अपुख्तिन की कविता रातें, पागल रातें, नींद हराम रातों का विश्लेषण। एलेक्सी अपुख्तिन

ए.एन. अपतुखिन - एक अद्भुत रूसी कवि देर से XIXशतक। उनका जन्म ओर्योल प्रांत के एक गरीब कुलीन परिवार में हुआ था। उन्होंने शानदार ढंग से इंपीरियल लॉ स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जहां उनकी मुलाकात पी. ​​आई. त्चिकोवस्की से हुई, जो बाद में उनके करीबी दोस्त बन गए और उन्होंने उनकी कविताओं के आधार पर एक से अधिक रोमांस लिखे। शायद सबसे प्रसिद्ध, कामुक और हार्दिक में से एक "पागल रातें, थकी हुई रातें..." कविता पर आधारित रोमांस है।

उसका मुख्य उद्देश्य पलायनवाद है, छिपने की इच्छा, रात के धुँधले धुंधलके में, उसकी क्षणभंगुर छवियों के बीच छिपने की इच्छा - "असंगत भाषण, थकी हुई आँखें" - जो उसे घेर लेती हैं, उसे अवशोषित कर लेती हैं, उसे अपने फाटा मॉर्गन में ले जाती हैं।

पहले श्लोक में पहले से ही "पागल रातों" से थोड़ी निराशा है, उनके बारे में एक मृगतृष्णा के रूप में जागरूकता है। लेखक उनकी तुलना देर से आए पतझड़ के फूलों से करता है - उसके लिए उनका शोर और चमक एक वास्तविक छुट्टी नहीं, बल्कि उसके फीके, फीके ट्रेसिंग पेपर से प्रतीत होते हैं, जो केवल एक पल के लिए चमकता है, और फिर फीका पड़ जाता है, और जो कुछ भी बचता है वह एक है कड़वा स्वाद, समय की अनुभूति, व्यर्थ जीए गए जीवन की अनुभूति।

दूसरा श्लोक इस विषय को विकसित करता है। इसमें, गीतात्मक नायक के अनुभव और भी अधिक नाटकीय रंग लेते हैं: वह न केवल सीधे कहता है कि रातें जो दुनिया बनाती हैं वह भ्रामक, भ्रामक, झूठी, अर्थहीन है, वह इसे अपने कड़वे अनुभव से महसूस करता है (" समय<…>मुझे दिखाया कि तुम्हारे साथ क्या गलत था"), दुख के साथ उन गलतियों को याद करता है जिनके कारण "रातों की नींद हराम" हुई। हालाँकि, इन विचारों के बावजूद, वह उस दूसरी दुनिया को अस्वीकार करने में असमर्थ है जो रात उसे प्रदान करती है। वह उसके लिए बहुत आकर्षक है.

तीसरे श्लोक में हम देखते हैं कि धोखे से बनी यह दुनिया गीतात्मक नायक की ओर इतनी आकर्षित क्यों है। रात उसे भागने का, दिन की उथल-पुथल से छिपने का अवसर देती है - "असहनीय, शोर" - उस सुंदर मृगतृष्णा में घुलने का जिसे उसने स्वयं बनाया है। उसके लिए, रात एक प्रकार की समाधि, अन्यता, एक ऐसी दुनिया है जिसका अस्तित्व नहीं हो सकता - और यही इसका आकर्षण है। केवल वह ही उसे शांति की वह अवस्था देने में सक्षम है जिसकी वह बहुत लालसा करता है - उसे जाग्रत स्वप्न में डुबाने के लिए, जहाँ सांसारिक समस्याओं के लिए कोई जगह नहीं है।

शायद यही वह चीज़ है जो रोमांस "क्रेज़ी नाइट्स, टायर्ड नाइट्स" को इतना हार्दिक बनाती है - वर्तमान से थकावट की भावना आंतरिक खालीपन, किसी और चीज़ में छिपने की इच्छा के साथ प्रतिध्वनित होती है, बेहतर दुनियाजिसका अनुभव हर किसी ने कभी न कभी किया है। यह कविता एक ऐसी नींद रहित रात को साझा करने, अस्तित्व की मादक हल्कापन की भावना का अनुभव करने का निमंत्रण है, जो केवल सांसारिक मामलों, समस्याओं और उथल-पुथल के बाहर खुला है।

पागल रातें, नींद हराम कविता के लिए चित्र

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एलेक्सी अपुख्तिन ( नवंबर 1840) शास्त्रीय रोमांस के साथ रूसी संस्कृति में प्रवेश किया, लेकिन न केवल: अलेक्जेंडर ब्लोक ने अपने नाम पर एक पूरे युग का नाम रखा - अंधेरे अपुख्तिन काल, जिसका अर्थ न केवल रूसी इतिहास के 19 वीं शताब्दी के अस्सी के दशक, बल्कि उनसे पहले के साठ के दशक भी थे - एक समय बड़ी उम्मीदें और सामाजिक उभार, जिसका स्थान अस्सी के दशक की मूक प्रतिक्रिया ने ले लिया।

हम इस बात से सहमत हैं कि हर बार उस कवि का नाम नहीं जुड़ा होता, जिसने साठ और सत्तर के दशक में प्रकाशित होने से इनकार कर दिया था और प्रतिक्रियावादी अस्सी के दशक में अचानक मांग में आ गया। साठ के दशक में कुछ गलत हुआ, यह काम नहीं किया, ऐसा नहीं हुआ, क्योंकि समाज ने अपुख्तिंस्की उदासी और मानसिक पीड़ा के साथ उन पर प्रतिक्रिया व्यक्त की।

पागल रातें, नींद हराम रातें,
बोलियाँ बेस्वाद हैं, आँखें थक गई हैं...
आखिरी आग से रोशन हुई रातें,
पतझड़ के मृत फूलों में देरी हो रही है!
भले ही समय एक क्रूर हाथ हो
इसने मुझे दिखाया कि तुममें क्या झूठ था,
फिर भी, मैं एक लालची स्मृति के साथ तुम्हारे पास उड़ता हूँ,
अतीत में मैं असंभव उत्तर की तलाश में हूं...
एक संकेत भरी फुसफुसाहट के साथ आप डूब जाते हैं
दिन के समय की ध्वनियाँ, असहनीय, शोर...
एक शांत रात में तुम मेरी नींद उड़ा देते हो,
रातों की नींद हराम, पागल रातें!

साठ का दशक, जिसे चेर्नशेव्स्की, पिसारेव, डोब्रोलीबोव के नामों से जाना जाता है, एक ऐसा समय था जब उनके समकालीनों में से एक के अनुसार, पूरा समाज अचानक हिलना और दौड़ना शुरू कर देता था, जैसे कि एक प्रेमपूर्ण बच्चे और शादी के उन्माद में।

एक ओर - सिकंदर के सुधार, धार्मिक और दार्शनिक खोज, कला में रचनात्मक वृद्धि (त्चिकोवस्की, टॉल्स्टॉय, दोस्तोवस्की, टुटेचेव, फेट, वी. सोलोविओव), दूसरी ओर - साहित्य में पूर्व सेमिनरी-कॉमनर्स का प्रभुत्व, जिन्होंने निर्देशित किया समाज कैसे जीना है, क्या लिखना है और क्या त्याग करना है।

शून्यवादी इनकार करने वालों ने किसी भी विशिष्ट चीज़ को अस्वीकार नहीं किया, लेकिन सामान्य तौर पर - सब कुछ, हर अतीत, सभी पिछली संस्कृति और सामान्य रूप से सभी रूसी इतिहास। साथ ही, उन्होंने खुद को वाद-विवाद से परेशान नहीं किया, इसकी जगह हिसाब-किताब तय करना और लेबल लगाना शुरू कर दिया।

उन्होंने मानसिक पीड़ा की तुलना लाभ से, दार्शनिक चिंतन की तुलना सपाट नैतिकता से और जीवित वास्तविकता की तुलना सरल योजनाओं से की। मदरसों में उन्हें बेरहमी से तोड़ा गया, अकादमियों में उन्हें झुकाया गया, और एक बार जो विचार और योजनाएँ उन्होंने अपनाई थीं वे निर्णायक बन गईं: वे रूसी वास्तविकता को मोड़ना और उनके अनुकूल बनाना चाहते थे, इसे "रूपांतरित" करना और इसे "पूर्व कचरा" से साफ़ करना चाहते थे। धार्मिक लोगों सहित।

आम बुद्धिजीवियों ने मदरसों को रूसी इतिहास और रूसी वास्तविकता के प्रति कटु, फटा हुआ और असंवेदनशील बना दिया। यह ऐसे समय में था जब माता और पिता द्वारा एक कुलीन व्यक्ति, विशेषाधिकार प्राप्त स्कूल ऑफ लॉ से स्नातक, जिसने न्याय मंत्रालय के लिए अभिजात वर्ग को प्रशिक्षित किया था, अलेक्सी निकोलाइविच अपुख्तिन ने साहित्यिक जीवन में प्रवेश किया।

स्कूल की प्रतिष्ठा अशांति के केंद्र के रूप में थी, निकोलस प्रथम ने इस स्वतंत्र सोच को हमेशा के लिए समाप्त करने का फैसला किया: उन्होंने स्कूल के निदेशक को बदल दिया और सैन्य अनुशासन पेश किया। सार्सको-सेलो लिसेयुम के प्रतिकार के रूप में स्थापित, स्कूल को अपने स्नातकों पर गर्व था।

इसकी दीवारों से न केवल प्रसिद्ध न्यायविद और न्यायविद आए, बल्कि रूस के सांस्कृतिक अभिजात वर्ग भी आए: एलेक्सी अपुख्तिन, इवान अक्साकोव, प्योत्र और मॉडेस्ट त्चिकोवस्की, अलेक्जेंडर अलेखिन (विश्व शतरंज चैंपियन), एलेक्सी ज़ेमचुज़्निकोव और अन्य।

"उनके पास पुश्किन है, हमारे पास अपुख्तिन है," उन्होंने तब कहना शुरू किया जब युवा प्रतिभा ने तुर्गनेव, फेट और टुटेचेव का ध्यान आकर्षित किया और स्कूल के निदेशक की सिफारिश पर चौदह वर्षीय छात्र की पहली कविताएँ लिखीं। , समाचार पत्र "रूसी अमान्य" में प्रकाशित हुए थे। हर किसी ने भविष्यवाणी की थी कि लेलिक, जैसा कि उसके दोस्त उसे बुलाते थे, पुश्किन जैसा करियर बनाएगा, इससे कम नहीं।

पहले से ही बारह साल की उम्र में, स्कूल में प्रवेश करने पर, शिक्षक लड़के की क्षमताओं और रूसी कविता के उसके ज्ञान से आश्चर्यचकित थे: वह घंटों तक पुश्किन को सुना सकता था, जिसकी उसने जीवन भर प्रशंसा की थी। यहाँ तक कि उसकी माँ भी, जो अपने बेटे को बहुत प्यार करती थी और लाड़-प्यार करती थी, उसकी काव्यात्मक क्षमताओं से आश्चर्यचकित थी।

उसके प्रेम और कोमलता ने कवि की आध्यात्मिक दुनिया को आकार दिया: सूक्ष्म, उदास, उदास, दार्शनिक। जब किशोर एक पारंपरिक कुलीन संपत्ति से अर्धसैनिक स्कूल में आया तो उसने जो विरोधाभास महसूस किया, उससे वह तनाव में आ गया।

पहले छंद में जो उदासी और विषाद का स्वर प्रकट हुआ था, वह वैसा ही रहेगा मुख्य विशेषताउनकी कविता. यहाँ एक प्रारंभिक कविता "रोमांस" का एक अंश है, जो बारह साल की उम्र में एंटोन डेलविग या एलेक्सी मर्ज़लियाकोव की नकल में लिखी गई थी। इसमें, वह उदासी और उदासी के लिए अपनी नियति को प्रोग्राम करता प्रतीत होता है:

जब मैं अकेला हो जाऊं तो मुझे क्या करना चाहिए?
बस दुखी रहो
हाँ, मधुर पक्ष पर
कड़वे आँसू बहाने के लिए.
पूरी एक सदी से मैं बस घूमता रहा हूँ
भाग्य द्वारा दिया गया.

