Alkonosts stemme seg ut: "Styrk deg selv med håp, med utvilsom tro: alt vil bli glemt, tiden vil ende." Fra dypet av lysningen, gjennom en sump strødd med blomster, som på tørt land, går prins Vsevolods spøkelse sakte, opplyst av en gyllen utstråling, og berører så vidt jorda med føttene. Fevronia, igjen full av styrke, skynder seg til ham. Gjenferdet henvender seg til henne med en hilsen: «Ha det gøy, bruden min, ha det gøy! Brudgommen har kommet for deg." Spøkelset konsoller Fevronia. Stemmen til en annen paradisfugl, Sirin, høres: "Se, brudgommen har kommet, hvorfor utsetter du?" "Herre Jesus, ta imot meg og sett meg i de rettferdiges landsbyer." Og slik går de unge, hånd i hånd, sakte bort gjennom sumpen, og berører så vidt bakken.

Overgangen til det andre bildet er et annet – denne gangen et orkester-vokalt (her høres stemmene til paradisfugler, Sirin og Alkonost bak scenen) – et lydbilde av N.A. Rimsky-Korsakov. Det begynner umiddelbart etter slutten av det første bildet (som om det strømmer ut av det) og går direkte over i det andre bildet. Komponistens bemerkning klargjør (dette ble navnet på denne pausen): "Å gå inn i den usynlige byen." På bakgrunn av en strålende, majestetisk prosesjon og gledelige klokkespill, høres den intrikate sangen av paradisfugler.

Bilde 2. Forfatterens bemerkning som karakteriserer det usynlige haglet er som følger: «Skyen forsvinner. Byen Kitezh har blitt fantastisk forvandlet. I nærheten av den vestlige porten ligger Himmelfartskatedralen og prinsens gårdsplass. Høye klokketårn, branner på veggene, intrikate tårn og tumblere laget av hvit stein og furu. Utskjæringen er dekorert med perler; maling i blå, ask og blå-skarlagenrøde farger, med alle overgangene som skjer på skyer. Lyset er sterkt, blåhvitt og jevnt på alle sider, som om det ikke kaster skygge. Til venstre, overfor porten, ligger prinsens herskapshus; Verandaen er voktet av en løve og en enhjørning med sølvpels. Sirin og Alkonost – paradisfugler med ufeminine ansikter – synger mens de sitter på strikkepinnene. En folkemengde i hvite verdslige kapper med himmelske krins og tente lys i hendene; Blant mengden er Poyarok, den seende, og ungdommen, som var hans guide. Det var her Fevronia havnet. Folket hilser på henne og prinsen. Fevronia husker ikke seg selv av forundring; hun går rundt på plassen, ser på alt, og klapper i hendene av glede. Folket omgir prinsen og Fevronia og synger en bryllupssang til lyden av harpe og paradispipe, og kaster blomster, roser og blå spekkhoggere for føttene deres. Fevronia forstår ikke hvem bryllupssangen blir sunget for, hvem sitt bryllup det er. Så sier prinsen til henne: "Det er vår, kjære."

Prins Yuri dukker opp på den fyrstelige verandaen. Fevronia hilser prinsen som svigerfarens svigerdatter. Et stort ensemble lyder, der alle hovedpersonene deltar - Prins Yuri, Prins Vsevolod, Fevronia, paradisfuglene Sirin og Alkonost synger med dem, Otrok og Poyarok blir med, og til slutt hele koret ("Vær med oss ​​her for alltid" ). Prins Vsevolod inviterer Fevronia til kirken ("Å, du, trofaste brud, det er på tide for oss å gå til Guds kirke"). I dette øyeblikket husker Fevronia Grishka: "Grishenka forble der i skogen." Fevronia ønsker å sende ham et brev, "en liten trøst for Grisha." Poyarok er klar til å skrive det. Fevronia dikterer; hun beskriver Kitezh, som ikke falt, men forsvant, forteller ham at de ikke døde, men er i live, og de bor i en fantastisk by. "Hvem skal inn i denne byen?" – Spør Fevronia prins Yuri. "Alle som ikke har et splittet sinn vil foretrekke å bo i byen," svarer Yuri. (Scenen for Fevronias brev til Kuterma, i henhold til tradisjonen for de første produksjonene av operaen, blir vanligvis utgitt. Dette går i strid med forfatterens kategoriske krav, uttrykt av ham angående produksjonen av operaen: «Jeg kan ikke gå med på å utelate scenen for brevet til Kuterma i den siste filmen Det var samtaler om dette i St. Petersburg Fevronias brev er kulminasjonen av hele hennes image. heftig fiende og ødeleggeren av Great Kitezh. La lytterne fordype seg i dette, og ikke behandle den siste scenen i operaen som en apoteose» (fra et brev fra Rimsky-Korsakov til dirigenten for den første oppsetningen av operaen i Moskva i 1908, V.I. Suk). Til slutt skrives brevet, og de unge, akkompagnert av høytidelig sang og klokkeringing, marsjerer sakte og majestetisk inn i katedralen til kronen.

A. Maykapar

skapelseshistorie

Som et operaplott vakte den gamle russiske legenden om byen Kitezh oppmerksomheten til Rimsky-Korsakov i 1898. Da oppsto ideen om å koble henne med bildet av Fevronia, heltinnen i den populære Murom-historien om Peter og Fevronia. Dette bildet tok en sentral plass i librettoen til V.I. Belsky (1866-1946). Komponisten begynte å komponere musikk i begynnelsen av 1903. I slutten av september året etter var partituret til operaen fullført. Den første forestillingen fant sted 7. februar (20.) 1907 på scenen til Mariinsky-teateret i St. Petersburg.

"Fortellingen om den usynlige byen Kitezh og jomfruen Fevronia" er et av de viktigste verkene til russiske operaklassikere. Den er preget av en kombinasjon av episk og lyrisk poesi, heroiske og fantastiske motiver av folkediktning. Handlingen er basert på en gammel russisk legende fra 1200-tallet, epoken med tatarisk-mongolsk styre. Virkelig historiske hendelser fikk en fantastisk farge i den. I følge legenden ble byen Kitezh reddet fra ødeleggelse av tatarene ved "Guds vilje": den ble usynlig og ble et sted for ideelt, i henhold til populær forståelse, jordisk liv.

I arbeidet med librettoen brukte Belsky og Rimsky-Korsakov mye en rekke motiver fra folkediktingen. Som et resultat, som librettisten med rette hevdet, "i hele verket er det ikke en eneste detalj som ikke på en eller annen måte ville være inspirert av et trekk ved en legende, dikt, plot eller annen frukt av russisk folkekunst."

Før betrakteren passerer et galleri av lyse nasjonale typer, enestående nye i opera scene. Dette er Fevronia - det ideelle bildet av en russisk kvinne, trofast og kjærlig, klok og velvillig, beskjeden og uselvisk hengiven, klar for bragden med selvoppofrelse. Hun står i skarp kontrast til bildet av Kuterma, fantastisk i dramaet og livssannheten - en moralsk ødelagt mann, knust av fattigdom. I sin sosiale og anklagende kraft har dette bildet ingen sidestykke i verdens operalitteratur. Hovedpersonenes tragiske skjebner vises i uadskillelig sammenheng med skjebnen til folket som opplever de vanskelige tidene med tatarenes invasjon, på bakgrunn av bilder av russisk natur, folkeliv og den patriotiske kampen mot en hensynsløs fiende. I samsvar med innholdet i folkelegender, sammen med ekte, vises magiske bilder av himmelsk natur og den mirakuløst forvandlede byen Kitezh i operaen.

Musikk

"Legenden om den usynlige byen Kitezh og jomfruen Fevronia" er en operalegende. Den langsomme utviklingen av handlingen, overfloden av brede, uttrykksfulle melodier av en sang-russisk karakter gir operaen en original nasjonal fargelegging, smaken av fjern, grå antikken.

Orkesterinnledningen «In Praise of the Desert» maler et bilde av en skog med raslingen av løv og fuglesang; Fevronias melodier lyder her.

Musikken i første akt er gjennomsyret av en lys lyrisk stemning. Fevronias sang "Oh, you are the forest, my skog, the beautiful ørken" er preget av åndelig renhet og rolig ro. Den store scenen med Fevronia med prinsen fylles gradvis med en jublende, entusiastisk følelse. En kjærlighetsduett, varm og intim, fullfører den. Duetten blir avbrutt av kallesignalene fra jakthorn og bueskytternes modige sang. Akten avsluttes med kraftig, stolt fanfare, som symboliserer bildet av Great Kitezh.

Andre akt er en monumental historisk freskomaleri, malt med bred pensel. Guslyars sørgelige epos (en profeti om en kommende katastrofe) er utformet i stil med en gammel episk fortelling. Det etterfølges av et kor som minner om folkeklagesang og klagesang. I en utviklet scene gis en mangefasettert karakterisering av Grishka Kuterma. Klokkering i orkesteret og gledelige utrop forenes i et høytidelig kor som ønsker Fevronia velkommen. I scenen for møtet mellom Fevronia og Kuterma står hennes glatte, lyriske, melodiøse melodier skarpt i kontrast til haukemøllens kantete, krampaktige tale. Den tatariske invasjonen markerer en skarp vending i handlingen; helt til slutten av akten domineres musikken av elementene av dystre farger, truende, harde lyder som skildrer tatarenes invasjon.

Tredje akt består av to scener, som er forbundet med en symfonisk pause. Det første bildet er malt i mørke, harde farger, og understreker dramatikken i hendelsene som finner sted. Poyarks dystre, sørgelige historie, avbrutt av begeistrede utrop fra koret, danner en bred scene, mettet med stor indre spenning. Prins Yuris arie "Å herlighet, forfengelig rikdom!" er gjennomsyret av en stemning av tunge tanker og dyp tristhet. Den heroiske sangen til troppen, som Vsevolod synger, overskygges av et forvarsel om undergang. Den siste episoden av bildet er full av mystisk flimrende lyder, dempet summing av bjeller og magisk nummenhet.

Den symfoniske pausen "Slaget ved Kerzhenets" er et enestående eksempel på russisk programmusikk. Kampen mellom tatarene og russerne er skildret her med forbløffende realisme og visuell klarhet. Etter å ha nådd grensen for drama, slutter kampen; bare ekkoene fra den vikende ville rasen høres, som ble motarbeidet av den nå ødelagte vakre melodien til sangen til Kitezh-troppen. Tatarkoret «Not Hungry Crows» høres trøtt og gledesløst ut i begynnelsen av det andre bildet. Fevronias klagesanger minner om en utstrakt folkesang. Melankoli, febrilsk spenning, lidenskapelig bønn, sorg, glede, redsel - disse nervøst vekslende tilstandene formidler Kutermas forferdelige mentale kval. Forvirrede korfraser fra tatarene og en truende alarmklokke fullfører tredje akt.

