Anna Ahmatova - Salikusi rokas zem tumša plīvura: dzejolis. Dzejolis “Zem tumša plīvura saspiedu rokas...” A.A

Es sēžu šeit un rakstu šī dzejoļa interpretāciju. Nesaprotu par ko rakstīt. Vai jums tas tiešām patīk? Es neredzu tam jēgu, iespējams, tāpēc, ka esmu spiests to darīt. Kuram patīk būt piespiestam? Vai varbūt tā ir tante, kas raksta mēmi. Jebkurā gadījumā es viņu nesaprotu. Atvainojiet, ja kaut kas nav kārtībā. Man nevajadzēja jums rakstīt, jo jums ir apmaksāts konts, un tas jau nozīmē daudz... nu, vismaz to, ka jums nerūp tādi cilvēki kā es.
Paldies

Analizēt vienmēr ir grūti.

Droši vien tas jums nekad nav ticis skaļi lasīts...

Lielisks dzejolis, vienkārši brīnišķīgs! Viņā viss stāsts atdalīšana ir redzama... kas nav skaidrs???

Nedaudz izkropļota šī dzejoļa muzikālā versija:
http://ru.youtube.com/watch?v=CW2qyhGuVvQ

Un, manuprāt, tas ir arī ļoti forši interesanta attieksme varonis varonei Viņš uzskata, ka viņa nevēlas viņu redzēt sev blakus, bet tomēr uztraucas par viņu.

Tieši tā, piekrītu tavam apgalvojumam!

patiesībā viņam vienkārši nerūp viņas jūtas. atbildot uz atzīšanos, ka viņa nevar bez viņa dzīvot, viņš tikai izliekas, ka par viņu uztraucas... ļoti skumjš pantiņš

Šis ir tikai lielisks dzejolis no visiem Ahmatovas darbiem, ko mācīja skolā, es atcerējos tikai šo.

izcils dzejolis! Es to saprotu tā: meitene "kļuva kuce", par ko viņa samaksāja...

Man ļoti patīk šis dzejolis!
"Nestāvi vējā" - tā es jūtos - jo viņš viņai vairs netic, ka "ja tu aiziesi, es nomiršu." Kādu iemeslu dēļ es atcerējos no filmas "Husāra balāde": "Vai jūs vēlaties patiesību - Nē, es vairs nespēlēju šo spēli, es nevēlos patiesību vai melus."

Bet patiesībā viņš joprojām viņu mīl. Vienkārši ļoti noguris.

Evakuācijas laikā Ahmatova un Ranevskaja bieži kopā staigāja pa Taškentu. “Mēs klaiņojām pa tirgu, pa vecpilsētu,” atcerējās Ranevska un vienbalsīgi kliedza: “Muļa, nekaitini mani, tas neļāva man klausīties Annu Andrejevnu Turklāt es ļoti ienīdu lomu, kas atnesa popularitāti, es par to teicu Akhmatovai: "Neesiet sarūgtināts, katram no mums ir sava Mylya!" "Es saspiedu rokas zem tumša plīvura" - tie ir mani "mūļi," sacīja Anna Andrejevna.

dzejolis patiesībā ir izcils.. par mīlestību un šķiršanās smagumu.. par to, cik absurdi neuzmanīgs vārds var nogalināt uzticību un jūtas.. pirmo reizi lasot, pār muguru pārņēma drebuļi.. to pat nevar saprast, tas ir jājūt

Es lasīju šo dzejoli iepriekš, bet nedomāju par tā dziļumu..
un tagad, atrodoties līdzīgā situācijā kā varone, es to jutu un ļāvu tam iziet cauri - izplūdu asarās

man ļoti patika)

bet man šķiet, ka sākot ar vārdiem "salika rokas zem tumša plīvura", tas nozīmē, ka viņš jau ir miris un viņa atceras, kas bija stimuls šai nelaimei, šādai atdalīšanai

Šajā dzejolī ir kaut kāds nepietiekams apgalvojums.

