Santa Maria Novella i Firenze - oversvømmelser. Firenze apotek Santa Maria Novella

Kirken Santa Maria Novella blev udtænkt og bygget af de dominikanske munke Sisto da Firenze og Ristoro da Campi. Byggeriet begyndte i 1246 på stedet for det 10. århundredes dominikanske oratorium Santa Maria delle Vine. I 1279 stod skibene færdige, og i anden halvdel af det 14. århundrede færdiggjorde Jacopo Talenti opførelsen af ​​Klokketårnet og Sakristiet. Kirkens smukke facade er resultatet af ændringer foretaget af Leon Battista Alberti i 1456-1470. Den dygtige arkitekt skabte en storslået portal og hele den øverste del af kirken med sin klare rytme af firkanter indlagt med marmor.

Kirkens indre er opdelt i tre skibe af pyloner i form af en flok søjler, der understøtter enorme buer med spidse hvælvinger. Interiøret blev renoveret i det 16. århundrede. Denne kirke huser mange kunstværker fra det 14. til det 16. århundrede af sådanne mestre som Vasari, Ghirlandaio, Brunelleschi, Giuliano da Sangallo, Rossellino, Ghiberti og mange andre.

Gennem gitterporten kommer du ind i den romanske klostergård (1350) og videre ind i Det Store Kloster, omgivet af buede mure malet af florentinske kunstnere fra det 15. og 16. århundrede. Den grønne gård har sit navn fra den grønne baggrund af Uccellos fresker, som blev hårdt beskadiget under oversvømmelsen i 1966.

Klosterets kapitelsal (det spanske kapel) er den geniale skabelse af Jacopo Talenti (1359). Dette kapel var beregnet til gudstjenester, som blev overværet af Eleanor af Toledo, hustru til Cosimo I, med hendes følge. Kapellet er dekoreret med fresker af Andrea di Buonaiuto (midten af ​​det 14. århundrede).

Navn:

Beliggenhed: Firenze (Italien)

Skabelse: ~ 1246 - 1420, 1456 - 1470 (facade)

Stil: Renæssance

Arkitekt(er): Leon Battista Alberti

Kunde/stifter: Giovanni di Paolo Rucellai (facade)

Kirkens arkitektur

Kilde:
I.A. Bartenev "Arkitekter fra den italienske renæssance"
1936; Forlag: OGIZ

Kirkens arkitektur indtog en fremtrædende plads i Albertis arbejde.

Et af hans første værker på dette område anses for at være opførelsen af ​​facaden til den tidligere opførte gotiske kirke Santa Maria Novella, hvis gennemførelse i naturalier tilhører arkitekten Bertini, som utvivlsomt investerede sin egen viden og smag i dette. bygning.

Santa Maria Novella er interessant i den forstand, at det giver os mulighed for at etablere en række kunstneriske begyndelsesprincipper for Alberti, som designede kirkens facade.

Ved første øjekast afsløres let en uoverensstemmelse mellem kirkens gotiske stil og dens frontfacade, som generelt er udformet i antikke former; Denne uoverensstemmelse er så stor, at mange forskere nægtede den store arkitekts deltagelse i denne konstruktion. Faktisk viste nøglen til dette problem at være i forfatterens teoretiske positioner, som han fremførte gentagne gange i sine litterære værker.

Alberti mente, at hovedbetingelsen for enhver arkitektonisk struktur er den "musikalske udtryksevne" af dens udseende, som bestemmer den kunstneriske værdi af skabelsen. En sådan skønhed kunne opnås ved hjælp af arkitektur. Ud fra princippet om "formernes harmoni" kombinerede han antikke former med de gotiske rester af den gamle facade, på grund af hvilken facaden på Santa Maria Novella til en vis grad er tilfældig. Det generelle design af facaden ligner en kombination af en fire-søjlet græsk portico (ovenfor), først brugt i renæssancearkitektur, med formerne af en triumfbue (nedenfor), udstyret med et loft, der skærer hele facaden i to dele . De grundlæggende proportioner er ikke helt konsistente. Bygningens mangler er derudover: den uheldige, tilfældige placering af det runde vindue, manglen på et klart arkitektonisk forhold mellem elementerne i det øverste og nederste lag. Facadens pediment er en svag efterligning af romersk oldtid og mangler enhver skarphed eller friskhed. Det er selvfølgelig sandsynligt, at meget af denne facade forblev ufærdig.

