Træningsprogram i den forberedende klasse på en børnekunstskole. Liste over dokumenter til optagelse

Næsten alle børn elsker at tegne, forme og dekorere huset. Forældre står over for en vanskelig opgave: at opgive en sød hobby eller udvikle barnets evner på et professionelt niveau.

Hvornår skal jeg gå på kunstskole?

Du kan tilmelde dig en erhvervsskole i enhver skolealder. Førskolebørn og folkeskolebørn deltager i forberedende kurser på kommercielt grundlag, og derefter, baseret på resultaterne af udvælgelsen, optages de på et budgetfinansieret sted eller fortsætter med at studere mod betaling. Gennemsnitsalder for optagelse: 10-11 år.

Skolen adskiller sig fra almindelige klubber i intensiv træning. Der afholdes undervisning to til tre gange om ugen i 2-4 timer. Samtidig går eleverne til eksamen og arbejder med deres egne projekter. Derfor er det værd at forklare barnet, at dette ikke er en ekstra efterskole, men en fuldgyldig uddannelsesinstitution.

Hovedårsagen til at gå ind i en professionel institution er barnets ønske om at forbinde sit liv med kreativitet, ellers vil entusiasmen hurtigt falme, og barnet skal overtales til at gå til lektioner.

Kunststudie - en mellemliggende mulighed

Hvis et barn elsker at tegne og ønsker at udvikle færdigheder, men ikke kan balancere arbejdsbyrden, bør forældre være opmærksomme på et kunststudie. Studierne tager imod børn på kommercielt grundlag, og nogle beskæftiger erfarne og fornemme lærere, som kan gennemskue elevens talent og guide ham i den rigtige retning.

Har du brug for en kunstskole for at komme ind på et universitet?

Hver videregående uddannelsesinstitution har sine egne adgangsstandarder. Selvfølgelig giver en kunstskole en akademisk tilgang til tegning, men for at komme videre til et bestemt uddannelsesniveau skal du målrettet forberede dig med en vejleder på hovedområderne.

Vi konkluderer, at fuldførelse af en kunstskole ikke garanterer optagelse. Det er vigtigt at finde en erfaren kunstvejleder, der kan hjælpe dig med at håndtere specifikke stilarter og retninger og fokuserer på problemer.

Repetit.ru har en database med professionelle vejledere med priser og studerendes anmeldelser. Du kan selv vælge en lærer eller stole på portalens personale - valget er helt gratis.

Fordele og ulemper ved kunstskolen

  • Modstandere af træning siger, at den største ulempe er en standardiseret tilgang til lektioner. Børn bliver undervist i teknikker og regler, der begrænser selvudfoldelse.
  • Manglende mekaniske færdigheder kan hæmme implementeringen af ​​en idé, og det er netop det, skolepensum vil hjælpe med. Det giver et grundlag, hvorfra eleven senere vil udvikle en unik stil.
  • For at opnå et godt resultat i skolen læres børn at vælge blandt forsyningerne: akryl, akvarel, blyanter, gouache osv.

Udgifter til undervisning

Prisen for undervisning på en kunstskole afhænger af uddannelsesinstitutionens prestige og beliggenhed. Den gennemsnitlige pris er 2000 - 3000 rubler om måneden. Med ordentlig forberedelse anbringes børn på budgetpladser, som betales over statsbudgettet.

Omkostningerne ved at tegne lektioner med en vejleder på Repetit.ru starter fra 500 rubler/time.

Hovedmålet med individuelle lektioner er at hjælpe barnet med at komme ind i den valgte uddannelsesinstitution og udvikle evner. Når du vælger en lærer, skal du være opmærksom på klassernes vurdering og placering. Du vil arbejde direkte med vejlederen efter at have udfyldt ansøgningen, portalpersonalet vil give alle kontaktoplysninger.

Hjemmesiden Repetit.ru præsenterer tegnelærere, lærere til at forberede sig til Unified State Exam og State Examination og Olympiads.

Kunne du lide denne nyhed? Så trykke.

Forberedelse til universitetet i etaper

Hvor lang tid vil det tage? Jo flere, jo bedre, men mindst 2 gange om ugen i 3 timer med en lærer + selvstændige studier, hvor end du kan finde lidt tid og finde ledig plads. Brug for talent? Ja! Inspiration? Ja! Men resultatet vil blive opnået af dem, der ikke sparer kræfter og tid på at tegne.

