Mexicansk drama. Hvad er Frida Kahlo-fænomenet?

Biografi

Frida Kahlo de Rivera er en mexicansk kunstner, der er bedst kendt for sine selvportrætter.

Mexicansk kultur og kunsten fra folkene i det præcolumbianske Amerika havde en mærkbar indflydelse på hendes arbejde. Kunststil Frida Kahlo karakteriseres nogle gange som naiv kunst eller folkekunst. Surrealismens grundlægger, Andre Breton, rangerede hende blandt surrealisterne.

Hun var ved dårligt helbred hele sit liv - hun led af polio fra hun var seks år og led også af en alvorlig bilulykke V ungdom, hvorefter hun måtte gennemgå adskillige operationer, der påvirkede hele hendes liv. I 1929 giftede hun sig med kunstneren Diego Rivera, og støttede ligesom ham kommunistpartiet.

Frida Kahlo blev født den 6. juli 1907 i Coyoacan, en forstad til Mexico City (hun ændrede senere sit fødselsår til 1910 - året for den mexicanske revolution). Hendes far var fotograf Guillermo Calo, oprindeligt fra Tyskland. En bredt accepteret version, baseret på Friedas påstande, var, at han var af jødisk oprindelse, men senere forskning tyder på, at han kom fra en tysk luthersk familie, hvis rødder kan spores tilbage til det 16. århundrede. Fridas mor, Matilda Calderon, var mexicansk med indiske rødder. Frida Kahlo var det tredje barn i familien. I en alder af 6 led hun af polio; sygdommen haltede resten af ​​livet, og hendes højre ben blev tyndere end hendes venstre (som Kahlo gemte under lange nederdele hele livet). En sådan tidlig oplevelse af kampen for retten til et fuldt liv styrkede Fridas karakter.

Frida var involveret i boksning og andre sportsgrene. Som 15-årig kom hun ind på "Preparatory" (National Preparatory School), en af ​​de bedste skoler Mexico for at studere medicin. Af de 2.000 elever på denne skole var der kun 35 piger. Frida fik straks autoritet ved at oprette den lukkede gruppe "Cachuchas" med otte andre studerende. Hendes opførsel blev ofte kaldt chokerende.

I Preparatorium fandt hendes første møde sted med sin fremtidige mand, den berømte mexicanske kunstner Diego Rivera, som arbejdede på den forberedende skole på maleriet "Creation" fra 1921 til 1923.

I en alder af atten, den 17. september 1925, var Frida involveret i en alvorlig ulykke. Bussen hun kørte med kolliderede med en sporvogn. Frida fik alvorlige skader: et tredobbelt brud på rygsøjlen (i lænden), et brækket kraveben, brækkede ribben, et tredobbelt brud på bækkenet, elleve brækkede knogler højre ben, en knust og forskudt højre fod, en forskudt skulder. Desuden blev hendes mave og livmoder gennemboret af et metalrækværk, som alvorligt beskadigede hendes reproduktive funktion. Hun var sengeliggende i et år, og helbredsproblemer forblev resten af ​​hendes liv. Efterfølgende måtte Frida gennemgå flere dusin operationer uden at forlade hospitalet i flere måneder. På trods af sit brændende ønske, var hun aldrig i stand til at blive mor.

Det var efter tragedien, at hun første gang bad sin far om pensler og maling. Der blev lavet en speciel båre til Frida, som gjorde det muligt for hende at skrive, mens hun lå ned. Et stort spejl var fastgjort under sengehimmelen, så hun kunne se sig selv. Det første maleri var et selvportræt, som for altid bestemte kreativitetens hovedretning: "Jeg maler mig selv, fordi jeg bruger meget tid alene, og fordi jeg er det emne, jeg kender bedst."

I 1928 meldte hun sig ind i det mexicanske kommunistparti. I 1929 blev Frida Kahlo hustru til Diego Rivera. Han var 43 år, hun var 22. De to kunstnere blev ikke kun bragt sammen af ​​kunst, men også af fælles politiske overbevisninger - kommunistiske. Deres turbulente liv sammen blev en legende. Mange år senere sagde Frida: "Der var to ulykker i mit liv: Den ene var, da en bus kørte ind i en sporvogn, den anden var Diego." I 1930'erne boede Frida i nogen tid i USA, hvor hendes mand arbejdede. Dette tvungne lange ophold i udlandet i et udviklet industriland gjorde hende mere opmærksom på nationale forskelle.

Siden da havde Frida en særlig kærlighed til mexicansk folkekultur og indsamlede gamle værker brugskunst, selv i Hverdagen bar nationaldragter.

En tur til Paris i 1939, hvor Frida blev en sensation på en tematisk udstilling af mexicansk kunst (et af hendes malerier blev endda erhvervet af Louvre), udviklede patriotiske følelser yderligere.

I 1937 søgte den sovjetiske revolutionære leder Leon Trotskij kort tilflugt i Diegos og Fridas hus; han og Frida indledte en affære. Det menes, at hans alt for åbenlyse forelskelse i den temperamentsfulde mexicaner tvang ham til at forlade dem.

I 1940'erne dukkede Fridas malerier op på flere bemærkelsesværdige udstillinger. Samtidig bliver hendes helbredsproblemer værre. Medicin og stoffer designet til at reducere fysisk lidelse ændrer hendes sindstilstand, hvilket tydeligt afspejles i Dagbogen, som er blevet en kult blandt hendes fans.

I 1953 fandt hendes første personlige udstilling sted i hendes hjemland. På det tidspunkt kunne Frida ikke længere komme ud af sengen, og hun blev taget med til åbningen af ​​udstillingen hospitalsseng.. Snart, på grund af koldbrand, blev hendes højre ben amputeret under knæet.

Frida Kahlo døde den 13. juli 1954 af lungebetændelse. Kort før sin død forlod hun den sidste post i sin dagbog: "Jeg håber, at min afrejse bliver vellykket, og at jeg ikke vender tilbage igen." Nogle af Frida Kahlos venner foreslog, at hun døde af en overdosis, og hendes død kunne ikke have været tilfældig. Der er dog ingen beviser for denne version, og der blev ikke foretaget nogen obduktion.

