Treningsprogram i den forberedende klassen til en barnekunstskole. Liste over dokumenter for opptak

Nesten alle barn elsker å tegne, skulpturere og dekorere huset. Foreldre står overfor en vanskelig oppgave: å forlate en søt hobby eller utvikle barnets evner på et profesjonelt nivå.

Når bør jeg gå på kunstskole?

Du kan melde deg inn på en fagskole i alle skolealder. Førskolebarn og barneskolebarn går på forberedende kurs på kommersiell basis, og deretter, basert på resultatene av utvalget, blir de tatt opp på et budsjettfinansiert sted eller fortsetter å studere mot betaling. Gjennomsnittsalder for opptak: 10-11 år.

Skolen skiller seg fra vanlige klubber på intensiv trening. Klassene holdes to til tre ganger i uken i 2-4 timer. Samtidig tar studentene eksamen og jobber med egne prosjekter. Derfor er det verdt å forklare barnet at dette ikke er en ekstra skolefritidsklubb, men en fullverdig utdanningsinstitusjon.

Hovedårsaken til å gå inn i en profesjonell institusjon er ønsket til barnet selv om å koble livet sitt med kreativitet, ellers vil entusiasmen raskt falme og barnet må overtales til å gå til leksjoner.

Kunststudio - et mellomalternativ

Hvis et barn elsker å tegne og ønsker å utvikle ferdigheter, men ikke kan balansere arbeidsmengden, bør foreldrene ta hensyn til et kunststudio. Studioene tar imot barn på kommersiell basis, og noen ansetter erfarne og fremtredende lærere som kan skjelne studentens talent og veilede ham i riktig retning.

Trenger du en kunstskole for å komme inn på et universitet?

Hver høyere utdanningsinstitusjon har sine egne opptaksstandarder. Selvfølgelig gir en kunstskole en akademisk tilnærming til tegning, men for å komme videre til et spesifikt utdanningsnivå, må du målrettet forberede deg med en veileder i hovedområdene.

Vi konkluderer med at fullføring av kunstskole ikke garanterer opptak. Det er viktig å finne en erfaren kunstveileder som kan hjelpe deg med å takle spesifikke stiler og retninger og fokuserer på problemer.

Repetit.ru har en database med profesjonelle veiledere med priser og studentanmeldelser. Du kan velge lærer selv eller stole på portalpersonalet - utvalget er helt gratis.

Fordeler og ulemper med kunstskole

  • Motstandere av trening sier den største ulempen er en standardisert tilnærming til leksjoner. Barn læres teknikker og regler som begrenser selvuttrykk.
  • Mangel på mekaniske ferdigheter kan hindre implementeringen av en idé, og det er nettopp dette skolepensum vil hjelpe med. Det gir et grunnlag som studenten senere skal utvikle en unik stil.
  • For å oppnå et godt resultat på skolen, læres barna å velge mellom rekvisita: akryl, akvarell, blyanter, gouache, etc.

Kostnader for klasser

Prisen på klasser ved en kunstskole avhenger av prestisje til utdanningsinstitusjonen og beliggenhet. Den gjennomsnittlige kostnaden er 2000 - 3000 rubler per måned. Med forsvarlig forberedelse plasseres barn på budsjettplasser, som betales over statsbudsjettet.

Kostnaden for tegnetimer med en veileder på Repetit.ru starter fra 500 rubler/time.

Hovedmålet med individuelle leksjoner er å hjelpe barnet inn i den valgte utdanningsinstitusjonen og utvikle evner. Når du velger en lærer, vær oppmerksom på rangeringen og plasseringen av klassene. Du vil jobbe direkte med veilederen etter å ha fullført søknaden, portalpersonalet vil gi all kontaktinformasjon.

Nettstedet Repetit.ru presenterer tegnelærere, lærere for forberedelse til Unified State Exam og State Examination, og Olympiads.

Likte du denne nyheten? Deretter trykk.

Forbereder til universitetet i etapper

Hvor lang tid vil det ta? Jo flere, jo bedre, men minst 2 ganger i uken i 3 timer med lærer + selvstendige studier hvor enn du kan finne litt tid og finne ledig plass. Trenger du talent? Ja! Inspirasjon? Ja! Men resultatet vil bli oppnådd av de som ikke sparer krefter og tid på å tegne.

