Solovjovs ir tie, ar kuriem es esmu Tatjana Drubiča. Solovjovs pavedināja Drubiču ar sievu grūtniecību! Pie kā jūs tagad strādājat?

Mans režisors

Intelektuālis, enciklopēdists, optimists un smējējs "SAS" - Sergejs Aleksandrovičs Solovjovs - kulta režisors

Intelektuālis, enciklopēdists, optimists un smējējs "SAS" - Sergejs Aleksandrovičs Solovjovs - kulta režisors, kurš režisējis tādas leģendāras filmas kā "ASSA", "Alien White and Pockmarked", "Simts dienas pēc bērnības", "Melnā roze - ģerbonis Skumjas, Sarkanā roze ir mīlestības emblēma", "Maigais vecums" - vairāk nekā 10 gadus strādā pie Ļeva Tolstoja romāna "Anna Kareņina" adaptācijas filmai. Galvenā loma, protams, ir Tatjana Drubiča, viņa pastāvīgā Mūza. Kādreiz Solovjova un Drubiča paradoksālais un skaistais romāns noteikti tiks pārcelts uz kino: šis stāsts ir filmas adaptācijas cienīgs! ...Viņi iepazinās 28 gadus vecā Solovjova režisētās filmas “Simts dienas pēc bērnības” filmēšanas un galvenā loma 13 gadus vecās Taņas Drubičas izpildījumā. 15 gadu vecuma starpība precēts vīrietis un skolniece, viņu kaislīgā un maiga romantika uz tik morāli vērīga cilvēka saulrieta fona Padomju impērija. Meitenes vecāki bija “klusās šausmās”, bet bijusī sieva Solovjova neklusēja, sūdzējās par viņu pilsētas partijas komitejā. Diemžēl nekas nepalīdzēja: viņu dzīvē, tāpat kā filmās, uzvarēja mīlestība! Šodien paziņo cienījamais Sergejs Solovjovs mūžīgā mīlestība, un Tatjana Drubiča pēc šķiršanās no viņa vienā no intervijām nespēja pretoties rūgtai piezīmei: “Paldies Dievam, viss ir beidzies, esmu brīvs”... Taču viņu radošais tandēms turpinās: tāpat kā pirms 30 gadiem Sergejs Aleksandrovičs neredz nevienu citu kā galveno lomu izpildītāju savās filmās, izņemot Tatjanu. Viņa tuvākajos plānos ietilpst filmēšana ASSU-2. Vienkārši esiet gatavi – tagad tā būs pavisam cita filma!

“ES IZDARĪJU “ASSA”, LAI IZGLĪDZĒTU ATMIŅĀ KAUNINOJOŠO SKAITLU - 5,5 MILJONUS NO “ALIENE WHITE AND SPECTED” NOMA.

– Izdzirdējis, ka grasies uzņemt "ASSA" turpinājumu, es, balvaPatiesībā es biju šokēts un pārsteigts: galu galā tā bija tā laika filma. Kāda būs "ASSA-2"?

Tā būs filma ar nosaukumu "ASSA-2 jeb Annas Kareņinas otrā nāve" - ​​teātra romāns par to, kā es filmēju filmu "Anna Kareņina". Tajā piedalīsies visi no pirmās "ASSA", kas izdzīvoja: gan Baširovs, gan Leša Ivanovs... Starp "mūsu laika varoņiem" tiks pievienots Šnurs, Bašmets, Zemfira... Un ticiet man, visi lieliski sadzīvos kopā. ! Tāpēc mēs visi dzīvojam kopā dzīvē, un nekā! Tas ir tikpat labi, ļoti draudzīgi un mīļi, ekrānā viss sanāk kopā.

Es, protams, vēl padomāšu par nosaukumu, tas ir "strādājošs". Redziet, es vienkārši nevaru aizmirst Vladimira Dostāla, kādreiz Mosfilm ģenerāldirektora, vārdus, kurš mums vienmēr instruēja: "Biedri, es lūdzu jūs - pievērsiet uzmanību filmu nosaukumiem!" Nesen viņi man atnesa skriptu ar nosaukumu “Metastāzes”. Pastāsti man, kura normāli cilvēki teiks savam draugam: "Vai tu esi redzējis "Metastāzes" Ejam apskatīties, viņi saka, interesantas "Metastāzes"!

Par otrās "ASSA" filmēšanu: ziniet, es ilgi domāju, vai ir vērts divreiz iebraukt vienā upē? Reiz Sergejs “Afrika” Bugajevs man atnesa brīnišķīgu scenārija projektu, vienkārši brīnišķīgu! Nu, tiešām, šķiet: “ASSA-2” - nu, kas varētu būt labāks? Visi, pat policisti uz ielas, man tikai saka: "Kāpēc jūs visi bezjēdzīgi braucat šurpu turpu - būtu labāk, ja viņi uztaisītu "ASSY" turpinājumu!" Bet kādā brīdī es sapratu: jūs to nevarat izdarīt. Tas ir aizliegts! Galu galā, kā tapa pirmā filma? Visas zvaigznes, visi apstākļi, laikmets, cilvēki vienkārši sanāca kopā, vai zināt?

"ASSA" tika filmēta trīsarpus mēnešus, un visu šo laiku Jaltā bija ziema, un sniegs krita un nekusa. Kā man vēlāk teica, tas nekad vairs neatkārtojās, ne pēc filmēšanas, ne pirms tam, neviens to neatcerēsies. Tas bija īpašs, nozīmīgs laiks...

Bet, no otras puses, gandrīz visu laiku domājot par ASSU-2, es savā dvēselē dzīvoju ar vienu no vissliktākajām sajūtām, ko man radīja dzīve - "nerealizēto ideju kapsētas" sajūtu: ko es darīju un ko es izdarīju. varētu darīt. Teikšu tā: no vienas puses, mana dzīve ir izmesta miskastē – nekas nav izdarīts. Taču, salīdzinot ar citiem, varam uzskatīt, ka viss izdevās. (Smejas).

– Vai jūsu filmogrāfijā ir kāda filma, kuru jūs personīgi uzskatāt par neveiksmīgu?

Protams, ka ir! “Alien White and Pockmarked” ir man ļoti mīļa glezna, kas Venēcijā saņēma lielu žūrijas speciālbalvu un vispār lieliski panākumi Tas bija populārs intelektuāļu vidū, bet kasē nopelnīja tikai 5,5 miljonus rubļu. Es toreiz burtiski trakoju ar nelaimi! Atceros, kad atnācu uz filmas pirmizrādi, aiz kinoteātra Udarnik redzēju vairākas kravas automašīnas ar karavīriem: tas mani ļoti uztrauca.

Izrādījās, ka pirmizrādes rīkotāji nolēma mani neapbēdināt ar tukšām vietām zālē un iepazīstināt ar karavīriem, lai man būtu liela veiksmes sajūta skatītāju vidū. Es jums pastāstīšu vairāk: “ASSU” izveidoju tikai tāpēc, lai nogludinātu šo apkaunojošo figūru savā atmiņā - 5,5 miljoni no “Alien White and Pockmarked” nomas!

Tāpēc man ir smieklīgi redzēt, kā viņi šodien taisa tādu traci par 7 miljoniem, kas saņemti no Fjodora Bondarčuka “9. uzņēmuma” nomas! (Taisnības labad gan jāatzīmē, ka minētie 7 miljoni ASV dolāru ir “9. kompānijas” peļņa pirmajās četrās demonstrēšanas dienās! Tikai vienas iznākšanas nedēļas laikā, tostarp Ukrainā, Fjodora Bondarčuka filma iekasēja 9,8 miljonus dolāru. - Auto.).

Piemēram, man personīgi ir ļoti laba attieksme pret Fediju, viņi pat saka, ka viņa bilde izrādījās laba (savādāk nevar būt, jo viņš nav no vergiem - viņš ir cits cilvēks). Bet, ja viņa "9. uzņēmums" kasēs nopelnīja 7 miljonus, tas ir smieklīgs skaitlis! 7 miljoni padomju kasē saucās nekas vairāk kā neveiksme!

