Leģenda par Kitežas neredzamo pilsētu. Leģenda par Kitežas neredzamo pilsētu un Fevronijas jaunavu

“Leģenda” ir balstīta uz: tā saukto Kitežas “hroniķi”, par kuru ziņoja Meledins un iespiests Bezsonova komentāros pie Kirejevska dziesmu krājuma IV izdevuma, dažādas mutvārdu leģendas par neredzamo pilsētu, kas daļēji sniegtas tur, kā arī viena epizode no leģendas par Fevroniju no Muromas. Taču, kā redzēs ikviens, kurš pazīst nosauktos pieminekļus, apjomīgam un sarežģītam skatuves darbam šajos avotos izkaisītās iezīmes ir pārāk nepietiekamas. Šī iemesla dēļ bija nepieciešami neskaitāmi un tālejoši papildinājumi, kurus autors uzskatīja tikai par mēģinājumu no atsevišķiem fragmentiem un mājieniem uzminēt tautas gara dzīlēs apslēpto kopainu - no dažām pasaules skatījuma detaļām. avotos nejauši saglabātas rakstzīmes, ārējās situācijas detaļas utt. lai atjaunotu citas nezināmā attēla detaļas. Tā rezultātā, iespējams, visā darbā nav neviena sīkuma, kas vienā vai otrā veidā nebūtu iedvesmots no kādas leģendas, dzejoļa, sazvērestības vai cita krievu tautas mākslas augļa iezīmes.

Tatāru iebrukums Trans-Volgas reģionā un citi ārēji notikumi ir aprakstīti “leģendā”, izmantojot episkus paņēmienus - tāpēc ne īstu, bet gan tā, kā tas savulaik šķita pārsteigtajai tautas iztēlei. Tāpēc, piemēram, tatāri parādās bez īpašas etnogrāfiskas krāsojuma, tikai ar tiem savu izskatu, ar kādiem tie attēloti tatāru laika dziesmās. Saskaņā ar to valodu, kuras rūpīgajai apdarei autors piešķīris īpašu nozīmi, bija paredzēts strikti uzturēt nevis tās atbilstības izpratnē 13.gadsimta dialektam, bet gan tai pusgrāmatas stilā. , pustautas valoda, kurā daudz vēlākos laikos cauri ejot aklo vīru garīgie panti, senās kristiešu leģendas un tradīcijas, kas kalpojušas par šī darba avotu.

Literatūras kritika, ja tā kādreiz skartu šo pieticīgo operas tekstu, vispirms var atzīmēt dramatiskas darbības trūkumu lielākajā daļā operas attēlu. Autors katrā ziņā uzskata par nepieciešamu izdarīt atrunu, ka šādas darbības neesību viņš pieļāvis pilnīgi apzināti pārliecībā, ka skatuves priekšnesuma prasības neaizskaramība kustēties par katru cenu - biežas un izšķirošas izmaiņas. pozīcijā - ir apstrīdēts, jo organiskā noskaņu kopsakarība un loģika to aizstājēji pretendē uz ne mazākām tiesībām uz atzinību.

Nobeigumā, iespējams, nav lieki pieminēt, ka šīs operas plāns un teksts, par kuru ideja N. A. Rimskim-Korsakovam radās jau pirms “Saltāna” (1899) komponēšanas, – visos tās ilgās attīstības posmos. tika apspriesti kopīgā komponistu diskusijā. Tāpēc komponists kopā ar teksta autoru pārdomāja un izjuta katru detaļu ne tikai galveno domu, bet arī visas sižeta detaļas, un tāpēc tekstā nevar būt viena nodoma, komponists neapstiprinātu.

Komponista ideja par “Kitezh” radās 19. gadsimta 90. gadu vidū, bet operas gatavajā partitūrā iemiesojās tikai 1903. gadā. Operas pirmais iestudējums - viens no lielākajiem un oriģinālākajiem krievu mākslas darbiem - notika 1905. gada februārī Mariinska teātrī (režisors F. Blumfelds, režisors V. Škafers). Pēc sešiem mēnešiem opera Mariinska teātrī tika iestudēta otro reizi (režisors N. Čerepņins). 1908. gadā tas tika iestudēts Lielajā teātrī. Tālāk - Petrogradā (1915), Kauņā (1936), Brno (1934), Prāgā (1938), Rīgā (1949), Ļeņingradā (1958). 1983. gadā operu Lielajā teātrī iestudēja diriģents E. Svetlanovs 1995. gadā Jekaterinburgā. Neraugoties uz operas autoru paustajiem uzskatiem par efektīva dramaturga izvēles iespējām muzikālajā teātrī, pilnasinīga notikumu statikas pārvarēšana notika ne visos Kitežas iestudējumos. Kā recenzents rakstīja par vienu no jaunākajām pirmizrādēm: "Kiteža diemžēl ir opera." To neatspēkoja visi trīs pēdējās desmitgades muzikāli augsti profesionālie Mariinska teātra iestudējumi (rež. V. Gergijevs).

2001. gada maijs

Princis Jurijs Vsevolodovičs

Kņažičs Vsevolods Jurjevičs

Fevronia

Griška Kuterma

Fjodors Pojaroks

Divi labākie cilvēki

Lācis

Ubags-dziedātājs

Bedyai un Burundai, tatāru varoņi

Sirin un Alkonost, paradīzes putni

Prinča strēlnieki, poečani, domrači, labākie cilvēki,

nabaga brāļi, cilvēki, tatāri.

I darbība Trans-Volgas mežos pie Mazās Kitežas;

II – Mali Kitežā pie Volgas;

III darbība:
pirmā bilde ir Lielajā Kitežā,
otrais - pie Svetlago Yara ezera;

IV darbība:
pirmā bilde ir Kerženas mežos,
otrais ir neredzamajā pilsētā.

Vasara no pasaules radīšanas 6751

ORĶESTRA IEVADS – “TUKSNEŠA SLAIDĪJUMS”


Aizkars. Mali Kitežas pilsēta Volgas kreisajā krastā. Platība ar iepirkšanās arkādes. Turpat ir ciemošanās pagalms. Visur ir cilvēku pūļi, kas gaida kāzu vilcienu. Nabaga brāļi (vīrieši un sievietes) spiežas malā. Netālu no ciemu pagalma lācis spēlē pīpi un rāda mācītu lāci. Viņam apkārt bija vīrieši, sievietes un mazi bērni.

LĀCIS.
Parādi man, Mihailuška,
parādi man, muļķis
kā zvanītājs Pakhomuška
viņš lēnām iet uz baznīcu,
atpūšas ar nūju un klusi kustas.
(Lācis brien līdzi, atspiedies uz kruķa. Cilvēki smejas. Mazais lācis spēlē pīpi.)

KORIS (cilvēki).
Ha, ha, ha, ha...

LĀCIS.
Parādi man, Mihailuška,
parādi man, muļķis
kā zvanītājs Pakhomuška
aizbēg, steidzas,
lejā no zvanu torņa,
steidzies uz savām mājām.
(Lācis žigli, maziem solīšiem skraida apkārt. Cilvēki smejas. Lācītis spēlē pīpi.)

KORIS.
Ha, ha, ha, ha...

(Parādās Gusljars, gara auguma vecs vīrs, balts kā vēdzele, plūc stīgas un grasās dziedāt.)

KORIS.
Klusējiet, kristītie!
Nedaudz klusu!
Klausīsimies dziesmu
al svētais Jeruzalemes pants!

GUSLIĀRS.
Tā kā Yara ezers ir dziļš
skrēja zelta ragainie aurohi,
visas divpadsmit kārtas bez viena;
un viņi satika vecu sievieti:
"Kur jūs, bērni, staigājāt, ko jūs redzējāt?"

KORIS.
Dziesma sākās Kitežā,
vadīja gaišais Jars,
no prinča Jurija troņa.

GUSLIĀRS.
“Mēs pastaigājāmies pa galvaspilsētu Kitežu,
un mēs tur redzējām brīnišķīgu brīnumu:
ka skaista jaunava staigā gar sienu,
rokās viņš nes brīnišķīgu grāmatu,
un viņa raud un pati izplūst asarās."

KORIS.
Un mums pašiem gribas raudāt.
Šķiet, ka dziesma nav paredzēta svētkiem.
Ak, tas sola mūžīgumu.

GUSLIĀRS.
“Ak, jūs, mani muļķīgie bērni!
tad debesu karaliene gāja,
tad brīnišķīgais aizbildnis iesaucās,
ka viņa nolasīja pilsētai postu,
visa šī zeme būs posta uz visiem laikiem."

KORIS.
(meitenes, sievietes).
Kungs, glāb mūs un apžēlojies!
Esiet pacietīgāks pret cilvēku grēkiem.
(veci cilvēki)
Un no kurienes nāks nelaime?
Miers un klusums šeit Trans-Volga virzienā.
(jaunība)
Nebaidieties no balto acu čudi!
bet mēs nezinām nevienu citu ienaidnieku.
(veci cilvēki)
Dievs ganās lielo, krāšņo Kitežu
bāreņu, vājo un nabadzīgo dēļ.
(nabaga brāļi)
Un pat tiem ir patvērums,
uz zemes debesu Jeruzāleme,
kas apbēdina savu dvēseli šajā pasaulē
ar savu sirdi viņš meklēs garīgo klusumu.
(cilvēki)
Ikvienam tur tiks dots ūdens un ēdiens,
Viņi noslaucīs asaras un mierinās visus.
(nomierinās)
Nē, Kitežai nebūs nekāda kaitējuma,
Dievs Tas Kungs neatdos troņa pilsētu.
(nabaga brāļi)
Mēs nevaram dzīvot bez viņa, bāreņi,
nevar dzīvot bez prinča Jurija.
(cilvēki)
Brāļi! Kāpēc kāzas nenotiek?
Uz ceļa tas nebūtu joks.

LĀCIS.
(atkal izceļ lāci)
Parādi man, Mihailuška,
parādi man, muļķis
kā līgava mazgā un balina sevi,
nosarkst spogulī
apbrīnot, izklaidēties?

Mazais Lācis spēlē pīpi. Lācis saplīst, turot īsu lāpstiņu. Cilvēki smejas.

CILVĒKI.
Ha, ha, ha, ha...
Labākie cilvēki nāk. Lācis dejo ar kazu

LABĀKIE CILVĒKI
(tenors)
Tāpēc bezsakņu nepieciešamība priecājas,
(bass)
Tie ir visi klikšķi un ņirgāšanās.
Un pat tad es teikšu: vai tas nav joks?
visi kļuva saistīti ar princi.
(tenors)
Tās ir kāzas, kāda katastrofa!
Mūsu sievietes ir niknas
viņi nevēlas paklanīties līgavai -
(bass)
viņi saka, bez klana un bez cilts.
Griška Kuterma tiek izstumta no kroga durvīm.
Tātad vanagu kode Griška svin;
Es sevi ar prieku neatceros.

Tas ir haoss.
(atveseļojies, viņš kāpj uz priekšu; Pie labākajiem cilvēkiem)
Kas mums rūp? Mēs esam cilvēki, kas staigā,
Mūs nevelk ne ciems, ne pilsēta;
Kopš jaunības mēs nevienam neesam kalpojuši,
neviens mums nekādu pakalpojumu nesniedza.
Kas medu deva medu, bija mūsu mīļais tēvs,
kas iedeva putras katlu, tas pārgāja par princi.

LABĀKIE CILVĒKI (savā starpā sazvērējas, viens otram piemiedzot ar aci)
(bass)
Mēs taupām valsts kasi ubagam,
netaupiet to vanagam.
(tenors, Kuterme)
Tu ej uz tavernu, kuru es apmeklēju,
dzer vīnu, kamēr tava dvēsele to paņem,
lai būtu jautrāk satikt līgavu,
(bass)
saskaņā ar viņas darbu un godu.
Viņi dod Kutermam naudu. Nekārtība paklanās.

KORIS (nabaga brāļi; labākiem cilvēkiem; nožēlojami).
Jūs esat laipni apgādnieki,
Mīļie tēvi!
Sūtiet mums žēlastību
Kunga dēļ.
Dievs dos par to žēlastību
svētītas mājas jums,
mirušajiem vecākiem visiem
debesu valstība.
Labākie cilvēki novēršas no nabadzīgajiem

Tas ir haoss.
Vai tu šodien paklanītos man:
Es varētu jūs pat sveikt.

KORIS (Uz satricinājumiem).
Atbrīvojies, ej prom, dzērāj!
Dziedātājs sāka dziedāt, un nabaga brāļi sāka dziedāt.
Ar ko tev nav rakstīts, ka jājaucas?
Ar Hawkmoth, ar Hawkmoth,
Par ko visi smiesies?
Vanags, Vanags.
Kas viņu redzēs no tālienes
novērsīsies, paies malā.
Kurš dejo un lec vesperēs?
Vanagi, vanagi.
Vai pirms gulētiešanas nesakrusīsi pieri?
Vanagi, vanagi.
Sekstons ar personālu uz lieveņa
nelaiž baznīcā vanagus.
Un kurš ir sašutis par dēmonu?
Bražņikovs, vanagu kodes.
Vai tas māca cīnīties, cīnīties?
Bražņikovs, vanagu kodes,
vanagu kodes, vanagu kodes.
Viņi nepazīs prieku virs zemes,
debesu valstība nav redzama
vanagu kodes, vanagu kodes.

Tas ir haoss.
Acīmredzot, tas nav nepieciešams.
Galu galā mēs nepieradīsim pie skumjām:
kā viņi piedzima pasaulē ar asarām,
Tāpēc viņi savu daļu zināja tikai vēlākos gados.
Eh, paldies gudrajam hopam!
Viņš mācīja mums dzīvot pasaulē,
Viņš nelika mums griezties,
Viņš lika man dzīvot bēdās un nebēdāties.
Nav naudas pirms naudas.
Puslaiks sākās pirms ļaunajām dienām.
Izdzeriet visu līdz pēdējam pavedienam:
Kailam cilvēkam staigāt pakaišos nav nekas liels.
Viņš dodas uz krogu. Mazais lācis spēlējas. Lācis un kaza atkal dejo. Cilvēki drūzmējas ap viņiem un smejas.

KORIS.
Ha, ha, ha, ha...
(Nabaga brāļi paklanās garāmgājējiem; viņi nepievērš tiem uzmanību.)
Sūtiet mums žēlastību
Kunga dēļ.
(viens otram)
Mēs vēlētos nokļūt lielajā Kitežā;
tur mums iedos kaut ko dzert un ēst.

Kuterma iznāk no kroga, saguris. Viņš dejo un dzied. Ap viņu pulcējas cilvēki. Labākie cilvēki smejas un turas malā.

Tas ir haoss.
Brāļi, mums ir svētki,
cep pannas zvana,
viņi sludina evaņģēliju mucās,
viņi vīraka ar slotām.
Viņi mums atved līgavu,
izvilka no purva;
tuvumā skraida kalpi
un bez rokām un bez kājām,
Un viņa ir ģērbusies kažokā
no peles astēm,
bast sundress
un ne šūti, ne austi...

Satraukums tiek stumts un apklusināts.

KORIS (cilvēki).
Ej prom, nolādētais suns!
Pazūdi, negausīgais dzērājs!
Dzen vanagu prom
ar lielu un negodu.

Var dzirdēt zvanu un domras spēli. Tauta apklust un klausās; daži skatās tālumā. Pamazām tuvojas zvanu un domru skaņas.

Čau puiši! Zvani skan
Kāzu vilciens klauvē un grab.
Viņi lēnām dodas lejā no kalna,
viņi baidās nolauzt koku,
Vai tas ir ciprese,
ka apzeltīti rati
ar sarkanu jaunavas dvēseli.

Trīs rati, kas vilkti pa trim un rotāti ar lentēm, aiziet. Pirmajā ir guslari un domrači, otrajā ir savedēji, blakus jāj draugs - Fjodors Pojaroks, trešajā - Fevronija un viņas brālis. Sānos ir jātnieki, starp kuriem ir prinča jaunatne. Visi metās viņiem pretī. Cilvēki aizšķērso sev ceļu ar sarkanām un sarkanām lentēm,

Nāc, bloķēsim viņiem ceļu kopā,
Mēs bloķēsim visu ceļu.
Viņiem ir no kā pirkt kāzas,
izrādiet mums ievērojamu cieņu.
(nabaga brāļi)
Tu esi Kuzma Demjans, tu esi svēts kalējs,
tu esi svēts kalējs, kald viņiem kāzas,
izveido viņiem mūžīgas kāzas,
mūžīgs, nedalāms.
Kādi cilvēki viņi ir?
Vai viņš dodas uz priekšposteni?
Nezināmi viesi
Nepalaidiet garām nevienu pēdu.

Fjodors POJAROKS.
Mēs esam Dieva doti un saukti par princi,
Mēs paņemam princesi un dāvinām viņai dāvanas.

Pojaroks un poezhans izplata un pūlī izmet piparkūkas, lentes un naudu. Cilvēki drūzmējas.

KORIS.
Sveika, gaišā princese!
Sveika, gaišā Fevronija Vasiļjevna!

Rati ar Fevroniju apstājas.

LABĀKIE CILVĒKI (savu starpā).
(bass)
Ak, vienkāršā, vienkāršā princese!
(tenors)
Vai viņai vajadzētu būt mūsu saimniecei?

KORIS.
Meklē mūžīgi, bet neredzēsi pietiekami daudz:
skaistums ir neaprakstāms.
Sveika, gaišā princese!
Līdz šim biju kaimiņš,
mēs esam saistīti ar ierindas pārstāvjiem;
tagad esi mūsu saimniece,
sēdies, draudošā kundze!

Piedzēries, Kuterma cenšas tikt uz priekšu; vīrieši viņu nelaiž iekšā un izstumj. Fevronija to pamana.

KORIS.
Liec mani mierā, atbrīvojies no manis, suns!
Aiziet bojā, jūs aklās acis!

FEVRONIJA (norāda uz Kutermu).
Kāpēc tu viņu vajā?

KORIS.
Šī ir Griška, nolādētais dzērājs.

POYAROK.
Kundze, neklausieties Vanagu,
Man nelika ar viņu runāt.

FEVRONIJA.
Negrēko, labs vārds
Dievs mums ir devis visu.
Nāc tuvāk, Grišenka.

KUTERMA (nekaunīgi)
Sveiki, sveiki, gaismas princese!
Neatkarīgi no tā, cik augstu jūs uzkāpāt,
un nerunā ar mums:
Ir tikai viens ogu lauks.

Viņi vēlas aizdzīt nekārtību, bet Fevronija to aptur ar kustību.

FEVRONIYA (pazemīgi un sirsnīgi).
Kur es, meitiņ, varu likt ēterus?
Es labi zinu savu vietu
un es it kā vainīgs,
(zemu paklanās cilvēkiem)
Es dziļi paklanos visai pasaulei.

MESS (turpinās)
Vienkārši nepriecājieties par sāpēm:
vīrieša prieks iet bojā.
Bēdas ir sīvas un skaudīgas -
kā viņš redz un pieķeras.
Tu aizbrauc pussvētku laikā,
atmest brīnišķīgos rituālus,
noliecies nešķīsta priekšā,
gan basām kājām, gan izsalkušām.
Viņš iemācīs jums dzīvot pasaulē
un pat bēdās laimīgi līdz mūža galam.

POYAROK.
Kundze, neklausieties Vanagu,
Man nelika ar viņu runāt.

FEVRONIYA (lēnprātīgs)
Lūdziet, Griša, To Kungu
jā Vasilijam svētajam:
viņš ir nabaga vanagu aizbildnis,
lai tu nepiedzertos,
Neliec godīgiem cilvēkiem smieties.

KUTERMA (dusmīgi kliedz).
Viņi jums saka, nelieciet gaisā!
Tas nav jūsu uzdevums mani noniecināt.
Tā tu staigāsi pa pasauli,
dzīvot Kristus svētajā vārdā,
tu pats to lūgsi,
lai ņemtu tevi par savu mīļoto.

Nekārtība tiek izstumta no laukuma. Apjukums.

KORIS (cilvēki).
Aizveries, nolādētais suns!
Aizdzen vanagu kode!

POYAROK.
Tu spēlē, skanīgā arfa,
sāciet dziesmu, meitenes!

KORIS (meitenes guslaru un domračes melodijā).
Tāpat kā uz tiltiem, uz viburnum,
kā uz auduma un tumšsarkanā krāsā,
kā viesulis, komoni steidzas,
trīs ragavas ripo galvaspilsētā.
Spēlē, arfa, spēlē, šņauk,
pirmajās kamanās skan arfa,
citās kamanās ir dedzīga bite,
trešajās kamanās ir jaunava dvēsele,
gaiša Fevronija Vasiļjevna.

Meitenes uzreiz pienāk pie princeses un apbēra viņu ar apiņiem un rudziem.
Spēlē, arfa, spēlē, šņaukāties.

Tālas tauru skaņas. Kāzu vilciens dodas ceļā. Ļaudis, viņu atlaižot, seko viņam.

Lūk, daži savvaļas apiņi jums, labu dzīvi,
lai jūs varētu bagāti dzīvot no savas dzīves,
lai jūs varētu vairāk izklaidēties no apiņiem...

(Ragu skaņas. Dziesma beidzas. Cilvēki klausās. Vairāki vīrieši)

Klusu, brāļi, atskanēja taures...
Zirgi kaimiņos, rati ļoti čīkst...
Kāda veida līdzība? sievietes gaudo...
Dūmi pieauga kolonnā virs tirdzniecības beigām.

Sākas apjukums. Ieskrien izbijies pūlis.

Ak, tuvojas nepatikšanas, cilvēki,
mūsu smago grēku dēļ!
Un piedošanas nebūs
Noliecamies līdz pēdējam.
Līdz šim mums nezināms
un nedzirdēti nikni
tagad ir parādījies ienaidnieks,
likās, ka izauga no zemes. Ar Dieva atļauju
kalni izklīda,
kalni izšķīda
un neparasts spēks
palaists savvaļā.

Ieskrien otrs pūlis, vēl vairāk nobijies.

Ak, tuvojas nepatikšanas, cilvēki,
Mūsu smago grēku dēļ!
Un piedošanas nebūs
Noliecamies līdz pēdējam.
Jā, tie ir dēmoni, nevis cilvēki,
un viņiem nav dvēseles,
Viņi nepazīst Dievu Kristu
un baznīcas cīnās.
Viņi visu sadedzina ar uguni,
viņi visu noliec zobena priekšā,
ir tik daudz sarkanu meiteņu,
mazi bērni ir saplēsti gabalos.

Pilnīgā izmisumā ieskrien trešais pūlis.

Ak, tuvojas nepatikšanas, cilvēki,
mūsu smago grēku dēļ!
Un piedošanas nebūs
Noliecamies līdz pēdējam.
Ak, kur mums skriet?
Ak, un kur es varu paslēpties?
Tumsa ir tumša, paslēp mūs,
kalni, kalni, slēpnis.
Ak, viņi skrien, viņi panāk,
nāk uz papēžiem,
tuvāk, tuvāk... glābiet sevi!
Ak, šeit viņi ir, Kungs! Ak!

Tatāri tiek parādīti krāsainos apģērbos. Cilvēki šausmās bēg un slēpjas, kur vien iespējams. Ierodas bars tatāru ar izliektiem zobeniem un sešspalvām. Tatāri dzenā un atrod izbiedētos iedzīvotājus un nogalina tos. Vairāki tatāri velk Fevroniju.

TĀRI.
Gaida! Puisis!
Gaida! Puisis, puisis!
Gaida! Gaida!

Tatāru varoņi ienāk: Bedyai un Burundai.

DRAUGS.
Ko nožēlot? Sitiet mani līdz nāvei!

BURUNDIJA (norāda uz Fevroniju).
Un paķer meiteni dzīvu!
(Varoņi apstājas un nokāpj no zirgiem.)
Stepē nebūs tāda skaistuma,
Atnesīsim Ordai purva ziedu.

Fevronija ir ietīta ar virvi.

DRAUGS.
Eh, dusmīgie cilvēki!

ČIPRUNDIJA.
Lai arī vēnas velk, viņš klusē.

DRAUGS.
Viņš tev nepateiks ceļu.

CHURUNDAY un BEDYAY.
Mēs nevaram atrast viņu galvaspilsētu.

DRAUGS.
Un krāšņa, viņi saka, ir Lielā Kiteža!
Tur ir četrdesmit Dieva draudzes;
viņu aplēsēs nav ne sudraba, ne zelta,
un rindu pērles ar lāpstu.

