Gala eluard biografi. Salvador Dali og gallaen: en feiring for livet

For 30 år siden døde en av de mest mystiske kvinnene, Gala Dali. Hun visste hvordan hun kunne fremkalle vanvittig lidenskap i menns hjerter, anerkjente ikke troskap, kjente ingen grenser for kjødelige nytelser og kjente ingen skam. Og menns tilknytning til henne smakte av masochisme.

Paul Eluard, poeten, Galas første ektemann, elsket å fotografere henne naken. Han viste disse bildene til vennene sine. Han likte å se menn sikle mens de så på kvinnen hans i detalj. Til sin ulykke, og kanskje til sin lykke, viste han en gang et slikt bilde og Salvador Dali. Den perfekte konturen av slanke hofter, mykt avrundet bakdel, en veps midje og små bryster - dette var idealet til den unge artisten. Han kalte slike former «søte». Kvinnen han så virket som legemliggjørelsen av drømmene hans, dette er akkurat det han skildret lenge før han så Gala, i maleriet «Remains». Paul la merke til inntrykket hans kone gjorde på Dali. Men dette provoserte ham bare. Han fant spesiell glede i å dele henne med andre menn.

Hun beholdt jomfrudommen før ekteskapet. Men da hun ble kvinne som 23-åring, ga hun fritt spillerom til sin hang til utukt. De ble umiddelbart enige med Paul: i ekteskapet deres er det et tabu på troskap. Forholdet deres var diversifisert av fordervelse, og de behandlet hverandres kjærlighetseventyr med glede.

"Forstå og sørg for at han også forstår, jeg vil at vi skal ha deg sammen en dag, som avtalt," skrev Eluard til sin Gala, etter å ha lært om hennes nye affære ved siden av.

Selv forble han imidlertid ikke i gjeld. Og han informerte kona om dette: «Kjære Gala, jeg elsker her mye, for mye. Men hva jeg ikke ville gitt for en natt med deg!» I et annet brev ba han Gala om ikke å komme til ham under menstruasjonen, for ikke å ødelegge gjensidig glede. Og denne gleden besto i gjensidig onani. Paret gikk til ethvert eksperiment for spenningen. På i lang tid Max Ernst, kunstneren, slo seg ned i sengen deres. År senere husket Gala med nostalgi dette "fantastiske ekteskapet på tre" og beklaget at noen "anatomiske trekk" ikke tillot henne å komme i kontakt med to menn samtidig.

Paul viste et bilde av Gala til Salvador Dali, og forsto at hun ville forårsake en storm av følelser i ham. Eluard ønsket å dele sex med den geniale artisten.

Gala og Dali møttes i Cadaques.

– Eluard fortalte meg hele tiden om den kjekke Dali. "Jeg følte at han bare dyttet meg inn i armene sine selv før vi møttes," innrømmet hun.

«Etter å ha møtt Gala, forandret Dali seg til det ugjenkjennelige,» husket den spanske regissøren Luis Buñuel i sine memoarer. "Han var opptatt med én ting - når han snakket om Gala, gjentok han hvert ord."

Ifølge Buñuel ble artisten forhekset av henne og gikk rundt som en gal.

I en alder av 25, da han møtte Gala, var Salvador fortsatt jomfru. Ifølge hans egne memoarer var han konstant i en tilstand av erotisk depresjon. Den eneste utveien var onani. Og så møtte han en kvinne like skamløs som han selv var skamfull. Og med stor lettelse lærte Dali at Gala også elsker onani.

Det unge geniet kom til Galas oppmerksomhet akkurat i tide. Mannens formue var allerede sløst bort. Og mangelen på penger tynget henne tungt. Og her er en ung, strålende, lovende artist.

Salvador var fornøyd med elskerinnen sin: Gala hjalp ham med å forbedre teknikken for onani, noe som gjorde det lettere å oppnå utløsning. Og denne gleden gjenspeiles i mange av hans udødelige kreasjoner.

Gala forlot mannen sin for Dali. De bodde sammen i mer enn førti år. Etter å ha blitt Dalis kone, endret hun selvfølgelig ikke sine seksuelle preferanser ...

Og selv som 70-åring ønsket hun fortsatt kjærlighet. Jo eldre hun ble, jo mer ønsket hun sex. Gala forførte alle som krysset veien hennes. Hun overbeviste om at Salvador ikke brydde seg, at hver av dem levde sitt eget liv. Ja, og Dali tilbakeviste ikke noe.

"Jeg lar Gala ha så mange elskere hun vil," sa han. "Jeg oppmuntrer henne til og med fordi det begeistrer meg."

Gala ga Dali-malerier til unge elskere for å ha ligget med henne, kjøpte hus og biler til dem. Og Dali kjedet seg ikke, og ble inspirert til å skape i selskap med unge skjønnheter.

I 1968 kjøpte kunstneren et slott til sin kone. Hun forbød ham å besøke henne uten skriftlig tillatelse på forhånd. Gala ble 88 år gammel. I i fjor kjærlighet forlot livet hennes. Det er sannsynligvis derfor hun sa at dødsdagen ville være hennes lykkeligste.

Bak hver stor mann var det en flott kvinne. For Salvador Dali var dette gallaen, som han idoliserte. I dedikasjonen til boken «The Diary of a Genius» skriver Dali: "Jeg dedikerer denne boken til MITT GENI, min seirende gudinne GALA GRADIVA, min HELENA AV TROJAN, min HELLIGE HELENA, min strålende som havoverflaten, GALA GALATEA THE SERIOUS".

Salvador Dali var redd for kontakt med kvinner, men kunne snakke om dem fra en stor kjenneres synspunkt kvinnelig skjønnhet. Her er en av tankene hans fra boken "The Secret Life of Salvador Dali, Told by Himself": «På den tiden ble jeg interessert i elegante kvinner og hva er en elegant kvinne?... Så en elegant kvinne forakter deg for det andre, og for det andre barberer hun armhulene sine rene... Jeg har aldri møtt en kvinne. som er vakker på samme tid og elegant - disse er gjensidig utelukkende egenskaper Hos en elegant kvinne er det alltid en merkbar linje mellom hennes styggehet (selvfølgelig ikke klart uttrykt) og skjønnhet, som er merkbar, men ikke noe mer... Så, ansiktet til en elegant kvinne trenger ikke skjønnhet, men hennes armer og ben trenger å være upåklagelig, betagende vakre og - så mye som mulig - åpne for øyet i det hele tatt , det er flott, hvis ikke, er det uheldig, men i seg selv spiller dette ingen rolle utgjør en utfordring. Du synes sikkert at utformingen av skuldrene ikke er mindre viktig. Jeg tillater hvem som helst, så lenge det begeistrer meg. Øyne - Dette er veldig viktig! Øynene må i det minste virke smarte. U elegante kvinner det kan ikke være et dumt ansiktsuttrykk, som ikke kan være mer karakteristisk for en skjønnhet og er i bemerkelsesverdig harmoni med ideell skjønnhet ..."

Dali møtte sin russiske muse sommeren 1929, da han var 25 år gammel. Men han daterer sine første minner om henne tilbake til tiden han studerte i første klasse med Senor Traiter: «...Det var i Senor Traiters fantastiske teater at jeg så noe som forandret hele sjelen min - jeg så en russisk jente, som jeg ble forelsket i akkurat i det øyeblikket pupillene mine til fingertuppene, i det øyeblikket, ble den russiske jenta mi, pakket inn i hvit pels, båret bort et sted av en troika - nesten mirakuløst rømte hun fra en flok ulve med brennende øyne. Hun så på meg uten å se bort det var så mye stolthet i ansiktet hennes at hjertet hennes sank av beundring .. Det var Gala jeg tvilte aldri på - det var henne.

Gala var kona til Paul Eluard, en fransk poet. Dali og Gala så hverandre - og etter deres første møte skilte de seg ikke på 53 år: de ble separert ved Galas død i 1982.
Gala betyr "feiring" på fransk. Det ble virkelig en inspirasjonsfeiring for Salvador Dali. Hovedmodell for maleren.

Livet til Elena Ivanovna Dyakonova, som kom inn i verdenshistorien kunst som Gala, er en fengslende roman.

Elena Dyakonova ble født i Kazan i 1894, noe som betyr at hun ikke var 12 år eldre enn Salvador Dali, som noen hevdet, men nøyaktig 10 år. Faren min døde tidlig; han var en beskjeden tjenestemann. Moren hennes giftet seg på nytt med en advokat, og da Elena fylte 17, flyttet familien til Moskva. Hun studerte på gymsalen med Anastasia Tsvetaeva, som etterlot et verbalt portrett av henne, og det vil være veldig interessant å se på det:
"I et halvtomt klasserom sitter en tynn, langbeint jente i en kort kjole på et skrivebord. Dette er Elena Dyakonova. Et smalt ansikt, en lysebrun flette med en krøll i enden. Uvanlige øyne: brune, smale , satt litt på en kinesisk måte Mørke tykke øyevipper av en slik lengde at de, som vennene deres senere hevdet, kunne settes to fyrstikker ved siden av hverandre.

