David Morrell: Dødens fine kunst. "Dødens fine kunst" David Morrell

David Morrell med romanen The Fine Art of Death til download i fb2-format.

I 1811 blev London rystet af drabene på Ratcliffe Highway, hvor to familier blev brutalt massakreret inden for en uge. Næsten et halvt århundrede senere vendte Thomas De Quincey tilbage til byen og beskrev denne tragedie levende i sit essay "Murder as One of the Fine Arts."
Få dage efter hans ankomst lider en anden familie den samme frygtelige død. Det ser ud til, at nogen blev inspireret af bogen og bruger den som en guide til handling. Mistanken falder på De Quincey selv. Med hjælp fra sin datter Emily og to Scotland Yard-detektiver må han opdage sandheden, før mere blod bliver spildt og stoppe en morder, hvis brutalitet konkurrerer med Jack the Ripper selv.

Hvis du kunne lide resuméet af bogen Dødens fine kunst, kan du downloade det i fb2-format ved at klikke på nedenstående links.

I dag findes en stor mængde elektronisk litteratur på internettet. Udgivelsen The Fine Art of Death er dateret 2014, tilhører genren "Detektiv" i serien "Den Store Bog" og udgives på forlaget Azbuka. Måske er bogen endnu ikke kommet ind på det russiske marked eller er ikke udkommet i elektronisk format. Bliv ikke ked af det: bare vent, og den vil helt sikkert vises på UnitLib i fb2-format, men i mellemtiden kan du downloade og læse andre bøger online. Læs og nyd undervisningslitteratur med os. Gratis download i formater (fb2, epub, txt, pdf) giver dig mulighed for at downloade bøger direkte til en e-læser. Husk, at hvis du virkelig kunne lide romanen, så gem den på din væg på et socialt netværk, lad dine venner også se den!

David Morrell

DØDENS FINNE KUNST

Til Robert Morrison og Grevel Lindop, som guidede min rejse ind i Thomas De Quinceys verden.

Indledning

Ved første øjekast virker det overraskende, at England i midten af ​​det viktorianske, berømt for sin primitet, bogstaveligt talt gik amok med en ny genre af fiktion - detektivromanen. Wilkie Collins' roman fra 1860 "Kvinden i hvidt" markerede begyndelsen på, hvad victorianske kritikere kaldte "detektivmani." Hun viste sig at være beslægtet med "en virus, der spredte sig i alle retninger" og opfyldte "skjulte, usunde ønsker."

Rødderne til den nye genre ligger i det forrige århundredes gotiske romaner, med den eneste forskel, at detektivforfattere placerer deres helte ikke i gamle dystre slotte, men i helt moderne huse i det velkendte victorianske England. Mørket er ikke af overnaturlig oprindelse. Det putter sig i hjerterne hos tilsyneladende respektable borgere, hvis personlige liv er fyldt med skræmmende hemmeligheder. Galskab, incest, vold, afpresning, børnedrab, brandstiftelse, stofmisbrug, forgiftning, sadomasochisme og nekrofili - dette er ikke en komplet liste over "skeletter i skabet", der ifølge forfatterne var skjult bag den ydre victorianske glans.

Ved nærmere undersøgelse viser det sig, at dillen efter en ny genre, der bragte mørke hemmeligheder frem i dagens lys, var en naturlig reaktion på datidens generelle hemmelighedskræmmeri. Det er svært overhovedet at forestille sig, i hvilket omfang den engelske middel- og overklasse adskilte deres private liv fra deres offentlige, og hvor omhyggeligt de skjulte deres sande følelser for udenforstående. Den almindelige praksis med at holde vinduer permanent forhænget afspejler meget godt den victorianske engelske holdning til deres hjem og privatliv: Det er et helligt område, hvorfra man kan se ud, men hvor det er forbudt at kigge ind. Hvert hus bugnede af hemmeligheder.

