ऐसे व्यक्ति को ढूंढना, जो यह नहीं जानता कि वॉल्ट डिज़्नी कौन है, संभवतः बहुत कठिन है, यदि असंभव नहीं है। यह प्रतिभाशाली कहानीकार, एनिमेटर और व्यवसायी बनाने में कामयाब रहे एक विश्वसाहसिक और जादू, जिसमें आज न केवल सभी की पसंदीदा परियों की कहानियों का फिल्म रूपांतरण शामिल है, बल्कि विश्व प्रसिद्ध डिज़नीलैंड भी शामिल है - दुनिया भर के कई बच्चों का सपना, एक पुस्तक क्लब, साथ ही नरम खिलौने, गुड़िया और यहां तक ​​​​कि उद्योग भी। बच्चों के कपड़े उनके पसंदीदा पात्रों के प्रिंट के साथ। वॉल्ट डिज़्नी एक वास्तविक जादूगर हैं, क्योंकि उनकी कृतियों को ग्रह के हर कोने के बच्चे पसंद करते हैं। इसके अलावा, उन्हें न केवल कार्टून देखना पसंद है - डिज्नी परियों की कहानियां पढ़ना भी कम दिलचस्प नहीं है। इसके अलावा, वे सभी रंगीन कार्टूनों से व्यक्तिगत क्षणों के अद्भुत चित्रण से सजाए गए हैं।

डिज़्नी परी कथाएँ और कार्टून: 7 रोचक तथ्य

डिज़्नी प्रशंसकों को संभवतः निम्नलिखित जानने में रुचि होगी: अल्पज्ञात तथ्यआपके पसंदीदा कार्टूनिस्ट और उनकी फिल्मों के बारे में:
1. सभी डिज़्नी कार्टूनों की एक सामान्य विशेषता बुराई पर अच्छाई की जीत है, लेकिन कम ही लोग जानते हैं कि, प्रसिद्ध परियों की कहानियों को फिल्माते समय, वॉल्ट डिज़्नी कभी-कभी इस तरह की और जादुई रचना करने में सक्षम होने के लिए मूल स्रोत से बहुत दूर चले जाते थे। दुनिया। विशेष रूप से, यह ब्रदर्स ग्रिम की परियों की कहानियों पर लागू होता है, जो मूल रूप से वयस्कों के लिए थीं, लेकिन एक प्रतिभाशाली एनिमेटर की मदद से वे अद्भुत बच्चों की कहानियों में बदल गईं।
2. यह दिलचस्प है कि अधिकांश कार्टून चरित्रों की नकल की गई थी असली लोग. उदाहरण के लिए, लिटिल मरमेड का प्रोटोटाइप प्रसिद्ध अभिनेत्री ऐलिस मिलानो थी, और टॉम क्रूज़ अलादीन की छवि के पीछे छिपे हुए हैं।

3. कम ही लोग जानते हैं कि फिल्म में मिकी और मिनी माउस को आवाज देने वाले कलाकार असल जिंदगी में शादीशुदा थे।
4. अपने पूरे जीवन में, वॉल्ट डिज़्नी ने एक निर्देशक के रूप में 111 फ़िल्में बनाईं और अन्य 576 फ़िल्मों के निर्माता थे।
5. पता चला कि मशहूर फिल्म "वॉल-ई" के मुख्य किरदार का नाम वॉल्ट डिज़्नी के नाम पर है।
6. कम ही लोग जानते हैं कि परी कथा "स्लीपिंग ब्यूटी" के राजकुमार का नाम महारानी एलिजाबेथ द्वितीय के पति - फिलिप, ड्यूक ऑफ एडिनबर्ग के नाम पर रखा गया है।
7. स्नो व्हाइट के फिल्म रूपांतरण के लिए, डिज्नी को एक बड़ी प्रतिमा और सात छोटी प्रतिमाओं के रूप में एक विशेष मानद ऑस्कर मिला। हम आपको हमारी वेबसाइट पर इस अद्भुत कहानी से परिचित होने के लिए आमंत्रित करते हैं।

डिज़्नी परीकथाएँ ऑनलाइन पढ़ी जाती हैं: स्नो व्हाइट और 7 बौने

एक दूर के राज्य में दुनिया की सबसे खूबसूरत लड़की रहती थी - एक शक्तिशाली राजा की प्यारी बेटी। वह इतनी दयालु और इतनी प्यारी थी कि शाही बगीचे के पक्षी और फूल भी उसकी प्रशंसा करते थे। लेकिन एक दिन उसके पिता ने शादी करने का फैसला किया और महल में एक नई पत्नी ले आए - एक दुष्ट सौतेली माँ। वह बहुत ईर्ष्यालु थी, इसलिए पहले दिन से ही उसे खूबसूरत स्नो व्हाइट से नफरत थी - यही हमारी नायिका का नाम था।

दुष्ट सौतेली माँ एक चुड़ैल थी, इसलिए उसने अपनी सौतेली बेटी को नष्ट करने के लिए अपने जादू का उपयोग करने का फैसला किया। इसके अलावा, उसका जादुई दर्पण, जो जानता है कि दुनिया में सबसे सुंदर कौन है, ने पुष्टि की कि यह स्नो व्हाइट है, न कि वह, जो दुनिया में सबसे प्यारी और सबसे सुंदर है। लेकिन फिर वह एक और योजना लेकर आई - उसने एक नौकर को रिश्वत दी और उसे जंगल में स्नो व्हाइट को मारने का आदेश दिया।
नौकर वास्तव में दयालु स्नो व्हाइट को घने जंगल में ले गया, लेकिन उसे नुकसान नहीं पहुँचा सका, क्योंकि उसे उसकी दयालु और प्यारी उपस्थिति पर दया आ गई, इसलिए वह बस घर भाग गया।
जंगल में अकेली रह गई स्नो व्हाइट बहुत डर गई और रोने लगी। ऐसी जगह पर रात बिताना बहुत डरावना होता है, खासकर उस लड़की के लिए जो पहले कभी घर से अकेली न निकली हो।
स्नो व्हाइट को एक छोटी सी झोपड़ी मिली और उसने वहां रात बिताने का फैसला किया। जैसा कि बाद में पता चला, यह 7 अच्छे बौनों का घर था। वे जल्द ही स्नो व्हाइट के दोस्त बन गए और साथ रहने लगे।

सब कुछ अद्भुत होता अगर दुष्ट सौतेली माँ ने अपने जादुई दर्पण से फिर से यह पूछने का फैसला नहीं किया होता कि दुनिया में सबसे सुंदर कौन है। पिछली बार जैसा ही उत्तर पाकर सौतेली माँ को एहसास हुआ कि उसे अभी भी अपने बुरे जादू की ओर मुड़ने की ज़रूरत है। उसने जहर बनाया, उसमें एक खूबसूरत सेब मिलाया और घने जंगल में चली गई। स्नो व्हाइट की झोपड़ी और बौनों को पाकर, वह एक साधारण बूढ़ी औरत में बदल गई, जिसने लड़की से उसकी मदद करने के लिए कहा। और उसके बाद, कथित तौर पर स्नो व्हाइट की दयालुता के लिए, उसने उसे एक सेब खिलाया।

स्नो व्हाइट ने जहरीले सेब का एक टुकड़ा खाया ही था कि वह तुरंत फर्श पर गिर पड़ी। वापस लौटने पर, बौनों ने देखा कि उनके दयालु और प्यारे पड़ोसी के साथ क्या हुआ था, और वे फूट-फूट कर रोने लगे। उन्होंने उसके लिए एक क्रिस्टल ताबूत बनाया और उसे पहाड़ की चोटी पर रख दिया, और फिर उसे एक ऊँची चट्टान से फेंक कर दुष्ट सौतेली माँ से बदला लिया।
एक दिन एक राजकुमार पहाड़ के पास से गुजर रहा था और उसने देखा सुंदर लड़कीएक क्रिस्टल ताबूत में लेटा हुआ। उसे पहली नजर में ही उससे प्यार हो गया और उसने फैसला किया कि अगर उनका साथ रहना तय नहीं है, तो वह कम से कम उसे चूमेगा। और देखो, इस चुंबन के बाद दुष्ट सौतेली माँ का जादू-टोना ख़त्म हो गया और स्नो व्हाइट जाग गई। उसके बाद, उसने एक सुंदर राजकुमार से शादी की, और छोटे बौने अक्सर उनसे मिलने आते थे।
हमें उम्मीद है कि आपको हमारी वेबसाइट पर चित्रों के साथ डिज्नी परियों की कहानियां पढ़ने में मजा आया होगा। इसके बारे में टिप्पणियों में लिखें।

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डिज़्नी ब्रांड

वॉल्ट डिज़्नी कंपनी बच्चों के मनोरंजन पर प्राथमिक ध्यान देने के साथ मनोरंजन उद्योग में विश्व के नेताओं में से एक है। वह अपनी एनिमेटेड फीचर फिल्मों के लिए सबसे ज्यादा जानी जाती हैं, जिनमें से पहली, स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स, 1937 में रिलीज़ हुई थी।

कारखाना की जानकारी

रूस के लिए, कंपनी का इतिहास 1933 में मॉस्को में अमेरिकी कार्टून महोत्सव में शुरू हुआ। वॉल्ट डिज़्नी के लघु कार्टूनों की यादगार, जीवंत शैली ने दर्शकों पर बहुत प्रभाव डाला, जिनमें स्वयं जोसेफ स्टालिन भी शामिल थे। परिणामस्वरूप, कंपनी यूएसएसआर में सिनेमा के लिए जिम्मेदार अधिकारियों के लिए एक मानक बन गई, और 1936 की गर्मियों में सोयुज-डिटमुल्टफिल्म बनाने के लिए एक आदेश जारी किया गया, जिसे इस रूप में आयोजित किया गया था। सटीक प्रतिडिज़्नी स्टूडियो. सीधे तौर पर, 80 के दशक में पेरेस्त्रोइका काल से शुरू होकर, डिज़्नी ने रूसियों के जीवन में एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा करना शुरू कर दिया।

डिज़्नी शैली विशिष्ट है, आसानी से पहचानी जा सकती है और इसमें एक विशेष, मनमोहक आकर्षण है। यदि आप डिज़्नी उत्पादों की स्थिति के बारे में यथासंभव संक्षेप में और सटीक रूप से कहने का प्रयास करते हैं, तो यह पेशेवर जादू है। डिज़्नी कहानियाँ आम तौर पर जादू, चमत्कार, रोमांस और प्रेम से जुड़ी होती हैं, और प्रारूप पेशेवर रूप से व्यापक जन बाजार के लिए विकसित किया गया है: अच्छी दिशा, सुविधाजनक कथा संरचना, सापेक्ष कलात्मक सादगी, आकर्षक संगीत संगत और समग्र सौंदर्य अपील। सामग्री में आकर्षण और जादू + उच्च गुणवत्तानिष्पादन - इस मिलन को डिज़्नी की सफलता का मूल सूत्र कहा जा सकता है। परिणामस्वरूप, डिज़्नी की कहानियाँ और पात्र, जो शुरू में विज्ञापन अभियानों और फिर विभिन्न विपणन और प्रशंसक पुन: प्रस्तुतियों द्वारा समर्थित थे, व्यावहारिक रूप से स्क्रीन से गायब हो जाते हैं और कुछ सांस्कृतिक कोड के रूप में समाज में मौजूद होने लगते हैं, जो पूरी पीढ़ियों के लिए ध्यान देने योग्य आदर्श बन जाते हैं। लोग।

एक ओर, ऐसी कंपनी का अस्तित्व, जो उद्देश्यपूर्ण ढंग से बच्चों के जीवन में जादू लाने में लगी हुई है, समाज के लिए एक बड़ा आशीर्वाद है। यह किफायती है और सरल अवसरएक परी कथा के लिए प्रयास करें और इसे आसानी से रोजमर्रा की जिंदगी में लाएं। लेकिन दूसरी ओर, यह समझना महत्वपूर्ण है कि दुनिया भर के लोगों की पूरी पीढ़ियों पर दशकों से डिज़्नी का जो व्यापक प्रभाव रहा है, वह कंपनी पर एक बहुत ही महत्वपूर्ण जिम्मेदारी डालता है।

कंपनी की गतिविधियाँ निर्विवाद रूप से कला (एनीमेशन, निर्देशन, आदि) पर आधारित हैं, लेकिन इसके मूल में, डिज़नी एक गंभीर और अत्यधिक लाभदायक व्यवसाय है, कला के अलावा, विचारधारा (विचारों का प्रसार) पर सबसे सीधे तरीके से बनाया गया है। मान)। इस प्रकाश में, यह समझना महत्वपूर्ण है कि कोई भी सूचना व्यवसाय (कोई यह भी कह सकता है: वैचारिक व्यवसाय) जरूरी नहीं कि लोगों के लिए सूचना समर्थन के बराबर हो, जरूरी नहीं कि मानवतावाद के बराबर हो, जरूरी नहीं कि नैतिकता के बराबर हो। सूचना (वैचारिक) व्यवसाय, सबसे पहले, वाणिज्य का पर्याय है। जब बच्चों और किशोरों के लिए व्यावसायिक जानकारी की बात आती है, तो आपको विशेष रूप से सावधान रहने की आवश्यकता है।

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि एक घटना के रूप में जानकारी में हमेशा किसी व्यक्ति को प्रभावित करने की कोई न कोई क्षमता होती है, और इसका प्रसारण, हमेशा मानव नियंत्रण का कार्य बन जाता है। सूचना = नियंत्रण. वह जानकारी जो बच्चों और किशोरों के लिए उद्देश्यपूर्ण है, क्योंकि वे अभी तक नहीं जानते हैं कि इसके साथ कैसे काम करना है, इसे गंभीरता से कैसे समझना है और आसानी से सब कुछ विश्वास पर लेना है, 100% सकारात्मक प्रबंधन होना चाहिए। सकारात्मक प्रबंधन प्राप्तकर्ता के लिए अधिकतम सुरक्षा + जानकारी की अधिकतम उपयोगिता है।

इस प्रकार, प्रस्तुति की शैली, निष्पादन की उच्च तकनीकी गुणवत्ता, सामग्री का आकर्षण - वह सब कुछ जिसके लिए डिज्नी इतना ध्यान देने योग्य और प्रसिद्ध है - महत्वपूर्ण हैं, लेकिन वे गौण हैं। प्राथमिकता यह नहीं है कि डिज़्नी सूचना साम्राज्य कितनी कुशलता से बच्चों का मनोरंजन करता है, बल्कि यह है कि उनकी कहानियाँ वास्तव में उन्हें क्या सिखाती हैं और वे बढ़ते लोगों को वैचारिक रूप से कहाँ निर्देशित करती हैं।

लेखक का डिज़्नी उत्पादों का वैचारिक "ऑडिट" करने का इरादा 15 साल से अधिक समय बाद अपने पसंदीदा बच्चों के कार्टून, डिज़्नी के "पोकाहोंटस" को दोबारा देखने के बाद पैदा हुआ। संशोधन डिज़्नी उत्पादों के खतरों के बारे में इंटरनेट पर नियमित रूप से मिलने वाली जानकारी से प्रेरित था, और प्रिय कार्टून के शैक्षिक घटक को निर्धारित करने का कार्य निर्धारित किया गया था। स्मृति से, मेरी अपनी बचपन की धारणा के अनुसार, कार्टून न्याय से भरपूर लग रहा था, और मुख्य पात्र सर्वोच्च गुण का एक मॉडल, एक आकर्षक "रोल मॉडल" जैसा लग रहा था। एक वयस्क के रूप में इसे देखते समय, मुझे अचानक एहसास हुआ कि यह कहानी वास्तव में किस बारे में थी।

डिज़्नी कार्टून की रीढ़, जो आज लगभग विलुप्त हो चुके भारतीय राष्ट्र को समर्पित है, वास्तव में, अपने लोगों की एक भारतीय लड़की का विश्वासघात है, उसका एक अंग्रेज से प्यार हो जाना, जब उसकी पूरी जनजाति सुरक्षा के बारे में काफी चिंतित थी। खुद आने वाले अजनबियों से. जब एक वयस्क ने कार्टून को समझा, तो यह सब बिल्कुल स्पष्ट था, जिसकी पुष्टि वास्तविक पोकाहोंटस के बारे में ऐतिहासिक जानकारी से हुई, जिसने अपने कई कार्यों के माध्यम से, अपने दुश्मनों के लिए अपने समुदाय तक अधिक पहुंच खोली, जो अंततः बड़े पैमाने पर समाप्त हो गई। अंग्रेजों द्वारा भारतीयों का नरसंहार।

डिज़्नी कार्टून दुखद ऐतिहासिक प्रकरण का आकर्षक और मजेदार तरीके से वर्णन करता है, जिसमें लहजे को बदल दिया गया है ताकि भारतीय स्वयं एक निश्चित "बुद्धिमान" भारतीय राजकुमारी के कहने पर खुशी-खुशी अपना भाग्य और अपने क्षेत्र अंग्रेजों को सौंप दें। फिर, "पोकाहोंटस" और इस कार्टून में निहित झूठ को समझने के बाद, डिज़नी कंपनी में स्वाभाविक रूप से गहरी रुचि पैदा हुई कि उनके उत्पादों में अर्थों का ऐसा "उलट" कैसे नियमित रूप से होता है, और यह किन लक्ष्यों का पीछा करता है।

गहन विश्लेषण किया गया 8 डिज़्नी उत्पाद(एम/एफ "पोकाहोंटस" 1995, फिल्म "ओज द ग्रेट एंड पावरफुल" 2013, एम/एफ "फ्रोजन" 2013, फिल्म "मेलफिसेंट" 2014, एम/एफ "एयरप्लेन्स: फायर एंड वॉटर" 2014, एम/एफ "सिटी ऑफ़ हीरोज़" 2014, फ़िल्म "सिंड्रेला" 2015, एम/एफ "टेंगल्ड" 2010) और अधिक सार्थक दृश्य 25 लोकप्रिय उत्पाद(कार्टून: "स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स" 1937, "सिंड्रेला" 1950, "पीटर पैन" 1953, "स्लीपिंग ब्यूटी" 1959, "101 डेलमेटियन्स", "द लिटिल मरमेड" 1989, ब्यूटी एंड द बीस्ट 1991, अलादीन 1992 , द लायन किंग 1994, हरक्यूलिस 1997, मुलान 1998, टार्ज़न 1999, अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड "2001, "मॉन्स्टर्स, इंक." 2001, "लिलो एंड स्टिच" 2001, "फाइंडिंग निमो" 2003, "रैटटौइल" 2007, " वॉल-ई" 2008, "द प्रिंसेस एंड फ्रॉग" 2009, "रेक-इट राल्फ़" 2012, "ब्रेव" 2012, "फेयरीज़: द सीक्रेट ऑफ़ द विंटर फ़ॉरेस्ट" 2012, "इनसाइड आउट" 2015 फ़िल्में: "पाइरेट्स" कैरेबियन सागर: द कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल" 2003, "एलिस इन वंडरलैंड" 2010) - कुल मिलाकर 33 कार्टून और फिल्म फिल्में हैं।

और इन सभी उत्पादों में किसी न किसी मात्रा में हानिकारक विषय शामिल हैं। 33 प्रसिद्ध फ़िल्मों और कार्टूनों में से केवल 5 (!) (अवरोही क्रम में सूचीबद्ध, सबसे सुरक्षित और सबसे उपयोगी से शुरू: फिल्म "101 डेलमेटियन" 1961, फिल्म "टार्ज़न" 1999, फिल्म "सिंड्रेला" 2015, फिल्म "फाइंडिंग निमो" "2003, एम/एफ "हरक्यूलिस" 1997)।

शेष 28 कार्टून और फिल्में न केवल अनुदेशात्मक या बेकार थीं, बल्कि बच्चों या किशोरों की चेतना के लिए स्पष्ट रूप से हानिकारक थीं। और उन्हें इस तरह से बनाया गया था - जानबूझकर, क्योंकि उनमें पाए जाने वाले हानिकारक विचार इतनी सावधानी से व्यवस्थित होते हैं कि कंपनी के उत्पादों में उनकी उपस्थिति की किसी भी संभावना को बाहर रखा जाता है।

पितृत्व को बदनाम करना और उसका अवमूल्यन करना

हानिकारक विषयों में से एक जिसे डिज़्नी सक्रिय रूप से और प्रमुखता से बढ़ावा देता है वह है पितृत्व की बदनामी और अवमूल्यन।

माता-पिता और माता-पिता-बच्चे के रिश्तों के प्रति डिज़्नी का वास्तविक रवैया कंपनी की "परिवार-अनुकूल" की सतही स्थिति से बहुत अलग है। आइए देखें कि कंपनी के 33 उत्पादों में से उन 28 में माता-पिता की थीम को कैसे लागू किया जाता है, जहां इसे इस रूप में नामित किया गया है।

माता-पिता की स्पष्ट रूप से सकारात्मक छवियां

"स्लीपिंग ब्यूटी"

कार्टून, 1959

माता-पिता जोड़े की एक सकारात्मक छवि है, हालांकि वे व्यावहारिक रूप से कहानी में भाग नहीं लेते हैं। मातृ आकृतियों की स्थिति में तीन परी गॉडमदर भी हैं: वे निस्वार्थ रूप से राजकुमारी की देखभाल करती हैं जब तक कि अभिशाप अंततः हटा नहीं लिया जाता। उनके माता-पिता की देखभाल के लिए धन्यवाद, एक सुखद अंत प्राप्त होता है

"101 डेलमेटियन"

कार्टून, 1961

डेलमेटियन जीवनसाथी की एक जोड़ी माता-पिता जोड़े की एक बहुत ही सकारात्मक छवि का प्रतिनिधित्व करती है। नायक 15 पिल्लों को जन्म देते हैं, और कहानी के दौरान वे और भी अधिक बच्चों के माता-पिता बन जाते हैं - वे 84 डेलमेटियन पिल्लों को मौत से बचाते हैं और उन्हें गोद लेते हैं। माता-पिता नायक सभी बाल नायकों के प्रति देखभाल और निस्वार्थ व्यवहार करते हैं।

« हरक्यूलिस"

कार्टून, 1997

कहानी में मुख्य पात्र हरक्यूलिस के माता-पिता के दो जोड़े हैं - एक सांसारिक जोड़ा और उसके अपने माता-पिता - देवता ज़ीउस और हेरा। कहानी के आरंभ से अंत तक सभी माता-पिता जीवित हैं। हरक्यूलिस के मन में अपने सांसारिक और दिव्य माता-पिता दोनों के प्रति अत्यधिक सम्मान है।

"मुलान"

कार्टून, 1998

सकारात्मक माता-पिता की छवियाँ बड़ी मात्रा में मौजूद हैं: माता-पिता दोनों मुख्य चरित्र, दादी, भी पूर्वज आत्माएं हैं जो अपने वंशजों की देखभाल करती हैं और उनकी भलाई की रक्षा करती हैं। माता-पिता के प्रति सम्मान का विषय कहानी के कथानक के रूप में प्रकट होता है: मुख्य पात्र अपने बुजुर्ग पिता, जो पहले ही एक युद्ध से गुजर चुके हैं, को इस कर्तव्य से मुक्त करने के लिए युद्ध में जाने की पहल करता है।

"पहेली"

कार्टून, 2015

अपनी बेटी की देखभाल करने वाले माता-पिता जोड़े की एक सकारात्मक छवि है। शुरुआत से अंत तक, कहानी परिवार के उच्च मूल्य को दर्शाती है और परिवार के सदस्य एक-दूसरे की देखभाल कैसे करते हैं।

पितृत्व की मिश्रित छवियाँ

अच्छी और बुरी दोनों प्रवृत्तियों के साथ

"सिंड्रेला"

कार्टून 1950

मुख्य पात्र सिंड्रेला एक अनाथ है। राजकुमार के पिता एक मूर्ख दिखने वाले, सनकी आदमी हैं जिनका अपने गुस्से पर थोड़ा नियंत्रण है। हालाँकि, अपने बेटे और उसकी पारिवारिक व्यवस्था के प्रति उनकी चिंता बहुत अधिक है। राजकुमार के पिता बड़े उत्साह से पोते-पोतियों और शाही परिवार के अकेलेपन के अंत का सपना देखते हैं। राजकुमार की माँ का उल्लेख नहीं है।

"पीटर पैन"

कार्टून 1953

माताएँ: एक सकारात्मक मातृ आकृति है - मुख्य पात्र की माँ, लेकिन वह केवल कुछ मिनटों के लिए स्क्रीन पर है। मुख्य पात्र अपनी माँ से बहुत प्यार करती है और खोये हुए लड़कों की माँ बनने और उनकी देखभाल करने के लिए नेवरलैंड देश में जाती है। इतिहास में, सबसे करीबी और सबसे प्रिय व्यक्ति, माँ के सम्मान में एक गीत प्रस्तुत किया जाता है।

पिता: पिता की एक नकारात्मक छवि है। पिता को सनकी, मूर्ख के रूप में चित्रित किया गया है, उनके विश्वदृष्टिकोण की आलोचना की गई है, जिसमें फिल्म का कथानक भी शामिल है: वह पीटर पैन के अस्तित्व में विश्वास नहीं करते हैं, जो उनके बच्चों के जीवन में प्रकट होता है और इसे मौलिक रूप से बदल देता है।

"शेर राजा"

कार्टून, 1994

माता : माता की छवि सकारात्मक होती है।

मुख्य पात्र सिम्बा की माँ एक नेक, जिम्मेदार और देखभाल करने वाली शेरनी है। वह कहानी के आरंभ से अंत तक जीवित है।

पिता: सिम्बा के पिता की दुखद मृत्यु हो गई।

कहानी के अंत में, सिम्बा और उसकी पत्नी माता-पिता बन जाते हैं।

"निमो खोजना"

कार्टून, 2003

कहानी के 3 मिनट बाद निमो मछली की माँ की दुखद मृत्यु हो जाती है। कहानी का सामान्य संदेश सकारात्मक नहीं है: निमो के पिता, मार्लिन का सुधार, न केवल अपने बेटे की खातिर, बल्कि उसके कहने पर भी। अपने बेटे की इच्छा पर निर्भर रहने वाले पिता का मूल भाव किशोर न्याय का संदर्भ है, जो प्राकृतिक माता-पिता-बच्चे के पदानुक्रम के टूटने को बढ़ावा देता है। यू.यू. की विचारधारा. बच्चे के कार्यों और इच्छा को मूल रूप से माता-पिता से ऊपर रखा जाता है, और बच्चे को जागरूकता, बुद्धि आदि में अपने सीमित संसाधनों के साथ रखा जाता है। - अपने माता-पिता पर अधिकार प्राप्त करता है।

हालाँकि, फिल्म "फाइंडिंग निमो" में सामान्य हानिकारक नैतिकता को नरम कर दिया गया है:

तथ्य यह है कि निमो को भी अपने द्वारा बनाई गई खतरनाक स्थिति में खुद पर बहुत गंभीरता से काम करना पड़ता है, जो उसके पिता को उसकी खातिर बदलने के लिए मजबूर करता है।

बेटे और पिता के बीच बेहतर रिश्ते का एक सम्मोहक अंतिम चित्रण।

"टार्ज़न"

कार्टून, 1999

कहानी के पहले 5 मिनट में मुख्य पात्र के माता-पिता मर जाते हैं। लड़के को एक गोरिल्ला ने गोद ले लिया है. गोरिल्ला माँ की छवि को बहुत गहराई और मार्मिक ढंग से प्रस्तुत किया गया है। शायद यह इस लेख में उल्लिखित सभी छवियों में से सबसे आश्चर्यजनक और सबसे आकर्षक मातृ छवि है।

यहां ध्यान देने वाली दिलचस्प और महत्वपूर्ण बात यह है कि पिछले कुछ वर्षों में, डिज्नी को मानव नायकों के माध्यम से मातृत्व की समान, आश्चर्यजनक छवियां बनाने और जारी करने का एक शानदार अवसर मिला है, जो कंपनी कभी नहीं करती है। और निःसंदेह, यह कोई दुर्घटना नहीं है।

टार्ज़न में गोरिल्ला के दत्तक पिता की छवि के साथ एक संघर्ष जुड़ा हुआ है - उसकी गोद लेने में विफलता मानव पुत्र- जिसका समाधान कहानी के अंत में ही होता है। दत्तक पितामर जाता है, पैक के नेता के कार्यों को टार्ज़न को स्थानांतरित कर देता है।

"राजकुमारी और मेंढक"

कार्टून, 2009

मुख्य पात्र, टियाना के माता-पिता दयालु, मेहनती लोग हैं, प्यारा दोस्तदोस्त और उसकी बेटी. कार्टून के पहले मिनटों में उनके पारिवारिक सुख को स्पष्ट रूप से दर्शाया गया है, लेकिन 6-7 मिनट में पता चलता है कि टियाना के पिता पहले ही अज्ञात कारण से मर चुके हैं। इसके अलावा, इस कदम के लिए किसी साजिश की आवश्यकता बिल्कुल नहीं थी।

पालन-पोषण की नकारात्मक छवियाँ

"सौंदर्य और जानवर"

कार्टून, 1991

माँ: मुख्य पात्र बेले की माँ नहीं है। कार्टून में, 25वें फ्रेम की भावना में, कई बच्चों की बदसूरत मां की छवि को विशाल सौंदर्य बेले के विपरीत प्रस्तुत किया गया है (उसी समय, बेले के पास सलाखों के बिना एक पिंजरा खींचा गया है, जो इस बात का प्रतीक है कि मुख्य पात्र नायिका माँ की तुलना में स्वतंत्र है)। साथ ही, मातृ-विरोधी विचारों को पुष्ट करने के लिए बेले का अपने मंगेतर गैस्टन के कई बच्चों को जन्म देने के प्रस्ताव के प्रति नकारात्मक रवैया निहित है। जब नायिका एक बड़े परिवार के अपने सपने का वर्णन करती है तो उसे संक्षेप में नाखुश के रूप में चित्रित किया गया है। बेले के पिता को एक दयालु, लेकिन कमज़ोर और दयनीय व्यक्ति के रूप में चित्रित किया गया है, जिसका लोग मज़ाक उड़ाते हैं।

"स्नो वाइट एंड थे सेवन द्वार्फ्स"

कार्टून, 1937

इतिहास में कोई पिता नहीं हैं. माँ की भूमिका में दुष्ट रानी है जो अपनी सुंदरता से ईर्ष्या के कारण मुख्य पात्र को मारना चाहती है। रानी मर जाती है.

"नन्हीं जलपरी"

कार्टून, 1989

माताएँ: कोई नहीं.

पिता: राजकुमार के कोई पिता नहीं है। मुख्य पात्र अपने पिता के साथ संघर्ष में है; उसकी इच्छा और निषेध से इनकार करने से खुशी मिलती है।

"अलादीन"

कार्टून, 1992

माताएँ: कोई माताएँ नहीं हैं। पिता: मुख्य पात्र के पिता दयनीय, ​​हास्यास्पद और नियंत्रित हैं। नायिका विवाह के संबंध में अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करके सफलता प्राप्त करती है। मुख्य पुरुष पात्र एक अनाथ है।

"पोकाहोंटस"

कार्टून, 1995

माताएँ: मुख्य पात्र की माँ की मृत्यु का उल्लेख है। मातृ आकृति को एक जादुई पेड़ से बदल दिया गया है, जो गुप्त रूप से नायिका को खतरे और विश्वासघात के लिए उकसाता है। पिता: नायिका अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करने के माध्यम से "सुखद अंत" प्राप्त करती है। मुख्य पुरुष पात्र एक अनाथ है।

"एक अद्भुत दुनिया में एलिस"

फिल्म, 2010

कहानी की शुरुआत में ही मुख्य पात्र के पिता की मृत्यु हो जाती है। मुख्य पात्र अपनी माँ के प्रति स्पष्ट रूप से उदासीन और असम्मानजनक है। कहानी माँ के इनकार के मकसद का अनुसरण करती है - ऐलिस के साथ होने वाला साहसिक कार्य उस शादी से इनकार करने के उसके निर्णय की शुद्धता की पुष्टि करता है जिस पर उसकी माँ ने जोर दिया था।

"लिलो एंड स्टिच"

कार्टून, 2001

यह उल्लेख किया गया है कि मुख्य पात्र के माता और पिता की दुखद मृत्यु हो गई, और माता-पिता के अधिकारों से वंचित होने के कगार पर उसकी बड़ी बहन उसका पालन-पोषण कर रही है। बड़ी बहन, एक मातृ स्वरूप होने के नाते, अपनी छोटी बहन पर निर्भर करती है, क्योंकि उसकी देखभाल के प्रति उसकी प्रतिक्रिया यह निर्धारित करती है कि क्या वे अलग हो जाएंगे (प्राकृतिक बच्चे-माता-पिता पदानुक्रम को तोड़ते हुए)।

"अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड"

कार्टून, 2001

माताएँ: मुख्य पात्र की माँ कहानी के पहले मिनटों में ही मर जाती है। पिता: नायिका अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करती है। कथा के दौरान उसकी मृत्यु हो जाती है। मुख्य पुरुष पात्र एक अनाथ है।

"पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल"

फ़िल्म, 2oz

पिता: मुख्य पात्र विवाह के संबंध में अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करने के माध्यम से एक सुखद अंत प्राप्त करता है

"रैटटौली"

कार्टून 2007

माताएँ: अनुपस्थित और उल्लेखित नहीं।

पिता: एक बेटे और पिता के बीच टकराव को दर्शाता है। मुख्य पात्र, रेमी चूहे के पिता, अपने बेटे की खाना पकाने की लालसा को नहीं समझते हैं। रेमी अपने पिता की राय को नकार कर सफलता प्राप्त करता है। पिता बेटे की तुलना में कम "उन्नत" दिखता है, और अंततः बेटे के विश्वदृष्टिकोण को अपनाता है। रेमी की माँ नहीं है.

मुख्य मानव पात्र, लिंगुनी, एक अनाथ है।

"बहादुर"

कार्टून, 2012

माताएँ: मुख्य पात्र मेरिडा अपनी माँ के साथ टकराव में है। मेरिडा की माँ एक भालू में बदल जाती है और उसके अधीन हो जाती है नश्वर खतरेअपनी बेटी की अवज्ञा के कारण। इस प्रकार, कहानी अपनी बेटी पर माँ की निर्भरता को दर्शाती है: समस्याग्रस्त बेटी नहीं सुनती है, लेकिन समस्याएँ बेटी को नहीं मिलती हैं और सुधार की आवश्यकता है, बल्कि माँ है। एक बच्चे के लिए कहानी का मुख्य उपदेश यह है कि यदि आपकी माँ के साथ आपके रिश्ते में कुछ गड़बड़ है, तो उसे बदलना होगा, अपना मन बदलना होगा, आपके अनुकूल होना होगा। बच्चे की इच्छा को माता-पिता की इच्छा (किशोर न्याय की विचारधारा) से ऊपर रखा जाता है।

पिता: मुख्य किरदार के पिता को आम तौर पर एक खुशमिजाज, साहसी, मजबूत और हास्य की भावना वाले व्यक्ति के रूप में चित्रित किया गया है। हालाँकि, जब उसकी पत्नी भालू बन जाती है, तो उसके जागृत शिकार जुनून, जो जुनून की सीमा तक होता है, को कोई समझ नहीं पाता है, जिसके परिणामस्वरूप वह अपनी ही पत्नी को मारने के करीब आ जाता है।

कार्टून, 2010

माताएँ: मुख्य खलनायक पात्र, मदर गोथेल, मुख्य पात्र की माँ होने का दिखावा करती है और इसलिए एक माँ की तरह पहचानने योग्य व्यवहार करती है। कार्टून में माँ की छवि को खलनायक के रूप में उपयोग किया जाता है, और माँ की मृत्यु को न्याय के कार्य के रूप में प्रस्तुत किया जाता है।

पिता: पिता की कोई स्पष्ट छवि नहीं होती।

मुख्य पात्र के माता-पिता, राजा और रानी के विवाहित जोड़े का उपयोग किशोर न्याय की भावना में इस विचार को आगे बढ़ाने के लिए किया जाता है कि एक बच्चे के पास आदर्श परिस्थितियाँ, आदर्श माता-पिता होने चाहिए, जिसके लिए बच्चे को स्वयं प्रयास करना चाहिए। मदर गोथेल एक बच्चे द्वारा अस्वीकार की गई मातृ छवि है जिसने बच्चे के दृष्टिकोण से अपने कर्तव्यों का खराब तरीके से पालन किया है।

मुख्य पुरुष पात्र एक अनाथ है

"महान एवं शक्तिशाली ओज़ी"

फिल्म, 2013

माताएँ: मुख्य पात्रों की माताएँ नहीं हैं, और यह उल्लेख नहीं किया गया है कि उनके साथ क्या हुआ।

पिता: मुख्य पात्रों के पिताओं की मृत्यु का उल्लेख है। मुख्य नायिका बहनों में से एक ने सत्ता की खातिर अपने पिता की हत्या कर दी। मुख्य पात्र ऑस्कर डिग्स अपने पिता, एक साधारण मेहनती किसान, की तरह नहीं बनना चाहता, जिस पर जोर दिया गया है। नायक अपनी विजय इसी विश्वदृष्टि के माध्यम से भी प्राप्त करता है।

"जमा हुआ"

कार्टून, 2013

मुख्य पात्रों के पिता और माता, बहनें एल्सा और अन्ना, मुख्य कथानक त्रासदी का कारण हैं, वे एल्सा को छिपाते हैं, जिसके पास विनाशकारी और रचनात्मक शक्तियां हैं; जादुई शक्ति, ताले और चाबी के नीचे, जो अंततः राज्य में एक लड़की के कारण अनजाने में हुई प्राकृतिक आपदा का कारण बनता है। पिता और माता ने, हल करने के लिए एक समस्या खड़ी कर दी, स्क्रिप्ट द्वारा तुरंत समाप्त कर दिया गया: वे एक जहाज़ की तबाही में मर जाते हैं। एक सुखद परिणाम तक पहुंचने के लिए, एल्सा को एक ऐसी इच्छा को साकार करने की आवश्यकता है जो उसके माता-पिता की उसकी शक्ति को मुक्त करने की इच्छा के बिल्कुल विपरीत है।

मूलतः, क्योंकि एल्सा के पिता और माँ कथानक की मुख्य समस्या पैदा करते हैं, वे कहानी में मुख्य खलनायक हैं।

कार्टून पारंपरिक रूप से पारंपरिक परिवार (एल्सा और अन्ना के माता-पिता की मृत्यु, अन्ना और हंस, अन्ना और क्रिस्टोफ़ के मिलन का "असत्य") के इनकार के विचारों को व्यक्त करता है और "वैकल्पिक" और समलैंगिक परिवारों (व्यापारी के परिवार) को बढ़ावा देता है। ओकेन, ट्रोल समुदाय, एल्सा और अन्ना की जोड़ी "सच्चे प्यार" के समान लिंग मिलन के संकेत के रूप में)।

"नुकसानदेह"

फिल्म, 2014

माताएँ: राजकुमारी नायिका की माँ की मृत्यु हो जाती है। स्थानापन्न माँ के रूप में कार्य करने वाली परी चाची अपनी सौतेली बेटी की देखभाल करने में असमर्थ हैं।

राजकुमारी को एक राक्षसी चरित्र द्वारा "गोद लिया" गया है।

पिता: राजकुमारी के पिता कहानी के मुख्य खलनायक हैं। राजकुमारी की राक्षसी दत्तक माँ के साथ युद्ध में मर जाता है। उसी समय, राजकुमारी राक्षसी माँ को अपने ही पिता को युद्ध में हराने में मदद करती है।

इसके अलावा फिल्म में, सबटेक्स्ट पारंपरिक परिवार (दंपति मेलफिकेंट और स्टीफन का विनाश, मृत्यु) का खंडन है शाही परिवार, ऑरोरा और प्रिंस फिलिप के मिलन का असत्य) और "वैकल्पिक" समलैंगिक परिवारों की सकारात्मकता को बढ़ावा देता है (2-इन-1 के रूप में मेलफिकेंट और ऑरोरा का मिलन: एक असामान्य परिवार में गोद लेने का संकेत + समान लिंग का मिलन) "सच्चा प्यार"),

"सिंड्रेला"

फिल्म, 2015

माताएँ: कहानी की शुरुआत में सिंड्रेला की माँ की नाटकीय मृत्यु हो जाती है। उल्लेख है कि राजकुमार की माता की मृत्यु हो गयी।

पिता: सिंड्रेला के पिता और राजकुमार के पिता कहानी के दौरान मर जाते हैं।

राजकुमार अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करके खुशी प्राप्त करता है। सुखद अंत में, नवविवाहितों को अपने माता-पिता के अंतिम संस्कार के चित्रों के सामने खड़े दिखाया गया है।

"नायकों का शहर"

कार्टून 2014

यह उल्लेख किया गया है कि जब नायक 3 वर्ष का था तब उसके पिता और माता की मृत्यु हो गई। नायक का अभिभावक एक आधिकारिक अभिभावक व्यक्ति नहीं है; वह इस बारे में एक भाषण देती है कि कैसे वह बच्चों के बारे में कुछ भी नहीं समझती है और उसे खुद ही पालने की जरूरत है। एक पात्र का पिता मुख्य खलनायक है, जिसे अंततः हिरासत में ले लिया जाता है।

फिर शुरू करना

28 डिज़्नी उत्पादों में से जो पालन-पोषण से संबंधित हैं:

17 (61%) एक या दूसरे तरीके से माता-पिता को बदनाम करना और उसका अवमूल्यन करना (माता-पिता की मृत्यु का चित्रण और उल्लेख करना, नायक को माता या पिता की इच्छा को अस्वीकार करके सफलता प्राप्त करना, प्राकृतिक पदानुक्रम को तोड़ना - बच्चों की इच्छा पर निर्भर माता-पिता, माता-पिता के आंकड़े) खलनायकों की भूमिका, आदि)

5 (18%) पितृत्व का समर्थन करना (संपूर्ण परिवार का चित्रण, माता-पिता की मृत्यु का अभाव, परिवार का आपसी सहयोग, बच्चों के लिए माता-पिता का समर्पण और माता-पिता के लिए बच्चों का समर्पण, आदि)।

6 (21%) मध्यवर्ती, जहां सकारात्मक प्रवृत्तियों को नकारात्मक प्रवृत्तियों के साथ मिलाया जाता है (एक माता-पिता की छवि सकारात्मक है, दूसरी नकारात्मक है, माता-पिता में से एक की मृत्यु, आदि)।

कुल मिलाकर, पितृत्व को बदनाम करने वाले डिज़्नी उत्पादों की संख्या परिवार-उन्मुख उत्पादों से 3 गुना से अधिक है। यह अनुपात सुवक्ता है और कथित "परिवार-उन्मुख" कंपनी डिज़्नी से पारिवारिक सूचना समर्थन की वास्तविक गुणवत्ता के बारे में सोचने पर मजबूर करता है।

कंपनी की माता-पिता-विरोधी नीति की जानबूझकर पुष्टि नायक के माता-पिता के साथ टकराव के विशिष्ट, बार-बार और बेहद हानिकारक उद्देश्य और माता-पिता और उसकी इच्छा के इनकार के माध्यम से नायक की परिणामी सफलता और खुशी से होती है, जो मौजूद है में 27 में से 14 उत्पाद प्रस्तुत किये गये(पिता की वसीयत का खंडन: "पोकाहोंटस", "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल", "फ्रोजन", फिल्म "सिंड्रेला", "अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड", "पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: द कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल", "अलादीन", "पीटर पैन", "रैटटौइल", "फाइंडिंग निमो", "द लिटिल मरमेड"; माँ/मातृ आकृति की इच्छा का खंडन: "टेंगल्ड", "ब्रेव", फिल्म "एलिस इन वंडरलैंड") .