I ungdommen var Gala en sykelig tenåring, og i 1912 ble hun sendt til Sveits for å bli behandlet for tuberkulose. På Clavadel-sanatoriet møtte en russisk jente den unge franske poeten Eugene-Emile-Paul Grandel. Faren hans, en velstående eiendomsmegler, sendte sønnen sin til et sanatorium for å kurere ham... for poesi. Grandel (senere tok han et annet navn - Eluard) ble ikke kurert for poesi, men Gala ble kvitt tuberkulose, men begge ble overvunnet av en annen sykdom, mye farligere - de ble forelsket i hverandre. Det er da hun skal kalle seg Gala - med vekt på siste stavelse. Kanskje fra det franske ordet som betyr "glad, livlig"?

Det var en ekte lidenskapelig romanse som endte i ekteskap. Men først måtte elskerne skilles: Eluard dro til Frankrike, Gala til Russland, men de fortsatte sin kjærlighet i epistolærsjangeren, gjennom brevveksling. "Min kjære elskede, min kjære, min kjære gutt!– Gala skrev til Eluard. - Jeg savner deg som noe uerstattelig". Hun henvendte seg til ham som en "gutt", og noen ganger til og med som barn - denne freudianske adressen indikerte at Elena hadde et sterkt morselement, og hun elsket alltid menn yngre enn seg selv, ønsket å være ikke bare deres elskerinne, men også deres mor. Å nedlatende, instruere, stelle...
Eluards far var kategorisk mot sønnens forhold til en syk og lunefull jente fra en forkjølelse og mystiske Russland. «Jeg forstår ikke hvorfor du trenger denne russiske jenta?- spurte poetens far. - Er de parisiske ikke nok for deg?". Men faktum er at russejenta var spesiell.

Våren 1916 bestemte Elena Dyakonova seg for å ta skjebnen i egne hender og dro til det ettertraktede Paris. Hun var 22 år gammel. På grunn av brudgommens tjeneste i hæren ble bryllupet forsinket, men fant likevel sted (Gala nådde målet sitt!) - i februar 1917 i St. Genevieve-kirken, hvis vegger husket Jeanne d'Arc. Paul Eluards foreldre ga de nygifte en enorm seng laget av beiset eik. "Vi vil leve på det og vi vil dø på det", - sa Eluard og tok feil: de døde hver for seg.

Paul Eluard hadde stor innflytelse på Gala. Han gjorde en beskjeden russisk fan av Tolstoj og Dostojevskij til en ekte kvinne, nesten en fatal "vamp" (hun hadde alt for dette), og hun på sin side ble hans muse, og inspirerte ham stadig til å lage flere og flere nye dikt.
Og likevel er den romantiske rollen til poetens kone ikke i Galas ånd. Hun innrømmet åpent: "Jeg vil aldri bare være en husmor. Jeg vil lese mye, mye. Jeg vil gjøre hva jeg vil, men samtidig opprettholde attraktiviteten til en kvinne som ikke overanstrenger seg. Jeg vil skinne som en cocotte, lukte liker parfyme og har alltid velstelte hender med velstelte negler."

Et år etter bryllupet ble datteren deres Cecile født. Gala og Paul forgudet datteren deres, men fortsatt hadde de ikke en vanlig familie. Paul Eluard kunne ikke sitte stille og separasjoner og turer for å hente mannen sin bidro ikke til hjemlig lykke. Det oppsto gjensidig misnøye med hverandre. Stormfulle krangel ga plass til ikke mindre stormfulle kjærlighetserklæringer. "Vi har vokst inn i hverandre"- Elena trodde det. Men innveksten viste seg likevel å ikke være så sterk. Samtidig må vi ikke glemme at Paul Eluard var en poet, og derfor så på verden med andre øyne enn vanlige folk. La oss si det slik: han så på en gal verden med gale øyne. Og følgelig bygde jeg forholdet mitt til min kone på denne måten. For eksempel elsket han å vise nakenbilder av Elena til vennene sine, og hun tok gradvis på seg rollen som ikke så ren som dikterens syndige muse. Det er ikke tilfeldig at det snart ble dannet kjærlighetstriangel: Elena - Paul Eluard - kunstner Max Ernst.

Den fremtidige Gala lærte raskt hva kjærlighetsfrihet betyr og utnyttet umiddelbart fruktene. Så før hun møtte Salvador Dali, var Gala allerede en kvinne som visste hva hun trengte.
I august 1929 dro Paul Eluard med sin kone Elena (hun er 35 år) og datteren Cecile (hun er 11 år) fra Paris med bil til Spania, til fiskerlandsbyen Cadaques, for å besøke den unge spanske kunstneren Salvador Dali (han er 25 år). Poeten møtte Dali på den parisiske nattklubben «Bal Gabarin» og fikk en invitasjon til å slappe av i utmarken, vekk fra støyen.
På vei til Spania fortalte Eluard entusiastisk sin kone om det uvanlige arbeidet til Dali og hans sjokkerende film «Un Chien Andalusian».

"Han sluttet aldri å beundre sin kjære Salvador, som om han med vilje dyttet meg inn i armene hans, selv om jeg ikke engang så ham.", - Gala husket senere. Kunstnerens hus lå utenfor landsbyen, ved bredden av en halvmåneformet bukt. Den ble malt inn hvit farge, foran ham vokste eukalyptus og flammende pelargonier, som stod lyst ut mot den svarte grusen.
For å forbløffe den nye gjesten, som han hadde hørt noe om, bestemte artisten seg for å vises foran henne på en ekstravagant måte. For dette formålet stripet han silkeskjorten sin, barberte armhulene og malte dem blå, gned kroppen med en original cologne laget av fiskelim, geiteskitt og lavendel for å bruke sanseeffektene. Han la en rød geranium bak øret og skulle gå ut til gjestene på stranden i en så uimotståelig form, da han så kona til Eluard i vinduet. Hun virket for kunstneren som høydepunktet av perfeksjon. Han ble spesielt imponert over Elenas ansikt, strengt og arrogant, samt hennes gutteaktige kropp og bakdel, som Eluard skrev om: "De passer godt i hendene mine."Øynene var også slående. Våte og brune, store og runde, de, ifølge den samme Eluard, hadde evnen til å "trenge gjennom vegger."

Dali vasket av all malingen og kom nesten til stranden en vanlig person. Han nærmet seg Elena og skjønte plutselig at foran ham var hans eneste og ekte kjærlighet. Erkjennelsen av dette kom til ham som en innsikt, som et glimt, og derfor kunne han ikke snakke med henne på vanlig måte, fordi han ble angrepet av krampaktig, hysterisk latter. Han klarte ikke stoppe. Elena så på ham med utilslørt nysgjerrighet.

Gala var ikke en skjønnhet, men hun hadde stor sjarm, feminin magnetisme, og hun ga fra seg vibber som forhekset menn. Det er ingen tilfeldighet at den franske bokutgiveren og kunstsamleren Pierre Argillet, som svarte på spørsmål fra journalister, sa: "Denne kvinnen hadde ekstraordinær tiltrekningskraft. Hennes første ektemann, Eluard, skrev henne de ømmeste kjærlighetsbrevene frem til sin død. Og først etter at han døde i 1942, giftet Dali og Gala seg offisielt. Salvador malte henne i det uendelige. For å være ærlig var hun ikke så ung for en modell, men artister, du vet, er ikke et lett folk, siden hun inspirerte ham ..."

I sin bok " Hemmelig liv"Dali skriver:

"Hun innrømmet at hun tok meg for en ekkel person og uutholdelig type på grunn av det lakkerte håret mitt, som ga meg utseendet til en profesjonell argentinsk tangodanser... På rommet mitt gikk jeg alltid naken, men hvis jeg måtte til landsbyen, brukte jeg en time på å få orden på meg selv. Jeg hadde plettfrie hvite bukser, fantastiske sandaler, silkeskjorter, et falskt perlekjede og et armbånd på håndleddet.»

"Hun begynte å se på meg som et geni, - Dali innrømmet videre. - Halvgal, men besitter stor åndelig kraft. Og hun ventet på noe - legemliggjørelsen av hennes egne myter. Jeg tenkte at jeg kanskje kunne bli denne inkarnasjonen."

Gallaversjon: "Jeg skjønte umiddelbart at han var et geni.". Eluard var talentfull, og Dali var et geni, og Elena Dyakonova-Eluard identifiserte dette umiddelbart. Hun hadde en medfødt kunstnerisk teft.

