Sāras Bernāras biogrāfija. Sāra Bernharda: aktrises biogrāfija un karjera (foto)

1844. gada 22. oktobrī Parīzē dzimusi Sāra Bernharda, fenomenāla aktrise, pirmā superzvaigzne vēsturē, kas vairākus gadu desmitus izgaismojusi valstis un kontinentus visā pasaulē. Sāras māte ebreju pārstāve Džūdita (pēc citiem avotiem Judita) uzauga Morica Baruha Bernarda un Sāras Hiršas ģimenē. Runājot par lieliskās aktrises tēvu, nav iespējams ticami izsekot viņa vārdam un izcelsmei.

Sāra Bernharda, kuras biogrāfijā ir dažāda veida lappuses, uzauga guvernanšu uzraudzībā, jo viņas mātei nebija profesijas un viņa bija spiesta pastāvēt uz bagātu sieviešu skaistuma cienītāju rēķina. Skaisti turētas sievietes dzīve parasti ir saistīta ar gariem ceļojumiem. Sieviete nepieder sev, jo viņai ir pienākums pildīt neizrunāta līguma nosacījumus. Tādējādi mazā Sāra palika skopu auklīšu aprūpē un uzauga relatīvas labklājības gaisotnē, bet bez

Satraukta bērnība

Kādu dienu kādai meitenei notika nelaime. Nākamā aukle nesekoja, Sāra pienāca pārāk tuvu degošajam kamīnam, un viņas kleita aizdegās. Uz bērna kliedzieniem skrēja kaimiņi, un viss izdevās, lai gan meitene bija līdz nāvei nobijusies. Judīte, uzzinājusi par notikušo, nolēma meitu vairs nepamest. Kopš tā laika Sāra dzīvoja kopā ar māti. Par laimi, šajā periodā Džūditai bija pastāvīgs cienītājs grāfs De Mornijs, kurš bija sirsnīgs cilvēks. Viņš patiesi mīlēja kurtizāni un tāpēc sāka piedalīties viņas meitas liktenī.

"Comédie Française"

Kad Sārai bija 9 gadi, viņa tika nosūtīta uz privāto priviliģēto Grandchamps skolu. De Mornijs pārliecinājās, ka meitene saņēma izglītību un viņai nekas nav vajadzīgs. Topošās aktrises dzīve sāka iegūt diezgan noteiktas aprises. Viņa pabeidza studijas un nolēma īstenot savu loloto sapni – kļūt par mākslinieci. Un atkal viņai šajā jautājumā palīdzēja ģimenes draugs grāfs De Mornijs, kurš astoņpadsmitgadīgo Sāru Bernhardu aizveda pie Comédie Française teātra direktora. Viņš bija nedaudz neizpratnē: "Pārāk tievs priekš skatuves," viņš teica. Tomēr Sāra Bernharda, kuras biogrāfija pēc tam atvēra jaunu lappusi, tika uzņemta trupā, un tas meitenei kļuva par lielu laimi.

Teātra debija

Sāras Bernhardas debija teātrī notika 1862. gada 1. septembrī dramaturga Žana Batista Rasīna lugā. Pirms došanās uz skatuves aktrise bija nervoza. Kad priekškars sāka lēnām celties augšā, Sāra gandrīz noģība. Meitene burtiski trīcēja no sajūsmas, un nav pārsteidzoši, ka kritiķi vienbalsīgi slavēja aktrisi par viņu skaists izskats un iedeva viņai D par aktiermākslu. "No šī brīža Parīzes teātra publika var apbrīnot Sāras Bernhardas apjomīgos zelta matus, bet neko vairāk," raksta laikraksti.

Popularitāte

Tomēr negatīvas atsauksmes ir arī atsauksmes. Turklāt teātra kritiķi neņēma vērā topošās aktrises dzelžaino raksturu. Pēc kāda laika Sāra pameta Comedy Française un sāka spēlēt pirmās lomas citos teātros. Tie bija "Odeon", "Gymnasium", "Port Saint-Martin". Katra izrāde, kurā aktrise piedalījās, kļuva par skatuves mākslas šedevru. Publika plūda pie Sāras Bernhardas un komēdijas Française režisora, tomēr, nospēlējis gandrīz visas klasiskās lomas – Zairu, Dezdemonu, Fedru, Andromašu un daudzas citas, Bernārs atgriezās Moljēras namā kā primadonna, kur viņa tika uzņemts ar atplestām rokām.

Sāra Bernharda un dimanti

Aktrise iekšā kārtējo reizišokēja teātra skatītājus, spēlējot Margeritu Gotjē Aleksandra Dimā Dēla lugā “Kamēliju dāma”. Rakstnieks Viktors Igo, šokēts par Sāras Bernhardas sirsnību, uzdāvināja viņai asaras formas dimantus uz zelta ķēdes. "Tās ir manas dvēseles asaras," viņš teica. Aktrise uz ilgu laiku viņa paturēja kaklarotu kā visdārgāko dāvanu, kā nenovērtējamu sava talanta atzinību. Sāra Bernharda mīlēja rotaslietas, kā patiesa sieviete tās pielūdza. Aktrises cienītāji to zināja un nekaunīgi izmantoja Sāras vājumu, apbēra viņu ar dāvanām par pasakainām cenām.

Bernards nekad neatstāja viņas rotaslietas mājās, kad viņai bija jādodas turnejā. Visi dimanti bija iesaiņoti izturīgā futrālī un visur sekoja savam īpašniekam. Tajā pašā laikā Sāra Bernharda nejuta mieru, viņa baidījās no uzbrukuma un laupīšanas. Un, lai pretotos laupītājiem, šī vājā sieviete vienmēr nēsāja sev līdzi mazu dāmu revolveri. Nedaudz vēlāk, divdesmitajā gadsimtā, Sārai Bernhardai bija sekotājs. Tā bija pasaulslavenā un iemīļotā Konsuela Velaskesa, dziesmas “Besame mucho” autore, pār kuru laikam nav spēka. Konsuela pa pasauli paņēma līdzi gan dārglietas, gan naudu, un to bija daudz.

Vīriešu lomas

Revolveris Sāras Bernhardas ceļojumu somā netieši vēstīja par viņas spēcīgo vīrišķo raksturu. Šīs dzimuma pazīmes labā nozīmē atspoguļojās aktrises darbā. Viņa spēlēja daudzas vīriešu lomas, tostarp Hamletu, Mazo ērgli, Verteru, Lorenzačo, Zaneto.

Jāteic, ka Hamlets Bernāra izpildījumā aizrāva pašu Staņislavski, kurš tolaik vēl bija pavisam jauns vīrietis, bet jau daudz saprata par Konstantīnu Sergejeviču, kurš arī, iespējams, būtu aktrisei uzdāvinājis dimantus, ja tādi būtu.

Vēlāk Staņislavskis ne reizi vien atzīmēja Sāru Bernhardu kā pilnības etalonu, viņas dabiski trenēto balsi, nevainojamo dikciju, iekšējo kultūru un, pats galvenais, dziļo tēla izpratni.

Un patiesi, aktrisei bija visplašākā cilvēcisko jūtu palete, nebija tādas sievietes dvēseles (un dažreiz arī vīrieša) izpausmes, ko Bernāra nevarētu iemiesot viņas tēlā. Organiskas pārejas no skumjām uz prieku, no maiguma uz niknumu – tā ir mākslinieka patiesā prasme. Aktrise Sāra Bernharda spēlēja tā, ka Staņislavskis varēja pateikt tikai savu slaveno “Es ticu...”

Šīs sievietes “runāšana”, “čuksti”, spēja “noliekties, lai steigtos”, “rāpot, lai izlauztos ārā” — tas nebija tikai izcilas aktrises talants, tā bija milzīga Dieva dāvana. Sāra Bernharda, kuras fotogrāfijas nekad neizgāja no avīžu un žurnālu lappusēm, nevarēja paspert ne soli, kuru aplenca fani no visām pusēm. Raksti laikrakstos, kas veltīti ekskursijām apkārt Eiropas valstis, un vēlāk visā Amerikā, bija līdzīgi vēstījumiem no frontes kara laikā, tāds pats stils, tie paši termini - “Teātris ir aplenkts”, “Šī ir uzvara, kritiķi ir apkaunoti”, “Napoleons nezināja tāds triumfs." Bieži vien materiāli par slaveno teātra dīvu aizstāja valdības vēstījumus un svarīgus ekonomiskos ziņojumus. Sāra Bernharda, aktrise un iecienīta, vienmēr bija žurnālistu ieskauta rakstnieku brālības šaurā lokā, un viņa nevarēja pie tā pierast.

Fani

Reklāmas līgumi aizņēma daudz superzvaigznes laika. Smaržas un ziepes, cimdi un pūderis — visas dārgās smaržu preces nes Sāras Bernhardas vārdu. Bet raksturīgi ir tas, ka viņa nekad nav bijusi elks. Viņa tika dievināta, cienīta, mīlēta un cildināta visos iespējamos veidos, taču nebija nekādas elkdievības. Cilvēki izjuta aktrises atvērto dvēseli, viņas draudzīgumu un atbildēja viņai līdzīgā veidā. Atšķirībā no mātes, Sāra attālinājās no viņas bagāti vīrieši kurš vēlētos viņai tuvoties.

Sāra Bernharda, īsa biogrāfija kurā ir vairākas viņai veltītas lapas mājas dzīve, noveda pie sava veida dubultās eksistences. Atgriezusies no teātra un pārkāpusi sava dzīvokļa slieksni, aktrise atstāja lielisko mākslu ārpusē un ienira savā personīgajā telpā.

Mājas iekārtojums

Aktrise radīja savu mājās mazā pasaule. Viņa gleznoja attēlus, veidoja skulptūras, rakstīja īsus stāstus un smieklīgas lugas. Sāras Bernhardas māja bija pilna ar visdažādākajām dzīvajām radībām, suņi un kaķi pakļuva zem kājām, visur rāpoja čūskas. Kādu dienu viņa nopirka īstu zārku, apvilktu ar sniegbaltu zīdu, un gandrīz sāka tajā dzīvot. Guļus zārkā, mācījos savas lomas un dzēru kafiju. Un, kā teica aktrise, viņa tajā jutās lieliski. Šādas blēņas varētu saukt par šokējošām, taču fakts ir tāds, ka Sāra Bernharda necentās atstāt iespaidu iespaida dēļ. Zārkā viņa patiešām jutās ērti, taču uzskatīja par amorālu uzkāpt uz astēm visur guļošajiem kaķiem un centās no tām izvairīties.