Hva sa bestefar Lenin? Tegn, tegne, tegne = studere, studere, studere! Bare med denne tilnærmingen er du garantert å komme inn på ethvert kunstuniversitet (og ikke bare kunst, nøkkelordet i den siste setningen er hvilket som helst!)

Vi velger en metode. Over tid bestemte vi oss for ( 2 ganger i 3 timer), nå teknikken. La oss begynne:

  1. læreren bestemmer ditt nåværende treningsnivå, hvis du har noe å skryte av, ta med kreativiteten din;
  2. avhengig av det valgte universitetet, bestemmer læreren disiplinene som må fullføres (vi kaller denne tematiske kursplanen);
  3. Sammen med deg bygger læreren et veikart til målet (detaljert timeplan);
  4. vi kjøper materialer i henhold til listen og... la oss gå på veien!



Hvor skal vi begynne?

  • bli kjent med de grunnleggende elementene (punkt, linje, punkt)
  • legg hånden
  • mestre tegneteknikker
  • bygge flate geometriske former
  • studere skyggelegging, tegne flekker
  • studerer komposisjonslovene
  • videre på veikartet...

Hva vi tegner i det forberedende kurset?

  • rotasjonslegemer
  • antikke gipsvaser
  • draperi
  • enkle stilleben i ulike teknikker
  • gips ornamenter
  • hodeskaller... Åh åh beklager - hugg først hodet av
  • gips deler av hodet, og deretter selve hodet, først det mannlige, når det begynner å trene, går vi videre til det vakre antikke kvinnelige gipshodet
    videre etter planen

Må se og diskusjon av arbeid og en erfaren lærer ved siden av deg gjennom hele studietiden.




Hvem underviser i kursene?

Kunstnere, malere, nyutdannede fra kjente kunstuniversiteter, medlemmer av Societies and Unions of Artists, deltakere i innenlandske og utenlandske kunstutstillinger. Du kan se verkene til lærerne våre akkurat nå i seksjonen for lærernes verk. På skolen vår vi har undervist i tegning og maling siden 2003. Vi har nok erfaring, teknikker og proprietære kurs til å lære deg hvordan du tegner. Du kan finne lisensen og dokumentene om samsvar med generelle utdanningsstandarder i seksjonen Om organisasjonen .

Opplæringskurs. Tegning og maling

Forberedelser til et kunstuniversitet er ganske interessant og begynner lenge før opptak. Har du bare ett år? Da bør du jeg iscenesetter kurs i akademisk tegning og maling. Har du to år? Flott! II trinn designet for å utvikle male- og tegneferdigheter. Du har tre år på deg! Super! Vi har III trinn- for erfarne artister, hvor du forbedrer dine tilegnede ferdigheter. Det er fortsatt langt til ditt eget kunstgalleri, men det er allerede synlig og du går allerede langs veien til det.




Kunnskapen oppnådd etter å ha fullført et hvilket som helst nivå vil være nok til å overvinne opptaksprøvene og få en ettertraktet plass blant fremtidige artister.

For de som ønsker å melde seg på kurs, gjennomfører vi tre inntak av søkere i løpet av året: høst(September), vinter(Januar), sommer(Kan). Hva kan være bedre? Du studerer og gjør det du elsker.

I løpet av læringsprosessen kan du melde deg på evt valgfag i eller Master Class i akvarell, oljemaling, pastell, skisser, portrett, dyreskisser, grafikk, kunsthistorie.




Hva du trenger å vite når du forbereder deg på å gå inn på et kunstuniversitet

Å ta forberedende kurs i tegning betyr ikke å bli universitetssøker. Du må bestå opptaksprøvene.

  1. Første trinn ved direkte opptak er intervju. På en kunstskole er det mer som en forhåndsvisning. På dette stadiet undersøker kommisjonen arbeidet ditt. Velg de beste og favorittverkene.
  2. Opptaksprøve. Oppgaver gis avhengig av disiplin. Tiden for å fullføre er begrenset. Du må konsentrere deg, roe deg ned og ikke la følelsene dine ta over fornuften din. Hvordan gjøre det? Bare behandle eksamener ikke som en oppgave som skjebnen din avhenger av, men som en av dine vanlige jobber. Legg sjelen din i det.

Målet er satt Er du en kunstner, nå bare tro på deg selv. Begynn å forberede i dag! Vi hjelper deg å gjøre drømmen til virkelighet. Alt i dine hender. Se timeplanen vår, velg en praktisk studieplan og meld deg på! Eller ring oss, vi vil forklare alt i detalj. Venter på deg!