Den skandaløse, ude af hans tid Thomas De Quincey, hvis teorier om det overnaturlige gik forud for Freuds lære med halvfjerds år, talte om den generelle forbehold og vane med at skjule det personlige liv: ”Jeg er i hvert fald sikker på én ting: sindet er ude af stand til at glemme; tusindvis af tilfældige begivenheder kan og vil skabe et slør mellem vores bevidsthed og erindringens hemmelige skrifter, og tusindvis af de samme begivenheder kan til gengæld rive det slør i stykker, men på en eller anden måde er disse skrifter evige; de er som stjerner, der synes at gemme sig for det almindelige dagslys, men vi ved: lys er kun et dæksel, der kastes over nattens lyskilder, og de venter med at dukke op igen, indtil den dag, der formørker dem, forsvinder af sig selv."

De Quincey blev berømt, da han begik en handling, der tidligere var utrolig: han afslørede sit personlige liv i den berømte bestseller "Confessions of an Englishman who used opium." William Burroughs beskrev den senere som "den første og stadig bedste bog om stofmisbrug."

De Quinceys uhyggelige prosa, især essayet "Murder as One of the Fine Arts", tillader ham at blive kaldt grundlæggeren af ​​detektivgenren. Dette værk, der er chokerende for den uforberedte læser, kaster lys over de berømte mord på Ratcliffe Highway, som i 1811 forfærdede befolkningen i London og hele England. Det er fristende at sammenligne effekten af ​​disse forbrydelser med den frygt, der greb East End i London så tidligt som i slutningen af ​​det nittende århundrede, i 1888, hvor Jack the Ripper begik adskillige opsigtsvækkende mord. Det viser sig, at panikken, der fulgte begivenhederne på Ratcliffe Highway, var meget mere udbredt. Årsagen er, at disse brutale massakrer var de første af deres art, hvis nyheder hurtigt spredte sig over hele landet, takket være avisernes voksende betydning (alene i London var der 52 i 1811) og det nyligt forbedrede postsystem. levering med postvogne, som rejste over hele England med en konstant hastighed på ti miles i timen.

Derudover var alle dem, der blev dræbt af Ripper, prostituerede, mens ofrene for mordene på Ratcliffe Highway var forretningsmænd og deres familier. Kun "nattens møl" var bange for Jack the Ripper, og bogstaveligt talt alle indbyggere i London havde grund til at frygte morderen i 1811. Detaljer om, hvordan forbryderen håndterede sine ofre, kan findes i det første kapitel af denne historie. For nogle kan de virke chokerende og modbydelige, men alt er baseret på historiske beviser.

Der er gået lang tid, siden vi læste Thomas De Quincey, men den blodige rædsel, han beskrev, er stadig frisk i vores erindring og har ikke mistet sin monstrøse kraft. Og den dag i dag får hver nat os til at ryste igen og igen af ​​en lammende og utrolig ægte frygt og vækker mareridt til live, som vi er dømt til af, at vi har stiftet bekendtskab med De Quinceys værk.

British Quarterly Review, 1863.

"DØDENS KUNSTNER"

...For at skabe et virkelig smukt mord kræver det mere end to dumme mennesker - den dræbte og morderen selv, og derudover en kniv, en pung og en mørk gyde. Sammensætning, herrer, gruppering af personer, spil med chiaroscuro, poesi, følelse - det er det, der nu anses for at være nødvendige betingelser for en vellykket gennemførelse af en sådan plan. Ligesom Aeschylus eller Milton i poesi, ligesom Michelangelo i maleri, fører den store morder sin kunst til grænserne af storladen ophøjethed.

Thomas De Quincey. Mord som en af ​​de skønne kunster/

London, 1854.

De siger, at Titian, Rubens og van Dyck altid malede i fuld kjole. Før de forevigede deres visioner på lærred, tog de et bad og rensede dermed symbolsk deres bevidsthed for alt fremmedlegeme. Så tog de det bedste tøj på, de smukkeste parykker, og i et tilfælde var der også et sværd med et fæste besat med diamanter.