Spriediet paši: par visu manas divdaļīgās filmas "ASSA" ražošanu tika iztērēti 460 tūkstoši rubļu. Tā tika izlaista 1988. gada aprīlī, un līdz gada beigām filmu noskatījās 27 miljoni skatītāju. Biļete maksāja 1 rubli 50 kapeikas. Tagad aprēķiniet galīgo peļņu no šīs absolūti ne labākās kases bildes! Tika atgriezti apmēram 40 miljoni rubļu! Bet man blakus Gaidai vienmēr ir bijis treniņu ģēnijs! Tā ir “neveiksmīga, salauzta, bezcerīga” ekonomika Padomju Savienība!

Padomju kinematogrāfija, kas tika kritizēta par tās nepilnībām, par slinkajiem kinorežisoriem, kas sēdēja un gaidīja, kad Gaidai uzņems filmu, un bija pārāk slinki, lai apgrūtinātu citus - patiesībā tā bija fantastiska kinematogrāfija savā inteliģencē un ekonomiskajos aprēķinos. kuras sarunu biedri bija visi Padomju Savienības skatītāji bez izņēmuma, visu tautību, reliģiju un vecumu pārstāvji. Tā bija filma visiem! Andrejs Tarkovskis strādāja pie intelektuāļiem, un visi gaidīja, kad Solaris iznāks, un, kad tas iznāca, ap kinoteātriem bija četras dziļas rindas! Un patrioti gaidīja Bondarčuka jauno filmu. Un vecmāmiņas gaidīja Matvejeva filmas iznākšanu garā: "Vai nu ballītes karte ir uz galda, vai es viņu mīlu!" Visi gāja un paskatījās uz Gaidaju! Tā bija kinematogrāfija, savos panākumos grandioza, kas koncentrējās uz saviem cilvēkiem, uz dialogu ar šiem cilvēkiem, uz to, lai ikviens padomju cilvēks visā telpā es atradu savu sarunu biedru kinoteātrī.

Vai esat pamanījuši šo lietu: Gaidai gleznās neviens ārzemnieks pat nesmaida? (Kliedz). Viņi nesaprot! Viņi domā, ka mēs esam kretīnu bars un mums ir savs kretīns direktors!... (Pēc pauzes klusā balsī). Un tas ir nacionālais kino. Bet pārvērsties par kretīnu džinsos ar košļājamo gumiju zobos ir pavisam cits uzdevums. Tagad mēs to lieliski risinām.

"GAIDAI nopūtās:" JŪS ZINĀTU, KĀ TAS VISS MANI IZDĀRĀ. ES GRIBU DARĪT KO PSIHOLOĢISKU! ANTONIONI GARA!...”

– Bet kurš mums liek skatīties amerikāņu filmas?! Un kāpēc tad mēs nepiespiežam arī amerikāņus skatīties mūsu filmas?

Saprotiet: mēs visi esam upuri kolosālai finanšu krāpniecībai, kas saistīta ar amerikāņu kino. Šī gigantiskā piedzīvojuma rezultātā Krievijas nacionālā filmu izplatīšana tika apzināti iznīcināta. Droši vien par kukuļiem. (Tā kā es neredzēju, kurš tos kam iedeva, nevaru precīzi pateikt. Bet man šķiet, ka tieši tā notika). Jo tāda nelaime nevar notikt, lai pēkšņi visa Krievija - no Klusais okeāns uz Baltijas jūra- pēkšņi sāku skatīties tikai amerikāņu filmas! Mūsdienās vairāku krievu skatītāju paaudžu apmānīšanas rezultātā visi runā par žanra kino laikmeta iestāšanos - bet tas viss ir lieliski izplānots piedzīvojums!

Reiz Kannās es runāju ar Amerikas nozīmīgāko producentu Džeku Valenti, kuru es, toreiz būdams Krievijas Kinematogrāfistu savienības priekšsēdētājs, uzaicināju ierasties Maskavā. Viņš saka: "Es nākšu, ja jūs man noorganizēsit tikšanos ar Černomirdinu." Teicu: "Labi, es sakārtošu!" Un viņš ieradās. Mūs uzņēma toreizējais premjerministrs Černomirdins. Tikšanās laikā Valenti bija šausmīgi skumja seja: "Es atnācu, lai apturētu šo sašutumu ar video pirātismu. Mēs katru gadu zaudējam tik daudz miljonu, sasodīts!"

Vakarā, jau nedaudz saguris, Valenti man teica: "Apsveicam ar jaunas ēras sākumu krievu kino!" Un es viņam teicu: “Kāpēc jūs tik ilgi sēdējāt un neviens no jums neraustījās, kad no pirmās perestroikas dienas visos mūsu pārtikas veikalos tika kopētas kasetes ar jūsu filmām! pirms tam?” - “Jo pirms tam vajadzēja piepildīt savu tirgu ar japāņiem , un mēs atļāvām jums nozagt mūsu filmas..."

Tas ir, viņi izturas pret mums kā pret pērtiķiem. Viņi to darīja un turpina darīt! Tagad mums ir atļauts neatkarīgs kino, bet viņu formas, auditorija tiek audzināta uz grāvējiem un popkornu. Ar šo ieceri mums jākļūst par šī amerikāņu kino standarta pēcteci. Un viņi to dara lieliski, izlaižot šo “Nakts kauns” pirmajā kanālā. ("Nakts sardze". - Auto.). Šī ir pilnīgi apzināta un plānota smadzeņu skalošanas kampaņa, ticiet man!

Un jūs nevēlaties, neskatoties uz to pašu "Nakts sardzi", izveidot kulta filmu pašreizējā paaudze, kā tev tas izdevās savā laikā, filmējot "ASSU"?

Es nekad neesmu veidojis filmu nevienam citam, izņemot sevi un visus. Kad es taisīju "Tender Ages" - es to darīju sev un visiem. Jo es pats biju pārsteigts par notiekošo, par to īsts stāsts, kas veidoja filmas pamatu. Galu galā patiesībā tas viss notika ar manu dēlu Dmitriju (dēls no Sergeja Solovjova un aktrises Mariannas Kušnirovas laulības, kura spēlēja galveno lomu viņa filmā ("Stacijas aģents". - Auto.). Un turklāt... (Pēkšņi raud). Galu galā dienu pirms pirmizrādes šis zēns Aleksejs Dagajevs, kurš filmā spēlēja klasesbiedru un spēlēja sevi, tika nogalināts. Daži nelieši viņu paņēma un nogalināja viņa veco grēku dēļ. Un filmas Maskavas pirmizrādes dienā visa filmēšanas grupa viņu apglabāja.

Tātad jūs sakāt “kulta kino”... Redziet, mūsu kino ir savādāk strukturēts. Tas pats Matvejevs: viņš īpaši neizcēla “savu auditoriju” - vecas sievietes, kuras joprojām tic Komunistiskā partija, - un tikai pēc tam veidoja savas filmas, koncentrējoties uz šo auditoriju. Mūsu Tā filmas netiek veidotas!

Vasilijam Šukshinam bija taisnība, sakot: “Sasienies mezglā, bet nekliedz tukšā zālē!” Es atceros, ka kādu dienu satiku viņu lidostā, kad viņš atgriezās, saņēmis "Kalina Red" galvenā balva kaut kāds festivāls. Tik laimīgu es viņu dzīvē nebiju redzējis! Vienā zābakā, piedzēries, piedzēries un raud. Es saku: "Vasja, kas ar tevi notiek, mēs atradīsim zābaku!" - "Kāds zābaks tev vajadzēja redzēt, kā viņi skatījās uz manu attēlu - nebija iespējams iekļūt zālē!" Viņš bija absolūti laimīgs cilvēks, kurš uzņēma filmas, kas nav sarkanas, ņemot vērā skatītāju un žanru.

Es jums pastāstīšu vairāk: Krievijā nekad nav bijis mākslas “žanra”! Sakiet, kāds žanrs ir "Noziegums un sods"? Kāds žanrs ir "Ģenerālinspektors"? Vai tiešām ticat Gogoļa parakstam, ka šī ir komēdija? Šī ir Krievijas repertuāra fantasmagoriskākā un traģiskākā luga! Slāvu apziņai nav žanra jēdziena! Vai kāda žanra ir Gaidai filmas - šī vissarežģītākā, gandrīz joniskā kombinācija? Tie ir mūsu smiekli par sevi, no kuriem ir noņemts intelektuālais kodols. "Tas, kurš nopirka biļešu paku, saņems ūdens sūkni!" Kas Šis?! Kāds žanrs?