Vairāki tatāri velkas Kutermā, baiļu pārņemti.

KORIS (tatāri).
Gaida! Puisis!

DRAUGS.
Jā! Vēl viens palicis.

Tas ir haoss.
Apžēlojies, ak, apžēlojies,
Jūs esat Murzas tatāru prinči!
Ak, ko tev vajag vanagu kode?
Apžēlojies, ak, apžēlojies!

ČIPRUNDIJA.
Lai tā būtu, mēs par tevi apžēlosimies...

DRAUGS.
...mēs tev iedosim zelta kasi.

CHURUNDAY un BEDYAY.
Veiciet tikai pareizo pakalpojumu,
Ved Batjeva armiju pa ceļu,
tas nezināmais meža ceļš,
cauri četrām straujām upēm,
uz jūsu galvaspilsētu Lielo Kitežu.

FEVRONIYA (Kuterma).
Ak, turies, Grišenka.

BADYAY (viņai draud).
Tu, skaistule, klusē, klusē!

Tas ir haoss.
(ļoti satraukti, pie sevis)
Ak, bēdas, mans viltīgais dēmons!
Tu māci, bēdas, kā dzīvot bagāti,
ne tikai laupīt, bet arī nogalināt, -
atdot visu pilsētu iznīcībai,
Kā es varu pārdot Kristu Jūdam?
Lai gan es neticu ne miegam, ne aizrīties,
Griška nevar izdarīt tādu grēku

ČIPRUNDIJA.
Kāpēc tu klusē, vai nesaproti?

DRAUGS.
Ja tu neiesi, tu nebūsi tik laimīgs.

CHURUNDAY un BEDYAY.
Pacelsim skaidras acis
Mēs tev izgriezīsim mēli,
Mēs tevi dzīvu nodīrāsim,
Mēs tevi apcepsim karstumā...
Nu dzīvo tur, staigā apkārt, ja vēlies.

KUTERMA (pie sevis; šausmīgā cīņā)
Mana nāve! Kas man jādara? Kas man jādara?

DRAUGS.
Viņš klusē.

ČIPRUNDIJA.
Ņem, muļķis!

(Tatāri pūlī steidzas uz Kutermu)

KORIS.
Gaida! Puisis!

Tas ir haoss.
Beidziet, bezdievīgie neticīgie!
(ar lielu melanholiju, klusi)
Man ir bail no mokām...
(ar izmisumu, apņēmīgi)
Tas var būt jūsu veids.
Es jūs vadīšu, nikni ienaidnieki,
vismaz par to es būšu nolādēts uz visiem laikiem,
un mana atmiņa ir mūžīga
viņš ies kopā ar Jūdu.
(priecīgi tatāru smiekli)

DRAUGS.
Tā tas būtu bijis jau sen.

BURUNDAY un BEDIAY (tatāri).
Uz Kitežu, gubernatori!

(Viņi uzkāpj zirgos un brauc. Visi aiziet.)

KORIS.
Gojs! Mēs dodamies uz Krieviju ar sīvu nāvessodu,
spēcīgi krusas akmeņi ir salīdzināmi ar zemi,
mēs nogalināsim vecos un jaunos līdz nāvei,
Kurš būs laikā, to ievedīsim barā.

Viņi aiziet. Pēdējie paliek Fevronija un apsargi. Daži apsargi aprīko ratus, lai uzsēdinātu tajos Fevroniju.

FEVRONIYA (lūgšana).
Dievs, padari Kitežas pilsētu neredzamu,
un arī taisnie, kas dzīvo šajā pilsētā.

Viņa tiek vilkta uz ratiem. Aizkars.

Kiteža Lielā.

Pusnaktī pie Debesbraukšanas katedrāles žoga pulcējās visi cilvēki, sākot no veciem līdz jauniem, ar ieročiem rokās. Uz lieveņa ir princis Jurijs un princis Vsevolods ar savu komandu ap viņiem. Visi aplenca Fjodoru Pojarku, kurš stāvēja noliekts galvu, roku rokā ar jaunatni.

POYAROK.
Sveiki, Kitežas iedzīvotāji.

KORIS (cilvēki).
Lai tev ar mums klājas labi, Pojarok.

POYAROK.
Kur ir princis, mans kungs, kur ir princis?
Labi cilvēki, parādiet man.

KORIS.
ko tu? Šeit viņi stāv jūsu priekšā.

POYAROK.
Tā Kunga gaisma ir aptumšojusies, es neredzu.

PRINCIS VSEVOLODS (pienāk un ieskatās viņam sejā).
Fjodors! Draugs! Tu esi akls!

POYAROK.
Temen, princis.

KORIS.
Kungs apžēlojies!
Kas ir tavs nelietis?
Ak, nevilcinieties, pastāstiet man, kas ir jaunumi.

POYAROK.
Klausieties, godīgie kristieši!
Tu vēl neesi sajutusi ienaidnieka smaku...

KORIS (cilvēki pārtrauc).
Nē, viņi nezināja, viņi nezināja, Fjodor.

POYAROK.
Tagad, ar Kunga atļauju
Diemžēl mums notika brīnums.
(Fjodors apkopo drosmi.)

KORIS.
Fjodors! Draugs! Tumšais nelietis!
Ak, nevilcinieties, pastāstiet man, kas tas par brīnumu.

POJAROKS (svinīgi).
Māte zeme ir šķīrusies,
sadalīts uz divām pusēm,
atbrīvoja ienaidnieka spēku.
Vai dēmoni vai cilvēki, nav zināms:
viss ir važās damaskas tēraudā, kā tas ir,
pats viņu ļaunais karalis ir ar viņiem.

KORIS.
Fjodors! Draugs! Tumšais nelietis!
Ak, nevilcinies, pasaki man ātri,
Cik liela ir armija, kas nāk, Careva?

POYAROK.
Cik to ir, es nezinu;
un no viņu ratu čīkstēšanas
jā no kurtu ņirgāšanās
Jūs nevarat klausīties runas septiņu jūdžu attālumā;
un no pāris zirgiem
pati saule pazuda.

KORIS.
Ak, zeme ir mitra, mūsu māte,
Kā mēs jūs esam sadusmojuši, bērni?
Kas mums ir nosūtījis ļaunas nelaimes? Ak!
Fjodors! Draugs! Tumšais nelietis!
Ak, nevilcinies, pasaki man secībā,
vai mūsu mazākais brālis Kitežs izdzīvoja?

POYAROK.
Noķerts bez cīņas ar lielu iznīcību.
Neatradusi princi Juriju pilsētā,
ļaunie bija iekaisuši dusmās.
Visus iedzīvotājus mocīja mokas,
Ceļš uz galvaspilsētu visus moka...
Un viņi to aiznesa klusēdami līdz nāvei.

KORIS.
Dievs joprojām sargā Lielo Kitežu.

POYAROK.
Ak, ir atrasts viens cilvēks,
Es nevarēju izturēt šīs ļaunās mokas,
un stāstīja ceļu karalim Batu.

KORIS.
Bēdas nolādētajam Jūdam!
Šajā pasaulē un nākotnē iznīcība!

PRINCIS VSEVOLODS.
Fjodors! Draugs! Tumšais nelietis!
Saki man tikai: vai princese ir dzīva?

POYAROK.
Ak, dzīvs... bet labāk būtu nedzīvot.

PRINCIS VSEVOLODS.
Vai viņa ir pilna? Rūgtā nebrīvē?

POYAROK.
Kungs, piedod viņai grēku:
Es nesapratu, ko viņa dara, es nezināju!
Princese ved uz šejieni mūsu ienaidniekus.

PRINCIS VSEVOLODS.
Kā? kā viņai klājas?
Ak, Kungs, apžēlojies!

Izmisumā viņš aizsedz seju ar rokām. Klusums.

POYAROK.
Un viņi mani sagrāba un daudz smējās... Pēc tam viņi mani apžilbināja un aizsūtīja kā sūtni.
ar šo mazo zēnu princim Jurijam.
"Mēs iznīcināsim galvaspilsētu līdz zemei,
sienas ir stipras kā zeme,
Dieva baznīcas Mēs visu sadedzināsim ar uguni,
mēs nogalināsim vecos un mazos,
kurš būs laikā - mēs tos paņemsim pilnībā,
Mēs to paņemsim pilnībā, mēs to nogādāsim ordai,
labie ciema biedri,
sarkano meiteņu rindas.
Mēs neiesakām viņiem ticēt Dievam,
tavā ticībā pestīšanai,
un mēs sakām viņiem tikai ticēt
mūsu nekristītajā ticībā”.

KORIS.
Ak, mana sirds ir satraukta, brāļi!
Grib būt liela nelaime.

PRINCE JURIJS.
Ak, slava, veltīga bagātība!
Ak, mūsu dzīve ir īsa!
Paies mazas stundas, paies mazas stundas,
un mēs gulēsim priežu zārkos.
Dvēsele lidos savās darīšanās
Dieva troņa priekšā pēdējai tiesai,
un kauli ir leģenda uz zemi,
un ķermenis tārpiem ēst.
Kur paliks slava un bagātība?
Mana Kiteža, visu pilsētu māte!
Ak, Kitež, bezgalīgais skaistums!
Vai tas ir tas, kam es tevi būvēju?
starp tumšiem necaurejamiem mežiem?
Savā trakā lepnumā es domāju:
šī pilsēta tiks uzcelta mūžīgi,
mierīgs patvērums
visiem tiem, kas cieš, izsalkuši, meklē...
Kitezh, Kitezh! Kur ir tava slava?
Kitezh, Kitezh! Kur ir tavi cāļi?
(jauniešiem) Mazā jaunība, tu esi jaunāks par visiem citiem,
tu uzkāp uz baznīcas augšpusi,
paskaties uz visām četrām pusēm,
Vai Dievs mums nedod zīmi?

Jaunietis ieskrien zvanu tornī un skatās apkārt visos četros virzienos.

POJAROKS, PRINCE JURIJS, KORIS.
Brīnišķīgā debesu karaliene,
Tu esi mūsu svētais aizbildnis!
Nepamet mani ar lielu žēlastību.

JAUNATNE.
Putekļi kolonnā pacēlās debesīs,
Baltā gaisma ir pilnībā aizsegta.
Ordas komoni steidzas,
Hordes galopo no visām pusēm;
viņu baneri plīvo
viņu zobeni ir spīdīgs damasts.
Es redzu, ka Kitezh-grad deg:
liesmas deg, dzirksteles lido,
dūmos visas zvaigznes izbalēja,
pašas debesis dega...
No vārtiem tek upe,
viss no nevainīgām asinīm...
Un melni corvids lidinās,
priecājies ar siltām asinīm...

PRINCE JURIJS.
Ak, Dieva labā roka ir briesmīga!
Pilsēta ir lemta iznīcībai,
mums zobens un nāve ir veltīgi.
(cilvēkiem)
Brāļi! Lūdzieties Kundzei,
Kitezh debesu aizbildnim.

PRINCE VSEVOLOD, POJAROK, PRINCE JURIJS, KORIS:
Brīnišķīgā debesu karaliene,
Tu esi mūsu labais aizbildnis,
nepamet debesu žēlastību,

JAUNATNE (bēdīgi).
Bēdas, bēdas Kitežas pilsētai!
Baznīcu kupoli bez krustiem,
bez prinčiem torņi ir augsti;
balto akmens sienu stūros
kosas karājas pinkaini;
zirgus ved no vārtiem uz ordu,
Tiek pārvadāti rati no tīra sudraba.

PRINCE JURIJS.
Ja Kitežu izlaupītu,
un nododiet mums cieņu dzīvam.
Ak, tas kauns ir sliktāks par iznīcību!
(cilvēkiem)
Vēlreiz lūdziet aizbildni,
raudiet visi, jauni un veci,
raudi visas asiņainās asaras.

Visi krīt uz sejas.

KORIS.
Brīnišķīgā debesu karaliene,
Tu esi mūsu labais aizbildnis,
Nosedziet Kitezh-grad ar savu vāku.
Apžēlojies, debesu karaliene,
sūtiet eņģeļus mūsu aizsardzībai.

JAUNATNE.
Tukša šolomja, okatisto,
kas virs Svetlija Jara ezera,
klāta baltā mākonī,
kāds gaišs plīvurs...
Debesis ir klusas, skaidras, svētlaimīgas,
it kā gaišajā Dieva draudzē.
(izdziest)

PRINCE JURIJS.
Lai notiek Dieva griba,
un krusa pazudīs no zemes virsas.

PRINCIS VSEVOLODS (pakāpjoties uz priekšu).
Ak, jūs, uzticamā komanda!
Vai ir pareizi, ja mēs mirstam kopā ar savām sievām?
slēpjas aiz sienām,
neredzot ienaidnieku aci pret aci?
Mēs esam vienoti savās sirdīs,
Iziesim pie ienaidnieka Sveču dienā,
par zemniekiem, par krievu ticību
noliec galvu.

KORIS.
Aiz tevis, princi, aiz tevis!

PRINCIS VSEVOLODS.
Princi Juri, iesim laukā!

PRINCE JURIJS.
Lai Dievs tev dod bezkaunīgi nomirt,
lai viņu pieskaitītu moceklim.

Viņš svētī princi un viņa komandu. Karotāji atvadās no savām sievām un kopā ar princi pamet pilsētu, dziedot dziesmu.

PRINCIS VSEVOLODS.
Piecēlos pusnaktī...

PRINCE VSEVOLOD, KORIS.
Ir augšā kopš pusnakts
zemnieku pulciņš,
lūdzās, tika kristīts,
lūdzās, tika kristīts,
Es gatavojos cīņai līdz nāvei.
Atvaino, ardievu, mans dārgais,
(ejiet aiz žoga)
piedod man, ardievu, mans dārgais!
Neraudi, mazā ģimene:
(aiz sienām)
nāve kaujā mums ir rakstīta,
nāve kaujā mums ir rakstīta,
bet mirušajiem nav pakaišu.
(tālāk)
Nāve kaujā mums ir rakstīta...
Mēs mirsim kaujā...

No tumšajām debesīm klusi nolaižas viegla migla ar zeltainu spīdumu - sākumā tā ir caurspīdīga, tad arvien biezāka.

KORIS (cilvēki).
Kāpēc mēs stāvam, māsas?
Nāves stunda ir tuvu...
Kā var nomirt?
viens no otra neatvadoties?
Māsas, apskauj:
lai asaras plūst.
Un tās asaras ir mūsu
ar prieku, nevis ar bēdām.
Baznīcas zvani sāka klusi dungot paši no sevis.
Ču! Zvani ir visi
viņi paši sāka dungot,
it kā no daudziem
pūš spārnus.
Tā Kunga eņģeļi
tagad šeit virs mums.

JAUNATNE.
Acis ir pārklātas ar sava veida plīvuru.

PRINCE JURIJS.
Kā vīraka dūmi
nāk pie mums no debesīm.

KORIS.
Tas ir brīnišķīgi: pilsēta ir ietērpusies vieglā apģērbā.
Viss pulks
iesim kā pulks,
iesim, māsas,
uz katedrāles baznīcu,
jā Tā Kunga namā
vainaga mokas ir pieņemamas.

JAUNATNE.
Apbrīnosim Tā Kunga brīnumu šajā dienā, māsas!

PRINCE JURIJS.
Dievs Kungs vāks
Kitezh vāki.

KORIS.
Un migla kļūst biezāka...
Kur mēs esam, kur mēs, māsas?

PRINCE JURIJS, KORIS.
No kurienes rodas prieks?
gaisma no kurienes?
Vai nāk nāve?
Vai tā ir jaundzimšana?

JAUNATNE.
Priecājieties, cilvēki, dziediet slavas Dievam!
Viņš zvana brīnišķīgi
aicina mūs no debesīm.
(Viss ir zelta miglā tīts.)
Mākoņu aizkars.

Pāreja uz otro attēlu. "Keržeņecas kauja"

Aizkars. Ozolu birzī Svetlago Yara ezera krastā tumsa ir nepārvarama. Pretējais krasts, kur atrodas Lielā Kiteža, ir tīts biezā miglā. Nekārtība ar varoņiem Bedjaju un Burundai, izbraucot cauri krūmu biezokņiem, iznāk izcirtumā, kas ved uz ezeru.

Tas ir haoss.
Šeit ir ozolu birzs, šeit ir ezers,
Svetlijs Jars ir mūsu aicinājums,
un pati Kiteža ir lieliska pilsēta
stāv pretējā krastā.

Varoņi ieskatās tumsā.

ČIPRUNDIJA.
Tu melo, suns!
Tur ir neliels egļu mežs,
Aug jauns bērzs.

DRAUGS.
Un vietas ir tukšas un pamestas.

Tas ir haoss.
Ali, tu nedzirdēji zvana signālu,
kas zumēja visu ceļu,
tajā zvana valodā
it kā viņš satriektu pašu sirdi.

Pamazām tatāri saplūst. Tiek ievesti rati ar zagtām mantām.

KORIS (tatāri).
Ak tu, rus, nolādētā zeme!
Taisna ceļa nav.
Jā, un celiņi ir piegružoti
Mēs visi dziedam, mēs šaujam, mēs pātagu.
Un mūsu stepju komoni
tie paklūp pār saknēm.
No miglas no purva
tatāru gars ir saderinājies.
Lai arī viņi pieveica labo armiju,
Trešo dienu vēl veltīgi klaiņojam apkārt.
(Uz satraukumu)
Tu padarīji mūs vāju, dzērāj,
Viņš mūs aizveda uz pamestām vietām!
(Viņi apņem Kutermu ar draudiem; viņš metās pie varoņu kājām.)

Tas ir haoss.
Ak, apžēlojies, varoņi!

Burundai un Bedyai aptur tatārus.

DRAUGS.
Nebaidieties! Mēs tevi neaiztiksim
un cieši piesien pie koka
un gaidīsim sauli,
un tad redzēsim, ko ar tevi darīt.

ČIPRUNDIJA.
Un, ja vieta nav pilnīgi tukša,
stāv Lielās Kitežas krastā...

CHIPUNDAY UN DRAUGS.
Mēs nogriezīsim tev galvu no pleciem:
nenodod savu dzimto princi.

Iebrauc rati, uz kuriem klusā melanholijā sēž Fevronija.

ČIPRUNDIJA.
Un, ja viņš mūs maldināja bez rezultātiem,
ieveda pamestā tuksnesī,
ak, mokas būs sliktākas par nāvi!
Nekārtību sagrābj un piesien pie koka.
Tauta ir dusmīga!

Tatāri apsēžas zemē un taisa ugunskurus; citi iznes visu laupījumu un saliek atsevišķās kaudzēs.

DRAUGS.
Man žēl prinča!
Četrdesmit brūces, bet viņš nepadevās dzīvs.

CHIPUNDAY UN DRAUGS.
Ja vien mēs viņu cienītu
būtu cieši piespiesti ar dēļiem,
Viņi būtu apsēdušies mieloties.
"Klausies, viņi saka, kā mēs šeit svinam!"

Tatāri lauž vīna mucas un dzer ar sudraba glāzēm. Burundai un Bedjajs apsēžas kopā ar pārējiem.

DRAUGS.
Saimnieki rūpējās par vīnu,
paši nekad neesam garšojuši.

Tatāri met lotes un dzer vīnu. Daudzi, paņēmuši savu daļu, aiziet.

KORIS.
Ne vārnas, ne izsalcis
pulcējās uz slaktiņu,
Murzas prinči pulcējās,
Viņi apsēdās aplī un sadalīja lietas.
Un visi prinči ir četrdesmit bruņinieki,
akciju gadījumā pret to.
Un pirmā akcija ir zelta apvalks
vai svētais krievu princis;
otra akcija ir viņa miesas krusts;
un trešā daļa ir damaskas tērauds sudraba krāsā.
Joprojām ir daļa, - tā ir dārgāka nekā visi citi, -
viegla meitene Polonyanochka:
nedzer, neēd, nogalina sevi,
asaras, vieglas, piepildītas.

ČIPRUNDIJA.
Ak, tu tatārs Murzas!
Man nevajag zeltu, sudrabu -
iedod man Poļanočku:
Man tagad nav darījumu ar viņu.

DRAUGS.
ko tu? Kur šis ir redzēts?
Kas notiek ar izlozi?
tad ļaujiet viņam to iegūt;
Man pašam ir meitene pēc savas sirds.

ČIPRUNDIJA.
Es redzēju viņu pirms tevis,
Tad viņa iemīlēja mani.
Mēģināsim, pajautā meitenei:
Piemēram, kuram no mums viņa sekos?

BADYAY (ar smiekliem).
Es paklanos līdz galam!

BURUNDAY (Fevronia).

Es aizvedīšu tevi uz Zelta ordu,
Es tevi apprecēšu
Nolikšu tevi krāsainā teltī...

BADJAJS (pārtrauc ar ļaunu ņirgāšanos).
Neraudi, neraudi, skaista meitene!
Es aizvedīšu tevi uz Zelta ordu,
Es ņemšu tevi par strādnieku,
Es tevi iemācīšu ar pātagu...

ČIPRUNDIJA.
Dod man meiteni, tu būsi mans draugs,
Ja tu nedosi, tu būsi ienaidnieks.

BADJAJS (drūmi).
Tavs ienaidnieks.

ČURUNDIENA (sitot Bedjai pa galvu ar cirvi).
Tak sabrūvē!

Nabaga puisis nokrīt miris. Brīdi iestājas klusums, tad tatāri mierīgi turpina dalīšanu. Daudzi piedzērās un, paņēmuši savu daļu, nespēj staigāt, krīt un aizmigt. Burundai aizved Fevroniju savā vietā, apguļas uz paklāja, liek viņai apsēsties un mēģina viņu mierināt.

BURUNDAY (velk Fevroniju pret viņu un apskauj viņu)
Nebaidies no mums, skaistulīt!
Mūsu ticība, vieglā ticība:
nelieciet krustu, neliecieties ...
Un būs zelta kase...
(caur sapni)
Neesi bailīgs, meža putn...
tuvāk!.. nu! Kāpēc viņa ir nelaipna?
(Viņa aizmieg. Arī visa nometne guļ. Fevronija pamet Burundai.)

FEVRONIJA (žēlojas).
Ak, tu esi mans dārgais līgavainis, mana cerība!
Tu esi viens zem vītola koka,
tu guli neapraudāts, neuzmācīgs,
guļu tur viss asiņains, nemazgājies...
Ja vien es zinātu tavu vietu,
Es mazgātu tavu ķermeni ar asarām,
Es tevi sildītu ar savām asinīm,
Es tevi atdzīvinātu ar savu garu.
Ak, tu sirds, dedzīgā sirds!
Tu, sirds, biji atrauta no saknes,
pārklāts ar sarkanām asinīm:
un kā es varu tevi izaudzēt?
(klusi raud)

KUTERMA (piesiets pie koka, klusi).
Klausies, meitene...
(kļūst labāk)
Princeses gaisma!
(Fevronija klausās.)
Nenicini nolādētos,
nāc tuvāk, tīrais cilvēk!

FEVRONIJA (atpazīst Kutermu un pienāk tuvāk)
Griša, Griša, ko tu esi paveikusi!

Tas ir haoss.
Ak, klusē! Es vairs nevaru izturēt:
nāve ir briesmīga, nāve ir ātra;
sliktāk par to nelietis ir melanholisks...
Un debesīs uzņemšanas zvana Kitežā!..
Un kāpēc tas zvana nepareizā laikā?
Ak, zvans zvana Griškai,
kā dibens uz galvas vainaga.

FEVRONIJA (klausās).
Kur ir zvans?

Tas ir haoss.
Ak, princese!
Nedaudz apžēlojies par mani:
Novelc cepuri pār manām ausīm,
lai viņi nedzird mani saucam,
lai atbrīvotos no manām skumjām un melanholijas.
Fevronija pienāk un novelk cepuri pār ausīm; viņš klausās.
(Ar izmisumu)
Nē, zum, sasodītā zvana dūc!
Es nekādi nevaru no viņa paslēpties.

Nikni pakratījis galvu, viņš nomet cepuri zemē. Čukst ātri un kaislīgi.

Atlaid mani, princese
Atbrīvo manas stiprās saites,
ļaujiet man atbrīvoties no tatāru mokām,
Vēl vismaz viena diena jācieš!
Es aizbēgšu biezos mežos,
Es izaudzēšu bārdu līdz viduklim,
Es tur izglābšu savu dvēseli.

FEVRONIJA (šaubīgi).
Ko tu plānoji, Griša, tu izdomāji?
Galu galā viņi man izpildīs nāvi kā mazuli.