Farvel til Frida Kahlo fandt sted på Kunstpaladset. Ud over Diego Rivera blev ceremonien overværet af den mexicanske præsident Lazaro Cardenas og mange kunstnere.

Siden 1955 er Frida Kahlos Blå Hus blevet et museum til hendes minde.

Karakter

På trods af sit liv med smerte og lidelse havde Frida Kahlo en livlig og frigjort udadreagerende natur, og hendes daglige tale var fyldt med bandeord. Hun var en tomboy i sin ungdom, og hun bevarede sin lyst i de senere år. Kahlo røg meget, drak alkohol i overskud (især tequila), var åbenlyst biseksuel, sang obskøne sange og fortalte lige så uanstændige vittigheder til gæsterne til hendes vilde fester.

Skabelse

I Frida Kahlos værker er en meget stærk indflydelse af mexicansk folkekunst og kulturen i de præcolumbianske civilisationer i Amerika mærkbar. Hendes arbejde er fyldt med symboler og feticher. Påvirkningen fra det europæiske maleri er dog også mærkbar i det - i tidlige arbejder Fridas passion for for eksempel Botticelli var tydeligt tydelig. Værket rummer stilen af ​​naiv kunst. Frida Kahlos malestil var stærkt påvirket af hendes mand, kunstneren Diego Rivera.

Eksperter mener, at 1940'erne er kunstnerens storhedstid, tiden for hendes mest interessante og modne værker.

Genren selvportræt dominerer i Frida Kahlos værk. I disse værker afspejlede kunstneren metaforisk begivenhederne i hendes liv ("Henry Ford Hospital", 1932, privat samling, Mexico City; "Selvportræt med dedikation til Leon Trotsky", 1937, National Museum of Women in the Arts, Washington "Two Fridas", 1939, Museum of Modern Art, Mexico City, "Marxism Heals the Sick", 1954, Frida Kahlo House Museum, Mexico City).

Udstillinger

I 2003 blev der afholdt en udstilling med Frida Kahlos værker og fotografier i Moskva.

Maleriet "Roots" blev udstillet i 2005 på Tate Gallery i London, og Kahlos personlige udstilling i dette museum blev en af ​​de mest succesrige i galleriets historie - omkring 370 tusinde mennesker besøgte det.

Udgifter til malerier

I begyndelsen af ​​2006 blev Fridas selvportræt "Roots" ("Raices") vurderet af Sotheby's eksperter til $7 millioner (det oprindelige skøn på auktionen var £4 millioner). Maleriet blev malet af kunstneren i olie på metalplade i 1943 (efter hendes gengifte med Diego Rivera). Samme år blev dette maleri solgt for 5,6 millioner USD, hvilket er en rekord for et latinamerikansk værk.

Rekorden for omkostningerne til Kahlos malerier er endnu et selvportræt fra 1929, solgt i 2000 for $4,9 millioner (med et oprindeligt skøn på 3 - 3,8 millioner).

Hus-museum

Huset i Coyoacan blev bygget tre år før Frida blev født på et lille stykke jord. Med tykke ydervægge, et fladt tag, en etage med boligareal og en indretning, der holdt rummene altid kølige og alle åbnede ud til gården, var det næsten indbegrebet af et kolonihus. Det stod kun et par gader fra byens centrale torv. Udefra lignede huset på hjørnet af Londres Street og Allende Street ligesom andre i Coyoacan, et gammelt boligområde i Mexico Citys sydvestlige forstæder. I 30 år ændrede husets udseende sig ikke. Men Diego og Frida lavede det, som vi kender det: et hus i det fremherskende blå farve med elegante høje vinduer, indrettet i traditionel indisk stil, et hus fuld af passion.

Indgangen til huset er bevogtet af to gigantiske judaser, deres 20 meter høje papmaché-figurer gør fagter, som om de inviterer hinanden til samtale.

Indenfor ligger Fridas paletter og pensler på arbejdsbordet, som om hun lige havde efterladt dem der. Ved siden af ​​Diego Riveras seng ligger hans hat, hans arbejdskåbe og hans enorme støvler. Det store hjørnesoveværelse har glasmontre. Ovenover står der: "Frida Kahlo blev født her den 7. juli 1910." Indskriften dukkede op fire år efter kunstnerens død, da hendes hus blev museum. Desværre er inskriptionen unøjagtig. Som det fremgår af Fridas fødselsattest, blev hun født den 6. juli 1907. Men ved at vælge noget mere betydningsfuldt end de ubetydelige fakta besluttede hun, at hun ikke blev født i 1907, men i 1910, året hvor den mexicanske revolution begyndte. Siden hun var barn i det revolutionære årti og levede blandt de kaos og blodplettede gader i Mexico City, besluttede hun, at hun blev født sammen med denne revolution.

En anden inskription pryder de lyseblå og røde vægge i gården: "Frida og Diego boede i dette hus fra 1929 til 1954." Det afspejler det sentimentale ideel holdning til ægteskabet, som igen er i strid med virkeligheden. Før Diego og Fridas rejse til USA, hvor de tilbragte 4 år (indtil 1934), boede de i dette hus ubetydeligt. I 1934-1939 boede de i to huse bygget specielt til dem i boligområdet San Angel. Derefter fulgte lange perioder, hvor Diego foretrak at bo selvstændigt i et studie i San Angel, slet ikke boede sammen med Frida, for ikke at nævne året, hvor begge floder blev separeret, skilt og giftede sig igen. Begge inskriptioner pyntede på virkeligheden. Ligesom museet selv er de en del af legenden om Frida.

Kommercialisering af navnet

I begyndelsen af ​​det 21. århundrede oprettede den venezuelanske iværksætter Carlos Dorado Frida Kahlo Corporation Foundation, som pårørende til den store kunstner gav ret til kommercielt at bruge Fridas navn. Inden for få år var der en linje af kosmetik, et mærke af tequila, sportssko, smykker, keramik, korsetter og lingeri, samt øl med navnet Frida Kahlo.

I kunst

Frida Kahlos lyse og ekstraordinære personlighed afspejles i litteratur- og filmværker.

I 2002 blev filmen "Frida" dedikeret til kunstneren. Rollen som Frida Kahlo blev spillet af Salma Hayek.

I 2005 blev den non-fiction kunstfilm "Frida against the Background of Frida" optaget.

