Mesterklasse materialer og verktøy pedagogisk erfaring Kosmonautikk Dag rom collager papir magasin papir papp. Hvordan lage en fantastisk romkollasje i Photoshop Collage med temaet universet og rommet

Tatyana Bezmenova

Den 12. april, kosmonautikkens dag, følte gutta og jeg oss involvert i en høytid som ble feiret av hele landet. Vi "fløy" på et romskip, tegnet vakre stjerner og spiste romgodis. Og et annet interessant arbeid denne dagen er collagen "Young Space Explorers".

Målet med arbeidet.

Lage en collage om et romtema.

Oppgaver.

Gi barna grunnleggende kunnskap om verdensrommet.

Utvid barnas horisont.

Fortsett å lære barna å bruke lim og gjør arbeidet nøye.

Dyrk vennlige relasjoner.

Materiale.

Blått Whatman-papir, limstift, bilder av romdrakter, bilder av barneansikter, gult holografisk papir, saks.

Arbeidsbeskrivelse.

Læreren limer inn bilder av romdrakter med barns ansikter på blått Whatman-papir. Barn limer stjerner utklippet på forhånd av læreren.

Det resulterte i at vi fikk en flott collage, som barna så på med stor interesse etter endt arbeid, kjente seg igjen i astronautene, og hvor fint det var å føle seg som en ekte astronaut.

Publikasjoner om emnet:

Jeg inviterer deg på en ekskursjon til Darwin-museet. Utstillingen "Animals in Space" er åpen her, dedikert til stjernereisende - dyr.

Sammendrag av GCD "Chronology of Space" Sammendrag av GCD om emnet: Kronologi i rommet. Formål: Å introdusere historien om fremveksten av kosmonautikkdagen. Mål: Å gi innledende kunnskap om astronauter.

Lego byggeprosjekt «Space Conquerors. Forskningsstasjon på Mars" Type prosjekt: kortsiktig, gruppe. Prosjektdeltakere: forberedende gruppe barn, lærere, foreldre. Prosjektgjennomføringstid:.

Prosjekt "Conquerors of Space" for forberedende gruppe PROSJEKT “Conquerors of Space” for den forberedende gruppen. Type prosjekt: - utdanning - forskning - spilling Etter innholdets art:.

Prosjekt med barn i seniorgruppen i barnehagen "Conquerors of Space" 12. april er kosmonautikkens dag. For denne ferien tilbyr vi deg et prosjekt. Det gjennomføres innenfor en aldersgruppe, i kontakt med familien.

Prosjekt: "The Mysterious World of Space"(forberedende gruppe for generell utviklingsorientering) Satt sammen av lærere: Shpak Lyudmila Georgievna, Rumyantseva Nina Yuryevna Deltakere.

Barna gikk inn i salen til sangen «På godhetens vei». Velkommen gutter, jury og gjester! – Vi starter vår sportsfestival dedikert til Dagen.

I denne Photoshop-opplæringen lærer du hvordan du lager en levende scene med retro-tema ved å bruke arkivbilder, børster og lyseffekter. For å få komposisjonen til å se interessant og stilig ut, vil vi bruke splitting og forskyvningseffekter av bildeelementer. La oss bli kreative!

Forhåndsvisning av det endelige bildet:

Trinn 1.

Lag et nytt dokument i Photoshop (Fil-Ny eller Ctrl+N) størrelse 3000x2281px, oppløsning 300px/tommer og hvit bakgrunn.

Duplisere (Ctrl+J) bakgrunnslag, og slett deretter originalen ved å dra den til søppelbøtteikonet nederst i lagpanelet.

Legg til en gradientoverleggseffekt til kopien av bakgrunnslaget ved å åpne vinduet Lagstiler. (Lag > Lagstil > Gradientoverlegg eller "fx"-ikonet nederst i lagpanelet). Gjøre innstillinger: radiell stil (Radial), farge fra lys grå til mørk (fra #dadada til #171616), hjørne (vinkel) 90°, skala (skala) 150.

Steg 2.

Åpning (Ctrl+O) i Photoshop et bilde av en galakse, velg det helt (Ctrl+A), kopi (Ctrl+C), gå deretter til hoveddokumentet og lim inn (Ctrl+V) stjerner over det første laget. Vi øker størrelsen på plass til størrelsen på lerretet ved å bruke Free Transform (Rediger-fri transformasjon eller Ctrl+T), hold nede Shift og dra hjørnet av rammen utover. Endre blandingsmodus (Blandingsmodus) for stjernelag på Overlapp (Overlegg).