"The Artist of Death" blev udarbejdet på lignende måde. Han tog en aftendragt på og sad i to timer og stirrede på væggen, koncentreret. Da skumringen faldt på byen, og det blev mørkt i rummet med det forhængende vindue, tændte han en olielampe og begyndte at putte sine analoger af pensler, maling og lærreder i en sort lædertaske. Der var også en paryk (husk Rubens) - gul, som slet ikke ligner hans lysebrune hår i farven. Han tog også med sig et falsk skæg af samme farve. For ti år siden ville en skægget mand have tiltrukket sig alles opmærksomhed, men de nyeste trends inden for mode ville tværtimod få andre til at vende sig om ved synet af en mand med glatbarberet hage. I posen lagde han blandt andet en tung skibssnedkerhammer - en gammel, med bogstaverne J. P. ridset på den slående del. I stedet for et sværd beklædt med diamanter, som en af ​​fortidens kunstnere hang på sit bælte, mens han arbejdede, satte vores "kunstner" en barbermaskine med et elfenbenshåndtag i lommen.

Han forlod sin hule og gik adskillige gader til et travlt vejkryds for at praje en taxa. To minutter senere standsede en gratis vogn i nærheden; chaufføren stod stolt over sin skinnende top. "Dødens kunstner" var slet ikke generet af, at han hang ud i almindeligt syn på denne kølige decemberaften. I øjeblikket ønskede han endda at blive set; dette ville dog have været svært - tågen nærmede sig hurtigt byen fra Themsen og omgav gaslamperne med en lysende glorie.

"Kunstneren" rakte chaufføren otte pence og bad ham tage ham med til Strand, til Adelphi Theatre. Behændigt på vej mellem vognene, der trængte sig på gaden, undvigede hvæsende heste, kørte førerhuset mod en flok velklædte byfolk, der ventede på at få lov at komme indenfor. Glødende bogstaver over indgangen meddelte, at teatret i dag viste det roste melodrama "The Corsican Brothers". "The Artist of Death" kendte godt til stykket og kunne nemt besvare ethvert spørgsmål om det, især med hensyn til det usædvanlige instruktørtræk i de første to akter: begivenhederne i dem udspillede sig sekventielt, selv om det faktisk (og seeren måtte forestille sig) det) fandt de sted på samme tid . I første akt ser en af ​​brødrene sin tvillinge spøgelse, og i den anden får seeren vist i levende farver, hvordan tvillingen bliver dræbt i netop det øjeblik. I anden halvdel af stykket hævner den overlevende bror morderne, hævner sig grusomt, så scenen bogstaveligt talt bliver oversvømmet med strømme af falsk blod. Mange teatergæster var forfærdede over, hvad de så, men deres retfærdige vrede bidrog kun til stykkets popularitet.

"Dødens kunstner" smeltede sammen med den begejstrede skare og gik indenfor med alle andre. Lommeuret viste tyve minutter over otte. Gardinet hæves om ti minutter. I foyerens kaos gik han forbi ekspedienten, der tilbød alle tonerne af "Spøgelsestemaet", den melodi, der blev hørt i stykket, åbnede en sidedør, gik et stykke langs en tågeskjult gyde og gemte sig i skygger bag en bunke kasser. Han sad der i ti minutter og ventede tålmodigt på, at nogen dukkede op næste gang.