Hvad sagde bedstefar Lenin? Tegn, tegn, tegn = studere, studere, studere! Kun med denne tilgang er du garanteret at komme ind på ethvert kunstuniversitet (og ikke kun kunst, nøgleordet i den sidste sætning er ethvert!)

Vi vælger en metode. Med tiden besluttede vi ( 2 gange i 3 timer), nu teknikken. Lad os starte:

  1. læreren bestemmer dit nuværende uddannelsesniveau, hvis du har noget at prale af, så tag din kreativitet med;
  2. afhængigt af det valgte universitet bestemmer læreren de discipliner, der skal gennemføres (vi kalder denne tematiske kursusplan);
  3. Sammen med dig opbygger læreren en køreplan til målet (detaljeret klasseskema);
  4. vi køber materialer efter listen og... lad os gå!



Hvor skal vi starte?

  • at blive bekendt med de grundlæggende elementer (punkt, linje, plet)
  • stik din hånd
  • mestre tegneteknikker
  • bygge flade geometriske former
  • studere skygge, tegne pletter
  • studere kompositionslovene
  • længere hen ad køreplanen...

Hvad vi tegner i det forberedende kursus?

  • rotationslegemer
  • antikke gipsvaser
  • draperi
  • simple stilleben i forskellige teknikker
  • gips ornamenter
  • kranier... åh-åh undskyld - hug først hovedet af
  • gipsdele af hovedet, og så selve hovedet, først det mandlige, når det begynder at virke, går vi videre til det smukke antikke kvindelige gipshoved
    videre efter planen

Skal se og diskussion af arbejde og en erfaren lærer ved siden af ​​dig gennem hele studietiden.




Hvem underviser i kurserne?

Kunstnere, malere, kandidater fra berømte kunstuniversiteter, medlemmer af Societies and Unions of Artists, deltagere i indenlandske og udenlandske kunstudstillinger. Du kan se vores læreres værker lige nu i sektionen med lærernes værker. På vores skole vi har undervist i tegning og maling siden 2003. Vi har nok erfaring, teknikker og proprietære kurser til at lære dig at tegne. Du kan finde licensen og dokumenterne om overholdelse af generelle uddannelsesstandarder i afsnittet Om organisationen .

Forberedende kurser. Tegning og maling

Forberedelse til et kunstuniversitet er ret interessant og begynder længe før optagelse. Har du kun et år? Så burde du jeg iscenesætter kursus i akademisk tegning og maling. Har du to år? Stor! II fase designet til at udvikle male- og tegnefærdigheder. Du har tre år! Super! Det har vi III trin- for erfarne kunstnere, hvor du forbedrer dine tilegnede færdigheder. Der er stadig langt til dit eget kunstgalleri, men det er allerede synligt, og du går allerede ad vejen dertil.




Den viden, der opnås efter at have gennemført et hvilket som helst niveau, vil være nok til at overvinde optagelsesprøverne og få en eftertragtet plads blandt fremtidige kunstnere.

For dem, der ønsker at tilmelde sig kurser, gennemfører vi tre optagelser af ansøgere i løbet af året: efterår(September), vinter(Januar), sommer(Maj). Hvad kunne være bedre? Du studerer og gør det, du elsker.

Under læringsprocessen kan du tilmelde dig evt valgfag i eller mesterklasse i akvareller, oliemaleri, pasteller, skitser, portrætter, dyreskitser, grafik, kunsthistorie.




Hvad du skal vide, når du forbereder dig på at komme ind på et kunstuniversitet

At tage forberedende kurser i tegning betyder ikke at blive universitetsansøger. Du skal bestå adgangsprøverne.

  1. Første fase ved direkte optagelse er interview. På en kunstskole er det mere som en forhåndsvisning. På dette stadium undersøger kommissionen dit arbejde. Vælg de bedste og foretrukne værker.
  2. Adgangsprøver. Der gives opgaver afhængigt af disciplinen. Tiden til at gennemføre er begrænset. Du skal koncentrere dig, falde til ro og ikke lade dine følelser overtage din fornuft. Hvordan gør man dette? Behandl blot eksamener ikke som en opgave, din skæbne afhænger af, men som et af dine almindelige job. Sæt din sjæl i det.