I 1971 blev kortfilmen "Frida Kahlo" udgivet, i 1982 - en dokumentar, i 2000 - dokumentar fra serien "Great Women Artists", i 1976 - "The Life and Death of Frida Kahlo", i 2005 - dokumentaren "The Life and Times of Frida Kahlo".

Gruppen Alai Oli har en sang "Frida" dedikeret til hende.

Arv

Asteroide 27792 Fridakahlo, opdaget den 20. februar 1993 af Eric Elst, blev navngivet til ære for Frida Kahlo den 26. september 2007. Den 30. august 2010 udstedte Bank of Mexico en ny 500-peso-seddel, som indeholdt Frida og hendes maleri fra 1949, Love's Embrace of the Universe, Earth, (Mexico), I, Diego, and Mr. på bagsiden. Xólotl, og på forsiden af ​​hvilken hendes mand Diego var afbildet. Den 6. juli 2010, på årsdagen for Fridas fødsel, blev en doodle udgivet til hendes ære.

I 1994 udgav den amerikanske jazzfløjtenist og komponist James Newton et album inspireret af Kahlo, med titlen Suite for Frida Kahlo, på AudioQuest Music.

Frida Kahlo de Rivera eller Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderon er en mexicansk kunstner, der er bedst kendt for sine selvportrætter.

Biografi af kunstneren

Kahlo Frida (1907-1954), mexicansk kunstner og grafiker, hustru, mester i surrealismen.

Frida Kahlo blev født i Mexico City i 1907 i familien til en jødisk fotograf, oprindeligt fra Tyskland. Mor er spansk, født i Amerika. Hun led af polio i en alder af seks år, og siden er hendes højre ben blevet kortere og tyndere end det venstre.

I en alder af atten, den 17. september 1925, var Kahlo ude for en bilulykke: en knækket jernstang fra en sporvogns strømaftager sad fast i hendes mave og kom ud ved hendes lyske og knuste hendes hofteknogle. Rygsøjlen blev beskadiget tre steder, to hofter og et ben blev brækket elleve steder. Lægerne kunne ikke stå inde for hendes liv.

De smertefulde måneder med ubevægelig passivitet begyndte. Det var på dette tidspunkt, at Kahlo bad sin far om en pensel og maling.

Til Frida Kahlo lavede de en speciel båre, der gjorde det muligt for hende at skrive, mens hun lå ned. Et stort spejl var fastgjort under sengehimmelen, så Frida Kahlo kunne se sig selv.

Hun startede med selvportrætter. "Jeg skriver selv, fordi jeg bruger meget tid alene, og fordi jeg er det emne, jeg kender bedst."

I 1929 gik Frida Kahlo ind på National Institute of Mexico. I løbet af et år tilbragt i næsten fuldstændig ubevægelighed blev Kahlo for alvor interesseret i at male. Da jeg var begyndt at gå igen, besøgte jeg kunstskole og meldte sig i 1928 ind i kommunistpartiet. Hendes arbejde blev meget værdsat af den allerede berømte kommunistiske kunstner Diego Rivera.

Som 22-årig giftede Frida Kahlo sig med ham. Deres familieliv sydet af lidenskaber. De kunne ikke altid være sammen, men aldrig adskilt. De delte et forhold, der var lidenskabeligt, besat og nogle gange smertefuldt.

En gammel vismand sagde om sådanne forhold: "Det er umuligt at leve hverken med dig eller uden dig."

Frida Kahlos forhold til Trotskij er indhyllet i en romantisk aura. Den mexicanske kunstner beundrede "den russiske revolutions tribune", var meget oprørt over hans udvisning fra USSR og var glad for, at han takket være Diego Rivera fandt husly i Mexico City.

Mest af alt i livet elskede Frida Kahlo selve livet - og dette tiltrak magnetisk mænd og kvinder til hende. På trods af den ulidelige fysiske lidelse kunne hun have det sjovt fra hjertet og hygge sig bredt. Men den beskadigede rygsøjle mindede konstant om sig selv. Fra tid til anden måtte Frida Kahlo på hospitalet og næsten konstant bære specielle korsetter. I 1950 gennemgik hun 7 rygoperationer, tilbragte 9 måneder i en hospitalsseng, hvorefter hun kun kunne bevæge sig i kørestol.


I 1952 blev Frida Kahlos højre ben amputeret ved knæet. I 1953 fandt Frida Kahlos første soloudstilling sted i Mexico City. I ikke et eneste selvportræt smiler Frida Kahlo: et seriøst, endda sørgmodigt ansigt, sammensmeltede tykke øjenbryn, et knapt mærkbart overskæg over tæt sammenpressede sensuelle læber. Idéerne til hendes malerier er krypteret i detaljerne, baggrunden, figurerne ved siden af ​​Frida. Kahlos symbolik er baseret på nationale traditioner og er tæt beslægtet med den indiske mytologi fra den før-spanske periode.

Frida Kahlo kendte sit hjemlands historie glimrende. Mange autentiske monumenter gammel kultur, som Diego Rivera og Frida Kahlo samlede gennem deres liv, ligger i haven til Det Blå Hus (husmuseet).

Frida Kahlo døde af lungebetændelse en uge efter at have fejret sin 47-års fødselsdag, den 13. juli 1954.

"Jeg ser frem til at tage af sted med glæde og håber aldrig at vende tilbage. Frida."

Afskedsceremonien for Frida Kahlo fandt sted i Bellas Artes, Palace of Fine Arts. Frida blev sammen med Diego Rivera ledsaget på sin sidste rejse af den mexicanske præsident Lazaro Cardenas, kunstnere, forfattere - Siqueiros, Emma Hurtado, Victor Manuel Villaseñor og andre kendte figurer Mexico.

Frida Kahlos værk

I Frida Kahlos værker er en meget stærk indflydelse af mexicansk folkekunst og kulturen i de præcolumbianske civilisationer i Amerika mærkbar. Hendes arbejde er fyldt med symboler og feticher. Påvirkningen fra europæisk maleri er dog også mærkbar i det - Fridas passion for for eksempel Botticelli var tydeligt tydelig i hendes tidlige værker. Værket rummer stilen af ​​naiv kunst. Frida Kahlos malestil var stærkt påvirket af hendes mand, kunstneren Diego Rivera.