7-8 år

«Et barns tegning, prosessen med å tegne, er en del av et barns åndelige liv. Barn overfører ikke bare noe fra verden rundt seg til papir, men lever i denne verden, går inn i den som skapere av skjønnhet og nyter denne skjønnheten. ."

V.A. Sukhomlinsky

Kunstnerisk og estetisk utvikling i «Utvikle»-studioet for barn 7-8 år er et grunnleggende stadium, grunnlaget for videre kreativ utvikling av elevene; det gjør det mulig å med størst suksess gå videre til neste hovedtrinn i kunstnerisk opplæring. Studentene blir kjent med egenskapene til visuelle materialer: billedlig, grafisk, tredimensjonal og er rettet mot å utvikle fantasi, fantasi og realisere det kreative potensialet til barn. Selvstendig arbeid på dette stadiet er den viktigste formen for utvikling av kunstnerisk og kreativ aktivitet til studenter. Samtidig, sammen med opprettelsen av kreative verk, kjennetegnes øvelser som en selvstendig type pedagogisk arbeid. Ved utførelse av øvelser får elevene kunnskap om farger (varme og kulde, blanding av farger, arbeid med akromatiske farger). Oppgaver introduseres - øvelser om å tegne linjer, dele dem; å utvikle skyggeferdigheter. Elevene får kunnskap om miljø og lysets påvirkning på farger. Kunnskapen om å plassere et bilde i et gitt format konsolideres. Øvelsene gir ingen klar løsning, men ulike alternativer, d.v.s. mulighet for kreative valg.

Kunstnerisk utvikling utføres i en praktisk, aktiv form i prosessen med kunstnerisk kreativitet til hvert barn. Målene for kunstundervisning er å utvikle det emosjonelle og moralske potensialet til barnet, dets sjel, gjennom midler til å bli kjent med kunstnerisk kultur som en form for åndelig og moralsk søken etter menneskeheten.

Innholdet i programmet tar hensyn til det visuelle bildets økende rolle som et middel for erkjennelse og kommunikasjon under moderne forhold. Den kulturskapende rollen til programmet består også i å innpode medborgerskap og patriotisme. Denne oppgaven begrenser på ingen måte forbindelser med kulturen i forskjellige land i verden, tvert imot, programmet er basert på prinsippet "fra den innfødte terskelen til den universelle menneskelige kulturens verden." Russland er en del av en mangfoldig og integrert verden. Barnet, trinn for trinn, oppdager mangfoldet av kulturer til forskjellige folk og verdibåndene som forener alle mennesker på planeten. Forbindelsene mellom kunst og menneskeliv, kunstens rolle i hans daglige liv, i samfunnets liv, betydningen av kunst i utviklingen av hvert barn er den viktigste semantiske kjernen i programmet.

Programveiledning:

    Tegning, maling, komposisjon

    kunst og Håndverk

Programkomponenter:

    Utviklingsmessig og lekende karakter av aktivitetene;

    Tilgjengelighet av diagnostisk arbeid for å bestemme kvaliteten på programimplementeringen;

    Tilgjengelighet av fritids- og ferieprogrammer rettet mot sosial og emosjonell utvikling av førskolebarn;

    Organisering av samhandling med foreldre (individuell og gruppeveiledning, organisering av åpne klasser, fellesferier, etc.).

Kurset er rettet mot å nå følgende mål:

    Dyrke interesse for kunst; berikelse av moralsk erfaring, dannelse av ideer om godt og ondt; utvikling av moralske følelser, respekt for kulturen til folkene i det multinasjonale Russland og andre land;

    Utvikling av barnets fantasi, kreative potensial, ønske og evne til å nærme seg noen av hans aktiviteter kreativt, evner til en emosjonell og verdifull holdning til kunst og verden rundt ham, samarbeidsevner i kunstneriske aktiviteter;

    Mestre innledende kunnskap om plastisk kunst: kunst, dekorativ og anvendt kunst, arkitektur og design, deres rolle i menneskelivet og samfunnet;

    Mestre grunnleggende kunstnerisk kompetanse, utvikle et kunstnerisk syn og få erfaring i ulike typer kunstneriske og kreative aktiviteter; forbedre estetisk smak, evnen til å jobbe med forskjellige kunstmaterialer.

