Andreja Rubļeva gadi. Andrejs Rubļevs - biogrāfija un radošums

A. Rubļevs ir ļoti slavens un cienīts krievu ikonu gleznotājs. Pateicoties viņa darbiem, Krievijas pareizticīgo baznīca viņu klasificē kā svēto. Visas ikonas tika uzskatītas par brīnumainām un par paraugu nākamajiem meistariem.

Lielais sava amata meistars dzimis ap 1360. gadu, tolaik Maskavas Firstistē. Bet diemžēl no viņa biogrāfijas mēs maz zinām, palikuši tikai viņa darbi. Pastāv viedoklis, ka viņš studējis mākslu Bizantijā un Bulgārijā. Ar vārdu Andrejs viņu pieņēma klosterī. Īstais vārds nav saglabājies.

Pirmoreiz par to hronikās rakstīts ap 1405. gadu. Tika ziņots, ka viņš piedalījās Pasludināšanas katedrāles gleznošanā Maskavas Kremlī. Šis atbildīgais darbs liecina par lielo prasmi gleznot ikonas. Otro reizi 1408. gadā hronikā bija ziņa par viņu, kad Rubļevs piedalījās Debesbraukšanas katedrāles gleznošanā. Drīz viņam bija savi skolēni un palīgi.

Diemžēl viņš nomira no mēra 1430. gadā (tas ir vienīgais precīzais datums no Rubļeva biogrāfijas), bet pirms tam viņš paguva piedalīties Spasska katedrāles gleznošanā, kā teikts hronikā. Ticīgo atmiņā viņš ir slavens ar savu “Trīsvienības” ikonu un fresku “Pēdējais spriedums” (kur tradicionālā draudīgā aina pārtop dievišķā taisnīguma triumfā). Viņam piedēvē arī grāmatu miniatūru veidošanu.

Šā izcilā cilvēka piemiņai Spaso-Androņikova klosterī tika dibināts vienīgais A. Rubļeva vārdā nosauktais senkrievu kultūras un mākslas muzejs. Tika uzņemtas filmas, izdota pastmarka, izdota monētu sērija Krievijas Bankai. Un pats pārsteidzošākais ir tas, ka viens no Merkura krāteriem ir nosaukts viņa vārdā.

Viņa darbs

Andreja Rubļeva biogrāfija par galveno

Andrejs Rubļevs ir slavens 14. gadsimta – 15. gadsimta sākuma krievu ikonu gleznotājs. Šī mākslinieka darbi ir saglabājušies līdz mūsdienu dienas ne tik daudz. Slavenākā no tām ir “Trīsvienība”. Andrejs piedalījās arī daudzu baznīcu gleznošanā. Un viņa ikonu glezna manāmi atšķīrās no tradicionālās. Savos attēlos mākslinieks apvienoja gan garīgumu, gan cilvēcību. Abu kombinācija padarīja viņa darbus unikālus.

Par Rubļeva dzīvi ir zināms ļoti maz ticamas informācijas. Pat precīzs viņa dzimšanas datums un vieta nav zināma. Jādomā, ka topošais mākslinieks dzimis 1360. gadā. Daži vēsturnieki par dzimšanas vietu uzskata Maskavas zemes, bet citi - Novgorodas zemi. Par viņa ģimeni gandrīz nekas nav zināms. Ir tikai pieņēmumi, ka šī bija amatnieku ģimene. Arī uz viena no Rubļeva vēlākajiem darbiem ir paraksts, kurā teikts, ka meistars, kurš to gleznojis, ir Ivana dēls Andrejs.

Gleznotājs pieņēma vārdu Andrejs, kad viņš tika tonzēts par mūku. Savas dzīves laikā viņš gleznoja daudzas ikonas. Bet vienīgais, kas ir saglabājies un saglabājies līdz mūsdienām, ir “Trīsvienība”. Šo darbu meistars sarakstījis pilsoņu nesaskaņu laikā krievu zemēs.

Andrejs kopā ar citiem tā laika gleznotājiem piedalījās arī baznīcu gleznošanā. Ir zināms, ka 1405. gadā viņš kopā ar citu mākslinieku grupu un F. Grieķi strādāja pie Maskavas Pasludināšanas katedrāles freskām. Un 1408. gadā viņš kopā ar citiem strādāja pie Vladimira Debesbraukšanas katedrāles. Uz šī tempļa rietumu sienas bija gleznas, kas attēloja lielo tiesas dienu. Šis darbs ir pilnībā Rubļeva autors.

Ikonu gleznotājs nomira 1428. gadā. Šajā laikā viņš atradās Androņikova klosterī. Par nāves cēloni tiek uzskatīts mēris, kura epidēmija tur tika novērota šajā laika periodā. Pastāv pieņēmums, ka pēdējais, pie kā meistars strādāja, bija Spasska katedrāles glezna. Bet tas ir tikai minējums. Galu galā līdz mūsdienām ir saglabājies tik maz mākslinieka darbu un precīzas informācijas par viņa dzīvi un darbību.

Viņa darbs

Interesanti fakti un datumi no dzīves

14. - 15. gadsimtu mijā Maskavā darbojās lielākie meistari senā krievija Andrejs Rubļevs, kurš būtībā kļuva par neatkarīgās Maskavas mākslas skolas dibinātāju.

Šī lielākā krievu ikonu gleznotāja radošā darbība lielā mērā veicināja mongoļu iebrukuma sagrautās Krievijas atdzimšanu. Viduslaiku cilvēku pašapziņu lielā mērā noteica baznīca. Šajā Krievijas tumšajā laikā, Āzijas elementu laikā, kristietība ir pretstatā drūmajai realitātei kā pārņemtās Krievijas garīgajam pieaugumam.

Krievu renesanses tēvs, mūks Sergijs no Radoņežas uzcēla Trīsvienības baznīcu, kas kļuva par mājām Andrejam Rubļevam, kurš uzauga šajā klosterī. Andrejs Rubļevs cienīja Sergiju no Radoņežas kā savu tēvu, dalījās savos uzskatos, sapņos un cerībās.

1400. gadā Andrejs pārcēlās uz Maskavu, kur kopā ar grieķu Teofanu un citiem meistariem vispirms uzgleznoja Kremļa Pasludināšanas katedrāli, bet pēc tam Vladimiras debesīs uzņemšanas katedrāli un citas baznīcas. Rubļevs bija ļoti pateicīgs grieķim Teofanam, kurš viņam mācīja brīvus otas triepienus, spēju saprast un nodot dzīvus žestus un gaitu ikonā. Un tomēr, cik atšķirīgi Rubļeva apustuļi atšķiras no Teofāna lielajiem vecākajiem! Tik dzīvs, tik cilvēcisks. cik pretrunīgi tēli!
Grieķu dramatisko, vētraino temperamentu nomaina miera sajūta, domīgs klusums. Šis īpašums ir tīri krievisks. Rubļeva attēlotie cilvēki, piedaloties pasākumos, vienlaikus ir iegrimuši sevī. Mākslinieku interesē nevis ārējais, bet iekšējais dvēseles, domu un sajūtu stāvoklis cilvēkā. Rubļeva krāsa ir pārsteidzoši priecīga un harmoniska, tās skaidrais, tīrais mirdzums ir gaismas attēls, kas izplūst no ikonas.
Rubļevs gleznoja šīs ikonas, kā tās bija gleznojušas pirms viņa daudzus simtus gadu, bet zem viņa otas tās piepildīja klusa gaisma, tieši laipnības un mīlestības pret visu dzīvo gaisma. Katra viņa otas kustība bija nozīmīga un godbijīga. Aiz viņa koncentrētā, padziļinātā darba vienmēr bija spilgti iespaidi par aizraujošajām dienām, kuras visā Krievijā tika svinētas no paaudzes paaudzē. Un tagad, gadsimtiem vēlāk, aplūkojot šos smalkas dzejas piepildītos darbus, mēs sapratīsim izcilā mākslinieka nodomu tikai tad, ja pievērsīsimies attēlu nozīmei un, pirmkārt, sižetiem, kas veidoja to pamatu un kas bija labi zināmi. gan māksliniekiem, gan skatītājiem - laikabiedriem Rubļevam, tiem, kam tie rakstīti.
(Ikonu aprakstam tika izmantots materiāls no grāmatas “Rubļevs”, autors Valērijs Sergejevs)

Senkrievu glezniecībā izplatītajās ikonās bieži ir attēlots “Glābējs tronī” un versija “Pestītājs ir pie varas”. Ikonu sižets ir ļoti līdzīgs.
Rubļeva Pestītājs svinīgi sēž tronī uz sarkanā un melnā fona. Viņa figūra ir stingri iztaisnota, viņa apģērba krokas atrodas nekustīgi. Koncentrēts, un savā koncentrācijā nepieejams skatiens ir vērsts taisni uz priekšu. Krūšu priekšā paceltās svētības labās rokas žests ir atturīgs, mierīgs un skaidrs. Glābējs ar kreiso roku tur Evaņģēliju uz lapas, kurā ir ierakstīts Likums, saskaņā ar kuru viņš mierīgi un stingri izpilda savu spriedumu, likumu, kas skaidri un nemainīgi nodrošina pestīšanas ceļu, iespēju iegūt svētību, paceltā labā roka atnes.
Evaņģēlija teksts atvērtajā lapā skan: "Es esmu visas pasaules gaisma, tas nestaigās tumsā, bet iemantos mūžīgo dzīvību."

