पुश्किन मंडली का हिस्सा कौन था? "पुश्किन युग के कवि" विषय पर साहित्य पर प्रस्तुति (8वीं कक्षा)

पुश्किन सर्कल के कवि

मापदण्ड नाम	अर्थ
लेख का विषय:	पुश्किन सर्कल के कवि
रूब्रिक (विषयगत श्रेणी)	साहित्य

रोमांटिक युग में कविता

1810-1830 का दशक रूसी कविता का "स्वर्ण युग" है, जिसने रोमांटिक युग में अपनी सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक सफलताएँ हासिल कीं। यह इस तथ्य से समझाया गया है कि रूमानियत और उभरते यथार्थवाद की अवधि के दौरान, रूसी साहित्य को न केवल राष्ट्रीय सामग्री मिली, बल्कि एक राष्ट्रीय साहित्यिक रूप भी मिला, जिसने खुद को शब्दों की कला के रूप में पहचाना। यह काल रूसी साहित्य की रचनात्मक परिपक्वता की शुरुआत है। कविता ने सबसे पहले राष्ट्रीय स्वरूप प्राप्त किया और इस संबंध में, यह कविता ही थी जो 19वीं शताब्दी के पहले तीसरे भाग में सामने आई। अन्य शैलियों और शैलियों के बीच पहले स्थान पर। राष्ट्रीय साहित्य की पहली बड़ी सौंदर्य संबंधी सफलताएँ, न केवल गीतों और कविताओं में, जो काफी स्वाभाविक है, बल्कि कॉमेडी ("विट से विट") और महाकाव्य (क्रायलोव की दंतकथाएँ) में भी कविता और काव्य भाषा के सुधार से जुड़ी हैं। इस कारण से, हम उचित रूप से कह सकते हैं कि 19वीं शताब्दी के साहित्य का पहला तिहाई। यह कविता के अत्यधिक प्रभुत्व से चिह्नित है, जिसमें उस समय के सबसे गहन कलात्मक विचार व्यक्त किए गए थे।

कविता के शक्तिशाली और प्रचुर विकास में कई कारणों ने योगदान दिया। सबसे पहले, राष्ट्र अपने ऐतिहासिक विकास के शिखर पर था और रूसी हथियारों की जीत और मौलिक सामाजिक परिवर्तनों की अपेक्षाओं के साथ जुड़े एक शक्तिशाली देशभक्तिपूर्ण आवेग का अनुभव कर रहा था, जिसके बारे में सरकार ने खुद शुरुआत में बात की थी। शताब्दी। दूसरे, रूस में सैन्य और नागरिक कुलीनों के बीच स्वतंत्र, यूरोपीय विचारधारा वाले लोगों की एक परत बनाई गई, जिन्होंने देश या विदेश में उत्कृष्ट शिक्षा प्राप्त की। तीसरा, 18वीं शताब्दी के रूसी लेखकों के प्रयासों की बदौलत भाषा पहले ही संसाधित हो चुकी थी, और छंदीकरण की प्रणाली को आत्मसात कर लिया गया था और संस्कृति में पेश किया गया था, नवीन खोजों, निर्णायक सुधारों और साहसिक प्रयोगों के लिए जमीन तैयार की गई थी।

पहले तीस वर्षों में साहित्यिक प्रक्रिया का केंद्रीय व्यक्ति पुश्किन था। ऐसा माना जाता है कि "पुश्किन युग" वह युग है जिसने पुश्किन का निर्माण किया, और वह युग जो पुश्किन के संकेत के तहत गुजरा। कई कवियों ने उनके चारों ओर समूह बनाया, अपनी गीतात्मक शैली और स्वर को बनाए रखा, या उनकी नकल की, तथाकथित "पुश्किन आकाशगंगा", "पुश्किन के युग के कवियों" का चक्र, आदि का निर्माण किया। उस समय के सबसे महत्वपूर्ण कवियों में, इसमें ई. बारातिन्स्की, पी. व्यज़ेम्स्की, ए. डेलविग, एन. याज़ीकोव शामिल थे। इन कवियों का कोई औपचारिक जुड़ाव नहीं था। बारातिन्स्की, व्यज़ेम्स्की, डेल्विग और याज़ीकोव प्रत्येक के पास एक मूल, तीव्र व्यक्तिगत, अद्वितीय आवाज़ थी और उन्होंने पुश्किन के संबंध में किसी अधीनस्थ पद पर कब्जा नहीं किया था। यह ज्ञात है कि उनमें से कुछ ने न केवल पुश्किन की नकल नहीं की, बल्कि किसी न किसी तरह से उनसे दूर चले गए, उनसे बहस की, असहमति जताई और यहां तक ​​कि कविता की प्रकृति और अन्य समस्याओं की अपनी समझ के साथ उनका विरोध भी किया। यह मुख्य रूप से बारातिन्स्की और याज़ीकोव से संबंधित है। उसी समय, काव्यात्मक रूप से पुश्किन के पास पहुँचते हुए, प्रत्येक कवि ने ईर्ष्यापूर्वक उनसे अपनी काव्यात्मक स्वतंत्रता की रक्षा की।

"पुश्किन सर्कल के कवियों" की समानता विश्वदृष्टि, दृष्टिकोण, सामग्री और काव्य के मूल सिद्धांतों तक फैली हुई है। सभी "पुश्किन सर्कल के कवि" सद्भाव के आदर्श से आगे बढ़े, जो दुनिया की संरचना का सिद्धांत है। काव्य कला सामंजस्य की कला है। यह दुनिया और मानव आत्मा में सद्भाव लाता है। कविता किसी व्यक्ति के दुख, दुःख, दुर्भाग्य के क्षणों में आश्रय है और या तो एक "बीमार" आत्मा को ठीक करती है या उसके उपचार का संकेत बन जाती है। इसी कारण सामंजस्य को काव्य सृजनात्मकता का एक प्रकार का आदर्श एवं सिद्धांत माना जाता है और काव्य उसका संरक्षक है।

कुछ कवियों ने पुश्किनियों (ल्यूबोमुद्री) के कलात्मक सिद्धांतों का विरोध किया। लेकिन उन सभी ने पुश्किन के साथ एक ही समय में काम किया, लेकिन उनकी काव्य नियति अलग तरह से विकसित हुई। उनमें से कुछ, बाद में पुश्किन के लेखकों के समूह में शामिल हो गए, पुश्किन से स्वतंत्र रूप से रचनात्मक रूप से विकसित हुए और उनके (डेनिस डेविडॉव) से पहले साहित्यिक पथ में प्रवेश किया।

डेनिस वासिलिविच डेविडॉव (1784-1839)

पूर्व-पुश्किन पीढ़ी के सबसे प्रतिभाशाली कवियों में से, जो 1810-1830 के दशक में व्यापक रूप से जाने जाते थे, पहला स्थान 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के नायक-पक्षपातपूर्ण, कवि-हुसार डेनिस डेविडॉव का है। निःसंदेह उनका एक मौलिक काव्यात्मक चेहरा था, जिसने एक लापरवाह साहसी, निडर, साहसी योद्धा के मुखौटे का आविष्कार किया था और साथ ही एक तेजतर्रार, हंसमुख, मजाकिया कवि-स्लेशर, कवि-मौलाना भी।

डेविडोव एक रूसी कवि और संस्मरणकार हैं। कैवेलरी रेजिमेंट में अपनी सेवा शुरू करने के बाद, वह स्वतंत्र रूप से सोचने वाले और अनौपचारिक रूप से व्यवहार करने वाले अधिकारियों के एक समूह के करीब हो गए: एस.एन. मारिन, एफ.आई. टॉल्स्टॉय (अमेरिकी), ए.ए. शखोवस्की, जिनमें से प्रत्येक ने प्रयास किया साहित्यिक गतिविधि. डेविडॉव की दंतकथाएँ इस समय की हैं, जो रूसी स्वतंत्र सोच (हेड एंड लेग्स, ट्रू स्टोरी या फ़ेबल, जैसा कि कोई भी इसे कॉल करना चाहता है, ईगल, तुरुख्तन और ब्लैक ग्राउज़) के पूर्व-डिसमब्रिस्ट चरण का प्रतिनिधित्व करता है। डेविडोव ने कविताओं में व्यवहार की स्वतंत्रता को बढ़ावा दिया जिसमें उन्होंने हुस्सर खानाबदोशों के लापरवाह जीवन, बहादुर सवारों के साहस और कौशल का महिमामंडन किया: "बर्टसोवा।" पंच के लिए आह्वान, "बर्टसोव", "हुसार दावत"। डेविडोव की हुस्सर कविताएँ जल्दी ही बहुत लोकप्रिय हो गईं, और उन्होंने हुस्सर कवि के मुखौटे को अपनी रोजमर्रा की छवि ("टू काउंट पी.ए. स्ट्रोगनोव", "एल्बम में") के रूप में प्रचारित करना शुरू कर दिया, जिससे कविता में एक गीतात्मक नायक के निर्माण की तैयारी हुई।

1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, डेविडोव ने एक पक्षपातपूर्ण टुकड़ी का आयोजन किया और दुश्मन की रेखाओं के पीछे फ्रांसीसियों के खिलाफ सफलतापूर्वक कार्रवाई की। एक पक्षपाती के रूप में डेविडॉव की महिमा को समाज द्वारा मान्यता दी गई थी, लेकिन आधिकारिक हलकों में इस पर या तो ध्यान नहीं दिया गया या सताया गया। 1823 ई. में. वह सेवानिवृत्त हो रहे हैं. अपनी सेना का उपयोग करने के लिए जगह खोजने में असमर्थता ने डेविडॉव को विपक्ष की श्रेणी में खड़ा कर दिया, हालाँकि उनमें से अधिकांश के साथ घनिष्ठ पारिवारिक और मैत्रीपूर्ण संबंधों के बावजूद, उन्होंने कभी भी डिसमब्रिस्टों की क्रांतिकारी कार्रवाई की रणनीति को साझा नहीं किया।

द्वितीय विश्व युद्ध के बाद, डेविडोव के साहित्यिक मित्रों का चक्र बदल गया। वह प्रवेश करता है साहित्यिक समाजʼʼअरज़ामासʼʼ, चूँकि उनका अपना काम एक निजी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को चित्रित करने के लिए अरज़ामास लोगों के साहित्यिक दृष्टिकोण से मेल खाता था। डेविडोव के गीतों में, मानव व्यक्तित्व की रोमांटिक एकता, कवि-हसर की छवि अंततः बनती है। डेविडॉव एक "बूढ़े हुस्सर" की एक अभिव्यंजक और सुरम्य छवि बनाने में कामयाब रहे, जो सैन्य जीवन के सामान्य संकेतों से घिरा हुआ है - उसके पास एक युद्ध घोड़ा है, वह कृपाण चलाने में निपुण है, और थोड़े आराम के दौरान वह पाइप जलाना पसंद करता है , ताश खेलें और "क्रूर पंच" पियें। इन आदतों के बावजूद वह न केवल एक बदमाश, बदमाश है, बल्कि एक सीधा, ईमानदार, बहादुर व्यक्ति, सच्चा देशभक्त भी है। उसके लिए सबसे ऊपर सैन्य कर्तव्य, अधिकारी का सम्मान और सभी धर्मनिरपेक्ष सम्मेलनों के लिए अवमानना, चापलूसी और रैंक का सम्मान है। डेविडोव ने एक जीवंत और असामान्य गीतात्मक छवि बनाई, जिसमें उन्होंने अपनी वास्तविक जीवनी को भी "समायोजित" किया।

लड़ाइयों के बीच, युद्ध स्थल पर, वह किसी भी शोषण के लिए तैयार, समान रूप से बहादुर दोस्तों के बीच मुफ्त मौज-मस्ती में शामिल हो गया। डेविडोव ने "नौकरों", कैरियरवादियों, ड्रिलों या किसी भी प्रकार की आधिकारिकता को बर्दाश्त नहीं किया। इस तरह उन्होंने अपने मित्र हुसार बर्टसोव को संबोधित करते हुए उन्हें प्रसिद्ध अरक का स्वाद चखने के लिए आमंत्रित किया ( तेज़ पेय): ʼʼ मुझे एक सुनहरा टब दो, जहाँ आनंद रहता है! हर्षित भाषणों के शोर में विशाल प्याले से डालो, जैसे हमारे पूर्वज भाले और तलवारों के बीच पीते थे।

डेविडोव को इस बात पर गर्व था कि उनकी कविता किसी अन्य कविता से भिन्न है, कि यह अभियानों में, लड़ाइयों में, लड़ाइयों के बीच फुर्सत में पैदा हुई थी: ``पेरुन के युद्धों को गरजने दो, मैं इस गीत में एक गुणी व्यक्ति हूँ!''

सच है, डेविडोव के शब्दों के विपरीत कि उनकी कविताएँ "शिविर की आग में", थोड़े आराम के दौरान लिखी गई थीं, वास्तव में वे एक शांत, एकांत वातावरण में, शांतिपूर्ण जीवन की अवधि के दौरान, बौद्धिक संचार के घंटों के दौरान बनाई गई थीं।

अपनी कविताओं के साथ, डेविडोव ने रूसी युद्ध गीतों में एक नया शब्द कहा, जो एक निश्चित धूमधाम से प्रतिष्ठित थे। डेविडोव की कविताओं में कोई युद्ध नहीं है, लेकिन अधिकारी की लड़ाई की भावना, उसकी आत्मा की चौड़ाई, उसके साथियों के लिए खुली है। कवि की इच्छाधारी प्रकृति की भावनाओं के दंगे को व्यक्त करने के लिए, एक ऊर्जावान, तेजतर्रार रूप से मुड़ और काटने वाली कविता की आवश्यकता थी, जो अक्सर एक तीखी कहावत के साथ समाप्त होती थी। समकालीनों ने देखा कि जीवन में डेविडॉव असामान्य रूप से मजाकिया, बातूनी और बातूनी थे।

डेविडोव का नायक ऊर्जावान, भावुक, कामुक, ईर्ष्यालु है और वह बदले की भावना से परिचित है। डेविडॉव का नवाचार न केवल "हुस्सर" गीतों में, बल्कि प्रेम गीतों में भी विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है।

लेकिन तुम अंदर आये - और प्रेम की कंपकंपी,

और मृत्यु, और जीवन, और इच्छा का पागलपन

वे चमकते खून के बीच से भागते हैं,

और इससे मेरी सांसें थम जाती हैं!

1834-1836 के प्रेम गीतों में। गीतात्मक नायक की छवि में परिवर्तन होता है। हुस्सर की उपस्थिति के अपरिहार्य गुण पीछे हट जाते हैं, नायक की आंतरिक दुनिया को बाहरी सहायक उपकरण के बिना चित्रित किया जाता है: ``उठो मत, मत जागो...``, ``यह आपके लिए आसान है - आप हंसमुख हैं...``, ``मैं मैं तुम्हें वैसे ही प्यार करता हूं जैसे मुझे तुमसे प्यार करना चाहिए...ʼʼ, `बी पुराने दिनों में वह मुझसे प्यार करती थी...ʼʼ, ``जो कभी वापस नहीं आ सकते थे वे उड़ गए...```, ``क्रूर दोस्त, यह पीड़ा क्यों?..``

डेविडॉव का काव्य कार्य "आधुनिक गीत" (1836) के साथ समाप्त हुआ - 1830 के दशक के नायकविहीन समाज पर एक कठोर और पूरी तरह से निष्पक्ष व्यंग्य नहीं, जिसके प्रतिनिधियों में कवि ने हुस्सरवाद की विशेषताएं नहीं देखीं जो उसके दिल को प्रिय थीं। उनकी बाद की साहित्यिक और सामाजिक गतिविधियों में संस्मरणों का केंद्रीय स्थान है। डेविडोव नेपोलियन युद्धों की समाप्ति की पंद्रहवीं वर्षगांठ के लिए "संस्मरण" कविताएँ लिखते हैं - "बोरोडिनो फील्ड"। सबसे बड़ी रचनाएँ "डेनिस वासिलीविच डेविडॉव के जीवन पर निबंध" हैं - आत्मकथात्मक गद्य में व्यक्तित्व के कलात्मक मॉडलिंग में एक अनुभव - और संस्मरण, तथ्यात्मक सामग्री से समृद्ध और युद्ध और उसके व्यक्तिगत एपिसोड में प्रतिभागियों के ज्वलंत रेखाचित्र शामिल हैं।

लेखक ने निबंधों के दो संग्रह तैयार किये। उनमें से एक पक्षपातपूर्ण कवि के जीवन के दौरान प्रकाशित हुआ था (डी. वी. डेविडोव की कविताएँ। एम., 1832), दूसरा उनकी मृत्यु के बाद (कविता और गद्य में काम करता है। भाग 1-3। सेंट पीटर्सबर्ग, 1840)।

पुश्किन ने, अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा, डेविडॉव के साथ अध्ययन किया, "अपने शब्दांश के अनुसार अनुकूलित किया" और "कविता को घुमाने" में उनकी नकल की। पुश्किन के अनुसार, लिसेयुम में रहते हुए डेविडोव ने उन्हें "मौलिक होने का अवसर महसूस करने" दिया। लेकिन डेविडोव के विपरीत, पुश्किन ने रोजमर्रा की जिंदगी में साहित्यिक मुखौटा नहीं पहना था। वह स्वयं बने रहे, और डेविडॉव ने, एक तेजतर्रार घुरघुराने वाले, हुस्सर-कवि का अपना साहित्यिक मुखौटा बनाया, इसे जीवन भर आज़माना शुरू किया और इसके साथ एक हो गए। रोजमर्रा के व्यवहार में, उन्होंने अपने गीतात्मक नायक की नकल करना शुरू कर दिया और खुद को उसके साथ जोड़ लिया।

बात्युशकोव कॉन्स्टेंटिन निकोलाइविच (1787-1855), रूसी कवि. सात साल की उम्र में, उन्होंने अपनी मां को खो दिया, जो मानसिक बीमारी से पीड़ित थीं, जो बट्युशकोव और उनकी बड़ी बहन एलेक्जेंड्रा को विरासत में मिली थी। वह अपने चाचा एम.एन. मुरावियोव के घनिष्ठ मित्र बन गए और टिबुलस और होरेस के प्रशंसक बन गए, जिनकी उन्होंने अपने पहले कार्यों में नकल की। बट्युशकोव ने 1807, 1808, 1812-1815 के नेपोलियन विरोधी युद्धों में भाग लिया। 1809 ई. में. वह वी.एल. पुश्किन, वी.ए. ज़ुकोवस्की, पी.ए. करमज़िन के करीबी बन गए। 1812 ई. में. सार्वजनिक पुस्तकालय की सेवा में प्रवेश किया। अपने मास्को मित्रों को न भूलते हुए, बी. ने सेंट पीटर्सबर्ग में नए परिचित बनाए और आई. आई. दिमित्रीव, ए. आई. तुर्गनेव, डी. एन. ब्लूडोव और डी. वी. डैशकोव के करीबी बन गए। 1818 ई. में. बट्युशकोव को नियति रूसी मिशन में सेवा करने का काम सौंपा गया था। इटली की यात्रा उनका पसंदीदा सपना था, लेकिन वहां उन्हें बोरियत, उदासी और उदासी महसूस हुई। 1821 ई. तक. हाइपोकॉन्ड्रिया ने ऐसा अनुपात ग्रहण किया कि उन्होंने सेवा छोड़ दी। 1822 ई. में. विकार मानसिक क्षमताएंबिल्कुल निश्चित रूप से व्यक्त किया गया था, और तब से बट्युशकोव 34 वर्षों तक पीड़ित रहा, लगभग कभी भी होश में नहीं आया।

कॉन्स्टेंटिन निकोलाइविच बट्युशकोव ने 19वीं सदी के रूसी साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया। रूमानियत के संस्थापकों में से एक के रूप में। उनके गीत "हल्की कविता" पर आधारित थे, जो उनके दिमाग में रूमानियत द्वारा रूसी कविता में सबसे आगे लाई गई छोटी शैली के रूपों के विकास और साहित्यिक भाषा के सुधार से जुड़ा था। अपने "भाषण ऑन द इन्फ्लुएंस ऑफ लाइट पोएट्री ऑन द लैंग्वेज" (1816) में, उन्होंने अपने विचारों को इस प्रकार संक्षेप में प्रस्तुत किया: "प्रकाश प्रकार की कविता में, पाठक संभावित पूर्णता, अभिव्यक्ति की शुद्धता, शब्दांश में सामंजस्य, लचीलेपन की मांग करता है; इसके लिए भावनाओं में सच्चाई और सभी संबंधों में सख्त शालीनता के संरक्षण की आवश्यकता होती है। यहां स्टाइल में सुंदरता बेहद महत्वपूर्ण है और इसे किसी भी चीज़ से प्रतिस्थापित नहीं किया जा सकता है। यह एक ऐसा रहस्य है जो विशेष रूप से एक प्रतिभा को ज्ञात है स्थिर वोल्टेजएक विषय पर ध्यान दें: कविता के लिए, यहां तक ​​​​कि छोटे रूपों में भी, एक कठिन कला है और इसके लिए सभी जीवन और सभी मानसिक प्रयासों की आवश्यकता होती है; कविता के लिए जन्म लेना होगा; यह पर्याप्त नहीं है: जन्म लेने के बाद, आपको कवि बनने की आवश्यकता है।

बट्युशकोव की साहित्यिक विरासत तीन भागों में विभाजित है: कविताएँ, गद्य लेख और पत्र। छोटी उम्र से ही उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग के साहित्यिक हलकों में प्रवेश कर लिया। काव्यात्मक व्यंग्य "विज़न ऑन द शोर्स ऑफ़ लेथे" (1809, प्रतियों में व्यापक रूप से वितरित, 1841 में प्रकाशित) में, उन्होंने साहित्यिक "ओल्ड बिलीवर्स" (उन्होंने पहली बार "शब्द का परिचय दिया) क्लासिकिज्म के एपिगोन के एक मजाकिया प्रतिद्वंद्वी के रूप में काम किया। स्लावोफाइल" प्रयोग में) और एन.एम. ज़िन और साहित्यिक मंडली 'अरज़ामास' द्वारा प्रचारित नए सौंदर्य और भाषाई रुझानों के समर्थक। उन्होंने अपने संदेश "टू डैशकोव" (1813) में देशभक्ति की प्रेरणा व्यक्त की। बट्युशकोव ने रूसी साहित्य के इतिहास में मुख्य रूप से तथाकथित "प्रकाश कविता" (आई.एफ. बोगदानोविच, डी.वी. डेविडॉव, युवा ए.एस. पुश्किन) के एक प्रमुख प्रतिनिधि के रूप में प्रवेश किया - एक दिशा जो एनाक्रोंटिक कविता की परंपराओं पर वापस जाती है, जो सांसारिक खुशियों का महिमामंडन करती है। जीवन, मित्रता, प्रेम और आंतरिक स्वतंत्रता (संदेश "माई पेनेट्स", 1811-12, 1814 में प्रकाशित, जो ए.एस. पुश्किन के अनुसार, "विलासिता, यौवन और आनंद के किसी प्रकार के उत्साह के साथ सांस लेता है - शब्दांश कांपता है और बहता है - सामंजस्य आकर्षक है; कविता "द बैचैन्टे", 1817 में प्रकाशित; कवि के आध्यात्मिक संकट का प्रमाण - एकतरफा प्रेम के उद्देश्यों, प्रारंभिक निराशा की उदासी ("पृथक्करण", 1812-13; "टू अ फ्रेंड", "माई जीनियस", दोनों - 1815) से ओत-प्रोत शोकगीत, कभी-कभी बिंदु तक पहुँचते हैं उच्च त्रासदी ("द डाइंग टैस", 1817, इटालियन कवि 16 सी. टी. टैसो का नया दुखद भाग्य; "द सेइंग ऑफ मेलचिसेडेक", 1821)। उन्होंने प्राचीन और इतालवी कवियों का अनुवाद किया, जो फ्रांसीसी "प्रकाश कविता" के एक प्रमुख प्रतिनिधि ई. पारनी थे। निबंध और लेख लिखे.

