Santa Maria Novella i Firenze - flom. Firenze apotek Santa Maria Novella

Kirken Santa Maria Novella ble unnfanget og bygget av de dominikanske brødrene Sisto da Firenze og Ristoro da Campi. Byggingen startet i 1246 på stedet for det dominikanske oratoriet fra det 10. århundre Santa Maria delle Vine. I 1279 ble skipene ferdigstilt, og i andre halvdel av 1300-tallet fullførte Jacopo Talenti byggingen av klokketårnet og sakristiet. Den vakre fasaden til kirken er et resultat av endringer utført av Leon Battista Alberti i 1456-1470. Den dyktige arkitekten skapte en praktfull portal og hele den øvre delen av kirken med sin klare rytme av firkanter innlagt med marmor.

Det indre av kirken er delt inn i tre skip av pyloner i form av en haug med søyler som bærer enorme buer med spisse hvelv. Interiøret ble renovert på 1500-tallet. Denne kirken rommer mange kunstverk fra 1300- til 1500-tallet av mestere som Vasari, Ghirlandaio, Brunelleschi, Giuliano da Sangallo, Rossellino, Ghiberti og mange andre.

Gjennom gitterporten kommer du inn i den romanske klostergården (1350) og videre inn i det store klosteret, omgitt av buede vegger malt av florentinske kunstnere fra 1400- og 1500-tallet. The Green Courtyard har fått navnet sitt fra den grønne bakgrunnen til Uccellos fresker, som ble hardt skadet under flommen i 1966.

Kapittelhallen til klosteret (det spanske kapellet) er den strålende skapelsen til Jacopo Talenti (1359). Dette kapellet var beregnet for gudstjenester, som ble deltatt av Eleanor av Toledo, kone til Cosimo I, med hennes følge. Kapellet er dekorert med fresker av Andrea di Buonaiuto (midten av 1300-tallet).

Navn:

plassering: Firenze (Italia)

Opprettelse: ~ 1246 - 1420, 1456 - 1470 (fasade)

Stil: Renessanse

Arkitekt(er): Leon Battista Alberti

Kunde / grunnlegger: Giovanni di Paolo Rucellai (fasade)

Kirkearkitektur

Kilde:
I.A. Bartenev "Arkitekter fra den italienske renessansen"
1936; Forlag: OGIZ

Kirkearkitektur inntok en fremtredende plass i Albertis arbeid.

Et av hans første verk i dette området anses å være konstruksjonen av fasaden til den tidligere bygde gotiske kirken Santa Maria Novella, hvis implementering i natura tilhører arkitekten Bertini, som utvilsomt investerte sin egen kunnskap og smak i dette bygning.

Santa Maria Novella er interessant i den forstand at det lar oss etablere en rekke kunstneriske startprinsipper til Alberti, som designet fasaden til kirken.

Ved første øyekast er det lett å avsløre et avvik mellom kirkens gotiske stil og dens frontfasade, som vanligvis er utformet i antikke former; Dette avviket er så stort at mange forskere benektet den store arkitektens deltagelse i denne konstruksjonen. Nøkkelen til dette problemet viste seg faktisk å ligge i forfatterens teoretiske posisjoner, som han fremførte gjentatte ganger i sine litterære verk.

Alberti mente at hovedbetingelsen for enhver arkitektonisk struktur er den "musikalske uttrykksevnen" til dens utseende, som bestemmer den kunstneriske verdien av skapelsen. Slik skjønnhet kan oppnås ved hjelp av arkitektur. Ved å bekjenne seg til prinsippet om "formenes harmoni", kombinerte han antikke former med de gotiske restene av den gamle fasaden, på grunn av hvilken fasaden til Santa Maria Novella til en viss grad er tilfeldig. Den generelle utformingen av fasaden ligner en kombinasjon av en firesøylet gresk portiko (over), først brukt i renessansearkitektur, med formene til en triumfromersk bue (nedenfor), utstyrt med et loft som skjærer hele fasaden i to deler . De grunnleggende proporsjonene er ikke helt konsistente. Bygningens mangler inkluderer i tillegg: den uheldige, tilfeldige plasseringen av det runde vinduet, mangelen på et klart arkitektonisk forhold mellom elementene i øvre og nedre sjikt. Fasadens pediment er en svak imitasjon av romersk antikken og mangler skarphet eller friskhet. Det er selvfølgelig sannsynlig at mye av denne fasaden forble uferdig.