एक हानिकारक पाठ के परिणाम

माता-पिता के विषय पर लगातार ऐसे नकारात्मक वैचारिक कोडों को समझने से, दर्शक इस विचार के आदी हो जाते हैं कि माता-पिता बनना कोई मूल्यवान, महत्वपूर्ण और आधिकारिक चीज़ नहीं है। प्रभावशाली संख्या में डिज़्नी के मुख्य पात्रों के माता-पिता:

• मृतकों द्वारा उल्लेखित
• मरना
• इनकार कर दिया जाता है

और नायक के साथ, बच्चे-माता-पिता के संबंध से हटकर, कुछ दिलचस्प, महत्वपूर्ण, रोमांचक घटित होता है, जो उसके लिए विजय, सच्चे प्यार, धन, आदि में समाप्त होता है।

परिणामस्वरूप, अवमूल्यित पितृत्व और उदात्त, आकर्षक अनाथत्व का व्यवस्थित चित्रण दर्शकों में संबंधित विचारों का निर्माण करता है अपने माता-पिता, अपने आप को एक संभावित माता-पिता के रूप में और माता-पिता बनना सामान्य रूप से एक घटना के रूप में: माता-पिता के बिना यह बेहतर है, माता-पिता एक अनावश्यक, अतिश्योक्तिपूर्ण घटना हैं, कुछ ऐसा जिसे मृत/मरना/अस्वीकार कर दिया जाना चाहिए - ठीक उसी तरह जैसे इसे डिज़्नी द्वारा प्रचारित किया जाता है।

यह महत्वपूर्ण है कि अवमूल्यित पितृत्व के विषय के माध्यम से यह विचार थोपा जाए कि कोई व्यक्ति किसी के साथ निरंतरता से जुड़ा नहीं है। बहिष्कृत माता-पिता को लोकप्रिय बनाना वास्तव में ऐतिहासिक आधार को पैरों के नीचे से खिसकाना है। दर्शक को यह महसूस करने के लिए आमंत्रित किया जाता है कि माता-पिता के बिना रहना सामान्य बात है। सच्चे राजसी नायक के सामने कोई भी नहीं है और कुछ भी नहीं है। कोई माता-पिता नहीं, कोई विरासत में मिला अनुभव नहीं, कोई परंपरा नहीं, कोई अतीत नहीं।

पितृत्व और माता-पिता-बच्चे के संबंधों को बदनाम करना मानवीय आत्म-जागरूकता को बढ़ावा देने और ऊर्ध्वाधर पारिवारिक संबंधों को कमजोर करने के लिए सूचना कार्य है: आप अपने दम पर हैं, आपके पीछे कोई नहीं, आपके बाद कोई नहीं। माता-पिता विरोधी प्रचार लोगों को स्व-घोषित अनाथों, पूर्ववर्तियों के बिना और वंशजों के बिना अकेले लोगों की विश्वदृष्टि के साथ ऊपर उठाता है।

यह वह चरण है जो जनता के साथ आगे के जोड़-तोड़ के काम के लिए तैयार करता है - यदि कोई व्यक्ति अतीत के सम्मान से बंधा हुआ कोई "परंपराओं का विश्वदृष्टिकोण" नहीं रखता है, तो अपने पूर्ववर्तियों के अनुभव को ले जाने और उसे आगे बढ़ाने, ध्यान देने और देखभाल करने पर ध्यान केंद्रित करता है। जिन लोगों की बदौलत वह प्रकाश में आया और जीवित रहा, तो ऐसे व्यक्ति के लिए, परिवार और कबीले से अलग होकर, बिना पीछे देखे (माता-पिता) कुछ नया, कुछ प्रकार का "साहसिक" पेश करना बहुत आसान होता है, साथ ही आगे भी (अपने बच्चे)।

पुरुषों पर महिलाओं की श्रेष्ठता
(नारीफासीवाद)

डिज़्नी का अगला हानिकारक विषय एक या दूसरे मोर्चे पर एक पुरुष पर एक महिला की मौलिक श्रेष्ठता का चित्रण है: शारीरिक, बौद्धिक, नैतिक, सामाजिक या किसी अन्य चीज़ की श्रेष्ठता जो सामने आई है चयनित कार्टूनों और फिल्मों में से 2/3 में (33 में से 21)।

"अलादीन"

कार्टून, 1992

नायिका जैस्मीन विवाह योग्य उम्र की एक सुंदर और अमीर राजकुमारी है, और उसका प्रिय अलादीन एक बेघर, बाजार चोर है, जो अंततः उसकी ओर आकर्षित हो जाता है। ऊंचा ओहदाउससे शादी करके.

"सौंदर्य और जानवर"

कार्टून, 1991

नायिका बेले नैतिक और बौद्धिक रूप से दो पुरुष नायकों, नकारात्मक गैस्टन और सकारात्मक मंत्रमुग्ध राजकुमार से ऊपर उठती है। कार्टून को इस तरह से संरचित किया गया है कि मंत्रमुग्ध राजकुमार का भाग्य पूरी तरह से बेले पर निर्भर करता है - उसके और उसके प्रति उसके अनुग्रह के बिना, अभिशाप नहीं हटाया जाएगा। बेले को जाने या उससे प्यार किए बिना, मंत्रमुग्ध राजकुमार लड़की की बात मानना ​​शुरू कर देता है, उसे खुश करने की कोशिश करता है, उसे अपने प्यार में फंसाता है और इस तरह अभिशाप हटा देता है।

"शेर राजा"

कार्टून, 1994

शेर सिम्बा, जो उष्णकटिबंधीय जंगलों में खो गया है और "हर चीज की परवाह नहीं करता" (हकुना-मटाटा) की विश्वदृष्टि में है, को उसके दोस्त नाला द्वारा सिंहासन पर वापस लाना है, जिसने बचपन से ही ताकत में उससे आगे निकल गया है।

"पोकाहोंटस"

कार्टून, 1995

यह दर्शाया गया है कि मुख्य पात्र पोकाहोंटस नायक जॉन स्मिथ की तुलना में अधिक मजबूत, नेक, होशियार, अधिक चुस्त है, जिसे उसे पढ़ाना, बचाना आदि करना है।

"हरक्यूलिस"

कार्टून, 1997

नायिका मेग बौद्धिक दृष्टि से और जीवन अनुभव की दृष्टि से हरक्यूलिस से आगे निकल जाती है। मेग के बगल में, ताकतवर हरक्यूलिस एक भोले-भाले युवा की तरह दिखता है। जब वह लड़की को परेशानी से बाहर निकालने में मदद करना चाहता है, तो वह "नारीवादी" रूप से घोषणा करती है कि वह अपनी समस्या को स्वयं संभाल सकती है। इस कार्टून में, महिला श्रेष्ठता का विषय इस तथ्य से काफी नरम हो गया है कि मेग अंततः एक उग्र नारीवादी से एक प्यार करने वाली और वास्तव में स्त्री लड़की में बदल जाती है।

"मुलान"

कार्टून, 1998

एक वास्तविक नारीवादी गान, एक लड़की की कहानी जिसने खुशी-खुशी खुद को एक सैनिक की भूमिका में पाया, पुरुष योद्धाओं की पूरी रेजिमेंट को पीछे छोड़ दिया और लगभग अकेले ही देश को बचा लिया।

"अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड"

कार्टून, 2001

पुरुष पात्र वैज्ञानिक मिलो पर महिला पात्र राजकुमारी किडा की शारीरिक और सामाजिक श्रेष्ठता को दर्शाया गया है।

"पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल"

फ़िल्म, 2003

नायिका एलिजाबेथ स्वान एक और नारीवादी चरित्र है, जो खुशी-खुशी कोर्सेट, रफल्स और गेंदों से छुटकारा पा रही है और खुद को युद्ध के मैदान में पा रही है। सामाजिक रूप से अपने प्रेमी, विल टर्नर से श्रेष्ठ, और सामाजिक और नैतिक रूप से अपने रक्षक और मित्र, समुद्री डाकू जैक स्पैरो से श्रेष्ठ।

"निमो खोजना"

कार्टून, 2003

डोरी मछली कई मायनों में खोए हुए निमो के पिता, मार्लिन से स्पष्ट रूप से बेहतर है। उसके लापता बेटे की तलाश उसके साहस और आशावाद की बदौलत आगे बढ़ रही है, जिसकी मार्लिन में कमी है। इसके अलावा एक दृश्य में, डोरी की कथित "कुशल" फिजूलखर्ची के सामने मार्लिन के तर्क और तर्कसंगतता का मजाक उड़ाया गया है।

"रैटटौली"

कार्टून, 2007

एक पुरुष पर एक महिला की श्रेष्ठता को लिंगुनी की जोड़ी के माध्यम से दर्शाया गया है, जो एक असुरक्षित युवक है जो कुछ भी नहीं जानता है, और कोलेट टाटू, एक कठोर और असभ्य लड़की कुक है जिसे रसोई में लिंगुनी की मदद करने के लिए नियुक्त किया गया है।

"दीवार-ई"

कार्टून, 2008

विषय को रोबोटों की केंद्रीय जोड़ी - वॉल-ई और ईव के माध्यम से प्रस्तुत किया गया है। ईवा विशिष्ट मर्दाना गुणों से संपन्न है + वह अत्यधिक तकनीकी, तेज़ और अडिग है। वॉल-ई उसके बिल्कुल विपरीत है, एक छोटा, जंग लगा मेहतर रोबोट जो भावुक फिल्में पसंद करता है।

"उलझा हुआ"

कार्टून, 2010

सामाजिक, बौद्धिक, नैतिक रूप से अत्यधिक दोषपूर्ण नायक फ्लिन राइडर को एक आदर्श महिला पात्र, राजकुमारी रॅपन्ज़ेल द्वारा लगातार बांधा जाता है, पीटा जाता है, इस्तेमाल किया जाता है और बचाया जाता है। जैसा कि अलादीन में है, फ्लिन एक आवारा और चोर है जिसका सुखद अंत उस राजकुमारी की बदौलत होता है जिससे वह शादी करता है।

"राजकुमारी और मेंढक"

कार्टून, 2009

केंद्रीय पात्र टियाना है, जो पाक प्रतिभा वाली एक समझदार, जिम्मेदार लड़की है बड़ा सपनाजीवन में - अपना खुद का रेस्तरां खोलने के लिए, और उसकी पार्टी एक बेकार राजकुमार-महिलावादी, दरिद्र है, जिसे उसे सिखाना है और मुसीबत से बचाना है। कहानी के अंत में, राजकुमार को वास्तव में मुख्य पात्र के लिए काम पर रखा जाता है।

"एक अद्भुत दुनिया में एलिस"

फिल्म, 2010

एक पूर्ण नारीवादी गान, जहां नायिका को एक बेकार दूल्हे के साथ शादी से इनकार करना पड़ता है और नियति को बचाने वाले योद्धा के रूप में कार्य करना होता है।

"राल्फ"

कार्टून, 2012

पुरुषों पर महिलाओं की श्रेष्ठता को मास्टर फेलिक्स जूनियर, एक छोटे, कमजोर युवक और सार्जेंट कैलहौन, एक लंबी और शांत महिला योद्धा की जोड़ी के माध्यम से दर्शाया गया है।

"बहादुर"

कार्टून, 2012

तीन बेकार युवक मुख्य पात्र मेरिडा के हाथ और दिल के लिए लड़ रहे हैं, जो तीरंदाजी प्रतियोगिता में सभी से आगे निकल जाती है और उनमें से दूल्हा चुनने से इनकार कर देती है।

"परियाँ: शीतकालीन वन का रहस्य"

कार्टून, 2012

कार्टून में मुख्य रूप से महिलाओं की दुनिया को दर्शाया गया है जिसमें केवल कुछ ही पुरुष हैं, ज्यादातर पंखों में। यहाँ चित्रित महिला श्रेष्ठता का एक और परिप्रेक्ष्य है - मात्रात्मक।

"महान एवं शक्तिशाली ओज़ी"

फिल्म, 2013

मुख्य पात्र, धोखेबाज और महिलावादी ऑस्कर डिग्स, खुद को दो मजबूत, शक्तिशाली, अमीर महिलाओं के बीच टकराव में पाता है, और वे उसे अपने खेल में एक मोहरे की तरह खेलते हैं।

"जमा हुआ"

कार्टून, 2013

पुरुष नायक, हेनरी और क्रिस्टोफ़, महिला नायकों, राजकुमारियों अन्ना और एल्सा से सभी मामलों में कमतर हैं। हेनरी एक खलनायक और बदमाश है, जिसे फाइनल में एक महिला की मुट्ठी द्वारा विजयी रूप से जहाज पर भेज दिया गया था, और क्रिस्टोफ़ एक क्लुट्ज़ है जो वर्षों से नहीं नहाया है और हिरण और ट्रॉल्स के साथ जंगल में रहता है।

"नुकसानदेह"

फिल्म, 2014

फ्रोज़न के समान - कथानक में दो महान महिला पात्र और दो पुरुष हैं। उनमें से एक दुःख के अलावा कुछ नहीं है, लेकिन दूसरा किसी काम का नहीं है, और केवल एक आज्ञाकारी नौकर, आधा आदमी/आधा जानवर, नायिकाओं के पास "रहता" है।

"पहेली"

कार्टून, 2015

मुख्य पात्र, रिले, एक विशिष्ट मर्दाना खेल-हॉकी खेलता है। समापन में, एक डरा हुआ लड़का स्टैंड पर बैठता है और निष्क्रिय रूप से उसे देखता है।

एक महिला का विषय जो किसी तरह पुरुष से श्रेष्ठ है, डिज्नी की कहानियों में सबसे आम में से एक है। यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि यह विषय 90 के दशक से पहले उत्पादों में प्रकट नहीं हुआ था। 1989 की "द लिटिल मरमेड" में भी, महिला श्रेष्ठता अभी तक पूरी तरह से प्रकट नहीं हुई है, लेकिन 1991 की "ब्यूटी एंड द बीस्ट" के साथ, विशिष्ट नारीवाद गति पकड़ना शुरू कर देता है।

यह ध्यान रखना बहुत महत्वपूर्ण है कि डिज़्नी द्वारा चित्रित पुरुषों की तुलना में महिलाओं की अधिकांश श्रेष्ठता नारीवाद से संबंधित नहीं है क्योंकि एक महिला अपने प्राकृतिक अधिकारों का दावा करती है - सुने जाने, स्वीकार किए जाने आदि। यह सच हो सकता है यदि ऐसे उत्पाद होते ध्वनि सामग्री का. उदाहरण के लिए, यह बात बड़ी आपत्ति के साथ कार्टून "मुलान" पर लागू होती है, जो यह बताने के लिए एक ऐतिहासिक उदाहरण का उपयोग करता है कि एक महिला गंभीर परिस्थितियों में महत्वपूर्ण भूमिका निभा सकती है। महत्वपूर्ण बात यह है कि इस कार्टून में, एक मजबूत महिला, मुलान के साथ, कम से कम एक काफी साहसी और मजबूत आदमी, जनरल शांग को दर्शाया गया है।

लेकिन अगर हम डिज़्नी उत्पादों पर एक साथ विचार करें, तो यह पूरी तरह से स्पष्ट हो जाता है कि डिज़्नी की महिला श्रेष्ठता का विषय इतना मौलिक रूप से बढ़ गया है कि यह "शैक्षिक" दिशा महिलाओं के सामान्य सार्वभौमिक मानव अधिकारों के लिए समर्थन की तरह नहीं, बल्कि पैथोलॉजिकल फेमिनोफ़ासिज़्म की तरह दिखती है। स्पष्ट रूप से, डिज़्नी महिलाओं के लिए न्याय के लिए नहीं लड़ रहा है, बल्कि फासीवादी तरीके से महिला वर्चस्व को बढ़ावा दे रहा है (एक समूह के लोगों की दूसरों पर जन्मजात और अपरिवर्तनीय श्रेष्ठता का दावा करते हुए)।

साथ ही, अधिक प्रभावी ढंग से प्रचार-प्रसार करने के लिए भी इस विषय, कंपनी अपनी कई महिला पात्रों को विशिष्ट, अग्रणी मर्दाना ताकत (जुझारूपन, प्रतिस्पर्धा करने की इच्छा, नई "भूमि" की खोज, विस्तार, जोखिम लेने की इच्छा, आदि) प्रदान करती है, और उन्हें अग्रणी स्थान पर रखती है। नर/मादा अग्रानुक्रम, जैसा कि उपरोक्त कई उदाहरणों में है। इस प्रकार, हालांकि यह स्त्री पुरुष पात्रों के माध्यम से व्यक्त नहीं किया गया है, लेकिन केवल मर्दाना महिला पात्रों की चिंता करता है, कंपनी आंशिक रूप से पुरुषों और महिलाओं की सामान्य लिंग भूमिकाओं को बदनाम करने को बढ़ावा दे रही है।

एक हानिकारक पाठ के परिणाम

एक समूह के लोगों की दूसरे समूह की तुलना में, इस मामले में पुरुषों की तुलना में महिलाओं की झूठी श्रेष्ठता में विश्वास, स्वाभाविक रूप से लोगों के बीच एक गलत विश्वदृष्टिकोण, रिश्तों में अलगाव, फूट और समाज में तनाव को बढ़ाता है।

एक महिला के एक निश्चित मानक के रूप में छवि संपन्न है मर्दाना विशेषताएं, मोटे तौर पर उनके प्राकृतिक मालिक - एक पुरुष से उनकी अनुपस्थिति का तात्पर्य है, जो पुरुषों और महिलाओं की प्राकृतिक लिंग भूमिकाओं को उलटने के विषय की ओर ले जाता है। में सामूहिक रूप मेंयह घटना समाज को स्वाभाविक रूप से कमजोर करती है, क्योंकि जो लोग ऐसी भूमिका निभाते हैं जो उनके लिए अप्राकृतिक है, वे सामंजस्यपूर्ण नहीं हैं, उन्हें अपने जीवन में प्रकृति का समर्थन नहीं मिलता है और वे वास्तव में, वेशभूषा वाले अभिनेता या सर्कस कलाकार बन जाते हैं। बेशक, स्वाभाविक रूप से मर्दाना महिलाएं और स्त्री पुरुष दोनों होते हैं, लेकिन आपको यह समझने की जरूरत है कि यह नियम के बजाय अपवाद है। और जब इस तरह के फेरबदल को लोकप्रिय बनाया जाता है और पूरे सामाजिक मानक तक ऊपर उठाया जाता है, तो समाज खुद को सामंजस्यपूर्ण और मजबूत व्यक्तियों के एक शक्तिशाली संघ के रूप में महसूस नहीं कर पाएगा - पुरुष अपनी मर्दानगी में मजबूत हैं और महिलाएं अपनी स्त्रीत्व में मजबूत हैं - लेकिन एक "बन जाएंगी" ड्रामा क्लब" जो क्रॉस-ड्रेसिंग से जुड़े मंच प्रदर्शन से आगे नहीं बढ़ेगा।

बुराई की स्वीकार्यता

डिज़्नी द्वारा सक्रिय रूप से प्रचारित एक अन्य विषय, जो उनके उत्पादों में व्यवस्थित रूप से पाया जाता है, एक अस्पष्ट नकारात्मक घटना के रूप में बुराई की प्रस्तुति है, जिस पर विशेष विस्तार से विचार करने योग्य है।

एक ओर, इस तथ्य के साथ बहस करना मुश्किल है कि अच्छाई और बुराई का विषय वास्तव में बेहद संवेदनशील है और घने दार्शनिक जंगल में बदल सकता है, लेकिन दूसरी ओर, आपको इसे दृष्टिकोण से समझने की आवश्यकता है युवा दर्शकों की सूचना आवश्यकताओं के संबंध में यह प्रश्न काफी सरलता से प्रस्तुत किया गया है। फिल्म और कार्टून प्रस्तुतियों में, अच्छे और बुरे की अवधारणाओं के संबंध में निम्नलिखित बिंदु उन दर्शकों के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण हैं जो अपनी उम्र के कारण कम जागरूक हैं:

• अच्छे और बुरे / अच्छे और बुरे / नैतिक और अनैतिक की विरोधी श्रेणियों के अस्तित्व का प्रदर्शन - सिद्धांत रूप में;
• उनके स्पष्ट अलगाव का प्रदर्शन.
• अच्छाई अच्छाई है, बुराई बुराई है, ये विपरीत अवधारणाएं हैं, जिनके बीच उन्हें अलग करने वाली एक सीमा है;
• अच्छे और बुरे के महत्व का प्रदर्शन, किसी व्यक्ति पर ठोस प्रभाव डालने की उनकी क्षमता;
• पर्याप्त उदाहरणों का उपयोग करके अच्छे और बुरे की अभिव्यक्तियों का प्रदर्शन

(उदाहरण के लिए, दोस्ती अच्छाई की अवधारणा की अभिव्यक्ति का एक पर्याप्त उदाहरण है, चोरी बुराई की अवधारणा की अभिव्यक्ति का एक पर्याप्त उदाहरण है।

उदाहरणों के चयन में नैतिक हाफ़टोन अस्वीकार्य हैं, जिसे डिज़्नी व्यापक रूप से उपयोग करता है और जिस पर आगे चर्चा की जाएगी)।

साथ ही, बुराई की कोई भी अस्पष्टता, उसकी सूक्ष्मताएं, दार्शनिक गहराई ऐसे विषय हैं जो नाजुक दिमागों और दिलों के लिए बिल्कुल नहीं हैं। किसी बच्चे या किशोर से समझने के लिए कोई कठिन बात पूछना, जैसे कि बुराई के अस्तित्व का महत्व या दुनिया का द्वंद्व, उतना ही अनुचित है जितना कि उसे इस उम्र में किंडरगार्टन और स्कूल में नहीं, बल्कि विश्वविद्यालय में भेजना। वह बस भ्रमित हो जाएगा और गठन और विकास के जिस स्तर पर वह है, उस जटिल विषय को समझ नहीं पाएगा। हां, ये जरूरी नहीं है. सूचना उत्पादों के उपभोक्ता के रूप में बच्चों/किशोरों की वास्तविक आवश्यकता ऐसे सरल और बुनियादी विचारों और मूल्यों को प्राप्त करना है जो एक विश्वसनीय वैचारिक आधार तैयार करें जो उन्हें स्वतंत्र रूप से अपने विचारों को सही दिशा में परिष्कृत करने और एक सुंदर और सामंजस्यपूर्ण निर्माण करने में मदद कर सके। सही बुनियाद पर विश्वासों की संरचना.

डिज़्नी अक्सर बुराई की अवधारणा को बेहद अस्पष्ट और नैतिक रूप से भ्रमित तरीके से चित्रित करता है, इसे अच्छाई के साथ मिलाता है या यहां तक ​​कि इसे समापन में अच्छाई की स्थिति में लाता है। इस तथ्य का उल्लेख करने की आवश्यकता नहीं है कि, जैसा कि उनके उत्पादों के विस्तृत विश्लेषण से पता चलता है, ऐसे युद्धाभ्यास कुछ अंतर्निहित निराशाजनक उप-पाठ को भी छिपा सकते हैं (उदाहरण के लिए, फिल्म "फ्रोजन" में, जो एक अस्पष्ट बुराई की आड़ में समलैंगिकता को बढ़ावा देती है)। यह या वह अस्पष्ट बुराई निम्नलिखित डिज़्नी उत्पादों में कम से कम मौजूद है; कोष्ठक में यह दर्शाया गया है कि विचार किस वर्ण के माध्यम से व्यक्त किया गया है:

"अलादीन"(अलादीन)

"पोकाहोंटस"(जॉन स्मिथ)

"हरक्यूलिस"(फिलोक्टेटेस)

"मौनस्टर इंक।"(राक्षस नायक)

"लिलो एंड स्टिच"(सिलाई)

"पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल"(जैक स्पैरो)

"राजकुमारी और मेंढक"(ओडी की माँ)

"रॅपन्ज़ेल: उलझा हुआ..."(फ्लिन राइडर और स्वीट डकलिंग पब बैंडिट्स)

"राल्फ"(राल्फ)

"जमा हुआ"(एल्सा)

"ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल" (ऑस्कर डिग्स और थियोडोरा)

"नुकसानदेह" (नुकसानदेह)

"नायकों का शहर" (रॉबर्ट कैलाघन)

"परियाँ: जानवर की किंवदंती" (गणना)

"सिंड्रेला" (लेडी ट्रेमाइन)

बुराई को अस्पष्ट रूप में प्रस्तुत करने के डिज़्नी के तरीकों को इस प्रकार वर्गीकृत किया जा सकता है: "अच्छी बुराई" या बुराई की "पैकेजिंग" में अच्छाई

"अच्छी बुराई" को इस प्रकार संरचित किया गया है - दर्शक को एक प्रकार की पेशकश की जाती है, जो उचित विचार करने पर, बुराई के पक्ष से संबंधित होने के बारे में अधिक संदेह पैदा नहीं करता है।

और फिर कथानक यह दर्शाता है कि खलनायक प्रकार का प्रस्तुत चरित्र, जैसा कि था, अच्छा और दयालु है। साथ ही, बुराई के अच्छाई में विकसित होने की कोई महत्वपूर्ण कहानियाँ नहीं हैं (यह विषय गंभीर है और उसी गंभीर खुलासे की आवश्यकता है, जिसमें बुरे को अच्छे में बदलने की स्पष्टता, पश्चाताप, सुधार की पूर्ण अभिव्यक्ति आदि शामिल हैं। - "डिज़्नी" को स्पष्ट रूप में कभी पेश नहीं किया जाता है)।

परिणामस्वरूप, सभी सूचीबद्ध नायक, प्रकार के आधार पर बुराई की स्थिति में रहते हैं, लेकिन एक या दूसरे महत्वहीन या अतार्किक कथानक की पुष्टि करते हुए कहते हैं कि वे अच्छे हैं, नैतिक रूप से "अच्छे बुरे" की बहुत भ्रमित छवियां प्रस्तुत करते हैं। प्रत्येक उत्पाद की अपनी विशिष्टताएँ होती हैं, लेकिन सामान्य तौर पर यह विधि इस तथ्य पर आधारित होती है कि बुराई को अच्छाई में परिवर्तित करने के बजाय, शब्दार्थ उपसर्ग "अच्छा" वास्तव में, केवल खलनायक प्रकार के नायक में भ्रामक रूप से जोड़ा जाता है: अच्छे राक्षसी पात्र, अच्छे राक्षस, एक अच्छा ठग और एक महिलावादी, अच्छे डाकू और हत्यारे, अच्छे चोर, अच्छे समुद्री डाकू, अच्छे विदेशी विध्वंसक, अच्छे दुश्मन, आदि। इसे स्पष्ट करने के लिए, यह लगभग एक अच्छे शैतान, एक अच्छे पीडोफाइल, एक अच्छे पागल बलात्कारी इत्यादि के समान है। अच्छाई और बुराई एक भ्रामक विरोधाभास है, जो असंगत विशेषताओं और घटनाओं का एक संयोजन है।

बुराई जो अच्छी थी और बिना किसी गलती के बुराई बन गई

और उसके लिए कुछ दुखद और बेकाबू घटनाओं के कारण:

ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल में थियोडोरा एक अच्छी चुड़ैल थी, लेकिन ओज़ के विश्वासघात के कारण, वह पश्चिम की चुड़ैल में बदल गई, जो एफ. बॉम की द वंडरफुल विजार्ड ऑफ ओज़ का क्लासिक दुष्ट चरित्र था, जिसका यह फिल्म एक रूपांतर है।

फिल्म सिंड्रेला में दुष्ट सौतेली माँ, लेडी ट्रेमाइन को भी लेखकों ने उसकी खलनायिका स्थिति के लिए एक दुखद कहानी दी है - वह अपने प्यारे पति की मृत्यु के कारण दुष्ट बन गई थी।

इसी नाम की फिल्म में मेलफिकेंट दयालु थी और अपने प्रेमी के विश्वासघात के कारण थियोडोरा की तरह बुराई का पक्ष लेती थी।

ये तीनों हाल के वर्षों की "ट्रेंड" खलनायिकाएं हैं, जिन्हें पटकथा लेखकों ने अन्य कहानियों से लिया है, जहां वे सरल, सजातीय बुराई थीं, और जानबूझकर अच्छे/जटिल बुराई की दिशा में संशोधित की गईं। नई कहानियों में, ये पात्र आंशिक रूप से (लेडी ट्रेमाइन) या पूरी तरह से (मेलफिकेंट, थियोडोरा) निर्दोष दुष्ट बन गए, जिन्हें किसी और ने खलनायक का दर्जा दे दिया था।

इस श्रेणी में फिल्म "सिटी ऑफ हीरोज" का मूल चरित्र - रॉबर्ट कैलाघन भी शामिल है, जो एक दयालु और सभ्य व्यक्ति था, लेकिन एक अनियंत्रित घटना के कारण बुराई का रास्ता अपनाया जिसने उसे प्रभावित किया: उसकी बेटी की हानि। डिज़्नी द्वारा हाल के वर्षों में दोहराया गया "सशर्त बुराई" का यह टेम्पलेट, हालांकि यथार्थवादी लगता है, शैक्षिक दृष्टिकोण से सकारात्मक नहीं है, जिस पर थोड़ी देर बाद चर्चा की जाएगी।

बुराई "इस तरह पैदा हुई" (प्रवृत्ति "इस तरह पैदा हुई")

बुराई नियंत्रण से बाहर है, बुराई इच्छा पर नहीं है:

लिलो एंड स्टिच में स्टिच को एक विदेशी पागल प्रोफेसर द्वारा कृत्रिम रूप से तैयार किया गया था और नष्ट करने के लिए उसके द्वारा प्रोग्राम किया गया था।

इसी नाम के कार्टून में राल्फ, स्लॉट मशीन का एक निवासी, एक खलनायक की भूमिका निभाने के लिए बनाया गया था।

एल्सा इन फ्रोज़न (एंडर्सन का स्नो क्वीन का संस्करण, एक दुष्ट चरित्र) का जन्म जादू के साथ हुआ था जो लोगों के लिए खतरनाक है।

सूचीबद्ध नायक "जन्म से" एक प्रकार की बुराई हैं (एल्सा का जन्म "इस तरह" हुआ था, राल्फ का निर्माण "इस तरह" हुआ था, स्टिच का पालन-पोषण "इस तरह" हुआ था), जिससे वे किसी न किसी तरह से पीड़ित होते हैं। एक दुखद पृष्ठभूमि वाली बुराई की तरह, यह दोहराया गया "मानक" अपनी शैक्षिक क्षमता में खराब है, जिस पर बाद में भी चर्चा की जाएगी।

मैं एक अलग बात भी कहना चाहूँगा:

"अच्छे बुरे" की छवि में राक्षसी गुणों का प्रयोग

शैतानवाद से पहचाना गया - एक दिशा, इसे हल्के ढंग से कहें तो, अच्छे की अवधारणा से बहुत दूर:

कार्टून "फेयरीज़: लेजेंड ऑफ़ द बीस्ट" से काउंट नामक प्राणी - जो कम उम्र के हैं उनके लिए "मेलफिकेंट"। "गुड एविल" को बिल्कुल राक्षसी रूप और अजीब व्यवहार वाले एक भयानक राक्षस के रूप में प्रस्तुत किया गया है। इसके अलावा, काउंट के माध्यम से, गिरे हुए देवदूत लूसिफ़ेर का संकेत दिया गया है।

इसमें हरक्यूलिस का फिलेक्टेटस भी शामिल है, जो बकरी के सींग और पैरों वाला एक व्यंग्यकार है, जो राक्षस या शैतान के समान एक राक्षसी चरित्र है। कार्टून में, वह एक सकारात्मक भूमिका निभाते हैं, महान नायकों के शिक्षक से कम नहीं।

इसी नाम की फिल्म से मेलफिकेंट का प्रोटोटाइप गिरी हुई परी लूसिफ़ेर है, जो शैतान के क्लासिक चेहरों में से एक है।

अधिकांश भाग के लिए, जटिल बुराई वाले कथानक "अपूर्ण वास्तविकता" के सॉस के तहत स्थित होते हैं: पूर्ण अच्छाई और पूर्ण बुराई जीवन में दुर्लभ हैं, सभी बुरी घटनाओं में कुछ पूर्वापेक्षाएँ होती हैं + जहां तक ​​सींग और नुकीले दांतों के साथ शैतान जैसी उपस्थिति की बात है, तो यह यह निर्णय करना हमेशा संभव नहीं होता कि सामग्री केवल बुरे आवरण पर आधारित है, और यदि ऐसा है, तो ऐसा प्रतीत होता है कि युवाओं को इस दिशा में शिक्षित क्यों नहीं किया जाए? हालाँकि, जितना संभव हो उतना विस्तार से समझना सार्थक है कि डिज़्नी द्वारा अच्छाई के साथ बुराई का व्यवस्थित मिश्रण वास्तव में अपने दर्शकों, बच्चों और किशोरों के लिए क्या दर्शाता है।

"अच्छी बुराई" का विषय स्पष्ट रूप से बुराई को उचित ठहराने के उद्देश्यों को शामिल करता है, जो शैक्षिक दृष्टिकोण से नैतिक प्रकार का विश्वदृष्टि बनाने के लिए डिज़ाइन नहीं किया गया है, क्योंकि नैतिकता एक अवधारणा है जो अच्छे और बुरे के अलगाव पर आधारित है।

"नैतिकता किसी व्यक्ति के आध्यात्मिक और भावनात्मक गुण हैं, जो अच्छाई, न्याय, कर्तव्य, सम्मान आदि के आदर्शों पर आधारित हैं, जो लोगों और प्रकृति के संबंध में प्रकट होते हैं।" बुराई को अच्छाई के साथ मिलाने में, वास्तविकता में उन्हें विपरीत, नैतिक रूप से विरोधी अवधारणाओं के रूप में अलग करने के लिए कोई दिशानिर्देश नहीं हैं। और यदि अच्छाई के आदर्श और बुराई के "आदर्श" विपरीत दिशा में नहीं हैं, तो, संक्षेप में, नैतिकता की अवधारणा एक तरफ बह जाती है, अपना महत्वपूर्ण आधार खो देती है।

यह देखने लायक है कि समझने योग्य बुराई पर समझने योग्य अच्छाई की प्रसिद्ध पुरातन जीत, हर किसी का पसंदीदा "सुखद अंत" इतना महत्वपूर्ण क्यों है: सबसे पहले, यह अच्छे और बुरे को अलग करने पर जोर देता है, उन्हें विपरीत ध्रुवों के रूप में इंगित करता है (एक जीतता है) , दूसरा हार जाता है), और, दूसरे, जीवन दिशानिर्देश प्रदान करता है। इतिहास का अच्छा पक्ष ("अच्छा"), वास्तव में, सही जीवन सिद्धांत है, जिसका वास्तविक जीवन में पालन करने से व्यक्ति को मदद मिलेगी, और विपरीत बुरा पक्ष (वही "बुरा") विनाशकारी जीवन सिद्धांत हैं, जिनका पालन करना किसी व्यक्ति को नुकसान पहुंचाएगा. और यह तथ्य कि इतिहास में समझने योग्य अच्छाई, समझ में आने वाली बुराई पर हावी होती है, हमें उसी के अनुसार खुद को रचनात्मकता की ओर उन्मुख करना सिखाती है। संक्षेप में, यह एक व्यक्ति को बहुत कम उम्र से ही जीवन में जीत के लिए प्रोग्राम करना है।

यदि, जैसा कि डिज़्नी में है, एक चोर, एक राक्षस, एक हत्यारा, एक दुश्मन, एक दानव, इत्यादि को अच्छे के रूप में चित्रित किया गया है + तो कहानी गंभीरता से उसके स्पष्ट पश्चाताप और परिवर्तन के प्रति समर्पित नहीं है (और यह वास्तव में प्रस्तुत नहीं किया गया है) विचाराधीन मामले), तो सकारात्मक मील का पत्थर स्वाभाविक रूप से अपनी दिशा में और उन सभी घटनाओं और अवधारणाओं की दिशा में संरेखित होता है जो उसके प्रकार का अनुसरण करते हैं। खलनायक मूलरूपों का हमेशा ऐतिहासिक रूप से बने संगत अर्थों के साथ अनुसरण किया जाता है। इस प्रकार, धोखेबाज अच्छे चोरों, अच्छे शत्रुओं, अच्छे राक्षसों के पीछे वास्तव में क्या छिपा है, इसका क्या मतलब है? मुद्दा यह है कि यदि नायक-चोर अच्छा और अच्छा है, तो चोरी उसका पीछा करती है; यदि शत्रु अच्छा है, तो मातृभूमि के साथ विश्वासघात एक सकारात्मक घटना है, यदि राक्षसी नायक अच्छा है, तो जादू-टोना की ओर एक सकारात्मक दृष्टिकोण आकर्षित होता है और शैतानवाद, आदि किसी भी प्रकार की बुराई का समाज में स्वीकृत विशिष्ट अर्थों से पालन किया जाता है, जिसे, अचेतन दर्शक के लिए, वे अनिवार्य रूप से इसे "अनुमोदित" करार देने का प्रयास करते हैं। इसके अलावा, डिज्नी की कहानियों में इस या उस बुराई की सकारात्मकता की भी पुष्टि की जा सकती है: उदाहरण के लिए, बहुत ही समान चोर नायक, 1992 के इसी नाम के कार्टून से अलादीन और रॅपन्ज़ेल 2010 से फ्लिन राइडर, पूरी तरह से व्यक्तिगत सुखद अंत की ओर बढ़ रहे हैं चोरों की क्षमताओं के लिए धन्यवाद, दोनों की मदद करना, यहां तक ​​कि खुशी-खुशी सच्चे प्यार की ओर ले जाना। या 2013 की फिल्म "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल" में कैसानोवा ऑस्कर डिग्स - इस तथ्य के कारण अंतिम सफलता प्राप्त करते हैं कि, कई महिलाओं के बीच "चलने" के बाद, उन्होंने खुद को सबसे उपयुक्त महिला के साथ जोड़ा।

जाहिर है, जब यह इस स्तर तक बढ़ जाता है, जब काले और सफेद घटनाओं को भ्रामक रूप से मिश्रित किया जाता है: "अच्छा बुरा" / "सफेद काला" / "नैतिक अनैतिकता", तो पारस्परिक रूप से अनन्य अवधारणाओं के रूप में अच्छे और बुरे के बीच अंतर स्थापित करने के बजाय, दर्शक को एक नैतिक (या बल्कि, अनैतिक) मध्यवर्ती मूल्य प्रणाली की पेशकश की जाती है। श्वेत और श्याम नैतिक श्रेणियों का मिश्रण स्वाभाविक रूप से नैतिकता में बदल जाता है स्लेटी. अच्छे और बुरे की घटनाओं का अब विरोध नहीं किया जाता है, जिसका अर्थ है कि उनका अलगाव महत्वहीन हो जाता है, इस प्रकार, बुराई अंततः वैचारिक कोहरे में छिप जाती है, जैसे कि अंतर करना आवश्यक नहीं है। बुराई, आकस्मिक या जानबूझकर के बीच अंतर करने में विफलता, औचित्य के सबसे खतरनाक प्रकारों में से एक है। बुराई को अच्छाई से अलग न करने का अर्थ है बुराई को स्वीकार्य मानकर उसे उचित ठहराना।

कुछ दुखद पृष्ठभूमि या सहजता के कारण बुराई को व्यवस्थित रूप से चित्रित करके (डिज्नी नायक: थियोडोरा, मेलफिकेंट, लेडी ट्रेमाइन, रॉबर्ट कैलाघन, एल्सा, राल्फ, स्टिच), डिज्नी यह विचार प्रस्तुत करता है कि यह उसका "वाहक" नहीं है जो बुराई के लिए जिम्मेदार हो सकता है ", और कोई और। यह बुराई इस तरह से पैदा हुई थी, यह बुराई इस तरह से बनाई गई थी - और संदेश एक उत्पाद से दूसरे उत्पाद तक दोहराया जाता है, जिससे दर्शक सम्मोहित हो जाता है। सतह पर, यह यथार्थवादी या यहां तक ​​कि दया के विचार से संबंधित लग सकता है, लेकिन शिक्षा के दृष्टिकोण से, बच्चों/किशोरों को मजबूर, वातानुकूलित बुराई के नियमित प्रदर्शन के माध्यम से, बुराई के लिए जिम्मेदारी का विचार है पूरी तरह मिटा दिया गया. इसे इस तरह से प्रस्तुत किया जाता है कि किसी और को दोषी ठहराया जाए, न कि खलनायक चरित्र को - और इससे सबसे खराब सबक में से एक का पता चलता है जो किसी व्यक्ति को सिखाया जा सकता है - व्यक्तिगत जिम्मेदारी को तीसरे पक्ष को स्थानांतरित करना, भूमिका निभाना पीड़ित। यह मेरी गलती नहीं है, यह अन्य लोग थे जिन्होंने मुझे "इस तरह" बनाया: अन्य, परिस्थितियाँ, मनोदशा, भावनाएँ, आदि।

और साथ ही, मीडिया में प्रचारित बुराई की सभी सकारात्मकता और औचित्य के पीछे, यह "धुंधला" है कि कहानियों में बुरे पात्रों की आवश्यकता क्यों है, वे मूल रूप से क्या हैं। ये जॉनी डेप या एंजेलीना जोली के करिश्मे वाले अच्छे और निराश लोग नहीं हैं, जिनकी दुखद पृष्ठभूमि में आपको रुचि लेने की ज़रूरत है, और फिर उनके लिए खेद महसूस करना, समझना, प्यार करना और एक मॉडल के रूप में लेना, जैसा कि आधुनिक में अतिरंजित है सामूहिक संस्कृति (और, निश्चित रूप से, न केवल बच्चों के लिए, यह प्रवृत्ति सभी उम्र के लोगों में व्यापक है)। सामान्य तौर पर, बुरे पात्रों को कहानियों में अपनी सजातीय, बहुत महत्वपूर्ण और बहुत ही कार्यात्मक भूमिका निभानी होती है: दूर धकेलना, अच्छे के विपरीत पक्ष के माध्यम से किए गए सकारात्मक दृष्टिकोण को खोना, जो शिक्षित करता है, प्रेरित करता है और आगे मजबूत करता है। अच्छे की ओर आंदोलन (सही जीवन दिशानिर्देश)। दुष्ट चरित्र दिखाते हैं कि कुछ अस्वीकार्य, निषिद्ध, वर्जित है। बुराई एक रोल मॉडल नहीं है, जैसा कि विनाशकारी जन संस्कृति आधुनिक मनुष्य पर थोपने की कोशिश करती है, बल्कि एक विरोधी दिशानिर्देश, एक बिजूका, प्रकाश, नैतिकता, सद्भाव आदि के लिए एक गहरी खाई है। डिज़्नी की "जटिल बुराई" जानबूझकर बुराई की वास्तविक भूमिका नहीं बताती है। यह दर्शक को विकर्षित नहीं करता, बल्कि आकर्षित करता है, अदृश्य रूप से बुराई के कार्य को स्वयं से ... बुराई की शास्त्रीय, पर्याप्त दृष्टि में स्थानांतरित करता है - बुराई, जो एक गलत स्थिति के रूप में निहितार्थ द्वारा स्थापित की जाती है। और इसके परिणामस्वरूप, दर्शकों को पेश किया गया नया "अच्छाई" बुराई को अच्छाई के रूप में स्वीकार करने की छद्म-सहिष्णु स्वीकृति बन जाता है, और नई बुराई बुराई को बुराई और उसकी गैर-स्वीकार्यता के बीच शास्त्रीय और पर्याप्त अंतर है।

अच्छाई और बुराई का नैतिक मिश्रण दर्शकों को एक घटना के रूप में बुराई की अविभाज्यता सिखाता है और बुराई जैसी है वैसी ही रहते हुए भी अच्छी हो सकती है। सटीक रूप से अच्छा बनने के लिए, न कि अच्छा बनने के लिए, क्योंकि उल्लिखित पात्रों की कहानियाँ पुन: शिक्षा या बुराई के अच्छे में पुनर्जन्म के विषय पर बात नहीं करती हैं, बल्कि बुराई को अच्छाई के रूप में समझने के बारे में बात करती हैं।

बुराई की स्वत: धारणा को अच्छाई के रूप में थोपना

बुराई को अच्छाई के रूप में स्वीकार करने के संबंध में, एक विशिष्ट कथानक "तंत्र" जो डिज़्नी उत्पादों में व्यवस्थित रूप से प्रकट होता है, अत्यंत सांकेतिक है, जिस पर अलग से ध्यान देने योग्य है। यह महिला चरित्र का बुराई के प्रति लगातार और अनुचित आकर्षण है, जिसे कथानकों द्वारा धारणा और व्यवहार के एक मॉडल के रूप में सावधानीपूर्वक और सूक्ष्मता से अनुमोदित किया गया है।

यह पैटर्न निम्नलिखित डिज़्नी उत्पादों में कम से कम दोहराया जाता है:

"पोकाहोंटस" फ़िल्म 1995

"मॉन्स्टर्स, इंक."

