Essay Jeg elsker mit fædreland, men med en mærkelig kærlighed. Start i videnskaben Jeg elsker mit hjemland, men det er mærkeligt

I Nikolaev-reaktionens æra var et vigtigt spørgsmål, der bekymrede den russiske intelligentsias sind, spørgsmålet om Ruslands skæbne, om den russiske nationale karakter. Det samme problem viser sig at være det vigtigste i russisk litteratur i begyndelsen af ​​det 20. århundrede, i en æra med revolutioner og omvæltninger, så temaet Rusland bliver fremherskende i værker af førende kunstnere fra begge epoker, såsom M. Lermontov og A. Blok. Begge digtere, den romantiske Lermontov og symbolisten Blok, skaber et originalt, unikt billede af deres hjemland, og udtrykker hver deres kærlighed til det på deres egen måde. Grundprincipperne for billedet af Rusland af de to digtere er helt forskellige: Lermontov er en romantiker i sit verdensbillede, verdensbillede, i forhold til sit hjemland, men når han afslører billedet af Rusland, trækker han ofte mod den realistiske metode. Lermontov skaber et konkret historisk billede af Rusland, det er tæt forbundet med temaet om "den tabte generation", som er vigtigt for digterens arbejde. Billedet af Rusland og følelsen for det er todelt i et digt:

Jeg elsker mit fædreland, men med en mærkelig kærlighed! Min grund vil ikke besejre hende, og i en anden råber hun skarpt: "Farvel, uvaskede Rusland!"

- med åbenlyst had. Lermontov ser ud til at opdele Rusland i "fortid" og "nutid", elsker førstnævnte og hader sidstnævnte. Blok er en symbolist, en digter fra en anden æra, hvilket uden tvivl afspejles i hans forståelse og afsløring af billedet af Rusland. For Blok smeltede Rusland uløseligt sammen med billedet af en kvinde, en elsket kone: "Åh, min Rus'! Min kone!" Dette symbol blev forvandlet fra Bloks tidlige billede af den smukke dame, den evige kvindelighed, som bærer det guddommelige princip. I digtet "På Kulikovo-marken" er symbolet på Rus en "steppehoppe", der "suser i galop."

Begge digtere tyer til et realistisk landskab for Lermontov er det "trist", for Blok er det "trist":

Dens stepper er koldt stille, Hendes grænseløse skove svajer, Oversvømmelserne af dens floder er som havene... ..De skælvende lys fra triste landsbyer... Lermontov, "Moderland" Floden breder sig. Flyder, dovent trist Og vasker bredderne. Over den gule klints magre ler ligger høstakkene triste i steppen. Blok, "På Kulikovo-marken"

Begge digtere vender sig til historiske temaer for at afsløre billedet af Rusland. Lermontov i digtet "Borodino" idealiserer Ruslands historiske fortid, generationen af ​​mennesker, der kæmpede i krigen i 1812 og viste sig som helte, og kontrasterer den med den moderne "tabte" generation:

Ja, der var mennesker i vor tid, en mægtig, kække stamme: heltene er ikke dig.

Blok refererer også til oldtidens historie, til tatarernes invasion og slaget ved Kulikovo, men han projicerer det gamle slag ind i moderne tid. Hans digt indeholder motiver om uundgåeligheden af ​​den "lange rejse" og "evig kamp" hans Rus "sus i galop." Denne fortolkning skyldes tidspunktet for digterens liv - en æra med hurtige ændringer og omvæltninger i Ruslands liv. Lermontov i "Borodin" afslører de mest værdifulde, efter hans mening, kvaliteter af den russiske nationale karakter: evnen til at udføre en simpel soldats bedrift, selvopofrelse af hensyn til sit fødeland, vovemod og mod. Blok er tiltrukket af den russiske folkekarakter af "røverskønhed" og "smukke træk", tosidethed, en kombination af loyalitet over for de kristne dogmers forskrifter og parathed til en dristig, modig drejning, til oprør. Hans Rusland vil aldrig "gå tabt, aldrig gå til grunde", det vil finde en vej ud (dette er Bloks holdning til revolutionen). Den er fuld af hemmeligheder, hekse, troldmænd.