(smejas). Kādu dienu man bija vienkārši histērija. Mēs ar Gaidai tikām viens otram blakus Mosfilmā un pārtraukumos bieži sēdējām kopā smēķētavā. Es biju ļoti jauns režisors, un viņš jau bija slavens. Un tā, es atceros, Gaidai sēž ar cigareti un ir sašutis (parodē drūmā filozofiskā tonī):“Jūs zināt, cik ļoti tas viss mani satrauca, jo Gaidai nozīmē, ka kāds ir ietīts ar kaut ko psiholoģisku! Antonioni!…” (Smejas līdz asarām).

Es nesen viesojos Venēcijā ar savu meitu Aniju un Tanju Drubičām. Ir, kā vienmēr, plūdi. Iedzērām kādā restorānā un naktī atgriezāmies viesnīcā: pilnmēness debesīs ūdens šļakatas līdz potītēm visapkārt, esam piedzērušies un knapi traucamies... Un pēkšņi Anija (pieauguša meitene, beidz Minhenes konservatoriju, 21 gads) saka: “Ak, cik žēl, ka Gaidai nomira!” - "???". - "Cik brīnišķīgu filmu viņš būtu uzņēmis "Nāvi Venēcijā"!"

"KOPĀ LEO TOLSTOJS UN ES NEZINĀJU, KĀ UZVEIDOT NOVĒRTĒTU MODES FILMU"

– Atzīstiet, vai Antonioni un Viskonti joprojām ir jūsu mīļākie režisori?

Bet protams! Kas te varētu mainīties? Nav taisnība, ka filmas jāskatās jaunas, tūlīt pēc to iznākšanas. Un šeit tapa visu laiku lielākā glezna individuālai apskatei - tā ir Andreja Tarkovska “Spogulis”. Mēģiniet skatīties kopā ar vienu, nevis kinoteātrī, bet vienatnē - tas būs cits “Spogulis”, un jūs sapratīsit manus vārdus. Nav tiesa, ka Tarkovskis nav kases direktors! Meli! "Mosfilm" katru gadu saņem 250 tūkstošus dolāru peļņu no mirušā Tarkovska! Un visas šīs “kases lentes” - pēc gada neviens pat neatcerēsies viņu vārdus. Jūs nevarat barot šo lēto filmu, kas visiem ir uz lūpām.

Ja ticēt televīzijas reitingam, mēs esam bezcerīgu kretīnu tauta. Bet situācija ir tieši pretēja... Zini, viens amerikāņu producents, nopietns, labi lasīts cilvēks, man teica: “Par Annu Kareņinu es tev iedošu tik daudz naudas, cik tu saki, bet man ir viens un vienīgais. nosacījums - tas Amerikas publika nepieņems beigas! - "Tu esi slims?!" - Es viņam saku. "Ko jūs dzirdat: Anna Kareņina ir ļoti labs romāns ar bezvērtīgām beigām!" Nu, kas viņš ir pēc tam? Kas ir viņa cilvēki, ja viņi nesaprot šādas beigas? Kam kuru vajadzētu dziedināt?

Mums vajadzētu ļaut viņiem lēnām lasīt Vasilu Bikovu, Vasiliju Šukšinu, jo dzīve sastāv no citas matērijas, nevis no sakošļātās putras, ko viņi mums piedāvā. Protams, ir arī pretēji piemēri, pārsteidzoši piemēri. Piemēram, satiekot režisoru Pēteri Bogdanoviču, nevarēju noticēt, ka filmas “Papīra mēness” un “Pēdējo attēlu izrāde” ir režisējis šis cilvēks. Es nevarēju tam noticēt: nu, es nevarēju Viņš pacelties Šis!

- Pie kā tu tagad strādā?

- (Klusi). Virs "Anna Kareņina". (Un apklust).

- Vai varat sniegt sīkāku informāciju...

Un sīkāk - no Ļeva Tolstoja! (smejas). Vai vēlaties jautāt, kāpēc man ir nepieciešams tik ilgs laiks, lai to filmētu? Jā, jo es līdz nāvei sastrīdējos ar producentiem, kuri gribēja no manas filmas dabūt augstu novērtētu modes filmu. Un viņi zināja, kā to izdarīt, bet es kopā ar Levu Nikolajeviču Tolstoju nezinājām. Šī cīņa turpinās pēdējos četrus mēnešus: mēs esam strīdējušies par visu. Beigās man tas apnika, un es teicu: "Puiši, šķiet, es neesmu nolīgusi sevi par jūsu plānu izpildītāju!" Un viņš aizgāja, aizcirzdams durvis.

Tas ir absolūti briesmīgs mūsdienu krievu kino elements - tā sauktā "producentu kino ieviešana". Kas ir producents pasaulē? Cilvēks, kurš palīdz režisoram realizēt savu redzējumu. Kas ir ražotājs teritorijā? bijusī PSRS? Tas ir tas pats bezgalvains priekšnieks, kurš, nolīgis direktoru, vēlas realizēt savus bezgalvīgos plānus. Un tajā pašā laikā – jebkuros apstākļos – var arī nopelnīt! Neapzinoties, ka ir lietas, no kurām pelna, un ir tādas, kurās iegulda naudu un arī paldies Dievam par to.

Tāpēc es nopirku gleznu. Šis ir elles stāsts: man bija jāsaņem miljoni, jāiegādājas tiesības un pašam jākļūst par galveno producentu. Filma tiks izlaista 2007. gada 2. februārī. Un tajā - diemžēl! - Annas Kareņinas stāstam būs visprognozējamākās beigas...

Lai gan varianti, protams, bija dažādi: man reiz piezvanīja režisors Romāns Viktjuks un iesaucās telefonā: “Es tev šo atradu, Anna Kareņina-2!” Viņa izlēca vilciena priekšā! izsita aci, nogrieza aklās zarnas, bet viņa palika dzīva!... Es saku: "Man tas nav vajadzīgs!" Romānā viss ir rakstīts! Vairāk vārdu nevajag!

- Tomēr ir interesanti, kāpēc jūs izvēlējāties šīs slavenās filmas adaptāciju filmā. pēdējais vārds romāns?

Jo pasaulē ir tikai dažas grāmatas, kuras lasās kā zīlēšana... Ziniet, Nabokovs, kurš vienmēr bija ļoti skops un stingrs savos vērtējumos, saviem amerikāņu studentiem lekcijas sākumā teica: “Šodien mēs sāksim runāt. par labākais romāns Krievu literatūra... Patiesībā: par labāko pasaules literatūras romānu "Vai arī Ivans Buņins, kurš izturējās pret krievu vārdu ar vislielāko bardzību, būdams jau laureāts! Nobela prēmija literatūrā pēkšņi ierakstīja šādu ierakstu: “Es pārlasu Annu Kareņinu, cik tas ir brīnišķīgi, tas viss ir šausmīgi! rakstīts!.. Mums būs jāatrod laiks un viss jāpārraksta cilvēciskā izteiksmē.

Tas ir tas, ko es tagad daru: esmu atradis laiku un visu Annas Kareņinas stāstu pārrakstu vizuālo tēlu valodā.

Vai arī šajā sakarā es atcerējos šo stāstu: leģendārais pianists Ļevs Oskarovičs Arnštams ar Dmitriju Šostakoviču draudzējās no laika, kad viņi studēja konservatorijā: pēc tam viņi strādāja kopā par pianistiem kinoteātrī, spēlēja seansu, un vispār viņi bija kā brāļi. Un katru reizi, kad Šostakovičs uzrakstīja jaunu darbu, viņš to vispirms nosūtīja Arnštamam. Un tā tika uzrakstīta 15. simfonija, viņš to nosūtīja Arnštamam, un viņš paskatījās – tur viss gabals no Mālera, piezīme pie piezīmes... "Mitenka, tu noteikti esi pārpūlējies, ko tu man atsūtīji?" - "Vai jūs runājat par Māleru?" - "Tas ir plaģiāts!" - "Bet, Levuška, kāds bija prieks pārrakstīt šo skaisto mūziku: noti pēc nots, noti pēc nots..."