Målet er sat du er en kunstner nu bare tro på dig selv. Begynd at forberede dig i dag! Vi hjælper dig med at gøre din drøm til virkelighed. Alt er i dine hænder. Se vores skema, vælg et praktisk studieskema og tilmeld dig! Eller ring til os, vi vil forklare alt i detaljer. Venter på dig!




7-8 år

“Et barns tegning, processen med at tegne, er en del af et barns åndelige liv Børn overfører ikke bare noget fra verden omkring dem til papir, men lever i denne verden, går ind i den som skabere af skønhed og nyder denne skønhed. ."

V.A. Sukhomlinsky

Kunstnerisk og æstetisk udvikling i "Udvikle"-studiet for børn 7-8 år er et grundtrin, grundlaget for videre kreativ udvikling af eleverne; det gør det muligt med størst succes at gå videre til næste hovedtrin i kunstnerisk uddannelse. Eleverne bliver fortrolige med visuelle materialers egenskaber: billedlige, grafiske, tredimensionelle og er rettet mod at udvikle fantasi, fantasi og realisere børns kreative potentiale. Uafhængigt arbejde på dette stadium er den vigtigste form for udvikling af studerendes kunstneriske og kreative aktivitet. Samtidig, sammen med skabelsen af ​​kreative værker, skelnes øvelser som en selvstændig type pædagogisk arbejde. Ved udførelse af øvelser får eleverne viden om farver (varme og kulde, blanding af farver, arbejde med akromatiske farver). Opgaver introduceres - øvelser i at tegne linjer, opdele dem; at udvikle skyggefærdigheder. Eleverne får viden om miljøets og lysets indflydelse på farver. Viden om at placere et billede i et givet format konsolideres. Øvelserne giver ikke en klar løsning, men forskellige muligheder, dvs. mulighed for kreative valg.

Kunstnerisk udvikling udføres i en praktisk, aktiv form i processen med kunstnerisk kreativitet hos hvert barn. Målene for kunstundervisning er at udvikle barnets følelsesmæssige og moralske potentiale, dets sjæl, gennem midlerne til at blive fortrolig med kunstnerisk kultur som en form for åndelig og moralsk søgen efter menneskeheden.

Indholdet i programmet tager højde for det visuelle billedes stigende rolle som et middel til erkendelse og kommunikation under moderne forhold. Programmets kulturskabende rolle består også i at indgyde medborgerskab og patriotisme. Denne opgave begrænser på ingen måde forbindelser med kulturen i forskellige lande i verden, tværtimod er programmet baseret på princippet "fra den indfødte tærskel til verden af ​​universel menneskelig kultur." Rusland er en del af en mangfoldig og integreret verden. Barnet opdager trin for trin mangfoldigheden af ​​forskellige folkeslags kulturer og de værdibånd, der forener alle mennesker på planeten. Forbindelserne mellem kunst og menneskeliv, kunstens rolle i hans dagligdag, i samfundslivet, kunstens betydning for ethvert barns udvikling er den vigtigste semantiske kerne i programmet.

Program vejledning:

    Tegning, maleri, komposition

    Kunst og håndværk

Programkomponenter:

    Aktiviteternes udviklingsmæssige og legende karakter;

    Tilgængelighed af diagnostisk arbejde for at bestemme kvaliteten af ​​programimplementering;

    Tilgængelighed af fritids- og ferieprogrammer rettet mod den sociale og følelsesmæssige udvikling af førskolebørn;

    Tilrettelæggelse af samspil med forældre (individuel- og grupperådgivning, tilrettelæggelse af åbne klasser, fællesferier mv.).

Kurset har til formål at nå følgende mål:

    Dyrke interesse for kunst; berigelse af moralsk erfaring, dannelse af ideer om godt og ondt; udvikling af moralske følelser, respekt for kulturen hos folkene i det multinationale Rusland og andre lande;

    Udvikling af barnets fantasi, kreative potentiale, lyst og evne til at nærme sig enhver af hans aktiviteter kreativt, evner til en følelsesmæssig og værdifuld holdning til kunst og verden omkring ham, evner til samarbejde i kunstneriske aktiviteter;

    Beherske indledende viden om plastisk kunst: kunst, dekorativ og anvendt kunst, arkitektur og design, deres rolle i menneskeliv og samfund;

    At mestre grundlæggende kunstnerisk læsefærdighed, udvikle et kunstnerisk syn og få erfaring med forskellige typer kunstneriske og kreative aktiviteter; forbedring af æstetisk smag, evnen til at arbejde med forskellige kunstmaterialer.