Lielisks dzejolis

Šis dzejolis stāsta par to, kā meitene tikai spēlējās... viņa to negribēja, bet viņš vienkārši neizturēja un aizgāja, viņa to saprata par vēlu... viņš joprojām viņu mīl "nestāvi iekšā vējš,” bet viņu nevar atgriezt .. Man ļoti patīk šis dzejolis... Es to zinu no galvas...

Šo dzejoli es salīdzinātu ar fotogrāfiju kustībā. Viss ir skaidri redzams, un jūs pat varat izpētīt detaļas, saprast konflikta esamību un situācijas dramatismu. Bet, tāpat kā, skatoties fotogrāfijā, piemēram, kurā meitene atrauti skatās pa logu, var tikai nojaust par viņas domīguma, vai varbūt skumju cēloņiem... Arī konkrētajā darbā kāds uzskata, ka pēdējā izmestā frāze ir "nestāvi vējā" - to noteica rūpes par joprojām mīļoto, daži to uzskatīja par periodu, citi par elipsi. Noteikti ir tas, ka tas nav punkts virs “i”. Tieši tāpēc man ne visai patīk tā sauktie “daudzslāņu darbi”, par ko bieži tieku kritizēts. Visi saka, ka autors ar savu darbu gribējis mums pateikt... Ko autors gribēja pateikt? Autors vairs nepastāv un katrs pats izlemj, ko autors mums gribēja pateikt, pareizāk sakot izdomā. Kāds lasa kritiķus – apgaismotus tulkus un tulkotājus no dievišķā līdz filistram. Lai gan tie saista darba rindas ar biogrāfijas faktiem, tomēr izsaka arī pieņēmumus par autora ieceri. Rezultātā mēs iegūstam pašu problēmu, kas vajā gandrīz ikvienu un kas ir iemūžināta šajā fotogrāfijā dzejolī - viņa teica, viņš atbildēja. Viņš saprata viņas teiktā jēgu savā veidā, pagriezās, aizgāja... Viņa atbildes jēga viņai un arī lasītājam ir noslēpums. Kas tas ir? Rūpes vai vienaldzība? Vēlme atstāt nenoteiktību? Par ko? Atgriezties vai likt tev iet tumšā atriebībā? Atbilžu nav. Un lasītāja dvēselei, kas steidzas meklēt atbildi, kurš, iespējams, savā dzīvē nonācis līdzīgā situācijā, cietis, nezināja, ko darīt, kā saprast viņa dzīvē risināmās traģēdijas cēloņus, nenoteiktība, nenoteiktība ir sāpīga un nepatīkama. Būtībā tas liek atkārtot savu personīgo pieredzi miniatūrā, nesaņemot atbildes, ko lasītājs nereti meklē darbos, jo, ja tā padomā, tad reti kurš lasa dziesmu tekstus tikai stila skaistuma dēļ vai tikai tāpēc, lai redzētu. bilde (situācijas apraksts), patiesībā no diezgan Ikdiena. Tieši šī atkārtotā pieredze izskaidro faktu, ka jūtīgi cilvēki, lasot to, var pat izplūst asarās, viņi ir tik "ātrā aizkustināti".