Pasludināšana ir pavasara marta (vecā stila) svētku attēls. Marts pēc vecā krievu kalendāra ir gada pirmais mēnesis. Tas tika uzskatīts arī par pirmo radīšanas mēnesi. Tika apgalvots, ka zeme un ūdeņi, debess, augi un dzīvnieki un pirmais cilvēks uz zemes sāka savu eksistenci martā. Un tad martā notika Pasludināšana Jaunavai Marijai par pasaules glābēja dzimšanu no viņas. Kopš bērnības Andrejs šo stāstu ir dzirdējis daudzas reizes, kopš bērnības viņš atcerējās pazīstamas sajūtas - kūstoša sniega smaržu, pelēku. silts rīts un starp skumjas dienas Gavēņa priecīga dziedāšana, zili vīraka dūmi, simtiem degošu sveču un lēni, daudzinot diakona pasludinātos vārdus baznīcas vidū.
Tagad viņš gleznoja šo evaņģēlija ainu uz zelta fona, kā tas tika gleznots kopš seniem laikiem. Arheologi romiešu katakombas, kur tagad atrodas vecākais saglabājies sūtņa attēls, kurš nometās ceļos Jaunavas Marijas priekšā, datēja ar mūsu ēras otro gadsimtu.
Ikonā erceņģelis Gabriels atrodas kustībā, ar paceltiem spārniem, kustīgām drēbju krokām, ar svētības roku, kas pastiepta pret Mariju. Viņš skatās uz viņu ar garu, dziļu skatienu. Šķiet, ka Marija Gabrielu neredz, viņa nolaida galvu un domā. Viņas rokās ir sarkans dzijas pavediens, kas viņu atrod darbā. Vieglas formas kameras, pusapaļas arkas uz slaidām kolonnām. No kambariem krītošo sarkano audumu caururbj gaismas stars ar planējošo balodi apaļā sfērā - gara tēlu, Marijas sūtītu nepasaulīgu enerģiju. Brīva, gaisīga telpa. Smalka un tīra ķiršu brūna, sarkana skaņa, no maigas un caurspīdīgas, gaiši dzeltenas līdz biezai, dziļai. Zeltaini okeri, baltuma zibšņi, vienmērīga zelta gaisma, cinobra.

Par godu Sergijam no Radoņežas, Krievijas zemju apvienošanas iedvesmotāja, Andrejs Rubļevs uzgleznoja savu slavenāko ikonu Trīsvienību, kas kļuva par atdzimstošās Krievijas simbolu. Tajos laikos visā pareizticīgo pasaulē tika radītas Svētās Trīsvienības ikonas.

Andreja Rubļeva Trīsvienības pamatā bija Bībeles stāsts par priekšteča Ābrahāma un viņa Sāras viesmīlību Dievam, kas viņus apciemoja trīs ceļotāju formā. Pieņēmis cienastu, Dievs laulātajiem paziņoja par brīnumu: neskatoties uz viņu ārkārtīgi veco vecumu, viņiem būs dēls, un no viņa nāks liela un spēcīga tauta, un viņā tiks svētītas visas pasaules tautas.

Pirms Rubļeva ikonu gleznotāji parasti centās nodot šo stāstu pilnībā. Trīs ceļotāji (un tie bija Dievs Tēvs, Dievs Dēls un Dievs Svētais Gars) skaistu, milzīgu eņģeļu veidā sēž pie galda ozolu birzī, netālu no kuras dzīvoja Ābrahāms. Vectēvs viņiem atnesa ēst, un Sāras sieva klausījās viesu sarunu teltī.

Rubļevs sniedza šim stāstam savu risinājumu. Valsts sten zem Mongoļu jūgs, kuru plosīja pilsoniskās nesaskaņas, un Andrejs Rubļevs sižetu pamato ar vienotības ideju, par ko sapņoja Radoņežas Sergijs. Ne Ābrahāms, ne viņa sieva Sāra nav uz Rubļeva ikonas, jo Tas nav sižeta galvenais punkts. Centrā trīs eņģeļi – ceļotāji. tie neizskatās pēc draudīgiem valdniekiem, bet skumji un maigi paklanās viens otram, veidojot vienotu riņķveida grupu ap apaļu bļodu. Mīlestība, kas izplūst no viņiem pašiem, velk viņus vienu pie otra un saista kopā.

Savam šedevram Rubļevs izņēma lapis lazuli, krāsu, kas tika vērtēta augstāk par zeltu, jo tā bija izgatavota no tirkīza. Tā zvana zilā krāsā pārvērta eņģeļu apmetņus par vērtīgu dārgakmeni, kas iestrādāts ikonā.

Stabilas baumas par ikonu kā viļņi uz ūdens izplatījās visā Krievijā. Krievu tauta lolo sava slavenā mākslinieka Andreja Rubļeva piemiņu.

Mūsu priekšā ir apustuļa Pāvila tēls, kuram bija ļoti dramatisks liktenis - sākumā viņš bija dedzīgs kristiešu vajātājs, bet pēc tam kļuva par apustuli-sludinātāju. Rubļevs neparādīja veidošanās drāmu, apustuļa dzīves ceļa sarežģītību. Rubļevs prezentēja ideālu, perfektu kontemplatīvā domātāja tēlu. Ielūkojoties šajā sejā, dziļu ēnu ieskautajās acīs, jūs skaidri saprotat, ka apustulis redz kaut ko nepieejamu ārējam, fiziskam skatienam. Milzīgā iekšējā spēka un miera kombinācija ir viena no ikonas pārsteidzošajām iezīmēm.
Zils, ar baltiem skatieniem, un izbalējis ceriņi, ar pelēku nokrāsu, apģērbi tiek izgaismoti ar noslēpumainu, nedaudz aukstu gaismu. Viņu krokas ir sarežģītas un nav pilnīgi mierīgas. Apģērbs ir izlocīts plaknē un kontrastē ar gandrīz skulpturālajiem apustuļa izliektās muguras, spēcīgā kakla un izcili veidotās galvas apjomiem. Sejas izteiktā plastika, sejas gleznieciskās tehnikas caurspīdīgums mīkstina asos vaibstus, izlīdzina tos, izceļot iekšējo stāvokli un domu.
Pāvels nav jauns, bet ir saglabājis fizisko spēku. Vecuma zīme – priekšā plika galva – atklāj Pāvila gudrību, atklājot viņa milzīgo pieres kupolu. Pieres krokas ne tikai izceļ reljefu, to kustība, šķiet, pauž augstu izpratnes un zināšanu pakāpi. Rubļevs parāda Pāvelam, kā taisnais cilvēks augsts garīgais potenciāls.

Maikls kā izcils debesu spēku pavēlnieks vienmēr tika attēlots kā stingrs vēstnesis karavīra bruņās. Šajā ikonā lēnprātīgs un pašmērķīgs gaišmatains erceņģelis ar maigi noliektu cirtainu galvu nav iesaistīts ļaunumā. Šajā attēla lēmumā ir nobriedusi doma, kas jau sen ir kļuvusi tuva Rubļevam: cīņai pret ļaunumu ir nepieciešami vislielākie augstumi, absolūta iedziļināšanās labestībā. Ļaunums ir šausmīgs ne tikai pats par sevi, bet arī tāpēc, ka, izraisot vajadzību tam pretoties, tas dzemdē savu asnu labā. Un tad patiesības čaulā un zem tās karoga tas pats ļaunums atdzimst citā formā un “pēdējais ir sliktāks par pirmo”. Šeit es risinu mūžīgo jautājumu par labo un ļauno kā nesamērojamiem, savstarpēji saistītiem principiem. Rubļevs it kā nodibināja tradīciju, kas nākotnes krievu kultūrā nekad nav kļuvusi maza.
Kaut kas svaigs, jauneklīgs, rīts caurstrāvo pašu erceņģeļa tēlu, noskaņu, krāsu. Plašu acu gaišā izteiksme, maigi noapaļotas, rozīgi mirdzošas sejas maigums. Elastīgie viļņi cirtaini mati, mīkstas rokas. Debeszils un rozā, kā rītausma, drēbes, silts zelta spārnu mirdzums. Debeszils galvas saite, kas tur viņa viļņainos, mīkstos matus, beidzas plūstošās lentēs aiz galvas. Viņi tika iesaukti Senā krievu valoda“toroks” jeb “baumas” un apzīmēja eņģeļu īpašību - pastāvīgu augstākās gribas dzirdēšanu, saikni ar to. Labā roka erceņģelis ir izstiepts uz priekšu, un viņas roka ir tik tikko manāmi noapaļota, it kā šajā rokā viņš tur kaut ko apaļu un pilnīgi caurspīdīgu, kas nav šķērslis skatienam. Šis “spogulis”, kas iezīmēts ar gaišu līniju, ir pastāvīgas Kristus kontemplācijas attēls.

Šeit atrodas slavena 12. gadsimta “Vladimira Dievmātes” ikona, ko gleznojis nezināms Konstantinopoles mākslinieks. Sākumā tas atradās Vladimira Debesbraukšanas katedrālē, bet vēlāk tika nogādāts Maskavā. Bet arī Vladimirs nevēlējās palikt bez šādas ikonas, un Andrejs Rubļevs, būdams Vladimirā 1408. gadā, no šīs ikonas izveidoja savu “sarakstu”. (Jāteic, ka toreiz bija tāda tradīcija - ikonu gleznotāji veidoja dažādu tautā iemīļotu ikonu sarakstus.)
Rubļevskas ikona “Vladimira Dievmāte” ir viens no slavenākajiem tās atkārtojumiem, kas radīts, lai aizstātu seno svētnīcu Vladimira Debesbraukšanas katedrālē.
Protams, mākslinieks, veidojot šo ikonu, cenšas neatkāpties no oriģināla, pēc senkrievu izteiksmes saglabājot senās ikonas “mēru un līdzību”, atkārtojot tās izmēru un visu. īpašības. Patiešām, arī tagad, skatoties uz Rubļevskas “Vladimirsku”, tajā atpazīstam seno prototipu: skaistā Dievmāte un viņas noslēpumainais zīdainis, apveltīts ar bērnišķīgu gudrību, parādās vienās pozās, glāstot viens otru, un arī viņas roka. izteica viņam lūgšanas žestu. Bet, salīdzinot ar seno ikonu, Dievmātes skaisti atpazīstamie vaibsti šeit ir maigāki, iegareno acu zīlītes ir caurspīdīgākas, plānās uzacis virs tām ir gaišākas, sārtā gaismā mirdzošais sejas ovāls ir vairāk. noapaļots un mīkstāks. Un neizmērojamā mātišķā sajūta, kas atdzīvina šīs iezīmes, iegūst citu nokrāsu: tīra, maiga un apgaismota ir visaptverošā koncentrētā mīlestība, ar kuru šeit ir piepildīta Dievmātes seja.