Aktrise par sevi

Savu tieksmi uz ekstrēmajiem sporta veidiem aktrise savulaik īstenojusi, paceļoties debesīs ar gaisa balonu tuvu draugu kompānijā. Vējš diezgan spēcīgi satrieca gaisa ceļotājus, daudzi jau bija sākuši lūgt piedošanu, un Sāra Bernharda dzēra šampanieti un līdz viduklim izliecās aiz borta. “Man patīk, kad pie manis nāk ciemiņi,” sacīja aktrise, “bet man nepatīk saņemt vēstules, taču neviens spēks nespiedīs rakstīt atbildi, man ļoti patīk dot Es ienīstu, ja cilvēki man par kaut ko konsultē. Viņa nekad nedomāja par to, kas notiks rīt, un aizmirsa par to, kas notika vakar. Ja rīt tev ir lemts mirt – ko tad? Padomā tikai...

Džuljeta

Laiks nav bijis laipns pret slaveno aktrisi, taču vecumdienās viņa joprojām izskatījās pēc meitenes Sāras. Mūsdienu kritiķi apbrīnoja izcilo Bernardu: "Sāra Bernharda ir Džuljeta Kapuleta, ja 70 gadus veca aktrise spēlēs Šekspīra 13 gadus veco varoni, visa teātra pasaule noticēs un raudās." Un tas nav joks, tas ļoti labi var notikt un notikt.

Sāra Bernharda, kuras citāti no viņas teicieniem, lomām un intervijām ir dzīvi jau daudzus gadu desmitus, ir neaizmirstama. Aktrises kaps Pērlašēza kapsētā Parīzē vienmēr ir nokaisīts ar ziediem. Parīzieši un izcilās aktrises cienītāji, kas nāk no visas pasaules, pilnīgā klusumā tuvojas memoriālam, lai nomaksātu savu parādu piemiņai.

1870. gada Francijas un Prūsijas kara laikā Sāra Bernharda palika aplenktajā Parīzē un iekārtoja slimnīcu Odeonas teātrī, pilnībā veltot sevi ievainotajiem un pametot pat savu māksliniecisko istabu.

Pēc kara beigām Bernards atgriezās uz skatuves. Īsts triumfs bija viņas uzstāšanās 1872. gada 26. janvārī karalienes lomā Viktora Igo filmā Ruy Blase.

Pēc triumfa uz Odeon skatuves Bernāra atgriezās Comédie Française. Šeit aktrise spīdēja Rasīnas un Voltēra traģēdijās un ar lieliem panākumiem spēlēja Donju Solu Viktora Igo drāmā Hernani, kuras pirmizrāde notika 1877. gada 21. novembrī.

1879. gadā Comedy Francaise devās turnejā pa Londonu. Sāra Bernharda kļuva par Anglijas publikas iecienītāko. Pēc "Phaedra" viņa saņēma ovācijas, kurām angļu teātra vēsturē nebija analogu.

Pēc triumfālās sezonas Londonā 1880. gadā Bernāra lauza līgumu ar Comédie Française, sešas reizes devās turnejā pa Ameriku un devās turnejā pa Angliju un Dāniju. Aktrises koncerttūres repertuārā bija Aleksandra Dimā dēla izrādes "Kameliju dāma", Anrī Meilaka un Ludovika Halēvi "Frou-Frou", Eižena Skriba "Adrienne Lecouvreur" un citi. 1891. gadā Bernārs veica triumfējošu turneju Austrālija. Savu turneju laikā viņa trīs reizes apmeklēja Krieviju (pēdējo reizi 1908. gadā).

Aktrises talants, viņas prasme un liela slava piespieda dramaturgus rakstīt lugas tieši viņai. Viktorija Sardū Bernāram sarakstīja lugas Fedora (1882), Toska (1887) un Ragana (1903). Kopš 90. gadiem nozīmīgu vietu aktrises repertuārā ieņēmušas lomas Edmonda Rostanda neoromantiskajās drāmās, kas arī īpaši rakstītas viņai: “Sapņu princese!” (1895), "Ērglēns" (1900), "Samaritan Woman" (1897).

Sāra Bernharda labprāt uzstājās vīriešu lomās (Zaneto Fransuā Kopeta “Garāmgājējā”, Lorenzačo Alfrēda Museta “Lorenzačo”, Reihštates hercogs Rostandas “Ērgliņā” u.c.). Starp tiem bija Hamleta loma (1899). Šī loma, kuru Sāra Bernharda spēlēja, kad viņai bija 53 gadi, ļāva aktrisei demonstrēt tehnikas augsto pilnību un mākslas mūžīgo jaunību.

Sāra Bernharda vairākkārt mēģināja izveidot savu teātri. 1893. gadā viņa iegādājās Renesanses teātri un 1898. gadā Nation Theater (tagad Sarah Bernhardt Theatre), kas tika atklāts ar Sardū lugu Florija Toska.

Pirmā pasaules kara laikā aktrise uzstājās frontē. 1914. gadā apbalvota ar Goda leģiona ordeni.

1905. gadā tūres laikā Riodežaneiro aktrise viņu savainoja labā kāja, 1915. gadā nācās amputēt kāju. Neskatoties uz to, Bernards nepameta skatuvi. Pēdējo reizi viņa uz skatuves kāpa 1922. gadā.

Sāra Bernharda kļuva par vienu no pirmajām teātra aktrisēm, kura nolēma darboties filmās. Tas notika 1900. gadā: Parīzē tika demonstrēta fonorāma, kas nodrošina sinhronu attēla un skaņas projekciju, un Sāra Bernharda tika filmēta Hamleta dueļa ainā.

1912. gadā viņa spēlēja filmās "The Lady of the Camellias" un "Queen Elizabeth". "Karalienes Elizabetes" panākumi visā pasaulē radīja filmas režisora ​​Luisa Merkantona vārdu. Pēc tam aktrise filmējās vēl vairākās savās filmās.

Bernards nodarbojās ar tēlniecību un literārā jaunrade. Vēlākajos gados viņa sāka rakstīt lugas, izdeva Memuāri par vienu krēslu un romānu autobiogrāfiju Mana dubultā dzīve, kas atspoguļoja viņas vārdu meistarību un smalko humoru.

Par aktrises personīgo dzīvi bija daudz leģendu un neticamu mītu. Tika apgalvots, ka Bernards savaldzināja gandrīz visus Eiropas valstu vadītājus.

Savas karjeras rītausmā viņa iepazinās ar Beļģijas princi Anrī de Lignē, ar kuru 1864. gadā dzemdēja dēlu Morisu. 1882. gadā Sāra Bernharda apprecējās ar grieķu diplomātu Aristidi (Žaku) Damalu. Viņu laulība bija ārkārtīgi neveiksmīga, un pēc dažiem mēnešiem viņi izšķīrās. 66 gadu vecumā aktrise iepazinās ar amerikāņu aktieri Lū Telegenu, kurš bija par viņu 35 gadus jaunāks. Šī mīlas dēka ilga četrus gadus.

Materiāls sagatavots, pamatojoties uz informāciju no atklātajiem avotiem

Spožā aktrise Sāra Bernharda neatbilda 19. gadsimta otrās puses – buržuāzijas laikmeta – skaistuma kanoniem, kad modē bija sārtas, kuplas dāmas. Ļaunās mēles aktrisi sauca par "izdilis", "kaulainu", "pulētu skeletu". Fanus neuztrauca zinātāju viedokļi ar savu aktiermākslu un prasmīgo šokēšanu, Sāra Bernharda padarīja savu izskatu par romantisma etalonu, un viņai bija daudz atdarinātāju. Aktrise uz skatuves un dzīvē iemiesoja nāves romantiku, kas bija populāra 19. gadsimta literatūrā.

Aktrise, atbalstot baumas, tika nofotografēta zārkā pastkartēm. "Leģenda neizbēgami triumfē pār vēsturi"- rakstīja Sāra Bernharda. Viņi stāstīja, ka Sāra Bernharda guļ zārkā, apgūst tajā lomas un nododas mīlas spēlēm. Mīlētājus, kurus nobiedē šī atkarība, Sāra Bernharda uz visiem laikiem izmet pa durvīm.

Viņas skatuves tēls Margeritas Gotjē, trauslās, no patēriņa mirstošās jaunkundzes “Dāma ar kamēlijām”, savaldzināja skatītājus. Jaunas romantiskas dēkas, cenšoties piešķirt sev līdzīgu gurdenu izskatu, pūderēja sevi baltā krāsā un badā. Īpaša romantiska fantāzija bija nomirt mīļākā rokās. Mirst skaisti, kā Sāra Bernharda uz skatuves.

Žurnālists Alrets Milhauds rakstīja: “Ja hronistam trūka tēmu, viņš uzņēma Sāru Bernhardu un vienmēr varēja izvilkt divsimt smieklīgu rindiņu. Nebija iespējams atvērt avīzi, neatrodot rakstus par Sāras zārku vai Sāras tievumu. Šis fenomenālais tievums, ko viņiem izdevās vēl vairāk pārspīlēt, bija pastāvīgs joku temats. Piemēram, kad Sāra Bernharda ieiet vannā, ūdens līmenis pazeminās.

Stāsts ar zārku sākās aktrises bērnībā, viņa smagi saslima ar tuberkulozi. Ārsti runāja par meitenes nenovēršamo nāvi. Sāra, samierinājusies ar likteni, pierunāja māti nopirkt viņai skaistu zārku.

Sāra Bernharda izdzīvoja, un zārks kļuva par viņas veida talismanu, ko viņa paņēma līdzi turnejā. Sāra Bernharda bērnībā sāka gulēt zārkā. Rakstniece Fransuāza Sagana skaidro, ka meitenei nācies gulēt zārkā, jo istabā bijis šaurs, kur nemitīgi viesojušies mātes radi un draugi, kuri ieņēmuši gultu.