Fasadeløsningen inneholder imidlertid en rekke positive aspekter. Disse inkluderer løsningen av inngangsportalen, som bruker en eldgammel komposisjonsteknikk, kledd i formene fra den tidlige renessansen. Her er proporsjonene klare, generell tegning klare, elegante detaljer (store bokstaver, paneler, utkast osv.).

De dekorative og dekorative elementene i fasaden er også av ubetinget interesse. Innleggene av fargede klinkekuler som fyller hele fasaden og gir den et pittoresk utseende ble lånt av arkitekten fra gamle florentinske bygninger - dåpskapellet og katedralen Santa Maria del Fiore. Utformingen av frisen og voluttene vitner om forfatterens arkitektoniske og dekorative talent, som bare kan sammenlignes med de strålende evnene i dette området til den største arkitekten i høyrenessansen - Bramante. Forresten, de samme voluttene til Santa Maria Novella-kirken, som om de koblet sammen de to fasadens fasader, ble funnet bred applikasjon i barokk arkitektur.

Kilder:

Savarenskaya T.F. – Vesteuropeisk byplanlegging på 1600- og 1800-tallet, Moskva Stroyizdat, 1987.
P.P. Gnedich "General History of Arts. Maleri. Skulptur. Arkitektur". Moderne versjon Moskva "Eksmo", 2009

Vi snakker om det berømte florentinske apoteket Santa Maria Novella, åpent i hovedbyen i den italienske renessansen siden 1612. Her kan du kjøpe parfymer som Catherine de Medici brukte i sin tid, eliksirer etter oppskrifter fra dominikanske munker, og bare vandre gjennom salene på apoteket og bli kjent med historien til florentinske legemidler - en veldig interessant aktivitet.

Selv hennes samtidige kunne ikke kalle Catherine de Medici en skjønnhet. Tynn, rødhåret, kort. Det er ikke overraskende at mannen hennes, den franske kongen Henry (Henri) Second, til hans tragisk død ved den ridderlige turneringen oppfattet han sin kone som ikke annet enn en maskin for reproduksjon av mange avkom, men den virkelige makten i landet og kongens hjerte var kong Henrys offisielle favoritt, skjønnheten Diana de Poitiers.

Det antas (og det er vanskelig å argumentere med dette faktum) at representanten for det berømte florentinske dynastiet ble en stor og formidabel fransk dronning først etter ektemannens død, noe som skjedde 10. juni 1559, men selv under livet til Henry II, Catherine de Medici, som alltid så ut til å ha holdt seg i skyggen av den strålende Diana de Poitiers påvirket livsstilen til det franske aristokratiet mye.

Faktum er at Firenze fra 1500-tallet, selv om det var dårligere enn Paris når det gjelder hofflivets prakt, var den franske hovedstaden betydelig overlegen i mange andre aspekter. For eksempel i gastronomispørsmål. Det var takket være de florentinske kokkene som dro sammen med Catherine de Medici til det franske hoffet at det berømte cuisine française oppsto, og gelattoen som florentinske kokker forberedte til bryllupet til Henry II og Catherine de Medici ble så likt av franskmennene at de umiddelbart begynte å finne opp alle slags iskremoppskrifter. For det andre lærte Catherine de Medici franske kvinner å bruke høye hæler og pantaloons som undertøy. Faktum er at den fremtidige dronningen av Frankrike var veldig kort, og spesielt til ære for bryllupet hennes med den franske monarken, kom florentinske håndverkere opp med kvinners sko med høye hæler tidligere bare menn hadde på seg slike sko.

"The Wedding of Catherine de Medici", maleri av Jacopo Chimenti, oppbevart i Uffizi Gallery

Guy Breton nevner oppfinnelsen av pantaloons av Catherine de Medici i sin bok "Love Stories in the History of France": faktum er at dronningen elsket å ri på hester og dermed vise frem sine slanke ben for publikum. Den tidens mote sørget imidlertid ikke for at publikum bare kunne se dronningens ben og ingenting mer, så den oppfinnsomme italieneren kom på ideen om å ha på seg pantaloons under skjørtet for å unngå forlegenhet. Kirken godkjente forresten dronningens idé fordi den mente at pantaloons var en ekstra beskyttelse for jenters ære mot mannlige angrep. Forresten, om beina. Det var Catherine de Medici som introduserte franskmennene for ballett, som var populært på den tiden i Firenze ikke uten grunn, selve navnet på denne kunstformen kommer fra det italienske verbet ballare - å danse.