एक किशोर के रूप में, एलेक्सी अपुख्तिन ने अपने बचपन, अपनी माँ और अपने रिश्तेदारों को याद करते हुए बहुत सारी देशभक्ति कविताएँ लिखीं, जिनकी उन्हें हमेशा याद आती थी। अपनी प्रिय माँ की मृत्यु कवि के लिए ऐसा आघात बनी, जिससे वे कभी उबर नहीं सके। तब उसके सारे हार्दिक स्नेह, मित्रताएँ और शौक प्रेम के नष्ट हुए मंदिर को मलबे से पुनः स्थापित करने के प्रयास मात्र थे।

उन्नीस साल की उम्र में (1859), जब उनकी मां की मृत्यु हुई और स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, उन्होंने कविताओं का एक चक्र, "विलेज स्केच" प्रकाशित किया, जो उनकी प्यारी मां की कब्र पर प्रतिबिंब के साथ "समर्पण" के साथ शुरू होता है। कवि ने चक्र में पहले लिखी कविताएँ भी शामिल की हैं, जो बहुत ही मधुर और दुखद भी हैं।

आई. तुर्गनेव के सुझाव पर कविताएँ प्रतिष्ठित और लोकप्रिय नेक्रासोव पत्रिका "सोव्रेमेनिक" में प्रकाशित हुई हैं। वे वास्तव में लोकतांत्रिक परिवर्तन के सामान्य लक्ष्य के साथ एकजुट हो गए, और ऐसा लगा कि पत्रिका और कवि ने एक-दूसरे को ढूंढ लिया है, लेकिन ऐसा ही लग रहा था।

बहुत जल्दी, वस्तुतः कुछ महीनों के बाद, यह स्पष्ट हो गया कि वे अलग-अलग रंगों के थे: 1860 के अंत में, सोव्रेमेनिक के अंतिम लेख में, अपुख्तिन उन लोगों में से थे जो उम्मीदों पर खरे नहीं उतरे थे; एक जानलेवा कविता के साथ साथियों:

अत्याचारियों और आज्ञाकारियों के बीच,
खलनायकों और गुलामों के बीच
मैं आपके भावहीन वाक्यांशों से थक गया हूँ,
नफरत से कांपते शब्दों से!
मुझे झूठ बोलने और पाखंडी होने से नफरत है,
इनकार में जीना असहनीय है...
मैं किसी चीज़ पर विश्वास करना चाहता हूं
पूरे दिल से प्यार करने लायक कुछ!
(आधुनिक विकास. 1861)

सौम्य, गीतात्मक अपुख्तिन वास्तव में लोकतांत्रिक पत्रिका से निकलने वाले किसी भी द्वेष और घृणा से अलग था। वह क्रांतिकारी नहीं थे, नरोदनाया वोल्या को नहीं समझते थे, किसी को या किसी चीज़ को बदलने की कोशिश नहीं करते थे, विशेष रूप से हिंसक तरीके से, किसी भी चीज़ को नष्ट नहीं करना चाहते थे और किसी से बदला नहीं लेना चाहते थे।

पागल रातें, नींद हराम रातें

एलेक्सी अपुख्तिन के शब्द

बोलियाँ बेस्वाद हैं, आँखें थक गई हैं...

पतझड़ के मृत फूलों में देरी हो रही है!

फिर भी, मैं एक लालची स्मृति के साथ तुम्हारे पास उड़ता हूँ,

एक संकेत भरी फुसफुसाहट के साथ आप डूब जाते हैं
दिन के समय की ध्वनियाँ, असहनीय, शोर...
एक शांत रात में तुम मेरी नींद उड़ा देते हो,
रातों की नींद हराम, पागल रातें!

अपुख्तिन ए.एन. कविताएँ। एम.:सोव. लेखक, 1991। टिप्पणी के साथ: "पी. आई. त्चिकोवस्की, एस. आई. डोनौरोव, ई. विल्बुशेविच द्वारा संगीत पर आधारित; ए. ए. स्पाइरो, एस. वी. ज़रेम्बा, पी. वीमरन की संगीत व्यवस्था में एक लोकप्रिय जिप्सी रोमांस के रूप में भी जाना जाता है"।

कविता पर आधारित रोमांस सर्गेई डोनोरोव (1871), अलेक्जेंडर स्पाइरो (युगल, 1873), एन. सर्विज़ (युगल, 1873), प्योत्र त्चिकोवस्की (1886), ए. सोलोगब (युगल, 1890), ई. विल्बुशेविच ( मेलोडेक्लेमेशन, 1900-ई वर्ष), और अन्य। सबसे लोकप्रिय ए स्पिरो (?-1917) का "जिप्सी रोमांस" है - यह इस राग के साथ है कि रोमांस अब मजबूती से जुड़ा हुआ है। स्पिरो के संस्करण में केवल दो छंद हैं, उन्होंने तीसरे को त्याग दिया, लेकिन व्यवहार में, यदि वांछित हो, तो तीसरा गाया जाता है।

मारिया नारोव्स्काया (1905-1973) के प्रदर्शनों की सूची में, रोमांस को कैप्शन के साथ सूचीबद्ध किया गया है: "पी. त्चैकोव्स्की द्वारा संगीत, ए. अपुख्तिन द्वारा गीत, एम. नारोव्स्काया द्वारा व्यवस्था।" देखें: काली आंखें: एक प्राचीन रूसी रोमांस। एम.: एक्स्मो, 2004. पी. 322. अपुख्तिन और त्चैकोव्स्की ने अपनी युवावस्था में लॉ स्कूल में एक साथ अध्ययन किया था, और यह त्चैकोव्स्की ही थे जिन्होंने अपुख्तिन की कई कविताओं को संगीत में स्थापित किया था।

ए.ए. द्वारा पाठ का निःशुल्क रूपांतरण है। प्रोटोपोपोवा, यार रेस्तरां के अरेंजर याकोव प्रिगोज़ी द्वारा संगीत पर सेट; इस संस्करण में, रोमांस का प्रदर्शन, विशेष रूप से लायल्या चेर्नया द्वारा किया गया था - "क्रम्पल्ड रोज़ेज़" देखें।

स्पिरो विकल्प:

रातें पागल हैं

संगीत ए स्पिरो द्वारा
ए. अपुख्तिन के शब्द

पागल रातें, नींद हराम रातें,
बोलियाँ बेमेल हैं, आँखें थकी हुई हैं,
आखिरी आग से रोशन हुई रातें,
मृत पतझड़ के फूल देर से...

भले ही समय एक क्रूर हाथ हो
इसने मुझे दिखाया कि तुममें क्या झूठ था,
फिर भी मैं एक लालची याद के साथ तुम्हारे पास उड़ता हूँ,
अतीत में मैं असंभव उत्तर की तलाश में हूं...
रातों की नींद हराम, पागल रातें।

ताकुन एफ.आई. स्लाविक बाज़ार। एम.: आधुनिक संगीत, 2005।

थोड़ी अलग व्यवस्था:

अतीत की परछाइयाँ: प्राचीन रोमांस। आवाज और गिटार/कॉम्प के लिए।

ए. पी. पावलिनोव, टी. पी. ओरलोवा। एसपीबी.: संगीतकार सेंट पीटर्सबर्ग, 2007।

पियानो के लिए नोट्स (2 शीट):

कुलेव वी.वी., ताकुन एफ.आई. रूसी रोमांस का स्वर्ण संग्रह।

पियानो (गिटार) संगत के साथ आवाज की व्यवस्था की गई। एम.: आधुनिक संगीत, 2003.

नोट का अन्य संस्करण (2 शीट):

प्राचीन रोमांस. पियानो के साथ गाने के लिए. एड. अज़. इवानोवा।

एल.: मुज़गिज़, 1955।

त्चिकोवस्की ने 1863 में कलुगा प्रांत के कोज़ेलस्की जिले के पावलोडर एस्टेट में अपुख्तिन का दौरा किया और 1865 में वह अपुख्तिन के सेंट पीटर्सबर्ग अपार्टमेंट में रहे। दोनों ने मिलकर 1866 में वालम की यात्रा की। मॉस्को पहुंचने पर, अपुख्तिन त्चिकोवस्की के साथ रहे। एलेक्सी निकोलाइविच ने "एक संगीतकार मित्र के प्रस्थान के लिए" (1880 के दशक) और "संदेश" (1857) कविताएँ संगीतकार को समर्पित कीं। उत्तरार्द्ध का उद्देश्य त्चिकोवस्की के पत्र की प्रतिक्रिया के रूप में था, जो बिना किसी वापसी पते के भेजा गया था। 1856 में लिखी गई कविता "डियर" भी त्चैकोव्स्की को संबोधित है।

दिसंबर 1877 में, अपुख्तिन ने निम्नलिखित कविता भी पी. आई. त्चिकोवस्की को समर्पित की:

पी. त्चिकोवस्की

क्या तुम्हें याद है, कैसे, संगीत कक्ष में एक दूसरे से लिपटे हुए,

स्कूल और दुनिया को भूलकर,

हमने आदर्श गौरव का सपना देखा...

कला हमारी आदर्श थी

और हमारे लिए जीवन सपनों से भरा था.

अफसोस, साल बीत गए, और मेरे सीने में भय बना हुआ है

हमें एहसास है कि सब कुछ पहले से ही हमारे पीछे है,

कि मौत की ठंड सामने है.

आपके सपने सच हो गए हैं. घिसे-पिटे रास्ते का तिरस्कार करते हुए,

आपने लगातार अपने लिए एक नया मार्ग प्रशस्त किया,

तूने युद्ध में गौरव प्राप्त किया और लालच से पी लिया

इस जहरीले प्याले से.

ओह, मुझे पता है, मुझे पता है, कितना कठिन और बहुत समय पहले

किसी कठोर नियति ने तुमसे इसका बदला लिया

और आपके लॉरेल क्राउन में कितना है?

कांटेदार कांटे आपस में गुंथे हुए हैं.