Pastaigājoties pa Parīzi netālu no Latīņu kvartāla, es pēkšņi ieraudzīju māju, kurā dzima Sāra Bernharda

Fransuāza Sagana Sāras Bernhardas vārdā raksta par gulēšanu zārkā:
“Sešpadsmit gadu vecumā es tajā gulēju, jo tas bija mans zārks, visā mājā tas bija vienīgais objekts, kas piederēja tikai man, tas bija mans patvērums un slēptuve. Es nejutos kā mājās tajā istabā, kur manas māsas un kāds cits iegāja kā dzelzceļa stacijā; Es nejutos kā mājās savā gultā, no kuras reizēm nācās atteikties kādam ciemos pie mammas draudzenes; Dzīvoklī nekur nejutos kā mājās, no kura mums kādreiz neizbēgami bija jāatstāj, lai pārceltos uz nedaudz lielāku vai mazāku, atkarībā no finansiālajām iespējām. Un kādā jaukā dienā es jutos kā mājās tieši šajā zārkā, kas izgatavots pēc mana izmēra, ērti, turot plecus un gurnus kā nemierīgu zirgu, tas ir, maigi, bet stingri.

Vārdu sakot, šis zārks manā agrā jaunībā kalpoja par pajumti, ko dīvainā veidā, pilnīgi pretēju iemeslu dēļ, tas saglabās arī vēlāk.

Sāra Bernharda kā Kamēliju dāma

Kad nobriedušā Sāra Bernharda sāka aktrises karjeru un aizgāja no ģimenes, viņa uzņēma savu māsu Regīnu, kura smagi saslima. Dzīvoklis, ko Sāra īrēja, bija šaurs. Aktrise atdeva gultu slimajai māsai, un viņa gulēja zārkā.

“Dzīvoklis Rimskaja ielā bija ļoti mazs, un mana guļamistaba bija maza. Liela gulta no bambusa koka viņu aizņēma gandrīz pilnībā. Mans zārks stāvēja pie loga, kurā es bieži iekārtojos, mācoties lomas. Un tā, paņēmusi māsu pie sevis, es uzskatīju par gluži dabiski katru nakti gulēt uz šīs šaurās gultas ar baltu satīna oderi, kas kādu dienu kļūs par manu pēdējais patvērums, un noguldīja manu māsu uz viņas bambusa gultas zem mežģīņu nojumes"(Fransuāza Sagana "Neiznīcināmi smiekli").

Regīna nomira no tuberkulozes 18 gadu vecumā.

Sāras Bernhardas drūmais tēls piesaistīja preses uzmanību, aktrise nolēma izmantot situāciju, lai piesaistītu uzmanību savai personai. Viņa iekārtoja savu dzīvojamo istabu gotiskā stilā ar skeletiem un galvaskausiem.

Kāds laikabiedrs rakstīja par savu iespaidu: “Liela, grezna un drūma istaba: sienas, griesti, durvis un logi klāti ar biezu melnu satīnu - spīdīgi melnu ķīniešu satīnu, uz kura izšūts matēts melns sikspārņi un kimēras. Liela nojume ar tādu pašu melnu drapējumu slēpj ar baltu atlasu apvilktu zārku, kas izgatavots no vērtīgas sugas smaržīga koka. Liela melnkoka gulta ar kolonnām, gari melni aizkari; uz viņas platā gultas pārklāja ir ķīniešu pūķis, izšūts sarkanā krāsā, ar zelta nagiem un spārniem.

Stūrī ir liels pilna auguma spogulis melnā samta rāmī un uz šī rāmja sēž vampīrs, īsts vampīrs, izpleš savus pūkainos spārnus.

Visas šīs drūmās bagātības vidū pret satīna biezo melnumu izceļas trīs personāži, trīs tēli stāv spoguļa priekšā un skatās viens uz otru, sadevušies rokās.
Viens no tiem ir skelets – skaists skelets jauneklis, kurš nomira no mīlestības, ir skelets vārdā Lācars, kura baltie kauli ir noslīpēti kā ziloņkauls, anatomiskās apstrādes šedevrs, kas spēj stāvēt un “ieņemt pozas”.

Pa vidu ir jauna sieviete garā baltā satīna kleitā ar vilcieniņu, satriecoši skaista jauna sieviete ar lielām skumjām acīm, viņa ir grācija, izsmalcinātība, dīvaina būtne ar nepārspējamu šarmu - Sāra Bernharda.

Trešais grupas tēls ir jauneklis austrumnieciskā, izšūtā zelta uzvalkā, kā Stambulas svētkos: Pjērs, vai Loti, vai Ali-Nisims, kā gribi.

Mēs visi trīs runājām daudz muļķīgu lietu šajā kurtizānes guļamistabā, vienīgajā visā pasaulē.

Nāves tēma Sāru Bernhardu interesējusi kopš bērnības. Viņa apmeklēja anatomiskās lekcijas morgā un publiskas nāvessoda izpildes. Izrādēs viņa īpaši rūpējās par savu varoņu nāves spēli.

Radinieki baidījās par aktrises veselību, kura sacīja: "Es pati aizeju." Spēles brīdī viņa piedzīvoja sava varoņa dzīvi.

Žurnālists Anrī de Vendels par aktrises sniegumu rakstīja: “Uz skatuves viņas personība šķeļas, viņa spēlē tā, it kā sapņotu īstenībā, un viņas nogurums nav samērojams ar reibinošo domu ekstravaganci. Sākumā, nokāpjot no skatuves, piedzīvotais saviļņojums joprojām ir jūtams īstenībā, tāpat kā sapņa iespaids miglainos viļņos ripo mūsu pamošanās pirmajās minūtēs.<…>Viņa saplūst ar saviem varoņiem un ar pārsteidzošu spēku iekļūst viņu atmosfērā.

Dāma ar kamēlijām, ievads

Aktrises pirmo slavu ieguva Margeritas Gotjē loma lugā "Kamēliju dāma", ko sarakstījis Aleksandrs Dimā, rakstnieka dēls. Aktrise salīdzināja sevi ar savu varoni. Abi bija slimi ar tuberkulozi, un Sāras Bernhardas dzīvē bija līdzīga mīlas drāma. Filmā "Kamēliju dāma" klasiskais 19. gadsimta sižets ir "pūra", kas kļūst par turētu sievieti. Margerita Gotjē atsakās no mīlestības pret cēlu jaunu kungu pēc viņa tēva lūguma, viņa nevēlas sabojāt savu reputāciju un sabojāt mīļotā nākotni. Finālā varone mirst no patēriņa.
Sārai Bernhardai nācās šķirties arī no sava mīļotā Nīderlandes prinča Anrī de Lina, kura radinieki bija pret viņa attiecībām ar “aktrisi”.

Margeritas Gotjē nāve Sāras Bernhardas izpildījumā

Uz skatuves aktrise dzīvoja varones dzīvi. Īpašu iespaidu uz skatītāju atstāja Margaritas nāves aina.

“Turklāt viņas zināšanas par žestu un stāju pilnveidoja tēlnieces un gleznotājas darbs. Viņa vienmēr apzinājās savu roku izteiksmīgumu: Margeritas Gotjē nāve tika izspēlēta ar kabatlakatiņa palīdzību, kuru viņas roka nometa uz grīdas, kad dzīvība atstāja varoni. Agonijas ainās Sāra sajūsmināja un šokēja skatītājus, viņas izteiksmīgums ļāva konsekventi novērot visus varoņa dvēseles stāvokļus, pirms padarīja viņa mokas taustāmas. Kopš bērnības viņa zināja, kā izbolīt acis, lai acu zīlītes nebūtu redzamas, un viņa labprāt ķērās pie šī līdzekļa.- no aktrises Pikonas S.-O. biogrāfijas.

Sāra Bernharda kā Kamēliju dāma

Krievu kritiķis A. Kugels par lugu “Dāma ar kamēlijām” rakstīja: “Viņš ir neaizmirstams ar pirmo cēlienu maigo sievišķību un graciozitāti, ar viņas skaidrojumu ar Duvala tēvu graciozitāti un stilu, ar kaut kādu absolūti izcilu viņas raudošo roku un šņukstošo izteiksmīgumu, un vismazāk ar ainās iekšēja pieredze un lielas bēdas.”

Krievu dzejniece Marina Cvetajeva veltīja savus dzejoļus Sārai Bernhardai.

"Dāma ar kamēlijām"
Viss tavs ceļš ir spīdoša ļaunuma zāle,
Margarita, spriediet drosmīgi.
kāda ir tava vaina? Ķermenis ir grēkojis!
Tu izglābi manu nevainīgo dvēseli.

Viens, otrs, nevienam nerūp,
Tu visiem pamāji ar trīcīgu smaidu.
Ar šo skumjo pussmaidu
Jūs sevi apraudāt jau ilgu laiku.

Kurš sapratīs? Kura roka palīdzēs?
Viena lieta aizrauj visus bez izņēmuma!
Atplestām rokām vienmēr gaida,
Vienmēr gaidu: “Es esmu izslāpis! Esi mans!

Diena un nakts atzīšanos melu indes...
Dienu un nakti, un rīt atkal un atkal!
Runāja daiļrunīgāk nekā vārdi
Tavs tumšais skatiens, mocekļa skatiens.

Sasodītais gredzens tuvojas,
Liktenis atriebjas puslaicīgajai dievietei...
Maigs zēns pēkšņi ar bērnišķīgu smaidu
Es paskatījos tavā skumjā sejā...

Ak mīlestība! Viņa glābj pasauli!
Tikai tajā ir pestīšana un aizsardzība.
Viss ir iemīlējies. Guli mierā, Margarita...
Viss ir iemīlējies... Mīlēts - izglābts!

Plakāts "Dāma ar kamēlijām", att. Alfons Muča.

Margarita Moreno runāja par Sāras Bernhardas uzstāšanās maģisko ietekmi uz sabiedrību: “ Ļoti bieži viņa spēlējoties savas lomas tekstā sajauca frāzes, kurām nebija nekāda sakara ar darbību. Cik man zināms, sabiedrība, būdama neatvairāmā magnētisma tvērienā, kas nāca no viņas, nekad to nepamanīja. Vienā no Fedras pirmā cēliena tirādēm viņa reiz diezgan ilgu laiku runāja par elektriskā apgaismojuma ierīkošanu, un neviens no klātesošajiem nesarāvās. Viņa ieveda klausītājus nereālā pasaulē, kur viņa pati viegli atradās un kur visdīvainākie notikumi pārsteidza ne vairāk kā tad, ja tie notiktu sapnī.