Hvor troldmænd og troldmænd fortryller kornene på markerne ... "Rus" Lermontov skildrer mere virkelige egenskaber ved bondelivet: Jeg ser en komplet tærskeplads, en hytte dækket med halm, et vindue med udskårne skodder ... "Moderland"

Folkekunst optræder i begge digteres værker: sange og danse. For Lermontov er det "en dans med tramp og fløjt til de fulde bønders snak", for Blok er det en hvirvelvind, der fløjter i de nøgne stænger.

Synger gamle legender... "Rus" Dine sange blæser for mig - Som de første kærlighedstårer... "Rusland"

Lermontov, der skrev under det eksisterende livegenskab, behandler også temaet Rusland fra et socialt perspektiv og kalder det "et land af slaver, et land af herrer."

Livet der er svært for folk tidligt. Der, bag glæder, suser bebrejdelser, Der stønner en mand af slaveri og lænker!.. "Tyrkens klager"

I Bloks tid var Rusland slet ikke det samme som under Lermontovs tid. Men Blok undgik at beskrive træghed, vildskab, uvidenhed, sult, fattigdom og fuldskab, selvom han flere gange kalder Rusland for "tigger":

Så - jeg genkendte fattigdom i min fædrelands dvale, og i dets klude gemmer jeg min sjæls nøgenhed. "Rus"

Rusland forbliver for Blok idealet om renhed og hellighed, kærlighed til det er frelsende:

Rus' vuggede den levende sjæl, i dens vidstrakthed dig, Og nu - den plettede ikke den oprindelige renhed... "Rus"

Vejmotivet er tæt forbundet med billedet af Rusland, især tydeligt i Blok ("Rusland", "På Kulikovo-marken"), men det er også til stede i Lermontov: "Jeg kan godt lide at køre i en vogn langs et land vej" ("Moderlandet"). Billedet af vejen symboliserer Ruslands evige bevægelse i et stort rum, en bevægelse, der før eller siden vil ændre sit liv. Lermontovs Rusland, romantisk idealiseret i sin historiske fortid og foragtet i et bestemt historisk øjeblik, og Bloks Rusland, mystisk, skørt, elsket - to vidt forskellige billeder. Forskellene i skildringen af ​​Rusland af hver af digterne skyldes forfatternes livstid såvel som egenskaberne ved deres personlige verdenssyn.

Jeg elsker mit fædreland, men med en mærkelig kærlighed (M. Lermontov, A. Blok)

Andre essays om emnet:

1. Kærlighed er eksistensens absolutte lov, der afviser alt himmelsk og modarbejder det, hvilket tydeligt afsløres af varianterne af det første vers af ovenstående kvad. "Ikke...
2. "Der er digtere, som man ikke kan lade være med at elske, og der er digtere, man ikke kan leve uden," skrev Raisa Akhmatova. - Til...
3. Digtet, der lød som digterens velsignelse til Oktoberrevolutionen, blev som bekendt skabt af Alexander Blok i januar 1918, det vil sige, man kan sige...
4. Temaet for moderlandet - temaet Rusland - indtog en særlig plads i A. Bloks liv, det var virkelig omfattende for ham. Han...
5. Alexander Blok (1880-1921) udgav to samlinger for børn i 1913: "Eventyr" og "Hele året rundt." Digteren selv udvalgte og redigerede...
6. Ved at bruge de kreative resultater fra den fremragende russiske digter skabte Sosyura et helt originalt værk. Efter eksemplet med Blok, der på mesterlig vis brugte russiske sange, ting,...
7. Dette tema tiltrækker som temaet for en roman om en stadig ny, ufødt (eller ubevidst) formation. De taler om denne lyriske helt nu. Han...
8. Bloks bolsjevisme var ikke ortodoks marxistisk kommunisme, men ikke desto mindre var det ikke tilfældigt, at han blev bolsjevik. Den bolsjevikiske revolution med alle dens rædsler...
9. Blok blev for sine samtidige personificeringen af ​​de bedste resultater fra "sølvalderen" af russisk poesi, den anerkendte leder af russisk symbolisme og en af ​​de mest fremtrædende repræsentanter ...
10. En anmeldelsesnotat om forfatterens arbejde. Faderen til den fremtidige digter - advokat Alexander Lvovich Blok, talentfuld, udstyret med et skarpt, skeptisk sind, var smuk ...
11. Marlinsky (A. A. Bestuzhev), i øjeblikket en halvglemt forfatter, nød stor berømmelse og popularitet i løbet af sin levetid. Vesteuropæisk romantik findes i...
12. Der er digtere, hvis arbejde går ind i vores hjerter som en uvurderlig gave, som vi aldrig skiller os af med. Blandt dem -...