लेकिन बादल साफ हो गया. अपनी आत्मा के प्रति आज्ञाकारी,

बीते दिनों की आवाज़ें फिर से ताज़ा हो गईं,

और द्वेष का कायरतापूर्ण प्रलाप

वह ठिठक गया और उनके सामने चुप हो गया।

और मैं, एक "अपरिचित" कवि के रूप में अपनी यात्रा समाप्त कर रहा हूँ,

मुझे गर्व है कि मैंने देवता की चिंगारी का अनुमान लगाया

आप में, फिर बमुश्किल टिमटिमाता हुआ, अब इतनी शक्तिशाली रोशनी से जल रहा हूँ।.

इस कविता के बारे में, त्चिकोवस्की ने 21 दिसंबर, 1877 को सैन रेमो से अपने भाई अनातोली को लिखा: "आज मुझे लेल्या से एक अद्भुत कविता के साथ एक पत्र मिला, जिसने मुझे बहुत सारे आँसू बहाने पर मजबूर कर दिया।"

• कवि की मृत्यु की खबर मिलने के बाद, त्चिकोवस्की ने अपने भतीजे वी.एल. डेविडोव को एक पत्र में लिखा:
• “जिस क्षण मैं यह लिख रहा हूं, ल्योल्या अपुख्तिन की अंतिम संस्कार सेवा आयोजित की जा रही है!!! हालाँकि उनकी मृत्यु अप्रत्याशित नहीं है, फिर भी यह खौफनाक और दर्दनाक है। यह एक समय मेरा सबसे करीबी दोस्त था।"
• कुल मिलाकर, त्चिकोवस्की ने अपुख्तिन की कविताओं पर आधारित छह रोमांस लिखे:
• "कौन आ रहा है" (1860, संरक्षित नहीं)
• "क्या दिन राज करता है" (1880)
• "क्रेज़ी नाइट्स" (1886)

रोमांस "पागल रातें"

"क्रेज़ी नाइट्स" रूसी रोमांस का एक उत्कृष्ट उदाहरण है।

\ \ पागल रातें, नींद हराम रातें,
\ \ बोलियाँ बेस्वाद हैं, आँखें थक गई हैं...
\ \ आखिरी आग से रोशन हुई रातें,
\ \ मृत पतझड़ के फूल देर से आते हैं!

\ \ भले ही समय एक क्रूर हाथ हो
\ \ इसने मुझे दिखाया कि तुममें क्या झूठ था,
\ \ फिर भी मैं एक लालची याद के साथ तुम्हारे पास उड़ता हूँ,
\ \ अतीत में मैं असंभव उत्तर की तलाश में हूं...

\ \ एक संकेत भरी फुसफुसाहट के साथ आप डूब जाते हैं
\ \ दिन के समय की ध्वनियाँ, असहनीय, शोर...
\ \ एक शांत रात में तुम मेरी नींद उड़ा देते हो,
\ \ रातों की नींद हराम, पागल रातें!

निर्माण

1854 - अपुख्तिन का पहला युवा काव्य प्रयोग ("एपामिनोंडास", "अरबी की नकल") "रूसी अमान्य" (1854-55) में दिखाई दिया।

1858 - 61 अलेक्सई निकोलाइविच की कविताएँ ("विलेज स्केच" और अन्य) सोव्रेमेनिक में प्रकाशित हुईं, फिर 7 साल तक काव्यात्मक गतिविधिअपुख्तिन बाधित है, लेकिन 1868 के बाद से हस्तलिखित प्रतियों में कई कविताएँ दिखाई देती हैं ("नीओबे", "रिक्विम", "ए ईयर इन द मोनेस्ट्री", "क्रेज़ी नाइट्स", "प्रेयर फॉर द कप", " पुराना प्यार", वगैरह।)।

1860 - 62 लोकतांत्रिक पत्रिकाओं ("इस्क्रा", "गुडोक") में प्रकाशित, अक्सर छद्म नाम के तहत पैरोडी और एपिग्राम देते थे सिसोय सियोसेव.

1865 - ए.एस. पुश्किन के जीवन और कार्य पर ओरेल में दो व्याख्यान दिए, जिसने किसी भी राजनीतिक संघर्ष से अपुख्तिन के अंतिम निष्कासन को चिह्नित किया।

1872 - कविता "द अनफिनिश्ड मॉन्यूमेंट" बिना हस्ताक्षर के "सिटीजन" में प्रकाशित हुई।

1884 - अपुख्तिन ने "बुलेटिन ऑफ़ यूरोप", "रशियन थॉट" और "नॉर्दर्न बुलेटिन" में अपनी रचनाएँ प्रकाशित करना शुरू किया। कविताएँ ("लेटर", "ओल्ड जिप्सी वुमन", "एक्सप्रेस ट्रेन के साथ") और उनकी सर्वश्रेष्ठ गीतात्मक रचनाएँ ("वेनिस", "इन व्रीच्ड रैग्स", आदि) इसी समय की हैं, जिनमें से कई इसी समय की हैं। संगीत।

1886 - अपुख्तिन की कविताओं का पहला संग्रह प्रकाशित हुआ

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, अलेक्सी निकोलाइविच ने कई कहानियाँ लिखीं: "द डायरी ऑफ़ पावलिक डॉल्स्की", "फ्रॉम द आर्काइव्स ऑफ़ काउंटेस डी", शानदार कहानी "बिटवीन लाइफ एंड डेथ", नाटकीय दृश्य "द प्रिंस ऑफ़ टॉराइड" ”। ये सभी रचनाएँ उनकी मृत्यु के बाद ही प्रकाशित हुईं।

अपुख्तिन के गद्य को मिखाइल बुल्गाकोव द्वारा अत्यधिक सम्मान दिया गया था।

संस्करणों

• वर्क्स, चौथा संस्करण, खंड 1-2, [जीवनी। एम. त्चिकोवस्की पर निबंध], सेंट पीटर्सबर्ग। 1895;
• कविताएँ. [परिचय. कला., तैयार. पाठ, लगभग. एल. अफ़ोनिना], ओरेल, 1959;
• कविताएँ, एल., 1961।

यहां से आप निःशुल्क कार्य डाउनलोड कर सकते हैं शास्त्रीय साहित्यएक सुविधाजनक संग्रह फ़ाइल में, फिर इसे अनपैक किया जा सकता है और किसी भी टेक्स्ट एडिटर में, कंप्यूटर पर और किसी गैजेट या "रीडर" दोनों पर पढ़ा जा सकता है।

हमने रूसी शास्त्रीय साहित्य के सर्वश्रेष्ठ लेखकों को एकत्र किया है, जैसे:

• अलेक्जेंडर पुश्किन
• लियो टॉल्स्टॉय
• मिखाइल लेर्मोंटोव
• सर्गेई यसिनिन
• फ्योडोर दोस्तोवस्की
• अलेक्जेंडर ओस्ट्रोव्स्की

सभी सामग्रियों की जांच एंटी-वायरस प्रोग्राम द्वारा की गई है। हम प्रसिद्ध लेखकों की नई कृतियों के साथ शास्त्रीय साहित्य के अपने संग्रह का भी विस्तार करेंगे और संभवतः नए लेखकों को जोड़ेंगे। पढ़कर आनंद आया!

रूसी कवि, गद्य लेखक, नाटककार, अनुवादक, इतिहासकार। (1 (13) दिसम्बर 1873 - 9 अक्टूबर 1924)

रूसी गद्य लेखक, नाटककार, कवि, आलोचक और प्रचारक। (20 मार्च (1 अप्रैल) 1809 - 21 फरवरी (4 मार्च) 1852)

रूसी नाटककार, कवि, राजनयिक और संगीतकार। (4 (15) जनवरी 1795 - 30 जनवरी (11 फरवरी) 1829)

लेफ्टिनेंट जनरल, प्रतिभागी देशभक्ति युद्ध 1812, रूसी कवि (16 जुलाई (27), 1784 - 22 अप्रैल (4 मई), 1839)

रूसी कवि, लेखक, प्रचारक। (28 नवंबर (10 दिसंबर) 1821 - 27 दिसंबर, 1877 (8 जनवरी, 1878)

रूसी कवि, सार्वजनिक व्यक्ति, डिसमब्रिस्ट (18 सितंबर (29 सितंबर), 1795 - 13 जुलाई (25), 1826)

रूसी लेखक, कवि, नाटककार। (24 अगस्त (5 सितंबर) 1817 - 28 सितंबर (10 अक्टूबर) 1875)

रूसी कवि, अनुवादक और संस्मरणकार। (23 नवंबर (5 दिसंबर) 1820 - 21 नवंबर (3 दिसंबर) 1892, मॉस्को)

ए. एन. अपुख्तिन। कविताओं का संपूर्ण संग्रह पोएट्स लाइब्रेरी। बड़ी शृंखला. तीसरा संस्करण. एल. सोवियत लेखक, 1991 परिचयात्मक लेख एम. वी. ओट्राडिन द्वारा संकलन, पाठ और नोट्स की तैयारी आर. ए. शतसेवा ओसीआर बाइचकोव एम. एन. "अपुख्तिन को "भूला नहीं गया है" मुख्य रूप से त्चैकोव्स्की, राचमानिनोव, एरेन्स्की, ग्लियरे की संगीत व्याख्या के लिए धन्यवाद," - संगीतज्ञ ने लिखा वी.वी. याकोवलेव। ऐसे निष्कर्ष के लिए उनके पास कारण थे। एक व्यापक पाठक अपुख्तिन को मुख्य रूप से उन कविताओं के लेखक के रूप में जानता है जो लोकप्रिय रोमांस बन गई हैं: "क्रेज़ी नाइट्स, स्लीपलेस नाइट्स," "ए पेयर ऑफ़ बेज़," "ब्रोकन वेस," "एस्ट्रम।" संगीत पर आधारित अपुख्तिन की रचनाएँ उनके द्वारा लिखी गई बाकी सभी चीज़ों को अस्पष्ट करती प्रतीत होती हैं। उनके रोमांस ने कवि के जीवनकाल के दौरान अपुख्तिन के संपूर्ण कार्य का प्रतिनिधित्व करने का अधिकार जीता। यह कोई संयोग नहीं है कि अपुख्तिन की स्मृति को समर्पित एक कविता में, उनके समकालीन कवि के. आधी रात के गाने - - गाने हमारे जैसे हैं, बेबुनियाद, कांपते हुए, कांपती बीमार आवाजों वाले। लेकिन अपुख्तिन की रचनात्मक विरासत उनके रोमांस तक सीमित नहीं है। यह काफी विस्तृत और विविधतापूर्ण है. अपुख्तिन ने स्वयं, जैसा कि उनके एक मित्र ने गवाही दी थी, "लेखकों को पिंजरों में बैठाना, हर एक पर हमेशा के लिए एक निश्चित लेबल चिपका देना" पसंद नहीं था।