Plakāts "Dāma ar kamēlijām"

Sāras Bernhardas zārks kļuvis par Parīzes pasaules iecienītāko diskusiju tēmu, par to aktrises vārdā raksta Fransuāza Sagana (romāns “Neiznīcināmie smiekli”):

“No sešpadsmit gadu vecuma manā guļamistabā tādu iemeslu dēļ, kurus es jums paskaidrošu vēlāk, bija atvērts zārks, jauks balts satīna zārks, burvīgs priekšmets, skaisti apdarināts un tīrs, kura satīnu mainīju ik pēc diviem gadiem. tiklīdz kļuva dzeltens. Man pēc divdesmit četriem mēnešiem bija pastāvīgi jāmaina polsterējums, un tas mani katru reizi sabojāja; Man nav ne jausmas, kāpēc mēbeļu tapsētāji par šo procedūru iekasē lielu naudu. Iedomājieties, zārks, neskatoties uz tā līniju vienkāršību un smagumu, maksā divreiz vairāk nekā vesels dīvāns.
Par iemesliem, kas šo zārku ievietoja manā guļamistabā, pastāstīšu vēlāk, taču šādas izvietošanas sekas izrādījās pārsteidzošas.

Šo zārku, kas parādījās manā guļamistabā, dabiski pamanīja viens man tuvs cilvēks, kura pieticība nebija līdzvērtīga, tad draugi, tad zinātkārie, kuriem kāds pastāstīja par manu dīvainību, un galu galā visa Parīze. , saskaņā ar vismaz to, ka “visa Parīze”, kas izrādīja interesi par mani, uzzināja, ka es guļu zārkā, katrā ziņā noticēja, lai gan, protams, es joprojām labprātāk gulēju savā gultā.

Tā nu no sešpadsmit gadu vecuma es gulēju zārkā, patvēros tajā ļoti dažādu iemeslu dēļ, kas laika gaitā mainījās, jo šo zārku glabāju visu mūžu.

“Zārks bija īsts, to tiešām nebija iespējams dalīt ar kādu citu. Citādi būtu bijis jākļūst ne tikai par akrobātu, bet arī pavisam tievu, un, ja arī es tāds biju, tad tik un tā nepietika, lai zārkā sapņotu par kaut ko citu, nevis miegu un atpūtu. Tātad, bija dienas vai vakari, kad visas manas domas tiešām bija vērstas uz šo, ar ko, protams, nedalījās arī mani pavadošais vīrietis, lai gan es negribēju viņu aizvainot, šo nelaimīgo vīrieti, kura degsme pazuda, to ieraugot. no manis, tāda, varētu teikt, pazemīga, ar izlaistiem matiem, atmestiem un saspiestām lūpām, es apņēmīgi iekļaujos šajā kastē.

Savādi, bet vīrieši, kuri atstāja mani šajā amatā, nolādējot savu neveiksmi, nemaz nedomāja apšaubīt manu sirsnību vai tik negaidīta mistiska impulsa autentiskumu. Redzot mani kāpjam pāri zārka malai un, izstieptu uz nedaudz izbalējušā satīna, ar aizvērtām acīm un pilnīgi nedabiskas vai, katrā ziņā pēkšņas, dievbijības zīmogu sejā, saliekot rokas uz krūtīm , ne reizi neviens no viņiem neprasīja, lai es pārtraucu tik pazemojošu komēdiju.

Šis zārks kļuva pietiekami slavens vai uzjautrinoši ļauns, lai pret to izturētos ar zināmu cieņu, jauktu ar neskaidrām bailēm un naidīgumu, kas žurnālistu tenkas un tenkas padarīja ļoti komiskas. "Sāra un viņas zārks," viņi teica, "tavs zārks", "tavs zārks", "mans zārks", "mans zārks" šeit, "mans zārks" tur... Dievs, klausieties viņus, izrādījās, ka katram parīzietim vai kohortas loceklim, kas pārstāvēja tā saukto "visu Parīzi", bija savs zārks, kuru viņi vai nu vilka sev līdzi visu dienu, vai, tāpat kā es, atstāja mājās, un ka viņu pašu zārks bija cienīgāks nekā mans. Esmu pārliecināts, ka prese manam zārkam pievērsa lielāku uzmanību nekā jebkurai manai lomai. Bet galu galā, kāpēc gan ne?

Viņi teica, ka Sāra Bernharda vēlāk tika apglabāta šajā zārkā. Saskaņā ar citu versiju, zārks izjuka un nācās to sadedzināt.

“Nelaimīgais vīrietis man uzticīgi sekoja visu savu dzīvi - pareizāk sakot, visu manu dzīvi, bet, diemžēl, nenodzīvoja līdz brīdim, kad viņš varētu atmaksāt visus līdzekļus, ko es viņā ieguldīju. Viņš nomira pirms manis, lai arī cik jocīgi tas liktos, uzklājot uz zārka. Viņa nāves cēlonis bija ceļošana, pārvietošanās no vienas mājas uz otru, nejauši spērieni un, iespējams, mana ķermeņa smaguma sajūta. Beidzot viņš, nabaga puis, pagāja garām īsi pirms es pati garām, taču šis fakts manī neizraisīja interesi. Pirmkārt, es nekad īsti neticēju simboliem, un katrā ziņā ir jābūt jaunam, lai par to izrādītu interesi.

Es pavēlēju to sadedzināt manā dārzā. Šo zārku nevarēja dāvināt nevienam, tā ir nepieciešama, nenovērtējama lieta, un to nav iespējams uzdāvināt. Reizēm dzīve var būt tik smieklīga” – (Fransuāzas Saganas romāns „Neiznīcināmi smiekli”).

“Viņa padara savas varones par sievietēm tikpat neparastām kā viņa pati... Spēlējot viņa tiecas nevis pēc dabiskuma, bet pēc neparastuma. Viņas mērķis ir pārsteigt, pārsteigt, apžilbināt... Paskaties uz Adriennu Lekūveru, un viņā redzi nevis Adriennu Lekuveru, bet gan gudrāko, visievērojamāko Sāru Bernhardu... Visā viņas spēlē ne jau viņas talants spīd. cauri, bet viņas gigantiskais, spēcīgais darbs... Šajā darbā un viss risinājums noslēpumainajam māksliniekam"- rakstīja Antons Pavlovičs Čehovs.

Krievijas imperators Aleksandrs III, kad Sāra Bernharda viņam paklanījās saskaņā ar etiķeti, sacīja: "Nē, kundze, man ir jāpaliek jūsu priekšā."
Ministrs Vite ļoti ar cieņu runāja par šo gudro imperatoru (skat. manu ierakstu)

1912. gadā Sāra Bernharda filmējās filmā “Kameliju dāma”. Viņi saka, ka viņa noģība pēc skatīšanās. Ja uz skatuves aktrisei savu vecumu izdevās noslēpt ar grima un apgaismojuma palīdzību, tad kino tuvplānā viņa neizskatījās pēc jaunas dāmas.

Filma "Dāma ar kamēlijām", 1912. Sārai Bernhardai bija 68 gadi. Šausmās viņa gribēja atsaukt filmu no izrādīšanas, taču bija par vēlu.

Aktrise atteicās spēlēt jaunā filmā, un 70 gadu vecumā uz skatuves viņa atveidoja 13 gadus veco Džuljetu.

“1909. gada vasarā Marina ieraudzīja Sāru Bernhardu uz skatuves Parīzē. Pēc vienas no izrādēm “Ērglis” vai “Dāmas ar kamēlijām” Marina viņu sagaidīja un iedeva viņai fotogrāfijas, lai tās parakstītu kā suvenīru. Šis bija viņas jaunais elks. Aktrise parakstīja divus savus portretus “Sāras Bemārtas suvenīrs” (Sāras Bernhardas (franču val.) piemiņai), bet uz trešo, kurā viņa neizskatījās labi, kur viņas blondie mati zem kažokādas cepures šķita sirmi, viņa pāri viņas sejai rakstīja: "Ce n'est pas moi!!!" (trīs izsaukuma zīme), tas neesmu es!!! (franču)"- Anastasija Cvetajeva rakstīja savos memuāros.

Sāra Bernharda dzīvoja līdz 78 gadiem. Neskatoties uz laikabiedru māņticīgajiem brīdinājumiem, viņa gulēja zārkā un pārliecinoši spēlēja nāvi uz skatuves. Pirms nāves aktrise uzrakstīja savas bēru ceremonijas scenāriju un personīgi apstiprināja aktierus, kuriem bija jānes viņas zārks. Ceļš uz kapsētu bija nokaisīts ar kamēlijām.

Franču aktrise Henriete Rozina Bernāra, kuru fani sauca par Dievišķo Sāru, ir atzīta par pirmo starptautiskās skatuves zvaigzni. Viņa spēlējusi aptuveni 70 lomas 125 iestudējumos Eiropā, ASV, Kanādā, Dienvidamerikā, Austrālijā un Tuvajos Austrumos. Sāras Bernhardas ievērojamākās lomas teātrī bija Žana Batista Rasina filma Fedra, Sardū filma Toska un Teodora Viktorjēna, Eižena Skribija Adrienna Lekuvrē, Doņa Sola no Viktora Igo Hernani un Margerita Gotjē no Aleksandra Dimā no Kamelli Ladijas filmas. Viņa vadīja vairākus Parīzes teātrus, pirms īrēja Nāciju teātri, kas vēlāk tika pārdēvēts par Sāras Bernhardas teātri (šodien Théâtre de la Ville). Bernāra darbojās kā publiska persona, kuras skatuves romāni un traģēdijas piepildīja viņas pašas dzīvi.