Svētki "Lācara sestdiena" iekrīt sestdienā pirms Pūpolsvētdienas, vienmēr pavasarī, aprīlī vai maijā. Dabā viss it kā gaida. Šķiet, ka ziema ir pagājusi, un sniegs gandrīz nokusis, un pirmās lāses zvana, bet rītos joprojām ir salnas. Un tikai pēcpusdienā, kad iznāks saule, atkususī zeme aizraujoši smaržos. Mežmalās pieticīgas Viduskrievijas prīmulas, pūkainas ziedošu vītolu bumbiņas...
Jēzus un daži mācekļi klīst pa klinšainajiem tuksnešiem un Palestīnas ciematiem. Viņš dara daudz labu darbu, dziedina slimos un kroplos. Arvien skaidrāk viņa vārdos parādās viņa debesu vēstneša atpazīšana. Bet ebreji negaidīja šādu “mesiju” - glābēju. Daudzi piekristu uzskatīt viņu gan par skolotāju, gan par pravieti, taču viņš sludina pacietību un lēnprātību, aicina dot to, kas ir tavs, un neņemt to, kas pieder citiem. Un pavisam dīvainas, nepanesamas domas dažkārt uzklausa pūlis, ko viņš pievelk ar savām runām. Ne tikai vienu cilvēku uz zemes ir izredzējis Dievs, ir arī citas, un drīzumā tiks atņemts gods tikt izredzētiem “stīvajam Israēlam”.
Ebreju varas iestādes un rakstu mācītāji meklē veidu, kā sagrābt Kristu un nogalināt viņu. Bet ir arī tādi, kas saprot, ir pateicīgi un izslāpuši pēc mācībām. Un tomēr laiki piepildās, viņa nāves stunda ir tuvu. Bet Jēzus joprojām izvairās no savu vajātāju rokām un dodas uz Transjordānu, uz vietām, kur viņa priekštecis, “priekšgājējs” Jānis, nesen aicināja ļaudis uz šķīstīšanos un grēku nožēlu. Jēzus prombūtnes laikā Betānijā, ciematā netālu no Jeruzalemes, mirst viņa draugs Lācars. Kad Jēzus, atgriezies atpakaļ, gāja garām šim ciemam, mirušā māsas Marta un Marija ziņoja, ka viņu brālis ir miris četras dienas...
Un tagad Andrejs Rubļevs glezno ikonu “Lācara atgriešanās”. Cilvēku figūras un kambari jau iezīmējās... Pie ieejas apbedīšanas alā Jēzus, viņa mācekļi un pūlis. Labajā pusē skumjās viņš iezīmē figūru ar autiem kājām un rokām...
“Izmet akmeni,” saka Jēzus un jau skaļā balsī sauc: “Lācar, nāc, un mirušais iznāca, roku un kāju apbedīšanas vantos...
Viņš ar ātriem sitieniem izraksta detaļas. Pēdējie sitieni...Šeit pateicīgās Marta un Marija krīt pie Jēzus kājām. Šo straujumu uzsver Rubļevs un saliektās jaunekļu figūras, kas virzās pretējā virzienā, nesot smagu plāksni, kas novelta no alas. Lācars kustas lēni un neveikli, bet jau atrodas ārpus kapa. Jauneklis pa labi no Lācara dzīvā kustībā pagriezās pretī augšāmceltajam, rokā lentes gals, ar kuru bija ietīti apbedījumu vanti.
Visa darbība norisinās uz zeltaini, maigi mirdzošu pauguru fona, starp kuriem tālumā redzama gandrīz tādas pašas krāsas ēka, šķietami pamesta Lācara māja. Šis siltais mirdzums piešķir visam attēlam svētku prieka un miera noskaņu.
Tie ir gaismas, dzīvības uzvaras svētki pār nāves tēmu.

Darbība notiek uz Zemes. Zirgs slīd pie alas ieejas, mīkstie kalnainie apaļumi ikonas apakšā, mazi koki un krūmi, kas izkaisīti šur un tur - tas viss ir zemes telpas tēls, pa kuru austrumu gudrie auļo. ilgu laiku sekojot noslēpumainai zvaigznei, kas pārvietojas pa debesīm uz dzimšanas vietu, uz Betlēmi - Magi (tie ir attēloti ikonas augšējā kreisajā stūrī). Tās ir arī virsotnes, no kurām gani dzird eņģeļu dziedāšanu. Un to ceļa posmu pāri zemei, ko gani, brīnišķīgās eņģeļu dziedāšanas iespaidoti, veica, arī attēlo šie mežainie pakalni un pakalni.
Šeit augšējā labajā stūrī no dziedošā eņģeļu pulka ir izcelti trīs eņģeļi mirdzošās drēbēs. Pirmais no viņiem tur rokas drēbju krokās. Aizklātas rokas - senais simbols godbijība, cieņa. Šeit tā ir apbrīnas zīme par notiekošo. Vidējais eņģelis, sarunājoties ar pirmo, it kā uzzina par notikumu... Trešais, paklanījies, vēršas pie abiem ganiem, pastāstot tiem labo vēsti. Viņi uzmanīgi klausās, balstoties uz saviem spārniem. Viņi bija pirmie uz zemes, kas atklāja brīnišķīgo dzimšanu.
Šie gani, kas dienu un nakti apsargāja savus lopus apgabalā, kas atrodas tālu no ciema, ”tika attīrīti vientulībā un klusumā”. Lūk, viens no tiem - stāv vecs vīrs no ādām šūtās ​​drēbēs ar kažoku ārpusē, ko grieķu un slāvu vidū sauca par mantiju un bija nabadzīgāko, nabadzīgāko cilvēku apģērbs. ar labestīgu uzmanību noliecoties Jāzepa, Marijas saderinātās, priekšā. Jāzepu Rubļevs attēlo domājam par brīnumainiem notikumiem. Aiz gana, zem koka ēnas, guļ vairāki dzīvnieki – aitas, kazas. Viņi, tāpat kā cilvēki, augi, pati zeme, ir dalībnieki notikumā, kas ir tik nozīmīgs, ka tas attiecas uz visu radību, katru radību.
Un ikonas centrā saskaņā ar tradīciju Andrejs attēloja koši sarkanu gultu, uz kuras Marija, ietīta sārtināti brūnās drēbēs, atguļas, atspiedusies uz viņas rokas. Viņas figūru iezīmē elastīga, melodiska līnija. Viņa nav šokēta vai nogurusi, neparastās dzemdības ir nesāpīgas. Bet cilvēka apziņā to ir grūti pielāgoties. Tāpēc Marija dziļās pārdomās saprot notikušo. Viņa atrodas alā, taču saskaņā ar ikonu glezniecībā raksturīgajiem telpas likumiem viņas gultu māksliniece “izceļ” priekšplānā un parāda uz alas fona lielākā formā nekā pārējās figūras. Skatītājs redz visu uzreiz: kalnu, ieeju alā un to, kas notiek tajā. Aiz Marijas gultas, dzīvnieku barošanas silē, guļ autiņš mazulis, virs viņa stāv dzīvnieki - vērsis un zirgam līdzīgs ēzelis. Netālu atrodas vēl viena eņģeļu grupa, saliekti, aizklātām rokām.
Lejā istabenes mazgā jaundzimušo "otracho mlado". Viena no viņām, pieliecusies, lej fontā ūdeni no krūzes, otra tur klēpī puskailu mazuli, kurš sniedzas viņai pretī ar savu bērnišķīgo mazo rociņu...
Personīga. dzīvespriecīgs un aizkustinošs notikuma pārdzīvojums, šai Rubļevska daiļradei raksturīga dziļa poēzija.

Iespējams, par šo izcilo darbu, kurā visskaidrāk redzams ne tikai stils, bet arī izcilā mākslinieka pasaules uzskats, ir rakstīts vairāk nekā par visiem citiem Pasludināšanas katedrāles svētku attēliem. “Īpaši laba ir “Transfigurācija”, kas veidota aukstos sudrabainos toņos. Oriģinālā jāredz šīs sudrabaini zaļās, malahītzaļās, gaiši zaļās un baltās krāsas, kas smalki harmonizējas ar purpursarkanā, rozā-sarkanā un. zelta okera, lai novērtētu izcilo... mākslinieka dāvanu” (V.I. Lazarevs).

Augustā Krievijā tiek svinēta Apskaidrošanās diena - kopš seniem laikiem tā tiek svinēta publiski un priecīgi. Agri, jau aukstā rītā, cilvēki steidzās uz pirmo nogatavojušos ābolu svētību. Līdz ar to svētku sarunvalodas nosaukums - saglabāts “ābols”. Grozi, tīras veļas saišķi ar atlasītiem, labākajiem augļiem. Viegls, gandrīz ziedu aromāts. Zilās debesis joprojām ir vasara, taču tās rada pirmsrudens vēsumu. Zaļā lapotne vējā kļūst sudraba. Zāle sāk nedaudz vīst un kļūt dzeltena. Rudens rāda savas pirmās pazīmes. Laiks plūkt gada darba augļus uz zemes...