KUTERMA (mierīgāk, pārliecina).
Eh, kāpēc jums vajadzētu glābt savu vēderu?
Viņa sēja visu, kas viņai bija;
no cilvēkiem pat princis
Gandrīz desmit no viņiem ir dzīvi.
(stulbs)
Un nedod Dievs, lai kāds būtu dzīvs!

FEVRONIYA (ar pieaugošu izbrīnu).
Kāpēc "nedod Dievs", Grišenka?

Tas ir haoss.
Kuru jūs satiksit, tas jūs nogalinās.
(Fevronija nodreb.)
Kā es vadīju tatāru armiju,
Es teicu visiem, lai viņi jums pastāsta...

FEVRONIYA (ar bailēm atkāpjas).
Vai tu mani pavēlēji, Grišenka?

KUTERMA (klusi; pamāj ar galvu)
Uz tevi.

FEVRONIJA (ar rokām aizsedz seju).
Ak, biedējoši, Grišenka!
Griša, vai tu neesi Antikrists?

Tas ir haoss.
Kas tu esi, kas tu esi?
Kur es esmu, princese!
Es esmu tikai pēdējais dzērājs:
Tādu mūsu pasaulē ir daudz.
Mēs dzeram kausus pilnus ar asarām,
nomazgājiet to ar nopūtām.

FEVRONIJA.
Nesūdzieties par savu rūgto likteni:
Tas ir lielais Dieva noslēpums.
Bet tu nebiji laimīgs,
galu galā pat tā mums ir dievišķā gaisma,
kā citi staigā priekā?

Tas ir haoss.
Ak, tu esi mana gaisma, mana princese!
Mūsu acis ir skaudīgas,
mūsu grābošās rokas,
jūs iekārojat kāda cita daļu,
Jā, jūs viņiem apsolāt visādas lietas...
Un jūs vērsīsities pret Dievu:
Tāpēc mēs mūžīgi dzīvojam sērās,
pieņemt nāvi rūgtā agonijā?

FEVRONIJA (ar sajūtu)
Rūgti, rūgti, trīsreiz sāpīgi!
Jūs tiešām nezināt prieku.

CUTTER (izliekas)
Un es nedzirdēju, princese,
kāda viņa ir.
(atkal bieži un pēkšņi)
Atlaid mani, princese
atbrīvo mani stiprās saites...

FEVRONIJA.
Esi tāds.
(svinīgi)
Ej, Tā Kunga kalps!
Es atraisīšu stiprās saites,
Es nebaidīšos no nāves mokām,
Es lūgšu par saviem bendes.
Cītīgi nožēlo grēkus: Dievs piedos.
Nožēlojiet grēkus, katrs grēks ir piedots,
un kas nav piedodams,
netiks piedots, bet tiks aizmirsts.
Kā es varu saraut savas saites?

Tas ir haoss.
Tam sirmam Murzam ir
redzi, nazis slienas ārā no jostas.

Fevronija pieiet pie Burundai un izņem no viņa nazi; viņš pamostas. Pirmie rītausmas stari.

ČURUNDIJA (nomodā)
Tu nāc pie manis, mana skaistule!..

Viņš vēlas apskaut Fevroniju, bet aizmieg. Fevronija pārgriež virves.

KUTERMA (pārpriecājusies).
Ak, mani dārgie, es esmu brīvs!
Nu, tagad Dievs dod man kājas!
(Viņš atkal iedomājas zvana signālu.)
Vai tu dzirdi? Atkal trakulīgais zvans.
Naidīgums pats trāpa kniedē,
tumšas bailes skar sirdi...
Un kā šīs bailes izplatās,
gar rokām, kājām, vēnām...
Mitrā zeme sāka kustēties.

Viņš vēlas skriet, bet viņš svārstās, nokrīt ar seju un kādu laiku guļ nekustīgi. Pieceļas; ar izmisīgu apņēmību.

Jūs nevarat izvairīties no absolūtām mokām,
Es nepiederu šai pasaulei!
Es metīšos baseinā,
Es dzīvošu ar tumšiem dēmoniem,
spēlējiet ar viņiem lēcienu naktī.

Steidzos uz ezera pusi. Nekārtība apstājas krastā, sakņojas līdz vietai. Pirmie rītausmas stari izgaismo ezera virsmu un galvaspilsētas atspulgu ezerā zem tukšā krasta. Skan svētku zvani, pamazām kļūstot skaļāki un svinīgāki. Nekārtība steidzas atpakaļ uz Fevroniju. Trakā pārsteigumā rāda uz ezeru.

Kur bija dēmons, tur tagad ir dievi;
Kur bija Dievs, tur nebija nekā!
Kur tagad ir dēmons, princese?
(neprātīgi smejas)
Ak, ha, ha, ha, ha! Skriesim, mans dārgais!
“Viņš” liek man atrast Kitežgradu.
(mežonīgi) Ha!

Viņš aizbēg, paņemot līdzi Fevroniju. Viņa sauciens pamodināja tatārus.

KORIS.
Kurš traki kliedza un kliedza?
Vai jūs mūs, tatārus, agri pamodinājāt?
Vai tiešām ienaidnieki ir iezagušies?
Vai mums laiks doties pārgājienā?
(redzēt vīziju ezerā)
Brīnums, neaptverams brīnums!
Ak, jūs tatāru karotāji,
mosties, mosties!
Skaties, brīnies!
(ar izbrīnu)
Lai arī ezers ir tukšs, tukšs,
gaišā ezerā kā spogulī,
galvaspilsēta ir redzama apgāzta...
It kā svētkos un svinēt
atskan jautrs zvans.
(Tatāriem uzbrūk neskaitāmas bailes)
Bēgsim prom!
Ejiet prom, biedri!
Ejiet prom no šīm vietām!
No sasodītā!
Nekas slikts nenotiktu!
Viņš ir lielisks...
(skrienot) Ak! (izklīst dažādos virzienos) Krievu Dievs ir briesmīgs!

Aizkars. Tumša nakts. Blīvs biezoknis Keržeņas mežos. Tam pāri guļ izrauta egle. Dziļumā ir izcirtums un tajā sūnām klāts purvs. Fevronija iziet cauri blīvajiem, sīkstajiem krūmiem saplēstā kleitā; trakā Kuterma viņai seko.

FEVRONIJA (pārgurusi, sēž uz bagāžnieka).
Ak, es nevaru iet Grišenka:
Es nevaru justies labāk no vājuma,
spraigās kājas padevās.

Tas ir haoss.
Nav laika, mušmires gaida...
Sēdēsim šeit, princese.
Tu esi uz celma, bet es uz skudru pūzni.
Kāds es esmu velns!
(nekaunīgi un veikli)
Tu esi kļuvusi lepna, princese,
sēžot pie prinča galda,
Es neatpazinu savu bijušo draugu.
(pie sevis)
Mēs kopā staigājām apkārt pasaulei.
(sūdzīgi, kā ubags)
Dod man, nabaga, bezsakņu,
iedod zobu izsalkušajam
iedod man karoti vaigu,
Dod man mazliet piena.

FEVRONIJA.
Ogas bija, bet tu tās ēdi.

KUTERMA (patter).
Dēmons tos apēda... apēda manu dvēseli.
(nekaunīgi)
Mums paveicās!
Vai tas ir joks no sarūsējušā purva
iekrist prinča melos?
Šī patiešām ir cēla princese;
Žēl, ka kājas ir vardes.
(mežonīgi) Ha, ha, ha, ha, ha, ha, ha!

FEVRONIYA (lēnprātīgs).
Neņirgājies, bet nāc pie prāta:
atceries, kādu grēku esi izdarījis.

Tas ir haoss.
Vecs duncis, veca melodija!
Es neesmu grēcinieks, tā Kunga kalps,
gaišā vārtsarga debesis.
Es neiznīcināju nevainīgo dvēseles,
viņi tika kanonizēti par mocekli,
vairoja Kristus armiju.

FEVRONIJA.
Griša, Griša, aizveries un raudi!
Raudi, ja tev ir asaras.
Tas iznāks kā asara.

KUTERMA (šņukst)
Man tiešām ir žēl vecās Grišas.
Ir labi glābt viņa dvēseli,
kas dzīvo pēc asprātības un viltības.
Viņš teiks paklausīgai sirdij:
“Ja tu esi kurls kāda cita nelaimei,
Paslēp savas domas un domas dziļāk!
Mēs darīsim to, ko mums liks,
mīli visus, bet iznīcini tikai sevi,
ubagi dod priekšroku netīriem suņiem:
nākamajā pasaulē viss atmaksāsies.

FEVRONIJA.
Dievs, apžēlojies par Grišenku,
Tu sūti mīlestību vismaz mazliet,
dod viņam maigas asaras!

Tas ir haoss.
Tieši tas mani sadusmoja! Vai jūs redzat?
(gandrīz čukstus)
Nu, lūgsimies, ja vēlies...
Ne Viņš; jo uz Viņu
un tu nevari skatīties: tu kļūsi akls uz visiem laikiem.
Es lūgšu mitro zemi;
(vienaudzi kā bērns)
iemāci man lūgt zemi,
māci mani, māci mani, princese!

FEVRONIJA.
Vai man nav prieks tevi mācīt?
Atkārtojiet to vārdu pa vārdam.
(Kuterma nometas ceļos.)
Tu esi zeme, mūsu žēlsirdīgā māte!

MESS (atkārtojas).
Žēlsirdīgs.

FEVRONIJA.
Tu mūs visus pabaro,
tu baro ļaunos un taisnos.

Tas ir haoss.
Ļauns un taisns.

FEVRONIJA.
Piedod man manus grēkus
Nabaga Griša!

Tas ir haoss.
Nabaga Griša!

FEVRONIJA.
Bet grēkam nav vārda, nav vārda.

Tas ir haoss.
Un ne pakārt grēku
un nemēri to.

FEVRONIJA.
Tu esi zeme, kuru šis grēks ir padarījis aukstu.

KUTERMA (ar dziļu sajūtu).
Mans dārgais, es esmu kļuvis nobijies, esmu kļuvis pilnīgi samaitāts.

FEVRONIJA.
Jūs devās uz avotu
degošas asaras...

Tas ir haoss.
Dedzinošas asaras.

FEVRONIJA.
Lai to piepildītu ar kaut ko
melnais tu...

KUTERMA (neuzmanība).
Tu melnais.

FEVRONIJA.
Lai mana mīļā var nomazgāties
ļoti balts...

MESS (neapzināti).
Tik balts kā balts.

FEVRONIJA (aizraušanās).
Un jaunā laukā,
balts kā harta
sēsim ar lūgšanu
sēkla ir jauna.
(Nekārtība klusē un bailīgi skatās apkārt.)
Un viņi celsies šajā laukā
paradīzes ziedi,
un tu pats, dārgais,
rotā sevi.

KUTERMA (nobijies).
Ak! Kas sēž ar tevi, princese?
Viņš ir biedējošs, tumšs un neuzkrītošs:
no mutes tiek sēti smirdīgi dūmi,
acis kā ugunīgas ogles,
un no gara no nešķīstiem
Mēs, kristītie, nevaram būt dzīvi.
(steidzīgi pielec)
Ak, apžēlojies, mans kungs!
Neizpildiet nāvessodu uzticīgam vergam.
Ko tu gribi, lai es daru? Dejot, lēkt?
Vai man ņirgāties? spēlē pīpi?
(neprātīgi dejo un svilpo)
Ay Lyuli, dzimis,
Ak, Liuli, viņš mūs ir pārņēmis savā īpašumā
septiņgalvu čūska,
desmit ragu čūska.
Ai Lyuli, viņa sieva ir ar viņu,
ay, Lyuli, dzimis,
ļauns un negausīgs,
kails un nekaunīgs.
Ay Lyuli, ielej to
saldā kauss,
Ak, Liuli, iedod man
riebums uz elli.
(svilpo; izmisīgās šausmās)
Baisi! Paslēp mani, mans dārgais!
Aizsargā mani ar savām krūtīm, ar savām krūtīm!
(iemet galvu uz Fevronijas krūtīm
un uz brīdi nomierinās)
Kas man jādara? Dvēsele pieder meitenei,
ka logā vizla ir gaiša:
naidīgums ir redzams tieši manī.
Šeit viņa ir! Dēmons izskatās mājīgs.
No viņa netīrajām acīm
ugunīgas adāmadatas stiepjas,
viņi caurdur Grišenkas sirdi,
viņi sadedzina viņu ar piķa melnu uguni...
Kur skriet? Kur es paslēpšos?
Ha! (Mežonīgi kliedzot bēg prom).

FEVRONIJA (viena pati).
Grišenka!.. Viņš nedzird...viņš aizbēga.
(Guļ uz zāles. Koki pamazām klāj dīvaina izskata spilgti smaragda zaļumi.)
Guļus jutos labi
slims un noguris kā nekad agrāk.
Un zeme klusi šūpojas,
ka bērns šūpulī šūpojas.
Čau, čau, gulēt, gulēt,
gulēt, maza sirsniņa, atpūta,
Čau, čau, gulēt, gulēt,
tu esi dedzīgs, ej gulēt.

Visur uz koku zariem iedegas vaska sveces. Uz kokiem un no zemes pamazām aug milzīgi, nebijuši ziedi: zelta rozes, sudraba un koši rozes, stīgas, īrisi un citi. Tuvāk Fevronijai tās ir zemas, jo tālāk, jo augstāk. Pāreja uz purvu paliek atvērta.

Es paskatīšos, kādi ziedi šeit ir,
un cik visi ir brīnišķīgi!
Apzeltīta varavīksnene,
seriāls ir kā pērles...
Viņi saka, ka ir mazi putni
mums no debesīm no spožākajiem,
uz tavām pāva spalvām
Viņu atnestās sēklas ir brīnišķīgas.
Ak, jūs puķes neesat no šejienes,
debesu lāde neizgaist!
Kā tu esi nobriedusi un augusi?
stāsta vidus neizmira?
(Ziedi kustas vējā.)
Man tas ir pārsteidzoši; no kurienes, nezināms,
vai tas nav no debesu dārza,
šeit pūta vēji.
Un viņi nes medus smaržas
un ļoti smaržīgs
tieši manai nogurušajai dvēselei,
taisni uz nogurušo sirdi.
Elpojiet dziļāk, dziļāk, dvēsele!
(Iznāk ārā; ziedi pamāj un paklanās viņai.)
Es paskatīšos, kādi ziedi tur ir,
un cik visi ir brīnišķīgi!
Visi noslēdzās man apkārt
un māj ar galvu,
viņi zemiski paklanās man,
sveicu savu saimnieci.
Ak, jūs dīvaini ziedi,
debesu lāde neizgaist!
Tik liels pagodinājums
Tas nederēja bārenim.
(skatās apkārt)
Vai atkal ir pienācis pavasaris?
Visi purvi bija aizauguši,
visi koki ir izgreznoti,
kā vilkābeles līdz zelta kronim;
(dzied pavasara putni, starp tiem izceļas Alkonost dziedāšana)
brīvie putni spēlēja,
tumšie brikšņi aizgājuši.

FEVRONIJA.
Ak, putns ir lēnprātīgs!
Redzot tādus brīnumus,
Es nebaidos mirt,
un man nav žēl bāreņa dzīvības.
(plūk paradīzes ziedus un pin vainagu)
Ak, jūs puķes neesat no šejienes,
Nedusmojies, mīļie!
Tas būs, tas būs man
salauzt tevi, saplēst tevi,
Es pīšu no jums vainagus.
Es ģērbšos pēdējo reizi,
Es izrotāšos kā līgava,
Es ņemšu debesu monētu savās rokās,
Es gaidīšu, klusi priecāšos:
nāc, mana nāve,
mans mīļais viesis,
ved mani uz zaļu vietu,
kur atpūšas līgavainis.

No izcirtuma dzīlēm cauri purvam, kas nokaisīts ar ziediem, kā sausa zeme, kņaza Vsevoloda rēgs lēni soļo zelta mirdzuma apgaismots, ar kājām tik tikko pieskaroties zemei.

FEVRONIJA (atkal spēka pilns, steidzas pie viņa).
Vai tu esi manu acu skaidrā gaisma?
Vai jums ir neizsakāms prieks?
Vai es skatos uz tevi, dārgais,
vieglas, nenovērtējamas pērles?
Vai tu vienkārši tāds esi?
Vsevolods krāšņais princis?

SPĒKS.
Izklaidējies, mana līgaviņa, izklaidējies!
Līgavainis ir atnācis pēc jums.

FEVRONIJA.
Cerība ir dzīva, draugs, drošībā!
Parādi man savas brūces
četrdesmit asiņainas brūces.
Es tās nomazgāšu ar prieka asaru,
Es tās cepšu ar skūpstiem.

SPĒKS.
Es gulēju miris atklātā laukā,
četrdesmit mirstīgas brūces uz ķermeņa.
Tas bija, bet tas ir pagājis:
Es šodien esmu dzīvs un godinu Dievu.

FEVRONIJA UN SPĒKS.
Mēs nešķirsimies no jums,
Nikoli mūžīgi mūžos,
un pati nāve, mājas izpostītājs
žēl mūsu jaunatnes.

FEVRONIJA.
Paskaties uz Fevroniju
ar savu maigo aci.

SPĒKS.
Ak, sarkanā līgava
maiga mellenes!

FEVRONIJA.
Gaismas acs
pārpasaulīgs prieks
laipni apgaismots.

SPĒKS.
Cik mīļa tu esi?
pavasaris,
Tava balss ir tik mīļa.

FEVRONIJA.
Tu smaržo manā mutē
brīnišķīgo lūpu gars,
tavas brīnišķīgās lūpas;
bet nāk no tavas mutes
iedvesmas vārdi,
runa ir klusa un dvēseliska.

SPĒKS.
Kā tas ir uz ziediem?
Dieva rasa ir tīra,
tāda ir tava asaru tīrība.

SPĒKS.
Tu saproti, sarkanā līgava,
Izprotiet viņu pravietiskos vārdus.

SPĒKS UN FEVRONIJA.
Tas Kungs tagad dos mums prieku,
bet mēs viņu nepazinām,
atklās acij nebijušu gaismu,
klusa, saulrieta gaisma.

SPĒKS.
Tu esi noguris, tu esi noguris
no kaislībām no visiem, no bada.
Stiprināšanai ņemiet šo:
Ceļš mums nav tuvu.
(Izņem no krūtīm maizes gabalu un iedod Fevronijai.)
Kas ir ēdis no mūsu maizes,
viņš ir iesaistīts mūžīgajā priekā.

FEVRONIYA (mest drupatas zemē).
Man pietiek... un drupačas ir mazas
Es sēšu jums, brīvie putni,
Es jums pasniegšu pēdējo cienastu.
(dievbijīgi)
Kungs Jēzu, pieņem mani
ierīko vārtus taisno ciemos.

Abi, sadevušies rokās, lēnām dodas projām pa purvu, tikko pieskaroties zemei. Ārpus redzesloka.

Iet uz otro attēlu
Iešana neredzamajā pilsētā.
Pieņēmumu zvanīšana. Paradīzes putni. Mākoņu aizkars.

ALKONOSTA BALSS (aiz aizkara):
Viņš apsolīja cilvēkiem, kuri cieš,
cilvēki raud...jauns:
Tas Kungs apsolīja taisnīgajiem cilvēkiem.
Tā viņš teica: “Lūk, Dieva vārds piepildās,
Cilvēki, priecājieties: šeit jūs atradīsit
visu zemes bēdu mierinājums,
jaunu prieku atklāsme."

Mākoņi plīst. Kitežas pilsēta, brīnišķīgi pārveidota. Debesbraukšanas katedrāle un prinča pagalms pie rietumu vārtiem. Augsti zvanu torņi, ugunsgrēki pie sienām, sarežģīti torņi un skapji balts akmens un kondensēta koksne. Griežums ir dekorēts ar pērlēm; glezna zilā, pelnu un zili koši krāsā ar visām pārejām, kas notiek uz mākoņiem. Gaisma ir spilgta, zilgani balta, no visām pusēm, it kā nedodot nekādu ēnu. Pa kreisi pretī vārtiem ir prinča savrupmājas; Veranda sargā lauva un vienradzis ar sudraba kažokādu. Sirin un Alkonost - paradīzes putni ar sieviešu sejām - dzied, sēžot uz adāmadatas. Pūlis baltās laicīgās drēbēs ar debesu krinām un aizdegtām svecēm rokās; Pūļa vidū ir Pojaroks, redzīgais, un Jaunatne, kas bija viņa ceļvedis.

ALKONOST.
Debesu durvis, debesis...

SIRIN.
...viņi tev atvērās.

ALKONOST.
Laiks ir beidzies...

SIRIN.
...mūžīgais brīdis ir pienācis.
(Visi paklanās Prinča un Fevronijas priekšā, kuri ienāk pa vārtiem. Fevronija ir spīdīgās drēbēs.)

KORIS.
Lai tev klājas ar mums, princese.

FEVRONIJA (Pārsteiguma elpu viņa staigā pa laukumu, visu aplūko un sajūsmā sasit rokas.)
Gaismas valstība!
Ak Dievs!
Torņi, vārti un sienas
tieši no jahtas.
Sudrabamataini citplanētieši!
Kādi brīnišķīgi putni!
viņi dzied ar eņģeļu balsīm!

Cilvēki ieskauj Kņažiču un Fevroniju un dzied kāzu dziesmu arfas un paradīzes pīpes skaņās, metot pie kājām ziedus: rozes un zilo īrisu.

KORIS.
Tāpat kā debeszili ziedi,
uz raudošas zāles uz nevīstošas ​​zāles
nepeld miglains mākonis,
Topošā līgava nāk pie līgavaiņa.
Spēlē, arfa,
rotaļas, pīpes.

FEVRONIJA (klausoties dziesmu, satver Kņažiča roku).
Kāzu dziesma, bet kura kāzas tās ir?

PRINCIS VSEVOLODS.
Mūsu, mans dārgais.

KORIS.
ko ieskauj spoža varavīksne,
debesis ir noskaidrotas ar zvaigznēm,
aiz klusa prieka spārniem,
veltīgu moku kronis uz pieres.
Spēlē, arfa,
rotaļas, pīpes.

FEVRONIJA.
Viņi tur nepabeidza šo dziesmu.
Es atceros, mīļā. Tas ir brīnišķīgi!

KORIS.
Kūpināsim to ar tumšiem vīrakiem,
Mēs tevi apslacīsim ar dzīvo ūdeni;
un bēdas un melanholija tiks aizmirstas,
viss, par ko bija sapņots, nāks pats no sevis.
(Princis Jurijs parādās uz prinča lieveņa.)

PRINCIS VSEVOLODS (norāda uz tēvu).
Šeit ir mans sievastēvs, princis, mans vecāks.

KORIS.
Dieva žēlastība ir pār jums, princese.

PRINCE JURIJS.
Dieva žēlastība ir pār jums, vedekla!

FEVRONIJA (paliecas uz visām četrām pusēm)
Es paklanos tev, taisni cilvēki,
un tev, mans sievastēvs.
Netiesā mani, bāreni,
Nevaino manu vienkāršību,
un uzņemt tevi godīgā klosterī,
turi mani savā mīlestībā.
Un es tev pajautāšu, vīratēvs:
Vai es to neredzēju sapnī?

PRINCE JURIJS.
Sapnis tagad ir kļuvis par realitāti, dārgais,
tas, kas sapnī it kā atdzīvojās.

FEVRONIJA.
Labi cilvēki, sakiet man:
Es gāju šeit pa mežu vakarā,
Jā, un tas turpinājās īsu brīdi,
un tevī ir neaprakstāma gaisma,
kā saule nekad neriet.
Kāpēc šeit ir tik daudz gaismas?
pašas debesis staro,
kas ir balts un kas ir debeszils,
kur likās, ka kļuva sarkans?

PRINCIS VSEVOLODS UN PRINCIS JURIJS.
Tāpēc mums šeit ir tik liela gaisma,
ka tik daudzu taisno lūgšana
acīmredzot nāk no mutes
kā uguns stabs, kas sniedzas līdz debesīm.

SIRIN, ALKONOST UN PRINCE VSEVOLOD:
Bez svecēm mēs esam šeit un godinām grāmatas,
un silda mūs kā saule.

FEVRONIJA.
Kāpēc tērpi šeit ir balti,
kā sniegs pavasara saulē
mirdz, mirdz,
Tas sāp nepieradinātai acij.