"Jeg elsker Fædrelandet, men med en mærkelig kærlighed"

Måske er hjemlandets tema det vigtigste i alle store russiske forfatteres arbejde. Hun finder en ejendommelig brydning i M. Yus tekster. På nogle måder falder hans oprigtige tanker om Rusland sammen med Pushkins. Lermontov er heller ikke tilfreds med nutiden i sit hjemland, han ønsker hende også frihed. Men hans tekster indeholder ikke Pushkins brændende optimistiske tillid til, at "hun vil rejse sig, en stjerne af fængslende lykke." Hans gennemtrængende og nådesløse blik som kunstner afslører de negative sider af det russiske liv, der får digteren til at føle had mod dem og skiller sig af med sit fædreland uden nogen fortrydelse.

Farvel, uvaskede Rusland,

Slavernes land, herrernes land,

Og jer, blå uniformer,

Og dig, deres hengivne folk.

I Lermontovs veludførte, lakoniske replikker er ondskaben, der forårsager hans vrede og indignation, koncentreret til det yderste. Og dette onde er slaveri af folket, despoti af autokratisk magt, forfølgelse af dissens, begrænsning af borgerlige frihedsrettigheder.

En følelse af sorg over det undertrykte fædreland gennemsyrer digtet "Tyrkens klager". Det akutte politiske indhold tvinger digteren til at ty til allegori. Digtets titel refererer til Tyrkiets despotiske statsstyre, hvor grækernes nationale befrielseskamp under dets styre blev gennemført. Disse anti-tyrkiske følelser fandt sympati i det russiske samfund. Samtidig forstod progressivt indstillede læsere den sande betydning af digtet, som var rettet mod Ruslands forhadte autokratiske livegenskabsregime.

Det tidlige liv er svært for folk,

Der, bag glæderne kommer bebrejdelser,

Der stønner en mand af slaveri og lænker!

Ven! denne region... mit hjemland!

Ja, Lermontov var ikke tilfreds med Nikolaev Rusland i 30'erne af det 19. århundrede, hvilket markerede hans kreative modenhed. Hvad gav næring til Lermontovs kærlighed til sit hjemland? Måske hendes glorværdige heroiske fortid? Lermontov blev ligesom Pushkin beundret af det russiske folks mod, modstandskraft og patriotisme, som forsvarede deres hjemlands frihed i de frygtelige år af den patriotiske krig i 1812. Han dedikerede det vidunderlige digt "Borodino" til den mest slående heroiske begivenhed i denne krig, som allerede var historie for Lermontov. Digteren beundrer fortidens russiske heltes bedrift og minder ufrivilligt om sin generation, som passivt udholder undertrykkelse uden at forsøge at ændre sit fædrelands liv til det bedre.

Ja, der var mennesker i vor tid

Ikke som den nuværende stamme:

Heltene er ikke dig!

De fik en dårlig masse:

Ikke mange vendte tilbage fra banen...

Hvis det ikke var Guds vilje,

De ville ikke opgive Moskva!

I digtet "Motherland" siger Lermontov ikke desto mindre, at denne "herlighed købt med blod" ikke kan give ham "en glædelig drøm." Men hvorfor er dette digt fyldt med en slags lys, Pushkin-agtig stemning? Der er ingen oprørsk vred ånd karakteristisk for Lermontov. Alt er stille, enkelt, fredeligt. Selv den poetiske rytme giver her værket glathed, langsomhed og majestæt. I begyndelsen af ​​digtet taler Lermontov om sin "mærkelige" kærlighed til sit hjemland. Denne mærkværdighed ligger i, at han hader det autokratisk-trogen Rusland, landet med "blå uniformer", og af hele sin sjæl elsker Ruslands folk, dets diskrete, men charmerende natur. I "Moderland" maler digteren et folks Rusland. Billeder, der er kære for enhver russisk person, vises foran digterens øje.

Men jeg elsker - for hvad ved jeg ikke selv -

Dens stepper er koldt stille,

Hendes grænseløse skove svajer,

Dens floders oversvømmelser er som have.