Facadeløsningen rummer dog en række positive aspekter. Disse omfatter løsningen af ​​indgangsportalen, som bruger en gammel kompositionsteknik, klædt i former fra den tidlige renæssance. Her er proportionerne klare, generel tegning klare, elegante detaljer (hovedstæder, paneler, udkast osv.).

Facadens ornamentale og dekorative elementer er også af ubetinget interesse. Indlæggene af farvede marmor, der fylder hele facaden og giver den et malerisk udtryk, er lånt af arkitekten fra gamle florentinske bygninger - dåbskapellet og katedralen Santa Maria del Fiore. Designet af frisen og volutterne vidner om forfatterens arkitektoniske og dekorative talent, der kun kan sammenlignes med de strålende evner i dette område af den største arkitekt i højrenæssancen - Bramante. Forresten blev de samme volutter fra kirken Santa Maria Novella, som om de forbinder facadens to lag, fundet sammen. bred anvendelse i barok arkitektur.

    Kilder:

  • Savarenskaya T.F. – Vesteuropæisk byplanlægning af det 17.-19. århundrede, Moskva Stroyizdat, 1987.
  • P.P. Gnedich "Kunsthistoriens almindelige historie. Maleri. Skulptur. Arkitektur". Moderne version Moskva "Eksmo", 2009

Vi taler om det berømte florentinske apotek Santa Maria Novella, åbent i hovedbyen i den italienske renæssance siden 1612. Her kan du købe parfumer, som Catherine de Medici brugte i sin tid, eliksirer efter opskrifter fra dominikanske munke, og bare vandre gennem salene på apoteket og stifte bekendtskab med historien om florentinske lægemidler - en meget interessant aktivitet.

Selv hendes samtidige kunne ikke kalde Catherine de Medici for en skønhed. Tynd, rødhåret, kort. Det er ikke overraskende, at hendes mand, den franske konge Henry (Henri) den Anden, indtil hans tragisk død ved den ridderlige turnering opfattede han sin kone som intet andet end en maskine til reproduktion af talrige afkom, men den virkelige magt i landet og kongens hjerte var kong Henriks officielle favorit, skønheden Diana de Poitiers.

Det menes (og det er svært at argumentere med dette faktum), at repræsentanten for det berømte florentinske dynasti blev en stor og formidabel fransk dronning først efter sin mands død, hvilket skete den 10. juni 1559, dog selv under livet af Henry II, Catherine de Medici, som syntes at have altid forblevet i skyggen af ​​den strålende Diana de Poitiers påvirkede livsstilen i det franske aristokrati meget.

Faktum er, at Firenze fra det sekstende århundrede, selv om det var ringere end Paris med hensyn til hoflivets pragt, var den franske hovedstad betydeligt overlegen i mange andre aspekter. For eksempel i sager om gastronomi. Det var takket være de florentinske kokke, der gik sammen med Catherine de Medici til det franske hof, at det berømte køkken française opstod, og den gelatto, som florentinske kokke tilberedte til Henrik II's og Catherine de Medicis bryllup, blev så godt lide af franskmændene, at de straks begyndte at opfinde alle mulige isopskrifter. For det andet lærte Catherine de Medici franske kvinder at bære høje hæle og pantaloons som undertøj. Faktum er, at den fremtidige dronning af Frankrig var meget kort, og især til ære for hendes bryllup med den franske monark, kom florentinske håndværkere med kvinders sko med høje hæle tidligere kun mænd bar sådanne sko.

"The Wedding of Catherine de' Medici", maleri af Jacopo Chimenti, opbevares i Uffizi Gallery

Guy Breton nævner opfindelsen af ​​pantaloons af Catherine de Medici i sin bog "Love Stories in the History of France": faktum er, at dronningen elskede at ride på heste og dermed vise sine slanke ben frem for offentligheden. Men tidens mode sørgede ikke for, at offentligheden kun kunne se dronningens ben og intet mere, så den opfindsomme italiener kom på ideen om at bære pantaloons under sin nederdel for at undgå forlegenhed. Kirken godkendte i øvrigt dronningens idé, fordi den mente, at pantaloons var en ekstra beskyttelse af pigers ære mod mandlige angreb. Forresten om benene. Det var Catherine de Medici, der introducerede franskmændene til ballet, hvilket var populært på det tidspunkt i Firenze, selve navnet på denne kunstform kommer fra det italienske udsagnsord ballare - at danse.