På bildet: vindusutstilling av den parisiske filialen til Santa Maria Novella-apoteket

Den tredje gaven som den unge Catherine de' Medici ga til franskmennene var parfymen kjent i dag som "Acqua della Regina" eller "Acqua di Colonia Santa Maria Novella" med aromaen av en av variantene av kamille, som tradisjonelt ble brukt i Firenze for å oppnå helbredende infusjoner og aromatisere rom. Damene ved det franske hoffet likte parfymen veldig godt, og de skruppelløse franskmennene skjønte umiddelbart at de bare kunne fortsette å vaske ved ekstremt behov, og den ubehagelige lukten av en skitten kropp kunne overdøves ved hjelp av alle slags Eau de Colognes. For å lytte til aromaen av den samme "Acqua della Regina"-aromaen, må du gå til den smale florentinske gaten via della Scala, som ligger nær sentralstasjonen i Firenze og kirken Santa Maria Novella, omkranset av hvitt, grønt og rosa marmor. Her, i en bygning med blått skilt siden 1612, har den kjente vært åpen for publikum.

Selv om representasjonskontorene til Profumo-Farmaceutica di Santa Maria Novella i dag opererer i forskjellige land verden, man er åpen selv i Moskva i Bolshaya Dmitrovka-bygningen 20/1, det er fortsatt verdt en titt på det florentinske apoteket, ikke bare for å lytte til aromaer oppfunnet allerede i det sekstende århundre, og for å kjøpe seg såpe, krem, sjampo eller duft for hjemme, men også for å se på de eldgamle salene dekorert med fresker og gullmedaljonger, som i dag regnes som det samme byens landemerke som, eller.

På bildet: Santa Maria Novella apoteksal

Jeg overdriver ikke når jeg sammenligner det florentinske apoteket og katedralen, kronet med kuppelen til Filippo Brunelleschi, faktum er at Santa Maria Novella-apoteket for første gang ble inkludert i listen over steder som må besøkes av gjester på by allerede i 1667, det vil si at den er nevnt i en av de første offisielle guidene til Firenze. I dag består apoteket av flere saler, hvor helt moderne montrer med italiensk kosmetikk er organisk integrert i det rekonstruerte interiøret fra det syttende og attende århundre. Hvis du vil finne ut hva slags duft Catherine de Medici tok med seg til Frankrike, gå til disken i den første salen hvor aromatiske essenser vises og be selgeren (alle snakker engelsk, og noen til og med russisk) om å lytte "Acqua della Regina", som nå oftere kalles den offisielle duften av Santa Maria Novella.

På bildet: en stand med aromaer på apoteket Santa Maria Novella

Et viktig poeng - ikke bruk essensen på håndleddet ditt, faktum er at alle duftene som selges på apoteket er veldig vedvarende og varer på huden i opptil tre dager, uavhengig av hvor mange ganger du dusjer. Det blir umiddelbart klart hvordan parfyme i eldgamle tider kunne dekke over lukten av en skitten kropp, men i vårt tilfelle har en slik lang levetid på aromaen flere minuser enn plusser - jeg likte parfymen, jeg likte den ikke, jeg vil må leve med det i minst et par dager. Catherine de Medicis parfyme "Acqua della Regina" viser seg å være triumferende og bitter, merkelig nok, men den virker veldig symbolsk - dronningens liv var faktisk ikke sukker. Gjennom hele ungdomstiden led hun av ektemannens uoppmerksomhet og latterliggjøring av retten, og etter at hun fikk nesten absolutt makt over Frankrike, ble hun tvunget til å se sine egne barns død: av Katarinas 10 barn var det bare Margaret av Valois, kjent for oss som dronning Margot, levde til 62 år gammel, elsket dronningens sønn, Henry III av Valois, knivstukket i hjel av fanatikeren Jean Clement, døde i en alder av 37 år, og Catherines andre barn levde ikke engang for å se deres trettiårsdagen.