Trinn 3.

Lag et nytt lag (Layer-New Layer eller Ctrl+Shift+N) over stjernene og velg "Oval Marquee"-verktøyet (Elliptisk markeringsrammeverktøy). Hold nede Shift for å lage en sirkel og foreta et valg i midten av lerretet. Fyll inn (Rediger-Fyll) svart høydepunkt (#000000) . Fjerner valget (Ctrl+D).

Trinn 4.

Åpne bildet av jenta (Ctrl+O) og sett det inn i arbeidet vårt (Ctrl+A, Ctrl+C (kopiere), deretter Ctrl+V (sett inn)) over sirkellaget. Endre størrelsen på jenta ved å bruke Transform (Ctrl+T) og plasser modellen i midten av sirkelen. Legg en maske til laget med jenta.

Laster inn kretsvalg (Ctrl+klikk på sirkellagikonet), og inverter deretter valget (Velg > Invers eller Ctrl+Shift+I). Velg en hard børste (Børste) svart og mal på masken den delen av den senkede hånden som strekker seg utover sirkelen. Fjerner valget (Ctrl+D).

Trinn 5.

Åpne vinylplatebildet i Photoshop. Først, la oss fjerne platen fra bakgrunnen. Velg "Oval Marquee"-verktøyet (Elliptisk markeringsrammeverktøy) og hold nede Shift og tegn en sirkel på størrelse med en post. Fyll inn (Rediger-Fyll) utheving med hvilken som helst farge på et separat lag (Ctrl+Shift+N).

Høyreklikk på utvalget og velg fra menyen elementet – Transformer valgt område (Transform Select). Etter å ha justert størrelsen på utvalget til størrelsen på platen, trykk Enter. Slå av synligheten til laget med den svarte sirkelen ved å klikke på øyet til miniatyrbildet, og kopier det på laget med platen (Ctrl+C) fremhevet. Gå til hoveddokumentet og lim inn (Ctrl+V) tallerken under laget med jenta.

Trinn 6

La oss nå begynne å legge til designelementer til bildet vårt. Opprett et nytt lag (Ctrl+Shift+N) over laget med jenta og Rectangular Marquee-verktøyet (Rektangulært markeringsverktøy (M)) tegne en tynn lang stripe. Fyll inn (Shift+F5) svart høydepunkt (#000000) , og deretter bruke Transform (Ctrl+T) snu stripen diagonalt, plasser den oppå jenta.

Slå midlertidig av synligheten til laget med stripen ved å klikke på øyet til miniatyrbildet. Gå til lagmasken med jenta ved å klikke på den og bruke børsten (Børste) Mal markeringsområdet med svart farge, skjul det på masken. Fjerner valget (Ctrl+D).

Slå på synligheten til laget med stripen. Last inn et utvalg av laget med den svarte sirkelen (Ctrl+klikk på ikonet for dette laget). Velg hardt (100 % hardhet) Børste (Børste) svart og på lagmasken med jenta, slett den nedre delen av kroppen hennes, med start fra stripen. Mal forsiktig, uten å gå utover den øvre kanten av stripen. Fjern markeringen når du er ferdig (Ctrl+D).

Dupliser platelaget to ganger (Ctrl+J) og plasser duplikatene under modelllaget. Øk størrelsen på den første kopien litt ved å bruke Transform (Ctrl+T) og sett midten av disken til stripen på høyre side av bildet. Legg til en maske til dette laget og bruk en hard svart børste (Børsteverktøy) fjern den øvre halvdelen av platen som ligger utenfor stripen.

Plasser det andre vinylduplikatet under det første eksemplaret og reduser størrelsen (Ctrl+T). Legg til masken igjen (klikk på sirkelikonet i firkanten nederst i lagpanelet) på dette laget og fjern også den øvre halvdelen av disken med en svart børste (Børsteverktøy), plassert utenfor stripen.

Dupliser laget med stripen (Ctrl+J) og legg den under lagene med platene. Flytt stripekopien litt under originalen med Move Tool (Flytteverktøy). Kopier jentelaget (Ctrl+J) og plasser den under stripelagene. På lagmasken med jentas kopi, bruk en svart børste. (Børste) for å skjule områder av kroppen over stripene og den hvite børsten (Børste) for å åpne mellomrommene under stripekopien. Husk at svart på masken skjuler bildet, mens hvit gjenoppretter (åpner).

