Quali strumenti musicali conosci? Strumenti ad arco: tipologie, nomi

Gli strumenti musicali sono progettati per produrre vari suoni. Se il musicista suona bene, questi suoni possono essere chiamati musica, altrimenti cacafonia. Ci sono così tanti strumenti che impararli è come un gioco emozionante peggio di Nancy Drew! Nella pratica musicale moderna, gli strumenti sono suddivisi in varie classi e famiglie a seconda della fonte del suono, del materiale di fabbricazione, del metodo di produzione del suono e di altre caratteristiche.

Strumenti musicali a fiato (aerofoni): un gruppo di strumenti musicali la cui sorgente sonora sono le vibrazioni della colonna d'aria nella canna (tubo). Sono classificati in base a molti criteri (materiale, design, metodi di produzione del suono, ecc.). In un'orchestra sinfonica, un gruppo di strumenti musicali a fiato è diviso in legno (flauto, oboe, clarinetto, fagotto) e ottone (tromba, corno, trombone, tuba).

1. Il flauto è uno strumento musicale a fiato. Il tipo moderno di flauto traverso (con valvole) fu inventato dal maestro tedesco T. Boehm nel 1832 e ha varietà: flauto piccolo (o piccolo), flauto alto e basso.

2. L'oboe è uno strumento musicale ad ancia a fiato. Conosciuto fin dal XVII secolo. Varietà: oboe piccolo, oboe d'amour, corno inglese, heckelphone.

3. Il clarinetto è uno strumento musicale ad ancia a fiato. Costruito all'inizio XVIII secolo Nella pratica moderna vengono utilizzati clarinetti soprano, clarinetto piccolo (piccolo italiano), contralto (il cosiddetto corno di bassetto) e clarinetti bassi.

4. Fagotto - uno strumento musicale a fiato (principalmente orchestrale). Emerso nel primo tempo. XVI secolo La varietà di basso è il controfagotto.

5. Tromba: uno strumento musicale con bocchino in rame, conosciuto fin dall'antichità. Il tipo moderno di tubo per valvole sviluppato nel grigio. 19esimo secolo

6. Corno: uno strumento musicale a fiato. Apparve alla fine del XVII secolo come risultato del miglioramento del corno da caccia. Il tipo moderno di corno a valvole fu creato nel primo quarto del XIX secolo.

7. Trombone - uno strumento musicale in ottone (principalmente orchestrale), in cui l'altezza del suono è regolata da un dispositivo speciale - una diapositiva (il cosiddetto trombone scorrevole o zugtrombone). Esistono anche tromboni a valvole.

8. La tuba è lo strumento musicale in ottone dal suono più basso. Progettato nel 1835 in Germania.

I metallofoni sono un tipo di strumento musicale, il cui elemento principale sono le chiavi a piastra, che vengono colpite con un martello.

1. Strumenti musicali con suono automatico (campane, gong, vibrafoni, ecc.), La cui fonte del suono è il loro corpo metallico elastico. Il suono viene prodotto utilizzando martelli, bastoncini e percussionisti speciali (lingue).

2. Strumenti come lo xilofono, al contrario del quale le piastre del metallofono sono di metallo.

Strumenti musicali a corda (cordofoni): secondo il metodo di produzione del suono, sono divisi in ad arco (ad esempio violino, violoncello, gidzhak, kemancha), a pizzico (arpa, gusli, chitarra, balalaika), percussioni (dulcimer), percussioni -tastiera (pianoforte), -tastiere a pizzico (clavicembalo).

1. Il violino è uno strumento musicale ad arco a 4 corde. Il registro più alto della famiglia dei violini, che costituì la base dell'orchestra sinfonica classica e del quartetto d'archi.

2. Il violoncello è uno strumento musicale della famiglia dei violini del registro basso-tenore. Apparso nei secoli XV-XVI. Esempi classici furono creati da maestri italiani nei secoli XVII e XVIII: A. e N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - strumento musicale a corde (tagico, uzbeko, turkmeno, uiguro).

4. Kemancha (kamancha) - uno strumento musicale ad arco a 3-4 corde. Distribuito in Azerbaigian, Armenia, Georgia, Daghestan e nei paesi del Medio Oriente.

5. L'arpa (dal tedesco Harfe) è uno strumento musicale a pizzico a più corde. Prime immagini - nel terzo millennio aC. Nella sua forma più semplice si trova in quasi tutte le nazioni. La moderna arpa a pedali fu inventata nel 1801 da S. Erard in Francia.

6. Gusli è uno strumento musicale a corde pizzicate russo. I salteri a forma di ala (“anellati”) hanno 4-14 o più corde, a forma di elmo - 11-36, rettangolari (a forma di tavolo) - 55-66 corde.

7. La chitarra (spagnola guitarra, dal greco cithara) è uno strumento a corde pizzicate tipo liuto. È conosciuto in Spagna fin dal XIII secolo; nei secoli XVII e XVIII si diffuse in Europa e in America, anche come strumento popolare. Dal XVIII secolo la chitarra a 6 corde è diventata di uso comune; la chitarra a 7 corde si è diffusa soprattutto in Russia; Le varietà includono il cosiddetto ukulele; La musica pop moderna utilizza una chitarra elettrica.

