Svetlanas Družininas ģimenes traģēdija. Svetlana Družinina: “Midshipmen” pirmās daļas tika filmētas uz kruķiem

Vārds: Svetlana Družinina

Vecums: 81 gadu vecs

Dzimšanas vieta: Maskava

Augstums: 172 cm

Svars: 75 kg

Aktivitāte: aktrise, kinorežisore

Ģimenes statuss: Precējies

Svetlana Družinina - biogrāfija

Skaista aktrise, kas iekarojusi daudzu stiprā dzimuma pārstāvju sirdis. Viņa spēlēja grūtas sievietes, taču viņa to izdarīja tik lieliski, ka kinokritiķiem bija kauns teikt, ka Družiņina lomu izpildīja slikti. Kad saruna ir par skaista sieviete, vienmēr kļūst interesanti, par ko viņas biogrāfija kļuva vēlākā dzīvē.

Bērnu un pusaudžu gadi, aktrises ģimene

Maryina Grove, kuru pazīst visi maskavieši, kļuva par mazās Svetas dzimteni. Spēcīgo, mērķtiecīgo raksturu viņa mantojusi no Donas kazakiem, kuru asinis plūda viņas mātes Annas Daņilovnas Myznikovas vēnās. Tēvs Družinins Sergejs Ivanovičs, viņš bija priestera dēls, devās uz fronti kā šoferis un gāja bojā kaujās par Smoļenskas pilsētu, meitenei tad bija nedaudz vairāk par sešiem gadiem. Ģimene saspiedās komunālajā dzīvoklī, māte strādāja par skolotāju. Vecajos kapos bērni spēlēja spēli “Kazaki-laupītāji”. Sveta šajās spēlēs bija svarīgākā.

Vienpadsmit gadu vecumā viņa sekmīgi izturēja visus pārbaudījumus un tika uzņemta trupā Pēc gadu ilgas apmācības un uzstāšanās kā gumijniece, Svetlana gribēja aiziet kopā ar cirka akrobātiem, taču mamma neļāva. Cirka mākslinieka biogrāfija tā nav izvērtusies. Kādu dienu viņa tika nosūtīta uz vasaras periods uz pionieru nometni, kur sākās iepazīšanās ar jauns draugs. Kā vēlāk izrādījās, pazīstamā meitene ir arī vecmāmiņa un mazmeita. Draugs apmeklēja horeogrāfijas nodarbību, ko atklāja Lielais teātris. Atgriežoties mājās, Sveta paziņoja, ka vēlas dejot. Viņa ienāca, bet citā teātrī.

Družiņina mācījās pie Māra Liepas un Natālijas Kasatkinas, taču rokas savainojums izsvītroja šo iespējamo balerīnas biogrāfiju. Nemierīgā Svetlana turpināja meklēt sevi. Viņa vadīja vakarus, kas tika pārraidīti televīzijā. Viņa tika pamanīta un uzaicināta vadīt KVN programmas epizodes. Viņš kļuva par Družinina partneri. Televīzija pārraidīja tikai iekšā tiešraide. Šis darbs iemācīja meitenei strādāt pie kameras, runāt ar skatītāju bez pompozām frāzēm un iemācīties savu lomu no galvas.

Svetlana Družinina - filmas

Divdesmit gadus veco skaistuli pamanīja Samsons Samsonovs. Režisors izvēlējās aktieru sastāvu savai nākamajai filmai. Svetlana ieguva nelielu lomu, bet, pateicoties savam partnerim Anatolijam Kuzņecovam, viņa saņēma skatītāju atzinību. Beidzot kļuva skaidrs, ka ir pienācis laiks ieiet VGIK. Daudzi studenti ieguva slavu, vēl studējot institūtā. Studentu laikā Družinina filmējusies piecās filmās.

Filma “Tas bija par Penkovu”, kurā viņš arī filmējās. Kam ir vienkāršs vārds un vienkāršs stāsts mīlestība sižetā, kļuva tajā laikā un joprojām saglabā padomju un krievu auditorijai vismīļākās filmas statusu.

Tad iznāca “Meitenes”, ar slaveni aktieri: , un citi. Šī filma ir daļa no valsts zelta filmu fonda. Družiņina nevar apstāties pie tā, viņa vairs nevēlas spēlēt lomas, pat visskaistākās. Viņa vēlas pati uzaicināt aktierus, izpētīt scenāriju un plānot epizodes.

Svetlana Družinina - režisore

Aktrise nolemj studēt režijas nodaļā. Veiksmīga uzņemšana, debijas filma saņēma visaugstāko atzinību promocijas darba aizstāvēšanas laikā. Svetlana strādā filmu studijā Mosfilm, filmas, kuras topošais režisors uzņem, ir populāras. Pietiek nosaukt tikai dažus no tiem. Kurš gan neatceras “Husāra saspēles” vai “Cirka princesi”? Kino zvaigznes piekrīt piedāvājumiem, kas nāk no Družinina. Viņas kuģu vadītāji radīja sensāciju, dziesmas kļuva par hitiem, daudzām atpazīstamām frāzēm.

Pēc kāda laika viņa nolemj uzņemt filmu, kuras pamatā ir reāli vēsturiski notikumi. Tā parādījās seriāls “Noslēpumi”. pils apvērsumi" Tas ir tik labi, ka akrobāte Družinina un balerīna Svetlana vienā reizē nesanāca. Ja ne nejaušība, publika varēja redzēt Svetlanu Sergejevnu dejojam Nadeždas Nadeždinas vadītās grupas Berjozkas sastāvā. Labi, ka arī tas nenotika.

Svetlana Družinina - personīgās dzīves biogrāfija

Svetlanas Družininas vīrs mācījās pie viņas režijas fakultātē, saņēma operatora diplomu. Anatolijs Mukasejs, tāpat kā Svetlana, bija vīriešu volejbola komandas kapteinis, bet Družiņina bija sieviešu komandas kapteinis. Romantika sākās ar sāncensību, taču dzīvē šī savienība ir unikāla. Svetlanā nebija iespējams nemīlēties, jo viņa joprojām ir skaistule. Un desmit gadus praktizējot baletu, viņa iemācīja saglabāt formu un stāju, viņa ir slaida un eleganta, tāpat kā iepriekš. Viņiem ir divi dēli. Nepatikšanas notika ar vecāko Anatoliju, viņš aizgāja mūžībā, un drīz pēc viņa aizgāja viņa sieva, atstājot mazuli Danielu vecvecāku aprūpē.

Brīnišķīgās režisores Svetlanas Družininas un operatora Anatolija Mukaseja ģimenē šausmīga traģēdija: miris viņu vecākais dēls Anatolijs, jauns talantīgs mākslinieks. Viņa nāve bija ģimenes labā šausmīgs trieciens. Un kāda iemesla dēļ viņš nomira, tālāk ilgi gadi kļuva par ģimenes noslēpumu.

Pirmo reizi par šo traģēdiju, kas notika 1978. gadā režisores Svetlanas Družininas ģimenē, dzirdēju no aktrises Larisas Lužinas.

Reiz filmējos ar Svetlanu Sergejevnu, runājām vienā lokā, zinājām viens par otru visu. Un pat tad es dzirdēju, ka viņas vecākais dēls Toļiks nomira no narkotikām,” stāstīja Larisa Anatoljevna. - Diemžēl daudzi aktieri un režisoru bērni tam ļāvās, un tas bieži beidzās slikti.

Es biju ļoti pārsteigts, dzirdot šos vārdus. Pati Družinina labprāt runā par jaunākais dēls Mihails, un uz jautājumiem par vecāko viņš atbild: "Es nekomentēju!" Pat oficiālās biogrāfijas Viņa vārds ne vienmēr tiek minēts. Svetlanas Sergejevnas apkārtējie stāsta, ka viņas vecākais dēls gājis bojā autoavārijā. Tomēr drīz man bija jāpārliecinās, ka Larisai Lužinai joprojām ir taisnība.

Internetā atradu Anatolija Mukaseja draugu - Ivana, Jūlijas un Sergeja emuārus (šos ierakstus var izlasīt internetā http://ioann-otrock.livejournal.com) un http://bardolimvoronza. livejournal.com).

Pēc viņu atmiņām, skumju un nožēlas pilnās, Svetlanas Anatoļjevnas vecākā dēla tēls pakāpeniski veidojās. 28 gadu vecumā viņš bija daudzsološs mākslinieks, kas pārvietojās starp zelta jaunatni. Pēc Jūlijas teiktā, viņi izrādīja savu dumpīgo garu drosmīgās dēkās, par kurām bieži nonāca policijā. Piemēram, viņi klejoja pa ielām pidžamās no Kaščenko klīnikas, uzlēja sev virsū vairākas pudeles “Sarkanās Maskavas” un iegāja metro, krāsoja matus mežonīgās krāsās...