Eksperter mener, at 1940'erne er kunstnerens storhedstid, tiden for hendes mest interessante og modne værker.

Genren selvportræt dominerer i Frida Kahlos værk. I disse værker afspejlede kunstneren metaforisk begivenhederne i hendes liv ("Henry Ford Hospital", 1932, privat samling, Mexico City; "Selvportræt med dedikation til Leon Trotsky", 1937, National Museum of Women in the Arts, Washington "Two Fridas", 1939, Museum of Modern Art, Mexico City, "Marxism Heals the Sick", 1954, Frida Kahlo House Museum, Mexico City).


Udstillinger

I 2003 blev der afholdt en udstilling med Frida Kahlos værker og fotografier i Moskva.

Maleriet "Roots" blev udstillet i 2005 på Tate Gallery i London, og Kahlos personlige udstilling i dette museum blev en af ​​de mest succesrige i galleriets historie - omkring 370 tusinde mennesker besøgte det.

Hus-museum

Huset i Coyoacan blev bygget tre år før Frida blev født på et lille stykke jord. Med tykke ydervægge, et fladt tag, en etage med boligareal og en indretning, der holdt rummene altid kølige og alle åbnede ud til gården, var det næsten indbegrebet af et kolonihus. Det stod kun et par gader fra byens centrale torv. Udefra lignede huset på hjørnet af Londres Street og Allende Street ligesom andre i Coyoacan, et gammelt boligområde i Mexico Citys sydvestlige forstæder. I 30 år ændrede husets udseende sig ikke. Men Diego og Frida lavede det, som vi kender det: et hus i en fremherskende blå farve med elegante høje vinduer, indrettet i en traditionel indisk stil, et hus fuld af passion.

Indgangen til huset er bevogtet af to gigantiske judaser, deres 20 meter høje papmaché-figurer gør fagter, som om de inviterer hinanden til samtale.

Indenfor ligger Fridas paletter og pensler på arbejdsbordet, som om hun lige havde efterladt dem der. Ved siden af ​​Diego Riveras seng ligger hans hat, hans arbejdskåbe og hans enorme støvler. Det store hjørnesoveværelse har glasmontre. Ovenover står der: "Frida Kahlo blev født her den 7. juli 1910." Indskriften dukkede op fire år efter kunstnerens død, da hendes hus blev museum. Desværre er inskriptionen unøjagtig. Som det fremgår af Fridas fødselsattest, blev hun født den 6. juli 1907. Men ved at vælge noget mere betydningsfuldt end de ubetydelige fakta besluttede hun, at hun ikke blev født i 1907, men i 1910, året hvor den mexicanske revolution begyndte. Siden hun var barn i det revolutionære årti og levede blandt de kaos og blodplettede gader i Mexico City, besluttede hun, at hun blev født sammen med denne revolution.

En anden inskription pryder de lyse blå og røde vægge i gården: "Frida og Diego boede i dette hus fra 1929 til 1954."


Det afspejler en sentimental, ideel holdning til ægteskabet, som igen er i modstrid med virkeligheden. Før Diego og Fridas rejse til USA, hvor de tilbragte 4 år (indtil 1934), boede de i dette hus ubetydeligt. I 1934-1939 boede de i to huse bygget specielt til dem i boligområdet San Angel. Derefter fulgte lange perioder, hvor Diego foretrak at bo selvstændigt i et studie i San Angel, slet ikke boede sammen med Frida, for ikke at nævne året, hvor begge floder blev separeret, skilt og giftede sig igen. Begge inskriptioner pyntede på virkeligheden. Ligesom museet selv er de en del af legenden om Frida.

Karakter

På trods af sit liv med smerte og lidelse havde Frida Kahlo en livlig og frigjort udadreagerende natur, og hendes daglige tale var fyldt med bandeord. Hun var en tomboy i sin ungdom, og hun bevarede sin lyst i de senere år. Kahlo røg meget, drak alkohol i overskud (især tequila), var åbenlyst biseksuel, sang obskøne sange og fortalte lige så uanstændige vittigheder til gæsterne til hendes vilde fester.


Udgifter til malerier

I begyndelsen af ​​2006 blev Fridas selvportræt "Roots" ("Raices") vurderet af Sotheby's eksperter til $7 millioner (det oprindelige skøn på auktionen var £4 millioner). Maleriet blev malet af kunstneren i olie på metalplade i 1943 (efter hendes gengifte med Diego Rivera). Samme år blev dette maleri solgt for 5,6 millioner USD, hvilket er en rekord for et latinamerikansk værk.

Rekorden for omkostningerne til Kahlos malerier er endnu et selvportræt fra 1929, solgt i 2000 for $4,9 millioner (med et oprindeligt skøn på 3 - 3,8 millioner).

Kommercialisering af navnet

I begyndelsen af ​​det 21. århundrede oprettede den venezuelanske iværksætter Carlos Dorado Frida Kahlo Corporation Foundation, som pårørende til den store kunstner gav ret til kommercielt at bruge Fridas navn. Inden for få år var der en linje af kosmetik, et mærke af tequila, sportssko, smykker, keramik, korsetter og lingeri, samt øl med navnet Frida Kahlo.

Bibliografi

I kunst

Frida Kahlos lyse og ekstraordinære personlighed afspejles i litteratur- og filmværker:

  • I 2002 blev filmen "Frida" dedikeret til kunstneren. Rollen som Frida Kahlo blev spillet af Salma Hayek.
  • I 2005 blev den non-fiction kunstfilm "Frida against the Background of Frida" optaget.
  • I 1971 udkom kortfilmen "Frida Kahlo", i 1982 - en dokumentar, i 2000 - en dokumentarfilm fra "Great Artists"-serien, i 1976 - "The Life and Death of Frida Kahlo", i 2005 - den dokumentar "Livet og tiden for Frida Kahlo."
  • Gruppen Alai Oli har en sang "Frida", dedikeret til Frida og Diego.