"लिलो एंड स्टिच" पी/एफ2001।

"पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल" m/f 2ooz।

"फ्रोजन" एम/एफ 2013

"फेयरीज़: लेजेंड ऑफ़ द मॉन्स्टर" एम/एफ 2014

मालिफ़सेंटा, एम.एफ. 2014

कहानी दर्शकों को एक सकारात्मक महिला चरित्र (पोकाहोंटस, बू, लिलो, एलिजाबेथ स्वान, राजकुमारी अन्ना, परी जीव, राजकुमारी अरोरा) प्रदान करती है, जो एक तरह से या किसी अन्य प्रकार की बुराई को चुनती है - निश्चित रूप से, एक सजातीय के रूप में नहीं बुराई, लेकिन अच्छाई के साथ मिश्रित, जो अंततः कथानक की पुष्टि की ओर ले जाती है कि ऐसा विकल्प प्रशंसनीय और वांछनीय है।

1. Pocahontas

पोकाहोंटस अपने मूल तटों पर दुश्मनों के आगमन को देखता है, और वह तुरंत, एक चुंबक की तरह, उनमें से एक के प्रति रोमांटिक रूप से आकर्षित हो जाती है।

यह देखना बहुत आसान है कि इस मामले में व्यवहार का यह मॉडल कितना सकारात्मक है - बस पोकाहोंटस के वास्तविक भाग्य का अध्ययन करें। कार्टून का प्रोटोटाइप एक युवा और खराब सोच वाली भारतीय किशोर लड़की के बारे में एक बेहद दुखद कहानी है, जिसने अपने पिता, अपने कबीले को धोखा दिया, जिसका अंत उसके या उसके परिवार और दोस्तों के लिए अच्छा नहीं हुआ, लेकिन उसके दुश्मनों के लिए अच्छा हुआ। जाहिर है, इस ऐतिहासिक प्रकरण से बच्चों को डरना चाहिए, न कि उन्हें पोकाहोंटस की तरह व्यवहार करना सिखाया जाना चाहिए। चित्रित घटना कितनी सकारात्मक है - एक महिला का बुराई के प्रति प्रेम - एक विशेष मामले में जितना संभव हो उतना स्पष्ट है। और कहानी की पृष्ठभूमि का ज्ञान पूरी तरह से समान कथानकों का मूल्यांकन करने में मदद कर सकता है।

1. "मॉन्स्टर्स, इंक." में बू नाम की एक छोटी लड़की अपने शयनकक्ष में नुकीले दांतों वाले एक विशाल राक्षस को देखकर, जानबूझकर उसे डराने के लिए आ रही है, उससे बहुत खुश होती है और उसे "किट्टी" कहती है। आधी फिल्म के लिए वह उसके पीछे दौड़ती है, जैसे कि एक माता-पिता के पीछे, उसे बिल्कुल सकारात्मक रूप से समझती है।

1. कार्टून "लिलो एंड स्टिच" की लड़की लिलो, अपने लिए एक कुत्ता चुनने के लिए आश्रय में आती है, उसे एक आक्रामक दुष्ट एलियन मिलता है जो कुत्ते जैसा भी नहीं दिखता (फिर से अंधाधुंध)। यह बिल्कुल स्पष्ट है कि उसके साथ कुछ गड़बड़ है, वह अजीब और गुस्से वाला व्यवहार कर रहा है, लेकिन मानो जादू से, वह वास्तव में उसे पसंद करती है

लिलो की धारणा के अनुसार, विनाश के लिए प्रोग्राम किया गया ब्रह्मांडीय दुष्ट उत्परिवर्ती, स्वचालित रूप से एक "देवदूत" बन जाता है, और इसके लिए कोई अर्थ संबंधी पूर्वापेक्षाएँ नहीं हैं।

1. "पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन" के पहले भाग की एलिजाबेथ, एक अंग्रेजी शहर के गवर्नर की बेटी, बचपन से ही समुद्री लुटेरों के बारे में बड़बड़ाती रही है, और आइए हम एक पल के लिए याद रखें, समुद्री डाकू, चोर और हत्यारे हैं। और फिर से वही विषय: एक कुलीन लड़की, जैसा कि दिया गया है, अनुचित रूप से, चुंबकीय रूप से बुराई की ओर आकर्षित होती है। वह एक समुद्री डाकू गीत गाती है, जिससे फिल्म शुरू होती है, उसके गले में एक समुद्री डाकू पदक प्राप्त होता है, समुद्री डाकू नियमों का कोड सीखता है, हर संभव तरीके से उनमें रुचि रखता है और परिणामस्वरूप, "खुशी से" उनकी कंपनी में समाप्त होता है - शारीरिक और वैचारिक दोनों रूप से।

कहानी के अंत में लड़की सार्थक रूप से अपने प्यार का इज़हार करती है नव युवकउसके समुद्री डाकू (दुष्ट) बनने के बाद ही। उसके पिता तब एक वाक्यांश कहते हैं जो बुराई के बारे में डिज्नी के सबक को पूरी तरह से बताता है: "जब एक उचित कारण (अच्छे) के लिए लड़ना आपको एक समुद्री डाकू (बुराई) बनाता है, तो चोरी (बुराई) एक उचित कारण (अच्छा) बन सकता है।" जब अच्छाई के लिए संघर्ष किसी को बुरा बनने के लिए मजबूर करता है, तो बुराई अच्छा बन सकती है। अच्छा...बुरा बना देता है? वे। फिर, अच्छे और बुरे के बीच कोई सीमा नहीं है, कोई नैतिक दिशानिर्देश नहीं हैं। छाया मूल्य प्रणाली. बुराई बुराई रहते हुए भी अच्छी हो सकती है।

1. फ्रोजन से एल्सा एंडरसन की स्नो क्वीन का संस्करण है, एक सजातीय दुष्ट चरित्र जो कहानी में संघर्ष पैदा करता है, दिलों को ठंडा करता है और जीवित चीजों को नश्वर ठंड में डुबो देता है - जो कि एल्सा, वास्तव में, फिल्म में करती है। यदि हम कथानक की अतिरिक्त सूक्ष्मताओं ("बहनें", समलैंगिक उपपाठ) को एक तरफ रख दें, जो स्थिति में बिल्कुल भी सुधार नहीं करती हैं, तो यह मानक फिर से प्रकाश में आता है: बुराई के पक्ष में महिलाओं का आकर्षण। दूसरी नायिका, अन्ना, एल्सा पर मुग्ध और सकारात्मक रूप से आकर्षित है, जिसने राज्य को फ्रीज कर दिया + उसे व्यक्तिगत रूप से गंभीर नुकसान पहुंचाया। एना निर्णायक रूप से, बिना किसी संदेह या झिझक के, उस व्यक्ति को लगातार अपना प्यार देने के लिए दूर देशों में जाती है जिसने उसे नुकसान पहुंचाया है, जिसे हर कोई स्पष्ट रूप से बुरा मानता है और जो मूल कहानी में स्पष्ट रूप से बुरा था। यह भी ध्यान देने योग्य है कि एंडरसन की परी कथा से डिज्नी पटकथा लेखकों की ओर स्थानांतरित होने के बाद, कथानक में क्या बदलाव आए हैं: यदि पहले यह अच्छी काई और गेर्डा और उनके विरोध में बुरी स्नो क्वीन के साथ एक प्रेम कहानी थी, तो अब तीन नायकों की जगह ले ली गई है। दो। बुराई को अच्छाई में एकीकृत किया गया है: गेरडा अन्ना बन गई, और काई और स्नो क्वीन को एक चरित्र में जोड़ा गया - पीड़ित, दुष्ट एल्सा। यहां यह स्पष्ट रूप से दिखाई देता है कि "अच्छी बुराई" वास्तव में, दर्शकों की स्वीकार्यता के लिए बुराई लाने के लिए वैचारिक तस्करी है।
2. मेलफिकेंट में नवजात राजकुमारी अरोरा, अपने पालने में लेटी हुई, उस महिला पर खुशी से हंसती और मुस्कुराती है जिसने उसे शाप दिया था, वास्तव में, वह उसका हत्यारा है, वर्षों बाद एक ऐसी ही घटना होती है: वयस्क अरोरा, आधिकारिक तौर पर खौफनाक "परी" से मिली है जिसने उसे श्राप दिया, वह स्वचालित रूप से विश्वास करता है कि वह दयालु गॉडमदर है, हालांकि यह स्पष्ट है कि नायिका के अजीब व्यवहार और स्पष्ट रूप से राक्षसी, भयावह उपस्थिति से ऐसे संबंध उत्पन्न होने की संभावना बहुत कम है।

फ्रोजन के मामले की तरह, मूल कहानी, स्लीपिंग ब्यूटी में, मेलफिकेंट एक नियमित दुष्ट चरित्र था। और फिर, पात्रों की एक समान पुनर्व्यवस्था: यदि पहले तीन थे - एक राजकुमारी को बचाया जाना था, एक राजकुमार-उद्धारकर्ता और उनका विरोध करने वाला दुष्ट, अब एक राजकुमारी है जिसे मारकर बचाया जाएगा और एक नया "2-इन-1" - एक उद्धारकर्ता + एक चरित्र में बुराई की तस्करी।

यदि आप इसके बारे में सोचते हैं, तो यह एक आत्मघाती कृत्य है, बिल्कुल दुश्मन से जुड़ने के समान - किसी ऐसी चीज़ के प्रति आकर्षण जो आपको नष्ट करना चाहती है। वे जीव-जंतुओं को विवेकशील बनाने का प्रयास कर रहे हैं, लेकिन व्यर्थ। वह खुद को अब बाज़ का बच्चा नहीं, बल्कि एक भयानक राक्षसी राक्षस पाती है, जिसके बारे में उसके समाज में एक भयानक किंवदंती है। हालाँकि, फिर से: उसके भयानक राक्षसी रूप और अस्पष्ट व्यवहार के बावजूद, वे उसके बारे में जो कुछ भी कहते हैं उसके बावजूद, वह उसकी ओर इस तरह आकर्षित होती है जैसे कि एक चुंबक द्वारा।

परिणामस्वरूप, कहानी का सुखद अंत होता है। अंडरवर्ल्ड के वास्तविक दानव की तरह दिखने वाले राक्षस के प्रति अनुचित आकर्षण को एक सकारात्मक "पैटर्न" के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। सब कुछ ठीक है, सब कुछ ठीक है, किसी की मत सुनो, यह बुराई सुरक्षित है, इसके पास आओ, इसे प्यार करो, इसकी मदद करो।

बेशक, ये सभी कथानक सूक्ष्मता और आकर्षक ढंग से महिला पात्र की एक या दूसरी "अस्पष्ट" बुराई की पसंद को सुखद अंत की ओर ले जाते हैं, अन्यथा कैसे? लेकिन तथ्य यह है: वर्षों से लगातार और मानो ट्रेसिंग पेपर से, महिला चरित्र के इस या उस बुराई के प्रति प्रशंसनीय और आधारहीन आकर्षण का विषय, अच्छाई और बुराई के रूप में निर्मित किया जा सकता है।

बार-बार, अपने उत्पादों में इस घिसी-पिटी बात की पेशकश करते हुए, बुराई को अच्छा मानने की स्वचालितता, डिज़्नी स्पष्ट रूप से लोगों में मूल्यांकन और पसंद के सिद्धांत को जल्दी खत्म करने का काम करता है। कंपनी, व्यवहार के मॉडल या सकारात्मक धारणा की वस्तुओं के रूप में युवा दर्शकों के लिए स्पष्ट खलनायकों को चुनकर, उनमें भेदभाव के फिल्टर, जीवन में अच्छे और बुरे, अच्छे और बुरे की पर्याप्त धारणा के लिए सेटिंग्स को विनाशकारी रूप से एन्कोड करने की कोशिश कर रही है। जब आप स्क्रीन पर बुराई को अच्छाई के रूप में देखने के आदी हो जाते हैं, तो आप जीवन में स्वतः ही इससे निर्देशित होने लगते हैं।

एक हानिकारक पाठ के परिणाम

अच्छे खलनायकों के माध्यम से अच्छाई और बुराई का मिश्रण + यह विचार कि बुराई की ज़िम्मेदारी बुराई के वाहक से कहीं दूर हो सकती है + बुराई को अच्छा मानने की स्वचालितता के लिए प्रोग्रामिंग => दर्शकों में बुराई की अंधाधुंधता के गठन की ओर ले जाती है + स्वचालित धारणा एक महत्वहीन घटना के रूप में बुराई और परिणामस्वरूप - जीवन का एक उचित तरीका, नैतिकता से जुड़ा नहीं - एक अवधारणा जो अच्छे और बुरे की घटनाओं को अलग करने पर आधारित है।

आम तौर पर जटिल/अच्छी बुराई की प्रवृत्ति के माध्यम से, हमें दर्शकों में वह शिक्षा मिलती है जिसे आज "नैतिक लचीलापन" कहा जाता है। नैतिक लचीलापन एक प्रकार का विश्वदृष्टिकोण है जो बुराई की महत्वहीनता पर आधारित है - जब नैतिक, नैतिक सिद्धांत जिसके आधार पर कोई व्यक्ति कार्य करता है वह कभी भी निश्चित रूप से निर्धारित नहीं होता है और हमेशा किसी भी चीज़ के आधार पर संशोधित किया जा सकता है: स्थिति, मनोदशा, बॉस का आदेश , फैशन या कुछ और। अच्छाई, बुराई - यह सब समान है, आप "लचीलापन" दिखा सकते हैं, जैसा कि डिज्नी की कहानियों में है:

“यह नायक या खलनायक नहीं थे जिन्होंने दोनों राज्यों में मेल-मिलाप कराया। उसने मेल-मिलाप कराया जिसमें बुराई और अच्छाई दोनों एक थे। और उसका नाम मालेफ़िकेंट है"; पहले पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन में, एक बिंदु पर एलिजाबेथ पूछती है, "जैक किस तरफ है?" (समुद्री डाकू कप्तान), यह दर्शाता है कि वह अच्छाई के पक्ष में है या बुराई के पक्ष में, और फिर, उत्तर का पता लगाए बिना, वह साहसपूर्वक अपनी तरफ से लड़ने के लिए दौड़ता है। अच्छाई, बुराई - दर्शकों के लिए एक मॉडल के रूप में स्थापित नायिका को इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। अच्छाई और बुराई एक सामान्य, नैतिक रूप से धूसर धरातल में एकजुट हो गए हैं।

बड़े पैमाने पर, अच्छे और बुरे की घटनाओं की ऐसी अविभाज्यता में विश्वास के माध्यम से, नैतिक दृष्टिकोण से उनकी महत्वहीनता, कोई भी नैतिक रूप से लचीले लोगों की पीढ़ियों को सफलतापूर्वक प्राप्त कर सकता है, जो किसी भी चीज़ के प्रति वफादार होते हैं, बिना निर्णय के स्वीकार करने के लिए तैयार होते हैं जो उन्हें दिया जाता है। उन्हें किसी के द्वारा. ऐसे लोग जिन्हें ऑपरेशन की आदत नहीं है नैतिक सिद्धांतोंहेरफेर के लिए बहुत सुविधाजनक.

यौन उत्पीड़न

जैसा कि आप जानते हैं, डिज्नी की कहानियों में लगभग हमेशा सभी परेशानियों और प्रतिकूलताओं पर सुखद अंत में सच्चे प्यार की जीत के बारे में एक कहानी शामिल होती है। और एक ओर, चूँकि प्रेम मानव जीवन का एक अंतर्निहित उच्च मूल्य है, ऐसा लगता है कि युवा दर्शकों को अक्सर पेश की जाने वाली रोमांटिक कहानियों में कुछ भी गलत नहीं हो सकता है। हां, प्यार को समझना महत्वपूर्ण और आवश्यक है, लेकिन इसमें एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है कि बच्चों और किशोरों के लिए कलात्मक उत्पादन के माध्यम से रोमांटिक विचारों को कैसे तैयार किया जाता है और प्रस्तुत किया जाता है। प्रेम के विषय के सही शैक्षिक प्रसारण के लिए, पवित्र, हवादार छवियों का उपयोग करना आवश्यक है जो किसी को प्रेम की घटना के आध्यात्मिक मूल्य को समझने की अनुमति देगा। कहने की जरूरत नहीं है कि मुद्दे के यौन पहलुओं पर जोर नहीं दिया जाना चाहिए? प्यार में हर शारीरिक चीज़ को एक निश्चित उम्र तक वर्जित माना जाता है, क्योंकि कामुकता में समय से पहले रुचि किसी व्यक्ति के विकास को धीमा कर सकती है और उसके प्रारंभिक जीवन की समस्याओं के समाधान में हस्तक्षेप कर सकती है।

जहाँ तक डिज़्नी की कहानियों का सवाल है:

कामुक चरित्र और रिश्ते

सबसे पहले, यह नोटिस करना आसान है कि प्यार, रोमांस और परी कथाओं के ढांचे के भीतर, कंपनी अक्सर बहुत ही "शारीरिक" नायकों को चित्रित करती है जो स्थापित होने वाले रोमांटिक रिश्तों में उचित रूप से शारीरिक और परिपक्व व्यवहार करते हैं। जैस्मीन, एरियल, पोकाहोंटस और कई अन्य प्रसिद्ध डिज्नी सुंदरियां - सेक्सी फिगर वाली वयस्क, अति-सुंदर महिलाएं, चेहरे के भाव और "बॉडी लैंग्वेज" का उपयोग करते हुए, अक्सर प्रकाश की गति से प्यार करती हैं और, एक मानक के रूप में, "सीलिंग" करती हैं। एक वयस्क प्रदर्शनकारी चुंबन के साथ मिले प्यार का सच। क्या इसमें उपर्युक्त वायुहीनता और शुद्धता है? लेकिन शायद यह सिर्फ एक असफल दृश्य अनुक्रम है, लेकिन सामग्री के दृष्टिकोण से, डिज्नी दर्शकों को सबसे क्रिस्टलीय, सबसे उदात्त प्रेम सिखाता है?

हानिकारक प्रेम कहानियाँ

दुर्भाग्य से, कई डिज़्नी रोमांस भी संदेह और प्रश्न छोड़ जाते हैं। वैसे, 1937 में कंपनी का पहला फुल-लेंथ कार्टून, "स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स", और इसका प्रेम घटक पूरी तरह से इस सवाल के जवाब के रूप में काम करता है कि "कितने समय पहले डिज्नी खराब हो गया था?" इस कार्टून में, मुख्य पात्र, एक अजनबी से मिलने के कुछ मिनट बाद, उसे होठों पर चुंबन देने के लिए एक कबूतर भेजता है, थोड़ी देर बाद - वह सात बौनों (सात पुरुषों के साथ) के साथ जंगल में खुशी से रहती है। वह किसके बिस्तर पर सोती है, किसके साथ वह मस्ती से नाचती है और किसके साथ काम पर निकलने से पहले उन्हें एक-एक करके चूमती है। इसे हल्के ढंग से कहें तो, बच्चों और किशोरों के लिए व्यवहार का एक तुच्छ मॉडल। और यह 1937 है और कंपनी का पहला पूर्ण लंबाई वाला कार्टून है! इसके अलावा, 1950 के कार्टून की सिंड्रेला, गेंद पर राजकुमार से मिलने के बाद, उसके साथ नृत्य करती है, लगभग उसे चूमती है, लेकिन अचानक उसे एहसास होता है कि आधी रात हो चुकी है और घर लौटने का समय हो गया है, वह कहती है: "ओह, मुझे नहीं मिला राजकुमार,'' यह नहीं जानते हुए कि वह एक राजकुमार है। यानी, दूसरे शब्दों में, जिसका उसने सपना देखा था उसे न पा पाने के कारण, सिंड्रेला फिलहाल किसी और के साथ "डांस" करने के खिलाफ नहीं है - सवाल उठाने का यह एक बहुत ही दिलचस्प तरीका है! 1959 की द स्लीपिंग ब्यूटी की राजकुमारी अरोरा, स्नो व्हाइट और सिंड्रेला की तरह, सोती है और एक सुंदर राजकुमार के साथ मुलाकात देखती है और, उससे वास्तविकता में मिलने के बाद भी यह नहीं जानती कि वह एक राजकुमार है, तुरंत उसके सुस्त आलिंगन में चली जाती है। इस प्रकार, एक समृद्ध कल्पना और एक बमुश्किल परिचित व्यक्ति के साथ नृत्य के कुछ मिनट विश्वास और एक प्रेमपूर्ण रिश्ते के लिए पर्याप्त हैं। अन्य लोग भी इंस्टेंट लव सिंड्रोम के प्रति संवेदनशील होते हैं। डिज्नी राजकुमारियाँ: इसी नाम के कार्टून से पोकाहोंटस, द लिटिल मरमेड से एरियल और अलादीन से जैस्मीन, पहली नजर में भावनाओं की खाई में डूबते हुए।

डिज़्नी की कुछ प्रेम कहानियाँ "डोम-2" जैसी अंतरंग दलाली की याद दिलाती हैं - प्यार बढ़ाएँ या छोड़ दें: उदाहरण के लिए, "द लिटिल मरमेड" में मुख्य पात्र को तीन दिनों में एक व्यक्ति को अपने प्यार में पड़ना होता है, "ब्यूटी एंड द बीस्ट" में मंत्रमुग्ध राजकुमार को एक समान कार्य करने की आवश्यकता है - कम समय में एक लड़की के प्यार को सुरक्षित करने के लिए। चूंकि उसके पास जादू तोड़ने के लिए समय नहीं बचा है, इसलिए वह तुरंत हर संभव तरीके से उसे अपने प्यार में फंसाता है। "द प्रिंसेस एंड द फ्रॉग" में भी कुछ ऐसा ही होता है - जादू को तोड़ने के लिए, मुख्य पात्रों के पास केवल एक ही विकल्प होता है - एक-दूसरे के प्यार में पड़ना और चुंबन करना।

यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि कंपनी ने "त्वरित प्रेम" के अपने वर्षों पुराने ठप्पे को तोड़ने और "अपरंपरागत प्रेम" के मूल्यों को बढ़ावा देने के लिए प्रेम बोधगम्यता की प्रवृत्ति शुरू करने का निर्णय लिया है - हम "फ्रोजन" के बारे में बात कर रहे हैं। 2013 में और 2014 में "मेलफिसेंट"। दोनों ही मामलों में, कुख्यात त्वरित प्रेम अचानक अजेय हो जाता है ("असत्य" जोड़े प्रिंस हंस/प्रिंसेस ऐनी और प्रिंस फिलिप/प्रिंसेस ऑरोरा), जो आगे के रूपक के लिए आवश्यक है अधिग्रहण सही पात्र(अन्ना, अरोरा) समलैंगिक प्रेम जो उनके लिए सही है (एल्सा, मेलफिकेंट)। (डिज़्नी द्वारा समलैंगिकता को बढ़ावा देने पर अलग से अधिक विस्तार से चर्चा की जाएगी)।

यौन रूपक

डिज़्नी उत्पादों में यौनीकरण के विषय पर प्रश्न स्वाभाविक रूप से नियमित रूप से होने वाले यौन रूपकों को सुदृढ़ करते हैं। उदाहरण के लिए, फिल्म "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल" में, ओज़ और थियोडोरा के आग के चारों ओर जंगल में रात बिताने के दृश्य में यौन स्वर का पता लगाया जा सकता है, जहां थियोडोरा सुस्ती से अपने बाल खोलती है और अपने साथी कैसानोवा को सूचित करती है। कि "किसी ने भी उसे कभी नृत्य करने के लिए नहीं कहा।" नायकों के नृत्य का एपिसोड सार्थक रूप से काले "धुंधले" में चला जाता है, और अगले, सुबह के दृश्य में, थियोडोरा पहले से ही अपने और ओज़ के लिए "और वे हमेशा के लिए खुशी से रहने" की योजना बना रहे हैं। या कार्टून "विमान: आग और पानी" में 0+ (!) अंकन के साथ हवाई जहाज पायलट प्लायुष्का, मनोरंजन केंद्र में एक उत्सव की शाम के दौरान, मुख्य पात्र डस्टी हेलीकॉप्टर से कहता है: "ओह, बस एक के लिए बात पहली डेट: मुफ़्त पेय, मुफ़्त कमरे," और बाद में, उनके दोस्त, कुछ कारवां, इस बारे में बात करते हैं कि कैसे उनके हनीमून के दौरान, "सभी टायर खराब हो गए थे।"

कभी-कभी यौन अर्थ को अधिक जटिल तरीके से "कोडित" किया जाता है: उदाहरण के लिए, कार्टून "टेंगल्ड" में मुख्य चरित्र के कौमार्य के अभाव के लिए एक रूपक होता है - एक पुरुष के लिए उसके मूल्य की अंतरंग और रोमांटिक सेटिंग में उसकी शर्मिंदा प्रस्तुति, जिसे वह वास्तव में पाना चाहता था और जिसके लिए वह लड़की से जुड़ा था। उसी समय, सबसे पहले नायक ने "पिक-अप" तरीकों का उपयोग करके लड़की को जीतने की कोशिश की, और उसका अंतिम नाम अंग्रेजी से "राइडर" के रूप में अनुवादित किया गया। डिज़्नी उत्पादों में लगभग हर समय किसी न किसी प्रकार की कामुकता पाई जाती है। यहां तक ​​कि 2015 की कमोबेश सकारात्मक फिल्म "सिंड्रेला" में भी बेरहमी से अनावश्यक यौन विवरण शामिल हैं: गेंद पर राजकुमार के साथ नृत्य करते समय सिंड्रेला की कामुक आकांक्षाएं, सिंड्रेला की कमर पर फिसलते राजकुमार के हाथ का एक शॉट, स्क्रीन पर लगातार चमकती गहरी दरारें, आदि। .

अचेतन सेक्स संदेश

और अंत में, इस निष्कर्ष पर कि पीढ़ियों के पालन-पोषण में डिज़्नी की यौन दिशा कोई संयोग नहीं है, दशकों से लगातार डिज़्नी उत्पादों में पाए जाने वाले सेक्स के विषय से जुड़े तथाकथित अचेतन संदेश महत्वपूर्ण रूप से जोड़े गए हैं। कुछ उदाहरण विवादास्पद हैं, और कुछ काफी वाक्पटु हैं:

इस प्रकार, हमें मिलता है: पात्रों और उनके रिश्तों की अत्यधिक कामुक प्रस्तुति + प्रेम कथानकों की हानिकारकता ("प्यार में पड़ना या हारना", "तेज" पारंपरिक प्रेम, "नकचढ़ा" समलैंगिक) + यौन रूपक/उपपाठ + अचेतन यौन संदेश - सभी साथ में ब्राइट दर्शाता है कि डिज्नी, अपनी अंतहीन "प्रेम कहानियों" के पीछे छिपा हुआ है, स्पष्ट रूप से अपने युवा दर्शकों को प्यार के विचारों को गंभीर तरीके से व्यक्त करने की कोशिश नहीं करता है, जैसा कि निरंतर सतही डिज्नी नैतिकता "प्यार सभी पर विजय प्राप्त करता है" द्वारा स्थापित किया गया है, लेकिन, वास्तव में, यह बच्चों को मुद्दे के यौन पक्ष के बारे में बताता और प्रोग्राम करता है।

बड़ी संख्या में डिज़्नी के माध्यम से प्रेम कहानियांऔर वहां प्रस्तावित व्यवहार के मॉडल प्रारंभिक यौनीकरण को बढ़ावा देते हैं - कामुकता और यौन संबंधों में दर्शकों की एक गुप्त, परोक्ष शुरुआत। इस तथ्य के कारण कि प्रासंगिक जानकारी न केवल सचेतन स्तर (यौन चरित्र और कथानक) पर होती है, बल्कि अवचेतन स्तर (यौन रूपक + अचेतन संदेश) पर भी होती है, डिज्नी के अनुयायी इस विषय से "बमबारी" करते हैं।

समीक्षा किए गए डिज़्नी उत्पादों में से 2/3 में किसी प्रकार का यौनीकरण पाया गया (33 में से 21):

• "स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स" एम/एफ 1937
• "सिंड्रेला" फ़िल्म 1950
• "पीटर पैन" फ़िल्म 1953
• "स्लीपिंग ब्यूटी" एल/एफ 1959।
• "द लिटिल मरमेड" एम/एफ 198ईजी।
• "ब्यूटी एंड द बीस्ट" एम/एफ 1991
• "अलादीन" फ़िल्म 1992
• "द लायन किंग" एम/एफ 1994
• "पोकाहोंटस" फ़िल्म 1995
• "हरक्यूलिस" फ़िल्म 1997
• "टार्ज़न" \l/f199eg.
• "अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड" एम/एफ 2001
• "पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: द कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल" एक्स/एफ 2003।
• "द प्रिंसेस एंड द फ्रॉग" एम/एफ 2009
• "रॅपन्ज़ेल" फ़िल्म 2010
• "बहादुर" एम/एफ 2012
• "फ्रोजन" एम/एफ 2013
• "नुकसानदेह" x/F2014.
• "सिंड्रेला" फिल्म 2015

एक हानिकारक पाठ के परिणाम

एक अनैतिक, कामुक रूप में प्रेम के विषय की व्यवस्थित धारणा और अवचेतन के लिए सेक्स-अचेतन जानकारी की एक बड़ी परत के माध्यम से, युवा दर्शक असामयिक रूप से यौन प्रवृत्ति को विघटित करता है और कामुकता पर मुख्य जोर देने के साथ प्यार और रिश्तों पर गलत विचार पैदा करता है। . यौन नायिकाओं और नायकों के साथ आत्म-पहचान कामुकता के चश्मे से स्वयं के अनुरूप मूल्यांकन की ओर ले जाती है। साथ ही, बच्चे/किशोर को यह विश्वास हो जाएगा कि उससे यही अपेक्षित है, क्योंकि व्यवहार का यह मॉडल उसे सकारात्मक, अनुमोदन करने वाला और सफलता लाने वाला दिखाई देता है। ऐसी (विरोधी) शिक्षा से भविष्य में सेक्स अनुपयुक्त होने को तैयार है बढ़िया जगहमानव मूल्य प्रणाली में. एक व्यक्ति, जो कम उम्र से ही, यौन रुचियों का आदी हो जाता है, सामाजिक रूप से पहले से ही "निष्प्रभावी" हो जाता है, मानव जीवन के मानकों के लिए महत्वहीन घटनाओं से विचलित हो जाता है, जिससे तीव्र लत. शारीरिक सुखों की खेती में बहुत अधिक समय लगता है, यह एक व्यक्ति को कमजोर बनाता है, आसानी से बाहर से प्रोग्राम किया जाता है और उसे उसकी रचनात्मक क्षमता तक पहुंच से वंचित कर देता है।

जिस समाज में सेक्स को सुखवादी रूप से एक पंथ के रूप में ऊपर उठाया जाता है, उस पर व्यापक प्रभाव समान होता है: समाज की रचनात्मक क्षमता का कमजोर होना, समय की हानि, साथ ही परिवार की संस्था का प्रतिगमन, क्योंकि लोगों की शुद्धता और नैतिकता इसके लिए बेहद महत्वपूर्ण है। अस्तित्व।

व्यक्ति दूसरों से अलग हो गए
(अति-व्यक्तिवाद)

अक्सर, डिज़्नी ऐसे नायकों को रोल मॉडल के रूप में पेश करता है जो अपने आसपास के समाज से बिल्कुल अलग होते हैं। इसे कम से कम निम्नलिखित पात्रों के संबंध में खोजा जा सकता है: एक ही नाम के कार्टून से पोकाहोंटस, मुलान और हरक्यूलिस, द लिटिल मरमेड से एरियल, लिलो और स्टिच से लिलो, ब्यूटी एंड द बीस्ट से बेले, ब्रेव से मेरिडा , पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: द कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल से एलिजाबेथ स्वान, अलादीन से जैस्मीन, एलिस इन वंडरलैंड से ऐलिस और रैटटौइल से रेमी चूहा। उपरोक्त सभी अपने पर्यावरण से व्यक्तिगत अलगाव से एकजुट हैं। उन्हें "ऐसा नहीं", "विरोध करने वाला", कुछ बेहतर "अन्य" के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। इसके विपरीत, नायकों की मूल दुनिया को धूसर, उबाऊ, अरुचिकर, अनुचित या उबाऊ मानदंडों के साथ, बेवकूफ और अविकसित लोगों के साथ चित्रित किया गया है, जिससे पटकथा लेखकों द्वारा तैयार निष्कर्ष इस प्रकार है: सुपर-हीरो को अपने मूल स्थान से बाहर निकलने की जरूरत है पर्यावरण।

पोकाहोंटस को अपने समुदाय में कोई दिलचस्पी नहीं होने के रूप में दर्शाया गया है, और वह अपने सर्कल के सर्वश्रेष्ठ पुरुषों को उबाऊ मानती है। यह तथ्य कि उसे उसकी पत्नी के रूप में नामांकित किया गया है, कुछ गलत और अनुचित के रूप में प्रस्तुत किया गया है। मुलान को अपने समाज में महिलाओं के लिए निर्धारित परंपराओं में कोई दिलचस्पी नहीं है, और वह भी सच्चा मार्गअपनी सीमा से परे एक सफलता के माध्यम से चलता है। छोटी जलपरी एरियल अज्ञात मानव दुनिया में प्रवेश करने के लिए उत्सुक है, और उसकी मूल दुनिया में उसकी कोई दिलचस्पी नहीं है। हरक्यूलिस, हवाईयन लड़की लिलो, सुंदर बेले, पाक चूहा रेमी - वे स्पष्ट रूप से अपनी मूल उबाऊ और "गैर-प्रगतिशील" दुनिया में फिट नहीं होते हैं। मेरिडा, जैस्मीन, एलिजाबेथ स्वान और ऐलिस भी अपने घरेलू संसार से बाहर रहने में अधिक रुचि रखते हैं। सूचीबद्ध सभी पाखण्डी नायक अपने मूल परिवेश द्वारा उनके लिए निर्धारित बातों का पालन नहीं करना चाहते हैं और परिणामस्वरूप, वे अपने समाजों या सामाजिक सिद्धांतों और मानदंडों से दूर भागते हैं जो उन्हें पसंद नहीं हैं, जो कि स्क्रिप्ट के अनुसार, नेतृत्व करता है उन्हें सफलता और खुशी की ओर.

पाखण्डी व्यक्तिवाद के विषय के माध्यम से, जीवन में व्यवहार के उपयुक्त मॉडल को बढ़ावा दिया जाता है। दूसरों से अलग किए गए नायकों के उदाहरण का अनुसरण करने से स्वयं को एक प्रकार के बड़े और अति-वैयक्तिकृत "मैं" के रूप में स्थापित किया जाता है, और किसी के पर्यावरण और उसके मूल वातावरण के मानदंडों को कुछ ऐसा माना जाता है जो "स्वाभाविक रूप से" इस सुपर-अहंकार का विरोध करता है और जिसमें से एक होता है जैसा कि डिज्नी की कहानियों में वादा किया गया है, खुशी और सफलता प्राप्त करने के लिए खुद को मुक्त करना होगा। समाज में व्यवस्था विरोधी दृष्टिकोण के प्रति गलत भावना पैदा की जा रही है। आप दूसरों से बेहतर हैं, आप अति विशिष्ट हैं, भिन्न हैं, आपके आस-पास की दुनिया उबाऊ है, आस-पास के लोग मूर्ख हैं, नियम-कायदे मूर्ख हैं और वे आप पर बोझ डालते हैं। समाज, नियमों, परंपराओं को अस्वीकार करें - यह उस विशेष का विरोध है जो आपके ऊपर उठता है। यह किसी क्रांतिकारी भावना की प्रोग्रामिंग नहीं है (इसके लिए मित्रता और एकता के विषय को विकसित करने की आवश्यकता होगी, जो डिज्नी के पास व्यावहारिक रूप से नहीं है), बल्कि व्यक्तिगत और परमाणुकृत मानव आत्म-जागरूकता की है। हर किसी को अलग-थलग, विशेष, सर्वश्रेष्ठ होने की भावना, जबकि पर्यावरण और उनके आस-पास के लोग धूसर, उबाऊ और स्वाभाविक रूप से अपने स्वयं के शानदार व्यक्तित्व के विरोधी हैं, अलग-थलग अकेले लोगों के समाज के गठन की ओर ले जाते हैं, जिनके लिए केवल उनके अपने हित हैं महत्वपूर्ण हैं.