Kunstneren maler her tre successivt skiftende landskabsbilleder: steppe, skov og flod, som er typiske for russisk folklore. Når alt kommer til alt, i folkesange er steppen altid bred og fri. Med sin uendelighed og uendelighed tiltrækker den digteren. Billedet af en heroisk, mægtig skov forstærker indtrykket af den russiske naturs magt og omfang. Det tredje billede er en flod. I modsætning til Kaukasus' hurtige, heftige bjergfloder er de majestætiske, rolige og fulde af vand. Lermontov understreger deres styrke ved at sammenligne dem med havene. Det betyder, at storheden, omfanget og bredden af ​​hans oprindelige natur fremkalder i digteren "behagelige drømme" om Ruslands og dets folks store fremtid. Disse refleksioner af Lermontov gentager tankerne fra andre store russiske forfattere - Gogol og Tjekhov, som i deres oprindelige natur så en afspejling af deres folks nationale ånd. Hele Lermontovs digt er gennemsyret af brændende kærlighed til det landlige, landlige Rusland.

Jeg elsker røgen af ​​brændte skægstubbe,

En nomadekonvoj i steppen

Og på en bakke midt i en gul mark

Et par hvide birkes.

Med glæde ukendt for mange

Jeg ser en komplet tærskeplads

En hytte dækket med halm

Vindue med udskårne skodder...

Alvoren af ​​folkets påtvungne stilling får digteren til med særlig glæde at se de få "spor af tilfredshed og arbejde", der stadig findes i bondelivet. Han ser ud til at føre læseren med sig gennem skoven og stepperne, ad en landevej til en landsby, til en simpel hytte og standser op for at beundre den dristige russiske dans "med tramp og fløjtende til fulde bønders snak." Han er uendelig glad for den oprigtige folkesjov på ferien. Man kan mærke digterens brændende ønske om at se det russiske folk lykkeligt og frit. Digteren betragter kun hende, folkets Rusland, sit rigtige hjemland.

Jeg elsker mit fædreland, men med en mærkelig kærlighed!
Min grund vil ikke besejre hende.
Heller ikke ære købt med blod,
Heller ikke freden fuld af stolt tillid,
Heller ikke de mørke gamle skattede legender
Ingen glædelige drømme rører i mig.

Men jeg elsker - for hvad ved jeg ikke selv -
Dens stepper er koldt stille,
Hendes grænseløse skove svajer,
Floderne i dens floder er som hav;
På en landevej kan jeg godt lide at køre i en vogn
Og med et langsomt blik, der gennemborer nattens skygge,
Mød på siderne, sukker efter en overnatning,
Rystende lys fra triste landsbyer.
Jeg elsker røgen af ​​brændte skægstubbe,
Et tog overnatter på steppen,
Og på en bakke midt i en gul mark
Et par hvide birkes.
Med glæde ukendt for mange
Jeg ser en komplet tærskeplads
En hytte dækket med halm
Vindue med udskårne skodder;
Og på en ferie, på en dugvåd aften,
Klar til at se indtil midnat
At danse med tramp og fløjt
Under snakken om fulde mænd.

Analyse af digtet "Motherland" af Lermontov

I den sene periode af Lermontovs arbejde dukkede dybe filosofiske temaer op. Oprøret og den åbne protest, der ligger i hans ungdom, afløses af et mere modent livssyn. Hvis Lermontov tidligere, da han beskrev Rusland, blev styret af høje borgerlige ideer forbundet med martyrium til gavn for fædrelandet, nu er hans kærlighed til fædrelandet udtrykt i mere moderate toner og minder om Pushkins patriotiske digte. Et eksempel på en sådan holdning var værket "Motherland" (1841).

Lermontov indrømmer allerede i de første linjer, at hans kærlighed til Rusland er "mærkelig". På det tidspunkt var det sædvanligt at udtrykke det med pompøse ord og højlydte udtalelser. Dette blev fuldt ud manifesteret i de slavofiles synspunkter. Rusland blev erklæret som det største og lykkeligste land med en helt særlig udviklingsvej. Alle mangler og problemer blev ignoreret. Autokratisk magt og den ortodokse tro blev erklæret garantien for det russiske folks evige velfærd.