Fjerde akt består også av to scener forbundet med en vokal-symfonisk pause. Det første bildet faller i to store deler. I sentrum av den første er Kuterma. Musikk med enorm tragisk kraft formidler den akutte mentale spliden til en mann som mister forstanden, de ville visjonene om hans hallusinerende fantasi. Den neste delen er viet til å vise naturens fantastiske transformasjon. Bildet avsluttes med en lett lyrisk duett.

Den vokal-symfoniske pausen «Walking into the Invisible City» følger uten pause; På bakgrunn av en strålende, majestetisk prosesjon og gledelige klokkespill høres den intrikate sangen av paradisfugler. Musikken til det andre bildet skaper et ubevegelig panorama av den fantastiske byen, som om den er frosset i en eventyrlig sjarm. Vokalfrasene til karakterene og korepisodene følger hverandre jevnt og sedat; hovedlyden deres lyser opp musikken med en myk og jevn glød. Bare bryllupssangen og de dystre bildene som vises i scenen til Fevronias brev, minner oss om tidligere forferdelige hendelser. Operaen avsluttes med en opplyst, langvarig akkord.

M. Druskin

Alle de som har skrevet om Rimsky-Korsakovs operaer er enige om å anerkjenne komponistens nest siste opera, «The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia» som høydepunktet av hans verk; den syntetiske naturen til "Kitezh" blir ofte snakket om, både fra synspunktet om utviklingen av arbeidet til Rimsky-Korsakov og New Russian School of Music, og i betydningen av uttrykket i dette verket av visse viktige trekk. av det folkelige verdensbildet. Men i likhet med "The Golden Cockerel", forblir "Kitezh", til tross for sin åpenbare perfeksjon, med sitt upåklagelige klassiske utseende, et diskutabelt verk, scenemessig, så å si, underrealisert, ikke-repertoar og har ennå ikke tilegnet seg verdensomspennende, universell betydning som det absolutt er verdig.

"Kitezh" tok uvanlig lang tid å modnes for Rimsky-Korsakov. Den første omtalen av handlingen til operaen går tilbake, som nevnt ovenfor, til 1892; i 1898 ble ideen født om å kombinere den gamle russiske legenden om Batus invasjon av Volga-regionen med legenden om Saint Fevronia of Murom, det vil si at hovedpersonen vises i operaen. Fram til 1903 - mens du jobbet med "Saltan", "Servilia", "Kashchei", "Pan Voivode" - var det felles diskusjoner med V.I. Belsky om konseptet og librettoen. Selve arbeidet med Kitezh begynte våren 1903 og ble fullstendig fullført i januar 1905. I Rimsky-Korsakovs biografi er det tilfeller av lang spiring av plott: for eksempel ble "Tsarens brud" skrevet tretti år etter at komponistens oppmerksomhet først ble trukket til Mays dramatikk "Servilia" og "Saltan"; ventet i kulissene i årevis. Og likevel var dette første gang Rimsky-Korsakov hadde dirigert et så grundig og langvarig arbeid med en librettist.

Dette var selvfølgelig på grunn av de objektive vanskelighetene til det valgte plottet og materialet: Tross alt ga gamle russiske legender bare en mager oversikt over hendelser og bilder, og alt annet måtte finnes eller komponeres. Metoden for å jobbe med librettoen til "Kitezh" var omtrent den samme som Mussorgsky i "Khovanshchina": eldgamle legender var mettet med autentiske materialer fra historie og folkekunst, ned til de minste enhetene - ord, uttrykk lagt inn i teksten av librettoen, og parallelt ble et dramatisk konsept for operaen utviklet. Men hvis Mussorgsky gjorde alt selv, så hadde Rimsky-Korsakov i Belsky en bemerkelsesverdig utdannet og talentfull samarbeidspartner. Uten å overdrive kan man kalle librettoen til Kitezh den beste innen russisk operamusikk. Listen over kildene hans inkluderer, sammen med de viktigste ("The Kitezh Chronicler" i forskjellige utgaver, historien om Fevronia of Murom), også kronikker, historier om den tatariske invasjonen, "Ordet" til Serapion-biskopen av Vladimir, historien om Juliania Lazarevskaya, historien om ulykke-sorg, historiske sanger, lyriske, rituelle (bryllup), epos, åndelige dikt, etc. (For mer informasjon om kildene til Kitezh-librettoen, se det tilsvarende kapittelet i boken av A. A. Gozenpud "N. A Rimsky-Korsakov. Temaer og ideer om hans operatiske kreativitet." Det bør også understrekes at for første gang Kitezh-legenden ble lest av Rimsky-Korsakov og Belsky i romanen av P. I. Melnikov-Pechersky "In the Woods", og i ganske lang tid bar operaen undertittelen "Trans-Volga legende" fra romanen bilde av Fevronia er også assosiert med dette verket.)

Belsky hevdet med rette i sine "Notes to the Text" at "kanskje i hele verket er det ikke en eneste liten ting som ikke på en eller annen måte ville være inspirert av et trekk ved en legende, et dikt, en konspirasjon eller annen frukt av Russisk folkekreativitet." Med alt dette er librettoen til "Kitezh" en samling og et uavhengig verk, og hovedpersonene til "The Legend" - Fevronia og Grishka Kuterma, kunne selvfølgelig ikke gjenopprettes fra gamle russiske kilder. For første gang siden The Snow Maiden mottok komponisten en tekst av så høy kunstnerisk kvalitet og, ikke mindre viktig, en handling og tekst som så dypt samsvarte ikke bare med hans umiddelbare kunstneriske intensjoner, men også til de grunnleggende prinsippene for hans personlighet. I "The Snow Maiden" var det en lykkelig tilfeldighet; "Kitezh" ble umiddelbart laget "til standardene" til Rimsky-Korsakov.

La oss huske Rimsky-Korsakovs tanker om forskjellene mellom en objektiv kunstner og en subjektiv kunstner: førstnevnte, kjennetegnet ved sin "store evne til å utvide sin personlighet", vet å "forstå og legemliggjøre en annens sjel, vet hvordan han skal snu seg selv" vekk fra den avbildede verden og sett verden, og ikke ham selv, i sentrum av den avbildede verden." den andre «avslører sin egen åndelige natur i sine skrifter». Vi kan si at i Kitezh, allerede på konseptnivå og deretter libretto, var det en betydelig sammenslåing av disse oppgavene.

Den langsomme modningen til Kitezh var også assosiert med betydningen som komponisten og hans følge i utgangspunktet tilla den nye operaen. Rimsky-Korsakov ønsket å skrive "Kitezh" spesielt forsiktig, sakte, "for seg selv." Librettisten og personer nær komponisten var klar over verket i en grad som tilsynelatende ikke hadde skjedd før, og ventet intenst på at operaen skulle komme. Hva var meningen med disse forventningene, gir et brev fra en av "adeptene" (I. I. Lapshin?), publisert i boken av A. N. Rimsky-Korsakov, en idé:

"Det var alltid religiøs patos i Rimsky-Korsakovs arbeid - i form av en entusiastisk holdning til verden som helhet, i form av tilbedelse av det "evig feminine" (Pannochka, Snegurochka, Volkhova, Swan, Marfa og spesielt Mlada ), men han brukte kristne elementer bare ved et uhell .. Ideene om selvoppofrelse, medfølelse, skam, redsel, ærbødighet og dødens mysterium vakte ikke nok oppmerksomhet, og nå følger jeg med den største interessen. utviklingen av hans personlighet.<...>I arbeidet hans begynner symptomer på den siste store perioden av all kreativitet å dukke opp. Øyeblikket kom for forfatteren av «Bortføringen fra Seraglio» da han begynte å skrive Requiem; etter pastorsymfonien kom Missa solemnis og de siste kvartettene, ble Siegfried erstattet av Parsifal. Noe lignende, tror jeg, skjer i sjelen til vår store kunstner, og jeg tror at ingenting dødelig, hyklersk, prestelig, sjofel, synodalt, lampeformet, bysantinsk eller skittent vil berøre hans rene sjel. Religiøs kreativitet er fruktbar når den stammer fra en individuell, uavhengig kilde... Jeg håper at Rimsky-Korsakovs religiøse musikk vil være kraftfull, munter og ikke angrende, undertrykkende - med et ord, a la Vasnetsov, og ikke a la Nesterov. ” (Kontrasten mellom "Vasnetsov og Nesterov" angår ikke så mye maleriet til de to kunstnerne, men forklarer snarere ideen til forfatteren av brevet om "religiøs realisme"; i librettoen, og deretter i musikken til " Kitezh", fanget lytterne umiddelbart Nesterovs følelser, som komponisten lett var enig i. Det burde også sette ordet "bysantinsk" i anførselstegn i denne sammenhengen, det er identisk med begrepene "synodal", "offisiell".)

Det kan hevdes at denne forventningen om et "mirakel" ble sjenerøst belønnet av Kitezh. Og selv om kritikernes meninger ikke var utvetydig panegyriske, var det fortsatt ingen som tvilte på verken den vitale nødvendigheten av Rimsky-Korsakovs nye verk, eller at det var et verk av varig verdi. Som Asafiev husker, "sammenliknet de inntrykkene fra Kitezh med inntrykkene fra utgivelsen av visse viktige fenomener i russisk litteratur, for eksempel romanene til Leo Tolstoj." Dette alene kan betraktes som en indikator på den nye kvaliteten oppnådd av komponisten: med alle suksessene til "Sadko", "Saltan" eller "Tsarens brud", ville sammenligninger med Tolstoj neppe vært mulig.