Hva skjedde etterpå? Og så fortalte Gala angivelig Salvador Dali " historisk frase": "Min en liten gutt"Vi vil aldri forlate hverandre". Hun bestemte seg bestemt for å knytte livet sitt til kunstneren Dali og forlate poeten Eluard. I hovedsak forlot hun ikke bare mannen sin, men også datteren. Hva var mer i denne avgjørelsen? Eventyrisme eller dyp kalkulasjon? Det er vanskelig å svare på.
Hva kunne Paul Eluard gjøre? Han pakket sekkene og forlot tilfluktsstedet til Salvador Dali, etter å ha mottatt en slags kompensasjon for tapet av sin kone i form av sitt eget portrett (Portrett av Paul Eluard). Dali forklarte ideen om opprettelsen på denne måten: "Jeg følte at jeg ble betrodd ansvaret for å fange ansiktet til dikteren, hvis Olympus jeg stjal en av musene fra."

Til å begynne med bodde Gala og Salvador sammen uoffisielt, og først etter Eluards død giftet de seg offisielt. De giftet seg 8. august 1958, 29 år etter deres første møte. Dessuten var seremonien privat, nesten hemmelig. Det var selvfølgelig merkelig ekteskap i alle hverdagslige sanser, men ikke i kreativ forstand. Sensual Gala, som selv på Dalis tid ikke ønsket å bli trofast kone,- og en jomfruelig kunstner som var livredd for intimitet med en kvinne. Hvordan kom de overens med hverandre? Åpenbart gjorde Dali sin seksuelle energi til kreativ energi, og Gala innså hennes sensualitet ved siden av. Som den spanske journalisten Antonio D. Olano vitner: "Hun var virkelig umettelig forfulgt av de unge mennene som poserte for Dali, og Dali var ofte umettelig, men bare i hans fantasi."
I hverdagen befant de seg nesten perfekt par, som ofte skjer med absolutt forskjellige folk. Salvador Dali er en absolutt upraktisk, engstelig, kompleks person som var redd for alt - fra å kjøre i heiser til å inngå kontrakter. Angående det siste sa Gala en gang: «Om morgenen gjør El Salvador feil, og på ettermiddagen retter jeg dem, og river opp traktatene han useriøst underskrev.»

Denne surrealistiske Madonna var en kald og ganske rasjonell kvinne i hverdagslige anliggender, så med Dali representerte de to forskjellige sfærer: is og ild.
"Gala gjennomboret meg som et sverd rettet av forsynet selv, skrev Salvador Dali. - Det var en stråle av Jupiter, som et tegn ovenfra, som indikerte at vi aldri skulle skilles."
Før han møtte Gala, var artisten bare på terskelen til sin egen berømmelse. Denne kvinnen hjalp ham med å krysse terskelen og nyte de glitrende salene med verdensomspennende popularitet. Utseendet til Gala falt sammen med et brudd med den surrealistiske gruppen. Faktisk var det Galaen som tok Salvador Dali bort fra den estetiske kontrollen til Breton og hele selskapet hans. Men dette skjedde ikke med en gang.
"Snart vil du være slik jeg vil at du skal være", - kunngjorde hun ham, og kunstneren trodde henne. "Jeg trodde blindt på alt hun spådde for meg."

Men Gala spådde ikke bare, hun hjalp han uselvisk og uselvisk, lette etter rike sponsorer, organiserte utstillinger og solgte maleriene hans. "Vi ga aldri opp i møte med fiasko., bemerket Dali. - Vi kom oss ut takket være Galas strategiske fingerferdighet. Vi gikk ingen steder. Gala sydde sine egne kjoler, og jeg jobbet hundre ganger hardere enn noen middelmådig artist."

Fra en parisisk som fant glede i underholdningen i bohemen, ble Gala til en barnepike, sekretær, manager for en genial artist, og deretter til elskerinnen til et enormt imperium, hvis navn er Dali. Imperiet kom sammen bit for bit. Da maleriene ikke fungerte, tvang Gala Dali til å gjøre ulike håndverk: utvikle modeller av hatter, askebegre, designe butikkvinduer, annonsere for visse produkter... Man kan si at hun holdt Dali under konstant økonomisk og kreativt press. Og det er mulig at nettopp slik behandling var nødvendig for de viljesvake og dårlige organisert person hvordan Salvador Dali var. Selvfølgelig gikk dette ikke upåaktet hen, og pressen presenterte ofte Gala som legemliggjørelsen av ondskapen, og bebreidet henne for å være grusom, grådig og umoralsk. Ifølge Olano sløste Gala bort penger til venstre og høyre og gjorde det veldig muntert, men først da Dali-imperiet begynte å blomstre og penger strømmet som en elv fra overalt.

Journalist Frank Whitford i Sunday Times kalte ganske enkelt Dalis muse for et rovdyr. Han skrev i avisen sommeren 1994: "Gift par Gala - Dali lignet til en viss grad på hertugen og hertuginnen av Windsor. Hjelpeløs i hverdagen ble den ekstremt sensuelle artisten betatt av et tøft, kalkulerende og desperat oppover rovdyr, som surrealistene kalte Gala Pest. Det ble også sagt om henne at blikket hennes penetrerer veggene i banksafene. Men for å finne ut statusen til Dalis konto, trengte hun ikke røntgenevner: kontoen ble fornærmet. Hun tok ganske enkelt den forsvarsløse og utvilsomt begavede Dali og gjorde ham til en mangemillionær og verdensberømt "stjerne". Selv før ekteskapet deres i 1934, klarte Gala å sikre at huset deres begynte å bli beleiret av mengder av velstående samlere som lidenskapelig ønsket å skaffe seg relikvier innviet av genialiteten til Dali."

Dali og Gala elsket å fremheve ved hjelp av fotografier glansen og betydningen av deres offentlige liv: dette berømte, vakre, ekstravagante paret befant seg alltid i sentrum av oppmerksomheten til fotografer og ble altfor ofte gjenstand for fotojakt.

I 1934 dro Dali-paret til USA - det var et usedvanlig riktig trekk, diktert av Galas fantastiske intuisjon, hun følte definitivt at det var amerikanerne som ville like og ha råd til Dalis talent. Og hun tok ikke feil: sensasjonell suksess ventet Salvador Dali i USA - landet ble grepet av "surrealistisk feber." Til ære for Dali ble det holdt surrealistiske baller med maskerader, hvor gjester dukket opp i kostymer, som om de var inspirert av kunstnerens fantasi - ekstravagante, provoserende og morsomme. Paret kom hjem rike og veldig kjente: Amerika tok Dalis talent til det høyeste nivået - geni. En annen tur til USA i 1939 styrket den første suksessen ytterligere.

Den raske veksten av Dalis popularitet utenlands ble tilrettelagt av to omstendigheter - hans uovertruffen evne til å skape offentlige skandaler og en delvis revisjon av kunstneriske prinsipper, som gjorde verkene til den spanske surrealisten mer tilgjengelig for allmennheten.

Paret bodde i Amerika under hele krigen og de første etterkrigsårene. Ved hjelp av Dali organiserer naturligvis Gala utstillinger, holder foredrag, maler portretter av velstående amerikanere, illustrerer bøker, komponerer manus, librettoer og kostymer til ballett- og operaproduksjoner, designer vinduer til luksusbutikker på Fifth Avenue i New York og paviljonger av internasjonale messer, samarbeider med Alfred Hitchcock og Walt Disney, prøver seg på fotografering og arrangerer surrealistiske baller. Kort sagt, det fosser av kraft!

"Verdensomspennende, skriver Dali, - og spesielt i Amerika brenner folk av ønske om å vite hva som er hemmeligheten bak metoden jeg var i stand til å oppnå slik suksess med. Men denne metoden eksisterer virkelig. Og det kalles den "paranoid-kritiske metoden". Det er mer enn tretti år siden jeg fant det opp og har brukt det med konstant suksess, selv om jeg til i dag ikke har klart å forstå hva denne metoden består av. Generelt kan det defineres som den strengeste logiske systematiseringen av de mest vrangforestillinger og vanvittige fenomener og saker for å gi en håndgripelig kreativ karakter til mine farligste tvangstanker. Denne metoden fungerer bare hvis du eier en mild motor av guddommelig opprinnelse, en viss levende kjerne, en viss Gala - og hun er den eneste i hele verden..."

På slutten av 40-tallet kom paret tilbake til Europa i triumf. Berømmelse, penger - alt er i overflod. Alt er bra, bortsett fra én ting: Gala begynner å bli gammel. Hun gir imidlertid ikke opp og er fortsatt modell for en rekke Dali-malerier. Han malte henne stadig i bildet av en mytisk kvinne, en slags "Atomic Leda" og til og med med Kristi ansikt. I det berømte maleriet "The Last Supper" kan du gjenkjenne funksjonene til Gala. Og alt fordi artisten aldri ble lei av å idolisere musen sin. Gala, Gradiva, Galatea, min talisman, min skatt, mitt lille gull, oliven - dette er bare en liten del av navnene som maleren ga til sin muse og kone. Pompøse titler og sofistikert sensuelle kallenavn utgjorde en del av "surrealiteten" som ektefellene levde i. I et av kunstnerens malerier bærer Christopher Columbus, etter å ha satt sin fot på kysten av den nye verden, et banner med bildet av Gala og inskripsjonen: "Jeg elsker Gala mer enn moren min, mer enn faren min, mer enn Picasso og til og med mer penger" .