På billedet: vinduesudstilling af Paris-afdelingen af ​​Santa Maria Novella-apoteket

Den tredje gave, som den unge Catherine de' Medici gav til franskmændene, var den parfume, der i dag er kendt som "Acqua della Regina" eller "Acqua di Colonia Santa Maria Novella" med duften af ​​en af ​​varianterne af kamille, som traditionelt blev brugt i Firenze til at opnå helbredende infusioner og aromatisere værelser. Damerne ved det franske hof kunne virkelig godt lide parfumen, og de skruppelløse franskmænd indså straks, at de kun kunne fortsætte med at vaske i tilfælde af ekstremt behov, og den ubehagelige lugt af en snavset krop kunne overdøves ved hjælp af alle slags Eau de Colognes. For at lytte til duften af ​​netop den "Acqua della Regina"-aroma, skal du gå til den smalle florentinske gade via della Scala, som ligger nær Firenzes hovedbanegård og kirken Santa Maria Novella, foret med hvidt, grønt og lyserød marmor. Her, i en bygning med blåt skilt siden 1612, har det berømte museum været åbent for alle.

Selvom Profumo-Farmaceutica di Santa Maria Novellas repræsentationskontorer i dag opererer i forskellige lande verden, man er åben selv i Moskva i Bolshaya Dmitrovka-bygningen 20/1, det er stadig værd at se på det florentinske apotek, ikke kun for at lytte til aromaer opfundet allerede i det sekstende århundrede, og for at købe dig selv sæbe, creme, shampoo eller duft til hjemmet, men også for at se på de ældgamle sale dekoreret med kalkmalerier og guldmedaljoner, som i dag betragtes som det samme byvartegn som, el.

På billedet: Santa Maria Novella apotekshal

Jeg overdriver ikke, når jeg sammenligner det florentinske apotek og katedralen, kronet med Filippo Brunelleschis kuppel, faktum er, at Santa Maria Novella-apoteket for første gang blev inkluderet på listen over steder, der skal besøges af gæster fra by allerede i 1667, det vil sige, den er nævnt i en af ​​de første officielle guider til Firenze. I dag består apoteket af flere haller, hvor helt moderne montrer med italiensk kosmetik er organisk integreret i det rekonstruerede interiør fra det syttende og attende århundrede. Hvis du vil finde ud af, hvilken slags duft Catherine de Medici tog med sig til Frankrig, så gå til skranken i den første sal, hvor aromatiske essenser er udstillet og bed sælgeren (de taler alle engelsk, og nogle endda russisk) om at lytte "Acqua della Regina", som nu oftere kaldes den officielle duft af Santa Maria Novella.

På billedet: en stand med aromaer på Santa Maria Novella apoteket

Et vigtigt punkt - påfør ikke essensen på dit håndled, faktum er, at alle dufte, der sælges på apoteket, er meget vedholdende og holder på huden i op til tre dage, uanset hvor mange gange du bruser. Det bliver straks klart, hvordan parfume i oldtiden kunne dække lugten af ​​en beskidt krop, men i vores tilfælde har en sådan lang levetid af aromaen flere minusser end plusser - jeg kunne lide parfumen, jeg kunne ikke lide den, jeg vil skal leve med det i mindst et par dage. Catherine de Medicis parfume "Acqua della Regina" viser sig underligt nok at være triumferende og bitter, men den virker meget symbolsk - dronningens liv var faktisk ikke sukker. Gennem hele sin ungdom led hun af sin mands uopmærksomhed og hoffets latterliggørelse, og efter at hun havde opnået næsten absolut magt over Frankrig, blev hun tvunget til at se sine egne børns død: af Catherines 10 børn var kun Margaret af Valois, kendt til os som dronning Margot, blev 62 år gammel, elskede dronningens søn, Henrik III af Valois, stukket ihjel af fanatikeren Jean Clement, døde i en alder af 37, og Catherines andre børn levede ikke engang for at se deres trediveårs fødselsdag.

På billedet: Catherine de Medicis parfume i Santa Maria Novella

Andre dufte, der præsenteres i Eau de Colognes-kollektionen, er ikke mindre dramatiske i stemningen: "Tabacco Toscana" fremkalder associationer til passionerede italienske mænd, og duften "Muschio" formidler præcist kirkens lugte af smeltende stearinlys og røgelse. Men hvis den kejserlige "Acqua della Regina" er en slags parfumeillustration af Catherine de Medicis liv, så er "Muschio" og "Muschio Oro", som overraskende præcist formidler de dufte, der er velkendte for enhver turist, der nogensinde har kigget ind i en italiensk kirke, kan kaldes en parfume afspejling af historien om apoteket selv. Faktum er, at selvom den officielle dato for åbningen af ​​apoteket anses for at være 1612, begynder dets historie i det trettende århundrede, og munkene i den dominikanske orden deltog direkte i den.