Trinn 7

Glatt nå kantene på stripene med viskelæret (Viskelærverktøy) med 0 % hardhet (hardhet).

La oss legge til dybde til bildet ved å legge til en skygge fra modellens figur på platen. Lag et nytt lag (Layer-New Layer) under laget med modellen og en myk børste (Børsteverktøy) svart farge tegne en skygge langs linjen på ryggen, nakken og baksiden av hodet. Reduserer opasiteten (Opasitet) skyggelag til 83 % for å få skyggen til å se mer naturlig ut.

Lag nye lag under platelagene (Ctrl+Shift+N) og bruk samme prinsipp for å male med en svart pensel (Børste) skygge på jentas hofter og ben.

Trinn 8

Velg børsteverktøyet (Børste) størrelse 3 px, med 100 % stivhet (hardhet).

Neste med en penn (Pennverktøy) i disposisjonsmodus (pennikon i rammen øverst i innstillingspanelet) på nytt lag (Ctrl+Shift+N) lage en rett linje. Klikk med høyre museknapp langs konturen og velg fra rullegardinmenyen – Stryk konturen (Slagbane). Velg Pensel i strekdialogboksen (Børste) og klikk OK. Det viste seg å være en tynn strek. Gjenta prosessen med å lage en linje, men denne gangen med en tykkelse på 5 px (endre børsteinnstillinger) på et nytt nytt lag ved å bruke Pen (Pennverktøy).

Påfør Free Transform på lag med linjer (Ctrl+T) for å rotere dem parallelt med de diagonale stripene.

Kombiner to lag med linjer, etter å ha valgt dem tidligere i lagpanelet (Ctrl+klikk på lagminiatyrbildene, deretter menyen Lag> Slå sammen lag eller Ctrl + E). Duplisere (Ctrl+J) slått sammen lag og plasser duplikatet under stripekopien ved hjelp av Move (Flytteverktøy).

Trinn 9

La oss endre nyansen på den svarte sirkelen, og matche den med fargen på den stjerneklare bakgrunnen. For å gjøre dette, åpne "Layer Styles" (Lag stil) Dobbeltklikk på miniatyrbildet av den svarte sirkelen og velg alternativet "Gradient Overlay". (Gradient overlegg). La oss konfigurere alternativet: Lineær stil (Lineær), farge fra svart (#000000) til mørk lilla (# 380429) , vinkel 90, skala 100 %.

Trinn 10

Nå skal vi lage noen interessante innlegg mellom designelementene. Velge Feather (Pennverktøy) i disposisjonsmodus og tegn en kontur rundt den delen av blusen som ligger mellom de to øverste tynne linjene. Det er ikke nødvendig å fange jentas hudområde. Etter å ha opprettet omrisset, høyreklikk på det og velg – Opprett valgt område (Gjøre valg).

Velger Pensel (Børste) svart og mal over utvalget på den originale Mask with the girl. Deretter lager du en annen omriss av delen av blusen med en penn. (Pennverktøy), lag et utvalg av omrisset og på lagmasken med jenta, slett utvalget med en svart børste (Børste).

Dupliser disklaget (Ctrl+J) og legg den under laget med jenta. Roter platen med Transform (Ctrl+T) på en slik måte at området med refleksjonen på platen er i utskjæringsområdet til modellens klær. Legge til en maske (Layer-Layer Mask-Vis alle) på kopi av plata og med svart pensel (Børste) vi fjerner steder som går utover linjene.

Gå til laget med en kopi av modellen og igjen ved å bruke pennen (Pennverktøy), velg en del av klærne mellom stripen og den tynne linjen. Lag et utvalg fra omrisset og slett det på masken til dette laget med en svart børste. (Børste) klær inne i utslippet. Fjerner valget (Ctrl+D).

Dupliser posten på nytt (Ctrl+J) og plasser en kopi under duplikatet med jenta. Rotere (Ctrl+T) plate slik at den lyse delen er innenfor det utskårne området av klærne. Legg en maske til disklaget og fjern overflødig med en hard, svart børste (Børste).

Trinn 11

Last inn "Akvarell"-penslene i Photoshop fra leksjonsressursene ved å bruke alternativet "Administrer forhåndsinnstillinger" (Edit-Preset Manager). Velg en kopi av laget med jenta og bruk hvilken som helst børste på masken (Børste) akvarellsett i svart, skjuler en del av bena.