"Es joprojām domāju, ka viņš bija ģēnijs," Ivans raksta par Anatoliju savā tiešsaistes dienasgrāmatā. – Būdams pusizglītots mākslinieks, viņš tomēr būtībā neko līdz galam nenoveda. Konsekventi izsaimniekojis savu talantu, izplūdis, izdzēris... Viņš bija šausmīgs cilvēks ikdienā, kā jau zvaigznei pienākas. Egoists ar lielie burti, alkoholiķis un siržu lauzējs."

Viens no Anatolija tuvajiem draugiem bija Nikolajs Danelija, slavenā režisora ​​Georgija Danēlijas un aktrises Ļubovas Sokolovas dēls. Draugi organizēja mūzikas grupa“Burvi” sacerēja arī “dumpīgas” dziesmas.

"Parasti mūsu mēģinājumi notika Nikolaja dzīvoklī netālu no lidostas metro stacijas," atceras Jūlija un Sergejs. – Mēs dzērām, smēķējām, krāsojām, muzicējām, vārdu sakot, sadraudzējāmies. Mūsu dumpīgo blēņu mērķis nebija nevienam neko pierādīt, mēs nepārstāvējām nekādu politisko sistēmu un nemeklējām labumus. Lieta ir tāda, ka mēs to darījām tieši tāpat..."

Veiksmīga joku labad jebkurš no puišiem bez vilcināšanās varēja riskēt ar savu dzīvību, lai tikai pārsteigtu draugus vai atstātu iespaidu uz kādu meiteni.

Nikolajs Danēlija iestājās VGIK, lai studētu režiju, taču maz laika veltīja studijām, galvenokārt pavadot laiku ar ārštata māksliniekiem un meklējot meitenes. Ar lielām grūtībām desmit gadu laikā viņam izdevās absolvēt koledžu, taču viņa karjera neizdevās - viņš uzņēma tikai divas īsfilmas. Raugoties uz priekšu, es teikšu: 1985. gadā Danēlija nomira no narkotiku pārdozēšanas.

Šajā kompānijā, diemžēl, neiztika bez alkohola un ravēšanas... Līdz 1977. gadam 28 gadus vecais Anatolijs Mukasejs saprata, ka nevar tā turpināt, un devās svētceļojumā uz Pleskavas-Pečerskas klosteri.

Tajā Svētā vieta Parasti pie mums nāk cilvēki, kuri vēlas, bet nevar paši atbrīvoties no narkomānijas un alkoholisma.

Tur viņi veic “eksorcisma” rituālu, pēc kura daudzi nevar atgūties ilgu laiku. Lūk, ko par šo procedūru saka viens no svētceļniekiem, kuram tā tika veikta:

Cilvēki tur nodzīvo nedēļu, ātri un brauc uz dievkalpojumiem. Tad viņu priekšā parādās visspēcīgākais mūks-priesteris un sāk lasīt lūgšanas, lai izdzītu dēmonus. Cilvēki ir kropli: daži kliedz, lamājas, daži sit ar galvu... Vienam seansa beigās putoja pa muti. Un priesteris lasa, skatās apkārt – viņam pašam ir bail no tā, kas tur notiek ar cilvēkiem.

Anatolijs atgriezās no klostera drūms un pārtrauca sazināties ar daudziem draugiem. Tajā laikā viņam jau bija ģimene - viņš dzīvoja kopā ar meiteni Irinu Muravjovu. 1978. gada februārī viņa dzemdēja viņa dēlu. Viņi zēnu nosauca par Danielu, viņi saka, par godu vienam no garīdzniekiem Pleskavas-Pečerskas klosteris. Likās, ka ģimenē viss uzlabojas. Tomēr baznīcas literatūras aizrautībā Tolja jutās arvien sliktāk un sliktāk. Viņš uzskatīja sevi par garīgi slimu cilvēku, kurš nespēj uzņemties atbildību par savu ģimeni. Par to viņš rakstīja savā pašnāvības piezīmē.

"Kādu dienu no rīta īpašā "tumšā stundā" viņš uzsita odekolonu un izlēca no 12. stāva," raksta viņa draugs Ivans. - Viņš atstāja zīmīti, ka nevēlas būt garīgi slims tēvs savam dēlam. Mana sieva saplēsa zīmīti savās sirdīs.

Krītot no tāda augstuma, viņam nebija nekādu iespēju izdzīvot. Anatolijs krita līdz nāvei.

Svetlanai Sergejevnai un viņas vīram viņu vecākā dēla nāve, protams, bija nopietnas bēdas. 1978. gadā Svetlana Sergejevna filmēja filmu “Husāra saspēles”, un tikai darbs palīdzēja viņai izdzīvot. Arī mazdēls Daņilka mani novērsa no skumjām domām. Tēva nāves brīdī viņam nebija pat gadu, un viņš viņu vispār neatceras. Kad zēns uzauga, viņam teica, ka viņa tētis gājis bojā autoavārijā.

Toļika sieva Irina bija sinhronizētā peldētāja. Diemžēl viņa arī nomira pirms grafika kad viņai vēl nebija 40 gadu. Šis ir vēl viens ģimenes noslēpums Družinins. Daži saka, ka tas noticis slimības dēļ, citi savos memuāros raksta, ka viņai uzbruka sadzīves kautiņa laikā. Lai kā arī būtu, Daniels sevi par bāreni neuzskata, jo viņa vecākus jau no paša sākuma aizstāja vecvecāki.

Svetlana Sergeevna sapņoja, ka viņš kļūs par aktieri, un savās filmās atvēlēja viņam epizodiskas lomas. 2008. gadā filmā “Vivat, Anna!” viņš spēlēja mūka lomu. Tikmēr Daniils nav iestājies teātra universitātē, bet absolvējis koledžu angļu valodā. Viņš labi pārzina datortehnoloģijas un palīdz vecmāmiņai montēt filmas.

Visa mūsu ģimene strādā kopā,” ar prieku stāsta Svetlana Sergejevna. - Es esmu režisors, mans vīrs un dēls ir operatori, mans mazdēls ir redaktors...

Pēc vecākā dēla nāves Svetlana Sergejevna palika kopā ar savu jaunāko dēlu Mihailu, kuram tajā laikā bija tikai 12 gadi. Tāpat kā viņa vecākais brālis, arī viņš jaunībā aizrāvās ar rokmūziku un spēlēja grupā Obermaneken. Bet atšķirībā no Anatolija viņš nezaudēja galvu un varēja iegūt izglītību, absolvējot VGIK kameru nodaļu. Deviņdesmitajos gados Mihails kļuva par modernu mūzikas video režisoru. Viņš filmēja video daudziem mūsu māksliniekiem, strādāja par operatoru Allas Pugačovas “Ziemassvētku sapulcēs”. Tagad viņš mēģina sevi kā producentu, 2010. gadā viņš un viņa tēvs uzņēma filmu “On Treason”. Mihailam ir ģimene, un viņš uzdāvināja Svetlanai Sergejevnai mazdēlu Maksimu, kurš vēl nav noslēdzis “ģimenes filmas līgumu”.

Viņas laulība ar kinematogrāfistu Anatoliju Mukaseju, kura vārdā tika nosaukts viņas vecākais dēls, Svetlanu Družininu saistīja ar unikālu izlūkdienesta virsnieku ģimeni. Anatolija vecāki Mihails un Elizaveta Mukasey bija leģendāras personības, viņa dzīvoja līdz deviņdesmit astoņiem gadiem, un viņš dzīvoja līdz simt diviem gadiem!

Līdz 1955. gadam Svetlana Družinina bija cirka māksliniece, pēc tam balerīna ieguvusi profesionālu horeogrāfisko izglītību. Rokas traumas dēļ sapnis par baletu bija jāaizmirst, un Družinina kļuva par aktrisi, absolvējot VGIK 1960. gadā. Viņa kļuva slavena ar skaistās Anfisas lomām filmā “Meitenes” un ciema meitenes Larisas lomu filmā “Tas bija par Penkovu”. Šajā desmitgadē Družininai izdevās laist pasaulē divus dēlus. Un 1968. gadā viņa veica strauju pavērsienu savā dzīvē un pārkvalificējās par režisori.

Komanda tika slavināta "Midshipmen, forward!", "Vivat, midshipmen!" un seriāls “Pils apvērsumu noslēpumi”.

Aktrise un režisore dalījās ar ilgmūžības noslēpumiem un pastāstīja, kā viņa plāno filmēties Midshipmen IV.

Svetlana Družinina un operators Anatolijs Mukasejs ir kopā 59 gadus. Foto: Persona Stars

Svetlana Družinina (Anfisa no “Girls”, filmas “Midshipmen, Forward!” un seriāla “Pils apvērsumu noslēpumi” režisore) 16. decembrī svinēja savu 82. dzimšanas dienu. Bet pat 40-gadnieki apskaust viņas enerģiju! Svetlana Sergeevna aktīvi strādā, pastāvīgi parādās televīzijā, bet neaizmirst par atpūtu.