Bet tie nav parasti svētki. Leģenda vēsta, ka tie ir kā svētki ābolu glābējs Glābējs ar trim saviem mācekļiem, saviem tuvākajiem un uzticamākajiem, Jāni, Pēteri un Jēkabu, kādu dienu devās no trokšņainas pilsētas uz tālu, nomaļu vietu, uz Tabora kalnu. Un tur skolēniem tika dota iespēja ieraudzīt kaut ko dīvainu, noslēpumainu... Skolotājas ķermenis viņu acu priekšā pēkšņi iemirdzējās neparastā gaismā. Daudzi uzskatīja, ka šī parādība ir dievības izpausme Jēzū Kristū. (Lai gan vēlāk pētnieki domāja, strīdējās un nenāca pie vienprātības par šo brīnišķīgo gaismu, par tās nozīmi un, pats galvenais, par tās izcelsmi, dabu).

Rubļeva ikona spīd ar vieglu un vienmērīgu gaismu no iekšpuses. Mēs neredzam starus, no kuriem apustuļi slēpās. Viņi apcer gaismu sevī. Tas ir izkliedēts visā radībā, klusi un gandrīz nemanāmi apgaismojot cilvēkus, zemi un augus. Cilvēku sejas nav vērstas uz ārējo, tās ir koncentrētas, figūru kustībās vairāk pārdomātības nekā acumirklīga šoka. Visur noslēpumaina gaisma. Rubļevs ikonā ļoti smalki nodeva vasaras dabas tēlu pašā svētku dienā, kad krāsas tik tikko pamanāmi izgaist, vasaras atspulgi kļūst caurspīdīgāki, vēsāki un sudrabaināki, un pat no tālienes jūtams vasaras sākums. virzība uz rudeni. Šis ieskats svētku nozīmē pašā dabas tēlos ir nacionāla, krieviska īpašība.

Ikonas centrā uz zilajiem Jordānas ūdeņiem stāv Jēzus Kristus, uz kuru rāda izmisusi roka, pret kuru lido balodis. Un saskaņā ar senatnes tradīciju Jordānas ūdeņos upes iemiesojumā ir veca vīrieša un jauna vīrieša figūras, kurām blakus šļakatas zivis.
Kristus parādīšanās šeit tik skaidri atklāj viņa brīnumaino dabu, ka, apzinoties brīnumu, visu notikuma dalībnieku – gan Priekšteča, gan eņģeļu otrā pusē – acis ir vērstas nevis uz debesīm, bet gan uz viņu. Jānis, veicot rituālu, godbijīgi pieskaras tai ar roku, un šī godbijība ir vēl jo aizkustinošāka tāpēc, ka šeit ne tikai nav zudis tradicionālais Kristus Priekšteča spēks, bet to uzsver arī viņa figūras plašās kontūras.
Visa ikona ir pārpludināta ar gaismu, izgaismojot visas ikonas figūras, piepildot ar zeltu kalnu virsotnes aiz Kristus.
Tā Kunga Epifānija tiek svinēta 6. (18.) janvārī. Šie svētki seko 12 dienas pēc Ziemassvētkiem. Kopš seniem laikiem šis ir bijis gada jautrākais un priecīgākais laiks - Ziemassvētku laiks. Ziemassvētku prieki, jautrība un jautrība mums joprojām ir zināma no daudziem aprakstiem krievu literatūrā. Gan Kristus dzimšanas tēlos, gan Kunga kristību tēlos krievu mākslā nekad nav pazudis prieka motīvs, ko pasaulei sniedz gan dzimšana, gan Dieva parādīšanās tās dēļ.

Svētki "Sveču diena" bija zināmi jau 4. gadsimtā. Romā, Marijas Lielās baznīcā, līdz mūsdienām ir saglabājies vecākais līdz mūsdienām saglabājies attēls, kas datēts ar 5. gadsimtu. Tikšanās nozīme ir cieši saistīta ar Ziemassvētkiem. To svinēja četrdesmitajā dienā pēc Ziemassvētku svinībām. Krievijā februāra pirmajās dienās (tagad ir 15. februāris), saskaņā ar veco tautas māņticība, pēc vējainām, sniegotām dienām sals pastiprinājās. Bija dziļa ziema. Bet sākās gatavošanās pavasara lauka un citiem darbiem. Dienas vēl īsas. Pārdomām labvēlīgs kluss laiks. Paši svētki ir stingri, un to dziedājumos aug grēku nožēlas noskaņa. Jūs skatāties uz Rubļeva ikonu, un pirmais iespaids ir, ka tā attēlo ceremoniju, kas ir pilna ar triumfu un nozīmi. Marija un Jāzeps atved četrdesmit dienas veco Jēzu uz templi. Šeit, templī, dzīvo praviete Anna. Viņa pareģo jaundzimušajam neparastu likteni. Viņi tiek sastapti pašā templī, tāpēc arī notikuma nosaukums "sanāksme" - tikšanās, Elders Simeons, kuram jau sen bija dots solījums, ka viņš negaršot nāvi, kamēr viņš ieraudzīs un savās rokās nepieņems pasaules glābēju, kas dzimis uz zemes. Un tagad viņš atpazīst, skaidri jūt, ka šis brīdis ir pienācis...

Ikonā, stabili ejot pretī Simeonam, vienādā attālumā viens no otra, māte ar mazuli rokās Anna, kurai seko saderinātais Jāzeps. Rubļevs attēloja viņu garās, slaidās figūras tā, ka tās šķiet saistītas, plūstot viena otrā. Viņu izmērītā kustība, svinīga, vienmērīga un neatgriezeniska, it kā norādot uz tās nozīmīgumu, atbalsojas viegli izliektajā sienā, kas attēlo tempļa vestibilu. Un Vecās Derības tempļa vecais kalps dziļā, pazemīgā lokā izstiepj savas rokas, godbijīgi apvilktas ar halātiem, pret mazuli. Tagad viņš pieņem rokās...Savējo pašu nāvi. Viņa darbs virs zemes ir beidzies: “Tagad atsūti savu kalpu, ak kungs, pēc Tava vārda mierā...” Jauna pasaule, cita derība nomaina veco, veco. Un viņam, šim jaunajam, tāds ir universālais un visaptverošais dzīvības likums, pasaulē nāksies iesakņoties tikai caur upuri. Jaunais “pusaudzis” saskarsies ar kaunu, pārmetumiem un spīdzināšanu pie krusta. Kristietībā “Nolaišanās ellē” pabeidza Jēzus Kristus pestīšanas misiju un bija Kristus pazemošanas robeža un vienlaikus arī viņa godības sākums. Saskaņā ar kristīgo doktrīnu Jēzus ar savām brīvajām ciešanām un mokošo nāvi pie krusta izpirka savu pirmo vecāku sākotnējo grēku un deva spēku cīnīties ar tā sekām viņu pēcnācējiem.
Stāvot uz elles vārtu šķērsotajām durvīm, Kristus satvēra Ādama roku, kas bija attēlots labajā pusē, nometies ceļos savā akmens kapā. Mazā Ieva sarkanā halātā piecēlās Ādamam aiz muguras. Aiz viņiem drūzmējas senči, aiz viņiem ir Simeona dēls Dievs Saņēmējs, kura vārdā notikums tiek izstāstīts apokrifos.
Kreisajā pusē ir ķēniņi Dāvids un Salamans. Virs tiem stāv Jāņa Kristītāja lielā figūra, vēršoties pret praviešiem, kas viņam seko.
Kristus gaiši zilā godība riņķo uz melnas alas fona. Augšā paceļas plata, maiga klints ar divām virsotnēm, kas sniedzas ikonas augšējos stūros. Rubļevs savai gleznai izmantoja zeltainu un zaļganu okeru, Zilā krāsa, kāpostu rullīti un košo cinobra. Ikona rada prieka un cerības noskaņu.

Jēzus Kristus, iemiesotā Dieva un Dieva Dēla, pacelšanās debesīs ir lielais, pēdējais evaņģēlija vēstures notikums. viņa godā viens no lielākajiem Kristiešu svētki. Pat bizantiešu mākslā Debesbraukšanas attēlošanas kanons veidojās tajās detaļās un detaļās, kuras mantojuši senkrievu ikonu gleznotāji. piepildot Debesbraukšanas attēlus ar prieku, ko viņa svētki cenšas atklāt cilvēkiem.
Šeit Rubļeva ikonā mūsu priekšā parādās Debesbraukšana. Gaismas pārpludinātie baltie pakalni simbolizē gan Eļļas kalnu, gan visu zemi, ko pameta augšāmceltā Jēzus Kristus. Pats augšāmceltais lidinās virs viņas; viņa cilvēciskais apģērbs jau ir pārveidots par zeltu caurstrāvotiem tērpiem, un mandorolas – godības – mirdzošais tirkīza aplis viņu ieskauj kā dievišķās gaismas zīme.
Jēzus Kristus, saskaņā ar evaņģēliju, uzcēlās pats, bet šeit eņģeļi nes viņa mandorolu, mūžīgie pavadoņi Dievs, dod viņam godu. Jēzus Kristus šeit parādās kā patiesais Visvarenais, kurš uzvarēja ciešanas un nāvi, kas raksturīgas cilvēka dabai. Un tāpēc tādu prieku un cerību nes svētība, ko viņš no mirdzošās gaismas, paceļot savu labo roku, sūta uz zemi, kuru viņš atstāj, uz tās stāvošajiem savas Debesbraukšanas lieciniekiem. Tieši zem Jēzus Kristus stāv Dieva Māte. Viņa priecājas par Dēla uzvaru un šī prieka gaisma caurstrāvo viņas drēbes ar viegliem, plāniem triepieniem. Apustuļi ieskauj Dieva Māti no abām pusēm. Viņu žesti ir piepildīti ar priecīgu šoku, gaisma piepilda viņu koši, tumši rozā un maigi dzeltenās drēbes. Starp Dievmāti un apustuļiem abās pusēs uz viņu svinīgi skatās divi eņģeļi, kas parādījās Debesbraukšanas vietā. Viņu figūras sniegbaltās drēbēs un mirdzošiem zelta oreoliem pastiprina gaismas un prieka sajūtu, ko rada ikona. Un viņu paceltās rokas norāda uz augšupejošo Jēzu Kristu kā prieka avotu ne tikai apustuļiem, bet arī ikvienam, kas skatās uz šo ikonu.

