Analyse af digtet "Jeg, en ungdom, tænder lys" (Alexander Blok). Jeg, en ung, tænder lys (Block Alexander Poems)

"Jeg, en ung, tænder lys..." Alexander Blok

Den, der har nepesta, er en brudgom; EN
brudgommens ven, står og lytter -
den, der giver ham glæde, glæder sig,
høre brudgommens stemme.
Fra John, III, 29

Jeg, en dreng, tænder stearinlysene,
Røgelseskar brand på kysten.
Hun er uden tanke og uden tale
På den bred ler han.

Jeg elsker aftenbøn
Ved den hvide kirke over floden,
Før solnedgang landsby
Og skumringen er kedelig blå.

Underkastet det ømme blik,
Jeg beundrer skønhedens mysterium,
Og ud over kirkehegnet
Jeg kaster hvide blomster.

Det tågede gardin vil falde.
Brudgommen vil komme ned fra alteret.
Og fra toppen af de takkede skove
Brylluppet daggry vil gry.

Analyse af Bloks digt "Jeg, en ung, tænder lys ..."

Mødet mellem den sytten-årige Alexander Blok og den seksten-årige Lyubov Mendeleeva, som fandt sted i 1898, ændrede for altid begges liv. Den unge digter blev næsten forelsket ved første blik, datteren til den berømte kemiker ønskede først ikke at have noget med ham at gøre, da han betragtede ham som "en posør med slørets vaner." Så gav hun op, men romantikken viste sig at være kortvarig. Bloks følelser for Mendeleeva blev fuldt ud afspejlet i cyklussen "Digte om en smuk dame", som inkluderer digtet "Jeg, en ungdom, tænder stearinlys ...", skrevet i juli 1902. På dette tidspunkt var digteren interesseret i mystik og Solovyovs filosofi, som et resultat af hvilket han i høj grad idealiserede billedet af sin elskede pige. Den rationelle og nøgterne Mendeleeva delte ikke ideerne fra sin beundrer, nogle gange flyttede den væk fra ham, nogle gange blev den tættere på. En forpint affære i 1903 førte dog til ægteskab.

Digtet "Jeg, en ungdom, tænder lys ..." afspejler den hengivne tilbedelse af den lyriske helt af Hendes billede - ren, smuk, feminin, evig. Et vigtigt sted her er givet til hvid (blomster, kirke). Ifølge Sergei Solovyovs erindringer bar Lyubov Mendeleeva, ejeren af "Old Russian" og "Titian" skønhed, hvidt tøj særligt godt, selvom hun også var god i lys rød. Der er en pointe mere. Hvid personificerer renhed, uskyld, tro.

Kærligheden optræder som i andre digte af Blok som et symbol. Derfor er hendes billede i digtet uvæsentligt, derfor vil den lyriske helt aldrig møde hende:
Hun er uden tanke og uden tale
På den bred ler han.

Der er også kristne motiver i digtet "Jeg, en yngling, tænder lys...". Særlig opmærksomhed fortjener den af Blok foranstillede epigraf. Det er taget fra Johannesevangeliet (III, 29) og gengiver Johannes Døberens ord, Jesu Kristi nærmeste forgænger, citeret af Johannes Teologen. Ifølge ortodokse kristne indeholder denne sætning kernen af den fortælling, der udfolder sig i Apokalypsen, en bog, hvis stemninger og billeder optræder mere end én gang i Bloks værk. Digteren opfatter Johannes Teologens værk som en fortælling om på den hårde måde, at verden går igennem for at blive befriet fra snavs, og ikke som en historie om verdens undergang.

"Jeg, en ung, tænder lys..." kan meget betinget betragtes som en slags profeti af Blok. I det sidste kvad taler han om ægteskabet, som i digtet skrivende kun var få dage væk. mere end et år.

"Jeg går ind i mørke tindinger..."

Jeg går ind i mørke tindinger,

Jeg udfører et dårligt ritual.

Der venter jeg på den smukke dame

I de flimrende røde lamper.

I skyggen af en høj søjle

Jeg ryster af dørens knirken.

Og han ser ind i mit ansigt, oplyst,

Kun et billede, kun en drøm om hende.

Åh, jeg er vant til disse kåber

Majestætiske evige hustru!

De løber højt langs gesimserne

Smil, eventyr og drømme.