Denne nye egenskapen ble naturlig forbundet i lytternes oppfatning med de kristne aspektene ved Kitezh-legenden nedfelt i musikk: tross alt, hvis hedenskap, glorifisert av Rimsky-Korsakov i hans tidligere operaer, forble i fortiden som et integrert nasjonalt verdensbilde, så tusenvis fortsatte å dra til den "usynlige byen" ved Svetloyar-sjøen pilegrimer i løpet av årene da operaen ble komponert. Legenden om "de rettferdiges by" levde blant folket og vakte oppmerksomheten til intelligentsiaen. Og naturlig nok var spørsmålet om konseptet med operaen, som fanget, med E. M. Petrovskys ord, bilder av "den store stigningen over verden - kjernen i folkets historiske liv", uunngåelig sammenvevd med spørsmålet om å i hvilken grad "Kitezh" er et uttrykk for kunstnerens personlige verdensbilde. Et slikt spørsmål kan vanskelig vurderes innenfor rammen av dette arbeidet. Men det er verdt å merke seg at hele, langt fra velstående, livet til Rimsky-Korsakovs verk ble ledsaget av kontroverser om dette emnet. I diskusjoner om sovjetperioden kom spørsmålet ned til enten tolkningen av "Kitezh" som en opera med "forsvar", heroisk og patriotisk innhold (i dette tilfellet var det faktisk ingenting å diskutere videre), eller til snakke om et eller annet abstrakt "moralsk og filosofisk begrep om moralsk renhet" "eller om "bekreftelse av folkets etiske og estetiske storhet" (men en slik idé er til stede i nesten alle andre verk av Rimsky-Korsakov), eller til forståelsen av "Kitezh" som en utopi som gjenspeiler de utdaterte, patriarkalske idealene til den russiske bondestanden - i dette tilfellet Rimsky-Korsakov. Den eneste "unnskyldningen" var den høye kvaliteten på musikken.

Ser man bort fra disse dommene (men ofte å ha et godt mål - rehabilitering av opera), kan det bemerkes at ellers var det rådende synspunktet at Rimsky-Korsakov kom til konseptet "Kitezh", drevet av hans strålende intuisjon angående folkekunst, hans kjærlighet til den eller, som Asafiev sa det, "eksklusivt av instinktet til en stor stylist, det vil si en rent estetisk tilnærming." I løpet av epoken med etableringen av Kitezh fremkalte denne estetiske banen forskjellige vurderinger. De mest følsomme kritikerne avviste resolutt mistanker om Rimsky-Korsakovs sympati for «de smakene, nysgjerrighetene og underholdningene som, som vanlig, ikke uten påvirkning fra Vesten, sprer seg i det russiske samfunnet under det høylytte og dristige, men ikke alltid passende, navnet av "mystiske bevegelser". Men selv for de som anerkjente konseptet "Kitezh" som en helhet "nasjonal eiendom", var det fortsatt noe forvirring, i det minste i underteksten. Som den engelske forskeren av Rimsky-Korsakovs arbeid, J. Abraham, skrev: «det er åpenbart at Kitezh ikke objektivt kan tolkes som rettferdig ytre karakteristikk en tro som kunstneren var likegyldig til eller som han viste en rent estetisk interesse ... "Kitezh" er et så klart "noe annet" at det er umulig å ikke reflektere over dens betydning i komponistens åndelige liv. Var ideen om Kitezh bare en triumf av instinkt over fornuft? Kom Rimsky-Korsakov til en slags avtale med ortodoksien i sine senere år? Eller trodde han og Belsky at de hadde funnet essensen av kristendommen i naturens sjel? Det er ingen svar på disse spørsmålene." Selv om formuleringen er noe forenklet, er slike spørsmål fortsatt naturlige.

Ovenfor snakket vi om den syntetiske naturen til "Kitezh". Det manifesterer seg på sjangernivå og tematiske tema for operaen. Dermed har det blitt lagt merke til at den kombinerer trekkene til en episk-heroisk opera (som "Et liv for tsaren" eller "Prins Igor"), historisk musikkdrama (Mussorgskys opera og "Kvinnen fra Pskov"; i forhold til til Rimsky-Korsakovs første opera "Kitezh" med dens episk-historiske plot - en slags sjangerreprise), modeller av folkescener og naturmalerier utviklet i "The Snow Maiden", "Mlada", "Sadko", elementer av lyrisk drama. utviklet av Rimsky-Korsakov i operaene fra andre halvdel av 90-tallet. Den nye kvaliteten på dramaturgien til "Kitezh", som kommer fra plottet og kildene - gamle russiske legender, er ikke så mye den episke langsomheten til handlingen som helhet, den statueske og oratoriske karakteren til en rekke scener (selv om disse tegnene av den episke sjangeren finner også sted i "Kitezh"), men snarere kontemplativiteten til dramaturgien, overgangen "handlinger" til former for dialog-intervju favorisert av gammel russisk litteratur (både bok og muntlig) (Fevronias samtale med Knyazhich, som opptar nesten hele første akt; Fevronias dialoger med Kuterma i den tredje og begynnelsen av den fjerde akten, etc.) d.) eller i former av rituell karakter. Som vist av forskere, er den andre akten (før scenen for den tatariske invasjonen), med en rondal form som er typisk for folkescener i Rimsky-Korsakovs operaer (som "markedsplassen" i "Mlad" eller "Sadko") internt. organisert av dramaturgien til bryllupsseremonien. B.V. Asafiev sammenlignet dramaturgien i første akt med kveldsdramaet, hvor hyllesten til Skaperen og skapelsen kulminerer i den "store doksologien" til Fevronia, og den første scenen i tredje akt, scenen i Bolshoi Kitezh, med sang av akalisten. Faktisk er nesten hele denne scenen, som er fokus for operaens episke linje, basert på rituelle former: først på folkeepiske spørsmål-og-svar-strukturer (Poyarok and the Kitezhans), deretter på antifonene til koret. og solist (tre ganger fremførte "znamenny"-temaet bønn til den himmelske dronning og svar uttrykt gjennom ungdommens munn), deretter, etter troppens avgang, fortsettelsen av antifonal sang i scenen for nedsenkingen av hagl.

På formnivået er det dramatiske prinsippet til Kitezh, som har mange forutsetninger i det tidligere verket til Rimsky-Korsakov, men som her får universell betydning, uttrykt i det Yu D. Engel kalte "det musikalske konseptets autokrati". forhold til drama, og E. M. Petrovsky - "absolutt sangfullhet". Vi snakker om dominansen til sangstrofiske former i opera, om deres symmetri, repetisjon osv. Originaliteten til bruken av disse formene typisk for Rimsky-Korsakov i Kitezh ble bemerket av en av de første lytterne: «De individuelle strukturene er ikke smeltet sammen... her er det ikke spor av å skjule grensene for konstruksjonene. Her er de kronet med visse, tydelig skillende kadenser, akkurat som korets «amen» følger prestens utrop.»

Konstansen til det strofiske prinsippet er kombinert i Kitezh med konstansen til det melodiske materialet. A.I. Kandinsky karakteriserer den musikalske utviklingen av bildet av Fevronia som en variasjon over et konstant tema, men det samme kan sies om alle andre bilder av operaen, inkludert de viktigste - den store kitezh, "Mother Desert", tatarene. , Grishka Kuterma. «I musikalsk henseende fremstår operasangen som en operasang, der tallprinsippet er fullstendig overvunnet, kontrastene mellom melodiøse og resitative øyeblikk jevnes ut, og tradisjonelle operaensembleformer avskaffes.<...>Det komplekse, flerfargede melodiske stoffet i operaen er i hovedsak monotematisk, for det utspiller seg fra et lite antall generaliserte sangfraser. Det er ikke en eneste tilfeldig sang i hele operaen.»

De første anmelderne av Kitezh assosierte nyheten i stilen og formen til operaen med fenomenet den endelige "overvinnelsen av Wagnerismen." «Det viser seg,» skrev Yu D. Engel, «noe helt spesielt, som utvilsomt stammer fra det generelle Wagner-ledemotiv-prinsippet og samtidig helt motsatt av Wagners stil. Den endeløse sangen til "Kitezh" flyter i en jevn, målt bølge, fra beat til beat, fra akt til akt. Denne bølgen bærer på ryggen sin nå ett, nå et annet ansikt, nå ett, nå et annet bilde, men hvert av disse ansiktene er plassert i ett spesifikt, grunnleggende musikalsk perspektiv, hvert bilde er episk opprettholdt i en grunnleggende, langvarig stemning.»

«Wagners opera», skrev E. M. Petrovsky, «er et drama som har blitt en sang; Korsakovs opera er en sang som fritt tar dekke av et sceneskue.»

Ved å sende partituret til "Kitezh" til Petrovsky i 1905, ga komponisten gaven en ironisk inskripsjon: "Å prøve eller prøve hele livet mitt å gå forbi Wagner, og ikke fra ham, i mitt arbeid, kanskje, finner jeg meg selv fratatt bevegelse fremover, og som en kylling skynder jeg meg mens jeg sitter." - dette følger to epigrafer: den første er fra Petrovsky: "Hvis den fremadrettede bevegelsen av musikalsk og scenekunst er mulig utover Wagner, vil den gå fra Wagner, og ikke forbi Wagner»; den andre er fra Kozma Prutkov: "Når jeg løper, beveger jeg meg fremover, og du skynder deg mens du sitter."

Ikke desto mindre dukket det selvsagt ofte opp Wagnerske sammenligninger og kontraster i arbeidet med operaen. Så før han begynte arbeidet, fortalte komponisten Yastrebtsev at "han ønsker å skrive denne operaen veldig mye på russisk og dessuten å instrumentere den så interessant som mulig, a la Tristan." Sammenligninger med "Parsifal" vises sterkt i alle anmeldelser av premieren på "Kitezh" - inkludert fordi Belsky, da han laget librettoen, ikke gikk forbi Wagners siste opera: Fevronia er, som komponisten selv senere sa, "den slaviske Parsifal"; derfor er andre paralleller inkludert: Kuterma - Kundri (og kanskje Amfortas), Prins Yuri - Gurnemanz, Great Kitezh - Monsalvat, osv. Til syvende og sist er handlingen til "Parsifal" ikke noe mer enn "finne haglet", og bilder av den forvandlende jorden, påskestemningen i finalen er på ingen måte fremmed for Wagner. På det musikalske nivået er det også åpenbare likheter - i "skogens rasling", i klokkene til den usynlige byen. Og selvfølgelig ligger en viktig likhet mellom Parsifal og Kitezh i den dristige avgangen til begge kunstnere fra rammen av operaforestilling.