Rubļeva "Glābējs" pārsteidza viņa laikabiedrus. Krievu cilvēks izcēla vissvarīgāko, ko viņš redzēja Pestītājā - mīlestību, gatavību ciest par savu tuvāko, pat līdz sāpīgai nāvei. Tāda pati doma skaidri izpaudās arī uzrakstā, ko savulaik Rubļevs uzzīmēja uz Jēzus rokās esošās grāmatas atvērtajām lappusēm. Šis uzraksts ir pazudis, jo no ikonas saglabājusies tikai galva un neliela apģērba daļa. Iespējams, vārdi bija: "Nāciet pie Manis visi, kas strādājat un esat noslogoti, es jūs atpūtināšu."

Kopš seniem laikiem Svētā Gara nolaišanās pār apustuļiem tika cienīta kā vissvarīgākais notikums: tajā izpaudās pasaulē nolaidies Dieva Gars, kas svētīja Kristus mācības sludināšanas sākumu, Baznīcas sākumu. kā cilvēku kopiena, ko vieno viena ticība. Svētā Gara nolaišanās pār apustuļiem tiek pieminēta 50 dienas pēc Lieldienām. Šo svētku otrajā dienā, ko sauc par garīgo dienu, īpaša godināšana tiek veltīta Svētajam Garam, kurš acīmredzot nolaidās pār Kristus mācekļiem.
Viņi sāka attēlot Svētā Gara nolaišanos uz apustuļiem no seniem laikiem. Šim nolūkam Bizantijas mākslā tika izstrādāta ļoti vienkārša un izteiksmīga kompozīcija.
Kompozīcijas centrā aizvērtas durvis- zīme par to slēgto augštelpu, kurā apustuļi Vasarsvētku dienā uzturējās vienā būtībā - viņi te sēž kā pret skatītāju pagriezta pusovāla malās. Kā zīme, ka pār viņiem ir nolaidies Svētais Gars, ap apustuļiem bija zelta oreoli, apkārt tika izlieta zelta gaisma, kas deva apustuļiem spēku. Viņu augstās, pasaulei vērstās mācības zīme ir ruļļi četru apustuļu rokās un svēto svēto rokas.

: saglabājies ārkārtīgi maz dokumentētu datu par slavenā krievu ikonu gleznotāja dzīvi. Nav zināmi ne precīzi dzimšanas un miršanas datumi, ne dzimšanas un dzīvesvieta; nav informācijas par viņa vecākiem, nav zināms, kā pasaulē sauca ikonu gleznotāju pirms tonzēšanas.

Ar šādu informācijas trūkumu ikvienam, kurš interesējas par Andreja Rubļeva personību, ir daudz jautājumu. Mēs centāmies atbildēt uz visbiežāk sastopamajiem.

1.No kurienes cēlies uzvārds “Rubļevs”?

Uzvārda izcelsme, tāpat kā daudzi citi fakti no lielā ikonu gleznotāja dzīves, izraisa domstarpības zinātnieku vidū. Pēc dažu pētnieku domām, segvārds cēlies no vārda “rubelis” — tāds bija ādas velmēšanas instrumenta nosaukums.

2.Kas pēc izcelsmes bija Andrejs Rubļevs?

Ir pieņēmumi par Andreja Rubļeva izcelsmi no amatniecības klases.

3.Kur dzīvoja Andrejs Rubļevs?

Droši vien Maskavas Firstistē: visi saglabājušies darbi tā vai citādi saistīti ar šo konkrēto likteni. Izņēmums ir gleznas Vladimirā; bet mūks Andrejs tur varēja strādāt pēc ielūguma uz laiku.

4. Kā mēs zinām, ka Andrejs Rubļevs bija mūks?

Hronikas viņu sauc par "mūku". Saglabājušies Andreja Rubļeva attēli arī attēlo viņu klostera tērpā.

5. Vai Andrejam Rubļevam bija draugi?

Viennozīmīgi atbildēt nav iespējams. Agrīnā jaunrades posmā viņš strādāja kopā ar Feofanu Grieķi. Daudzus savus darbus viņš radīja sadarbībā ar Daniilu Černiju, kuru sauca par Rubļeva “biedru”. Starp personām, ar kurām Andrejs Rubļevs bija vai varēja būt pazīstams, ir Maskavas cienījamais Androniks, Radoņežas Nikons, Savva Storoževskis, Athanasius Visockis, Maskavas metropolīti Fotijs un Kipriāns, mācītais mūks Epifānija Gudrais.

6.Cik Andreja Rubļeva darbu ir saglabājušies?

Šis jautājums joprojām izraisa pretrunas mākslas kritikas aprindās, jo šodien Andreja Rubļeva otai ir iespējams attiecināt konkrētu ikonu vai fresku, tikai pamatojoties uz raksta rakstura analīzi - un tas nav visuzticamākais. metode, no zinātniskā viedokļa. Senajā Krievijā ikonu autortiesību katalogi netika izveidoti, un nevienā no mums nonākušajām hronikām nav apkopota Svētā Andreja darbu saraksts.

Ar lielāku vai mazāku varbūtības pakāpi uz Andreja Rubļeva otām tiek attiecināti šādi darbi:

Zveņigorodas rituāls: Glābējs, Erceņģelis Mihaēls, apustulis Pāvils. Tie tika rakstīti Gorodokas (Zvenigorodas) Debesbraukšanas katedrālei. Atvērts 1918. gadā. Uzglabāts Tretjakova galerija. Jādomā, ka viss līmenis sastāvēja no 7 vai 9 ikonām. Autorība nav dokumentēta, taču eksperti gandrīz vienbalsīgi to attiecina uz Andreja Rubļeva darbiem.

Kremļa Pasludināšanas katedrāles (1405) freskas nav saglabājušās. Septiņas svētku sērijas ikonas (Pasludināšana, Piedzimšana, Prezentācija, Kristības, Pārveidošana, Lācara augšāmcelšana, Kunga ieiešana Jeruzalemē) tiek piedēvētas Andrejam Rubļevam, taču ekspertu viedokļi atšķiras, jo Kā vēsta hronikas, 1547. gada 21. jūnijā katedrāles rotājumu nopostīja ugunsgrēks.

Vladimiras debesīs uzņemšanas katedrāles (1408) freskas ir daļēji saglabājušās. Ikonostāze, domājams, ir saistīta ar Andreja Rubļeva vārdu. Saglabājušās 13 Deesis ordeņa ikonas. No svētku sērijām, kas sākotnēji ietvēra 25 ikonas, ir saglabājušās tikai piecas: Pasludināšana, Nolaišanās ellē, Debesbraukšana, Prezentācija un Kristības. No pravietiskās sērijas - divi: pravieši Cefanja un Cakarija.

“Trīsvienība” no Trīsvienības-Sergija klostera Trīsvienības katedrāles. Tas tika cienīts kā brīnumains, tā autorību apstiprināja laikabiedri un vēlāki dokumenti.

Trīsvienības-Sergija klostera Trīsvienības katedrāles freskas, ko veidojuši Andrejs Rubļevs un Daniils Černijs, nav saglabājušās.

Androņikova klostera Spaska katedrāle: saglabājušies tikai nelieli ornamenta fragmenti.

Viņam ir arī Hitrovo evaņģēlija miniatūras un iniciāļi (ap 1400), kā arī Savvino-Storoževskas klostera Piedzimšanas katedrāles fresku fragmenti.

7.Kur var redzēt Andreja Rubļeva darbus?

Lielākā daļa no tām ir savāktas Tretjakova galerijā Maskavā, vairākas ikonas glabājas Valsts Krievu muzejā Sanktpēterburgā. Debesbraukšanas katedrālē Vladimirā var redzēt saglabājušās freskas.

8. Kāpēc Andreja Rubļeva “Trīsvienība” tiek uzskatīta par senkrievu mākslas virsotni?

Grūti izskaidrot. Bet vēl 16. gadsimtā, t.s Stoglavy katedrāle tika atzīts, ka šis attēls ir standarts un paraugs visiem ikonu gleznotājiem. Daudzi mūsdienu autori Rubļeva “Trīsvienību” uzskata par augstāko ne tikai senkrievu, bet arī pasaules tēlotājmākslas darbu. Šis ir pasaules nozīmes piemineklis.

9. Kāpēc Andrejs Rubļevs tika kanonizēts?

Pareizticīgās baznīcas noteikumi par jauno svēto kanonizāciju ietver vairākus nosacījumus. “Lai Dieva svētais tiktu uzskatīts par vienu no vietējiem cienītajiem svētajiem, ir nepieciešams, lai taisnīga cilvēka dievbijīga dzīve tiktu apliecināta ar brīnumu dāvanas pēc viņa nāves un tautas godināšanu,” teikts “Dieva svēto rezolūcijā. Krievijas Pareizticīgās Baznīcas Svētā padome par kārtību, kādā svētie tiek slavināti vietējai godināšanai” (21. augusts (3. septembris, AD) 1918).