8. Balalaika è uno strumento musicale popolare russo a pizzico a 3 corde. Conosciuto fin dall'inizio. XVIII secolo Migliorato nel 1880. (sotto la guida di V.V. Andreev) V.V Ivanov e F.S Paserbsky, che hanno progettato la famiglia balalaika, e in seguito - S.I. Nalimov.

9. Piatti (polacco: cymbaly) - uno strumento musicale a percussione a più corde di origine antica. Sono membri di orchestre popolari di Ungheria, Polonia, Romania, Bielorussia, Ucraina, Moldavia, ecc.

10. Pianoforte (fortepiano italiano, da forte - forte e piano - silenzioso) - il nome generale per strumenti musicali a tastiera con meccanica a martello (pianoforte a coda, pianoforte verticale). Il pianoforte è stato inventato all'inizio. XVIII secolo L'emergere di un tipo moderno di pianoforte - con il cosiddetto. doppia prova - risale al 1820. Il periodo di massimo splendore dell'esecuzione pianistica - 19-20 secoli.

11. Clavicembalo (clavicembalo francese) - uno strumento musicale a corde pizzicato sulla tastiera, il predecessore del pianoforte. Conosciuto fin dal XVI secolo. C'erano clavicembali di varie forme, tipi e varietà, tra cui il piatto, il virginel, la spinetta e il clavicytherium.

Strumenti musicali a tastiera: un gruppo di strumenti musicali uniti da una caratteristica comune: la presenza di una meccanica a tastiera e di una tastiera. Si dividono in varie classi e tipologie. Gli strumenti musicali a tastiera possono essere combinati con altre categorie.

1. Archi (tastiere a percussione e a pizzico): pianoforte, celesta, clavicembalo e sue varietà.

2. Ottoni (tastiera-fiati e ance): organo e sue varietà, harmonium, fisarmonica a bottoni, fisarmonica, melodica.

3. Elettromeccanico: piano elettrico, clavinet

4. Elettronica: pianoforte elettronico

pianoforte (fortepiano italiano, da forte - forte e piano - silenzioso) è il nome generale degli strumenti musicali a tastiera con meccanica a martelletto (pianoforte a coda, pianoforte verticale). È stato inventato all'inizio del XVIII secolo. L'emergere di un tipo moderno di pianoforte - con il cosiddetto. doppia prova - risale al 1820. Il periodo di massimo splendore dell'esecuzione pianistica - 19-20 secoli.

Strumenti musicali a percussione: un gruppo di strumenti uniti dal metodo di produzione del suono - impatto. La sorgente del suono è un corpo solido, una membrana, una corda. Esistono strumenti ad altezza definita (timpani, campane, xilofoni) e indefinita (tamburi, tamburelli, nacchere).

1. Timpani (timpani) (dal greco polytaurea) è uno strumento musicale a percussione a forma di calderone con membrana, spesso accoppiato (nagara, ecc.). Distribuito fin dall'antichità.

2. Campane - strumento musicale a percussione orchestrale dal suono automatico: una serie di dischi in metallo.

3. Xilofono (da xylo... e telefono greco - suono, voce) - uno strumento musicale a percussione, dal suono automatico. È costituito da una serie di blocchi di legno di varia lunghezza.

4. Tamburo: uno strumento musicale a membrana a percussione. Le varietà si trovano tra molti popoli.

5. Tamburello: uno strumento musicale a membrana a percussione, a volte con pendenti in metallo.

6. Nacchere (spagnolo: castanetas) - strumento musicale a percussione; piatti di legno (o plastica) a forma di conchiglia, fissati sulle dita.

Strumenti elettromusicali: strumenti musicali in cui il suono viene creato generando, amplificando e convertendo segnali elettrici (utilizzando apparecchiature elettroniche). Hanno un timbro unico e possono imitare vari strumenti. Gli strumenti musicali elettrici includono il theremin, l'emiriton, la chitarra elettrica, gli organi elettrici, ecc.

1. Il Theremin è il primo strumento elettromusicale domestico. Progettato da LS Theremin. L'altezza del suono nel theremin varia a seconda della distanza della mano destra dell'esecutore da una delle antenne, il volume - dalla distanza della mano sinistra dall'altra antenna.

2. Emiriton è uno strumento musicale elettrico dotato di tastiera tipo pianoforte. Progettato in URSS dagli inventori A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreitzer e V. P. Dzerzhkovich (primo modello nel 1935).

3. Chitarra elettrica - una chitarra, solitamente in legno, con pickup elettrici che convertono le vibrazioni delle corde metalliche in vibrazioni della corrente elettrica. Il primo pickup magnetico fu realizzato dall'ingegnere Gibson Lloyd Loehr nel 1924. Le più comuni sono le chitarre elettriche a sei corde.