JAUNIEŠI, PRINCIS VSEVOLODS, POJAROKS UN PRINCIS JURIJS:
Tāpēc tērpi šeit ir balti,
kā sniegs pavasara saulē,
ka viņi tika mazgāti ar asarām
bagātīgs, viegli uzliesmojošs.

SIRIN, ALKONOST, JAUNATNE,
Princis Vsevolods, Pojaroks un princis Jurijs:
Tie paši gaiši tērpi
un jums ir lemts šeit.

KORIS.
Dieva žēlastība ir pār jums.
Esi ar mums šeit mūžīgi,
apmesties gaišajā pilsētā,
kur nav raudāšanas, nav slimības,
kur ir bezgalīgais saldums?
prieks ir mūžīgs...

FEVRONIJA.
Ak, kam tas prieks?
Kā es iepriecāju Dievam?
Ne svētais, ne zilais,
Es mīlēju tikai vienkāršībā.

SIRIN, ALKONOST, PRINCE VSEVOLOD UN PRINCE JURIJS:
Jūs to atnesāt Dievam, gaismu
šīs trīs dāvanas, ko viņa paturēja:
Vai tā ir baloža lēnprātība,
Vai tā ir mīlestība, tikums,
tās maiguma asaras.

KORIS.
Dieva žēlastība ir pār jums...

PRINCIS VSEVOLODS.
Ak, tu esi uzticīga līgava!
laiks mums doties uz Dieva baznīcu,
uz dieva baznīcu līdz zelta kronim.

FEVRONIJA.
Mans mīļais, vēlamais līgavainis!
Grišenka palika tur mežā;
Viņš ir vājš dvēselē un miesā,
ka bērns ir kļuvis par prātu.
Kā Grišenku var ievest šajā pilsētā?

PRINCE JURIJS.
Grišino nav pienācis laiks,
sirds tajā nelūdz gaismu.

FEVRONIJA.
Ak, ja jūs varētu man nosūtīt vēstuli,
neliels mierinājums Grišai,
labas ziņas mazākajiem brāļiem?

PRINCE JURIJS.
Nu labi! Fjodors uzrakstīs vēstuli,
mazais zēns ziņos Grišai:
lai tas izplatās visā Krievijā
Dieva brīnumi ir lieli.

Pojaroks uzliek garu tīstokli uz pagrieztajām prinča lieveņa margām un gatavojas rakstīt. Fevronija un prinči ap viņu.

FEVRONIYA (Poyarku).
Nu raksti. Ko es nevaru darīt?
labi cilvēki jums pastāstīs stāstu.
Grišenka, kaut arī tu esi vāja prātā,
Un es rakstu tev, dārgais.
(Pojaroks raksta.)
Vai tu to rakstīji vai nē?

POYAROK.
Rakstīts.

FEVRONIJA.
Nevainojiet mūs par mirušajiem, mēs esam dzīvi:
Kitežas pilsēta nevis krita, bet pazuda.
Mēs dzīvojam ļoti bēdīgā vietā,
ko prāts nekādi nevar saturēt;
Mēs plaukstam kā randiņi,
kā smaržīgas krins,
klausies jaukāko dziedājumu
Sirinovo, Alkonostova.
(princim Jurijam)
Kurš ienāks šajā pilsētā?
mans kungs?

PRINCE JURIJS.
Ikviens, kam nav sašķelts prāts,
Viņš labprātāk būtu pilsētā, nevis dzīvot pilsētā.

FEVRONIJA.
Nu, ardievu, neatceries mūs slikti.
Lai Tas Kungs dod jums nožēlot grēkus.
Šeit ir zīme: skaties uz debesīm naktī,
kā liesmojoši uguns stabi;
viņi teiks: Pazori spēlē...
nē, tad paceļas taisnā lūgšana.
Vai tā es saku?

KORIS.
Jā, princese.

FEVRONIJA.
Pretējā gadījumā pielieciet ausi pie zemes:
jūs dzirdēsit svētīgu un brīnišķīgu zvanu,
Likās, ka debesu velve zvanīja.
Tad Kitežā zvana pēc matiņiem.
Vai tu to rakstīji, Teodor?

POYAROK.
Uzrakstīja.
(Iedo jaunatnei paku.)

FEVRONIJA (princim).
Nu tagad iesim, mans dārgais!

KORIS.
Šeit nav ne raudāšanas, ne slimības,
saldums, bezgalīgs saldums,
prieks ir mūžīgs...

Katedrāles durvis veras vaļā, atklājot neaprakstāmu gaismu.

Stāsta beigas.

“Strelsya” ir dialektisks tautas vārds, kas līdzvērtīgs vārdam “met”.
Slīps kalns.
Šim vārdam ir tāda pati sakne kā vārdam "labība". Tas ir, sākotnēji zaļā vieta ir vieta, kur bagātīgi aug labība, kas senatnē tika saprasta kā labsajūtas garants, nevis vēlāk kā izvirtības vieta (2000. piezīme).
Ziemeļblāzma.

Nikolaja Andrejeviča Rimska-Korsakova opera četros cēlienos V. I. Beļska libretam.

Rakstzīmes:

PRINCE JURIJS VSEVOLODOVIČS (bass)
KŅAŽIČS VSEVOLODS JURIJEVIČS (tenors)
FEVRONIYA (soprāns)
GRIŠKA KUTERMA (tenors)
FEDORS POJAROKS (baritons)
JAUNATNE (mecosoprāns)
DIVI LABĀKIE CILVĒKI
nbsp; 1
nbsp; 2. (bass)
GUSLYAR (bass)
LĀCIS (tenors)
UBAGU DZIEDĀTĀJS (baritons)
Tatāru varoņi:
nbsp; BEDIAY (bass)
nbsp; CHURUNDAY (bass)
paradīzes putni:
nbsp; SIRIN (soprāns)
nbsp; ALKONOSTS (kontralts)
PRINCIS STRĒLNIEKI, CEĻOTĀJI, DOMRISTI,
LABĀKIE CILVĒKI, NABAGA BRĀLĪBA, TAUTA, TĀRI.

Laika periods: 6751 gads kopš pasaules radīšanas.
Atrašanās vieta: Kerženskas meži, Mazā Kiteža pie Volgas, Lielā Kiteža, Svetlijara ezers, Neredzamā pilsēta.
Pirmizrāde: Sanktpēterburga, Mariinska teātris, 1907. gada 7. (20.) februāris.

“Pasaka” ir četrpadsmitā (priekšpēdējā) N. A. Rimska-Korsakova opera. Tas tika izveidots 1903.-1905. Tomēr ideja rakstīt operu par šo sižetu komponistam radās ilgi pirms tam. Kā vienmēr, ārkārtīgi interesanti ir paša Rimska-Korsakova memuāri (viņa vērtīgākā “Manas muzikālās dzīves hronika”): “Ziemā (1898/99) es bieži redzēju V.I.Beļski, un mēs kopā izstrādājām Puškina operas sižetu “The Pasaka par caru Saltānu." Mūs interesēja arī leģenda par “Neredzamo Kitežas pilsētu” saistībā ar leģendu par Sv. Muromas Fevronija." Tādējādi jau operas koncepcijas pirmsākumos tās sižets komponista prātā cieši saistīja divas pilnīgi atšķirīgas leģendas: viena - par Kitežu, otra - par Sv. Muromas princese Fevronija. Pēdējā leģenda ir daļa no Rostovas Demetrija sarakstītā Svēto dzīves (svēto ticīgo prinča Pētera un princeses Fevronijas (klosteriski Aavida un Eifrosīna) piemiņu Krievijas pareizticīgo baznīca atzīmē 25. jūnijā). Operā Fevronijas līnija tiek attīstīta nedaudz savādāk nekā viņas kā svētās dzīvē. Pēc operas libreta, kas vairāk balstīts uz slaveno tautas leģenda nekā Rostovas Demetrija dzīvē, Fevronija pēc izcelsmes bija vienkārša ciema iedzīvotāja, koku vardes māsa (viņa vārds netiek dots; saskaņā ar populāru leģendu viņa bija “koku vardes biškopja” meita no ciema Laskovoy, Rjazaņas province). Fevronija saskaņā ar savu dzīvi bija precējusies ar princi Pēteri, Myromsky kņaza Jurija Vladimiroviča otro dēlu (operā šo princi sauc par Juriju Vsevolodoviču, bet princi - Vsevolodu Jurjeviču). Libretam “Kitežas hroniķis” dažādos izdevumos, stāsts par Muromas Fevroniju, hronikas un stāsti par tatāru iebrukumu, Vladimiras bīskapa Serapiona “Vārds”, stāsts par Julianiju Lazarevsku, stāsts par kalnu- Tika izmantotas nelaimes, vēsturiskas, liriskas, rituālas (kāzu) dziesmas, eposi, garīgi dzejoļi. Rezultātā visā darbā - tā norāda libreta autors - "nav neviena sīkuma, kas vienā vai otrā veidā nebūtu iedvesmots no kādas leģendas, dzejoļa, sižeta vai cita augļa iezīmes krievu tautas māksla.

Operas pirmizrādi Sanktpēterburgas Mariinskas teātrī vadīja F. M. Blūmenfelds. Režisors bija V. P. Shkafer. Dekorācijas tika izveidotas pēc brīnišķīgo krievu mākslinieku K.A.Vasņecova skicēm. Tērpi izgatavoti pēc K.A.Korovina zīmējumiem.

IEVADS
SLAIDĪJUMS TUKSNEŠAM

Orķestra uvertīra, kas atklāj operu, zīmē meža ainu ar čaukstošām lapām un putnu dziesmām (tuksnesis šeit, pēc vecā paraža, ir neapdzīvota vieta). Melodija, kas peld virs šīs šalkoņas, ir Fevronijas jaunavas tēma.

I DARBĪBA

Trans-Volgas mežu tuksnesis netālu no Mali Kitežas. Šeit ir Fevronijas mazā būda. Apkārt ir ozoli, gobas un priedes. Attālumā ir avots. Putni dzied, dzeguze sauc. Jāņi. Ir vēls vakars. Fevronija ada zāles ķekarus un pakar tos saulē. Viņa ir ģērbusies, kā teikts autores piezīmē, vienkāršā vasaras jakā, nolaisti mati. Viņas dziesma “Ak, tu esi mežs, mans mežs, skaists tuksnesis” ir garīgas tīrības un rāmas klusuma pilna. Fevronia izkaisa barību putniem un dzīvniekiem. Viņas dziesmā pulcējas putni - meža un purva putni, skrien lācis, kuru viņa baro ar maizi; viņš viņu samīļo. No krūmiem izspraucas aļņa galva. Lācis guļ pie viņas kājām; Šeit ir arī dzērves un citi putni. Fevronija apskata brūci uz aļņa kakla. Fevronijas nepamanīts, no krūmiem parādās kņazs Vsevolods Jurjevičs; viņš bija apmulsis no izbrīna, kad ieraudzīja šo attēlu. Dzīvnieki nobīstas un aizbēg. Fevronija pamana princi. Viņš viņai ir svešs, un viņa ir neizpratnē par to, kas viņš ir: “Hunter, mazliet tuvāk; viņa baltā seja izskatās pēc karaļa dēla. Viņa sirsnīgi uzrunā svešinieku un aicina nogaršot medu. Kņažičs atsakās - viņam jāsteidzas, jo jau kļūst tumšs. Fevronija piedāvā viņam parādīt ceļu. Kņažičs, izrādās, ir ievainots – viņš cīnījās ar lāci. Fevronija mazgā savu brūci ar lietus ūdeni un pārsien to. Princis jautā Fevronijai, kas viņa ir, ar ko viņa dzīvo kopā (izrādās, ar brāli, kurš tagad ir pazudis - viņš ir kaut kur mežos). "Vai jūs ejat uz Dieva baznīcu lūgt?" - Vsevolods Jurijevičs jautā Fevronijai. Viņai ir tāls ceļš līdz baznīcai, bet vai Dievs nav visur? Viņa dzied par dabas skaistumu, par laimi dzīvot zem majestātiskajām mežu arkām, baudīt saules starojumu, ziedu aromātu un zilo debesu dzirksti. Princis ir priecīgs par viņu. Viņu saruna pārvēršas mīlas duetā, siltā un intīmā. Princis uzliek gredzenu Fevronijas pirkstā - tagad viņi ir līgava un līgavainis.

Mežā atskan rags. Pēc tās skaņas princis pūš taurē. Princis atvadās no Fevronijas un aiziet, apsolot viņai, ka drīzumā nosūtīs pie viņas savedējus. Negaidīti atgriežas princis. Fevronija ir apmulsusi: viņas dvēsele ilgojas pēc mīļotā, bet “Man žēl arī meža kluso kambaru, žēl manu dzīvnieku, žēl manu kluso domu,” viņa saka. Princis viņai apliecina, ka karaliskajā pilsētā viņa nenožēlos par tuksnesi (tas ir, savu iepriekšējo vientulīgo dzīvi). Atkal atskan medību taures, princis aiziet. Parādās loka šāvēji Fjodora Pojarka vadībā. Viņi meklē savu biedru. Tieši no viņiem Fevronija uzzina, ka nepazīstamais jauneklis, ar kuru viņa tikko saderinājusies, ir kņazs Vsevolods, vecā prinča Jurija dēls, kurš valda Lielajā Kitežā.

II DARBĪBA

Maly Kitezh Volgas kreisajā krastā. Laukums ar iepirkšanās pasāžām. Turpat ir ciemošanās pagalms. Visur ir cilvēku pūļi, kas gaida kāzu vilcienu. Nabaga brāļi (vīrieši un sievietes) spiežas malā. Netālu no ciemu pagalma lācis spēlē pīpi un rāda mācītu lāci. Viņam apkārt bija vīrieši, sievietes un mazi bērni. Pēc lāča pavēles lācis vispirms parāda, “kā zvanvedis Pahomuška lēnām traucas uz baznīcu” (lācis brien, atspiedies uz kruķa), pēc tam demonstrē, “kā zvanvedis Pahomuška bēg, steidzas, lejā no baznīcas. zvanu tornis, ātri uz mājām” (lācis žigli skrien maziem solīšiem). Visi smejas.

Parādās guslars, gara auguma vecs vīrs, balts kā spārns, un plūc stīgas, grasās spēlēt. Viņš sāk sēru eposu (“Zelta ragainie aurohi skrēja aiz dziļā Jaras ezera”) - pareģojumu par gaidāmo katastrofu. (N.A. Rimskis-Korsakovs šajā gadījumā atkāpjas no savas tradicionālās no Gļinkas aizgūtās gusli skaņas atdarināšanas metodes, izmantojot arfu un klavieres (precīzāk, klavieres), kā to darīja filmās “Sadko” un “Sniega meitene” te guslars dzied vienas arfas pavadījumā.) Guslar panti mijas ar tautas izsaucieniem.

Atkal uzmanības centrā ir lācis un viņa dzīvnieks. Cilvēki izklaidējas, vērojot, kā lācis spēlē pīpi vai auļo kā kaza. Parādās “labākie” cilvēki (principāli bagāti cilvēki). Viņi ir neapmierināti, ka vienkārša zemniece kļūs par princesi. Ieraugot piedzērušos Grišku Kutermu, viņi viņu sauc pie sevis un dod naudu, lai viņš varētu “priecīgāk sagaidīt līgavu un pagodināt viņu pēc viņas darbiem”, tas ir, pazemot.

Var dzirdēt zvanu un domras spēli. Tauta apklust un klausās; daži skatās tālumā. Zvanu zvanīšana pamazām tuvojas. Beidzot iebrauc trīs pa trim pavilkti un ar lentītēm rotāti rati. Pirmajā ir guslari un domristi, otrajā ir savedēji, blakus jāj draugs - Fjodors Pojaroks, trešajā Fevronija un viņas brālis. Viņus pavada svīta. Ļaudis steidzas viņiem pretī un aizšķērso viņiem ceļu ar koši sarkanām lentēm. Visi priecīgi sveic līgavu. Spēlē Guslyars un domra spēlētāji. Tiek veikti seni kāzu rituāli: Pojaroks un viņa ļaudis izdala un iemet pūlī piparkūkas, lentītes un naudu. Cilvēki drūzmējas. Jau tā diezgan tipiskais Kuterma vēlas izspiesties uz priekšu; vīrieši viņu atgrūž. Fevronija, redzot, ka Kutermu neielaiž un rupji sauc par suni, jautā: "Kāpēc jūs viņu vajājat?" Viņa iestājas par viņu. Nekārtība tuvojas un paklanās. Viņš to visu dara ņirgājoties un ļoti nekaunīgi uzrunā Fevroniju, sakot, lai viņa nelaiž gaisā, jo viņa ir tādas pašas šķirnes kā viņš. Fevronija pazemīgi un patiesi viņam atbild un zemu paklanās cilvēku priekšā. Haoss turpina savu bezceremonisko runu. "Lūdziet, Griša, To Kungu," mudina Fevronija. Griška dusmās uz viņu kliedz, prognozējot nabadzību un pazemojumu. Tauta ir sašutusi par viņa runām. Griška tiek izgrūsta no laukuma. Vispārējo apmulsumu pārtrauc Pojaroks: viņš aicina guslar spēlētājus spēlēt un meitenes sākt dziesmu. Skan kāzu majestātiskā dziesma “Kā šķērsojot tiltus uz viburnum trees”.

Dziesmu pārtrauc tālas tauru skaņas. Kāzu vilciens dodas ceļā. Norods, viņu izraidījis, seko viņam. Ragu skaņas atkārtojas. Cilvēki ir satraukti un klausās. Sākas vispārējs apjukums. Ieskrien pārbiedēts vīriešu un sieviešu pūlis, kam seko cits, vēl vairāk pārbiedēts pūlis. Orķestris skan sēru piedziedājums dziesmai “About the Tatar Full”. Trešais pūlis ieskrien pilnīgā izmisumā: "Ak, nepatikšanas, tuvojas nepatikšanas, cilvēki, mūsu smago grēku dēļ!"

Tatāri tiek parādīti krāsainos apģērbos. Cilvēki šausmās bēg un slēpjas, kur vien iespējams. Pieaug tatāru pūlis ar līkiem zobeniem un stabuļiem. Tatāri dzenā un, atraduši izbiedētos iedzīvotājus, tos nogalina. Vairāki tatāri satver Fevroniju un velk viņu līdzi. Tatāru varoņi Bedjajs un Burundai iejāj zirgos. Viņi nokāpj no zirgiem un apmainās ar īsām frāzēm par Fevronijas skaistumu un to, ka, neskatoties uz visām spīdzināšanām, krievi viņiem nerāda ceļu uz Lielo Kitežu. Ar mežonīgiem kliedzieniem tatāri velk Grišku Kutermu, baiļu pārņemto: no visiem Mazās Kitežas iedzīvotājiem izdzīvoja tikai viņš un Fevronija. Fevronija iedrošina Grišku: "Ak, turies, Grišenka." Bet Griška nespēj izturēt mokas un padodas: "Es jūs vadīšu, nikni ienaidnieki, lai gan es varētu būt nolādēts uz gadsimtu, un mana mūžīgā atmiņa iet kopā ar Jūdu." Tatāri priecīgi smejas. Bedjajs un Burundai uzkāpj zirgos un brauc. Visi pamazām aiziet. Pēdējie paliek Fevronija un apsargi. Daži apsargi aprīko ratus, lai uzsēdinātu tajos Fevroniju. Viņa lūdz To Kungu: "Dievs, dari Kitežas pilsētu neredzamu un arī taisnīgos, kas dzīvo šajā pilsētā."

III DAĻA

1. attēls. Kiteža Lielā. Pusnaktī pie Debesbraukšanas katedrāles žoga pulcējās visi cilvēki, sākot no veciem līdz jauniem, ar ieročiem rokās. Uz lieveņa ir princis Jurijs un princis Vsevolods ar komandu ap viņiem. Visi aplenca Fjodoru Pojarku, kurš stāvēja noliekts galvu, roku rokā ar Jaunatni. Izrādās, ka viņu apžilbināja tatāri. Visus šokē viņa skumjais stāsts par nacionālo katastrofu un fakts, ka, pēc baumām, pati princese Fevronija ved tatārus uz Lielo Kitežu. Tauta ir nomākta: “Ak, mana sirds ir nemierīga, brāļi! Tā vēlas būt liela katastrofa." Princis sūta jauniešus uz zvanu torni, lai no turienes redzētu, "vai Dievs mums dod zīmi". Jaunietis ieskrien zvanu tornī un no turienes ziņo: "Putekļi cēlās kolonnā uz debesīm." Tā steidzas ordas armija. Jaunietis redz: "It kā deg Kitežas pilsēta: liesmas deg, dzirksteles plūst," - ar šīm un citām asiņainām detaļām viņš stāsta par savu redzējumu. Pēc vecā prinča Jurija aicinājuma cilvēki lūdz Debesu Karaliene par viņu glābšanu. Princis Vsevolods soļo uz priekšu. Viņš lūdz tēvu svētīt viņu un viņa komandu par ieroču varoņdarbu un dodas satikt ienaidniekus. Princis skaļi dzied karavīru dziesmu “The squad rose from pusnight”.

Viegla, ar zeltainu spīdumu, migla klusi pamet tumšās debesis - sākumā caurspīdīga, tad arvien biezāka. Paredzot to beigas, cilvēki viens no otra atvadās. Baznīcas zvani sāka klusi dungot paši no sevis, vēstot par atbrīvošanos. Visi ir pārsteigti un priecīgi, ka “Dievs Tas Kungs aizsedz Kitežu ar plīvuru” (kā saka princis Jurijs). Viss ir tīts zelta miglā. Kamēr skatuvi aizsedz mākoņains priekškars (šobrīd dekorācijas mainās uz otro ainu), skan simfoniskais attēls “Keržeņecas kauja” - orķestra skaņdarbs, kas bieži iekļauts simfonisko koncertu programmās. Šis izcils piemērs Krievu programmu mūzika. Ar pārsteidzošu spēku un attēlu spilgtumu komponists attēlo šo nevienlīdzīgo cīņu starp Kitezh cilvēkiem un tatāru bariem. Šī muzikālā aina neapšaubāmi ir operas dramatiskais centrs. Komponists to sacerējis, jo skatuves apstākļos nebija iespējams izveidot lielu vēsturisku audeklu – kaujas attēlu. Mūzika, pateicoties Rimska-Korsakova nepārspējamai prasmei, kurš līdz tam laikam jau bija radījis simfoniskus dzejoļus savās operās (atcerieties, piemēram, "Zilo okeānu-jūru" "Sadko") ar ārkārtēju spēku pārraida visu traģēdiju. situāciju.

2. attēls. Ozolu birzī Svetlijajara ezera krastā tumsa ir necaurredzama. Pretējais krasts, kur atrodas Lielā Kiteža, ir tīts biezā miglā. Haoss ar varoņiem Bedjaju un Burundai, izbraucot cauri krūmu biezokņiem, iznāk izcirtumā, kas ved uz ezeru. Pamazām saplūst pārējie tatāri. Tiek ievesti rati ar zagtām mantām. Tatāriem ir aizdomas, ka Kuterma viņus apzināti ievedis neizbraucamā biezoknī. Burundai un Bedjaji piesien Kutermu pie koka. Iebrauc rati, uz kuriem sēž Fevronija. Tatāri sāk dalīt laupījumu. Starp Burundai un Bedjaju uzliesmo strīds par to, kam vajadzētu piederēt Fevronijai. Beigās Burundajs iesita Bedjajam ar cirvi pa galvu. Nabaga puisis nokrīt miris. Brīdi iestājas klusums, tad tatāri mierīgi turpina dalīt laupījumu. Pamazām tatārus pārņem apiņi, un viņi aizmieg, katrs aizmirstot par savu daļu. Burundai aizved Fevroniju pie sevis, apguļas uz paklāja, liek viņai apsēsties un mēģina viņu mierināt, pievelk pie sevis un apskauj. Drīz arī viņš aizmieg. Visa nometne guļ. Fevronia atstāj Burundai. Viņa rūgti raud par savu mirušo līgavaini (“Ak, tu esi mans dārgais līgavainis, ceru!”). Fevroniju izsauc Griška Kuterma (viņš ir šeit, netālu, piesiets pie koka). Nodevis savu dzimto zemi ienaidniekam, viņu mocīja sirdsapziņas pārmetumi. Fevronija viņu atpazīst un pienāk tuvāk. Griška lūdz viņu atraisīt viņu. Fevronija baidās, ka viņai par to tiks izpildīts nāvessods. Griška viņu pamāca un pats, savukārt, jautā, kāpēc viņai jārūpējas par savu dzīvi, jo kņazu tautas (pašreizējo radinieku) dēļ dzīvs nebūs pat ducis. Un, ja viņi ir dzīvi, tad nedod Dievs. Kāpēc "nedod Dievs?" - Fevronija viņam jautā. Un viņš atzīst, ka viņš viņai teica, ka viņa vadīja tatāru armiju uz Kitežu. Šausmās Fevronija aizsedz seju ar rokām: "Griša, vai tu neesi Antikrists?" - viņa jautā. Viņa atbrīvo viņu, lai viņš varētu izpirkt nodevības grēku. Viņš vēlas skriet, bet nevar: viņš dzird zvanu; “Sirdi piepilda slinkas bailes...” Viņš grib skriet, bet sastingst, nokrīt ar seju un kādu laiku guļ nekustīgi. Tad viņš pieceļas un ar izmisīgu apņēmību metas uz ezeru, lai noslīcinātu. Un pēkšņi viņš apstājas krastā, sakņojies līdz vietai: pirmie rītausmas stari izgaismo ezera virsmu un galvaspilsētas atspulgu ezerā zem tukšā krasta. Atskan svētku zvans, kas pamazām kļūst skaļāks un svinīgāks. Kuterma steidzas atpakaļ uz Fevroniju, ārprātīgā pārsteigumā norādot uz ezeru: “Kur bija dēmons, tagad ir dievi; kur bija Dievs, tur nekā nebija! Ar mežonīgu saucienu Kuterma pazūd meža biezoknī, velkot sev līdzi Fevroniju.