Som vi vet ga Wagner sin siste opera undertittelen Biihnenweihfestspiel, som løst kan oversettes som «scenemysterium». Rimsky-Korsakov definerte "Kitezh" som en "legende", han likte også begrepet "liturgisk opera" foreslått av Petrovsky, og han tenkte til og med å introdusere det i teksten til forfatterens forord til publikasjonen, men avsto (tilsynelatende av frykt av " vakre ord"). "Liturgisk opera," ifølge Petrovsky, er "en opera frigjort fra de realistiske kravene til det dramatiske teateret ... en opera som våger å bruke vakre konvensjoner, til harmonisk og ryddig utforming (som grekernes tragedie) av hendelsene avbildet generelt, til symbolikk som kan være nær symbolikk av kirkelige tjenester, selv om det brukes på et annet innhold" (Brev fra E.M. Petrovsky til N.A. Rimsky-Korsakov datert 20. april 1904. Det skal understrekes at dette begrepet oppsto i forbindelse med «Sadko» og ikke med «Kitezh» og ikke innebar assosiasjoner til kristen symbolikk, ikke tekstinnhold, nemlig musikalsk dramaturgi.). Hvis vi husker Rimsky-Korsakovs tanker om «skjønnhet» og «sannhet» (eller «realisme») i perioden med «Tsarens brud» og «Saltan» (« Sannhet alltid på en eller annen måte rasjonell", "i opera, på min alderdom, er jeg mer tiltrukket synge, A Sannhet veldig lite", "musikk er egentlig en lyrisk kunst", etc.), så kan vi konkludere med at "Kitezh" var det neste - og veldig radikale - skrittet i denne retningen. Rimsky-Korsakov hadde imidlertid ikke til hensikt å skrive «mysterium», som understrekes i brevet hans til Petrovsky: «... Avvik... mot det realistiske, tror jeg, alltid bør eksistere. De vil gi liv og variasjon til den liturgiske formen, uten hvilken denne formen lett kan falle inn i monotoni og forbening av kirkeliturgien.»

Forfatterens beskrivelse av verket, gitt i et brev til F. Grus, passer Kitezh veldig godt. Rimsky-Korsakov diskuterte oversettelsen av ordene "usynlig by" foreslått av Grus som "forvandlet by" (på tysk Weltverklarte Stadt i stedet for Unsichtbare Stadt; den andre versjonen forble i publikasjonen) og var enig i denne endringen, og skrev: "Plottet av min opera har nettopp en åndelig konnotasjon og lånt fra skismatiske legender<... >Betydningen av den [den tyske tittelen] virket for meg enda mer passende for innholdet i operaen enn det russiske ordet usynlig ... det er spesielt hyggelig å understreke den åndelige konnotasjonen i tittelen, slik at betydningen ser ut til å være spirituelle vers dramatisert og tilpasset scenen, til tross for noen scener av sekulær natur" (Kursiv min. - M.R.).

Selvfølgelig bør definisjonen av "Kitezh" som et dramatisert åndelig vers ikke tas bokstavelig. Og likevel inneholder selve omtalen av denne sjangeren en viktig indikasjon på stilen, formen og til og med typen av melodisk materiale (akkurat som for eksempel undertittelen "true carol" i "The Night Before Christmas" er nøkkelen til å forstå konseptet til denne operaen). Russisk åndelig vers er alltid apokryfisk, det vil si en fri tolkning og utvikling av kanoniske tekster og symboler i den folkelige bevisstheten, og "skismatisk" eller "sekterisk" (et ord også brukt av Rimsky-Korsakov og hans kritikere (Noe spesifikt "sekterisk" ble hørt, spesielt i finalen av operaen: P. Karasev forestilte seg "ekko av iver" i de entusiastiske "utbruddene" fra koret; B.V. Asafiev husket også "iver" eller "trokae fra tidlig Kristendom.» I intonasjon i sammenheng med «Kitezh» fremkalles en kompleks assosiativ serie av bilder av profetiske fugler: selv om man i sangene til Sirin og Alkonost kan høre de typiske Rimsky-Korsakov-teknikkene for musikalsk fantasi (reduserte og økte bånd). , kromatikk, "kunstige" intervaller), er disse bildene ikke mer fantastiske enn den store selv Kitezh, de er dens spesielle, mystiske og om ikke "sekteriske", så nettopp apokryfe farge.)) forhåndsbestemmer den spesielle fargen på bilder. Innenfor dens grenser er de motivene til Fevronia som ofte ble tolket som "panteistiske" (tilbedelse av jorden, appell til Gud-lys, åndeliggjøring av alt) også ganske passende synlig verden osv.); I kategoriene av folkelige åndelige vers kan filosofien om sorg og ulykke også forstås, bekjent av den "siste fyllikeren" Grishka (som med all alvoret i sine gjerninger er i operaen ikke bare en kjemper mot Gud, men også en seer av Gud, men i motsetning til de himmelske visjonene om Fevronia, er Grishkas visjoner apokalyptisk skumle). Referansen til åndelige vers gir en viss forklaring på gjentakelsens dramaturgi - på formnivå, siden verset alltid er strofisk, og på melodinivå, siden sangene til åndelige vers vanligvis er korte og har enten en fortelling eller en insisterende "besvergelse" karakter. (I andre akt av operaen er det flere direkte inneslutninger av vers, og i forskjellige former: et episk vers om visjonen til Guds mor - det spiller en viktig dramatisk rolle, forutsier en kommende katastrofe, og korrelerer med appellen av Kitezh-beboerne til den himmelske dronningen i den første scenen i tredje akt, et vers av de fattige brødrene - Rimsky-Korsakov hørte ofte slike dikt i barndommen, det er direkte tekstassosiasjoner med det åndelige verset i første akt (dikt om; den "vakre ørkenen"), i finalen ("The Pigeon Book"), etc. )

Denne spesielle melodistrukturen ble tydelig følt av de første lytterne til "Kitezh". Petrovsky skrev om "konstansen til den melodiske melodien som treffer bevisstheten," Yastrebtsev uttrykte ideen, som Rimsky-Korsakov umiddelbart var enig i, at i Fevronias temaer er det "en slags isolasjon (nesten sta utholdenhet)" og dette "er den beste måten å oppnå inntrykket hennes idealistiske fanatisme." Faktisk, allerede det første og viktigste motivet til Fevronia klargjør versgrunnlaget for bildet: det har ikke bare en lakonisk og fullstendig lukket form, men inneholder også en rekke femtedeler og en synkende kadens som er veldig karakteristisk for poesi.

Selvfølgelig er de melodiske kildene til "Kitezh" ikke i det hele tatt begrenset til en sjanger - vi snakker om humør Og lager av åndelige vers som et slags grunnleggende prinsipp. Andre kilder inkluderer znamenny-sang, episk og lyrisk sang, runddans- og dansesjangre, klagesanger, vuggesanger, bøller, etc. I samsvar med handlingen er den av spesiell betydning Gammel russisk Znamenny-intonasjon. Den lever i operaen på to nivåer: som en av de konstante komponentene i dets melodiske språk og som et uavhengig figurativt og melodisk lag (i denne egenskapen kommer den til syne i scenen med haglens fordypning og i finalen, så vel som i den andre scenen i fjerde akt, i "antifonal" fase av Fevronia og Knyazhich). I et spesielt arbeid om dette emnet er det gitt mange eksempler på nesten ord-for-ord-sammenfall mellom individuelle celler i operaens tematikk med intonasjonene og sangene til Znamenny-sangen, inkludert i temaer av rent lyrisk karakter. Men alt dette er ikke lån i det hele tatt. Det eneste sitatet av denne typen i "Kitezh" - sangen "Se, brudgommen kommer" i scenen for utseendet til den myrdede prinsen - refererer ikke til Znamenny-sangen, men til Kiev (det vil si senere) sang og ble tatt av komponisten som et lett gjenkjennelig motiv for lytteren, med en direkte assosiativ betydning: både i Rimsky-Korsakovs tid, og nå høres denne sangen i kirker under den hellige uke, før oppstandelsen, og i operaen - før «Walking into the Invisible City».

Alle melodiske kilder i "Kitezh" tolkes ikke sitert: de er transponert til strukturen til "legenden" (inkludert autentiske melodier av sanger om tataren i sin helhet). Yu. D. Engel karakteriserte en slik transponering som å bringe det tematiske materialet til operaen "under en enkelt nevner av sangleitmotivisme", A. I. Kandinsky - som "gjenskaping av all-russisk stiltypisk". G. A. Orlovs konklusjon er mye tøffere: «idealisering, i stor grad dogmatisering av sangstilistikken»; "kunstig, ubevegelig perfeksjon, løsrivelse fra både det opprinnelige folkeelementet og spontaniteten, den individuelt unike musikalske selvmanifestrasjonen av komponistens personlighet."

Men med et forsiktig og objektivt utseende fremstår «Kitezh» nettopp som en individuelt unik selvmanifestasjon av komponistens personlighet, og en fullstendig, endelig manifestasjon: Tross alt, kan ikke all Rimsky-Korsakovs musikk forstås som «en enkelt grandiose «ros til ørkenen», en eneste lys akatist til Guds verden og alt pinnsvin i den, og «det ubeskrivelige lyset av lyd skjønnhet», som i Engels vakre uttrykk stråler ut fra Rimsky-Korsakovs partitur, er ikke dette idealet som kunstneren har jobbet mot hele livet? Det er klart hva som menes med begrepene "helrussisk sangstilistikk" eller "idealisert sangstilistikk", spesielt hvis vi tar i betraktning tidspunktet for utseendet til "Kitezh" og sammenligner stilen med stilen til den tidlige "russiske ” opus av Stravinsky eller Prokofjev. Imidlertid formidler ikke hver "etnografiisme" det "urelementet av folklore", og oppgaven til "Kitezh" var helt annerledes enn for eksempel i Stravinskys "Le Noces": å reprodusere ikke folklore, ikke et ritual, men et folk. ideelt. Er det riktig å anerkjenne, som G. A. Orlov gjør, stilen til "Kitezh" som den siste, uttømmende manifestasjonen av Kuchka-ideen om folket, å se i dette verket en "dogmatisering" av stil?

Dramaturgien til Kitezh har til tross for all sin kontemplasjon en tydelig uttrykt ambisjonskarakter – mer enn i noen annen opera av Rimsky-Korsakov. I tillegg til de skarpe dramatiske kontrastene som introduseres av handlingsdrevne scener (tatarisk invasjon, kamp, ​​Grishkas svik), har operaen en enkelt intramusikalsk dramaturgi med "oppstigning til byen".

"Av to plottalternativer: a) Kitezh er skjult under vann, b) Kitezh forblir på jorden, men usynlig for de "blinde" - komponisten velger den andre," skriver B.V. Asafiev. – Dette gir ham muligheten til å utvikle handlingen som en oppstigning til synet av Kitezh<...>. Ønsket om å forstå lyset, åndeliggjøring av bevissthet, transformasjon og transformasjon - dette er de faktiske frivillige prinsippene for utviklingen, vokser opp handlinger "Tales".<...>Parallellismeteknikken, som Rimsky-Korsakov stadig bruker i nesten alle operaene hans... i dette tilfellet blir utdypet, takket være plottets unike konsept, til en grad av ekstrem spenning og betydning: nemlig til det punktet bringe verdens synlige delbarhet til intern enhet.»