"ŠODIEN NAV ATRASTA AKTRISE, KAS VAIRĀK LĪDZINĀS ANNAI KARĒŅIŅAI NEKĀ DRUBIČU"

– Annu Kareņinu jūsu filmā, protams, atveido Tatjana Drubiča?

Ziniet, man bieži jautā: “Pēc kā jūs vadījāties, kad ņēmāt Tanja Drubiča par Kareņinas lomu?" Es atbildu: "Līdzība!" Tas nebija iespējams. Smoktunovskis izskatījās pēc Hamleta. Ko darīt - viņš izskatās tā, un viss! Šodien jūs neatradīsit aktrisi, kas būtu līdzīga Annai Kareņinai, nekā Tatjana Drubiča bija viņas līdzības pakāpe, kas mani iedvesmoja šim projektam.

Atcerieties, kad tika uzņemtas pirmās filmas par Ļeņinu, lomai tika izvēlēts aktieris pēc līdzības principa (un Ļeņinu atveidoja Ščukins 1937. gadā Mihailam Rommam filmā “Ļeņins oktobrī”, bet pēc tam Štrauhs 1938. gadā. Jutkevičam). Un tagad, pēc filmu iznākšanas, viss Padomju cilvēki apsprieda: "Strauch spēlē labāk, bet Ščukins ir līdzīgāks." It kā kāds būtu redzējis Ļeņinu - neviens neredzēja! Bet, lai uzņemtu šīs filmas, režisoriem, pirmkārt, vajadzēja Ļeņinam līdzīgu aktieri.

Kad sāku filmēt filmu “Simts dienas pēc bērnības”, gandrīz uzreiz, trešajā vai piektajā dienā, aktieru atlasē satiku Tanju Drubiču. Bet tad es vēl četrus mēnešus meklēju galvenās lomas atveidotāju: man šķita, ka tur bija jāuzņemas “jaunajai Irinai Kupčenko”. Bet Tanja nekādā gadījumā nebija piemērota jaunai Kupčenkai. Un tas mani kaitināja, kā arī fakts, ka visa filmēšanas grupa nemitīgi bāza Tanjas fotogrāfijas man dažādās kabatās, lai es nomierinātos. Un es teicu: "Nē, meklējiet man jauno Kupčenko." Es meklēju veidu. Un man blakus jau bija Personība, kuru es negribēju pamanīt, jo biju pieķērusies tipam.

"Anna Kareņina" ir pats gadījums, kad Tanya ir neparasti līdzīga varonim. Ir sākotnējā "personas identifikācija". Un es uzņēmos romāna adaptāciju filmā tikai tāpēc, ka man jau bija Anna Kareņina.

- Sergejs Aleksandrovič, kāpēc šīs filmas filmēšana ilga gandrīz desmit gadus?

Patiešām, Annu Kareņinu mēs pirmo reizi palaidām 1994. gadā: viskrīzes gadā, vistumšākajā kino laikā. Bet, kad Mosfilmā teicu šos divus vārdus - “Anna Kareņina”, visi uzreiz saprata, ka tieši tas tagad ir jāfilmē, ka šī konkrētā bilde cilvēkiem radīs vismaz kino ilūziju. Sākotnēji tika parakstīts līgums par piecdaļīgas televīzijas versijas un divdaļīgas filmas filmēšanu. Un pat tika svinīgi pasludināts, ka šī būs pēdējā filma, kas tiks slēgta. Tas bija pēdējais, kas tika slēgts. Pats to slēdzu, jo toreiz biju Krievijas Kinematogrāfistu savienības priekšsēdētājs un negribēju paralizēt visu filmu ražošanu valstī. Tas bija “Čubaisas apcirpšanas” laiks, kad tika atsavināts viss budžets. Un, ja es turpinātu strādāt pie filmas ar 150 varoņiem, vēsturiskiem uzstādījumiem un kostīmiem, tad visas pārējās filmas visā valstī būtu jāslēdz.

Un tagad kopš tā brīža ir pagājuši daudzi gadi... Pēkšņi man zvanīja no Pirmā kanāla: saka, Konstantīns Ernsts aicina runāt par “Kareņinas” filmēšanu. Sākumā viss gāja gludi, draudzīgi. Pirmais kastings bija šāds: Anna - Tatjana Drubiča, Vronskis - Aleksandrs Domogarovs, Sergejs Garmašs - Levins. Tikai attiecībā uz Kareņinu bija sāpīga izvēle starp Aleksandru Abdulovu un Oļegu Jankovski.

– Un jūs izvēlējāties Jankovski, vai ne?

Par Kareņina lomu - jā, Jankovskis. Abdulovs spēlē Stivu. Es nevarēju no viņa pilnībā atteikties, jo Saša ir viens no unikālākajiem aktieriem, ko jebkad esmu satikusi, visīstākais! Dažreiz cilvēki man saka: "Klausies, runājiet ar Abdulovu, lai viņš nedarbojas seriālos, viņš sabojās sevi kā aktieri!" Un es saku: "Ļaujiet viņam rīkoties, kur viņš vēlas: tas viņam nav bīstami!"

- Un kas būs Vronskis?

Mēs sākām filmēties ar Serežu Bezrukovu: absolūti brīnišķīgs aktieris. Viņš un es strādājām no dvēseles uz dvēseli, un man pat nebija nekādu sīku pretenziju pret Serjozu — nekas cits kā apbrīnojoši pārsteiguma vārdi. Bet tad apstākļi sāka veidoties tā, ka vienam darbam sekoja cits, bet nākamajam trešais. Un mūsu grafiks ir nogājis greizi otrā puse, pret. Un ar lielām skumjām mēs šķīrāmies, un es pavadīju ļoti grūts laiks jauna Vronska meklējumos... Un tad es atradu Slavu (Jaroslavs Boiko. - Auto.) un nomierinājies!

Es jums pastāstīšu vēl vienu stāstu, kas saistīts ar šo projektu. Es to jau esmu teicis duci reižu, bet es nebaidos to atkārtot, tas ir pārāk smieklīgi. Tātad pirmajā “Annas Kareņinas” uzņemšanas dienā mēs visi stāvam Kijevas stacijā: Tanja grimā, Serjoža Bezrukovs grimā. Policija visu nobloķēja, lai kadrā neieķertos nejauši cilvēki. Un pēkšņi izlaužas vīrs ar mikrofonu uz gara kociņa (izrādījās, ka tas ir kāda laikraksta, vai nu “Gudok” vai “Železnodorožņik” korespondents) un, gandrīz ar mikrofonu izsitot mūsu Kareņinai aci, kliedz: “Taņa. , sakiet man, lūdzu, vai, jūsuprāt, ir iespējams Ļevu Nikolajeviču Tolstoju saukt par "dzejnieku" dzelzceļi"?"... Tajā dienā jau nebija iespējams filmēt tālāk: visa filmēšanas grupa bija burtiski histēriska!

Puisis bija diezgan nekaunīgs, sazinoties ar zvaigzni. Viņš pieskārās aktrises rokām, smaidot ieskatījās viņas acīs, neieturot distanci. Taču Drubiču tas, šķiet, netraucēja. Aizsegusi seju ar apkakli no ļaunā vēja, viņa labvēlīgi klausījās jauneklī un dažreiz pat atklāti pasmējās par viņa izteikumiem. "Varbūt viņi ir seni paziņas?" - mēs domājām. Bet tad dabūja Tatjana Ļusenovna mobilais tālrunis un sāka rakstīt taustiņus saskaņā ar diktātu jauneklis, protams, pierakstiet tās koordinātas. Un tad kļuva vēl interesantāk: mākslinieks aizgāja līdz ietves malai un sāka tvert mašīnu. Puika nepacietīgi stutēja malā... Mūsu šoferis (novērojums tika veikts no mašīnas) skumji teica: “Nu, lūk, atkal braucam pa ceļiem! Kad es tikšu mājās?!” Šķiet, ka viņa mūs gaidīja bezmiega nakts…

Ekonomista bēdas

...Mūsu šoferis jau sildīja dzinēju, lai dotos meklēt saldo pāri. Bet pēkšņi no Rossija štata centrālās koncertzāles izplūda cilvēku pūlis. Grupa vīriešu mēteļos devās uz Tatjanas Drubičas pusi. Mēs bijām pārsteigti, vienā no tiem atpazīstot Sergeju Solovjovu! Izrādījās, ka bija grūti iemūžināt viņu karsto sarunu no “Krievijas”; Rezultātā Tatjana nekad neiekāpa taksometrā, bet Solovjovs un viņa draugi viņu aiznesa uz stāvošām automašīnām. Ko mēs godprātīgi nofilmējām. Gaišmatainais zēns palika viens, un mēs steidzāmies ar viņu iepazīties. Puisis sevi pieteica kā 23 gadus veco Maksimu no Kijevas. Viņš strādā par ekspeditoru spirta rūpnīcā un studē par ekonomistu vakara nodaļā prestižā galvaspilsētas universitātē.