Kutermas sauciens pamodināja tatārus. Viņi redz vīziju ezerā. Viņi ir pārsteigti: "Brīnums, neaptverams brīnums!" Viņiem uzbrūk neskaitāmas bailes. Aizmirsuši par visu, viņi šausmās bēg no briesmīgās vietas.

IV DARBĪBA

1. attēls. tumša nakts. Blīvs biezoknis Keržeņas mežos. Pāri skatuvei guļ nogāzta egle. Dziļumā ir izcirtums un tajā sūnām klāts purvs. Šeit Fevronija dodas saplēstā kleitā; viņai seko vājprātīgā Griška Kuterma. Pārgurusi viņa sēž uz koka stumbra. Griška runā neprātīgas runas: viņš runā ar viņu vai nu nekaunīgi un ar tālām rokām, vai nožēlojami, kā ubags. Fevronija lēnprātīgi argumentē ar viņu: “Nesmejies, nāc pie prāta; atceries, kādu grēku tu esi izdarījis.” Grišku mocīja sirdsapziņas pārmetumi. Viņš vai nu šņukst, tad nomāc Fevroniju kā bērns, tad nometies ceļos, bailēs lūkodamies apkārt, tad steidzīgi uzlec, traki dejo un svilpo. Viņš uz brīdi nomierinās. Beigās viņš ar mežonīgu saucienu aizskrien blīvajā biezoknī.

Fevronija palika viena. Viņa apguļas uz zāles. Koki pamazām pārklājas ar košu, dīvaina izskata smaragda zaļumu. Fevronija iegrimst svētlaimīgā stāvoklī: viņas nogurums un sāpes ir pārgājušas. Viņa dzied sev šūpuļdziesmu: "Bai, byi, guli, guli, guli, mazā sirsniņa, atpūties." Visur koku zaros iedegas vaska sveces; Uz kokiem un no zemes aug milzīgi bezprecedenta ziedi: zelta kryzhanty, sudraba un koši rozes, auklas, īrisi un citi. Pāreja uz purvu paliek atvērta. Fevronija dzied par savu apbrīnu par visu šo skatu. Paradīzes putnu balsis viņai paredz mieru un laimi. Viņa pieceļas, iet uz priekšu; zari viņai paklanās. Viņai šķiet, ka atkal ir pienācis pavasaris: "Visi purvi uzziedējuši, visi koki kļuvuši skaisti." Starp putniem izceļas Alkonosta balss: "Stiprini sevi ar cerību, ar neapšaubāmu ticību: viss tiks aizmirsts, laiks beigsies." No izcirtuma dzīlēm cauri puķēm nokaisītam purvam, it kā uz sausas zemes, lēni soļo kņaza Vsevoloda rēgs, zelta mirdzuma apgaismots, tik tikko ar kājām pieskaroties zemei. Fevronija, atkal pilna spēka, steidzas pie viņa. Spoks viņu uzrunā ar sveicienu: “Izklaidējies, mana līgaviņa, priecājies! Līgavainis ir atnācis pēc jums." Spoks mierina Fevroniju. Atskan cita paradīzes putna Sirina balss: "Redzi, līgavainis ir atnācis, kāpēc jūs kavējat?" "Kungs Jēzu, pieņem mani un ievietojiet taisno ciemos." Un tā jaunieši, sadevušies rokās, lēnām dodas projām pa purvu, tikko pieskaroties zemei.

Pāreja uz otro attēlu ir cita - šoreiz orķestrāli vokāla (šeit aiz skatuves skan paradīzes putnu, Sirina un Alkonosta balsis) - N. A. Rimska-Korsakova skaņu bilde. Tas sākas uzreiz pēc pirmā attēla beigām (it kā izplūstot no tā) un tieši pāriet otrajā attēlā. Komponista piezīme precizē (tā kļuva par šī pārtraukuma nosaukumu): "Iešana neredzamajā pilsētā." Uz starojoša, majestātiska gājiena un priecīgu zvanu fona skan sarežģītā paradīzes putnu dziedāšana.

2. attēls. Autora piezīme, kas raksturo neredzamo krusu, ir šāda: “Mākonis izklīst. Kitežas pilsēta ir brīnišķīgi pārveidota. Netālu no rietumu vārtiem atrodas Debesbraukšanas katedrāle un prinča pagalms. Augsti zvanu torņi, ugunskuri pie sienām, sarežģīti torņi un bļodas no balta akmens un priedes koka. Griežums ir dekorēts ar pērlēm; glezna zilā, pelnu un zili koši krāsā ar visām pārejām, kas notiek uz mākoņiem. Gaisma ir spilgta, zilgani balta un vienmērīga no visām pusēm, it kā neradot ēnu. Pa kreisi, pretī vārtiem, atrodas prinča savrupmājas; Veranda sargā lauva un vienradzis ar sudraba kažokādu. Sirin un Alkonost - paradīzes putni ar nesievišķīgām sejām - dzied, sēžot uz adāmadatas. Pūlis baltos pasaulīgos tērpos ar debesu krinām un aizdegtām svecēm rokās; Pūļa vidū ir Pojaroks, redzīgais, un Jaunatne, kas bija viņa ceļvedis. Šeit nonāca Fevronia. Ļaudis viņu un princi sveicina. Fevronija neatceras sevi no izbrīna; viņa staigā pa laukumu, visu aplūkodama, un sajūsmā sit plaukstas. Cilvēki ieskauj princi un Fevroniju un dzied kāzu dziesmu arfas un paradīzes caurules skaņās, metot pie kājām ziedus, rozes un zilos slepkavas. Fevronija nesaprot, kam tiek dziedāta kāzu dziesma, kam tās ir kāzas. Tad princis viņai saka: "Tas ir mūsu, mana dārgā."

Princis Jurijs parādās uz prinča lieveņa. Fevronija sveic princi kā sievastēva vedeklu. Skan liels ansamblis, kurā piedalās visi galvenie varoņi - princis Jurijs, princis Vsevolods, Fevronija, kopā ar viņiem dzied paradīzes putni Sirins un Alkonosts, pievienojas Otroks un Pojaroks un visbeidzot viss koris (“Esi ar mums šeit mūžīgi” ). Princis Vsevolods aicina Fevroniju uz baznīcu (“Ak, tu, uzticamā līgava, mums ir pienācis laiks doties uz Dieva baznīcu”). Šajā brīdī Fevronija atceras Grišku: "Grišenka palika tur mežā." Fevronija vēlas viņam nosūtīt vēstuli, "mazu mierinājumu Grišai". Pojaroks ir gatavs to uzrakstīt. Fevronia diktē; viņa apraksta Kitežu, kas nevis nokrita, bet pazuda, stāsta, ka viņi nav miruši, bet ir dzīvi, un viņi dzīvo brīnumainā pilsētā. "Kas ienāks šajā pilsētā?" - Fevronija jautā princim Jurijam. "Ikviens, kam nav prāta šķelšanās, labprātāk dzīvotu pilsētā," Jurijs atbild. (Fevronijas vēstules Kutermam aina saskaņā ar operas pirmiestudējumu tradīciju parasti tiek atbrīvota. Tas ir pretrunā ar autora kategorisko prasību, ko viņš pauda attiecībā uz operas iestudējumu: “Es nevaru piekrist izlaist vēstules Kutermai ainu Sanktpēterburgā bija sarunas par to Fevronijas vēstule ir visa viņas tēla kulminācija, Fevronija atceras un rūpējas par savu. nikns ienaidnieks un Lielās Kitežas iznīcinātājs. Lai klausītāji tajā iedziļinās, nevis izturas pret operas pēdējo ainu kā pret apoteozi” (no Rimska-Korsakova vēstules operas pirmā iestudējuma diriģentam Maskavā 1908. gadā V.I. Sukam). Beidzot vēstule ir uzrakstīta, un jaunieši svinīgas dziedāšanas un zvanu zvana pavadībā lēni un majestātiski maršē katedrālē pie vainaga.

A.Maikapars

Radīšanas vēsture

Kā operas sižets senkrievu leģenda par Kitežas pilsētu piesaistīja Rimska-Korsakova uzmanību 1898. gadā. Tad radās ideja saistīt viņu ar Fevronijas tēlu, populārā Muromas stāsta par Pēteri un Fevroniju varones tēlu. Šis attēls ieņēma galveno vietu V. I. Belska (1866-1946) libretā. Komponists sāka komponēt mūziku 1903. gada sākumā. Līdz nākamā gada septembra beigām operas partitūra tika pabeigta. Pirmā izrāde notika 1907. gada 7. (20.) februārī uz Mariinska teātra skatuves Sanktpēterburgā.

“Pasaka par Kitežas neredzamo pilsētu un jaunavu Fevroniju” ir viens no nozīmīgākajiem krievu operas klasikas darbiem. To raksturo episkā un liriska kombinācija, varonīgi un fantastiski tautas dzejas motīvi. Sižeta pamatā ir senkrievu leģenda 13. gadsimtā, tatāru-mongoļu valdīšanas laikmetā. Īsta vēsturiskiem notikumiem ieguva tajā fantastisku krāsojumu. Saskaņā ar leģendu, Kitežas pilsētu no iznīcināšanas tatāri izglāba pēc “Dieva gribas”: tā kļuva neredzama un kļuva par ideālas, pēc tautas izpratnes, zemes dzīves vietu.

Strādājot pie libreta, Beļskis un Rimskis-Korsakovs plaši izmantoja dažādus tautas dzejas motīvus. Rezultātā, kā pareizi apgalvoja libretists, "visā darbā nav nevienas detaļas, kas vienā vai otrā veidā nebūtu iedvesmota no kādas leģendas, dzejoļa, sižeta vai cita krievu tautas mākslas augļa iezīmes."

Pirms skatītājs iet garām košu nacionālo tipu galerijai, kas vēl nebijis jaunums operas skatuve. Šī ir Fevronija - ideāls krievu sievietes tēls, uzticīga un mīloša, gudra un labestīga, pieticīga un pašaizliedzīgi veltīta, gatava pašaizliedzības varoņdarbam. Viņa ir krasi pretstatīta Kutermas tēlam, satriecošam savā dramaturģijā un dzīves patiesībā - morāli salauzts cilvēks, nabadzības saspiests. Sava sociālā un apsūdzības spēka ziņā šim tēlam pasaules operliteratūrā nav līdzvērtīgu. Galveno varoņu traģiskie likteņi tiek parādīti nedalāmā saistībā ar to cilvēku likteņiem, kuri piedzīvoja tatāru iebrukuma grūtos laikus, uz Krievijas dabas, tautas dzīves un patriotiskās cīņas pret nežēlīgo ienaidnieku fona. Atbilstoši tautas leģendu saturam operā līdzās īstajām parādās maģiski debesu dabas un brīnumaini pārveidotās pilsētas Kitežas attēli.

Mūzika

“Leģenda par Kitežas neredzamo pilsētu un jaunavu Fevroniju” ir operas leģenda. Lēnā darbības attīstība, plašu, izteiksmīgu dziesmu-krievu rakstura melodiju pārpilnība piešķir operai oriģinālu nacionālu krāsojumu, tālas sirsnīgas senatnes piegaršu.

Orķestra ievadā “Tuksneša slavēšanā” ir attēlota meža aina ar lapu šalkoņu un putnu dziesmām; Šeit skan Fevronijas melodijas.

Pirmā cēliena mūzika ir piesātināta ar košu lirisku noskaņu. Fevronijas dziesmu “Ak, tu esi mežs, mans mežs, skaistais tuksnesis” raksturo garīgā tīrība un rāms miers. Lielā Fevronijas aina ar princi pamazām piepildās ar gavilējošu, entuziasma sajūtu. Mīlestības duets, silts un intīms, to pabeidz. Duetu pārtrauc medību ragu sauciena signāli un strēlnieku drosmīgā dziesma. Akts beidzas ar spēcīgām, lepnām fanfarām, kas simbolizē Lielās Kitežas tēlu.

Otrais cēliens ir monumentāla vēsturiska freska, kas gleznota ar platu otu. Gusljara sēru eposs (pravietojums par gaidāmo katastrofu) ir veidots senas episkās pasakas stilā. Tai seko kopkoris, kas atgādina tautas žēlabas un vaimanas. Izstrādātā ainā tiek dots daudzpusīgs Griška Kutermas raksturojums. Zvanu zvani orķestrī, priecīgi izsaucieni apvienojas svinīgā korī, sveicot Fevroniju. Fevronijas un Kutermas tikšanās ainā viņas gludās, liriskās, melodiskās melodijas krasi kontrastē ar vanagu kodes stūraino, konvulsīvo runu. Tatāru iebrukums iezīmē strauju pavērsienu darbībā; līdz pat cēliena beigām mūzikā dominē drūmu krāsu elementi, draudīgas, skarbas skaņas, kas ataino tatāru iebrukumu.

Trešais cēliens sastāv no divām ainām, kuras savieno simfonisks pārtraukums. Pirmā bilde krāsota tumšās, skarbās krāsās, uzsverot notiekošo notikumu dramatismu. Pojarka drūmais, sērīgais stāsts, ko pārtrauc satraukti kora izsaucieni, veido plašu, ar lielu iekšējo spriedzi piesātinātu ainu. Prinča Jurija ārija “Ak, slava, veltīgā bagātība!” ir smagu domu un dziļu skumju noskaņa. Komandas varonīgo dziesmu, ko dzied Vsevolods, aizēno nolemtības priekšnojauta. Attēla pēdējā epizode ir pilna ar mistiski mirgojošām skaņām, klusinātu zvanu dūkoņu un maģisku nejutīgumu.

Simfoniskais starpbrīdis “Keržeņecas kauja” ir izcils krievu programmu mūzikas paraugs. Cīņa starp tatāriem un krieviem šeit ir attēlota ar satriecošu reālismu un vizuālu skaidrību. Sasniedzot drāmas robežu, cīņa beidzas; atskan tikai attālinātās mežonīgās rases atbalsis, kam pretī stājās nu jau lauztā skaistā Kitežas komandas dziesmas melodija. Tatāru koris “Not Hungry Crows” otrā attēla sākumā izklausās noguris un bez prieka. Fevronijas žēlabas atgādina izstieptu tautasdziesmu. Melanholija, drudžains uztraukums, kaislīga lūgšana, skumjas, prieks, šausmas - šie nervozi mainīgie stāvokļi atspoguļo Kutermas briesmīgās garīgās ciešanas. Apjukušas tatāru kora frāzes un draudīgs trauksmes zvans pabeidz trešo cēlienu.

Arī ceturtais cēliens sastāv no divām ainām, kuras savieno vokāli simfonisks pārtraukums. Pirmais attēls ir sadalīts divās lielās daļās. Pirmā centrā ir Kuterma. Mūzika ar milzīgu traģisku spēku pauž prātu zaudējuša cilvēka akūtās garīgās nesaskaņas, viņa halucinējošās fantāzijas mežonīgās vīzijas. Nākamā sadaļa ir veltīta dabas brīnišķīgās pārvērtības parādīšanai. Attēls beidzas ar vieglu lirisku duetu.

Bez pārtraukuma seko vokāli simfoniskais starpbrīdis “Pastaiga neredzamajā pilsētā”; Uz starojoša, majestātiska gājiena un priecīgu zvanu fona skan sarežģītā paradīzes putnu dziedāšana. Otrā attēla mūzika rada nekustīgu brīnišķīgās pilsētas panorāmu, it kā sastingusi pasaku šarmā. Varoņu vokālās frāzes un kora epizodes vienmērīgi un mierīgi seko viena otrai; to galvenā skaņa izgaismo mūziku ar maigu un vienmērīgu mirdzumu. Tikai kāzu dziesma un drūmie tēli, kas parādās Fevronijas vēstules ainā, atgādina par pagātnes briesmīgajiem notikumiem. Opera beidzas ar apgaismotu, sen zūdošu akordu.

M. Druskins

Visi, kas rakstījuši par Rimska-Korsakova operām, piekrīt atzīt komponista priekšpēdējo operu "Leģenda par neredzamo pilsētu Kitežu un jaunavu Fevroniju" par viņa daiļrades virsotni; bieži tiek runāts par “Kitezh” sintētisko dabu gan no Rimska-Korsakova un Jaunās Krievu mūzikas skolas daiļrades evolūcijas viedokļa, gan arī no dažu svarīgu iezīmju izpausmes šajā darbā. par tautas pasaules uzskatu. Taču, tāpat kā “Zelta gailītis”, arī “Kitežs”, neskatoties uz savu acīmredzamo pilnību, ar savu nevainojamo klasisko izskatu joprojām ir diskutējams darbs, skatuves ziņā, tā teikt, nepietiekami realizēts, nerepertuārs un vēl nav ieguvis tā noteikti ir cienīga visā pasaulē.

“Kitezh” nobriešana Rimskim-Korsakovam prasīja neparasti ilgu laiku. Pirmā operas sižeta pieminēšana, kā minēts iepriekš, datēta ar 1892. gadu; 1898. gadā radās ideja apvienot seno krievu leģendu par Batu iebrukumu Volgas reģionā ar leģendu par Svēto Fevroniju no Muromas, proti, operā parādās galvenais varonis. Līdz 1903. gadam, strādājot pie “Saltan”, “Servilia”, “Kashchei”, “Pan Voivode”, notika kopīgas diskusijas ar V. I. Beļski par koncepciju un libretu. Faktiskais darbs Kitežā sākās 1903. gada pavasarī un tika pilnībā pabeigts 1905. gada janvārī. Rimska-Korsakova biogrāfijā ir sastopami sižetu ilgstošas ​​dīgšanas gadījumi: piemēram, “Cara līgava” tapusi trīsdesmit gadus pēc tam, kad komponista uzmanību pirmo reizi pievērsa “Servilia” un “Saltāna” sižeti; gadiem gaidīja spārnos. Un tomēr Rimskis-Korsakovs pirmo reizi veica tik pamatīgu un garu darbu ar libretistu.

Tas, protams, bija saistīts ar izvēlētā sižeta un materiāla objektīvajām grūtībām: galu galā senās krievu leģendas sniedza tikai niecīgu notikumu un attēlu izklāstu, un viss pārējais bija jāatrod vai jāsacer. Darba metode pie “Kitež” libreta bija aptuveni tāda pati kā Musorgskim “Hovanščinā”: senās leģendas bija piesātinātas ar autentiskiem vēstures un tautas mākslas materiāliem līdz pat mazākajām vienībām - vārdiem, izteicieniem, kas iestrādāti tekstā. libreta, un paralēli tika izstrādāta dramatiska operas koncepcija. Bet, ja Musorgskis visu darīja pats, tad Rimskim-Korsakovam Beļskā bija izcili izglītots un talantīgs līdzstrādnieks. Nepārspīlējot, Kitežas libretu var saukt par labāko krievu opermūzikā. Viņa avotu sarakstā līdzās galvenajiem (“Kitežas hroniķis” dažādos izdevumos, stāsts par Muromas Fevroniju) ir arī hronikas, stāsti par tatāru iebrukumu, Vladimiras bīskapa Serapiona “Vārds”, stāsts par Juliāniju Lazarevsku, stāsts par bēdām-nelaimi, vēsturiskas dziesmas, liriskas, rituālas (kāzu), epas, garīgi dzejoļi utt. (Sīkāku informāciju par Kitežas libreta avotiem skatiet attiecīgajā A. A. Gozenpuda grāmatas nodaļā "N. A Rimskis-Korsakovs. Viņa operas jaunrades tēmas un idejas." Tāpat jāuzsver, ka Kitežas leģenda bija pirmā. lasīja Rimskis-Korsakovs un Beļskis P. I. Meļņikova-Pečerska romānā “Mežā”, un diezgan ilgu laiku operai bija apakšvirsraksts “Trans-Volgas leģenda”, kas nāk no romāna Dažas Fevronijas tēla iezīmes ir arī saistīti ar šo darbu.)

Beļskis savā “Piezīmēs par tekstu” pamatoti apgalvoja, ka “iespējams, visā darbā nav neviena sīkuma, kas vienā vai otrā veidā nebūtu iedvesmots no kādas leģendas, dzejoļa, sazvērestības vai cita augļa iezīmes. Krievu tautas radošums." Ar visu to “Kitezh” librets ir kompilācija un patstāvīgs darbs, un “Leģendas” galvenos varoņus - Fevroniju un Grišku Kutermu, protams, nevarēja atjaunot no senkrievu avotiem. Pirmo reizi kopš Sniega meitenes komponists saņēma tik augstas mākslinieciskas kvalitātes tekstu un, kas ne mazāk nozīmīgi, sižetu un tekstu, kas tik dziļi atbilda ne tikai viņa tuvākajām mākslinieciskajām iecerēm, bet arī mākslas pamatprincipiem. viņa personība. “Sniega meitenē” tā bija laimīga sakritība, “Kitežs” uzreiz tapa “atbilstoši Rimska-Korsakova standartiem”.

Atcerēsimies Rimska-Korsakova domas par atšķirībām starp objektīvu mākslinieku un subjektīvu mākslinieku: pirmais, kas izceļas ar "lielo spēju paplašināt savu personību", prot "saprast un iemiesot kāda cita dvēseli, zina, kā pārvērst sevi. attālināties no attēlotās pasaules un attēlotās pasaules centrā novietot pasauli, nevis sevi. otrais “savos rakstos atklāj savu garīgo būtību”. Var teikt, ka Kitežā jau koncepcijas un pēc tam libreta līmenī notika ievērojama šo uzdevumu saplūšana.

Kitežas lēnā nobriešana bija saistīta arī ar nozīmi, ko komponists un viņa svīta sākotnēji piešķīra jaunajai operai. Rimskis-Korsakovs vēlējās rakstīt “Kitezh” īpaši uzmanīgi, lēni, “sev”. Libretists un komponistam pietuvinātie cilvēki apzinājās darbu tādā mērā, kāds, šķiet, vēl nebija noticis, un ļoti gaidīja operas parādīšanos. Kāda bija šo gaidu nozīme, priekšstatu sniedz viena no “adeptu” (I. I. Lapšina?) vēstule, kas publicēta A. N. Rimska-Korsakova grāmatā:

"Rimska-Korsakova darbos vienmēr bija reliģisks patoss - entuziasma attieksme pret pasauli kopumā, "mūžīgi sievišķā" pielūgšana (Pannočka, Sņeguročka, Volhova, Gulbis, Marfa un īpaši Mlada ), taču kristīgos elementus viņš izmantoja tikai nejauši .. Idejas par pašaizliedzību, līdzjūtību, kaunu, šausmām, godbijību un nāves noslēpumu nepiesaistīja viņa uzmanību, un tagad es ar vislielāko interesi sekoju līdzi. viņa personības evolūcija.<...>Viņa darbā sāk parādīties visa jaunrades pēdējā lielā perioda simptomi. “Nolaupīšanas no Seralija” autoram pienāca brīdis, kad viņš sāka rakstīt Rekviēmu; pēc pastorālās simfonijas nāca Missa solemnis un pēdējie kvarteti, Zigfrīdu nomainīja Parsifāls. Kaut kas līdzīgs, manuprāt, notiek mūsu izcilā mākslinieka dvēselē, un es ticu, ka nekas nāvējošs, liekulīgs, priesterisks, zemisks, sinodāls, lampas formas, bizantisks vai netīrs neskars viņa tīro dvēseli. Reliģiskā jaunrade ir auglīga, ja tā rodas no individuāla, neatkarīga avota... Ceru, ka Rimska-Korsakova reliģiskā mūzika būs spēcīga, dzīvespriecīga, nevis nožēlojoša, nomācoša - vārdu sakot, a la Vasņecovs, nevis a la Ņesterovs. ” ("Vasņecova un Ņesterova" pretstats attiecas ne tik daudz uz abu mākslinieku glezniecību, bet gan drīzāk izskaidro vēstules autora domu par "reliģisko reālismu"; libretā un pēc tam mūzikā " Kitezh”, klausītāji uzreiz uztvēra Ņesterova noskaņojumu, kam komponists labprāt piekrita. Arī vārds “bizantietis” šajā kontekstā ir identisks jēdzieniem “sinodāls”, “oficiāls”.)