Agrīna biogrāfija

Sāra Bernharda bija ebreju izcelsmes holandiešu kurtizānes Jūlijas Bernardes meita. Dzimis 1844. gada 23. oktobrī. Viņas dzimšanas apliecība tika pazaudēta, un biogrāfi bieži norāda, ka datums ir 22. oktobris. Sāra bija vecākā no trim Jūlijas ārlaulības meitām. Otrā bija Žanna (1851-1900), bet trešā bija Regīna (1853-1884). Nav skaidrs, kurš bija izcilās aktrises tēvs. Tiek uzskatīts, ka viņš bija jauns students vārdā Morels, kurš turpināja karjeru kā flotes virsnieks. Kad Sārai bija 13 gadu, viņas tēva vietā viņas kristības apliecību parakstīja viņas tēvocis Edvards.

Bērnību meitene pavadīja internātskolā, kur viņu aprūpēja aukle, un pēc tam internātskolā netālu no Versaļas. Lielāko daļu laika māte nebija klāt. Ņemot vērā viņas reliģisko izglītību, meitene vēlējās kļūt par mūķeni. Un tomēr, kad viņai palika 16 gadi, viņas mātes mīļākais Čārlzs Duks de Mornijs, ārlaulības pabrālis Napoleons III ievilka viņu teātrī.

Studijas un skatuves vārds

Divus gadus Bernāra studēja aktiermākslu Parīzes konservatorijā, kur viņas ideāls bija tās absolvents izglītības iestāde slavenā aktrise Reičela, kura arī bija ebrejiete. Visas karjeras laikā Sārai bija sevis portrets, ar kuru viņa sevi pastāvīgi salīdzināja. Reičela kļuva par slavenību Parīzē un Londonā, spēlējot Fedras lomā 1843. gadā un Adriennu Lekuvrē 1847. gadā.

Izvēloties skatuves vārdu, Bernāra zināja, ka Reičelas slava un viņas turpmākā reputācija būs saistīta ar viņas romantisko un antisemītisko interesi par ebreju sievietēm. Viņu izcelsme radīja diskriminējošas antisemītiskas karikatūras, kas viņiem uzbruka, piemēram, viņu domājamās alkatības dēļ. Aktrišu tautība tika uzsvērta antisemītiskajos romānos un pseidobiogrāfijās, piemēram, Felisjenas Šampzo “Dina Samuela”, Marijas Kolumbjē “Sāras Bārnumas memuāri” u.c.

Pēc 1871. gada Francijas un Prūsijas kara Bernāra bija spiesta aizstāvēties pret apsūdzībām, ka viņa ir ebreja un vāciete, lepni atzīstot pirmo un noliedzot otro. Vēstulē, kas rakstīta, atbildot uz šīm apsūdzībām, viņa atkārtoti apstiprināja savu ebreju identitāti. Ārzemju akcentu, par ko viņa ļoti nožēloja, Bernāra nosauca par kosmopolītisku, bet ne par teitoniku. Viņa apgalvoja, ka ir lielās ebreju rases meita, un viņas nevaldāmā mēle bija viņas piespiedu klaiņošanas rezultāts.

Kad Sāra ieguva slavu un neatkarību, viņa apceļoja savu trupu visā pasaulē, no atstumtas klejotājas pārvēršoties par cienījamu starptautisku zvaigzni.

Karjeras sākums

1862. gadā aktrise Sāra Bernharda pirmo reizi uzstājās nacionālajā teātrī Comédie Française kā Rasīnas lugas Ifigēnija varone. Taču tikai dažus mēnešus vēlāk viņa tika atlaista no darba pēc tam, kad viņai bija iesitusi pļauku vecākā aktrise kurš viņu apvainoja. Neapmierināta ar mazajām lomām, kas viņai tika piešķirtas modernajā Gymnase-Dramatique teātrī, viņa aizbēga uz Briseli. 1864. gada 22. decembrī Bernards viņu dzemdēja vienīgais dēls Moriss. Tas bija viņas mīlestības auglis pret Anrī Princi de Lignē.

1866. gadā viņa sāka strādāt Odeonā. 1868. gadā Bernāra guva savus pirmos publiskos panākumus, spēlējot pavedinošo Annu Dembiju Aleksandra Dimā filmā "Kin". Kritiķi atzīmēja viņas ekscentrisko kostīmu un silto balsi. Tajā pašā gadā viņa spēlēja Kordēliju Šekspīra Karalis Līrs. Lielus panākumus guva 1869. gadā viņas loma, kur dēla zēns Zaneto bildināja gados vecu kurtizāni Fransuā Kopeta viencēlienā “Garāmgājējs”.

Francijas un Prūsijas kara laikā Bernārs atvēra slimnīcu Odeonā. Kad Viktors Igo atgriezās no trimdas, viņa lieliski spēlēja karalieni Mariju viņa Ruy Blaise. Skatītājus valdzināja viņas žesti, izteiksmīgā balss un izcilā deklamēšana.

1872. gadā aktrises panākumi pārliecināja Comédie Française viņu uzaicināt vēlreiz. Nākamajos gados viņa pilnībā attīstījās un kļuva par slavenību, pateicoties viņas uzstāšanās Phaedra un Doña Sol.

Aktrises talanti

Bernāra attīstīja savu emocionāli romantisko aktiermākslas stilu, kura pamatā bija liriska balss, emocionāla aktierspēle, graujot skatītāju cerības pret viņas varoņiem, atklājot spēku vājumā un vājumu spēkā. Viņa iespaidīgi atveidoja tādas dragu karalienes kā Zaneto filmā The Passerby un Shakespeare Hamlet. Tomēr izrādes būtība bija gleznaina.

Sāras Bernhardas atmiņa bija pārsteidzoša. Viņa ļoti ātri iegaumēja lomas, 2-3 reizes pārlasot tekstu. Bet pēc tam, kad viņa pārtrauca uzstāties, viņa pilnībā aizmirsa tekstu. Savas karjeras sākumā Bernāra cieta no atmiņas zuduma un skatuves bailēm.

Papildus skatuvei Sāra veidoja skulptūras un guva panākumus, eksponējot Parīzes salonā no 1876. līdz 1881. gadam. 1880. gadā viņa tur izstādīja savu gleznu. Tomēr viņas lielākais talants bija emocionālu pozu projicēšana neaizmirstamās ainās. Viņa bija nobažījusies, ka viņas izskats saplūst ar šedevriem (piemēram, spēlējot Teodoru, viņa ģērbās kā ķeizariene Ravennas mozaīkas gleznās), vai arī viņu kā tādu reklamēs portreti, plakāti un fotogrāfijas, kurās viņa redzama galvenajās ainās. . Slavens kļuva Bernāra fotoattēls Melandri lomā, kurā viņa tika iemūžināta guļam ar aizvērtām acīm zārkā, atkārtojot sera Džona Everta Milla gleznu “Ofēlija” un Pola Delaroša “Jaunais moceklis”. Attēls kalpoja kā reklāma viņas iecienītākajām ainām, kurās mirstošie varoņi, piemēram, Margerita, Fjodora un Adrienna nedzīvi iekrīt savu mīļāko rokās.

Bohēmas dzīve

1876. gadā Sāras Bernhardas personīgajā dzīvē notika traģēdija: nomira viņas māte. Tajā pašā gadā viņas reputācija femme fatale izraisīja skandālu, kad divas žurnālistes tika izaicinātas uz dueli viņas goda aizstāvēšanai.

Tajā pašā laikā viņa pameta savu dzīvokli Rue de Rome un pārcēlās uz savu tikko uzcelto stalto māju Rue Fortuny un Avenue de Villiers stūrī. Viņas draugi – slavenie mākslinieki Gustavs Dorē, Žoržs Klerīns, Luīze Abbema un Filips Parrot – apgleznoja viņas mājas sienas ar alegoriskām gleznām. Mākslinieciskais bastions simbolizēja viņas jauno bohēmisko dzīvesveidu.

Atšķirībā no citiem slavenajiem Eiropas saloniem II 19. gadsimta puse c., viņas mājas galvenā atrakcija nebija viesi, bet gan pati saimniece. Bernāra draugu vidū bija autori Džordžs Sands un Viktors Igo, mākslinieks Gustavs Moro, romānists Pjērs Loti un tādi dramaturgi kā Žans Rišepins un Žils La Maitrs, kuri arī bija viņas mīļākie.

Starptautiski panākumi

1879. gada jūnijā un jūlijā Sāra Bernharda triumfējoši debitēja Londonas Gaiety teātrī Comédie Française ietvaros. Un 1880. gada sākumā viņa pameta teātri un ar savu trupu devās turnejā pa Eiropu un ASV. Amerikāņu turnejai Bernāra izvēlējās lugas, kurās viņas talanti tika parādīti vislabāk: Fedra, Adrienna Lekuvrē, Ernanita, Frū-Frū no Anrī Meilaka un Ludovika Halēvī un vēl nespēlēto Dumas dēla Kamēliju dāmu. Viņas ceļojums bija milzīgs finansiāls panākums.

1882. gada sākumā Sāra satika Aristidi Damalu, grieķu armijas virsnieku, kurš bija par viņu 12 gadus jaunāks. Viņi apprecējās St Andrew protestantu ceremonijā Londonā pēc veiksmīgas tūres pa Itāliju, Grieķiju, Ungāriju, Austriju, Zviedriju, Angliju, Spāniju, Portugāli, Beļģiju, Holandi un Krieviju. Sāru cienīja līdzvērtīgi karalisko ģimeņu locekļiem, un to atzina augstākā muižniecība. Itālijas karalis Umberto uzdāvināja viņai apburošu Venēcijas vēdekli, bet Spānijas karalis Alfonso XII – dimanta saktu. Pēc viņas uzstāšanās Fedrā Austrijas imperators Francis Jozefs uzlika viņai antīku kaklarotu. Sanktpēterburgā caru Aleksandru III ļoti aizkustināja viņas māksla.

Teātra iegāde

1882. gada jūlijā pēc atgriešanās Francijā Sāra Bernharda, iedvesmojoties no savas trupas panākumiem, nopirka teātri de l'Ambigu uz sava dēla Morisa vārda. Šis lēmums kļuva par viņas pirmo vadības katastrofu, ko tomēr pavadīja viņas kā bulvāra teātra aktrises triumfs.

Dramaturgs Viktoriens Sardū viņai piedāvāja savus melodramatiskos scenārijus, kas uzsvēra viņas talantus. Ar Bernarda piekrišanu viņš rakstīja tādas lugas kā Fedora, Teodora un Toska. Tā kā viņa saņēma visaugstāko atalgojumu kā aktrise, viņas teātris iekrita milzīgos parādos. Dēls Moriss atkāpās no vadības, un Bernārs īrēja lielo 1800 sēdvietu Porte Saint-Martin teātri.