På billedet: kirkefresker på væggene i Santa Maria Novella apotekssal

I det trettende århundrede oplevede Firenze et økonomisk boom, så det er ikke overraskende, at repræsentanter for forskellige klosterordener straks strømmede til byen. Franciskanerne slog sig ned i den østlige del af byen i 1385, de havde bygget Santa Croce-kirken, som blev et af symbolerne for den gamle by i syd var repræsentanter for karmelitordenen, som byggede kirken Santa Maria del Carmine og i den nordvestlige del af Firenze slog dominikanerne sig ned i denne del af byen kirken Santa Maria delle Vigne, senere omdøbt til Santa Maria Novella.

På billedet: Santa Maria Novella

Således opstod det berømte kirkekors i Firenze: i nord St. Giovanni's dåbskapel, hvor alle byens indbyggere blev døbt, i syd - Santa Maria del Carmine, i øst Santa Croce og Santa Maria Novella foret med lys marmor i vest. De første omtaler af et klostersygehus og en butik, hvor de solgte helbredende eliksir, går tilbage til 1385, så det er ikke overraskende, at hvælvingerne og loftet i et af apoteksrummene er dekoreret med kirkefresker.

På billedet: fresko på loftet af Santa Maria Novella med billeder af evangelistapostlene

Sandt nok, i de dage var holdningen til sundhed og personlig hygiejne blandt munke ejendommelig, tag for eksempel princippet om alousia - at fratage kroppen for kødelige fornøjelser, som inkluderede vask. Desuden mente man, at vand åbnede porerne på kroppen, hvilket gjorde kroppen mere modtagelig for dødelige sygdomme. Det var manglen på personlig hygiejne, kombineret med den høje befolkningstæthed i befæstede byer, samt systematisk underernæring, der førte til den berygtede byllepestepidemi i Toscana i 1348, kaldet Den Sorte Død. Ifølge forskellige kilder udslettede det mere end halvdelen af ​​befolkningen i denne region i Italien.

Men nogle gange er historien fuld af ond ironi: faktum er, at pesten blev bragt til Toscana af genueserne, berømte sømænd, men indbyggerne i Firenze overtog også ideer om behovet for personlig hygiejne fra sømændene: ifølge nogle kilder, fra den samme genueser, ifølge andre, fra venetianerne . Sømændene "spionerede" vanen med at vaske sig blandt araberne og tyrkerne og adopterede den, mens de dominikanske munke, som stadig troede, at vand åbner porerne, hvorigennem sygdommen kommer ind i kroppen, tilbød det til indbyggerne i Firenze alternativ mulighed: I stedet for at bade skal du tørre din krop af med rosenvand, bestående af vand og citronmelisseolie. De siger, at olien beskytter porerne, og du vil være sund. medicin Acqua di Melissa sælges på apoteker den dag i dag, opskriften på tilberedning af vand har ikke ændret sig siden 1690.

Overraskende nok, efter at florentinerne vænnede sig til at tørre sig med rosenvand mindst en gang hver anden dag gennemsnitlig varighed livet i Firenze steg fra 27 til 52 år, så vandet viste sig at være meget nyttigt. Begyndelsen på den dominikanske virksomheds opblomstring er naturligvis forbundet med navnet Cosimo I de' Medici, grundlæggeren af ​​det berømte florentinske dynasti. Allerede i 1543-1545 opstod der ved hans formidling en have i Firenze, hvor munke kunne dyrke lægeplanter, og i 1657 grundlagdes Accademia del Cimento i byen - det første akademi i Europa, der også beskæftigede sig med farmaceutiske spørgsmål fra en videnskabeligt synspunkt.

Haven til apoteket Santa Maria Novella, beliggende den dag i dag i Firenze på Via della Petraia 38/F

I 1612 modtog apoteket Santa Maria Novella endelig officielle lokaler og åbnede sine døre for alle. Apotekeren Angiolo Marchizzi, der på det tidspunkt drev butikken, viste sig i øvrigt så godt under den næste pestepidemi, der skyllede gennem Firenze i 1628-1631, at han endda modtog titlen som apoteker af Ferdinand II de' Medici Kongelig dynasti og emblemet, som er blevet et af symbolerne på Profumo-Farmaceutica di Santa Maria Novella.