अपने उत्पादों के माध्यम से, डिज़्नी लोगों में कई महत्वपूर्ण मानवीय संबंधों से अलगाव की भावना पैदा करना चाहता है: जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, माता-पिता से अलगाव का विषय व्यापक रूप से दर्शाया गया है।

इसी तरह, समाज और हमारे आस-पास के लोगों के विषय पर - जैसे माता-पिता बनने पर, यह सब नकारात्मक तरीके से प्रस्तुत किया जाता है।

असभ्यता

डिज़्नी के संबंध में एक महत्वपूर्ण बिंदु विभिन्न अश्लीलताएं हैं, जिनके बिना कंपनी लगभग कभी काम नहीं करती (अश्लील चुटकुले, कम "शारीरिक" सौंदर्यशास्त्र, आदि)

नितंबों/सुगंधित पैरों/ड्रोल/बूगर्स आदि से संबंधित चुटकुले, ऐसे क्षण जैसे कोई पात्र अपने सिर पर ब्रा खींच रहा हो, ऐसे पात्र जो पूरी तरह से पतित दिख रहे हों (उदाहरण के लिए, स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स के कुछ बौने या फ्रोज़न से ओलाफ दिल") - यह सब आज आंखों के लिए इतना परिचित हो गया है कि इसे आसानी से नजरअंदाज कर दिया जाता है, जैसे कि यह या वह अश्लीलता पूरी तरह से स्वीकार्य, सामान्य, सामान्य चीज है।

लेकिन, संक्षेप में, ये सभी बिंदु किस लिए हैं? क्या उनका कोई अर्थपूर्ण अर्थ है? क्या उनकी कोई कथानक भूमिका है? शायद सौंदर्य की दृष्टि से महत्वपूर्ण?

एक और सवाल: क्या परियों की कहानियों में अश्लीलता के बिना ऐसा करना संभव है? बिल्कुल। लेकिन निर्माता बच्चों/किशोरों के लिए किसी न किसी अश्लील क्षण के साथ स्क्रीन को मसाला देना जारी रखते हैं।

एक हानिकारक पाठ के परिणाम

फ्रेम में नियमित रूप से चमकते अश्लील क्षण एक व्यक्ति के सौंदर्यवादी स्वाद पर प्रहार करते हैं, जिससे उसकी धारणा कुछ निम्न, असभ्य और बेस्वाद को स्वीकार करने की तत्परता में स्थापित हो जाती है। नतीजतन, एक व्यक्ति जो लगातार स्क्रीन पर अश्लीलता को सकारात्मक रूप से समझने के लिए मजबूर होता है, वह अनजाने में अपने लिए एक उपयुक्त सौंदर्य स्तर का निर्माण करता है। कई अन्य हानिकारक डिज़्नी विषयों की तरह, इसका उद्देश्य भी सौंदर्य की भावना के संबंध में किसी व्यक्ति को कमजोर करना, पीछे हटाना है।

गैरजिम्मेदारी और पलायनवाद

डिज़्नी में एक दुर्लभ लेकिन आवर्ती विषय समस्याओं के प्रभावी समाधान के रूप में एक गैर-जिम्मेदाराना दृष्टिकोण को बढ़ावा देना है। थीम कम से कम निम्नलिखित उत्पादों में दिखाई देती है:

• "अलादीन" एम/एफ1992
• "द लायन किंग" एम/एफ1994।
• "राल्फ" एम/एफ2012
• "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल" एक्स/एफ 2013
• "विमान: आग और पानी" एम/एफ 2014

एक चरित्र को एक निश्चित दोष या दोषों के रूप में चित्रित किया जाता है। अलादीन आगराबाह शहर के बाज़ारों से चोरी करके जीवन यापन करता है; "रेक-इट राल्फ" में, कंप्यूटर गर्ल वेनेलोप गेम में एक "दोषपूर्ण", गड़बड़ चरित्र है - यानी। विचाराधीन विषय का व्यावहारिक अवतार; दिल की धड़कन ऑस्कर डिग्स झूठ बोलता है और महिलाओं का फायदा उठाता है; "प्लेन्स: फायर एंड वॉटर" से हेलीकॉप्टर डस्टी स्वेच्छाचारी है और एक अनुभवी सलाहकार की बात नहीं सुनता है। द लायन किंग में, योजना थोड़ी अलग है: शेर का बच्चा सिम्बा, एक अनुचित और दुखद स्थिति का अनुभव कर रहा है, उसके पिता की मृत्यु और उसके चाचा द्वारा आरोप लगाया गया है कि स्क्रिप्ट के अनुसार, वह इसका कारण था। एक बहुत ही पलायनवादी दर्शन "हकुना मटाटा" (समस्याओं के बारे में भूल जाओ)।

परिणामस्वरूप, उपरोक्त सभी नायक समान रूप से अपनी कमियों या समस्याग्रस्त स्थितियों को छोड़कर पलायनवादी के माध्यम से सफलता प्राप्त करते हैं: अलादीन किसी प्रकार की चुनी हुई शुद्ध आत्मा "किसी न किसी में हीरा" बन जाता है, बिल्कुल वैसा ही जैसा वह है। उसकी चोरी की गतिविधियाँ + अंत में उसे खलनायक जाफ़र को हराने में भी मदद करती हैं (मुख्य दृश्यों में से एक में अलादीन उससे एक जादुई दीपक चुराता है)। द लायन किंग के सिम्बा की जीत काफी हद तक उसके दोस्तों टिमोन और पुंबा की बदौलत है, जिन्होंने उसमें "किसी को बकवास न करने" की विचारधारा दी। यह उसकी अपनी ख़राबी है जो वैनेलोप को "व्रेक-इट राल्फ़" से कंप्यूटर रेस जीतने में मदद करती है ("गड़बड़ी" उसे एक सेकंड के लिए खेल से गायब कर देती है, जो उसे अपने प्रतिद्वंद्वी के खतरनाक पैंतरेबाज़ी से बचने में मदद करती है)। ऑस्कर कई धोखे और उसके द्वारा इस्तेमाल की गई महिलाओं के माध्यम से विजयी हो जाता है + इसके अलावा, फिल्म का पूरा कथानक नायक के जीवन की समस्याओं से जादुई दुनिया में भागने के लिए समर्पित है, जो एक "सुखद अंत" की ओर ले जाता है। डस्टी द हेलीकॉप्टर अपनी अराजक प्रवृत्ति और एक महत्वपूर्ण क्षण में अपने गुरु की अवज्ञा के कारण सफल होता है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि वर्णित सभी बातों का इस तथ्य से कोई लेना-देना नहीं है कि हमारी कमियाँ सफलता का मार्ग बन जाती हैं, क्योंकि सफलता कमियों को सुधारने से नहीं बल्कि सुधार करने से प्राप्त होती है। "डिज़्नी" अवास्तविक और गैर-शैक्षणिक रूप से इस तथ्य को बढ़ावा देता है कि बुराइयां जैसी हैं वैसी ही अच्छी हैं। हकुना मटाटा (अपनी समस्याएं छोड़ें) और आप विजेता हैं। गैरजिम्मेदारी, छल, अराजकता, धोखाधड़ी, "दोषपूर्णता" आदि? “सब कुछ उत्तम है! आप वीरतापूर्वक सफलता की ओर बढ़ रहे हैं!” — डिज्नी की उल्लिखित कहानियों का प्रचार करें।

शिक्षाप्रद कार्टूनों और फिल्मों को कथानक और पात्रों के माध्यम से प्रदर्शित करते हुए व्यक्ति में सद्गुणों को विकसित करना चाहिए और बुराइयों की पुन: शिक्षा के मुद्दे का पर्याप्त सूत्रीकरण करना चाहिए। यह अलग-अलग और समझने योग्य होना चाहिए। दिखाए गए पात्रों की कमियों या समस्याग्रस्त स्थितियों को परिश्रम, पश्चाताप आदि के माध्यम से सुधारा और हल किया जाना चाहिए, जिससे दर्शकों के लिए एक उपयुक्त उदाहरण स्थापित किया जा सके। डिज़्नी लोगों को इसके विपरीत समझाने की कोशिश कर रहा है: गैरजिम्मेदारी और समस्याओं और कमियों के प्रति पलायनवादी दृष्टिकोण सफलता का मार्ग माना जाता है।

इस विषय का अच्छाई और बुराई के बीच की रेखा को धुंधला करने से भी बहुत कुछ लेना-देना है। इस प्रकार, अलादीन और ऑस्कर डिग्स डिज्नी की बार-बार दोहराई जाने वाली "अच्छी बुराई" प्रवृत्ति का प्रतिनिधित्व करते हैं। दर्शकों के लिए मॉडल के रूप में स्थापित, ये नायक अपने अंदर की बुराई को वैसे ही छोड़ देते हैं, जो सावधानीपूर्वक "अस्पष्ट" कथानकों के माध्यम से उन्हें खुशी की ओर ले जाती है।

एक हानिकारक पाठ के परिणाम

डिज़्नी उत्पादों में इस विषय का उद्देश्य दर्शकों को यह विश्वास दिलाना है कि स्वयं और अपनी कमियों पर काम करने की कोई आवश्यकता नहीं है, व्यक्ति अपने आप में समस्याग्रस्त हर चीज़ को वैसे ही छोड़ सकता है और इससे सफलता मिलेगी। इससे यह मानसिकता विकसित होती है कि यदि आपके साथ कुछ गलत हो रहा है, तो भी दुनिया को उस पर सकारात्मक प्रतिक्रिया देनी चाहिए। कई अन्य हानिकारक डिज्नी विषयों की तरह, इसका उद्देश्य मानवीय क्षमता को कमजोर करना और वास्तविकता की जानबूझकर गलत धारणा बनाना है, जहां आप हमेशा ठीक होते हैं, और यदि कुछ गलत होता है, तो दुनिया को दोषी ठहराया जाता है, आपको नहीं।

समलैंगिकता के लिए समर्थन

अगला हानिकारक डिज़्नी विषय जो हाल ही में गति पकड़ रहा है, वह है पांडित्य और समलैंगिकता की सामान्यता (सामान्यीकरण) को बढ़ावा देना। उत्पादों में सबसे स्पष्ट रूप से प्रदर्शित:

• "परियाँ: शीतकालीन वन का रहस्य" एम/एफ 2012
• "फ्रोजन" एम/एफ 2013
• "नुकसानदेह" x/F2014.

समलैंगिकता की सकारात्मक धारणा के लिए दर्शकों के दिमाग को तैयार करने के लिए डिज़ाइन किए गए कथानक सावधानीपूर्वक "पॉलिश" किए गए हैं और छिपे हुए अर्थों से भरे हुए हैं। एक समलैंगिक जोड़े के रूपक को कथानक के केंद्र में रखा गया है, जबकि सार्वजनिक निंदा से बचने के लिए, पटकथा लेखक सामाजिक रूप से स्वीकृत समान-लिंग संबंधों का उपयोग करते हैं जो निकटता का संकेत देते हैं - बहनें (फ्रोजन, फेयरीज़: द मिस्ट्री ऑफ़ द विंटर फ़ॉरेस्ट) ) और गोद ली हुई माँ और बेटी (मेलफिसेंट)।

तीनों उत्पादों में, केंद्रीय समान-लिंग संबंध अतिरंजित रूप से भावनात्मक है और शुरू में किसी न किसी कारण से असंभव है, जो जनता की राय के साथ "असंभव" जोड़े के संघर्ष का संकेत देने के लिए आवश्यक है।

"फ्रोजन" और "मेलफिकेंट" में, समानांतर में, सामान्य रूप से प्रेम के विषय पर एक अनिवार्य, बड़ा जोर दिया गया है - ताकि दर्शक अवचेतन रूप से समझ सके कि वास्तव में हम पारिवारिक संबंधों के बारे में बात नहीं कर रहे हैं, जो कि डिज्नी, जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है , जानबूझकर दशकों से कब्र में गिरा दिया गया है (मातृत्व को बदनाम करने पर अध्याय)। प्रेम के सत्य/असत्य का प्रसंग उठता है। कथानक संघर्ष का समाधान सच्चा प्यार है, जिसे शुरू में पारंपरिक माना जाता है (अन्ना और हंस, फ्रोज़न में अन्ना और क्रिस्टोफ़, मेलफ़िकेंट में ऑरोरा और प्रिंस फिलिप), लेकिन पारंपरिक विकल्प झूठे साबित होते हैं (हंस एक धोखेबाज है) , क्रिस्टोफ़ मरती हुई अन्ना को बचाने के दृश्य में पक्ष में खड़ा है, प्रिंस फिलिप का चुंबन अरोरा को नींद से नहीं जगाता है), और समलैंगिक संबंध (अन्ना और एल्सा, अरोरा और मेलफिकेंट), जिनसे गुजरना पड़ा, ख़ुशी से सामने आते हैं विजय और सच्चे प्यार को बचाना। कंटीला रास्ताअपने अस्तित्व को.

"फ्रोजन" और "मेलफिकेंट" दोनों में, प्रचारित विचारों को मजबूत करने के लिए, पारंपरिक जोड़े समानांतर में ढह जाते हैं (अर्थात, वे झूठे हो जाते हैं) - एल्सा और अन्ना, अन्ना और हंस, मेलफिकेंट और स्टीफन के माता-पिता ( जिसके कारण नायिका आम तौर पर प्यार में विश्वास खो देती है, और बाद में इसे महिला पात्र ऑरोरा के कारण पाती है), स्टीफन और रानी की जोड़ी भी मर जाती है।

द फेयरीज़: ए विंटर फ़ॉरेस्ट मिस्ट्री में, वे शुरू में एक पारंपरिक जोड़े के प्यार में असफल होने और दो दुनियाओं को अलग करने के कारण एक साथ रहने में असमर्थ थे (यह एक संकेत है कि कैसे पारंपरिक समाज हर किसी के लिए प्यार की संभावना को नष्ट कर देता है)।

यह भी दिलचस्प है कि "फ्रोज़न" और "फेयरीज़: द मिस्ट्री ऑफ़ द विंटर फ़ॉरेस्ट" में, मूल रूप से एक ही कार्बन कॉपी में बनाया गया है, यह दर्शाया गया है कि समान-लिंग वाले करीबी पात्रों का अनुचित और जबरन अलगाव पूरी दुनिया के लिए समस्याएँ पैदा करता है। समाज (दोनों कार्टूनों में दुनिया का हिमाच्छादन), जो समाज को केंद्रीय समान-लिंग संघ (परियों की दुनिया का एकीकरण - "परियों: द मिस्ट्री ऑफ द विंटर फॉरेस्ट" की बहाली की ओर बढ़ने के लिए मजबूर करता है, द्वारा स्वीकृति "विशेष" एल्सा का समाज, जो अन्ना के साथ उसके रिश्ते को पुनर्स्थापित करता है - "फ्रोजन") में, और इससे सार्वभौमिक खुशी और एक शांत जीवन (गर्मियों की वापसी) की निरंतरता होती है। दूसरे शब्दों में, यह दर्शकों को इस विषय पर प्रोग्राम कर रहा है कि "समान-लिंग वाले सच्चे प्यार के मिलन" को नकारना खतरनाक है और यह सभी के लिए गंभीर समस्याएं पैदा करेगा, जो निश्चित रूप से एक गहरा भ्रामक विचार है।

द लायन किंग में एक समलैंगिक विषय भी है... टिमोन और पुंबा, जिन्हें स्थानीय बहिष्कृत के रूप में पहचाना जाता है, वास्तव में पाए गए शेर शावक सिम्बा को गोद लेते हैं (एक वाक्यांश जो दोस्ती की आवाज़ से अधिक गोद लेने के बारे में विचारों को उद्घाटित करता है: "चलो उसे रखें")। फिर वीर सावधानीपूर्वक उसे एक अच्छा शेर बनाने के लिए बड़ा करते हैं। उसी समय, टिमोन को खुले तौर पर समलैंगिक अभिनेता नाथन लेन ने आवाज दी है, और कार्टून साउंडट्रैक में शीर्षक गीत एल्टन जॉन का एक गीत है, जो समलैंगिक भी है। वे। विषयवस्तु पूरी तरह से विकसित है, हालांकि उपरोक्त तीन बाद के डिज्नी उत्पादों के विपरीत, कहानी स्पष्ट रूप से और पूरी तरह से इसके प्रति समर्पित नहीं है।

यह उल्लेखनीय है कि अपने उत्पादों के माध्यम से पैदल चलने वालों और समलैंगिकता के प्रति वफादारी को परोक्ष रूप से बढ़ावा देने के अलावा, डिज़्नी व्यापक रूप से प्रकट तकनीकों का भी उपयोग करता है:

एलजीबीटी लोगों को सार्वजनिक सहायता

डिज़नीलैंड में समलैंगिक दिन। 1991 में, डिज़नीलैंड में समलैंगिकों और लेस्बियनों के लिए एक विशेष दिन - "समलैंगिक दिवस" ​​को मंजूरी दी गई थी। इन दिनों, सभी डिज़नीलैंड में, एक विशेष संकेत के रूप में लाल कपड़े पहने समलैंगिकों के पास बच्चों के पार्क, स्विमिंग पूल और रेस्तरां के क्षेत्र हैं। इन दिनों, विशेष पार्टियाँ और प्रतियोगिताएँ आयोजित की जाती हैं, और प्रसिद्ध डिज़्नी कार्टून चरित्र अपरंपरागत छवियों में प्रदर्शन करते हैं। डिज़नीलैंड में समलैंगिक दिनों पर बच्चों की उपस्थिति न केवल निषिद्ध है, बल्कि हर संभव तरीके से प्रोत्साहित की जाती है।

टेक्नोक्रेसी

और आखिरी हानिकारक विषय जो डिज़्नी ने आधुनिक समय में फैलाना शुरू किया है वह टेक्नोक्रेटिज्म (अतिमानव पर तकनीकी की श्रेष्ठता का दर्शन) है, जिसमें ट्रांसह्यूमनिज्म (मानव स्वभाव को बदलने की दिशा, मनुष्यों के तकनीकी संशोधन, विलय) भी शामिल है। आदमी और मशीन). विषय कम से कम निम्नलिखित उत्पादों में प्रकट होता है:

• "वॉल-ई" एम/एफ2008।
• "विमान: आग और पानी" एम/एफ 2014
• "सिटी ऑफ़ हीरोज" फ़िल्म 2014

तकनीकी उत्पादों का सार इस तथ्य पर निर्भर करता है कि अलौकिक प्रकृति पर प्रौद्योगिकी की श्रेष्ठता को मुख्य नैतिकता के रूप में सामने रखा जाता है।

सिटी ऑफ़ हीरोज मानव अपूर्णता पर केंद्रित है: उसकी मृत्यु (नायक तदाशी और अबीगैल की हास्यास्पद, "आसान" मौतें), कमजोरी (शक्तिहीन पुलिस, हिरो की टीम की सीमित ताकत और शुरू में खलनायक का विरोध करने में असमर्थता) और भावनात्मक अस्थिरता (हिरो के नायकों और प्रोफेसर कैलाघन द्वारा बदला लेने की बेताब इच्छा)। वॉल-ई में, मानव की हर चीज़ को भद्दे तरीके से चित्रित किया गया है - भविष्य के अधिक वजन वाले लोग अंतरिक्ष में बेकार घूमते हैं, और घर, ग्रह पृथ्वी, लंबे समय से नष्ट हो चुका है और जीवन के लिए उपयुक्त नहीं है। इन कहानियों का अंत दर्शाता है: केवल एक ही चीज़ है जो अपूर्ण, बेकार लोगों की मदद कर सकती है - वह है रोबोट पर भरोसा करना, जो इसके विपरीत, पवित्र प्राणियों के रूप में चित्रित किए जाते हैं, लोगों की तुलना में कई गुना अधिक नैतिक और कई गुना अधिक मजबूत होते हैं। बिल्कुल। सिटी ऑफ हीरोज और वॉल-ई दोनों में, रोबोट कमजोर लोगों के विश्वदृष्टिकोण को नैतिक रूप से सही करते हैं और उन्हें कठिन परिस्थितियों से बचाते हैं।

हवाई जहाज: आग और पानी में, तकनीकी विषय को थोड़ा अलग तरीके से प्रस्तुत किया गया है। कार्टून आकर्षक मानवरूपी कारों की दुनिया प्रस्तुत करता है, जहां मुख्य पात्र, एक हेलीकॉप्टर के गियरबॉक्स की मरम्मत, सुखद अंत के रास्ते में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। और एक बच्चे के उदाहरण के रूप में शरीर में तकनीकी हस्तक्षेप जो खुद को हीरो-मशीन के साथ पहचानता है, एक हानिकारक, तकनीकी संदेश है जो शरीर के प्रति उपभोक्तावादी दृष्टिकोण की ओर ले जाता है, जब किसी के स्वास्थ्य की देखभाल करने के बजाय यह विचार पैदा किया जाता है कि शरीर में कुछ भी बस "ठीक" या "प्रतिस्थापित" किया जा सकता है। "प्लेन: फायर एंड वॉटर" और "सिटी ऑफ हीरोज" दोनों शरीर के संबंध में ट्रांसह्यूमनिस्टिक विचारों का पता लगाते हैं: पहले में, एक दोषपूर्ण "शरीर" की मरम्मत से "सुखद अंत" होता है, और दूसरे में, तकनीकी आत्म- मानव नायकों का सुधार.

एक हानिकारक पाठ के परिणाम

उदाहरण के लिए, तकनीकी झुकाव वाले उत्पाद, एक रोबोट को महान नैतिकता के वाहक के रूप में चित्रित करते हैं जो मनुष्यों के पास नहीं है, दुनिया पर इसी तरह के विचार पैदा करते हैं। इस विषय की बारीकियों को बेहतर ढंग से समझने के लिए, तकनीकी विश्वदृष्टि की कमियों के बारे में जानकारी नीचे प्रस्तुत की गई है (सामग्री का उपयोग मिरोनोव ए.वी. की पुस्तक "टेक्नोक्रेटिज्म वैश्वीकरण का एक वेक्टर है") से किया गया है। टेक्नोक्रेटिज्म सोच और विश्वदृष्टि का एक विशेष तरीका है जो अलौकिक पर तकनीकी की शक्ति में विश्वास और मानव जीवन को पूरी तरह से तर्कसंगतता के अधीन करने की इच्छा पर आधारित है।

टेक्नोक्रेसी एक स्वस्थ दर्शन नहीं है, क्योंकि इसकी विशेषता कारण और प्रभाव का उलट होना है: यह मनुष्य नहीं है जो अपने द्वारा बनाई गई तकनीकी वास्तविकता का उपयोग अपने उद्देश्यों के लिए करता है, बल्कि मनुष्य और समाज को टेक्नोवर्ल्ड के नियमों के अनुसार विकसित होना चाहिए, इसकी आवश्यकताओं को पूरा करना और तकनीकी प्रणाली का उपांग बनना। तकनीकी विश्वदृष्टि के लिए, यह हाथ में मौजूद तकनीक नहीं है जो इसके मानव निर्माता की सेवा करती है, बल्कि अपूर्ण मनुष्य की सेवा करती है - सही तकनीक, यहां तक ​​कि "मशीन बनने" के प्रयासों के बिंदु तक, जो ट्रांसह्यूमनिज्म की दिशा में सन्निहित थी। मनुष्य और मशीन का संयोजन)।

टेक्नोक्रेटिक विधियां उनके आवेदन के दायरे में बहुत सीमित हैं: उदाहरण के लिए, हालांकि टेक्नोक्रेसी कोशिश करती है, लेकिन यह वास्तव में पारस्परिक संबंधों को ध्यान में नहीं रख सकती है जिन्हें तर्कसंगत नहीं बनाया जा सकता है, रचनात्मकता, धर्म, संस्कृति इत्यादि। तकनीकी सोच मनुष्य की आध्यात्मिक आवश्यकताओं की उपेक्षा करती है, जीवित और मृत, नैतिक रूप से स्वीकार्य और तकनीकी रूप से संभव के बीच अंतर नहीं करती है। टेक्नोक्रेटिज्म से संक्रमित मन चिंतन नहीं करता, आश्चर्यचकित नहीं होता, प्रतिबिंबित नहीं करता, दुनिया को समझने का प्रयास नहीं करता, बल्कि दुनिया को इसके बारे में अपने विचारों में निचोड़ना चाहता है।

साथ ही, तकनीकी तरीकों का उपयोग करके व्यक्तित्व समस्याओं को हल करना असंभव है। मनुष्य और यांत्रिकी के बीच सहजीवन की प्रवृत्ति स्वस्थ जीवन से उत्पन्न नहीं हुई और स्वस्थ जीवन की ओर नहीं ले जाएगी, क्योंकि यह लक्षणों के साथ काम करती है न कि मानवीय समस्याओं के कारणों के साथ।

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि प्रौद्योगिकी हमारे जीवन के एक सेवारत तत्व से अधिक कुछ नहीं है, जिससे हमें कोई मूर्ति नहीं बनानी चाहिए। अन्यथा, जब तकनीकी वस्तुओं को मानवीय गुणों से संपन्न किया जाता है, उनमें बुद्धिमत्ता की खोज की जाती है, उनके लिए प्यार किया जाता है, उन्हें स्वतंत्र इच्छा प्रदान की जाती है, तो एक व्यक्ति प्रौद्योगिकी की सेवा करना शुरू कर देता है।

ऊपर सूचीबद्ध नौ हानिकारक विषयों के अलावा, डिज्नी उत्पादों में अन्य भी शामिल हैं, लेकिन शायद ही कभी: एक गद्दार (पोकाहोंटस) के व्यवहार मॉडल को बढ़ावा देना, शैतानवाद को बढ़ावा देना (नुकसानदेह, परियों: जानवर की किंवदंती), मानसिक विकारों की सकारात्मकता ("फाइंडिंग निमो" - चरित्र डोरी) और जादू की सकारात्मकता ("स्लीपिंग ब्यूटी", जहां सफलता और जीत काम के माध्यम से नहीं, बल्कि जादू के माध्यम से प्राप्त की जाती है)।

निष्पक्षता में, संक्षेप में बताने से पहले, डिज़्नी के कुछ उपयोगी पाठों पर एक संक्षिप्त नज़र डालना उचित है, जो फिल्मों और कार्टूनों की तकनीकी पूर्णता के साथ, आमतौर पर वर्णित सभी हानिकारक उद्देश्यों को अपने पीछे छिपाते हैं।

लाभ के अंश

हीरो की यात्रा

कई डिज़्नी कहानियों में मौजूद संदिग्ध विषयों के बावजूद, उनमें से प्रत्येक को अभी भी समग्र रूप से "नायक की यात्रा", कांटों से सितारों तक, समस्या से सफलता तक के रूप में बनाया गया है। और यह रवैया - एक नायक की तरह व्यवहार करना जिसे जीत की राह पर चलना है - निस्संदेह, व्यवहार का एक अच्छा सामान्य मॉडल है।

प्यार बचा रहा है

डिज़्नी प्रस्तुतियों में प्रेम के कामुकीकरण में जाए बिना, इस महत्वपूर्ण विषय की सतही प्रस्तुति, निश्चित रूप से, दर्शकों के लिए एक अच्छी भूमिका निभा सकती है। मुक्ति के रूप में प्रेम में विश्वास, जैसा कि डिज़्नी द्वारा प्रस्तुत किया गया है, कम से कम सतही तौर पर, अभी भी मूल्यवान है।

स्वयं होने का महत्व

आपके सच्चे स्व होने का विषय, जिसे अक्सर डिज़्नी उत्पादों में दोहराया जाता है, भी बहुत महत्वपूर्ण है और अच्छा होगा यदि इसे अति-व्यक्तिवाद में न बदला जाए, जो हमारे आस-पास की फीकी और गलत दुनिया के विपरीत है। किसी न किसी रूप में, कई डिज़्नी पात्र केवल और केवल दिलचस्प व्यक्ति प्रतीत होते हैं, और यह आपकी विशिष्टता की सराहना करने के लिए भी एक अच्छा सबक है। स्वयं को स्वीकार करने और स्वयं तथा अपने हितों के साथ विश्वासघात न करने की क्षमता के बिना, अपने जीवन की राह पर आगे बढ़ना बहुत कठिन है।

दुर्भाग्य से, डिज़्नी उत्पादों में सूचीबद्ध सकारात्मक विषय-वस्तु, जिनमें से दो को उनके शुद्ध रूप में भी प्रस्तुत नहीं किया गया है, असंख्य नकारात्मक विषयों से अधिक महत्वपूर्ण नहीं हैं।

जमीनी स्तर

यह अध्ययन लोकप्रिय डिज़्नी उत्पादों की शैक्षिक क्षमता की पहचान करने और बच्चों के लिए सही शैक्षिक सामग्री चुनने के महत्व पर अभिभावक समुदाय का ध्यान आकर्षित करने के लिए आयोजित किया गया था। यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि बच्चों के लिए कोई भी जानकारी शैक्षिक होती है और किसी को भी केवल मनोरंजक प्रकृति का नहीं माना जा सकता।

जैसा कि विश्लेषण से पता चला है, सतह पर, डिज्नी उत्पाद पेशेवर जादू प्रतीत होते हैं - आश्चर्यजनक रूप से सुंदर चित्र, अद्भुत गाने, आकर्षक कहानियां इत्यादि, जिनकी बदौलत कंपनी लंबे समय से दुनिया भर के दर्शकों को जीत रही है। हालाँकि, उनके सार, अंतर्निहित अर्थों और विचारों के दृष्टिकोण से, डिज़्नी कहानियाँ अक्सर पूरी तरह से शिक्षाशास्त्र विरोधी (या शिक्षा विरोधी) होती हैं - जानबूझकर दर्शकों के मन में गलत सच्चाइयाँ पैदा करना और विनाशकारी व्यवहार मॉडल का निर्माण करना।

डिज़्नी उत्पादों का स्वतंत्र मूल्यांकन करने के लिए, ब्रोशर में वर्णित विषयों की उपस्थिति के लिए प्रत्येक कहानी की जाँच करने की अनुशंसा की जाती है जो बच्चे की चेतना और विकास के लिए हानिकारक हैं:

1. पितृत्व को बदनाम करना और उसका अवमूल्यन करना (नायक द्वारा अपने माता-पिता को नकारना, उसके माता-पिता की मृत्यु, खलनायक की भूमिका में माता-पिता, आदि),
2. फ़ेमिनोफ़ासिज्म (पुरुष पात्रों की तुलना में महिला पात्रों की मौलिक श्रेष्ठता, महिला पात्रों को पुरुष विशेषताओं से संपन्न करना),
3. बुराई की स्वीकार्यता (सकारात्मक नायकों के रूप में बुराई के प्रकार, अच्छाई और बुराई का मिश्रण, बुराई का औचित्य, आदि),
4. यौनीकरण (अत्यधिक कामुक चरित्र, रिश्तों की अत्यधिक शारीरिक क्रिया, प्रेम कथानकों की तुच्छता, आदि),

1. अति-व्यक्तिवाद (नायक और आसपास की दुनिया के बीच टकराव, जहां दुनिया को प्राकृतिक स्थिति की भावना में अनुचित या अरुचिकर के रूप में चित्रित किया जाता है; सामाजिक मानदंडों से अलग होना, सफलता की ओर ले जाना),
2. अश्लीलता (शरीर विज्ञान आदि से संबंधित घटिया चुटकुले),
3. गैर-जिम्मेदारी (समस्या को उसके सफल समाधान के रूप में टालना, आदि),
4. समलैंगिकता (समलैंगिक प्रेम की सच्चाई के रूपक),
5. टेक्नोक्रेसी (मानव मूल्यहीनता, आदि की पृष्ठभूमि के खिलाफ प्रौद्योगिकी की श्रेष्ठता)।

हानिकारक कार्टूनों के लक्षणों का वर्गीकरण

वॉल्ट डिज़्नी कंपनी बच्चों के मनोरंजन पर प्राथमिक ध्यान देने के साथ मनोरंजन उद्योग में विश्व के नेताओं में से एक है। वह अपनी एनिमेटेड फीचर फिल्मों के लिए सबसे ज्यादा जानी जाती हैं, जिनमें से पहली, स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स, 1937 में रिलीज़ हुई थी।

कंपनी के बारे में पृष्ठभूमि जानकारी:

- 1923 में अमेरिकी एनिमेटर और व्यवसायी वॉल्ट डिज़्नी द्वारा स्थापित;
- आज यह दुनिया के शीर्ष 15 सबसे महंगे ब्रांडों में से एक है;
- 11 थीम पार्क और दो वॉटर पार्क का मालिक है;
- 172 देशों में सक्रिय है और 53 भाषाओं में प्रसारित होने वाले 1,300 रेडियो और टेलीविजन चैनलों का प्रतिनिधित्व करता है;
- कई कंपनियों का मालिक है, जिनमें शामिल हैं: एबीसी-इंटरनेशनल टेलीविज़न, ईएसपीएन, लुकासफिल्म, मार्वल, पिक्सर, मेकर स्टूडियो, टचस्टोन, आदि।
- वित्तीय वर्ष 2014 में राजस्व 48.8 बिलियन अमेरिकी डॉलर था।

रूस के लिए, कंपनी का इतिहास 1933 में मॉस्को में अमेरिकी कार्टून महोत्सव में शुरू हुआ। वॉल्ट डिज़्नी के लघु कार्टूनों की यादगार, जीवंत शैली ने दर्शकों पर बहुत प्रभाव डाला, जिनमें स्वयं जोसेफ स्टालिन भी शामिल थे। परिणामस्वरूप, कंपनी यूएसएसआर में सिनेमा के लिए जिम्मेदार अधिकारियों के लिए एक मानक बन गई, और 1936 की गर्मियों में डिज्नी स्टूडियो की एक सटीक प्रति के रूप में आयोजित सोयुजडेटमुल्टफिल्म बनाने का आदेश जारी किया गया। सीधे तौर पर, 80 के दशक में पेरेस्त्रोइका काल से शुरू होकर, डिज़्नी ने रूसियों के जीवन में एक महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा करना शुरू कर दिया।

अगली वीडियो समीक्षा टीच गुड प्रोजेक्ट के हिस्से के रूप में तैयार किए गए नए ब्रोशर "डिज़्नी: पॉइज़नड टेल्स" को समर्पित है। पुस्तिका में डिज़्नी द्वारा अपनी फिल्मों के माध्यम से प्रचारित विचारों और अर्थों के बारे में व्यवस्थित निष्कर्ष शामिल हैं, और दर्शकों के दिमाग को संसाधित करने के लिए उपयोग की जाने वाली विधियों के बारे में भी विस्तार से बताया गया है।

हमारे देश में शायद ही कोई बच्चा या वयस्क हो जो डिज्नी फिल्मों और कार्टून से परिचित न हो। यदि हम डिज़्नी उत्पादों की स्थिति के बारे में यथासंभव संक्षेप में और सटीक रूप से कहने का प्रयास करें, तो यह है - पेशेवर जादू.

आश्चर्यजनक सुंदर चित्र, अद्भुत गीत, आकर्षक कहानियाँ और समग्र सौंदर्य अपील ने कंपनी को दर्शकों से व्यापक पहचान और प्यार प्रदान किया है। छाया में केवल एक ही बचा है महत्वपूर्ण बारीकियां, जिस पर आज सार्वजनिक रूप से चर्चा करने की प्रथा नहीं है - डिज्नी परी कथाएं क्या सिखाती हैं, वे युवा दर्शकों को क्या विचार और अर्थ बताती हैं, वे किस तरह के व्यक्ति का विकास करती हैं?

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि बच्चों के लिए कोई भी जानकारी शैक्षिक होती है और किसी को भी केवल मनोरंजक प्रकृति का नहीं माना जा सकता। साथ ही, शिक्षा और प्रशिक्षण का तत्व प्राथमिकता प्रकृति का है, और किसी भी माता-पिता के लिए यह बिल्कुल स्पष्ट है कि यह पहलू है, न कि बाहरी आवरण, जो बच्चे को एक विशेष दिखाने की स्वीकार्यता निर्धारित करने में निर्णायक है कार्टून.

यह इन पदों से है कि, टीच गुड प्रोजेक्ट के हिस्से के रूप में, 33 प्रसिद्ध डिज्नी फिल्मों का अध्ययन किया गया, जिनमें मेलफिकेंट, सिटी ऑफ हीरोज, सिंड्रेला, रॅपन्ज़ेल, वल्ली, पोकाहॉन्टास, ब्रेव, मॉन्स्टर्स, इंक., एलिस इन वंडरलैंड और अन्य शामिल हैं।

नतीजे चौंकाने वाले हैं. केवल 5 टेप ही कमोबेश सुरक्षित कहे जा सकते हैं। शेष 28 कार्टून और फिल्में न केवल अनुदेशात्मक या बेकार साबित हुईं, बल्कि बच्चों या किशोरों की चेतना के लिए स्पष्ट रूप से हानिकारक साबित हुईं।

और उन्हें इस तरह से बनाया गया था - जानबूझकर, क्योंकि उनमें पाए गए विचार इतने सत्यापित और व्यवस्थित हैं कि इसकी कोई संभावना नहीं है। अर्थात्, हम बच्चों में दोषपूर्ण विश्वदृष्टि का निर्माण करने, युवा दर्शकों में गलत सच्चाइयाँ पैदा करने और उन्हें विनाशकारी व्यवहार पैटर्न के आदी बनाने के लिए डिज़्नी कंपनी के उद्देश्यपूर्ण कार्य के बारे में बात कर रहे हैं।

अधिकांश भाग के ब्रोशर में प्रचारित किए जा रहे विचारों और अर्थों के बारे में व्यवस्थित निष्कर्ष शामिल हैं, और दर्शकों के दिमाग को संसाधित करने के लिए उपयोग की जाने वाली विधियों का भी विवरण दिया गया है। प्रत्येक बिंदु को विशिष्ट कार्टून और फिल्मों के उदाहरण का उपयोग करके प्रकट किया जाता है, एक हानिकारक पाठ के परिणामों का विवरण दिया जाता है, और डिज्नी उत्पादों की शैक्षिक क्षमता का स्वतंत्र रूप से आकलन करने के लिए कौशल विकसित करने के लिए सिफारिशें दी जाती हैं।

वास्तविकता यह है कि हमारे सूचना संसाधन अब स्पष्ट रूप से अधिकांश रूसी नागरिकों तक यह जानकारी पहुंचाने के लिए पर्याप्त नहीं हैं। इसलिए, हम आपसे न केवल ब्रोशर में मौजूद जानकारी का अध्ययन करने का आग्रह करते हैं, बल्कि इसे प्रसारित करने के लिए हर संभव प्रयास करने का भी आग्रह करते हैं।

सबसे पहले, बस इस वीडियो समीक्षा और ब्रोशर के लिंक को सोशल नेटवर्क पर साझा करें; निश्चित रूप से आपके कई मित्रों और परिचितों को भी यह जानकारी उपयोगी और दिलचस्प लगेगी। ब्रोशर स्वयं वेबसाइट पर प्रकाशित होता है, इसे विभिन्न प्रारूपों में देखा या डाउनलोड किया जा सकता है और संपादक की पूर्व अनुमति के बिना किसी भी रूप में वितरित किया जा सकता है।

दूसरा, स्वयं ब्रोशर का अध्ययन करने के लिए समय निकालें। संपूर्ण पाठ को पढ़ने में एक डिज़्नी कार्टून देखने से अधिक समय नहीं लगेगा। लेकिन ये डेढ़ से दो घंटे भी कंपनी द्वारा प्रचारित अर्थों और विचारों को पहचानने में आपके प्राथमिक कौशल को विकसित करने के लिए पर्याप्त होंगे। विषय पर गहराई से विचार करने के लिए, हम यह भी दृढ़ता से अनुशंसा करते हैं कि आप वेबसाइट पर डिज़्नी कंपनी को समर्पित अनुभाग में प्रकाशित विस्तृत समीक्षाएँ पढ़ें।

समस्या को विस्तार से समझने के बाद, समस्या की समझ को अपने निकटतम सर्कल तक पहुँचाने का प्रयास करना सुनिश्चित करें। अपने दोस्तों और रिश्तेदारों को बताएं, अपने काम के सहयोगियों के साथ इस विषय पर बात करें, और अपने स्कूल के शिक्षकों और किंडरगार्टन शिक्षकों को भी बताएं।

बच्चे हमारा भविष्य हैं, हम आपसे आग्रह करते हैं कि भविष्य को डिज्नी और हॉलीवुड के हाथों में न सौंपें। बहादुर बनो कॉमरेड, प्रचार ही हमारी ताकत है!