Patiesībā es šeit ierados, lai īrētu istabu ar meiteni, ”atzinās Makss. - Bet šeit viņi iekasēja pat 500 dolārus par nakti! Es to nevaru atļauties. Un kamēr es stāvēju un skrāpēju savu rāceni, lūk, viņa nāk. Kājas noslīpētas, acis dzīvas... Un, šķiet, zem neliela “grāda”. Es kaut ko izpļāpāju, viņa pasmaidīja. Viņš stāstīja viņai dažas muļķības. Viņa piekrita paņemt manu telefona numuru. Tad viņš it kā pa jokam saka: "Nu, nāc man līdzi!" Un viņa sāka izsaukt taksometru. Un tad šie vīrieši no kaut kurienes izlēca un aizveda viņu... Viss saviļņojums tika sabojāts!

Tātad jūs pat nezinājāt slavena aktrise Tatjana Drubiča?! - mēs bijām pārsteigti.

Puiša acis iepletās.

Jā, tu brauc! Kas, tiešām?! Kāds joks!

Kad devāmies uz mašīnu, viņš joprojām stāvēja un skaļi žēlojās par neizmantotajām iespējām.

Biroja romantika

Tatjanas pirmajai romānai ar vīrieti bija nepārprotami skandaloza pieskaņa. Režisors Sergejs Solovjovs, apstiprinājis jauno Taņečku galvenajai lomai filmā “Simts dienas pēc bērnības” 1973. gadā, nekavējoties sāka ar viņu romānu. Viņam bija 28, viņai 14. (Pēc citiem avotiem - 13. Skat. “Starp citu.”) Kino sabiedrībā viņiem patīk atcerēties, kā Solovjova toreizējā sieva pilsētas partijas komitejā sūdzējās par “šo mazo bērnu pavedinātāju”. .

Dienas labākais

Mēs visu uzminējām un čukstējām mūsu bērnu sabiedrībā,” stāsta aktrise Irina Mališeva, kura spēlēja otro svarīgāko lomu filmā “Simts dienas”. - Teorētiski filmas ekspedīcijas laikā mums vajadzēja pieskatīt skolotājas sievietes, bet, tā kā viņas “raudzēja” melnā, tad brīvais laiks darījām ko gribējām. Vakaros viņi rīkoja dejas un spēlēja šuras. Un Tatjana tika izolēta no mums. Un kamēr mēs dejojām, viņa, piemēram, cītīgi mazgāja Sergeja mašīnu.

Pati Drubiča ar entuziasmu atceras savu pirmo vīrieti un bērnības jūtas pret viņu:

Es viņu vienkārši mīlēju. Tagad ir grūti iedomāties, ka tas bija pavisam cits cilvēks. Jauna, tieva, viegla, burvīga, dzīvespriecīga! Un retākais prāts, es nekad savā dzīvē neko tādu neesmu redzējis.

Tajā laikā režisors bija precējies ar aktrisi Mariannu Kušnirovu, no viņas bija dēls Mitja (starp citu, Sergejam Aleksandrovičam šī bija otrā laulība, viņa pirmā sieva bija aktrise Jekaterina Vasiļjeva). Desmit gadus Tatjana “turēja šokējošās režisora ​​saimnieces titulu”. Situācija krasi mainījās, kad Sergeja Aleksandroviča draugs, zināms talantīgs vijolnieks, ierosināja viņai laulību. Baidoties, ka Drubičs dos piekrišanu, Solovjevs ātri izšķīrās no Mariannas un apprecējās ar Tatjanu. Toreiz viņai bija 23 gadi. Pēc kāda laika laimīgajam pārim piedzima meita Anečka.

Laulības forma

Pēc septiņiem gadiem Solovjevs un Drubičs izšķīrās. Līdz tam laikam aktieru sabiedrība jau sen bija pļāpājusi, ka karstā rūdījuma režisore dažreiz pat pacēla roku pret Tanju. Tomēr tas nebija galvenais šķiršanās iemesls. Saskaņā ar vienu versiju, Solovjovam bija romāns ar 18 gadus vecu fanu. Pati Tatjana žurnālā Domovoy skaidroja šķiršanos pavisam citādi.

Manā dzīvē parādījās vīrietis, režisors, kuru sauc Ivans,” viņa atzina.

Kā varēja noprast no intervijas, aktrise pat filmējās viņa filmā.

Un pirms pusotra gada banketā par godu Sergeja Solovjova filmas “Par mīlestību” pirmizrādei (vienu no galvenajām lomām tajā spēlēja Tatjana Drubiča) notikuma varone piedzēries apkārtējiem atzinās: "Viņai bija romāns. Viņš ir gluži kā es – daudz vecāks par viņu, precējies un slavenais režisors. Tikai es šim romānam nedāvināju dzīvību!

Vienīgais režisors ar vārdu Ivans, kura vārdā Tatjana darbojās, bija Ivans Dihovičnijs (filma “Melnais mūks”). Viņš tiešām ir daudz vecāks par Taņu un arī bija precējies... Iespējams, ka Solovjova romāns ar 18 gadus vecu meiteni notika paralēli Drubiča romānam ar Dihovičniju. Lai kā arī būtu, tagad Sergejs Aleksandrovičs visās intervijās kategoriski saka:

Mēs ar Tanju nemaz neesam šķīrušies. Tā ir tikai mūsu laulības forma. Padomājiet tikai, viņi šķiršanās dokumentā ielikuši paši savus ķeburus! Tas mums netraucē mīlēt vienam otru un būt kopā.

Pati Tatjana reiz, atbildot uz žurnālista jautājumu par Sergeju Solovjovu, pēkšņi paziņoja:

Paldies Dievam, viss ir beidzies, esmu brīvs!

Starp citu

Tatjanai Drubičai šovasar oficiāli apritēja 46 gadi. Lai gan viņas pases dati, kurus atradām kontu Maskavas dzīvojamais fonds, dzimšanas gads norādīts 1960. gadā. Izrādās, Solovjevs un Tatjana iepazinās, kad viņai bija tikai 13 gadu.

Atsauce

Tatjana DRUBIČA filmējusies filmās: “Simts dienas pēc bērnības”, Melnā roze - skumju ģerbonis, Sarkanā roze - mīlestības ģerbonis”, “Assa”, “Ivans Turgenevs. Mīlestības metafizika", "Desmit mazie indiāņi", "Sveiki, muļķi!" utt.

Drīzumā iznāks Sergeja SOLOVJEVA filma “Anna Kareņina”. Titullomu tajā atveidos režisora ​​bijusī sieva Tatjana DRUBIČA, kuru skatītājs kadrā redzēs kailu. Par to būtībā notiek dzīva diskusija interneta vietnēs.

Par Sergeja Solovjova strīdīgo personību runāju ar rakstnieku un scenāristu Aleksandru ALEKSANDROVU.

- Aleksandrs Leonardovič, ko jūs domājat par jauno “Annu Kareņinu”? Saka, Drubičs tur skraidīs pliks...

Nu, kura no Drubiča ir Anna Kareņina? Un kas attiecas uz kailu... Es zinu šīs filmas lietas.

Vai tiešām cerat uz ekrāna ieraudzīt Tanjas īsto šarmu?! Atceros, reiz filmējāmies ar jaunu aktrisi, viena viņas krūtis bija gandrīz desmit centimetrus garāka par otru. Vizāžisti visu tik labi savilka, ne aizķeršanās, kā saka.