Når det gjelder moren, er ikke dette en glippe. Salvador Dali, som mistet moren sin tidlig og ikke mottok hennes kjærlighet, søkte ubevisst etter moren sin og fant hennes ideelle uttrykk nettopp i Gala, og hun på sin side fant en sønn i ham (hun elsket datteren Cecile mindre, og det er ingen tilfeldighet at hun ble oppdratt av Paulas bestemor Eluard).

Som Dali skrev i dagboken sin:
«Som en mor til et barn som lider av mangel på matlyst, gjentok hun tålmodig: «Se, lille Dali, for en sjelden ting jeg har fått, bare prøv, det er flytende rav, og det sier de at Vermeer selv skrev med det. ”

Søster Gala Lydia, som en gang besøkte paret, bemerket at hun aldri i livet hadde sett en mer øm og rørende holdning fra en kvinne til en mann: «Gala maser med Dali som et barn, leser for ham om natten, får ham til å ta noen nødvendige piller, ordner opp i marerittene med ham og fjerner med uendelig tålmodighet hans mistenksomhet, og kastet en klokke på den neste besøkende - Gala skynder seg til ham beroligende dråper "Gud forby, han har et anfall." Kunne en "kvinne - legemliggjørelsen av ondskap", en "grådig valkyrie", som journalister kalte henne, holde på slik?

Salvador Dalis far og søster, som strengt bekjente alle den katolske troens kanoner, kunne aldri tilgi ham for sine krumspring med portrettet av moren og ekteskapet hans med Gala, så hans virkelige familie ble den italienske familien Giuseppe og Mara Albaretto, som Dali hadde et langvarig vennskap med, ble datteren deres Christina Dalis guddatter.

Mara Albaretto: «Han var ekstremt eksentrisk, ekstravagant På spørsmål om hvorfor han avbildet sin elskede kone Gala med to koteletter på ryggen, svarte han enkelt: "Jeg elsker min kone og jeg elsker koteletter; jeg forstår ikke hvorfor jeg ikke kan tegne dem sammen"...

Salvador Dali og Gala organiserte sammen sine oppsiktsvekkende «hendelser», erotiske forestillinger med et snev av skandale. Det var mer enn nok folk som ønsket å ta del i dem. Kunstnerens berømmelse tiltrakk seg mange kvinner til ham. Det var en gang de gikk forbi likegyldig, og da var det ingen ende på dem, dette skjer ganske ofte med berømte mennesker. Damer, med eller uten navn, søkte dater med Dali. Ofte var han enig, men alle disse datoene fant sted i henhold til kunstnerens manus. Dermed kledde kunstneren kjærlig av en dansk dame, og brukte deretter lang tid på å dekorere henne med hummer og andre sjødyr. Til slutt ble det vakkert. Dali var fornøyd og sa søtt farvel til kvinnen. Spørsmålet er om hun var fornøyd.

Det intime livet til paret forble en hemmelighet for alltid. Etter all sannsynlighet fantes det ikke noe slikt konsept som troskap. For Gala var det et åpent ekteskap, og hun var fri til å velge sine elskere. "Ikke gratis, min kjære, ikke gratis!" Men dette gjelder hennes unge og modne år. Senere måtte hun betale selv.

Da Gala fylte sytti i 1964. Hun farget håret, noen ganger hadde hun allerede parykk og tenkte på plastisk kirurgi. Men jo eldre hun ble, jo mer ønsket hun kjærlighet. Hun prøvde å forføre alle som kom hennes vei. "Salvador bryr seg ikke, hver av oss har vårt eget liv""," overbeviste hun ektemannens venner og dro dem inn i sengen.

Kjæresten hennes var den unge sangeren Jeff Fenholt, en av de ledende skuespillerne i rockeoperaen Jesus Christ Superstar. De sa at det var Gala som forårsaket bruddet hans med sin unge kone, som nettopp hadde født barnet hans. Gala deltok aktivt i Jeffs skjebne, skapte forhold for ham til å jobbe og ga ham til og med en gave luksus hjem på Long Island. Dette var hennes siste kjærlighet. Kjærlighet til Salvador Dali teller selvfølgelig ikke.

Og likevel forblir Gala et mysterium. I en rekke intervjuer som hun ga over et halvt århundre, snakket hun hardnakket ikke om forholdet sitt til Dali. Alle brevene hennes til Eluard eksmannødelagt, ber henne gjøre det samme med hennes, slik at "å frarøve nysgjerrige etterkommere et innblikk i deres intime liv". Det er sant at Gala, ifølge kunstneren, forlot en selvbiografi, som hun jobbet med i 4 år. Gala førte dagbok på russisk. Det er ukjent hvor disse uvurderlige dokumentene er nå. Kan være, kunstverden Nye funn og nye funn venter.

Middelalderslottet Pubol (nær Porta Lligat) ble en manifestasjon av Dalis lidenskapelige kjærlighet. Gala fikk en slik gave i en alder av 74, da ekteskapet deres ble mer komplisert. Dali ferierte i økende grad i selskap med motemodellen Amanda Lear. Han prøvde imidlertid å ikke flytte fra Gala, som ønsket stillhet og klosterfred. Dali var i stand til å besøke henne bare med hennes skriftlige tillatelse.

Galas siste år ble forgiftet av sykdom og raskt nærmer seg senil sykdom. "Dødsdagen, hun sa, vil bli den lykkeligste dagen i mitt liv". Den kom 10. juni 1982. Gala ble 88 år gammel. Stormfullt og unikt.

Alexey Medvedenko rapporterte for avisen " Sovjetisk kultur" fra Madrid følgende informasjon:
"Dali hadde til hensikt å oppfylle sin kones siste ønske: å begrave henne i Pubol, som ligger 80 kilometer fra Port Lligat, i slottet som Dali hadde gitt til sin elskede. Imidlertid forbød en gammel spansk lov, utstedt under pesten, transport av liket uten tillatelse myndighetene går mot loven av hensyn til den avdøde er pakket inn i et teppe og plassert i baksetet av Cadillac politiet stopper dem, vil de si at Gala døde på vei til sykehuset, et vitne til mange glade turer til Frankrike og Italia, ble til en likbil Pubol Der var alt forberedt for begravelsen med Galas lik ble gravlagt i slottets krypt 11. juni klokken seks om kvelden i nærvær av Dali selv.

78 år gamle Dali nektet å delta i begravelsen.

Salvador Dali overlevde gallaen med 7 år.

Dali og Gala møttes i 1929, da hun ble gift. Tre år senere ble hun Salvadors kone

Hun gikk ned i historien under navnet Gala - en strålende muse, stridskamerat, forgudet og elsket kvinne. Nesten en gudinne. Biografien hennes er fortsatt forvirret: hva var spesielt med henne, hvordan kunne hun, uten å ha verken skjønnhet eller talent, drive kreative ektemenn til vanvidd? Galas forening med Salvador Dali varte i et halvt århundre, og det er trygt å si at det var takket være hans kone at kunstneren var i stand til å demonstrere all styrken og kraften i gaven hans.

Noen anser henne som et beregnende rovdyr som kynisk brukte Dali, som var naiv og uerfaren i hverdagslige anliggender, mens andre anser henne som legemliggjørelsen av kjærlighet og femininitet. Historien om Gala, som kom til denne verden under navnet Elena Dyakonova, begynte i Kazan i 1894. Faren hennes, offisielle Ivan Dyakonov, døde tidlig. Mor giftet seg snart på nytt med advokat Dmitry Gomberg. Elena betraktet ham som sin far og tok mellomnavnet hennes etter navnet hans. Snart flyttet familien til Moskva. Her studerte Elena i samme gymsal med Anastasia Tsvetaeva, som forlot hennes verbale portrett. Allerede da visste heltinnen vår å imponere folk: «I et halvtomt klasserom sitter en tynn, langbeint jente i en kort kjole på et skrivebord. Dette er Elena Dyakonova. Smalt ansikt, lysebrun flette med krøll i enden. Uvanlige øyne: brune, smale, litt kinesisk ansatt. Mørke tykke øyevipper er så lange at du, som venner senere hevdet, kunne sette to fyrstikker på dem side ved side. Det er stahet i ansiktet og den graden av sjenanse som gjør bevegelser brå.»

Elena var selv sikker på at hennes skjebne var å inspirere og sjarmere menn. Hun skrev i dagboken sin. «Jeg vil aldri bare være en husmor. Jeg kommer til å lese mye, mye. Jeg vil gjøre hva jeg vil, men samtidig opprettholde attraktiviteten til en kvinne som ikke overanstrenger seg. Jeg vil skinne som en cocotte, lukte som parfyme og alltid ha velstelte hender med velstelte negler.» Og hun fikk snart sin første sjanse til å prøve sjarmen sin.