Noslēgumā es gribētu apkopot)))) Izdarīt secinājumus vienmēr ir ļoti grūti. Daudz vienkāršāk ir aprakstīt situāciju visaptverošā, elegantā stilā un beigās likt garu elipsi, aicinot izdarīt savus secinājumus. Ja autora mērķis ir lasītāja galvā uzsākt atriebības procesu, iespējams, tas ir labākais veids. Bet šis mērķis diez vai būs sasniedzams, ja lasītājs savā dzīvē nav piedzīvojis ko līdzīgu aprakstītajam. Šajā gadījumā lasītājs vienkārši izsmels tekstu ar acīm un paies garām, teksts neizraisīs viņa dvēselē atbildi. Ja lasītājam ir tuvi aprakstītie pārdzīvojumi, viņš, iespējams, pats vairākkārt ir domājis par jautājumiem, kas rodas, bet nav atradis atbildes, vadot garu un sāpīgu monologu ar sevi. Un šajā gadījumā lasītājs pēc darba izlasīšanas vispirms izdzīvo savu mazo traģēdiju, tad atkal neatrod atbildes un iekrīt tukšumā... Varbūt jūs man teiksiet, ka universālu un pareizu atbilžu nav, tad kas tās ir priekš? Uz to es atbildēšu, ka noteikti ir jābūt atbildei, secinājumam, darbā ieliktas domas kristalizācijai. Lasītājs var piekrist šim secinājumam vai, gluži pretēji, nepiekrist, izklāstīt savus argumentus un tādējādi nonākt pie vienīgās sev pieņemamās patiesības, rast savu atbildi, izejot no notikumu un faktu labirinta, kurā viņš maldījies. ilgu laiku.
Tā nu es savā rakstītajā, “atšķirīgajā” viedoklī nonācu līdz brīdim, kad no visa teiktā jāizdara secinājums, izteiktais viedoklis izkristalizējās vienā frāzē. Un es jums vēlreiz pateikšu, ka tas ir grūti. Es teikšu, ka aiz vārda “klejo” ir vieglāk likt garu elipsi, kaut kā skaisti, filozofiski))))) Lai, nonākot pie Šis brīdis mans lasītājs, atstāja galdu nedaudz izsalcis)))
Tātad, IMHO - literārie darbi, kurā autors, izplatījis savas domas visa darba garumā, nedod sev grūtības izteikt beigās pašu viedoklis, attieksmes, man kaut kādā abstraktā vārda izpratnē, ir bezsejīgas, jo nesatur būtiskāko autora daļu, kas tās veidojis - viņa attieksmi pret situāciju, darbā izklāstītajiem jautājumiem, personīgo viedokli. No papīra un vārdiem izgriezusi bildi no dzīves, pat ja tā bija ļoti skaisti izgriezta, autors ideju neapveltīja ar dvēseli. Tāpēc, pārdomājot, kāpēc daži darbi, neskatoties uz tiem piedēvēto majestātiskumu un nozīmīgumu, ir kategoriski neinteresanti, atradu vienīgo atbildi - jo tie ir tukši, neskatoties uz sava stila skaistumu.

Atceros no skolas laikiem, ka mana mīlestība pret dzeju sākās. Nežēlīgā meitene, man viņu ļoti žēl, pat nemanot, viņa izjauca savu lielisko sajūtu pret viņu, bet viņam nav spēks tur būt, vieglāk ir aizbraukt nekā palikt.

Viņš ir ļoti lepns cilvēks, kurš nevar tikt pāri sev. Jā, viņa līdz pēdējam nesaprata, ko šis vīrietis viņai nozīmē. Viņai tas patika, tas glaimoja viņas iedomībai, ka viņš bija viņā nesavtīgi iemīlējies. Bet, kad sapratu, ka varu viņu pazaudēt, es šausminājos no šīs domas vien un skrēju viņam pakaļ. Baidos, ka ir par vēlu – izdedzis(((. Žēl, ka retais mūsdienu dzejnieks spēj izteikt tādu sajūtu gammu dažās rindiņās. Patiesībā vismaz liels stāsts pārskrēja cauri lasot šis īsais izcilais dzejolis BRAVO!

Viņš par viņu neuztraucas, bet ņirgājoties saka, lai viņa viņam neseko un ka ir pilnīgi bezjēdzīgi viņu atgriezt ar šo frāzi viņš pieliek punktu viņu attiecībām.

Katrs Annas Andrejevnas Ahmatovas pants skar vissmalkākās stīgas cilvēka dvēsele, lai gan autors neizmanto daudzus izteiksmes līdzekļus un runas figūras. “Saspiestas rokas zem tumša plīvura” pierāda, ka dzejniece par kompleksu varēja pateikt diezgan daudz vienkāršos vārdos, pieejams ikvienam. Viņa patiesi ticēja, ka jo vienkāršāks ir valodas materiāls, jo jutekliskāki, dzīvīgāki, emocionālāki un dzīvīgāki kļuva viņas dzejoļi. Spriediet paši...