Var apgalvot, ka šo “brīnuma” cerību Kitežs dāsni atalgoja. Un, lai gan kritiķu viedokļi nebija viennozīmīgi panegīriski, tomēr neviens nešaubījās ne par Rimska-Korsakova jaunā darba vitālo nepieciešamību, ne par to, ka tas ir darbs ar paliekošu vērtību. Kā atceras Asafjevs, "viņi salīdzināja Kitežas iespaidus ar iespaidiem par noteiktu krievu literatūras galveno parādību, piemēram, Ļeva Tolstoja romānu, publicēšanu". To vien var uzskatīt par komponista sasniegtās jaunās kvalitātes rādītāju: ar visiem “Sadko”, “Saltana” vai “Cara līgavas” panākumiem diez vai būtu bijis iespējams salīdzināt ar Tolstoju.

Šī jaunā kvalitāte klausītāju uztverē dabiski saistījās ar Kitežas leģendas kristīgajiem aspektiem, kas iemiesoti mūzikā: galu galā, ja pagānisms, ko savās iepriekšējās operās slavināja Rimskis-Korsakovs, palika pagātnē kā neatņemams nacionālais pasaules uzskats, tad Operas tapšanas gados tūkstošiem svētceļnieku turpināja doties uz "neredzamo pilsētu" pie Svetlojara ezera. Leģenda par “taisnīgo pilsētu” dzīvoja starp cilvēkiem un piesaistīja inteliģences uzmanību. Un, protams, jautājums par operas koncepciju, kas, E. M. Petrovska vārdiem runājot, tvēra tēlus par "lielo pacelšanos pār pasauli - tautas vēsturiskās dzīves kodolu", neizbēgami savijās ar jautājumu par cik lielā mērā “Kitezh” ir mākslinieka personīgā pasaules redzējuma izpausme. Šādu jautājumu šī darba ietvaros diez vai var izskatīt. Bet ir vērts atzīmēt, ka visu Rimska-Korsakova darba dzīvi, tālu no pārticības, pavadīja strīdi par šo tēmu. Padomju perioda diskusijās jautājums nonāca vai nu uz “Kitež” kā “aizsardzības”, varonīga un patriotiska satura operas interpretāciju (šajā gadījumā faktiski nebija, ko tālāk apspriest), vai arī runāt par kādu abstraktu "morāles un filozofijas morālās tīrības jēdzienu" "vai par "tautas ētiskā un estētiskā varenuma apliecināšanu" (bet tāda ideja ir gandrīz visos citos Rimska-Korsakova darbos), vai izpratnei. "Kitezh" kā utopiju, kas atspoguļo novecojušos, patriarhālos krievu zemnieku ideālus - šajā gadījumā Rimskis-Korsakova Vienīgais "attaisnojums" bija augstā mūzikas kvalitāte.

Atmetot šos spriedumus (bieži taču ar labu mērķi - operas rehabilitāciju), var atzīmēt, ka citādi dominēja uzskats, ka Rimskis-Korsakovs pie jēdziena "Kitežs" nonācis savas spožās intuīcijas vadīts. attiecībā uz tautas mākslu, viņa mīlestību pret to vai, kā teica Asafjevs, "tikai pēc izcila stilista instinkta, tas ir, tīri estētisks tuvinājums". Kitežas izveides laikmetā šis estētiskais ceļš izraisīja dažādus vērtējumus. Jūtīgākie kritiķi apņēmīgi noraidīja aizdomas par Rimska-Korsakova simpātijām pret "tām gaumēm, kurioziem un izklaidēm, kas, kā parasti, ne bez Rietumu ietekmes, skaļi un drosmīgi izplatās Krievijas sabiedrībā, lai gan ne vienmēr ir patiesi. būtība, 'mistisku kustību' nosaukums. Bet tiem, kas jēdzienu “Kitezh” atzina par veselu “nacionālo īpašumu”, vismaz zemtekstā joprojām palika zināma neizpratne. Kā rakstīja Rimska-Korsakova darbu angļu pētnieks J. Ābrahams, “ir acīmredzams, ka Kitežu nevar objektīvi interpretēt kā taisnīgu. ārējā īpašība ticība, pret kuru mākslinieks bija vienaldzīgs vai par kuru viņš izrādīja tīri estētisku interesi... “Kitezh” ir tik skaidrs “kaut kas cits”, ka nav iespējams nepārdomāt tā nozīmi komponista garīgajā dzīvē. Vai Kitežas ideja bija tikai instinkta triumfs pār saprātu? Vai Rimskis-Korsakovs savos vēlākajos gados panāca kaut kādu vienošanos ar pareizticību? Vai arī viņš un Beļskis domāja, ka ir atraduši kristietības būtību dabas dvēselē? Uz šiem jautājumiem nav atbilžu." Lai gan formulējums ir nedaudz vienkāršots, šādi jautājumi joprojām ir dabiski.

Iepriekš mēs runājām par “Kitezh” sintētisko raksturu. Tas izpaužas operas žanra un tematiskās tēmas līmenī. Līdz ar to atzīmēts, ka tajā apvienotas episki-varoņoperas (piemēram, “Dzīve caram” vai “Kņazs Igors”), vēsturiskas muzikālās drāmas (Musorgska opera un “Pleskavas sieviete”) iezīmes; līdz Rimska-Korsakova pirmajai operai “Kitež” ar episki vēsturisko sižetu - sava veida žanra reprīzi), tautas ainu un dabas gleznu modeļiem, kas izstrādāti “Sniega meitene”, “Mlada”, “Sadko”, liriskās drāmas elementi. 90. gadu otrās puses operās izstrādāja Rimskis-Korsakovs . “Kitezh” dramaturģijas jaunā kvalitāte, kas nāk no sižeta un avotiem - seno krievu leģendām, ir ne tik daudz episkā darbības lēnums, cik veselums, vairāku ainu statujiskais un oratoriskais raksturs (lai gan šīs zīmes episkā žanra notiek arī “Kitežā”), bet gan dramaturģijas apcerīgums, “darbības” pāreja uz senkrievu literatūras (gan grāmatu, gan mutvārdu) iecienītajām dialogu-interviju formām (Fevronijas saruna ar Kņažiču, kas aizņem gandrīz visu pirmo cēlienu Fevronijas dialogi ar Kutermu trešajā un ceturtā cēliena sākumā jautājumu-atbilžu struktūra utt.) d.) vai rituāla rakstura formās; Kā liecina pētnieki, otrais cēliens (pirms tatāru iebrukuma ainas), kam ir rondāla forma, kas raksturīga Rimska-Korsakova operu tautas ainām (piemēram, “tirgus” “Mlad” vai “Sadko”), ir iekšēji. organizēja kāzu ceremonijas dramaturģija. B.V.Asafjevs pirmā cēliena dramaturģiju salīdzināja ar vakara drāmu, kur veltījums Radītājam un radīšanai sasniedz kulmināciju Fevronijas “lielajā doksoloģijā”, bet trešā cēliena pirmo ainu, ainu Lielajā Kitežā, akatistu dziedāšana. Patiešām, gandrīz visa šī aina, kas ir operas episkā līnijas fokusā, ir balstīta uz rituālajām formām: vispirms uz folkeposu jautājumu un atbilžu struktūrām (Pojaroks un Kitežani), pēc tam uz kora antifonām. un solists (trīs reizes izpildot tēmu “znamenny” lūgšana Debesu Karalienei un atbildes, kas izteiktas caur Jauniešu muti), pēc tam pēc komandas aiziešanas antifoniskās dziedāšanas turpinājums debesu iegremdēšanas ainā. krusa.

Formas līmenī Kitežas dramatiskais princips, kam ir daudz priekšnosacījumu Rimska-Korsakova iepriekšējā darbā, bet šeit iegūst vispārcilvēcisku nozīmi, izpaužas tajā, ko Jū nosauca par “mūzikas koncepcijas autokrātiju”. saistība ar drāmu un E. M. Petrovskis - "absolūta dziesma". Runa ir par dziesmu-strofisko formu dominēšanu operā, par to simetriju, atkārtošanos utt. Šo Rimskim-Korsakovam Kitežā raksturīgo formu lietojuma oriģinalitāti atzīmēja viens no pirmajiem klausītājiem: “Atsevišķās struktūras nav savā starpā sakausēti... te nav ne miņas no konstrukciju robežu aizsegšanas. Šeit tos vainago noteiktas, skaidri atšķiramas kadences, tāpat kā kora “āmen” seko priestera izsaucieniem.”

Strofiskā principa noturība Kitežā ir apvienota ar melodiskā materiāla noturību. A.I. Kandinskis Fevronijas tēla muzikālo attīstību raksturo kā nemainīgas tēmas variāciju, taču to pašu var teikt par visiem pārējiem operas tēliem, ieskaitot galvenos - Lielo Kitežu, “Mātes tuksnesi”, tatārus. , Griška Kuterma. “Muzikālā ziņā opera-pasaka parādās kā opera-dziesma, kurā pilnībā tiek pārvarēts skaitļa princips, izlīdzināti kontrasti starp melodiskiem un rečitatīviem momentiem, tiek atceltas tradicionālās operas ansambļa formas.<...>Operas sarežģītais, daudzkrāsainais melodiskais audums būtībā ir monotematisks, jo tas izvēršas no neliela skaita vispārinātu dziesmu frāžu. Visā operā nav neviena nejauša piedziedājuma.

Pirmie Kitežas recenzenti operas stila un formas novitāti saistīja ar galīgas “vāgnerisma pārvarēšanas” fenomenu. "Izrādās," rakstīja Ju D. Engels, "kaut kas pilnīgi īpašs, neapšaubāmi izriet no vispārējā Vāgnera vadmotīva principa un vienlaikus pilnīgi pretējs Vāgneram. Nebeidzamā “Kitezh” dziesma plūst vienmērīgā, mērītā vilnī, no sitiena uz sitienu, no cēliena uz cēlienu. Šis vilnis nes savā grēdā tagad vienu, tagad citu seju, tagad vienu, tagad citu attēlu, bet katra no šīm sejām ir novietota vienā noteiktā, pamata muzikālajā perspektīvā, katra bilde ir episki noturēta vienā pamata, ilgstošā noskaņā.

“Vāgnera opera,” rakstīja E. M. Petrovskis, “ir drāma, kas kļuvusi par dziesmu; Korsakova opera ir dziesma, kas brīvi pārņem skatuves izrādes aizsegu.

1905. gadā, nosūtot Petrovskim “Kitež” partitūru, komponists dāvināja dāvanu ar ironisku uzrakstu: “Visu mūžu mēģinot vai mēģinot iet garām Vāgneram, nevis no viņa, manā daiļradē, iespējams, man ir liegts kustos uz priekšu un kā vista skrienu sēžot - tas seko diviem epigrāfiem: pirmais ir no Petrovska: "Ja muzikālās un skatuves mākslas virzība uz priekšu ir iespējama ārpus Vāgnera, tad tā ies no Vāgnera, nevis." pagātnē Vāgners”; otrais ir no Kozmas Prutkovas: "Skrienot, es virzos uz priekšu, un jūs skrienat sēžot."

Tomēr, strādājot pie operas, nereti, protams, radās vāgneristiski salīdzinājumi un pretstati. Tāpēc pirms darba uzsākšanas komponists Jastrebcevam sacīja, ka "viņš ļoti vēlas rakstīt šo operu krieviski un turklāt instrumentēt to pēc iespējas interesantāk, a la Tristan". Salīdzinājumi ar “Parsifālu” izteikti parādās visos “Kitežas” pirmizrādes recenzijās – arī tāpēc, ka, veidojot libretu, Beļskis nepavisam nepagāja garām Vāgnera pēdējai operai: Fevronija, kā vēlāk teica pats komponists, ir “slāvists. Parsifāls”; tāpēc ir iekļautas arī citas paralēles: Kuterma - Kundri (un varbūt Amfortass), princis Jurijs - Gurnemancs, Lielā Kiteža - Monsalvata utt. Galu galā "Parsifāla" sižets ir nekas vairāk kā "krusas atrašana", un pārveidojošās zemes tēli, fināla Lieldienu noskaņa Vāgneram nebūt nav sveša. Muzikālajā līmenī ir arī acīmredzamas līdzības - “meža šalkoņā”, neredzamās pilsētas zvanos. Un, protams, būtiska līdzība starp Parsifālu un Kitežu slēpjas abu mākslinieku drosmīgajā atkāpšanā no operas izrādes rāmjiem.

Kā zināms, Vāgners savai pēdējai operai deva apakšvirsrakstu Biihnenweihfestspiel, ko var brīvi tulkot kā "skatuves noslēpums". Rimskis-Korsakovs “Kitežu” definēja kā “leģendu”, viņam patika arī Petrovska piedāvātais termins “liturģiskā opera”, un viņš pat domāja to ieviest izdevuma autora priekšvārda tekstā, taču atturējās (acīmredzot aiz bailēm). no “ skaisti vārdi"). “Liturģiskā opera”, pēc Petrovska teiktā, ir “opera, kas emancipēta no dramatiskā teātra reālistiskajām prasībām... opera, kas uzdrošinās izmantot skaistas konvencijas, harmonisku un sakārtotu notikumu noformējumu (kā grieķu traģēdija). attēlots kopumā, simbolismam, kas var būt tuvs baznīcas dievkalpojumu simbolikai, lai gan attiecināts uz citu saturu. [ muzikālā dramaturģija.). Ja atceramies Rimska-Korsakova pārdomas par “skaistumu” un “patiesību” (jeb “reālismu”) “Cara līgavas” un “Saltāna” laikā (“ Patiesība vienmēr kaut kā racionāli”, “operā, vecumdienās, mani vairāk piesaista dziedāšana, A Patiesībaļoti maz”, “mūzika būtībā ir liriska māksla” utt.), tad varam secināt, ka “Kitezh” bija nākamais – un ļoti radikāls – solis šajā virzienā. Taču Rimskis-Korsakovs negrasījās rakstīt “mistēriju”, kas uzsvērts viņa vēstulē Petrovskim: “... Novirzēm... pret reālistisku, manuprāt, vajadzētu pastāvēt vienmēr. Tie piešķirs liturģiskajai formai dzīvību un dažādību, bez kuras šī forma var viegli nonākt vienmuļībā un baznīcas liturģijas pārkaulošanās.

Kitežai ļoti piestāv autora darba apraksts, kas sniegts vēstulē F. Grusam. Apspriežot Grus piedāvāto vārdu “neredzamā pilsēta” tulkojumu kā “pārveidotā pilsēta” (vācu valodā Weltverklarte Stadt, nevis Unsichtbare Stadt; publikācijā palika otrā versija) un piekrītot šīm izmaiņām, Rimskis-Korsakovs rakstīja: “Sižets. manai operai ir tieši garīga pieskaņa un aizgūta no shizmatiskām leģendām<... >Tā nozīme [vācu virsraksts] man likās pat atbilstošāka operas saturam nekā krievu vārds neredzams... īpaši patīkami nosaukumā uzsvērt garīgo konotāciju, tā ka nozīme šķiet tāda. garīgais dzejolis dramatizēts un pielāgots skatuvei, neskatoties uz dažām laicīgas dabas ainām" (slīvraksts mans. - M.R.).

Protams, “Kitezh” definīcija kā dramatizēts garīgais dzejolis nav jāuztver burtiski. Un tomēr jau pati šī žanra pieminēšana satur svarīgu norādi par melodiskā materiāla stilu, formu un pat veidu (tāpat kā, piemēram, apakšvirsraksts "īsts dziesma" filmā "The Night Before Christmas" ir atslēga, lai saprastu šīs operas koncepcija). Krievu garīgais dzejolis vienmēr ir apokrifs, tas ir, brīva kanonisko tekstu un simbolu interpretācija un attīstība tautas apziņā un “šķelmiskais” vai “sektantisks” (vārdu lieto arī Rimskis-Korsakovs un viņa kritiķi (Kaut kas īpaši “sektantisks” izskanēja it īpaši operas finālā: P. Karasevs kora entuziasma “uzliesmojumos” iztēlojās “degsmes atbalsis”, B. V. Asafjevs atgādināja arī “dedzību” vai “agrīnas trohas”. Kristietība Intonācijā “Kitezh” kontekstā izsauc sarežģītu asociatīvu sēriju ar pravietisku putnu tēliem: lai gan Sirina un Alkonosta dziesmās var saklausīt raksturīgos Rimska-Korsakova mūzikas fantāzijas paņēmienus (samazinātas un pastiprinātas raizes). , hromatika, “mākslīgie” intervāli), šie attēli nav fantastiskāki par pašu Lielo Kitezh, tie ir tā īpašā, noslēpumainā un ja ne “sektantiska”, tad tieši apokrifiskā krāsa.)) iepriekš nosaka attēlu īpašo krāsojumu. Tās robežās diezgan piemēroti ir arī tie Fevronijas motīvi, kas bieži tika interpretēti kā “panteistiski” (Zemes pielūgšana, aicinājums pie Dieva gaismas, visa garīgums). redzamā pasaule utt.); tautas garīgo pantiņu kategorijās var saprast arī Bēdu-Nelaimju filozofiju, par ko atzīst “pēdējais dzērājs” Griška (kurš ar visu savu darbu smagumu operā ir ne tikai cīnītājs pret Dievu, bet arī Dieva gaišreģis, lai gan pretstatā Fevronijas debesu vīzijām, Griškas vīzijas apokaliptiski biedējošas). Atsauce uz garīgo pantu sniedz zināmu skaidrojumu par atkārtošanās dramaturģiju - formas līmenī, jo pants vienmēr ir strofisks, un melodijas līmenī, jo garīgo pantu dziedājumi parasti ir īsi un tiem ir vai nu stāstījums, vai uzstājīgi “apburošs” raksturs. (Otrajā operas cēlienā ir vairāki tieši dzejoļu ieslēgumi un dažādās formās: episks dzejolis par Dievmātes vīziju - tam ir svarīga dramatiska loma, paredzot tuvojošos nelaimi un korelē ar aicinājumu no Kitežas iedzīvotājiem Debesu karalienei trešā cēliena nabaga brāļu dzejolis - Rimskis-Korsakovs bieži dzirdēja šādus dzejoļus pirmajā cēlienā (dzejoļi par “skaistais tuksnesis”), finālā (“Baložu grāmata”) utt.)

Šo īpašo melodijas struktūru skaidri izjuta pirmie “Kitezh” klausītāji. Petrovskis rakstīja par “melodiskās melodijas noturību, kas skar apziņu”, Jastrebcevs izteica domu, kurai Rimskis-Korsakovs uzreiz piekrita, ka Fevronijas tēmās ir “kaut kāda izolācija (gandrīz spītīga neatlaidība)” un tas “ir labākais veids, kā radīt iespaidu par viņas ideālistisko fanātismu." Patiešām, jau Fevronijas pirmais un galvenais motīvs noskaidro tēla dzejas pamatu: tam ir ne tikai lakoniska un pilnīgi noslēgta forma, bet arī dzejai ļoti raksturīgo kvintu diapazonu un lejupejošu kadenci.

Protams, “Kitezh” melodiskie avoti nepavisam neaprobežojas tikai ar vienu žanru - mēs runājam par garastāvoklis Un garīgo pantu krājums kā kaut kāds pamatprincips. Citi avoti ir znamenny dziedājums, episkā un liriskā dziesma, apaļo deju un deju žanri, žēlabas, šūpuļdziesmas, bufoni utt. Saskaņā ar sižetu tas ir īpaši svarīgi Senkrievu Znamennija intonācija. Tā operā dzīvo divos līmeņos: kā viena no tās melodiskās valodas nemainīgajām sastāvdaļām un kā neatkarīgs figurāls un melodisks slānis (šajā kvalitātē tas izvirzās priekšplānā krusas iegremdēšanas ainā un finālā, kā arī ceturtā cēliena otrajā ainā, Fevronijas un Kņažičas “antifonālajā” posmā). Īpašā darbā par šo tēmu ir sniegti daudzi piemēri atsevišķu operas tematikas šūnu gandrīz vārdam sakritībai ar Znamennijas dziedājuma intonācijām un dziedājumiem, tostarp tīri liriska rakstura tēmās. Tomēr tas viss nebūt nav aizņemšanās. Vienīgais šāda veida citāts “Kitežā” – piedziedājums “Lūk, līgavainis nāk” nogalinātā prinča parādīšanās ainā – attiecas nevis uz Znamennijas dziedājumu, bet gan uz Kijevas (tas ir, vēlāko) dziedājumu un komponists uztvēra kā klausītājam viegli atpazīstamu motīvu, kam ir tieša asociatīva nozīme: gan Rimska-Korsakova laikā, gan tagad šis piedziedājums skan baznīcās Klusajā nedēļā, pirms Augšāmcelšanās, gan operā - pirms “Pastaiga neredzamajā pilsētā”.

Visi “Kitezh” melodiskie avoti netiek interpretēti citāti: tie tiek transponēti “leģendas” struktūrā (ieskaitot autentiskas dziesmu melodijas par tatāru pilniem). Ju D. Engels šādu transponēšanu raksturoja kā operas tematiskā materiāla nodošanu "vienā dziesmu leitmotivisma saucējā", A. I. Kandinskis - kā "viskrievijas stilistiskā tipiskuma atjaunošanu". G. A. Orlova secinājums ir daudz skarbāks: “idealizācija, lielā mērā dziesmu stilistikas dogmatizācija”; "mākslīga, nekustīga pilnība, atrautība gan no pirmatnējās tautas stihijas, gan spontanitātes, komponista personības individuāli unikālā muzikālā pašizpausme."

Tomēr ar rūpīgu un objektīvu skatu “Kitezh” parādās tieši kā individuāli unikāla komponista personības izpausme un pilnīga, galīga izpausme: galu galā, vai visu Rimska-Korsakova mūziku nevar saprast kā “a atsevišķs grandiozs "slava tuksnesim", viens spilgts akatists Dieva pasaulei un visam, kas tajā atrodas, un "neaprakstāmā skaņas skaistuma gaisma", kas Engela skaistajā izteiksmē izstaro no Rimska-Korsakova partitūras. vai tas ir ideāls, pie kura mākslinieks ir strādājis visu savu dzīvi? Ir skaidrs, ko nozīmē jēdzieni “viskrievu dziesmu stilistika” vai “idealizēta dziesmu stilistika”, it īpaši, ja ņemam vērā “Kitezh” parādīšanās laiku un salīdzinām tā stilu ar agrīnās “krievu valodas” stilu. ” Stravinska vai Prokofjeva opusi. Tomēr ne katrs “etnogrāfisms” nodod “folkloras pirmatnējo elementu”, un “Kitezh” uzdevums bija pavisam citādāks nekā, piemēram, Stravinska “Le Noces”: atveidot nevis folkloru, nevis rituālu, bet gan folkloru. ideāls. Vai ir pareizi, atzīstot, kā to dara G. A. Orlovs, "Kitezh" stilu kā Kučkas tautas idejas galīgo, izsmeļošo izpausmi, šajā darbā saskatīt stila "dogmatizāciju"?

Kitežas dramaturģijai, neskatoties uz visu savu apceri, ir skaidri izteikts tieksmes raksturs - vairāk nekā jebkurā citā Rimska-Korsakova operā. Papildus asajiem dramatiskajiem kontrastiem, ko ievada sižeta virzītas ainas (tatāru iebrukums, kaujas, Griškas nodevība), operā ir vienota iekšmūzikas dramaturģija “uzkāpšana pilsētā”.