Feriejente

I 1912 ble Elena, med dårlig helse, sendt til Clavadel-sanatoriet i Sveits for å bli behandlet for tuberkulose. Der møtte hun den unge franske poeten Eugene Emile Paul Grandel, hvis far, en velstående eiendomsmegler, håpet at den helbredende luften ville slå det poetiske innfall ut av sønnen hans. Imidlertid fikk den unge mannen også en kjærlighetssykdom: han mistet hodet på grunn av denne uvanlige, mystiske jenta fra det fjerne Russland. Hun presenterte seg selv som Galina, og han begynte å kalle henne Gala med vekt på siste stavelse, fra det franske «festlig, livlig». Slektningene hans oppmuntret ikke hans lidenskap for poesi, men i sin elskede fant han en takknemlig lytter. Hun kom også opp med det klangfulle pseudonymet som han skulle bli berømt under - Paul Eluard. Den unge mannens far delte ikke hans beundring: "Jeg forstår ikke hvorfor du trenger denne jenta fra Russland? Er det virkelig ikke nok parisere? Og han beordret den nylig pregede Paulus å umiddelbart vende tilbake til sitt hjemland. Elskerne skilte seg, men følelsene deres for hverandre ble bare sterkere. Denne langdistanse-affæren fortsatte i nesten fem år (!). «Min kjære elskede, min kjære, min kjære gutt! – Gala skrev til Eluard. "Jeg savner deg som noe uerstattelig."

Hun tiltalte ham som en gutt - selv da hadde unge Elena et sterkt morselement. Hun følte et ønske om å instruere, beskytte, nedlatende. Og det var ingen tilfeldighet at hun senere valgte elskere yngre enn seg selv. Elena innså at ingenting kunne oppnås fra den ubesluttsomme Paul, og at en roman i epistolary-sjangeren ikke kunne vare evig, bestemte Elena seg for å ta skjebnen i egne hender og dro til Paris. I februar 1917, da hjemlandet hennes ble rystet av revolusjonen, giftet den driftige jenta seg med en ung franskmann. På det tidspunktet hadde Pauls foreldre allerede forlikt valget hans, og som et tegn på velsignelse ga de nygifte til og med en stor seng laget av myr-eik. "Vi vil leve på det og vi vil dø på det," sa Eluard. Og jeg tok feil.

Cupid de Troyes

Til å begynne med gjorde livet i Paris Gala veldig glad. Fra en sjenert jente ble hun en ekte l'etoile - lys, strålende, forførende. Hun fant glede i underholdningen i bohemen. Men husarbeid førte til kjedsomhet. Familien, som var sikker på at Gala hadde skjør helse, plaget henne ikke spesielt. Hun gjorde hva hun ville. Enten, med henvisning til migrene eller magesmerter, lå hun i sengen, leste og endret antrekk, eller vandret rundt i butikkene på jakt etter den neste originale tingen. I 1918 fikk paret en datter, Cecile. Men babyens utseende påvirket ikke Galas humør spesielt. Hun overlot gjerne omsorgen for barnet til svigermoren. Paul så bekymret på da hans kone sank ned i melankoli. "Jeg dør av kjedsomhet!" - hun uttalte og løy ikke. Så møtet med kunstneren Max Ernst ga friske farger til det slitne familielivet. Ifølge samtidige hadde Gala, selv om hun ikke var en skjønnhet, en spesiell sjarm, magnetisme og sensualitet som hadde en uimotståelig effekt på menn. Max kunne heller ikke motstå. Galas romantikk med artisten utviklet seg med stilltiende godkjenning fra ektemannen. Snart sluttet det kjærlige paret helt å gjemme seg, og Paul ble selv med i deres seksuelle nytelser, som var veldig begeistret over tilstedeværelsen av en annen mann. "De-trois"-forholdet fengslet ektefellene så mye at de senere, etter bruddet med Max, noen ganger lette etter et slags offer - en kunstner eller poet som beundret dem begge. I mellomtiden flyttet Ernst til Eluardene og begynte å bo sammen med dem under samme tak, «i plagene forårsaket av kjærlighet og vennskap». Paul kalte ham bror, Gala poserte for ham og delte sin familieseng med ham. Den pikante foreningen viste seg å være svært fruktbar for inspirasjon. Under "de-trois"-forholdet ga Eluard og Max ut en samling merkelige dikt skrevet sammen, "The Misfortunes of the Immortals." Men så tok idyllen slutt. Da han følte at han gradvis forsvant i bakgrunnen i sin kones hjerte, stilte Paul spørsmålet rett ut: ham eller meg. Gala turte ikke å forlate mannen sin. Men hun klarte ikke å bryte helt med Max. I ytterligere et par år korresponderte de og møttes noen ganger. Det siste bruddet skjedde først i 1927, da kunstneren giftet seg med Marie-Berthe Aurenche. Men som før støttet Eluards økonomisk eks-kjæreste, kjøpe maleriene hans.

Servering av musenes kropp

Gala og Dalí møttes i 1929, da Eluard-paret besøkte kunstneren i Cadaques. Han hevdet at han så sin gudinne, hans muse mye tidligere, som barn, da han ble presentert for en fyllepenn med et portrett av en svartøyd jente pakket inn i pels. Eieren prøvde å virke original og bestemte seg for å møte gjestene inn uvanlig form. Han rev i stykker silkeskjorten, barberte armhulene og malte dem blå, gned seg på kroppen med en blanding av fiskelim, geiteskitt og lavendel, og stakk inn en geraniumblomst bak øret. Men da han så gjesten sin gjennom vinduet, løp han straks for å vaske bort denne prakten. Så Eluard Dali dukket nesten opp foran paret normal person. Nesten - fordi i nærvær av Gala, som hadde sjokkert fantasien hans, klarte han ikke å fortsette en samtale og begynte med jevne mellomrom å le hysterisk. Den fremtidige musen så nysgjerrig på ham, kunstnerens eksentriske oppførsel skremte henne ikke bort, tvert imot, den stimulerte hennes fantasi. "Jeg skjønte umiddelbart at han var et geni," skrev Gala senere.

Det var lynet som slo ned begge to. «Kroppen hennes var øm, som et barns. Skulderlinjen var nesten perfekt rund, og midjemusklene, ytre skjøre, var atletisk anspente, som hos en tenåring. Men kurven på korsryggen var virkelig feminin. Den grasiøse kombinasjonen av en slank, energisk torso, en vepsemidje og ømme hofter gjorde henne enda mer ettertraktet.» Slik beskrev Dali gjenstanden for sin tilbedelse. Det skal sies at før møtet med Eluard-paret hadde den 25 år gamle artisten ingen lyse romanser. Nietzsche-beundreren unngikk og var til og med litt redd for kvinner. I i ung alder Salvador mistet moren sin og fant henne til en viss grad på Gala. Hun var ti år eldre og tok sin elskede under sine ømme vinger. "Jeg elsker Gala mer enn moren min, mer enn faren min, mer enn Picasso og enda mer enn penger," innrømmet artisten. Denne gangen blandet ikke Paul seg inn i andres lykke, pakket kofferten og dro hjem. Han tok med seg sitt eget portrett malt av Dali. Maleren bestemte seg på en så merkelig måte for å takke gjesten som han stjal kona fra. Dali og Gala registrerte offisielt ekteskapet sitt i 1932, og den religiøse seremonien fant sted først i 1958, av respekt for Eluards følelser. Selv om han skaffet seg en elskerinne, danseren Maria Benz, skrev han fortsatt ømme brev til sin ekskone og håpet på en gjenforening. «Min vakre, hellige jente, vær fornuftig og munter. Så lenge jeg elsker deg – og jeg vil elske deg for alltid – har du ingenting å frykte. Du er livet mitt. Jeg kysser dere rasende. Jeg vil være med deg - naken og øm. Den såkalte Paul. P.S. Hei baby Dali."

Til å begynne med levde Dali-paret i fattigdom og tjente hardt arbeid. parisisk sosialist forvandlet til en barnepike, sekretær, leder for sin strålende ektemann. Da det ikke var inspirasjon til å male, tvang hun ham til å designe modeller av hatter og askebegre, designe butikkvinduer og annonsere for produkter. "Vi ga aldri opp i møte med fiasko," bemerket Dali. "Vi kom oss ut takket være Galas strategiske fingerferdighet." Vi gikk ingen steder. Gala sydde sine egne kjoler, og jeg jobbet hundre ganger hardere enn noen middelmådig artist.»