Orchestra – un folto gruppo di strumenti musicali che eseguono opere appositamente progettate per questa composizione.

A seconda della composizione, le orchestre hanno capacità espressive, timbriche e dinamiche diverse e hanno nomi diversi:

• orchestra sinfonica (grande e piccola),
• camera, orchestra popolare,
• vento,
• pop,
• jazz.

In una moderna orchestra sinfonica, gli strumenti sono divisi nei seguenti gruppi:

I. Corde ad arco: violini, viole, violoncelli, contrabbassi.
II. Fiati: flauti, oboi, clarinetti, fagotti.
III. Ottone: corni, trombe, tromboni, tube.
IV. Batteria:

UN) rumore: nacchere, sonagli, maracas, frusta, tom-tom, tamburi (grandi e piccoli). Le loro parti sono scritte sullo stesso spartito – "filo".
B) con un certo tono: timpani, piatti, triangolo, campana, xilofono, vibrafono, celesta.

V. Tastiere: pianoforte, organo, clavicembalo, clavicordo.
VI. Gruppo aggiuntivo: arpa.

Il suono completo di un’orchestra si chiama “ tutti " - ("Tutto").

Conduttore - (dal francese - “gestire, condurre”) gestisce un gruppo di musicisti - interpreti, possiede l'interpretazione artistica dell'opera.

Sulla console di fronte al direttore d'orchestra si trova - punto (notazione musicale completa di tutte le parti degli strumenti orchestrali).

Parti di strumenti in ciascun gruppo vengono registrate una dopo l'altra, iniziando con gli strumenti dal suono più alto e finendo con quello più basso.

Si chiama arrangiamento di musica orchestrale per un pianista clavier .

Caratteristiche dei gruppi dell'orchestra sinfonica

I. Arco ad arco

Questi sono strumenti simili nell'aspetto e nel colore del suono (timbro). Inoltre, il loro suono viene prodotto con un arco. Da qui il nome. Lo strumento più virtuosistico ed espressivo di questo gruppo è violino . Sembra la voce di un cantante. Ha un timbro gentile e canoro. Al violino viene solitamente assegnata la melodia principale del brano. L'orchestra ha i violini I e II. Recitano parti diverse.
Alto sembra un violino, ma non è molto più grande di dimensioni e ha un suono più ovattato e opaco/
Violoncello può essere definito un “grande violino”. Questo strumento non viene portato a spalla come il violino o la viola, ma è appoggiato su un supporto che tocca il pavimento. Il suono del violoncello è basso, ma allo stesso tempo morbido, vellutato, nobile.
Lo strumento più grande di questo gruppo è contrabbasso . Ci giocano stando seduti perché è più alto di una persona. Questo strumento è usato raramente come strumento solista. Il suo suono è il più basso e ronzante in questo gruppo.
Il gruppo di archi e archi dell'orchestra è il gruppo principale dell'orchestra. Ha enormi capacità timbriche e tecniche.

II. Fiati

Il legno viene utilizzato per realizzare strumenti in legno. Sono chiamati strumenti a fiato perché producono il suono soffiando aria nello strumento.
Flauto (dall'italiano significa “vento, soffio”). Il suono del flauto è trasparente, squillante, freddo.
Ha un suono melodioso, ricco, caldo, ma un po' nasale. oboe.
Ha un timbro vario clarinetto. Questa qualità gli consente di eseguire dipinti drammatici, lirici e scherzosi
Esegue la linea di basso fagotto - uno strumento dal timbro denso e leggermente rauco.
Il fagotto più basso ha un nome controfagotto .
Un gruppo di strumenti a fiato è ampiamente utilizzato per abbozzare immagini di natura ed episodi lirici.

III. Ottone

I metalli di rame (rame, ottone, ecc.) vengono utilizzati per realizzare strumenti in ottone.
L'intero gruppo di ottoni suona nell'orchestra in modo potente e solenne, brillante e brillante.
Ha una “voce” sonora tubo . Il suono forte della tromba si sente anche quando suona l'intera orchestra. Spesso la tromba ha una parte principale.
Corno francese (“corno della foresta”) può suonare nella musica pastorale.
Nel momento di massima tensione in un'opera musicale, soprattutto di carattere drammatico, insieme alle trombe, tromboni.
Lo strumento d'ottone più basso dell'orchestra è tuba. Viene spesso suonato in combinazione con altri strumenti.

Problema delle percussioni– esaltare la sonorità dell’orchestra, renderla più colorata, mostrare l’espressività e la varietà del ritmo.

Questo è un gruppo ampio, eterogeneo e diversificato, unito da un metodo comune per produrre l'impatto sonoro. Cioè per loro natura non sono melodici. Il loro scopo principale è enfatizzare il ritmo, esaltare la sonorità complessiva dell'orchestra e completarla e decorarla con vari effetti. Gli unici membri permanenti dell'orchestra sono i timpani. A partire dal 19° secolo, la forza d’attacco iniziò ad espandersi rapidamente. Grandi e rullanti, piatti e triangoli, e poi tamburello, tom-tom, campanelli e sonagli, xilofono e celesta, vibrafono. Ma questi strumenti furono utilizzati solo sporadicamente.