Åh, Hellige, hvor er stearinlysene ømme,

Hvor behagelige er dine funktioner!

Jeg kan ikke høre hverken suk eller taler,

Men jeg tror: Skat - Dig.

Digtet er gennemsyret af en mystisk, magisk, gådefuld atmosfære. Det er skabt vha farveområde("mørk", "rød"), tempeldetaljer (lamper, søjler). Denne atmosfære understreges også af den lyriske helts følelsesmæssige tilstand, formidlet gennem verberne "venter", "skælvende". Helten er næsten ubevægelig, men dette er ubevægeligheden af intens forventning, forventning til den smukke dame. Digtets heltinde er blottet for ydre træk, det menneskelige udseende, som vi er vant til at se. Forfatteren beskriver hende ikke, da hendes billede kun eksisterer i hans fantasi, i hans drømme. Han er den måde, som helten vil have ham til at være: ren og lys, uden at beskrive med almindelige ord. Dette billede er ujordisk, og kan derfor ikke beskrives af menneskelig opfindelse - ord. Forfatteren understreger heltindens "æteriske" ("Kun et billede, kun en drøm om hende," "Jeg kan ikke høre hverken suk eller tale"), men selve indretningen af templet, dybe farver, majestætiske navne ( "Beautiful Lady", "Majestic Eternal Wife", "Saint", "Sweetheart"), lyse, vellydende epitet og heltens følelsesmæssige tilstand - alt dette skaber et billede, der er sublimt, guddommeligt og ujordisk.

I skabelsen af billedet af den smukke dame er både musikken i verset (digtet er bygget på assonans) og rytmen (dolniken formidler godt heltens følelser, giver digtet melodiøsitet og melodi).

Heltinden er smuk i sin underinkarnation, hvorfor de motiver, der skaber en følelse af vaghed og usynlighed, er så betydningsfulde i digtet - motiverne søvn og skygge.

Dette er den mest karakteristiske assonance for digtet.

Blok udfører en trilobe (fri tonic meter), der understreger melodiøsiteten og "sangheden" af romantiske tekster mellem 1-2 stavelsers belastninger.

V. Zhirmunsky mente, at det var med Blok, at "den afgørende befrielse af russiske vers fra principperne om at tælle stavelser i fodspor begynder..." "I denne forstand lærte alle de nyeste russiske digtere fra Blok" ( vi taler om om digtere fra det tidlige tyvende århundrede).

I rimende vokaler og ensartet vekslen mellem kvindelige og mandlige kors nøjagtige rim Der er også en fantastisk harmoni. Selv konsonanterne i rimede ord er de samme: 2-4-d; 9-11-...suppleant; 13-15 år; 12-14-t.

Digtenes følelsesmæssige kraft forstærkes af deres latente dialogiske form. Han tiltaler hende som "dig". 2. persons pronomen, skrevet med stort bogstav, kombinerer ærbødighed og kærlig intimitet.

Først har hun lyriske tilnavne: rolig, stille, klar, melodisk, fjern, lys... derefter - solnedgangen Mysterious Virgin og til sidst (februar 1902) afsløres hendes sande ansigt: Hun er Universets Dame.

Kun én gang i bogen bliver hun kaldt en smuk dame ("Jeg går ind i mørke tindinger").

"Jeg, dreng, tænder stearinlysene..."

Den, der har en brud, er en brudgom; og brudgommens ven,

står og lytter til ham, med glæde

Johannes III, 29

Jeg, en dreng, tænder stearinlysene,

Røgelseskar brand på kysten.

Hun er uden tanke og uden tale

På den bred ler han.

Jeg elsker aftenbøn

Ved den hvide kirke over floden,

Før solnedgang landsby

Og skumringen er kedelig blå.

Underkastet det ømme blik,

Jeg beundrer hemmelig skønhed

Og ud over kirkehegnet

Jeg kaster gamle blomster.

Det tågede gardin vil falde.

Brudgommen vil komme ned fra alteret.

Og fra toppen af de takkede skove

Brylluppet daggry vil gry.