På bildet: Catherine de Medicis parfyme i Santa Maria Novella

Andre dufter som presenteres i Eau de Colognes-kolleksjonen er ikke mindre dramatiske i stemningen: "Tabacco Toscana" vekker assosiasjoner til lidenskapelige italienske menn, og duften "Muschio" formidler nøyaktig kirkelukten av smeltende lys og røkelse. Men hvis den keiserlige "Acqua della Regina" er en slags parfymeillustrasjon av livet til Catherine de Medici, så "Muschio" og "Muschio Oro", som overraskende nøyaktig formidler luktene som er kjent for enhver turist som noen gang har sett inn i en Italiensk kirke, kan kalles en parfyme refleksjon av historien til apoteket selv. Faktum er at selv om den offisielle datoen for åpningen av apoteket anses å være 1612, begynner historien på det trettende århundre og munkene i den dominikanske orden deltok direkte i den.

På bildet: kirkefresker på veggene i apotekhallen Santa Maria Novella

På det trettende århundre opplevde Firenze en økonomisk boom, så det er ikke overraskende at representanter for forskjellige klosterordener umiddelbart strømmet til byen. Fransiskanerne slo seg ned øst i byen i 1385 hadde de bygget Santa Croce-kirken, som ble et av symbolene for den gamle byen i sør var representanter for karmelittordenen, som bygde kirken Santa Maria del Carmine og nord-vest for Firenze slo dominikanerne seg ned i denne delen av byen kirken Santa Maria delle Vigne, senere omdøpt til Santa Maria Novella.

På bildet: Santa Maria Novella

Dermed oppsto det berømte kirkekorset i Firenze: i nord Baptistery of St. Giovanni, hvor alle innbyggerne i byen ble døpt, i sør - Santa Maria del Carmine, i øst Santa Croce og Santa Maria Novella kantet med lys marmor i vest. De første omtalene av en klostersykestue og en butikk hvor de solgte helbredende drikker går tilbake til 1385, så det er ikke overraskende at hvelvene og taket i et av apotekrommene er dekorert med kirkefresker.

På bildet: freskomaleri i taket til Santa Maria Novella med bilder av evangelistapostlene

Riktignok i de dager var holdningen til helse og personlig hygiene blant munker særegen, ta for eksempel prinsippet om alousia - å frata kroppen kjødelige gleder, som inkluderte vask. Dessuten ble det antatt at vann åpnet porene på kroppen, noe som gjorde kroppen mer utsatt for dødelige sykdommer. Det var mangelen på personlig hygiene, kombinert med den høye befolkningstettheten i inngjerdede byer, samt systematisk underernæring, som førte til den beryktede byllepestepidemien i Toscana i 1348, kalt Svartedauden. Ifølge ulike kilder utslettet det mer enn halvparten av befolkningen i denne regionen i Italia.

Men noen ganger er historien full av ond ironi: faktum er at pesten ble brakt til Toscana av genuaserne, kjente sjømenn, men innbyggerne i Firenze adopterte også ideer om behovet for personlig hygiene fra sjømenn: ifølge noen kilder, fra den samme genoveseren, ifølge andre, fra venetianerne . Sjømennene "spionerte" vanen med å vaske seg blant araberne og tyrkerne og adopterte den, mens de dominikanske munkene, som fortsatt trodde at vann åpner porene som sykdommen kommer inn i kroppen gjennom, tilbød det til innbyggerne i Firenze Alternativt alternativ: I stedet for å bade, tørk av kroppen med rosevann, bestående av vann og sitronmelisseolje. De sier at oljen beskytter porene og du blir frisk. legemiddel Acqua di Melissa solgt i apotek til i dag, har oppskriften for å tilberede vann ikke endret seg siden 1690.

Overraskende nok, etter at florentinerne vant seg til å tørke seg med rosevann minst en gang annenhver dag gjennomsnittlig varighet livet i Firenze økte fra 27 til 52 år, så vannet viste seg å være veldig nyttig. Begynnelsen på blomstringen av det dominikanske foretaket er selvfølgelig assosiert med navnet til Cosimo I de' Medici, grunnleggeren av det berømte florentinske dynastiet. Allerede i 1543-1545, gjennom hans formidling, dukket det opp en hage i Firenze, hvor munker kunne dyrke medisinplanter, og i 1657 ble Accademia del Cimento grunnlagt i byen - det første akademiet i Europa, som også tok for seg farmasøytiske spørsmål fra en vitenskapelig synspunkt.