प्योत्र एंड्रीविच व्यज़ेम्स्की (1792-1878)

व्यज़ेम्स्की प्योत्र एंड्रीविच, राजकुमार, रूसी कवि, साहित्यिक आलोचक, संस्मरणकार। उनकी बड़ी सौतेली बहन की शादी एन.एम. से हुई थी। करमज़िन, इस संबंध में, युवा कवि के.एन. के साहित्यिक वातावरण में बड़े हुए। बात्युशकोवा, डी.वी. डेविडोवा। व्यज़ेम्स्की ने साहित्यिक "पुरातत्ववादियों" के खिलाफ आलोचनात्मक लेखों, उपसंहारों और व्यंग्यों में बात की, जिससे "जटिल बुद्धि" (ए.एस. पुश्किन) का मुखौटा तैयार हुआ। वह वी.ए. के गाथागीतों से जुड़े साहित्यिक विवाद में भाग लेते हैं। ज़ुकोवस्की ("शुतोव्स्की की काव्यात्मक पुष्पांजलि", "वसीली लावोविच पुश्किन को एक संदेश का जवाब", आदि), ए.एस. की कविताएँ। पुश्किन (महत्वपूर्ण लेख)। व्यज़ेम्स्की के लिए आलोचनात्मक लेख नए सौंदर्य संबंधी विचारों को बढ़ावा देने का एक क्षेत्र बन गए (विशेष रूप से, उन्होंने साहित्य में रूमानियत और राष्ट्रीयता की अवधारणाओं को सक्रिय रूप से विकसित किया)।

1819-1825 में। व्याज़ेम्स्की ने संविधान (पीटर्सबर्ग, मोरे) और दासता (सिबिर्याकोव) के खिलाफ वकालत की, लेकिन संघर्ष के क्रांतिकारी तरीकों से अलग थे। उन्होंने मानव आत्मा को अनिर्वचनीय माना; मनुष्य "दुनिया में एक नैतिक रहस्य" है (टॉल्स्टॉय के लिए), लेकिन उन्होंने विश्लेषणात्मक रूप से मनुष्य की आंतरिक दुनिया की छवि बनाई। व्यज़ेम्स्की ने अपने व्यंग्यपूर्ण समीक्षा दोहों में रूस के निष्क्रिय जीवन का विरोध किया: "कब?" कब?ʼʼ, ʼʼरूसी भगवानʼʼ, आदि।
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साहित्यिक विवाद अक्सर राजनीतिक संघर्ष का एक रूप था: ``एम.टी. को संदेश'' काचेनोव्स्की, ``वह एक कीड़े की तरह मृतकों से चिपक जाता है, लगातार विदूषक...``, आदि।

व्यज़ेम्स्की स्वयं को हमारे समय का कवि, आज का कवि समझते थे। लेकिन अगर अपने शुरुआती काम में व्याज़ेम्स्की अपने समय के साथ सहमत थे, तो 1837 ᴦ के बाद। वह आधुनिकता की नकारात्मक व्याख्या करता है और अतीत को आदर्श के रूप में स्वीकार करता है। इस कारण से, व्यज़ेम्स्की अपने भाग्य का मूल्यांकन एक ऐसे व्यक्ति की त्रासदी के रूप में करता है जो सदी के मानदंडों के अनुसार जीने में असमर्थ और अनिच्छुक है। यही कारण है कि स्मृति के उद्देश्य और मृत्यु की व्यर्थ अपेक्षा इतनी महत्वपूर्ण हैं ("माता-पिता का घर", "मृत्यु जीवन की फसल काट देती है...", "क्या यह वास्तव में मेरे ऊपर निर्भर है?")। व्यज़ेम्स्की "अंतिम संस्कार" ("पेंटर ओरलोव्स्की की स्मृति में", "वेक्स", "मेमोरी के लिए") की एक विशेष शैली बनाता है। व्यज़ेम्स्की ए.एस. के करीबी थे। पुश्किन ने उनके जीवनकाल (1828, स्टेशन) और मृत्यु के बाद (आप एक चमकता सितारा हैं, नतालिया निकोलायेवना पुश्किना, शरद ऋतु) कविताएँ उन्हें समर्पित कीं। उनका संस्मरण कार्य इसी मुद्दे से संबंधित है।

सबसे महत्वपूर्ण गुणव्याज़ेम्स्की कवि के पास आधुनिकता की गहरी और सटीक समझ है। व्यज़ेम्स्की ने शैली, शैलीगत और सामग्री परिवर्तनों को संवेदनशीलता से पकड़ लिया जो साहित्य में योजनाबद्ध थे या पहले ही हो चुके थे। उनका एक अन्य गुण विश्वकोषवाद है। व्यज़ेम्स्की असाधारण थे शिक्षित व्यक्ति. व्यज़ेम्स्की की तीसरी विशेषता तर्कसंगतता, सिद्धांत बनाने की प्रवृत्ति है। वह रूसी रूमानियतवाद के एक प्रमुख सिद्धांतकार थे। लेकिन कविता में विवेक ने व्यज़ेम्स्की के कार्यों को एक निश्चित सूखापन और भावनात्मक रोमांटिक आवेगों को दबा दिया।

व्यज़ेम्स्की को जिस काव्यात्मक संस्कृति ने उभारा, वह पुश्किन की काव्यात्मक संस्कृति के समान थी। व्यज़ेम्स्की को 18वीं शताब्दी का उत्तराधिकारी, वोल्टेयर और अन्य फ्रांसीसी दार्शनिकों का प्रशंसक महसूस हुआ। बचपन से ही, उन्होंने शिक्षा, तर्क, उदार विचारों, उपयोगी राज्य और नागरिक गतिविधियों के प्रति आकर्षण और पारंपरिक काव्य रूपों के प्रति प्रेम को आत्मसात कर लिया - एक स्वतंत्रता-प्रेमी कविता, एक उदास शोकगीत, एक मैत्रीपूर्ण संदेश, दृष्टान्त, दंतकथाएँ, महाकाव्यात्मक शैली , व्यंग्य और उपदेश।

अन्य युवा कवियों की तरह, व्यज़ेम्स्की ने ज़ुकोवस्की और बात्युशकोव की काव्य खोजों को जल्दी से आत्मसात कर लिया और घरेलू खुशी के "विचार" से प्रभावित हो गए। कई कविताओं में, उन्होंने प्राकृतिक समानता का विचार विकसित किया, प्रारंभिक जन्म पर आध्यात्मिक अंतरंगता की श्रेष्ठता, और व्यक्तिगत स्वतंत्रता, बुद्धि और मनोरंजन के मिलन के आदर्श पर जोर दिया। आधिकारिक भावनाओं की अपेक्षा व्यक्तिगत भावनाओं को प्राथमिकता देना कई कविताओं का विषय बन गया। इसमें नागरिक क्षेत्र के प्रति कोई उदासीनता नहीं थी, जीवन से अलगाव या अलगाव की कोई इच्छा नहीं थी। व्यज़ेम्स्की अपने जीवन को समृद्ध और सार्थक बनाना चाहते थे। उनकी निजी दुनिया सामाजिक ड्राइंग रूम में खाली रौंदने से कहीं अधिक नैतिक थी। घर पर वह आंतरिक रूप से स्वतंत्र महसूस करता था: ``लिविंग रूम में मैं गुलाम हूं, अपने कोने में मैं अपना मालिक हूं...``व्यज़ेम्स्की समझते हैं कि एकांत मजबूर है, लेकिन किसी भी तरह से एक शिक्षित और स्वतंत्रता-प्रेमी कवि के लिए सबसे सुविधाजनक और योग्य स्थिति नहीं है। स्वभाव से, व्यज़ेम्स्की एक लड़ाकू है, लेकिन उसका स्वतंत्रता का प्यार समाज के लिए अलग है।

रूसी साहित्यिक भाषा के करमज़िन सुधार और फिर रूमानियत के समर्थक बनने के बाद, व्यज़ेम्स्की जल्द ही एक रोमांटिक कवि बन गए। रूमानियत में, व्यज़ेम्स्की ने राष्ट्रीय पहचान की अपनी खोज और लोगों की भावना को समझने की आकांक्षाओं के लिए समर्थन देखा। उन्होंने रूमानियत को व्यक्ति को "जंजीरों" से मुक्त करने, कला में "नियमों" को उखाड़ फेंकने और मुक्त रूपों की रचनात्मकता के रूप में समझा। इन्हीं भावनाओं से ओत-प्रोत होकर वे एक नागरी कविता लिखते हैं आक्रोश,जिसमें उन्होंने उन सामाजिक परिस्थितियों की निंदा की है जिन्होंने कवि को सामाजिक गतिविधियों से अलग कर दिया है; शोकगीत ``निराशा``, जिसमें वह "निराशा" का महिमामंडन करता है, क्योंकि यह उसकी आत्मा को ठीक करता है, उसे उपयोगी प्रतिबिंब के करीब लाता है, और उसे कविता के फल का आनंद लेने की अनुमति देता है। इस प्रकार, व्यज़ेम्स्की की कलम के तहत मनोवैज्ञानिक और ध्यानपूर्ण शोकगीत की शैली नागरिक या राष्ट्रीय-देशभक्ति सामग्री से भरी हुई है।

अपने रोमांटिक विश्वदृष्टि में, व्यज़ेम्स्की ने नए रचनात्मक आवेगों का एक स्रोत खोजा, विशेष रूप से राष्ट्रीय सामग्री की खोज में। व्यज़ेम्स्की सांसारिक और आदर्श दुनिया के बीच गुप्त संबंध से आकर्षित है, वह प्राकृतिक दार्शनिक समस्याओं में डूबा हुआ है (श्लोक ``आप एक चमकता सितारा हैं``:छवियों की दो पंक्तियाँ समानांतर हैं - "रहस्यमय दुनिया" और "सांसारिक तंगी", सपने और भौतिकता, जीवन और मृत्यु, जिसके बीच एक अदृश्य आंतरिक संबंध स्थापित होता है)।

1820 के दशक के अंत में - 1830 के दशक की शुरुआत में, व्यज़ेम्स्की अभी भी सबसे आगे एक मान्यता प्राप्त लेखक थे। वह साहित्यिक जीवन में सक्रिय रूप से भाग लेते हैं, बुल्गारिन और ग्रेच के साथ वाद-विवाद में संलग्न रहते हैं। उन्होंने डेल्विग और पुश्किन के "साहित्यिक समाचार पत्र" और फिर पुश्किन के "सोव्रेमेनिक" में सहयोग किया, जिसने व्याज़ेम्स्की को एक कटु और कुशल कलम के साथ एक अत्यंत मूल्यवान लेखक के रूप में स्थापित किया। पत्रकारिता कौशल व्यज़ेम्स्की की कविता में भी परिलक्षित होता था, जो उदारतापूर्वक सामयिक राजनीतिक और साहित्यिक विवादों से भरा हुआ था। व्यज़ेम्स्की की आधुनिकता की भावना असामान्य रूप से विकसित थी। उन्होंने एक बार स्वीकार किया था: "मैं एक थर्मामीटर हूं: हवा की हर कठोरता मुझे सीधे और अचानक प्रभावित करती है।" इस कारण से, पत्रिका का काम भी उनके स्वाद के अनुरूप था, जैसा कि उन्होंने खुद अनुमान लगाया था और जैसा कि उनके दोस्तों ने उन्हें एक से अधिक बार बताया था। "पुश्किन और मित्सकेविच," व्यज़ेम्स्की ने लिखा, "आश्वासन दिया कि मैं एक पैम्फलेटर पैदा हुआ था... मैं युद्ध के मैदान में खड़ा था, सभी बंदूकों से गोलीबारी कर रहा था, पक्षपातपूर्ण, घुड़सवार... ʼʼ।

व्यज़ेम्स्की के जीवनकाल के दौरान, छोटे ब्रोशरों को छोड़कर, उनकी कविताओं का केवल एक संग्रह प्रकाशित हुआ था (ऑन द रोड एंड एट होम। एम., 1862)।

एंटोन एंटोनोविच डेलविग (1798-1831)

डेलविग एंटोन एंटोनोविच, कवि, पत्रकार। लिसेयुम में अध्ययन के दौरान, डेलविग की ए.एस. से दोस्ती हो गई। पुश्किन, जिनकी मित्रता ने उनकी साहित्यिक स्थिति और सौंदर्य संबंधी स्थिति निर्धारित की। डी ने अपने काम में कवि की छवि को बढ़ावा दिया - "युवा सुस्ती" ("आज मैं आपके साथ दावत करता हूं, दोस्तों ...", "क्रायलोव")। 1820 के दशक में. वह 1825 से साहित्यिक संघर्ष, प्रकाशन में सक्रिय रूप से भाग लेते हैं। पंचांग ʼʼउत्तरी फूलʼʼ, और 1830 ᴦ से। ``साहित्यिक समाचार पत्र``। राजनीतिक कट्टरवाद से दूर, डेलविग अपनी राय व्यक्त करने से नहीं डरते थे और उन कुछ लोगों में से एक थे जो डिसमब्रिस्टों के वध के समय उपस्थित थे। हैजा की महामारी के दौरान मृत्यु हो गई। डेलविग की याद में, पुश्किन ने पंचांग "नॉर्दर्न फ्लावर्स" (1832) का अंतिम अंक प्रकाशित किया।

व्यज़ेम्स्की के विपरीत, पुश्किन के लिसेयुम और पोस्ट-लिसेयुम कॉमरेड एंटोन एंटोनोविच डेलविग ने अपने रूमानियत को क्लासिकिस्ट शैलियों में ढाला। उन्होंने प्राचीन, प्राचीन ग्रीक और प्राचीन रोमन काव्य रूपों और छंदों को शैलीबद्ध किया और अपने गीतों में पुरातनता की पारंपरिक दुनिया को फिर से बनाया, जहां सद्भाव और सौंदर्य का शासन था। यह ध्यान रखना महत्वपूर्ण है कि डेलविग ने अपने प्राचीन रेखाचित्रों के लिए आदर्श और काव्यात्मक कविताओं की शैली को चुना। इन शैलियों में, डेलविग ने प्राचीन काल के व्यक्ति की ऐतिहासिक और सांस्कृतिक रूप से विशिष्ट प्रकार की भावना, सोच और व्यवहार की खोज की, जो शरीर और आत्मा, शारीरिक और आध्यात्मिक ("स्विमसूट", "मित्र") के सामंजस्य का एक उदाहरण है। डेलविग ने "प्राचीन" प्रकार के व्यक्ति को प्राचीन "प्राकृतिक" व्यक्ति की पितृसत्ता और भोलेपन के साथ सहसंबंधित किया, जैसा कि रूसो ने उसे देखा और समझा। साथ ही, ये विशेषताएं - भोलापन, पितृसत्ता - डेल्विग की आदर्श और काव्यात्मक कविताओं में उल्लेखनीय रूप से सौंदर्यीकृत हैं। डेलविग के नायक कला के बिना अपने जीवन की कल्पना नहीं कर सकते, जो उनके अस्तित्व के एक जैविक पक्ष के रूप में, उनकी गतिविधि के एक सहज रूप से प्रकट क्षेत्र के रूप में कार्य करता है ('मूर्तिकला का आविष्कार')।

डेलविग की आदर्शों की क्रिया आम तौर पर पेड़ों की छत्रछाया के नीचे, शांत मौन में, एक जगमगाते झरने के पास प्रकट होती है। कवि प्रकृति चित्र देता है चमकीले रंग, रूपों की प्लास्टिसिटी और सुरम्यता। प्रकृति की स्थिति हमेशा शांतिपूर्ण होती है, और यह व्यक्ति के बाहर और अंदर के सामंजस्य पर जोर देती है।

डेलविग की आदर्श कथाओं और संकलनों के नायक अभिन्न प्राणी हैं जो कभी अपनी भावनाओं के साथ विश्वासघात नहीं करते हैं। कवि की सर्वश्रेष्ठ कविताओं में से एक में – ʼʼIdyllʼʼ(एक बार की बात है, टिटिर और ज़ो दो युवा प्लेन पेड़ों की छाया में थे...) - यह एक युवक और एक लड़की के प्यार के बारे में प्रशंसात्मक ढंग से बताता है, जो उनके द्वारा हमेशा के लिए संरक्षित किया गया है। एक भोले और शुद्ध प्लास्टिक रेखाचित्र में, कवि एक कोमल और गहरी भावना की कुलीनता और उदात्तता को व्यक्त करने में कामयाब रहा। प्रकृति और देवता दोनों प्रेमियों के प्रति सहानुभूति रखते हैं और उनकी मृत्यु के बाद भी प्रेम की कभी न बुझने वाली लौ की रक्षा करते हैं। डेलविग के नायक अपनी भावनाओं के बारे में बात नहीं करते - वे अपनी शक्ति के सामने आत्मसमर्पण कर देते हैं, और इससे उन्हें खुशी मिलती है।

डेलविग की कलात्मक तकनीकें उनके पूरे करियर के दौरान नहीं बदलीं। उनका आदर्श "प्राकृतिक मनुष्य" का "शांतिपूर्ण जीवन" है। चक्रीय नियमों के अनुसार, प्रकृति के करीब जीवन का यह प्राकृतिक तरीका, उनके द्वारा दो शैलियों में दर्शाया गया है: "रूसी गीत" और आइडियल, प्राचीन ग्रीस के "स्वर्ण युग" की छवि को फिर से बनाते हुए। डेलविग ने "रूसी गीत" शीर्षक से 12 कविताएँ बनाईं, उनमें से कई लोकप्रिय रोमांस बन गईं: "माई नाइटिंगेल, नाइटिंगेल ..." (ए.ए. एल्याबयेव), "बार-बार शरद ऋतु की बारिश नहीं ..." (एम.आई. ग्लिंका), आदि।
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इसी तरह की भूमिका "प्राचीन" मूर्तियों द्वारा निभाई गई थी: "सेफ़िस", "बाथसूट्स", "स्वर्ण युग का अंत", "मूर्तिकला का आविष्कार"। अभिनव "रूसी आदर्श" "सेवानिवृत्त सैनिक" में, डेलविग ने आधुनिक किसान जीवन को आधुनिक "स्वर्ण युग" के रूप में दर्शाया।

आधुनिक व्यक्ति के लिए रैखिक समय जीवन का आदर्श बन गया है: "रोमांस" ("बैचनैलियन दोस्तों का कल...")। डेलविग ने उन कथानकों का उपयोग करते हुए रोमांटिक नायक का वर्णन किया है जो गाथागीत शैली ("मून", "ड्रीम") पर वापस जाते हैं। विशेषताएँइस नायक के हैं ``निराशा`` (``एलेगी`` (``जब, मेरी आत्मा, तुमने पूछा...``), ``निराशा``) और चुने हुए व्यक्ति के विशेष भाग्य के संकेत के रूप में अकाल मृत्यु (``रोमांस`` (``आज मैं तुम्हारे साथ दावत करता हूं, दोस्तों...``) , मरते दम तक)।

अपने जीवनकाल के दौरान कवि की कविताओं का एकमात्र संग्रह "बैरन डेलविग की कविताएँ" है। सेंट पीटर्सबर्ग, 1829.