Deretter bytter du til en hvit børstefarge og maler en del av benet på masken, og lager en akvarelltekstur. Du kan eksperimentere med forskjellige børster i settet til du får et kvalitetsresultat.

Duplisere (Ctrl+J) topplag med en jente, forstørr det (Ctrl+T), og sving deretter litt til høyre.

Bruk en teknikk med akvarellbørster, fjern en del av jentas bilde på masken til dette laget med en svart børste (Børste), gjenopprett deretter delen, imiter teksturen til akvarell, med en hvit børste.

Trinn 12

La oss deretter lage en halvtonemønstereffekt. Lag to nye lag (Ctrl+Shift+N) under originalen med jenta og under lagene med diskene. Last inn en pakke med børster med et halvtonemønster i Photoshop, og velg noen, legg dem til de opprettede lagene.

Trinn 13

Lag et nytt lag (Ctrl+Shift+N) under laget med de øverste linjene. Zoomer inn på bildet (Ctrl+). Sette opp børsten (Børste) liten størrelse med 100% hardhet hvit farge.
Lag flere baner med pennen (Pennverktøy) skisserer jentas kroppsdeler (ansikt, ansiktstrekk, hår, hender, fingre, rygg). Vi sporer konturene ved å høyreklikke på dem og velge Stroke Path fra menyen. I slagdialogboksen, aktiver avmerkingsboksen "Simuler trykk". (Simuler trykk) og klikk OK.

Vi sporer alle konturene i henhold til dette prinsippet. Dermed får vi en skisse av hvite streker.

Legg hvite strøk over jentas hofter og ben.

Duplisere (Ctrl+J) lag med streker og flytt det litt til høyre ved å bruke flytteverktøyet (Flytteverktøy). Reduserer opasiteten (Opasitet) duplikat opptil 42 %.

Trinn 14

Legge til lyseffekter til komposisjonen. Aktiver polygonal lasso (Polygonalt lassoverktøy (L)) og lag et trekantet utvalg i midten av lerretet, som i eksemplet nedenfor.

Sett forgrunnsfargen til hvit og velg en myk børste. (Børste) stor størrelse. På nytt lag (Ctrl+Shift+N) Tegn børsten langs bunnen av utvalget.

Fjerner valget (Velg > Velg bort (Ctrl+D)) . Velg Eraser (Viskelær) med myke kanter og slett kantene på det lyse området. Roter den parallelt med de diagonale linjene ved hjelp av Transform (Ctrl+T).

Dupliser lysstripen flere ganger (Ctrl+J) og distribuere kopiene gjennom komposisjonen, og opprettholde en parallell diagonal posisjon.

Trinn 15

Dupliser det svarte sirkellaget (Ctrl+J) og øke størrelsen på duplikatet (Ctrl+T) ved å trekke hjørnet av transformasjonsrammen utover (hold Shift).

Plasser duplikatsirkelen under originalen.

Dobbeltklikk på miniatyrbildet av sirkelkopien for å åpne "Layer Styles"-vinduet (Lag stil). Reduserer fyllets tetthet (Opasitetsfyll) opptil 0 %.

Velg alternativet "Gradient Overlay". (Gradient overlegg) og endre innstillingene, som også ble kopiert fra den opprinnelige sirkelen. Skriv inn følgende verdier: blandingsmodus Overlegg (Overlegg), opasitet (Opasitet) 73%.

Trinn 16

Åpne "Wisps"-bildepakken i Photoshop og velg en av dem, sett den inn i dokumentet vårt (Ctrl+C, Сtrl+V) over modelllaget. Endre blandingsmodus for dette laget til Skjerm (Skjerm). Bruke viskelæret (Viskelærverktøy (E)) eller lagmaske, fjern kantene på bildet.

Åpne et annet bilde av lysstråler og lim det inn i arbeidet vårt. Plasser bollen på jentas ben og hofter. Endre lagets blandingsmodus til Skjerm (Skjerm) og gå til menyen Image-Adjustments-Hue/Saturation (Bilde>Justeringer>Farge/metning). Endre fargetoneverdien (fargetone) til -57.

Bruk et viskelær for å fjerne kantene på bildet.

Trinn 17

Legg til dybde til komposisjonen ved å lage skygger. Under lagene med lysstråler, lag et nytt justeringslag "Kurver" (Layer-New Adjustment Layer-Curves). Vi gjør justeringer i alternativdialogboksen og endrer kurvens posisjon. Fyll deretter masken til dette laget med svart farge (Shift+F5) og gjenopprett korrigeringen bare på jenta som bruker børsten (Børste) hvit med opasitet (Opasitet) 30-40%.