Jeg ved ikke engang hvor jeg skal starte...
Uanset hvor trivielt det kan lyde (og i dette tilfælde var det ikke læseligt), da jeg er sikker på, at mange har nævnt dette, vil jeg skrive, at jeg elsker alt, der er forbundet med den victorianske æra. Hvad kunne jeg lide ved denne gang..? Ja, højst sandsynligt, komfort og gåder. Hvordan? - spørger du. Det er nemt! Jeg kan godt lide gadelygterne, der oplyste gaderne i datiden, belægningsstenene, takket være hvilke lyden af ​​hove kunne høres i ny og næ. Er det så simpelt? - Ja, så enkelt er det. Hvem kan ikke lide højkvalitetsfotografier taget med professionelle spejlreflekskameraer fra Londons gader, våde gader, bænke, parker, oplyst af de samme lanterner? Jeg er sikker på, at når du ser på sådanne fotografier, er det komforten, der giver dig nydelse. Måske er det dumt, for nu bliver gaderne i mange byer anlagt i britisk stil. De installerer lignende lanterner i parker og lægger mosaikfliser svarende til belægningssten. Hvad angår korrupte kvinder, opiumselskere og forfærdelige mord, er alt meget mere kompliceret. Tanken om dette generer så at sige ikke den trøst, der er så behagelig for mig, men der er ikke noget at gøre, det er den barske sandhed. Jeg tilgav selv min yndlingskarakter, detektiv Sherlock Holmes, afhængigheden af ​​opium, for alle de øjeblikke, som Conan Doyle gav mig og tillod mig at opleve med denne mest populære helt. Jeg kan også godt lide den æra på grund af mysterierne, som jeg nævnte ovenfor. Ja, den samme Jack the Ripper og alle afledte af dette kaldenavn. Hvem er ikke tiltrukket af gåder, som ingen fuldt ud kan gætte svaret på?
I denne roman taler vi ikke om Jack, men om en endnu mere forfærdelig karakter, der ikke vigede tilbage, selv når de dræbte småbørn svøbt i ble. Ser du, jeg troede ikke, at nogen anden bog i min alder ville få mig til at føle en kuldegysning ned af ryggen og ryste. Mine hænder rystede, da jeg mærkede, hvor let HAN begår disse forbrydelser. I fremtiden fortæller forfatteren skæbnen for næsten alle allerede malerisk beskrevne helte, og det værste er, at selv morderen kommer til din forståelse. Det var her jeg virkelig gik amok! :)
Jeg anser denne roman for at være en duel. En duel mellem to mennesker - forfatteren til en verdensberømt tilståelse om sin afhængighed af opium og en manisk morder. Hver af dem er syndig, men hver af dem er værdig til respekt. Begge ønsker at advare menneskeheden mod skadelige angreb (eksternt: politisk og internt: kamp med bevidstheden). Begge har deres egne metoder. Nogen vil sige, at metoderne er forfærdelige, grusomme, umenneskelige, og jeg er i princippet enig i dette, men jeg er samtidig enig med heltene. Efter at have dræbt uskyldige børn, troede jeg, at jeg aldrig ville tilgive morderen! Sådan skete det, men jeg forstår – jeg forstod det. En god gerning, der grænsede til en fin grænse med umenneskelighed, du var nødt til at følge principperne, og øjeblikkeligt snublede du og flyver ned i afgrunden! Jeg ved ikke, hvordan jeg ellers skal beskrive min position. Ja, antihelten er en slyngel, et dyr! Men det var ikke det, han ønskede. Det kan jeg desværre eller heldigvis ikke sige. Jeg er en egoist for at vende det blinde øje til sådanne forbrydelser, men grunden til, at dette blev gjort... Én person kan ikke rette op på det.
Jeg kunne især godt lide det øjeblik, hvor De Quincey tilbagebetalte morderen (for ikke at ødelægge det!) med samme mønt, og bad om hjælp fra de gamle libertinere. Det var en meget kraftfuld scene. Thomas De Quincey, som det viste sig, var ikke mindre grusom.
Okay, afslutningsvis kort om det vigtigste! Bogen er fantastisk og efter Stephen Kings The Shining gik det rigtig godt. Let at læse, du fanger endda dig selv i at tænke, at du ikke vil lægge det fra dig for at koge noget te. Fem point! For mig er dette den bedste bog (af de nye bøger, jeg har læst i år).

David Morrell

DØDENS FINNE KUNST

Til Robert Morrison og Grevel Lindop, som guidede min rejse ind i Thomas De Quinceys verden.

Indledning

Ved første øjekast virker det overraskende, at England i midten af ​​det viktorianske, berømt for sin primitet, bogstaveligt talt gik amok med en ny genre af fiktion - detektivromanen. Wilkie Collins' roman fra 1860 "Kvinden i hvidt" markerede begyndelsen på, hvad victorianske kritikere kaldte "detektivmani." Hun viste sig at være beslægtet med "en virus, der spredte sig i alle retninger" og opfyldte "skjulte, usunde ønsker."