Litteratur

  • Frida Kahlos dagbog: et intimt selvportræt / H.N. Abrams. - N.Y., 1995.
  • Teresa del Conde Vida de Frida Kahlo. - Mexico: Departamento Editorial, Secretaría de la Presidencia, 1976.
  • Teresa del Conde Frida Kahlo: La Pintora y el Mito. - Barcelona, ​​2002.
  • Drucker M. Frida Kahlo. - Albuquerque, 1995.
  • Frida Kahlo, Diego Rivera og mexicansk modernisme. (Kat.). - S.F.: San Francisco Museum of Modern Art, 1996.
  • Frida Kahlo. (Kat.). - L., 2005.
  • Leclezio J.-M. Diego og Frida. - M.: KoLibri, 2006. - ISBN 5-98720-015-6.
  • Kettenmann A. Frida Kahlo: Passion og smerte. - M., 2006. - 96 s. - ISBN 5-9561-0191-1.
  • Prignitz-Poda H. Frida Kahlo: Liv og arbejde. - N.Y., 2007.

Når du skrev denne artikel, blev der brugt materialer fra følgende websteder:smallbay.ru ,

Hvis du finder nogen unøjagtigheder eller ønsker at tilføje til denne artikel, så send os venligst oplysninger til e-mailadressen admin@site, vi og vores læsere vil være dig meget taknemmelige.

Malerier af en mexicansk kunstner







Min barnepige og mig

Den geniale mexicanske kunstner Frida Kahlo blev ofte kaldt et kvindeligt alter ego Kritikere klassificerede forfatteren til værket "Wounded Deer" som en surrealist, men hele sit liv fornægtede hun dette "stigma" og erklærede, at grundlaget for hendes arbejde ikke er flygtigt. hentydninger og en paradoksal kombination af former og smerten ved tab, skuffelse og forræderi passerede gennem prisme af personligt verdensbillede.

Barndom og ungdom

Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderon blev født tre år før den mexicanske revolution, den 6. juli 1907, i bebyggelsen Coyoacan (en forstad til Mexico City). Kunstnerens mor Matilda Calderon var en arbejdsløs fanatisk katolik, der holdt sin mand og børn strengt, og hendes far Guillermo Calo, der idoliserede kreativitet og arbejdede som fotograf.

I en alder af 6 led Frida af polio, hvilket resulterede i, at hendes højre ben blev flere centimeter tyndere end hendes venstre. Konstant latterliggørelse fra sine jævnaldrende (i sin barndom havde hun tilnavnet "træben") styrkede kun Magdalenas karakter. På trods af alle overvandt pigen, der ikke var vant til at være deprimeret, smerte, spillede fodbold med fyrene, gik til svømning og boksning. Kahlo vidste også, hvordan man kompetent skjuler sin fejl. Lange nederdele, herredragter og strømper båret oven på hinanden hjalp hende med dette.


Det er bemærkelsesværdigt, at Frida i sin barndom ikke drømte om at blive kunstner, men om at blive læge. I en alder af 15 gik hun endda ind i den nationale forberedelsesskole "Forberedelse", hvor det unge talent studerede medicin i et par år. Den haltede Frida var en af ​​35 piger, der fik en uddannelse sammen med tusindvis af drenge.


I september 1925 indtraf en begivenhed, der vendte op og ned på Magdalenas liv: bussen, hvorpå den 17-årige Kahlo var på vej hjem, kolliderede med en sporvogn. Metalrækværket gennemborede pigens mave, gennemborede livmoderen og kom ud i lyskeområdet, rygsøjlen var brækket tre steder, og selv tre strømper kunne ikke redde benet, forkrøblet af en barndomssygdom (lemmet var brækket elleve steder ).


Frida Kahlo (til højre) med sine søstre

Den unge dame lå bevidstløs på hospitalet i tre uger. På trods af lægernes udtalelser om, at de modtagne skader var uforenelige med livet, forlod faderen i modsætning til sin kone, der aldrig kom på hospitalet, sin datter et eneste skridt. Da manden så på Fridas ubevægelige krop pakket ind i et gipskorset, betragtede manden hendes åndedrag og udånding som en sejr.


I modsætning til forudsigelserne fra medicinske armaturer vågnede Kahlo op. Efter hjemkomsten fra den anden verden følte Magdalena en utrolig lyst til at male. Faderen lavede en speciel båre til sit elskede barn, som gjorde det muligt for ham at skabe, mens han lå ned, og fastgjorde også et stort spejl under sengehimmelen, så hans datter kunne se sig selv og rummet omkring hende, mens han lavede værker.


Et år senere lavede Frida sin første blyantskitse, "Crash", hvor hun kort skitserede den katastrofe, der lammede hende fysisk og mentalt. Efter at have fundet sine fødder fast, gik Kahlo ind på National Institute of Mexico i 1929 og blev i 1928 medlem kommunistparti. På det tidspunkt nåede hendes kærlighed til kunst sit højdepunkt: Magdalena sad ved et staffeli i et kunstatelier om dagen, og om aftenen, klædt i et eksotisk tøj, der skjulte hendes skader, gik hun til fester.


Den yndefulde, sofistikerede Frida holdt helt sikkert et glas vin og en cigar i hænderne. Den ekstravagante kvindes obskøne vittigheder fik gæster til sociale arrangementer til at grine uafbrudt. Kontrasten mellem billedet af en impulsiv, munter person og malerierne fra den periode gennemsyret af en følelse af håbløshed er slående. Ifølge Frida selv, gemte sig bag det smarte med smukt tøj og glansen af ​​prætentiøse sætninger hendes forkrøblede sjæl, som hun kun viste verden på lærred.

Maleri

Frida Kahlo blev berømt for sine farverige selvportrætter (70 malerier i alt), særpræg hvilket var et sammensmeltet øjenbryn og mangel på et smil på ansigtet. Kunstneren indrammede ofte sin figur med nationale symboler ("Selvportræt på grænsen mellem Mexico og USA", "Selvportræt som Tehuana"), som hun var særdeles vidende om.


I sine værker var kunstneren ikke bange for at afsløre både sine egne ("Uden håb", "Min fødsel", "Bare et par skrammer!") og andres lidelser. I 1939 bad en fan af Kahlos arbejde hende om at hylde mindet om deres fælles veninde, skuespillerinden Dorothy Hale (pigen begik selvmord ved at hoppe ud af et vindue). Frida malede Dorothy Hales selvmord. Kunden var forfærdet: I stedet for et smukt portræt, en trøst for sin familie, skildrede Magdalena en scene med et fald og en livløs kropsblødning.