Trinn 18

Dupliser galakselaget (Ctrl+J) og plasser duplikatet oppå alle lagene i panelet. Endre blandingsmodus for dette laget til Skjerm (Skjerm).

Legger til en maske (Layer Mask) på dette laget og med en myk børste (Børste) Vi maler kantene på galaksen med svart farge, og simulerer en vignetteffekt.

Trinn 19

Legg til en forskyvningseffekt til sammensetningen. Lag et nytt lag (Ctrl+Shift+N) og verktøyet rektangulært markeringsramme (Rektangulært markeringsverktøy (M)) lage et utvalg i midten av dokumentet.

Fyll inn (Rediger-Fyll eller Shift+F5) svart høydepunkt (#000000) .

Plasser rektangelet under lagene med diskene og jenta, vri det parallelt med resten av linjene i filen (Ctrl+T).

Lag et nytt lag over rektangellaget (Ctrl+Shift+N) og gå til menyen Bilde-Ekstern kanal (Bilde > Bruk bilde). Denne handlingen kombinerer alle lag i et bilde til ett lag uten å flate dem ut. Lag en klippemaske på dette laget (klikk på lagminiatyrbildet og velg fra menyen – Lag utklippsmaske) for å plassere bildet inne i et svart rektangel. Utseendet til en svart pil mot det underliggende laget indikerer at klipping er aktivert.

Bruke flytteverktøyet (Flytteverktøy) flytt masken litt opp for å skape en forskyvningseffekt.
Bruke et mykt viskelær (Viskelær) Slett kantene på det svarte rektangelet.

Dupliser lag med klipping og svart rektangel (Ctrl+J) og plasser kopier nederst på bildet. Flytt klippemasken igjen for å skape en offseteffekt.

Gjenta prosessen i trinn 19, men denne gangen lager du et tynnere rektangel enn det forrige.

Trinn 20.

Lag et nytt lag (Ctrl+Shift+N) og Polygonal Lasso-verktøyet (Polygonal Lasso) gjør et trekantet valg som i trinn 14. Bruk en hvit, myk børste (Børste) stor, dra langs kanten av markeringen, og lag en lys stripe. Roter den diagonalt (Ctrl+T) og plasser bildene nedenfor. Dupliser stripelaget flere ganger (Ctrl+J) og plasser kopiene på tvers av lerretet i diagonal posisjon. Mykt viskelær (Viskelær) fjern kantene på strimlene. Plasser stripene under Curves-justeringslaget. (Kurver).

Trinn 21

Åpne bildet av ballene og gå til "Channels" -paletten (Vinduskanal), ligger den ved siden av Lag-paletten (lag). Velge alfakanal (Alfa). Klikk på ikonet for innlasting av utvalg nederst i panelet (prikket sirkel) og vi får et utvalg baller.

Klikk på RGB-kanalen for å returnere bildet til farge og gå tilbake til lagpanelet. (lag). Kopiere (Ctrl+C) baller, sett inn (Ctrl+V) dem inn i vårt arbeid.

Bruke det rektangulære markeringsverktøyet (Rektangulært markeringsverktøy (M)) ring rundt hver ball og flytt den hvor som helst på lerretet ved å aktivere Flytt-verktøyet (Bevege seg). Dupliserte baller (Ctrl+J) og distribuer kopiene i komposisjonen slik du ønsker. For å endre størrelsen på ballene, bruk Transform (Ctrl+T).

Bruk Gaussian Blur-filteret for lag med kuler. ((Filter> Blur> Gaussian Blur) med en radius på 27 px. Denne teknikken vil skape inntrykk av at ballene er plassert i forgrunnen.

Trinn 22

Lag et nytt lag (Ctrl+Shift+N) over alle lag og gå til menyen Bilde-Ekstern kanal (Bilde > Bruk bilde) for å kopiere alle lag til ett lag. Duplisere (Ctrl+J) dette laget. Gi nytt navn til disse to lagene til "Glød" og "Fargekontrast" for å unngå forvirring.

På "Glow"-laget går du til Filter-Stylize-Edge Glow (Filter > Styliser > Glødende kanter) og følg innstillingene fra skjermbildet nedenfor.

Endre dette lagets blandingsmodus til skjerm (Skjerm), reduserer opasiteten (Opasitet) opp til 50%.
Legg til en lagmaske (Layer-Layer Mask-Vis alle) og myk børste (Børste) svart farge fjerner effekten av filteret langs kantene av komposisjonen.