“Es izžūstu bez jūras”

- Ar tādu bagāta dzīve vai tu nejūti savu vecumu?

– Par vecumu nav jārunā... Ir tāda anekdote. Kāds zēns satika vecu vīrieti ar garu sirmu bārdu un teica: "Vectēt, cik tev gadu?" -"Ak, mazulīt, es aizmirsu. Tik veca ir bārda, tik vecs esmu es. - "Vectēv, kad tu guli, kur tu to liec - zem segas vai uz segas?" Vectēvs par to domāja, zaudēja miegu un nomira. Jums nav jādomā, jums vienkārši jāiet savā dzīvē.

— Viņi saka, ka jūs pats pārvaldāt savu Instagram. Kā tu uztvēri šo vilni?

— Tas paplašina skatītāju auditorijas robežas. Kino ir produkts, kas ātri bojājas, tāpēc jums precīzi jāzina, kā skatītāji elpo.

— Jūs kopīgojat arī personīgos fotoattēlus. Nesen pie baseina uzsprāga internets. Vai jūs gatavojāt bumbu?

“Tas bija negaidīti, es neredzēju, kā mani filmēja mans mīļotais vīrs, apbrīnojamais operators Anatolijs Mukasejs. Ar draugiem bijām atvaļinājumā Kiprā. Pēc tam es zvērēju: "Kāpēc jūs mani filmējat - es neesmu izdomāts, es esmu nekopts." Pēc šī kadra es aizeju un peldu. Es ļoti labi peldu, un arī ievietoju šīs bildes. Ne tāpēc, ka lepojos, bet tāpēc, ka tā uzturu formu. Es peldos tikai jūrā. Bez šī es esmu sauss. Es mēdzu peldēt gandrīz līdz horizontam. Tad Tolja man aizliedza un teica: "Es uztraucos." Tāpēc es ilgi peldos gar krastu. Jogi saka: jāpeld tur, kur apakšā redzi savu ēnu. Tas ir tad, kad visas trīs enerģijas saplūst tevī. Tā ir kosmosa enerģija, ūdens enerģija un zemes enerģija. Es tam stingri ticu.

Tatjana Navka un Kristīna Orbakaite spēlēs filmā “Midshipmen IV”. Foto: instagram.com

— Cilvēki nekad nenogurst izteikt komplimentus jūsu figūrai.

- Nu ļoti labi. Viņi jautā: "Kā tas notiek?" Es atbildu: vajag tikai mazāk ēst, vairāk kustēties, strādāt, lasīt, mīlēt dzīvi un peldēt, peldēt un peldēt.

— Jūsu dēla Mihaila Mukaseja sieva ir slavenā volejboliste Jekaterina Gamova. Kādas attiecības jums bija? Vai jūs bieži redzat viens otru?

- Lieliski. Katja daudz ceļo. Paldies Dievam, viņa ir pieprasīta - viņa uzrauga mūsu jaunos volejbolistus un brauc ar viņiem uz sacensībām. Viņa to dara ar lielu atdevi. Un tad Katja ir ļoti laba sieva, saimniece, mana vedekla, meita. Viņa vienmēr ir sirsnīga un draudzīga. ES viņu tik ļoti mīlu.

— Vai jūs dodat padomus savam dēlam un vedeklam? Galu galā jūs ar vīru esat precējušies 59 gadus!

"Mums jāuzvedas cienīgi un, ja iespējams, pēc iespējas delikāti." Ziniet, ir tāda Optinas vecāko lūgšana: "Māci man rīkoties tieši un gudri ar katru manas ģimenes locekli, nevienu neapkaunot un neapgrūtinot." Tas ir ļoti grūti, bet ļoti svarīgi. Mēs ar Anatoliju Mukaseju piedalījāmies, kur ar jauniešiem un tiem, kas jau ir dzīvojuši ilgu laiku Laulībā pāri nonāca pie secinājuma, ka laulībai vajadzētu būt tikai mīlestības dēļ. Un mīlestība ir jāaizsargā. Tas ir ļoti liels darbs.

Svetlana Družinina ar dēlu Mihailu Mukaseju un vedeklu Jekaterinu Gamovu. Foto: Vjačeslavs PROKOFIJVS/TASS

— Kur un ar ko plānojat svinēt? Jaunais gads?

— Šodien es runāju ar savu dēlu Mišečku. Viņa un Katja, protams, piesaista mūs uz savu vietu Snegiri (ciemats Maskavas apgabalā - autors), uz viņu skaisto māju, ko viņi uzcēla. Viņi dzīvo ļoti labi, un lai Tas Kungs dod viņiem spēku un veselību.

"Es nolēmu cīnīties"

— Daudzas slavenības atbalsta jūsu projektu — filmu “Midshipmen IV”. Bet Kino fonds. Kā jūs rīkojaties tālāk?

— Maksims Galkins apsolīja mani ievietot savā sociālajos tīklos apelāciju, kā arī mani aktieri, draugi. Tika uzrakstīts scenārijs, kas saņēma balvu kā viens no labākajiem scenārijiem. 2015. gadā tā sauktajam pirmssagatavošanas periodam tika piešķirti 5 miljoni rubļu, kas vienmēr bija klāt sarežģītu iestudējumu darbā. Mums izdevās izvēlēties vietu Sevastopolē, kopā ar aktieriem veicām foto un video testus, parakstījām visus nodomu līgumus - ar Kristīnu Orbakaiti, Mihailu Bojarsku, Mihailu Mamajevu, Dmitriju Haratjanu, Aleksandru Domogarovu, Dimu Bilanu, Tatjanu Navku, Leonīdu Kaņevski, Anna Semenoviča. Man vajadzēs atrast tikai divus jaunus, bet es zinu, kur es viņus meklēšu. Man ir apgriezti visi saviesīgu pasākumu uzvalki. Vienīgais, kas nav pilnībā apgriezts, ir karš, un pat tad man ir palicis daudz militāro tērpu no “Pils apvērsumu noslēpuma”.

Tā pati Svetlanas Družininas fotogrāfija, kas uzspridzināja internetu. Foto: instagram.com

Visos festivālos un radošās tikšanās reizēs es vienmēr jautāju: "Vai jūs vēlētos redzēt Midshipmen turpinājumu?" Un, kā likums, publika, pat jauni, saka jā. Ja atceraties, tad “Viva, midshipmen!” ir epizode, kad Annuška pavada Korsaku uz Prūsiju, mazulis jau pukst rokās. Anastasija un Saša Beloviem piedzimst meitiņa Aleksandra, kura paliks bārene, jo mirst viņas māte. Tātad viņi būs ļoti jaunie varoņi, kas strādās vienu trešdaļu no jaunās filmas. Un mūsu pieredzējušie puiši sāks. Protams, Kristīna Orbakaite ir nobriedušā ķeizariene Katrīna, kura noslēgs Kjučuka-Kainardži miera līgumu un izdos manifestu par Krimas pievienošanu Krievijai. Daļa filmas ir veltīta Kinburnas kaujai. No turienes ir mūsu jūras kājnieku korpuss.

Katja Gamova ir laba sieva, mājsaimniece, mana vedekla, meita. Vienmēr sirsnīga un draudzīga

Es nolēmu cīnīties tālāk. Kāpēc Instagram? Lai paplašinātu savu auditoriju. Mani interesē, cik cilvēku vēlēsies noskatīties šo filmu, un vai rezultātā viņi gribēs palīdzēt ar rubļiem. Rolans Bikovs reiz teica: “Sveta, mūsu ir 200 miljoni. Ja visi ieskaitīs rubli, jūs iegūsit vēl daudz “midshipmen”! Atvēršu kontu un konsultēšos ar juristiem, lai viss tiktu izdarīts pareizi, lai neviens neizvirzītu pretenzijas. Es atskaitīšos par katru rubli.

"Es pamiru no sāpēm"

— Kas jums patika tajā, ko nesen skatījāties?