Atmosfæren i digtet skabes igen ved hjælp af tempeldetaljer: stearinlys, røgelse, aftenbøn, hvid kirke, kirkehegn, alter. Den dominerende farve i digtet, hvid - et symbol på hellighed - er forbundet med billedet af bruden. En helt er en ung (en af betydningerne i Dahls ordbog er en ridder), som fuldstændig har helliget sig at vente, hvilket han opfatter som tjeneste for et ideal, beundring for det. Heltinden er kun et vagt billede, hun er usynlig og uhørbar ("Hun er uden tanke og uden tale // På den kyst griner hun"). Billedet af den anden kyst er bevis på den smukke dames overjordiske essens, hendes himmelske oprindelse, hendes specielle og hellighed, renhed og uskyld, løsrivelse fra mørket, denne verdens ondskab, den "denne-verdslige" verden.

Motivet af skumring og tåge ("mørkeblå skumring," "tåget gardin"), som motivet af søvn i digtet diskuteret ovenfor, skaber en følelse af vaghed og underdrivelse. Finalen udtrykker dog digterens tro på muligheden for at genforene det himmelske og jordiske.

Det lyriske plot i de fleste af digtene fra den tidlige Blok-cyklus er forventningen om et møde mellem den lyriske helt og den smukke dame. Heltens billede er udstyret med psykologisk dybde, han får træk af en nybegynder, en ungdom, en ridder - en jordisk mand, der ryster i forventning om udseendet af sin elskede. I Den smukke dame understreges tværtimod hendes æteriske og "uforståelighed". Hun tilhører alle den ideelle, ujordiske verden. Det lyriske plot bliver en poetisk legemliggørelse af Vladimir Solovyovs idé om to verdener, om behovet for en syntese af det jordiske og det himmelske gennem kærlighed til en kvinde.

"Jeg har en følelse af dig. Årene går..."

Og hverdagsbevidsthedens tunge søvn

Du vil ryste det af dig, længsel og kærligt.

Vladimir Soloviev

Jeg har en følelse af dig. Årene går -

Alt i én form forudser jeg dig.

Hele horisonten er i brand - og ulidelig klar,

Og jeg venter stille, længselsfuld og kærlig.

Hele horisonten brænder, og udseendet er nær,

Men jeg er bange: du vil ændre dit udseende,

Og du vil vække uforskammet mistanke,

Ændring af de sædvanlige funktioner til sidst.

Åh, hvor vil jeg falde - både sørgeligt og lavt,

Uden at overvinde dødelige drømme!

Hvor klar er horisonten! Og udstråling er tæt på.

Men jeg er bange: Du vil ændre dit udseende.

Digtet "Jeg, en yngling, tænder lys" består af fire strofer, hvor linjerne tydeligt rimer på et krydsrim. Poetisk tanke bevæger sig fra strofe til strofe ved hjælp af et lyrisk plot, der formidler den indre tilstand af den lyriske helt (beder, beundrer, beundrer), som optræder foran os i skikkelse af en hengiven, knælende, lydig ung beundrer af hendes billede .

Omtalen af stearinlys, røgelseskar, kirkehegn, alter samt dominansen af hvid farve (hvid kirke, hvide blomster) vidner om helligheden af billedet af heltinden, der understreger Hendes renhed og renhed. Derudover repræsenterer farven hvid i kristen symbolik Tro.

I "Memoirs of Alexander Blok" af Sergei Solovyov læser vi: "Lyubov Dmitrievna Mendeleevas stilhed, beskedenhed, enkelhed og ynde charmerede alle... Hendes Titian og gamle russiske skønhed nød også godt af hendes evne til at klæde sig elegant, hvidt passede hende bedst. , men hun var også god i hvidt og knaldrødt..."

Nu kan vi med tillid sige, at symbolikken i hvid ikke er tilfældig: den er imponeret af en romantisk oplevelse - A. Bloks lidenskab for L. D. Mendeleeva, og personificerer også Troen på det evige, rene, smukke, feminine som udseendet af det sublime .

Ild og stearinlys er forbundet med farven rød, som symboliserer kærlighed. Men for A. Blok er kærlighed et mysterium, noget perfekt, overjordisk. Vi er ikke stødt på nogle digte af A. Blok, hvori han skrev om kærligheden som en realitet. Kærlighed er altid kun et billede, et symbol, det vil sige, følelsen af kærlighed, der er tilgængelig for sjælen, er aldrig legemliggjort i en virkelig person. Derfor er hendes billede i digtet uvæsentligt: "Hun er uden tanke og uden tale // på den kyst, hun ler." De kan ikke mødes – de er adskilt af en flod. For helten er hun et symbol på den æteriske koncentration af tro, håb, kærlighed.