“No diviem sižeta variantiem: a) Kitežs ir paslēpts zem ūdens, b) Kitežs paliek uz zemes, bet “aklajiem” neredzams - komponists izvēlas otro,” raksta B. V. Asafjevs. - Tas viņam dod iespēju attīstīt darbību kā pacelšanos uz Kitežas skatu<...>. Vēlme izprast gaismu, apziņas garīgums, transformācija un transformācija – tie ir patiesie attīstības gribas principi, pieaugot akcijas "Pasakas".<...>Paralelisma paņēmiens, ko Rimskis-Korsakovs pastāvīgi izmanto gandrīz visās savās operās... šajā gadījumā, pateicoties unikālajai sižeta koncepcijai, ir padziļināta līdz galēja spriedzes un nozīmīguma pakāpei: proti, līdz tuvinot redzamo pasaules dalāmību iekšējā vienotībā.

Šos B. V. Asafjeva vārdus no “Simfoniskajām etīdēm” var uzskatīt par nopietnākajiem un dziļākajiem, kādi jebkad teikti par “Kitežu”. Patiešām, paralēlisms šajā operā neslēpjas kontrasta sfērā starp reālo un fantastisko pasauli, tas neizpaužas liktenīgā labā un ļaunā sadursmē, kā tas bija 90. gadu operās. "Kitezh" ideja ir garīgā ļaunuma pārvarēšanā - gan "ārējā" ("tatāru ļaunums" kā Dieva sods, cilvēku un pilsētas pārbaudes instruments), gan "iekšējais" (Griškas nodevība) . Pārvarēšanas rezultāts ir krusas iegūšana. Pēc Asafjeva teiktā, operā papildus galvenajai ir vairāki “mazi cēlieni”: lirisks - Fevronija un Kņažičs, dramatiskais - Fevronija un Griška, episkā - Malija Kiteža un tatāri. Fevronija piedalās katrā no tām, un kopumā viņas tēls ir veidots kā sava veida trīspusējs. “Leģendas pirmajā cēlienā kā graudā viss ir potenciāli ietverts tālākai attīstībai darbības.<...>Šajā sakarā šī akta centrālais punkts atklājas Fevronijas “lielajā doksoloģijā” (“mums ir svētdienas dievkalpojums dienu un nakti”). Caur šobrīd starp šo darbību iezīmējas dziļa un nepārtraukta tematiska saikne ar “uzkāpšanas uz Kitežgradu” procesu un ar palikšanu tajā, tas ir, ar ceturto cēlienu.<...>. Dogmu par priecīgu pasaules pieņemšanu Fevronija izklāsta skaistajā liriskajā arioso “Dārgais, kā dzīvot bez prieka”. Ar to tiek iezīmēta saistība ar Fevronijas varoņdarbu attiecībā pret Grišku, kas viņu nomelnoja (trešais cēliens, aina, kad Griška tiek atbrīvota no obligācijām). Arioso pārvēršas par "pravietisku vīziju": "un piepildīsies vēl nepieredzētais: viss tiks izgreznots ar skaistumu." Šī mūzika rezumē un līdz ar to it kā pareģo visu brīnišķīgo dabas “pārveidošanās” ainu ceturtā cēliena pirmajā pusē.<...>Tā visa rezultāts: šādi parādās galvaspilsētas Kitežas tēma pēc Pojarkas skaidrojuma par to, ar ko Fevronija tikās.<...>Tagad Fevronijas liktenis ir saistīts ar Kitežas likteni.

Tādējādi pēdējais “Kitezh” cēliens ir it kā dinamiska pirmā reprīze. Šīs trīspusējās spēles vidū ir iebrukuma aina un Fevronijas lūgšana par pilsētas glābšanu, kā arī Fevronijas un Griškas ainas. Arī šis otrs svarīgākais operas individuālais tēls ir ļoti dinamisks. Grišku tikpat nerimstoši pievelk ļaunums kā Fevroniju labais, un visas operas garumā viņš no “vienkāršas piedzeršanās” pāriet uz šausmīgu noziegumu un šausmīgu atriebību par to. “Griškas muzikālajās īpašībās var izšķirt... divas galvenās motīvu vienības: nekaunīgi uzdrīkstēšanās – izaicinoša – un sērīgi intensīva... No pēdējās šo motīvu “sērijas” tie izceļas un saņem. plašs pielietojums un dziļas pārvērtības ir tās, kas otrajā cēlienā izskan Griškas frāzēs: “Pie bēdām nepieradīsim...” un “bēdas ir nikni skaudīgas.”... Kad Griška prātam kļūst duļķains, viņa tēmas kļūst arvien vairāk un vairāk izkropļota un neglīta izdruka.<...>Rūgto bēdu un nepārvaramas melanholijas vietā tagad parādās Viņš — dēmonu kārdinātājs. No tīrā diatonisma Griškas tematika tiecas uz nestabilu hromatismu.

Fevronijas un Kutermas antagonistisko tēlu tuvināšanās brīdis ir viņu kopīgā lūgšana Zemei, bet, ja Fevronijas mutē lūgšana, kas celta uz Griškas intonācijām, pārvēršas par doksoloģiju, par debesu priekšnojautu, tad Griškas mutē tā sairst, aizstāta ar traku deju. Šeit viņa tēla attīstība beidzas, bet īsa neliela epizode žilbinoši spilgtajā finālā ar plānu cerību pavedienu saista Grišku ar pārveidoto pilsētu. Šī Fevronijas epizode-atmiņa ir veidota nevis uz Griškas tēmām, bet gan uz “Pasaka” sākotnējo un nobeiguma tēmu - “ledus” tēmu, šeit attēlojot zemes daļas simbolu.

“Pavasaris” Fa mažorā, kurā Kitežas tēma vispirms parādās pirmā cēliena pašās beigās, pēc tam iegūst īpašu simbolisku nozīmi. “Vairākkārt tiek uzsvērta “Pasakas” darbības tendence uz košu, svinīgu atpūtu Fa mažorā, un šīs atslēgas parādīšanās katru reizi izklausās kā cerības simbols un kļūst stabilāka, neatlaidīgāka... jo tuvāk process ir tā galīgajai pabeigšanai. Paralēli F mažora kāpumam attīstās arī zvana motīvi, kas vispirms parādās pirmajā cēlienā (“sārtināts zvans” Fevronijas vīzijās), pēc tam tiek atgādināti kopā ar krusas tēmu Fevronijas lūgšanā par Kitežas glābšanu. otrā cēliena beigās, Kitežas parādīšanās tatāriem ezera dibenā trešā cēliena pirmajā ainā un pilnā spēkā dzirdama starpbrīžos starp abām ceturtā cēliena ainām - “Pastaiga neredzamajā pilsētā” - un finālā. Starp šiem svētku Kitežas zvaniem ir vēl divas ļoti nozīmīgas zvanu pārvērtības: trešā cēliena pirmajā ainā - vispirms sērīgs, bet pēc tam kluss, mistiski priecīgs zvans (“zvanu dūkoņa”). pilsētas pārvērtības un šīs akcijas otrajā ainā - "sasodītā zvana, trakulīgā zvana" Griškas vīzijās.

Eseja par “Kitežu” Asafjeva “Simfoniskajās etīdēs” beidzas ar vārdiem: “Acīmredzot ar to ["Kitezh"] beidzās nacionāleposisko operas darbu laikmets. Šādi lieliski sasniegumi vienmēr kalpo kā pagrieziena punkti: pagātnes sintēze un izaicinājums nākotnei.<...>Un mēs... pat nespējam norādīt šī darba vietu un nozīmi turpmākajā krievu kultūras evolūcijā. Vēsturiskie apstākļi ir izveidojušies tā, ka šie vārdi pilnībā saglabā savu nozīmi mūsdienās.

M. Rahmanova

Šī eseja aizņem īpaša vieta Rimska-Korsakova darbos. Tās filozofisko un ētisko nozīmi laikabiedri, kas bija pieraduši pie tradicionālās kristīgi-mistiskās leģendas interpretācijas, uzreiz nesaprata. Komponistam pārmeta ikdienišķu un rupju detaļu pārpilnību (īpaši 2. cēliena ainās).

Operas pirmizrāde Mariinska teātrī (1907), lai gan tā kļuva par nozīmīgu pavērsienu krievu operas vēsturē, vairāku iemeslu dēļ nebija pilnībā veiksmīga. Šī izrāde kļuva par Škafera debiju režijā Mariinska teātrī. Viņš nespēja iestudējumam piesaistīt mākslinieku M. Ņesterovu, kura darbs (kā uzskatīja režisors) vislabākajā iespējamajā veidā atbilda operas stilam.

Galvenās lomas pirmizrādē izpildīja Kuzņecova, Eršovs, Labinskis. Vēlāk Čerkasskaja kļuva par vienu no labākajām titullomas izpildītājām.

Darbā ir daudz pārsteidzošu epizožu: Fevronijas žēlabas no 3. cēliena “Ak, tu, mans dārgais līgavaini”, simfoniskais pārtraukums “Kēržeņecas kauja” u.c. Atzīmēsim 1983. gada iestudējumus Lielajā teātrī (režisors Svetlanovs) , 1994 Mariinska teātrī (režisors Gergijevs). Starp labākajiem ārzemju iestudējumiem pēdējos gados izrāde 1995 operas festivālā Bregencā (rež. Kupfers, režisors Fedosejevs, solisti Prokina, Galuzins u.c.). 1995. gadā opera tika iestudēta Jekaterinburgā.

Diskogrāfija: CD - Le Chant du Monde. Rež. Svetlanovs, kņazs Jurijs Vsevolodovičs (Vederņikovs), kņazs Vsevolods Jurjevičs (Raikovs), Fevronija (Kaļiņina), Griška Kuterma (Pjavko) - Arlečīno. Rež. Ņebolsins, kņazs Jurijs Vsevolodovičs (I. Petrovs), kņazs Vsevolods Jurjevičs (Ivanovskis), Fevronija (Roždestvenska), Griška Kuterma (D. Tarkhovs).

Operas šedevri

Leģenda
par neredzamo pilsētu Kitežu un jaunavu Fevroniju

"Zemnieku pulks cēlās pusnaktī..." Drosmīgi izklausās dziesma par Lielās Kitežas karavīriem, kas dodas cīņā par savu dzimto zemi. Šī melodija paredz asiņainas kaujas šausmīgo mūziku. Aiz pilsētas mūriem tās skaņas izgaisa, tālu no laukuma, kur ļaudis nīkuļo mirstīgā melanholijā, gatavojušies ļaunai nāvei, bet no tās izglābti...

Četrpadsmitajā, priekšpēdējā operā N. A. Rimskis-Korsakovs "Leģenda par Kitežas neredzamo pilsētu un jaunavu Fevroniju" atbilstoši nosaukumam patiesi notikumi savijas ar leģendāriem un fantastiskiem. Operas sarežģītais sižets satur vairākas dramatiskas līnijas, un tās galveno varoņu mīlestības dziļi liriskā traģēdija ir cieši saistīta ar “nelaimēm Krievijā”, lai gan tā laimīgi beidzas ar pasakainu beigu apoteozi.

Galvenā doma "Pasakas"- krievu zemes aizsardzība, centība pretoties ienaidnieka iebrukumam un bargs sods par nodevību. Atšķiras divu principu pretestība un cīņa "Leģenda" no "Pleskavieši" Un "Sadko", opera Rimskis-Korsakovs par tematu par ticamiem vai lauztiem vēstures notikumiem tautas iztēlē. Un no citām komponista "pasaku" operām "Leģenda" izceļas ar tās sižeta leģendāro fantāzijas raksturu.

A. Čehovs

Varens episks audekls, kas iemiesots ar lielu traģisku spēku Rimskis-Korsakovs atdzīvina vienu no tumšajām krievu tautas vēstures lappusēm. Šis ir stāsts par viņa morālo spēku; par tiem, kas varonīgi cīnījās ar ieročiem rokās, un par tiem, kas ticēja labā uzvarai pār ļauno, žēlastības un pārliecības spēkam; par lēnprātīgo, kas ar prieku pieņem pasauli jaunavai Fevronijai , par kņazu Vsevolodu Jurjeviču , par Fjodoru Pojarku , par kitezh komandu . Bet drosmīgajam princim un

tīra piedošana Fevronia sastopoties ar ienaidnieku brutālo spēku un rūgto “pēdējā dzērāja”, vājsirdīga nodevēja tēlu Griški Kuterma ; lai gan viņa nodevība bija veltīga, un viņš nevarēja pievest tatārus Lieliskā Kiteža , pirms tam viņā snaudusī sirdsapziņa viņu izpildīja ar neprāta mokām.

Uz īsto Kiteža pieder pie “skaistā meža tuksneša” un spilgtiem tautas dzīves attēliem Mazā Kiteža , kur uz ielas dzirdamas blēņas melodijas (un mācītais lācis un kaza dejo pie tām), episku stāstu par guslaru un žēlabas sievietes žēlabas, klaidoņu dziesmas, nabaga brāļu balsis, kāzu vilciena zvani Fevronija un Vsevolods un majestātisks koris; Tai pieder arī Keržeņecas upe, kuras krastos Krievijas armija bezbailīgi cīnījās ar tatāru bariem brutālā līdz nāvei.


Bet ir iekšā "Pasakas" un vēl viens, leģendārs Lielā Kiteža , no Batu bari brīnumainā kārtā izglābts. Pār viņu uzkrita mākoņu sega un paslēpa viņu no cilvēku acīm. Bet tās sienas ir baltas, kupoli ir zeltaini, un tornis ir dekorēts skaidrā krāsā Svetloyar ezera ūdeņi viņi izskatās vienādi. Rītausmā no turienes dzirdams zvans. Nevis no citas pasaules, bet no tās pašas zemes pasaules, tikai īpašas, neredzamas, priecīgas un pārtikušas. Ir ceļš uz šo pilsētu un pa to ceļu Jaunatne ies vēstule no Fevronijas Griškai Kutermai ka viņš pazuda blīvajā mežā, viņš to aizvedīs.

Griška Kuterma - I. V. Eršovs

Tātad realitāte ir tāda "Pasakas" Rimskis-Korsakovs saplūda ar pasakainību, ko vēdina reliģiska daiļliteratūra, kas nav atdalāma no vēsturiskais laikmets. Jo ar attēlu "Neredzamā lielā Kiteža" identificēja ciešo cilvēku mūžīgās tieksmes pēc gaišas dzīves "vietā, kas paslēpta no pasaules ļaunumiem."

Majestātiskā mūzikā "Pārveidotā Kitežas pilsēta" Rimskis-Korsakovs lietotas Znamennija dziedāšanai tuvas intonācijas. Tomēr, kā norādīts I. F. Stravinskis , saskaņā ar viņa prātīgo domāšanas veidu, komponista prāts "bija slēgts jebkurai reliģiskai vai metafiziskai idejai". "Mana reliģiskā pārliecība ir diezgan konvencionāla, tomēr kā mākslinieks es patiesi apbrīnoju visu rituālu, tā sakot, "pagānisko" reliģijas pusi." - reiz piezīmēja Rimskis-Korsakovs savam biogrāfam V. V. Jastrebcovs . Tāpēc operas pēdējā aina izklausās kā svētku “akcija”, kā ideālās Dzīves slavinājums.

Krievijas dabas skaistums, saskarsmes prieks un cilvēka saplūšana ar to "Leģenda". Viss priecīgais un briesmīgais tajā notiek starp bezgalīgajiem Trans-Volgas mežiem vai starojošajā Kitežā, apmaldījusies savā tuksnesī.


Fevronia - E.D. Kruglikova, PSRS Lielais teātris

Attiecīgi operas mūzika ir austa no daudziem daudzveidīgiem seno krievu tautasdziesmu elementiem, kurus komponists iedvesmojis un prasmīgi īstenojis. Tās pirmsākumi meklējami poētiskās ikdienas un rituālu dziesmās un melodijās, episkajās melodijās, žēlabās un garīgos dzejoļos. Tautas dziesmas “Par tatāru pilns” melodija un tā varianti simbolizē Tatāru-mongoļu iebrukums Krievijas zemē . Atšķirībā no krievu cilvēku īpašībām, kas atspoguļo viņu garīgo skaistumu, mūzika, kurā attēloti ienaidnieki, atspoguļo tikai viņu vispārējo draudīgo izskatu. Arī melodijas un dziedājumi ir kontrastējoši, iemiesojot skaisto cilvēku un dabas mīlestības garīgo pasauli. Fevronia, un tie, kuros attēlots nožēlojošs vanags un nodevējs Griška Kuterma.

Ekspresīvu vadmotīvu sistēma Rimskis-Korsakovs izmantots "Pasakas"ļoti plašs. To savijums, mijiedarbība un attīstība veido nepārtrauktu muzikālā auduma plūsmu, kas operā nesadalās atsevišķos skaitļos. Vairākas reizes komponists orķestrim uzticējis simfonisku stāstījumu par to, kas notiek skatītāju priekšā vai aiz skatuves. Tie ir: "Tuksneša slavēšana" - ievads pirmajam cēlienam, kur dzirdama lapu šalkoņa un meža putnu balsis; brīnumaina pazušana Lieliskā Kiteža trešā cēliena beigās; "iešana neredzamajā pilsētā" Fevronia Un Princis Vsevolods Jurjevičs - pāreja uz ceturtā otro attēlu. Un pāri visam "Keržeņecas kauja" - simfonisks pārtraukums, kas atdala abas trešā cēliena ainas; izcili dramaturģiski

Operas kulminācija, pēc kuras spriedze pamazām vājinās, beidzot mirstot zvana noslēguma statiskā. Galvenā doma "Pasakas"- drosmīga un nelokāma dzimtenes aizstāvēšana - šeit saņēma spilgtu un vēsturiski precīzu iemiesojumu. Kitežu dziesmu, kas plaši skan uz drudžainu zirgu skriešanās skriešanas fona, nospiež, dusmīgi virzās uz priekšu, asi definētā tatāru tēma, kas pamazām arvien vairāk nostiprinās lugas beigās.

Fevronija - K. G. Deržinskaja.PSRS Lielais teātris

Vēl jāpiemin, lai radītu lielāku ikdienas kolorīta autentiskumu otrā cēliena pirmajā pusē Rimskis-Korsakovs sākotnēji tika ieviests orķestrī Krievu tautas instrumenti , balalaikas un domras, bet drīz tos atcēla, jo kopējā skanējumā tie nebija dzirdami.


Darbība "Pasakas" datēta ar 13. gadsimta vidu, laikmetu, kad ordas iebruka Krievijā. Khans Batu. Ideja sacerēt operu, pamatojoties uz šo sižetu, komponistam radās tālajā 90. gadu beigās. Tieksme pēc oriģinālām krievu tēmām atspoguļojas gleznās V. M. Vasņecova un M. V. Ņesterova , varonīga, maģiska vai seno leģendu slēptās dzejas piesātināta, kas ir tuva un "Leģenda" Rimskis-Korsakovs . Uz to tika norādīts komponists un V. V. Jastrebcovs sarunā par "Kitezh". Nākamajos gados Rimskis-Korsakovs domāja par savu plānu, pārrunāja plānu un tā tekstu ar libretistu V. I. Veļski , piezīmju grāmatiņā ieskicēja atsevišķas tēmas. Kad viss beidzot tika saskaņots, Veļskis sāka rakstīt libretu balstās uz daudziem vēstures un literatūras avotiem (hronikām, leģendām, garīgiem dzejoļiem,


Bedjajs - L. A. Jarošenko,Burunday - I. N. NavološņikovsS. M. Kirova vārdā nosauktais Ļeņingradas operas un baleta teātris

Fevronija - M. N. Kuzņecova-BenuāMariinska teātris


skizmatiskās leģendas, mutvārdu tradīcijas, romāns “Mežā” P. I. Meļņikovs-Pečerskis utt.). 1903. gada pavasarī, vēl nebūdams pilns libreta teksts, Rimskis-Korsakovs sāka rakstīt mūziku šai operai, instrumentējot to uzreiz tā, kā tā tika komponēta. Viņš gribēja uzrakstīt šo operu "sev, nesteidzoties". Komponists to uzskatīja par darbu, kas apkopo viņa komponista dzīves pēdējo desmitgažu meklējumus. B. V. Asafjevs atcerējās vienu no sarunām ar Rimskis-Korsakovs kad viņš "Kļuva skaidrs, ka Nikolajs Andrejevičs dziļi savā dvēselē bija ļoti noraizējies par Kitežas likteni: vai viņi sapratīs un kā - un ka ar šo viņam dārgo mūziku ir saistīti spēcīgi radošie izaicinājumi" . Rezultāts "Pasakas" viņš absolvēja 1904. gada 27. septembrī, un izmaiņas tika pabeigtas nākamajā gadā.

Tomēr komponistam bija jāgaida vairāk nekā divi gadi līdz filmas “Pasaka” iestudēšanai. 1905. gada revolucionārie notikumi, kas tvēra progresīvi domājošos un drosmīgos darbībā Rimskis-Korsakovs , viņa simpātijas pret studentu kustību, kas noveda pie komponista atlaišanas no Sanktpēterburgas konservatorijas, plkst. uz ilgu laiku padarīja viņa vārdu neuzticamu valdošo aprindu acīs.


Operas mēģinājumi Mariinska teātrī sākās tikai 1906. gada beigās. Sanktpēterburgas iedzīvotāji ar nepacietību gaidīja iestudējumu. S. S. Prokofjevs vēlāk atcerējās, kā konservatorijā "Viņi teica, ka šī opera bija ārkārtīgi interesanta un ka tajā ir visādas jaunas lietas."

“Pasakas” pirmizrāde notika 1907. gada 7. februārī. Operas augstā cilvēcība, mūzikas un sižeta skaistums atstāja dziļu iespaidu uz skatītājiem, un tā tika uzņemta ar entuziasmu. “Kitežs mani uzreiz aizrāva,” viņš rakstīja Prokofjevs"Autobiogrāfijā". Kontrolē F. M. Blūmenfelds Izrādē dziedāja trupas labākie spēki - M. N. Kuzņecova-Benuā (Fevronia), N. I. Zabela (Sirin), A. M. Labinskis (Kņažičs), V. I. Kastorskis (Gusļars) un citi. Taču galveno uzmanību piesaistīja tas I. V. Eršovs, kurš radīja traģisku tēlu ar neparastu spožumu un dramatismu Griški Kuterma .

Komponista bailes bija veltīgas: opera tika saprasta. “Izskanēja spožas ārējās ovācijas, taču bija jūtams, ka jau no pirmizrādes operas mūzika ar savu gudro cilvēcību izraisīja visdziļāko atsaucību cilvēku iekšējā, garīgajā un emocionālajā sfērā, kā tas notiek ar ļoti poētiskām parādībām literatūra un māksla, ar darbiem ar paliekošu vērtību. Mēs salīdzinājām iespaidus no Kitežas ar iespaidiem no atsevišķu krievu literatūras galveno fenomenu publicēšanas,” viņš rakstīja B. V. Asafjevs .

Fevronija - M. B. ČerkasskajaMariinska teātris


Krievu tautai, ar kuras priekiem un bēdām radošums ir cieši saistīts Rimskis-Korsakovs , komponists muzikāli pārstāstīja vienu no savām skaistajām senajām leģendām. Un slavenajam bija taisnība mūzikas kritiķis V. G. Karatigins , kurš norādīja recenzijā par pirmizrādi "Pasakas", Kas tas ir "vērtīgs un oriģināls ieguldījums krievu operliteratūras kasē."

Par operu "Pasaka par Kitežas pilsētu un jaunavu Fevroniju" I cēliens
Trans-Volgas mežos, netālu no Mazās Kitežas
Fevronija dzīvo dziļā mežā. Viņas balsī plūst putni un dzīvnieki. Pēkšņi parādās jauns vīrietis, kurš atpaliek no mednieku grupas un apmaldās mežā. Ieraugot meiteni savvaļas dzīvnieku ielenkumā, viņš sākumā baidās, ka ir saticis meža garu. Fevronija sirsnīgi sveicina svešinieku, pacienā ar maizi un medu, un visas jaunā vīrieša šaubas tiek kliedētas. Fevronijas skaistuma, tīrības un gudrības apbrīnots, viņš lūdz viņu kļūt par viņa sievu. Fevronija sākumā šaubās, baidoties, ka prinča mednieks, kuram viņa paņem svešinieku, viņai neder, bet tad laimīgi piekrīt. Izdzirdis taures skaņu, jauneklis atvadās no līgavas un aiziet, lai atbildētu uz šo zvanu. Parādās loka šāvēji kopā ar Fjodoru Pojarku. No viņiem izbrīnītā Fevronija uzzina, ka viņas līgavainis ir neviens cits kā Vsevolods Jurjevičs, Lielā Kitežas prinča dēls.