Vēstures dokumentos nav saglabājušās liecības par brīnumiem ar paša Andreja Rubļeva lūgšanām, taču kopš seniem laikiem šādi gadījumi ir notikuši no viņa gleznotām ikonām. “Stroganova ikonu gleznu oriģināls”, 16. gadsimta beigās sastādīts ikonu gleznotāju noteikumu kopums, Andreju Rubļevu sauc par godājamu: “Radoņežas godājamais Andrejs, ikonu gleznotājs, saukts Rubļevs, gleznoja daudzas svētās ikonas, visas brīnumainas. ”.

Turklāt baznīcas tradīcija ir saglabājusi dziļu godu Andrejam Rubļevam kā “Dieva iedvesmotam”, “bēdīgi slavenam” gleznotājam, kura radošais ģēnijs kļuva par augstākās garīgās dzīves un lūgšanas varoņdarba atspoguļojumu.

10. Kad un kā notika Andreja Rubļeva kanonizācija?

Glorifikācija notika plkst Vietējā katedrāle Krievijas pareizticīgo baznīca 1988. gadā. Katedrāles sanāksmes notika Trīsvienības-Sergija Lavrā. Katedrāles pirmajā dienā, 6. jūnijā, Kruticas metropolīts Juvenālija paziņoja par ziņojumu “Svēto kanonizācija Krievijas pareizticīgo baznīcā”. Ziņojumā norādīts, ka ir sagaidāms, ka Andrejs Rubļevs tiks pagodināts kā svētais par viņa "askētisko varoņdarbu un radošumu ikonu glezniecībā".

“Padome nosaka: Svētajam Garam un mums ir patika pieskaitīt pie Dieva svētajiem visas Krievijas baznīcas godināšanai šādus kristīgās dievbijības askētus:

<…>

2. Godājamais Andrejs Rubļevs (1360-15. gs. 1. puse), ātrāks un askētisks, slavens ikonu gleznotājs, daudzu ikonu radītājs, tagad slavināts visā pasaulē, vienmēr cienīts kā vietēji cienīts svētais Trīsvienības-Sergija klosterī. Laikabiedri liecināja par svēto Andreju kā svētas dzīves askētu, kurš bagātīgi demonstrēja kristīgo mīlestību pret saviem tuvākajiem. Mūks Džozefs no Volotska runā par viņu kā par nemateriālās Dievišķās Gaismas vīziju un kontemplāciju un kurš pēc viņa nāves parādījās mirdzošos tērpos savam līdzgaitniekam ikonu glezniecībā Danielam. Kristiešu evaņģēlijs izplatās caur daudzām Svētā Andreja ikonām, it īpaši caur “Svētās Trīsvienības” tēlu, kas ir kļuvis par trīsvienīgā Dieva dogmas perfektu izpausmi pēc vairāk nekā tūkstoš gadu ilgas izpratnes pareizticīgo ikonogrāfijā. visā pasaulē šodien."

Andrejs Rubļevs tika kanonizēts starp deviņiem katedrāles slavinātajiem askētiem kopā ar Blgv. Demetriuss Donskojs, prāvests. Maksims grieķis, Sv. Maskavas Makarijs, Sv. Paisijs Veļičkovskis, sv. Ksenija no Pēterburgas, Sv. Ignācijs (Briančaņinovs), Sv. Ambrozijs no Optinas un Sv. Teofans vientuļnieks.

11. Kāpēc Andreja Rubļeva slavināšana notika tikai 20. gadsimta beigās, ja viņš tika cienīts kopš seniem laikiem?

Viduslaikos Baznīca nesteidzās kanonizēt jaunus svētos, ļoti rūpīgi un precīzi vācot informāciju par tautas cienītajiem askētiem. Iespējams, ka ārkārtīgi maz informācijas par viņa dzīvi spēlēja arī pret Andreju Rubļevu. Katrā ziņā 1547. un 1549. gada tā sauktajās Makarijeva padomēs, kad tika slavināti vairāk nekā divi desmiti svēto, viņa vārds netika minēts.

Un tad, 17. un īpaši 18. gadsimtā, kad krievu pareizticībā pieauga laicīgā ietekme, tostarp baznīcas mākslā, Andreja Rubļeva vārds, kā arī viņa darbi tika gandrīz aizmirsti. Tikai vecticībnieku vidū Andreja Rubļeva godināšana netika pārtraukta viņu rūpīgās attieksmes dēļ pirms Nikona baznīcas tradīcijām.

Andrejs Rubļevs ieņēma savu īsto vietu Krievijas baznīcas un krievu tēlotājmākslas vēsturē tikai 20. gadsimta sākumā, kad sākās darbs pie viņa rakstības ikonu atklāšanas un restaurācijas.

12. Kāpēc par godu Andrejam Rubļevam svētkiem tika izvēlēts 17. jūlijs?

Sv. godināšanas diena. Andrejs - 17. jūlijs (4. jūlijs, Art. Art.) - nav atspoguļots svētā biogrāfijā. Šajā dienā kopš seniem laikiem tika svinēta Krētas mūka Andreja piemiņa, kuram par godu Andrejs Rubļevs, iespējams, tika tonzēts par mūku.

Vēlāk tika noteikti vēl divi svētku datumi - Radoņežas svēto katedrālē (19. jūlijā) un Maskavas svēto katedrālē (svētdienā pirms 8. septembra).

13.Vai ir saglabājušās Andreja Rubļeva relikvijas?

1992. gadā Spaso-Androņikova klosterī tika atklātas mirstīgās atliekas, kuras vēlāk, domājams, tika attiecinātas uz Andreju Rubļevu. 2006. gadā Maskavas patriarhātam tika nodoti dokumenti, kas satur pētījumu datus par šīm un citām klostera teritorijā atrastajām atliekām. Neskatoties uz dažām netiešām pazīmēm, skaidrs secinājums netika izdarīts. Līdz šim jautājums par Svētā Andreja Rubļeva relikvijām paliek atklāts.

14.Vai ir Andrejam Rubļevam veltītas baznīcas?

Jā, Maskavā vien ir divas šādas baznīcas: viena, kas darbojas Ramenki, un tā, kas tiek būvēta uz ielas. Verkhnyaya Maslovka; vēl viens tika uzcelts Elektrostal, Maskavas apgabalā. Tempļi par godu Sv. Andrejs Rubļeva atrodas Bratskā (Irkutskas apgabals), Naberežnije Čelnijā (Tatarstāna), Ļeņinskā ( Volgogradas apgabals), Pokrovsko-Vasiļjevska klosterī Pavlov Posadā (Maskavas apgabals).

Baznīca par godu Sv. Andrejs Rubļevs atrodas Francijā, tas tika uzcelts Silvanes pilsētā 1993.–1994. gadā un atrodas ROCOR jurisdikcijā.

15.Kā vēl iemūžināts Andreja Rubļeva vārds?

Kopš 1947. gada Spaso-Androņikova klosterī atrodas Andreja Rubļeva Centrālais senās krievu kultūras un mākslas muzejs.

Androņikova klostera priekšā parkā atrodas piemineklis svētajam ikonu gleznotājam. Vladimirā ir vēl viens piemineklis.

16. Vai ir kāds apbalvojums vai balva ikonu gleznotājiem, kas nosaukti Andreja Rubļeva vārdā?

Krievu pareizticīgo baznīcā ir Sv. Andreja Rubļeva ordenis ar trim grādiem un Sv. Andreja Rubļeva medaļa - divu grādu. Balva dibināta 2001. gadā.

To piešķir gan garīdzniekiem, gan laicīgām personām - par nopelniem ikonu glezniecības jomā, kā arī baznīcu, kapliču un klosteru atjaunošanā un izdaiļošanā, par Zinātniskie pētījumi un pedagoģisko darbu ikonu glezniecības un baznīcu arheoloģijas jomā, par izdevējdarbību, kas saistīta ar ikonu glezniecību un baznīcu arhitektūru, par darbu pie zudušo baznīcas mākslas priekšmetu aizsardzības un atgriešanas.

Krievijas baznīcas apbalvojumu hierarhijā Andreja Rubļeva ordenis ir jaunākais.

1. pakāpes ordenis ir izgatavots no kuproniķeļa ar zeltījumu un aukstu emalju.

Medaļa ir apbalvojums ar mazāku statusu nekā ordenis.

Praksē Svētā Andreja Rubļeva ordenis tiek piešķirts reti. Pirmais Sv. Andreja Rubļeva 1. pakāpes ordenis 2002. gadā tika piešķirts Sanktpēterburgas un Lādogas metropolītam Vladimiram (Kotļarovam; tagad atvaļināts) par izcils ieguldījums Pēterburgas un diecēzes baznīcu atjaunošanā, restaurācijā un labiekārtošanā, kā arī saistībā ar bīskapa dievkalpojuma 40. gadadienu.

17. Cik patiess ir Andreja Rubļeva tēls A. Tarkovska tāda paša nosaukuma filmā?

Grūti par to spriest. Kā jau minēts, par svēto ikonu gleznotāja dzīvi nav saglabājusies gandrīz neviena ticama informācija. Plus - jebkura mākslas darbs nozīmē noteiktu izdomājumu.

Filmu asi kritizēja A.I. Solžeņicins. Viņš uzskatīja, ka režisora ​​pieeja tēmai bija primitīva un sekla, un no šī viedokļa raksturīga pareizticības izpratnei, kas raksturīga tā laika radošajai, inteliģences videi.

Ilustrācija atrodama fragmentā no Valērija Sergejeva, viena no vecākajiem Andreja Rubļeva muzeja darbiniekiem, grāmatas “Andrejs Rubļevs” no sērijas “Ievērojamu cilvēku dzīve” autora, memuāriem, kas izdota tālajā 1981. pēc tam vairākas reizes pārpublicēts:

“Tagad tālā 1964. gada rudenī man bija iespēja kopā ar filmas “Andrejs Rubļevs” filmēšanas grupu piedalīties ceļojumā uz Ferapontova klosteri. Man pašam ar šo filmu nebija nekāda sakara - no mākslas kritikas puses par viņa konsultantu tika uzskatīts visuresošais Savelijs Jamščikovs (dienu beigās viņu nez kāpēc sāka saukt par Savvu).