Han er en ydmyg ungdom, der tænder stearinlys, klar til at gøre hvad som helst for Hendes skyld for at fange hendes ujordiske ansigt. Kun gennem hendes billede kan han forstå skønhedens og ægteskabets hemmeligheder.

Digtets farveskema:

1 strofe. Den røde farve af røgelse ild og stearinlys på den mørke baggrund af den indvendige kirke dekoration. Blå flod baggrund. Hendes billede på den anden side i en hvid kjole.

2. strofe. Hvid kirke på baggrund af en aftensolnedgang i et skumringsblåt tusmørke.

3 strofe. Hendes udseende er i klare lyse farver, en hvid kirke, et kirkehegn, hvide blomster.

4. strofe. Daggry på baggrund af et tåget slør med et strejf af skarlagenrødt.

Lydoptagelse.

Vokalerne "a", "o", "e" dominerer, hvilket indikerer kontrasten mellem mørke og lyse baggrunde: "a" - lys, bred, "e" - varm, smal, "o" - mørk, endeløs. Disse lyde tilføjer skønhed, glathed og melodi til lyden af digtet.

Analyse af digtet af A.A. Bloker " Jeg går ind i mørke tindinger…»

Digtet inkorporerer hovedmotiverne i cyklussen "Digte om en smuk dame".

Grunden til at skabe digtet var mødet mellem A. Blok og L. D. Mendeleeva i St. Isaac's Cathedral. Et billede vises foran den lyriske helt, der kun kan sammenlignes med Pushkins Madonna. Dette er "det reneste eksempel på ren skønhed." I digtet, ved hjælp af farve, lyd og associative symboler, vises billedet af den smukke dame af den lyriske helt på mystisk og uendeligt vis for os. Alle ord og strofer er fulde af særlig betydning: "Åh, jeg er vant til disse klæder," "Åh, hellige ..." - ved hjælp af anafora understreger forfatteren vigtigheden af begivenheden.

Intonationen er højtidelig og bedende, helten længes og beder om et møde, han skælver og skælver over det hele i forventning om hende. Han forventer noget vidunderligt, majestætisk og tilbeder fuldstændig dette mirakel.

"De røde lampers flimren" tillader os ikke tydeligt at se billedet af den smukke dame. Hun er tavs, uhørlig, men ord er ikke nødvendige for at forstå og respektere hende. Helten forstår hende med sin sjæl og hæver dette billede til himmelske højder og kalder hende "Den majestætiske evige hustru."

Kirkens ordforråd (lamper, stearinlys) placerer billedet af den smukke dame på niveau med guddommen. Deres møder finder sted i templet, og templet er en slags mystisk center, der organiserer rummet omkring sig selv. Et tempel er en arkitektur, der stræber efter at genskabe en verdensorden, der forbløffer med harmoni og perfektion. Der skabes en atmosfære svarende til forventningen om kontakt med guddommen. Billedet af Guds Moder vises for os som legemliggørelsen af verdens harmoni, som fylder heltens sjæl med ærbødighed og fred.

Han er forelsket, uselvisk, imponeret vidunderlig mand. Hun er den smukke og æteriske ting, der får helten til at gyse: "Og et oplyst billede ser ind i mit ansigt, kun en drøm om hende," "Jeg skælver af dørens knirken..." Hun er koncentrationen af hans tro, håb og kærlighed.

Farvepalet består af mørke nuancer af rødt ("I de røde lampers flimren ..."), som formidler offer: Helten er klar til at opgive sit liv for sin elskedes skyld (rød er blodets farve); gule og guldfarver (stearinlys og kirkebilleder), der bærer varme rettet mod en person og den særlige værdi af den omgivende tilværelse. Høje hvide søjler løfter betydningen af både billedet af den smukke dame og heltens følelsesmæssige følelser. Blok pakkede alt, hvad der skete i digtet ind i mørke, dækkede det med et mørkt slør ("mørke tindinger", "i skyggen af en høj søjle") for på en eller anden måde at beskytte denne nærhed og hellighed af karakterernes forhold udefra verden.

Farve maleri. Lydoptagelse.

Strofe 1: lydene "a", "o", "e" kombinerer ømhed, lys, varme, glæde. Tonerne er lette og glitrende. (Farve hvid, gul.)