निकोलाई मिखाइलोविच याज़ीकोव (1803-1847)

एक छात्र कवि के रूप में साहित्य में प्रवेश करने वाले निकोलाई मिखाइलोविच याज़ीकोव की कविता सामग्री और स्वर में बिल्कुल अलग थी। इस भूमिका ने उनके लिए एक बहुत ही अनोखी प्रतिष्ठा बनाई। छात्र लगभग हाल ही का बच्चा है, फिर भी उसके पास बचपन के कुछ विशेषाधिकार बरकरार हैं। वह "मज़ाक" और सभी प्रकार की जोखिम भरी हरकतों में लिप्त हो सकता है, जबकि अपने आस-पास के लोगों से सहानुभूतिपूर्ण और कृपालु रवैया अपनाता है। पुश्किन ने अपने छोटे मित्र की ओर मुड़ते हुए कहा: "तुम कितने शरारती हो और तुम कितने प्यारे हो!" याज़ीकोव की कविता में शिशुवाद, मधुर अपरिपक्वता का एक प्रकार का प्रभाव पैदा हुआ था। भाषाई संग्रह की गहन अपरिपक्वता काव्यात्मक रचनात्मकता के लिखित और अलिखित नियमों को अत्यंत स्वतंत्र रूप से संभालने का अधिकार देती है। कवि साहसपूर्वक उनका उल्लंघन करता है। याज़ीकोव की कविताओं को पढ़ते हुए, किसी को अक्सर उनके द्वारा प्रस्तावित कुछ शैली पदनामों की वैधता पर संदेह करना पड़ता है, क्योंकि वे उन्हें दिए गए नामों "एलीगी", "गीत", "भजन" से बहुत अलग हैं। Οʜᴎ मनमाना लगता है, और जिस सहजता से याज़ीकोव ने उन्हें एक शैली या किसी अन्य शैली का संदर्भ देते हुए नाम दिया है, वह प्रभावशाली है।

याज़ीकोव ने 1822 तक विभिन्न शैक्षणिक संस्थानों में अध्ययन किया। दोरपत नहीं गए, जहां उन्होंने विश्वविद्यालय के दर्शनशास्त्र विभाग में प्रवेश किया और वहां सात साल बिताए। उन्होंने विश्वविद्यालय की परीक्षा उत्तीर्ण नहीं की और इसे "डिप्लोमा के बिना मुफ़्त" छोड़ दिया। याज़ीकोव के काम में दो अवधियों को स्पष्ट रूप से प्रतिष्ठित किया गया है: 1820 के दशक - 1830 के दशक की शुरुआत (लगभग 1833 तक) और 1830 के दशक का दूसरा भाग - 1846। कवि की सर्वोत्तम रचनाएँ प्रथम काल में रची गईं। (अपने जीवनकाल के दौरान, एन.एम. याज़ीकोव ने कविताओं के तीन संग्रह प्रकाशित किए)।

पुश्किन युग के अन्य कवियों की तरह, याज़ीकोव का गठन डिसमब्रिस्ट विद्रोह की पूर्व संध्या पर, उदय की अवधि के दौरान हुआ था। सामाजिक आंदोलन. इसने उनके गीतों पर छाप छोड़ी। स्वतंत्रता की आनंददायक भावना जिसने कवि के समकालीनों और खुद को जकड़ लिया था, ने सीधे तौर पर याज़ीकोव की भावनाओं की संरचना को प्रभावित किया। याज़ीकोव को डिसमब्रिस्टों के करीब लाने वाली बात उनका निस्संदेह विरोध था। इसके अलावा, डिसमब्रिस्टों के विपरीत, याज़ीकोव के पास कोई मजबूत और सुविचारित राजनीतिक प्रतिबद्धता नहीं थी। स्वतंत्रता के प्रति उनका प्रेम विशुद्ध रूप से भावनात्मक और सहज प्रकृति का था, जो अरकचेविज़्म और आध्यात्मिक स्वतंत्रता को बाधित करने वाले सभी प्रकार के उत्पीड़न के विरोध में व्यक्त किया गया था। एक शब्द में, याज़ीकोव नागरिक सहानुभूति से अलग नहीं था, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात - उसकी आत्मा की विशालता, भावनाओं और विचारों की विशालता, पूर्ण निर्जनता की भावना।

याज़ीकोव की मुख्य उपलब्धियाँ छात्र गीतों (1823 और 1829 के चक्र), शोकगीत और संदेशों से जुड़ी हैं। यह उनमें है कि एक विचारशील छात्र की छवि उभरती है, जो समाज में स्वीकृत नैतिकता के आधिकारिक मानदंडों के बजाय भावनाओं की स्वतंत्रता और स्वतंत्र व्यवहार को प्राथमिकता देता है, जिसमें आधिकारिकता की बू आती है। मौज-मस्ती भरी जवानी, युवा ताकतों का जोश, "छात्र उत्साह", बोल्ड चुटकुले, भावनाओं का अतिरेक और दंगा - यह सब, निश्चित रूप से, समाज और उसमें प्रचलित पारंपरिक नियमों के लिए एक खुली चुनौती थी।

1820 के दशक में, याज़ीकोव पहले से ही एक हिंसक स्वभाव वाला एक स्थापित कवि था। उनकी कविता मादक है, उनकी कविता का स्वर दावत देने वाला है। वह कविता में शक्ति की अधिकता, साहस, बैचैनियन और कामुक गीतों का अभूतपूर्व आनंद प्रदर्शित करता है। विचारों का यह पूरा परिसर याज़ीकोव के वास्तविक व्यक्तित्व के लिए पूरी तरह से पर्याप्त नहीं है: एक तेजतर्रार, लापरवाह मौज-मस्ती करने वाले व्यक्ति के मुखौटे के नीचे एक शर्मीले व्यक्ति, एक प्रांतीय "जंगली" की विशेषताओं वाला एक आदमी छिपा हुआ था, जो प्यार के मामलों में बहुत सफल नहीं था। और उतनी मौज-मस्ती की ओर प्रवृत्त नहीं, जितना कोई कवि की कविताएँ पढ़ते समय सोच सकता है। उसी समय, याज़ीकोव द्वारा बनाई गई गीतात्मक नायक की छवि रंगीन, ठोस और कलात्मक रूप से प्रामाणिक निकली। समकालीनों ने देखा कि एक असामान्य, "छात्र" संगीत साहित्य में आया था। युवा याज़ीकोव हर चीज़ में सफल नहीं हुए: कभी-कभी उन्होंने रंगहीन और सुस्ती से लिखा, और क्लिच का तिरस्कार नहीं किया।

यदि हम याज़ीकोव की कविता के मुख्य मार्ग को निर्धारित करने का प्रयास करें, तो यह रोमांटिक व्यक्तिगत स्वतंत्रता का मार्ग है। "भाषाओं का विद्यार्थी" जीवन की समृद्धि, अपनी क्षमताओं और क्षमताओं में वास्तविक आनंद का अनुभव करता है। यही कारण है कि उनके भाषण में गंभीर शब्द, विस्मयादिबोधक स्वर और जोरदार अपील इतनी स्वाभाविक हैं। मुक्त संकेत धीरे-धीरे अधिक से अधिक मार्मिकता प्राप्त करते हैं, जो बर्सैट मौज-मस्ती का सही अर्थ समझाते हैं। इससे पता चलता है कि वह "धर्मनिरपेक्ष चिंताओं" का विरोधी है और आंतरिक रूप से स्वतंत्र है। उन्हें शूरवीर भावनाओं की विशेषता है - सम्मान, बड़प्पन। वह महिमा का प्यासा है, लेकिन चापलूसी को छोड़ देता है ("हम रेंगकर रैंकों की तलाश नहीं करते हैं!"), उसे स्वतंत्रता के प्रति सच्चा प्यार, नागरिक वीरता ("हृदय स्वतंत्रता की वेदी पर हैं!"), समानता, घृणा की विशेषता है। अत्याचार ("हमारा दिमाग दूसरे लोगों के दिमाग का गुलाम नहीं है"), शाही शक्ति के गुणों और उसके मूल सिद्धांत के प्रति अवमानना ​​('हमारा ऑगस्टस सितंबर को देखता है - हमें उसकी क्या परवाह है?'')।

याज़ीकोव के गीतों में आदमी खुद के रूप में प्रकट हुआ, जैसा कि वह स्वभाव से है, विचारों और भावनाओं की समग्र एकता में, रैंकों और उपाधियों, भेदों और उपाधियों के बिना। उन्हें प्रेम, प्रकृति, कला और उच्च नागरिक भावनाओं के अनुभवों तक भी पहुंच प्राप्त थी।

धीरे-धीरे, याज़ीकोव के काव्यात्मक विश्वदृष्टि में, शाश्वत, स्थायी, अविनाशी मूल्यों और अस्थायी, "गुजरने वाले", क्षणिक मूल्यों के बीच एक विरोध उभरा। पूर्व डॉर्पट बर्श ने सफेद पत्थर की राजधानी का महिमामंडन करना शुरू कर दिया, जो अपनी प्राचीनता के लिए उसे असामान्य रूप से प्रिय है। गिरजाघरों, मंदिरों और चर्चों पर सुनहरे क्रॉस के साथ, टावरों और दीवारों के गढ़ों के साथ सात सौ साल पुराना मास्को, जिसे रूस के दिल और राष्ट्रीय अमरता के राजसी प्रतीक के रूप में समझा जाता है, याज़ीकोव के लिए अमर जीवन का एक सच्चा स्रोत बन जाता है और अटूट प्रेरणा. मॉस्को और रूस की इस धारणा ने छात्र पालन-पोषण द्वारा एक "पश्चिमी" यज़ीकोव के संक्रमण को तैयार किया, जो जीवन के एक गैर-रूसी स्कूल से गुजरा और जर्मन शिक्षा प्राप्त की, स्लावोफिलिज्म में।

उनके रचनात्मक कार्य के अंतिम वर्षों में, याज़ीकोव के गीतों में वास्तविक गीतात्मक उत्कृष्ट कृतियाँ फिर से पाई जा सकती हैं। (ʼʼतूफानʼʼ, ʼʼसमुद्र स्नानʼʼवगैरह।)। उनकी शैली की बढ़ी हुई ताकत उनमें विशेष रूप से स्पष्ट रूप से दिखाई देती है; वे रचना की विचारशील संक्षिप्तता, सामंजस्यपूर्ण सामंजस्य और भाषा की शुद्धता से प्रतिष्ठित हैं। याज़ीकोव ने गीतात्मक भाषण की तीव्रता, चित्रकला की उदारता और ऊर्जावान गतिशीलता को बरकरार रखा है।

बेलिंस्की के अनुसार, भाषाओं ने "भाषा और वाक्यांशविज्ञान पर लगे प्यूरिटन बंधनों को ख़त्म करने में बहुत योगदान दिया।" उन्होंने काव्य भाषा को शक्ति, पुरुषत्व, शक्ति प्रदान की और काव्य काल में महारत हासिल की। उनके गीतों ने रूसी आदमी की स्वतंत्र आत्मा को स्पष्ट रूप से चित्रित किया, जो अंतरिक्ष के लिए तरस रही थी, संपूर्ण, साहसी, साहसी और अपनी संपूर्ण चौड़ाई में प्रकट होने के लिए तैयार थी।

कवि बुद्धिमान होते हैं

"पुश्किन सर्कल के कवि" कवियों का एक अनौपचारिक संघ था जो 1820 के दशक में बना था। एक निकटतम गठन (1823) ज्ञान के प्रेमियों - बुद्धिमान पुरुषों का मास्को सर्कल था। इसमें कवि डी. वेनेविटिनोव, गद्य लेखक वी. ओडोएव्स्की, आलोचक आई. किरीव्स्की, लेखक एन. रोज़ालिन, ए. कोशेलेव शामिल थे; उनके साथ इतिहासकार एम.पी. पोगोडिन, कवि और भाषाशास्त्री एस. शेविरेव भी शामिल हुए। और यद्यपि सर्कल 1825 में भंग हो गया, इसके सदस्यों को जोड़ने वाली आध्यात्मिक एकता संरक्षित रही। बाद में पूर्व सदस्यसोसाइटी ऑफ फिलॉसफी ने "मोस्कोवस्की वेस्टनिक" पत्रिका की स्थापना की। थोड़े समय के लिए, पुश्किन बुद्धिमान लोगों के करीब हो गए।

बुद्धिमान व्यक्तियों की कविता 1820 और 1830 के दशक की कविता के बीच एक और कड़ी बन गई। बुद्धिमान लोगों ने जर्मन रोमांटिक दर्शन के अध्ययन को अपना कार्य निर्धारित किया, जिसमें उन्होंने जीवन का एक कार्यक्रम और साहित्य का एक कार्यक्रम देखा। इसने बुद्धिमान लोगों की कविता का आधार बनाया, जिन्होंने घोषणा की कि रूसी कविता, पुश्किन को छोड़कर, विचार की कमी से ग्रस्त है और इसे दार्शनिक सामग्री से भरा जाना चाहिए। यहीं से पुश्किन की प्रत्यक्ष रूप से कामुक और आसानी से बहने वाली कविता और सामान्य रूप से रूसी कविता, जो कि उनके निस्संदेह प्रभाव में है, को दार्शनिक अर्थ से भरी कविता के साथ तुलना करने का विचार आया, हालांकि अभिव्यक्ति और धारणा में कुछ हद तक कठिन है। ल्यूबोमुड्री रूसी कविता को एक दार्शनिक दिशा देना चाहते थे, मुख्यतः शेलिंगियन, जिसमें काव्यात्मक भाषा में रोमांटिक दर्शन की प्रस्तुति शामिल थी। लेकिन बुद्धिमान लोगों का इरादा केवल दार्शनिक विचारों को उनके करीब लाने का नहीं था - उनका इरादा इन विचारों को एक अलग, गीतात्मक, तत्व में स्थानांतरित करने का था।

बुद्धिमान पुरुषों के विचारों के अनुसार, दुनिया में कोई सुखद रिश्ते नहीं हैं, और विरोधाभासों पर काबू पाने से मनुष्य और प्रकृति के बीच सामंजस्य स्थापित होता है। कठिन और दर्दनाक, लेकिन साथ ही प्रेरित ज्ञान के दौरान, प्रकृति खुद को अपनी उच्चतम और सबसे उत्तम आध्यात्मिक रचना - कवि में समझती है, और कवि के लिए धन्यवाद, कोई भी व्यक्ति भविष्यवाणी की सच्चाइयों का आनंद खोजता है।

दिमित्री व्लादिमीरोविच वेनेविटिनोव (1805-1827)

ज्ञान के कवियों में वेनेविटिनोव निस्संदेह काव्य प्रतिभा से संपन्न थे। उनकी अनूठी साहित्यिक दुनिया ने 1825 के आसपास आकार लिया। वेनेविटिनोव ने ज़ुकोवस्की-पुश्किन की शोकगीत शब्दावली और शोकगीत शैली के सिद्धांतों में दृढ़ता से महारत हासिल की। उनकी कविता रूसी और जर्मन रूमानियत के विचारों की भावना में विकसित हुई। वेनेविटिनोव ने अपने गीतों में काफी पारंपरिक एलिगियाक शब्दावली का उपयोग किया था, जो, हालांकि, उनके द्वारा बदल दिया गया था: कामुक-एलिगियाक नहीं, बल्कि दार्शनिक सामग्री को इसमें पेश किया गया था। आमतौर पर शोकगीत शब्दों ने एक नया, दार्शनिक अर्थ प्राप्त कर लिया (कविता "संगीत प्रेमी के लिए")।

वेनेविटिनोव इन संवेदनाओं में सांस लेने के लिए तात्कालिक संवेदनाओं को विचार की स्पष्टता के साथ जोड़ने की कोशिश कर रहा है विशेष अर्थऔर टकराव के माध्यम से नाटकीयता से भरपूर एक अभिव्यंजक चित्र बनाएं। इस आधार पर कलाकार-प्रतिभा के बारे में वेनेविटिनोव का विचार, दुनिया में उनकी भूमिका, उनकी स्वर्गीय बुलाहट, दैवीय चयन और समाज में कठिन, अविश्वसनीय स्थिति विकसित होती है (कविता) कवि(ʼʼक्या आप देवताओं के पुत्र को जानते हैं…ʼʼ), ``प्रेरणा के पालतू जानवर से प्यार करो...``,गोएथे के फॉस्ट, शोकगीत के एक अंश का अनुवाद ``मुझे लगता है कि यह मेरे अंदर जल रहा है...``, ``कवि और मित्र``)।

वेनेविटिनोव के अनुसार, कविता अस्तित्व के रहस्यों का ज्ञान है, और केवल यह गद्य और आध्यात्मिकता की कमी का विरोध करती है आसपास का जीवन. काव्यात्मक शब्द की शक्ति और सुंदरता के आगे अस्तित्व की त्रासदी फीकी पड़ जाती है। कवि भविष्य के सामंजस्य की भविष्यवाणी करता है, मनुष्य और प्रकृति के बीच समझौते की पुष्टि करता है। कवि-पैगंबर का रोमांटिक विषय, वेनेविटिनोव के गीतों में व्यक्तिगत और सामाजिक अर्थ को संरक्षित करते हुए, एक सामान्य दार्शनिक विमान में बदल जाता है और पाठक को नए पहलुओं के साथ संबोधित करता है: ``क्या आप देवताओं के पुत्र, कस्तूरी और प्रेरणा के पसंदीदा को जानते हैं? क्या आप पृथ्वी के पुत्रों के बीच उनकी वाणी और उनकी गतिविधियों को पहचानेंगे? वह तेज़-तर्रार नहीं है, और उसका सख्त दिमाग शोर-शराबे वाली बातचीत में नहीं चमकता है, लेकिन ऊंचे विचारों की स्पष्ट किरण अनायास ही उसकी स्पष्ट दृष्टि में चमकती है।.

कविता के बारे में है उत्तम चेहराचूँकि बुद्धिमान व्यक्तियों के लिए कवि एक आध्यात्मिक व्यक्ति की सर्वोच्च अभिव्यक्ति है। बुद्धिमान लोगों के अनुसार कविता एक ही दर्शन है, लेकिन प्लास्टिक छवियों और हार्मोनिक ध्वनियों में। इस संदर्भ में, संयोजन "उच्च विचार" को एक सामान्य काव्यात्मक क्लिच के रूप में नहीं, बल्कि कुछ दार्शनिक विचारों से युक्त माना जाता है। "सख्त दिमाग" शब्द का अर्थ है स्थिरता, तर्क और विचार की सटीकता, दार्शनिक अध्ययन की आदत। पाठक के सामने एक आदर्श कवि-दार्शनिक की छवि प्रस्तुत की जाती है, जो धर्मनिरपेक्ष घमंड से अलग, गहरे और गंभीर चिंतन में डूबा हुआ है। वह "पृथ्वी के पुत्रों" का विरोधी है, इसलिए नहीं कि वह उनका तिरस्कार करता है - वह इतनी आध्यात्मिक ऊंचाई तक पहुंच गया है कि अभी भी आम लोगों के लिए दुर्गम है।

एस. पी. शेविरेव (1806-1864)

एस शेविरेव की कविता भी बुद्धिमान पुरुषों की कलात्मक खोज के अनुरूप विकसित हुई। उनकी कविताओं में सबसे मशहूर और ध्यान खींचने वाली थीं मैं हूँ, सोचा

पुश्किन सर्कल के कवि - अवधारणा और प्रकार। "पुश्किन सर्कल के कवि" 2017, 2018 श्रेणी का वर्गीकरण और विशेषताएं।

प्रारंभ में, उन कवियों के समुदाय को नामित करने के लिए जो पुश्किन के सर्कल (बारातिन्स्की, व्यज़ेम्स्की, डेल्विग, याज़ीकोव) का हिस्सा थे, उन्होंने "पुश्किन की आकाशगंगा" की काव्यात्मक और रोमांटिक अवधारणा का उपयोग किया। हालाँकि, जब एक शोधकर्ता ने बारातिन्स्की, व्यज़ेम्स्की, डेलविग और याज़ीकोव के कार्यों का अध्ययन करना शुरू किया तो पहली बात यह थी कि क्या "प्लीएड" वास्तव में अस्तित्व में था या क्या यह एक पौराणिक अवधारणा थी, किसी प्रकार की शब्दावली कल्पना थी।

शब्द "पुश्किन की प्लीएड", जैसा कि पुश्किन की कविता, रोमांटिक युग और विशिष्ट कवियों का अध्ययन किया गया था, को असुरक्षित माना जाने लगा, क्योंकि, सबसे पहले, यह फ्रांसीसी काव्य समूह "प्लीएड" (रोन्सार्ड) के नाम के अनुरूप उत्पन्न हुआ। जोडेल, डबेले, आदि), गैरकानूनी संघों और अनुचित मेल-मिलाप (पुश्किन और रोन्सार्ड) को जन्म दे रहे हैं। हालाँकि, फ्रांसीसी इस बात से शर्मिंदा नहीं हैं कि उनका नाम "प्लेइड्स" भी तीसरी शताब्दी के अलेक्जेंडरियन दुखद कवियों के एक समूह के अनुरूप था। ईसा पूर्व ई. दूसरे संदेह, दूसरे, अधिक मौलिक प्रकृति के हैं: शब्द "पुश्किन की आकाशगंगा" सामान्य कलात्मक और सौंदर्य संबंधी स्थितियों को मानता है जो प्रतिभागियों को एक साथ लाते हैं, साथ ही सबसे चमकीले "मुख्य सितारे" के संबंध में निर्भरता और अधीनता के संबंध भी।

हालाँकि, बारातिन्स्की, व्यज़ेम्स्की, डेल्विग और याज़ीकोव प्रत्येक के पास एक मौलिक, तीव्र व्यक्तिगत, अद्वितीय आवाज थी और उन्होंने रूसी कविता के सर्वोच्च प्रकाशक के संबंध में किसी अधीनस्थ पद पर कब्जा नहीं किया था। यह ज्ञात है कि उनमें से कुछ ने न केवल पुश्किन की नकल नहीं की, बल्कि किसी न किसी तरह से उनसे दूर चले गए, उनसे बहस की, असहमति जताई और यहां तक ​​कि कविता की प्रकृति और अन्य समस्याओं की अपनी समझ के साथ उनका विरोध भी किया। यह मुख्य रूप से बारातिन्स्की और याज़ीकोव से संबंधित है। इसके अलावा, काव्यात्मक रूप से पुश्किन के पास पहुँचते समय, प्रत्येक कवि ने ईर्ष्यापूर्वक उनसे अपनी काव्यात्मक स्वतंत्रता की रक्षा की। नतीजतन, अगर हम "पुश्किन के प्लीएड" की अवधारणा को स्वीकार करते हैं, तो हमें स्पष्ट रूप से यह महसूस करना चाहिए कि पुश्किन के नाम पर इस तारामंडल में, बाद वाला सबसे बड़ा सितारा है, जबकि "प्लीएड" में शामिल अन्य चमकदार सितारे, हालांकि इतने बड़े पैमाने पर नहीं हैं , काफी स्वतंत्र हैं, और प्रत्येक अपना स्वयं का काव्य संसार बनाता है, पुश्किन के संबंध में स्वायत्त। पुश्किन या, जैसा कि यू. एन. टायन्यानोव ने कहा, "पुश्किन के बाहर" की परवाह किए बिना उनका काम स्थायी कलात्मक महत्व रखता है। इस राय का समर्थन अन्य लेखकों (वी.एल. ओर्लोव, बनाम. रोज़्देस्टेवेन्स्की) ने किया था।

"प्लीएड" शब्द को छोड़ने का एक अतिरिक्त तर्क यह है कि पुश्किन के कार्यों में इस शब्द का इसके किसी भी अर्थ में उपयोग नहीं किया गया है। यह एन. एम. याज़ीकोव के कार्यों में भी दर्ज नहीं है। यह शब्द बारातिन्स्की द्वारा "ट्वाइलाइट" संग्रह के उद्घाटन में पुश्किन के करीबी कवियों के समुदाय के एक पदनाम के रूप में पेश किया गया था, लेकिन 1834 में "प्रिंस प्योत्र एंड्रीविच व्यज़ेम्स्की को" एक संदेश में लिखा गया था:

बिखरी हुई आकाशगंगा का तारा!