På billedet: Apotekshallens vægge er dekoreret med emblemer og portrætter af grundlæggerne

Forresten blev det mest effektive middel til at bekæmpe pesten i Angiolo Marchizzis tid betragtet Eddike fra de syv tyve, det sælges stadig på apoteker i dag, og kaldes et lægemiddel. Det er en potion - eddike baseret på et ekstrakt af syv forskellige urter, og fik sit uofficielle navn "De syv tyves eddike" på grund af en florentinsk bylegende. Hvis du tror på hende, så smurte syv tyve sig under pestepidemien med denne essens, gik ind i det inficerede hus og tog alt, hvad de kunne, fra det uden at fange infektionen. Desuden kendte hver af tyvene kun én ingrediens i trylledrikken, så de kunne kun udføre eventyret sammen. I dag foreslås essensen brugt til aromatiserende rum, men i det syttende århundrede blev det påført kroppen.

På billedet: Acento Aromatico eller Seven Thieves Vinegar

Forresten, hvis du beslutter dig for at købe boligdufte på apoteket, som der sælges rigtig mange af her, er her endnu en til dig historisk kendsgerning. I det fjortende - sekstende århundrede blev aromatisering af værelser betragtet som en af ​​de mest effektive midler for at bekæmpe pesten: beboere i smittede år blev bedt om at dufte lokalerne med for eksempel lavendelolie, for at indånde duften af ​​blomster så ofte som muligt, og stykker af hvidløg eller tørre urter blev ofte placeret i det lange næb på plage lægens maske for at desinficere den forurenede luft med en stærk lugt.

På billedet: tørrede urter i apotekshallen

Altså ved køb af for eksempel en rumduft Sali di Lavanda, lavet efter en opskrift fra det syttende århundrede, skal du huske på, at du ikke bare køber parfume til hjemmet, men et seriøst farmaceutisk produkt efter standarderne fra Firenze i Medici-æraen.

Apotekets adresse Santa Maria Novella: Via della Scala, 16, 501123, Firenze, Tlf. +39 055 216276, www.smnovella.com

Vil du se det ikke-turistiske Firenze? Tag på en byrundtur med de lokale!

Kunne du lide materialet? Slut dig til os på facebook

Julia Malkova- Yulia Malkova - grundlægger af hjemmesideprojektet. I fortiden chefredaktør Internetprojekt elle.ru og chefredaktør for hjemmesiden cosmo.ru. Jeg taler om rejser for min egen fornøjelse og for mine læseres fornøjelse. Hvis du er repræsentant for hoteller eller et turistkontor, men vi ikke kender hinanden, kan du kontakte mig på mail: [e-mail beskyttet]

Kirken Santa Maria Novella i Firenze ligger på pladsen af ​​samme navn, ved siden af ​​byens hovedbanegård. Denne katedral har ligesom de fleste andre basilikaer i Italien rig historie. Vi vil fortælle dig om denne kirke, arkitektur og interessante fakta i denne artikel.

Basilikaens historie

Katedralen Santa Maria Novella i Firenze skylder sit navn til oratoriet fra det 9. århundrede (dominikanske gudshus) kaldet Santa Maria del Vigne, som tidligere lå på dette sted.

I 1221 blev dette område overført til ejerskab, hvorefter munkene besluttede at bygge en ny katedral her, samt et kloster. F. S. Fiorentino og F. R. Campi udviklede et storstilet projekt, som blev godkendt, og bygherrerne begyndte at bygge kirken og klostret.

I det 13. århundrede, omkring 1246, begyndte byggeriet, og 33 år senere afsluttede bygherrer bygningen af ​​skibe (de vigtigste bærende strukturer formet som et skib). I 1360 færdiggjorde F. J. Talenti opførelsen af ​​sakristiet (alterrummet i katolicismen), samt klokketårnet, der blev opført i romansk-gotisk stil.

Efter 60 år blev basilikaen indviet. Så lange byggetider forklares med det lave teknologiniveau, mangel på udstyr og uregelmæssig finansiering.