ए.एन. अपुख्तिन का जन्म 15 नवंबर, 1840 को ओर्योल प्रांत के वोल्खोव शहर में हुआ था। कवि का बचपन कलुगा प्रांत में, उनके पिता की पारिवारिक संपत्ति - पावलोडर गाँव में बीता। कवि के पहले जीवनी लेखक, उनके मित्र मोडेस्ट त्चिकोवस्की ने लिखा: “अलेक्सी निकोलाइविच का काव्यात्मक उपहार बहुत पहले ही प्रकट हो गया था; सबसे पहले, उन्होंने खुद को मुख्य रूप से पढ़ने और कविता के लिए एक जुनून के रूप में व्यक्त किया, और उनकी अद्भुत स्मृति दस साल की उम्र से पहले ही प्रकट हो गई थी पुश्किन और लेर्मोंटोव पहले से ही जानते थे और साथ ही, उनकी कविताओं को भी जानते थे, और अपनी कविताएँ भी सुनाते थे।" कवि के पिता, निकोलाई फेडोरोविच और उनकी माँ, मरिया एंड्रीवना (नी ज़ेल्याबुज़स्काया) दोनों पुराने कुलीन परिवारों से थे। इसलिए, अपुख्तिन एक बंद शैक्षणिक संस्थान - सेंट पीटर्सबर्ग स्कूल ऑफ लॉ में प्रवेश करने में सक्षम था (यह 1852 था), जहां उन्होंने न्याय मंत्रालय के लिए न्यायिक अधिकारियों और कर्मियों को प्रशिक्षित किया। स्कूल में अनुशासन लगभग सैन्य जैसा था। यह इस तथ्य से समझाया गया है कि 1849 में (जब पेट्राशेव्स्की सर्कल के सक्रिय सदस्यों में से एक, वकील वी.ए. गोलोविंस्की को गिरफ्तार किया गया था) स्कूल बदनाम हो गया। नव नियुक्त निदेशक ए.पी. याज़ीकोव ने सुधार के कार्यान्वयन के साथ इस पद पर अपनी गतिविधियाँ शुरू कीं: "... शिक्षकों के लगभग पूरे नागरिक कर्मचारियों को गार्ड और सेना अधिकारियों द्वारा बदल दिया गया था।" उसी संस्मरणकार के अनुसार, 1853 में निकोलस प्रथम ने स्कूल का दौरा किया और नए आदेश से प्रसन्न हुआ। स्कूल में, युवा अपुख्तिन को छात्रों और शिक्षकों के बीच हस्तलिखित "स्कूल बुलेटिन" के संपादक और एक प्रतिभाशाली कवि के रूप में पहचान मिली, जिसमें उन्होंने "भविष्य के पुश्किन" से कम कुछ नहीं देखा। 1854 में, समाचार पत्र "रूसी इनवैलिड" ने एडमिरल वी. ए. कोर्निलोव की स्मृति को समर्पित अपुख्तिन की पहली कविता "एपामिनोंडास" प्रकाशित की। स्कूल में अपुख्तिन के सहपाठी वी.पी. मेश्करस्की ने अपने संस्मरणों में कहा कि यह कविता स्कूल निदेशक के व्यक्तिगत अनुरोध पर लिखी गई थी। यदि यह मामला था, तो यह स्पष्ट रूप से एकमात्र मामला है जब अपुख्तिन ने ऑर्डर करने के लिए कुछ लिखा था। स्कूल ऑफ लॉ में अपुख्तिन के सहपाठी पी.आई. त्चिकोवस्की थे, जिनके साथ वे बहुत मित्रतापूर्ण हो गए। स्कूल में बिताए वर्षों को याद करते हुए, अपुख्तिन ने पी. त्चिकोवस्की को एक कविता में लिखा: क्या आपको याद है, कैसे, "संगीत कक्ष" में डूबे हुए, स्कूल और दुनिया को भूल गए। हमने आदर्श गौरव का सपना देखा। कला हमारी आदर्श थी. और हमारे लिए जीवन सपनों से भरा था. बाद में, त्चिकोवस्की ने अपुख्तिन के शब्दों के आधार पर कई प्रसिद्ध संगीत रचनाएँ बनाईं: "चाहे दिन राज करे, या रात का सन्नाटा।", "कोई प्रतिक्रिया नहीं, एक शब्द नहीं, कोई अभिवादन नहीं।", "पागल रातें।" ।", "इतनी जल्दी भूल जाना। "। वकील बनने के लिए स्कूल में तैयारी करते समय, अपुख्तिन ने साहित्यिक रचनात्मकता को अपने जीवन का मुख्य कार्य माना। अपने एक पत्र में, सोलह वर्षीय अपुख्तिन ने अपने बारे में बताया: "। मुझे कविता पसंद है; मैं सर्वश्रेष्ठ रूसी कवियों को दिल से जानता हूं; मैं शिलर और सभी उल्लेखनीय फ्रांसीसी लेखकों का अध्ययन करता हूं। अंग्रेजी भाषामुझे नहीं पता, लेकिन मुझे उम्मीद है कि स्कूल छोड़ने के बाद मैं इस कमी को पूरा कर पाऊंगा।" 1856 में, आलोचक ए.वी. ड्रुझिनिन की डायरी में एक प्रविष्टि छपी<Л. Н.>मुझे लॉ स्कूल के एक लड़के - कवि अपुख्तिन से मिलवाया गया।" युवा कवि से पहले से ही बहुत उम्मीद की जाती है। शायद, आई.एस. तुर्गनेव किसी और की तुलना में अधिक आश्वस्त हैं कि उम्मीदें व्यर्थ नहीं हैं।" अपुख्तिन को पनेव से मिलने के लिए लाने के बाद," ए. या. पनाएव तुर्गनेव के बारे में अपने संस्मरणों में लिखते हैं, "तब वह एक युवा वकील थे, उन्होंने भविष्यवाणी की थी कि अपुख्तिन जैसी काव्य प्रतिभा साहित्य में एक युग बनाएगी और अपुख्तिन हासिल करेगी उनकी कविताओं में ऐसी प्रतिभा है।" पुश्किन और लेर्मोंटोव जैसी ही प्रसिद्धि।" भले ही संस्मरणकार ने कुछ हद तक अतिशयोक्ति की हो, तुर्गनेव ने निस्संदेह अपुख्तिन को देखा। उभरता सितारा. जिस वर्ष उन्होंने कॉलेज से स्नातक किया (1859), अपुख्तिन को एक गंभीर आघात का अनुभव हुआ: उनकी माँ की मृत्यु हो गई। एम. त्चिकोवस्की ने लिखा: "मर्या एंड्रीवाना की मृत्यु के बाद उनके जीवन के सभी पारिवारिक और मैत्रीपूर्ण संबंध, उनके जीवन के सभी हार्दिक जुनून इस पारिवारिक प्रेम के मंदिर के केवल टुकड़े थे।" ओह, तुम्हारी आत्मा, हमारे लिए अदृश्य, अब खुशी से कहाँ मँडरा रही होगी, मेरी कविता सुनो, मेरा प्रिय काम: मैंने उन्हें अपने दिल से निकाल दिया! और अगर आप वहां नहीं हैं. हाय भगवान्! मुझे किसके पास जाना चाहिए? मैं यहाँ एक अजनबी हूँ. अपुख्तिन ने "डेडीकेशन" टू "विलेज स्केचेस" (1859) में लिखा, "अंधेरी और खामोश कब्र में आप अब भी मुझे किसी और से ज्यादा प्रिय हैं।" माँ की छवि, जो अपुख्तिन की कविताओं में एक विशेष स्थान रखती है, पूर्ण दयालुता और अपरिवर्तनीय प्रेम के विचार से जुड़ी है। अपुख्तिन की प्रारंभिक कविताओं में, सामाजिक उद्देश्य उनके परिपक्व कार्यों की तुलना में अधिक स्पष्ट रूप से सुने जाते हैं। यह, विशेष रूप से, सेंट पीटर्सबर्ग के बारे में कविताओं पर लागू होता है। इस विषय की खोज में, अपुख्तिन अपने पूर्ववर्तियों के अनुभव पर भरोसा करते हैं। सबसे पहले, अपोलो ग्रिगोरिएव के अनुभव पर, जिनकी कविताओं में उत्तरी राजधानी "एक विशाल, सड़ांध और भ्रष्टता से बीमार" ("शहर", 1845 या 1846) के रूप में दिखाई देती है। अपुख्तिन की "पीटर्सबर्ग नाइट" में निम्नलिखित पंक्तियाँ हैं: एक प्रसिद्ध शहर, एक समृद्ध शहर, मैं आपसे बहकाया नहीं जाऊँगा। सितारों को एक दुर्गम ऊंचाई से आपका स्वागत करते हुए देखने दें, वे केवल आपका अपराधी, आपका जिद्दी व्यभिचार देखते हैं। ठंड और आधिकारिक पीटर्सबर्ग के अपने सामान्य मूल्यांकन में ए ग्रिगोरिएव के साथ मेल खाते हुए, अपुख्तिन ने अपनी कहानियों के माध्यम से इस छवि का सार प्रकट करने का प्रयास किया: "गणना की दुखी शिकार" के बारे में, एक लड़की जो अपने परिवार को बचाने के लिए एक अमीर आदमी से शादी करती है, एक "गरीब कलाकर्मी" के बारे में, एक कुल्हाड़ी वाले किसान के बारे में जो "जानवर की तरह भूखा" और "जानवर की तरह निर्दयी" है। 1859 में, आई.