- Tagad ar prieku gaidu filmu “”, noteikti skatīšos “”, jo mani interesē režisora ​​Džanika Faizieva darbi. Noskatījos “” - bilde tapa ar talantu. ES redzēju "". Aleksejs Učitels - talantīgs cilvēks, un viss tika darīts pieklājīgā profesionālā līmenī, smalki, . Ir viens liels mīnuss - nav visvairāk labākais scenārijs. Taču uz vienu brīdi šajā filmā gribu pateikt paldies - ar apbrīnojamu cieņu un baleta profesijas zināšanām tiek parādīts balerīnas smagais darbs. Galu galā mana pirmā profesija ir balerīna - kopā ar Māri Liepu pabeidzu horeogrāfijas skolu Lielajā teātrī. Tas ir ellišķīgs darbs, aiz kura ir sviedri un asinis. Kad jūs veicat shene (rotācijas - autors) pa apli un jūsu roka virza jūs kā rādītājs, augšējie asinsvadi pārsprāgst un asiņaini sviedri bieži izšļakstās pār balerīnu rokām. Un man bija tas pats. Kādu dienu mana roka ietriecās baleta stobra dzelzs sajūgā. Es zaudēju samaņu no sāpēm. Šī trauma joprojām liek par sevi manīt. Bet šīs traumas dēļ man radās iespēja vadīt sava kursa izlaiduma koncertu. Un tieši šajā brīdī režisoram Samsonam Samsonovam nācās mani redzēt tiešraidē no Čaikovska zāles un teikt: “Atvediet rīt šo meiteni, es viņu filmēšu filmā “Aiz universālveikala logiem”. Tā atrisinājās mana situācija ar pāreju no baleta uz kino.

— Ko tu sev novēlētu 2018. gadā?

– Ir tāda maza laimes formula – kādreiz kaut kur dzirdēju, un laiks to ir apstiprinājis. Es vienmēr novēlu visiem veselību, mīlestību un veiksmi. Kad tas viss ir kopā, tad cilvēks ir laimīgs.

Privātais bizness

Svetlana Družinina dzimusi 1935. gada 16. decembrī Maskavā. Viņa absolvējusi Valsts akadēmiskā Lielā teātra horeogrāfijas skolu. Būdama ievainota, viņa absolvējusi VGIKA aktiermākslas un režijas nodaļu. 1961. gadā viņa filmējās filmā “Meitenes”, kas viņai atnesa popularitāti. Kā režisore un scenāriste viņa ir uzņēmusi desmitiem filmu, tostarp “Husāra saspēles”, “Cirka princese”, “Midshipmen, Go!”, “Pils apvērsumu noslēpumi”.

Svetlana Družinina - izcila padomju un Krievu kino aktrise, režisors, scenārists. Petrovska Zinātņu un mākslas akadēmijas akadēmiķis. Krievijas Federācijas tautas mākslinieks.

Pirmajos gados

Svetlana Sergeevna Druzhinina dzimusi Maskavā (Maryina Roshcha) 1935. gada 16. decembrī. Viņas māte Anna Danilovna Myznikova bija skolotāja bērnudārzs. Tēvs Sergejs Ivanovičs Družinins strādāja par šoferi. Kad sākās karš, viņš devās uz fronti un gāja bojā kaujās pie Smoļenskas.

Meitene uzauga drosmīga un enerģiska, kā arī bieži bija vietējo bērnu palaidnību līdere, par ko viņa saņēma segvārdu “Atamansha no Maryina Roshcha”. Šai drosmei un agri izveidotajai neatkarībai bija sava loma, kad 11 gadus vecā Sveta kādu dienu ieraudzīja uz ielas sludinājumu par bērnu uzņemšanu cirka skola. Viņa devās uz seansu, izlēmusi darīt visu, kas vajadzīgs – un viņa tika pieņemta! Bet gadu vēlāk man nācās šķirties no cirka: trupa devās turnejā, un māte neļāva meitai pārtraukt mācības skolā šajā garajā ceļojumā.

Tomēr Burvju pasaule māksla jau bija aizrāvusi meitenes sirdi, un drīz Sveta sāka mācīties teātra horeogrāfijas skolā. Staņislavskis un Ņemirovičs-Dančenko. Izvēlēties baletu viņu pamudināja viņas paziņa vasaras pionieru nometnē kopā ar slavenās Isadoras Dankanas mazmeitu. Un nākamie 10 gadi bija veltīti smagam darbam, kura rezultātā tika realizēts sapnis kļūt par balerīnu.

Pēc kāda laika Sveta devās uz skolu plkst Lielais teātris. Tur meitene mācījās pie Natālijas Kasatkinas un Māra Liepas - topošajām pasaules baleta zvaigznēm. Diemžēl viņas baleta karjera nepacēlās: “Riekstkodis” mēģinājuma laikā Svetlana salauza elkoni uz mašīnas, un roka “karājās” (izveidojās hematoma), tāpēc viņai nācās uz laiku pārtraukt mācības skolā. Turpinājumā S. Družinina, atgādinot šo situāciju, ar humoru sacīja: “Par laimi manā dzīvē parādījās kino. Man jākļūst par filmu zvaigzni."

Bet pirms parādīšanās uz sudraba ekrāna meitene parādījās televīzijā. Esot iekšā akadēmiskais atvaļinājums Savas traumas dēļ Svetlana rīkoja izrādes vakarus horeogrāfijas skolas audzēkņiem un piesaistīja Centrālās televīzijas studijas direktores Valentīnas Nikolajevnas Šarojevas uzmanību. Šaroeva uzaicināja Svetlanu vadīt bērnu televīzijas programmas kopā ar Mihailu Deržavinu. Tad nāca KVN, kuras saimnieki pirmie bija Družinina un Deržavins – Aleksandrs Masļakovs un Svetlana Žiļcova bija otrie, nevis pirmie!

Darbs tiešraidē Svetlanai iemācīja vienmēr būt pilnībā gatavai: zināt lomu no galvas, rīkoties pārliecinoši un dabiski, nebaidīties no kameras – tas viss vēlāk meitenei tik ļoti noderēja, kad viņa ieradās kino.

Aktiera karjera

Arī S. Družiņinas debijas loma – trauku pārdevēja Soņa Božko filmā “Aiz universālveikala loga” (1956) – nāk no televīzijas. Režisors Samsons Samsonovs stalto skaistuli Svetlanu ieraudzīja, kad viņa vadīja kārtējo televīzijas šovu. Samsons Iosifovičs uzreiz saprata, ka ir atradis aktrisi, kas veiksmīgi papildinātu jauno un spilgto aktieru trio – Anatoliju Kuzņecovu, Oļegu Anofrijevu un Mikaelu Drozdovskaju.

Filmai bija lieli panākumi skatītāju vidū, taču šis fakts debitantei nesagrieza galvu: Svetlana skaidri saprata, ka viņai jāapgūst jaunas profesijas pamati. Un meitene iestājās VGIK aktiermākslas nodaļā, talantīgo mentoru darbnīcā B.V. Bibikova un O.I. Pižova. Nav pārsteidzoši, ka, mācoties pie šādiem skolotājiem, pat studiju laikā gan pati S. Družiņina, gan viņas kursa biedri Leonīds Kuravļevs, Ariadna Šengelaja, Sofiko Čiaureli spēja kļūt par populāriem kinoaktieriem...

Svetlana Družinina: pils apvērsumu karaliene

Nākamā loma - Larisa (filma “Tas bija par Penkovu”, 1958, režisors S. Rostotskis) atnesa Svetlanai apdullinošu slavu. S. Družiņinas partneri bija Maija Mengleta un Vjačeslavs Tihonovs. Pateicoties jauno aktieru izcilajām izrādēm, šī filma iekļuva Krievijas kino kasē.

Aktrises otrā zvaigžņu loma bija spilgtā un salauztā Anfisa filmā “Meitenes” (1961), kuras režisors ir Jurijs Čuļukins. Visas PSRS meitenes centās būt kā pašpārliecināts, skaists un dzīvespriecīgs “ugunsputns”, viegli salaužot vīriešu sirdis.

Svetlana Družinina filmā “Meitenes”

Pēc vidusskolas beigšanas 1960. gadā S. Družinina turpināja spēlēt (“Tu nevari šķērsot tiltu”, 1960; “Ērgļu sala”, 1961; “Pa septiņiem vējiem”, 1962 un daudzi citi), taču juta, ka viņa vēlējās arvien vairāk mainīt tavu lomu: esi kinorežisors, šī sarežģītā veidojuma radītājs, nevis zobrats tajā. Tāpēc aktrise atgriezās savās dzimtajās VGIK sienās, bet tagad - režijas nodaļā, Igora Talankina darbnīcā.

Svetlanas debija režijā bija viņa absolventu darbs– lieliski iestudēta filma “Zinka”. Pēc universitātes beigšanas 1969. gadā Svetlana Sergeevna sāka strādāt Mosfilm. Starp viņas pirmajām filmām ir "Vēlējumu piepildījums" (1973) un "Saule, atkal saule!" (1976). Bet drīz Družinina pārgāja uz televīzijas filmu veidošanu.

Visa valsts ar sajūsmu sagaidīja viņas brīnišķīgās filmas “Husāra saspēles” (1979), “Toboso Dulsineja” (1980), “Cirka princese” (1982), “Midshipmen, Go!” (1988-1992), kurā spīdēja to gadu labākie aktieri - padomju kino zvaigznes Mihails Bojarskis, Jeļena Koreneva, Natālija Belokhvostikova, Andrejs Popovs, Natālija Gundareva, Dmitrijs Haratjans, Inokentijs Smoktunovskis, Sergejs Žigunovs.