I vores kunststudie vil dit barn modtage al den viden inden for billedkunst, der er nødvendig for denne alder, og forberede sig til næste fase af mestring af kunst. Vores program er designet til 2 års studier. Det samlede antal timer om året er 72 timer. Undervisningen afholdes en gang om ugen i 1 time.

1 års studie. I første klasse løses opgaver, der vil være grundlæggende for hele studietiden - udvikling af fantasifuld tænkning, fantasi, kunstnerisk iagttagelse og udvikling af kreativt potentiale. I løbet af timerne bliver eleverne introduceret til de enkleste kompositionsbegreber: pletter, linjer og deres roller i kompositionen. På det første trin af træningen lægges der stor vægt på opgaver inden for farvevidenskab (varme - kølige farveharmonier, spektrale stræk, mellemfarver og kontraster) og udtryksmidler.

2. studieår. I anden klasse konsolideres og uddybes færdigheder i dekorativ komposition. Elevernes arbejde bliver mere præcist og af høj kvalitet. Rækkefølgen af ​​opgaver opretholdes - fra simple til komplekse. Eleverne udfylder korte skitser og skitser til langsigtede værker på et separat ark papir. Opgaverne forstærker begreber som silhuet, skala, rytme, statik og dynamik, balance i plottet og kompositorisk centrum. Der lægges stor vægt på opgaver om associativitet, abstraktion og variabilitet. Grafiske arbejdsteknikker studeres.

​ ​

Du kan se den fulde version af uddannelsesprogrammet i studiet. Programmet, der er tilgængeligt til gennemsyn, omfatter: en forklarende note, en læseplan, indholdet af det kursus, der studeres, metodisk støtte, en kalendertematisk læseplan. At blive bekendt med programmet involverer ikke kopiering eller fotografering.

Barnet vil kende og være i stand til:

    Skelne mellem typer og genrer af kunst;

    Beskriv egenskaberne ved at arbejde med forskellige materialer;

    Forstå hvad forgrund og baggrund er;

    Mestre teknikkerne til at fremhæve det kompositoriske centrum;

    Identificer varme og kolde farver, være i stand til selvstændigt at komponere forskellige nuancer;

    Kend rækkefølgen af ​​billeder af dyr og fugle;

    Afbild selvsikkert en menneskelig figur i statisk og i bevægelse;

    Kender maleteknikker;

    Opret et ornament ved hjælp af givne elementer;

    Forstå forskellene mellem blomstermønstre og geometriske mønstre.

    Praktiske færdigheder og evner:

    Arbejde selvstændigt i kunstneriske genrer (landskab, portræt, stilleben);

    Byg en komposition i enhver form for visuel aktivitet;

    Skildre genstande af forskellige former;

    Lav mønstre ved hjælp af folkelige motiver

Klassedage:

Gruppe 1: Undervisning om lørdagen 13:00 - 14:30

Lærer Mormul Nina Konstantinovna

Gruppe 2: Undervisning mandage 17:00 - 18:30

Antal lektioner pr. uge: 1 lektion

Varighed af 1 lektion: 1,5 time

Lærer Kudreiko Olga Viktorovna

Månedlig betaling: 2150 rubler

3 gruppe: Undervisning tirsdage og onsdage 16.00 - 19.00

Antal timer pr. uge: 4 timer

Varighed af 1 lektion: 1,5 time

Lærer Abakumtseva Marfa Nikolaevna

Månedlig betaling: 4450 rubler

Tilmeldingen er åben:

Anmeldelser fra forældre og elever

Værker af vores studerende (seniorgruppe)






Kunststudielærere

Nina Konstantinovna Mormul- Medlem af Creative Union of Artists of Russia, lærer i den højeste kvalifikationskategori, underviser i skulptur, tegning, maleri og komposition i en børnekunstskole i næsten 40 år. Hendes elever har vundet sejre i distrikts-, regionale, al-russiske og internationale konkurrencer. Og som voksne valgte mange af dem maleri og skulptur som deres erhverv og blev selv medlemmer af Union of Artists of Russia. Nina Konstantinovna tager næsten hvert år med sine elever til internationale plein airs "Med et staffeli i Europa." Sammen med hende besøgte fyrene Italien, Tyskland, Tjekkiet, Belgien, Frankrig, Danmark, Norge, Polen, Bulgarien og Schweiz.