Hagen til apoteket Santa Maria Novella, som den dag i dag ligger i Firenze ved Via della Petraia 38/F

I 1612 fikk apoteket Santa Maria Novella endelig offisielle lokaler og åpnet dørene for alle. Forresten, farmasøyten Angiolo Marchizzi, som drev butikken på den tiden, viste seg så godt under den neste pestepidemien som feide gjennom Firenze i 1628-1631 at han til og med fikk tittelen farmasøyt av Ferdinand II de' Medici Kongelig dynasti og emblemet, som har blitt et av symbolene til Profumo-Farmaceutica di Santa Maria Novella.

På bildet: veggene i apotekhallen er dekorert med emblemer og portretter av grunnleggerne

Forresten, det mest effektive middelet for å bekjempe pesten under Angiolo Marchizzis tid ble vurdert Eddik fra de syv tyvene, selges det fortsatt på apotek i dag, og kalles et medikament. Det er en trylledrikk - eddik basert på et ekstrakt av syv forskjellige urter, og fikk sitt uoffisielle navn "Eddik av de syv tyvene" på grunn av en florentinsk urban legende. Hvis du tror henne, så smurte syv tyver seg med denne essensen under pestepidemien, gikk inn i det infiserte huset og tok ut alt de kunne fra det uten å fange infeksjonen. Dessuten kjente hver av tyvene bare én ingrediens i trylledrikken, så de kunne bare gjennomføre eventyret sammen. I dag er essensen foreslått brukt til aromatisering av rom, men på det syttende århundre ble den påført kroppen.

På bildet: Acento Aromatico eller Seven Thieves Vinegar

Forresten, hvis du bestemmer deg for å kjøpe hjemmedufter på apoteket, som det selges veldig mange av her, her er en annen for deg historisk faktum. I det fjortende - sekstende århundre ble aromatisering av rom ansett som en av de mest effektive midler for å bekjempe pesten: beboere i infiserte år ble bedt om å dufte lokalene, for eksempel med lavendelolje, for å inhalere aromaen av blomster så ofte som mulig, og biter av hvitløk eller tørre urter ble ofte plassert i det lange nebbet på plage legens maske for å desinfisere den forurensede luften med sterk lukt.

På bildet: tørkede urter i apotekhallen

Så når du kjøper for eksempel en romduft Sali di Lavanda, laget i henhold til en oppskrift fra det syttende århundre, husk at du ikke bare kjøper parfyme til hjemmet, men et seriøst farmasøytisk produkt etter standardene til Firenze i Medici-tiden.

Apotekets adresse Santa Maria Novella: Via della Scala, 16, 501123, Firenze, Tel +39 055 216276, www.smnovella.com

Vil du se det ikke-turistiske Firenze? Dra på bytur med lokalbefolkningen!

Likte du materialet? Følg oss på Facebook

Yulia Malkova- Yulia Malkova - grunnlegger av nettsideprosjektet. I fortid Ansvarlig redaktør Internettprosjekt elle.ru og sjefredaktør for nettstedet cosmo.ru. Jeg snakker om reiser for min egen og lesernes glede. Hvis du er representant for hoteller eller et turistkontor, men vi ikke kjenner hverandre, kan du kontakte meg på e-post: [e-postbeskyttet]

Santa Maria Novella-kirken i Firenze ligger på torget med samme navn, ved siden av byens sentralstasjon. Denne katedralen, som de fleste andre basilikaer i Italia, har rik historie. Vi vil fortelle deg om denne kirken, arkitekturen og interessante fakta i denne artikkelen.

Basilikaens historie

Katedralen Santa Maria Novella i Firenze skylder navnet sitt til oratoriet fra 900-tallet (dominikansk gudshus) kalt Santa Maria del Vigne, som tidligere lå på dette stedet.

I 1221 ble dette territoriet overført til eie, hvoretter munkene bestemte seg for å bygge en ny katedral her, samt et kloster. F. S. Fiorentino og F. R. Campi utviklet et storstilt prosjekt, som ble godkjent, og byggherrene begynte å bygge kirken og klosteret.

På 1200-tallet, rundt 1246, begynte byggingen, og 33 år senere fullførte byggherrer byggingen av skipene (de viktigste bærende strukturene formet som et skip). I 1360 fullførte F. J. Talenti byggingen av sakristiet (alterrommet i katolisismen), samt klokketårnet, som ble reist i romansk-gotisk stil.

Etter 60 år ble basilikaen innviet. Så lange byggetider forklares med lavt teknologinivå, mangel på utstyr og uregelmessig finansiering.