Akhmatovas dziesmu tekstu iezīmes. Tematiskās grupas

A. A. Ahmatova lepni sauca sevi par dzejnieci, viņai nepatika, ka viņai šķita, ka šis vārds mazina viņas cieņu. Un patiešām viņas darbi stāv līdzvērtīgi tādu grandiozu autoru darbiem kā Puškins, Ļermontovs, Tjutčevs, Bloks. Būdama akmeista dzejniece, A. A. Akhmatova lielu uzmanību pievērsa vārdam un tēlam. Viņas dzejā bija maz simbolu, maz tēlainu līdzekļu. Vienkārši katrs darbības vārds un katra definīcija tika atlasīta ar īpašu rūpību. Lai gan, protams, Anna Akhmatova lielu uzmanību pievērsa sieviešu jautājumiem, tas ir, tādām tēmām kā mīlestība, laulība, bija daudz dzejoļu, kas veltīti viņas kolēģiem dzejniekiem un radošuma tēmai. Akhmatova radīja arī vairākus dzejoļus par karu. Bet, protams, lielākā daļa viņas dzejoļu ir par mīlestību.

Akhmatovas dzejoļi par mīlestību: jūtu interpretācijas iezīmes

Gandrīz nevienā Annas Andrejevnas dzejolī mīlestība nebija aprakstīta kā laimīga sajūta. Jā, viņa vienmēr ir spēcīga, spilgta, bet liktenīga. Turklāt notikumu traģisko iznākumu var diktēt dažādi iemesli: nekonsekvence, greizsirdība, nodevība, partnera vienaldzība. Ahmatova par mīlestību runāja vienkārši, bet tajā pašā laikā svinīgi, nemazinot šīs sajūtas nozīmi nevienam cilvēkam. Nereti viņas dzejoļi ir notikumiem bagāti, tajos var izdalīt unikālu dzejoļa “Zem tumšā plīvura sažņaugtas rokas” analīzi apstiprina šo domu.

Šedevru ar nosaukumu “Karalis ar pelēkām acīm” var klasificēt arī kā mīlas dzeju. Šeit Anna Andreevna runā par laulības pārkāpšanu. Pelēkacais karalis - liriskās varones mīļotais - mirst nejauši medībās. Bet dzejniece nedaudz dod mājienu, ka tieši šīs varones vīrs bija piedalījies šajā nāvē. Un tik skaisti skan dzejoļa nobeigums, kurā sieviete ieskatās meitas acīs, krāsas... Šķiet, ka Annai Ahmatovai banālu nodevību izdevies pacelt līdz dziļai poētiskai sajūtai.

Klasisku nesaskaņas gadījumu Ahmatovs attēlojis dzejolī “Tu esi mana vēstule, dārgais, nesaburzīt”. Šī darba varoņiem nav atļauts būt kopā. Galu galā viņai vienmēr viņam ir jābūt nekam, tikai svešiniekam.

“Saspiestas rokas zem tumša plīvura”: dzejoļa tēma un ideja

Plašā nozīmē dzejoļa tēma ir mīlestība. Bet, lai būtu precīzāk, tad mēs runājam par par šķiršanos. Dzejoļa ideja ir tāda, ka mīļotāji bieži dara lietas nepārdomāti un nedomājot, un pēc tam to nožēlo. Ahmatova arī stāsta, ka mīļie reizēm izrāda šķietamu vienaldzību, kamēr viņu dvēselēs valda īsta vētra.

Lirisks sižets

Dzejniece attēlo šķiršanās brīdi. Varone, kas kliedza nevajadzīgi un aizvainojoši vārdi pie mīļotā, steidzas viņam pakaļ pa kāpnēm, bet, panākusi, vairs nespēj viņu apturēt.