Strofe 2: lyder "a", "o", "og" - begrænsning, frygt, mørke. Lyset er ved at aftage. Billedet er uklart. (Mørke farver.)

Strofe 3: Mørket går, men lyset kommer langsomt. Billedet er uklart. (En blanding af lyse og mørke farver.)

Strofe 4: lydene "o", "e" bærer tvetydighed, men bringer mest stort flow lys, der udtrykker dybden af heltens følelser.

Analyse af digtet af A.A. Blok “Pigen sang i kirkekoret” .

I dette digt formidler digteren samspillet mellem det Evige Feminine, skønhed med livets virkelighed, det vil sige forbindelsen mellem det jordiske og det guddommelige.

I begyndelsen af digtet er der fred, ro. En kirke er afbildet, en syngende pige, og i baggrunden sejler der skibe i havet, mennesker, der har glemt deres glæde. Pigen i kirkesangen føler med "...de trætte i et fremmed land, skibene, der er gået til søs og glemt deres glæde." Hendes sang er en bøn for dem, der er revet væk fra deres hjemsted, for dem, der er forladt til et fremmed land. Den fredelige sang opmuntrede alle fra mørket til at se på hende hvid kjole og lyt til den sørgelige sang. Mørket og hendes hvide kjole symboliserer det syndige og det hellige midt i det grusom verden. Med sin sang indgød hun folk et stykke oprigtig venlighed, håb om en bedre, lysere fremtid: ”...Og det forekom alle, at der ville være glæde, at alle skibene var i det stille dødvande, at trætte mennesker i et fremmed land havde fundet et lyst liv for sig selv.”

Vi ser sammenholdet mellem de tilstedeværende i kirken i én åndelig impuls. Selv i begyndelsen af digtet var der intet håb om lykke, et lyst liv. Men da hendes blide stemme blev hørt fra mørket og en hvid kjole dukkede op, oplyst af en stråle, så kom tilliden til, at verden var smuk, det var værd at leve for skønhedens skyld på jorden, trods alle problemer og ulykker. Men midt i den universelle lykke vil nogen være berøvet og ulykkelig - den, der gik i krig. Og nu vil krigeren kun leve med minder og håbe på det bedste.

Alexander Alexandrovich Blok

Den, der har en brud, er en brudgom; EN
brudgommens ven, står og lytter -
Den, der giver ham glæde, glæder sig,
høre brudgommens stemme.
Fra John, III, 29

Jeg, en dreng, tænder stearinlysene,
Røgelseskar brand på kysten.
Hun er uden tanke og uden tale
På den kyst griner han.

Jeg elsker aftenbøn
Ved den hvide kirke over floden,
Før solnedgang landsby
Og skumringen er kedelig blå.

Underkastet det ømme blik,
Jeg beundrer skønhedens mysterium,
Og ud over kirkehegnet
Jeg kaster hvide blomster.

Det tågede gardin vil falde.
Brudgommen vil komme ned fra alteret.
Og fra toppen af de takkede skove
Brylluppet daggry vil gry.

Lyubov Dmitrievna Mendeleeva og Alexander Blok, 1903

Kærligheden optræder som i andre digte af Blok som et symbol. Derfor er hendes billede i digtet uvæsentligt, derfor vil den lyriske helt aldrig møde hende:

Hun er uden tanke og uden tale
På den kyst griner han.

Der er også kristne motiver i digtet "Jeg, en yngling, tænder lys...". Epigrafen introduceret af Blok fortjener særlig opmærksomhed. Det er taget fra Johannesevangeliet (III, 29) og gengiver Johannes Døberens ord, Jesu Kristi nærmeste forgænger, citeret af Johannes Teologen. Ifølge ortodokse kristne indeholder denne sætning kernen af den fortælling, der udfolder sig i Apokalypsen, en bog, hvis stemninger og billeder optræder mere end én gang i Bloks værk. Digteren opfatter Johannes Teologens værk som en fortælling om den svære vej, verden går igennem for at frigøre sig fra snavs, og ikke som en historie om verdens undergang.

"Jeg, en ung, tænder lys..." kan meget betinget betragtes som en slags profeti af Blok. I sidste kvad taler han om ægteskabet, som i digtets skrivende stund var lidt over et år væk.