इसलिए मैं अपनी आत्मा से प्रयास करता हूं

मैं तुम्हें देखभाल भरी नजरों से देखता हूं,

मैं आपसे सर्वोच्च भलाई के लिए प्रार्थना करता हूं,

कठोर भाग्य को आपसे दूर करने के लिए

मैं भयानक प्रहार चाहता हूँ,

हालाँकि मैं आपको डाक गद्य बताऊंगा

मैं आलस्यपूर्वक अपनी श्रद्धांजलि अर्पित करता हूँ।

"द स्टार ऑफ ए स्कैटरड प्लीएड" व्यज़ेम्स्की, स्वयं बारातिन्स्की और अन्य कवियों के भाग्य का एक संकेत है, पहले अरज़ामास और फिर पुश्किन-रोमांटिक अभिविन्यास के, जिन्होंने 1810-1820 के साहित्यिक जीवन में अग्रणी स्थान पर कब्जा कर लिया था। .

अंत में, जैसा कि वी.डी. स्कोवोज़निकोव ने उल्लेख किया है, कुछ असुविधा "प्लीएड" में शामिल कवियों की संख्या से जुड़ी है: चूंकि आकाशगंगा सात सितारा है, तो बिल्कुल सात कवि होने चाहिए। वे आम तौर पर पाँच का नाम लेते हैं: पुश्किन, बारातिन्स्की, व्यज़ेम्स्की, डेल्विग और याज़ीकोव।

इन सभी कारणों से, इस पाठ्यपुस्तक में लेखक "पुश्किन सर्कल के कवियों" या "पुश्किन सर्कल के कवियों" की अवधारणा को कम रोमांटिक और पारंपरिक, लेकिन अधिक विनम्र और सटीक मानते हैं। यह पुश्किन पर प्रत्येक कवि की सख्त निर्भरता स्थापित नहीं करता है, लेकिन यह सभी कवियों में निहित सामान्य सौंदर्यवादी स्थितियों से भी इनकार नहीं करता है।

पाँच "पुश्किन सर्कल के कवि" कई सौंदर्य संबंधी मुद्दों, साहित्यिक आंदोलन की रणनीति और रणनीति की समस्याओं पर साहित्यिक समझ साझा करते हैं। वे विश्वदृष्टि और काव्यशास्त्र की कुछ आवश्यक विशेषताओं के साथ-साथ कविता में एक ही पथ, एक ही दिशा की भावना से एकजुट हैं, जिसका वे अस्थायी साथियों के साथ लगातार अनुसरण करते हैं। सामान्य स्थिति से, वे अपने विरोधियों के साथ विवाद में पड़ जाते हैं और अपने शुभचिंतकों की तीखी आलोचना करते हैं।

"पुश्किन सर्कल के कवि" हर किसी की सफलताओं पर इस तरह खुशी मनाते हैं जैसे कि वे उनकी अपनी हों, और एक-दूसरे को पारस्परिक समर्थन प्रदान करते हैं। समाज की नज़रों में ये समान विचारधारा वाले लोग लगते हैं, ये अक्सर एकजुट होते हैं और इनके नाम एक साथ बुलाए जाते हैं। वे स्वेच्छा से काव्यात्मक संदेशों का आदान-प्रदान करते हैं, जिसमें कभी-कभी एक आकस्मिक संकेत उनके परिचित किसी भी स्थिति में पूर्ण स्पष्टता लाने के लिए पर्याप्त होता है। उनकी रेटिंग कला का काम करता हैउल्लेखनीय साहित्यिक घटनाओं के बारे में प्रतिभाशाली लेखकों या राय अक्सर समान होती हैं, और इससे उस समय की साहित्यिक जनता को इन कवियों को पूरी तरह से गठित और स्थापित समुदाय के रूप में देखने की अनुमति मिलती है।

"पुश्किन मंडली के कवि" अपने परिवेश को अत्यधिक महत्व देते हैं और एक-दूसरे में असाधारण काव्य प्रतिभा देखते हैं, जो उन्हें म्यूज़ियम के चुने हुए लोगों, पसंदीदा और अनुचरों, सद्भाव के लापरवाह पुत्रों के रूप में एक विशेष स्थिति में रखता है। पुश्किन के लिए, डेलविग एक वास्तविक प्रतिभा है ("एक प्रतिभा जो हमसे हमेशा के लिए दूर हो गई है")। कुछ कमी नहीं। सभी "पुश्किन सर्कल के कवियों" की निगाहें याज़ीकोव पर टिकी हुई हैं: वह कई संदेशों के प्राप्तकर्ता हैं जिनमें उनकी मूल, चमकदार प्रतिभा की प्रशंसा महसूस की जाती है। पुश्किन, डेलविग, बारातिन्स्की, व्यज़ेम्स्की ने उनका उत्साहपूर्वक स्वागत किया। उनके सराहनीय प्रशंसात्मक संदेशों को याज़ीकोव से समान रूप से आभारी प्रतिक्रिया मिलती है, जो उनकी अमूल्य प्रतिभाओं के लिए प्रशंसा से भरी होती है। उदाहरण के तौर पर, यज़ीकोव को समर्पित डेलविग के सॉनेट का हवाला देना उचित होगा। ऐसा लगता है कि व्यज़ेम्स्की को छोड़कर मंडली के सभी कवि इसमें मौजूद हैं: डेलविग - कविता के लेखक और नायक के रूप में, याज़ीकोव - संबोधनकर्ता के रूप में, जिसे एक मित्र-कवि सीधे संबोधित करता है, पुश्किन और बारातिन्स्की - "के रूप में" उदात्त गायक", जिनमें डेलविग और याज़ीकोव शामिल हैं, और मानसिक रूप से, निश्चित रूप से, स्वयं।

"पुश्किन सर्कल के कवियों" की समानता विश्वदृष्टि, दृष्टिकोण, सामग्री और काव्य के मूल सिद्धांतों तक फैली हुई है। सभी "पुश्किन सर्कल के कवि" सद्भाव के आदर्श से आगे बढ़े, जो दुनिया की संरचना का सिद्धांत है। काव्य कला सामंजस्य की कला है। यह दुनिया और मानव आत्मा में सद्भाव लाता है। कविता व्यक्ति के दुख, दुःख और दुर्भाग्य के क्षणों में आश्रय है, जो या तो एक "बीमार" आत्मा को ठीक करती है या उसके उपचार का संकेत बन जाती है। अत: सामंजस्य काव्य सृजनात्मकता का एक प्रकार का आदर्श एवं सिद्धांत माना जाता है और काव्य उसकी संरक्षक है। यह दृढ़ विश्वास सभी "पुश्किन सर्कल के कवियों" की विशेषता है। जहाँ तक पुश्किन की बात है, रूसी कविता उनसे अधिक उत्कृष्ट प्रतिभा को नहीं जानती थी। पाठक और पुश्किन विशेषज्ञ बार-बार उस "सर्व-समाधान सद्भाव" से आश्चर्यचकित हुए हैं जिस पर पुश्किन की काव्य दुनिया आधारित है। डेलविग ने भी सद्भाव के विचार का पूर्ण बचाव किया। काफी हद तक, इसी तरह के विचार याज़ीकोव की कविता पर भी लागू होते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि उनके समकालीन लोग उनकी प्रेरणा के स्वास्थ्य और स्वाभाविकता, उनकी व्यापकता और कौशल की प्रशंसा करते थे। रचनात्मक व्यक्तित्व, कविता की हर्षित प्रमुख ध्वनि। बारातिन्स्की भी आदर्श की धारणा से, दुनिया के मूल सिद्धांत के रूप में सद्भाव से, कविता की सामंजस्यपूर्ण उपचार शक्ति से आगे बढ़े। व्यज़ेम्स्की ने कविता के सामंजस्य के लिए भी प्रयास किया, जो उन्हें हमेशा नहीं दिया गया था।

सद्भाव के पंथ, इसके प्यार में पड़ने का मतलब यह बिल्कुल नहीं है कि इसके पुजारी समृद्ध, सफल लोग हैं, जो सभी प्रकार की अव्यवस्था, भावनात्मक संकट और उदासी से सुरक्षित हैं। वे मन की सभी दुखद स्थितियों से इस हद तक अवगत हैं कि सद्भाव का आदर्श सामाजिक या व्यक्तिगत प्रकृति के कारणों से प्राप्त करने योग्य हो जाता है। "पुश्किन सर्कल के कवियों" में से कोई भी इस तरह की मनोदशा के आगे झुकते हुए, हमेशा के लिए "अपनी उदासी का गायक" बने रहने के लिए इच्छुक नहीं है। उनका एक अलग, विपरीत लक्ष्य था: मन की शांति हासिल करना, फिर से होने का आनंद महसूस करना, सुंदर और परिपूर्ण की अस्थायी रूप से खोई हुई सद्भावना को फिर से महसूस करना।

1810-1830 ई रूसी कविता का स्वर्ण युग माना जाता है, जिसने इस रोमांटिक युग में महत्वपूर्ण कलात्मक सफलता हासिल की। इस अवधि को सुरक्षित रूप से घरेलू साहित्य की रचनात्मक परिपक्वता की शुरुआत कहा जा सकता है। 19वीं सदी के पहले तीसरे में काव्य प्रक्रिया का केंद्रीय व्यक्ति पुश्किन था। पहले तीस वर्षों को आमतौर पर पुश्किन युग कहा जाता है। कई लेखकों ने कवि के चारों ओर समूह बनाया, जबकि कुछ ने अपने कार्यों में अपनी स्वयं की स्वर और शैली को बरकरार रखा, जबकि अन्य ने अलेक्जेंडर सर्गेइविच की नकल की और कवियों के तथाकथित पुश्किन सर्कल का गठन किया।

साहित्यिक कला का समुदाय

उस समय कवियों का कोई औपचारिक संघ नहीं था। पुश्किन सर्कल के कवि, जिनकी सूची में व्यज़ेम्स्की, बारातिन्स्की, याज़ीकोव, डेलविग जैसे नाम शामिल हैं, अपनी अनूठी आवाज़ के साथ मौलिक और व्यक्तिगत थे। वे, एक तरह से या किसी अन्य, अपने काम में पुश्किन की कविताओं से शुरू हुए, लेकिन उनके संबंध में एक अधीनस्थ स्थिति पर कब्जा नहीं किया, कभी-कभी उन्होंने उनके साथ बहस भी की और असहमत भी हुए, और कभी-कभी उन्होंने समस्याओं की अपनी समझ के साथ उनका विरोध भी किया और कविता की प्रकृति. यह मुख्य रूप से याज़ीकोव और बारातिन्स्की की विशेषता थी। अलेक्जेंडर सर्गेइविच के पास आकर प्रत्येक कवि ने उनसे अपनी रचनात्मक स्वतंत्रता बनाए रखने की कोशिश की।

तो फिर इन कवियों में क्या समानता है? अपनी अलग-अलग गीतात्मक शैलियों के बावजूद, पुश्किन के सर्कल के कवियों के दृष्टिकोण और विश्वदृष्टि पर समान विचार थे। वैसे, इस विषय पर एक संदेश अक्सर स्कूली बच्चों को साहित्य पाठों में तैयार करने के लिए कहा जाता है, इसलिए यह लेख उन माता-पिता के लिए उपयोगी होगा जो अपने बच्चों को होमवर्क में मदद करते हैं। तो, पुश्किन की आकाशगंगा के सभी कवियों का मानना ​​था कि कविता सद्भाव की कला है, जो मानव आत्मा में सद्भाव लाती है। दुख और उदासी के क्षणों में लोग कविता की ओर रुख करते हैं और उनमें शांति पाते हैं। पुश्किन के कवियों के समूह ने सद्भाव को दुनिया की संरचना के लिए एक प्रकार का आदर्श और सिद्धांत माना, और कविता को इस आदर्श का संरक्षक माना।

डेनिस डेविडॉव

यह 1810-1830 के दशक में ज्ञात सबसे प्रतिभाशाली कवियों में से एक हैं, जिनके पास एक मौलिक काव्यात्मक व्यक्तित्व है। हुसार डेनिस डेविडोव पूर्व-पुश्किन पीढ़ी के कवि हैं, जिन्होंने एक निडर लापरवाह योद्धा और साथ ही एक साहसी, हंसमुख मौजी के मुखौटे का आविष्कार किया था। रूसी युद्ध गीतों में, जो धूमधाम से प्रतिष्ठित थे, डेविडॉव ने अपने कार्यों से एक नया शब्द कहा। उन्होंने बेहद घुमावदार, ऊर्जावान, कटु कविता का आविष्कार किया, जो अक्सर एक तीखी कहावत के साथ समाप्त होती थी। कवि की सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ निम्नलिखित हैं: "डेनिस वासिलीविच डेविडॉव के जीवन पर निबंध", आत्मकथात्मक गद्य की शैली में लिखा गया है, और तथ्यात्मक सामग्रियों से समृद्ध संस्मरण हैं।

पुश्किन ने स्वीकार किया कि उन्होंने डेविडोव के साथ भी अध्ययन किया और "घुमावदार कविता" में उनकी नकल करने की कोशिश की। हालाँकि, सामान्य जीवन में, अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने मुखौटे नहीं पहने, लेकिन खुद बने रहे, जो डेनिस वासिलीविच के बारे में नहीं कहा जा सकता है, जिन्होंने जीवन में एक तेजतर्रार हुस्सर-कवि की छवि पर प्रयास करना शुरू किया और उनके साथ एक हो गए।

कॉन्स्टेंटिन बात्युशकोव

पुश्किन सर्कल के कवि, जिनकी कविताएँ रूमानियत की शैली में लिखी गई थीं, संभवतः रचनात्मकता की प्रक्रिया में, इस रूसी लेखक के कार्यों द्वारा निर्देशित थे। आख़िरकार, यह बट्युशकोव ही हैं जिन्हें साहित्य में रोमांटिक आंदोलन के संस्थापकों में से एक कहा जाता है। उनकी रचनात्मक विरासत में कविताएँ, पत्र और गद्य लेख शामिल हैं। कॉन्स्टेंटिन बात्युशकोव ने मुख्य रूप से "प्रकाश कविता" के प्रतिनिधि के रूप में रूसी साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया, जिसमें डेविडोव, बोगदानोविच और पुश्किन शामिल थे। यह दिशा एनाक्रोंटिक शैली की परंपराओं पर वापस जाती है, जब कविताएँ प्यार, दोस्ती, आंतरिक स्वतंत्रता और सामान्य रूप से जीवन की खुशियों का महिमामंडन करती हैं।

पीटर व्यज़ेम्स्की

यह कवि खुद को हमारे समय का कवि मानता था, लेकिन अगर अपने रचनात्मक करियर की शुरुआत में वह उस समय से सहमत था जिसमें वह रहता था, तो 1837 के बाद उसने वास्तविकता पर पुनर्विचार किया और इसके नकारात्मक पक्ष को देखते हुए, अतीत को स्वीकार करना शुरू कर दिया। आदर्श के रूप में. व्यज़ेम्स्की ने अपने भाग्य का मूल्यांकन एक ऐसे व्यक्ति की त्रासदी के रूप में किया जो नहीं चाहता था और उन नींवों के अनुसार जीने में असमर्थ था जो उसकी सदी की विशेषता थीं।

पुश्किन के सर्कल के अन्य कवियों की तरह, उन्होंने अपनी काव्य संस्कृति और अलेक्जेंडर सर्गेइविच की संस्कृति के बीच समानताएं पाईं। दोनों कवि करीब थे, और व्यज़ेम्स्की ने पुश्किन को रचनाएँ भी समर्पित कीं। वे दोनों 18वीं शताब्दी के उत्तराधिकारी थे, और बचपन से ही उनमें तर्क और ज्ञान के प्रति प्रेम था। अपने काम में, डेनिस व्यज़ेम्स्की ने पारंपरिक काव्य रूपों की ओर रुख किया: उदासीन शोकगीत, स्वतंत्रता-प्रेमी कविता, दंतकथाएँ, दृष्टान्त, उपदेश और व्यंग्य।

एंटोन डेलविग

पुश्किन मंडल के कुछ अन्य कवियों की तरह, यह कवि अपनी युवावस्था में अलेक्जेंडर सर्गेइविच के मित्र बन गए। वे लिसेयुम में मिले, और पुश्किन के साथ उनकी दोस्ती ने डेलविग की आगे की सौंदर्य और साहित्यिक स्थिति को निर्धारित किया। अपने कार्यों में, उन्होंने कवि की छवि को "युवा आलसी" के रूप में प्रचारित किया और क्लासिकिस्ट शैलियों में रूमानियत का जामा पहनाया। एंटोन डेलविग ने प्राचीन ग्रीक और रोमन काव्य आकारों और रूपों को शैलीबद्ध किया, और अपने गीतों में पारंपरिक शैली को फिर से बनाया जिसमें सौंदर्य और सद्भाव का राज है। कवि ने अपने रेखाचित्र संकलन कविताओं और सुखद काव्यों की शैली में बनाए।

निकोले याज़ीकोव

इस कवि का काम स्वर और विषयवस्तु में बिल्कुल अलग था। याज़ीकोव ने एक छात्र कवि के रूप में साहित्य में प्रवेश किया, जिससे उनकी अद्वितीय प्रतिष्ठा बनी। उनके कार्यों में मधुर अपरिपक्वता और शिशुवाद का प्रभाव निहित था। पुश्किन के सर्कल के कवियों ने उन्हें एक हालिया बच्चे के रूप में माना जो जोखिम भरी हरकतों और मज़ाक को बर्दाश्त कर सकता था। अपने छोटे मित्र को संबोधित करते हुए, पुश्किन ने कहा: "तुम कितने शरारती हो और कितने प्यारे हो!" याज़ीकोव अपनी क्षमताओं और क्षमताओं से प्रसन्न थे, यही कारण है कि उनके भाषण में विस्मयादिबोधक स्वर, गंभीर शब्द और ज़ोर से अपील इतनी स्वाभाविक हैं।

निष्कर्ष के तौर पर

बेशक, लेख में हमने पुश्किन सर्कल के सभी कवियों की सूची नहीं दी। बहुत व्यापक है, और ऊपर वर्णित लोगों के अलावा, इसमें ज़ुकोवस्की, कुचेलबेकर, क्रायलोव और अन्य शामिल हैं। अलेक्जेंडर सर्गेइविच के साथ एक ही समय में काम करने वाले कवियों की काव्य नियति अलग-अलग विकसित हुई। कुछ ने उनसे पहले भी साहित्यिक क्षेत्र में प्रवेश किया (उदाहरण के लिए, डेनिस डेविडॉव) और "रूसी कविता के सूर्य" से स्वतंत्र रूप से रचनात्मक रूप से विकसित हुए, और उसके बाद ही उनके सर्कल में शामिल हुए। लेकिन पुश्किन सर्कल के सभी कवि - पूर्ववर्ती और समकालीन - एक बात से एकजुट थे: उन्होंने पुश्किन के हस्ताक्षर के तहत पारित युग में अपनी रचनाएँ बनाईं।

पाठ का उद्देश्य:विद्यार्थियों को "पुश्किन युग" के कवियों से परिचित कराएं

कार्य:

• शिक्षात्मक:
• "पुश्किन युग के कवियों" की अवधारणा तैयार करें;
• कवियों के. बट्युशकोव, डी. डेविडोव, ई. बारातिन्स्की के उदाहरण का उपयोग करके काव्य प्रणालियों की समानता और अंतर की पहचान करें
• विकास संबंधी:
• विकास करना रचनात्मक सोच, विशाल साहित्यिक सामग्री से सबसे महत्वपूर्ण जानकारी का चयन करने और निष्कर्ष निकालने की क्षमता;
• सिंकवाइन बनाने की क्षमता को समेकित करना;
• शिक्षात्मक:
• साहित्यिक, संगीत कार्यों के साथ-साथ राष्ट्रीय संस्कृति के मूल्यों के रूप में रूसी चित्रकला के प्रति प्रेम और सम्मान पैदा करना;
• समूह कार्य के माध्यम से सहिष्णुता, जिम्मेदारी और सामूहिकता की भावना पैदा करें।

पाठ का प्रकार:नई सामग्री सीखना;

प्रयुक्त प्रौद्योगिकियाँ:

• आलोचनात्मक सोच की प्रौद्योगिकी;
• स्वास्थ्य-बचत प्रौद्योगिकियाँ
• सहयोग प्रौद्योगिकी (समूहों में कार्य)
• अनुसंधान और खोज गतिविधियाँ
• शिक्षण औज़ार:
• कंप्यूटर;
• प्रोजेक्टर, स्क्रीन;
• प्रस्तुति "पुश्किन युग के कवि" ( परिशिष्ट 1 )
• प्रस्तुति " दिमाग का खेल"कवि के समकालीनों का चक्र" (इंटरनेट संसाधन) ( परिशिष्ट 2 )
• डीवीडी "18-14"
• फ़िल्म (विंडोज़ मूवी मेकर) "पुश्किन काल की ऐतिहासिक जानकारी" ( परिशिष्ट 3 )
• "ग्रिबॉयडोव का वाल्ट्ज" ( परिशिष्ट 4 )

उन्नत कार्य:पाठ की तैयारी की प्रक्रिया में, समूह के सदस्य अनुसंधान गतिविधियों में लगे हुए हैं: अतिरिक्त साहित्य, विश्वकोश के साथ काम करना, इंटरनेट पर आवश्यक जानकारी खोजना; वे बट्युशकोव, डेनिसोव और बारातिनस्की के कार्यों के आधार पर साहित्यिक समाचार पत्र प्रकाशित करते हैं।

अंतःविषय कनेक्शन:

• साहित्य;
• कहानी;
• संगीत

शिक्षण योजना:

1. संगठनात्मक क्षण (1-2 मिनट)
2. पाँच मिनट का काव्य सत्र (3-5 मिनट)
3. साहित्यिक वार्म-अप (5-7 मिनट)
4. नई सामग्री की व्याख्या:

ए) शिक्षक का परिचयात्मक भाषण (5 मिनट)
बी) साहित्यिक समाचार पत्रों की रक्षा (10 मिनट)
सी) फिल्म "18-14" का एक अंश देखना (5 मिनट)

5. शारीरिक शिक्षा मिनट (1-2 मिनट)
6. अध्ययन की गई सामग्री का समेकन, बौद्धिक खेल "कवि के समकालीनों का चक्र" (5 मिनट)
7. पाठ का निष्कर्ष: अंतिम सिंकवाइन का संकलन (5 मिनट)
8. ग्रेड, होमवर्क की घोषणा (3 मिनट)

पाठ की प्रगति

I. संगठनात्मक क्षण

– नमस्कार, प्यारे दोस्तों और विशिष्ट अतिथिगण! आइए अपना पाठ शुरू करें! साहित्य पाठ! इसका मतलब है कि हम एक बार फिर शब्दों की दुनिया में एक दिलचस्प यात्रा करेंगे। और इसका मतलब यह है कि हम फिर से प्रशंसा करेंगे, कविता का आनंद लेंगे, आश्चर्यचकित होंगे... मेरी मदद करो, दोस्तों! जारी रखना! (नई चीजें सीखें, खुश रहें, परेशान हों, सपने देखें, आश्चर्यचकित हों, विश्लेषण करें, सोचें, सार में उतरें...). बस बहुत हो गया दोस्तों, शाबाश! धन्यवाद!