Uzskatu, ka pēc 60 gadiem cilvēkam vispār nevajadzētu uzņemt filmas. Viņa dzinulis pazūd. Solovjevs jau sen iekrita ārprātā. Un Drubičs nākamgad apgrozīs piecdesmit dolāru. 50 gadus veca tante kaila uzkāpa uz ekrāna! Tad nav jāmelo, ka viņa nevēlas rīkoties. Es zinu, ka Solovjevs pastāvīgi pārliecina Tanju atgriezties pie viņa. Viņi nav dzīvojuši kopā vairāk nekā desmit gadus.

- Kareņina Tatjanas Samoilovas izpildījumā tiek uzskatīta par klasiku...

Protams, tu tici viņai Kareņinai, tik dziļš tēls! Nabaga, piedzērusies Taņa Samoilova...

- Vienā no savām pēdējām intervijām Solovjovs saka, ka Drubičs ir “ārkārtīgi gudrs”.

Viņas prāts ir tīri sievišķīgs un ļoti, atvainojiet, f... sagrozīts. Ar vīriešiem bija daudz stāstu. Ikviens zina, ka Drubičam bija romāns ar Vanju Dihovičniju. Pirms viņa piedzima Anku no Solovjovas, viņa ar milzīgiem ziedu pušķiem skrēja uz koncertiem pie Vladimira Spivakova... Vispār man pret viņu ir lieliska attieksme. Ziniet, pirms diviem gadiem Drubiču adoptēja no bērnu nams maza meitene. Taņečka ir brīnišķīga sieviete, laipnākā dvēsele. Tāpēc viņa nedzīvo kopā ar Solovjovu.

Augstas attiecības

Solovjova biogrāfijā ir pietiekami daudz tukšu vietu, saka Aleksandrovs. - Viņa otrā sieva bija kinokritiķe Marianna Kušnerova, kuru viņš atņēma no operatora, kurš bija devies dienēt armijā. (Kušnerova spēlēja galveno lomu Solovjova filmā “Stacijas aģents”.) B.K.). Filmas “Simts dienas pēc bērnības” uzņemšanas laukumā Solovjova sāka romānu ar Drubiču, un viņa toreiz bija 14–15 gadus veca. Mēs visi lieliski sapratām, ka lieta ir jurisdikcijā.

Un tieši 1974. gada septembrī Mariannai piedzima dēls Mitenka. Izrādās, ka Serenija sāka gulēt ar Tanju viņa grūtnieces priekšā. Tie ir " augstas attiecības"! Un es biju mazuļa medmāsa. Katru vakaru viņš kopā ar sievu mazgāja Solovjova dēlu. Tiesa, es parasti ierados piedzēries. Tāpēc man bija grūti noturēt viņam aizsegtu galvu un ausis. Un Marianna visu laiku atkārtoja: “Saneček, pagriezies! Ja tu elposi, mazais var nomirt!

– Kur bija laimīgais tēvs?

Un toreiz laimīgais tēvs, aizbildinoties ar bildes rediģēšanu uz kaut kādiem dīvāniem, piedodiet, gulēja kopā ar nepilngadīgo Drubiču. Turklāt viņš attēlu “rediģēja” gandrīz piecas reizes dienā. Manuprāt, ir kauns veidot ciešas attiecības ar aktrisi, ar kuru kopā strādājat. Kaut kāds lopiskums! Viņa ir atkarīga, tāpat kā zirgs, praktiski dzīvnieks.

Un tagad ir pagājis pusotrs mēnesis. Jaukā, bet naivā Marianna man pēkšņi piesardzīgi jautā: "Saneček, tu esi gudrs, saki man, vai cilvēks var kļūt impotents 30 gadu vecumā?" Es kļuvu piesardzīgs: "Kas, dažas problēmas?" Viņa, protams, klusēja. Un tad es visu sapratu. Joprojām esmu sašutis: ja 30 gadus vecs vīrietis nevar apkalpot divas sievietes, rodas jautājums, kāpēc ir saimniece?!

Nepietiek smadzeņu

– Solovjovs nesen izdeva savu filmu scenāriju kolekciju. Es zinu, ka tas tevi nesajūsmināja.

Protams. Paskatieties, kas tur rakstīts: "Simts dienas pēc bērnības" - autors S. Solovjevs. Un še tev - Valsts balvas laureāta diploms, kas izsniegts man, šīs bildes SCENĀRIJA AUTOREI. Un šeit ir līgums ar mani, ko parakstījis Mosfilm ģenerāldirektors. Un stāstu ar tādu ekskluzīvu nosaukumu arī uzrakstīju es. Reiz es to ļaunprātīgi izmantoju un izmetu. Un Solovjovs to izlasīja. Kopā burtiski stundas laikā mēs uz restorāna salvetēm ieskicējām pilnīgu scenārija izklāstu. Solovjevs vienkārši neinteresējās par Aleksandrovu! Jo viņš ir patoloģisks melis un slims cilvēks. Sīkāk par šo situāciju rakstīju savā emuārā grandbadger.livejournal.com. Neviens nenoliedz, ka Solovjovam ir talants. Bet tas jau ir pierādīts, ka viņš ir zaglis. Esmu teicis un turpināšu teikt - Aleksandrovs veidoja Solovjova karjeru! Vienīgo reizi mūžā viņš saņēma prestiža balvaīpaši gleznai "Simts dienas..." - "Sudraba lācis" (Berlīnes festivāls, 1975 - B.K.). Tāpēc viņš kļuva traks.

Tad es sāku saukt Serjozu par “pasaulē lielāko padomju punduri”. Bet visa filma, sākot ar varoņu atlasi un beidzot ar aktieru interjeriem un apģērbiem, tika nodota caur mani! Pēc tam, kad mūsu radošā savienība ar Solovjovu izjuka, mēs kaut kā nejauši satikāmies un smagi dzērām viņa virtuvē. Un viņam notika īsta histērija: ar baltām putām uz lūpām, kliedzot un vaidējot. “Man vajadzēja tavas smadzenes! Un jūs mani nodevāt! Tikai kaut kāds Salieri... Tā Kareņina darīja 15 gadus! Viņam acīmredzami nepietiek smadzeņu.

- Aleksandrs Leonardovič, vai cilvēki nedomās, ka Aleksandrovs kurn, jo viņš ilgu laiku ir bez darba?

Kā teica viens no maniem draugiem: "Tev ir nevainojama ķildnieka reputācija!" Jūsu zināšanai, es un Pāvels Lungins pašlaik strādājam pie scenārija. Sižetu neatklāšu. Atļaušos tikai teikt, ka filmēšana notiks Jeruzalemē. Kas attiecas uz slavu... Esmu uzrakstījis 12 grāmatas, trīs lugas, 20 iestudētas filmas. Protams, jūs varat nozagt tekstu. Bet jūs nevarat nozagt vārdu!

Tatjana Ļusenovna Drubiča. Dzimis 1960. gada 7. jūnijā Maskavā. krievu aktrise teātris un kino.

Tēvs - Luciens Izrailevičs (Iļjičs) Drubičs (1932-1978), inženieris, sākotnēji no Baltkrievijas.

Māte - Ļubova Vladimirovna Drubiča (dzimusi 1933. gadā), ekonomiste.

Viņas tēvs nomira, kad Tatjanai bija 18 gadu, pēc aktrises teiktā, tas viņai bija liels šoks.

Viņas mātei bija ekonomiskā izglītība, bet jaunībā viņa gribēja kļūt par aktrisi. Viens no ģimenes stāsti ir saistīts ar aktieri Mihailu Žarovu: Tatjanas māte savāca mākslinieku fotogrāfiju kolekciju, kurā bija fotoattēli no filmas “Satrauktā mājsaimniecība” uzņemšanas, kur tika notverti Mihails Žarovs un Ludmila Celikovskaja - vēlāk slavenais mākslinieks lūdza viņu pārdot. šo fotogrāfiju, bet viņa atteicās.

Es nekad nebiju sapņojusi kļūt par aktrisi. Bet jau 11 gadu vecumā Tatjana pirmo reizi ieradās filmēšanas laukumā: viņa tika apstiprināta Alena lomai filmā. "Piecpadsmitais pavasaris" režisore Inna Tumanjana.