Una caratteristica di numerosi strumenti è la presenza di tasti bianchi e neri, che sono collettivamente chiamati tastiera o, in un organo, manuale.
Strumenti a tastiera di base: organo (parenti - portatile , positivo ), clavicordo (imparentato - spinetta in Italia e verginale in Inghilterra), clavicembalo, pianoforte (varietà – pianoforte E pianoforte ).
In base alla sorgente sonora, gli strumenti a tastiera sono divisi in due gruppi. Il primo gruppo comprende gli strumenti ad arco, il secondo gli strumenti tipo organo. Al posto delle corde hanno tubi di varie forme.
Pianoforte è uno strumento in cui sia i suoni forti (forte) che quelli bassi (piano) venivano prodotti con l'aiuto dei martelli. Da qui il nome dello strumento.
Timbro clavicembalo - argenteo, sonoro - silenzioso, di pari forza.
Organo – il più grande strumento musicale. Lo suonano, come un pianoforte, premendo i tasti. Anticamente tutta la parte anteriore dell'organo era decorata con pregiati intagli artistici. Dietro di lui ci sono migliaia di pipe di varie forme, ciascuna con il proprio timbro speciale. Di conseguenza, l'organo produce sia i suoni più alti che quelli più bassi che l'orecchio umano può percepire.

VI. Un partecipante frequente nell'orchestra sinfonica è corda pizzicata attrezzo - arpa , che è una cornice dorata con cordoni tesi. L'arpa ha un timbro delicato e trasparente. Il suo suono crea un sapore magico.

Caratteristiche timbriche degli strumenti

Tipi di orchestre

Orchestra di strumenti popolari russi

La composizione di tale orchestra comprende i gruppi principali:

• Corde pizzicate:
  • domras, balalaikas, gusli
• Ottone:
  • flauto, pietà, corni di Vladimir
• Ancia pneumatica:
  • fisarmoniche a bottoni, armoniche
• • tamburelli e tamburi
• Strumenti aggiuntivi:
  • flauto, oboe e loro varietà

Orchestra di strumenti popolari bielorussi

Composizione approssimativa:

• Strumenti a corda:
  • gusli, violino, bassetla
• Strumenti a fiato:
  • Pipa, pietà, pipa, pipa, corno
• • tamburelli e cimbali
• Fisarmonica – (o fisarmonica a bottoni multitimbrica già scelta) è uno strumento a tastiera pneumatica (“aria”) ad ancia. Prende il nome dal nome di Drene, il leggendario cantante e narratore russo Bayan. Questo strumento ha pulsanti su entrambi i lati, sui quali l'esecutore suona la melodia sul lato destro e l'accompagnamento sul lato sinistro.
  Nei concerti moderni, le fisarmoniche a bottoni sono le più diffuse.
  La tastiera sinistra è dotata di speciali interruttori del registro del timbro che consentono di cambiare il timbro dello strumento e cambiare il colore del suono.
• Esistono anche fisarmoniche elettroniche a bottoni, che hanno una potenza sonora illimitata e un numero molto elevato di colori timbrici. Balalaica
• - un parente del liuto, del mandolino, della chitarra. Simbolo musicale del popolo russo. Questo è uno strumento a corde pizzicate. Ha un corpo triangolare in legno e un lungo collo su cui vengono tirate le corde. Il suono si ottiene percuotendo tutte le corde contemporaneamente con l'indice o pizzicandole. Esistono diversi tipi di balalaika: piccolo, prima, seconda, contralto, basso e contrabbasso. Armonico
  (fisarmonica, fisarmonica) è uno strumento musicale a fiato diffuso in molti paesi.
  Un altro tipo di armonica è fisarmonica .
• Da un lato della fisarmonica ci sono i tasti, come quelli di un pianoforte, su cui viene suonata una melodia, dall'altro ci sono diverse file di pulsanti per l'accompagnamento. Quando ne premi diversi, suona un intero accordo. Da qui il nome fisarmonica.
• Domra - un po' come una balalaika, solo che il suo corpo è ovale, a forma di pera, e le corde sono accordate per quarte.
• Piatti - uno strumento a percussione a corde, è una scatola bassa o un telaio di legno a forma di trapezio su cui sono tese le corde. Lo strumento viene suonato utilizzando bastoncini o martelli. Il suono delicato dei piatti ricorda nel timbro il suono dei gusli.
• Chitarra - uno dei pochi strumenti musicali su cui il suono viene preparato e prodotto con le dita.

Gusli

- un antico strumento a corde pizzicate russo.
Banda di ottoni
Una banda di ottoni è un gruppo di musicisti che suonano vari strumenti a fiato e a percussione.
Secondo la loro composizione, gli strumenti di una moderna banda di ottoni sono divisi in piccola orchestra di ottoni, piccola mista, media mista e grande mista.