एस. तुर्गनेव की सिफारिश पर, अपुख्तिन की कविताओं का चक्र "विलेज स्केचेस" सोव्रेमेनिक में प्रकाशित हुआ था। स्लुचेव्स्की ने बाद में लिखा, "सोव्मेनिक में प्रदर्शित होने का मतलब तुरंत एक सेलिब्रिटी बनना था। बीस साल की उम्र के युवाओं के लिए, ऐसे भाग्यशाली लोगों के बीच होने से ज्यादा सुखद कुछ नहीं हो सकता।" कविताएँ सही समय पर आईं: उन्होंने उन भावनाओं को प्रतिबिंबित किया जो उस समय कई लोगों के करीब थीं - यह उम्मीदों का समय था, सुधारों की तैयारी का समय था। हे रूस, तुम विपत्ति से उबर जाओ, तुम एक निराश देश बन जाओ। नहीं, मैं नहीं मानता कि आज़ादी का गीत इन क्षेत्रों को नहीं दिया गया है! ("गाने") युवा कवि की आवाज़ पर ध्यान दिया गया। देशी ग्रामीण इलाकों पर, "पकने वाले क्षेत्र" पर, "पितृभूमि के गीतों" पर विचार एक गर्म और ईमानदार गीतात्मक भावना से ओत-प्रोत थे। कविताएँ पीड़ित लोगों के प्रति सहानुभूति व्यक्त करती थीं और स्वाभाविक रूप से, लोकतांत्रिक पाठक की भावनाओं के अनुरूप थीं। यह कोई संयोग नहीं है कि "विलेज स्केचेस", जब सोव्रेमेनिक में प्रकाशित हुआ, तो सेंसरशिप विकृतियों से बहुत पीड़ित हुआ। भाई बंधु! तैयार रहें, शर्मिंदा न हों - समय निकट है: कठोर समय समाप्त हो जाएगा, जो बेड़ियाँ आपके ऊपर पड़ी हैं वे आपके कंधों से गिर जाएंगी - "द विलेज" कविता का यह छंद अंतिम दो पंक्तियों के बिना प्रकाशित हुआ था! कुछ कविताओं में तो पूरे छंद ही हटा दिये गये। लेकिन अपुख्तिन के "विलेज स्केचेस" में, विशेष रूप से "गाने" कविता में, एक निश्चित मात्रा में मादक, मजबूर आशावाद था। इसे एन. ए. डोब्रोलीबोव ने महसूस किया और इसकी पैरोडी की: मैं तुम्हें लंबे समय से जानता हूं, विशाल रूस के शोकपूर्ण गीत, मेरी मातृभूमि! लेकिन अब अचानक मुझे खेतों से खुशी भरी, खुशी से भरी आवाजें सुनाई देती हैं! आदि, लेकिन फिर भी, सोव्रेमेनिक के नेताओं को अपुख्तिन से बहुत उम्मीदें हैं। 1860 के लिए पत्रिका के प्रकाशन पर नेक्रासोव और पनेव द्वारा हस्ताक्षरित नोट में कहा गया था कि यह "रूसी साहित्य के सर्वोत्तम कार्यों" को प्रकाशित करना जारी रखेगा और अपुख्तिन का नाम ओस्ट्रोव्स्की, साल्टीकोव-शेड्रिन, तुर्गनेव, नेक्रासोव जैसे लेखकों में रखा गया था। , पोलोनस्की। महान सम्मान! ऐसा लग रहा था कि सोव्रेमेनिक में अपनी शुरुआत के कुछ साल बाद, अपुख्तिन एक प्रसिद्ध या यहां तक ​​कि प्रसिद्ध कवि बन जाएंगे। लेकिन जीवन में सब कुछ अलग तरह से हुआ। 1859 में कॉलेज से स्नातक होने के बाद, अपुख्तिन ने न्याय मंत्रालय में सेवा करने का फैसला किया। उन्होंने अपनी सेवा में कोई विशेष उत्साह नहीं दिखाया। उनके समकालीनों में से एक के अनुसार, अपुख्तिन उन सोलह मंत्रालय कर्मचारियों में से एक थे जिन्होंने 1861 में राजनीतिक कारणों से गिरफ्तार किए गए विश्वविद्यालय के छात्रों के बचाव में एक याचिका पर हस्ताक्षर किए थे। यह कोई वीरतापूर्ण कार्य नहीं था, बल्कि एक नागरिक कार्य था, क्योंकि सुधारों के शुरू होने के समय को "संदेह, पहले जब्त करने, फिर जांच करने की प्रवृत्ति" के रूप में चिह्नित किया गया था। 1860 के दशक की शुरुआत में, अपुख्तिन को विभिन्न पत्रिकाओं में प्रकाशित किया गया था। सबसे अधिक बार इस्क्रा में। लेकिन सोव्रेमेनिक में सहयोग बंद हो गया। कास्टिक न्यू पोएट (आई.आई. पनाएव) ने 1860 के परिणामों को समर्पित एक सामंत में अपुख्तिन के संबंध में अधूरी आशाओं की घोषणा करने में जल्दबाजी की। और जून 1861 में डोब्रोलीबोव ने इटली से एन.जी. चेर्नशेव्स्की को लिखा: "मुझे पता है कि, सेंट पीटर्सबर्ग लौटकर, मैं स्लुचेव्स्की और अपुख्तिन को सच्चाई के मार्ग पर निर्देशित करना जारी रखूंगा, जिनकी बेकारता के बारे में मुझे यकीन है।" अपुख्तिन, बदले में, कट्टरपंथी "इनकार करने वालों" के साथ अपने मतभेदों से अवगत है। 1862 में, दोस्तोवस्की भाइयों की पत्रिका "टाइम" में, उन्होंने एक प्रोग्रामेटिक कविता "आधुनिक विकास" प्रकाशित की, जिसमें उन्होंने "दमनकारी और आज्ञाकारी के बीच" अपनी विशेष स्थिति की घोषणा की: इनकार में रहना असहनीय है। मैं किसी चीज़ पर विश्वास करना चाहता हूँ, किसी चीज़ को पूरे दिल से प्यार करना चाहता हूँ! अपुख्तिन सत्य, "वादा की गई भूमि" के अपने मार्ग को एक पथ-पराक्रम, एक पथ-पीड़ा के रूप में सोचता है। लेकिन कवि इस पथ की कल्पना आज के जीवन के विशिष्ट रूपों में नहीं, बल्कि "सलीब के बोझ के नीचे" ("आधुनिक विकास") एक कालातीत, शाश्वत आदर्श की सेवा के रूप में करता है। 1860 के दशक के अशांत समय के दौरान, अपुख्तिन न तो बाएँ और न ही दाएँ में शामिल हुए। इन वर्षों के दौरान, वह बहुत कम प्रकाशित करते हैं, बहुत कम लिखते हैं, और, जैसा कि उन्होंने कहा, "पेगासस पर बोझ डालना" बंद कर दिया। 60 के दशक के अशांत युग ने उन पर बहुत कम प्रभाव डाला; एक कवि के रूप में, उन्होंने इसे लगभग "ध्यान नहीं दिया"। आलोचक ए. एम. स्केबिचेव्स्की ने, शायद, इसके बारे में बहुत स्पष्ट रूप से लिखा है: "हमारे सामने 60 के दशक के एक व्यक्ति के रूप में एक प्रकार की घटना है, जिसके लिए ये 60 का दशक बिल्कुल भी अस्तित्व में नहीं था और जो, उनमें रहते हुए, किसी तरह उनके बाहर शानदार तरीके से रहने में कामयाब रहे।” अपुख्तिन साहित्यिक पार्टियों और आंदोलनों से बाहर, सामाजिक और साहित्यिक संघर्ष से दूर रहना चाहते थे। "कोई भी ताकत मुझे क्षुद्रता, निंदा और सेमिनारियों से भरे क्षेत्र में प्रवेश करने के लिए मजबूर नहीं करेगी!" - उन्होंने 1865 में पी.आई. त्चिकोवस्की को एक पत्र लिखा था। अपुख्तिन ने समूहों से बाहर रहना चुना और खुद को साहित्य से बाहर पाया। वे स्वयं को साहित्य में "शौकिया" कहलाना पसंद करते थे। हास्य कविता "द डिलेटांटे" में, उन्होंने पुश्किन की "माई वंशावली" की नकल करते हुए लिखा: मुझे रूसी पारनासस की क्या परवाह है? मैं एक अज्ञात नौसिखिया हूँ! साहित्यिक कार्यों से धन कमाना उन्हें अपमानजनक लगता था। अपनी कविता "ए ईयर इन ए मोनेस्ट्री" (1883) के बारे में, इसके प्रकाशन के बाद, उन्होंने कहा कि इसे "प्रिंटिंग प्रेस द्वारा अपमानित किया गया था।" जैसा कि अपुख्तिन के समकालीन गवाही देते हैं, "महान राजकुमारों में से एक से जब पूछा गया कि वह अपने कार्यों को प्रकाशित क्यों नहीं करते हैं, तो उन्होंने उत्तर दिया: "यह वैसा ही होगा, महामहिम, जैसे अपनी बेटियों को थिएटर बाउफ़े में नियुक्त करना।" 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में साहित्यिक कार्यों के प्रति यह रवैया पहले से ही एक स्पष्ट अनाचारवाद था। इन सबके साथ, साहित्यिक रचनात्मकता हमेशा अपुख्तिन के जीवन का मुख्य कार्य रही है। वह बहुत ही मांगलिक, पेशेवर रूप से कुशल लेखक थे। पहले से ही अपुख्तिन की शुरुआती रचनाओं ने पाठकों को कविता पर उनकी उत्कृष्ट पकड़ और उत्कृष्ट काव्य कौशल से चकित कर दिया था। और कवि की मृत्यु के बाद एस. ए. वेंगेरोव ने लिखा कि उनकी कविताओं में परिष्कार था, लेकिन परिष्कार "प्राकृतिक, अप्रतिबंधित" था। अपुख्तिन की कविताएँ कभी भी बोझिल या थोपी हुई नहीं लगतीं। यह न केवल प्रतिभा का प्रमाण है, बल्कि कड़ी पेशेवर मेहनत का परिणाम भी है। अपने शौकियापन के बारे में अपुख्तिन के सभी बयानों के लिए, उनके अपने विचारशील रचनात्मक सिद्धांत, अपने स्वयं के अधिकार, अपनी सौंदर्य संबंधी स्थिति थी। साहित्य में, अपुख्तिन के लिए दो सर्वोच्च अधिकारी थे: पुश्किन और लियो टॉल्स्टॉय। उन्होंने इस बारे में एक से अधिक बार बात की। "पुश्किन," एम.आई. त्चिकोवस्की ने लिखा, "एक कवि, नाटककार, उपन्यासकार और मनुष्य, समान रूप से उनके पूरे जीवन के उदात्त आदर्श थे।" एक व्यक्ति जो पुश्किन को नहीं समझता था और स्वीकार नहीं करता था, वह अपुख्तिन के लिए अजनबी था। अपुख्तिन का "आज के" जीवन से अलगाव को बढ़ा-चढ़ाकर नहीं बताया जाना चाहिए। उसके कान संवेदनशील थे और वह जानता था कि दिन की घटनाओं पर तुरंत और तीखी प्रतिक्रिया कैसे देनी है। यह सब उनके हास्य कार्यों में स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ, जिनमें से कई 60 के दशक में लिखे गए थे। अपुख्तिन को छोटी उम्र से जानने वाले एक समकालीन ने गवाही दी: "उनमें हास्यवाद पूरे जोरों पर था, उनकी बुद्धि हमेशा शानदार, हमेशा उपयुक्त, हमेशा सुरुचिपूर्ण और कलात्मक थी।" एक उदाहरण "एपिग्राम" है, जो कहता है कि तिमाशेव (उस समय के आंतरिक मामलों के मंत्री, शौकिया मूर्तिकार) "मूर्तियांअच्छा, लेकिन मंत्रालय हास्यास्पद।" 