Debija izrādījās veiksmīga, un citi režisori viņai pievērsa uzmanību. Toreiz Sergejs Solovjovs nolēma filmēt savu "Simts dienas pēc bērnības". Viņi viņam parādīja Tatjanas fotoattēlu. Viņai bija 14 gadu, kad viņa tika uzticēta Ļenas Ergolinas lomai.

Ieslēgts filmu komplekts kādu dienu izsprāga šausmīgs lietus. Meitenei kopā ar direktoru izdevās paslēpties zem viena no paviljoniem jumta. “Šajā kabīnē, zem šī lietus, kaut kādā nesaprotamā veidā mēs ar Tanju radījām dīvainu neizskaidrojamas, bet neapšaubāmi dabiskas piederības sajūtu viens otram. It kā mēs pēkšņi uzzinājām, ka mēs abi zinām vienu, iespējams, pat vissvarīgāko dzīves noslēpumu,” sacīja Solovjevs.

Un filma “Simts dienas pēc bērnības” guva milzīgus panākumus, Berlīnes kinofestivālā ieguva vairākas balvas, tostarp “Sudraba lāci”.

Viņas darbs Pāvela Arsenova filmā izrādījās tikpat veiksmīgs. "Jūtu apjukums", kurā viņa spēlēja Mašas lomu.

Tatjana Drubiča filmā "Jūtu apjukums"

Neskatoties uz veiksmīgajām debijas lomām filmā, Tatjana Drubiča pēc skolas beigšanas 1977. gadā izvēlējās ārsta profesiju. “Par visvērtīgāko uzskatu medicīnisko izglītību. Tā var aizstāt aktiermākslu un gandrīz jebkuru citu, ja mēs runājam par par cilvēka izpratni, viņa rīcības motīviem, reakcijām. Bet pats galvenais, tas sniedz atšķirīgu – pilnvērtīgu – dzīves uztveri. Galu galā, nekas neatklāj un neapskaidro dzīvi... kā nāve. Un tas ir medicīnisks fakts, ”viņa paskaidroja.

Pēc Maskavas Medicīnas zobārstniecības institūta absolvēšanas. Semaško, Tatjana Drubiča ieguva darbu par ārstu klīnikā, strādāja par endokrinologu.

Tajā pašā laikā Tatjana turpināja darboties filmās. Viņa spēlēja kopā ar Sergeju Solovjovu filmā “Glābējs”, pēc tam filmā “Izredzētais” (filmēšanas beigās viņi apprecējās). Nākamie bija “Assa” (1987), “Melnā roze - skumju ģerbonis, Sarkanā roze - mīlestības ģerbonis” (1989).

Tatjana Drubiča filmā "Assa"

Tatjana Drubiča filmā "Desmit mazie indiāņi"

Deviņdesmitajos gados viņa nolēma izmēģināt sevi kā uzņēmēja. Pirmkārt, viņa atvēra klubu ar nosaukumu Asamblejas zāle, kas bija populārs, bet nedarbojās ilgi. "To, ko es saņēmu divos mēnešos, es nekad neesmu saņēmusi visā dzīvē: bandīti, kāršu atklāšana," viņa atcerējās.

1999. gadā viņa filmējās videoklipā “Rassvetnaya”.

Filmas ar viņas piedalīšanos tika izlaistas 2000. gados "2-ASSA-2", Ļeva Tolstoja romāna adaptācija filmai "Anna Kareņina", fantāzijas filma "Ritas pēdējā pasaka" un vairākas citas. 2009. gadā viņa saņēma Krievijas Kinoaktieru ģildes balvu “Par labākā Anna Kareņina 21. gadsimtā uz pasaules ekrāna" filmai "Anna Kareņina". 2012. gadā viņa ieguva Nikas filmu balvu kā labākā otrā plāna aktrise filmā “Ritas pēdējā pasaka”.

Tatjana Drubiča filmā "Anna Kareņina"

Viņa nodeva savas akcijas vadībai, jo, pēc viņas teiktā, "jūs nevarat vienlaikus veikt uzņēmējdarbību un filmēties filmā Anna Kareņina."

Sadarbojas ar, palīdzot bērniem ar leikēmiju. Strādā Veras Vasiļjevnas Miljonščikovas hospisā - ir Maskavas pilnvaroto padomes līdzpriekšsēdētājs labdarības fonds palīdzība Veras hospisam.

Viņa kritizēja likuma pieņemšanu, kas aizliedz ASV pilsoņiem adoptēt bērnus. Negatīvi vērtē situāciju Krievijā. «Pēc Dima Jakovļeva likuma sapratu, ka valsts ir šobrīd miris. Šeit vairs nav ko gaidīt. Ir iespējamas izmaiņas. Visādas lietas. Es viņus negaidu. Ja kāds var aizbraukt, te nav jādzīvo. Ja apātija jūs kontrolē, pārvariet to. Taču Krievijai ir viena nopietna priekšrocība. Šeit, kur sešus mēnešus ir ziema un daudzi citi nejauši apstākļi, jums ir jāspēj tiem pretoties ar kaut ko ļoti nopietnu, lai būtu laimīgs. Ja jūs to varat izdarīt, jums jau ir izdevies. Bet jums ir jāzina, kā. Tā kā dzīvot un nekad nebūt laimīgam ir pārāk liela greznība, cilvēks to nevar atļauties,” viņa sacīja.

Tatjana Drubiča programmā "Skatos naktī"

"Laime ir pareizā izvēle trīs lietas. Persona atrodas tuvumā. Profesijas. Vietas, kur tu dzīvo", saka Tatjana Drubiča.

Tatjanas Drubičas augums: 176 centimetri.

Tatjanas Drubičas personīgā dzīve:

Viņa bija precējusies ar filmu režisoru, kurš bija sešpadsmit gadus vecāks par viņu. Viņu attiecības sākās, kad Tatjana bija nepilngadīga (14 gadus veca), un sākumā viņas romāns ar Sergeju Solovjovu atgādināja krimināllietu: meitene mācījās astotajā klasē.

1984. gada 27. jūnijā pārim piedzima meita Anna Drubiča, komponiste un pianiste. Anna absolvēja 2006. gadā vidusskola teātra un skatuves māksla Minhenē - klavieru nodaļa. Viņa ir uzstājusies koncertos un sadarbojusies ar orķestri Salzburger Mozarteum, orķestri Moscow Virtuosi, Krimas simfonisko orķestri un KREMĻA kamerorķestri. Saņemtas trīs Sergeja Solovjova filmas - “2-Assa-2”, “Anna Karenina” un “Odnoklassniki”. muzikālais aranžējums no Annas. Kopš 2013. gada viņš dzīvo Losandželosā, komponējot mūziku filmām.

Izšķīrās 1989. gadā. "Manā dzīvē parādījās vīrietis, režisors, kura vārds ir Ivans," skaidroja Drubičs. Saskaņā ar mediju spekulācijām viņa domāja Ivanu Dihovičniju.

Tajā pašā laikā meita Anna pastāstīja, ka pēc šķiršanās viņas vecāki nav šķīrušies, tāpēc šķiršanās process bērnam nav radījis psiholoģisku traumu. Aniju ieskauja arī viņas vecāku mīlestība un rūpes, kuri papildus personīgajai dzīvei turpināja strādāt kopā kino.

Tatjana Drubiča, Sergejs Solovjevs un meita Anna

Vēlāk Tatjanai Drubičai bija otrā meita Marija (Annas Kareņinas adaptācijā viņa parādās kadrā kā Annas Kareņinas un Vronska pusotru gadu vecā meita). Aktrise slēpj, kas ir tēvs. Klīda baumas, ka iespējamais tēvs varētu būt Sergejs Solovjevs. Starp citām versijām bērns ir adoptēts. Pati Drubiča uz visiem jautājumiem atbild īsi: "Nav komentāru."