Digteren erklærer, at hans kærlighed ikke har noget rationelt grundlag, det er hans medfødte følelse. Den store fortid og hans forfædres heltegerninger fremkalder ikke nogen reaktion i hans sjæl. Forfatteren selv forstår ikke, hvorfor Rusland er så utrolig tæt på og forståeligt for ham. Lermontov forstod perfekt sit lands tilbagestående fra Vesten, befolkningens fattigdom og deres slaveposition. Men det er umuligt ikke at elske sin egen mor, så han er glad for billederne af det enorme russiske landskab. Ved hjælp af livlige tilnavne ("grænseløs", "hvidning") skildrer Lermontov et majestætisk panorama af sin oprindelige natur.

Forfatteren taler ikke direkte om sin foragt for livet i det høje samfund. Det kan ses i den kærlige beskrivelse af et enkelt landsbylandskab. Lermontov er meget tættere på en tur på en almindelig bondevogn end en tur i en skinnende vogn. Dette giver dig mulighed for at opleve almindelige menneskers liv og føle din uløselige forbindelse med dem.

På det tidspunkt var den fremherskende opfattelse, at adelige adskilte sig fra bønder ikke kun i uddannelse, men i kroppens fysiske og moralske struktur. Lermontov erklærer hele folkets fælles rødder. Hvordan kan man ellers forklare den ubevidste beundring for landsbylivet? Digteren er med glæde klar til at bytte falske kugler og maskerader ud med "en dans med tramp og fløjt."

Digtet "Moderland" er et af de bedste patriotiske værker. Dens største fordel ligger i fraværet af patos og forfatterens enorme oprigtighed.

"Jeg elsker Fædrelandet, men med en mærkelig kærlighed"

Måske er hjemlandets tema det vigtigste i alle store russiske forfatteres arbejde. Hun finder en ejendommelig brydning i M. Yus tekster. På nogle måder falder hans oprigtige tanker om Rusland sammen med Pushkins. Lermontov er heller ikke tilfreds med nutiden i sit hjemland, han ønsker hende også frihed. Men hans tekster indeholder ikke Pushkins brændende optimistiske tillid til, at "hun vil rejse sig, en stjerne af fængslende lykke." Hans gennemtrængende og nådesløse blik som kunstner afslører de negative sider af det russiske liv, der får digteren til at føle had mod dem og skiller sig af med sit fædreland uden nogen fortrydelse.

Farvel, uvaskede Rusland,

Slavernes land, herrenes land,

Og jer, blå uniformer,

Og dig, deres hengivne folk.

I Lermontovs veludførte, lakoniske replikker er ondskaben, der forårsager hans vrede og indignation, koncentreret til det yderste. Og dette onde er slaveri af folket, despoti af autokratisk magt, forfølgelse af dissens, begrænsning af borgerlige frihedsrettigheder.

En følelse af sorg over det undertrykte fædreland gennemsyrer digtet "Tyrkens klager". Det akutte politiske indhold tvinger digteren til at ty til allegori. Digtets titel refererer til Tyrkiets despotiske statsstyre, hvor grækernes nationale befrielseskamp under dets styre blev gennemført. Disse anti-tyrkiske følelser fandt sympati i det russiske samfund. Samtidig forstod progressivt indstillede læsere den sande betydning af digtet, som var rettet mod Ruslands forhadte autokratiske livegenskab.

Det tidlige liv er svært for folk,

Der, bag glæderne kommer bebrejdelser,

Der stønner en mand af slaveri og lænker!

Ven! denne region... mit hjemland!

Ja, Lermontov var ikke tilfreds med Nikolaev Rusland i 30'erne af det 19. århundrede, hvilket markerede hans kreative modenhed. Hvad gav næring til Lermontovs kærlighed til sit hjemland? Måske hendes glorværdige heroiske fortid? Lermontov blev ligesom Pushkin beundret af det russiske folks mod, modstandskraft og patriotisme, som forsvarede deres hjemlands frihed i de frygtelige år af den patriotiske krig i 1812. Han dedikerede det vidunderlige digt "Borodino" til den mest slående heroiske begivenhed i denne krig, som allerede var historie for Lermontov. Digteren beundrer fortidens russiske heltes bedrift og minder ufrivilligt om sin generation, som passivt udholder undertrykkelse uden at forsøge at ændre sit fædrelands liv til det bedre.