Værket med titlen "Two Fridas", som kunstneren skrev efter en kort pause med Diego, er også værd at være opmærksom på. Kahlos indre præsenteres i maleriet i to afskygninger: mexicanske Frida, som Rivera elskede vanvittigt, og europæiske Frida, som hendes elsker afviste. Smerten ved tab kommer til udtryk gennem billedet af en blødende arterie, der forbinder to damers hjerter.


Verdensberømmelse kom til Kahlo, da den første udstilling af hendes værk fandt sted i New York i 1938. Men kunstnerens hurtigt forværrede helbred påvirkede også hendes arbejde. Jo oftere Frida lå på operationsbordet, jo mørkere blev hendes malerier ("Thinking of Death", "Maske of Death"). I de postoperative perioder blev der skabt lærreder, fulde af ekkoer Bibelens historier, – "Den knækkede søjle" og "Moses eller skabelsens kerne."


Ved åbningen af ​​en udstilling af hendes arbejde i Mexico i 1953 kunne Kahlo ikke længere bevæge sig selvstændigt. Dagen før præsentationen blev alle malerierne hængt op, og den smukt dekorerede seng, hvor Magdalena lå, blev en fuldgyldig del af udstillingen. En uge før hendes død malede kunstneren stillebenet "Længe leve livet", som afspejlede hendes holdning til døden.


Kahlos malerier havde en enorm indflydelse på moderne maleri. En af udstillingerne på Museum of Contemporary Art i Chicago var dedikeret til Magdalenas indflydelse på kunstverdenen og omfattede værker af samtidskunstnere, for hvem Frida blev en kilde til inspiration og rollemodel. Udstillingen havde titlen "Footloose: Contemporary Art after Frida Kahlo."

Personlige liv

Mens han stadig var studerende, mødte Kahlo sin kommende mand, den mexicanske kunstner Diego Rivera. I 1929 krydsede deres veje igen. Året efter blev den 22-årige pige lovlig hustru 43-årig maler. Samtidige kaldte spøgefuldt ægteskabet mellem Diego og Frida for foreningen af ​​en elefant og en due (den berømte kunstner var meget højere og federe end sin kone). Manden blev drillet som en "tudseprins", men ingen kvinde kunne modstå hans charme.


Magdalena kendte til sin mands utroskab. I 1937 indledte kunstneren selv en affære med, som hun kærligt kaldte "geden" pga. gråt hår og skæg. Faktum er, at parret var nidkære kommunister og af deres hjerters venlighed beskyttede en revolutionær, der var flygtet fra Rusland. Det hele er overstået højlydt skandale, hvorefter Trotskij i al hast forlod deres hus. Kahlo blev også krediteret for en affære med en berømt digter.


Uden undtagelse er alle Fridas amorøse historier indhyllet i mystik. Blandt kunstnerens påståede elskere var sangerinden Chavela Vargas. Årsagen til sladderen var ærlige fotografier af piger, hvor Frida klædte sig i herredragt, druknede i kunstnerens arme. Diego, der åbenlyst snød sin kone, var dog ikke opmærksom på hendes hobbyer for repræsentanter for den svage halvdel af menneskeheden. Sådanne forbindelser forekom ham useriøse.


På trods af det faktum, at det gifte liv af de to stjerner visuel kunst var ikke eksemplarisk, Kahlo holdt aldrig op med at drømme om børn. Sandt nok, på grund af skader var kvinden aldrig i stand til at opleve moderskabets lykke. Frida forsøgte igen og igen, men alle tre graviditeter endte med abort. Efter endnu et tab af et barn tog hun en pensel og begyndte at male børn ("Henry Ford Hospital"), for det meste døde - sådan forsøgte kunstneren at forlige sig med sin tragedie.

Død

Kahlo døde en uge efter at have fejret sin 47-års fødselsdag (13. juli 1954). Årsagen til kunstnerens død var lungebetændelse. Ved Fridas begravelse, som foregik med al pomp og pomp i Kunstpaladset, var der foruden Diego Rivera malere, forfattere og evt. eks-præsident Mexico Lazaro Cardenas. Liget af forfatteren til maleriet "What the Water Gave Me" blev kremeret, og urnen med asken forbliver den dag i dag i Frida Kahlo House-Museum. Sidste ord i hendes dagbog stod:

"Jeg håber, at det vil lykkes at tage af sted, og at jeg ikke vender tilbage igen."

I 2002 præsenterede Hollywood-instruktøren Julia Taymor den selvbiografiske film "Frida" for filmelskere, hvis plot var baseret på historien om den store kunstners liv og død. Rollen som Kahlo blev spillet af en Oscar-vinder, teater- og filmskuespillerinde.


De litterære forfattere Hayden Herrera, Jean-Marie Gustave Le Clezio og Andrea Kettenmann har også skrevet bøger om den fine kunststjerne.

Arbejder

  • "Min fødsel"
  • "Dødens maske"
  • "Jordens frugter"
  • "Hvad gav vandet mig?"
  • "Drøm"
  • "Selvportræt" ("Diego i tanker")
  • "Moses" ("Skabelsens kerne")
  • "Lille Doe"
  • "Omfavnelse af universel kærlighed, jorden, mig, Diego og Coatl"
  • "Selvportræt med Stalin"
  • "Uden håb"
  • "Sygeplejerske og mig"
  • "Hukommelse"
  • "Henry Ford Hospital"
  • "Dobbelt portræt"

Madonna ville virkelig gerne spille sin rolle i biopicen. Men Salma Hayek blev til Frida i filmen af ​​samme navn, og hun tog forbløffende billedet af den muntre, skandaløse mexicanske kunstner!

Biografi om Frida Kahlo

Første hit

Det er en skam, at skuespillerinden ikke fik en Oscar for dette arbejde (høje Oscars blev tildelt for makeup og soundtrack, og Hayek forblev en nomineret). I øvrigt de pårørende til dem, om hvem den biografiske film bliver filmet Spillefilm, forbliver ofte utilfredse med fortolkningen af ​​begivenheder og det billede, der er kært for dem. Men her viste det sig omvendt - kunstnerens niece var glad for Salmas forvandling.