डिज़्नी शैली विशिष्ट है, आसानी से पहचानी जा सकती है और इसमें एक विशेष, मनमोहक आकर्षण है। यदि हम डिज़्नी उत्पादों की स्थिति के बारे में यथासंभव संक्षेप में और सटीक रूप से कहने का प्रयास करें, तो यह है - पेशेवर जादू . डिज़्नी कहानियाँ आम तौर पर जादू, चमत्कार, रोमांस और प्रेम से जुड़ी होती हैं, और प्रारूप पेशेवर रूप से व्यापक जन बाजार के लिए विकसित किया गया है: अच्छी दिशा, सुविधाजनक कथा संरचना, सापेक्ष कलात्मक सादगी, आकर्षक संगीत संगत और समग्र सौंदर्य अपील। सामग्री में आकर्षण और जादू + निष्पादन की उच्च गुणवत्ता - इस संयोजन को डिज्नी की सफलता का मूल सूत्र कहा जा सकता है। परिणामस्वरूप, डिज़्नी की कहानियाँ और पात्र, जो शुरू में विज्ञापन अभियानों द्वारा समर्थित थे, और फिर विभिन्न विपणन और प्रशंसक पुन: प्रस्तुतियों द्वारा, व्यावहारिक रूप से स्क्रीन से गायब हो गए और समाज में निश्चित रूप से अस्तित्व में आने लगे। सांस्कृतिक कोड , लोगों की पूरी पीढ़ियों के लिए प्रमुख आदर्श बनते जा रहे हैं।

एक ओर, ऐसी कंपनी का अस्तित्व, जो उद्देश्यपूर्ण ढंग से बच्चों के जीवन में जादू लाने में लगी हुई है, समाज के लिए एक बड़ा आशीर्वाद है। यह एक परी कथा के लिए प्रयास करने और इसे आसानी से रोजमर्रा की जिंदगी में लाने का एक सुलभ और सरल अवसर है। लेकिन दूसरी ओर, यह समझना महत्वपूर्ण है कि दशकों से दुनिया भर के लोगों की पूरी पीढ़ियों पर डिज़्नी का जो व्यापक प्रभाव रहा है, वह कंपनी पर बहुत बड़ी ज़िम्मेदारी डालता है।

कंपनी की गतिविधियाँ निर्विवाद रूप से कला (एनीमेशन, निर्देशन, आदि) पर आधारित हैं, लेकिन इसके मूल में, डिज़नी एक गंभीर और अत्यधिक लाभदायक व्यवसाय है, कला के अलावा, विचारधारा (विचारों का प्रसार) पर सबसे सीधे तरीके से बनाया गया है। मान)। इस प्रकाश में, यह समझना महत्वपूर्ण है कि कोई भी सूचना व्यवसाय (कोई यह भी कह सकता है: वैचारिक व्यवसाय ) आवश्यक रूप से लोगों के लिए सूचना समर्थन के समतुल्य नहीं है, आवश्यक रूप से मानवतावाद के समतुल्य नहीं है, और आवश्यक रूप से नैतिकता के समतुल्य नहीं है। सूचना (वैचारिक) व्यवसाय, सबसे पहले, वाणिज्य का पर्याय है। जब बच्चों और किशोरों के लिए व्यावसायिक जानकारी की बात आती है, तो आपको विशेष रूप से सावधान रहने की आवश्यकता है।

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि एक घटना के रूप में जानकारी में हमेशा किसी व्यक्ति को प्रभावित करने की कोई न कोई क्षमता होती है, और इसका प्रसारण, हमेशा मानव नियंत्रण का कार्य बन जाता है। सूचना = नियंत्रण . जानकारी विशेष रूप से बच्चों और किशोरों के लिए है, क्योंकि वे अभी तक नहीं जानते हैं कि इसके साथ कैसे काम करना है, इसे गंभीर रूप से कैसे समझना है और आसानी से सब कुछ विश्वास पर लेना है, 100% सकारात्मक प्रबंधन होना चाहिए। सकारात्मक प्रबंधन प्राप्तकर्ता के लिए अधिकतम सुरक्षा + जानकारी की अधिकतम उपयोगिता है।

इस प्रकार, प्रस्तुति की शैली, निष्पादन की उच्च तकनीकी गुणवत्ता, सामग्री का आकर्षण - वह सब कुछ जिसके लिए डिज़्नी इतना ध्यान देने योग्य और प्रसिद्ध है - महत्वपूर्ण हैं, लेकिन वे गौण हैं। प्राथमिकता यह नहीं है कि डिज़्नी सूचना साम्राज्य कितनी कुशलता से बच्चों का मनोरंजन करता है, बल्कि यह है कि कैसे वास्तव में क्या सिखाया जाता है उनकी कहानियाँ और जहां उन्हें वैचारिक रूप से निर्देशित किया जाता है बढ़ते लोग.

डिज़्नी उत्पादों का एक वैचारिक "ऑडिट" करने का लेखक का इरादा अपने पसंदीदा बच्चों के कार्टून, डिज़्नी के "पोकाहोंटस" को 15 साल से अधिक समय बाद दोबारा देखने के बाद पैदा हुआ। संशोधन डिज़्नी उत्पादों के खतरों के बारे में इंटरनेट पर नियमित रूप से मिलने वाली जानकारी से प्रेरित था, और प्रिय कार्टून के शैक्षिक घटक को निर्धारित करने का कार्य निर्धारित किया गया था। स्मृति से, मेरी अपनी बचपन की धारणा के लिए, कार्टून न्याय से भरा हुआ लग रहा था, और मुख्य पात्र सर्वोच्च गुण के एक मॉडल की तरह लग रहा था, जो अनुसरण करने के लिए एक आकर्षक उदाहरण था।

एक वयस्क के रूप में इसे दोबारा देखने पर, मुझे अचानक एहसास हुआ कि यह कहानी वास्तव में क्या थी। डिज़्नी कार्टून की रीढ़, जो आज लगभग विलुप्त हो चुके भारतीय राष्ट्र को समर्पित है, वास्तव में, अपने लोगों की एक भारतीय लड़की का विश्वासघात है, उसका एक अंग्रेज से प्यार हो जाना, जब उसकी पूरी जनजाति सुरक्षा के बारे में काफी चिंतित थी। खुद आने वाले अजनबियों से. जब एक वयस्क ने कार्टून को समझा, तो यह सब बिल्कुल स्पष्ट था, जिसकी पुष्टि वास्तविक पोकाहोंटस के बारे में ऐतिहासिक जानकारी से हुई, जिसने अपने कई कार्यों के माध्यम से, अपने दुश्मनों के लिए अपने समुदाय तक अधिक पहुंच खोली, जो अंततः बड़े पैमाने पर समाप्त हो गई। अंग्रेजों द्वारा भारतीयों का नरसंहार।

डिज़्नी कार्टून दुखद ऐतिहासिक प्रकरण का आकर्षक और मजेदार तरीके से वर्णन करता है, जिसमें लहजे को बदल दिया गया है ताकि भारतीय स्वयं एक निश्चित "बुद्धिमान" भारतीय राजकुमारी के कहने पर खुशी-खुशी अपना भाग्य और अपने क्षेत्र अंग्रेजों को सौंप दें। फिर, "पोकाहोंटस" और इस कार्टून में निहित झूठ को समझने के बाद, डिज़नी कंपनी में स्वाभाविक रूप से गहरी रुचि पैदा हुई कि उनके उत्पादों में अर्थों का ऐसा "उलट" कैसे नियमित रूप से होता है, और यह किन लक्ष्यों का पीछा करता है।

8 डिज्नी उत्पादों का गहन विश्लेषण किया गया (फिल्म "पोकाहोंटस" 1995, फिल्म "ओज द ग्रेट एंड पावरफुल" 2013, फिल्म "फ्रोजन" 2013, फिल्म "मेलफिसेंट" 2014, फिल्म "प्लेन्स: फायर एंड वाटर" 2014, फिल्म "सिटी ऑफ हीरोज" 2014, फिल्म "सिंड्रेला" 2015, फिल्म "टेंगल्ड" 2010 ग्राम) और 25 और लोकप्रिय उत्पादों का सार्थक दृश्य (कार्टून: "स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स" 1937, "सिंड्रेला" 1950, "पीटर पैन" 1953, "स्लीपिंग ब्यूटी" 1959, "101 डेलमेटियन्स" 1961, "द लिटिल मरमेड" 1989, "ब्यूटी एंड द बीस्ट" 1991, "अलादीन" 1992, "द लायन किंग" 1994, "हरक्यूलिस" 1997, "मुलान" 1998, "टार्ज़न" 1999, "अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड" 2001, "मॉन्स्टर्स, इंक" 2001, "लिलो एंड स्टिच" 2001, "फाइंडिंग निमो" 2003, "रैटटौइल" 2007, " वॉल- ई 2008, द प्रिंसेस एंड द फ्रॉग 2009, व्रेक-इट राल्फ 2012, ब्रेव 2012, फेयरीज़: द सीक्रेट ऑफ़ द विंटर फ़ॉरेस्ट 2012, इनसाइड आउट 2015 फ़िल्में: "पाइरेट्स ऑफ़ द कैरेबियन: द कर्स ऑफ़ द ब्लैक पर्ल" 2003; "एलिस इन वंडरलैंड" 2010) - इसमें कुल 33 कार्टून और फिल्म फिल्में हैं।

और निःसंदेह इन सभी उत्पादों में अलग-अलग मात्रा में हानिकारक पदार्थ होते हैं. 33 प्रसिद्ध फिल्मों और कार्टूनों में से, केवल 5 (!) कमोबेश सुरक्षित साबित हुए, कमोबेश आरक्षण के साथ (घटते क्रम में सूचीबद्ध, सबसे सुरक्षित और सबसे उपयोगी से शुरू: एम/एफ "101 डेलमेटियन" 1961, एम/एफ "टार्ज़न" 1999, फिल्म "सिंड्रेला" 2015, फिल्म "फाइंडिंग निमो" 2003, फिल्म "हरक्यूलिस" 1997)। शेष 28 कार्टून और फिल्में न केवल अनुदेशात्मक या बेकार थीं, बल्कि बच्चों या किशोरों की चेतना के लिए स्पष्ट रूप से हानिकारक थीं। और उन्हें इस तरह से बनाया गया था - जानबूझकर, क्योंकि उनमें पाए जाने वाले हानिकारक विचार इतनी सावधानीपूर्वक व्यवस्थित हैं कंपनी के उत्पादों में उनकी उपस्थिति की किसी भी संभावना को बाहर रखा गया है।

पितृत्व को बदनाम करना और उसका अवमूल्यन करना

हानिकारक विषयों में से एक जिसे डिज़्नी सक्रिय रूप से और प्रमुखता से बढ़ावा देता है वह है पितृत्व की बदनामी और अवमूल्यन। माता-पिता और माता-पिता-बच्चे के रिश्तों के प्रति डिज़्नी का वास्तविक रवैया कंपनी की "परिवार-अनुकूल" की सतही स्थिति से बहुत अलग है। आइए देखें कि कंपनी के 33 उत्पादों में से उन 28 में माता-पिता की थीम को कैसे लागू किया जाता है, जहां इसे इस रूप में नामित किया गया है।

माता-पिता की स्पष्ट रूप से सकारात्मक छवियां:

कार्टून "स्लीपिंग ब्यूटी"। 1959 (+)

माता-पिता जोड़े की एक सकारात्मक छवि है, हालांकि वे व्यावहारिक रूप से कहानी में भाग नहीं लेते हैं। इसके अलावा मातृ आकृतियों की स्थिति में तीन परी गॉडमदर हैं: वे निस्वार्थ रूप से राजकुमारी की देखभाल करती हैं जब तक कि उससे अभिशाप समाप्त नहीं हो जाता। उनके माता-पिता की देखभाल के लिए धन्यवाद, एक सुखद अंत प्राप्त होता है।

कार्टून "101 डेलमेटियन"। 1961 (+)

डेलमेटियन जीवनसाथी की एक जोड़ी माता-पिता जोड़े की एक बहुत ही सकारात्मक छवि का प्रतिनिधित्व करती है। नायक 15 पिल्लों को जन्म देते हैं, और कहानी के दौरान वे और भी अधिक बच्चों के माता-पिता बन जाते हैं - वे 84 डेलमेटियन पिल्लों को मौत से बचाते हैं और उन्हें गोद लेते हैं। माता-पिता नायक सभी बाल नायकों के प्रति देखभाल और निस्वार्थ व्यवहार करते हैं।

कार्टून "हरक्यूलिस"। 1997 (+)

कहानी में मुख्य पात्र हरक्यूलिस के माता-पिता के दो जोड़े हैं - एक सांसारिक जोड़ा और उसके अपने माता-पिता - देवता ज़ीउस और हेरा। कहानी के आरंभ से अंत तक सभी माता-पिता जीवित हैं। हरक्यूलिस के मन में अपने सांसारिक और दिव्य माता-पिता दोनों के प्रति अत्यधिक सम्मान है।

कार्टून "मुलान"। 1998 (+)

बहुत सारी सकारात्मक माता-पिता की छवियां हैं: मुख्य चरित्र के माता-पिता, दादी, और पूर्वजों की आत्माएं भी जो अपने वंशजों की देखभाल करती हैं और उनकी भलाई की रक्षा करती हैं। माता-पिता के प्रति सम्मान का विषय कहानी के कथानक के रूप में प्रकट होता है: मुख्य पात्र अपने बुजुर्ग पिता, जो पहले ही एक युद्ध से गुजर चुके हैं, को इस कर्तव्य से मुक्त करने के लिए युद्ध में जाने की पहल करता है।

माताएँ: मुख्य पात्र की माँ की मृत्यु का उल्लेख है। मातृ आकृति को एक जादुई पेड़ से बदल दिया गया है, जो गुप्त रूप से नायिका को खतरे और विश्वासघात के लिए उकसाता है।
पिता: नायिका अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करने के माध्यम से "सुखद अंत" प्राप्त करती है।

कार्टून "अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड।" 2001 (-)

माताएँ: मुख्य पात्र की माँ कहानी के पहले मिनटों में ही मर जाती है।
पिता: नायिका अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करती है। कथा के दौरान उसकी मृत्यु हो जाती है।

कार्टून "लिलो एंड स्टिच"। 2001 (-)

यह उल्लेख किया गया है कि मुख्य पात्र के माता और पिता की दुखद मृत्यु हो गई, और माता-पिता के अधिकारों से वंचित होने के कगार पर उसकी बड़ी बहन उसका पालन-पोषण कर रही है। बड़ी बहन, एक मातृ स्वरूप होने के नाते, अपनी छोटी बहन पर निर्भर करती है, क्योंकि उसकी देखभाल के प्रति उसकी प्रतिक्रिया यह निर्धारित करती है कि क्या वे अलग हो जाएंगे (प्राकृतिक बच्चे-माता-पिता पदानुक्रम को तोड़ते हुए)।

फ़िल्म "पाइरेट्स ऑफ़ द कैरेबियन: कर्स ऑफ़ द ब्लैक पर्ल।" 2003 (-)

पिता: मुख्य पात्र विवाह के संबंध में अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करने के माध्यम से "सुखद अंत" प्राप्त करता है।

कार्टून "रैटटौली"। 2007 (-)

माताएँ: अनुपस्थित और उल्लेखित नहीं।
पिता: एक बेटे और पिता के बीच टकराव को दर्शाता है। मुख्य पात्र, रेमी चूहे के पिता, अपने बेटे की खाना पकाने की लालसा को नहीं समझते हैं। रेमी अपने पिता की राय को नकार कर सफलता प्राप्त करता है। पिता बेटे की तुलना में कम "उन्नत" दिखता है, और अंततः बेटे के विश्वदृष्टिकोण को अपनाता है। रेमी की माँ नहीं है.
मुख्य मानव पात्र, लिंगुनी, एक अनाथ है।

फिल्म "एलिस इन वंडरलैंड"। 2010 (-)

कहानी की शुरुआत में ही मुख्य पात्र के पिता की मृत्यु हो जाती है। मुख्य पात्र अपनी माँ के प्रति स्पष्ट रूप से उदासीन और असम्मानजनक है। कहानी माँ के इनकार के मकसद का अनुसरण करती है - ऐलिस के साथ होने वाला साहसिक कार्य उस शादी से इनकार करने के उसके निर्णय की शुद्धता की पुष्टि करता है जिस पर उसकी माँ ने जोर दिया था। माँ की इच्छा को अस्वीकार करना नायिका के लिए सुखद अंत प्रदान करता है।

माताएँ: मुख्य खलनायक पात्र, मदर गोथेल, मुख्य पात्र की माँ होने का दिखावा करती है और इसलिए एक माँ की तरह पहचानने योग्य व्यवहार करती है। कार्टून में माँ की छवि को खलनायक के रूप में उपयोग किया जाता है, और माँ की मृत्यु को न्याय के कार्य के रूप में प्रस्तुत किया जाता है।
पिता: पिता की कोई स्पष्ट छवि नहीं होती।

मुख्य पात्र के माता-पिता, राजा और रानी के विवाहित जोड़े का उपयोग किशोर न्याय की भावना में इस विचार को आगे बढ़ाने के लिए किया जाता है कि एक बच्चे के पास आदर्श परिस्थितियाँ, आदर्श माता-पिता होने चाहिए, जिसके लिए बच्चे को स्वयं प्रयास करना चाहिए। मदर गोथेल बच्चे द्वारा अस्वीकार की गई एक मातृ आकृति है, जिसने बच्चे के दृष्टिकोण से अपने कर्तव्यों का पालन खराब तरीके से किया।
मुख्य पुरुष पात्र एक अनाथ है।

माताएँ: मुख्य पात्र मेरिडा अपनी माँ के साथ टकराव में है। मेरिडा की माँ भालू बन जाती है और अपनी बेटी की अवज्ञा के कारण उसे नश्वर खतरे का सामना करना पड़ता है। इस प्रकार, कहानी अपनी बेटी पर माँ की निर्भरता को दर्शाती है: समस्याग्रस्त बेटी नहीं सुनती है, लेकिन समस्याएँ बेटी को नहीं मिलती हैं और सुधार की आवश्यकता है, बल्कि माँ है। एक बच्चे के लिए कहानी का मुख्य उपदेश यह है कि यदि आपकी माँ के साथ आपके रिश्ते में कुछ गड़बड़ है, तो उसे बदलना होगा, अपना मन बदलना होगा, आपके अनुकूल होना होगा। बच्चे की इच्छा को माता-पिता की इच्छा से ऊपर रखा जाता है (=किशोर न्याय की विचारधारा)।

पिता: मुख्य किरदार के पिता को आम तौर पर एक खुशमिजाज, साहसी, मजबूत और हास्य की भावना वाले व्यक्ति के रूप में चित्रित किया गया है। हालाँकि, जब उसकी पत्नी भालू बन जाती है, तो उसके जागृत शिकार जुनून, जो जुनून की सीमा तक होता है, को कोई समझ नहीं पाता है, जिसके परिणामस्वरूप वह अपनी ही पत्नी को मारने के करीब आ जाता है।

माताएँ: मुख्य पात्रों की माताएँ नहीं हैं, और यह उल्लेख नहीं किया गया है कि उनके साथ क्या हुआ।
पिता: मुख्य पात्रों के पिताओं की मृत्यु का उल्लेख है। मुख्य नायिका बहनों में से एक ने सत्ता की खातिर अपने पिता की हत्या कर दी। मुख्य पात्र ऑस्कर डिग्स अपने पिता, एक साधारण मेहनती किसान, की तरह नहीं बनना चाहता, जिस पर जोर दिया गया है। नायक अपनी विजय इसी विश्वदृष्टि के माध्यम से भी प्राप्त करता है।

मुख्य पात्रों के पिता और माता, बहनें एल्सा और अन्ना, मुख्य कथानक त्रासदी का कारण हैं - वे एल्सा, जिसके पास विनाशकारी और रचनात्मक जादुई शक्तियां हैं, को ताले और चाबी के नीचे छिपाते हैं, जो अंततः अनजाने में हुई प्राकृतिक आपदा की ओर ले जाती है। राज्य में एक लड़की. पिता और माता ने, हल करने के लिए एक समस्या खड़ी कर दी, स्क्रिप्ट द्वारा तुरंत समाप्त कर दिया गया: वे एक जहाज़ की तबाही में मर जाते हैं। एक सुखद परिणाम पर पहुंचने के लिए, एल्सा को एक ऐसी इच्छा का एहसास करने की ज़रूरत है जो उसके माता-पिता की इच्छा के बिल्कुल विपरीत है - अपनी शक्ति को मुक्त करने के लिए। मूलतः, क्योंकि एल्सा के पिता और माँ कथानक की मुख्य समस्या पैदा करते हैं, वे कहानी में मुख्य खलनायक हैं।

कार्टून पारंपरिक रूप से पारंपरिक परिवार (एल्सा और अन्ना के माता-पिता की मृत्यु, अन्ना और हंस, अन्ना और क्रिस्टोफ़ के मिलन का "असत्य") के इनकार के विचारों को व्यक्त करता है और "वैकल्पिक" और समलैंगिक परिवारों (व्यापारी के परिवार) को बढ़ावा देता है। ओकेन, ट्रोल समुदाय, एल्सा और अन्ना की जोड़ी "सच्चे प्यार" के समान लिंग मिलन के संकेत के रूप में)।

माताएँ: राजकुमारी नायिका की माँ की मृत्यु हो जाती है। स्थानापन्न माँ के रूप में कार्य करने वाली परी चाची अपनी सौतेली बेटी की देखभाल करने में असमर्थ हैं। राजकुमारी को एक राक्षसी चरित्र द्वारा "गोद लिया" गया है।
पिता: राजकुमारी के पिता कहानी के मुख्य खलनायक हैं। राजकुमारी की राक्षसी दत्तक माँ के साथ युद्ध में मर जाता है। उसी समय, राजकुमारी राक्षसी माँ को अपने ही पिता को युद्ध में हराने में मदद करती है।

इसके अलावा फिल्म में, सबटेक्स्ट पारंपरिक परिवार (दंपति मेलफिकेंट और स्टीफन का विनाश, शाही परिवार की मृत्यु, अरोरा और प्रिंस फिलिप के मिलन की असत्यता) का खंडन है और "विकल्प" की सकारात्मकता को बढ़ावा देता है। समलैंगिक परिवार (मेलफिकेंट और ऑरोरा का 2-इन-1 के रूप में मिलन: असामान्य परिवार में गोद लेने का संकेत + "सच्चा प्यार" का समान-लिंग मिलन)।

माताएँ: कहानी की शुरुआत में सिंड्रेला की माँ की नाटकीय मृत्यु हो जाती है। उल्लेख है कि राजकुमार की माता की मृत्यु हो गयी।
पिता: सिंड्रेला के पिता और राजकुमार के पिता कहानी के दौरान मर जाते हैं।
राजकुमार अपने पिता की इच्छा को अस्वीकार करके खुशी प्राप्त करता है। सुखद अंत में, नवविवाहितों को अपने माता-पिता के अंतिम संस्कार के चित्रों के सामने खड़े दिखाया गया है।

फिर शुरू करना

28 डिज़्नी उत्पादों में से जो पालन-पोषण से संबंधित हैं:

• 5, पितृत्व का समर्थन करना (संपूर्ण परिवार का चित्रण, माता-पिता की मृत्यु का अभाव, परिवार का आपसी सहयोग, बच्चों के लिए माता-पिता का समर्पण और माता-पिता के लिए बच्चों का समर्पण, आदि)
• 6 मध्यवर्ती, जहां सकारात्मक प्रवृत्तियों को नकारात्मक प्रवृत्तियों के साथ मिलाया जाता है (एक माता-पिता की छवि सकारात्मक है, दूसरी नकारात्मक है, माता-पिता में से एक की मृत्यु, आदि)
• 17, एक या दूसरे तरीके से माता-पिता को बदनाम करना और उसका अवमूल्यन करना (माता-पिता की मृत्यु का चित्रण और उल्लेख, माता या पिता की इच्छा को अस्वीकार करके सफलता प्राप्त करने वाले नायक का चित्रण, प्राकृतिक पदानुक्रम को तोड़ना - माता-पिता की इच्छा पर निर्भर बच्चे, खलनायक की भूमिका में माता-पिता आदि)

कुल मिलाकर, पितृत्व को बदनाम करने वाले डिज़्नी उत्पादों की संख्या परिवार-उन्मुख उत्पादों से 3 गुना से अधिक है। यह अनुपात सुवक्ता है और कथित "परिवार-उन्मुख" कंपनी डिज़्नी से पारिवारिक सूचना समर्थन की वास्तविक गुणवत्ता के बारे में सोचने पर मजबूर करता है।

माता-पिता-विरोधी नीतियों की जानबूझकर मंशाकंपनी सबसे अधिक माता-पिता के साथ नायक के टकराव और माता-पिता और उसकी इच्छा के इनकार के माध्यम से नायक की अंतिम सफलता और खुशी की विशेषता, दोहराव और बेहद हानिकारक मकसद की पुष्टि करती है, जो प्रस्तुत 27 में से 14 उत्पादों में मौजूद है। (पिता की वसीयत का खंडन: "पोकाहोंटस", "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल", "फ्रोजन", फिल्म "सिंड्रेला", "अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड", "पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: द कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल", "अलादीन", "पीटर पैन", "रैटटौइल", "फाइंडिंग निमो", "द लिटिल मरमेड"; माँ/मातृ आकृति की इच्छा का खंडन: "टेंगल्ड", "ब्रेव", फिल्म "एलिस इन वंडरलैंड") .

हानिकारक पाठ के परिणाम

माता-पिता के विषय पर लगातार ऐसे नकारात्मक वैचारिक कोडों को समझने से, दर्शक इस विचार के आदी हो जाते हैं कि माता-पिता बनना कोई मूल्यवान, महत्वपूर्ण और आधिकारिक चीज़ नहीं है। प्रभावशाली संख्या में डिज़्नी के मुख्य पात्रों के माता-पिता: 1. का उल्लेख मृत के रूप में किया जाता है 2. मर जाते हैं 3. अस्वीकार कर दिया जाता है, और नायक के साथ कुछ दिलचस्प, सार्थक, रोमांचक घटित होता है, जो बच्चे-माता-पिता के बंधन से टूट जाता है, जो उसके लिए समाप्त हो जाता है विजय, सच्चे प्यार, धन और आदि में। परिणामस्वरूप, अवमूल्यित पितृत्व और उदात्त, आकर्षक अनाथत्व का व्यवस्थित चित्रण दर्शकों में अपने स्वयं के माता-पिता, खुद को एक संभावित माता-पिता के रूप में, और सामान्य रूप से एक घटना के रूप में पितृत्व के बारे में समान विचार बनाता है: यह माता-पिता के बिना बेहतर है, माता-पिता एक के रूप में घटनाएँ कुछ अनावश्यक, अतिश्योक्तिपूर्ण, कुछ ऐसी हैं जिन्हें ख़त्म/मर जाना/अस्वीकार कर दिया जाना चाहिए - बिल्कुल उसी के अनुरूप कि डिज़्नी इसे कैसे बढ़ावा देता है।

यह महत्वपूर्ण है कि अवमूल्यित पितृत्व के विषय के माध्यम से यह विचार थोपा जाए कि कोई व्यक्ति किसी के साथ निरंतरता से जुड़ा नहीं है। बहिष्कृत माता-पिता को लोकप्रिय बनाना वास्तव में ऐतिहासिक आधार को पैरों के नीचे से खिसकाना है। दर्शक को यह महसूस करने के लिए आमंत्रित किया जाता है कि माता-पिता के बिना रहना सामान्य बात है। सच्चे, राजसी नायक के सामने कोई भी नहीं है और कुछ भी नहीं है। कोई माता-पिता नहीं, कोई विरासत में मिला अनुभव नहीं, कोई परंपरा नहीं, कोई अतीत नहीं।

पितृत्व और माता-पिता-बच्चे के संबंधों को बदनाम करना मानवीय आत्म-जागरूकता को बढ़ावा देने और ऊर्ध्वाधर पारिवारिक संबंधों को कमजोर करने के लिए सूचना कार्य है: आप अपने दम पर हैं, आपके पीछे कोई नहीं, आपके बाद कोई नहीं। माता-पिता विरोधी प्रचार लोगों को स्व-घोषित अनाथों, पूर्ववर्तियों के बिना और वंशजों के बिना अकेले लोगों की विश्वदृष्टि के साथ ऊपर उठाता है। यह वह चरण है जो जनता के साथ आगे के जोड़-तोड़ के काम के लिए तैयार करता है - यदि कोई व्यक्ति अतीत के सम्मान से बंधा हुआ कोई "परंपराओं का विश्वदृष्टिकोण" नहीं रखता है, तो अपने पूर्ववर्तियों के अनुभव को ले जाने और उसे आगे बढ़ाने, ध्यान देने और देखभाल करने पर ध्यान केंद्रित करता है। जिन लोगों की बदौलत वह प्रकाश में आया और जीवित रहा, तो ऐसे व्यक्ति के लिए, परिवार और कबीले से अलग होकर, बिना पीछे देखे (माता-पिता) कुछ नया, कुछ प्रकार का "साहसिक" पेश करना बहुत आसान होता है, साथ ही आगे भी (अपने बच्चे)।

पुरुषों पर महिलाओं की श्रेष्ठता (नारीफासीवाद)

डिज़्नी का अगला हानिकारक विषय किसी न किसी मोर्चे पर एक पुरुष पर एक महिला की मौलिक श्रेष्ठता का चित्रण है: शारीरिक, बौद्धिक, नैतिक, सामाजिक या अन्य श्रेष्ठता, जो चयनित कार्टून और फिल्मों में से 2/3 में प्रकट होती है (21 में से) 33 का).

• ब्यूटी एंड द बीस्ट: नायिका बेले नैतिक और बौद्धिक रूप से दो पुरुष नायकों, नकारात्मक गैस्टन और सकारात्मक मंत्रमुग्ध राजकुमार से बेहतर है। कार्टून को इस तरह से संरचित किया गया है कि मंत्रमुग्ध राजकुमार का भाग्य पूरी तरह से बेले पर निर्भर करता है - उसके और उसके प्रति उसकी कृपा के बिना, अभिशाप उससे नहीं हटाया जाएगा। बेले को जाने या उससे प्यार किए बिना, मंत्रमुग्ध राजकुमार हर संभव तरीके से लड़की की बात मानना ​​शुरू कर देता है, उसे खुश करने की कोशिश करता है, उसे अपने प्यार में फंसाता है और इस तरह अभिशाप हटा देता है।
• "अलादीन": नायिका जैस्मीन विवाह योग्य उम्र की एक सुंदर और अमीर राजकुमारी है, और उसका प्रेमी अलादीन एक बेघर, बाजार चोर है, जिसे अंततः उससे शादी के माध्यम से उच्च सामाजिक स्थिति में पदोन्नत किया जाता है।
• "द लायन किंग": शेर सिम्बा, उष्णकटिबंधीय जंगलों में खो गया है और "हर चीज़ की परवाह नहीं करता" (हकुना-मटाटा) की विश्वदृष्टि को अपने दोस्त नाला द्वारा सिंहासन पर वापस लाना है, जो बचपन से ही आगे निकल गया है उसे ताकत में.
• "पोकाहोंटस": यह दर्शाया गया है कि मुख्य पात्र पोकाहोंटस नायक जॉन स्मिथ की तुलना में अधिक मजबूत, नेक, होशियार, अधिक चुस्त है, जिसे उसे पढ़ाना, बचाना आदि करना है।
• "हरक्यूलिस": नायिका मेग बौद्धिक दृष्टि से और जीवन के अनुभव के मामले में हरक्यूलिस से आगे निकल जाती है। मेग के बगल में, ताकतवर हरक्यूलिस एक भोले-भाले युवा की तरह दिखता है। जब वह लड़की को परेशानी से बाहर निकालने में मदद करना चाहता है, तो वह "नारीवादी" रूप से घोषणा करती है कि वह अपनी समस्या को स्वयं संभाल सकती है। इस कार्टून में, महिला श्रेष्ठता का विषय इस तथ्य से काफी नरम हो गया है कि मेग अंततः एक उग्र नारीवादी से एक प्यार करने वाली और वास्तव में स्त्री लड़की में बदल जाती है।
• "मुलान" एक वास्तविक नारीवादी गान है, एक ऐसी लड़की की कहानी है जिसने खुशी-खुशी खुद को एक सैनिक की भूमिका में पाया, पुरुष योद्धाओं की पूरी रेजिमेंट को पीछे छोड़ दिया और लगभग अकेले ही देश को बचाया।
• अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड: पुरुष पात्र वैज्ञानिक मिलो पर महिला पात्र राजकुमारी किडा की शारीरिक और सामाजिक श्रेष्ठता को दर्शाता है।
• "पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: द कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल": नायिका एलिजाबेथ स्वान एक और नारीवादी चरित्र है, जो खुशी-खुशी कोर्सेट, रफल्स और गेंदों से छुटकारा पा रही है और खुद को युद्ध के मैदान में पा रही है। सामाजिक रूप से अपने प्रेमी, विल टर्नर से श्रेष्ठ, और सामाजिक और नैतिक रूप से अपने रक्षक और मित्र, समुद्री डाकू जैक स्पैरो से श्रेष्ठ।
• निमो को ढूँढना: डोरी मछली स्पष्ट रूप से खोए हुए निमो के पिता, मार्लिन से बेहतर है। उसके लापता बेटे की तलाश उसके साहस और आशावाद की बदौलत आगे बढ़ रही है, जिसकी मार्लिन में कमी है। इसके अलावा एक दृश्य में, डोरी की कथित "कुशल" फिजूलखर्ची के सामने मार्लिन के तर्क और तर्कसंगतता का मजाक उड़ाया गया है।
• "रैटटौइल": एक पुरुष पर एक महिला की श्रेष्ठता को लिंगुनी की जोड़ी के माध्यम से दर्शाया गया है, जो एक असुरक्षित युवक है जो कुछ भी नहीं जानता है, और कोलेट टाटू, एक कठोर और असभ्य लड़की कुक है जिसे रसोई में लिंगुनी की मदद करने के लिए नियुक्त किया गया है।
• "वॉल-ई": थीम को रोबोटों की केंद्रीय जोड़ी - वॉल-ई और ईव के माध्यम से प्रस्तुत किया गया है। ईव विशिष्ट मर्दाना गुणों से संपन्न है + वह हाई-टेक, तेज, अडिग है, वॉल-ई उसके बिल्कुल विपरीत है, एक छोटा, जंग लगा मेहतर रोबोट जो भावुक फिल्में पसंद करता है।
• "द प्रिंसेस एंड द फ्रॉग": केंद्रीय पात्र टियाना है, जो एक समझदार, जिम्मेदार लड़की है, जिसमें पाक प्रतिभा है और जीवन में एक बड़ा सपना है - अपना खुद का रेस्तरां खोलने का, और उसकी पार्टी एक बेकार, दरिद्र महिला पुरुष राजकुमार है, जिसे वह सिखाना है और संकट से उबारना है. कहानी के अंत में, राजकुमार को वास्तव में मुख्य पात्र के लिए काम पर रखा जाता है।
• उलझा हुआ: सामाजिक, बौद्धिक, नैतिक रूप से दोषपूर्ण नायक फ्लिन राइडर को एक आदर्श महिला चरित्र, राजकुमारी रॅपन्ज़ेल द्वारा लगातार बांधा जाता है, पीटा जाता है, इस्तेमाल किया जाता है और बचाया जाता है। जैसा कि अलादीन में है, फ्लिन एक आवारा और चोर है जिसका सुखद अंत उस राजकुमारी की बदौलत होता है जिससे वह शादी करता है।
• फिल्म "एलिस इन वंडरलैंड": एक पूर्ण नारीवादी गान, जहां नायिका को एक बेकार दूल्हे के साथ शादी से इंकार करना पड़ता है और नियति को बचाने वाली योद्धा बनना पड़ता है।
• "रेक-इट राल्फ": पुरुषों पर महिलाओं की श्रेष्ठता को मास्टर फेलिक्स जूनियर, एक छोटे, कमजोर युवक और सार्जेंट कैलहौन, एक लंबी और शांत महिला योद्धा की जोड़ी के माध्यम से दर्शाया गया है।
• "बहादुर": तीन बेकार युवक मुख्य पात्र मेरिडा के हाथ और दिल के लिए लड़ रहे हैं, जो तीरंदाजी प्रतियोगिता में सभी से आगे निकल जाती है और उनमें से अपना दूल्हा चुनने से इनकार कर देती है।
• "परियाँ: शीतकालीन वन का रहस्य": कार्टून में केवल कुछ पुरुषों के साथ मुख्य रूप से महिला दुनिया को दर्शाया गया है, जो मुख्य रूप से "पंखों में" हैं। यहाँ चित्रित महिला श्रेष्ठता का एक और परिप्रेक्ष्य है - मात्रात्मक।
• "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल": मुख्य पात्र, धोखेबाज और महिलावादी ऑस्कर डिग्स, खुद को दो मजबूत, शक्तिशाली, अमीर महिलाओं के बीच टकराव में पाता है, और वे उसे अपने खेल में एक मोहरे की तरह खेलते हैं।
• "फ्रोज़न": पुरुष नायक, हेनरी और क्रिस्टोफ़, महिला नायिकाओं, राजकुमारियों अन्ना और एल्सा से सभी मामलों में हीन हैं। हेनरी एक खलनायक और बदमाश है, जिसे फाइनल में एक महिला की मुट्ठी द्वारा विजयी रूप से जहाज पर भेज दिया गया था, और क्रिस्टोफ़ एक क्लुट्ज़ है जो वर्षों से नहीं नहाया है और हिरण और ट्रॉल्स के साथ जंगल में रहता है।
• "मेलफ़िकेंट": "फ्रोज़न" के समान - कथानक में दो महान महिला पात्र और दो पुरुष हैं, जिनमें से एक दुःख के अलावा कुछ नहीं है, और दूसरा किसी काम का नहीं है, और केवल एक आज्ञाकारी, नियंत्रित नौकर है - अर्ध- नर/आधा जानवर.
• "इनसाइड आउट": मुख्य पात्र रिले एक विशिष्ट मर्दाना खेल - हॉकी खेलता है। समापन में, एक डरा हुआ लड़का स्टैंड पर बैठता है और निष्क्रिय रूप से उसे देखता है।

एक महिला का विषय जो किसी तरह पुरुष से श्रेष्ठ है, डिज्नी की कहानियों में सबसे आम में से एक है। यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि यह विषय 90 के दशक से पहले उत्पादों में प्रकट नहीं हुआ था। 1989 की "द लिटिल मरमेड" में भी, महिला श्रेष्ठता अभी तक पूरी तरह से प्रकट नहीं हुई है, लेकिन 1991 की "ब्यूटी एंड द बीस्ट" के साथ, विशिष्ट नारीवाद गति पकड़ना शुरू कर देता है।

यह ध्यान रखना बहुत महत्वपूर्ण है कि डिज़्नी ने पुरुषों पर महिलाओं की श्रेष्ठता का अधिकांश चित्रण किया है नारीवाद को एक महिला द्वारा अपने प्राकृतिक अधिकारों के दावे के रूप में संदर्भित नहीं किया जाता है- सुना जाना, स्वीकार किया जाना, आदि। यह सच हो सकता है यदि ऐसे उत्पाद ठोस सामग्री वाले हों। उदाहरण के लिए, यह बात बड़ी आपत्ति के साथ कार्टून "मुलान" पर लागू होती है, जो यह बताने के लिए एक ऐतिहासिक उदाहरण का उपयोग करता है कि एक महिला गंभीर परिस्थितियों में महत्वपूर्ण भूमिका निभा सकती है। महत्वपूर्ण बात यह है कि इस कार्टून में, एक मजबूत महिला, मुलान के साथ, कम से कम एक काफी साहसी और मजबूत आदमी, जनरल शांग को दर्शाया गया है।

लेकिन अगर हम डिज़्नी उत्पादों पर एक साथ विचार करें, तो यह पूरी तरह से स्पष्ट हो जाता है कि डिज़्नी की महिला श्रेष्ठता का विषय इतना मौलिक रूप से बढ़ गया है कि यह "शैक्षिक" दिशा महिलाओं के सामान्य सार्वभौमिक मानव अधिकारों के लिए समर्थन की तरह नहीं, बल्कि पैथोलॉजिकल फेमिनोफ़ासिज़्म की तरह दिखती है। जाहिर तौर पर डिज़्नी महिलाओं के लिए न्याय के लिए नहीं लड़ रहा है, लेकिन फासीवादी भावना से पुरुषों पर महिलाओं की श्रेष्ठता को बढ़ावा देता है(लोगों के एक समूह की दूसरों पर जन्मजात और अपरिवर्तनीय श्रेष्ठता का दावा)।

साथ ही, इस विषय को अधिक प्रभावी ढंग से बढ़ावा देने के लिए, कंपनी अपनी कई महिला पात्रों को विशिष्ट, अग्रणी मर्दाना ताकत (जुझारूपन, प्रतिस्पर्धा करने की इच्छा, नई "भूमि" की खोज, विस्तार, जोखिम लेने की इच्छा) प्रदान करती है। , आदि), और उन्हें पुरुष/महिला के अग्रानुक्रम में अग्रणी स्थान पर रखता है, जैसा कि उपरोक्त कई उदाहरणों में है। इस प्रकार, हालांकि यह स्त्री पुरुष नायकों के माध्यम से व्यक्त नहीं किया गया है, लेकिन केवल मर्दाना महिला पात्रों से संबंधित है, कंपनी आंशिक रूप से प्रचार करती है पुरुषों और महिलाओं की सामान्य लैंगिक भूमिकाओं को बदनाम करना.