Mødet mellem den sytten-årige Alexander Blok og den seksten-årige Lyubov Mendeleeva, som fandt sted i 1898, ændrede for altid begges liv. Den unge digter blev næsten forelsket ved første blik, den berømte kemikers datter ønskede først ikke at have noget med ham at gøre, da han betragtede ham som "en poser med en fops vaner." Så gav hun op, men romantikken viste sig at være kortvarig. Bloks følelser for Mendeleeva blev fuldt ud afspejlet i cyklussen "Digte om en smuk dame", som inkluderer digtet "Jeg, en ungdom, tænder stearinlys ...", skrevet i juli 1902. På dette tidspunkt var digteren interesseret i mystik og Solovyovs filosofi, som et resultat af hvilket han i høj grad idealiserede billedet af sin elskede pige. Den rationelle og nøgterne Mendeleeva delte ikke ideerne fra sin beundrer, nogle gange flyttede den væk fra ham, nogle gange blev den tættere på. En forpint affære i 1903 førte dog til ægteskab.

Digtet "Jeg, en ungdom, tænder lys ..." afspejler den hengivne tilbedelse af den lyriske helt af Hendes billede - ren, smuk, feminin, evig. Et vigtigt sted her er givet til hvid (blomster, kirke). Ifølge erindringerne fra Sergei Solovyov, Lyubov Mendeleeva, ejeren af "Old Russian" og "Titian" skønhed, passede hvidt tøj især til hende, selvom hun også var god i lys rød. Der er en pointe mere. Hvid farve repræsenterer renhed, uskyld, tro.

Kærligheden optræder som i andre digte af Blok som et symbol. Derfor er hendes billede i digtet uvæsentligt, derfor vil den lyriske helt aldrig møde hende:

Hun er uden tanke og uden tale
På den bred ler han.

"Jeg, en ung, tænder lys..." kan meget betinget betragtes som en slags profeti af Blok. I sidste kvad taler han om ægteskabet, som i digtets skrivende stund var lidt over et år væk.

(Ingen vurderinger endnu)