Pēc "Frou-Frou" un "Kameliju lēdijas" panākumiem Ričepinas jaunā luga "Nana Sahib", kas sarakstīta īpaši viņai, bija fiasko. Bernards atgriezās filmā The Lady of the Camellias, lai glābtu teātri no finansiālas katastrofas.

Darbs Port of Saint-Martin teātrī

1884. gada septembrī Sāra Bernharda uzsāka veiksmīgu sadarbību ar Fēliksu Dukesnelu kā jauno Senmartēnas ostas direktoru un Sardū kā dramaturģi. Viņu galvenā sensācija bija luga “Teodora”, kuras pirmizrāde notika 1884. gada 26. decembrī. 1885.-86.gadā. tas tika atskaņots 300 reizes Parīzē un vairāk nekā 100 reizes Londonā. 1886. gadā Bernārs devās ceļojumā pa Dienvidameriku un Ziemeļameriku, sākot no Brazīlijas. 1887. gada vasarā viņa atgriezās Parīzē un lepni lepojās draugiem, ka tūre padarījusi viņu bagātu. Bernārs nopirka māju Boulevard Pereire 56, kur viņa dzīvoja līdz savai nāvei. Tajā pašā gadā viņas dēls Moriss apprecējās ar Polijas princesi Mariju Terēzu Jablonovsku. Bernarda sadarbība ar Duquesnel un Sardou sasniedza vēl lielāku triumfu, veidojot Tosku.

1889. gadā viņas vīrs nomira no morfija pārdozēšanas.

Dažus mēnešus pēc tam, kad aktrise Sāra Bernharda dzemdēja savu mazmeitu Simonu, viņa lūdza Duquesnel režisēt Emīla Moro jaunās lugas "Žannas d'Arkas tiesa", spēlējot 19 gadus vecu jaunavu, 45 gadus veco... vecā aktrise atjaunoja savu godu, jo viņa iepriekš bija identificēta ar ļaunas karalienes, prostitūtas un apšaubāmas uzvedības dāmas lomām Lai gan izrāde bija iespaidīga un veiksmīga, tā tika slēgta pēc 16 nedēļām, jo ​​Bernards fiziski cieta no nepieciešamības pastāvīgi krīt uz ceļiem Veiksmīgā partnerība tika pārtraukta ar Sardū Kleopatras neveiksmi 1890. gadā.

Pasaules tūre

1891. gadā Bernārs devās citā pasaules turnejā. 1892. gada jūnijā viņa devās uz Londonu, lai mēģinātu īpaši viņai franču valodā rakstīto Oskara Vailda operu Salome. Mēģinājumi tika pārtraukti, jo lords Čemberlens atteicās dot atļauju to demonstrēt Anglijā. Gadu vēlāk viņa pārdeva Porte Saint-Martin teātri, un viņas aģents noorganizēja The Théâtre de la Renaissance iegādi, kas paredzēts nelieliem iestudējumiem un intīmiem vakariem, dekorēts rokoko stilā. Bernāra atgriezās Francijā no savas pasaules turnejas kā tā laika bagātākā un populārākā aktrise. Tās kapitāls bija 3,5 miljoni franku.

Radoša meklēšana

Pieci gadi, ko Sāra Bernharda veltīja katra mēģinājuma aspekta uzlabošanai, bija visnovatoriskākie. Viņa bija gatava eksperimentēt ar jauniem rakstniekiem, piemēram, Žilu Lemetru un Oktāvu Mirbo. Pēdējā risinot tēmu par streikojošiem rūpnīcas darbiniekiem, izraisīja skandālu, kas viņai lika uz laiku slēgt teātri. Edmonda Rostanda luga Sapņu princese (1895) bija viņas mēģinājums pievienoties mūsdienu simbolisma teātrim. Taču viņai neizdevās gūt labumu no mistikas un reliģiozitātes, spēlējot Sardū garīguma un Rostandas Samariešu izrādēs. Sacenšoties ar Eleonoras Dūzes sensacionālo 1897. gada sezonu, nākamajā gadā Bernārs prezentēja Dūzes mīļākās Gabrieles D’Annuncio “Mirušo pilsētu”, taču viņas teātra parādi sasniedza 2 miljonus franku.

"Nāciju teātris"

1899. gada janvārī, nolemjot izvairīties no turpmākiem finansiāliem zaudējumiem, Bernārs uz 25 gadiem nomāja Nāciju teātri Šatelā, kas piederēja Parīzei. Teātris bija monumentāls, ļaujot viņai 55 gadu vecumā atrasties drošā attālumā no skatītājiem. Viņa atjaunoja telpu, lai tā atbilstu viņas slavenības statusam. Foajē kļuva par viņas mazo Luvru. Šeit tika prezentēti lielie Abbemas, Klērinas, Luija Bernarda un Alfonsa Mučas audekli, kuros aktrise attēlota samarieša lomā, Gismonda, Teodora, Margerita Gotjē ("Kamēliju lēdija"), Princeses sapņi un Napoleona dēls.

Teātris tika atklāts ar Toskas atdzimšanu un turpināja pretrunīgi vērtēto Hamleta lomu. Sāra Bernharda guva triumfu ar savu travestisko lomu Rostandas operā Ērglis 1900. gada martā. Ģērbusies militārā uniforma, viņa attēloja Napoleona 17 gadus veco dēlu. Iestudējums tika ieplānots tā, lai tas sakristu ar Parīzes izstādi, kas piesaistīja lielus cilvēkus un veicināja patriotisku garu. Sāra sniedza 250 izrādes Ērglis, izpelnījās cieņu un kļuva par nacionālo varoni.

1903. gadā tika gūti turpmāki panākumi ar Sardū septīto un pēdējo vēsturisko melodrāmu The Enchantress, kuras darbība norisinās Toledo inkvizīcijas laikā. Sāra spēlēja kaislīgas čigānes lomu, kuru vajāja nelietis. 1904. gadā viņa spēlēja Pelēasu Morisa Mēterlinka Londonas iestudējumā Pellēas un melisande.

Ceļojumi uz Ameriku

1905. gadā Bernārs devās garā tūrē pa Ameriku. Savas pēdējās uzstāšanās laikā Toskā Riodežaneiro viņa cieta avārijā, kā rezultātā desmit gadus vēlāk tika amputēta viņas labā kāja.

1906. gada martā viņa uzstājās milzīgā teltī, kurā bija 5 tūkstoši skatītāju Kanzassitijā, Dalasā un Vako. 1906. gadā pēc atgriešanās Parīzē viņa spēlēja svēto Terēzi pretrunīgi vērtētajā Katuletas Mendesas lugā Avilas jaunava.

1910. gada oktobrī pēc veiksmīgs sniegums Londonā ar "Eaglet" Bernards 66 gadu vecumā atkal devās uz Ameriku. Par tūres vadītāju viņa izvēlējās 27 gadus veco izskatīgo Lū Teleganu, kurš turpmākos 3 gadus kļuva par viņas mīļāko.

Sāras Bernhardas filmogrāfijā ir vairākas mēmās filmas, bet vienīgā veiksmīgā bija 1912. gada filma, kurā viņa atveidoja angļu karalieni Elizabeti. Pēc atgriešanās Parīzē 1913. gada beigās viņa atveidoja Sāras, tā vīrieša mātes lomu, kurš nogalināja sāncensi, kurš nolaupīja viņa līgavu, Tristana Bernāra lugā Žanna Dorē.

1914. gadā aktrise kļuva par Francijas Goda leģiona bruņinieku.

Armijas atbalsts

Pirmā pasaules kara laikā Bernārs apciemoja franču karavīrus frontē un filmējās propagandas filmā "Franču mātes". Šogad, 70 gadu vecumā, viņa uzsāka savu pēdējo Amerikas turneju, kas ilga 18 mēnešus. Viņa tika uzņemta kā slavenība un runāja publiskās sanāksmēs, mudinot amerikāņus pievienoties sabiedrotajiem. Lai gan Bernāra nevarēja brīvi kustēties uz skatuves, ar viņas balsi vien pietika, lai publiku ievestu ekstāzē.

Pēdējie dzīves gadi

1920. gadā Bernards spēlēja Rasīnas Atāliju, demonstrējot novecojošas sievietes monologu. Viņa uzstājās Luisa Verneila "Danielā" un Morisa Rostāna "Gloire". 1922. gada rudenī Bernards iedeva pabalstu, lai savāktu naudu Kirī kundzes laboratorijai, spēlējot Vernoila Reinas-Armandā.

1923. gada marta sākumā Holivudas aģents viņai piedāvāja galvenā loma Sašas Gitrijas filmā. Neilgi pēc tam, 1923. gada 26. martā, Bernards nomira no urēmijas. Masīvs bēru gājiens no mājas bulvārī Pereire līdz Sv. Francis de Sales un no turienes uz Père Lachaise kapsētu. Šeit atrodas Sāras Bernhardas kaps.

Darbojas

Bernards rakstīja dzeju, prozu un lugas. 1878. gadā viņa publicēja prozas skici “Mākoņos”. Bernāra uzrakstīja divas lugas, kurās viņa pati spēlēja: viencēliena melodrāmu par laulības pārkāpšanu L "Aveu (1888) un 4 cēlienu lugu "Cilvēka sirds" (1911). Turklāt viņa adaptēja drāmu Adrienne Lecouvreur (1907) Bernāra uzrakstīja autobiogrāfiju "Mana dubultā dzīve" (1907) un divas izdomātas epizodes no viņas dzīves, romānu "Mazais elks" (1920) un Džolijas Sozijas retrospektīvo apskatu par aktiermākslu un teātri 1923. gadā .

Sāra Bernharda (franču Sarah Bernhardt; 1844. gada 22. oktobris, Parīze - 1923. gada 26. marts, tajā pašā vietā, dzimusi Henriete Rozīna Bernāra) ir ebreju izcelsmes franču aktrise, kura 20. gadsimta sākumā tika dēvēta par “visvairāk slavena aktrise visā vēsturē." Viņa guva panākumus uz Eiropas skatuvēm 1870. gados un pēc tam ar triumfu apceļoja Ameriku. Viņas loma galvenokārt sastāvēja no nopietnām dramatiskām lomām, tāpēc aktrise saņēma segvārdu “Dievišķā Sāra”.