Katedralen på 1400-tallet

Kirken Santa Maria Novella, Firenze, ble besluttet å gjenoppbygges i 1456. Denne avgjørelsen ble tatt av den florentinske kjøpmannen D. P. Rucellai, som var veldig velstående og samtidig veldig from. Han bestilte et prosjekt for gjenoppbygging av tempelet fra arkitekten L. B. Alberti, som kjøpmannen senere likte godt.

Den samme arkitekten begynte å gjenoppbygge basilikaen. Som et resultat ble det opprettet en vakker portal og hele den øvre delen av katedralen ble omgjort, hvor det ble laget firkantede mønstre, innlagt med svart og hvit marmor.

Sammensetningen, bestående av firkanter, var begrenset til de heraldiske symbolene til kjøpmannsfamilien. Dermed ønsket han å etterlate en omtale av seg selv som den som gjenoppbygde kirken.

Det indre av katedralen var opprinnelig delt inn i 3 skip, som ble støttet av pyloner. Det er denne serien av søyler med stort tverrsnitt som støtter store buer med spisse hvelv.

Gjenoppbyggingsarbeidet ble fullstendig fullført i 1470, og på frontonnens frise ble det laget en inskripsjon på latin, som viser til byggeren av basilikaen, D. P. Rucellai.

Katedralens interiør

Inne i kirken Santa Maria Novella (Firenze) er det første du legger merke til enkelheten og samtidig sofistikasjonen i dekorasjonen. Det hvelvede taket i gotisk stil er innlagt med hvit og mørkegrønn marmor. Resten av interiøret minner om de fleste klassiske gotiske kirker. Dens minimale utsmykning består av lange benker med rygg for bedende sognebarn, store lerreter som viser helgener, og flere skulpturer av Jesus og St. Maria.

I sentrum av hovedsalen er Giottos korsfestelse, samt et av de vakreste alterne i hele Firenze, slående i sin storhet.

Kapeller og fresker av basilikaen

I katedralen Santa Maria Novella i Firenze er alteret delt inn i fem kapeller (separate rom) og malt med vakre fresker laget av de beste italienske malerne. Kapellene i katedralen har følgende navn:

Strozzi fra Mantua.
Strozzi.
Tornabuoni.
Della Pura.
Flott spansk.

I tillegg til kapellene, forbløffer basilikaen med sine praktfulle fresker, der malere avbildet bibelske scener. Malernes dyktighet er fantastisk, de jobbet alt så flittig at du kan se selv de minste detaljene.

I basilikaen Santa Maria Novella (Firenze), som i de fleste katolske kirker, ble det laget glassmalerier i stedet for vinduer. De er samlet fra et stort antall flerfargede glass, og når sollys begynner å trenge gjennom dem inn i templet, dens stråler fascinerer med deres skjønnhet.

"Korsfestelsen" av Bruneleschi

Ved siden av hovedalteret er det en skulptur av korsfestelsen, som ble skapt av den store renessanseskulptøren Filippo Bruneleschi. Dette verket er rett og slett fantastisk med sin realisme. Det mest interessante er at denne skulpturen er skåret ut av tre, men det virker som om den ble laget av leire eller stein.

Kristi "korsfestelse" utmerker seg ved de tynne og realistiske konturene av kroppen. Brunelesschi observerte alle menneskelige proporsjoner, med tanke på dynamikken i muskelspenning. Takket være dette viste Kristus seg å være så realistisk at han blir oppfattet som ekte.

Overraskende nok er ikke denne "korsfestelsen" kanonisk, siden skulpturen av Jesus er laget uten bandasje. En annen interessant fakta: Brunelleschi skapte sin Crucifixion etter å ha sett Donatellos verk. Han kritiserte sistnevntes skulptur, hvoretter han skapte sin "Crucifixion". Etter å ha sett Bruneleschis arbeid, anerkjente Donatello det som ideelt.

I prinsippet er det den første i byen som hilser reisende velkommen, siden ved siden av er det en jernbanestasjon med samme navn. Men da vi ankom, var det ikke vår plan å dvele i nærheten av henne. Denne gangen skulle vi gi henne den oppmerksomheten hun fortjener.

Allerede på midten av 1300-tallet nevnes Santa Maria Novella i den store literært arbeid. Under den forferdelige pesten i 1348, som gikk over i historien, var det under disse buene, som Boccaccio hevder, at flere hyggelige damer og unge menn – heltene til den udødelige «Decameron» – møttes.