Il nucleo della piccola orchestra di ottoni è costituito da: cornette, contralti, tenori, baritoni, bassi.

Con l'aggiunta di legni (flauti, oboi, clarinetti, sassofoni, fagotti), nonché di trombe, corni, tromboni e strumenti a percussione a questo gruppo, si formano composizioni miste piccole, medie e grandi.

Orchestra di varietà

Questa orchestra comprende gruppi tradizionali di strumenti di un'orchestra sinfonica - fiati - corni e archi (violino, viola, violoncelli).

Orchestra jazz (gruppo jazz)

1. Questa orchestra è composta da trombe, clarinetti, tromboni e una “sezione ritmica” (banjo, chitarra, contrabbasso, batteria e pianoforte). Materiali utilizzati nell'opera:
2. Z. Osovitskaya, A. Kazarinova Nel mondo della musica. Primo anno di studio. M., “Musica”, 1996.
3. M. Shonikova Letteratura musicale. Rostov sul Don, 2003.
4. Y. Ostrovskaya, L. Frolova La letteratura musicale nelle definizioni e negli esempi musicali. San Pietroburgo, 2004.

MF Regno musicale. Minsk, 2002. Nota

. La risposta suggerita elenca più strumenti di riferimento di quelli che il partecipante può fornire. La risposta potrebbe contenere tentativo sistematizzazione più dettagliata (divisione ottone

corde tastiere

batteria

La musica ha linguaggio speciale: aggirando le parole, riesce a trasmettere sentimenti, cancellando così i confini tra le persone, superando il tempo S ee barriere spaziali. Ma la musica colpisce le persone al momento del suo suono e quindi si riferisce a temporaneo S m tipi di arte. Il pittore, trasmettendo l'impatto della musica su una persona, mette strumenti musicali nelle mani dei personaggi: angeli e dei, li raffigura sullo sfondo del cielo. Posizione ru Trasmette la tenerezza degli strumenti toccanti e crea una premonizione delle armonie più fini. L'artista trasmette armonia musicale combinazione di colori, espressivo, ma non appariscente. Pertanto, attraverso il gesto, il colore e la composizione, l'artista cerca di trasmettere l'impressione di un'opera musicale. L'artista trasmette il volo e l'inafferrabilità musicale, l'etereità materiale della musica traslucenza angelico ali, leggero e potente allo stesso tempo.

L'artista moderno trasmette il potere dell'influenza musicale e l'universalità del linguaggio musicale attraverso una composizione fantastica in cui una figura mitologica con uno speciale dono musicale Orfeo costringe gli animali selvatici a obbedire all'ordine musicale, circondando obbedientemente il musicista e ascoltando l'armonioso

Un altro modo per incarnare pittoricamente un'impressione musicale è trasmettere il flusso musicale attraverso bagliori, bagliori, giochi di toni e ombre, come dimostrato nell'opera di Alexander Maranov, che ha ricreato un ritratto del brillante virtuoso violinista Nicolò Paganini, esistente sulla tela circondato da flussi musicali.

Analisi e valutazione della risposta

1. Il partecipante nomina correttamente 4 strumenti musicali raffigurati in questi frammenti. 2 punti per ogni nome corretto = 8 punti. Se invece

viene indicato il tamburello, al tamburello viene assegnato 1 punto. Se invece di viola si chiama

il violino ottiene 1 punto.

2. Partecipante

UN. nomina 4 gruppi di strumenti musicali. 2 punti per ogni nome corretto = 8 punti;

B. nomina 30 strumenti musicali, attribuendoli correttamente al gruppo.

2 punti per ogni nome corretto = 60 punti.

MF. La risposta prevista elenca più strumenti di riferimento. Se la risposta contiene un tentativo di sistematizzazione più dettagliata tentativo sistematizzazione più dettagliata per orchestre di ottoni, legni, folk, sinfoniche; (divisione pizzicato, piegato, popolare; ottone per corde di tastiera, tastiera pneumatica, corde con tono fisso e non fisso), alla risposta possono essere assegnati 2 punti aggiuntivi per nominare ciascun gruppo di sistematizzazione più dettagliata, ma in modo che il punteggio totale per questa parte del compito non superi i 60 punti.

3. Partecipante

UN. spiega il suo punto di vista sulla questione posta in modo coerente e logico.

2 punti (se la risposta contiene errori logici, discorsivi e grammaticali, non viene assegnato alcun punto);

B. nomina due qualità della musica come forma d'arte temporanea: speciale

lingua, suono nel tempo. 2 punti per ogni nome corretto = 4 punti,

C. nomina 3 possibilità di pittura nel trasmettere un'impressione musicale

(composizione, colore, posizione delle figure). 2 punti per ogni nome corretto = 6 punti;

D. nomina 4 tecniche compositive, analizzando queste opere. 2 punti per ogni nome corretto = 8 punti;

e. nomina 5 caratteristiche coloristiche delle opere analizzate. 2 punti per ogni nome corretto = 10 punti;

Benvenuti in una breve panoramica degli strumenti musicali di un'orchestra sinfonica.