1860 के दशक के मध्य में, कवि ने कुछ समय के लिए गवर्नर के अधीन विशेष कार्यभार पर एक अधिकारी के रूप में ओरेल में कार्य किया। 1865 के लिए "रूसी शब्द" की मार्च पुस्तक में, अपुख्तिन ने डी. आई. पिसारेव का एक लेख "ए वॉक थ्रू द गार्डन्स ऑफ रशियन लिटरेचर" पढ़ा, जिसमें आलोचक ने कई बार पुश्किन के बारे में बेहद कठोर बात की, उन्हें "पुरानी मूर्ति" कहा और उनके विचार "बेकार।" अपुख्तिन ने आलोचकों के इन निर्णयों को व्यक्तिगत हमले के रूप में लिया: 15 और 17 मार्च को, उन्होंने "पुश्किन के जीवन और कार्यों पर" विषय पर ओरेल में दो सार्वजनिक व्याख्यान दिए, जिसमें उन्होंने पिसारेव के लेख और उनकी अवधारणा के साथ तीखी बहस की। इसी समय से सामाजिक रूप से सक्रिय लोकतांत्रिक कला के खिलाफ अपुख्तिन के तीखे भाषण शुरू हुए। लेकिन इसका मतलब यह नहीं था कि उन्होंने अपनी युवावस्था के मानवतावादी आदर्शों को धोखा दिया, जब "विलेज स्केच" बनाए गए थे। 1864 में उन्होंने "द विलेज ऑफ कोलोतोव्का" कविता पर काम किया। कविता के लिखित भाग "गरीब क्षेत्र" के प्रति प्रेम की प्रबल भावना और "रेगिस्तानी भाइयों" के प्रति सहानुभूति से चिह्नित हैं। "अपनी परिपक्वता के दौरान अपुख्तिन के सभी कार्यों में से," एक आधुनिक शोधकर्ता ने कहा, "द विलेज ऑफ कोलोतोव्का" कविता के ये अंश नेक्रासोव के सबसे करीब हैं। लेकिन लोकतांत्रिक आलोचना के कठोर बयानों और स्पष्ट घोषणाओं, जिसमें डी.आई. पिसारेव के लेख भी शामिल हैं, जिन्होंने पुश्किन को उखाड़ फेंका, ने स्पष्ट रूप से अपुख्तिन को नाराज और भयभीत कर दिया। इसने उन्हें 60 के दशक के शक्तिशाली लोकतांत्रिक आंदोलन का सही अर्थ समझने से रोका। 1865 के वसंत में, अपुख्तिन ओरेल से सेंट पीटर्सबर्ग लौट आए। तब से, वह अपेक्षाकृत कम ही राजधानी छोड़ते हैं: पुश्किन की कब्र तक पवित्र पर्वत की यात्रा, पी.आई. त्चिकोवस्की के साथ वालम द्वीप की यात्रा, देश भर में कई यात्राएं - ओर्योल प्रांत, मॉस्को, रेवेल, कीव और विदेश में कई यात्राएं। - - जर्मनी, फ्रांस, इटली के लिए। 1860 के दशक में, सेंट पीटर्सबर्ग में लोग अपुख्तिन को जानते थे - कुछ धर्मनिरपेक्ष सैलून में नियमित रूप से जाने वाले, शौकीन थिएटर जाने वाले, शौकिया प्रदर्शन में भाग लेने वाले, जिन्होंने मोलक्लिन और फेमसोव की भूमिकाओं में पहचान हासिल की, एक शानदार कहानीकार, तात्कालिक कविताओं के लेखक, लेकिन वे शायद ही कवि अपुख्तिन को जानते थे। अपुख्तिन अभी तीस साल का नहीं था जब वह एक गंभीर बीमारी - मोटापे से पीड़ित हो गया, जिसका इलाज नहीं किया जा सका। 70 के दशक में, अपुख्तिन ने अभी भी बहुत कम प्रकाशित किया, केवल अपने और अपने करीबी दोस्तों के लिए लिखा। लेकिन उनकी कविताएँ अधिक से अधिक व्यापक होती जा रही हैं: उन्हें फिर से लिखा जाता है, संगीतकार अपुख्तिन के शब्दों के आधार पर रोमांस की रचना करते हैं, उनके कार्यों को नियमित रूप से "रीडर-रीकिटर" संग्रह में शामिल किया जाता है, उन्हें मंच से पढ़ा जाता है। इसलिए, जब उन्होंने पी. त्चिकोवस्की (1877) को लिखी अपनी कविता में लिखा, "और मैं, एक "अपरिचित" कवि के रूप में अपना करियर समाप्त कर रहा हूं," अपुख्तिन सटीक नहीं था। 70 के दशक के अंत तक वह पहले से ही एक साहित्यिक हस्ती थे। 80 के दशक में, अपुख्तिन नियमित रूप से विभिन्न पत्रिकाओं में प्रकाशित होते थे। उनका पहला संग्रह 1886 में 3,000 प्रतियों के प्रसार के साथ प्रकाशित हुआ था। यह संग्रह तीन जीवनकाल और सात मरणोपरांत संस्करणों से गुजरा। लेकिन अपनी सबसे बड़ी लोकप्रियता के समय भी, अपुख्तिन साहित्यिक जीवन से अलग हैं। सच है, वह धर्मार्थ उद्देश्यों के लिए प्रकाशित कई साहित्यिक संग्रहों में भाग लेता है: समारा क्षेत्र ("स्क्लाडचिना", 1874) में फसल की विफलता से प्रभावित लोगों के लाभ के लिए, "बोस्निया और हर्जेगोविना के प्रभावित परिवारों की मदद के लिए ब्रदरहुड" संग्रह में ( 1876) और जरूरतमंद लेखकों और वैज्ञानिकों को लाभ के लिए समिति सोसायटी द्वारा तैयार एक प्रकाशन में (1884)। एकमात्र घटना जिसके लिए अपुख्तिन ने स्वेच्छा से और स्वेच्छा से साहित्यिक मामलों से दूर रहने के अपने नियम को बदल दिया, वह मॉस्को में पुश्किन के स्मारक का उद्घाटन था। एम. आई. त्चिकोवस्की ने लिखा: "पैसे के बारे में सभी बातचीत में बहुत ईमानदार - वह उपद्रव करता है, यात्रा करता है, पुश्किन के स्मारक के लिए धन जुटाने के लिए कहता है और अपने संग्रह के 400 रूबल को अपने शब्दों में, "सीमित धन" से जोड़ता है - 100 रूबल।" और अपुख्तिन के जीवन में सबसे कड़वे दिनों में से एक - इसका अंदाजा उनके पत्रों और उनके करीबी लोगों की यादों से लगाया जा सकता है - स्मारक के उद्घाटन का दिन (1880) था, जिसमें उन्हें आमंत्रित नहीं किया गया था। साहित्यिक विवादों से दूर, अपुख्तिन वर्तमान साहित्य का बहुत आलोचनात्मक मूल्यांकन करते हैं। "मेरे लिए," उन्होंने पी.आई. त्चिकोवस्की को पहले ही उल्लेखित पत्र में लिखा, "आधुनिक रूसी साहित्य में केवल एक ही पवित्र नाम है: लियो टॉल्स्टॉय।" अपुख्तिन ने टॉल्स्टॉय के लिखने से इंकार करने, उनके "एक कलाकार से एक उपदेशक में परिवर्तन" को कैसे अपना व्यक्तिगत दुःख माना। 1891 में, अपुख्तिन ने टॉल्स्टॉय को एक पत्र लिखकर उन्हें वापस लौटने के लिए कहा कलात्मक सृजनात्मकता. "उपदेश गायब हो जाएगा," अपुख्तिन ने लिखा, "लेकिन वे महान अमर रचनाएँ जिनका आप त्याग करते हैं, वे बनी रहेंगी, आपके बावजूद, वे लंबे समय तक लोगों को सांत्वना देंगे और नैतिक रूप से सुधार करेंगे, वे लोगों को जीने में मदद करेंगे।" लेकिन अपुख्तिन को यास्नया पोलियाना से कोई जवाब नहीं मिला। जनवरी 1891 में ए. और आगे, कलाकार टॉल्स्टॉय की चुप्पी का जिक्र करते हुए: "मैं रोना चाहता हूं जब मैं सोचता हूं कि हम कितने महान कार्यों से वंचित हैं।" अपनी मृत्यु से दो साल पहले, अपुख्तिन को एक और गंभीर बीमारी का सामना करना पड़ा: वह जलोदर से बीमार पड़ गया। ए.एफ. कोनी ने अपने संस्मरणों में लिखा है: “अपने जीवन में आखिरी बार मैंने अपुख्तिन को उनकी मृत्यु से एक साल पहले, एक गर्म और घुटन भरे गर्मी के दिन में उनके शहर के अपार्टमेंट में देखा था, वह एक बड़े ऊदबिलाव पर अपने पैरों को अपने नीचे छिपाकर बैठे थे एक रेशमी चीनी वस्त्र में, उसकी मोटी गर्दन के चारों ओर चौड़ा कट, वह बैठा था, जो बुद्ध की पारंपरिक छवि जैसा था, लेकिन उसके चेहरे पर कोई चिंतनशील बौद्ध शांति नहीं थी, उसकी आँखें उदास लग रही थीं अपने पंख की नोक के साथ विचारशील कवि की आत्मा।" रिश्तेदारों की गवाही को देखते हुए, पिछले दिनोंवह दर्दनाक थे. वह लेट नहीं सका. वह दिन-रात एक कुर्सी पर बैठा रहता, मुश्किल से हिल पाता। उसे झपकी आ गई, और जब वह उठा, तो उसने "तुरंत, बिना किसी और बात के, पुश्किन, और केवल पुश्किन का पाठ करना शुरू कर दिया।" 17 अगस्त, 1893 को अपुख्तिन की मृत्यु हो गई। तीन दिन बाद, क्लिन से वी.एल. डेविडोव को लिखे एक पत्र में, पी.आई. त्चिकोवस्की ने लिखा: "फिलहाल मैं यह लिख रहा हूं, लेल्या (जैसा कि कवि को प्रियजनों के बीच बुलाया जाता था।-- एम.ओ.)अपुख्तिन की अंतिम संस्कार सेवा आयोजित की जा रही है। हालाँकि उनकी मृत्यु अप्रत्याशित नहीं है, फिर भी यह भयानक और दर्दनाक है।”