द्वितीय. काव्यात्मक पाँच मिनट

– हम परंपरागत रूप से अपने साहित्य पाठ की शुरुआत पांच मिनट के कविता पाठ से करते हैं। आज लीना निकितिना ने इसे हमारे लिए तैयार किया है, वह खुद हमें कवि और कविता की पसंद के बारे में बताएंगी।
(परिशिष्ट 1 , स्लाइड 1) (छात्र वोलिपेलगिंस्काया माध्यमिक विद्यालय के एक शिक्षक की कविता सुनाता है, जिनकी 10 साल पहले मृत्यु हो गई थी। कविता का नाम है "मैं एक सितारा बनना चाहता हूं...")

तृतीय. साहित्यिक वार्म-अप

- इससे पहले कि मैं आपके लिए एक नए विषय की घोषणा करूं, आइए साहित्यिक अभ्यास पर रुकें: कार्य "लेखकों को तीन समूहों में बांटें...", "इन कार्यों का लेखक कौन है?" (स्लाइड्स 2,3 पर कार्य अनुप्रयोग 1 और प्रत्येक छात्र के लिए प्रिंटआउट पर)

चतुर्थ. नई सामग्री की व्याख्या

1. शिक्षक का प्रारंभिक भाषण:बहुत अच्छा! आपने एक अच्छा काम किया है! आज हम 19वीं सदी की शुरुआत के साहित्य के बारे में अपनी बातचीत जारी रखते हैं, और हमारे पाठ का विषय है: "पुश्किन युग के कवि", हम पाठ के विषय को एक नोटबुक में लिखते हैं ( परिशिष्ट 1 , स्लाइड 4 - पुश्किन की तस्वीर)।
इगोर सेवरीनिन की पंक्तियाँ सुनें:

सूरज जैसे नाम हैं! नाम
संगीत की तरह! खिले हुए सेब के पेड़ की तरह!
मैं कवि पुश्किन के बारे में बात कर रहा हूं
किसी भी समय मान्य.

इस वर्ष हम "कवियों के कवि" से परिचित होते रहेंगे, जैसा कि व्लादिमीर वायसोस्की ने उन्हें बुलाया था, हम कवि की नई कविताओं से परिचित होंगे, उनकी जीवनी का अधिक विस्तार से अध्ययन करेंगे, और सबसे महत्वपूर्ण बात, आप एक अद्वितीय काम से मिलेंगे लेखक का, पद्य "यूजीन वनगिन" उपन्यास के साथ।

1859 में, अद्भुत रूसी आलोचक अपोलो ग्रिगोरिएव ने एक वाक्यांश कहा जो बाद में लोकप्रिय हो गया: "पुश्किन हमारा सब कुछ है..."। लेकिन 19वीं सदी की शुरुआत के साहित्य की सबसे महत्वपूर्ण समस्याओं को प्रस्तुत करने और हल करने में पुश्किन अकेले नहीं थे। उनके साथ और उनके आसपास, अद्भुत लेखकों की एक पूरी श्रृंखला ने काम किया: यहां पुराने कवि हैं, जिनसे पुश्किन ने बहुत कुछ सीखा और सीखा, यहां उनके साथी हैं, और दिमित्री वेनेविटिनोव जैसे अभी भी बहुत युवा लोग हैं। इससे पहले कि हम पुश्किन मंडल के कवियों को जानें, आइए पहले यह जानें कि यह कैसा समय है - पुश्किन के समय का युग, आइए ऐतिहासिक जानकारी सुनें।

2. ऐतिहासिक पृष्ठभूमि(स्लाइड मूवी, परिशिष्ट 3 )

“वह समय जब ए.एस. पुश्किन रहते थे और काम करते थे, एक कठिन समय था। यह विशाल सामाजिक उथल-पुथल का समय था, जब सामंती-मध्ययुगीन दुनिया ढह गई और उसके खंडहरों पर पूंजीवादी व्यवस्था उभरी और स्थापित हुई। यह अभी भी स्थिर दासता का समय है, यह 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध का समय है। नेपोलियन. कुतुज़ोव। मास्को जल रहा है. यह रहस्यों के जन्म का समय है राजनीतिक समाज 1825 के दिसंबर विद्रोह की हार का समय, यह निकोलेव रूस की भयानक प्रतिक्रिया का समय है।
और साथ ही, 19वीं शताब्दी का पहला तीसरा भाग रूसी कविता के उत्कर्ष का उज्ज्वल काल था। इस युग ने रूसी साहित्य को नामों की पूरी आतिशबाजी दी। क्लासिकिस्ट अभी भी अपने सख्त, उदात्त गीत लिख रहे हैं, भावुकता अपने चरम पर पहुंच गई है, युवा रोमांटिक साहित्यिक परिदृश्य में प्रवेश कर रहे हैं, और यथार्थवाद के पहले फल दिखाई दे रहे हैं। इसी समय साहित्यिक सैलून का उदय हुआ। सबसे लोकप्रिय जिनेदा वोल्कोन्स्काया का सैलून था, जहां मॉस्को साहित्य की सारी क्रीम इकट्ठा होती थी।
(परिशिष्ट 1 , स्लाइड 5) आइए कल्पना करें कि हम एक ऐसे साहित्यिक सैलून में हैं, और देखें कि इसका नियमित सदस्य कौन है।

...दरवाजे पर घंटी बजती है. बटलर बाहर आता है:
- हेलो सज्जन! राजकुमारी वोल्कोन्स्काया आपका इंतजार कर रही है!
- आज वहां कौन होगा?
- क्या आप नहीं जानते, वे पुश्किन की प्रतीक्षा कर रहे हैं!
(पुश्किन की तस्वीर पर क्लिक करें)। तो, पुश्किन प्रकट होते हैं, लंबे समय से प्रतीक्षित, सम्मानित, हमेशा अप्रत्याशित, अपने हिंसक स्वभाव से सभी को मंत्रमुग्ध करने वाले... और उसके बाद... हालाँकि, आप स्वयं अनुमान लगाने का प्रयास करें कि हम किसके बारे में बात कर रहे हैं। रूसी रूमानियत के संस्थापक, अनुवादक, शिक्षक, पुश्किन के गुरु और भविष्य के ज़ार अलेक्जेंडर द्वितीय, स्वेतलाना के गायक, पुश्किन की पंक्तियाँ उन्हें समर्पित हैं: "उनकी कविताओं की मनोरम मिठास / सदियों की ईर्ष्यालु दूरी बीत जाएगी..." . तो हम पुश्किन के बगल में राजकुमारी वोल्कोन्सकाया के साहित्यिक सैलून में किससे मिल सकते हैं?
(वसीली एंड्रीविच ज़ुकोवस्की...क्लिक द्वारा) हम नोटबुक में पहला नाम लिखते हैं।
उसी समय, सार्वभौमिक रूप से श्रद्धेय, हृष्ट-पुष्ट, भूरे बालों वाले महान रूसी फ़बुलिस्ट, जिन्होंने 18 वीं शताब्दी में अपना साहित्यिक करियर शुरू किया था, अभी भी अपनी मजाकिया दंतकथाएँ लिख रहे थे... इवान एंड्रीविच क्रायलोव
(...क्लिक करके), (इसे एक नोटबुक में लिखें)।
और आप संभवतः आज पहली बार निम्नलिखित नाम सुनेंगे: प्रिंस प्योत्र एंड्रीविच व्यज़ेम्स्की से मिलें (...क्लिक करें) - एक व्यंग्यात्मक बुद्धिजीवी, एपिग्राम, मैड्रिगल्स, मैत्रीपूर्ण संदेशों का स्वामी, करीबी दोस्तपत्रिका लड़ाइयों में पुश्किन और कॉमरेड-इन-आर्म्स।
पुश्किन और व्यज़ेम्स्की। उनके बीच एक तरह का संवाद, या यूं कहें तो तर्क-वितर्क हुआ। काव्यात्मक, छंद. इसे व्यज़ेम्स्की की कविता "फर्स्ट स्नो" और पुश्किन की कविता "ऑटम" में देखा जा सकता है। अंश सुनें और इस असामान्य विवाद को समझने का प्रयास करें:

- तो: व्यज़ेम्स्की द्वारा "फर्स्ट स्नो":

मैं कल भी सुन्न बगीचे पर कराह रहा था
उबाऊ शरद ऋतु की हवा और गीली भाप
माथे पर उदास पहाड़ खड़े थे
या जंगल पर लहराती धुंध,
एक निस्तेज निराशा, मन्द दृष्टि से घूमती रही
चारों ओर खाली हो रहे पेड़ों और घास के मैदानों के माध्यम से।

केवल विशेषणों पर ध्यान दें: "सुन्न", "उबाऊ", "सुस्त", "खाली"। व्यज़ेम्स्की शरद ऋतु को इसी तरह देखता है। और पुश्किन ने उसे उत्तर दिया:

देर से शरद ऋतु के दिनों को आमतौर पर डांटा जाता है,
लेकिन वह मेरे लिए प्यारी है, प्रिय पाठक,
शान्त सौन्दर्य, नम्रतापूर्वक चमकता हुआ।
परिवार में इतना अप्रिय बच्चा
यह मुझे अपनी ओर आकर्षित करता है...

- और, निःसंदेह, वे पंक्तियाँ जिनसे हम सभी परिचित हैं, परिचित हैं प्रारंभिक बचपन, मेरी मदद करो, साथ में पढ़ो:

यह दुखद समय है! आहा आकर्षण!
मैं तुम्हारी विदाई सुन्दरता से प्रसन्न हूँ।
मुझे प्रकृति की हरियाली पसंद है,
लाल और सुनहरे रंग में ढके हुए जंगल…

- क्या आप लोगों को शरद ऋतु पसंद है? आपके मूड के करीब कौन है - पुश्किन या व्यज़ेम्स्की? और एक और बात: जिन लोगों ने "यूजीन वनगिन!" पढ़ना शुरू किया, उन्होंने शायद इस उपन्यास के एपिग्राफ पर ध्यान दिया: "और वह जीने की जल्दी में है, और वह महसूस करने की जल्दी में है..."। ये पंक्तियाँ प्योत्र एंड्रीविच व्यज़ेम्स्की की हैं। इसलिए, मेरे दोस्तों, यदि आप इस अनोखे काव्यात्मक संवाद में रुचि रखते हैं, तो मैं शोध के लिए एक विषय प्रस्तावित करता हूं, जिसे "पुश्किन और व्यज़ेम्स्की: दो काव्य प्रणालियों का संवाद" कहा जा सकता है।

- हम प्रिंसेस वोल्कोन्सकाया के साहित्यिक सैलून में यात्रा करना जारी रखते हैं। इस उल्लेखनीय लेखक को पुश्किन के पुराने समकालीनों में भी शामिल किया जाना चाहिए। लेकिन पहले इस प्रश्न का उत्तर दें कि क्या आप संगीत के टुकड़े को पहचानते हैं ( परिशिष्ट 4 ), हमारे पाठ की पृष्ठभूमि क्या है? हाँ, यह "ग्रिबॉयडोव का वाल्ट्ज" है, "ओह, यह ग्रिबॉयडोव का वाल्ट्ज... इसमें कितना संगीत, भावनाएँ, कोमलता, जीवन है..."। कवि के समकालीनों ने यही कहा है। आश्चर्य की बात है कि 21वीं सदी में भी यह वाल्ट्ज मंत्रमुग्ध, मंत्रमुग्ध, रोमांचित करता रहता है... जरा सुनिए। (मात्रा धीरे-धीरे बढ़ती और घटती है।) (ए.एस. ग्रिबॉयडोव) (...क्लिक पर)।

ए.एस. पुश्किन के संस्मरणों से: "उनका उदास चरित्र, उनका कड़ुआ मन, उनका अच्छा स्वभाव, ... - उनके बारे में सब कुछ असाधारण था ... मृत्यु, जो एक असमान लड़ाई के बीच में हुई थी, में कुछ भी भयानक नहीं था उसके लिए...यह तात्कालिक और सुंदर था।'' आपको और मुझे याद है कि कवि की मृत्यु कितनी जल्दी हो गई, कितनी भयानक मौत हुई, लेकिन उन्होंने हमारे लिए एक महान विरासत छोड़ी। याद रखें, दोस्तों, कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" के बारे में पुश्किन के प्रसिद्ध शब्द (... आधे छंद कहावत बन जाने चाहिए)। आइए इनमें से कुछ अभिव्यक्तियों के नाम बताएं, आपको उन्हें सीखना चाहिए था।
महान कवि के पुराने समकालीनों में अगला नाम कॉन्स्टेंटिन निकोलाइविच बात्युशकोव का होना चाहिए (... क्लिक पर), नाम को एक नोटबुक में लिखें। लोगों ने अपना साहित्यिक समाचार पत्र इस लेखक को समर्पित किया। तो, सज्जनों, संपादकों, संवाददाताओं, कलाकारों, मंच आपका है।

3. साहित्यिक समाचार पत्रों का प्रतिनिधित्व एवं बचाव(छात्रों का भाषण, अखबार एक चुंबकीय बोर्ड से जुड़ा हुआ है)।

– लोगों ने 1812 के युद्ध के नायक, नेता के काम के लिए एक और साहित्यिक समाचार पत्र समर्पित किया पक्षपातपूर्ण टुकड़ियाँ, डैशिंग हुस्सर, पुश्किन के दोस्त - डेनिस डेविडॉव (...क्लिक पर) आइए उन्हें सुनें।
निम्नलिखित रचनात्मक समूह ने अपना साहित्यिक समाचार पत्र एवगेनी अब्रामोविच बारातिन्स्की के काम को समर्पित किया (...क्लिक करें)
अगले पाठ के लिए एक नए विषय का परिचय (एक फिल्म का एक अंश देखना)
और, ज़ाहिर है, पुश्किन की आकाशगंगा के घेरे में ऐसे नाम हैं
व्लादिमीर वोल्खोवस्की, एंटोन डेलविग, विल्हेम कुचेलबेकर, (...क्लिक करें), एक नोटबुक में नाम लिखें। अपनी सभी साहित्यिक असमानताओं के बावजूद, ये कवि कुछ और चीज़ों से एकजुट हैं: "लिसेयुम ब्रदरहुड।" लेकिन जैसा कि वे कहते हैं, यह एक और कहानी है। दोस्तों, आपके अनुरोध पर, एक अलग पाठ "लिसेयुम ब्रदरहुड" या कवि के गीतों में दोस्ती के विषय के लिए समर्पित होगा। इस पाठ के लिए फिल्म "18-14" अवश्य देखें। आज हम केवल एक शानदार फीचर फिल्म के अंश देखेंगे। वह युवा लिसेयुम छात्रों के बारे में बात करते हैं: पुश्किन, पुश्किन, गोरचकोव, कुचेलबेकर, डेलविग। भविष्य में, उनका नाम रूस के इतिहास में हमेशा के लिए दर्ज किया जाएगा, लेकिन फिलहाल वे साधारण स्कूली बच्चे हैं जो शरारतें करते हैं, प्यार में पड़ जाते हैं, कविता लिखते हैं, डेट पर जाते हैं, एक-दूसरे को द्वंद्व के लिए चुनौती देते हैं और शिक्षकों के साथ मजाक करते हैं। युवा लिसेयुम छात्र ऐसे दिखते थे... (एक फिल्म का अंश देख रहे हैं)।

वी. विषय को सुदृढ़ करना

- और अब मैं आपकी साहित्यिक सतर्कता, इतिहास के ज्ञान का परीक्षण करना चाहता हूं, आपकी चौकसता का परीक्षण करना चाहता हूं। मैं आपको बौद्धिक खेल "कवि के समकालीनों का चक्र" प्रदान करता हूं ( परिशिष्ट 2 ).

VI. निष्कर्ष (परिशिष्ट 1 , स्लाइड 6)

- तो, ​​आपने और मैंने केवल इस अद्भुत युग के अध्ययन को छुआ है, केवल पुश्किन सर्कल के कुछ कवियों से परिचित हुए हैं। फिर भी, इन कवियों से परिचित होने से हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि उनमें से प्रत्येक ने, अपने तरीके से, पहले दशकों के साहित्यिक जीवन में सक्रिय रूप से भाग लिया।
19 वीं सदी। उनकी कविताएँ अक्सर घटनाएँ बन जाती हैं, खुशी, आशा और निराशा को जन्म देती हैं और आलोचकों और साथी लेखकों से ज्वलंत प्रतिक्रियाएँ प्राप्त करती हैं। बिना किसी संदेह के, पुश्किन यहां प्रस्तुत किसी भी नायक की तरह नहीं है, लेकिन उनमें से प्रत्येक में हम कुछ पुश्किनियन लक्षणों का अनुमान लगाते हैं।

सातवीं. एक सिंकवाइन संकलित करना

- खैर, अब, हमारे पाठ के निष्कर्ष के रूप में, मैं एक सिंकवाइन लिखने का प्रस्ताव करता हूं। ( परिशिष्ट 1 , स्लाइड 7)

पहली पंक्ति हमारे पाठ का विषय है -
पुश्किन के समय के कवि...

मैं आपकी रचनात्मक सफलता की कामना करता हूँ!

संभावित सिंकवाइन विकल्प:

पुश्किन के समय के कवि...
अद्भुत, रचनात्मक, प्रतिभाशाली, बहुत अलग,
वे लिखते हैं, सृजन करते हैं, पाठकों को आनंदित करते हैं, आनंदित करते हैं...
सभी ने रूसी साहित्य के विकास में योगदान दिया
वे पुश्किन के नाम से एकजुट हैं!
उज्ज्वल युग!
अद्भुत युग!
"डरकर साँस लेने का युग" (आई. सेवरीनिन)
स्वर्ण युग!

आठवीं. गृहकार्य (परिशिष्ट 1 , स्लाइड 8)

1. पुश्किन (व्यक्तिगत कार्य) के बारे में प्रस्तुति को पूरा करें;
2. अभिव्यंजक वाचनपुश्किन की कविताओं में से एक (पाठ्यपुस्तक से);
3. "यूजीन वनगिन" को पूरा पढ़ें;
4. पतला देखें. फ़िल्म "18-14"
5. इंटरनेट पर उपन्यास के लिए चित्र खोजें (व्यक्तिगत कार्य)।

और अंत में, उसी इगोर सेवरीनिन के शब्द:

...डरपोक साँसों का युग... कहाँ
आपका आकर्षण? तुम्हारी फुसफुसाहट कहाँ है?
व्यावहारिकता फेफड़ों में अनुभव उत्पन्न करती है,
ताकि आह ढीठ हो जाये,
आधुनिक डिज़ाइन…
और साँस लेने के बजाय -
हर जगह खर्राटे लेना.
कविता के बजाय -
ज़बान से बड़बड़ाना।

- आइए हम खुद को श्री सेवरीनिन से असहमत होने दें। जब तक आप और मैं कविता से प्यार करते हैं, उसकी प्रशंसा करते हैं, उसका अध्ययन करते हैं, उसे समझते हैं, तब तक डरपोक साँसों का युग हमारा पीछा नहीं छोड़ेगा! सबको धन्यावाद! अलविदा!

आठवीं कक्षा में साहित्य पाठ

पुश्किन की आकाशगंगा के कवि।

पाठ का प्रकार : पाठ्येतर पाठन पाठ।

पाठ प्रणाली में पाठ का स्थान: पाठ रूसी कविता के "स्वर्ण युग" को समर्पित पाठों की एक श्रृंखला खोलता है।

पाठ रूप : पाठ - मौखिक पत्रिका

पाठ मकसद:

शिक्षात्मक

• स्कूली बच्चों को "स्वर्ण युग" के काव्य व्यक्तित्वों से परिचित कराना।
• किसी दिए गए विषय पर स्वतंत्र रूप से एक एकालाप लिखने की क्षमता विकसित करना।
• कौशल विकास पर काम शुरू करें साहित्यिक विश्लेषणकला का एक काम.
• अभिव्यंजक पठन कौशल विकसित करने पर काम करना जारी रखें।

विकासशील

• किशोरों में विकास करें कलात्मक स्वाद, स्मृति, संज्ञानात्मक क्षमताएं, सौंदर्य संबंधी भावनाएं।
• रचनात्मक गतिविधि विकसित करें, साहित्य के अध्ययन के लिए एक रचनात्मक दृष्टिकोण बनाएं।
• छात्रों के संचार कौशल और खोज मोड में रचनात्मक समूह में काम करने की क्षमता विकसित करना।

शिक्षात्मक

• रूसी साहित्य की शास्त्रीय विरासत के प्रति रुचि और सम्मान को बढ़ावा देना
• रिश्तों की नैतिक और सौंदर्य संबंधी नींव (सुनने, सहानुभूति रखने की क्षमता) विकसित करना।

स्वास्थ्य-बचत

• पाठ के दौरान गतिविधियों के प्रकार बदलकर मानसिक तनाव से बचें।

कक्षा में काम करने की विधियाँ और तकनीकें।

• "कविता में विसर्जन" की पद्धतिगत तकनीक।

हालाँकि जीवनी संबंधी जानकारी छात्रों के लिए महत्वपूर्ण है, यहाँ इसे टुकड़ों में दिया गया है, ध्यान से चुना गया है, और जानकारी के चयन की कसौटी यह है कि क्या ये जीवनी संबंधी तथ्य कवि की रचनात्मक प्रक्रिया का सार समझाते हैं।

साहित्यिक ग्रंथों के चयन की कसौटी एक कविता के उदाहरण का उपयोग करके दिखाने का कार्य था, सामान्य सुविधाएँलेखक का काव्यात्मक ढंग. एक ऐसी कविता ढूँढना आवश्यक था जो कवि का एक प्रकार का "कॉलिंग कार्ड" बन सके। पाठ को विद्यार्थियों के लिए अप्रत्याशित भी होना था, यह उन्हें आश्चर्यचकित या प्रसन्न करने वाला था।

• अभिव्यंजक वाचन.