Gala tok alle økonomiske saker i egne hender. Dagen deres fulgte et mønster som hun beskrev som følger: «Om morgenen gjør El Salvador feil, og om ettermiddagen retter jeg dem, og river opp traktatene han useriøst signerte.» Hun ble hans eneste kvinnelige modell og hovedmotivet for inspirasjon, beundret Dalis verk, insisterte utrettelig på at han var et geni, og brukte alle hennes forbindelser for å fremme talentet hans. Paret ledet et offentlig liv og dukket ofte opp på sidene til magasiner. Etter hvert ble ting bedre. Dalis hus begynte å bli beleiret av mengder av velstående samlere som lidenskapelig ønsket å skaffe seg malerier innviet av geniet. I 1934 foretok Gala seg neste stegå popularisere Dalis talent. De dro til Amerika. Landet, forelsket i alt nytt og uvanlig, tok entusiastisk imot den ekstravagante artisten. Kunstkjennere reagerte på Dalis mest utrolige ideer og var villige til å betale enorme mengder penger for dem. Journalisten Frank Whitford skrev i Sunday Times: «Gala-Dali-paret minnet til en viss grad om hertugen og hertuginnen av Windsor. Hjelpeløs i hverdagen ble den ekstremt sensuelle artisten betatt av et tøft, kalkulerende og desperat oppover rovdyr, som surrealistene kalte Gala Pest. Det ble også sagt om henne at blikket hennes penetrerer veggene i banksafene. Men for å finne ut statusen til Dalis konto, trengte hun ikke røntgenevner: kontoen var generell. Hun tok rett og slett den forsvarsløse og utvilsomt begavede Dali og gjorde ham til en mangemillionær og verdenskjent stjerne.»

Journalistene så ikke det viktigste: Galas rørende hengivenhet, nesten mors ømhet mot sin upraktiske ektemann. Galas søster, Lydia, som besøkte dem, skrev at hun aldri hadde sett en så ærbødig holdning til en kvinne til en mann: «Gala tuller med Dali som et barn, leser for ham om natten, får ham til å ta noen nødvendige piller, sorterer ham ut med ham." mareritt og med uendelig tålmodighet fjerner mistenksomheten hans."

Alle fant i denne fagforeningen det de lette etter. Det var ikke for ingenting at de levde sammen i et halvt århundre i perfekt harmoni, frem til Galas død. Selv om fagforeningen deres ikke var et forbilde for lojalitet til hverandre. Den aldrende divaen forandret unge elskere som hansker. Hennes siste lidenskap var sangeren Jeff Fenholt, som spilte hovedrolle i rockeoperaen Jesus Christ Superstar. Gala tok en aktiv del i livet hans, hjalp ham med å starte karrieren og ga ham et luksuriøst hus på Long Island. Dali lukket øynene for konas saker. «Jeg lar Gala ha så mange elskere hun vil. Jeg oppmuntrer til og med det fordi det begeistrer meg.»

De siste årene av sitt liv ønsket Gala privatliv. På hennes forespørsel ga kunstneren henne middelalderslottet Pubol i provinsen Girona. Han kunne bare besøke sin kone med hennes skriftlige tillatelse på forhånd. «Dødsdagen vil være den lykkeligste dagen i mitt liv,» sa hun, fortært av alderdommens svakheter. Han omringet seg med unge favoritter, men ingen av dem klarte å røre hjertet hans.

I 1982, i en alder av åttiåtte, døde Gala på et lokalt sykehus. Den spanske loven, som ble vedtatt under pestepidemien, forbød transport av likene til de døde, men Dali oppfylte det siste ønsket til sin elskede. Han pakket inn sin kones kropp i et hvitt laken, plasserte den i baksetet på en Cadillac og tok den med til Pubol, hvor hun ønsket å bli gravlagt. Kunstneren var ikke til stede i begravelsen. Han gikk inn i krypten bare noen timer senere, da folkemengden hadde spredt seg. Og mens han samlet det siste motet sitt, sa han: "Se, jeg gråter ikke ...".

En stygg russer, en briljant kunstsjef, en desperat nymfoman, et kalkulerende rovdyr - dette sa samtiden om Gala Dali. Mange forstår fortsatt ikke hvordan en russisk jente klarte å erobre Frankrike og skape et av de viktigste miraklene på 1900-tallet - Salvador Dali.

Elena Dyakonova

Under omstendighetene til Elena Dyakonovas fødsel var det ikke et snev av en legendarisk skjebne. Datteren til en Kazan-tjenestemann som døde tidlig. I en alder av 17 flyttet Lenas familie til Moskva, hvor jenta gikk inn i gymsalen. Hun studerte med Anastasia Tsvetaeva, Marinas søster, som senere skulle skrive om Dyakonova slik:

I et halvtomt klasserom sitter en tynn, langbeint jente i kort kjole på et skrivebord. Dette er Elena Dyakonova. Smalt ansikt, lysebrun flette med krøll i enden. Uvanlige øyne: brune, smale, litt kinesisk ansatt. Mørke tykke øyevipper er så lange at du, som venner senere hevdet, kunne sette to fyrstikker på dem side ved side. Det er stahet i ansiktet og den graden av sjenanse som gjør bevegelser brå.

I en alder av 18 år ble Elena syk av tuberkulose, vanlig for den tiden. Familien samler inn alle sparepengene sine og sender jenta til et sanatorium i Sveits.
Der endrer hun det forhatte enkle navnet Elena til Gala med vekt på andre stavelse. Det er akkurat slik det ser ut for den unge franske poeten Eugene-Emile-Paul Grandel.

Det første forsøket på å skape et geni

Galas møte med Eugene fører til en lidenskapelig romantikk. Sønnen til en velstående eiendomsmegler skulle bli kurert for poesien sin på et sanatorium, men i stedet oppdaget han et enda større poetisk talent. Den russiske musen kommer opp med et nytt navn for ham - Paul Eluard, som han vil bli berømt under.

Da han kommer tilbake til Russland, bestemmer Gala umiddelbart at dette ikke vil vare lenge. Dette er ikke skjebnen hun ønsker for seg selv.

Jeg blir aldri bare en husmor. Jeg kommer til å lese mye, mye. Jeg vil gjøre hva jeg vil, men samtidig opprettholde attraktiviteten til en kvinne som ikke overanstrenger seg. Jeg vil skinne som en cocotte, lukte parfyme og alltid ha velstelte hender med velstelte negler.

Fra dette øyeblikket vil alt liv bare utvikle seg slik Gala ønsker. Våren 1916 drar hun til Paris og gifter seg med Eluard – til tross for farens protester. De planla å dø sammen, men dette ekteskapet varte i 12 år. I løpet av denne tiden ble en datter født, som Gala aldri viste stor interesse for. Livet ble tilbrakt på elegante puber og eliteferiesteder. Begge ektefellene var kjent for sine erotiske eventyr, og deres kjærlighetstrekant med artisten Max Ernst var kjent for alle.

Gala og Dali

I august 1929 dro Paul og Gala til den spanske fiskerlandsbyen Cadaqués for å besøke en ung kunstner. I denne villmarken møter 35 år gamle Gala livets viktigste kjærlighet - Salvador Dali. Latterlig, full av særheter, ved synet av henne brøt han ut i hysterisk latter av begeistring. Hun likte ikke det lakkerte håret hans og kvinnens kjede av falske perler på silkeskjorten hans.

Gala så umiddelbart genialiteten i Dali. Hun slo opp med Eluard for for alltid å forbinde livet hennes med Salvador.

Min lille gutt, vi vil aldri forlate hverandre.

Som alltid skjedde alt slik Gala ønsket. Mange så senere et klart regnestykke i valget hennes. Denne russeren hadde et fantastisk talent for å inspirere og samtidig et jerngrep og et pragmatisk sinn.

På tidspunktet for møtet var Dali mer enn 10 år yngre enn Gala og hadde nesten ingen forhold til kvinner. Han var alltid helt uegnet for livet – han var redd for å kjøre i heis, inngå kontrakter og skremte de rundt seg med sine eksentriske vaner.

Gala bryter opp med Paul og begynner et beskjedent liv med kunstneren i en spansk landsby, hvor hun syr sine egne antrekk og løper rundt i gallerier med Dalis verk, ser etter rike sponsorer og selger maleriene hans.

Hun kontrollerte hele tiden Dali, tvang ham til å gjøre hva han ville - lage hatter, reklamere, designe butikkvinduer. Hun brakte kunstneren nye malinger og materialer og overtalte ham til å prøve dem. For denne ukueligge iveren ble hun kalt en tyrann og et rovdyr.

Dette er hva journalist Frank Whitford skrev om fagforeningen deres:

Hjelpeløs i hverdagen ble den ekstremt sensuelle artisten betatt av et tøft, kalkulerende og desperat oppover rovdyr, som surrealistene kalte Gala Pest. Det ble også sagt om henne at blikket hennes penetrerer veggene i banksafene. Men for å finne ut statusen til Dalis konto, trengte hun ikke røntgenevner - kontoen var generell. Hun tok ganske enkelt den forsvarsløse og utvilsomt begavede Dali og gjorde ham til en mangemillionær og verdensberømt "stjerne". Allerede før ekteskapet deres i 1934, klarte Gala å sikre at huset deres begynte å bli beleiret av mengder av velstående samlere som lidenskapelig ønsket å kjøpe relikvier innviet av geniet Dali.