Ja, der var mennesker i vor tid

Ikke som den nuværende stamme:

Heltene er ikke dig!

De fik en dårlig masse:

Ikke mange vendte tilbage fra banen...

Hvis det ikke var Guds vilje,

De ville ikke opgive Moskva!

I digtet "Motherland" siger Lermontov ikke desto mindre, at denne "herlighed købt med blod" ikke kan give ham "en glædelig drøm." Men hvorfor er dette digt fyldt med en slags lys, Pushkin-agtig stemning? Der er ingen oprørsk vred ånd karakteristisk for Lermontov. Alt er stille, enkelt, fredeligt. Selv den poetiske rytme giver her værket glathed, langsomhed og majestæt. I begyndelsen af ​​digtet taler Lermontov om sin "mærkelige" kærlighed til sit hjemland. Denne mærkværdighed ligger i, at han hader det autokratisk-trogen Rusland, landet med "blå uniformer", og af hele sin sjæl elsker Ruslands folk, dets diskrete, men charmerende natur. I "Moderland" maler digteren et folks Rusland. Billeder, der er kære for enhver russisk person, vises foran digterens øje.

Men jeg elsker - for hvad ved jeg ikke selv -

Dens stepper er koldt stille,

Hendes grænseløse skove svajer,

Dens floders oversvømmelser er som have.

Kunstneren maler her tre successivt skiftende landskabsbilleder: steppe, skov og flod, som er typiske for russisk folklore. Når alt kommer til alt, i folkesange er steppen altid bred og fri. Med sin uendelighed og uendelighed tiltrækker den digteren. Billedet af en heroisk, mægtig skov forstærker indtrykket af den russiske naturs magt og omfang. Det tredje billede er en flod. I modsætning til Kaukasus' hurtige, heftige bjergfloder er de majestætiske, rolige og fulde af vand. Lermontov understreger deres styrke ved at sammenligne dem med havene. Det betyder, at storheden, omfanget og bredden af ​​hans oprindelige natur fremkalder i digteren "behagelige drømme" om Ruslands og dets folks store fremtid. Disse refleksioner af Lermontov gentager tankerne fra andre store russiske forfattere - Gogol og Tjekhov, som i deres oprindelige natur så en afspejling af deres folks nationale ånd. Hele Lermontovs digt er gennemsyret af brændende kærlighed til det landlige, landlige Rusland.

Jeg elsker røgen af ​​brændte skægstubbe,

En nomadekonvoj i steppen

Og på en bakke midt i en gul mark

Et par hvide birkes.

Med glæde ukendt for mange

Jeg ser en komplet tærskeplads

En hytte dækket med halm

Vindue med udskårne skodder...

Alvoren af ​​folkets påtvungne stilling får digteren til med særlig glæde at se de få "spor af tilfredshed og arbejde", der stadig findes i bondelivet. Han ser ud til at føre læseren med sig gennem skoven og stepperne, ad en landevej til en landsby, til en simpel hytte og standser op for at beundre den dristige russiske dans "med tramp og fløjtende til fulde bønders snak." Han er uendelig glad for den oprigtige folkesjov på ferien. Man kan mærke digterens brændende ønske om at se det russiske folk lykkeligt og frit. Digteren betragter kun hende, folkets Rusland, sit rigtige hjemland.

Bibliografi

For at forberede dette arbejde blev der brugt materialer fra webstedet http://www.kostyor.ru/

Værkets tekst er opslået uden billeder og formler.
Den fulde version af værket er tilgængelig på fanen "Arbejdsfiler" i PDF-format

"Jeg elsker mit fædreland, men med en mærkelig kærlighed!"

Digte af M.Yu. Lermontov er næsten altid en intern anspændt monolog, en oprigtig tilståelse, spørgsmål stillet til sig selv og svar på dem. Digteren mærker sin ensomhed, melankoli, misforståelse. En glæde for ham er hans hjemland. Mange poetiske linjer af M.Yu Lermontov er fyldt med oprigtig kærlighed til moderlandet. Han elsker uendeligt sit folk, føler skarpt skønheden i sin oprindelige natur. I digtet "Moderland" adskiller digteren tydeligt ægte patriotisme fra Nicholas Ruslands imaginære, officielle patriotisme.