Se stai appena iniziando a conoscere la musica classica, forse non sai ancora quali strumenti musicali suonano i membri dell'orchestra sinfonica. Questo articolo ti aiuterà. Descrizioni, immagini e campioni sonori dei principali strumenti musicali dell'orchestra ti introdurranno all'enorme varietà di suoni prodotti dall'orchestra.

Prefazione

Il racconto musicale sinfonico "Pietro e il lupo" fu scritto nel 1936 per il nuovo Teatro centrale dei bambini di Mosca (ora Teatro accademico della gioventù russa). Questa è la storia del pioniere Pete, che mostra coraggio e ingegno, salva i suoi amici e cattura il lupo. Dal momento della sua creazione fino ai giorni nostri, il pezzo ha goduto di una popolarità immutata in tutto il mondo sia tra le generazioni più giovani che tra gli appassionati di musica classica più esperti. Questo gioco ci aiuterà a identificare diversi strumenti, perché... ogni personaggio in esso è rappresentato da un certo strumento e un motivo separato: ad esempio, Petya - strumenti a corda (principalmente violini), Birdie - un flauto in registro acuto, Anatra - oboe, Nonno - fagotto, Gatto - clarinetto, Lupo - corno. Dopo aver familiarizzato con gli strumenti presentati, ascolta di nuovo questo pezzo e cerca di ricordare come suona ogni strumento.

Sergei Prokofiev: "Pietro e il lupo"

Strumenti ad arco.

Tutti gli strumenti ad arco sono costituiti da corde vibranti tese su un corpo di legno risonante (tavola armonica). Per produrre il suono, viene utilizzato un arco di crine di cavallo, bloccando le corde in diverse posizioni sulla tastiera per produrre suoni di altezze diverse. La famiglia degli strumenti ad arco è la più numerosa della gamma, raggruppata in un'ampia sezione con musicisti che suonano la stessa linea musicale.

Uno strumento ad arco a 4 corde, il più alto della sua famiglia e il più importante dell'orchestra. Il violino ha una tale combinazione di bellezza ed espressività del suono come, forse, nessun altro strumento. Ma i violinisti hanno spesso la reputazione di essere persone nervose e scandalose.

Concerto per violino di Felix Mendelssohn

Alto - in apparenza è una copia di un violino, solo leggermente più grande, motivo per cui suona in un registro più basso ed è un po' più difficile da suonare rispetto a un violino. Secondo la tradizione consolidata, alla viola viene assegnato un ruolo ausiliario nell'orchestra. I violisti sono spesso oggetto di battute e aneddoti nella comunità musicale. C'erano tre figli in famiglia: due intelligenti e il terzo era un violista... P.S. Alcune persone credono che la viola sia una versione migliorata del violino.

Robert Schumann "Fiabe" per viola e pianoforte

Violoncello- un grande violino che si suona stando seduti, tenendo lo strumento tra le ginocchia e appoggiando la cuspide al pavimento. Il violoncello ha un suono basso e ricco, ampie capacità espressive e una tecnica esecutiva dettagliata. Le qualità esecutive del violoncello hanno conquistato il cuore di un numero enorme di fan.

Sonata di Dmitri Shostakovich per violoncello e pianoforte

Contrabbasso- il più basso nel suono e il più grande nelle dimensioni (fino a 2 metri) tra la famiglia degli strumenti ad arco. I contrabbassisti devono stare in piedi o sedersi su uno sgabello alto per raggiungere la parte superiore dello strumento. Il contrabbasso ha un timbro grosso, rauco e un po' opaco ed è il fondamento dei bassi dell'intera orchestra.

Dmitri Shostakovich Sonata per violoncello e pianoforte (vedi violoncello)

Strumenti a fiato.

Una grande famiglia di strumenti vari, non necessariamente in legno. Il suono è generato dalla vibrazione dell'aria che passa attraverso lo strumento. Premendo i tasti si accorcia/allunga la colonna d'aria e si modifica l'altezza del suono. Ogni strumento ha solitamente la propria linea solista, sebbene possa essere eseguita da più musicisti.

I principali strumenti della famiglia dei legni.

- i flauti moderni sono molto raramente realizzati in legno, più spesso in metallo (compresi i metalli preziosi), talvolta in plastica e vetro. Il flauto è tenuto orizzontalmente. Il flauto è uno degli strumenti dal suono più alto dell'orchestra. Lo strumento più virtuoso e tecnicamente agile della famiglia dei fiati, grazie a questi vantaggi le vengono spesso assegnati assoli orchestrali.

Wolfgang Amadeus Mozart Concerto per flauto n. 1

Oboe- uno strumento melodico con estensione inferiore a quella del flauto. Di forma leggermente conica, l'oboe ha un timbro melodioso, ma un po' nasale, e perfino diesis nel registro superiore. Viene utilizzato principalmente come strumento solista orchestrale. Poiché gli oboisti devono contorcere il viso mentre suonano, a volte vengono percepiti come persone anormali.