Disse ordene til B.V. Asafiev fra "Symphonic Etudes" kan betraktes som de mest alvorlige og dyptgripende som noen gang er sagt om "Kitezh". Parallellen i denne operaen ligger faktisk ikke i kontrastsfæren mellom den virkelige og den fantastiske verden, den kommer ikke til uttrykk i det fatale sammenstøtet mellom godt og ondt, slik tilfellet var i operaene på 90-tallet. Ideen om "Kitezh" er i åndelig overvinnelse av ondskap - både "ekstern" ("tatarenes ondskap" som Guds straff, et instrument for å teste mennesker og byen), og "internt" (Grishkas svik) . Resultatet av å overvinne er anskaffelse av hagl. I følge Asafiev inneholder operaen, i tillegg til den viktigste, flere "små akter": lyrisk - Fevronia og Knyazhich, dramatisk - Fevronia og Grishka, episk - Maly Kitezh og tatarene. Fevronia tar del i hver av dem, og generelt er bildet hennes bygget som en slags trepart. "I første akt av en legende, som i et korn, er alt potensielt innesluttet videre utvikling handlinger.<...>I denne forbindelse utfolder det sentrale punktet i denne handlingen seg i den "store doksologien" til Fevronia ("vi har søndagsgudstjeneste dag og natt"). Gjennom for øyeblikket en dyp og kontinuerlig tematisk forbindelse av denne handlingen med prosessen med "oppstigning til Kitezhgrad" og med å bli i den, det vil si med fjerde akt, er skissert.<...>. Dogmet om gledelig aksept av verden blir forklart av Fevronia i den vakre lyriske ariosoen "Darling, how to live without joy." Gjennom dette skisseres en forbindelse med Fevronias bragd i forhold til Grishka, som baktalte henne (tredje akt, scenen for Grishkas løslatelse fra båndene sine). Arioso utvikler seg til en "profetisk visjon": "og det enestående vil gå i oppfyllelse: alt vil bli utsmykket med skjønnhet." Denne musikken oppsummerer og forutsier så å si hele den fantastiske scenen med "transfigurasjonen" av naturen i første halvdel av fjerde akt.<...>Resultatet av det hele: dette er utseendet på temaet til hovedstaden Kitezh etter Poyarkas forklaring om hvem Fevronia møtte.<...>Nå er Fevronias skjebne forbundet med Kitezhs skjebne."

Dermed er siste akt av "Kitezh" så å si en dynamisk reprise av den første. I midten av denne treparten er det åstedet for invasjonen og Fevronias bønn om å redde byen, samt scener av Fevronia og Grishka. Dette nest viktigste individuelle bildet av operaen er også svært dynamisk. Grishka er like nådeløst tiltrukket av det onde som Fevronia er mot det gode, og gjennom hele operaen går han fra «bare fyllesyke» til en forferdelig forbrytelse og en forferdelig gjengjeldelse for det. "I Grishkas musikalske karakteristikker kan man skille... to hovedenheter av motiver: frekt vågal - trassig - og sørgelig intens... Fra den siste "serien" av disse motivene skilles og mottas bred applikasjon og dyp transformasjon er de som høres ut i andre akt i Grishkas setninger: "Vi vil ikke bli vant til sorg..." og "sorg er voldsomt misunnelig."... Ettersom Grishkas sinn blir overskyet, blir temaene hans flere og mer forvrengt og et stygt trykk.<...>I stedet for bitter sorg og ukuelig melankoli dukker Han nå opp – demonfristeren. Fra ren diatonisme tenderer Grishkas tematikk mot ustabil kromatikk.»

Øyeblikket for tilnærming mellom de antagonistiske bildene av Fevronia og Kuterma er deres felles bønn til jorden, men hvis i Fevronias munn bønnen, bygget på Grishkas intonasjoner, blir til doksologi, til en forutanelse om himmelen, så går den i oppløsning i Grishkas munn, erstattet av en gal dans. Utviklingen av bildet hans slutter her, men en kort mindre episode i den blendende lyse finalen forbinder Grishka med den forvandlede byen med en tynn tråd av håp. Dette episodeminnet om Fevronia er ikke bygget på Grishkas temaer, men på det første og ende-til-ende-temaet til "Fortellingen" - temaet "is", her som skildrer symbolet på den jordiske andelen.

"Vår" i F-dur, der Kitezh-temaet først dukker opp helt på slutten av første akt, får deretter en spesiell symbolsk betydning. "Tendensen til handlingen til "Fortellingen" til å være et lyst, festlig opphold i F-dur understrekes flere ganger, og utseendet til denne tonearten høres hver gang ut som et symbol på håp og blir mer stabil, mer vedvarende ... jo nærmere prosessen er den endelige fullføringen.» Parallelt med fremveksten av F-dur utvikles også motivene for ringing, som først dukker opp i første akt ("crimson ringing" i Fevronias visjoner), og deretter blir tilbakekalt sammen med temaet hagl i Fevronias bønn om Kitezhs frelse. på slutten av andre akt, i utseendet til Kitezh til tatarene på bunnen av innsjøen i den første scenen i tredje akt og blir hørt i full kraft under pausen mellom de to scenene i fjerde akt - "Walking inn i den usynlige byen» - og i finalen. Mellom disse festlige Kitezh-ringingene er det ytterligere to svært betydningsfulle transformasjoner av klokkene: i den første scenen i tredje akt - først en sørgelig, og deretter en stille, mystisk gledelig ringing ("bjellenes summen") i scenen til transformasjon av byen og i den andre scenen av denne handlingen - "den fordømte ringingen, frenetiske ringingen" i Grishkas visjoner.

Essayet om "Kitezh" i Asafievs "Symphonic Etudes" avsluttes med ordene: "Tilsynelatende, med det ["Kitezh"] tok æraen med nasjonal-episke operaverk slutt. Slike store prestasjoner tjener alltid som milepæler: en syntese av fortiden og en utfordring for fremtiden.<...>Og vi ... er ikke engang i stand til å indikere stedet og betydningen av dette arbeidet i den fremtidige utviklingen av russisk kultur." Historiske forhold har utviklet seg på en slik måte at disse ordene fullt ut beholder sin mening i dag.

M. Rakhmanova

Dette essayet tar spesiell plass i verkene til Rimsky-Korsakov. Dens filosofiske og etiske betydning ble ikke umiddelbart forstått av samtidige, vant til den tradisjonelle kristen-mystiske tolkningen av legenden. Komponisten ble bebreidet for overfloden av hverdagslige og grove detaljer (spesielt i scenene i 2. akt).

Premieren på operaen på Mariinsky-teatret (1907), selv om den ble en viktig milepæl i den russiske operaens historie, var ikke helt vellykket av en rekke årsaker. Denne forestillingen ble Shkafers regidebut ved Mariinsky Theatre. Han klarte ikke å tiltrekke kunstneren M. Nesterov til produksjonen, hvis arbeid (som regissøren trodde) på best mulig måte tilsvarte stilen til operaen.

Hovedrollene på premieren ble utført av Kuznetsova, Ershov, Labinsky. Cherkasskaya ble senere en av de beste utøverne av tittelrollen.

Verket inneholder mange slående episoder: Fevronias arioso-klagesang fra 3. akt «Å, du, min kjære brudgom», den symfoniske pausen «Kampen ved Kerzhenets», etc. La oss legge merke til produksjonene fra 1983 på Bolsjojteatret (regissør Svetlanov) , 1994 ved Mariinsky Theatre (regissør Gergiev). Blant de beste utenlandske produksjonene siste årene forestilling 1995 på operafestivalen i Bregenz (dir. Kupfer, regissør Fedoseev, solistene Prokina, Galuzin, etc.). I 1995 ble operaen satt opp i Jekaterinburg.

Diskografi: CD - Le Chant du Monde. Dir. Svetlanov, Prins Yuri Vsevolodovich (Vedernikov), Prins Vsevolod Yurievich (Raikov), Fevronia (Kalinina), Grishka Kuterma (Pyavko) - Arlecchino. Dir. Nebolsin, Prins Yuri Vsevolodovich (I. Petrov), Prins Vsevolod Yurievich (Ivanovsky), Fevronia (Rozhdestvenskaya), Grishka Kuterma (D. Tarkhov).

Operamesterverk

Legende
om den usynlige byen Kitezh og jomfruen Fevronia

«Bondelaget sto opp ved midnatt...» Sangen til krigerne fra Great Kitezh som skal kjempe for hjemlandet deres høres modig ut. Denne melodien foreskygger den forferdelige musikken til en blodig kamp. Bak byens murer forsvinner lydene, langt fra torget, der folket sylter av dødelig melankoli, etter å ha forberedt seg på en ond død, men ble reddet fra den...

I den fjortende, nest siste operaen N. A. Rimsky-Korsakov "Legenden om den usynlige byen Kitezh og jomfruen Fevronia" i samsvar med tittelen er virkelige hendelser flettet sammen med legendariske og fantastiske. Operaens komplekse plot inneholder flere dramatiske linjer, og den dypt lyriske tragedien om kjærligheten til hovedpersonene er nært forbundet med "trøbbelet i Rus", selv om det ender lykkelig i en fabelaktig siste apoteose.

Hovedidé "Fortellinger"- forsvar av det russiske landet, dedikasjon til å motstå fiendens invasjon og en streng dom mot svik. Motsetningen og kampen mellom to prinsipper er det som skiller "Legende" fra "Pskovites" Og "Sadko", opera Rimsky-Korsakov om temaet enten pålitelige eller brutte historiske hendelser i den populære fantasien. Og fra komponistens andre «eventyr»-operaer "Legende" kjennetegnet ved den legendariske fantasinaturen til plottet.

A. Tsjekhov

Et mektig episk lerret legemliggjort med stor tragisk kraft Rimsky-Korsakov gjenoppliver en av de mørke sidene i det russiske folkets historie. Dette er en historie om hans moralske styrke; om de som heroisk kjempet med våpen i hendene, og om de som trodde på det godes triumf over det onde, på barmhjertighetens og overbevisningens makt; om den saktmodige, som med glede aksepterer verden til jomfruen Fevronia , om prins Vsevolod Yurievich , om Fedor Poyarka , om kitezh-laget . Men til den modige prinsen og

ren tilgivelse Fevronia konfrontert med fiendenes brutale kraft og det bitre bildet av den «siste fylliker», en svakhjertet forræder Grishki Kuterma ; selv om hans svik var forgjeves, og han kunne ikke lede tatarene til Flott Kitezh , samvittigheten som tidligere hadde vært i dvale i ham henrettet ham med galskapens pine.