Rødderne til den nye genre ligger i det forrige århundredes gotiske romaner, med den eneste forskel, at detektivforfattere placerer deres helte ikke i gamle dystre slotte, men i helt moderne huse i det velkendte victorianske England. Mørket er ikke af overnaturlig oprindelse. Det putter sig i hjerterne hos tilsyneladende respektable borgere, hvis personlige liv er fyldt med skræmmende hemmeligheder. Galskab, incest, vold, afpresning, børnedrab, brandstiftelse, stofmisbrug, forgiftning, sadomasochisme og nekrofili - dette er ikke en komplet liste over "skeletter i skabet", der ifølge forfatterne var skjult bag den ydre victorianske glans.

Ved nærmere undersøgelse viser det sig, at dillen efter en ny genre, der bragte mørke hemmeligheder frem i dagens lys, var en naturlig reaktion på datidens generelle hemmelighedskræmmeri. Det er svært overhovedet at forestille sig, i hvilket omfang den engelske middel- og overklasse adskilte deres private liv fra deres offentlige, og hvor omhyggeligt de skjulte deres sande følelser for udenforstående. Den almindelige praksis med at holde vinduer permanent forhænget afspejler meget godt den victorianske engelske holdning til deres hjem og privatliv: Det er et helligt område, hvorfra man kan se ud, men hvor det er forbudt at kigge ind. Hvert hus bugnede af hemmeligheder.

Den skandaløse, ude af hans tid Thomas De Quincey, hvis teorier om det overnaturlige gik forud for Freuds lære med halvfjerds år, talte om den generelle forbehold og vane med at skjule det personlige liv: ”Jeg er i hvert fald sikker på én ting: sindet er ude af stand til at glemme; tusindvis af tilfældige begivenheder kan og vil skabe et slør mellem vores bevidsthed og erindringens hemmelige skrifter, og tusindvis af de samme begivenheder kan til gengæld rive det slør i stykker, men på en eller anden måde er disse skrifter evige; de er som stjerner, der synes at gemme sig for det almindelige dagslys, men vi ved: lys er kun et dæksel, der kastes over nattens lyskilder, og de venter med at dukke op igen, indtil den dag, der formørker dem, forsvinder af sig selv."

De Quincey blev berømt, da han begik en handling, der tidligere var utrolig: han afslørede sit personlige liv i den berømte bestseller "Confessions of an Englishman who used opium." William Burroughs beskrev den senere som "den første og stadig bedste bog om stofmisbrug."

De Quinceys uhyggelige prosa, især essayet "Murder as One of the Fine Arts", tillader ham at blive kaldt grundlæggeren af ​​detektivgenren. Dette værk, der er chokerende for den uforberedte læser, kaster lys over de berømte mord på Ratcliffe Highway, som i 1811 forfærdede befolkningen i London og hele England. Det er fristende at sammenligne effekten af ​​disse forbrydelser med den frygt, der greb East End i London så tidligt som i slutningen af ​​det nittende århundrede, i 1888, hvor Jack the Ripper begik adskillige opsigtsvækkende mord. Det viser sig, at panikken, der fulgte begivenhederne på Ratcliffe Highway, var meget mere udbredt. Årsagen er, at disse brutale massakrer var de første af deres art, hvis nyheder hurtigt spredte sig over hele landet, takket være avisernes voksende betydning (alene i London var der 52 i 1811) og det nyligt forbedrede postsystem. levering med postvogne, som rejste over hele England med en konstant hastighed på ti miles i timen.

Derudover var alle dem, der blev dræbt af Ripper, prostituerede, mens ofrene for mordene på Ratcliffe Highway var forretningsmænd og deres familier. Kun "nattens møl" var bange for Jack the Ripper, og bogstaveligt talt alle indbyggere i London havde grund til at frygte morderen i 1811. Detaljer om, hvordan forbryderen håndterede sine ofre, kan findes i det første kapitel af denne historie. For nogle kan de virke chokerende og modbydelige, men alt er baseret på historiske beviser.