Suksess

Galas energi, multiplisert med artistens geni, gir sjenerøse resultater. Alle snakker om dem, de er det mest opprørende paret, hver opptreden offentlig er en skandale.

I 1934 bestemmer hun seg for at de må til USA. Enhver forretningsmann kan misunne slik intuisjon. Amerika er fornøyd med surrealisten, der paret tilbringer krigen og etterkrigsårene. Dali illustrerer bøker, komponerer manus og kostymer til ballett- og operaproduksjoner, maler portretter av velstående amerikanere, samarbeider med Hitchcock og Disney – alt under streng oppsyn av den russiske musen.

Gala og Dali vender tilbake til Frankrike enda rikere og mer kjent.

Det er fortsatt umulig å si sikkert om verden ville ha visst om Dalis talent hvis den "grusomme" Gala ikke hadde vært ved siden av ham. Hun erstattet kunstnerens mor, som han mistet tidlig, familien og hele verden. Uten henne kunne han ikke skape, og forlot selv for en dag. Dali var ikke i stand til å male. Dette er hva geniet selv skrev i dagboken sin:

Som en mor til et barn som lider av mangel på matlyst, gjentok hun tålmodig: «Se, lille Dali, for en sjelden ting jeg fikk. Bare prøv det, det er flytende rav, og uforbrent på det. De sier at Vermeer selv skrev med den.»

Galas søster, Lydia, skrev at hun aldri hadde sett en mer ærbødig holdning av en kvinne til en mann:

Gala maser med Dali som et barn, leser for ham om natten, får ham til å ta noen nødvendige piller, ordner opp i marerittene med ham og fjerner mistenksomheten hans med uendelig tålmodighet. Dali kastet en klokke på en annen besøkende - Gala skynder seg til ham med beroligende dråper - Gud forby, han har et anfall.

Det er ikke kjent hva Gala elsket mest - penger eller Dali. Mot slutten av livet ble hun veldig smålig, og telte hver dollar, og etter hennes død ble det funnet en koffert med penger under sengen hennes. For Salvador har hun alltid vært en guddom, uten hvem han ikke kunne eksistere.

Lidenskap

Alle innrømmet at Gala var stygg, bortsett fra Dali. Men menn så ut til å falle i transe fra hennes naturlige magnetisme. Chanel-dresser passet perfekt til hennes vakkert meislede figur. Smart kledd gikk hun inn i salongen med en kortstokk og begynte å spå folks fremtid.

Etter hjemkomsten fra USA blir berømmelsen til Gala og Dali verdensomspennende. Det ser ut til at livet bare begynner, men Gala begynner å bli gammel. Som 70-åring farger hun håret, tar på seg parykk og vurderer plastisk kirurgi. Men overraskende nok vokste hennes seksuelle lyst bare hvert år. Hun var alltid utrolig kjærlig, forfulgte alle Dalis-passerne og forførte mange av dem. Hun omringet seg med unge gutter, organiserte orgier og ga sine elskere penger og vanvittig dyre gaver.

Dali starter også affærer, men bare Gala er igjen hans kjærlighet. På sin 74-årsdag mottar hun middelalderslottet Pubol i gave fra kunstneren. Dali kunne bare besøke ham med Galas skriftlige tillatelse.

Etter hennes død, 88 år gammel, ville Dali leve bare syv til - i løpet av denne tiden ville han bare ta opp børsten sin én gang og nesten helt miste forstanden. Gala vil leve videre i sine utallige malerier: «The First Portrait of Gala», «Galarina», «Just a Portrait of Gala», «Dalis hånd trekker av det gylne skinn for å vise Gala langt foran solen den nakne Aurora», "Portrett av galla med to lammekoteletter på skulderen", "Tre ansikter av galla på klippene", "Dali fra baksiden, skriver galla fra baksiden", "Gala og" Kveldsbønn«Hirse før den uunngåelige fremveksten av koniske anamorfoser», «Gala, som ser på Middelhavet, forvandles i en avstand på tjue meter til et portrett av Abraham Lincoln», «Dali hever overflaten av Middelhavet for å vise Gala fødselen til Venus", "Portrett av Gala med nesehornsegenskaper" , " Dagslur Gala," "Three Glorious Riddles of Gala," og til slutt, "Christ Gala."

Det er sjelden at en kvinne klarer å bli ektemannens mor, kjæreste og venn på samme tid. Og hun klarte det på glimrende vis to ganger!

Elena Dyakonova visste hva hun gjorde da hun tok navnet Gala, som betyr "ferie" på fransk. En ferie som har fengslet mer enn ett geni i malstrømmen av gal lidenskap...

Her er unge Salvador, seks år gammel. Han ser ut som den lille prinsen fra Exuperys eventyr. Store triste øyne, askede krøller, et merkelig vandrende smil. Alle vennene til foreldrene hans sier: "Å, dette er et helt ekstraordinært barn: han spiller ikke spøk som jevnaldrende, han kan vandre alene i lang tid og tenke på noe eget. Veldig sjenert. Og nylig, tenk deg, ble han forelsket og forsikrer meg om at dette er for livet!»

Og det var sånn. En av de voksne ga gutten en fyllepenn: i glasskulen på rammen kunne man se en vakker dame med flytende hår. Som snødronningen raste hun i slede gjennom det blendende hvit snø, og stjernestøv la seg på hennes nydelige pels... Pennen ble guttens hovedskatt. «Når han blir stor, glemmer han det,» vinket de voksne ham bort. Men han glemte det ikke.

Gudinnen til Cadaqués

september 1929. Den lille katalanske landsbyen Cadaqués, noen få kilometer fra Port Aigata. Her bor den aspirerende kunstneren Salvador Dali, kjent for sine merkelige malerier og lidenskap for Nietzsches filosofi. Han er 25 år gammel, men han er fortsatt jomfru og enda dessuten er han fryktelig redd for kvinner.

Naboer sier at den unge mannen er "veldig rar", smertelig sjenert, noen ganger ler malplassert, noen ganger gråter, redd for å krysse gaten alene. Han er veldig tynn, bærer en lang, krøllet bart, smører håret med fett på samme måte som argentinske tangodansere, kler seg i silkeskjorter i ville farger, og kompletterer antrekket med stygge sandaler og armbånd laget av falske perler...

Den høsten inviterte Dali kunstneren Magritte og kona Georgette og Eluards til å bo hos ham. Han forutså allerede hvordan han ville sjokkere gjestene ved å komme ut til dem, duftende med "aromaen av en geit", som han om morgenen hadde laget en "parfyme" for av lim laget av fiskehoder, geiteskitt og noen dråper lavendelolje. Men plutselig, fra vinduet, så han en ung kvinne som så interessert på hjemmet hans. Hun hadde på seg en hvit kjole og det kolsvarte håret hennes blåste i vinden. Han husket umiddelbart en fyllepenn fra barndommen og ble slått av likheten mellom de to kvinnene. Er det virkelig hun?..

Han vasket raskt av geite-"duften", tok på seg en lys oransje skjorte og satte en geraniumblomst bak øret og løp ut for å møte gjestene. "Møt Dali," sa Paul Eluard og pekte på kvinnen i hvitt. – Dette er min kone Gala, hun er fra Russland, og jeg fortalte henne mye om din interessante verk" "Fra Russland. Det er mye snø der... En dame i slede», tenkte kunstneren febrilsk. I stedet for å håndhilse på kvinnen, humret han bare dumt og danset rundt henne...

Fra det øyeblikket mistet Dali freden - han ble vanvittig forelsket. «Kroppen hennes var øm, som et barns», skrev han mange år senere i sin bok «Det hemmelige liv». – Skulderlinjen var nesten perfekt rund, og midjemusklene, ytre skjøre, var atletisk anspente, som hos en tenåring. Men kurven på korsryggen var virkelig feminin. Den grasiøse kombinasjonen av et slankt, energisk tau, en vepsemidje og ømme hofter gjorde henne enda mer ettertraktet.» Dali kunne ikke lenger jobbe han var uimotståelig tiltrukket av denne kvinnen.

Hun oppmuntret hans udugelige fremskritt, til tross for ektemannens tilstedeværelse. Stadig oftere dro de langt til fjells for å gå sammen. Han kalte henne en gudinne. En dag, stående på kanten av en dyp kløft, angrep Dali henne plutselig og begynte å kvele henne. "Hva vil du fra meg, svar meg?!" Hva vil du at jeg skal gjøre mot deg?!" – ropte han febrilsk og klemte fingrene stadig strammere på halsen hennes. «Breng meg i luften,» kvekte kvinnen som svar og så hele tiden inn i øynene hans. Og den sjokkerte Dali følte plutselig at han var en mann...