Hvem er hun, denne kvinde, der har lidt så megen pine og smerte, en legende om Mexico, stoltheden i dette latinamerikanske land, der udgyder sine oplevelser på lærred?

Lad os først prøve at udtale dette lange mexicanske navn: Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderon, gift med de Rivera.

Af en eller anden grund gav skæbnen hende ubehagelige overraskelser næsten fra fødslen. Født i juli 1907 af en mexicansk mor (Frida var en halvblod - hendes far havde tyske rødder), blev pigen alvorligt syg i en alder af 6. Børnepolio, en sygdom, som man nu har lært let at håndtere gennem vaccinationer, var en alvorlig diagnose dengang. Babyen modstod denne første test urokkeligt. Hun var ikke lammet, hun haltede kun let, og det ene ben blev lidt tyndere.

En ulykke, der snoede kroppen, men ikke sjælen

De første "klokker" fra den hånende skæbne fik kun pigen til at knytte tænderne strammere - senere var denne færdighed meget nyttig for vores heltinde. Frida voksede op kæphøj og meget atletisk. Hun formåede at blive en af ​​de "udvalgte": næsten ingen piger blev accepteret i den prestigefyldte forberedende skole. Kahlo ønskede at blive læge og var en meget flittig studerende. Det var på denne skole, hun første gang så sin fremtidige mand, den dengang fremtrædende maler Diego Rivera: han var engageret i boligindretning.

Drømme om medicin blev bogstaveligt talt kørt over af en sporvogn. Det var med ham, at en bus med passagerer kolliderede. Desværre var Frida blandt dem. Som om den lille polio-"injektion" ikke var nok for skæbnen, besluttede hun at lænke pigen til sengen på en anden måde. Hun var kun 18, men hun så ud til at være lænket i en skal. Flere brud på rygsøjlen, bækkenet, højre ben, ribben, derudover var det, som om hun var blevet sømmet med en metalstang – lige i maven. Hvordan overlevede hun denne ulykke?

Et år i sengen – der er noget at fortvivle over. Men Frida gav ikke op. Det var da hun tog sine børster op. En simpel enhed tillod pigen at tegne, mens hun lå ned, blev placeret et spejl over hende. Og kunstnerens debut var et selvportræt - senere ville hun male rigtig mange af dem, dette ville være hovedtemaet i Fridas arbejde.

Eksperter klassificerer hende som surrealist, men Kahlos malerstil var tættere på primitivisternes kunst, og hun var også inspireret af mexicanske folkemotiver.

Brændende lidenskab

Frida troede på kommunismens idealer, pralede næsten af ​​sin biseksualitet, røg som et damplokomotiv, vigede ikke tilbage for tequila og kunne dække sin samtalepartner med en "tre-etagers" uanstændighed. En vis maskulinitet blev skjult af lange nederdele og lyse farver på tøj (hun elskede nationale kjoler).

Det møde med Rivera i skolen satte et mærke i hendes hjerte, og hun valgte ham som "hendes livs mand" og giftede sig med ham i 1929. Han var 21 år ældre og kunne ikke gå glip af en eneste mere eller mindre attraktiv model: en fed og tidligt flabet midaldrende kvindebedårer. Et mærkeligt par (de kaldte sig selv "elefanten og fuglen")!

Men kraften i hans talent, hans muntre, lidenskabelige natur tiltrak den oprørske Frida så, at hun ikke kunne modstå denne kærlighed gennem hele sit ikke særlig lange liv.

Ja, hun havde også andre mænd (selv Trotskij faldt under møllestenen af ​​hendes vilde charme - udvist fra Sovjetrusland, han boede hos ægteparret Rivera i nogen tid), og der var kvinder. Men hun elskede kun sin Diego. Han blev hendes guru i maleri, hun lyttede til hans råd og lærte af ham.

Rivera havde et længerevarende job i USA i 1930'erne, og hans kone fulgte dertil. Denne "forretningsrejse" tyngede hende tungt, der følte hun sig endnu mere forbundet med sin oprindelige kultur.

Anerkendelse og død

Deltagelse i Paris-udstillingen åbnede Frida for Europa (Louvre er interesseret i hendes malerier), efterfulgt af andre prestigefyldte udstillinger.

Alle mere styrke og nerver bruges på at ordne forholdet til en utro ægtefælle, viser moderskabet sig at være umuligt: ​​forfærdelige ungdommestraumer gør sig gældende. De frygtelige smerter lindres kun kortvarigt af stærk medicin, som nærmest bliver til afhængighed.

Frida fører dagbog (dette er en kronik om hendes lidelser) og skriver febrilsk og skaber det ene billede efter det andet: det er, som om hun ved, at der er kort tid tilbage.

Kun et år før hans død organiserede myndighederne en personlig udstilling af Kahlo. Begivenhedens helt kunne ikke komme hende til "fordel" alene som en dronning, hun blev bragt lige på sengen. Selv i slutningen af ​​rejsen kunne skæbnen ikke modstå de næste slag: koldbrand, amputation af næsten halvdelen af ​​højre ben (det var dengang, under ulykken, at det led mest: 11 brud).

I juli 1954 døde Frida. En "liggende" livsstil fremkaldte væskestagnation i lungerne, hvilket forårsagede betændelse og død. Der er en version om, at hun simpelthen ikke kunne tåle yderligere pine og tog for mange stoffer. Der var ingen obduktion, men optegnelsen i dagbogen om hans forestående afgang kan næppe betragtes som et selvmordsbrev. Og det er usandsynligt, at denne stærk i ånden, en kvinde, der ikke er knust af skæbnens slag, ville have givet op så let.

Mexicos præsident kom selv for at sige farvel til Frida. Et år senere blev Det Blå Hus, hvor hun blev født, til museum.

De bedste værker af Frida Kahlo

Kunstnerens mest kendte værker er selvportrætter eller scener fra hendes eget liv. Herunder det meget berømte maleri "To Fridas", "Selvportræt med papegøjer", "Lille Doe".

Hun malede også sin mand ("Portræt af Diego Rivera").

Men surrealismen manifesterede sig i værkerne "My Dress is There", "Moses" ("Skabelsens kerne") - med mange genkendelige ansigter af tyranner og guddomme.

Tate Gallery udstillede Fridas værk "Roots" for flere år siden (det gik senere på auktion for $5,6 millioner). I det samme britiske galleri blev afholdt (med stor succes) og en personlig udstilling af kunstneren.