Gå til "Fargekontrast"-laget og gå til menyen Filter-Other-Color Contrast (Filter > Annet > Høypass). Sett radiusalternativet til 8 px og reduser opasiteten (Opasitet) dette laget opptil 45%.

Denne teknikken gjør bildet skarpere

Trinn 23

Deretter legger vi til en delt effekt, men først lagre dokumentet under et annet navn i JPG-format. Gå til menyen Fil-Lagre som (Fil-Lagre som...). Ikke lukk Photoshop-dokumentet. Åpne nå JPG-filen du nettopp har lagret og gå til kanalpaletten. (Kanaler). Aktiver flytteverktøyet (Flytteverktøy) og velg den røde kanalen (Rød). Bruk tastaturpilene til å flytte bildet til venstre ved å klikke én gang. Deretter velger du den grønne kanalen (Grønn) og flytt bildet igjen, men til høyre, ved å klikke én gang.

Til slutt velger du Blå (Blå) kanal og skyv den opp ved å trykke én gang.

Trinn 24

Legger til enda mer dybde til splitteffekten ved å bruke Radial Blur-filteret (Radial uskarphet). Dupliser det delte laget (Ctrl+J) og gå til menyen Filter-Blur-Radial Blur (Filter > Blur > Radial Blur). Vi gjør innstillingene ved å angi mengden (Beløp) på 10.

Trinn 25

La oss nå la uskarpheten bare være på sidene av komposisjonen, og fjern den i midten. For å gjøre dette, lag en lagmaske (Layer-Layer Mask-Vis alle) på et lag med uskarphet, og en svart myk børste (Børste) fjern den unødvendige filterhandlingen fra jenta.

Trinn 26

Avslutningsvis, la oss gi en enkelt fargetone til hele illustrasjonen. Lag et nytt "Gradient Map"-justeringslag (Lag>Nytt justeringslag>Gradientkart). Velg en sort-hvitt gradientfarge, og senk deretter opasiteten (Opasitet) dette laget opptil 19%.

Lag et nytt justeringslag for gradientkart. (Gradientkart), men velg en lilla-oransje gradient fra programmets sett. Sett dette lagets blandingsmodus til Overlegg (Overlegg) og senke opasiteten (Opasitet) opptil 25 %.

Og igjen, lag "Gradient Map"-laget. (Gradientkart)

I denne opplæringen vil jeg vise deg hvordan du lager en romkollasje med planeter og galakser. Du vil bli dyktig i å arrangere og manipulere elementer sammen, og vil kunne bruke denne ferdigheten i ditt fremtidige arbeid. Du vil også lære hvordan du lager belysning, jobber med grupper, bruker børster, masker og mye mer.

Lag et nytt dokument og fyll det med hvitt. Jeg laget et dokument som er bredt nok og høyden er mindre. Lag et nytt lag og trykk på G for å aktivere Gradient Tool. Velg en radial gradient med fargene #000a18 og #53657d:

Åpne bildet av planeten. Skjul den svarte bakgrunnen og trykk Ctrl + Shift + Alt for å slå sammen alle gjennomsiktige lag. Vi vil få følgende resultat:

Bruk flytteverktøyet og dra planeten inn i dokumentet vårt. Legg den ned.

Dupliser denne planeten to ganger, endre størrelsen for å gjøre dem mindre og endre deres posisjoner som vist nedenfor:

Navngi den større planeten "Planet 1" og de mindre "Planet 2" og "Planet 3". På laget med planet 2, gå til Filter – Blur – Gaussian Blur (Filter-Blur-Gassian Blur), radius 2 px.

Velg planet 3-lag og trykk Ctrl+F for å gjenta forrige trinn.

Lag en laggruppe og plasser alle planetene der. Trykk Ctrl+G siden jeg vil redigere dem sammen. Endre gruppemodus til Normal, 100 %.

Nå bruker jeg justeringslag for å endre fargen på disse planetene. På planet 1-laget går du til Layer-New Adjustment Layer-Color Balance:

Siden gruppemodus endres til normal 100 %, påvirker Justeringslag bare lag innenfor den gruppen.

Jeg vil øke kontrasten til planet 1, så jeg lager et nytt lag med Klippemaske– med en klippemaske og bruk en lineær gradient (la standardfargene: svart og hvitt).