Femme fatale

Elena Dyakonova - Gala

Men hvem var denne fremmede? Å, denne kvinnen visste hvordan hun kunne skape en aura av mystikk rundt seg selv ut av ingenting! Et tidligere russisk fag, Elena Dyakonova hatet navnet hennes og ba fra ungdommen om å kalle seg Gala, med vekt på den andre stavelsen. Mens hun ble behandlet på et sveitsisk sanatorium, knuste hun hjertet til den aspirerende franske poeten Eugene Grendel. Han giftet seg raskt med henne mot foreldrenes vilje, som anså ekteskap med «en russisk jente» som en fullstendig misallianse.

Men jenta hadde en virkelig fantastisk gave: hun hadde en følelse av talent. Og det er ukjent om verden ville ha kjent den store poeten Paul Eluard hvis ikke for ekteskapet hans. Den unge kona kom opp med et klangfullt pseudonym for ham, inspirerte ham til å skrive en serie dikt, og etter å ha bosatt seg i Paris, fikk hun raskt nyttige forbindelser i kunstverdenen.

Hun ønsket ikke bare berømmelse for mannen sin, men også penger. I dagboken sin fra den perioden formulerer Gala åpent sine planer for fremtiden: "Jeg vil skinne som en cocotte, lukte parfyme og alltid ha velstelte hender med velstelte negler." Og veldig snart, til den enorme antikke sengen, vil den eneste gaven fra Pauls foreldre til bryllupet, et luksuriøst herskapshus, en haug med klær og smykker bli lagt til.

I følge memoarene til samtidige var ikke Gala vakker, men det var noe attraktivt ved henne som alltid skiller en "femme fatale" fra en enkel sekulær skjønnhet. Legg til denne upåklagelige stilen og tillit til sjarmen din.

Da Gala dukket opp i en kunstnerisk salong i en Chanel-drakt og med en ufravikelig kortstokk i vesken (hun elsket å forutsi fremtiden og poserte som et medium), ble øynene til alle menn bare vendt mot henne. Den tyske kunstneren Max Ernst kunne ikke motstå "trolldomsslaven". Forfekter for fri kjærlighet, Gala anså det ikke som nødvendig å skjule forholdet for ektemannen. Snart var det allerede en "kjærlighetstrekant".

På tidspunktet for hennes første møte med Salvador Dali var Gala 36 år gammel, og ekteskapet med Eluard hadde lenge blitt en ren formalitet ...

"Surrealisme er meg!"

I 1934 skilte Gala seg fra Paul Eluard, men av medlidenhet med ham formaliserte hun forholdet til Dali først etter dikterens død. (Sistnevnte, forresten, til slutten av sine dager håpet at Gala ville komme tilbake til ham, og var klar til å tilgi henne hva som helst.)

I mellomtiden bosetter hun og Salvador seg i Paris, og Gala begynner det viktigste arbeidet i livet hennes - opprettelsen av "Dali-merket". Hun fornemmet umiddelbart intuitivt omfanget av talentet hans og innså at han var usammenlignelig høyere enn Eluards talent. Når det gjelder kunstneren, kunne man bestemme at det var Gala som "sprengte ham opp": hun avslørte ikke bare for ham gledene ved kjødelig kjærlighet, men ga ham også en kraftig ladning om inspirasjon.

Fra nå av malte Dali fantastiske malerier etter hverandre, og signerte dem med dobbeltnavnet "Gala-Salvador Dali", som om vi snakker om om én person. Hun overbeviste ham om at han var et geni. "Snart vil du være slik jeg vil at du skal være, gutten min," sa Gala. Og han, som et barn, trodde hvert ord hun sa.

Gala beskyttet Dali fra alt som forstyrret arbeidet hans, og overtok både hverdagsliv og produksjonsfunksjoner. Hun tilbød ektemannens verk til gallerier, overtalte sine rike venner (og blant dem var kjendiser som Stravinsky, Diaghilev, Hitchcock, Disney, Aragon) til å investere penger i Dalis arbeid.

Resultatet lot ikke vente på seg. Verdensberømmelse har ennå ikke kommet til Salvador, men han har allerede mottatt en sjekk på 29 tusen franc for et maleri som ennå ikke er malt. Og til kona hans - tittelen på hovedmusen.

Dali og Gala, 1964

Fra dette øyeblikket begynner paret bokstavelig talt å sole seg i luksus og blir aldri lei av å forbløffe publikum med sine eksentriske krumspring. De sier om Dali at han er en pervers, schizofren og kaprofag. Hele verden kjenner hans berømte bart og svulmende gale øyne. Pressen slutter aldri å sladre sint om Gala: «Gala-Dali-paret lignet til en viss grad på hertugen og hertuginnen av Windsor.

Hjelpeløs i hverdagen ble den ekstremt sensuelle artisten fengslet av et tøft, kalkulerende og desperat strevende rovdyr, som surrealistene kalte Gala Plague.» Men elskere har ingenting med dette å gjøre!

Dali maler utrettelig sin Gala enten i bildet av Guds mor, eller Helen den vakre, eller til og med... en kvinne med koteletter på ryggen. Da etterspørselen etter maleriene hans begynte å falle, ga Gala ham umiddelbart ideen om å lage designergjenstander, og "dalimania" gjentok seg med fornyet kraft: rike mennesker fra hele verden begynte å kjøpe merkelige klokker, elefanter med lange ben og røde sofaer i form av lepper.

Nå var det ingen grunn til å overbevise Dali om hans geni, fordi han trodde på seg selv mer enn noen gang. Han trodde så mye at han til og med kranglet med sin venn Breton og andre surrealister, og en gang kategorisk erklærte: "Surrealisme er meg!"

"Se, jeg gråter ikke"

Til tross for at Dali hele livet kalte sin kone ikke mer enn "guddommelig", var hun fortsatt en jordisk kvinne. Og ingen av de bare dødelige har klart å unngå alderdommen. Etter 70 år begynte Gala å eldes ukontrollert. Det er tid for plastisk kirurgi, nymotens vitaminer, endeløse dietter og unge elskere i stort antall. En av dem var sangeren Jeff Fenholt, som spilte tittelrollen i rockeoperaen Jesus Christ Superstar. "Salvador bryr seg ikke, hver av oss har vårt eget liv," forsikret hun, og dro den kjekke unge mannen inn i sengen hennes for første gang.

Da han svarte på eksplisitte spørsmål fra journalister, holdt Dali seg til den samme "legenden": "Jeg lar Gala ha så mange elskere hun vil. Jeg oppmuntrer til og med det fordi det begeistrer meg.» Men hva følte han egentlig? Ingen visste dette.

Til slutt ba Gala Dali kjøpe et middelalderslott til henne i Pubol, hvor hun organiserte ekte orgier, og mottok mannen sin bare av og til, og sendte en invitasjon på forhånd i en duftende konvolutt ...

Det hele tok slutt i 1982, da Gala brakk lårbeinet ved et fall. Snart døde hun. I De siste dagene på klinikken var en gammel kvinne som led av sterke smerter, forlatt av alle sine unge elskere, på randen av galskap og prøvde hele tiden å gjemme penger under madrassen ...

Salvador Dali kledde sin avdøde kone i sin vakreste skarlagensrøde silkekjole, store solbriller, og mens hun satt henne i live i baksetet på en Cadillac, kjørte han henne til hennes siste hvilested - til deres familiekrypt i Pubol. Gals balsamerte kropp ble plassert i en kiste med et gjennomsiktig lokk og begravet stille. Dali kom ikke til begravelsen, men bare noen timer senere så inn i krypten for å si bare en setning: "Du skjønner, jeg gråter ikke" ...

Øyenvitner sa at med Galas avgang var den gamle Dali borte. Han skrev ikke lenger, kunne gå lange perioder uten å spise, skrek høyt i timevis, spyttet på sykepleierne og klødde seg i ansiktet med neglene. Galskapen tok til slutt over hodet hans. Ingen forsto hans uartikulerte stønn.

Han overlevde Gala med nesten syv år, men det var ikke lenger liv, men en langsom nedgang. Gallakonserten ble avsluttet, inspirasjonsilden sloknet, og artisten stupte ut i den grå hverdagen som han mislikte mest i livet. Han kunne sitte i timevis i slottets spisestue, der alle skodder på vinduene var tett lukket når som helst på dagen...

I følge Salvador Dalis testamente ble han ikke gravlagt, men hans balsamerte kropp ble vist under en "geodesisk kuppel" i familiens krypt nær Gala.

Og litt lenger unna installerte de en gul båt som bar navnet til kunstnerens kone. En gang tok Dali henne med seg fra Cadaqués, hvor han først møtte sin "svarthårede dame fra barndommen" og var så surrealistisk glad.