Vincenzo Bellini Concerto per oboe e orchestra

Clarinetto- Disponibile in diverse dimensioni, a seconda del passo richiesto. Il clarinetto utilizza solo un'ancia (ancia) e non doppia come un flauto o un fagotto. Il clarinetto ha un timbro ampio, caldo e morbido e offre all'esecutore ampie possibilità espressive.
Controlla tu stesso: Karl ha rubato i coralli a Clara e Clara ha rubato un clarinetto a Karl.

Carl Maria von Weber Concerto per clarinetto n. 1

Lo strumento a fiato dal suono più basso, utilizzato sia per la linea di basso che come strumento melodico alternativo. Di solito ci sono tre o quattro fagotti in un'orchestra. A causa delle sue dimensioni, il fagotto è più difficile da suonare rispetto agli altri strumenti di questa famiglia.

Concerto per fagotto di Wolfgang Amadeus Mozart

Strumenti in ottone.

Il gruppo di strumenti più rumoroso in un'orchestra sinfonica, il principio di produzione dei suoni è lo stesso degli strumenti a fiato: "premi e soffia". Ogni strumento suona la propria linea solista: c'è molto materiale. In diverse epoche della sua storia, l'orchestra sinfonica ha cambiato gruppi di strumenti nella sua composizione; nell'era del romanticismo si è verificato un certo calo di interesse per gli strumenti a fiato, si sono aperte nuove possibilità di esecuzione per gli ottoni e il loro repertorio si è ampliato; in modo significativo.

Corno (corno)- Originariamente derivato dal corno da caccia, il corno può essere morbido ed espressivo oppure aspro e stridente. Tipicamente un'orchestra utilizza da 2 a 8 corni, a seconda del brano.

Nikolai Rimsky-Korsakov Scheherazade

Strumento dal suono acuto e chiaro, molto adatto per le fanfare. Come il clarinetto, la tromba può avere diverse dimensioni, ciascuna con il proprio timbro. Contraddistinta da una grande agilità tecnica, la tromba svolge brillantemente il suo ruolo nell'orchestra, essendo in grado di eseguire timbri ampi e luminosi e lunghe frasi melodiche;

Concerto di Joseph Haydn per tromba

Esegue più una linea di basso che una linea melodica. Si differenzia dagli altri strumenti in ottone per la presenza di uno speciale tubo mobile a forma di U - un backstage, spostandolo avanti e indietro il musicista cambia il suono dello strumento.

Concerto per trombone di Nikolai Rimsky-Korsakov

Strumenti musicali a percussione.

Il più antico e numeroso tra i gruppi di strumenti musicali. Spesso i tamburi sono affettuosamente chiamati la “cucina” dell’orchestra e gli artisti sono chiamati “tuttofare”. I musicisti trattano gli strumenti a percussione in modo piuttosto duro: li colpiscono con bastoncini, si colpiscono a vicenda, li scuotono - e tutto questo per fissare il ritmo dell'orchestra, oltre che per dare colore e originalità alla musica. A volte ai tamburi viene aggiunto un clacson o un dispositivo che imita il rumore del vento (aeoliphon). Consideriamo solo due strumenti a percussione:

- un corpo metallico emisferico ricoperto da una membrana di pelle, i timpani possono suonare molto forte o, al contrario, dolcemente, come un lontano rombo di tuono, vengono utilizzati bastoncini con teste di materiali diversi: legno, feltro, pelle; Un'orchestra di solito ha da due a cinque suonatori di timpani ed è molto interessante osservare i suonatori di timpani suonare.

Toccata e fuga di Johann Sabastian Bach

Piatti (coppie)- dischi metallici tondi convessi di diverse dimensioni e con passo indefinito. Come già detto, una sinfonia può durare novanta minuti, e basta colpire i piatti una sola volta, immaginate la responsabilità del risultato esatto;

La musica è un fenomeno straordinario. I suoi suoni possono toccare i recessi più profondi della natura umana. L'allegra melodia fa sì che le persone inizino a ballare, obbedendo docilmente all'irresistibile influenza dei suoi intricati schemi. Alcune musiche, al contrario, ti fanno sentire la tristezza e la tristezza che l'autore ha messo con cura in ogni nota dell'opera. Una buona canzone è un viaggio dentro il musicista, dove lui, come una guida, condurrà l'ascoltatore attraverso le profondità belle o terrificanti della sua anima. I suoni della musica esprimono ciò che non può essere espresso a parole.

La musica nell'antichità

L'umanità conosce l'arte della musica da molto tempo. Gli archeologi trovano costantemente diversi tipi di strumenti musicali nei luoghi in cui vivevano i nostri antenati. Si presume che i primi strumenti fossero strumenti a percussione. Permettevano di stabilire il ritmo necessario per lo stesso tipo di lavoro o realizzazione. Alcuni reperti indicano che anche gli strumenti a fiato affondano le loro radici in tempi antichi.