Endre blandingsmodus til Soft Light og legg til en maske for dette laget. Bruk en myk svart børste for å fjerne og redusere mørke forskjeller i enkelte deler av planeten.

Åpne tåkebildet. Dra det inn i dokumentet vårt, plasser det under planetgruppen.

Jeg kopierer den ikke veldig lyse delen av bildet og plasserer den til høyre (på det andre laget)

Bruk en lagmaske for å fjerne grove kanter. Navngi de to siste lagene "Tåke 1" og "Tåke 2".

Lag en gruppe for disse lagene som vi gjorde med planetene, endre også modusen til denne gruppen til normal. Legg til noen justeringslag for å gjøre fargen på tåken mer passende.

Fargebalanse:

Etter å ha brukt disse lagene bør du ha noe slikt:

Åpne stjernehimmelen. Flytt den over tåkegruppen under planetene, endre størrelsen på bildet som vist nedenfor:

Endre modus til Skjerm, 50 %

Dupliser dette laget og flytt det til høyre. Bruk en lagmaske og en myk sort børste for å fjerne grove kanter

Plasser bildet av Galaxy i dokumentet vårt. Plasser dette laget på toppen og endre størrelsen på det (mindre). Plasser galaksen i midten av himmelen.

Endre blandingsmodus til Skjerm og fjern unødvendige deler ved hjelp av en lagmaske.

Lag et nytt lag og sett forgrunnsfargen til hvit. Bruk børsten (galaxy one, nummer 1262) og mal over områdene som vist nedenfor:

Trykk Ctrl+T for å transformere børstene i Galaxy-retningen.

Legg en lagmaske til dette laget og fjern eventuelle uønskede deler med en myk svart børste

Gå tilbake til tåken. Kopier en del av dette bildet og plasser det i dokumentet vårt, transformer det som vist nedenfor (bruk Ctrl+T og Warp Tool):

Bruk en lagmaske for å fjerne grove kanter. Sett opasiteten til bunnen til 50 %

Gi dette laget navnet "Galaxy Center". Legg til et justeringslag med Klippemaske– Klippemaske for denne delen for å lage en passende farge (som i trinn 3).

Resultat:

Klipp ut skipet og plasser det i forgrunnen. Redusere.

La oss kalle dette laget "Romskip 1". Dupliser dette skipet tre ganger, endre størrelse og plassering. Gi lagene navnet "Romskip 2", "Romskip 3", "Romskip 4".

Lag en gruppe for alle romskip. For romskip 1 legg til et lag med Klippemaske– med en klippemaske, bruk en myk svart børste til å male "bunnen", det vil si gjøre den mørkere. Sett blandingsmodusen til Mykt lys, 100 %

Opprett et nytt fargebalanselag i denne gruppen for å endre fargen på skipene

Jeg har som mål å gjøre hovedlyskilden til galaksen, slik at romskipene skal motta reflektert lys fra den. Jeg vil legge til lys til dem gjennom en indre skyggeeffekt. Høyreklikk på hvert skip, velg Blandingsalternativer:

Disse skipene har forskjellig avstand fra lyskilden, så vær oppmerksom på opasiteten til effektene

Resultat:

Lag et nytt lag inne i romskipgruppen. Bruk en myk hvit pensel til å male litt lys på toppen av skip 2 og 3. Blandingsmodus mykt lys, 50 %

Dra asteroidebildet inn i dokumentet vårt. Dupliser den tre ganger, endre størrelsen, transformer den. For å bli kvitt unødvendige deler av bildet, legg til lagmasker og bruk en hard svart børste (hardhet 90-95%). Slett noen asteroider.

Legg til en indre skygge for hver asteroide.

Lag en gruppe for asteroider. De ser fortsatt for mørke ut, så for hver av dem må du legge til et lysstyrke/kontrast-lag (lysstyrke/kontrast), bruk en klippemaske (klippemaske) for å redusere kontrasten.

Mål: å vise mulighetene for å bruke avfallsmateriale til å lage "Space Collages"-postkort
Alder: 5-12 år (jeg gjennomførte MK for forskjellige aldersgrupper, noen barn jobbet i par med mødrene sine)
Postkorttema: plass

Det er om vinteren mange kjøp og gaver pakkes i blåblått papir. Eksempel: tynne laken lagt i en pose med en tørketrommel og et sett med sengetøy. Fargene er veldig kosmiske Vi klipper ut papirbiter uten tekst som vi skal bruke til å lage kort

Og i blanke magasiner på mange sider er det bakgrunner og kjoler i tilsvarende farger: blå, lyseblå, svart, sølv. Vi kuttet det ut også.