Til det virkelige Kitezh tilhører den «vakre skogørkenen» og levende bilder av folkelivet i Liten Kitezh , hvor du på gaten kan høre bøllens toner (og den lærde bjørnen og geiten danse til dem), den episke historien om guslaren og kvinners klagende klagesang, trampens sanger, stemmene til de fattige brødrene, klirringen bjeller av bryllupstoget Fevronia og Vsevolod og et majestetisk kor; Kerzhenets-elven tilhører også den, på hvis bredder den russiske hæren fryktløst kjempet med tatarhordene i en brutal kamp til døden.

Men det er i "Fortellinger" og en annen, legendarisk Flott Kitezh , fra horder av Batu mirakuløst reddet. Et skydekke falt over ham og skjulte ham for menneskelige øyne. Men veggene er hvite, kuplene er gylne og tårnet er dekorert i klart vannet i Svetloyar-sjøen de ser like ut. Ved daggry høres en bjelle ringe derfra. Ikke fra den andre verden, men fra den samme jordiske verden, bare spesiell, usynlig, gledelig og velstående. Det er en sti til den byen, og langs den stien Ungdom vil gå brev fra Fevronia til Grishka Kuterma at han forsvant i den tette skogen, vil han ta den bort.

Grishka Kuterma - I. V. Ershov

Så virkeligheten er "Fortellinger" Rimsky-Korsakov smeltet sammen med fabelaktighet, viftet av religiøs fiksjon, uatskillelig fra historisk epoke. Fordi med bildet "Den usynlige store kitezh" identifiserte de lidende menneskenes evige ambisjoner om et lyst liv "på et sted skjult for verdens ondskap."

I majestetisk musikk "Byen Kitezh forvandlet" Rimsky-Korsakov brukte intonasjoner nær Znamenny-sang. Imidlertid, som påpekt I. F. Stravinsky , ifølge den nøkterne måten å tenke på, var komponistens sinn «lukket for enhver religiøs eller metafysisk idé». "Min religiøse tro er ganske konvensjonell, men som kunstner beundrer jeg oppriktig hele ritualet, så å si, "hedenske" siden av religionen" - bemerket en gang Rimsky-Korsakov til biografen hans V. V. Yastrebtsov . Derfor høres den siste scenen i operaen ut som en festlig "handling", som en glorifisering av det ideelle livet.

Skjønnheten i russisk natur, gleden ved kommunikasjon og sammenslåingen av mennesket med den "Legende". Alt lykkelig og forferdelig skjer i den blant de endeløse Trans-Volga-skogene eller i den strålende Kitezh, fortapt i villmarken deres.

Fevronia - E.D. Kruglikova, Bolshoi Theatre of the USSR

Følgelig er musikken til operaen vevd av mange forskjellige elementer av gamle russiske folkesanger, inspirert og dyktig implementert av komponisten. Dens opprinnelse er i poetiske hverdags- og rituelle sanger og melodier, episke melodier, klagesanger og åndelige dikt. Melodien til folkesangen "About the Tatar is full" og dens varianter symboliserer Tatar-mongolsk invasjon av russisk jord . I motsetning til egenskapene til russiske mennesker, som gjenspeiler deres åndelige skjønnhet, formidler musikk som skildrer fiender bare deres generelle illevarslende utseende. Melodiene og sangene er også kontrasterende, og legemliggjør den vakre åndelige verdenen av kjærlighet til mennesker og natur. Fevronia, og de som skildrer en angrende hawkmoth og en forræder Grishka Kuterma.

Et system av uttrykksfulle ledemotiver Rimsky-Korsakov brukt i "Fortellinger" veldig bred. Deres sammenveving, interaksjon og utvikling skaper en kontinuerlig flyt av musikalsk stoff som ikke brytes opp i separate numre i operaen. Ved flere anledninger betrodde komponisten orkesteret en symfonisk fortelling om hva som skjedde foran publikum eller bak scenen. Disse er: "Ros til ørkenen" - introduksjon til første akt, der raslingen av løv og stemmene til skogsfugler høres; mirakuløs forsvinning Flott Kitezh på slutten av tredje akt; "gå inn i den usynlige byen" Fevronia Og Prins Vsevolod Yuryevich - overgang til det andre bildet av det fjerde. Og fremfor alt "Slaget ved Kerzhenets" - en symfonisk pause som skiller de to scenene i tredje akt; strålende dramaturgisk

Klimakset av operaen, hvoretter spenningen gradvis svekkes, og til slutt dør i det statiske av klokkekonklusjonen. Hovedidé "Fortellinger"- modig og standhaftig forsvar av hjemlandet - fikk her en levende og historisk nøyaktig utførelse. Kitezh-folkets sang, som låter bredt mot bakgrunnen av et febrilsk hesteveddeløp, presses, sint videre, av det skarpt definerte temaet til tatarene, og blir gradvis mer og mer etablert mot slutten av stykket.

Fevronia - K. G. Derzhinskaya.Bolshoi Theatre of the USSR

Det bør også nevnes at for å skape større autentisitet av hverdagsfarger i første halvdel av andre akt Rimsky-Korsakov opprinnelig introdusert i orkesteret Russiske folkeinstrumenter , balalaikaer og domraer, men avskaffet dem snart, siden de ikke var hørbare i den generelle lyden.

Handling "Fortellinger" dateres tilbake til midten av det 13. århundre, epoken med invasjonen av horder i Russland Khan Batu. Ideen om å komponere en opera basert på dette plottet kom til komponisten på slutten av 1890-tallet. Ønsket om originale russiske temaer gjenspeiles i maleriene V. M. Vasnetsova og M. V. Nesterova , heroisk, magisk eller gjennomsyret av den skjulte poesi av gamle legender, som er nære og "Legende" Rimsky-Korsakov . Dette ble påpekt for komponisten og V. V. Yastrebtsov i en samtale om "Kitezh". I årene som kommer Rimsky-Korsakov tenkte på planen sin, diskuterte planen og dens tekst med librettisten V. I. Velsky , skisserte enkeltemner i en notatbok. Da alt var endelig avtalt, Velsky begynte å skrive libretto basert på mange historiske og litterære kilder (krøniker, legender, åndelige dikt,

Bedyay - L. A. Yaroshenko,Burunday - I. N. NavoloshnikovLeningrad opera- og ballettteater oppkalt etter S. M. Kirov

Fevronia - M. N. Kuznetsova-BenoisMariinsky teater

skismatiske legender, muntlige tradisjoner, romanen "In the Woods" P. I. Melnikov-Pechersky osv.). Våren 1903, som ennå ikke hadde den fulle teksten til librettoen, Rimsky-Korsakov begynte å skrive musikken til denne operaen og instrumenterte den umiddelbart etter hvert som den ble komponert. Han ønsket å skrive denne operaen «for seg selv, uten å skynde seg». Komponisten anså det som et verk som oppsummerte søken fra de siste tiårene av komponistens liv. B.V. Asafiev husket en av samtalene med Rimsky-Korsakov når han "Det ble klart at Nikolai Andreevich, dypt nede i sjelen hans, var veldig bekymret for skjebnen til Kitezh: vil de forstå og hvordan - og at sterke kreative utfordringer er forbundet med denne musikken som er kjær for ham" . Score "Fortellinger" han tok eksamen 27. september 1904, og endringene ble fullført året etter.

Imidlertid måtte komponisten vente mer enn to år på produksjonen av "The Tale". De revolusjonerende hendelsene i 1905, som fanget de progressive og modige i aksjon Rimsky-Korsakov , hans sympati for studentbevegelsen, som førte til oppsigelsen av komponisten fra St. Petersburg-konservatoriet, den i lang tid gjorde navnet hans upålitelig i de regjerende kretsers øyne.

Øvinger for operaen begynte på Mariinsky Theatre først på slutten av 1906. Innbyggerne i St. Petersburg gledet seg til produksjonen. S. S. Prokofiev senere husket hvordan på vinterhagen "de sa at denne operaen var ekstremt interessant og at det var alle slags nye ting i den."

Den første forestillingen av "The Tale" fant sted 7. februar 1907. Den høye medmenneskeligheten, skjønnheten i musikken og handlingen i operaen gjorde et dypt inntrykk på publikum, og den ble mottatt entusiastisk. "Kitezh fanget meg umiddelbart," skrev han Prokofiev i "Selvbiografi". Under kontroll F. M. Blumenfeld De beste kreftene til troppen sang i forestillingen - M. N. Kuznetsova-Benois (Fevronia), N. I. Zabela (Sirin), A. M. Labinsky (Knyazhich), V. I. Kastorsky (Guslyar) og andre. Men det som vakte hovedoppmerksomheten var I. V. Ershov, som skapte et tragisk bilde med ekstraordinær glans og dramatikk Grishki Kuterma .

Komponistens frykt var forgjeves: operaen ble forstått. «Det var en strålende ytre applaus, men man følte at operamusikken umiddelbart fra urfremføringen med sin kloke menneskelighet fremkalte den dypeste respons i menneskers indre, åndelige og følelsesmessige sfære, slik det skjer med svært poetiske fenomener i litteratur og kunst, med verk av varig verdi. Vi sammenlignet inntrykk fra Kitezh med inntrykk fra utgivelsen av visse store fenomener i russisk litteratur», skrev han. B.V. Asafiev .

Fevronia - M. B. CherkasskayaMariinsky teater

Til det russiske folket, hvis gleder og sorger kreativitet er nært forbundet Rimsky-Korsakov , gjenfortalt komponisten musikalsk en av sine vakre eldgamle legender. Og den berømte hadde rett musikkritiker V. G. Karatygin , som antydet i en anmeldelse av premieren "Fortellinger", Hva er dette "et dyrebart og originalt bidrag til skattkammeret til russisk operalitteratur."

Om operaen "The Tale of the City of Kitezh and the Maiden Fevronia" Act I
I Trans-Volga-skogene, nær Small Kitezh
Fevronia bor i den dype skogen. Fugler og dyr flokker seg til stemmen hennes. Plutselig dukker det opp en ung mann, hengende etter gruppen av jegere og fortapt i skogen. Da han ser jenta omgitt av ville dyr, frykter han først at han har møtt en skogsånd. Fevronia hilser den fremmede hjertelig velkommen, behandler ham med brød og honning, og all den unge mannens tvil er fjernet. Beundret av skjønnheten, renheten og visdommen til Fevronia, ber han henne om å bli hans kone. Fevronia tviler først, i frykt for at den fyrstelige jegeren, som hun tar feil av den fremmede, ikke er en match for henne, men så samtykker hun lykkelig. Når den unge mannen hører lyden av hornet, sier han farvel til bruden og går for å svare på dette kallet. Bueskytterjegere dukker opp sammen med Fyodor Poyark. Fra dem får den forbløffede Fevronia vite at forloveden hennes er ingen ringere enn Vsevolod Yuryevich, sønn av prinsen av den store Kitezh.