यह कोई संयोग नहीं था कि अपुख्तिन को सबसे बड़ी सफलता 1880 के दशक में मिली। बात सिर्फ इतनी नहीं है कि उनकी प्रतिभा और अधिक मजबूत और निखर गई है। अपुख्ता की रचनात्मकता 1880 के दशक के पाठकों की मनोदशा के अनुरूप निकली। पहले लिखी गई उनकी कई कविताओं को "आज का" माना जाता था। 1880 का दशक हमारे इतिहास में "कालातीतता" के युग के रूप में बना रहा: अलेक्जेंडर III का प्रतिगामी सरकारी पाठ्यक्रम, लोकलुभावनवाद का संकट, लोकतांत्रिक माहौल में असहमति और - परिणामस्वरूप - सार्वजनिक गतिविधि में तेज गिरावट। 1880 के दशक के कवियों की सामाजिक स्थिति में सभी मतभेदों के बावजूद (ए. ए. फ़ेट, के. युग संकट की अनुभूति उन सभी की विशेषता थी। अपुख्तिन सहित उनमें से प्रत्येक ने "कालातीत" युग की अपनी छवि बनाई। लेकिन सामान्य बात यह थी कि आज का जीवन त्रुटिपूर्ण, "बहरा" और आदर्श के प्रतिकूल माना जाता था। अपुख्तिन के समकालीनों ने इस दशक को "आध्यात्मिक आधी रात" (स्लुचेव्स्की), "जीवन की रात" (नैडसन) कहा। एस. ए. एंड्रीव्स्की ने उस समय के बारे में लिखा: चारों ओर देखो: ये अच्छे दिन, इस बार, दिखने में बेरंग, - आखिरकार, वे तुम्हें खा जाते हैं, वे तुम्हारे ऊपर शोक गाते हैं! अपुख्तिन ने उस समय के नायक की आत्मा का सटीक निदान दिया, जो संदेह, इच्छाशक्ति की शोष और उदासी से प्रभावित थी: और विश्वास के लिए आप में कोई गर्म जगह नहीं है, और अविश्वास के लिए आप में कोई ताकत नहीं है। ("छुट्टियाँ छुट्टी")ऐसी आत्मा के पास शत्रुतापूर्ण दुनिया का पर्याप्त रूप से विरोध करने के लिए पर्याप्त ताकत नहीं है ("जिसने इसे व्यवस्थित किया ताकि इच्छाशक्ति कमजोर हो"), ताकि यह टकराव, ठोस ऐतिहासिक और "घातक" ताकतों के साथ टकराव, दुखद अर्थ और ऊंचाई प्राप्त कर सके। . अस्सी के दशक का हीरो हार के लिए पहले से तैयार रहता है. इस प्रकार की चेतना, इस जीवन स्थिति को अपुख्तिन ने बहुत सटीक ढंग से प्रकट किया था। अलेक्जेंडर ब्लोक ने "प्रतिशोध" कविता की प्रस्तावना में 80 के दशक के बारे में कहा: "बहरा, अपुख्तिन वर्ष।" स्वयं अपुख्तिन में कुछ, उनकी प्रतिभा में, स्वाभाविक रूप से "कालातीतता" के युग के करीब था। अपनी युवावस्था (1858) में भी अपुख्तिन ने तुर्गनेव को एक पत्र लिखा था। पत्र नहीं बचा है. अपनी प्रतिक्रिया में, तुर्गनेव ने उन्हें "सुस्त" कहा। यह जीवन के बारे में शिकायतों से भरा था: मुझे अपनी प्रतिभा पर भरोसा नहीं है, वातावरण बोझिल है। तुर्गनेव ने युवा कवि को "अपने कष्टों और खुशियों के बारे में" कम सोचने और "दुःख की राय में शामिल न होने" की सलाह दी। 29 सितंबर (11 अक्टूबर), 1858 के पत्र में कहा गया है, "यदि आप अब निराश और दुखी हैं, तो आप क्या करते यदि आप 1838 में 18 वर्ष के होते, जब आगे सब कुछ ऐसा ही था, यह अंधेरा है - और यह अभी भी है अंधेरा? अब आपके पास शोक करने का कोई समय और कोई कारण नहीं है।'' लेकिन अपुख्तिन की आत्मा के कुछ मौलिक गुणों ने उसे सलाह का पालन करने से रोक दिया। प्रसिद्ध लेखक. उदासी, मानसिक थकान और निराशा का रूप, जो उनकी युवा कविताओं में उभरा, उनके काम में शांत नहीं हुआ और 80 के दशक में विशेष रूप से दृढ़ता से सुनाई दिया। अपुख्तिन को मूल "अस्सी के दशक" के रूप में सोचने में, "कालातीतता" के एक अन्य कवि - ए. ए. गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव - के बारे में एक लेख में व्लादिमीर सोलोविओव द्वारा व्यक्त निर्णय मदद कर सकता है। "एक वास्तविक कवि के लिए," हम इस लेख में पढ़ते हैं, "उसके कार्यों का अंतिम चरित्र और अर्थ व्यक्तिगत दुर्घटनाओं पर निर्भर नहीं करता है और न ही उसकी अपनी इच्छाएँ, लेकिन उस पर वस्तुनिष्ठ वास्तविकता के सामान्य अनैच्छिक प्रभाव से, जिस ओर से वह, स्वभाव से, विशेष रूप से अतिसंवेदनशील है।" 60 के दशक के "छोड़ दिए" के बाद, अपुख्तिन ने व्यवस्थित रूप से 80 के दशक के जीवन में प्रवेश किया: इन वर्षों के मूड समय से पहले परिपक्व हो गए, लेकिन यह "कालातीतता" के युग में था कि वे प्रासंगिक हो गए और कई लोगों द्वारा उन्हें "उनका" माना गया, अपुख्तिन की कविता का विषयगत प्रदर्शन अपेक्षाकृत छोटा है: "घातक" एकतरफा प्यार, अतीत के लिए उदासीनता। , "विश्वासघात, जुनून और बुराई" की दुनिया में मनुष्य का अकेलापन, मानव आत्मा का रहस्य। अपुख्तिन परिचित, यहां तक ​​​​कि साधारण विषयों से भी नहीं डरता, जो लगभग हर भाग्य में दोहराया जाता है, उसे कम नहीं किया जा सकता है सौंदर्य की दृष्टि से, कुछ जीवन कथानक किसी परिचित कविता के उद्धरण की तरह लग सकते हैं, यह सब लंबे समय से दूसरों द्वारा गाया गया है और हम लंबे समय से परिचित हैं। ("कल हम खिड़की पर चुपचाप बैठे थे।")लेकिन हर जीवन में सब कुछ नए सिरे से होता है, और कला को परिचित और सामान्य में अद्वितीय को व्यक्त करने में सक्षम होना चाहिए, क्योंकि यह परिचित फिर से रहता है और चिंता करता है: लेकिन मैं एक असंभव सपने से उत्साहित था, मैं उत्सुकता से अतीत में कुछ ढूंढ रहा था, मैंने भूले हुए सपने मांगे। हम अपुख्तिन की विशेषता वाले कई प्रकार के काव्य कार्यों के बारे में बात कर सकते हैं: शोकगीत कविताएं, रोमांस, सस्वर पाठ पर स्पष्ट ध्यान देने के साथ लिखी गई कविताएं, और एक बड़े रूप की ओर बढ़ने वाली कविताएं - एक मनोवैज्ञानिक लघु कहानी और कविता। सभी विविधता और यहां तक ​​कि विरोधाभासी विशेषताओं के साथ, जो अपुख्तिन की शोक कविताओं को चिह्नित करती हैं, कोई भी उनमें एक ऐसी विशेषता देख सकता है जो इन कार्यों को शैली की गहरी परंपरा के साथ जोड़ती है। विशिष्ट, कभी-कभी "क्षणिक" अनुभवों और अवलोकनों (रात में समुद्र की आवाज़, शरद ऋतु के पत्तों की सरसराहट, गिरते तारे की रोशनी) से शुरू होकर, काव्यात्मक विचार उड़ता है और आसानी से उन रूपांकनों की ऊंचाइयों तक पहुंच जाता है जो अपने आप में सार्वभौमिक हैं अर्थ: समय के दबाव में भावनाओं का अपरिहार्य विलुप्त होना, क्रूर भाग्य की शक्ति, मृत्यु की अनिवार्यता। सबसे अच्छी चीजों में, अपुख्तिन (यह पिछली कविता, मुख्य रूप से पुश्किन के अनुभव में परिलक्षित होता था) न केवल "क्षणिक" और "शाश्वत" का एक जैविक और संतुलित संयोजन प्राप्त करने में कामयाब रहा, बल्कि भावनात्मक दुनिया का सटीक खुलासा भी किया। नायक का मनोविज्ञान. कविता "नाइट इन मोनप्लासिर" एक तुलना की तैनाती पर बनाई गई है: समुद्र का "विद्रोही उत्साह" और रहस्यमय जीवनमानव हृदय, जिसे फेट ने "आत्मा का अंधकारमय प्रलाप" कहा है। बुत की तरह, अपुख्तिन एक भावना को नहीं, बल्कि उसके मूल को व्यक्त करने का प्रयास करता है, जब यह अभी तक स्पष्ट नहीं है कि यह दुःख या खुशी के करीब है या नहीं। फेट अपनी कविता "रात" में कहते हैं, आप शहर का शोर नहीं सुन सकते। आस्था और आशा का संदूक खुल गया, शायद प्रेम? यह क्या है? हानि के निकट? या खुशी? नहीं, आप समझा नहीं सकते. बुत जो चमकती पूर्वसूचना के रूप में देता है, अपुख्तिन उसे ध्यान के परिणाम के रूप में देखता है। पानी एक बेस्वाद द्रव्यमान की तरह उबलता और झाग बनाता है। क्या कभी-कभी दिल में ऐसा ही नहीं होता? अचानक एक अप्रत्याशित उत्साह उठता है: यह सारी चमक-दमक क्यों, यह शोर कहाँ से आता है? इन तूफानी विचारों का क्या मतलब है? क्या प्यार की एक पोषित लौ भड़क उठी है, क्या यह खराब मौसम के आने का संकेत है, क्या यह खोई हुई खुशियों की याद है, या एक सोए हुए विवेक में जागृत धिक्कार है? कौन जान सकता है? लेकिन मन समझता है कि हमारे हृदय में इतनी गहराई है, जहां विचार भी प्रवेश नहीं कर पाता। अपुख्तिन स्वेच्छा से अपनी कविताओं में काव्यात्मकता का उपयोग करते हैं; कभी-कभी वह पाठ में परंपरा द्वारा पवित्र की गई छवियों के संपूर्ण खंडों का परिचय देते हैं। इस अर्थ में, वह 80 के दशक के कवियों में कोई अपवाद नहीं थे, जैसे: एस. एंड्रीव्स्की, ए. गोलेनिश्चेव-कुतुज़ोव, डी. त्सेरटेलेव, एन. मिन्स्की। अपुख्तिन जैसे नामित कवियों ने "काव्य भाषा, काव्यात्मक पद्धतियों की प्रणाली पर विचार किया, जैसे कि उन्हें विरासत के रूप में प्राप्त किया गया हो, संशोधन और नवीनीकरण के अधीन नहीं।" कविताओं में ऐसी सामान्य काव्यात्मक भाषा, जिसका कथानक नायक के वैयक्तिकरण, मनोवैज्ञानिक या घटना की विशिष्टता को दर्शाता है, को अत्यधिक तटस्थ, समतल माना जा सकता है। इस प्रकार, कविता "पी. त्चैकोव्स्की" ("क्या आपको याद है, संगीत कक्ष में कैसे बैठे थे") में अपुख्तिन एक करीबी व्यक्ति को संबोधित करते हैं, जिसके साथ वह कई वर्षों से दोस्त थे, जिनके जीवन के बारे में उन्हें नाटकीय विस्तार और मनोवैज्ञानिक जानकारी थी। विवरण। लेकिन अपुख्तिन ने त्चिकोवस्की के जीवन के बारे में अपने विचारों को काव्य परंपरा की सामान्यीकृत भाषा में अनुवादित किया है: आपके सपने सच हो गए हैं। घिसे-पिटे रास्ते का