गीतात्मक पाठ को इसके बोले गए संस्करण में पूरी तरह से समझा जाता है। उच्च पठन कौशल श्रोता में भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करता है, काव्य जगत को समझने और उसमें प्रवेश करने की प्रक्रिया को तेज़ करता है। बच्चों के प्रदर्शन कौशल पाठ की समझ के स्तर के शिक्षक के लिए एक प्रकार के "नियंत्रण कटऑफ" के रूप में कार्य करते हैं।

• पाठ की व्याख्या.

पाठ की व्याख्या छात्रों को उनकी कल्पनाशीलता विकसित करने की अनुमति देती है, जिससे रचनात्मकता आती है। यह गतिविधि किसी कविता का विश्लेषण करते हुए निबंध लिखने के लिए सबसे अच्छी तैयारी है।

• विभेदित दृष्टिकोण.

वर्ग स्टाफ विकास और प्रशिक्षण के मामले में विषम है। पाठ की तैयारी करते समय, इस तथ्य को ध्यान में रखा गया, साथ ही छात्रों की रुचियों और झुकावों (अभिनय प्रतिरूपण, खोज, विश्लेषणात्मक गतिविधियाँ) को भी ध्यान में रखा गया।

• पाठ की तैयारी के चरण में रचनात्मक समूहों में कार्य करें।

पाठ प्रारंभिक कार्य से पहले था: छात्रों को 6 समूहों में विभाजित किया गया था, प्रत्येक को एक रचनात्मक कार्य मिला - विषयों पर एक मौखिक पत्रिका का एक पृष्ठ बनाने के लिए:

समूह 1 - कवियों के पुश्किन मंडली में ई. ए. बारातिन्स्की

उद्देश्य: पुश्किन के कवियों के समूह में बारातेंस्की के व्यक्तिगत और रचनात्मक संबंधों पर विचार करना; "पुश्किन आकाशगंगा" की रचनात्मक खोजों की पृष्ठभूमि में उनके मुख्य कार्यों का विश्लेषण करें।

समूह 2 - डी. वी. वेनेविटिनोव का जीवन और कार्य

लक्ष्य: डी. वी. वेनेविटिनोव के रचनात्मक पथ में मुख्य मील के पत्थर का पता लगाना; कविता के सामान्य सिद्धांतों का अध्ययन करें और कलात्मक मौलिकताए.एस. पुश्किन के समकालीन।

समूह 3 पी. ए. व्यज़ेम्स्की का जीवन और कार्य।

लक्ष्य: पी.ए. के रचनात्मक पथ के मुख्य मील के पत्थर का पता लगाना। व्यज़ेम्स्की; कविता के सामान्य पैटर्न और ए.एस. पुश्किन के वरिष्ठ समकालीन की कलात्मक मौलिकता का अध्ययन करें।

समूह 4 - कवि डी. वी. डेविडॉव का जीवन और कार्य

लक्ष्य: उनकी कविता पर डेविडोव के विशेष भाग्य के प्रभाव की पहचान करना: कवि के गीतों के नायक के मुख्य चरित्र लक्षण दिखाना

समूह 5 ए. ए. डेलविग पुश्किन युग के कवि हैं।

लक्ष्य: ए.ए. डेलविग (ए.एस. पुश्किन के साथ रचनात्मक मित्रता) के जीवन पथ को प्रकट करना, "रूसी गीतों" की कलात्मक और काव्यात्मक मौलिकता और कवि की आदर्शताओं का विश्लेषण करना।

समूह 6 - कवियों के पुश्किन सर्कल में एन.एम. याज़ीकोव

उद्देश्य: कवियों के पुश्किन सर्कल में एन. एम. याज़ीकोव के रचनात्मक संबंधों पर विचार करना; "पुश्किन आकाशगंगा" की रचनात्मक खोजों की पृष्ठभूमि में उनके मुख्य कार्यों का विश्लेषण करें।

पाठ की तैयारी की प्रक्रिया में, समूह के प्रतिभागी अनुसंधान गतिविधियों में लगे हुए थे: उन्होंने अतिरिक्त साहित्य, विश्वकोश के साथ काम किया, इंटरनेट एक्सेस का उपयोग करके कवियों के जीवन और कार्य से संबंधित तथ्यात्मक जानकारी के लिए प्रासंगिक खोज की; हमने पुश्किन सर्कल के कवियों के बारे में जीवनी संबंधी सामग्री का चयन किया और प्रस्तावित कविताओं का स्वतंत्र रूप से विश्लेषण किया। शिक्षक ने छात्रों को सलाह दी और कविता का विश्लेषण लिखने के साथ-साथ कलात्मक डिजाइन के लिए सामग्री का चयन करने में सहायता प्रदान की।

पाठ प्रगति

मैं। संगठनात्मक क्षण.

द्वितीय. शिक्षक का प्रारंभिक भाषण.(स्लाइड नंबर 1, नंबर 2)

19वीं शताब्दी का पहला तीसरा भाग रूसी कविता का उत्कर्ष काल है। यह वह थी, न कि गद्य (यह बाद में होगा), जिसने रूसी साहित्य के विकास को निर्धारित किया। ए.एस. के साथ पुश्किन का निर्माण उनके समकालीनों - पुश्किन के समय के कवियों द्वारा किया गया था। लेकिन उनके बारे में बात करने से पहले, "पुश्किन के समय" की अवधारणा को समझना आवश्यक है। यदि सीमाओं को औपचारिक रूप से परिभाषित किया जाए, तो ए.एस. के जीवन के दौरान लिखने वाले सभी कवि। पुश्किन, 1799 - 1837, इस मंडल में शामिल हैं।

लेकिन तर्क यह तय करता है कि यह अवधि उस समय तक सीमित होनी चाहिए जब पुश्किन की कविता पाठकों को ज्ञात हुई। पुश्किन का साहित्यिक पदार्पण 1814 में हुआ। पहले की कविताएँ पिछले दिनोंकवि का जीवन उनके काम का एक अभिन्न अंग था। इस प्रकार पुश्किन के समय की कविता की सीमाएँ 1814 -1837 तक निर्धारित होती हैं। वरिष्ठ समकालीन - वी.ए. ज़ुकोवस्की, के.एन. बट्युशकोव, डी.वी. डेविडोव, जो पहले के युग में कवियों के रूप में उभरे थे, ने युवा पुश्किन को प्रभावित किया। इसके विपरीत, साथियों और समकालीनों की युवा पीढ़ी ने पुश्किन के काव्य अनुभव को आत्मसात किया, इसे अपने काम में विकसित किया।

पुश्किन मंडल के कवियों को पारंपरिक रूप से "पुश्किन आकाशगंगा" का कवि कहा जाता है। यह नाम कहां से आया? प्राचीन ग्रीक पौराणिक कथाओं में, प्लीएड्स टाइटन एटलस की बेटियां हैं, जिन्हें ज़ीउस ने एक खगोलीय नक्षत्र में बदल दिया था। प्राचीन दुनिया में, "प्लीएड्स" सात प्रसिद्ध दुखद कवियों के एक समूह को दिया गया नाम था।

पुश्किन का सर्कल प्रसिद्ध समकालीन लेखकों का एक संपूर्ण समूह है। स्वयं पुश्किन के अलावा, पारंपरिक रूप से "पुश्किन आकाशगंगा" में शामिल हैं

ई. ए. बारातिन्स्की (1800-1844) डी. वी. वेनेविटिनोव (1805-1827) पी. ए. व्यज़ेम्स्की (1792-1878)

डी. वी. डेविडोव (1784-1839) ए. ए. डेल्विग (1798-1831) एन. एम. याज़ीकोव (1803-1847)

और यहां बात केवल बाहरी संकेत में नहीं है - संख्या 7 का संयोग। कोई भी इन कवियों के काम को केवल एक लाभप्रद पृष्ठभूमि के रूप में नहीं देख सकता है जिसके खिलाफ पुश्किन की महानता अधिक स्पष्ट रूप से सामने आई थी। यहां प्रत्येक नाम रूसी संस्कृति के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर है। ये अद्भुत काव्य प्रतिभा और कम अद्भुत नियति वाले लोग थे, जो पुश्किन के साथ न केवल व्यक्तिगत मित्रता से जुड़े थे, बल्कि एक प्रकार के साहित्यिक समुदाय से भी जुड़े थे जो अपने रूपों में नया था। यह दिमाग और प्रतिभाओं का एक अद्भुत समुदाय है, जिसे पुश्किन ने "प्रतिभाओं का अभिजात वर्ग" कहा है। पुश्किन एक प्रमुख कवि निकले, लेकिन किसने किससे और किस हद तक "अध्ययन" किया, किसने किसकी सफलताओं का निर्धारण किया और कैसे - यह अभी भी एक स्पष्ट प्रश्न से दूर है।

आइए अपना पाठ "पुश्किन युग के कवि" शुरू करें। हम इस पाठ को मौखिक पत्रिका के रूप में संचालित करेंगे। आइए हम इसके पहले पाठक और निर्माता, आलोचक और संपादक बनें। आपको न केवल सामग्री से परिचित होना होगा, बल्कि अपने स्वयं के संशोधन भी करने होंगे, और किसी से पृष्ठों को पढ़ने के लिए कहना होगा।

1. तो, पहला पेज खोलें. (स्लाइड नंबर 3-4)

बारातिन्स्की का वीडियो "मैं उससे प्यार नहीं करता था, मैं उसे जानता था"

बारातिन्स्की एवगेनी अब्रामोविच (1800 - 1844)

एवगेनी अब्रामोविच का जन्म 19 फरवरी, 1800 को एक कुलीन वर्ग के परिवार में हुआ था। मारा एस्टेट, जहां बारातिन्स्की रहते थे, ताम्बोव प्रांत में स्थित था। लड़के को पारंपरिक घरेलू पालन-पोषण और कुलीन परिवारों में शिक्षा देने के बाद, 1812 में उसे जाना पड़ापीटर्सबर्ग , क्योंकि उनके माता-पिता ने उन्हें एक विशिष्ट सैन्य स्कूल, कोर ऑफ़ पेजेस में भेजा। उन्होंने कोर ऑफ़ पेजेस में विशेष परिश्रम से नहीं पढ़ाया, और नैतिक शिक्षा की स्थिति कमज़ोर थी। 1816 में, यूजीन बुरी संगत के प्रभाव में आ गया और एक गंभीर अपराध - चोरी में शामिल हो गया। परिणामस्वरूप, उन्हें कोर से निष्कासित कर दिया गया, साधारण सैनिक सेवा के अपवाद के साथ, सेवा में प्रवेश करने के अधिकार से वंचित कर दिया गया। इन घटनाओं ने बारातिन्स्की को तोड़ दिया और उनके चरित्र के निर्माण को बहुत प्रभावित किया। तीन साल तक उनके रिश्तेदारों ने माफी के लिए काम किया जबकि वह खुद निष्क्रिय थे। लेकिन एक विकल्प था - शून्य से शुरू करना, एक साधारण सैन्य आदमी बनना, और रैंकों से अधिकारी रैंक तक आगे बढ़ना। और इसलिए 1818 में वह सेंट पीटर्सबर्ग आये, और उन्हें शाही रक्षक में भर्ती कर लिया गया।

बारातिन्स्की, जिन्हें बचपन से ही कविता से प्यार हो गया था और वे स्वयं कविता लिखते थे, सेवा के इन वर्षों के दौरान साहित्यिक समुदाय के कई लोगों से मिले, विशेष रूप से डेलविग से, जिन्होंने बदले में अपने नए दोस्त को पुश्किन से मिलवाया और साहित्यिक क्षेत्र में बारातिनस्की के गुरु और संरक्षक बन गए। मायने रखता है. जल्द ही ई. बारातिन्स्की की पहली कविताएँ छपीं, और उन्हें काफी सराहना मिली। विशेष रूप सेपुश्किन अपने शोकगीतों के "सद्भाव और परिपक्वता" के बारे में काफी सराहनीय शब्द लिखे। और अगर येवगेनी अब्रामोविच के काम में कुछ सफलताएँ मिलीं, तो उनकी सैन्य सेवा आगे नहीं बढ़ी। 1820 में उन्हें गैर-कमीशन अधिकारी के पद पर पदोन्नत किया गया और फिनलैंड स्थानांतरित कर दिया गया। उन्होंने वहां पांच साल से अधिक समय बिताया, लेकिन उन्हें अक्सर और लंबे समय तक सेंट पीटर्सबर्ग आने का अवसर मिला। सेवा उन पर विशेष बोझ नहीं डालती थी, इसलिए उन्होंने साहित्य के लिए बहुत समय समर्पित किया। उनकी साहित्यिक ख्याति बढ़ी। और इस समय दोस्त कड़ी मेहनत कर रहे थे ताकि बारातेंस्की को प्राप्त हो सके अधिकारी पद. अंततः, 1825 में, उन्हें पताका का पद प्राप्त हुआ, जिसके बाद वे तुरंत सेवानिवृत्त हो गये और मास्को चले गये। वह डिसमब्रिस्टों के करीब प्रगतिशील साहित्यिक युवाओं के हलकों में चले गए, और इसने उनके गठन को भी प्रभावित किया। और फिर भी बारातिन्स्की सामयिक राजनीतिक विषयों से ग्रस्त नहीं थे। उन्होंने खुद को पूरी तरह से कलात्मक रुचियों तक ही सीमित रखा।

20 के दशक के मध्य में, बारातिन्स्की नए रचनात्मक रास्तों की तलाश में थे। उन्होंने प्रस्तुति की यथार्थवादी शैली का उपयोग करके रोमांटिक कविता को फिर से प्रस्तुत करने का प्रयास किया। ए.एस. पुश्किन ने उनके काम का अनुमोदन किया।

30 के दशक में, बारातिन्स्की को अंततः दार्शनिक कविता में अपना रास्ता मिल गया। यह दार्शनिक गीतों की शैली थी जिसने उन्हें एक प्रमुख कवि के रूप में विकसित किया। और "विचार की कविता" में बारातेंस्की की उपलब्धियों को पुश्किन ने फिर से नोट किया, उनके विचारों की स्वतंत्रता के बारे में, गहरी और मजबूत भावनाओं के बारे में, काव्यात्मक मौलिकता के बारे में बात करते हुए।

देर से गीतकारिता का मुख्य विषय कवि का दुखद भाग्य है। 1842 में, बारातिन्स्की का अंतिम कविता संग्रह "ट्वाइलाइट" शीर्षक के साथ प्रकाशित हुआ था। 1843 में एवगेनी बारातिन्स्की विदेश में रहने चले गये। एक वर्ष तक वह जर्मनी और फ्रांस में और फिर इटली में रहे। 29 जुलाई, 1844 को नेपल्स में बारातिन्स्की की अचानक मृत्यु हो गई।

एक कविता पढ़नानिराशा

मुझे व्यर्थ मत ललचाओ

आपकी कोमलता की वापसी:

निराश के लिए पराया

पूर्व दिनों के सभी प्रलोभन!

मैं आश्वासनों पर विश्वास नहीं करता

मुझे अब प्यार पर विश्वास नहीं रहा

और मैं दोबारा हार नहीं मान सकता

एक बार आपने अपने सपने बदल दिए!

मेरी अंधी उदासी को मत बढ़ाओ,

अतीत के बारे में बात करना शुरू मत करो,

और, देखभाल करने वाला मित्र, रोगी

उसकी नींद में खलल मत डालो!

मैं सोता हूँ, नींद मुझे मीठी लगती है;

पुराने सपने भूल जाओ:

मेरी आत्मा में केवल उत्साह है,

और यह प्रेम नहीं है जो तुम जगाओगे

2. दूसरा पेज खोलें (स्लाइड नंबर 5-6)

वीडियो वेनेविटिनोव डी.वी. "एलेगी"

वेनेविटिनोव दिमित्री व्लादिमीरोविच (1805 - 1827)।
वेनेविटिनोव दिमित्री व्लादिमीरोविच - कवि-दार्शनिक, आलोचक। 14 सितम्बर (26 सितम्बर), 1805 को मास्को में जन्म अमीर परिवारकुलीन मूल का. उन्होंने अपनी प्राथमिक शिक्षा घर पर ही प्राप्त की। उन्होंने फ्रेंच, लैटिन और जर्मन का पूरी तरह से अध्ययन किया, और पेंटिंग और संगीत में गंभीरता से शामिल थे।
1822-24 में, एक स्वयंसेवक के रूप में, उन्होंने मॉस्को विश्वविद्यालय में व्याख्यान में भाग लिया। उनकी रुचि न केवल इतिहास, दर्शन और साहित्य के सिद्धांत में थी, बल्कि गणित और प्राकृतिक विज्ञान में भी थी। विश्वविद्यालय पाठ्यक्रम के लिए परीक्षा उत्तीर्ण करने के बाद, उन्होंने विदेशी मामलों के कॉलेजियम के मास्को अभिलेखागार की सेवा में प्रवेश किया, लेकिन उनका मुख्य व्यवसाय साहित्य था। विश्वविद्यालय में वह वर्जिल और होरेशियो के अनुवाद में सक्रिय रूप से शामिल हैं।

1826 में, उनके स्वयं के अनुरोध पर, उन्हें सेंट पीटर्सबर्ग में स्थानांतरित कर दिया गया, जहाँ उन्होंने विदेश मंत्रालय के एशियाई विभाग में अपनी गतिविधियाँ जारी रखीं। उसी वर्ष उन्हें डिसमब्रिस्ट साजिश में शामिल होने के संदेह में गिरफ्तार किया गया था। एक नम और ठंडे कमरे में हिरासत में बिताए गए तीन दिन, लगातार पूछताछ ने उसे शारीरिक और नैतिक रूप से झकझोर दिया।

वेनेविटिनोव बहुत कम जीवित रहे - पूरे 22 साल नहीं, बल्कि उनके दौरान अल्पायुवह रूसी कविता के दार्शनिक आंदोलन के प्रतिनिधि बन गए, दर्जनों कार्यों का अनुवाद किया और कई आलोचनात्मक और दार्शनिक लेख लिखे।
अपनी साहित्यिक गतिविधि में, वेनेविटिनोव ने विविध प्रतिभाएँ और रुचियाँ दिखाईं। वह न केवल एक कवि थे, बल्कि एक गद्य लेखक भी थे, उन्होंने साहित्यिक, कार्यक्रम संबंधी और आलोचनात्मक लेख लिखे, गोएथे और हॉफमैन सहित जर्मन लेखकों के गद्य कार्यों का अनुवाद किया। वेनेविटिनोव ने लगभग 50 कविताएँ ही लिखीं। उनमें से कई, विशेष रूप से बाद वाले, गहरे दार्शनिक अर्थ से भरे हुए हैं, जो कवि के गीतों की एक विशिष्ट विशेषता है।

दिमित्री व्लादिमीरोविच ने हमेशा राजनीति में उदार दृष्टिकोण का पालन किया, जिसके लिए कई लोग उनका सम्मान करते थे। कवि आत्म-ज्ञान को मनुष्य और मानवता का सर्वोच्च लक्ष्य मानता है, जो उसके लिए दुनिया और व्यक्तित्व के सामंजस्य का मार्ग है। उनकी कविताओं में आज़ादी झलकती थी. 1826 में, स्लावोफाइल्स के एक समूह ने मोस्कोवस्की वेस्टनिक पत्रिका के निर्माण पर काम शुरू किया। वेनेविटोनोव ने इसमें सक्रिय भाग लिया।

2 मार्च, 1927 दिमित्री व्लादिमीरोविच को भयंकर सर्दी लग गई। और 15 मार्च (27 मार्च), 1927 को सेंट पीटर्सबर्ग में निमोनिया से उनकी मृत्यु हो गई। अंतिम संस्कार मॉस्को में हुआ, जहां ए. पुश्किन और ए. मित्सकेविच युवा प्रतिभा की स्मृति में अंतिम श्रद्धांजलि देने आए।

वेनेविटिनोव के पुश्किन के साथ दूर के पारिवारिक संबंध और मजबूत मित्रताएँ थीं। और पुश्किन ने वेनेविटिनोव के घर का दौरा किया, और वेनेविटिनोव ने पुश्किन का दौरा किया। पुश्किन के सुझाव पर, वेनेविटिनोव नई साहित्यिक पत्रिका "मोस्कोवस्की वेस्टनिक" के आयोजकों में से एक बन गए। समकालीनों ने याद किया: पुश्किन ने दर्द के साथ युवा कवि-दार्शनिक की मृत्यु को स्वीकार किया, जिसके पास अपनी प्रतिभा को पूरी तरह से प्रकट करने का समय नहीं था... और प्रतिभाओं के बीच, वैसे, संगीत भी था; इस बात के सबूत हैं कि दिमित्री ने पुश्किन की कविता "नाइट ज़ेफायर" के लिए संगीत लिखा था - नोट्स बहुत पहले खो गए थे और उनका कोई निशान नहीं था...

एक कविता पढ़ना

मुझे छोड़ दो, मुझे भूल जाओ!
मैं तुमसे दुनिया में अकेला प्यार करता था,
लेकिन मैं तुमसे एक दोस्त की तरह प्यार करता था
वे ऑन एयर स्टार को कितना पसंद करते हैं,
वे कैसे उज्ज्वल आदर्श को पसंद करते हैं
या कल्पना का एक स्पष्ट सपना.
मैंने जिंदगी में बहुत कुछ पहचाना है,
अकेले प्यार में मैं पीड़ा नहीं जानता था,
और मैं कब्र पर जाना चाहता हूँ,
एक मंत्रमुग्ध अज्ञानी की तरह.