I digtet "When the Yellowing Field is Worried" fortsætter Lermontov med at reflektere over sin "mærkelige kærlighed" til moderlandet. Det ligger i kærligheden til marker, skove, enkle landskaber og et par "syge birkes". Indfødte rum, naturen synes at helbrede digteren, han føler sin enhed med Gud:

Så bliver min angsts sjæle ydmygede,

Så forsvinder rynkerne på panden,

Og jeg kan forstå lykken på jorden,

Og i himlen ser jeg Gud.

Men Lermontovs Rusland er ikke kun landskabsskitser, ikke kun vidder, indfødte endeløse vidder; Lermontovs Rusland optræder også i en anden form, det er "... uvasket Rusland, et land af slaver, et land af herrer..."

Et sådant slavisk lydigt land hades af digteren et sådant fædreland kan kun fremkalde foragt. Det er netop denne stemning, der gennemsyrer digtet "Farvel, uvaskede Rusland ..."

I værket "On the Death of a Poet", der uendeligt sørger over A.S. Pushkins alt for tidlige død, definerede Lermontov klart og tydeligt digterens plads i livet og litteraturen. En ægte kunstner kan ikke være en ensom vandrer. Han ser ikke kun problemerne i sit land, han lider under dem. Lermontov er kendetegnet ved en følelse af stort ansvar over for sine læsere. Han forstod ikke litteratur, der adskilte sig fra det sociale liv i Rusland.

I 30'erne begyndte digteren at beskæftige sig med det historiske tema, hvorfra han henter styrke og tillid til folkets og landets storhed. Han skaber "Borodino" og "Sang om zar Ivan Vasilyevich, den unge garder og den dristige købmand Kalashnikov."

I digtet "Borodino" glorificerer Lermontov de russiske soldaters bedrift, "heltene", der vandt krigen i 1812. Og slaget ved Borodino blev opfattet af Lermontovs samtidige som et symbol på sejr, som hovedslaget i den patriotiske krig. Forfatteren beundrer generationen af ​​10'erne af det 19. århundrede, på hvis skuldre hovedparten af ​​krigen faldt:

Ja! Der var mennesker i vores tid

Ikke som den nuværende stamme,

Heltene er ikke dig!

Denne generation står i kontrast til generationen af ​​30'erne, som "vil passere forbi i en dyster og snart glemt skare", "ikke overlade til århundrederne hverken den frugtbare tanke eller det geniale ved det påbegyndte arbejde."

Lermontov er også interesseret i en anden æra, æraen for Ivan the Terribles regeringstid. Det historiske digt "Sang om zar Ivan Vasilyevich, den unge garder og den dristige købmand Kalashnikov" er dedikeret til denne æra. Men digtets virkelige helt er ikke zar Ivan den Forfærdelige, men den unge købmand Kalashnikov. Denne helt er tæt på heltene fra russisk folkeepos, for eksempel episke helte.

Købmand Kalashnikov er ædel og modig. Han kæmper med vagtmanden Kiribeevich i dødelig kamp og forsøger at forsvare sin kones ære og forsvare hans menneskelige værdighed. Den modige købmand tog hævn for sin fornærmede ære, dræbte sin gerningsmand i et retfærdigt slag ved Moskva-floden, men han betalte selv med livet. Købmand Kalashnikov afslørede ikke engang for zaren selv, Ivan den Forfærdelige, den sande årsag til hans handling, og han bøjede heller ikke sit stolte hoved:

Og de vilde vinde brøler og brøler

Over hans navnløse grav,

Og gode mennesker går forbi:

En mand vil gå forbi og krydse sig,

En god mand vil passere - han vil stoppe,

Hvis en pige går forbi, bliver hun trist,

Og guslar-spillerne vil gå forbi og synge en sang.

M.Yu Lermontov ledte blandt sine samtidige efter en aktiv personlighed, der kunne ændre verdens "ufuldkommenhed" og fandt den ikke, men den historiske fortid var fyldt med sådanne helte. Digteren mærkede skarpt denne dissonans, så han forsøgte at fremkalde lyse, tvetydige reaktioner fra andre med sine patriotiske tekster.

Uden tvivl blev Lermontov en national digter. Mange af hans digte blev sat i musik i digterens levetid, og endnu flere blev til sange og romancer efter hans død. Så den store skabers arbejde er ikke forsvundet, men fortsætter med at leve og føde dybe og stærke følelser i millioners hjerter.