Katedral i det 15. århundrede

Kirken Santa Maria Novella, Firenze, blev besluttet at blive genopbygget i 1456. Denne beslutning blev truffet af den florentinske købmand D. P. Rucellai, som var meget velhavende og samtidig meget from. Han bestilte et projekt til genopbygning af templet af arkitekten L. B. Alberti, som købmanden senere virkelig kunne lide.

Den samme arkitekt begyndte at genopbygge basilikaen. Som et resultat blev der skabt en smuk portal, og hele den øverste del af katedralen blev lavet om, hvorpå der blev skabt firkantede mønstre, indlagt med sort og hvid marmor.

Sammensætningen, bestående af firkanter, var begrænset til købmandsfamiliens heraldiske symboler. Derfor ønskede han at efterlade en omtale af sig selv som den, der genopbyggede kirken.

Det indre af katedralen var oprindeligt opdelt i 3 skibe, som blev understøttet af pyloner. Det er denne serie af søjler med stort tværsnit, der understøtter store buer med spidse hvælvinger.

Genopbygningsarbejdet blev fuldstændigt afsluttet i 1470, og på frontonets frise blev der lavet en indskrift på latin, som refererer til basilikaens bygmester, D. P. Rucellai.

Katedralens interiør

Inde i Santa Maria Novella-kirken (Firenze) er det første, man bemærker, enkelheden og samtidig sofistikeret udsmykning. Det hvælvede loft i gotisk stil er indlagt med hvid og mørkegrøn marmor. Resten af ​​interiøret minder om de fleste klassiske gotiske kirker. Dens minimale udsmykning består af lange bænke med ryg til bedende sognebørn, store lærreder, der forestiller helgener, og flere skulpturer af Jesus og St. Mary.

I midten af ​​hovedsalen er Giottos korsfæstelse, samt et af de smukkeste altre i hele Firenze, slående i sin storhed.

Kapeller og fresker af basilikaen

I katedralen Santa Maria Novella i Firenze er alteret opdelt i fem kapeller (separate rum) og malet med smukke fresker skabt af de bedste italienske malere. Kapellerne i katedralen har følgende navne:

  • Strozzi fra Mantua.
  • Strozzi.
  • Tornabuoni.
  • Della Pura.
  • Fantastisk spansk.

Ud over kapellerne forbløffer basilikaen med sine storslåede fresker, hvorpå malere afbildede bibelske scener. Malernes dygtighed er fantastisk, de arbejdede alt så flittigt, at du kan se selv de mindste detaljer.

I basilikaen Santa Maria Novella (Firenze), som i de fleste katolske kirker, blev der skabt farvede glasvinduer i stedet for vinduer. De er indsamlet fra et stort antal flerfarvede glas, og hvornår sollys begynder at trænge gennem dem ind i templet, dets stråler fascinerer med deres skønhed.

"Korsfæstelsen" af Bruneleschi

Ved siden af ​​hovedalteret er der en skulptur af korsfæstelsen, som blev skabt af den store renæssanceskulptør Filippo Bruneleschi. Dette værk er simpelthen fantastisk med sin realisme. Det mest interessante er, at denne skulptur er udskåret i træ, men det ser ud som om den er skabt af ler eller sten.

Kristi "korsfæstelse" er kendetegnet ved kroppens tynde og realistiske omrids. Brunelesschi observerede alle menneskelige proportioner under hensyntagen til dynamikken i muskelspændinger. Takket være dette viste Kristus sig at være så realistisk, at han opfattes som virkelig.

Overraskende nok er denne "Korsfæstelse" ikke kanonisk, da skulpturen af ​​Jesus er lavet uden bandage. En anden interessant faktum: Brunelleschi skabte sin Korsfæstelse efter at have set Donatellos værk. Han kritiserede sidstnævntes skulptur, hvorefter han skabte sin "Korsfæstelse". Efter at have set Bruneleschis arbejde, anerkendte Donatello det som ideelt.

I princippet er det den første i byen, der hilser rejsende velkommen, da der ved siden af ​​er en banegård med samme navn. Men da vi ankom, var det ikke vores plan at blive ved med hende. Denne gang skulle vi give hende den opmærksomhed, hun fortjener.

Allerede i midten af ​​1300-tallet omtales Santa Maria Novella i den store litterært arbejde. Under den frygtelige pest i 1348, som gik over i historien, var det under disse buer, som Boccaccio hævder, at flere behagelige damer og unge mænd - heltene fra den udødelige "Decameron" - mødtes.