Lirisko varoņu raksturojums

Neraksturojot lirisko varoni, nav iespējams veikt pilnīgu dzejoļa analīzi. “Saspiestas rokas zem tumšā plīvura” ir darbs, kurā parādās divi varoņi: vīrietis un sieviete. Viņa teica stulbas lietas pašā mirkļa karstumā un izraisīja viņam "skumjas". Viņš ar redzamu vienaldzību viņai saka: "Nestāvi vējā." Akhmatova saviem varoņiem nepiešķir nekādas citas īpašības. Viņu darbības un žesti to dara viņas labā. Šis raksturīga iezīme visā Ahmatovas dzejā: nerunājiet tieši par jūtām, bet izmantojiet asociācijas. Kā varone uzvedas? Viņa saspiež rokas zem plīvura, viņa skrien, lai nepieskartos margām, kas liecina par lielāko garīgo spēku sasprindzinājumu. Viņa nerunā, viņa kliedz, aizraujot elpu. Un viņa sejā, šķiet, nav nekādu emociju, bet viņa mute ir “sāpīgi savērpta”, kas liecina, ka liriskais varonis rūpējas, viņa vienaldzība un mierīgums ir ārišķīgi. Pietiek atgādināt pantiņu “Dziesma par pēdējo tikšanos”, kurā arī nekas nav teikts par jūtām, bet šķietami ikdienišķs žests nodod iekšēju sajūsmu, visdziļāko pārdzīvojumu: varone uzvelk cimdu uz kreisās rokas uz labās rokas.

Dzejoļa “Saspieda rokas zem tumša plīvura” analīze liecina, ka Ahmatova savus dzejoļus par mīlestību konstruē kā lirisku monologu pirmajā personā. Tāpēc daudzi kļūdaini sāk identificēt varoni ar pašu dzejnieci. To darīt nav vērts. Pateicoties stāstījumam pirmajā personā, dzejoļi kļūst emocionālāki, atzītāki un ticamāki. Turklāt Anna Ahmatova kā līdzekli savu varoņu raksturošanai bieži izmanto tiešo runu, kas arī piešķir viņas dzejoļiem dzīvīgumu.

Dzejolis “Saspieda rokas...”, tāpat kā daudzi citi Annas Ahmatovas darbi, ir veltīts sarežģītas attiecības sievietes un vīrieši. Šajā esejā tiks sniegta šī sirsnīgā dzejoļa detalizēta analīze. Tajā stāstīts, ka sieviete, kura aizvainoja savu mīļoto un nolēma ar viņu šķirties, pēkšņi mainīja savas domas (un tāda ir sievietes daba, vai ne?!). Viņa skrien viņam pakaļ un lūdz viņam palikt, bet viņš vienkārši mierīgi atbild: "Nestāvi vējā." Tas ieved sievieti izmisuma, depresijas stāvoklī, viņa izjūt neticamas sāpes no šķiršanās...

Dzejoļa varone ir spēcīga un lepna sieviete, viņa neraud un neizrāda savas emocijas pārāk vardarbīgi, viņas intensīvās sajūtas var saprast tikai viņas saspiestajām rokām “zem tumša plīvura”. Bet, kad viņa saprot, ka patiešām varētu zaudēt savu mīļoto, viņa skrien viņam pakaļ, “nepieskaroties margām”. Ir vērts atzīmēt, ka varones mīļotajam ir tikpat lepns un pašpietiekams raksturs, viņš nereaģē uz viņas saucienu, ka viņa nomirs bez viņa, un atbild īsi un auksti. Visa dzejoļa būtība ir tāda, ka divi cilvēki ar sarežģītiem raksturiem nevar būt kopā, viņiem traucē lepnums, savi principi utt. Viņi abi ir tuvi un vienlaikus dažādas puses bezgalīgs bezdibenis... Viņu apjukums dzejolī tiek nodots nevis ar garu sarunu, bet ar darbībām un īsām piezīmēm. Bet, neskatoties uz to, lasītājs savā iztēlē var nekavējoties reproducēt visu attēlu.