No 1994. līdz 2013. gadam Svetlana Sergejevna strādāja pie grandioza projekta vēsturiskā piedzīvojumu žanrā - eposā “Pils revolūciju noslēpumi. Krievija, XVIII gadsimts”, izlaižot televīzijas ekrānos vienas labākas filmas par otru.

Svetlana Družinina arī vienmēr atrada laiku, lai veiktu lielu sociālo darbu. Viņa vadīja padomi Veļikijnovgorodas vēsturisko filmu festivālu “VECHE” organizēšanai, kas regulāri notiek kopš 2003. gada. Pēc viņas iniciatīvas kopš 2013. gada Kalugā notiek arī Viskrievijas vēsturiskā kino festivāls “UGRA”.

Par Svetlanas Sergejevnas pašaizliedzīgo kalpošanu pašmāju filmu industrijai tika piešķirts RSFSR Goda mākslinieka goda nosaukums (1989), Nacionālā Olimpijas balva (2002) un Goda ordenis (2006) un Draudzība (2012).

Svetlanas Družininas personīgā dzīve

gadā Svetlana Sergejevna apprecējās studentu gadi Anatolijam Mihailovičam Mukasejam, kurš vienlaikus ar viņu mācījās VGIK, tikai kameru nodaļā. Kopš tā laika ir pagājuši gadu desmiti, bet viņi ir kopā: mīlestība, kas viņus vienoja jaunībā, neatdziest, neskatoties uz aizejošajiem gadiem. Ne velti Družiņina teica: "Manu vīru pie manis sūtīja Dievs." 2018. gadā Družinina un Mukasejs svinēja savu 60. kāzu gadadienu.

Viņiem bija divi dēli, taču viņu dzīves ceļi bija atšķirīgi. Vecākais, arī Anatolijs, ļoti labi zīmēja un varēja kļūt par brīnišķīgu mākslinieku, taču narkotikas viņu sabojāja. 30 gadu vecumā viņš izdarīja pašnāvību. Anatolijs cieta no narkotiku lietošanas garīgi traucējumi un negribēja viņu mazais dēls Daniels redzēja savu tēvu kā garīgi invalīdu, slimu vīrieti. Pēc Anatolija nāves viņa sieva drīz nomira, tāpēc Svetlana Sergejevna aizveda pie sevis mazuli Daniju un kopā ar vīru audzināja bērnu.

Tēma par vecākā dēla traģisko likteni Družiņinai ir tik grūta, ka viņa kategoriski atsakās apspriest šo rūgto dzīves notikumu ķēdi.

“Filmas “Tas bija par Penkovu” uzņemšanas laukumā Rostotskim ar mani bija grūti. Lai neļautu man ierasti stāvēt pirmajā baleta pozīcijā, palīgi rāpoja man klāt zemē un, cenšoties neiekļūt kadrā, sita ar nūju man kājās. Un es vienkārši nevarēju iemīlēties Slavā Tihonovā. Bet, lai uzņemtu filmu par mīlestību, jums ir jābūt jūtām vienam pret otru. Mīlestības aina starp Tihonovu un mani vienkārši nevarēja izdoties, un Rostotskis ļoti asi teica: "Ja tu neiemīlies vismaz Tihonova pogā, ej prom no šīs profesijas!"

Uz apaļās kartona virsgrāmatas ar savilkšanas aukliņām bija rakstīts: "Trīs no navigācijas skolas." Un iekšpusē ir mežonīgs skaits ar roku rakstītu lapu. To man iedeva Ņina Sorotokina, par kuru es zināju tikai divas lietas: ka viņai patīk manas filmas un ka viņa pēc profesijas ir santehniķe. Kad Ņina man atnesa savu manuskriptu, protams, es viņu paņēmu par grafomānu. Mape manā dzīvoklī ilgu laiku krāja putekļus. Un tad izcēlās ugunsgrēks. Visas grāmatas no mūsu milzīgās bibliotēkas tika sabojātas – sadegušas vai nokritušas zem ūdens un putām. Tikai Ņinas Sorotokinas manuskripts nebija bojāts! Es to uztvēru kā kaut kādu mistisku zīmi. Un viņa sāka lasīt. Un pēc izlasīšanas uzreiz piezvanīju autoram: "Ja piekrītat, ka filmā būs daudz mūzikas un dziesmu, es padomāšu par šo darbu." Tā sākās “Midshipmen”, kas manu dzīvi apgrieza kājām gaisā. Tomēr man bija daudz šādu revolūciju...

"Kāds ir tavs vārds?" - "Sveta Družinina." Horeogrāfijas skolas gaitenī viņa satvēra manu roku nepazīstama sieviete. "Es esmu asistents no Mosfilm un es vēlētos ar jums parunāt." - "Nav laika, es kavēšu nodarbību." Sieviete skrēja pēc manis un teica: “Es tev piezvanīšu. Kuru telefonu?" - "Nav tālruņa. Visai ieejai ir viens tālruņa numurs, un tad tikai biznesam, un es jūs nepazīstu. Bet viņa pati ielika man rokā papīru ar telefona numuru. Es dzīvoju Maryina Roshcha rajonā, komunālajā dzīvoklī. Telefons tiešām bija tikai viens – trešajā stāvā.

Es nekad neaizmirsīšu numuru: D1-80-92. Man bija atļauts piezvanīt Mosfilmam, bet es zināju, ka blakus istabā visiem ir ausi atslēgas caurums dzirdēt, vai es stāstīju patiesību par kinostudiju, vai es viņu maldināju, lai piezvanītu kādam zēnam... Asistente priecājās par zvanu un teica: “Vai pazīsti tādu dzejnieku Sergejs Mihalkovs? Viņš noorganizēja savu apvienību “Fitil” mūsu filmu studijā Mosfilm. Pirmajai filmai “Es neko neatceros” viņš uzrakstīja scenāriju par to, kā dzērājšoferis sagrauj jaunu vijolnieku. Šoferis spēlēs Petrs Gļebovs, un mēs meklējam varoni. Mēs vēlamies jūs uzaicināt uz noklausīšanos." Viņa paskaidroja, kā nokļūt Mosfilmā.

Es nekad agrāk tur neesmu bijis. Bija daudz kandidātu uz mirstošā vijolnieka lomu, bet viņi mani apstiprināja. Filmēšana notika naktī netālu no Kijevas dzelzceļa stacijas. Bija salns novembris, biju ārkārtīgi auksts, saaukstējos, nokavēju mēģinājumus un uzstāšanos, kurā biju iesaistīta. Tas ir, iespaids no pirmās tikšanās ar kino izrādījās nomācošs. Bet jāatzīst – līdz vecajiem laikiem labi laiki Jauno talantu meklēšanas sistēma bija ideāli izveidota.

Arī savā pirmajā pilnmetrāžas filmā nokļuvu nejauši. Smagas elkoņa traumas dēļ viņa nevarēja dejot izlaiduma balle baleta skola. Roka karājās kā pātaga slingā. Visi mani žēlo un piedāvāja kļūt par raidījuma vadītāju, lai kaut kā paspilgtinātu manas skumjas. Izlaidums notika Konservatorijas Lielajā zālē un tika pārraidīts tiešraidē. Šo raidījumu redzēja režisors Samsons Samsonovs. Un jau nākamajā dienā, kad atgriezos mājās no skolas, mana vecmāmiņa man pasniedza mašīnrakstā rakstītu lapu kaudzi un teica: "Kāda sieviete jums atveda slimnīcu."

Šis bija scenārijs. Un to sauca par “Akmens sirdi”, taču vēlāk to pārdēvēja par “Aiz universālveikala loga”. Scenārists - Aleksejs Kaplers. Viņš nesen atgriezās no trimdas, kur nokļuva sakarā ar romantiskas attiecības ar Staļina meitu Svetlanu. Un, kad Staļins nomira, Kaplers atgriezās savā profesijā. Tajos gados augstākā vadība deva norādījumu: cilvēkus vajag izklaidēt, viņiem vajag svētkus, komēdiju. Un Kaplers skaidri veica šo instalāciju. Atceroties savu pirmo pieredzi Mosfilmā, es negribēju tēlot. Bet kaimiņi komunālajā dzīvoklī virtuvē skaļi nolasīja scenāriju un teica: "Svetka, mums vajag filmēt!" Liela loma - Sonja Božko! Lielāks par to, kur tevi sabrauca! Un šeit nāk mīlestība. Tiesa, ar policistu... (Maryinā Roščā policija viņiem nepatika.) Un redzi, redzi, kurš spēlēs tavu tēvu - Tenins! Bet visi mīlēja Teninu. Tātad līdz vispārējs lēmums komunālais dzīvoklis 38, korpuss 14, frakcija 42, es devos uz ekrāna pārbaudi ar Samsonu Samsonovu un zibens ātrumā mani apstiprināja.