II cēliens
Maly Kitezhā Volgas krastā
Maly Kitezh iepirkšanās zona ir pārpildīta ar cilvēkiem, kuri gaida kāzu vilcienu, kas dodas uz Lielo Kitežu. Mazais Lācis spēlē pīpi un rāda mācīto lāci. Guslar dzied drūmu omu pilnu dziesmu. Bagātie pilsētnieki, neapmierināti ar prinča izvēli, dod naudu klaidonim Griškam Kutermam, lai viņš piedzertos un “cienīgi” satiktu līgavu.
Kāzu vilciens tuvojas. Tauta slavē topošo princesi. Griška Kuterma cenšas tikt uz priekšu, taču viņi viņu nelaiž iekšā. Fevronija to pamana un lūdz ļaut Griškai cauri, neskatoties uz Fjodora Pojarkas mēģinājumiem viņu atrunāt. Nekārtība apbēra Fevroniju ar apvainojumiem, taču dzērājs viņā izraisa nevis dusmas, bet gan žēlumu un līdzjūtību. Tauta izdzen Grišku no laukuma un sāk kāzu dziesmu.
Pēkšņi paceļas putekļu stabs un atskan troksnis. Tie ir tatāri, kuru vidū tuvojas Bedjaji un Burundai. Cilvēki šausmās bēg un slēpjas, tatāri atrod izbiedētos iedzīvotājus un nogalina. Tiek sagrābta arī Fevronija, taču viņas skaistuma pārsteigta Burundaja nolemj glābt viņas dzīvību. Tatāri meklē ceļu uz Lielo Kitežu, taču neviens pat spīdzināts nepiekrīt ienaidniekus aizvest uz pilsētu, līdz moku nobiedēta Griška Kuterma nolemj nodot. Triumfējošie tatāri dodas Kitežas virzienā. Fevronija lūdz Dievu, lai padarītu pilsētu neredzamu.

III cēliens
1. aina
Lielajā Kitežā
Tatāri, padarījuši aklu Fjodoru Pojarku, nosūtīja viņu kā sūtni uz Lielo Kitežu. Fjodors stāsta laukumā sanākušajiem cilvēkiem par Mazās Kitežas bēdīgo likteni un gaidāmo tatāru ierašanos. Pēc baumām, pati Fevronija ieved pilsētā ienaidniekus. Kamēr Kitežas iedzīvotāji lūdz debesīm par aizsardzību, princis Vsevolods un viņa svīta dodas uz priekšu, lai satiktu ienaidnieku. Kitežas zvani sāk zvanīt paši no sevis, no debesīm nolaižas zelta migla un apņem pilsētu.

III cēliens
2. aina
Svetlojara ezera krastā
Vsevoloda komanda tika uzvarēta. Pats princis tika nogalināts Keržeņecas kaujā. Griška Kuterma ved tatārus uz Svetlojara ezera krastu, bet pretējā krastā, kur vajadzētu celties Lielajai Kitežai, nekas nav redzams, visu slēpj bieza migla. Tatāri, baidoties, ka Griška viņus ir pievīlusi un ievedusi biezoknī, piesien pie koka, lai viņš neaizbēg līdz rītam, un paši sāk dalīt laupījumu. Starp Bedjaju un Burundai izceļas strīds par Fevroniju. Burunday nogalina Poor. Tatāri aizmieg.
Fevronija sēro par princi Vsevolodu. Kuterma lūdz meiteni atbrīvot viņu, jo viņai nav jābaidās no tatāru represijām: pēc tam, kad Griška “pavēlēja pateikt”, ka viņa nodevusi Lielo Kitežu, ikviens, kas viņu satiks, viņu nogalinās. Satriektā Fevronija viņu atbrīvo. Bruņurupucis steidzas uz ezeru un sasalst, ieraugot, ka krasts ir tukšs, bet pilsētas atspulgs joprojām ir redzams ūdenī. Brilles pārņemts, viņš kliedzot skrien uz mežu, velkot sev līdzi Fevroniju. Tatāri, viņa kliedziena pamodināti, ezerā ierauga neredzamas krusas atspulgu un šausmās aizbēg.

IV cēliens
1. aina
Keržeņas mežos
Nakts. Fevronija un Griška dodas cauri meža biezoknim. Nekārtība turpina ņirgāties par princesi. Viņa lūdz Dievu, lai viņš apžēlojas par Grišku un nosūta viņam vismaz vienu līdzjūtības asaru. Fevronija un Griška lūdzas kopā, bet Kuterma, šausmīgu vīziju vajātais, aizbēg.
Pārgurusī Fevronija atguļ uz zāles. Pēkšņi kokos iedegas tūkstošiem sveču, un apkārt uzplaukst nebijušas puķes. Atskan paradīzes putnu Alkonost un Sirin dziedāšana, kas vēsta par nāvi un mūžīgo dzīvību. Parādās kņaza Vsevoloda spoks. Līgava un līgavainis kopā dodas neredzamajā pilsētā.

IV cēliens
2. aina
Neredzamajā pilsētā
Tauta slavē līgavu un līgavaini, uzsākot kāzu dziesmu, kuru pārtrauca tatāru iebrukums. Princis Jurijs svētī Fevroniju, taču doma par mežā pazudušo Grišku viņu nepamet, un viņa diktē vēstuli Kutermam redzi atguvušajam Fjodoram Pojarkam. Visbeidzot līgava un līgavainis dodas uz katedrāli.

88. PASAKA PAR NEREDZAMO KITEŽAS PILSĒTU

Trans-Volgas mežos ir ezers ar nosaukumu Svetloyar.

Ezers ir mazs, bet tā dziļums ir līdz trīsdesmit metriem, un ūdens līmenis vienmēr ir vienāds gan vasarā, gan pavasara palu laikā. Ziemā ezerā sasalst īpašs “mežģīņu” ledus. Svetlojarskas ūdens ir neparasti tīrs, caurspīdīgs un tam piemīt ārstnieciskas īpašības. Vietējie iedzīvotāji saka: "Dzeriet ūdeni tieši no ezera - nebaidieties, vediet to mājās - tas kalpos mēnešiem ilgi, nesabojājoties."

MM. Prišvins, apmeklējis Svetlojaru, esejā “Gaišais ezers” rakstīja: “... no meža uz mani skatījās mierīga, skaidra acs. Gaišais ezers ir bļoda ar svētu ūdeni zaļā robainā rāmī."

Šeit, Svetlojara ezera krastā, radās leģenda par neredzamo Kitežas pilsētu.

Leģenda vēsta, ka senos laikos lielkņazs Georgijs Vsevolodovičs Volgas krastā uzcēlis Mali Kitežas jeb Gorodecas pilsētu un pēc tam, šķērsojis Uzolas, Sandas un Keržeņecas upes, nonācis Ludnas upē, kas nāk no ezera. Svetlojārs.

Vietas tur bija skaistas, apdzīvotas, un princis “pēc iedzīvotāju lūguma” Svetlojaras krastā uzcēla Kitežas Lielās pilsētu, taču viņš tajā nepalika, bet atgriezās Mazajā Kitežā.

Šajā laikā “kā tumši mākoņi debesīs” tatāru-mongoļu bari Batuhana vadībā pārcēlās uz Krieviju. Ienaidnieki tuvojās Maly Kitezh un ieņēma pilsētu ar vētru, nogalinot gandrīz visus tās aizstāvjus.

Princim Georgijam Vsevolodovičam ar armijas paliekām izdevās paslēpties mežos. Viņš devās pa slepeniem ceļiem uz Kitežu Lielo, lai savāktu tur jaunus spēkus.

Batu nevarēja atrast prinča pēdas un sāka “spīdzināt” Mazās Kitežas gūstekņus, vēloties noskaidrot ceļu, pa kuru princis aizgāja. Viens no ieslodzītajiem “neizturēja mokas” un veda Batu pa mežu uz Lielo Kitežu.

Tatāri aplenca pilsētu, bet pēkšņi ar Dieva atļauju Kiteža kļuva neredzama.

Nobijušies no notikušā brīnuma, ienaidnieki aizbēga.

Cilvēki stāsta dažādus stāstus par to, kā tieši Kungs izglāba Kitežu no ienaidniekiem.

Vieni saka, ka pilsēta joprojām stāv savā vietā, bet neviens to neredz, citi saka, ka pilsēta ir pazudusi zem Svetlojaru apņemtajiem augstajiem kalniem. Rakstnieks V.G. Koroļenko, kurš apmeklēja Svetlojaru XIX beigas gadsimtā, no kāda vietējā veca zvejnieka pierakstīja šādu stāstu: “(...) mūsu, brāli, nav vienkārša vieta... Nē-nē... Nav vienkārša... Tev šķiet: ezers, purvs, kalni... Bet radība šeit ir pavisam cita. Uz šiem kalniem (viņš norādīja uz pakalniem) saka, ka būs baznīcas. Šeit atrodas kapela - Visšķīstākā Pestītāja katedrāle. Un netālu, citā kalnā, ir Pasludināšana. Te senos laikos bija bērzs, tā izrādās uz baznīcas kupola.”

Saskaņā ar trešo versiju, pilsēta kopā ar tās iedzīvotājiem nogrima Svetlojara ezera dzelmē. Tajā joprojām dzīvo cilvēki, un dažkārt no zem ūdens dzirdama Kitežas zvanu skaņas.

Leģenda par neredzamo Kitežas pilsētu pastāv jau ilgu laiku mutiskā formā, nodota no paaudzes paaudzē.

17. gadsimtā Trans-Volgas reģiona mežos sāka parādīties šķelmiskie klosteri - slepenas “piekritēju apmetnes”. vecā ticība", nav atpazīts oficiālā baznīca. Tieši skizmatiķi 18. gadsimtā pirmo reizi ierakstīja leģendu par Kitežu darbā “Hroniķa grāmata”.

Pēc skizmatiķu teiktā, leģenda ieguva izteiktu reliģisku raksturu. Viņu prātos zemūdens pilsēta ir klosteris, kurā viņi dzīvo taisnīgie vecākie, un tikai cilvēki, kas ir patiesi ticīgi, var redzēt Kitežu un dzirdēt Kitežas zvanus.

Laika gaitā Svetlojara ezers kļuva par ticīgo svētceļojumu vietu. V.G. Koroļenko sacīja: “Cilvēku pūļi pulcējas Svetlojaras krastos, cenšoties vismaz uz īsu brīdi atbrīvoties no mānīgās burzmas iedomības un palūkoties aiz noslēpumainajām robežām. Šeit, koku ēnā, brīvā dabā, dienu un nakti var dzirdēt dziedāšanu, (..) dziedāšanas skaņas un strīdus par patieso ticību. Un saulrietā un vasaras vakara zilā tumsā starp kokiem, gar krastiem un uz ūdens mirgo gaismas. Dievbijīgi cilvēki trīs reizes rāpo uz ceļiem apkārt ezeram, pēc tam pludina sveču paliekas uz ūdens uz skaidām un pieliecas pie zemes un klausās. Noguruši, starp divām pasaulēm, ar gaismām debesīs un uz ūdens, viņi nododas krastu iemidzinošajai šūpošanai un neizteiksmīgai attālai zvanīšanai... Un reizēm sastingst, vairs neko no apkārtnes neredzot un nedzirdot. Šķiet, ka acis ir aizmirsušas mūsu pasaulei, bet tās ir saņēmušas savu redzi aiz citas pasaules. Seja noskaidrojusies, uz tās ir “svētīts” klaiņojošs smaids un - asaras... Un tie, kas centās, bet ticības trūkuma dēļ netika atalgoti, stāv apkārt un pārsteigti skatās... Un tie krata savu galvas bailēs. Tas nozīmē, ka tā pastāv, šī cita pasaule, neredzama, bet reāla. Mēs paši to neredzējām, bet redzējām tos, kas to redzēja..."

Ticība neredzamās pilsētas reālajai eksistencei Svetlojara apkaimē saglabājās arī vēlākos laikos. 1982. gadā folkloristi piefiksējuši kāda vietējā iedzīvotāja stāstu: “Ļaudis stāsta, ka kaut kur ezera vidū ir bedre - ne pārāk liela - nu, izskatās, ka tā būs kausa lielumā. To vienkārši ir ļoti grūti atrast. Ziemā ledus uz Svetloyar ir tīrs, tīrs. Tātad jums ir jāatnāk, jāšķūrē sniegs, un jūs varat redzēt, kas tur apakšā notiek. Un tur, saka, esot visādi brīnumi: stāv baltas mūra mājas, aug koki, zvanu torņi, baznīcas, cirsti torņi, staigā dzīvi cilvēki... Bet ne visi to redzēs, ne visi varēs šo atrast. caurums.”

30. gadu beigās no kāda sirma vīra Markelova tika ierakstīts šāds stāsts. Viņu ciemā dzīvoja "cilvēks, kurš bija tik drosmīgs". Šis drosmīgais vīrietis ieinteresējās par bedri, ko viņš atklāja zem krituša bērza saknēm - un iekāpa tajā. “Viņš kāpa un kāpa, tad ieraudzīja gaišu vietu, un tajā vietā sēdēja veči ar gaišām sejām un kārtoja zemnieku lietas. Un viņš atpazina savu vectēvu, un vectēvs viņam draudēja ar nūju un nelika viņam vairāk kāpt.

Cits vietējais iedzīvotājs 1982. gadā pēc sava tēva vārdiem stāstīja, kā viņš “bija Kitižas pilsētā – tur viņu pabaroja un iedeva naudu”. Stāstītāja tēvs ”brauca par vagonu šoferi”, un tad kādu dienu viņam tika noslēgts līgums ar konvoju vest graudu maisus. "Un karavāna devās ceļā. Tiklīdz sasniedzām ceļu, kļuva tumšs. Es nezinu, cik stundas viņi brauca un kurp devās, viņi vienkārši ieraudzīja dēļu vārtus. Tāds kā klosteris. Viņi ievācas. Tur ir tumšs, tur stāv dažas mājas. Kamēr karavāna tika izkrauta, visus ieveda mājā, pabaroja, iedeva naudu – un dāsni. Un pirms rītausmas tika atvērti vārti, un karavāna, jau tukša, brauca atpakaļ... Kur viņi bija naktī? (...) Kamēr viņi tiesāja, viņi apgriezās, un vārtu nebija.”

Stāstus par to, kā Kitežas iedzīvotāji iegādājās maizi no zemniekiem, vietējie iedzīvotāji uzskata par pašsaprotamu. Kāds stāstītājs precizē: "Kitežas vecākie nopirka maizi no Vjatkas ļaudīm." Cits citē gadījumu ar “vienu Vjatiču”, kurš “no sava Vjatkas apgabala atveda rudzus uz tirgu Voskresenskoje ciematā, lai tos pārdotu. Un tā (...) viņam klāt pienāca sirms vecis, paskatījās uz graudiem, nogaršoja un teica: “Es nopirkšu no tevis visu vagonu rudzu (...). Es tikai lūdzu jūs, labais cilvēk, atnesiet maizes klaipu mums uz Vladimirskoje. Par to es jums iekasēšu papildu maksu par katru somu." Vjatičs piekrita. Netālu no Vladimirskoje (tuvākais ciemats no Svetloyar) viņš ieraudzīja klosteri. Mūki viņu sagaidīja un palīdzēja ieliet labību šķūnī. Saņēmis maksājumu, Vjatičs atgriezās. “Es nobraucu kādu gabalu no ezera, apstājos un gribēju lūgt klosteri, lai veicas ar pārdošanu. Es paskatījos atpakaļ un tur nebija neviena klostera. (Ierakstīts 1974. gadā.)

Vietējie iedzīvotāji, pēc viņu teiktā, zina gadījumus, kad Kitežas iedzīvotāji palīdzēja cilvēkiem visparastākajās lietās. “Atceros, kad es vēl biju mazs, mana vecmāmiņa stāstīja, ka šeit, ciematā pie ezera, dzīvoja kāds vecs vīrs - Vladimirskoje vai Šadrinā, vai tamlīdzīgi. Tā tas vecis reiz gāja mežā sēņot. (...) Es gāju un gāju, un viss bez rezultātiem – nevienas sēnes! Vecais vīrs bija pārguris un noguris. Un tā viņš apsēdās uz koka celma, viņš gribēja atpūsties. (...) Viņam žēl, ka viņš daudz gāja apkārt, bet nebija kolekcijas. Tad viņš kaut ko domāja: "Ja vien Kitežas vecie ļaudis palīdzētu." Pirms paspēja padomāt, viņš aizmiga. (...) Pēc kāda laika vecais vīrs pamodās, atvēra acis, ieskatījās grozā - un neticēja savām acīm: tas bija līdz malām piepildīts ar sēnēm. Un kādi tādi - viens pret vienu, un viss balts! Kitežas leģenda bieži tiek salīdzināta ar leģendu par Atlantīdu. Neredzamās pilsētas (tāpat kā Atlantīdas) vēsturiskums ir vairākkārt mēģināts pierādīt vai atspēkot.

Kopš 19. gadsimta vidus Kitežas leģenda ir kļuvusi par izpētes objektu. Tas izraisīja interesi dažādu speciālistu – folkloristu, literatūrzinātnieku, vēsturnieku, arheologu vidū. Zinātniskās ekspedīcijas uz Svetlojaru ir nosūtītas vairāk nekā vienu reizi. 20. gadsimta 50.–70. gados tika konstatēts, ka Svetlojara ezers izveidojās “neveiksmes” - pēkšņas, spēcīgas augsnes nobīdes rezultātā, un tas notika aptuveni tajā laikā, ar kuru leģenda piedēvē ezera izzušanu. Kiteža. Ezera dibenā tika atklāta zināma “anomalija” - pusmetru pusšķidra iežu slānis, kurā atradās neskaitāmas koka lauskas. Pārbaudē atklājās, ka uz šiem fragmentiem “ir griezējinstrumentu pēdas”, tas ir, tie ir apstrādāti ar cilvēka rokām.

Kitežas pilsētas poētiskais tēls iedvesmoja daudzus dzejniekus, māksliniekus un komponistus. Par Kitežu rakstīja Maksimilians Vološins, Nikolajs Kļujevs, Sergejs Gorodeckis. N.A. Rimskis-Korsakovs uzrakstīja slaveno operu “Leģenda par Kitežas neredzamo pilsētu un jaunavu Fevroniju”, N.K. Rērihs šai operai izveidoja gleznainu paneļu aizkaru - “Keržeņecas kauja”.

Leģenda par Kitežas pilsētu, kuru Dievs brīnumainā kārtā izglāba no ienaidnieku iznīcināšanas, pajumti un saglabāta līdz labākiem laikiem, kad tā atkal parādīsies pasaulei, saglabājot savas senās saknes, seno ticību un patiesību, ir viena no lolotākajām leģendām. krievu tauta, kas gadsimtiem ilgi ir bijusi pakļauta ārējo ienaidnieku iebrukumiem.

No grāmatas Neticamākie gadījumi autors

KITEŽAS PILSĒTAS LĪMENIS Jau daudzus gadus zinātnieki cenšas atšķetināt mazā Krievijas ezera Svetlojara noslēpumu. Saskaņā ar leģendu, tās krastos kādreiz atradās pilsēta - Lielā Kiteža. Liktenis lēma, ka tas ieguva īpašu simbolisku nozīmi, kļūstot par mistisku noslēpumu

No grāmatas Neticami gadījumi autors Nepomņaščijs Nikolajs Nikolajevičs

KITEŽAS PILSĒTAS LĪMENS Jau daudzus gadus zinātnieki cenšas atšķetināt mazā Krievijas ezera Svetlojara noslēpumu. Saskaņā ar leģendu, tās krastos kādreiz atradās pilsēta - Lielā Kiteža. Liktenis lēma, ka tas ieguva īpašu simbolisku nozīmi, kļūstot par mistisku noslēpumu

No grāmatas 100 lielās pasaules pilis autore Ionina Nadežda

PRĀGAS KARALISTE PILS CAST Prāga, kas atrodas Vltavas upes krastā, kalnā slejas Prāgas pils ēnā, pamatoti tiek uzskatīta par vienu no skaistākajām pilsētām pasaulē. Tāpat kā jebkurai pilsētai, tai ir sava leģenda, kas uzskata par Prāgas dibinātāju

No autores grāmatas Lielā padomju enciklopēdija (IN). TSB

No autores grāmatas Lielā padomju enciklopēdija (LE). TSB

No autores grāmatas Lielā padomju enciklopēdija (SK). TSB

No autores grāmatas Lielā padomju enciklopēdija (SB). TSB

No grāmatas 100 lieli mīti un leģendas autors Muravjova Tatjana

1. PASAKSTS PAR PASAULES RADĪŠANU Asīrbabiloniešu leģendu par pasaules radīšanu tradicionāli sauc par “enumaelish”. Šie ir pirmie leģendas vārdi, un tie nozīmē “kad augšā”: Kad debesis augšā nebija nosauktas, Un zeme lejā bija bezvārda (V. Afanasjevas tulkojums) Šīs rindas

No grāmatas Visi pasaules literatūras šedevri in kopsavilkums autors Novikovs V I

2. PASAKSTS PAR ATRAHĀZI Gandrīz visu pasaules tautu mītos ir stāsts par Lielajiem plūdiem, ko dusmīgi dievi sūtījuši uz zemi, lai iznīcinātu cilvēku rasi. Šis stāsts atspoguļo patiesas atmiņas par plūdiem un upju pārplūdēm, kas notika gadā

No grāmatas 100 slavenas mistiskas parādības autors Skļarenko Valentīna Markovna

5. PASAKA PAR GILGAMEŠU Māla plāksnītes, uz kurām tika veikti senākie tautas pasaku ieraksti par Gilgamešu, ir datētas ar 3. tūkstošgades vidu pirms mūsu ēras. BC Ir pamats uzskatīt, ka Gilgamešs bija reāla vēsturiska personība. Viņa vārds ir saglabāts

No autora grāmatas

51. PASAKA PAR ZIGMUNDU Zigmunds ir viens no senskandināvu “Volsungu sāgas” varoņiem Vārds “sāga” ir atvasināts no darbības vārda, kas nozīmē “pastāstīt”. Senīslandiešu valodā jebkurš prozas darbs tika saukts par sāgu, kas tika radīts XIII–XTV

No autora grāmatas

52. PASAKA PAR SIGURDU Franku karalis Zigmunds, paša dieva Odina mazmazdēls, bija krāšņs karotājs. Bet pienāca viņa laiks, un viņš gāja bojā kaujā. Ienaidnieki ieņēma viņa valsti, svešzemju karalis Lyngvi ieņēma viņa troni Atraitne Sigmund Hjordis atrada patvērumu pie Dānijas karaļa Hialpreka. Hjerdis bija

No autora grāmatas

55. PASAKSTS PAR CUCHUAIN Cuchulain ir īru eposa galvenais varonis. Īri ir ķeltu izcelsmes tauta. 1. tūkstošgades vidū pirms mūsu ēras. e. Ķeltu ciltis apdzīvoja ievērojamu daļu Eiropas 6. gadsimtā pirms mūsu ēras. e. viņi pārņēma Britu salas, iekarojot vietējo cilti

No autora grāmatas

Leģenda par Siavušu No poētiskā eposa “Šahnamehs” (1. izd. — 994. gads, 2. izd. — 1010. gads) Viņi stāsta, ka kādu rītu kaujās slavenie drošsirdīgie Tus un Givs simtiem karotāju ar kurtiem un piekūniem pavadībā metās auļos. uz līdzenumu Nāciet un izklaidējieties ar medībām. Nošāva

No autora grāmatas

Stāsts par Sohrabu No poētiskā eposa “Šahnamehs” (1. izdevums – 944, 2. izdevums – 1010) Kādu dienu Rostems, pamostoties rītausmā, piepildīja savu drebuļu ar bultām, apsegloja savu vareno zirgu Rekhšu un metās uz Turānu. Pa ceļam viņš ar vāle sadauzīja onagru un apcepa to uz iesma no stumbra

No autora grāmatas

Kitežas pilsētas leģenda Kiteža ir mītiski brīnišķīga pilsēta, kas, pēc krievu leģendām, 13. gadsimtā izbēgusi no Batu karaspēka tāpēc, ka tā nogrimusi Svetlojara ezera dzelmē. Vecticībnieki Kitežu raksturoja kā patvērumu vecās ticības piekritējiem. Un 19. gadsimta mistiķi