Sāra Bernharda dzimusi 1844. gada 22. oktobrī Parīzē. Sāras mātes vārds bija Džūdita. Ebreju, vācu vai holandiešu izcelsmes, viņa dzemdēja Sāru sešpadsmit gadu vecumā. Tēvs palika nezināms. Dažreiz viņi viņu uzskata par Polu Morelu, Francijas flotes virsnieku (par to liecina daži oficiālie dokumenti). Saskaņā ar citu versiju, tēvs ir Edouard Bernard, jauns advokāts.

Pirms ierašanās Francijā Judita strādāja par modes meistaru. Bet Parīzē viņa izvēlējās kļūt par kurtizāni. Viņas patīkamais izskats un spēja gaumīgi ģērbties nodrošināja viņai ērtu eksistenci uz turīgu mīlētāju rēķina. Dzimušā meita neļāva Judītei dzīvot bezrūpīgu dzīvi, un tāpēc Sāra tika nosūtīta uz Angliju, kur viņa dzīvoja pie aukles.

Viņa varēja tur palikt līdz pilngadībai, ja vien nebūtu noticis negadījums: aukle atstāja Sāru vienu ar vīru invalīdu, Sāra varēja piecelties no krēsla un pienāca pārāk tuvu kamīnam, viņas kleita aizdegās. . Kaimiņi izglāba Sāru. Judīte šajā laikā ceļoja pa Eiropu ar citu sponsoru. Viņa tika izsaukta pie meitas, viņa ieradās Anglijā un aizveda Sāru uz Parīzi. Tomēr drīz viņa atkal pameta viņu, atstājot viņu citas aukles aprūpē.

Būdama spiesta dzīvot blāvā vietā, drūmā mājā, kur viņu atveda aukle, Sāra atkāpās sevī un zaudēja svaru. Bet liktenis joprojām vienoja māti un meitu. Nejauša tikšanās ar krustmāti Rosīnu, kura bija tāda kurtizāne kā Džūdita, iedzina Sāru neprātā. Krampjā viņa nokrīt no aukles rokām un salauž roku un kāju. Māte viņu beidzot paņem, un paiet vairāki gadi, līdz vientuļā meitene atceras, kas ir mātes mīlestība.

Sāra netika mācīta lasīt, rakstīt vai skaitīt. Viņa tiek nosūtīta uz Fresardas madāmas skolu, kur viņa pavada divus gadus. Mācoties skolā, Sāra pirmo reizi piedalās lugās. Kādā no priekšnesumiem viņa pēkšņi ierauga zālē ienākam mammu, kura nolemj apciemot meitu. Sārai ir nervu lēkme, viņa aizmirst visu tekstu un kopš tā laika līdz pašām beigām viņai ir saglabājušās “skatuves bailes”. pēdējās dienas, turpinot viņu vajāt pat pasaules slavas periodā.

1853. gada rudenī Sāra tika nosūtīta mācīties priviliģētajā Grandchamps privātskolā. Patronāžu organizē cits Juditas cienītājs Mornijas hercogs.

Pusaudža gados Sāra bija ļoti tieva un pastāvīgi klepoja. Ārsti, kas viņu izmeklēja, paredzēja viņas ātru nāvi no tuberkulozes. Sāra kļūst apsēsta ar nāves tēmu. Ap šo laiku tie tiek izgatavoti slavenas fotogrāfijas, kur viņa guļ zārkā (viņas māte nopirka zārku pēc ilgas pierunāšanas).

Kādu dienu māte noorganizēja tuvu radinieku un draugu tikšanos, kurā viņi nolēma, ka Sāra ir ātri jāprec. Mīlestībā meitene vērš skatienu uz debesīm un paziņo klātesošajiem, ka viņa ir dota Dievam un viņas liktenis ir klostera tērpi. Hercogs Mornijs novērtē šo ainu un iesaka mātei sūtīt meitu uz ziemas dārzu.

Tajā pašā laikā Sāra pirmo reizi apmeklē īstu uzstāšanos Comedy Française. Pēc tam viņas liktenis tika aizzīmogots.

13 gadu vecumā Sāra iestājās Augstākās Nacionālās dramatiskās mākslas konservatorijas drāmas klasē, kuru absolvēja 1862. gadā.

Par spīti patronāžai, lai iestātos konservatorijā, Sārai komisijā bija jānokārto eksāmens. Lai tam sagatavotos, viņa apmeklē dikciju nodarbības. Viņas galvenais skolotājs šajā laikā bija Aleksandrs Dumas, viņas tēvs. Būdams radošs ģēnijs, viņš māca Sārai veidot tēlus, izmantojot žestus un balsi. Eksāmenā visus aizrauj Sāras balss un viņa viegli iekļūst treniņā, kuram velta visus spēkus. Viņa iegūst otro vietu savā gala eksāmenā.

1862. gada 1. septembrī Sāra Bernharda debitēja teātrī Comedie Française Žana Rasīna lugā “Ifigēnija”, atveidojot galveno lomu.

Comédie Française režisors pauda šaubas: "Viņa ir pārāk kalsna, lai kļūtu par aktrisi!"

"Kad priekškars lēnām sāka celties, es domāju, ka noģībšu," atcerējās Bernārs. Par viņas pirmo uzstāšanos kritiķu viedoklis bija šāds: “Jaunā aktrise bija tikpat skaista, cik neizteiksmīga...” Visus valdzināja tikai pūkaino matu zelta masa.

Neviens no kritiķiem topošajā aktrisē nesaskatīja topošo zvaigzni, vairums uzskatīja, ka drīz šīs aktrises vārds pa kluso pazudīs no plakātiem. Drīz vien konflikta dēļ Sāra Bernharda pārtrauca sadarbību ar Comedy Française. Viņas atgriešanās tur notika tikai pēc desmit gadiem.

Pēc teātra aiziešanas Bernardam sākās grūti laiki. Par nākamajiem četriem viņas dzīves gadiem ir maz zināms, izņemot to, ka šajā periodā viņa mainīja vairākus mīļākos. Taču Sāra nevēlējās kļūt par kurtizāni kā viņas māte. 1864. gada 22. decembrī Sāra dzemdēja dēlu Morisu, kura tēvs bija Lignē princis Anrī. Būdama spiesta meklēt līdzekļus dēla uzturēšanai un audzināšanai, Sāra iegūst darbu Odeona teātrī, kas ir otrs svarīgākais no tā laika Parīzes teātriem.

Pēc vairākām ne pārāk veiksmīgām lomām kritiķi viņu ievēro filmā King Lear, kur viņa atveido Kordēliju. Nākamais panākums nāk ar lomu Dumas tēva lugā “Kins”, kurš bija ļoti apmierināts ar sava protežē sniegumu.

- Kundze! "Jūs bijāt burvīgs savā diženumā," sacīja Viktors Igo. – Tu mani, veco cīnītāju, esi sajūsminājusi. Es sāku raudāt. Es tev dodu asaru, ko tu izrāvi no manām krūtīm, un paklanos tavā priekšā.

Asara nebija tēlaina, bet dimants, un to vainagoja ķēdes rokassprādze. Starp citu, bija diezgan daudz dimantu, kas tika dāvināti Sārai Bernhardai. Viņa mīlēja rotaslietas un nešķīrās no tām ceļojumu un ekskursiju laikā. Un, lai aizsargātu rotaslietas, viņa uz ceļa paņēma līdzi pistoli. "Cilvēks ir tāds dīvaina būtne"Ka šī mazā un absurdi bezjēdzīgā lieta man šķiet uzticama aizsardzība," savu aizraušanos ar šaujamieročiem reiz skaidroja aktrise.

1869. gadā aktrise spēlēja sludinātāja Zaneto lomu Fransuā Kopeta filmā “Garāmgājējs”, pēc kuras viņai bija panākumi. Viņas karalienes loma Viktora Igo filmā Ruy Blase, ko viņa spēlēja 1872. gadā, kļuva par viņas triumfu.

Viņa strādāja teātros “Comédie Française”, “Gimnise”, “Port Saint-Martin”, “Odeon”. 1893. gadā tā iegādājās Renesanses teātri un 1898. gadā Nation Theater Chatelet laukumā, ko sauca par Sāras Bernhardas teātri (tagad Théâtre de la Ville).

Staņislavskis uzskatīja Sāru Bernhardu par tehniskās pilnības piemēru: skaista balss, slīpēta dikcija, plastika, mākslinieciskā gaume. Teātra pazinējs princis Sergejs Volkonskis augstu novērtēja Sāras Bernhardas scenogrāfiju: “Viņa lieliski apguva pārdzīvojumu polaritāti – no prieka līdz bēdām, no laimes līdz šausmām, no pieķeršanās līdz niknumam – cilvēcisko jūtu smalkāko niansi. Un tad - “slavenā runa, slavenais čuksts, slavenais rūciens, slavenā “zelta balss” - la voix d’or,” atzīmēja Volkonskis. - Pēdējais prasmju posms ir viņas sprādzieni... Kā viņa prata nolaisties, lai uzlēktu, savākties, lai steigtos; kā viņa prata mērķēt, rāpot, lai pārsprāgtu. Tas pats ir viņas sejas izteiksmēs: kāda prasme no tikko pamanāma sākuma līdz augstākajam vērienam..."

Tomēr Bernārs apvienoja virtuozu meistarību, izsmalcinātu tehniku ​​un māksliniecisko gaumi ar apzinātu šovīgumu un zināmu spēles samākslotību.

Daudzi izcili laikabiedri, īpaši A. P. Čehovs, I. S. Turgeņevs, A. S. Suvorins un T. L. Ščepkina-Kuperņiks, noliedza, ka aktrisei būtu talants, ko aizstāja ārkārtīgi izsmalcināta un mehāniska aktiermākslas tehnika. Tik lieli panākumi tika skaidroti ar fenomenālo publicitāti, ko Bernārai nodrošināja prese, kas vairāk bija saistīta ar viņas personīgo dzīvi, nevis pašu teātri, kā arī neparasti uzpūsto ažiotāžu pirms pašas izrādes.