Et sett med papir for flere postkort er allerede klart!

Tips 1.
For inspirasjon må barn vises ekte romfotografier. Det er mange av dem på Internett; det vil ikke være vanskelig å velge de mest interessante. Inviter deretter barna til å beundre verkene til kjente kosmistiske kunstnere:
- for det første verkene til Andrei Konstantinovich Sokolov (han var den første i verden som tegnet fantastiske rommalerier),
- for det andre, verkene til kosmonauten Alexei Leonov, som ikke bare ble den første personen i verden som gikk ut i verdensrommet, men også den første kunstneren som hentet rom fra livet,
- for det tredje, verkene til Sergei Krainev, hvis verk er veldig populære og er bredt representert på forskjellige nettsteder.
Enhver søkemotor for disse navnene vil returnere mange interessante fakta om kunstnerne selv og fotografier av alle verkene deres.

Tips 2.
La deretter barna lage en rakett som de sender ut i verdensrommet. Her kan du bruke både origamiteknikker og applikasjon. Jeg foreslår å brette raketten.
For å brette raketten, klargjør 4 firkanter: 1 med sidene 10 cm, 3 med sidene 2 cm.

Bruk alle fire firkantene og lag en grunnleggende drageform. For å gjøre dette, bøy hver firkant diagonalt og rett den ut.

Bøy deretter de to undersidene til den tiltenkte diagonalen.

Vi legger de tre små arbeidsstykkene til side og fortsetter å arbeide kun med det største arbeidsstykket.

Brett undersidene diagonalt igjen.

Figuren blir stadig smalere

Brett deretter det øverste hjørnet. (for førskolebarn kan du begrense deg til dette stadiet og hoppe over neste trinn)

Bøy venstre og høyre øvre hjørne av figuren slik at hjørnene på den resulterende figuren blir rette.
Når vi bretter den ut av tynn papp, vil den ikke "lyve" :)

Snu alle fire figurene til den andre siden.

Lim to små "drager" til høyre og venstre til bunnen av raketten, plasser dem under raketten,

Og den tredje er på toppen av bunnen av raketten.
Raketten er klar. Legg til et par uttrykksikoner. Dette vil være astronauter og passasjerer

Tips 3.
Siden leksjonen er dedikert til verdensrommet, bør kroppsøvingsøkten være kosmisk.
Jeg kom på noe sånt som dette:

Vi gikk ombord på rakettene sammen,
De fløy raskt ut i verdensrommet.
Det er mange skjønnheter rundt!
Jorden i det fjerne ble som en prikk.

Gikk ut i verdensrommet - vektløs,
Alt er helt annerledes enn hjemme!
Vi kommer snart tilbake,
Slik at vi ikke kjeder oss uten venner! (Gaidaenko E.)

Tekst som beskriver øvelsene:

Vi kom raskt inn i rakettene (barn gjør bevegelser med hendene, imiterer å løpe på plass)
De fløy ut i verdensrommet sammen. (barn løfter armene over hodet og slår sammen håndflatene for å danne en kjegle over hodet)
Det er mange skjønnheter rundt! (barn sprer armene til sidene)
Jorden i det fjerne har blitt som en prikk. (barn kobler sammen pekeren og tommelen på hver hånd, og slår deretter hendene sammen. Å koble sammen fire fingre (peke og tommel på venstre og høyre hånd viser hvor liten planeten ser ut)

Gikk ut i verdensrommet - vektløs,
Alt er helt annerledes enn hjemme! (Mens disse to linjene blir hørt, utfører barn langsomme frivillige bevegelser, og imiterer bevegelse uten tyngdekraft)
La oss komme raskt tilbake (barn utfører en sirkulær bevegelse med venstre og høyre hender)
Slik at vi ikke kjeder oss uten venner! (barn hever pekefingeren)

Tips 4.
Inviter nå barna til å skape det ytre rom som astronautene og rakettpassasjerene deres så under deres imaginære romreise.

For å gjøre dette, lim papirrester av utvalgte nyanser på en pappbunn i tilfeldig rekkefølge.

Merk: På dette stadiet kan barneskoleelever gi utklippene jevne kurver, og eldre førskolebarn bruker utklipp med skarpe hjørner for yngre førskolebarn, en ødelagt applikasjon er egnet.
Selvfølgelig, ikke glem sikkerhetsforanstaltninger når du arbeider med saks.