Reiz vienā no jautrajām draudzīgajām dzīrēm Kirilovā - tajā piedalījās asprātīgais Savelijs-Savva un paši jaukākie cilvēki - mūsu laika izcilais operators, nesen mirušais Vadims Ivanovičs Jusovs, vieni no filmas māksliniekiem Žeņa Čerņajeva un Andrejs Arseņjevičs. Tarkovskis — es sajutu raustīšanās, lai runātu par dažām faktiskām neatbilstībām man jau pazīstamajā Mihalkova-Končalovska scenārijā (mani komentāri kopumā sakrita ar Solžeņicina turpmākajiem komentāriem).

Atbildot uz šo kritiku, Tarkovskis, kurš parasti nedzēra gandrīz neko, bet pēc nedaudz iedzeršanas, aizraujas entuziasmā un atklātībā, izlēmīgi paziņoja: “Rubļevs kopumā ir “tukša vieta” (viņš to izteicās, paskaidrojot, ka nē). viens un nekas par viņu nav zināms). "Mana filma," viņš turpināja, "nav par Rubļevu, bet par talantu likteni Krievijā kopumā un, ja vēlaties, par manējo - viņš ir Andrejs, bet es esmu Andrejs," toreiz slavenais kinorežisors. vairāk nekā atklāti izklāstīja savu apšaubāmo autora kredo "

Rubļevs Andrejs - (ap 1360. - 1428-1430), godājamais, slavenākais no Krievijas viduslaiku māksliniekiem, kura vārds kļuva par senās krievu mākslas personifikāciju.

Par viņa dzīvi ir saglabājies ļoti maz informācijas. Kur un kad viņš dzimis, nav zināms. Droši vien Andrejs Rubļevs dzīvoja Trīsvienības klosterī Radoņežas Nikona vadībā, kurš kļuva par abatu pēc Radoņežas Sergija nāves (1392); šeit, visticamāk, viņš tika tonzēts kā mūks. Pirmā hroniskā pieminēšana par “mūku Andreju Rubļevu” datēta ar 1405. gadu; tiek ziņots, ka šajā laikā viņš kopā ar Teofanu Grieķi un Prohoru no Gorodecas “parakstījis” (t.i., dekorēts ar ikonām un freskām) Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāli.

Vai starp mums nav vienas ticības, viena zeme?

Rubļevs Andrejs

Andreja vārds ir ieslēgts pēdējā vieta meistaru sarakstā, kā vārds jaunākajam gan pēc klostera pakāpes (tikai mūks), gan pēc vecuma. Hronikas avoti liecina, ka 1408. gadā viņš (kopā ar Daniilu Černiju) gleznojis Vladimiras Debesbraukšanas katedrāli (vērtīgākās ikonas, kas datētas ar šo laiku - trīs ikonas no Deesis un viena no svētku sērijas, tagad glabājas Tretjakova galerijā). , un 1425-1427 - Sv.Trīsvienības baznīca Trīsvienības klosterī. Pēc Daniela nāves Andrejs ieradās Maskavas Androņikova klosterī, kur apm. 1428 izpildīja savējo pēdējais darbs- Pestītāja baznīcas gleznas (no tām saglabājušies tikai nelieli ornamenta fragmenti).

Lielākā daļa no šiem Rubļeva dokumentētajiem darbiem līdz mums nav nonākuši. Izņēmums ir divas ikonas no Deesis un septiņas ikonas no svētku rindas Kremļa Pasludināšanas katedrāles ikonostāzē; daļa no Vladimira Debesbraukšanas katedrāles freskām (ieskaitot kompozīciju ar taisno gājienu uz debesīm); slavenā Trīsvienības ikona no tāda paša nosaukuma klostera Trīsvienības baznīcas (ko oriģinālam varēja izveidot vai nu 1425.-1427. gadā, vai daudz agrāk, 1411. gadā koka baznīca; tagad - Tretjakova galerijā); Sākotnēji tas atradās virs Radoņežas Sergija kapa un bija labākais piemineklis lielajam svētajam, ar kura tradīcijām Rubļeva māksla ir organiski saistīta.

Rubļevam (pamatojoties nevis uz vēsturiskām liecībām, bet gan uz stilistisko analīzi) ir piešķirtas arī Hitrovo evaņģēlija miniatūras un iniciāļi (15. gs. sākums, Krievijas Valsts bibliotēka, Maskava); Maiguma Dievmāte no Vladimira Debesbraukšanas katedrāles (ap 1408-1409, tagad atrodas Vladimira muzejā-rezervātā); ts Zveņigorodas rituāls, no kura saglabājušās trīs ikonas (ar Kristu (Pestītāju), Erceņģeli Miķeli un apustuli Pāvilu; ap 1410-1420, Tretjakova galerija); fresku fragmenti uz Gorodokas (Zveņigorodas) Debesbraukšanas katedrāles altāra stabiem un uz Kristus Piedzimšanas katedrāles altāra barjeras Savvino-Storoževskas klosterī pie Zveņigorodas. Liels skaits ikonu parasti tiek attiecinātas uz “Rubļeva loku”, jo nav iespējams apstiprināt to autorību.

Rubļeva mākslā organiski tika apvienotas divas tradīcijas - cildens askētisms un bizantiskā stila majestātiskā klasiskā harmonija, ko viņam bija iespēja apgūt no grieķu meistaru darbiem, tostarp Teofāna Grieķa darbiem, un Maskavas glezniecībai raksturīgo stila īpašo garīgo maigumu. 14. gadsimta. Tieši maigā, nekādā gadījumā ne skarbā iekšējā koncentrēšanās, zināma veida cēls sirsnība - šīs iezīmes viņa darbus atšķir no viņa mūsdienu bizantiešu darbu fona, kas parasti ir daudz “aristokrātiski” stingrāki.

Rubļeva varoņi (izņemot nožēlojamās figūras Debesbraukšanas katedrāles freskās, kas veltītas pēdējam spriedumam) vienmēr ir maiga miera vai lūgšanu pilnās apceres stāvoklī; Skatītāju savaldzina nevis darbības un sižeta līkloči, bet gan klusas labestības atmosfēra. Šo iespaidu acīmredzami veicina visi mākslinieciskās struktūras elementi: seju diskrētais skaistums (tipoloģiski krievu, nevis grieķu valodā) un figurālo formu apaļums, kam nav asas anatomiskas skaidrības, un līniju harmonija, kas ir smalki pakārtota. viena melodija, it kā no augšas dota, un, visbeidzot, maigs koloristisks elements, kas svešs asām disonancēm, gaismas caurstrāvots.

Andrejs Rubļevs ir slavens seno krievu ikonu gleznotājs, kurš ir slavens ar gleznām, kurās attēlotas Maskavas, Vladimira katedrāles un Trīsvienības-Sergija Lavras klosteris. Par viņa dzīvi ir saglabājies maz biogrāfisku datu, tie ir aprakstīti viņa biogrāfijā, kuru mēs jums iepazīstināsim tālāk. Viņa slavenākā ikona, kas glabājas Tretjakova galerijā, ir “Trīsvienība”.

Andrejs Rubļevs: biogrāfija un radošums (īsi)

• 1360. gadi - dzimis Radoņežā amatnieka ģimenē.
• 1405 - kopā ar citiem māksliniekiem piedalās Pasludināšanas katedrāles (Maskava) fresku un ikonu izstrādē.
• 1408. gads - darbs Vladimira Debesbraukšanas katedrālē kopā ar D. Černiju, jau šajos gados viņam bija savs stils un mācīja studentus.
• 1420 - Trīsvienības katedrāles ikonostāzes izveide Sergiev Posadā, ieskaitot slaveno “Trīsvienību”, kas tiek uzskatīta par pasaules ikonu glezniecības šedevru.
• 1425. gads - dalība Androņikova klostera celtniecībā un gleznošanā (Maskava).
• 1428. gads - nāve no mēra.

Bērnība, pusaudža gadi, klosteris

Andrejs Rubļevs dzimis 14. gadsimta 60. gados, arī precīza dzimšanas vieta nav zināma. Saskaņā ar dažiem avotiem viņš dzimis Radoņežas pilsētā, kas atrodas blakus Trīsvienības-Sergija lavrai, pēc citiem - Ņižņijnovgorodā. Viņa tēvs bija amatnieks, kā var spriest pēc uzvārda, jo tajos laikos rubli sauca par darbarīku ādas apstrādei. Saskaņā ar dažiem avotiem, jaunībā viņš kļuva par Trīsvienības-Sergija klostera iesācēju un pēc tam par mūku, pēc tonzūras saņemot vārdu Andrejs (precīzs viņa vārds nav zināms).

Šajās sienās radusies ikonu gleznotāja Andreja Rubļeva biogrāfija, kur viņš sāk apgūt ikonu glezniecības mākslu un pēta klostera dibinātāja Sergija no Radoņežas filozofijas darbus. Tur, apmeklējot klostera bibliotēku, viņš rūpīgi un ar lielu degsmi pēta ikonas gleznojušo senatnes meistaru un mākslinieku darbus.

14. gadsimta beigas kļuva Krievijas valsts grūts laiks: 1364.-1366. gadā Maskavā plosījās mēris, un 1365. gadā izcēlās ugunsgrēks, kas iznīcināja gandrīz visu pilsētu. Pēc tam 1371. gadā Maskavu aplenca princis Olgerds, pēc kura šajās zemēs iestājās bads.