I vårt kunststudio vil barnet ditt motta all kunnskapen innen billedkunst som er nødvendig for denne alderen og forberede seg på neste stadium av mestring av kunst. Vårt program er laget for 2 års studier. Totalt antall timer per år er 72 timer. Undervisningen holdes en gang i uken i 1 time.

1 års studier. I første klasse løses oppgaver som vil være grunnleggende for hele studietiden - utvikling av fantasifull tenkning, fantasi, kunstnerisk observasjon, og utvikling av kreativt potensial. I løpet av timene blir elevene introdusert for de enkleste komposisjonskonseptene: flekker, linjer og deres roller i komposisjon. På det første trinnet i opplæringen rettes mye oppmerksomhet mot oppgaver innen fargevitenskap (varme - kjølige fargeharmonier, spektrale strekk, mellomfarger og kontraster) og uttrykksmåter.

2. studieår. I andre klasse konsolideres og utdypes dekorative komposisjonsferdigheter. Studentenes arbeid blir mer nøyaktig og av høy kvalitet. Rekkefølgen av oppgaver opprettholdes - fra enkle til komplekse. Elevene fyller ut korte skisser og skisser for langtidsarbeid på et eget ark. Oppgavene forsterker begreper som silhuett, skala, rytme, statikk og dynamikk, balanse i plottet og komposisjonssenter. Mye oppmerksomhet rettes mot oppgaver om assosiativitet, abstraksjon og variabilitet. Grafiske arbeidsteknikker studeres.

​ ​

Du kan gjøre deg kjent med fullversjonen av utdanningsprogrammet i studio. Programmet, tilgjengelig for gjennomgang, inkluderer: et forklarende notat, en læreplan, innholdet i kurset som studeres, metodisk støtte, en kalendertematisk læreplan. Å bli kjent med programmet innebærer ikke kopiering eller fotografering.

Barnet vil vite og kunne:

    Skille mellom typer og sjangere av kunst;

    Beskriv funksjonene ved arbeid med ulike materialer;

    Forstå hva forgrunn og bakgrunn er;

    Mestre teknikkene for å fremheve komposisjonssenteret;

    Identifiser varme og kalde farger, kunne uavhengig komponere forskjellige nyanser;

    Kjenne til sekvensen av bilder av dyr og fugler;

    Vis selvsikkert en menneskelig figur i statisk og i bevegelse;

    Kjenne til maleteknikker;

    Lag et ornament ved å bruke gitte elementer;

    Forstå forskjellene mellom florale og geometriske mønstre.

    Praktiske ferdigheter og evner:

    Arbeide selvstendig i kunstneriske sjangre (landskap, portrett, stilleben);

    Bygg en komposisjon i alle typer visuell aktivitet;

    Skildre gjenstander av forskjellige former;

    Lag mønstre ved hjelp av folkemotiver

Klassedager:

Gruppe 1: Undervisning på lørdager 13:00 - 14:30

Lærer Mormul Nina Konstantinovna

Gruppe 2: Undervisning mandager 17:00 - 18:30

Antall leksjoner per uke: 1 leksjon

Varighet på 1 leksjon: 1,5 time

Lærer Kudreiko Olga Viktorovna

Månedlig betaling: 2150 rubler

3 gruppe: Undervisning tirsdager og onsdager 16:00 - 19:00

Antall timer pr uke: 4 timer

Varighet på 1 leksjon: 1,5 time

Lærer Abakumtseva Marfa Nikolaevna

Månedlig betaling: 4450 rubler

Påmeldingen er åpen:

Anmeldelser fra foreldre og elever

Arbeidene til våre studenter (seniorgruppe)






Kunststudiolærere

Nina Konstantinovna Mormul- Medlem av Creative Union of Artists of Russia, lærer i den høyeste kvalifikasjonskategorien, underviser i skulptur, tegning, maleri og komposisjon på en barnekunstskole i nesten 40 år. Elevene hennes har vunnet seire i distrikts-, regionale, all-russiske og internasjonale konkurranser. Og som voksne valgte mange av dem maleri og skulptur som sitt yrke og ble selv medlemmer av Union of Artists of Russia. Nina Konstantinovna drar nesten hvert år med studentene sine til internasjonale plein airs "Med et staffeli i Europa." Sammen med henne besøkte gutta Italia, Tyskland, Tsjekkia, Belgia, Frankrike, Danmark, Norge, Polen, Bulgaria og Sveits.