Akt II
I Maly Kitezh ved bredden av Volga
Shoppingområdet i Maly Kitezh er overfylt med folk som venter på bryllupstoget på vei til Great Kitezh. Lille bjørn spiller pipe og viser den lærde bjørnen. Guslaren synger en sang full av dystre varsler. Rike byfolk, misfornøyd med valget av prinsen, gir penger til trampen Grishka Kuterma slik at han blir full og møter bruden "med verdighet."
Bryllupstoget nærmer seg. Folket roser den fremtidige prinsessen. Grishka Kuterma prøver å komme seg frem, men de slipper ham ikke inn. Fevronia legger merke til dette og ber om å slippe Grishka gjennom, til tross for Fyodor Poyarkas forsøk på å fraråde henne. Rotet overøser Fevronia med fornærmelser, men det er ikke sinne, men medlidenhet og medfølelse som fylliken vekker i henne. Folket driver Grishka ut av plassen og starter en bryllupssang.
Plutselig stiger en støvsøyle og en lyd høres. Dette er tatarene som nærmer seg, blant dem er Bedyai og Burundai. Folket stikker av i redsel og gjemmer seg, tatarene finner de redde innbyggerne og dreper dem. Fevronia blir også grepet, men Burundai, overrasket over skjønnheten hennes, bestemmer seg for å redde livet hennes. Tatarene leter etter en vei til Great Kitezh, men ingen, selv under tortur, går med på å ta fiendene til byen, før Grishka Kuterma, skremt av pine, bestemmer seg for å forråde. De triumferende tatarene er på vei mot Kitezh. Fevronia ber til Gud om å gjøre byen usynlig.

Akt III
Scene 1
I Great Kitezh
Tatarene, etter å ha blindet Fjodor Poyark, sendte ham som en budbringer til Great Kitezh. Fjodor forteller folket som er samlet på torget om den triste skjebnen til Lille Kitezh og den forestående ankomsten av tatarene. Ifølge ryktene leder Fevronia selv fiender inn i byen. Mens innbyggerne i Kitezh ber til himmelen om beskyttelse, rykker prins Vsevolod og hans følge frem for å møte fienden. Klokkene i Kitezh begynner å ringe av seg selv, en gyllen tåke stiger ned fra himmelen og omslutter byen.

Akt III
Scene 2
Ved bredden av innsjøen Svetloyar
Vsevolods tropp ble beseiret. Prinsen selv ble drept i slaget ved Kerzhenets. Grishka Kuterma fører tatarene til bredden av innsjøen Svetloyar, men på den motsatte bredden, der Great Kitezh skulle stige, er ingenting synlig, alt er skjult av tykk tåke. Tatarene, i frykt for at Grishka har lurt dem og ført dem inn i kratt, binder ham til et tre slik at han ikke løper bort før om morgenen, og de begynner selv å dele byttet. En krangel bryter ut mellom Bedyai og Burundai over Fevronia. Burunday dreper Poor. Tatarene sovner.
Fevronia sørger over prins Vsevolod. Kuterma ber jenta om å frigjøre ham, fordi hun ikke trenger å frykte represalier fra tatarene: etter at Grishka "beordret å si" at hun forrådte Great Kitezh, vil alle som møter henne drepe henne. Den sjokkerte Fevronia frigjør ham. Skilpadde skynder seg til innsjøen og fryser når han ser at kysten er tom, men refleksjonen av byen er fortsatt synlig i vannet. Truffet av skuespillet løper han skrikende inn i skogen og drar med seg Fevronia. Tatarene, våknet av skriket hans, ser speilbildet av et usynlig hagl i innsjøen og stikker av i redsel.

Akt IV
Scene 1
I Kerzhen-skogene
Natt. Fevronia og Grishka tar seg gjennom skogkrattet. Rotet fortsetter å håne prinsessen. Hun ber til Gud om å være barmhjertig med Grishka og sende ham minst en tåre av medfølelse. Fevronia og Grishka ber sammen, men Kuterma, forfulgt av forferdelige syner, stikker av.
Utmattet Fevronia legger seg på gresset. Plutselig tennes tusenvis av lys på trærne, og enestående blomster blomstrer rundt. Sangen fra paradisfuglene Alkonost og Sirin høres, og varsler død og evig liv. Prins Vsevolods spøkelse dukker opp. Brudeparet drar sammen inn i den usynlige byen.

Akt IV
Scene 2
I den usynlige byen
Folket roser brudeparet ved å starte en bryllupssang, som ble avbrutt av tatarinvasjonen. Prins Yuri velsigner Fevronia, men tanken på Grishka, som har forsvunnet i skogen, forlater henne ikke, og hun dikterer et brev til Kuterma til Fjodor Poyark, som har fått synet tilbake. Til slutt drar brudeparet til katedralen.

88. FORTELLINGEN OM DEN USYNLIGE BYEN KITEZH

I Trans-Volga-skogene er det en innsjø som heter Svetloyar.

Innsjøen er liten, men dybden er opptil tretti meter, og vannstanden er alltid den samme, enten om sommeren eller under vårflommen. Om vinteren fryser spesiell "kniplinger" is på innsjøen. Svetloyarsk-vann er uvanlig rent, gjennomsiktig og har helbredende egenskaper. Lokale innbyggere sier: "Drikk vann direkte fra innsjøen - ikke vær redd, ta det med hjem - det vil vare i flere måneder uten å ødelegge."

MM. Prishvin, etter å ha besøkt Svetloyar, skrev i essayet "Bright Lake": "... et rolig, klart øye så på meg fra skogen. Den lyse innsjøen er en skål med hellig vann i en grønn taggete ramme."

Her, ved bredden av innsjøen Svetloyar, oppsto en legende om den usynlige byen Kitezh.

Legenden sier at i eldgamle tider bygde storhertug Georgy Vsevolodovich byen Maly Kitezh eller Gorodets på bredden av Volga, og deretter, etter å ha krysset elvene Uzola, Sanda og Kerzhenets, kom han til Lyudna-elven, som stammer fra innsjøen Svetloyar.

Stedene der var vakre, bebodde, og prinsen, "på forespørsel fra innbyggerne," bygde byen Kitezh den store ved bredden av Svetloyar, men han selv ble ikke der, men returnerte til Small Kitezh.

På dette tidspunktet, "som mørke skyer på himmelen", flyttet horder av tatar-mongoler under ledelse av Batu Khan til Rus. Fiendene nærmet seg Maly Kitezh og tok byen med storm, og drepte nesten alle dens forsvarere.

Prins Georgy Vsevolodovich med restene av hæren klarte å gjemme seg i skogene. Han gikk langs hemmelige stier til Kitezh den store for å samle nye styrker der.

Batu kunne ikke finne spor etter prinsen og begynte å "pine" de fangede innbyggerne i Small Kitezh, og ønsket å finne ut stien som prinsen dro. En av fangene "kunne ikke tåle plagene" og førte Batu gjennom skogen til Great Kitezh.

Tatarene beleiret byen, men plutselig, etter Guds tillatelse, ble Kitezh usynlig.

Skremt av miraklet som hadde skjedd, flyktet fiendene.

Folk forteller forskjellige historier om nøyaktig hvordan Herren reddet Kitezh fra fiender.

Noen sier at byen fortsatt står på sin plass, men ingen ser den, andre sier at byen har forsvunnet under de høye åsene rundt Svetloyar. Forfatter V.G. Korolenko, som besøkte Svetloyar i sent XIXårhundre, skrev ned følgende historie fra en lokal gammel fisker: «(...) vårt, bror, er ikke et enkelt sted... Nei-nei... Ikke enkelt... Det virker for deg: en innsjø, en myr, fjell... Men skapningen her er helt annerledes. På disse fjellene (han pekte på åsene) sier de at det skal være kirker. Det er her kapellet - katedralen til den mest rene frelser står. Og i nærheten, på en annen høyde, er Bebudelsen. Her var det i gamle dager et bjørketre, viser det seg, på kirkekuppelen.»

I følge den tredje versjonen sank byen sammen med innbyggerne til bunnen av innsjøen Svetloyar. Folk bor fortsatt i det, og noen ganger kan man høre kitezh-klokkene fra under vannet.

Legenden om den usynlige byen Kitezh har eksistert i lang tid i muntlig form, gått i arv fra generasjon til generasjon.

På 1600-tallet begynte skismatiske klostre å dukke opp i skogene i Trans-Volga-regionen - hemmelige bosetninger av tilhengere av " gammel tro", ikke gjenkjent offisiell kirke. Det var skismatikerne på 1700-tallet som først registrerte legenden om Kitezh i verket "The Book of the Chronicler."

Som presentert av skismatikerne, fikk legenden en uttalt religiøs karakter. I deres sinn er undervannsbyen et kloster de bor i rettferdige eldste, og bare mennesker som er sanne troende kan se Kitezh og høre klokkene til Kitezh.

Over tid ble Svetloyar-sjøen et pilegrimssted for troende. V.G. Korolenko sa: «Mengder av mennesker samles på bredden av Svetloyar, og prøver å riste av seg den villedende forfengeligheten til travelheten og se utover de mystiske grensene, i det minste for en kort stund. Her, i skyggen av trær, i friluft, dag og natt kan du høre sang, lyden av (...) sang, og debatter om den sanne troen raser. Og ved solnedgang og i det blå mørke en sommerkveld, flimrer lys mellom trærne, langs bredden og på vannet. Fromme mennesker kryper på kne tre ganger rundt innsjøen, for så å flyte restene av stearinlys ut på vannet på sjetonger, og huke seg til bakken og lytte. Slitne, mellom to verdener, med lys på himmelen og på vannet, gir de seg til den lummende svaien fra kysten og den utydelige fjerne ringingen... Og noen ganger fryser de, ser eller hører ikke lenger noe fra omgivelsene. Øynene ser ut til å ha blitt blinde for vår verden, men de har fått sitt syn for den overjordiske verden. Ansiktet har klarnet seg, det er et "velsignet" vandrende smil på det og - tårer... Og de som strevde, men ikke ble belønnet på grunn av mangel på tro, står rundt og ser overrasket... Og de rister hoder i frykt. Dette betyr at den eksisterer, denne andre verdenen, usynlig, men ekte. Vi så det ikke selv, men vi så de som så det..."