हानिकारक पाठ के परिणाम

एक समूह के लोगों की दूसरे समूह की तुलना में, इस मामले में पुरुषों की तुलना में महिलाओं की झूठी श्रेष्ठता में विश्वास, स्वाभाविक रूप से लोगों के बीच एक गलत विश्वदृष्टिकोण, रिश्तों में अलगाव, फूट और समाज में तनाव को बढ़ाता है।

एक निश्चित मानक के रूप में मर्दाना विशेषताओं से संपन्न एक महिला का चित्रण काफी हद तक उसके प्राकृतिक मालिक, एक पुरुष में उनकी अनुपस्थिति को दर्शाता है, जो पुरुषों और महिलाओं की प्राकृतिक लिंग भूमिकाओं को उलटने के विषय की ओर ले जाता है। अपने व्यापक रूप में, यह घटना समाज को स्वाभाविक रूप से कमजोर करती है, क्योंकि जो लोग ऐसी भूमिका निभाते हैं जो उनके लिए अप्राकृतिक है, वे सामंजस्यपूर्ण नहीं हैं, उनके जीवन में प्रकृति द्वारा समर्थित नहीं हैं और वास्तव में, वेशभूषा वाले अभिनेता या सर्कस कलाकार बन जाते हैं। बेशक, स्वाभाविक रूप से मर्दाना महिलाएं और स्त्री पुरुष दोनों होते हैं, लेकिन आपको यह समझने की जरूरत है कि यह नियम के बजाय अपवाद है। और जब इस तरह के फेरबदल को लोकप्रिय बनाया जाता है और पूरे सामाजिक मानक तक ऊपर उठाया जाता है, तो समाज खुद को सामंजस्यपूर्ण और मजबूत व्यक्तियों के एक शक्तिशाली संघ के रूप में महसूस नहीं कर पाएगा - पुरुष अपनी मर्दानगी में मजबूत हैं, और महिलाएं अपनी स्त्रीत्व में मजबूत हैं - लेकिन एक बन जाएंगी "ड्रामा क्लब" जो क्रॉस-ड्रेसिंग से जुड़े मंच प्रदर्शन से आगे नहीं बढ़ेगा।

बुराई की स्वीकार्यता

डिज़्नी द्वारा सक्रिय रूप से प्रचारित एक और विषय जो उनके उत्पादों में व्यवस्थित रूप से पाया जाता है बुराई को स्पष्ट रूप से नकारात्मक घटना के रूप में प्रस्तुत करना,जो विशेष रूप से विस्तार से विचार करने योग्य है।

एक ओर, इस तथ्य के साथ बहस करना मुश्किल है कि अच्छाई और बुराई का विषय वास्तव में बेहद संवेदनशील है और घने दार्शनिक जंगल में बदल सकता है, लेकिन दूसरी ओर, आपको इसे दृष्टिकोण से समझने की आवश्यकता है युवा दर्शकों की सूचना आवश्यकताओं के संबंध में यह प्रश्न काफी सरलता से प्रस्तुत किया गया है। फिल्म और कार्टून प्रस्तुतियों में, अच्छे और बुरे की अवधारणाओं के संबंध में निम्नलिखित बिंदु उन दर्शकों के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण हैं जो अपनी उम्र के कारण कम जागरूक हैं:

1. प्रदर्शन अस्तित्वअच्छे और बुरे / अच्छे और बुरे / नैतिक और अनैतिक की विपरीत श्रेणियां - सिद्धांत रूप में;
2. उन्हें स्पष्ट रूप से प्रदर्शित करना पृथक्करण. अच्छाई अच्छाई है, बुराई बुराई है, ये विपरीत अवधारणाएं हैं, जिनके बीच उन्हें अलग करने वाली एक सीमा है;
3. प्रदर्शन माद्दाअच्छाई और बुराई, किसी व्यक्ति पर ठोस प्रभाव डालने की उनकी क्षमता;
4. अच्छे और बुरे की अभिव्यक्तियों का प्रदर्शन पर्याप्त उदाहरण(उदाहरण के लिए, दोस्ती अच्छे की अवधारणा की अभिव्यक्ति का एक पर्याप्त उदाहरण है, चोरी बुराई की अवधारणा की अभिव्यक्ति का एक पर्याप्त उदाहरण है। उदाहरणों के चयन में नैतिक हाफ़टोन अस्वीकार्य हैं, जो कि डिज्नी द्वारा व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है और जिस पर आगे चर्चा की जाएगी)।

साथ ही, बुराई की कोई भी अस्पष्टता, उसकी सूक्ष्मताएं, दार्शनिक गहराई ऐसे विषय हैं जो नाजुक दिमागों और दिलों के लिए बिल्कुल नहीं हैं। किसी बच्चे या किशोर से समझने के लिए कोई कठिन बात पूछना, जैसे कि बुराई के अस्तित्व का महत्व या दुनिया का द्वंद्व, उतना ही अनुचित है जितना कि उसे इस उम्र में किंडरगार्टन और स्कूल में नहीं, बल्कि विश्वविद्यालय में भेजना। वह बस भ्रमित हो जाएगा और गठन और विकास के जिस स्तर पर वह है, उस जटिल विषय को समझ नहीं पाएगा। हां, ये जरूरी नहीं है. सूचना उत्पादों के उपभोक्ता के रूप में बच्चों/किशोरों की वास्तविक आवश्यकता ऐसे सरल और बुनियादी विचारों और मूल्यों को प्राप्त करना है जो एक विश्वसनीय वैचारिक आधार तैयार करें जो उन्हें स्वतंत्र रूप से अपने विचारों को सही दिशा में परिष्कृत करने और एक सुंदर और सामंजस्यपूर्ण निर्माण करने में मदद कर सके। सही बुनियाद पर विश्वासों की संरचना.

डिज़्नी अक्सर बुराई की अवधारणा को बेहद अस्पष्ट और नैतिक रूप से भ्रमित तरीके से चित्रित करता है, इसे अच्छाई के साथ मिलाता है या यहां तक ​​कि इसे समापन में अच्छाई की स्थिति में लाता है। इस तथ्य का उल्लेख करने की आवश्यकता नहीं है कि, जैसा कि उनके उत्पादों के विस्तृत विश्लेषण से पता चलता है, ऐसे युद्धाभ्यास कुछ अंतर्निहित निराशाजनक उप-पाठ को भी छिपा सकते हैं (उदाहरण के लिए, फिल्म "फ्रोजन" में, जो एक अस्पष्ट बुराई की आड़ में समलैंगिकता को बढ़ावा देती है)। निम्नलिखित डिज़्नी उत्पादों में कोई न कोई अस्पष्ट बुराई मौजूद है कम से कम, कोष्ठक में यह दर्शाया गया है कि विचार किस वर्ण के माध्यम से व्यक्त किया गया है:

बुराई को अस्पष्ट तरीके से प्रस्तुत करने के डिज़्नी के तरीकों को इस प्रकार वर्गीकृत किया जा सकता है:

"अच्छाई बुराई" या बुराई के "पैकेज" में अच्छाई।

और फिर कथानक यह दर्शाता है कि खलनायक प्रकार का प्रस्तुत चरित्र, जैसा कि था, अच्छा और दयालु है। साथ ही, बुराई के अच्छाई में विकसित होने की कोई महत्वपूर्ण कहानियाँ नहीं हैं (यह विषय गंभीर है और उसी गंभीर खुलासे की आवश्यकता है, जिसमें बुरे को अच्छे में बदलने की स्पष्टता, पश्चाताप, सुधार की पूर्ण अभिव्यक्ति आदि शामिल हैं। - "डिज़्नी" को स्पष्ट रूप में कभी पेश नहीं किया जाता है)।

परिणामस्वरूप, सभी सूचीबद्ध नायक, प्रकार के आधार पर बुराई की स्थिति में रहते हैं, लेकिन एक या दूसरे महत्वहीन या अतार्किक कथानक की पुष्टि करते हुए कहते हैं कि वे अच्छे हैं, नैतिक रूप से "अच्छे बुरे" की बहुत भ्रमित छवियां प्रस्तुत करते हैं। प्रत्येक उत्पाद की अपनी विशिष्टताएँ होती हैं, लेकिन सामान्य तौर पर यह विधि इस तथ्य पर आधारित होती है कि बुराई को अच्छाई में परिवर्तित करने के बजाय, शब्दार्थ उपसर्ग "अच्छा" वास्तव में, केवल खलनायक प्रकार के नायक में भ्रामक रूप से जोड़ा जाता है: अच्छे राक्षसी पात्र, अच्छे राक्षस, एक अच्छा ठग और एक महिलावादी, अच्छे डाकू और हत्यारे, अच्छे चोर, अच्छे समुद्री डाकू, अच्छे विदेशी विध्वंसक, अच्छे दुश्मन, आदि। इसे स्पष्ट करने के लिए, यह लगभग एक अच्छे शैतान, एक अच्छे पीडोफाइल, एक अच्छे पागल बलात्कारी इत्यादि के समान है। अच्छाई और बुराई एक भ्रामक विरोधाभास है, जो असंगत विशेषताओं और घटनाओं का एक संयोजन है।

बुराई जो अच्छी थी और बिना किसी गलती या इच्छा के बुराई बन गई

...लेकिन उसके लिए कुछ दुखद और बेकाबू घटनाओं के कारण:

ये तीनों हाल के वर्षों के "ट्रेंड" खलनायक हैं, जिन्हें पटकथा लेखकों ने अन्य कहानियों से लिया है, जहां वे सरल, सजातीय बुराई थे, और जानबूझकर अच्छे/जटिल बुराई की ओर संशोधित किए गए थे। नई कहानियों में, ये पात्र आंशिक रूप से (लेडी ट्रेमाइन) या पूरी तरह से (मेलफिकेंट, थियोडोरा) निर्दोष दुष्ट बन गए, जिन्हें किसी और ने खलनायक का दर्जा दे दिया था।

• इस श्रेणी में फिल्म "सिटी ऑफ हीरोज" का मूल चरित्र - रॉबर्ट कैलाघन भी शामिल है, जो एक दयालु और सभ्य व्यक्ति था, लेकिन उसके नियंत्रण से परे एक घटना के कारण उसने बुराई का रास्ता अपनाया जिसने उसे प्रभावित किया: अपनी बेटी की हानि।

डिज़्नी द्वारा हाल के वर्षों में दोहराया गया "सशर्त बुराई" का यह टेम्पलेट, हालांकि यथार्थवादी लगता है, शैक्षिक दृष्टिकोण से सकारात्मक नहीं है, जिस पर थोड़ी देर बाद चर्चा की जाएगी।

बुराई "इस तरह पैदा हुई"

(प्रवृत्ति "इस तरह से पैदा हुई") - अर्थात। फिर, बुराई नियंत्रण से बाहर है, बुराई इच्छा पर नहीं है:

"लिलो एंड स्टिच" में स्टिच को एक विदेशी पागल प्रोफेसर द्वारा कृत्रिम रूप से पाला गया था और नष्ट करने के लिए उसके द्वारा प्रोग्राम किया गया था,

सूचीबद्ध नायक "जन्म से" एक प्रकार की बुराई हैं (एल्सा)। पैदा हुआ था "ऐसे", राल्फ बनाया था "इस तरह", सिलाई वापस लिया गया "इस तरह"), जिससे वे किसी न किसी रूप में पीड़ित होते हैं। एक दुखद पृष्ठभूमि वाली बुराई की तरह, यह दोहराया गया "मानक" अपनी शैक्षिक क्षमता में खराब है, जिस पर बाद में भी चर्चा की जाएगी।

छवि में "अच्छाई बुराई" का प्रयोग

स्पष्ट रूप से शैतानवाद के साथ पहचाने जाने वाले राक्षसी लक्षण - एक दिशा, इसे हल्के ढंग से कहें तो, अच्छे की अवधारणा से बहुत दूर:

अधिकांश भाग के लिए, जटिल बुराई वाले कथानक "अपूर्ण वास्तविकता" के सॉस के तहत स्थित होते हैं: पूर्ण अच्छाई और पूर्ण बुराई जीवन में दुर्लभ हैं, सभी बुरी घटनाओं में कुछ पूर्वापेक्षाएँ होती हैं + जहां तक ​​सींग और नुकीले दांतों के साथ शैतान जैसी उपस्थिति की बात है, तो यह यह निर्णय करना हमेशा संभव नहीं होता कि सामग्री केवल बुरे आवरण पर आधारित है, और यदि ऐसा है, तो ऐसा प्रतीत होता है कि युवाओं को इस दिशा में शिक्षित क्यों नहीं किया जाए? हालाँकि, जितना संभव हो उतना विस्तार से समझना सार्थक है कि डिज़्नी द्वारा अच्छाई के साथ बुराई का व्यवस्थित मिश्रण वास्तव में अपने दर्शकों, बच्चों और किशोरों के लिए क्या दर्शाता है।

"अच्छी बुराई" का विषय स्पष्ट रूप से बुराई को उचित ठहराने के उद्देश्यों को शामिल करता है, जो शैक्षिक दृष्टिकोण से नैतिक प्रकार के विश्वदृष्टि के गठन के लिए अभिप्रेत नहीं है, क्योंकि नैतिकता एक अवधारणा है जो अच्छे और बुरे के अलगाव पर आधारित है। "नैतिकता किसी व्यक्ति के आध्यात्मिक और मानसिक गुण हैं, जो अच्छाई, न्याय, कर्तव्य, सम्मान आदि के आदर्शों पर आधारित हैं, जो लोगों और प्रकृति के संबंध में प्रकट होते हैं।" बुराई को अच्छाई के साथ मिलाने में, वास्तविकता में उन्हें विपरीत, नैतिक रूप से विरोधी अवधारणाओं के रूप में अलग करने के लिए कोई दिशानिर्देश नहीं हैं। और यदि अच्छाई के आदर्श और बुराई के "आदर्श" विपरीत दिशा में नहीं हैं, तो, संक्षेप में, नैतिकता की अवधारणा एक तरफ बह जाती है, अपना महत्वपूर्ण आधार खो देती है।

यह देखने लायक है कि समझने योग्य बुराई पर समझने योग्य अच्छाई की प्रसिद्ध पुरातन जीत, हर किसी का पसंदीदा "सुखद अंत" इतना महत्वपूर्ण क्यों है: सबसे पहले, यह अच्छे और बुरे को अलग करने पर जोर देता है, उन्हें विपरीत ध्रुवों के रूप में इंगित करता है (एक जीतता है) , दूसरा हार जाता है), और, दूसरे, जीवन दिशानिर्देश प्रदान करता है। इतिहास का अच्छा पक्ष ("अच्छा") वास्तव में = ये केवल सही जीवन सिद्धांत हैं, जिनका वास्तविक जीवन में पालन करने से व्यक्ति को मदद मिलेगी, और विपरीत बुरा पक्ष (वही "बुरा") = ये विनाशकारी जीवन सिद्धांत हैं, जिनका पालन करना जो व्यक्ति को नुकसान पहुंचाएगा. और यह तथ्य कि इतिहास में समझने योग्य अच्छाई, समझ में आने वाली बुराई पर हावी होती है, हमें उसी के अनुसार खुद को रचनात्मकता की ओर उन्मुख करना सिखाती है। संक्षेप में, यह एक व्यक्ति को बहुत कम उम्र से ही जीवन में जीत के लिए प्रोग्राम करना है।

यदि, जैसा कि डिज़्नी में है, एक चोर, एक राक्षस, एक हत्यारा, एक दुश्मन, एक दानव, इत्यादि को अच्छे के रूप में चित्रित किया गया है + तो कहानी गंभीरता से उसके स्पष्ट पश्चाताप और परिवर्तन के प्रति समर्पित नहीं है (और यह वास्तव में प्रस्तुत नहीं किया गया है) विचाराधीन मामले), तो सकारात्मक मील का पत्थर स्वाभाविक रूप से अपनी दिशा में और उन सभी घटनाओं और अवधारणाओं की दिशा में संरेखित होता है जो उसके प्रकार का अनुसरण करते हैं। खलनायक मूलरूपों का हमेशा ऐतिहासिक रूप से बने संगत अर्थों के साथ अनुसरण किया जाता है.

इस प्रकार, धोखेबाज अच्छे चोरों, अच्छे शत्रुओं, अच्छे राक्षसों के पीछे वास्तव में क्या छिपा है, इसका क्या मतलब है? मुद्दा यह है कि यदि नायक-चोर अच्छा और अच्छा है, तो चोरी उसका पीछा करती है; यदि शत्रु अच्छा है, तो मातृभूमि के साथ विश्वासघात एक सकारात्मक घटना है, यदि राक्षसी नायक अच्छा है, तो जादू-टोना की ओर एक सकारात्मक दृष्टिकोण आकर्षित होता है और शैतानवाद, आदि किसी भी प्रकार की बुराई का समाज में स्वीकृत विशिष्ट अर्थों से पालन किया जाता है, जिसे, अचेतन दर्शक के लिए, वे अनिवार्य रूप से इसे "अनुमोदित" करार देने का प्रयास करते हैं। इसके अलावा, डिज्नी की कहानियों में एक या किसी अन्य बुराई की सकारात्मकता की भी पुष्टि की जा सकती है: उदाहरण के लिए, बहुत समान चोर नायक, 1992 में इसी नाम के कार्टून से अलादीन और 2010 में टैंगल्ड से फ्लिन राइडर, पूरी तरह से हैं व्यक्तिगत ख़ुशी की ओर बढ़ रहे हैं और उनकी चोरी करने की क्षमता को धन्यवाद, जो उन दोनों को मदद करती है, यहाँ तक कि ख़ुशी से सच्चे प्यार की ओर भी ले जाती है। या 2013 की फिल्म "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल" में कैसानोवा ऑस्कर डिग्स - इस तथ्य के कारण अंतिम सफलता प्राप्त करते हैं कि, कई महिलाओं के बीच "चलने" के बाद, उन्होंने खुद को सबसे उपयुक्त महिला के साथ जोड़ा।

जाहिर है, जब यह इस स्तर तक बढ़ जाता है, जब काले और सफेद घटनाओं को भ्रामक रूप से मिश्रित किया जाता है: "अच्छा बुरा" / "सफेद काला" / "नैतिक अनैतिकता", तो पारस्परिक रूप से अनन्य अवधारणाओं के रूप में अच्छे और बुरे के बीच अंतर स्थापित करने के बजाय, दर्शक को नैतिक (या बल्कि, अनैतिक) पेश किया जाता है मध्यवर्ती मूल्य प्रणाली. श्वेत और श्याम नैतिक श्रेणियों का मिश्रण स्वाभाविक रूप से धूसर नैतिकता में बदल जाता है। अच्छे और बुरे की घटनाओं का अब विरोध नहीं किया जाता है, जिसका अर्थ है कि उनका अलगाव महत्वहीन हो जाता है, इस प्रकार, बुराई अंततः वैचारिक कोहरे में छिप जाती है, जैसे कि अंतर करना आवश्यक नहीं है।

बुराई, आकस्मिक या जानबूझकर के बीच अंतर करने में विफलता, औचित्य के सबसे खतरनाक प्रकारों में से एक है। बुराई को अच्छाई से अलग न करने का अर्थ है बुराई को स्वीकार्य मानकर उसे उचित ठहराना।

कुछ दुखद पृष्ठभूमि या सहजता के कारण बुराई को व्यवस्थित रूप से चित्रित करके (डिज्नी नायक: थियोडोरा, मेलफिकेंट, लेडी ट्रेमाइन, रॉबर्ट कैलाघन, एल्सा, राल्फ, स्टिच), डिज्नी यह विचार प्रस्तुत करता है कि क्या बुराई के लिए उसके "वाहक" द्वारा नहीं, बल्कि किसी और को जिम्मेदार ठहराया जा सकता है. यह बुराई इस तरह से पैदा हुई थी, यह बुराई इस तरह से बनाई गई थी - और संदेश एक उत्पाद से दूसरे उत्पाद तक दोहराया जाता है, जिससे दर्शक सम्मोहित हो जाता है। सतह पर, यह यथार्थवादी या यहां तक ​​कि दया के विचार से संबंधित लग सकता है, लेकिन शिक्षा के दृष्टिकोण से, बच्चों/किशोरों को मजबूर, वातानुकूलित बुराई के नियमित प्रदर्शन के माध्यम से, बुराई के लिए जिम्मेदारी का विचार है पूरी तरह मिटा दिया गया. इसे इस तरह से प्रस्तुत किया जाता है कि किसी और को दोषी ठहराया जाए, न कि खलनायक चरित्र को - और इससे सबसे खराब सबक में से एक का पता चलता है जो किसी व्यक्ति को सिखाया जा सकता है - व्यक्तिगत जिम्मेदारी को तीसरे पक्ष को स्थानांतरित करना, भूमिका निभाना पीड़ित। यह मेरी गलती नहीं है, यह अन्य लोग थे जिन्होंने मुझे "इस तरह" बनाया: अन्य, परिस्थितियाँ, मनोदशा, भावनाएँ, आदि।

और साथ ही, मीडिया में प्रचारित बुराई की सभी सकारात्मकता और औचित्य के पीछे, यह "धुंधला" है कि कहानियों में बुरे पात्रों की आवश्यकता क्यों है, वे मूल रूप से क्या हैं। ये जॉनी डेप या एंजेलीना जोली के करिश्मे वाले अच्छे और निराश लोग नहीं हैं, जिनकी दुखद पृष्ठभूमि में आपको रुचि लेने की ज़रूरत है, और फिर उनके लिए खेद महसूस करना, समझना, प्यार करना और एक मॉडल के रूप में लेना, जैसा कि आधुनिक में अतिरंजित है सामूहिक संस्कृति (और, निश्चित रूप से, न केवल बच्चों के लिए, यह प्रवृत्ति सभी उम्र के लोगों में व्यापक है)। सामान्य तौर पर, बुरे पात्रों को कहानियों में अपनी सजातीय, बहुत महत्वपूर्ण और बहुत ही कार्यात्मक भूमिका निभानी होती है: दूर धकेलना, अच्छे के विपरीत पक्ष के माध्यम से किए गए सकारात्मक दृष्टिकोण को खोना, जो शिक्षित करता है, प्रेरित करता है और आगे मजबूत करता है। अच्छे की ओर आंदोलन (= सही जीवन दिशानिर्देश)।

दुष्ट चरित्र दिखाते हैं कि कुछ अस्वीकार्य, निषिद्ध, वर्जित है। बुराई एक रोल मॉडल नहीं है, जैसा कि विनाशकारी जन संस्कृति आधुनिक मनुष्य पर थोपने की कोशिश करती है, बल्कि एक विरोधी दिशानिर्देश, एक बिजूका, प्रकाश, नैतिकता, सद्भाव आदि के लिए एक गहरी खाई है। डिज़्नी की "जटिल बुराई" जानबूझकर बुराई की वास्तविक भूमिका नहीं बताती है। यह दर्शक को विकर्षित नहीं करता, बल्कि आकर्षित करता है, अदृश्य रूप से बुराई के कार्य को स्वयं से ... बुराई की शास्त्रीय, पर्याप्त दृष्टि में स्थानांतरित करता है - बुराई, जो एक गलत स्थिति के रूप में निहितार्थ द्वारा स्थापित की जाती है। और इसके परिणामस्वरूप, दर्शकों को पेश किया गया नया "अच्छाई" बुराई को अच्छाई के रूप में स्वीकार करने की छद्म-सहिष्णु स्वीकृति बन जाता है, और नई बुराई बुराई को बुराई और उसकी गैर-स्वीकार्यता के बीच शास्त्रीय और पर्याप्त अंतर है।

अच्छाई और बुराई का नैतिक मिश्रण दर्शकों को एक घटना के रूप में बुराई की अविभाज्यता सिखाता है और बुराई जैसी है वैसी ही रहते हुए भी अच्छी हो सकती है। और ठीक से अच्छा बनने के लिए, और अच्छा बनने के लिए नहीं, क्योंकि, मैं दोहराता हूं, वर्णित पात्रों की कहानियां पुन: शिक्षा या बुराई के अच्छे में पुनर्जन्म के विषय के बारे में बात नहीं करती हैं, बल्कि इसके बारे में बात करती हैं बुराई को अच्छा मानना, जिसके बारे में बाद में।

बुराई की स्वत: धारणा को अच्छाई के रूप में थोपना

बुराई को अच्छाई के रूप में स्वीकार करने के संबंध में, एक विशिष्ट कथानक "तंत्र" जो डिज़्नी उत्पादों में व्यवस्थित रूप से प्रकट होता है, अत्यंत सांकेतिक है, जिस पर अलग से ध्यान देने योग्य है। यह एक महिला पात्र का बुराई के प्रति लगातार और अनुचित आकर्षण, जिसे धारणा और व्यवहार के एक मॉडल के रूप में भूखंडों द्वारा सावधानीपूर्वक और सूक्ष्मता से अनुमोदित किया गया है।

यह पैटर्न निम्नलिखित डिज़्नी प्रस्तुतियों में दोहराया गया है, कम से कम:

• "पोकाहोंटस" 1995,
• "मॉन्स्टर्स, इंक." 2001
• "लिलो एंड स्टिच" 2001
• "पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल" 2003
• "जमे हुए" 2013,
• "फेयरीज़: लेजेंड ऑफ़ द बीस्ट" 2014,
• "मेलफिसेंट" 2014,

कहानी दर्शकों को एक सकारात्मक महिला चरित्र (पोकाहोंटस, बू, लिलो, एलिजाबेथ स्वान, राजकुमारी अन्ना, परी जीव, राजकुमारी अरोरा) प्रदान करती है, जो एक तरह से या किसी अन्य प्रकार की बुराई को चुनती है - निश्चित रूप से, एक सजातीय के रूप में नहीं बुराई, लेकिन अच्छाई के साथ मिश्रित, जो अंततः कथानक की पुष्टि की ओर ले जाती है कि ऐसा विकल्प प्रशंसनीय और वांछनीय है।

1) पोकाहोंटस अपने मूल तटों पर दुश्मनों के आगमन को देखता है, और वह तुरंत, एक चुंबक की तरह, उनमें से एक के प्रति रोमांटिक रूप से आकर्षित हो जाती है।

यह देखना बहुत आसान है कि इस मामले में व्यवहार का यह मॉडल कितना सकारात्मक है - बस पोकाहोंटस के वास्तविक भाग्य का अध्ययन करें। कार्टून का प्रोटोटाइप एक युवा और खराब सोच वाली भारतीय किशोर लड़की के बारे में एक बेहद दुखद कहानी है, जिसने अपने पिता, अपने कबीले को धोखा दिया, जिसका अंत उसके या उसके परिवार और दोस्तों के लिए अच्छा नहीं हुआ, लेकिन उसके दुश्मनों के लिए अच्छा हुआ। जाहिर है, इस ऐतिहासिक प्रकरण से बच्चों को डरना चाहिए, न कि उन्हें पोकाहोंटस की तरह व्यवहार करना सिखाया जाना चाहिए। चित्रित घटना कितनी सकारात्मक है - एक महिला का बुराई के प्रति प्रेम - इस विशेष मामले में जितना संभव हो उतना स्पष्ट है। और इस कहानी की पृष्ठभूमि का ज्ञान संरचनात्मक रूप से पूरी तरह से समान कथानकों का आकलन करने में मदद कर सकता है।

2) "मॉन्स्टर्स, इंक." में बू नाम की एक छोटी लड़की अपने शयनकक्ष में नुकीले दांतों वाले एक विशाल राक्षस को देखकर, जानबूझकर उसे डराने के लिए आ रही है, उससे बहुत खुश होती है और उसे "किट्टी" कहती है। आधी फिल्म के लिए वह उसके पीछे दौड़ती है, जैसे कि एक माता-पिता के पीछे, उसे बिल्कुल सकारात्मक रूप से समझती है।

3) कार्टून "लिलो एंड स्टिच" की लड़की लिलो, अपने लिए एक कुत्ता चुनने के लिए आश्रय में आती है, उसे एक आक्रामक दुष्ट एलियन मिलता है जो कुत्ते जैसा भी नहीं दिखता (= फिर से अंधाधुंध)। यह बिल्कुल स्पष्ट है कि उसके साथ कुछ गड़बड़ है, वह अजीब और कड़वा व्यवहार कर रहा है, लेकिन मानो जादू से, वह वास्तव में उसे पसंद करती है।

लिलो की धारणा के अनुसार, विनाश के लिए प्रोग्राम किया गया ब्रह्मांडीय दुष्ट उत्परिवर्ती, स्वचालित रूप से एक "देवदूत" बन जाता है, और इसके लिए कोई अर्थ संबंधी पूर्वापेक्षाएँ नहीं हैं।

4) "पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन" के पहले भाग की एलिजाबेथ, जो एक अंग्रेजी शहर के गवर्नर की बेटी है, बचपन से ही समुद्री लुटेरों के बारे में बड़बड़ाती रही है, और आइए एक सेकंड के लिए याद रखें, समुद्री डाकू, चोर और हत्यारे हैं। और फिर वही विषय: एक नेक लड़की, जैसा कि दिया गया है, अनुचित रूप सेबुराई की ओर चुंबक की तरह आकर्षित होता है। वह एक समुद्री डाकू गीत गाती है, जिससे फिल्म शुरू होती है, उसके गले में एक समुद्री डाकू पदक प्राप्त होता है, समुद्री डाकू नियमों का कोड सीखता है, हर संभव तरीके से उनमें रुचि रखता है और परिणामस्वरूप, "खुशी से" उनकी कंपनी में समाप्त होता है - शारीरिक और वैचारिक दोनों रूप से।

कहानी के अंत में, लड़की महत्वपूर्ण रूप से युवक के प्रति अपने प्रेम को तभी स्वीकार करती है जब वह समुद्री डाकू (=दुष्ट) बन जाता है। उसके पिता तब एक वाक्यांश कहते हैं जो बुराई के बारे में डिज्नी के सबक को पूरी तरह से सारांशित करता है: "जब एक उचित कारण (= अच्छा) के लिए लड़ना आपको एक समुद्री डाकू (= बुरा) बनाता है, तो चोरी (= बुराई) एक उचित कारण (= अच्छा) बन सकता है . जब अच्छाई के लिए संघर्ष किसी को बुरा बनने के लिए मजबूर करता है, तो बुराई अच्छा बन सकती है।अच्छा...बुरा बना देता है? वे। फिर, अच्छे और बुरे के बीच कोई सीमा नहीं है, कोई नैतिक दिशानिर्देश नहीं हैं। छाया मूल्य प्रणाली. बुराई बुराई रहते हुए भी अच्छी हो सकती है।

5) "फ्रोजन" से एल्सा एंडर्सन की स्नो क्वीन का संस्करण है, एक सजातीय दुष्ट चरित्र जो इतिहास में संघर्ष पैदा करता है, दिलों को ठंडा करता है और जीवित चीजों को नश्वर ठंड में डुबो देता है - जो वास्तव में एल्सा एम/एफ में करती है। यदि हम कथानक की अतिरिक्त सूक्ष्मताओं ("बहनें", समलैंगिक उपपाठ) को एक तरफ रख दें, जो स्थिति में बिल्कुल भी सुधार नहीं करती हैं, तो यह मानक फिर से प्रकाश में आता है: बुराई के पक्ष में महिलाओं का आकर्षण। दूसरी नायिका, अन्ना, एल्सा पर मुग्ध और सकारात्मक रूप से आकर्षित है, जिसने राज्य को फ्रीज कर दिया + उसे व्यक्तिगत रूप से गंभीर नुकसान पहुंचाया। एना निर्णायक रूप से, बिना किसी संदेह या झिझक के, उस व्यक्ति को लगातार अपना प्यार देने के लिए दूर देशों में जाती है जिसने उसे नुकसान पहुंचाया है, जिसे हर कोई स्पष्ट रूप से बुरा मानता है और जो मूल कहानी में स्पष्ट रूप से बुरा था।

यह भी ध्यान देने योग्य है कि एंडरसन की परी कथा से डिज्नी पटकथा लेखकों की ओर स्थानांतरित होने के बाद, कथानक में क्या बदलाव आए हैं: यदि पहले यह अच्छी काई और गेर्डा और उनके विरोध में बुरी स्नो क्वीन के साथ एक प्रेम कहानी थी, तो अब तीन नायकों की जगह ले ली गई है। दो। बुराई एकीकृतअच्छे के लिए: गेरदा अन्ना बन गई, और काई और स्नो क्वीन को एक चरित्र में जोड़ दिया गया - पीड़ित, बुरा-अच्छा एल्सा। यहां यह स्पष्ट रूप से दिखाई देता है कि "अच्छी बुराई" वास्तव में, दर्शकों की स्वीकार्यता के लिए बुराई लाने के लिए वैचारिक तस्करी है।

6) "मेलफिसेंट" में नवजात राजकुमारी अरोरा, अपने पालने में लेटी हुई, उस महिला पर खुशी से हंसती और मुस्कुराती है जिसने उसे शाप दिया था, वास्तव में, वह उसका हत्यारा है, वर्षों बाद एक ऐसी ही घटना होती है: वयस्क अरोरा, आधिकारिक तौर पर उससे मिल चुकी है खौफनाक "परी" जिसने उसे शाप दिया था, स्वचालित रूप से विश्वास करती है कि वह उसकी दयालु गॉडमदर है, हालांकि यह स्पष्ट है कि नायिका के अजीब व्यवहार और स्पष्ट रूप से राक्षसी, भयावह उपस्थिति से ऐसे संबंध पैदा होने की संभावना बहुत कम है।

फ्रोजन के मामले की तरह, मूल कहानी, स्लीपिंग ब्यूटी में, मेलफिकेंट एक नियमित दुष्ट चरित्र था। और फिर, पात्रों की एक समान पुनर्व्यवस्था: यदि पहले तीन थे - बचाई जाने वाली राजकुमारी, राजकुमार-रक्षक और उनका विरोध करने वाला दुष्ट, अब एक राजकुमारी है जिसे मारकर बचाया जाएगा और एक नया "2-इन-1" ” - एक चरित्र में उद्धारकर्ता + दुष्ट तस्करी।

7) कार्टून "फेयरीज़: लीजेंड ऑफ द बीस्ट" की परी फौना को सामाजिक वर्जनाओं का उल्लंघन करना पसंद है, जो पोकाहोंटस की याद दिलाती है, जिसने अपने दुश्मनों, अंग्रेजों से संपर्क करने पर अपने पिता के प्रतिबंध का उल्लंघन किया था। जीव-जंतु गुप्त रूप से बाज़ के बच्चे को पालते हैं जबकि वयस्क बाज़ परियों को खाते हैं, जिसे उनकी ओर से एक दिलचस्प और साहसिक कदम के रूप में चित्रित किया गया है।

यदि आप इसके बारे में सोचें, तो यह एक आत्मघाती कृत्य है, बिल्कुल दुश्मन से जुड़ने के समान - किसी ऐसी चीज़ के प्रति आकर्षण जो आपको नष्ट करना चाहती है. वे जीव-जंतुओं को विवेकशील बनाने का प्रयास कर रहे हैं, लेकिन व्यर्थ। वह खुद को अब बाज़ का बच्चा नहीं, बल्कि एक भयानक राक्षसी राक्षस पाती है, जिसके बारे में उसके समाज में एक भयानक किंवदंती है। हालाँकि, फिर से: उसके भयानक राक्षसी रूप और अस्पष्ट व्यवहार के बावजूद, वे उसके बारे में जो कुछ भी कहते हैं उसके बावजूद, वह उसकी ओर इस तरह आकर्षित होती है जैसे कि एक चुंबक द्वारा।

परिणामस्वरूप, कहानी का सुखद अंत होता है। निराधारअंडरवर्ल्ड के वास्तविक दानव की तरह दिखने वाले राक्षस के प्रति आकर्षण को एक सकारात्मक "पैटर्न" के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। सब ठीक है, सब ठीक है, किसी की मत सुनो, यह बुराई सुरक्षित है, इसके पास आओ, इसे प्यार करो, इसकी मदद करो।

बेशक, ये सभी कथानक सूक्ष्मता और आकर्षक ढंग से महिला पात्र की एक या दूसरी "अस्पष्ट" बुराई की पसंद को सुखद अंत की ओर ले जाते हैं, अन्यथा कैसे? लेकिन तथ्य यह है: वर्षों से लगातार और मानो ट्रेसिंग पेपर से, महिला चरित्र के इस या उस बुराई के प्रति प्रशंसनीय और आधारहीन आकर्षण के विषय का पता लगाया जा सकता है, जो अच्छी बुराई के रूप में निर्मित है।

समय-समय पर हमारे उत्पादों में यह स्टाम्प पेश किया जाता है, इच्छा के बिना कार्य करने का यंत्रबुराई को अच्छाई के रूप में समझना, "डिज़्नी" स्पष्ट रूप से लोगों में मूल्यांकन और पसंद के सिद्धांत को ख़त्म करने का काम करता है। कंपनी, व्यवहार के मॉडल या सकारात्मक धारणा की वस्तुओं के रूप में युवा दर्शकों के लिए स्पष्ट खलनायकों को चुनकर, उनमें भेदभाव के फिल्टर, जीवन में अच्छे और बुरे, अच्छे और बुरे की पर्याप्त धारणा के लिए सेटिंग्स को विनाशकारी रूप से एन्कोड करने की कोशिश कर रही है। जब आप स्क्रीन पर बुराई को अच्छाई के रूप में देखने के आदी हो जाते हैं, तो आप जीवन में स्वतः ही इससे निर्देशित होने लगते हैं।

हानिकारक पाठ के परिणाम

अच्छे खलनायकों के माध्यम से अच्छाई और बुराई का मिश्रण + यह विचार कि बुराई की ज़िम्मेदारी बुराई के वाहक से कहीं दूर हो सकती है + बुराई को अच्छा मानने की स्वचालितता के लिए प्रोग्रामिंग => दर्शकों में बुराई की अंधाधुंधता के गठन की ओर ले जाती है + स्वचालित धारणा एक महत्वहीन घटना के रूप में बुराई और परिणामस्वरूप - जीवन का एक उचित तरीका, नैतिकता से जुड़ा नहीं - एक अवधारणा जो अच्छे और बुरे की घटनाओं को अलग करने पर आधारित है।

आम तौर पर जटिल/अच्छाई बुराई की प्रवृत्ति के माध्यम से हम दर्शकों में शिक्षा प्राप्त करते हैं कि आज क्या नाम है "नैतिक लचीलापन". नैतिक लचीलापन एक प्रकार का विश्वदृष्टिकोण है जो बुराई की महत्वहीनता पर आधारित है - जब नैतिक, नैतिक सिद्धांत जिसके आधार पर कोई व्यक्ति कार्य करता है वह कभी भी निश्चित रूप से निर्धारित नहीं होता है और हमेशा किसी भी चीज़ के आधार पर संशोधित किया जा सकता है: स्थिति, मनोदशा, बॉस का आदेश , फैशन या कुछ और। अच्छाई, बुराई - यह सब समान है, आप "लचीलापन" दिखा सकते हैं, जैसा कि डिज्नी की कहानियों में है:

“यह नायक या खलनायक नहीं थे जिन्होंने दोनों राज्यों में मेल-मिलाप कराया। उसने मेल-मिलाप कराया जिसमें बुराई और अच्छाई दोनों एक थे। और उसका नाम मालेफ़िकेंट है"; पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन के पहले भाग में, एक बिंदु पर एलिजाबेथ पूछती है: "जैक किस तरफ है?" (समुद्री डाकू कप्तान), यह दर्शाता है कि वह अच्छाई के पक्ष में है या बुराई के पक्ष में, और फिर, उत्तर का पता लगाए बिना, वह साहसपूर्वक अपनी तरफ से लड़ने के लिए दौड़ता है। अच्छाई, बुराई - दर्शकों के लिए एक मॉडल के रूप में स्थापित नायिका को इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। अच्छाई और बुराई एक सामान्य, नैतिक रूप से धूसर धरातल में एकजुट हो गए हैं।

बड़े पैमाने पर, अच्छे और बुरे की घटनाओं की ऐसी अविभाज्यता में विश्वास के माध्यम से, नैतिक दृष्टिकोण से उनकी महत्वहीनता, कोई भी नैतिक रूप से लचीले लोगों की पीढ़ियों को सफलतापूर्वक प्राप्त कर सकता है, जो किसी भी चीज़ के प्रति वफादार होते हैं, बिना निर्णय के स्वीकार करने के लिए तैयार होते हैं जो उन्हें दिया जाता है। उन्हें किसी के द्वारा. ऐसे लोग, जो नैतिक सिद्धांतों के साथ काम करने के आदी नहीं हैं, उन्हें बरगलाना बहुत आसान होता है।

यौन उत्पीड़न

जैसा कि आप जानते हैं, डिज्नी की कहानियों में लगभग हमेशा सभी परेशानियों और प्रतिकूलताओं पर सुखद अंत में सच्चे प्यार की जीत के बारे में एक कहानी शामिल होती है। और एक ओर, चूँकि प्रेम मानव जीवन का एक अंतर्निहित उच्च मूल्य है, ऐसा लगता है कि युवा दर्शकों को अक्सर पेश की जाने वाली रोमांटिक कहानियों में कुछ भी गलत नहीं हो सकता है। हां, प्यार को समझना महत्वपूर्ण और आवश्यक है, लेकिन जो महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है बच्चों और किशोरों के सामने कलात्मक उत्पादन के माध्यम से रोमांटिक विचारों को कैसे औपचारिक रूप दिया जाता है और प्रस्तुत किया जाता है. प्रेम के विषय के सही शैक्षिक प्रसारण के लिए, पवित्र, हवादार छवियों का उपयोग करना आवश्यक है जो किसी को प्रेम की घटना के आध्यात्मिक मूल्य को समझने की अनुमति देगा। कहने की जरूरत नहीं है कि मुद्दे के यौन पहलुओं पर जोर नहीं दिया जाना चाहिए? प्यार में हर शारीरिक चीज़ को एक निश्चित उम्र तक वर्जित माना जाता है, क्योंकि कामुकता में समय से पहले रुचि किसी व्यक्ति के विकास को धीमा कर सकती है और उसके प्रारंभिक जीवन की समस्याओं के समाधान में हस्तक्षेप कर सकती है।

जहाँ तक डिज़्नी की कहानियों का सवाल है:

कामुक चरित्र और रिश्ते

सबसे पहले, यह नोटिस करना आसान है कि प्यार, रोमांस और परी कथाओं के ढांचे के भीतर, कंपनी अक्सर बहुत ही "शारीरिक" नायकों को चित्रित करती है जो स्थापित होने वाले रोमांटिक रिश्तों में उचित रूप से शारीरिक और परिपक्व व्यवहार करते हैं। जैस्मीन, एरियल, पोकाहोंटस और कई अन्य प्रसिद्ध डिज्नी सुंदरियां - सेक्सी फिगर वाली वयस्क, अति-सुंदर महिलाएं, चेहरे के भाव और "बॉडी लैंग्वेज" का उपयोग करते हुए, अक्सर प्रकाश की गति से प्यार में पड़ जाती हैं और, एक मानक के रूप में, "सीलिंग" एक वयस्क द्वारा पाया गया प्यार का सच, एक प्रदर्शनकारी चुंबन। क्या इसमें उपर्युक्त वायुहीनता और शुद्धता है?

लेकिन शायद यह सिर्फ एक असफल दृश्य अनुक्रम है, लेकिन सामग्री के दृष्टिकोण से, डिज्नी दर्शकों को सबसे क्रिस्टलीय, सबसे उदात्त प्रेम सिखाता है?