3. तीसरा पेज खोलें. (स्लाइड संख्या 7-8)

पी.ए. व्यज़ेम्स्की द्वारा वीडियो "आप एक चमकता सितारा हैं"

व्यज़ेम्स्की प्योत्र एंड्रीविच (1792-1878), कवि, आलोचक, संस्मरणकार।

23 जुलाई 1792 को मास्को में जन्म। वह एक पुराने कुलीन परिवार से थे। लेखक और इतिहासकार एन.एम. करमज़िन ने युवा राजकुमार के पालन-पोषण में एक प्रमुख भूमिका निभाई, जो अपने माता-पिता की मृत्यु (1807) के बाद उनके अभिभावक बने। करमज़िन के लिए धन्यवाद, व्यज़ेम्स्की जल्दी ही लेखकों के समूह के करीब हो गए।

1815 में, वह साहित्यिक मंडली "अरज़ामास" के संस्थापकों में से एक बन गए, जो वी.ए. ज़ुकोवस्की, के.एन. बट्युशकोव, डी.वी. डेविडॉव और अन्य कवियों में एकजुट हो गया, जहां व्यज़ेम्स्की को मजाक में एस्मोडियस (राक्षसों का राजकुमार) कहा जाता था। कई लोगों की तुलना में पहले, व्यज़ेम्स्की ने सबसे कम उम्र के "अरज़मास निवासी" - ए.एस. पुश्किन में प्रतिभाशाली प्रतिभा का अनुमान लगाया था। उनकी मित्रता कवि की मृत्यु तक बीस वर्षों तक चली।

10 के दशक के अंत में व्यज़ेम्स्की की कविताओं में। XIX सदी पुश्किन के सर्कल की कविता की विशेषता, शोकगीत और मैत्रीपूर्ण संदेश की शैलियाँ प्रबल हुईं। विशिष्ट विशेषताउनका काव्यात्मक व्यक्तित्व विचार की सटीकता और सूक्ति की इच्छा थी, जिसके लिए कभी-कभी शब्दांश की सद्भाव और हल्कापन का बलिदान दिया जाता था।

1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत के साथ, व्यज़ेम्स्की मिलिशिया में शामिल हो गए और बोरोडिनो की लड़ाई में भाग लिया। 1918 से 1921 तक उन्होंने वारसॉ में एक राजनयिक अधिकारी के रूप में कार्य किया। विपक्षी विचारों के कारण उन्हें सेवा से हटा दिया गया, लेकिन अंदर गुप्त संगठनक्रांतिकारियों ने कभी प्रवेश नहीं किया। साहित्यिक आलोचकों में से एक ने इस लेखक को "दिसंबर के बिना डिसमब्रिस्ट" कहा। डिसमब्रिस्टों के नरसंहार के बाद व्यज़ेम्स्की की गहरी शंकालु मनोदशा व्यंग्यात्मक कविता "रूसी गॉड" (1828) में व्यक्त की गई थी, जिसे सूचियों में वितरित किया गया था।

व्यज़ेम्स्की के जीवन का महत्वपूर्ण मोड़ पुश्किन की मृत्यु थी, जो उनके लिए एक गहरा सदमा था (कविता "फॉर मेमोरी", 1837)।

50 के दशक के अंत में, अलेक्जेंडर द्वितीय के शासनकाल की शुरुआत के साथ, व्यज़ेम्स्की कैरियर की सीढ़ी पर काफी आगे बढ़ गए। साथी शिक्षा मंत्री, सेंसरशिप विभाग के प्रमुख, राज्य परिषद के सदस्य, सीनेटर, वह अदालती हलकों में घूमते थे और शाही परिवार के सदस्य थे। हालाँकि, उन्होंने हमेशा अपनी आंतरिक स्वतंत्रता बनाए रखी।

सफल करियर के बावजूद उनके भीतर आधुनिकता के प्रति आंतरिक कलह बढ़ती गई। इन वर्षों में, उन्होंने अपनी युवावस्था के युग को तेजी से आदर्श बनाया, और बीती पीढ़ी के साथ अधिक से अधिक जुड़ाव महसूस किया (कविताएँ "जागो," "मेरे सभी साथी बहुत पहले ही सेवानिवृत्त हो चुके हैं...", "दोस्तों के लिए")। .

अपने ढलते वर्षों में, प्योत्र एंड्रीविच ने अपने एक पत्र में स्वीकार किया: "...मैं किसी तरह टुकड़े-टुकड़े करके बनाया गया था, और मेरा पूरा जीवन खंडित रूप से चलता रहा।" बढ़िया जगहव्यज़ेम्स्की के देर से काम में, यादें हावी हो गईं - के बारे में प्रसिद्ध हस्तियाँरूसी संस्कृति, "ग्रिबॉयडोव" मास्को के बारे में।

"नोटबुक", जिसे उन्होंने 1813 से अपनी मृत्यु तक अपने पास रखा, उस युग का एक अमूल्य इतिहास है, जिसमें गुमनाम समकालीनों के उपाख्यानों, चुटकुलों और प्रशंसाओं को दर्ज किया गया है।

1863 से वह मुख्य रूप से विदेश में रहे और 22 नवंबर, 1878 को बाडेन-बेडेन (जर्मनी) में उनकी मृत्यु हो गई। उन्हें अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा में सेंट पीटर्सबर्ग में दफनाया गया था।

एक कविता पढ़ना

मानवीय पक्ष पर

एक आवासीय तट पर

मैं दुखी हूं, मैं बीमार हूं

और मैं नहीं कह सकता.

मुझे दूर जाना होगा

घनी छाया के नीचे,

हरी भरी रात में कहाँ

उज्ज्वल दिन डूब गया है.

वहां पेड़ आपस में गुंथे हुए हैं

पन्ना तम्बू,

वहां फूल उग आये हैं

एक धूप कालीन.

रोजमर्रा की चिंताओं से

मैं वहीं आराम करूंगा

मैं फूलों पर लेट जाऊँगा

और वह बेफिक्र होकर सो गया. अप्रैल 1847

4. चौथा पेज खोलें. (स्लाइड नंबर 9-10)

डी. डेविडॉव द्वारा वीडियो "भगवान के लिए, मुझे फोन दो..."

डेविडोव डेनिस वासिलिविच, (1784 - 1839), रूसी कवि, 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के नायक

डेनिस वासिलीविच डेविडॉव का जन्म 1784 में एक सैन्य परिवार में हुआ था, उनके पिता के पास एक उच्च सैन्य रैंक थी और उन्होंने एक रेजिमेंट की कमान संभाली थी।

एक दिन रात्रिभोज के समय, डेविडोव सीनियर के साथ महान रूसी कमांडर सुवोरोव भी थे, जो अपने पिता की रेजिमेंट का निरीक्षण कर रहे थे। डेनिस को देखकर उसने लड़के से पूछा कि क्या वह सैनिकों से प्यार करता है? लड़के ने जवाब दिया कि वह सुवोरोव से प्यार करता है, उसने कहा कि एलेक्जेंड्रा वासिलीविच के पास सब कुछ है: सैनिक, जीत और महिमा।सुवोरोव उत्तर से प्रसन्न हुए, और कहा कि लड़का एक सैन्य आदमी होगा, और उस मामले में एक असाधारण व्यक्ति होगा। निस्संदेह, डेनिस डेविडॉव ने आग्रह का पालन किया। वह वास्तव में एक सैन्य आदमी और इसके अलावा, एक असाधारण व्यक्ति बन गया। बन गया1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के नायक .

बचपन से ही डेविडॉव को सैन्य मामलों में रुचि थी, उन्होंने सैन्य विज्ञान, युद्धों के इतिहास का अध्ययन किया और फ्रांसीसी सेना के एक मेजर से सैन्य शिक्षा ली, जो अब रूसी सेवा में थे। बचपन से ही डेनिस को न केवल सैन्य कारनामे, बल्कि कविता भी पसंद थी। उनकी कई कविताओं ने कुछ हद तक सफलता और प्रसिद्धि हासिल की। अपनी रचनात्मकता, कभी-कभी साहसीता के कारण, वह अपने वरिष्ठों के पक्ष में नहीं थे।

1806 में वह बागेशन के सहायक बन गये। जनवरी 1807 में, उन्होंने अपनी पहली लड़ाई में भाग लिया, खुद को सफलतापूर्वक दिखाया, लगभग पकड़ लिया गया, लेकिन वह बहुत बहादुर थे। अपने कार्यों के लिए, डेविडॉव को ऑर्डर ऑफ सेंट व्लादिमीर, चौथी डिग्री से सम्मानित किया गया। उन्होंने फ्रांसीसियों के साथ कई लड़ाइयों में भाग लिया और कई यादगार आदेश और पुरस्कार प्राप्त किये।

उन्होंने 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत लेफ्टिनेंट कर्नल के पद के साथ की और बागेशन की दूसरी सेना में एक बटालियन की कमान संभाली। डेविडोव ने रूसी सीमाओं पर रक्षात्मक लड़ाई में भाग लिया, सेना के साथ देश के अंदरूनी हिस्सों में पीछे हट गए और रूसी सेना को पछाड़ने वाली हार की कड़वाहट का अनुभव किया। जल्द ही, कुछ देर पहलेबोरोडिनो की लड़ाई , पक्षपातपूर्ण टुकड़ियों का गठन शुरू करने की अनुमति देने के अनुरोध के साथ बागेशन से अपील की। वास्तव में, वह फ्रांसीसी हस्तक्षेपवादियों के विरुद्ध जनयुद्ध की परियोजना के लेखक थे।

डेविडोव के पक्षपातियों की पहली छापेमारी 1 सितंबर को हुई थी, जब पक्षपातियों ने नेपोलियन के पीछे के समूहों में से एक को हरा दिया था, और कीमती सामान, परिवहन, के साथ एक काफिले पर कब्जा कर लिया था। सैन्य उपकरण, सफलता स्पष्ट थी। फ्रांसीसियों से पकड़े गए हथियार किसानों को वितरित किए गए। रूसी और फ्रांसीसी हुस्सरों की वर्दी एक जैसी थी। अक्सर ऐसी घटनाएँ घटती थीं जब रूसी किसान अपने सैनिकों को अजनबी समझ लेते थे। तब डेविडोव ने अपने पक्षपातियों - हुसारों - को किसान कपड़े पहनाए, और कमांडर ने भी अपना रूप बदल लिया। सेना में उन्होंने उनकी शक्ल का मज़ाक उड़ाया, लेकिन डेनिस वासिलीविच खुद उनके लिए खड़े हो गएकुतुज़ोव , यह कहते हुए कि जनयुद्ध में ऐसे उपाय आवश्यक हैं।

डेविडोव भाग्यशाली था। उनकी टुकड़ी बढ़ती गई, जिससे फ्रांसीसियों पर लगातार मजबूत और भारी प्रहार होते गए। न तो दिन और न ही रात, पक्षपातियों ने दुश्मन को कोई आराम नहीं दिया। 4 नवंबर को उसने फ्रांसीसी जनरलों को पकड़ लिया। में भागीदारी के लिए1812 का देशभक्तिपूर्ण युद्ध राष्ट्रीय नायक डेनिस डेविडोव को सेंट जॉर्ज का आदेश प्राप्त हुआ, और उन्हें कर्नल के रूप में भी पदोन्नत किया गया।

1823 में वे सेवानिवृत्त हो गये, और रचनात्मकता के लिए समय था। जनरल ने कई निबंध और किताबें प्रकाशित कीं। पुश्किन और अन्य प्रसिद्ध कवियों से उनकी मित्रता थी। 1826 में डेविडॉव वापस लौट आये सक्रिय सेना. वह रूसी-ईरानी युद्ध में भाग लेता है। एर्मोलोव के इस्तीफे के बाद, उन्होंने काकेशस छोड़ दिया और कई वर्षों तक गाँव में रहे। उनकी सफलताओं के लिए, उन्हें लेफ्टिनेंट जनरल का पद और नए आदेश प्राप्त हुए। 1839 में 54 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई। डेनिस वासिलीविच डेविडॉव का नाम हमेशा आभारी वंशजों की याद में रहेगा।

एक कविता पढ़नारोमांस

मत जागो, मत जागो

मेरे पागलपन और उन्माद का

और क्षणभंगुर सपने

मत लौटो, मत लौटो!

उसका नाम मुझे मत दोहराना

जिसके लिए स्मृति जीवन की पीड़ा है,

जैसे किसी विदेशी भूमि में पितृभूमि का गीत

अपनी जन्मभूमि से निर्वासन.

पुनर्जीवित मत करो, पुनर्जीवित मत करो

दुर्भाग्य जो मुझे भूल गए हैं,

जुनून की चिंताओं को आराम दें

और जीवितों के घावों को दुःख न पहुँचाओ।

या नहीं! आवरण हटा दो!..

मेरे लिए स्व-इच्छा पर शोक मनाना आसान है,

झूठी शीतलता से,

मेरी भ्रामक शांति से भी बढ़कर। 1834

5.पांचवां पेज खोलें. (स्लाइड संख्या 11-12)

वीडियो ए.ए. द्वारा डेलविग "रोमांस" (मत कहो कि प्यार गुजर जाएगा...)

एंटोन एंटोनोविच डेलविग (1797-1831)

ए. ए. डेलविग एक कवि, जन्म से एक जर्मन बैरन हैं। 6 अगस्त, 1798 को जन्मे, उनकी शिक्षा सार्सोकेय सेलो लिसेयुम में हुई थी। यहां उसकी मुलाकात पुश्किन से होती है, जिसके साथ उसकी दोस्ती जीवन भर बनी रहती है।
विशेष ध्यानखुद को रूसी साहित्य और कविता के लिए समर्पित कर देता है, कविता लिखना शुरू कर देता है और जल्द ही पुश्किन के साथ प्रतिस्पर्धा करने वाले पहले लिसेयुम कवियों में से एक बन जाता है।
उन्होंने 1814 में "बुलेटिन ऑफ़ यूरोप" में अपना पहला काम, कविता "टू द कैप्चर ऑफ़ पेरिस" प्रकाशित किया। 1817 में लिसेयुम से स्नातक होने के बाद, उन्होंने वित्त मंत्रालय में सेवा की, फिर आई.ए. के नेतृत्व में। क्रायलोव, सार्वजनिक पुस्तकालय में, और 1825 से - आंतरिक मामलों के मंत्रालय में।

1818 में उन्हें "" के लिए चुना गया। मुक्त समाजसाहित्य, विज्ञान और कला के प्रेमी", बहुत कुछ लिखते हैं।
इस पूरे समय, डेलविग ने लिखना जारी रखा और अपनी कविताओं को उस समय की लोकप्रिय रूसी साहित्यिक पत्रिकाओं में प्रकाशित किया। 1825 में, उन्होंने अपना पंचांग "नॉर्दर्न फ्लावर्स" प्रकाशित करना शुरू किया; इसमें उस समय के सर्वश्रेष्ठ लेखक प्रकाशित हुए, जिनमें ए.एस. भी शामिल थे। पुश्किन। उसी वर्ष डेलविग ने शादी कर ली और अपने घर को साहित्य के केंद्रों में से एक बना लिया।

1829 और 1830 में पंचांग "स्नोड्रॉप" की दो पुस्तकें प्रकाशित। डेलविग की पहल पर, जनवरी 1830 में, सरकार का विरोध करने वाला साप्ताहिक साहित्यिक गज़ेटा प्रकाशित होना शुरू हुआ, जिसकी आत्मा पुश्किन थे। उसी वर्ष के अंत में "साहित्यिक गजेटा" पर प्रतिबंध लगा दिया गया। अखबार के बंद होने से पहले की परेशानियों और उत्पीड़न ने डेलविग को तोड़ दिया। और जल्द ही, 14 जनवरी, 1831 को इस घटना के बाद हुई बीमारी के बाद उनकी मृत्यु हो गई।

उनकी मृत्यु के बाद, साहित्यिक गज़ेटा का पतन हो गया। लेकिन पुश्किन ने अपनी सर्वोत्तम परंपराओं को अपने सोवरमेनिक में स्थानांतरित कर दिया। डेलविग ने बहुत कम लिखा और उनमें बहुत कम प्रतिभा थी, फिर भी, उन्हें "पुश्किन आकाशगंगा" के सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधियों में से एक माना जाता है। शायरी उनकी कलम की है विभिन्न शैलियाँऔर निर्देश - ये गीत, कविताएं, आदर्श, शोकगीत, व्यक्तिगत गीत, संदेश, साथ ही रूसी कविता में पहले सॉनेट हैं।

मूल रूप से जर्मन, डेलविग, रूसी लोक कविता और गीत के प्रति अपने प्रेम के कारण, पहले रूसी लोकलुभावन कवियों में से एक कहे जा सकते हैं। पुश्किन उनके शांत चिंतन और बच्चों जैसी स्पष्ट आत्मा, शांति और दृढ़ता के लिए उनसे प्यार करते थे। उनकी कविता के सुखद स्वर और पसंदीदा विषय - मौन, आलस्य, शांति - ने रोमांटिक उदासी और जर्मन भावुकता के मिश्रण के साथ उनके बाहरी "हेलेनिज्म" का निर्माण किया।

एक कविता पढ़नारोमांस (मैंने अभी तुम्हें पहचाना...)

मैंने अभी तुम्हें पहचाना -

और पहली बार एक मधुर रोमांच के साथ

मेरा दिल मेरे अंदर धड़कने लगा.

तुमने मेरा हाथ दबाया -

और जीवन और जीवन की सारी खुशियाँ

मैंने तुम्हारे लिए बलिदान दिया.

तुमने मुझसे कहा "मैं तुमसे प्यार करता हूँ" -

और शुद्ध आनंद उड़ गया

मेरी अंधेरी आत्मा में.

मैं चुपचाप तुम्हारी ओर देखता हूँ, -

सारी पीड़ा, सारी ख़ुशी के लिए कोई शब्द नहीं है

मेरा जुनून व्यक्त करें.

हर उज्ज्वल विचार

उच्च हर भावना

आप आत्मा में गर्भ धारण करते हैं। 1823

6. अगला पेज खोलें. (स्लाइड संख्या 13-14)

एन. एम. याज़ीकोव द्वारा वीडियो "भजन 136 की नकल"

निकोलाई मिखाइलोविच याज़ीकोव (1803-1847)।

एन. एम. याज़ीकोव पुश्किन युग के प्रतिभाशाली रूसी कवियों में से एक हैं।

4 मार्च, 1803 को, एक धनी वोल्गा जमींदार के परिवार में एक बेटे, निकोलाई का जन्म हुआ। माता-पिता शिक्षित लोग थे, इसलिए बचपन से ही उन्होंने अपने बेटे में ज्ञान के प्रति प्रेम पैदा किया। परिवार का पालन-पोषण शानदार रहा। सर्वोत्तम शिक्षकलड़के की शिक्षा घर पर ही हुई। में कम उम्रउन्हें साहित्य में रुचि हो गई और उन्होंने कविता लिखना शुरू कर दिया।

जब विशेष शिक्षा प्राप्त करने का समय आया, तो माता-पिता ने अपने बेटे को सेंट पीटर्सबर्ग माइनिंग स्कूल में भेज दिया कैडेट कोर, जहां उन्होंने सफलतापूर्वक, लेकिन अनिच्छा से अध्ययन किया, क्योंकि उन्हें सटीक विज्ञान के प्रति कोई आकर्षण महसूस नहीं हुआ। फिर, अपने माता-पिता के आग्रह पर, वह कई वर्षों तक रेलवे इंजीनियर्स संस्थान में छात्र रहे। लेकिन यहां भी मुझे अपनी कॉलिंग नहीं मिली. परिणामस्वरूप, याज़ीकोव ने संस्थान छोड़ दिया और डोरपत विश्वविद्यालय में दर्शनशास्त्र संकाय में प्रवेश किया। इस समय तक, युवक ने पहले ही अपनी प्राथमिकताएँ तय कर ली थीं, साहित्यिक परिचित, प्रकाशन और आलोचना को मंजूरी दे दी थी।

याज़ीकोव के जीवन की यह अवधि सबसे उज्ज्वल और सबसे फलदायी है। उन्होंने उत्साहपूर्वक इतिहास, दर्शन, राजनीतिक अर्थव्यवस्था का अध्ययन किया और जर्मन भाषा में त्रुटिहीन रूप से महारत हासिल की। इसके अलावा, विश्वविद्यालय में स्वतंत्रता-प्रेमी नैतिकता का शासन था। याज़ीकोव ने छात्र जीवन का आनंद लिया: उन्होंने पार्टियों में भाग लिया, स्वतंत्रता-प्रेमी और शरारती कविताओं की रचना की, जिन्हें उनके साथी छात्र दिल से जानते थे और यहां तक ​​​​कि कोरस में अपने पसंदीदा गाने गाते हुए संगीत भी तैयार किया। यहीं दोर्पट में कवि की स्वतंत्र सोच और देशभक्ति का निर्माण हुआ। उन्होंने विश्वविद्यालय में जिस मंडली का आयोजन किया, उसमें युवाओं ने दार्शनिक और राजनीतिक मुद्दों और रूस के भविष्य पर चर्चा की। मंडली के सदस्यों के विचारों से प्रेरित होकर, उन्होंने अपनी प्रसिद्ध कविताएँ लिखीं, जो गीत बन गईं: "एक देश से, एक दूर देश से..." और "हमारा समुद्र मिलनसार नहीं है..."। ये गाने आज भी हैं कब काकई पीढ़ियों के लोकतांत्रिक विचारधारा वाले युवाओं के साथ।

यह आश्चर्य की बात नहीं है कि "स्वतंत्र जीवन" के माहौल में उन्नत सामाजिक और राजनीतिक पदों वाले एक असाधारण व्यक्तित्व का निर्माण हुआ। युवा याज़ीकोव की कविताएँ निरंकुशता के बारे में साहसिक विचारों से चमक उठीं। वह पुश्किन को देश का गौरव मानते थे औररेलीव एक। उन्होंने महिमामंडन किया वीरगाथाउसके लोगों का. यज़ीकोव की कविताओं ने युवाओं और साहित्यिक हलकों में तेजी से व्यापक लोकप्रियता हासिल की। उन्होंने प्रसन्न होकर उसके बारे में बात कीगोगोल और पुश्किन.