Tatjanas Drubičas filmogrāfija:

1971. gads - piecpadsmitais pavasaris - Alena
1975. gads - simts dienas pēc bērnības - Ļena Ergoļina
1977. gads - Jūtu apjukums - Maša
1979. gads — Īpaši bīstams — Taņa Ševčuka
1980. gads - Glābējs - Asja Vedeņejeva
1982. gads - Mantiniece taisnā līnijā - Valērija
1982. gads — Izredzētie — Olga Riosa
1985 - Testētājs (filma) - testētāja meita
1986. gads - Sargi mani, mans talismans - Tanya
1987. gads — Svētdienas pastaigas
1987. gads — Desmit mazie indiāņi — Vera Kleitorna
1987. gads - Assa - Alika
1988. gads — Black Monk — Tanya (balsoja Marina Nejolova)
1989 - Melnā roze ir skumju emblēma, sarkanā roze ir mīlestības emblēma - Saša
1991. gads - Anna Karamazova
1994-2002 - Ivans Turgeņevs. Mīlestības metafizika - Pauline Viardot (filma netika pabeigta)
1996. gads - Sveiki, muļķi! - Ksenija
2000. gads - Maskava - Olga
2002. gads - Ledus - sieviete liftā
2003 - Par mīlestību - Jeļena Popova
2009 - 2-Assa-2 - Alika
2009. gads - Anna Kareņina - Anna Kareņina
2009. gads - Brīvprātīgais - Vētras māte
2012. gads - Ritas pēdējā pasaka - Nadja

Tatjana dzimusi Maskavā inteliģentā ebreju ģimenē. Viņas tētis bija inženieris, bet māte bija ekonomiste. Kad Tatjana bija ļoti maza, viņas tēvs nomira. Viņa aiziešana atstāja nospiedumu trauslā bērna psihē.

Ilgu laiku meitene nevarēja atgūties no zaudējuma mīļotais cilvēks, un vēlāk, jau pieaugušā vecumā, viņa kādā intervijā sacīja, ka vecāku nāve vienmēr ir katastrofa, pēc kuras cilvēks savu dzīvi sāk veidot savādāk.

Tievā un neaizsargātā meitene mācības uzņēma atbildīgi, cītīgi mācījās un viegli sasniedza augstus rezultātus. Studē iekšā vidusskola, viņa vēl nezināja, par ko vēlas kļūt, un pats liktenis viņai čukstēja mākslinieces ceļu.

11 gadu vecumā Tatjana pirmo reizi ieradās filmēšanas laukumā. Meitene tika apstiprināta Alena lomai filmā "Piecpadsmitais pavasaris". Loma izrādījās veiksmīga, meiteni, kas prasmīgi uzvedās filmēšanas laukumā, ātri apsvēra citi režisori. Tāpēc, kad jaunais režisors Sergejs Solovjovs nolēma filmēt savu “Simts dienas pēc bērnības”, filmēšanas grupa viņam noslidināja šīs konkrētās skolnieces fotogrāfiju.

Viņai bija 14 gadu, kad viņa tika uzticēta Ļenas Ergolinas lomai. Kādu dienu filmēšanas laukumā lija briesmīgs lietus. Meitenei kopā ar direktoru izdevās paslēpties zem viena no paviljoniem jumta. Pēc viņa teiktā, tieši tur Solovjevs pārbaudīja mazā skaistuma jaukās vaibstus un jau tad saprata, ka šī ir ne tikai viņa dzīves galvenā aktrise, bet arī galvenā sieviete.

Skandaloza romantika

filma "Simts dienas pēc bērnības" (1975)

Viņam bija 28, viņai knapi 14. Viņam bija sieva un mazs dēls, un viņai bija māte un skola. Visi apkārtējie čukstēja par savu romantiku. Citi aktieri, kuri šajā filmā spēlēja pusaudžu vecumā, tagad stāsta, ka skolotājus un audzinātājus bija paredzēts norīkot nepilngadīgajiem, taču viņi sajauca filmēšanas vietu ar atpūtas centru un vakaros izklaidējās.

Un bērni tika atstāti pašplūsmā. Un, kamēr citi ar nepacietību skrēja uz dejām un randiņiem savā pusaudžu grupā, Tanja jau pašā sākumā turējās atsevišķi. Daudzas reizes mazā aktrise tika pieķerta, piemēram, ar mīlestību un lepnumu mazgājot režisora ​​automašīnu.

Viņa atzīst, ka uzreiz iemīlējusies vieglajā, gudrajā un dzīvespriecīgajā Solovjovā un, būdama jaunībā, nolēmusi, ka šī sajūta būs uz visiem laikiem.

Skolnieces un režisora ​​romānam bija skandalozs un pat krimināls raksturs - tas smaržoja pēc nepilngadīgas pavedināšanas. Pāris centās nerunāt par savām jūtām, taču viss bija skaidrs gan tiem, kas kopā ar viņiem strādāja filmēšanas laukumā, gan viņu ģimenēm.

Solovjova sieva aktrise Marianna Kušnirova pat uzrakstīja paziņojumu paša dzīvesbiedrs pilsētas partijas komitejā, lai vismaz pasaules varenais tas ietekmēja "šo mazu bērnu pavedinātāju", taču tas viss bija veltīgi.

Pretēji gaidītajam, pēc skolas beigšanas sadarbību mīlas dēka netika pārtraukta, gluži otrādi, ar katru dienu tas kļuva stiprāks. Mīļotāji savas attiecības no filmēšanas atveda uz Maskavu, kur tās sāka attīstīties vēl straujāk.

Laulība

Tikmēr Drubiča absolvēja skolu ar labu sertifikātu un vispirms mātei un pēc tam mīļotajam atzina, ka nekad nav vēlējusies kļūt par aktrisi. Viņa ienāca medicīnas skola. Māte izvēlējās savu meitu, bet kā Solovjovs reaģēja, joprojām nav skaidrs.

Daži avoti apgalvo, ka režisore bija aizvainota un uzstāja, ka Tatjanai vajadzētu profesionāli turpināt savu kino karjeru un tāpēc pieteikties teātrī. Citi liecina: tieši mīļotais viņai palīdzēja izvēlēties “īstu” profesiju.

Katrā ziņā pati Tatjana, komentējot savu izvēli, uzsver, ka mediķa profesija cilvēcei ir vissvarīgākā - gan glābt, gan saprast. Galu galā galvenais noslēpums esamība ir nāve, un nāve ir medicīnisks fakts.

Neskatoties uz to, ka Marianna zināja par notiekošo, viņi nešķīrās vēl desmit gadus. Sergejs, iespējams, nekad nebūtu izlēmis spert šo soli, ja viņa draugs pēkšņi nebūtu bildinājis Tatjanu - nemaz nesamulsināja fakts, ka Drubičs patiesībā bija režisora ​​saimniece.

Un Solovjovs saprata, ka viņš nekad sev nepiedos, ja pazaudēs šo sievieti - un Tatjanai jau bija 23 gadi. Sergejs izšķīrās no sievas un bildināja savu mīļoto. Viņi apprecējās.

Šķiršanās

Viņa turpināja mācīties - viņai vēl priekšā diploms un rezidentūra, kā arī darbojās kopā ar vīru un citiem režisoriem. Un pēc kāda laika pārim bija meita Anechka. Bet laime ilga tikai septiņus gadus, pēc tam pāris atkal piesaistīja uzmanību.

Viņi oficiāli izšķīrās, aizpildot visus attiecīgos dokumentus. Tomēr viņu meita, nu jau pieaugusi sieviete un kļuvusi par komponisti, smejas par šķiršanos. Viņš saka, ka mamma un tētis nekad nav spējuši šķirties. Dokumenti tika noformēti, bet viņi turpināja dzīvot kopā un mīlēja viens otru tikpat kaislīgi kā pirms šīs šķiršanās.

Tomēr fakts, ka in neparasta ģimene notika, visas tenkas bija tenkas. Režisorei esot bijis romāns ar kādu 18 gadus vecu fanu, un tajā pašā laikā Drubiča nepalika parādā - viņa līdz galam iemīlējusies režisorā, kuram tobrīd filmējusies. Viņi pat viņu nosauca par Ivanu.

Ņemot vērā, ka Tatjana darbojās tikai ar vienu Ivanu Dihovičniju, sabiedrība šīs attiecības nekavējoties atkal nodēvēja par skandalozām: režisors ir precējies, kā arī daudz ko citu. vecāka aktrise! Bet viņa nekad nekomentēja šīs tenkas.

Laba filma

Pats Solovjevs kādā no savām dzimšanas dienām presei stāstīja par Drubiča romānu. Viņš atzina, ka Tatjana uzsāka attiecības, taču darīja visu, lai tās ātri beigtos un, šķiet, viņam tas izdotos.