हानिकारक प्रेम कहानियाँ

दुर्भाग्य से, कई डिज़्नी रोमांस भी संदेह और प्रश्न छोड़ जाते हैं। वैसे, 1937 में कंपनी का पहला पूर्ण लंबाई वाला कार्टून, "स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स", और इसका प्रेम घटक पूरी तरह से प्रश्न के उत्तर के रूप में काम करता है। "कितने समय पहले डिज़्नी ख़राब हो गया था?"इस कार्टून में, मुख्य पात्र, एक अजनबी से मिलने के कुछ मिनट बाद, उसे होठों पर चुंबन देने के लिए एक कबूतर भेजता है, थोड़ी देर बाद - वह सात बौनों (= सात पुरुषों के साथ) के साथ जंगल में खुशी से रहती है, वह किसके बिस्तर पर सोती है, किसके साथ वह मस्ती से नाचती है और काम पर जाने से पहले वह किसको बारी-बारी से चूमता है। इसे हल्के ढंग से कहें तो, बच्चों और किशोरों के लिए व्यवहार का एक तुच्छ मॉडल। और यह 1937 है और कंपनी का पहला पूर्ण लंबाई वाला कार्टून है!

इसके अलावा, 1950 के कार्टून की सिंड्रेला, गेंद पर राजकुमार से मिलने के बाद, उसके साथ नृत्य करती है, लगभग उसे चूमती है, लेकिन अचानक उसे एहसास होता है कि आधी रात हो चुकी है और घर लौटने का समय हो गया है, वह कहती है: "ओह, मुझे नहीं मिला राजकुमार,'' यह नहीं जानते हुए कि वह एक राजकुमार है। यानी, दूसरे शब्दों में, जिसका उसने सपना देखा था उसे न पा पाने के कारण, सिंड्रेला फिलहाल किसी और के साथ "डांस" करने के खिलाफ नहीं है - सवाल पूछने का एक बहुत ही दिलचस्प तरीका! 1959 की द स्लीपिंग ब्यूटी की राजकुमारी अरोरा, स्नो व्हाइट और सिंड्रेला की तरह, सोती है और एक सुंदर राजकुमार के साथ मुलाकात देखती है और, उससे वास्तविकता में मिलने के बाद भी यह नहीं जानती कि वह एक राजकुमार है, तुरंत उसके सुस्त आलिंगन में चली जाती है। इस प्रकार, एक समृद्ध कल्पना और एक अपरीक्षित व्यक्ति के साथ नृत्य के कुछ मिनट विश्वास और एक प्रेमपूर्ण रिश्ते के लिए पर्याप्त हैं। अन्य डिज़्नी राजकुमारियाँ भी तत्काल प्रेम सिंड्रोम के प्रति संवेदनशील हैं: इसी नाम के कार्टून से पोकाहोंटस, द लिटिल मरमेड से एरियल और अलादीन से जैस्मीन, जो पहली नजर में भावनाओं की खाई में डूब जाती हैं।

डिज़्नी की कुछ प्रेम कहानियाँ "डोम-2" जैसी अंतरंग दलाली की याद दिलाती हैं - प्यार बनाओ या छोड़ दो: उदाहरण के लिए, "द लिटिल मरमेड" में मुख्य पात्र को तीन दिनों में एक आदमी को अपने प्यार में पड़ना पड़ता है, "ब्यूटी एंड द बीस्ट" में मंत्रमुग्ध राजकुमार को एक समान काम करने की ज़रूरत होती है - एक के प्यार को सुरक्षित करने के लिए थोड़े ही समय में लड़की. चूंकि उसके पास जादू तोड़ने के लिए समय नहीं बचा है, इसलिए वह तुरंत हर संभव तरीके से उसे अपने प्यार में फंसाता है। "द प्रिंसेस एंड द फ्रॉग" में भी कुछ ऐसा ही होता है - जादू को तोड़ने के लिए, मुख्य पात्रों के पास केवल एक ही विकल्प होता है - एक-दूसरे के प्यार में पड़ना और चुंबन करना।

यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि कंपनी ने वर्षों से लगाए गए "त्वरित प्रेम" की छाप को तोड़ने और "अपरंपरागत प्रेम" के मूल्यों को बढ़ावा देने के लिए केवल प्रेम बोधगम्यता की प्रवृत्ति शुरू करने का निर्णय लिया है - हम किस बारे में बात कर रहे हैं 2013 में "फ्रोज़न" और 2014 में "मेलफिसेंट"। (डिज़्नी द्वारा समलैंगिकता को बढ़ावा देने पर अलग से अधिक विस्तार से चर्चा की जाएगी)।

यौन रूपक

डिज़्नी उत्पादों में यौनीकरण के विषय पर प्रश्न स्वाभाविक रूप से नियमित रूप से होने वाले यौन रूपकों को सुदृढ़ करते हैं। उदाहरण के लिए, फिल्म "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल" में ओज़ और थियोडोरा के आग के चारों ओर जंगल में रात बिताने के दृश्य में यौन स्वर देखे जा सकते हैं, जहां थियोडोरा सुस्ती से अपने बालों को खुला रखती है और अपने कैसानोवा साथी से कहती है कि " किसी ने भी उससे कभी नृत्य करने के लिए नहीं कहा।'' नायकों के नृत्य का एपिसोड सार्थक रूप से काले "धुंधले" में चला जाता है, और अगले, सुबह के दृश्य में, थियोडोरा पहले से ही अपने और ओज़ के लिए "और वे हमेशा के लिए खुशी से रहने" की योजना बना रहे हैं। या कार्टून "विमान: आग और पानी" में 0+ (!) अंकन के साथ हवाई जहाज पायलट प्लायुष्का, मनोरंजन केंद्र में एक उत्सव की शाम के दौरान, मुख्य पात्र डस्टी हेलीकॉप्टर से कहता है: "ओह, बस एक के लिए बात पहली डेट: मुफ़्त ड्रिंक, मुफ़्त कमरे," और बाद में, उनके दोस्त, एक कार-ट्रेलर जोड़ा, बताते हैं कि कैसे उनके हनीमून के दौरान "सभी टायर ख़राब हो गए थे।"

कभी-कभी यौन अर्थ को अधिक जटिल तरीके से "कोडित" किया जाता है: उदाहरण के लिए, कार्टून "टेंगल्ड" में मुख्य चरित्र के कौमार्य के अभाव के लिए एक रूपक होता है - एक अंतरंग और रोमांटिक सेटिंग में उसके मूल्य को एक पुरुष को सौंपने में उसकी शर्मिंदगी जिसे वह वास्तव में पाना चाहता था और जिसके लिए वह लड़की से जुड़ा था। उसी समय, सबसे पहले नायक ने "पिक-अप" तरीकों का उपयोग करके लड़की को जीतने की कोशिश की, और उसका अंतिम नाम अंग्रेजी से "राइडर" के रूप में अनुवादित किया गया। डिज़्नी उत्पादों में लगभग हर समय किसी न किसी प्रकार की कामुकता पाई जाती है। यहां तक ​​कि 2015 की कमोबेश सकारात्मक फिल्म "सिंड्रेला" में भी बेरहमी से अनावश्यक यौन विवरण शामिल हैं: गेंद पर राजकुमार के साथ नृत्य करते समय सिंड्रेला की कामुक आकांक्षाएं, सिंड्रेला की कमर पर फिसलते राजकुमार के हाथ का एक शॉट, स्क्रीन पर लगातार चमकती गहरी दरारें, आदि। .

अचेतन सेक्स संदेश

और अंत में, तथाकथित तथाकथित अचेतन संदेश (अचेतन संदेश), सेक्स के विषय से जुड़े, दशकों से लगातार डिज्नी उत्पादों में पाए जाते हैं। कुछ उदाहरण विवादास्पद हैं, और कुछ काफी वाक्पटु हैं:

इस प्रकार, हमें मिलता है: पात्रों और उनके रिश्तों की अत्यधिक कामुक प्रस्तुति + प्रेम कथानकों की हानिकारकता ("प्यार में पड़ना या खोना", "तेज" पारंपरिक प्रेम, "नकचढ़ा" समलैंगिक) + यौन रूपक/उपपाठ + अचेतन यौन संदेश - सब मिलकर स्पष्ट रूप से दर्शाते हैं कि डिज़्नी, अपनी अंतहीन "प्रेम कहानियों" के पीछे छिपा हुआ है, स्पष्ट रूप से अपने युवा दर्शकों को प्यार के विचारों को गंभीर तरीके से व्यक्त करने का प्रयास नहीं करता है, जैसा कि निरंतर सतही डिज़्नी नैतिकता "प्रेम सभी पर विजय प्राप्त करता है" द्वारा स्थापित किया गया है। लेकिन, वास्तव में, वे मुद्दे के यौन पक्ष के बारे में बच्चों को फुसलाते और प्रोग्राम करते हैं।

बड़ी संख्या में डिज़्नी प्रेम कहानियों और उनके द्वारा सुझाए गए व्यवहार पैटर्न के माध्यम से प्रारंभिक कामुकता को बढ़ावा दिया जाता है - कामुकता और यौन संबंधों में दर्शकों की अव्यक्त, परोक्ष शुरुआत. इस तथ्य के कारण कि प्रासंगिक जानकारी न केवल सचेतन स्तर (यौन चरित्र और कथानक) पर होती है, बल्कि अवचेतन स्तर (यौन रूपक + अचेतन संदेश) पर भी होती है, डिज्नी के अनुयायी व्यावहारिक रूप से इस विषय पर "बमबारी" करते हैं। समीक्षा किए गए डिज़्नी उत्पादों में से 2/3 में किसी प्रकार का यौनीकरण पाया गया (33 में से 21: "स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स" 1937, "सिंड्रेला" 1950, "पीटर पैन" 1953, "स्लीपिंग ब्यूटी" 1959, "द लिटिल मरमेड" 1989, "ब्यूटी एंड द बीस्ट" 1991, "अलादीन" 1992, "द लायन किंग" 1994, पोकाहोंटस 1995, हरक्यूलिस 1997, टार्ज़न 1999, अटलांटिस: द लॉस्ट वर्ल्ड 2001, पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: द कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल 2003, द प्रिंसेस एंड द फ्रॉग" 2009, "टेंगल्ड" 2010, "ब्रेव" 2012, "ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल" 2013, "फ्रोजन" 2013, "मेलफिसेंट" 2014, "प्लेन: फायर एंड वॉटर" 2014, "सिंड्रेला" 2015)।

हानिकारक पाठ के परिणाम

एक अनैतिक, कामुक रूप में प्रेम के विषय की व्यवस्थित धारणा और अवचेतन के लिए सेक्स-अचेतन जानकारी की एक बड़ी परत के माध्यम से, युवा दर्शक असामयिक रूप से यौन प्रवृत्ति को विघटित करता है और कामुकता पर मुख्य जोर देने के साथ प्यार और रिश्तों पर गलत विचार पैदा करता है। . यौन नायिकाओं और नायकों के साथ आत्म-पहचान कामुकता के चश्मे से स्वयं के अनुरूप मूल्यांकन की ओर ले जाती है। साथ ही, बच्चे/किशोर को यह विश्वास हो जाएगा कि उससे यही अपेक्षित है, क्योंकि व्यवहार का यह मॉडल उसे सकारात्मक, अनुमोदन करने वाला और सफलता लाने वाला दिखाई देता है।

ऐसी (विरोधी) शिक्षा के माध्यम से, सेक्स को किसी व्यक्ति की मूल्य प्रणाली में अनुचित रूप से बड़े स्थान पर कब्जा करने के लिए तैयार किया जाता है। एक व्यक्ति, जो कम उम्र से, यौन रुचियों का आदी हो जाता है, पहले से ही सामाजिक रूप से "निष्पक्ष" हो जाता है, मानव जीवन के मानकों द्वारा महत्वहीन घटनाओं से विचलित हो जाता है, जो एक ही समय में मजबूत निर्भरता का कारण बनता है। शारीरिक सुखों की खेती में बहुत अधिक समय लगता है, यह एक व्यक्ति को कमजोर बनाता है, आसानी से बाहर से प्रोग्राम किया जाता है और उसे उसकी रचनात्मक क्षमता तक पहुंच से वंचित कर देता है।

जिस समाज में सेक्स को सुखवादी रूप से एक पंथ के रूप में ऊपर उठाया जाता है, उस पर व्यापक प्रभाव समान होता है: समाज की रचनात्मक क्षमता का कमजोर होना, समय की हानि, साथ ही परिवार की संस्था का प्रतिगमन, क्योंकि लोगों की शुद्धता और नैतिकता इसके लिए बेहद महत्वपूर्ण है। अस्तित्व।

व्यक्ति दूसरों से अलग हो गए (अतिव्यक्तिवाद)

डिज़्नी अक्सर ऑफर करता है नायक जो अपने आसपास के समाज से बिल्कुल कटे हुए हैं. इसे कम से कम निम्नलिखित पात्रों के संबंध में खोजा जा सकता है: एक ही नाम के कार्टून से पोकाहोंटस, मुलान और हरक्यूलिस, द लिटिल मरमेड से एरियल, लिलो और स्टिच से लिलो, ब्यूटी एंड द बीस्ट से बेले, ब्रेव से मेरिडा , पाइरेट्स ऑफ द कैरेबियन: द कर्स ऑफ द ब्लैक पर्ल से एलिजाबेथ स्वान, अलादीन से जैस्मीन, एलिस इन वंडरलैंड से ऐलिस और रैटटौइल से रेमी चूहा। उपरोक्त सभी अपने पर्यावरण से व्यक्तिगत अलगाव से एकजुट हैं। उन्हें "ऐसा नहीं", "विरोध करने वाला", कुछ बेहतर "अन्य" के रूप में प्रस्तुत किया जाता है। इसके विपरीत, नायकों की मूल दुनिया को धूसर, उबाऊ, अरुचिकर, अनुचित या उबाऊ मानदंडों के साथ, बेवकूफ और अविकसित लोगों के साथ चित्रित किया गया है, जिससे पटकथा लेखकों द्वारा तैयार निष्कर्ष इस प्रकार है: सुपर-हीरो को अपने मूल स्थान से बाहर निकलने की जरूरत है पर्यावरण।

पोकाहोंटस को अपने समुदाय में कोई दिलचस्पी नहीं होने के रूप में दर्शाया गया है, और वह अपने सर्कल के सर्वश्रेष्ठ पुरुषों को उबाऊ मानती है। यह तथ्य कि उसे उसकी पत्नी के रूप में नामांकित किया गया है, कुछ गलत और अनुचित के रूप में प्रस्तुत किया गया है। मुलान को अपने समाज की महिलाओं के लिए निर्धारित परंपराओं में कोई दिलचस्पी नहीं है, और उसका असली रास्ता उनसे आगे निकलने में है। छोटी जलपरी एरियल अज्ञात मानव दुनिया में प्रवेश करने के लिए उत्सुक है, और उसकी मूल दुनिया में उसकी कोई दिलचस्पी नहीं है। यह बाकी पात्रों के साथ बिल्कुल वैसा ही है: हरक्यूलिस, हवाईयन लड़की लिलो, सुंदर बेले, पाक चूहा रेमी - वे स्पष्ट रूप से अपनी मूल उबाऊ और "गैर-प्रगतिशील" दुनिया में फिट नहीं होते हैं। मेरिडा, जैस्मीन, एलिजाबेथ स्वान और ऐलिस भी अपने घरेलू संसार से बाहर रहने में अधिक रुचि रखते हैं। इसके अलावा, पोकाहोंटस, मुलान और बेले के समान अंतिम चार, समाज द्वारा उन्हें दी जाने वाली शादियों का विरोध करते हैं।

सूचीबद्ध सभी पाखण्डी नायक अपने मूल परिवेश द्वारा उनके लिए निर्धारित बातों का पालन नहीं करना चाहते हैं और अंततः अपने समाज या सामाजिक सिद्धांतों और मानदंडों से दूर भागते हैं जो उन्हें पसंद नहीं हैं, जो स्क्रिप्ट के अनुसार, उन्हें सफलता की ओर ले जाता है और ख़ुशी।

हानिकारक पाठ के परिणाम

पाखण्डी व्यक्तिवाद के विषय के माध्यम से, जीवन में व्यवहार के उपयुक्त मॉडल को बढ़ावा दिया जाता है। दूसरों से अलग किए गए नायकों के उदाहरण का अनुसरण करने से स्वयं को एक प्रकार के बड़े और अति-वैयक्तिकृत "मैं" के रूप में स्थापित किया जाता है, और किसी के पर्यावरण और उसके मूल वातावरण के मानदंडों को कुछ ऐसा माना जाता है जो "स्वाभाविक रूप से" इस सुपर-अहंकार का विरोध करता है और जिसमें से एक होता है जैसा कि डिज्नी की कहानियों में वादा किया गया है, खुशी और सफलता प्राप्त करने के लिए खुद को मुक्त करना होगा। खराब तरीके से टीका लगाया गया समाज के प्रति व्यवस्था-विरोधी दृष्टिकोण. आप दूसरों से बेहतर हैं, आप अति विशिष्ट हैं, भिन्न हैं, आपके आस-पास की दुनिया उबाऊ है, आस-पास के लोग मूर्ख हैं, नियम-कायदे मूर्ख हैं और वे आप पर बोझ डालते हैं। समाज, नियमों, परंपराओं को अस्वीकार करें - यह उस विशेष का विरोध है जो आपके ऊपर उठता है।

यह किसी क्रांतिकारी भावना की प्रोग्रामिंग नहीं है (इसके लिए मित्रता और एकता के विषय को विकसित करने की आवश्यकता होगी, जो डिज्नी के पास व्यावहारिक रूप से नहीं है), बल्कि व्यक्तिगत और परमाणुकृत मानव आत्म-जागरूकता की है। हर किसी को अलग-थलग, विशेष, सर्वश्रेष्ठ होने की भावना, जबकि पर्यावरण और उनके आस-पास के लोग धूसर, उबाऊ और स्वाभाविक रूप से अपने स्वयं के शानदार व्यक्तित्व के विरोधी हैं, अलग-थलग अकेले लोगों के समाज के गठन की ओर ले जाते हैं, जिनके लिए केवल उनके अपने हित हैं महत्वपूर्ण हैं.

अपने उत्पादों के साथ, डिज़्नी लोगों को शिक्षित करने का प्रयास करता है असंबद्ध महसूस करनाकई महत्वपूर्ण मानवीय संबंधों से: जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, माता-पिता से अलगाव का विषय व्यापक रूप से दर्शाया गया है। इसी तरह, समाज और हमारे आस-पास के लोगों के विषय पर - जैसे माता-पिता बनने पर, यह सब नकारात्मक तरीके से प्रस्तुत किया जाता है।

असभ्यता

डिज़्नी के संबंध में एक महत्वपूर्ण बिंदु विभिन्न अश्लीलताएं हैं, जिनके बिना कंपनी लगभग कभी काम नहीं करती (अश्लील चुटकुले, कम "शारीरिक" सौंदर्यशास्त्र, आदि)

नितंबों/बदबूदार पैरों/ड्रोल/बूगर्स आदि से संबंधित चुटकुले, ऐसे क्षण जैसे कोई पात्र अपने सिर पर ब्रा खींच रहा हो, ऐसे पात्र जो पूरी तरह से पतित दिख रहे हों (उदाहरण के लिए, स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स के कुछ बौने या फ्रोज़न से ओलाफ ) ) - यह सब आज आंखों के लिए इतना परिचित हो गया है कि इसे आसानी से नजरअंदाज कर दिया जाता है, जैसे कि यह या वह अश्लीलता पूरी तरह से स्वीकार्य, सामान्य, सामान्य चीज है।

लेकिन, संक्षेप में, ये सभी बिंदु किस लिए हैं? क्या उनका कोई अर्थपूर्ण अर्थ है? क्या उनकी कोई कथानक भूमिका है? शायद सौंदर्य की दृष्टि से महत्वपूर्ण?

एक और सवाल: क्या परियों की कहानियों में अश्लीलता के बिना ऐसा करना संभव है? बिल्कुल। लेकिन निर्माता बच्चों/किशोरों के लिए परियों की कहानियों को कुछ अश्लील क्षणों के साथ दुनिया भर की स्क्रीनों पर जारी करना जारी रखते हैं।

हानिकारक पाठ के परिणाम

फ्रेम में नियमित रूप से चमकते अश्लील क्षण एक व्यक्ति के सौंदर्यवादी स्वाद पर प्रहार करते हैं, जिससे उसकी धारणा कुछ निम्न, असभ्य और बेस्वाद को स्वीकार करने की तत्परता में स्थापित हो जाती है। नतीजतन, एक व्यक्ति जो लगातार स्क्रीन पर अश्लीलता को सकारात्मक रूप से समझने के लिए मजबूर होता है, वह अनजाने में अपने लिए एक उपयुक्त सौंदर्य स्तर का निर्माण करता है। कई अन्य हानिकारक डिज़्नी विषयों की तरह, इसका उद्देश्य भी सौंदर्य की भावना के संबंध में किसी व्यक्ति को कमजोर करना, पीछे हटाना है।

गैरजिम्मेदारी और पलायनवाद

डिज़्नी में एक दुर्लभ लेकिन आवर्ती विषय समस्याओं को हल करने के प्रभावी तरीके के रूप में एक गैर-जिम्मेदाराना दृष्टिकोण को बढ़ावा देना है। थीम कम से कम निम्नलिखित में दिखाई देती है: अलादीन 1992, द लायन किंग 1994, व्रेक-इट राल्फ 2012, ओज़ द ग्रेट एंड पावरफुल 2013, और प्लेन: फायर एंड रेस्क्यू 2014।

एक चरित्र को एक निश्चित दोष या दोषों के रूप में चित्रित किया जाता है। अलादीन आगराबाह शहर के बाज़ारों से चोरी करके जीवन यापन करता है; व्रेक-इट राल्फ में, कंप्यूटर गर्ल वैनेलोप गेम में एक "दोषपूर्ण", गड़बड़ चरित्र है - यानी। विचाराधीन विषय का व्यावहारिक अवतार; दिल की धड़कन ऑस्कर डिग्स झूठ बोलता है और महिलाओं का फायदा उठाता है; "प्लेन्स: फायर एंड वॉटर" से हेलीकॉप्टर डस्टी स्वेच्छाचारी है और एक अनुभवी सलाहकार की बात नहीं सुनता है। "द लायन किंग" में थोड़ी अलग योजना है: शेर शावक सिम्बा, एक अनुचित और दुखद स्थिति का अनुभव कर रहा है, उसके पिता की मृत्यु और उसके चाचा का आरोप है कि स्क्रिप्ट के अनुसार, वह इसका कारण था। एक बहुत ही पलायनवादी दर्शन "हकुना मटाटा" (= समस्याओं के बारे में भूल जाओ)।

परिणामस्वरूप, उपरोक्त सभी नायक समान रूप से अपनी कमियों या समस्याग्रस्त स्थितियों को छोड़कर पलायनवादी तरीके से सफलता प्राप्त करते हैं: अलादीन किसी प्रकार की चुनी हुई शुद्ध आत्मा, "कच्चे में हीरा" बन जाता है, बिल्कुल वैसा ही जैसा वह है , उसकी चोर गतिविधियों + चोरी से उसे अंततः खलनायक जाफर को हराने में भी मदद मिलती है (मुख्य दृश्यों में से एक में अलादीन उससे एक जादुई दीपक चुराता है)। द लायन किंग के सिम्बा की जीत काफी हद तक उसके दोस्तों टिमोन और पुंबा की बदौलत है, जिन्होंने उसमें "किसी को बकवास न करने" की विचारधारा दी। यह उसकी अपनी ख़राबी है जो वैनेलोप को "व्रेक-इट राल्फ़" से कंप्यूटर रेस जीतने में मदद करती है ("गड़बड़ी" उसे एक सेकंड के लिए खेल से गायब कर देती है, जो उसे अपने प्रतिद्वंद्वी के खतरनाक पैंतरेबाज़ी से बचने में मदद करती है)। ऑस्कर कई धोखे और उसके द्वारा इस्तेमाल की गई महिलाओं के माध्यम से विजयी हो जाता है + इसके अलावा, फिल्म का पूरा कथानक नायक के जीवन की समस्याओं से जादुई दुनिया में भागने के लिए समर्पित है, जो एक "सुखद अंत" की ओर ले जाता है। डस्टी द हेलीकॉप्टर अपनी अराजकता और एक महत्वपूर्ण क्षण में अपने गुरु की अवज्ञा के कारण सफल होता है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि वर्णित सभी बातों का इस तथ्य से कोई लेना-देना नहीं है कि हमारी कमियाँ सफलता का मार्ग बन जाती हैं, क्योंकि सफलता कमियों को सुधारने से प्राप्त होती है। "डिज़्नी" अवास्तविक और गैर-शैक्षणिक रूप से इस तथ्य को बढ़ावा देता है कि बुराइयां जैसी हैं वैसी ही अच्छी हैं। हकुना मटाटा (अपनी समस्याएं छोड़ें) - और आप विजेता हैं। गैरजिम्मेदारी, छल, अराजकता, धोखाधड़ी, "दोषपूर्णता" आदि? “सब कुछ उत्तम है! आप वीरतापूर्वक सफलता की ओर बढ़ रहे हैं!” - उल्लिखित डिज्नी कहानियों को बढ़ावा दें।

शिक्षाप्रद कार्टूनों और फिल्मों को कथानक और पात्रों के माध्यम से बुराइयों की पुन: शिक्षा के मुद्दे का पर्याप्त सूत्रीकरण करते हुए, एक व्यक्ति में सद्गुणों को विकसित करना चाहिए। यह अलग-अलग और समझने योग्य होना चाहिए। प्रस्तुत पात्रों की कमियों या समस्याग्रस्त स्थितियों को परिश्रम, पश्चाताप आदि के माध्यम से सुधारा और हल किया जाना चाहिए, जिससे दर्शकों के लिए एक उपयुक्त उदाहरण स्थापित किया जा सके। "डिज्नी" बिल्कुल विपरीत बात समझाने की कोशिश कर रहा है: गैरजिम्मेदारी और समस्याओं और कमियों के प्रति पलायनवादी दृष्टिकोण ही सफलता का मार्ग माना जाता है।

इस विषय का अच्छाई और बुराई के बीच की रेखा को धुंधला करने से भी बहुत कुछ लेना-देना है। इस प्रकार, अलादीन और ऑस्कर डिग्स डिज्नी की बार-बार दोहराई जाने वाली "अच्छी बुराई" प्रवृत्ति का प्रतिनिधित्व करते हैं। दर्शकों के लिए मॉडल के रूप में स्थापित, ये नायक अनिवार्य रूप से अपने अंदर की बुराई को वैसे ही छोड़ देते हैं, जो सावधानीपूर्वक "अस्पष्ट" कथानकों के माध्यम से उन्हें खुशी की ओर ले जाती है।

हानिकारक पाठ के परिणाम

डिज़्नी उत्पादों में इस विषय का उद्देश्य दर्शकों को यह विश्वास दिलाना है कि स्वयं और अपनी कमियों पर काम करने की कोई आवश्यकता नहीं है, व्यक्ति अपने आप में समस्याग्रस्त हर चीज़ को वैसे ही छोड़ सकता है और इससे सफलता मिलेगी। इससे यह मानसिकता विकसित होती है कि यदि आपके साथ कुछ गलत हो रहा है, तो भी दुनिया को उस पर सकारात्मक प्रतिक्रिया देनी चाहिए। कई अन्य हानिकारक डिज्नी विषयों की तरह, इसका उद्देश्य मानवीय क्षमता को कमजोर करना और वास्तविकता की जानबूझकर गलत धारणा बनाना है, जहां आप हमेशा ठीक होते हैं - और अगर कुछ गलत है, तो यह दुनिया की गलती है, आपकी नहीं।

समलैंगिकता के लिए समर्थन

अगला हानिकारक डिज़्नी विषय जो हाल ही में सक्रिय गति प्राप्त कर रहा है, वह है पांडित्य और समलैंगिकता की सामान्यता (सामान्यीकरण) को बढ़ावा देना। निम्नलिखित उत्पादों में सबसे स्पष्ट रूप से प्रदर्शित: "फेयरीज़: द मिस्ट्री ऑफ़ द विंटर फ़ॉरेस्ट" 2012, "फ्रोज़न" 2013, "मेलफ़िसेंट" 2014।

कहानियां डिज़ाइन की गईं दर्शकों के मन को समलैंगिकता के प्रति सकारात्मक धारणा के लिए तैयार करें, सावधानीपूर्वक "पॉलिश" किए गए हैं और छिपे हुए अर्थों से भरे हुए हैं। एक समलैंगिक जोड़े के रूपक को कथानक के केंद्र में रखा गया है, जबकि सार्वजनिक निंदा से बचने के लिए, पटकथा लेखक सामाजिक रूप से स्वीकृत समान-लिंग संबंधों का उपयोग करते हैं जो निकटता का संकेत देते हैं - बहनें (फ्रोजन, फेयरीज़: द मिस्ट्री ऑफ़ द विंटर फ़ॉरेस्ट) ) और दत्तक मां और बेटी (मेलफिकेंट)। तीनों उत्पादों में, केंद्रीय समान-लिंग संबंध अतिरंजित रूप से भावनात्मक है और शुरू में किसी न किसी कारण से असंभव है, जो जनता की राय के साथ "असंभव" जोड़े के संघर्ष का संकेत देने के लिए आवश्यक है।

"फ्रोजन" और "मेलफिकेंट" में, समानांतर में, सामान्य रूप से प्रेम के विषय पर एक अनिवार्य, बड़ा जोर दिया गया है - ताकि दर्शक अवचेतन रूप से समझ सके कि वास्तव में हम पारिवारिक संबंधों के बारे में बात नहीं कर रहे हैं, जो कि डिज्नी, जैसा कि पहले उल्लेख किया गया है , जानबूझकर दशकों से कब्र में गिरा दिया गया है ()। प्रेम के सत्य/असत्य का प्रसंग उठता है। कथानक संघर्ष का समाधान सच्चा प्यार है, जिसे शुरू में पारंपरिक माना जाता है (अन्ना और हंस, फ्रोज़न में अन्ना और क्रिस्टोफ़, मेलफ़िकेंट में ऑरोरा और प्रिंस फिलिप), लेकिन पारंपरिक विकल्प झूठे साबित होते हैं (हंस एक धोखेबाज है) , क्रिस्टोफ़ मरती हुई अन्ना को बचाने के दृश्य में पक्ष में खड़ा है, प्रिंस फिलिप का चुंबन अरोरा को नींद से नहीं जगाता है), और समलैंगिक रिश्ते (अन्ना और एल्सा, अरोरा और मेलफिकेंट), जिन्हें अपने लिए एक कांटेदार रास्ते से गुजरना पड़ा अस्तित्व, ख़ुशी से बचाने वाली जीत और सच्चे प्यार के रूप में कार्य करें।

"फ्रोजन" और "मेलफिकेंट" दोनों में, प्रचारित विचारों को मजबूत करने के लिए, पारंपरिक जोड़े समानांतर में ढह जाते हैं (अर्थात, वे झूठे हो जाते हैं) - एल्सा और अन्ना, अन्ना और हंस, मेलफिकेंट और स्टीफन के माता-पिता ( जिसके कारण नायिका आम तौर पर प्यार में विश्वास खो देती है, और बाद में इसे महिला पात्र ऑरोरा के कारण पाती है), स्टीफन और रानी की जोड़ी भी मर जाती है।

द फेयरीज़: ए विंटर फ़ॉरेस्ट मिस्ट्री में, दो परियाँ शुरू में एक पारंपरिक जोड़े के प्यार में असफल होने और दो दुनियाओं को अलग करने के कारण एक साथ रहने में असमर्थ हैं (यह एक संकेत है कि कैसे पारंपरिक समाज हर किसी के लिए प्यार की संभावना को नष्ट कर देता है)।

दिलचस्प बात यह भी है कि "फ्रोज़न" और "फेयरीज़: द मिस्ट्री ऑफ़ द विंटर फ़ॉरेस्ट" में मूल रूप से एक ही कार्बन कॉपी बनाई गई है, यह दर्शाया गया है कि समान-लिंग वाले करीबी पात्रों का अनुचित और जबरन अलगाव पूरे समाज के लिए समस्याएँ पैदा करता है। (दोनों कार्टूनों में दुनिया का हिमाच्छादन), जो समाज को केंद्रीय समान-लिंग संघ (परियों की दुनिया का एकीकरण - "परियों: शीतकालीन वन का रहस्य" की समाज द्वारा स्वीकृति) की बहाली की ओर बढ़ने के लिए मजबूर करता है "विशेष" एल्सा, जो अन्ना के साथ अपने रिश्ते को बहाल करती है - "फ्रोजन" में), और इससे सामान्य खुशी और एक शांत जीवन (गर्मियों की वापसी) की निरंतरता होती है। दूसरे शब्दों में, यह दर्शकों को इस विषय पर प्रोग्राम करना कि "समान-लिंग वाले सच्चे प्यार के मिलन" को नकारना खतरनाक हैऔर सभी के लिए गंभीर समस्याएँ पैदा करेगा, जो निस्संदेह एक बहुत ही भ्रामक विचार है।

द लायन किंग में एक समलैंगिक विषय भी है... टिमोन और पुंबा, जिन्हें स्थानीय बहिष्कृत के रूप में पहचाना जाता है, वास्तव में पाए गए शेर शावक सिम्बा को गोद लेते हैं (एक वाक्यांश जो दोस्ती की आवाज़ से अधिक गोद लेने के बारे में विचारों को उद्घाटित करता है: "चलो उसे रखें")। फिर वीर सावधानीपूर्वक उसे एक अच्छा शेर बनाने के लिए बड़ा करते हैं। उसी समय, टिमोन को खुले तौर पर समलैंगिक अभिनेता नाथन लेन ने आवाज दी है, और कार्टून साउंडट्रैक में शीर्षक गीत एल्टन जॉन का एक गीत है, जो समलैंगिक भी है। वे। विषयवस्तु पूरी तरह से विकसित है, हालांकि उपरोक्त तीन बाद के डिज्नी उत्पादों के विपरीत, कहानी स्पष्ट रूप से और पूरी तरह से इसके प्रति समर्पित नहीं है।

यह उल्लेखनीय है कि अपने उत्पादों के माध्यम से पैदल चलने वालों और समलैंगिकता के प्रति वफादारी को परोक्ष रूप से बढ़ावा देने के अलावा, डिज़्नी व्यापक रूप से प्रकट तकनीकों का भी उपयोग करता है:

एलजीबीटी लोगों को सार्वजनिक सहायता

• एकजुटता के संकेत के रूप में, 26 जून 2015 को, जिस दिन पूरे संयुक्त राज्य अमेरिका में समलैंगिक विवाह को वैध बनाया गया था, डिज़नीलैंड को एलजीबीटी इंद्रधनुष के रंगों में रोशन किया गया था।

कार्टून आवाज अभिनय में खुले तौर पर समलैंगिक लोगों को शामिल करना

• जोनाथन ग्रॉफ़ - फ्रोज़न 2013 में क्रिस्टोफ़;
• नाथन लेन - द लायन किंग 1994 में टिमोन

उत्पादों में खुली तकनीकें

हानिकारक पाठ के परिणाम

समलैंगिकता का सामान्यीकरण मानव समुदाय की ताकत को कमज़ोर करने का एक और तत्व है। वास्तव में, डिज़्नी के सभी हानिकारक विषय इसी दिशा में काम करते हैं: पुरुषों पर महिलाओं की श्रेष्ठता, माता-पिता विरोधी नीतियां, नैतिक लचीलापन और बुराई की अंधाधुंधता, आदि - मनुष्य और मानवता के लिए जो सामान्य है उसे उसके विपरीत से बदल दिया जाता हैमानो ऐसा ही होना चाहिए. यह पूरी तरह से समलैंगिकता के सकारात्मकीकरण पर लागू होता है - एक अप्राकृतिक, गैर-सामूहिक घटना, जो नियम का अपवाद है, न कि नियम, जैसा कि आधुनिक हानिकारक जन संस्कृति थोपने की कोशिश कर रही है।

सूचीबद्ध सभी हानिकारक विषयों के साथ, दर्शकों में एक गलत विश्वदृष्टिकोण "उल्टा" बन जाता है, जिससे मानवीय क्षमता स्वाभाविक रूप से कमजोर हो जाती है।

टेक्नोक्रेसी

और आखिरी हानिकारक विषय जो डिज़्नी ने आधुनिक समय में फैलाना शुरू किया है वह टेक्नोक्रेटिज्म (मानव पर तकनीकी की श्रेष्ठता का दर्शन) है, जिसमें ट्रांसह्यूमनिज्म (मानव स्वभाव को बदलने की दिशा, मनुष्यों के तकनीकी संशोधन, विलय) भी शामिल है। आदमी और मशीन). थीम कम से कम निम्नलिखित उत्पादों में प्रकट होती है: एम/एफ "वॉल-ई" 2008, एम/एफ "प्लेन: फायर एंड वॉटर" 2014, एम/एफ "सिटी ऑफ हीरोज" 2014।

तकनीकी उत्पादों का सार इस तथ्य पर निर्भर करता है कि बुनियादी नैतिकता को सामने रखा जाता है मानव स्वभाव पर प्रौद्योगिकी की श्रेष्ठता।

सिटी ऑफ़ हीरोज मानव अपूर्णता पर केंद्रित है: उसकी मृत्यु (नायक तदाशी और अबीगैल की हास्यास्पद, "आसान" मौतें), कमजोरी (शक्तिहीन पुलिस, हिरो की टीम की सीमित ताकत और शुरू में खलनायक का विरोध करने में असमर्थता) और भावनात्मक अस्थिरता (हिरो के नायकों और प्रोफेसर कैलाघन द्वारा बदला लेने की बेताब इच्छा)। वॉल-ई में, मानव की हर चीज़ को भद्दे तरीके से दर्शाया गया है - भविष्य के अधिक वजन वाले लोग अंतरिक्ष में बेकार घूमते हैं, और उनका घर, ग्रह पृथ्वी, लंबे समय से नष्ट हो चुका है और जीवन के लिए उपयुक्त नहीं है। इन कहानियों का अंत दर्शाता है: केवल एक ही चीज़ है जो अपूर्ण, बेकार लोगों की मदद कर सकती है - वह है रोबोट पर भरोसा करें, जो इसके विपरीत पवित्र प्राणियों के रूप में चित्रित किए गए हैं, लोगों की तुलना में कई गुना अधिक नैतिक हैं, और निश्चित रूप से कई गुना अधिक शक्तिशाली हैं। सिटी ऑफ हीरोज और वॉल-ई दोनों में, रोबोट कमजोर लोगों के विश्वदृष्टिकोण को नैतिक रूप से सही करते हैं और उन्हें कठिन परिस्थितियों से बचाते हैं।

हवाई जहाज: आग और पानी में, तकनीकी विषय को थोड़ा अलग तरीके से प्रस्तुत किया गया है। कार्टून आकर्षक मानवरूपी कारों की दुनिया प्रस्तुत करता है, जहां मुख्य पात्र, एक हेलीकॉप्टर के गियरबॉक्स की मरम्मत, सुखद अंत के रास्ते में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। और एक बच्चे के उदाहरण के रूप में शरीर में तकनीकी हस्तक्षेप जो खुद को हीरो-मशीन के साथ पहचानता है, एक हानिकारक, तकनीकी संदेश है जो शरीर के प्रति उपभोक्तावादी दृष्टिकोण की ओर ले जाता है, जब किसी के स्वास्थ्य की देखभाल करने के बजाय यह विचार पैदा किया जाता है कि शरीर में कुछ भी बस "ठीक" या "प्रतिस्थापित" किया जा सकता है।

"प्लेन: फायर एंड वॉटर" और "सिटी ऑफ हीरोज" दोनों शरीर के संबंध में ट्रांसह्यूमनिस्टिक विचारों का पता लगाते हैं: पहले में, एक दोषपूर्ण "शरीर" की मरम्मत से "सुखद अंत" होता है, और दूसरे में, तकनीकी आत्म- मानव नायकों का सुधार.

हानिकारक पाठ के परिणाम

उदाहरण के लिए, तकनीकी झुकाव वाले उत्पाद, एक रोबोट को महान नैतिकता के वाहक के रूप में चित्रित करते हैं जो मनुष्यों के पास नहीं है, दुनिया पर इसी तरह के विचार पैदा करते हैं। इस विषय की बारीकियों की बेहतर समझ के लिए, तकनीकी विश्वदृष्टि की कमियों के बारे में जानकारी नीचे प्रस्तुत की गई है (सामग्री का उपयोग मिरोनोव ए.वी. की पुस्तक "टेक्नोक्रेटिज्म - वैश्वीकरण का एक वेक्टर") से किया गया है।

टेक्नोक्रेसी- यह सोचने और विश्वदृष्टि का एक विशेष तरीका है जो मानव पर तकनीकी की शक्ति में विश्वास और मानव जीवन को पूरी तरह से तर्कसंगतता के अधीन करने की इच्छा पर आधारित है। टेक्नोक्रेटिज्म एक स्वस्थ दर्शन नहीं है, क्योंकि इसकी विशेषता है कारण और प्रभाव का उलटा होना: यह मनुष्य नहीं है जो अपने द्वारा बनाई गई तकनीकी वास्तविकता का उपयोग अपने उद्देश्यों के लिए करता है, बल्कि मनुष्य और समाज को तकनीकी जगत के नियमों के अनुसार विकसित होना चाहिए, इसकी आवश्यकताओं को प्रस्तुत करना चाहिए और तकनीकी प्रणाली का उपांग बनना चाहिए। तकनीकी विश्वदृष्टि के लिए, यह हाथ में मौजूद तकनीक नहीं है जो इसके मानव निर्माता की सेवा करती है, बल्कि अपूर्ण मनुष्य की सेवा करती है - सही तकनीक, यहां तक ​​कि "मशीन बनाने" के प्रयासों के बिंदु तक, जो दिशा में सन्निहित है ट्रांसह्युमेनिज़म(आदमी और मशीन का कनेक्शन).