Radošā ceļojuma sākums

Andreja Rubļeva biogrāfijā radošums un viņa pirmie mākslinieka darbi pirmo reizi minēti 1405. gadā, kad viņš, pārcēlies uz Maskavu, kopā ar Teofanu Grieķi sāka gleznot Pasludināšanas katedrāli. Katedrāles liktenis bija traģisks: 9 gadus vēlāk tā tika iznīcināta un pēc tam vairākas reizes pārbūvēta. Bet daži darbi tika brīnumainā kārtā saglabāti: tie ir 2 ikonostāzes līmeņi, kuros ir 7 ikonas, ko darinājis Andrejs Rubļevs, un 6 - Gorodeca vecākais Prokhors, slavenais tā laika ikonu glezniecības meistars.

Jau šajos darbos meistara roka ir pamanāma, brīvāka un vieglāka salīdzinājumā ar vecāko Prohoru, bet jau augsti profesionāla. Šī svētku ikonu sērija ir pirmā Krievijā: “Pasludināšana”, “Kristus piedzimšana”, “Kristība”, “Apskaidrošanās” utt.

Šajos gados Rubļevs uzgleznoja arī kopijas ikonu “ Vladimira Dievmāte"no slavena bizantiešu attēla, kā arī zīmējums no grāmatas "Hitrovo evaņģēlijs", kas savu nosaukumu ieguvis no bojāra vārda, kura mantās tas tika atrasts 17. gs. Pēc mākslas vēsturnieku domām, šis rokraksts, kuram nav nekādas vērtības, tajos gados varēja tapt tikai par Krievijas metropolīta vai kāda no lielajiem prinčiem naudu.

Vladimira Debesbraukšanas katedrāles sienas gleznojumi

Sekojošie ticamie fakti no Andreja Rubļeva biogrāfijas liecina par viņa kā mākslinieka pieminēšanu un notiek 1408. gada maijā, kad Maskavas kņazs pavēlēja uzgleznot jaunas freskas pazudušo 12. gadsimta gleznu vietā Vladimiras Debesbraukšanas katedrālē. . Andrejs Rubļevs un Daniils Černijs ieradās šeit pēc prinča uzaicinājuma, lai gleznotu sienas, un Rubļevs joprojām strādāja pie vairākām ikonām, tostarp ar saviem studentiem. Tagad šie darbi ir izstādīti Tretjakova galerijā un Krievu muzejā Sanktpēterburgā.

Freskas uz rietumu sienas Vladimira katedrāle, kas saglabājušās līdz mūsdienām, ir daļa no lielās kompozīcijas “Pēdējais spriedums”. Tajā skaidri identificēti A. Rubļeva rokai piederoši tēli, kuriem piemīt neparasta un spēcīga emocionāla noskaņa. Eņģeļa ar trompeti figūrās, apustuļa Pētera un pašās galma ainās nav jūtamas bailes no debesu sodiem, bet paceļas apgaismots noskaņojums un piedošanas ideja.

Ikonas Zveņigorodā

1918. gadā Zveņigorodas pilsētā netālu no Maskavas vecā koka šķūnī tika atklātas 3 ikonas, kas datētas ar 1410. gadu. Pēc dažu avotu ziņām, tās krāsotas vietējās baznīcas ikonostāzei, taču pēc mūsdienu pētnieku secinājumiem neviena no baznīcām nav piemērota izmēra. Tradicionāli tos sauca par "Zvenigorod Chin", "Apustulis Mihaēls", "Pestītājs", "Apustulis Pāvils", un, bez šaubām, tie var piederēt tikai un vienīgi A. Rubļeva rokai.

Šīs ikonas Andreja Rubļeva biogrāfijā kļuva par jaunu viņa talanta apliecinājumu, kas spēj apkopot vienotā veselumā un pakārtot ceriņi-rozā-zilās krāsas pilnīgā harmonijā, kas vairākus gadsimtus saglabājās unikāla. Spilgtas noskaņas kā Rubļeva radošo meklējumu noslēgums iemiesojas dažādajos šo darinājumu tēlos, kuros ikonu glezniecības meistars apkopoja dažādas domas par katra laikabiedriem piederošā cilvēka morālajām vērtībām.

Mākslas vēsturnieki par interesantāko uzskata ikonu “Pestītājs”, kas gan ir ļoti vāji saglabājusies, taču skaidri redzama Jēzus Kristus seja, kas apveltīta ar slāviskiem vaibstiem. Kristus vērīgi izskatās ļoti mierīgs ar caururbjošu skatienu. Viss viņa izskats ir piepildīts ar enerģiju, uzmanību un labestību.

Ikonā “Erceņģelis Mihaēls” mākslinieks izdziedāja dzejnieka liriskās pārdomas un domas. Lai gan eņģelis ir debesu, nevis fiziska radība, Rubļevs viņā iemiesoja visu cilvēka zemes skaistumu. Apustuli Pāvilu ikonu gleznotājs attēlo kā filozofu-domātāju, gleznots maigi pelēcīgi ceriņu krāsu shēmā ar ziliem toņiem.

Svētās Trīsvienības katedrāles sienas gleznojumi

Šajā laikā tatāru khans Edigejs savāca armiju un devās uz Maskavu, ko viņš nevarēja uzņemt. Tomēr pa ceļam tatāri aizdedzināja daudzas apdzīvotas vietas un pilsētas un nespēja glābt Trīsvienības klosteri, kurā šos gadus kalpoja abats Nikons. Turpmākajos gados Nikons pielika visas pūles, lai atjaunotu klosteri, un 1424. gadā viņš uzņēmās balta akmens baznīcas celtniecību, uz kuru D. Černijs un A. Rubļevs tika uzaicināti veidot gleznas. Visi darbi šajā templī ir datēti ar 1425.-1427. gadu.

Tajā pašā laikā tika uzgleznota slavenākā ikona Andreja Rubļeva biogrāfijā “Trīsvienība”. Tā bija daļa no Sergiev Posad Trīsvienības katedrāles ikonostāzes un tiek uzskatīta par mākslinieciski vispilnīgāko starp tā laika ikonu gleznām. Mākslinieks tajā atspoguļoja pareizticīgo reliģijas koncepciju par Dieva trīsvienību.

Šīs ikonas atklāšanas vēsture ir ļoti interesanta: vairākus gadsimtus tā bija publiski apskatāma, taču tā netika pamanīta. Tā sagadījās, ka 1575. gadā cars Ivans Bargais pavēlēja to pārklāt ar zelta rāmi, un bija redzamas tikai sejas, kājas un rokas. Tad 1600. gadā Boriss Godunovs nomainīja algu uz jaunu, vēl greznāku. Nomaiņas laikā ikona tika pārklāta ar žāvējošu eļļu saglabāšanai, kas padarīja krāsas spilgtākas. Laika gaitā ārējais slānis sāka kļūt tumšāks, uz tā nosēdās sodrēji no svecēm, un uz tā krita vīraka dūmi. Lai ikona izskatītos labāk, tā tika nepārtraukti atjaunota, virsū uzklājot krāsas slāņus gar dizaina kontūrām un pēc tam atkal pārklājot ar žūstošu eļļu. Visticamāk, ikona laika gaitā būtu gājusi bojā, ja ne nejaušība. 20. gadsimta sākumā restauratori ar skalpeli nokasīja virsējos slāņus, un viņu acīm atklājās izcilā ikonu gleznotāja skaistais veidojums.

Trīsvienības katedrāles freskās, kas saglabājušās līdz mūsdienām, pēc mākslas vēsturnieku domām, A. Rubļeva rokā ietilpst “Kristība”, “Erceņģelis Miķelis” un “Apustulis Pāvils”. Pēc krāsas un satura dziļuma, pēc skaistuma un krāsu shēma tie atgādina Trīsvienību.

Pēdējais darbs

1420. gadu beigās, pabeidzis darbu Sv.Trīsvienības katedrālē, šeit mira un tika apglabāts ikonu gleznotāja ilggadējais draugs un cīņu biedrs Daniils Černijs. Pēc tam A. Rubļevs atgriezās Maskavā, lai Androņikova klosterī strādātu pie Spasska katedrāles gleznām, kuras viņam izdevās pabeigt 1428. gadā. Saskaņā ar dažiem ziņojumiem viņš arī piedalījās tās celtniecībā. Šis darbs bija pēdējais Andreja Rubļeva biogrāfijā.

Slavenais gleznotājs nomira 1428. gadā Maskavā mēra epidēmijas laikā un tika apglabāts netālu no Androņikova klostera zvanu torņa. 1988. gadā, Krievijas kristīšanas tūkstošgades gadā, Krievijas Pareizticīgā baznīca viņu kanonizēja.

Filma par Andreju Rubļevu

Andreja Rubļeva biogrāfijā joprojām ir daudz melnu plankumu. Patiesībā par viņu ir zināms ļoti maz, izņemot divus pieminējumus vēstures avoti. Pat viņa slavenās “Trīsvienības” ikonas rakstīšanu pētnieki datējuši ar diviem dažādi gadi: 1411 vai 1425-1427

Viens no veidiem, kā pasaulei pastāstīt par šo talantīgo cilvēku, par laikmetu, kurā viņš dzīvoja, par viņa radošajiem meklējumiem un mākslinieka attīstību, bija slavenā režisora ​​A. Tarkovska 20. gadsimta 60. gados uzņemtā stāstījuma filma. Vairākos novelēs filma glezno attēlus viduslaiku krievija, īsumā stāsta par Andreja Rubļeva biogrāfiju, par viņa pasaules uzskatiem un šaubām, par klusēšanas solījumu, ko viņš ievēroja 15 gadus u.c. interesanti fakti no ikonu gleznotāja dzīves.