Ligesom Santa Maria del Fiore og San Lorenzo har den nuværende bygning af Santa Maria Novella også en forhistorie. Siden det 9. århundrede, hvor dette sted stadig var grænsen til byen, har der eksisteret et lille kapel her. I det 13. århundrede blev det overført til den hastigt voksende dominikanerorden, som i 1279 påbegyndte opførelsen af ​​en ny, større bygning. Den blev først færdig i midten af ​​det 14. århundrede, da facadens nederste etage var beklædt med marmor, men facaden blev færdiggjort mere end et århundrede senere - i 1478 - på bekostning af den adelige Rucellai-familie, som var nedladende for kirke.

Indgangen til kirken er gennem gården

Og det mest interessante i Santa Maria Novella er indeni - det er fresker og krucifikser fra det 13. - 15. århundrede. Lad os gå ind.

Kirkens alterdel er opdelt i flere kapeller af de fornemmeste florentinske familier, som bestilte malerier fra deres tids mest berømte kunstnere.

En af kirkens hovedværdier er korsfæstelsen af ​​Giotto, som tilskrives tidlig periode af hans arbejde, cirka til 1290 - 1300. Et af de første værker, hvor kunstneren forlader den byzantinske kanon og Kristus finder levende menneskelige træk, endda for naturalistisk efter samtidens mening.
Lad mig minde dig om, at jeg som en anstændig pige ikke tager billeder af ting, jeg ikke burde tage billeder af, så nogle gange her og nedenfor vil der være fotografier, der ikke er mine.

I Gondi-kapellet, hvorfra opførelsen af ​​kirken begyndte i 1279, er byzantinske fresker stadig bevaret, de ældste i Firenze. Der er også en korsfæstelse af Brunelleschi. Dette er den eneste kendte træskulptur af den store arkitekt, bygherren af ​​domkirkens kuppel og kirken San Lorenzo. Forbundet med dets skabelse er legenden om striden mellem Brunelleschi og Donatello, som siger, at Brunelleschi skabte sit krucifiks som svar på eller i modstrid med Donatellos korsfæstelse, der ligger i Santa Croce-kirken.

Donatellos krucifiks (1406 - 1408) og Brunelleschis krucifiks (1410 - 1415).

I Bardi-kapellet på væggene er der fresker af Spinello Aretino, anden halvdel af det 14. århundrede...

... og "Madonna og roser" af Giorgio Vasari, to århundreder yngre.

Strozzi di Mantova-kapellet blev malet i midten af ​​det 14. århundrede af Nardo di Chione med scener af den sidste dom, himlen og helvede, i overensstemmelse med strukturen i Dantes guddommelige komedie...

... og alteret "Kristus Befrieren, Vor Frue og Hellige" i kapellet blev skabt i 1357 af hans berømte bror Andrea Orcagna.

Strozzi-kapellet huser et mesterværk fra den modne renæssance - fresker af Filippino Lippi
fra Sankt Filips og Johannes Evangelistens liv fra 1497 - 1502.

Men det mest grandiose værk i Santa Maria Novella, som vi faktisk kom for at se, er det centrale kapel i Tornabuoni, malet af værkstedet - bottega - Domenico Ghirlandaio i 1485 - 1490. Kapellets vægge er dækket af fresker af Guds Moders liv på den ene side og Johannes Døberen på den anden side.


Billede herfra

Disse malerier, fyldt med lys, farver og liv, er ikke kun et glimrende eksempel på maleriet fra den modne renæssance, men i dem synes florentinernes verden, der eksisterede for 500 år siden, at komme til live og kommer ud til beskueren . Kapellets malerier er bestilt af Giovanni Tornabuoni, onkel til Lorenzo den Storslåede, og blandt de talrige figurer kan man finde portrætter af medlemmer af kundens familie, kendte mennesker Florence, venner af Ghirlandaio, medlemmer af det platoniske akademi under Lorenzo den storslåede og et selvportræt af forfatteren selv. Den unge Michelangelo, der studerede hos Ghirlandaio i nogen tid, deltog i skabelsen af ​​disse fresker. Omtale af processen med at skabe disse fresker er i Irving Stones vidunderlige bog "Torments and Joys", dedikeret til Michelangelos liv.
Jeg foreslår, at du bare ser på. Billeder herfra

Johannes Døberens liv. Bebudelse til Zakarias.

Johannes Døberens liv. Møde mellem Mary og Elizabeth.