टेक्नोक्रेटिक विधियां उनके आवेदन के दायरे में बहुत सीमित हैं: उदाहरण के लिए, हालांकि टेक्नोक्रेसी कोशिश करती है, लेकिन यह वास्तव में पारस्परिक संबंधों को ध्यान में नहीं रख सकती है जिन्हें तर्कसंगत नहीं बनाया जा सकता है, रचनात्मकता, धर्म, संस्कृति इत्यादि। तकनीकी सोच मनुष्य की आध्यात्मिक आवश्यकताओं की उपेक्षा करती है, जीवित और मृत, नैतिक रूप से स्वीकार्य और तकनीकी रूप से संभव के बीच अंतर नहीं करती है। टेक्नोक्रेटिज्म से संक्रमित मन चिंतन नहीं करता, आश्चर्यचकित नहीं होता, प्रतिबिंबित नहीं करता, दुनिया को समझने का प्रयास नहीं करता, बल्कि दुनिया को इसके बारे में अपने विचारों में निचोड़ना चाहता है।

साथ ही, तकनीकी तरीकों का उपयोग करके व्यक्तित्व समस्याओं को हल करना असंभव है। मनुष्य और यांत्रिकी के बीच सहजीवन की प्रवृत्ति स्वस्थ जीवन से उत्पन्न नहीं हुई और स्वस्थ जीवन की ओर नहीं ले जाएगी, क्योंकि यह लक्षणों के साथ काम करती है न कि मानवीय समस्याओं के कारणों के साथ।

यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि प्रौद्योगिकी हमारे जीवन के एक सेवारत तत्व से अधिक कुछ नहीं है, जिससे हमें कोई मूर्ति नहीं बनानी चाहिए। अन्यथा, जब तकनीकी वस्तुओं को मानवीय गुणों से संपन्न किया जाता है, उनमें बुद्धिमत्ता की खोज की जाती है, उनके लिए प्यार किया जाता है, उन्हें स्वतंत्र इच्छा प्रदान की जाती है, तो एक व्यक्ति प्रौद्योगिकी की सेवा करना शुरू कर देता है।

ऊपर सूचीबद्ध नौ हानिकारक विषयों के अलावा, डिज्नी उत्पादों में अन्य भी शामिल हैं, लेकिन शायद ही कभी: एक गद्दार (पोकाहोंटस) के व्यवहार मॉडल को बढ़ावा देना, शैतानवाद को बढ़ावा देना (नुकसानदेह, परियों: जानवर की किंवदंती), मानसिक विकारों की सकारात्मकता ("फाइंडिंग निमो" - चरित्र डोरी) और जादू की सकारात्मकता ("स्लीपिंग ब्यूटी", जहां सफलता और जीत काम के माध्यम से नहीं, बल्कि जादू के माध्यम से प्राप्त की जाती है)।

निष्पक्षता में, संक्षेप में बताने से पहले, डिज़्नी के कुछ उपयोगी पाठों पर एक संक्षिप्त नज़र डालना उचित है, जो फिल्मों और कार्टूनों की तकनीकी पूर्णता के साथ, आमतौर पर वर्णित सभी हानिकारक उद्देश्यों को अपने पीछे छिपाते हैं।

लाभ के अंश

हीरो की यात्रा

कई डिज़्नी कहानियों में मौजूद संदिग्ध विषयों के बावजूद, उनमें से प्रत्येक को अभी भी समग्र रूप से "नायक की यात्रा", कांटों से सितारों तक, समस्या से सफलता तक के रूप में बनाया गया है। और यह रवैया - एक नायक की तरह व्यवहार करना जिसे जीत की राह पर चलना है - निस्संदेह, व्यवहार का एक अच्छा सामान्य मॉडल है।

प्यार बचा रहा है

डिज़्नी प्रस्तुतियों में प्रेम के कामुकीकरण में जाए बिना, इस महत्वपूर्ण विषय की सतही प्रस्तुति, निश्चित रूप से, दर्शकों के लिए एक अच्छी भूमिका निभा सकती है। मुक्ति के रूप में प्रेम में विश्वास, जैसा कि डिज़्नी द्वारा प्रस्तुत किया गया है, कम से कम सतही तौर पर, अभी भी मूल्यवान है।

स्वयं होने का महत्व

आपके सच्चे स्व होने का विषय, जिसे अक्सर डिज़्नी उत्पादों में दोहराया जाता है, भी बहुत महत्वपूर्ण है और अच्छा होगा यदि इसे अति-व्यक्तिवाद में न बदला जाए, जो हमारे आस-पास की फीकी और गलत दुनिया के विपरीत है। किसी न किसी रूप में, कई डिज़्नी पात्र केवल और केवल दिलचस्प व्यक्ति प्रतीत होते हैं, और यह आपकी विशिष्टता की सराहना करने के लिए भी एक अच्छा सबक है। स्वयं को स्वीकार करने और स्वयं तथा अपने हितों के साथ विश्वासघात न करने की क्षमता के बिना, अपने जीवन की राह पर आगे बढ़ना बहुत कठिन है।

दुर्भाग्य से, डिज़्नी उत्पादों में सूचीबद्ध सकारात्मक विषय-वस्तु, जिनमें से दो को उनके शुद्ध रूप में भी प्रस्तुत नहीं किया गया है, असंख्य नकारात्मक विषयों से अधिक महत्वपूर्ण नहीं हैं।

जमीनी स्तर

यह अध्ययन लोकप्रिय डिज़्नी उत्पादों की शैक्षिक क्षमता की पहचान करने और बच्चों के लिए सही शैक्षिक सामग्री चुनने के महत्व पर अभिभावक समुदाय का ध्यान आकर्षित करने के लिए आयोजित किया गया था। यह याद रखना महत्वपूर्ण है कि बच्चों के लिए कोई भी जानकारी शैक्षिक होती है और किसी को भी केवल मनोरंजक प्रकृति का नहीं माना जा सकता।

जैसा कि विश्लेषण से पता चला है, सतह पर, डिज्नी उत्पाद पेशेवर जादू प्रतीत होते हैं - आश्चर्यजनक रूप से सुंदर चित्र, अद्भुत गाने, आकर्षक कहानियां इत्यादि, जिनकी बदौलत कंपनी लंबे समय से दुनिया भर के दर्शकों को जीत रही है। हालाँकि, उनके सार, अंतर्निहित अर्थों और विचारों के दृष्टिकोण से, डिज़्नी कहानियाँ अक्सर स्पष्ट होती हैं शिक्षाशास्त्र विरोधी(या शिक्षा विरोधी) – जान-बूझकरदर्शकों के मन में गलत सच्चाइयां पैदा करना और विनाशकारी व्यवहार मॉडल का निर्माण करना।

डिज़्नी उत्पादों का स्वतंत्र मूल्यांकन करने के लिए, ब्रोशर में वर्णित विषयों की उपस्थिति के लिए प्रत्येक कहानी की जाँच करने की अनुशंसा की जाती है जो बच्चे की चेतना और विकास के लिए हानिकारक हैं:

- पितृत्व को बदनाम करना और उसका अवमूल्यन करना(नायक का अपने माता-पिता को नकारना, उसके माता-पिता की मृत्यु, खलनायक की भूमिका में माता-पिता, आदि),

- नारी फासीवाद(पुरुष पात्रों की तुलना में महिला पात्रों की मौलिक श्रेष्ठता, महिला पात्रों को पुरुष विशेषताओं से संपन्न करना),

- बुराई की स्वीकार्यता(सकारात्मक नायकों के रूप में बुराई के प्रकार, अच्छाई और बुराई का मिश्रण, बुराई को उचित ठहराना, आदि),

- कामुकता(अत्यधिक कामुक चरित्र, रिश्तों का अत्यधिक शरीर विज्ञान, प्रेम कथानकों की तुच्छता, आदि),

- अतिव्यक्तिवाद(नायक और आसपास की दुनिया के बीच टकराव, जहां दुनिया को चीजों की प्राकृतिक स्थिति की भावना में अनुचित या अरुचिकर के रूप में चित्रित किया जाता है; सामान्य समाज या सामाजिक मानदंडों से विराम, सफलता की ओर ले जाता है),

- अश्लीलता(शरीर विज्ञान आदि से संबंधित कम चुटकुले),

- गैरजिम्मेदारी(समस्या को उसके सफल समाधान के रूप में टालना, आदि),

- समलैंगिकता(समलैंगिक प्रेम की सच्चाई के रूपक),

- तकनीकीवाद(मानवीय मूल्यहीनता आदि की पृष्ठभूमि में प्रौद्योगिकी की श्रेष्ठता),

और "टीच गुड" परियोजना में भागीदार मनोवैज्ञानिक एम. नोवित्स्काया द्वारा विकसित हानिकारक कार्टून के संकेतों के वर्गीकरण का भी उपयोग करें:

हानिकारक कार्टूनों के लक्षणों का वर्गीकरण

वॉल्ट डिज़्नी कार्टून के अनुसार, सभी क्लासिक परी कथाओं का सुखद अंत होता है। यह बात करने वाले प्यारे जानवरों, अच्छी परियों और प्यार की दुनिया है। लेकिन क्या यह सब मूल में था? वास्तव में, इन्हीं कहानियों के मूल संस्करण, जिन्हें लोककथाकारों चार्ल्स पेरौल्ट और ब्रदर्स ग्रिम द्वारा सावधानीपूर्वक एकत्र और रिकॉर्ड किया गया था, में बहुत अधिक गहरी और खूनी घटनाओं का वर्णन किया गया था।

"सिंड्रेला" - एक खूनी परी कथा
सिंड्रेला के डिज़्नी संस्करण में, राजकुमारी, अपनी सौतेली माँ से तंग आकर, एक गेंद के पास जाती है और वहाँ राजकुमार से मिलती है, लेकिन उसे आधी रात से पहले भागना पड़ता है और अपनी चप्पल खो देती है। फिर राजकुमार यह जूता लेता है और इलाके में रहने वाली लड़कियों को पहनाकर देखता है। वह सिंड्रेला को ढूंढता है, जिसके लिए जूता बिल्कुल फिट बैठता है, वे शादी कर लेते हैं और हमेशा के लिए खुशी से रहते हैं।

सिंड्रेला के चार्ल्स पेरौल्ट के संस्करण में, जब राजकुमार सिंड्रेला के घर आता है, तो सौतेली माँ अपनी दो बेटियों को अपने पैर की उंगलियाँ काटने और जूते पहनने का आदेश देती है। उसकी चाल काम नहीं करती और सिंड्रेला को राजकुमार और सुखद अंत दोनों मिल जाते हैं। लेकिन मुख्य पात्र की सौतेली बहनों के दुस्साहस उनकी कटी हुई उंगलियों के साथ समाप्त नहीं होते हैं: शादी के दौरान, पक्षी उनकी आँखें चोंच मारते हैं।

"स्लीपिंग ब्यूटी" बिल्कुल भी बच्चों की कहानी नहीं है
डिज़्नी संस्करण में, राजकुमारी अपनी उंगली को धुरी से चुभाती है और शाश्वत नींद में सो जाती है। बहादुर राजकुमार उसे चूमकर जगाता है, और वे हमेशा खुशी से रहते हैं।

गिआम्बतिस्ता बेसिल के मूल संस्करण में, ऑरोरा एक कोमल चुंबन से नहीं, बल्कि जुड़वाँ बच्चों के जन्म से जागती है। अरे हाँ, हम यह कहना भूल गए: राजकुमार राजकुमारी को चूमता नहीं है, बल्कि उसके बच्चे बनाता है और चला जाता है, क्योंकि वह पहले से ही शादीशुदा है। जब अरोरा और उसके बच्चे महल में पहुंचते हैं, तो राजकुमार की पत्नी उन्हें मारने की कोशिश करती है, लेकिन राजा उसे रोकता है और अरोरा को उस आदमी से शादी करने की अनुमति देता है जिसने नींद में उसके साथ बलात्कार किया था।

बेले की बहुत ईर्ष्यालु बहनें हैं
डिज़्नी संस्करण में, बेले को जानवर (इसलिए शीर्षक, ब्यूटी एंड द बीस्ट) द्वारा अपहरण कर लिया जाता है, और जब तक उसे जानवर की आंतरिक सुंदरता का पता नहीं चलता तब तक वह बर्तनों और फर्नीचर के साथ एक शानदार महल में रहती है। प्यार में पड़ने के बाद, वह उसे चूमती है और उसे उस जादू से बचाती है जिसने उसे डरावना बना दिया है, क्योंकि शारीरिक सुंदरता कोई मायने नहीं रखती।

गैब्रिएल-सुज़ैन बारब्यू डी विलेन्यूवे के मूल संस्करण में, बेले ने जानवर को एक सप्ताह के लिए अपनी बहनों से मिलने की अनुमति देने के लिए राजी किया। उस पर भारी मात्रा में आभूषण देखे और सुने विलासितापूर्ण जीवनबेले, उसकी बहनें उसे लंबे समय तक रुकने के लिए मनाती हैं, इस उम्मीद में कि जानवर उसकी देरी के कारण क्रोधित हो जाएगा और लड़की को टुकड़े-टुकड़े कर देगा।

टारनटिनो को स्नो व्हाइट एंड द सेवेन ड्वार्फ्स का निर्देशन करना चाहिए था
स्नो व्हाइट का एकमात्र पाप यह था कि वह परी कथा में सबसे गोरी त्वचा वाली थी, यही कारण है कि उसे जंगल में भागना पड़ा, जहाँ वह सात बौनों के साथ रहती थी। दुष्ट चुड़ैल उसे जहरीला सेब देती है, स्नो व्हाइट सो जाती है, बौने बदला लेने की कोशिश करते हैं और चुड़ैल चट्टान से गिरकर मर जाती है। जब स्नो व्हाइट सो रही होती है, एक राजकुमार कहीं से प्रकट होता है और उसे वापस जीवित कर देता है। इसके बाद वे हमेशा खुश रहते हैं।

ब्रदर्स ग्रिम की मूल परी कथा में, चुड़ैल पत्थर के एक टुकड़े के नीचे नहीं मरती। स्नो व्हाइट को मारने की कोशिश करने की सज़ा के तौर पर, उसे गर्म लोहे के जूतों में नाचने के लिए मजबूर किया गया, जिससे वह गिर गई और मर गई।

"द लिटिल मरमेड" वास्तव में एक भयानक त्रासदी है
डिज़्नी में, समुद्र के राजा की बेटी, एरियल, पैरों के बदले अपनी आवाज लेती है और तट पर तैरती है, जहां वह अपने प्यार की तलाश करती है और कांटे से अपने बालों में कंघी करती है। उसे प्रिंस एरिक से प्यार हो जाता है, और वे मिलकर उस दुष्ट चुड़ैल को मार देते हैं जिसने छोटी जलपरी के साथ सौदा किया था, जिसके बाद वे हमेशा खुशी से रहते हैं।

हंस क्रिश्चियन एंडरसन के मूल संस्करण में, अनुबंध में कहा गया है कि एरियल के नए पैर हमेशा दर्द करेंगे, जैसे कि वह ब्लेड पर चल रही हो। चूँकि दर्द और मोहकता एक व्यक्ति में अच्छी तरह से मौजूद नहीं हैं, राजकुमार दूसरी महिला से शादी कर लेता है, और एरियल खुद को समुद्र में फेंक देती है और समुद्री झाग में बदल जाती है।

जीवन में, मुलान युद्ध हार जाता है
डिज़्नी संस्करण में, मुलान एक टिड्डे और ड्रैगन वाली लड़की है जो लड़ने के लिए एक आदमी होने का नाटक करती है चीनी सेनाहूणों के विरुद्ध. साहस दिखाते हुए, मुलान युद्ध जीत जाती है और अपने टिड्डों के साथ खेलने के लिए घर लौट आती है।

मूल हुआ मुलान कविता में, चीन युद्ध हार गया। दुश्मन खान मुलान को इस शर्त पर जीवित छोड़ देता है कि वह उसके साथ रहेगी, और मुलान भाग जाता है। जब वह घर पहुंची तो उसे पता चला कि उसके पिता की मृत्यु हो गई है और उसकी माँ ने दूसरी शादी कर ली है। फिर वह कहती है: “मैं एक महिला हूं, मैं युद्ध से बच गई और मैंने काफी कुछ किया है। अब मैं अपने पिता के साथ रहना चाहता हूं।” और आत्महत्या कर लेता है.

रॅपन्ज़ेल ने वास्तव में एक अंधे राजकुमार से शादी की थी
कार्टून संस्करण में, रॅपन्ज़ेल लंबे सुनहरे बालों वाली एक खूबसूरत राजकुमारी है, जो एक टावर में बंद है। एक दिन उसकी मुलाकात एक डाकू से होती है, और साथ में वे कई रोमांचों का अनुभव करते हैं जिनका मूल परी कथा में उल्लेख नहीं किया गया है।

यह संभवतः इस संग्रह में ब्रदर्स ग्रिम की सबसे सफल परी कथा है। रॅपन्ज़ेल के माता-पिता किसान थे, जिन्होंने सलाद के लिए थोड़ी मात्रा में रॅपन्ज़ेल (बेलफ्लॉवर का पौधा) का व्यापार किया था। इसलिए वह एक बच्ची के रूप में एक चुड़ैल के हाथों में पड़ गई। जब वह 12 साल की थी, तो एक चुड़ैल ने उसे एक टावर में कैद कर दिया, जिसमें कोई दरवाजा या सीढ़ियाँ नहीं थी और केवल एक खिड़की थी। टावर में जाने का एकमात्र रास्ता रॅपन्ज़ेल के लंबे और खूबसूरत बालों पर चढ़ना था। एक दिन राजकुमार टावर के पास से गुजरा और उसने एक लड़की को गाते हुए सुना। वह टावर पर चढ़ गया. उसी रात, रॅपन्ज़ेल उससे शादी करने के लिए तैयार हो गई।
जब राजकुमार उसके लिए लौटा, तो वह उसके सुनहरे बालों पर चढ़ गया, लेकिन टावर में एक चुड़ैल से मुलाकात हुई। उसने उसे खिड़की से बाहर धकेल दिया और राजकुमार कांटों पर गिर गया, जिससे उसकी आँखों में छेद हो गया। अंधा, वह कई महीनों तक खेतों और जंगलों में घूमता रहा जब तक कि उसने दूर से रॅपन्ज़ेल की आवाज़ नहीं सुनी। जब उसने उसे पाया, तो उसके पहले से ही दो बच्चे थे, और उसके जादुई आँसुओं ने राजकुमार की दृष्टि वापस लौटा दी। रॅपन्ज़ेल और राजकुमार ने शादी कर ली और हमेशा खुशी से रहने लगे।

पोकाहोंटस ने जॉन स्मिथ के साथ बमुश्किल संवाद किया
डिज़्नी संस्करण में, पोकाहोंटस एक महिला है जो पेड़ों से बात करती है और उसका सबसे अच्छा दोस्त एक रैकून है। एक दिन उसे एक अंग्रेज से प्यार हो जाता है और दोनों देशों के बीच लगभग युद्ध छिड़ जाता है।

वास्तव में, माटोका, जिसे पोकाहोंटस के नाम से जाना जाता है, अब वर्जीनिया में चीफ पॉवहटन की बेटी थी। भारतीयों ने बंधकों के बदले जॉन स्मिथ का अपहरण कर लिया और मटोका ने उसकी जान बचाई। यहीं पर उनका रिश्ता ख़त्म हो गया. इसके बाद भारतीय राजकुमारी का उन निवासियों द्वारा अपहरण कर लिया गया जिन्होंने उसे फिरौती के लिए अपने पास रखा था। 17 साल की उम्र में उन्होंने एक अंग्रेज से शादी की और 22 साल की उम्र में अज्ञात कारणों से उनकी मृत्यु हो गई।

हरक्यूलिस एक बर्बर, हत्यारा और बलात्कारी था जिसे उसकी अपनी माँ ने जहर दे दिया था
डिज्नी कार्टून हरक्यूलिस में - सबसे छोटा बेटाज़ीउस, जो मेगारा को पाताल लोक के चंगुल से बचाता है, एक वास्तविक नायक बन जाता है और ओलंपस पर चढ़ जाता है।

मूल में, हरक्यूलिस एक बर्बर था, और एक पोस्ट उसके सभी अपराधों का वर्णन करने के लिए पर्याप्त नहीं है, लेकिन आइए पहले मेगारा के बारे में बात करते हैं। वह थेब्स के राजा की बेटी थी, और हरक्यूलिस ने सचमुच उसे जबरन अपनी पत्नी के रूप में ले लिया। उनके दो बच्चे थे और वे तब तक खुशी से रहते थे जब तक कि ज़ीउस की पत्नी हेरा ने हरक्यूलिस को पागल नहीं कर दिया और उसने मेगारा और बच्चों को मार डाला। अपराधबोध से परेशान होकर, हरक्यूलिस ने फिर भी फिल्म में वर्णित 12 कार्यों को पूरा किया, लेकिन बहुत अधिक हिंसा और अन्य लोगों के जीवन की पूरी उपेक्षा के साथ।

नोट्रे डेम के हंचबैक की कब्रिस्तान में भूख से मृत्यु हो गई
डिज़्नी संस्करण में, क्वासिमोडो जन्मजात विकृति वाला एक युवक है जिसे एक जिप्सी महिला से प्यार हो जाता है और वह उसे इनक्विजिशन द्वारा फांसी से बचाता है।

विक्टर ह्यूगो के मूल उपन्यास में, क्वासिमोडो एस्मेराल्डा को फाँसी से बचाने में विफल रहता है (अनिवार्य रूप से, वह गलती से उसे अधिकारियों को सौंप देता है) और देखता है कि उसे फाँसी पर लटका दिया गया है। फिर क्वासिमोडो उसकी कब्र पर जाता है, जहां वह तब तक रहता है जब तक वह भूख से नहीं मर जाता। कई साल बाद, जब उसकी कब्र खोली गई, तो किसी को उनके दोनों कंकाल मिले, लेकिन जब उन्होंने उन्हें अलग करने की कोशिश की, तो हड्डियाँ धूल में बदल गईं।

कार्लो कोलोडी की मूल कहानी में, पिनोचियो एक वास्तविक गधे है। पैदा होने के बाद से ही वह भयानक व्यवहार करता है, चोरी करता है और यहाँ तक कि उसके पिता भी उसे बेकार कहते हैं। एक दिन, उसके द्वारा किए गए हर काम के कारण, बिल्ली और लोमड़ी ने पिनोच्चियो को एक विलो पेड़ पर लटका दिया और उसे मरते हुए देखा जबकि लकड़ी का लड़का हवा में झूल रहा था।

मोगली ने नरसंहार किया
डिज़्नी संस्करण में, मोगली एक लड़का है जिसे उसके माता-पिता ने जंगल में छोड़ दिया है, और एक भालू और एक तेंदुए ने उसे गाने गाना और अपना भोजन स्वयं प्राप्त करना सिखाया है।

रुडयार्ड किपलिंग की मूल द जंगल बुक में, मोगली क्रूर बाघ शेर खान को मार देता है और उसे पता चलता है कि उसके असली माता-पिता को गांव के किसानों ने पकड़ लिया है। भेड़ियों और हाथियों की मदद से मोगली गाँव को नष्ट कर देता है और उसके निवासियों को मार डालता है। इसके बाद उसे भागना पड़ता है क्योंकि गांव वाले उसे समझ लेते हैं बुरी आत्मा. परिणामस्वरूप, मोगली को अंग्रेजों द्वारा शासित एक गाँव में शांति मिलती है।

1. डिज़्नी एक कलाकार कैसे बना?

प्रथम विश्व युद्ध के मोर्चों पर तोपों की गड़गड़ाहट बंद हो गई थी और अमेरिकी सैनिक यूरोप से घर लौट रहे थे। उनमें से एक साधारण, सरल व्यक्ति, वाल्टर डिज़्नी था, जो स्कूल से सीधे आगे के लिए भर्ती किए गए कई लोगों में से एक था। उनकी उम्र के कारण, उन्हें तुरंत खाइयों में नहीं ले जाया गया, बल्कि पहले एक एम्बुलेंस के पहिये के पीछे रखा गया। डिज़्नी कभी भी मांस की चक्की में नहीं गया। और अब, अधिकांश अन्य लोगों की तरह, वह भी अपने भविष्य को लेकर चिंतित था। उसे नौकरी ढूंढ़नी थी, जीवन में अपना रास्ता तय करना था... कई अन्य लोगों की तुलना में उसे कुछ लाभ था। उनके पिता, एलियास डिज़्नी, शिकागो में एक छोटे फल जेली निर्माण व्यवसाय में शेयरधारक थे। उसके लिए हमेशा कोई न कोई मामूली लेकिन सुरक्षित जगह रहेगी. लेकिन वॉल्ट ने अन्य रास्ते तलाशे। वह जेली के उत्पादन से पहले ही परिचित हो चुका था और इस पर जीवन नहीं बनाना चाहता था।

आयरिश आप्रवासियों से आए डिज़्नी परिवार में जीवन हमेशा अस्तित्व के लिए संघर्षपूर्ण था। इलियास ने अपनी अल्प समृद्धि तब हासिल की जब उसके बेटे वयस्क हो गए और उन्होंने अपना जीवन स्वयं बनाया। वह एक बढ़ई था, बिल्डर बन गया, फिर एक खेत खरीदा, लेकिन बाजार में भयंकर प्रतिस्पर्धा का सामना नहीं कर सका। खेत हथौड़े के नीचे चला गया. फिर भी, इलियास कुछ पैसे बचाने में कामयाब रहा। उन्होंने उन्हें कैनसस सिटी में प्रकाशित दो हजार ग्राहकों वाले प्रांतीय समाचार पत्र "स्टार" में निवेश किया। इसके बाद, उन्होंने जेली उत्पादन को अधिक लाभदायक और शांत पाया और शिकागो चले गए।

परिवार में सबसे छोटा वॉल्ट बचपन से ही काम से जुड़ा था। कैनसस सिटी में, मुझे सुबह तीन बजे उठना पड़ता था ताकि, अपने बड़े भाई रॉय, जो लगभग दस साल बड़ा था, के साथ मिलकर मुझे ग्राहकों तक अखबार पहुंचाना पड़े और स्कूल के लिए देर न हो। दिन में कभी-कभी कोई काम भी हो जाता था, इसलिए वह समय की कीमत अच्छी तरह जानता था।

जब वॉल्ट शिकागो चले गए, तो उन्होंने एक जेली फैक्ट्री में सहायक के रूप में काम करना शुरू कर दिया, बक्सों को साफ करना, जार धोना और सेब की चटनी को हिलाना शुरू कर दिया। जब रात्रि प्रहरी के रूप में स्थायी कार्य करने का अवसर आया तो वह बहुत प्रसन्न हुए।

यह स्थिति वॉल्ट के अनुकूल थी। उन्होंने उसे ड्राइंग सीखने का अवसर दिया। वह कम उम्र से ही ड्राइंग के प्रति आकर्षित थे। वह अपने पिता के खेत में जानवरों के चित्र बनाता था। यह: उसे यह सबसे अधिक पसंद आया और वह इसमें अच्छा था। आठ साल की उम्र में, उन्होंने गाँव के डॉक्टर के पसंदीदा घोड़े का चित्र बनाकर अपने जीवन का पहला निकल सिक्का अर्जित किया। तब भी उनका जानवरों के प्रति प्रेम और अटूट रुचि जग जाहिर थी। एक बच्चे के रूप में, वह आवारा कुत्तों, पक्षियों और विभिन्न जानवरों के साथ छेड़छाड़ करते थे। और वयस्क होने और समृद्धि हासिल करने के बाद, वह कभी भी कीटों को नष्ट करने के लिए सहमत नहीं हुए जब गिलहरी, छछूंदर और खरगोश बगीचे में जामुन और फल खाते थे।

उन्हें ऐसा करने का अधिकार है! - उन्होंने दृढ़ विश्वास के साथ कहा। - हम अपनी ज़रूरत की हर चीज़ खरीद सकते हैं, लेकिन उनके पास पैसे नहीं हैं!

फिर भी मुझे काफ़ी अध्ययन करना पड़ा। कैनसस सिटी में, कला संस्थान में, वह प्लास्टर से ड्राइंग का सबसे बुनियादी ज्ञान और कौशल हासिल करने में कामयाब रहे। शिकागो में, उन्होंने ललित कला अकादमी में लगन से अध्ययन किया, जहाँ उन्हें जीवन चित्रण सिखाया गया। मधुर नाम "संस्थान" और "अकादमी" सामान्य निजी लोगों के लिए सिर्फ सुंदर संकेत थे शिक्षण संस्थानोंऔर कला के इतिहास में कोई योगदान नहीं दिया। हालाँकि, डिज़्नी को इससे कोई फर्क नहीं पड़ा। बस चित्र बनाने की क्षमता में महारत हासिल करने और एक पेशेवर कलाकार बनने के लिए! सब कुछ इस मुख्य लक्ष्य के अधीन था। प्रत्येक मिनट का अधिकतम लाभ उठाएँ, कक्षा में सबसे पहले और सबसे अंत में जाने वाले बनें...

वह व्यापक रूप से प्रसारित शिकागो समाचार पत्र ट्रिब्यून और रिकॉर्ड के प्रसिद्ध कार्टूनिस्टों के मार्गदर्शन में समाचार पत्र कार्टूनिस्टों के लिए पाठ्यक्रम लेने में भी कामयाब रहे। यह सबसे महत्वपूर्ण साबित हुआ, क्योंकि यहीं पर उनके कलात्मक झुकाव का पता चला था। एक स्पष्ट, आकर्षक, संक्षिप्त और बहुत अभिव्यंजक, मज़ेदार ड्राइंग - यह उनके लिए कलात्मक कार्य का सबसे आकर्षक क्षेत्र है!

वॉल्ट ने लगभग एक वर्ष तक ही अध्ययन किया। फिर वह मोर्चे पर गया. हालाँकि, फ्रांस में वह कई दिलचस्प रेखाचित्र बनाने में कामयाब रहे, इसलिए वहां उनका समय लाभ के बिना नहीं था। और जब वह वापस लौटे, तो उन्होंने जेली उत्पादन में एक मामूली लेकिन विश्वसनीय पद छोड़ने का फैसला किया।

इलियास का मानना ​​था कि जीवन में आपको अपने आप को सही चीज़ प्रदान करने की आवश्यकता है। रँगना? लेकिन यह तुच्छ, जोखिम भरा और कोई बड़ी बात नहीं है। हाँ, वह चाहते थे कि उनके बेटे शिक्षित हों, सुसंस्कृत हों और खेलने में सक्षम हों संगीत के उपकरण, मनोरंजन के लिए या शायद व्यवसाय के लिए भी चित्र बनाएं। जब उन्होंने एक बिल्डर के रूप में काम किया, तो उनमें ड्राइंग कौशल की बहुत कमी थी। वह अपनी मामूली आय से कुछ डॉलर खर्च करने के लिए हमेशा तैयार रहते थे ताकि लड़के कुछ सीख सकें। यहां तक ​​कि जब फिल्मों ने उन्हें बताया कि वे "कुछ शिक्षाप्रद" दिखा रहे हैं, तो उन्होंने अधिक स्वेच्छा से फिल्मों में बदलाव करना शुरू कर दिया। लेकिन जीवन भर चित्र बनाते रहना... यह सम्मानजनक नहीं है!

वॉल्ट को पर्याप्त संयम के साथ पता था कि नौकरी की पेशकश के साथ उस पर हमला नहीं किया जाएगा। आपको लगातार इसकी खोज करनी होगी और कम से कम महत्वहीन अवसरों से संतुष्ट रहना होगा। उन्होंने शिकागो में शुरुआत करने की कोशिश नहीं की। शहर बहुत बड़ा है, यहाँ प्रतिस्पर्धा स्पष्ट रूप से उसके लिए बहुत अधिक है। कैनसस सिटी अधिक उपयुक्त लगा. वहां उन्हें एक मौका मिला: स्टार अखबार। वह अभी भी "हमारे अपने में से एक" के रूप में मानी जाती थी। वह वहां पिछले मालिकों में से एक के बेटे के रूप में जाना जाता था। अखबार बांटने वाले के रूप में काम करते हुए, वह लगातार कला विभाग में घूमता रहता था, ड्राफ्ट्समैन की मेज पर जगह पाने का सपना देखता था... कौन जानता है, शायद अब वह सफल हो जाएगा? उसने कुछ सीखा, लेकिन एक प्रांतीय अखबार को कितनी जरूरत होती है? इसके अलावा, उनका भाई रॉय, जो युद्ध में अमान्य था, कैनसस सिटी में ही रह रहा था। उन्होंने एक बैंक में क्लर्क के रूप में काम किया।

डिज़्नी को इस बात का अंदाज़ा नहीं था कि पिछले साल कैनसस अखबार में क्या बदलाव हुए थे। यह महत्वपूर्ण प्रसार संख्या वाला एक बड़ा लोकप्रिय समाचार पत्र बन गया। नये-नये लोग आये और उसे पहचानने योग्य न बना दिया।

वॉल्ट को याद नहीं किया गया और कुछ मूल कर्मचारी ही बचे रहे।

कला विभाग में उनका स्वागत विनम्रता से लेकिन ठंडेपन से किया गया। नहीं, दुर्भाग्यवश, उसके लिए कोई काम नहीं है

वहाँ होगा... कलात्मक नौकरी पाने की पहली उम्मीद तुरंत ढह गई!

अमेरिकी जीवन शैली के पारंपरिक प्रचार में, यह दावा करने की प्रथा है कि संयुक्त राज्य अमेरिका में कोई भी करोड़पति और राष्ट्रपति बन सकता है। जो लोग इस महत्वपूर्ण लक्ष्य को प्राप्त करना चाहते हैं, उनके लिए एक समाचारपत्रकार, बूटब्लैक, या डिलीवरी बॉय के रूप में करियर शुरू करना सबसे अच्छा है। इन सरल व्यवसायों के लिए विशेष तैयारी की आवश्यकता नहीं होती है और ऐसे लोगों से मिलने के लिए अनुकूल अवसर खुलते हैं जो जीवन में "सुनहरा मौका" बनाने में सक्षम होते हैं, समृद्धि प्राप्त करने के लिए भाग्य के मोड़ का एक भाग्यशाली मौका।

वॉल्ट को शायद इसकी जानकारी थी. वैसे, उन्हें अब उसी पारंपरिक प्रचार में एक विशिष्ट अमेरिकी, एक "स्व-मेम", एक ऐसे व्यक्ति के भाग्य के उदाहरण के रूप में दिखाया जा रहा है जिसने "खुद को बनाया है।"

कला विभाग में असफल होने के बाद, डिज़्नी को प्रवेश द्वार पर एक नोटिस याद आया कि अखबार को डिलीवरी बॉय की जरूरत है। बिना किसी हिचकिचाहट के वह कार्यालय की ओर चल दिया। आपको अखबार के कर्मचारियों में से एक बनना होगा, और तब शायद आपके पास खुद को साबित करने और कला विभाग में जाने का भाग्यशाली मौका होगा!

जिस कार्यालय कर्मचारी से उसने बात की, उसने उसे ऊपर से नीचे तक गंभीरता से देखा और पूछा:

आप क्या कर सकते हैं?

डिज़्नी समझ गया कि चित्र बनाने की क्षमता से उसे मदद मिलने की संभावना नहीं है, और उसने केवल सामने से लौटने और ड्राइवर के रूप में काम करने का उल्लेख किया। क्लर्क को परेशान करने वाले आगंतुक से छुटकारा पाने का अवसर पाकर खुशी हुई:

परिवहन विभाग में जाएँ, उन्हें संभवतः वहाँ श्रमिकों की आवश्यकता है!

हालाँकि, परिवहन विभाग को श्रमिकों की आवश्यकता नहीं थी, और पहली बार डिज़्नी ने ऐसा उत्तर सुना जो उसने बाद में भी कई बार सुना होगा: "अपना पता छोड़ दो और परेशान मत हो। हम तुम्हें खुद बुला लेंगे।” बेशक, उम्मीदें व्यर्थ थीं, किसी ने उसे नहीं बुलाया...

जल्द ही, डिज़्नी के पास अंततः एक "सुनहरा मौका" था। हालाँकि, यह बिल्कुल भी सोना नहीं था, या सोने का पानी चढ़ा हुआ भी नहीं था, और यह छोटा भी था। लेकिन फिर भी - कलाकार के जीवन पथ पर पहला कदम उठाने का मौका। एक विज्ञापन कंपनी को कलात्मक डिज़ाइन सेवाएँ प्रदान करने वाली एक छोटी कार्यशाला को एक सहायक कर्मचारी की आवश्यकता थी। वॉल्ट ने अपने चित्र दिखाए, और उन्हें तुरंत इस कार्यशाला में बहुत मामूली वेतन - पचास डॉलर प्रति माह पर काम पर रख लिया गया।

क्रिसमस की छुट्टियाँ नजदीक आ रही थीं। यह नया साल है, और बहुत सारा काम करना है। डिज़्नी ने पूरी कोशिश की. रास्ते में, चलते-फिरते, उन्होंने व्यावसायिक उद्देश्यों के लिए चित्र बनाने और विकसित करने की अपरिचित तकनीकी तकनीकों में महारत हासिल कर ली। चित्र आकर्षक होना चाहिए, ध्यान आकर्षित करना चाहिए और विज्ञापन के उद्देश्य को पूरा करना चाहिए। इसके लिए विशेष कौशल और विशिष्ट उपकरणों की आवश्यकता थी। पहली नौकरी ने कई पेशेवर कौशल हासिल करने में योगदान दिया। अभ्यास सर्वोत्तम सिखाता है!

लेकिन अब छुट्टियों से पहले का बुखार खत्म हो गया, यह शांत हो गया, और डिज़्नी ने उस विशेषता के सभी विवरणों को पूरी तरह से समझने का फैसला किया, जिसमें वह शामिल हुआ था। इन्हें लागू करें अच्छे इरादेउसे ऐसा नहीं करना पड़ा. लंबे स्पष्टीकरण के बिना, उन्हें बस यह सूचित कर दिया गया कि उनकी सेवाओं की अब आवश्यकता नहीं है! जाहिर है, उसे इतनी स्वेच्छा से स्वीकार कर लिया गया क्योंकि तत्काल आदेशों को जल्दी और न्यूनतम लागत पर पूरा करना आवश्यक था। "गोल्डन चांस" बमुश्किल डेढ़ महीने तक चला...

डिज़्नी के बाद, एक और युवा, सक्षम कलाकार, यूब इवर्क्स, जिसके साथ वह दोस्त बन गया था, को निकाल दिया गया। यूब के लिए आउट होना बहुत बड़ा झटका था। अनिर्णायक, गूंगा, वह अस्तित्व के संघर्ष के लिए खराब रूप से अनुकूलित था, जिसके लिए ताकत, दृढ़ता और संसाधनशीलता की आवश्यकता थी। डिज़्नी स्वभाव से और व्यवसाय से एक कलाकार थे, लेकिन कुछ हद तक उनमें एक व्यवसायी के लक्षण पहले से ही मौजूद थे। वह न केवल कलात्मक, बल्कि व्यावसायिक विचारों से भी प्रेरित थे। जैसा कि आप जानते हैं, पड़े हुए पत्थर के नीचे पानी नहीं बहता, खासकर अमेरिकी पानी। आपको सक्रिय रहना होगा! वह इस बात पर करीब से नज़र डालने में कामयाब रहे कि विज्ञापन के लिए ड्राइंग का व्यवसाय कैसे किया जाता है, और उन्होंने इसे अपनाने का प्रयास करने का निर्णय लिया। अगर चीजें ठीक रहीं, तो अमेरिकी जीवन शैली के जंगल में एक वास्तविक बच्चे यूब के लिए कुछ होगा।

उस दिन से, इवर्क्स कई वर्षों तक डिज़्नी का सहयोगी और सहायक बन गया।

मैं और मेरा साथी आपके लिए प्रदर्शन कर सकते हैं कलाकृति, वॉल्ट ने प्रकाशक को विनम्रतापूर्वक सुझाव दिया।

"मुझे खेद है, लेकिन मेरे पास इसके लिए क्षमताएं नहीं हैं," प्रकाशक ने खट्टे स्वर में उत्तर दिया।

यह बिल्कुल वही उत्तर था जिसकी डिज़्नी को अपेक्षा थी।

उन्होंने कहा, "हमें एक टेबल के लिए जगह दीजिए और घोषणा कीजिए कि आपके पास एक कला विभाग है।" "आपको इस पर एक पैसा भी खर्च नहीं करना पड़ेगा।"

प्रकाशक ने तुरंत किसी और के खर्च पर अपने व्यवसाय को बेहतर बनाने के अवसर की सराहना की।

मेरे पास दो टेबलों के लिए भी जगह है। और जो लोग विज्ञापन ऑर्डर करते हैं वे अपने विज्ञापनों को सजाने के लिए थोड़ा अतिरिक्त भुगतान करने से इनकार नहीं कर सकते...

वॉल्ट ने अपने माता-पिता से सामग्री खरीदने के लिए आवश्यक कुछ धन की भीख मांगी और शुरुआत में एक कला विभाग की स्थापना की। इसके बाद, उन्होंने कला विभाग से सेवाओं के आकर्षक प्रस्तावों को प्रभावित करते हुए, छोटे प्रिंटिंग हाउसों के खिलाफ व्यापक आक्रमण किया, जो तुरंत "डिज्नी-इवर्क्स, वाणिज्यिक कलाकार" कंपनी में बदल गया। कंपनी ने किसी भी ऑर्डर को तुरंत स्वीकार कर लिया...