Det er ingen hemmelighed familieliv Alexandra Bloks liv var meget uheldigt. Digteren fortrød dog aldrig, at han kædede sin skæbne sammen med Lyubov Mendeleeva, som blev hans muse og...
Sommeren 1899 gav Alexander Blok mange opdagelser. En af dem var fornyelsen af bekendtskab med en barndomsven, en nabo på en landejendom, Lyubov Mendeleeva, som på det tidspunkt var blevet til en alvorlig...
Digtcyklussen om den smukke dame blev skabt af Alexander Blok under indflydelse af meget stærke følelser til Lyubov Mendeleeva, en 16-årig gymnasieelev, der bogstaveligt talt drev den unge digter til vanvid. Pigen selv...
Mødet med den 16-årige Lyubov Mendeleeva vendte fuldstændig op og ned på Alexander Bloks liv. Han genkendte næsten ikke sin barndomsven i denne seriøse og reserverede person og forelskede sig i hende og regnede med...
Alexander Blok tilbragte sommeren 1898 på sin familieejendom nær Sankt Petersborg, som han ikke besøgte i flere år. Det var der, han mødte Lyubov Mendeleeva, datteren af hans naboer, som var en kæphøj...
Alexander Blok troede på symboler og var overbevist om, at intet i livet sker tilfældigt. Det er derfor, efter at have mødt sin kvindekærlighed, en nabo på godset Lyubov, et par år efter bruddet...
Der var en ret kort periode i Alexander Bloks liv, hvor han interesserede sig for udenlandske dramatikeres arbejde og endda selv forsøgte at skrive skuespil, hvilket dog ikke fik den store succes. Digterens yndlingsforfatter var...
Alexander Bloks kærlighedstekster er meget kontroversielle og selvmodsigende. Indtil nu forsøger forskere af digterens arbejde at forstå det komplekse forhold mellem forfatteren og hans kone Lyubov Mendeleeva, som var Bloks muse. Imidlertid...
I dag kan vi med tillid sige, at Alexander Blok, ligesom mange digtere i sin generation, havde en vis fremsynethed. Desuden historiske fakta angive, at han dyrkede det og...
Alexander Bloks eneste muse var hans kone Lyubov Mendeleeva, hvis ægteskab ikke fungerede af en række årsager. Ikke desto mindre var det til denne kvinde, at digteren dedikerede langt størstedelen af sine lyriske digte....
A. A. Bloks digt "Autumn Will" er inspireret af Lermontovs værk "I Go Out Alone on the Road...". Billedet af en sti, en vej, skal her forstås i et bredt filosofisk aspekt. Den lyriske helt optræder her i...
Det er almindeligt accepteret, at Alexander Blok kun havde en muse - hans kone Lyubov Mendeleeva. Det overvældende flertal af digterens digte er dedikeret til denne kvinde, som fortsatte med at elske sin kone selv efter...
Forholdet mellem Alexander Blok og Lyubov Mendeleeva udviklede sig på en meget mærkelig måde. Digteren forgudede sin kone, men samtidig foretrak han at tilfredsstille sine fysiologiske behov med andre kvinder, fordi han mente, at...
I 1909 skete der to ting i Alexander Bloks liv. tragiske begivenheder. Først døde hans egen far, som digteren havde et forhold til efter forældrenes skilsmisse, og derefter døde Lyubov Mendeleeva, Bloks kone ...
Hver digter i sit værk vælger et nøgletema, der løber gennem alle hans værker. Nogle mennesker foretrækker landskabstekster, andre er tiltrukket af temaet kærlighedsforhold. Med hensyn til Alexander Blok, han...
Bloks bedstefar købte Shakhmatovo-ejendommen, der ligger omkring tyve kilometer fra Moskva, i 1874. Digteren hvilede sig der hver sommer næsten hele sit liv. Hans forældre begyndte at tage ham...
Som en overbevist symbolist vendte Alexander Blok sig ikke desto mindre i sit tidlige arbejde ofte til filosofiske temaer. Især digteren var meget bekymret over menneskehedens skæbne og tidens gang. Tænker på...
Alexander Alexandrovich Blok levede kort, men lyst liv. Hvordan genial digter og tænkeren Blok udtrykte følelser og synspunkter fra mange intelligente mennesker fra den tid og var idol for sine samtidige. Blok efterlyses...
Når det kommer til den russiske digter Alexander Bloks kreative arv, husker mange ofte lærebogsdigtet "Stranger", skrevet i 1906, og som blev et af de bedste romantiske værker af denne forfatter....
Hver digter i begyndelsen af hans kreativ vej har mere erfarne mentorer og forsøger at efterligne dem. Alexander Blok var ingen undtagelse i denne henseende. Han idoliserede Pushkin og Lermontov, og derfor...
Alexander Blok i lang tid blev betragtet som en revolutionær digter, da man i hans ungdomsdigte sagtens kan se en tørst efter forandring og en manglende vilje til at leve i et samfund, hvis moralske grundlag var fuldstændig råddent. Imidlertid,...
Digterne Alexander Blok og Andrei Bely havde et langt venskab, hvis afslutning blev trukket i 1907. Det var da Bloks kone Lyubov Mendeleeva gik til Bely, og dette kærlighedstrekant...
Det er ingen hemmelighed, at Alexander Blok begyndte sin litterære karriere som en symbolistisk digter, idet han ikke lagde stor vægt på indholdet som til årsag-og-virkning-forholdet i hans værker. Derfor er det ikke overraskende, at mange af digterens værker har brug for...
"Nat, gade, lanterne, apotek..." - komponent digt "Dødsdanse" fra cyklussen " Skræmmende verden" Digtet fortæller om liv og død, nådesløst og uhyggeligt. Og dødens egensindige rytme er som en ødelagt rytme... Alexander Blok er en af de få russiske digtere, der accepterede oktober revolution, men skuffet over det nye regime ønskede han stadig ikke at forlade sit hjemland. Denne adfærd forklares ikke kun af patriotisme og ... Cyklusen "Digte om en smuk dame" (1901-1902) blev central i første bind af A. Bloks lyriske trilogi. I den fokuserede digteren på "ny poesi", som afspejlede den filosofiske lære fra Vl. Solovyov om det evige...

Analyse af Bloks digt "Jeg, en ung, tænder lys ..."

Analyse af digtet "Jeg, en ungdom, tænder lys" (Alexander Blok). Jeg, en ung, tænder lys (Block Alexander Poems)

Analyse af Bloks digt "Jeg, en ung, tænder lys ..."

Relaterede artikler

Læs også