Hun var bestemt af skæbnen til at udholde smerte: 32 operationer, handicapvogn og et gips til at støtte den brækkede rygsøjle. Hendes gale kærlighed til sin mand blev erstattet af det samme had, hengivenhed - af talrige romaner. Frida Kahlo blev en legende i løbet af sin levetid.

"Træben": hvordan Frida blev en krøbling

I forstæderne til Mexico City var der en bygning, der på grund af koboltmalingen på væggene blev kaldt Blåt Hus. Her boede familien til en tysk luthersk emigrant Guillermo Calo og smukke mexicanske kvinder med indiske rødder Matilda. Den 6. juli 1907 blev deres tredje datter født - Frida.

I en alder af seks led pigen af ​​polio. Efter sygdommen blev hendes højre ben kortere og meget tyndere end hendes venstre. Frida gemte efterfølgende denne fysiske defekt hele sit liv under lange nederdele eller herrebukser.

Men hun kunne ikke skjule sin halthed, og derfor drillede drengene hende med hendes "træben". Men Frida kunne stå op for sig selv og straffe lovovertræderne. Hun dyrkede boksning og elskede generelt sport. Og hendes skarpe sind og livlige karakter gjorde hende til en leder i enhver virksomhed.

I 1922, den berømte mexicanske kunstner Diego Rivera malede lofter i National forberedende skole. Med jævne mellemrum hørte han en pigestemme, der råbte fornærmelser til ham. Men han kunne ikke selv finde hooliganen, der gemte sig bag søjlerne.

Nogen tid senere, da Diego og hans anden kone Lupe Marin arbejdede på stilladser, da en elev blev skubbet ind i klasseværelset. Pigen bad om tilladelse til at se den store kunstners arbejde. Hun tog ikke øjnene fra manden, og det begyndte at irritere Marin.

Kvinden begyndte at komme med sarkastiske bemærkninger om den unge fan, og kunne derefter ikke holde det ud og nærmede sig pigen tæt med et truende blik. Men den studerende mødte roligt blikket fra kunstnerens kone, hvilket glædede kvinden. Ved slutningen af ​​dagen sagde pigen, der gik, kun to ord: "Godnat", og Rivera genkendte stemmen fra den samme hooligan.

Frida Kahlo på 12 år. Kilde: wikipedia

To ulykker: skæbnen testede Frida Kahlo grusomt

Den 17. september 1925 rejste Frida med bus i en hasteforretning. Chaufføren mistede herredømmet og kørte ind i sporvognen. Forfærdelig ulykkeændrede for altid livet for 18-årige Kahlo, som simpelthen mirakuløst formåede at komme ud af den anden verden.

Hun tilbragte flere år i en hospitalsseng. Efter sammenstødet havde hun et tredobbelt brud på rygsøjlen i lænden, et tredobbelt brud på bækkenet, et brækket kraveben og ribben, foden af ​​hendes højre ben var knust og forskudt, desuden var knoglerne i hendes ben. knækket 11 steder. Og dette tæller ikke dislokationer og blå mærker.

Men det værste er, at pigen praktisk talt blev spiddet på et metalrækværk, der gennemborede hendes mave og livmoder. Fra den dag af lærte Frida ikke kun at leve igen, derefter sidde og gå, men også at udholde konstant, uudholdelig smerte.

Frida Kahlo og Diego Rivera. 1932 Foto: Carl Van Vechten. Kilde: wikipedia

Hun måtte tilbringe flere måneder i gips og derefter ligge ubevægelig i sengen. Og det var på dette tidspunkt, hun bad om at lave en speciel båre til hende, så hun kunne tegne, mens hun lå ned. Frida bad om at få sat et spejl på loftet og begyndte at male sit selvportræt.

Efter mange måneder, da Kahlo kunne flytte selvstændigt, kom hun til Diego Rivera, som malede et vægmaleri i undervisningsministeriets bygning, og bad ham se på nogle af hendes værker. Ifølge Diegos erindringer indså han straks, at dette var en rigtig kunstner. Og under samtalen huskede han pigen, der råbte fornærmelser til ham, og så fascineret på hans arbejde. Rivera skrev senere, at det var i det øjeblik, at Frida blev den mest hoveddel hans liv. Og Kahlo indrømmede, at der skete to ulykker med hende: en kollision mellem en bus og en sporvogn og et møde med Diego Rivera.

Forræderiet mod hendes mand og søster knuste næsten Frida

Den 21. august 1929 blev Diego Rivera og Frida Kahlo gift. Pigens forældre var imod dette ægteskab. Rivera, grim, fed, af enorm højde, som ikke savner en eneste nederdel, ville næppe have forbedret sig efter sit tredje ægteskab. Men han var berømt og rig, hvilket var et betydeligt plus.

Og Fridas forældre gav op. Sandt nok viste Diego sig selv i al sin herlighed på sin bryllupsdag: han blev fuld, begyndte at slås med sine venner og affyrede derefter en pistol mod dem. Kahlo var så vred på sin forlovede, at hun ikke forlod sin far og mors hus i flere dage.

Frida drømte om at føde Diegos barn, selvom han var imod det. Hun blev gravid tre gange, men på grund af skader, hun fik ved ulykken, var hun ude af stand til at bære barnet. På grund af konstante smerter tilbragte hun flere måneder på hospitaler. Samtidig kedede Diego, der var 21 år ældre end sin kone, sig ikke og startede affærer på siden.

Kunstnere, skuespillere, forfattere og kommunister samledes i deres hus, da begge var lidenskabelige beundrere af marxismen og var medlemmer af det mexicanske kommunistparti.

Frida røg meget, elskede tequila og stærkt ord. Hun æggede konstant sin mand, da hun var meget bekymret for hans kærlighed til kærligheden. Og så begyndte hun selv at have affærer ved siden af, også med kvinder. Men efter at have lært, at Rivera havde en affære med hende lillesøster Christina, Frida forlod sin mand, fordi hun ikke kunne tåle to tætte menneskers forræderi. Parret blev forsonet et par måneder senere, men siden da har de foretrukket at bo hver for sig.


Frida og Diego. Foto: Carl Van Vechten.