Troen på den virkelige eksistensen til den usynlige byen vedvarte i nærheten av Svetloyar i senere tider. I 1982 registrerte folklorister historien om en lokal innbygger: «Folk sier at et sted midt i innsjøen er det et hull - ikke veldig stort - vel, det ser ut som det vil være på størrelse med en øse. Det er bare veldig vanskelig å finne. Om vinteren er isen på Svetloyar ren, ren. Så du må komme, måke snøen, og du kan se hva som skjer der nederst. Og der, sier de, er det alle slags mirakler: hvite steinhus står, trær vokser, klokketårn, kirker, opphuggede tårn, levende mennesker går... Men ikke alle vil se det, ikke alle vil kunne finne dette hull."

På slutten av 1930-tallet ble følgende historie spilt inn fra en viss gammel mann Markelov. Det bodde i landsbyen deres «en mann som var så modig». Denne modige mannen ble interessert i hullet han oppdaget under røttene til et falt bjørketre – og klatret opp i det. «Han klatret og klatret, så fikk han se et lyst sted, og på det stedet satt de lyse eldste og ordnet opp i bøndenes saker. Og han kjente igjen bestefaren, og bestefaren truet ham med en kjepp og beordret ham ikke til å klatre mer.»

En annen lokal innbygger i 1982 fortalte fra farens ord hvordan han "var i byen Kitizh - de matet ham der og ga ham penger." Fortellerens far «gikk som vognfører», og så en dag fikk han kontrakt om å frakte sekker med korn med en konvoi. «Og konvoien satte i gang. Så snart vi kom til veien ble det mørkt. Jeg vet ikke hvor mange timer de kjørte og hvor de skulle, de så bare en plankeport. Det ser ut som et kloster. De flytter inn. Det er mørkt der, det er noen hus som står der. Mens konvoien ble losset, ble alle tatt inn i huset, matet, gitt penger – og raust. Og før daggry ble portene åpnet, og konvoien, allerede tom, kjørte tilbake... Hvor var de om natten? (...) Mens de dømte, snudde de seg, og det var ingen porter.»

Historier om hvordan innbyggere i Kitezh kjøpte brød fra bønder blir tatt for gitt av lokale innbyggere. En forteller klargjør: "Kitezh-eldstene kjøpte brød fra Vyatka-folket." En annen siterer saken om «en Vyatichi» som «brakte rug fra sin Vyatka-region til markedet i landsbyen Voskresenskoye for å selge. Og så (...) kom en gråhåret gammel mann bort til ham, så på kornet, smakte på det og sa: «Jeg skal kjøpe hele billasset med rug av deg (...). Jeg ber deg bare, gode mann, ta brødet til oss i Vladimirskoye. Jeg gir deg en ekstra avgift for hver pose for dette.» Vyatich var enig. I nærheten av Vladimirskoye (den nærmeste landsbyen fra Svetloyar) så han et kloster. Munkene møtte ham og hjalp ham med å helle kornet i låven. Etter å ha mottatt betalingen, gikk Vyatich tilbake. «Jeg kjørte et stykke fra innsjøen, stoppet og ville be til klosteret om lykke til med salget. Jeg så tilbake og det var ikke noe kloster.» (Innspilt i 1974.)

Lokale innbyggere, ifølge dem, kjenner til tilfeller der innbyggere i Kitezh hjalp folk i de mest vanlige saker. «Jeg husker, da jeg fortsatt var en liten gutt, fortalte bestemoren min at det var en gammel mann som bodde her i en landsby ved innsjøen - i Vladimirskoye eller Shadrin, eller noe. Så den gamle mannen gikk en gang inn i skogen for å plukke sopp. (...) Jeg gikk og gikk, og alt til ingen nytte - ikke en eneste sopp! Den gamle mannen var utslitt og sliten. Og så satte han seg på en trestubbe, han ville hvile seg. (...) Det er synd for ham at han gikk mye rundt, men det ble ingen samling. Så tenkte han noe: "Hvis bare de gamle i Kitezh ville hjelpe." Før han rakk å tenke, sovnet han. (...) Etter en stund våknet den gamle mannen, åpnet øynene, så inn i kurven - og kunne ikke tro sine egne øyne: den var fylt til randen med sopp. Og hva slags - en til en, og helt hvit! Legenden om Kitezh blir ofte sammenlignet med legenden om Atlantis. Historisiteten til den usynlige byen (så vel som Atlantis) har gjentatte ganger blitt forsøkt bevist eller motbevist.

Siden midten av 1800-tallet har legenden om Kitezh blitt gjenstand for forskning. Det vakte interesse blant en rekke spesialister - folklorister, litteraturvitere, historikere, arkeologer. Vitenskapelige ekspedisjoner har blitt sendt til Svetloyar mer enn én gang. På 50-70-tallet av 1900-tallet ble det slått fast at innsjøen Svetloyar ble dannet som et resultat av en "svikt" - en plutselig, sterk forskyvning av jorda, og dette skjedde omtrent på det tidspunktet som legenden refererer til forsvinningen av Kitezh. På bunnen av innsjøen ble en viss "anomali" oppdaget - et halvmeters lag med halvflytende stein, der det var mange fragmenter av tre. Undersøkelsen viste at disse fragmentene "har spor av skjæreverktøy", det vil si at de ble behandlet av menneskelige hender.

Det poetiske bildet av byen Kitezh inspirerte mange poeter, kunstnere og komponister. Maximilian Voloshin, Nikolai Klyuev, Sergei Gorodetsky skrev om Kitezh. N.A. Rimsky-Korsakov skrev den berømte operaen "The Legend of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia", N.K. Roerich laget en pittoresk panelgardin for denne operaen - "Slaget ved Kerzhenets".

Legenden om byen Kitezh - mirakuløst reddet av Gud fra ødeleggelse av fiender, skjermet og bevart til bedre tider, når den igjen vil vise seg for verden, bevare sine eldgamle røtter, eldgamle tro og sannhet - er en av de mest elskede legendene av det russiske folket, som i århundrer har vært utsatt for invasjoner av ytre fiender.

Fra boken The Most Incredible Cases forfatter

NIVÅET I BYEN KITEZH I mange år nå har forskere forsøkt å avdekke mysteriet med den lille russiske innsjøen Svetloyar. I følge legenden sto det en gang en by på bredden - Big Kitezh. Skjebnen bestemte at den fikk en spesiell symbolsk betydning, og ble en mystisk hemmelighet

Fra boken Utrolige saker forfatter Nepomnyashchiy Nikolai Nikolaevich

FORTELLINGEN OM BYEN KITEZH I mange år nå har forskere forsøkt å avdekke mysteriet om den lille russiske innsjøen Svetloyar. I følge legenden sto det en gang en by på bredden - Big Kitezh. Skjebnen bestemte at den fikk en spesiell symbolsk betydning, og ble en mystisk hemmelighet

Fra boken 100 store palasser i verden forfatter Ionina Nadezhda

KONGELIG SLOTT I PRAHA CAST Ligger ved Vltava-elven, i skyggen av Praha slott som ruver på en høyde, er Praha med rette ansett som en av de vakreste byene i verden. Som enhver by har den sin egen legende, som vurderer grunnleggeren av Praha

Fra boken Great Soviet Encyclopedia (IN) av forfatteren TSB

Fra boken Great Soviet Encyclopedia (LE) av forfatteren TSB

Fra boken Great Soviet Encyclopedia (SK) av forfatteren TSB

Fra boken Great Soviet Encyclopedia (SB) av forfatteren TSB

Fra boken 100 store myter og legender forfatter Muravyova Tatyana

1. FORTELLING OM VERDENS SKAPELSE Den assyrisk-babylonske legenden om verdens skapelse kalles tradisjonelt for "Enumaelish". Dette er de første ordene i legenden, og de betyr "når over": Da himmelen over ikke ble navngitt, Og landet under var navnløst (Oversettelse av V. Afanasyeva) Disse linjene

Fra boken All Masterpieces of World Literature in sammendrag forfatter Novikov V I

2. FORTELLINGEN OM ATRAHASIS I mytene til nesten alle verdens folk er det en historie om den store flommen, sendt av sinte guder til jorden for å ødelegge menneskeslekten. Denne historien gjenspeiler virkelige minner om flom og elveoverløp som skjedde i

Fra boken 100 kjente mystiske fenomener forfatter Sklyarenko Valentina Markovna

5. FORTELLINGEN OM GILGAMESH Leirtavlene som de tidligste nedtegnelsene av folkeeventyr om Gilgamesh ble gjort på, dateres tilbake til midten av det 3. årtusen f.Kr. BC Det er grunn til å tro at Gilgamesh var en ekte historisk skikkelse. Navnet hans er bevart i

Fra forfatterens bok

51. FORTELLINGEN OM SIGMUNDS Sigmund er en av heltene i den gammelnorske «Sagaen om Volsungene» Ordet «saga» er avledet fra et verb som betyr «å fortelle». På gammelislandsk ble ethvert prosaverk kalt en saga for gamle islandske sagaer i XIII–XTV

Fra forfatterens bok

52. SIGURDS HISTORIE Frankerkongen Sigmund, oldebarnet til selve guden Odin, var en strålende kriger. Men hans tid kom, og han døde i kamp. Fiender erobret landet hans, fremmedkongen Lyngvi tok hans trone. Enken Sigmund Hjordis fant ly hos kongen av Danmark, Hialprek. Hjerdis var

Fra forfatterens bok

55. FORTELLINGEN OM CUCHUAIN Cuchulain er hovedpersonen i det irske eposet. Irene er et folk av keltisk opprinnelse. I midten av det 1. årtusen f.Kr. e. Keltiske stammer bebodde en betydelig del av Europa på 600-tallet f.Kr. e. de tok over de britiske øyer og erobret den lokale stammen

Fra forfatterens bok

Legenden om Siavush Fra det poetiske eposet "Shahnameh" (1. utg. - 994, 2. utg. - 1010) De sier at en morgen galopperte de tapre Tus og Giv, kjent i kamper, akkompagnert av hundrevis av krigere med mynder og falker. til sletten Kom og underhold deg med jakt. Etter å ha skutt

Fra forfatterens bok

Legenden om Sohrab Fra det poetiske eposet "Shahnameh" (1. utg. - 944, 2. utg. - 1010) En dag fylte Rostem, som våknet ved daggry, koggeret sitt med piler, sadlet sin mektige hest Rekhsh og skyndte seg til Turan. På veien knuste han en onager med mace og stekte ham på et spytt fra stammen

Fra forfatterens bok

Legenden om byen Kitezh Kitezh er en mytisk fantastisk by, som ifølge russiske legender rømte fra troppene til Batu på 1200-tallet på grunn av det faktum at den sank til bunnen av Svetloyar-sjøen. Gamle troende beskrev Kitezh som et tilfluktssted for tilhengere av den gamle troen. Og 1800-tallets mystikere