Arī negadījums - Sonjas lomu jau spēlēja ļoti laba aktrise, skaista, smalka, talantīga, profesionāla Ļenočka Dobronravova, kuru skatītāji iemīlēja pēc viņas lomas filmā " Liela ģimene" Bet ar Samsonovu kaut kas neizdevās, un viņš lika steidzami mainīt mākslinieku. Atbraucu mājās, ieslēdzu televizoru un redzēju tā paša koncerta tiešraidi no konservatorijas, kuru vadīju. Tā izšķīrās mans liktenis... Es par to nekad nerunāju, bet Ļeņočka Dobronravova šņāc ģenerālplānos un pūļa ainās... Tāpēc visus viņas tērpus mantoju es. Viņi mani šausmīgi izkropļoja...

Ieslēgts filmu komplekts Man ļoti patika. ES izdarīju svarīgs atklājums: Ir tik pārsteidzoša profesija - kinorežisors. Bet tajā pašā laikā sapratu, ka 19 gadu vecumā par režisoru nekļūsi. Un vajag noskaidrot, kas ir dzīve, kino un profesija... Šajā ziņā man viss nokārtojās pats no sevis. Pēdējā filmēšanas dienā viens no palīgiem teica: "Svetočka, rīt VGIK sākas papildu uzņemšana aktiermākslas nodaļā." No kuģa klāja, kur notika filmēšana, nonācu VGIK. Tā tas tiešām ir – no kuģa līdz ballei... Un viņa to izdarīja! Viegli! Jo es ne mirkli nebiju nervozs. Galu galā man rezervē bija balets!

4. septembrī tiku uzņemts Bibikova un Pižovas kursā. Tajā pašā laikā tika pieņemts darbā vēl viens aktiermākslas un režijas kurss. precēts pāris- Gerasimovs un Makarova. Šķiet, ka starp kursiem vajadzētu būt konkurencei, taču nekas tāds nenotika. Sergejs Apolinarevičs savam darbam bieži izvēlējās studentus no paralēlā kursa. Viņa "Jaunsardzē" viņi spēlē Nonna Mordjukova un Slava Tihonovs - Bibikova un Pižovas audzēkņi.

VGIK studentu dalība filmēšanā netika veicināta. Kad mācījos otrajā kursā un sāku tēlot ar Staņislavs Iosifovičs Rostotskis filmā “Tas bija par Penkovu” mani izraidīja. Bet rezultāts izrādījās izcils, un es atkal tiku uzņemts... Tagad domāju: Rostotskim bija tikai 35 gadi! Viņš man šķita vecs frontes karavīrs. Viņam bija nekļūdīgs deguns pret sieviešu aktieriem. Katra viņa glezna ir atklājums sievietes vārds. Mūsu filmā Maija Mengleta spēlēja savu pirmo lomu. Viņš atklāja arī tādus vārdus kā Larisa Lužina, Irina Pečerņikova, Olga Ostroumova , Irina Ševčuka, Jeļena Drapeko...

Lomas, kuras spēlējām kopā ar Slavu Tihonovu, uzskatīja par “zemes līmenī”. Rostotskim bija jācīnās par mums. Apgalvojumi bija, ka es esmu balerīna, bet Slava bija "astes varonis". Bet Rostotskis uzstāja uz savu izvēli. Un Tihonovam nācās brutāli cīnīties ar savu dabisko aristokrātiju. Viņš pats izbalināja savus matus, apgrieza uzacis un noplūka tās pa vidu, lai tie nesaaugtu vienā līnijā. Slava priecājās: "Paldies Dievam, tavas rokas man palīdz."

Viņam patiešām bija darba rokas, pēc pirmās profesijas viņš bija virpotājs. Tāpēc filmā Tihonovs daudz žesti, lai tos demonstrētu. Viņš pārbrauc ar netīrajām plaukstām pa seju un notraipa perfekti taisno degunu un vaigu kaulus, lai izmestu sejas aristokrātisko simetriju. Slava bija visu padomājusi. Bet Rostotskim ar mani bija grūti. Lai neļautu man ierasti stāvēt pirmajā baleta pozīcijā, palīgi rāpoja man klāt zemē un, cenšoties neiekļūt kadrā, sita ar nūju man kājās.

Mana sāncenša Tonija lomu vajadzēja atveidot Ņinai Menšikovai, lieliskai māksliniecei un Rostotska sievai. Bet viņa uzzināja, ka ir stāvoklī. Un viņa un Rostotskis ļoti ilgi gribēja bērnu. Un saskaņā ar kopīgu ģimenes lēmumu Ņina atteicās no lomas. Viņa tomēr bija ideāla! Tad būtu saprotama divu sieviešu konfrontācija: kupla, spilgta, liela Larisa un garīga, tieva, pūkaina pelnu mati Tonijs. Starp abām varonēm būtu gara un miesas kontrasts. Un rezultātā divas gurnas un gaļīgas jaunas dāmas spēlēja kā sāncenses. Iznāca primitīvāks stāsts - Tihonovs steidzās starp divām gultām.

U Meija Mengleta- slavenas teātra ģimenes mantiniece - iespējams, pati greznākā filmā tuvplāns Padomju laiks: Maija ļoti ilgu laiku guļ gultā mūzikas pavadībā, skatoties kaut kur uz augšu zilas acis. Rostotski viņa savaldzināja. Filmēšanas laukumā notiek šādi stāsti. Reizēm tā dzimst zvaigznes... Un Rostotskis pēc dabas bija arī neticami kaislīgs. Vēlāk mēs ar viņa sievu Ninočku sadraudzējāmies filmas “Meitenes” uzņemšanas laukumā un sirsnīgi sazinājāmies daudzus gadus. Ninočka man teica atklāti: “Es vienmēr zinu par viņa vaļaspriekiem. Bet man ir vieglāk pārdzīvot šo platonisko romantiku, pēc kuras viņam būs veiksmīga filma, nekā raudāt kopā ar viņu par viņa neveiksmi un just, ka tā ir mana vaina. Galu galā viņš ir Pigmalions. Visi vīriešu kārtas radītāji ir pigmaloni. Viņi izveido statuju, iemīlas tajā. Un tad šī statuja kļūst neinteresanta un radītājs atgriežas “savā bodē”... Viņa bija gudra sieviete...

Bet tā ir taisnība, lai uzņemtu filmu par mīlestību, jums ir jābūt jūtām vienam pret otru. Un aktieri to zina un paši cenšas iemīlēties savā partneri filmēšanas laukumā. Nepavisam nav jāskrien gulēt, bet jātiecas vienam pret otru un jābūt kaislīgiem. Es uzzināju par šo noteikumu, filmējoties ar Rostotski. Mīlestības aina starp Tihonovu un mani vienkārši nespēja īstenoties, režisors ļoti asi teica: "Ja tu neiemīlies vismaz Tihonova pogā, ej prom no šīs profesijas!"

Ar Slavočku Tihonovu mīlestība spēlēt pagaidām nav problēma. Bet tā notika arī ar Ribņikovu... Galvenajā vīrieša lomā tika apstiprināts Volodja Treščalovs, zilacains, burvīgs skaists vīrietis, ar kuru mēs visi sadraudzējāmies un flirtējām no visa spēka, ķiķinājām, apskāvāmies, iemīlējāmies. "Meitenes." Volodija Treščalovs tik precīzi iekrita šajā kabatā! Ja viņš spēlētu, tas būtu brīnums! Bet tie, kas atradās augšpusē, nolēma, ka Ribņikovs būtu ideāls varonis. Inna Makarova, kurš mums arī tika ieteikts no augšas, teica: "Nu, tagad jūs zināt, kas ir kas." Viņi teica par viņiem abiem: viņi tika nolaisti no "augstumiem". Filmu “Augstums”, kurā abi filmējās, partijas vadība dievināja... Viss jau būtu bijis labi, bet Ribņikovs uzvedās augstprātīgi, kā zvaigzne. Viņš uz visiem skatījās no augšas un diktēja savus noteikumus. Viņš uzstāja, ka Anfisu spēlēju nevis es, bet viņa sieva Alla Larionova. Bet viņam neizdevās, un Ribņikovs neslēpa savas antipātijas pret mani. Starp citu, es gandrīz zaudēju savu lomu filmā “Meitenes”. Bet, jāatzīst, nepavisam ne Ribņikova dēļ. Mākslas padome, izskatījusi oriģinālo materiālu, teica: “Neviens neticēs, ka varonis atstāja skaisto Družininu šīs īsās Rumjancevas dēļ! Atbrīvojies no Družinina!” Manā vietā viņi jau bija uzaicinājuši citu aktrisi - Vasjas Lanovojas māsu Vaļu, kura tolaik beidza teātra skolu - lielām acīm, seju, ar lielām krūtīm... Tikai pateicoties visgudrākajai un pieredzējušākajai Jūlijai. Jakovļevičs Raizmans, apvienības mākslinieciskais vadītājs, Anfiska palika mans. Raizmans ieteica direktorei: "Nemainiet komandu, viņa visu dara pareizi. Vienkārši noņemiet visus viņas tuvplānus un nogrieziet viņas garās kājas. Protams, ieraugot, kas no manas lomas palicis pāri, apraudājos!.. Bet tās ir manas personīgās pretenzijas, skatītāji šīs nianses nepamana. Viņi no sirds mīl šo filmu jau 55 gadus!.. Starp citu, kritiķi pēc pirmizrādes filmu nepamanīja. Viņi klusēja. Tas sāpināja brīnišķīgo komiķi Čuļukinu. Viņš reiz ar mani dalījās: “Ar komēdijām nevar izveidot karjeru. Tās nevienam nav vajadzīgas...” Tika uzskatīts, ka šī ir filma pavāriem, strādnieku šķirai. Un modē mākslas cilvēku vidū bija domu, gara meklējumi...