Con lo sviluppo della civiltà, anche le preferenze delle persone sono cambiate. Gli strumenti musicali progredirono costantemente, divennero più complessi e sofisticati, apportando diversità e novità alla vita culturale umana. I grandi musicisti erano venerati e ricevevano doni generosi, il che indica il loro elevato status nella società.

Il posto della musica nel mondo moderno

Nel corso del tempo, la musica è diventata parte integrante della vita non solo dei nobili oziosi, ma anche delle persone comuni che hanno composto canzoni sul loro difficile destino. Si può presumere che l'arte della musica accompagni l'umanità da tempo immemorabile e la accompagnerà fino a quando l'ultimo rappresentante della nostra specie non lascerà queste spoglie mortali.

Oggi i musicisti hanno accesso a centinaia di strumenti musicali diversi. Chiunque decida di dedicarsi alla musica potrà scegliere uno strumento di proprio gradimento. Tuttavia, indipendentemente dalle forme bizzarre che assumono i moderni dispositivi per la creazione di musica, la maggior parte di essi può essere classificata come batteria, archi o fiati. Diamo uno sguardo più da vicino ai principali tipi di strumenti musicali.

Strumenti musicali a fiato

Gli strumenti a fiato hanno preso saldamente il loro posto nel cuore degli amanti della musica. Sia nelle opere classiche che nelle composizioni musicali moderne, il loro suono affascinante continua a deliziare gli ascoltatori. Esistono diversi tipi di strumenti musicali a fiato. Si dividono principalmente in legno e rame.

Gli strumenti in legno producono suoni diversi a causa dell'accorciamento del flusso d'aria che passa attraverso lo strumento. Un ottimo esempio di tale strumento è il flauto. In esso, aprendo o chiudendo i fori sul corpo, è possibile rendere il suono più alto o più basso. Tali strumenti sono apparsi molto tempo fa e originariamente erano fatti di legno, da qui il loro nome. Questi includono oboe, clarinetto e sassofono.

Il suono degli ottoni è influenzato dalla forza del flusso d'aria e dalla posizione delle labbra del musicista. Il materiale principale con cui sono realizzati tali strumenti è il metallo. La maggior parte degli strumenti in ottone sono realizzati in ottone o rame, ma esistono opzioni esotiche realizzate in argento. Inizialmente tali strumenti potevano produrre solo suoni, ma col tempo acquisirono meccanismi che permettevano loro di estrarre toni cromatici. I rappresentanti più famosi degli ottoni includono la tuba, il trombone, il corno e vari tipi di questo tipo possono diversificare qualsiasi composizione con il loro suono brillante e ricco.

Gli strumenti musicali a corda sono estremamente popolari nella società moderna. In essi il suono viene estratto grazie alla vibrazione della corda ed è amplificato dal corpo. Esistono diversi tipi di strumenti musicali che utilizzano le corde per creare il suono, ma tutti possono essere classificati come strumenti a pizzico, ad arco o a percussione.

Pizzicare una corda viene utilizzato per creare musica. Rappresentanti di spicco degli strumenti a pizzico sono strumenti popolari come la chitarra, il contrabbasso, il banjo e l'arpa. Gli strumenti ad arco differiscono dalle loro controparti a pizzico in quanto utilizzano un arco per produrre le note. Scivola lungo le corde facendole vibrare. Violino, viola, violoncello sono gli strumenti ad arco più famosi. Lo strumento a percussione più popolare è il pianoforte. In esso, le note vengono colpite colpendo una corda tesa con una piccola bacchetta di legno. Per facilitare l'esecuzione, i musicisti sono dotati di un'interfaccia con tastiera, in cui ogni tasto corrisponde a una nota diversa.

strumenti musicali

È difficile immaginare un ensemble musicale moderno senza batteria. Stabiliscono il ritmo dell'intera composizione, creano il ritmo della canzone. Il resto dei musicisti del gruppo seguono il ritmo stabilito dal batterista. Pertanto, i tipi di strumenti musicali a percussione sono giustamente considerati uno dei mezzi più antichi e importanti per creare musica.

Gli strumenti a percussione si dividono in membranofoni e idiofoni. Nei membranofoni il suono viene estratto da una membrana tesa sul corpo dello strumento. Questi includono rappresentanti popolari del mondo musicale come tamburello, batteria, timpani, bonghi, djembe e innumerevoli altri strumenti. Negli idiofoni, il suono è prodotto dall'intero strumento, oppure lo strumento è costituito da molti elementi sonori di altezze diverse. Ad esempio, xilofono, vibrafono, campane, gong, triangolo sono solo alcuni esempi di idiofoni.

Insomma

Qualunque sia il tipo di strumento musicale che scegli, la cosa principale da ricordare è che la musica non è creata dallo strumento, ma dal musicista. Un buon musicista creerà una bellissima melodia con barattoli di latta vuoti, ma anche lo strumento più costoso non aiuterà qualcuno a cui non piace la musica a suonare bene.