ऐसा हुआ कि 1826 की गर्मियों में याज़ीकोव ट्रिगोरस्कॉय गांव में अपने साथी वुल्फ से मिलने आया। इस समय, पुश्किन पड़ोसी मिखाइलोवस्कॉय में निर्वासन में थे, जो ट्रिगोर्स्की एस्टेट के निवासियों के मित्र थे और अक्सर उनसे मिलने आते थे। वहां दोनों कवियों की मुलाकात हुई. इस दोस्ती ने दोनों को समृद्ध किया।पुश्किन अपनी कविताओं में उन्होंने कई बार याज़ीकोव को संबोधित किया, उनकी प्रतिभा की प्रशंसा की, और जहाँ तक याज़ीकोव का सवाल है, वह महान पुश्किन के काम से मोहित हो गए थे और उनके साथ अपनी दोस्ती पर उन्हें बहुत गर्व था।

1829 में, कवि के जीवन में एक कठिन दौर शुरू हुआ: एक दर्दनाक बीमारी ने उन्हें घेर लिया। कभी-कभी वह अपनी मातृभूमि में रहते थे, लेकिन अधिकतर मास्को में। यहां उनकी मुलाकात अक्साकोव, बारातिन्स्की और अन्य से हुई।

उनकी बीमारी बढ़ती गई. 1837 में याज़ीकोव इलाज के लिए विदेश गए। हालाँकि, यूरोपीय रिसॉर्ट्स ने रोगी की दुर्दशा को कम नहीं किया। वह पूरी तरह से विकलांग होकर मास्को लौट आया और अपने जीवन के शेष तीन वर्ष भयानक शारीरिक और नैतिक पीड़ा में बिताए।

1844 और 1845 में याज़ीकोव ने अपने अंतिम दो संग्रह प्रकाशित किए। याज़ीकोव की मृत्यु 26 दिसंबर, 1846 को हुई।

एक कविता पढ़नाआंधी

बड़े-बड़े बादल छाये हुए थे

समुद्र के ऊपर और शानदार दिन छिपा हुआ था।

और मैं गहरे नीले रसातल में उतर गया

और उस में एक भारी छाया बस गई;

लेकिन समुद्र की गहराई पहले से ही क्रोधित है,

वह रोशनी चाहती है, और वह बड़बड़ाती है,

और शीघ्र ही, शक्तिशाली, दुर्जेय, उदय होगा,

यह बड़े पैमाने पर और ज़ोर से भड़केगा।

पहले से ही बड़ी ताकत जुटा रहा है,

वह पानी के ढेर से अलमारियाँ बनाती है,

और विशाल बाण ने अपना सिर हिलाया,

वह एक पंक्ति में खड़ा है, और पंक्तियाँ कहती हैं;

और इसलिए, उनके काले चेहरे पर झुर्रियां पड़ गईं

और सफेद कंघे लहराते हैं, वे

वे आ रहे हैं. काले बादलों में रोशनी चमकी,

तृतीय. उपसंहार। शिक्षक का शब्द.

आज हमने उन कवियों के बारे में बात की जिन्हें सही मायने में "पुश्किन की आकाशगंगा के सितारे" कहा जाता है। अपनी रचनात्मकता से उन्होंने राष्ट्रीय साहित्य के विकास में योगदान दिया: उन्होंने छंद में सुधार किया, कई नए विषयों को पेश किया - सामाजिक, ऐतिहासिक, व्यक्तिगत, और कविता को लोगों के करीब लाया। लेकिन उनकी मुख्य योग्यता यह है कि उन्होंने अपने लोगों की जरूरतों और हितों के प्रति संवेदनशील रूप से प्रतिक्रिया दी, देशभक्ति के विचारों को बढ़ावा दिया और मानवाधिकारों और सम्मान की रक्षा के लिए आवाज उठाई।

इतने समय पहले लिखी गई कविताओं को आज हम बार-बार क्यों पढ़ते हैं? उत्तर सीधा है। वे प्रश्न जो पुश्किन के समय के कवियों को चिंतित करते थे: प्रेम, प्रकृति की सुंदरता, लोगों के हित, युद्ध, मानवाधिकार और गरिमा, हम, 21वीं सदी के निवासियों को चिंतित करते रहते हैं। ये प्रश्न हमेशा प्रासंगिक रहेंगे, चाहे कितना भी समय बीत जाए।

अपने अंतिम प्रदर्शन, "फ्यूनरल रिक्विम" में, अद्भुत अभिनेता एवगेनी लियोनोव, जिन्होंने हमें इतनी जल्दी छोड़ दिया, लेकिन जो अपनी रचनात्मकता से हमें जीवन की गर्मी, रोशनी और खुशी देने में कामयाब रहे, ने अद्भुत शब्द कहे जिनके साथ मैं समाप्त करना चाहूंगा हमारा पाठ: "अतीत और वर्तमान की कोई पीढ़ियाँ नहीं हैं, हम सभी समकालीन हैं।"

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आवेदन

हुस्सर दावत. डेनिस डेविडोव

भगवान के लिए, मुझे फ़ोन दो!

बोतलें हमारे सामने रखें!

सभी सवारियों को बुलाओ

मुड़ी हुई मूंछों के साथ!

ताकि यहां कोरस गरजे

उड़ने वाले हुसारों का स्क्वाड्रन;

आसमान में उड़ने के लिए

मैं उनकी शक्तिशाली भुजाओं में हूँ;

चियर्स से दीवारों तक

और वे कांप उठे और कांप उठे!..

बेहतर होगा कि वे मैदान में चिल्लाएं...

लेकिन अन्य लोग उनके गले लगे हुए थे:

"और हमारे लिए समय आ जाएगा!"

बर्टसोव, भाई! कितना विस्तार है!

मुक्का क्रूर है!.. गाना बजानेवालों की गड़गड़ाहट!

बर्टसोव, मैं आपका स्वास्थ्य पीता हूं:

बनो, हुस्सर, नशे में और अच्छी तरह से खिलाया हुआ!

जैसा दिखावा करते हो वैसा दिखाओ

जैसे आप फ़्लैंक करते हैं वैसे फ़्लैंक करें;

शांतिपूर्ण दिनों में, निराश न हों

और लड़ाइयों में रॉक एंड रोल करें!

जीवन उड़ता है: शर्मिंदा मत हो,

उसकी फ्लाइट में मत सोएं.

पियो, प्यार करो और आनंद लो!

यहाँ मेरी मित्रतापूर्ण सलाह है. (1804)

यह डेनिस डेविडोव की पहली कविताओं में से एक है। यह 1804 में बेलारूसी हुसार रेजिमेंट में उनकी सेवा के दौरान लिखा गया था, जो बहुत बाद में प्रकाशित हुआ और हस्तलिखित प्रतियों में कवि के समकालीनों के बीच वितरित किया गया, जिसने तुरंत ही सार्वभौमिक प्रेम जीत लिया। जैसा कि लेखक ने स्वयं बाद में नोट किया था, ऐसी कविता "तब सेंसरशिप समिति की शाही समीक्षा में भी प्रदर्शित नहीं हो सकती थी।" लेकिन एक निषिद्ध उत्पाद एक निषिद्ध फल की तरह है: इसकी कीमत निषेध से दोगुनी हो जाती है।

यह रोजमर्रा की वीरता है, जो अपरिहार्य हुस्सर ग्लास के साथ संयुक्त है! यहां सैन्य जीवन की अशिष्टता और साहस की तुलना शिष्टाचार और सामाजिक जीवन की मानक ऊब से की गई है। भावनाओं का तनाव - युद्ध में या "शांतिपूर्ण बोतल" के पीछे - गेय नायक को नहीं छोड़ता।

लेखक के वरिष्ठ सहयोगी, शराबी और मौज-मस्ती करने वाले, तेजतर्रार विवाद करने वाले अलेक्जेंडर पेत्रोविच बर्टसोव का नाम, जिसे गीतात्मक नायक संबोधित करता है, अगर यह कविता न होती तो बहुत पहले ही अनंत काल में डूब गया होता।

कवि ने स्वयं अपनी कविताओं को "कूल" कहा, जो भाषा और शैली की एक विशेष "विलक्षणता" में प्रकट हुई थी। व्यावसायिक शब्दावली ("पोंट" एक कार्ड शब्द है, "फ़्लैंक" एक घुड़सवार सेना शब्द है) को कविता में बोलचाल के विस्मयादिबोधक "रॉक एंड रोल" के साथ प्रसिद्ध रूप से जोड़ा गया है। अब हम इन शब्दों के अर्थ और इस विस्मयादिबोधक के अर्थ दोनों को अस्पष्ट रूप से समझते हैं, लेकिन यह सबसे महत्वपूर्ण चीज़ की धारणा में हस्तक्षेप नहीं करता है: काव्यात्मक मनोदशा की विशेष हल्कापन, रोजमर्रा की बहादुरी।

मेरी अंगूठी के लिए. दिमित्री वेनेविटिनोव

तुम्हें धूल भरी कब्र में खोदा गया था,

सदियों पुराने प्यार का अग्रदूत,

और फिर तुम कब्र से निकली धूल हो

तुम्हें वसीयत कर दी जाएगी, मेरी अंगूठी।

पर अब तुमसे प्यार नहीं

अनन्त ज्योति से धन्य

और तुम्हारे ऊपर, दिल के दर्द में,

उसने एक पवित्र प्रतिज्ञा की;

नहीं! विदाई की कड़वी घड़ी में दोस्ती

रोते हुए प्यार दिया

आप करुणा की कुंजी हैं।

ओह, मेरे वफादार तावीज़ बनो!

मुझे गंभीर घावों से बचाएं

और रोशनी और नगण्य भीड़,

झूठी शान की तीखी प्यास से,

एक मोहक सपने से

और से आध्यात्मिक शून्यता.

ठंडे संदेह के घंटों में

आशा के साथ अपने दिल को पुनर्जीवित करें,

और अगर तुम दुखों में कैद हो,

प्यार के फ़रिश्ते से दूर,

यह अपराध की योजना बनायेगा -

अपनी अद्भुत शक्ति से आपने वश में कर लिया

निराशाजनक जुनून के झोंके

और मेरे विद्रोही स्तन से

पागलपन का नेतृत्व दूर करो,

मैं मृत्यु के समय कब आऊँगा?

यहां जो मुझे पसंद है उसे अलविदा कह रहा हूं,

फिर मैं अपने दोस्त से विनती करूंगा.

ताकि वह मेरे हाथ से ठंडा रहे

मैंने तुम्हें नहीं उतारा, मेरी अंगूठी,

ताकि कब्र हमें अलग न करे,

और अनुरोध निष्फल नहीं होगा:

वह मुझ से अपनी प्रतिज्ञा पक्की करेगा

घातक शपथ के शब्दों के साथ.

सदियाँ बीत जाएँगी, और शायद

कि कोई मेरी राख में खलल डालेगा

और इसमें वह तुम्हें फिर से खोज लेगा;

और फिर डरपोक प्यार

वह आपसे अंधविश्वासी ढंग से कानाफूसी करेगा

पीड़ा देने वाले जुनून के शब्द,

और फिर से तुम उसके दोस्त बनोगे,

जैसा कि मेरे लिए था, मेरी अंगूठी वफादार थी। (1827)

कविता का गीतात्मक नायक प्रेम में रोमांटिक है, पीड़ित है क्योंकि "प्रेम का दूत" उसकी भावुक भावना का जवाब केवल मैत्रीपूर्ण करुणा के साथ देता है। "जुनून के झोंके" उसे आत्महत्या के दुखद विचारों से प्रेरित करते हैं।

कविता एक अंगूठी के बारे में है - जिनेदा वोल्कोन्स्काया का एक उपहार, जो उसने अक्टूबर 1826 में मॉस्को से प्रस्थान से पहले वेनेविटिनोव को दिया था। किंवदंती के अनुसार, यह खुदाई के दौरान हरकुलेनियम में पाया गया था। कवि द्वारा सावधानी से रखी गई यह अंगूठी, उनकी कविताओं में एक प्रकार का जादुई तावीज़ बन जाती है जो मालिक को दिल के घावों और "आध्यात्मिक शून्यता" से बचाती है। तावीज़ अंगूठी की छवि पर बाद में पुश्किन की कविता "कीप मी, माई टैलिसमैन..." में पुनर्विचार किया जाएगा। वेनेविटिनोव की मृत्यु से पहले, दोस्तों ने कविता में किए गए अनुरोध को पूरा किया और मरने वाले व्यक्ति की उंगली पर अंगूठी डाल दी, जिसे कवि ने अपने जीवनकाल के दौरान कभी नहीं छोड़ा। जब 1930 में सिमोनोव मठ के विनाश के दौरान कवि को दोबारा दफनाया गया, तो अंगूठी को उनके हाथ से हटा दिया गया और साहित्यिक संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया, इस प्रकार कवि द्वारा उनकी मृत्यु की पूर्व संध्या पर लिखी गई कविता भविष्यसूचक निकली।

बड़बड़ाना. एवगेनी बारातिन्स्की

यह करीब है, तारीख करीब है,

मैं तुम्हें देखूंगा, मेरे दोस्त!

कहो: प्रत्याशा की खुशी के साथ

मेरी छाती क्यों नहीं कांपती?

यह मेरे लिए बड़बड़ाना नहीं, बल्कि दुःख के दिन हैं,

शायद बहुत देर हो चुकी है:

लालसा से मैं खुशी को देखता हूं, -

उसकी चमक मेरे लिए नहीं है,

और मेरी आशा व्यर्थ है

मैं अपनी बीमार आत्मा में जागता हूँ।

भाग्य की दुलार भरी मुस्कान

मैं इसका पूरा आनंद नहीं उठा पाता:

सब काल्पनिक है, मैं गलती से खुश हूँ,

और मौज-मस्ती मुझे शोभा नहीं देती. (1820)

शोकगीत स्वर में एक कविता, एक रोमांटिक कवि की खासियत। यह कविता कवि की किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया, उसकी भावनाओं और विचारों के सूक्ष्मतम रंगों और गतिविधियों को यथासंभव करीब से देखने की इच्छा से पैदा हुई थी। यह एक मनोवैज्ञानिक और दार्शनिक शोकगीत है जिसमें कवि चरित्र को फिर से बनाना चाहता है नव युवकअपने समय से, जीवन से थक गया, निराश हो गया। वह संशयवादी और व्यक्तिवादी हैं। क्यों, डेट की प्रतीक्षा के आनंदमय क्षण में, गीतात्मक नायक उदास है, "मज़ा उसे शोभा नहीं देता" क्यों? उसकी आत्मा ठंडी हो गई है, वह "बायरोनियन निराशा" से बीमार है।

बारातिन्स्की के बारे में पुश्किन का प्रसिद्ध कथन ज्ञात है: "वह हमारे साथ मौलिक है क्योंकि वह सोचता है।" कविता की अंतिम "आश्चर्यजनक" पंक्तियाँ कामोत्तेजक विचार की एक घटना के रूप में प्रकट होती हैं। ऐसा लगता है कि कवि ने पहले एक शानदार अंत किया था, और इसमें व्यक्त विचार के लिए, इसके पहले की हर चीज़ की रचना की गई थी। यह एक सूत्र रेखा है जो कैप्चर करती है सामान्य हालतमानवीय आत्मा।

तैराक. निकोले याज़ीकोव

हमारा समुद्र मिलनसार नहीं है.

दिन-रात वह शोर मचाता है;

अपने घातक विस्तार में

बहुत सी परेशानियां दबी हुई हैं.

बहादुरी से, भाइयों! हवा से भरपूर,

मैंने अपनी पाल स्थापित की:

फिसलन भरी लहरों पर उड़ेंगे

तेज़ पंखों वाला किश्ती!

समुद्र के ऊपर बादल उड़ रहे हैं,

हवा तेज़ हो जाती है, सूजन काली हो जाती है, -

तूफ़ान आएगा: हम बहस करेंगे

और आइए उसके साथ बहादुर बनें।

बहादुरी से, भाइयों! बादल फट जायेगा

पानी का द्रव्यमान उबल जाएगा,

क्रोधित शाफ्ट ऊंचा उठ जाएगा,

खाई और भी गहरी हो जाएगी!

वहां, खराब मौसम की दूरी से परे,

एक धन्य देश है:

आकाश की तिजोरियाँ अँधेरी नहीं होतीं,

सन्नाटा दूर नहीं होता.

लेकिन लहरें तुम्हें वहां ले जाती हैं

केवल बहादुर आत्मा!

बहादुरी से, भाइयों, तूफ़ानों से भरे हुए,

मेरी पाल सीधी और मजबूत है. (1829)

"कितनी अधिक शक्ति, कैसा युवा उत्साह!" पुश्किन ने इस कविता के बारे में यही कहा है। गोगोल ने कवि के बारे में कहा, "उनका जन्म शोकगीतों के लिए नहीं..., बल्कि दिव्य भजनों और भजनों के लिए हुआ था।" और वास्तव में, कविता में कवि खुला, तेजतर्रार और सरल स्वभाव वाला है। यह प्रकाश, साहसी शक्ति, सहजता से भरा हुआ है। यह अपने दबाव, स्वभाव और शब्दों की अत्यधिक चमक से मंत्रमुग्ध कर देता है।

वह सब कुछ जो एक युवा व्यक्ति में साहस जगाता है - समुद्र, लहरें, तूफान, भविष्य में दृढ़ विश्वास - कविता में अप्राकृतिक बल के साथ व्यक्त किया गया है। इसमें कवि के गहरे आंतरिक विश्वास को स्पष्ट रूप से सुना जा सकता है कि, सौभाग्य से, "लहरें केवल उन लोगों को सहन करती हैं जो आत्मा में मजबूत हैं।" तूफ़ान और उसके पीछे छिपे आनंदमय देश की खोज करने वाला यह साहसी तैराक निस्संदेह स्वयं याज़ीकोव के जीवन का प्रतीक है। साथ ही, यह एक सार्वभौमिक रूप से महत्वपूर्ण कलात्मक छवि है, इसलिए यह कविता लंबे समय से एक पसंदीदा लोक गीत बन गई है, हालांकि "हमारा समुद्र अनसोशेबल है" गीत के कई प्रशंसकों को यह नहीं पता है कि वे एक भाषा कविता के शब्द गा रहे हैं।

एक अर्थ में, "तैराक" भी एक क्रांतिकारी गान बन गया, जो डिसमब्रिस्ट युग के उन्नत कुलीन युवाओं की स्वतंत्रता-प्रेमी भावनाओं को व्यक्त करता है। स्वतंत्रता और संघर्ष के विचार तब हवा में थे, और युवा रोमांटिक कवि ने उन्हें सीधे, भावनात्मक रूप से महसूस किया।

याज़ीकोव की सारी कविताएँ एक रोमांटिक आवेग, भावनाओं का एक मजबूत, प्रत्यक्ष आंदोलन है।

रूसी गाना. एंटोन डेलविग

क्या, युवा सुंदरी, क्या बुरे लोगों ने नहीं सुना

तुम क्यों रो रही हो, प्रिये? हमारी बातचीत?

छोटे सिर के बारे में क्या, आहें भरते हुए, दुष्ट लोगों ने नहीं पूछा

क्या आप सफ़ेद हाथ की ओर झुक रहे हैं? मेरे अपने पिता के साथ;

या तो एक शब्द से या एक नज़र से, साथियों ने पूछा नहीं

मैंने आपको अपमान किया है? आपके प्रियजन के लिए:

या एक निर्लज्ज बातचीत: “उसके हाथ पर किसकी अंगूठी है?

क्या आपने लोगों के सामने रंग लगाया? पट्टी में रिबन किसका है?

नहीं, वहाँ एक अलग उदासी का रिबन है, रंगीन रिबन,

आपके दिल पर! सोने की सीमा के साथ;

नहीं, नाइलो पेंट वाली एक और मुड़ी हुई अंगूठी,

आप इस पर विचार करें! शुद्ध पन्ना के साथ?

तुम नहीं चाहते, तुम नहीं चाहते

शाबाश, खोलो

तुम मेरे प्रिय मित्र से डरते हो, मत सताओ, कारण बताओ

रहस्य की आज्ञा दें! तुम्हारे जलते आँसू!

इसे मेरे हृदय में डालो

सारी उदासी और उदासी,

उदासी पर डालो

मधुर चुंबन:

हम दोनों दुखी और उदास हैं

चलिए इसे आसान तरीके से समझाते हैं. (1823)

आधे जर्मन, डेलविग ने आश्चर्यजनक रूप से रूसी लोक गीत की संरचना और भावना का सही अनुमान लगाया। उनका गीत बहुत ही सूक्ष्मता और सटीकता से लोक काव्य और जीवंत लोक भाषा को प्रस्तुत करता है। कविता में लोक कविता की विशेषता वाले कई निरंतर विशेषण शामिल हैं: "सफेद हाथ", "प्रिय मित्र", "जलते आँसू" - दोहराव: "पीड़ा-दुःख"। पाठक के सामने फिर से प्रिय लोककथा नायक हैं: एक खूबसूरत युवती और उसका प्रेमी, जो अजनबियों से अपनी भावनाओं को छिपाते हैं। कविता की सरलता एवं माधुर्य अद्भुत है। इसे, कवि की कई अन्य कविताओं की तरह, एम. आई. ग्लिंका, वी. वोल्कोव, वी. टी. सोकोलोव के संगीत पर सेट किया गया था।

वन. पीटर व्यज़ेम्स्की:

क्या आप अपने विचारों को अपनी आत्मा में तलाशना चाहते हैं,

जिनमें न कोई छवि है, न कोई शब्द, -

जहाँ चारों ओर घना अंधेरा छा जाता है,

जंगलों की खामोशी सुनो;

सन्नाटे में आवाजें दौड़ रही हैं,

मैंने उनकी बात सुनी, उनकी बात सुनी,

मैं ऐसे कांप रहा था जैसे किसी मंदिर के सामने,

मैं सुरों से भरा था, लेकिन चुप था,

और सन्दूक से, गढ़ से बन्दी के समान,

मैं व्यर्थ ही उबल रहा था, मेरी कविता व्यर्थ ही फूट पड़ी। (1830)

लेखक "घने अंधकार" की ओर क्यों आकर्षित है? आइए उसके साथ मौन को सुनें और अंधेरे को करीब से देखें। "शोर सन्नाटे के पार दौड़ता है...", और शोर के पीछे आवाजें सुनाई देती हैं। अंधकार से ध्वनि की ओर, शोर से ध्वनि की ओर - यही आध्यात्मिक सद्भाव का मार्ग है। कवि एक आदर्श कृति बनाने की असंभवता की शिकायत के साथ कविता समाप्त करता है। अंतिम पंक्तियाँ, निश्चित रूप से, व्यज़ेम्स्की की विनम्रता की बात करती हैं, जो 19वीं सदी के 20 के दशक में पहले से ही एक प्रसिद्ध कवि थे, और उनके पास रचनात्मक अनिश्चितता का कोई कारण नहीं था। लेकिन अंतिम पंक्ति के साथ, लेखक पाठक को यह याद दिलाता प्रतीत होता है कि उसकी प्रतिभा केवल ईश्वर का उपहार है, और रचित कविताएँ ईश्वर की दया हैं।