Pēc aktiermākslas nodaļas trīs gadus nostrādāju savā specialitātē, kā to prasa diploms, un iestājos režijā. Ne uz kursiem, ne... Pie VGIK! Šis bija pārbaudījums sev: vai es uzdrošinos nodarboties ar šo unikālo profesiju?.. Uzņēmu galvenokārt komēdijas, žanra un piedzīvojumu filmas, kurās ir daudz mūzikas. Cirks, balets un mūzika manī atstāja neizdzēšamas pēdas! Man patika filmēties “Cirka princese” pēc Kalmana operetes motīviem. Ieslēgts galvenā loma uzaicināja Natašu Belokhvostikovu. Tas viņai bija pilnīgi netipisks darbs. Visi uzskatīja, ka smalkas psiholoģiskas lomas pieder viņai, bet operete absolūti nebija. Un Nataša paveica lielisku darbu! Šī loma atklāja viņas sievišķo būtību, par kuru zināja tikai daži cilvēki. Nataša ir ļoti pievilcīga erotiski! Un pēc šī attēla viņa ieguva milzīgu fanu skaitu. Jo viss ir priekš skatītājiem!

“Cirka princese” nesaņēma kritiķu atzinību. Tāpat kā visas pārējās manas filmas, izņemot pašu pirmo - “Vēlmju piepildījums”. Šī bija mana vienīgā filma, kas uzņemta sociālās drāmas “nopietnā” žanrā. Ļoti slavens kritiķis Kapralovs kādā vadošajā laikrakstā rakstīja: “...mums ir jauna paaudze...” - un nosauca trīs vārdus: Koļa Gubenko, mans un kāds cits... Viņi filmējās filmā “Vēlmju piepildījums” Inokentijs Smoktunovskis , Eremenko jaunākais, Natālija Bondarčuka, Jevgeņijs Ļebedevs, Laročka Lužina. Smoktunovskis, iespējams, bija visprasīgākais no visiem. Kāds par viņu sūdzējās sarežģīts raksturs, bet es neko tādu nepamanīju.

Manas attiecības ar viņu bija lieliskas. Keša bija ļoti pieticīgs cilvēks un unikāls mākslinieks, un jo talantīgāks mākslinieks, jo dvēseliskāk un vieglāk ar viņu strādāt. Labs aktieris Viņš nedomā par neko citu, kā vien labi veic savu darbu. Viņš netērēs sevi intrigām, tenkām, skaudībai un visādām nejēdzībām. Tāpēc Smoktunovskis nekad nedarīja neko sliktu, nekavēja, nepļāpāja pārtraukumos, nestāstīja jokus. Sieva viņam iedeva mājās gatavotu ēdienu, un viņš mierīgi sēdēja malā, ēda un atpūtās...

Tas bija Smoktunovskis, kurš man pirmais pēc “Toboso Dulsinea” pirmizrādes piezvanīja: “Sveta, apsveicu! Šodien jūs esat ieguvis milzīgu skaitu ienaidnieku." - Kas tas ir, Keša? - “Tu uztaisīji ļoti labu bildi! Tu esi meistars! Un tāpēc būs ienaidnieki. Un viens no tiem ir ļoti nopietns. Maskavas Mākslas teātrī šī “Toboso Dulsineja” cieta neveiksmi. Es nezinu, ko viņš domāja...

Filmas “Dulcinea...” filmēšanā bija daudz problēmu. Sančo Panzas loma tika uzticēta Jevgeņijs Ļeonovs- mēs pat uztaisījām kostīmus un ierakstījām skaņu celiņu tieši tā, lai tas atbilstu viņa balsij, jo filma ir muzikāla, un viņš nav dziedošs mākslinieks. Bet Ļeonovs pašā pēdējā brīdī aizbrauca filmēties Rjazanova filmā “Pasaki vārdu nabaga huzāram”... Man šis zaudējums bija ļoti nopietns – Ļeonovs būtu bijis apbrīnojams Sančo!.. Un es nonācu pie runāt par to ar Eldars. Rjazanovs klusēja, un viņa sieva Ņina, kas bija viņa redaktore, runāja viņa vārdā: "Sveta, bet viņš nedomās par tevi un nedomās par sevi." Esmu daudzkārt pārliecinājies, ka mēs par visu maksājam...

Rezultātā Ļeonovs nespēlēja savu veiksmīgāko lomu ar Rjazanovu, jo piekrita vienlaikus ar somiem filmēties filmā “Aiz sērkociņiem”. Viņš pievīla vienu filmēšanas grupu un otru. Filmēšanas laukumā viņam bija ļoti saspringtas attiecības ar aktieriem. Un, kad pēc scenārija bija nepieciešams viņu pārspēt, mākslinieki sazvērējās un sita Leonovu pa īstam, viņi bija tik dusmīgi uz viņu. Viņš kliedza un vaidēja, bet viņi viņā neklausījās un turpināja mānīties un mest viens otru. Pēc filmēšanas beigām Jevgeņijs Pavlovičs klusi, nenoņemot kosmētiku, devās uz staciju un aizgāja. Bet es nekad neesmu skatījies uz attēlu. Un viņš man atzina: “Nu, protams, es biju stulbs. Bija jāspēlē Sančo Panza, loma bija laba, un filma izrādījās... Tiesa, man nepatīk dziedāt kāda cita skaņu celiņā.

Galveno varoni atveidoja izskatīgais, talantīgais Boriss Plotņikovs. Tiesa, šajā lomā es sākotnēji gribēju redzēt Mišu Bojarsku. Viņš izcili izturēja noklausīšanos, bet pēdējā brīdī tiku brīdināts, ka neviens viņu neapstiprinās, nekad!... Tika runāts par skandalozs stāsts kad viņš, lamādamies, noreiba un iznīcināja Ņevski skatlogus Padomju vara... Viņš ir represētā metropolīta mazdēls!.. Un es viņu saprotu: mans vectēvs bija priesteris.

Jāsaka, ka dievinu Mišu Bojarsku! Mēs tikāmies filmas “Kamēr sapnis kļūst mežonīgas” uzņemšanas laukumā, kurā operators bija mans vīrs (Anatolijs Mukasejs - red. piezīme). Sakarā ar Vasja Aksenova, kurš rakstīja scenāriju, emigrāciju uz Ameriku, filma nonāca plauktā. Žēl, tas izrādījās lieliski. Un uzņēmums, kas tur filmēja, bija brīnišķīgs - Koļa Karačencovs, Rolans Bikovs, Koļa Grinko un brīnišķīgs, burvīgs, sabiedrisks un izskatīgs vīrietis Miša Bojarskis. Tiklīdz radās iespēja, es uzaicināju viņu spēlēt galveno lomu filmā “Husāra saspēles”.

Spožais komponists Gena Gladkovs rakstīja mūziku īpaši viņam. Viņš arī uzskatīja, ka valstī nav labāka huzāra par Bojarsku. Bet Miša ilgi pretojās. Viņš jau bija zvaigzne! Un šeit ir sava veida vodeviļa. Bet, kad Gladkovs viņam spēlēja romances, Miša, kurš daudz zina par labu mūziku, nevarēja atteikties. Filmēšana bija viegla un jautra, un no drāmas nebija ne miņas... Kijevas šosejas 29. kilometrā Miša iekļuva šausmīgs negadījums. Ārsti teica: "Bojarskis ir spridzinātājs pašnāvnieks, un, ja viņš izdzīvos, viņš paliks kropls." Bet mēs cerējām un lūdzām, un notika brīnums - Miša atkal piecēlās kājās...