Dzejniece tikai divpadsmit rindās spēja nodot visu varoņu pieredzes dramatismu un dziļumu. Dzejolis veidots pēc visiem krievu dzejas kanoniem, loģiski pabeigts, lai arī lakonisks. Dzejoļa kompozīcija ir dialogs, kas sākas ar jautājumu "Kāpēc tu šodien bāls?" Pēdējā strofa ir kulminācija un tajā pašā laikā nobeigums varoņa atbilde ir mierīga un tajā pašā laikā nāvīgi aizskarta viņa ikdienas dzīvē. Dzejolis ir piepildīts ar izteiksmīgiem epitetiem ( "sāpes skumjas"), metaforas ( "piedzēra mani no skumjām"), antitēzes ( "tumšs" - "bāls", "kliedza, aizraujot elpu" - "mierīgi un rāpojoši smaidīja"). Dzejoļa metrs ir trīs pēdu anapests.

Neapšaubāmi, pēc “Es saliku rokas...” analīzes, jūs vēlēsities izpētīt esejas par citiem Ahmatovas dzejoļiem:

• “Rekviēms”, Ahmatovas poēmas analīze
• “Drosme”, Ahmatovas dzejoļa analīze
• "Karalis ar pelēkām acīm" Ahmatovas dzejoļa analīze
• "Divdesmit pirmais. Nakts. Pirmdiena", Ahmatovas dzejoļa analīze
• “Dārzs”, Annas Ahmatovas dzejoļa analīze
• “Dziesma par pēdējo tikšanos”, Ahmatovas dzejoļa analīze

Ir ļoti grūti emocionāli lasīt Annas Andrejevnas Ahmatovas lirisko dzejoli “Saspiestas rokas zem tumša plīvura”. Tas ir dziļas drāmas piesātināts. Tajā aprakstītā darbība notiek ātri. Neskatoties uz to, ka darbs sastāv tikai no trim četrrindēm, tas stāsta par visu divu iemīlējušos cilvēku stāstu, proti, viņu šķiršanos.

Ahmatovas dzejoļa “Saspieda rokas zem tumša plīvura” teksts tika uzrakstīts 1911. gada janvārī. Savādi, bet tas nebija veltīts Nikolajam Gumiļovam, lai gan Anna Andreevna tajā brīdī jau bija precējusies ar viņu gadu. Kam šis dzejolis bija veltīts? Tas joprojām ir noslēpums daudziem pētniekiem, jo ​​dzejniece bija uzticīga savam vīram visas laulības laikā. Mēs nekad neuzzināsim atbildi uz šo jautājumu. Mēs varam tikai minēt. Varbūt pati Akhmatova radīja šī mīļākā tēlu un pastāvīgi rakstīja viņam dzeju. Šis darbs stāsta, kā divi iemīlējušies cilvēki izjūk pēc kārtējā strīda. Anna Andrejevna nenosauc notikušā iemeslu, taču ar frāzi “viņa viņu piedzēra ar rūgtām skumjām” liek lasītājam saprast, ka vainīga ir meitene. Viņa nožēlo teikto un vēlas atgūt savu mīļāko. Viņa skrien pēc viņa, lūdz atgriezties, kliedz, ka nomirs bez viņa, bet viss ir bezjēdzīgi. Pateicoties tam, ka Akhmatova izmanto liels skaits mākslinieciskās izteiksmes līdzekļus, mums kļūst vieglāk saprast, cik grūti šajā brīdī ir dzejoļa varoņiem, kādas izjūtas viņi pārdzīvo.

Dzejolis ir obligāti jāmācās skolā literatūras stundās 11. klasē. To, tāpat kā citu Ahmatovas dzejoli “Dziesma par pēdējo tikšanos”, ir paredzēts mācīt mājās. Mūsu vietnē varat to pilnībā izlasīt tiešsaistē vai lejupielādēt jebkurā ierīcē bez maksas.

Viņa salika rokas zem tumša plīvura...
"Kāpēc tu šodien bāls?"
- Tāpēc, ka man ir žēl skumji
Piedzēra viņu.

Kā es varu aizmirst? Viņš iznāca satriecošs
Mute sāpīgi sagriezās...
Es aizbēgu, nepieskaroties margām,
Es skrēju pēc viņa uz vārtiem.

Aizraujot elpu, es kliedzu: “Tas ir joks.
Viss, kas pagājis iepriekš. Ja tu aiziesi, es nomiršu."
Smaidīja mierīgi un rāpojoši
Un viņš man teica: "Nestāvi vējā"