I likhet med Santa Maria del Fiore og San Lorenzo har den nåværende bygningen til Santa Maria Novella også en forhistorie. Siden 900-tallet, da dette stedet fortsatt var grensen til byen, har det eksistert et lite kapell her. På 1200-tallet ble den overført til den raskt voksende dominikanerordenen, som i 1279 begynte byggingen av en ny, større bygning. Den ble fullført først på midten av 1300-tallet, da den nedre delen av fasaden var foret med marmor, men fasaden ble fullført mer enn et århundre senere - i 1478 - på bekostning av den adelige Rucellai-familien, som var nedlatende for kirke.

Inngang til kirken er gjennom gårdsplassen

Og det mest interessante i Santa Maria Novella er inni - dette er fresker og krusifikser fra 1200- til 1400-tallet. La oss gå inn.

Alterdelen av kirken er delt inn i flere kapeller av de mest adelige florentinske familiene, som bestilte malerier fra de mest kjente kunstnerne i sin tid.

En av hovedverdiene til kirken er korsfestelsen av Giotto, tilskrevet tidlig periode av hans arbeid, omtrent til 1290 - 1300. Et av de første verkene der kunstneren drar fra den bysantinske kanonen og Kristus finner levende menneskelige egenskaper, til og med for naturalistisk etter samtidens mening.
La meg minne deg på at, som en grei jente, tar jeg ikke bilder av ting jeg ikke burde ta bilder av, så noen ganger her og under vil det være bilder som ikke er mine.

I Gondi-kapellet, hvorfra byggingen av kirken startet i 1279, er bysantinske fresker fortsatt bevart, den eldste i Firenze. Det er også en korsfestelse av Brunelleschi. Dette er den eneste kjente treskulpturen til den store arkitekten, byggherren av kuppelen til Duomo og kirken San Lorenzo. Assosiert med opprettelsen er legenden om tvisten mellom Brunelleschi og Donatello, som sier at Brunelleschi skapte sitt krusifiks som svar på eller i strid med Donatellos korsfestelse, som ligger i kirken Santa Croce.

Donatellos krusifiks (1406 - 1408) og Brunelleschis krusifiks (1410 - 1415).

I Bardi-kapellet på veggene er det fresker av Spinello Aretino, andre halvdel av 1300-tallet...

... og «Madonna og roser» av Giorgio Vasari, to århundrer yngre.

Strozzi di Mantova-kapellet ble malt på midten av 1300-tallet av Nardo di Chione med scener av den siste dommen, himmel og helvete, i samsvar med strukturen til Dantes guddommelige komedie ...

... og alteret «Kristus Befrieren, Vår Frue og Hellige» i kapellet ble opprettet i 1357 av hans berømte bror Andrea Orcagna.

Strozzi-kapellet huser et mesterverk fra den modne renessansen - fresker av Filippino Lippi
fra livet til Saint Philip og Johannes evangelisten, datert fra 1497 - 1502.

Men det mest grandiose verket i Santa Maria Novella, som vi faktisk kom for å se, er det sentrale kapellet i Tornabuoni, malt av verkstedet - bottega - Domenico Ghirlandaio i 1485 - 1490. Veggene i kapellet er dekket med fresker av livet til Guds mor på den ene siden og døperen Johannes på den andre.

Bilde herfra

Disse maleriene, fylt med lys, farger og liv, er ikke bare et utmerket eksempel på maleriet fra den modne renessansen, men i dem ser det ut til at florentinernes verden som eksisterte for 500 år siden kommer til live og kommer ut til betrakteren. . Kapellets malerier ble bestilt av Giovanni Tornabuoni, onkel til Lorenzo den storslåtte, og blant de tallrike figurene kan man finne portretter av medlemmer av kundens familie, berømte mennesker Florence, venner av Ghirlandaio, medlemmer av det platoniske akademiet under Lorenzo den storslåtte, og et selvportrett av forfatteren selv. Den unge Michelangelo, som studerte med Ghirlandaio i noen tid, deltok i opprettelsen av disse freskene. Omtale av prosessen med å lage disse freskene er i Irving Stones fantastiske bok "Torments and Joys", dedikert til livet til Michelangelo.
Jeg foreslår at du bare ser på. Bilder herfra

Livet til døperen Johannes. Bebudelsen til Sakarja.