Slimības laikā viņu tālmetienos nomainīja apakšstudents. Miša par to zināja un uztraucās. Kad viņš tika izlaists no slimnīcas, viņam kategoriski tika aizliegts sēdēt seglos mugurkaula problēmu dēļ. Bet pirmajā fotografēšanas dienā Miša ar zirgu iespaidīgi izjāja uz mūsu kameru. Es noelsos, bet neteicu stop. Kaskadieri ar saviem zirgiem piesprauda Mišas zirgu, lai tas nesasprāgst. Un tāpēc viņi uzmanīgi aizveda viņu pie lietas. Un tuvplānā viņu uzmanīgi nolaida no zirga, uzlika dzelzs rāmi, uz kura viņš turējās, atlecot, it kā sēdētu seglos, un dziedāja...

Kas attiecas uz Dulsineju, tad arī ar viņu nebija viegli. Man ļoti gribējās šaut Nataša Gundareva, bet viņas kandidatūra ilgi netika apstiprināta, par viņu nācās nopietni cīnīties. Es uzvarēju, bet tad sākās grūtības ar pašu Natašu. "Dulsinea" mani piesardzīgi sveicināja. Viņa bija pieradusi strādāt ar klucīšiem – Heifecu, Gončarovu – un te bija kāda meitene. Viņa šņāca un sūdzējās par mani kinostudijas direktoram Sizovam, bet viņš viņai atbildēja ļoti skarbi: “Nomierinies un paldies Družiņinai par apstiprinājumu. Visi bija pret...” Problēmas momentāni atrisinājās. Viņa strādāja pašaizliedzīgi. Filmēšana notika Azerbaidžānā - daļēji Baku, vecpilsētā, daļēji Gobustan plato - vietā, kur notiek čūsku medības un atrodas žogu rūpnīca čūsku inde. Mēs tur atradāmies pašā sezonas kulminācijā, kad odze vairojas un tiek ķerta. Vietējie iedzīvotāji šobrīd ir ļoti uzmanīgi.

Nemanot, nopriecājos, ka tik vienkārši mums tur atļāva strādāt un nebija ziņkārīgo skatītāju! Bet mēs ātri sapratām, kas ir kas. Lai sasniegtu vēlamo punktu, veicām sarežģītu rituālu: vispirms mūsu operators Anatolijs Mihailovičs Mukasejs staigāja augstos gumijas zābakos (tieši kopā ar vīru Družiņina uzņēma gandrīz visas filmas. - Red.), es viņam sekoju kedās, griežoties. pāri katram olim ar kociņu, lai skorpioni izklīst. Man aiz muguras ir Nataša Gundareva čībās. Precīzāk, vienā čībā, jo otrai kājai tad bija pēdas lūzums. Nataša filmēja basām kājām - komandas “Motors!” priekšā. noņēma šinu un viegli pārvietojās pa ierīkoto taku. Viņa lieliski spēlēja Dulsineju. Priecājos par sev pilnīgi jaunu varoni: “Visi man ļauj spēlēt Dzimteni! Man tas ir apnicis!

Tā rezultātā mēs kļuvām par lieliskiem draugiem. Viņai bija tik daudz dzīvības un spēka! Viņa par sevi teica: "Es esmu buldozers!" Ja viņai kaut ko vajadzēja, viņa to dabūja. Es nesa mājās milzīgus pārtikas maisus. Viņa draudzējās ar visiem pavāriem ēdnīcās, ar visām pārdevējām bufetē Mosfilmā. Viņi viņu dievināja un pat izsalkušākajos laikos atstāja viņas vistu kājas un visādus deficītus produktus... Kad viņa spēlēja ķeizarieni Elizabeti filmā “Midshipmen” un mēs ar Tolju viņu braucām mājās no filmēšanas, Nataša uzstāja: “Nu, ejam , es tevi pabarošu!" Viņa gatavoja ļoti ātri un garšīgi, viss dejoja rokās. Es biju pieticīgs: "Mēs steidzamies." Un viņa kategoriski paziņoja: “Ēdiet, novājinātie! Es to arī iesaiņošu jums mājās! Es zināju, ka mums ir bērni.

Viņa bija viesmīlīga, draudzīga saimniece. Rokdarbniece. Varēju sēdēt krēslā tumsā un ar tausti adīt trakus džemperus, džemperus vīram, šalles, fantastiskas šalles, cimdus. Viņai bija zelta rokas un zelta sirds. Viņa lieliski zīmēja. Galu galā, Nataša savulaik strādāja arhitektu birojā... Viņa ar prieku un talantu pārbūvēja dzīvokļus sev un saviem biedriem. Gundareva zināja, ka es gatavoju “Pils revolūciju noslēpumus” un tur viņu gaida jaunās Elizabetes vieta. Viņa smējās: "Es zaudēšu svaru un spēlēšu Mazo Lapsu!" Viņa patiešām zaudēja svaru, izskatījās skaistāka, izskatījās jaunāka un trakulīgi smējās: “Nu, nu, nu, mēs gatavojamies! Mēs joprojām sēdēsim tronī! Un pēkšņi man kļuva slikti...

Man draugu un mīļāko mākslinieku zaudējums ir neatgriezenisks zaudējums. Mani mākslinieki ir mana ģimene... Un, starp citu, es nekad uz viņiem nekliedzu no visas skatuves, kā daudzi režisori. Filmēšanas laukumā ir ļoti viegli sevi apliecināt; tā ir lipīga vieta šādai slimībai! Mans režisora ​​krēsls vienmēr ir brīvs, esmu vai nu blakus kamerai, vai kopā ar mākslinieku. Ja vajadzēs, nākšu klāt un klusiņām parunāšu mūsu, mums vien saprotamā putna valodā, reizēm par nepatīkamām lietām... Un aktieri par to vienmēr ir pateicīgi. Režisora ​​spēks var būt mākslinieku pazemojošs. Mākslinieki ir jāmīl, lai kādi viņi būtu, jo, kā teica Ļenja Filatova, mākslinieki ir kuces dēli, bet viņi ir bērni! Var teikt, ka daudzi aktieri uzauga manu acu priekšā. Priecājos par to tagad Saša Lazarevs, kuru savulaik uzaicināju virtuāli uz vienu kadru - lai tikai pasmaidītu, kļuva par spēcīgu mākslinieku. Mēs ar viņu esam draugi. Saņečka Domogarova- mūsu draugs. Redzēju viņu dublēšanā un vienkārši apstulbu - izskatīgs, atlētisks, strādāt gribošs puisis, bez idiotiskām pretenzijām, adekvāts, kas nu jau ir retums... Miša Mamajevs ir nepielūdzams dzejnieks un mūziķis... Un protams, mēs esam draugi ar Kharatyanov ģimeni.

Sākotnēji Aļošas Korsakas loma filmā “Midshipmen, Forward!” vajadzēja spēlēt Jurijs Morozs. Viņš filmējās šajā sērijā, bet neapmeklēja jāšanas un paukošanas nodarbības - viņš toreiz beidza režijas nodaļu un, acīmredzot, jau bija nolēmis par citu karjeru... Tāpēc viņi viņu nomainīja uz Dimu Haratjanu. "Skaties, labs puika", man stāstīja mans vīrs, kurš viņu vadīja padomju un meksikāņu filmā Esperanza. Viņi apstiprināja Kharatjanu lomai, bet diemžēl viņiem bija jāmaina Sofija - Marina Zudina. Viņa izskatījās vecāka un lielāka par Aļošu Korsaku. Bet Olechka Mashnaya bija lieliski uzstādīta ar Haratjanu.

Es ļoti ceru uzfilmēt “Midshipmen” turpinājumu ar saviem iecienītākajiem māksliniekiem. Tā tiks veidota ap svarīgāko vēsturisks notikums- Krimas iekarošana Katrīnas Lielās valdīšanas laikā. Glezna ir dārga – kostīma. Bet es zinu, kā strādāt ekonomiski. Galu galā man ir palikuši piecpadsmit simti tērpu no iepriekšējiem vēsturiskiem projektiem! Grupa jau bija gatava, un aktieri bija priecīgi jauna tikšanās ar publiku, bet pēdējā brīdī mums atteica finansējumu. Nav naudas. Tāda ir situācija mums visiem... Bet es nepadodos. Nesen biju Krimā, un tur mums solīja palīdzēt... Tikmēr Midshipmen fani internetā uzrakstīja petīciju projekta atbalstam. Uzrunas, protams, naivas un līdz asarām aizkustinošas, piemēram: “Kremlis, Putinam”... Bet tiem, kas mīl manas filmas - liels paldies un paklanās. Galu galā visu mūžu esmu veidojis filmas nevis kritiķiem un balvām, bet gan skatītājiem. Tātad viss ir kārtībā, dārgie draugi. Dzīvosim laimīgi līdz mūža galam!