Starp labākajām lomām: Doņa Sola (Hernani, Hugo), Margerita Gotjē (Dumas dēls "Kamēliju dāma", Teodora (Sardū tāda paša nosaukuma luga), Princese sapņi, Reihštates hercogs (filmā tāda paša nosaukuma luga un Rostand “Ērglis”, Hamlets (Šekspīra traģēdija ar tādu pašu nosaukumu), Lorenzačo (Maseta luga ar tādu pašu nosaukumu).

Laikrakstu raksti, kuros aprakstīta Sāras Bernhardas tūre pa Ameriku un Eiropu, dažkārt atgādināja reportāžas no kara teātra. Virzīšanās un aplenkumi. Triumfi un sakāves. Prieks un žēlabas. Sāras Bernhardas vārds pasaules ziņās bieži aizstāja ekonomikas un valdības krīzes. Vispirms Sāra Bernharda, un tikai tad konflikti, katastrofas un citi dienas incidenti.

Savos ceļojumos viņu vienmēr pavadīja žurnālistu svīta. Sabiedriskās un reliģiskās organizācijas pret viņu izturējās atšķirīgi: daži dziedāja viņas slavu, bet daži zaimoja viņu. Daudzi Amerikā uzskatīja, ka viņas vizīte ir "sasodītās čūskas, Francijas Babilonas velna, iebrukums, kas ieradās ar mērķi ieliet indi tīrā amerikāņu morālē".

Krievijā viņi ar interesi gaidīja “jauno Napoleonu svārkos”, kurš jau bija iekarojis visu Ameriku un Eiropu un devās taisnā ceļā uz Maskavu. “Moskovskie Vedomosti” rakstīja: “Pasaules dižgari apbēra šo pasaku princesi ar tādiem pagodinājumiem, par kādiem ne Mikelandželo, ne Bēthovens, iespējams, nekad nav sapņojuši…” Kāpēc jābrīnās? Sāra Bernharda būtībā bija pasaulē pirmā superzvaigzne.

Sāra Bernharda Krievijā viesojās trīs reizes – 1881., 1898. un 1908. gadā. Tas bija milzīgs panākums, lai gan bija kritiķi, tostarp Turgeņevs. Vēstulē Polonskajai 1881. gada decembrī viņš rakstīja: “Es nevaru pateikt, cik es esmu dusmīgs par visu neprātu, kas tiek pastrādāts par Sāru Bernhardu, šo augstprātīgo un izkropļoto pufisti, šo viduvējību, kurai ir tikai burvīga balss. Vai tiešām ir iespējams, ka neviens viņai nepateiks patiesību drukātā veidā?...”

Ko es varu teikt par šo? Turgeņevas sirdi pilnībā savaldzināja Poļina Viardo, un Sārai Bernhardai nebija palicis pat niecīgs stūrītis. Tomēr Ivana Sergejeviča negatīvās emocijas nevarēja aizēnot Bernarda slavu. Lieliski – viņa ir lieliska, pat ja kāds tā nedomā.

Bet skatuve ir viena lieta, un dzīve ārpus tās ir kas cits. Sergejs Volkonskis uzskatīja, ka Sāra Bernharda ārpus teātra “ir dēka, viņa ir visa mākslīga... Priekšā sarkanu matu kušķis, aizmugurē sarkanu matu kušķis, nedabiski sarkanas lūpas, pūderēta seja, viss izklāts. augšā kā maska; apbrīnojama figūras lokanība, ģērbusies tā, kā neviens cits - viņa bija “savā veidā”, viņa pati bija Sāra, un viss, kas uz viņas, ap viņu, smējās par Sāru. Viņa radīja vairāk nekā tikai lomas - viņa radīja sevi, savu tēlu, savu siluetu, savu tipu...”

Viņa bija pirmā superzvaigzne, līdz ar to arī viņas vārda reklāma: smaržas, ziepes, cimdi, pūderis - “Sarah Bernhardt”. Viņai bija divi vīri: viens bija princis no senās franču ģimenes, otrs bija aktieris no Grieķijas, neparasti izskatīgs vīrietis. Taču Sāras Bernhardas galvenā aizraušanās bija teātris. Viņa dzīvoja ar to, iedvesmojās no tā. Viņa negribēja būt lieta, rotaļlieta rokās varens no pasaules Tas - viņa nodarbojās ar glezniecību, tēlniecību un rakstīja smieklīgus romānus un smieklīgas lugas. Viņa uzdrošinājās debesīs ar Giffard balonu, kur 2300 metru augstumā pārdrošnieki “paēda sātīgas vakariņas ar zosu aknām, svaigu maizi un apelsīniem. Šampanieša korķis sveicināja debesis ar apslāpētu troksni..."

Sāru Bernhardu bieži salīdzināja ar Žanu džunnu. Uzskata par raganu. Tieši viņa pamudināja Emīlu Zolu iestāties par nabaga kapteini Drifusu. Viņas dzīvoklī valdīja haoss: visur bija izmētāti paklāji, segas, pufi, piekariņi un citi priekšmeti. Zem mūsu kājām griezās suņi, pērtiķi un pat čūskas. Aktrises guļamistabā bija skeleti, un viņai pašai patika apgūt dažas lomas, guļot ar baltu krepu polsterētā zārkā. Šokējoši? Bez šaubām. Viņa mīlēja skandālus un parādīja pasaulei savu īpašo šarmu. Viņa par sevi rakstīja šādi: “Man ļoti patīk, kad cilvēki mani apmeklē, bet es ienīstu ciemos. Man patīk saņemt vēstules, tās lasīt, komentēt; bet man nepatīk uz tiem atbildēt. Es ienīstu vietas, kur cilvēki staigā un mīl pamestus ceļus un nomaļus stūrus. Man patīk dot padomus, un man ļoti nepatīk, ja viņi man tos dod.

Džūls Renārs atzīmēja: “Sārai ir noteikums: nekad nedomā par rītdienu. Rīt - lai nāk kas var, pat nāve. Viņa izmanto katru mirkli... Viņa norij dzīvi. Kāda nepatīkama rijība!…”

Vārds “rijība” nepārprotami izsaka skaudību par Sāras Bernhardas panākumiem.

1882. gadā Sanktpēterburgā Sāra piedzīvoja visdedzīgāko romantiskais romāns, kas beidzot beidzās ar viņas laulību. Sāras aizraušanās objekts bija grieķu diplomāts, izskatīgais Aristīds Žaks Damalla, kurš bija par viņu 11 gadus jaunāks. Viņš pameta dienestu, karjeru, dzimteni un pievienojās savas mīļākās aktrises trupai. Sāra, kura bija iemīlējusies, uzskatīja viņu par ģēniju. Aristīds uzņēmās piedāvāto lomu, taču nesasniedza neko citu kā panākumus ar jaunajām aktrisēm.

Lai sevi apliecinātu, viņš lepojās Sārai par savām uzvarām intīmajā frontē un saņēma lielu gandarījumu, ja viņam izdevās publiski pazemot lieliska aktrise. Vispār kaut kas starp Kazanovu un marķīzu de Sadu. Vīrietis nav īpaši gudrs, aizrāvās un kļuva par narkomānu un spēlmani. Un tas vairs nav aktierdarbs. Šeit ir lielākas likmes. Viņi izšķīrās, bet, kad Arstidis mira no morfija, viss pēdējos mēnešos Sāra rūpīgi pieskatīja bijušais vīrs un jau tā nevērtīgs mīļākais.

66 gadu vecumā Amerikas turnejas laikā Sāra Bernharda satika Lū Telegenu, kurš bija par viņu 35 gadus jaunāks. Viņu mīlas dēka ilga vairāk nekā četrus gadus. Vecumdienās šis vīrietis atzina, ka kopā ar Sāru Bernhardu pavadītie gadi bijuši visvairāk labākie gadi savā dzīvē.

1905. gada tūres laikā Riodežaneiro Sāra Bernharda savainoja savu labo kāju, kuru 1915. gadā nācās amputēt.

Bet, neskatoties uz savainojumu, Sāra Bernharda neatteicās no skatuves aktivitātēm. Pirmā pasaules kara laikā viņa uzstājās frontē. 1914. gadā apbalvota ar Goda leģiona ordeni. 1922. gadā viņa pameta skatuves darbību.

Aktrise nomira 1923. gada 26. martā Parīzē 78 gadu vecumā no urēmijas pēc nieru mazspējas. Viņa ir apglabāta Perlašēza kapsētā.

Viņas pēdējais rīkojums bija izvēlēties sešus skaistākos jaunos aktierus, kuri nesīs viņas zārku.

Gandrīz visa Parīze ieradās uz “teātra karalienes” bērēm. Desmitiem tūkstošu viņas talanta cienītāju sekoja rožkoka zārkam visā pilsētā — no Malesherbes bulvāra līdz Perlašēza kapsētai. Pēdējais ceļojums Sarah Bernhardt's bija burtiski nokaisīts ar kamēlijām - viņas mīļākajiem ziediem.

“Mirusi gandrīz leģendāras slavas un slavas aktrise Sāra Bernharda. Spriedumos par Sāru Bernhardu bija daudz pārspīlējumu - vienā un otrā virzienā, - savā nekrologā raksta viens no labākajiem krievu kritiķiem Aleksandrs Kugels. "No tūkstošiem vairāk vai mazāk aizraujošu teātra sapņu, kas man ir bijis, sapnis par Sāru Bernhardu ir viens no oriģinālākajiem un sarežģītāk izklaidējošākajiem."

Sāras Bernhardas portretus gleznoja Bastiens-Lepage, Boldīni, Gandara un citi mākslinieki, un Nadars viņu fotografēja daudzas reizes. Alphonse Mucha rakstīja reklāmas plakātus savām izrādēm.

D. Marels uzrakstīja lugu par Sāru Bernhardu “Omāra smiekli”.

Sāra Bernharda spēlēja 13 gadus veco Džuljetu 70 gadu vecumā.

Sārai Bernhardai par ieguldījumu filmu industrijā tika piešķirta zvaigzne Holivudas slavas alejā.

Nu, mazliet Fly jums, jo viņi viņu pieminēja.