तिरस्कार करते हुए, आपने लगातार अपने लिए एक नया रास्ता बनाया, आपने युद्ध में गौरव हासिल किया और इस जहरीले प्याले से लालच से पी लिया। पी. आई. त्चिकोवस्की के पत्र को देखते हुए, इस अपुख्ता कविता ने उन्हें उत्साहित किया और उन्हें "बहुत सारे आँसू बहाने" पर मजबूर कर दिया। त्चिकोवस्की ने आसानी से समझ लिया कि काव्य की श्रृंखला के पीछे क्या छिपा है सामान्य स्थान: "एक पीटा हुआ रास्ता", "एक जहरीला प्याला", और निम्नलिखित पंक्तियों में भी "कठोर चट्टान" और "कांटे"। लेकिन पाठक के लिए रूपक, रूपक नहीं, बल्कि इन छवियों की ठोस, वास्तविक योजना अस्पष्ट रहती है। ऐसी सामान्य काव्यात्मक भाषा का उपयोग करने में अपुख्तिन की सफलता उन विषयों से जुड़ी है जो चित्रित नायक के तीव्र वैयक्तिकरण का संकेत नहीं देते हैं: "स्पार्क," "खुशी के क्षण," "प्रलाप।" अक्सर, अपुख्तिन की काव्यात्मकता और पारंपरिक छवियां विपरीत स्ट्रोक और भाषण के बोलचाल के आंकड़ों के साथ सह-अस्तित्व में होती हैं। ऐसे विभिन्न शैली तत्वों का संयोजन अपुख्तिन की कलात्मक प्रणाली की मुख्य विशिष्ट विशेषताओं में से एक है। उन आंखों को नहीं पता था कि दूसरे उन्हें ढूंढ रहे थे, कि वे दया की भीख मांग रहे थे, आंखें उदास, थकी हुई, सूखी थीं, झोपड़ियों में सर्दियों की रोशनी की तरह! ("थिएटर में")जिस तुलना के साथ कविता समाप्त होती है वह इतनी सजीव और यादगार बन जाती है क्योंकि यह पारंपरिक, परिचित छवियों की पृष्ठभूमि में उभरती है। अपुख्तिन और उन वर्षों के अन्य कवियों के निरंतर उद्देश्यों में से एक पीड़ा है। उन्होंने अपनी युवावस्था में निरंतर और अपरिहार्य पीड़ा के बारे में लिखना शुरू किया। मैंने बहुत कुछ सहा, मैंने खामोश रातों के अंधेरे में बहुत सारे आँसू छुपाये, मैंने चुपचाप बहुत सारी शिकायतें सहन कीं, भारी और व्यर्थ; मैं बहुत थक गया हूं, सारी जिंदगी से बहरा हो गया हूं, जंगली और असंगत हूं। ("कौन सा दुःख मेरा इंतज़ार कर रहा है?", 1859)मकसद, जो व्यक्तिगत रूप से अपुख्तिन के बहुत करीब था, 60 के दशक में गलत समय पर आया। तब स्वयं की पीड़ा में डूबने को प्रोत्साहित नहीं किया जाता था; सामाजिक रूप से अपमानित और अपमानित "दूसरों" की पीड़ा के बारे में कविताओं की अपेक्षा की जाती थी। लेकिन अपुख्तिन के लिए, पीड़ा का आमतौर पर कोई विशिष्ट सामाजिक नहीं, बल्कि अस्तित्वगत अर्थ होता है। "मनुष्य," पी. पर्त्सोव ने लिखा, "अपुख्तिन की कविताओं में समाज के सदस्य के रूप में नहीं, मानवता के प्रतिनिधि के रूप में नहीं, बल्कि विशेष रूप से एक अलग इकाई के रूप में प्रकट होता है, जिसे तात्विक शक्ति द्वारा जीवन के लिए बुलाया जाता है, जो उमड़ते जनसमूह के बीच भ्रमित और कांपता है।" अशांति, लगभग हमेशा अनुचित और लक्ष्यहीन रूप से पीड़ा और विनाश जैसा कि यह दिखाई देता है।'' यदि हम इस निष्कर्ष से अत्यधिक स्पष्टता को हटा दें और इसे अपुख्तिन के सभी कार्यों तक विस्तारित न करें, तो संक्षेप में यह उचित होगा। मनुष्य के अपरिहार्य भाग्य के रूप में पीड़ा के बारे में सबसे बड़ा विवरण अपुख्तिन के "रिक्विम" में कहा गया है। इस कविता में मानव जीवन अकथनीय, घातक अन्यायों की एक श्रृंखला के रूप में प्रकट होता है: "प्यार बदल गया," दोस्ती ने "वह भी बदल दिया," ईर्ष्या और बदनामी आई, "दोस्त छिप गए, भाई दूर हो गए।" अपुख्तिन उस दिन की बात करते हैं जब नायक में "पहली बार श्राप भड़का"। यह पंक्ति नेक्रासोव की प्रसिद्ध कविता "क्या मैं रात में गाड़ी चला रहा हूँ" को संदर्भित करता है। नेक्रासोव के नायक में उत्तेजक शाप उस आवश्यकता का संकेत हैं जो जीवन के बारे में सामाजिक रूप से सोचने के लिए, यह समझने के लिए पैदा हुई है कि इस दुनिया में, इस समाज में लोगों की पीड़ा के लिए कौन दोषी है। अपुख्तिन की कविता में, बढ़ते शाप के बारे में शब्द एक अन्यायपूर्ण और क्रूर विश्व व्यवस्था के बारे में एक विलाप हैं: हम आम तौर पर पृथ्वी पर मनुष्य के भाग्य के बारे में बात कर रहे हैं। लेकिन अपुख्तिन के विरोध में लेर्मोंटोव के पैमाने और जुनून का अभाव है। इसलिए, एक अन्यायी दुनिया के साथ उसका संघर्ष विद्रोह नहीं, बल्कि एक शिकायत है। यह सच है, हालाँकि अत्यधिक कठोरता के साथ, आंद्रेई बेली ने इस बारे में कहा: "लेर्मोंटोव की उग्र उदासी अपुख्तिन की सुस्त बड़बड़ाहट में बदल गई।" लेकिन अपुख्तिन की पीड़ा के विषय की खोज में, सब कुछ "बड़बड़ाना" और शिकायतों तक सीमित नहीं था। वी. शुल्यातिकोव ने एक बार 80 के दशक के कवियों के बारे में निंदा करते हुए लिखा था कि, "शापित प्रश्नों" की ओर मुड़ते हुए, "जादूगरों की आसानी से वे सामाजिक विरोधाभासों को मनोवैज्ञानिक में बदल देते हैं।" आलोचक ने इस निष्कर्ष को एक संकीर्ण मूल्यांकनात्मक अर्थ दिया। उन्होंने जिस विशेषता पर ध्यान दिया वह वास्तव में उन वर्षों की कविता में निहित थी, लेकिन हमेशा उसकी हीनता का संकेत नहीं देती थी। इस प्रकार, यदि अपुख्तिन द्वारा चुने गए "मनोवैज्ञानिक विरोधाभास" का पैमाना भावनाओं और अनुभवों की संरचना के अनुरूप है आधुनिक आदमी, - उन्होंने महत्वपूर्ण कलात्मक परिणाम प्राप्त किए। एक उदाहरण "नीओबे" कविता है: आप, देवताओं, हमारे भाग्य पर सर्वशक्तिमान हैं, आप और मैं लड़ नहीं सकते; तुम हमें पत्थर, बाण, रोग या वज्र से मारो। लेकिन अगर मुसीबत में, मूर्खतापूर्ण अपमान में, हमने अपनी आत्मा की ताकत बरकरार रखी, लेकिन अगर हम गिरकर आपको शाप देते हैं, - तो क्या आप वास्तव में जीत गए हैं? विकास के इस चरण में, कविता के कथानक को घातक बल के सामने नायिका की दुखद रूढ़िवादिता के रूप में परिभाषित किया जा सकता है (एफ.आई. टुटेचेव की "टू वॉयस" याद रखें)। कथानक के आगे के विकास में मनोवैज्ञानिक अनुनय सटीक रूप से प्राप्त किया जाता है क्योंकि अपोलो ग्रिगोरिएव के शब्दों में, अपुख्तिन न केवल नायिका के "संघर्ष की अडिग महानता" को दर्शाता है, बल्कि सात बेटों की मृत्यु के बाद भी, जो झुकते नहीं थे देवी, लेकिन साथ ही उसकी कमजोरी, भय, निराशा, अथाह पीड़ा, जिसे सहन करना मनुष्य की शक्ति से परे है: निर्दयी लैटोना ने नीओबे की बेटियों को भी नष्ट कर दिया: नीओबी चुप, पीली खड़ी है, उसके आँसू धाराओं में बह रहे हैं। और एक चमत्कार! वे देखते हैं: वह अपने हाथों को आसमान की ओर उठाकर पत्थर में बदल जाती है। अपुख्तिन की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक "क्रेज़ी" है। रूसी साहित्य में (पुश्किन से चेखव तक), नायक का पागलपन अलग-अलग तरीकों से प्रेरित होता था - अक्सर घातक ताकतों या सामाजिक कारणों से टकराव से। अपुख्तिन की व्याख्या को मनोवैज्ञानिक, या बल्कि प्रकृतिवादी, स्तर पर अनुवादित किया गया है: यह भाग्य नहीं है, क्रूर जीवन नहीं है, बल्कि बुरी आनुवंशिकता है। लेकिन अभी भी। किस लिए? हमारा अपराध क्या है? कि मेरे दादाजी बीमार थे, कि मेरे पिता बीमार थे, कि यह भूत मुझे बचपन से डराता था - तो इसका क्या हुआ? आख़िरकार मैं कर सका। अभिशप्त विरासत मत पाओ. अपुख्तिन की कलात्मक दुनिया में पीड़ा जीवन जीने की निशानी है। जुनून से भरा अस्तित्व ("इसे किसने बनाया ताकि जुनून शक्तिशाली हो?") एक व्यक्ति को पीड़ा पहुंचाता है। लेकिन जुनून की अनुपस्थिति और, परिणामस्वरूप, पीड़ा एक मृत, यंत्रवत जीवन का संकेत है। हमारे स्तन समान रूप से धड़कते हैं, अकेली शामें। क्या आकाश है, क्या लोग हैं, क्या उबाऊ समय है। ("देखो यह कितना धुंधला और बंजर है।")अपुख्तिन के सुन्न, थके हुए जीवन के वर्णन में, एक "जीवित मृत" की छवि दिखाई देती है। यह पहले रूसी कविता में पाया जाता था। लेकिन यह संयोग नहीं है जो सांकेतिक है, बल्कि छवि की व्याख्या में अंतर है। इसलिए, यदि पोलेज़हेव का "जीवित मृत" एक नायक है, "चिड़चिड़े आकाश से शापित", जो राक्षसी बल के साथ सांसारिक हर चीज का विरोध करता है, तो अपुख्तिन एक ऐसा व्यक्ति है जिसने अपनी सांसारिक भावनाओं को खो दिया है: प्यार करने और पीड़ित होने की क्षमता। और मैं फिर जिंदा मुर्दे की तरह भटकूंगा। मुझे नहीं पता कि क्या सच होगा या क्या सपना होगा! ("पर नया साल") अपुख्तिन की काव्यात्मक दुनिया में ऐसा क्या है जिसका विरोध किया जा सकता है, जो जीवन की क्रूरता का विरोध कर सकता है, जिसमें एक व्यक्ति "संदेह, विश्वासघात, पीड़ा" के लिए अभिशप्त है? सबसे पहले - स्मृति. शायद हम एक विशेष प्रकार के अपुख्तिन के शोकगीतों के बारे में बात कर सकते हैं - शोकगीत-यादें ("हे भगवान, गर्मियों की एक ठंडी शाम कितनी सुंदर है।", "अक्षरों के एक समूह के ऊपर," "मुझे माफ कर दो, मुझे माफ कर दो!", "जब आत्मा विद्रोही है।") अपुख्तिन का गीतात्मक नायक, जीवन में मुख्य चीज - खुशी, आनंद, आपसी प्रेम - आमतौर पर अतीत में है। सबसे कीमती, निकटतम वह है जो पहले ही जा चुका है, जिसे समय ने एक तरफ धकेल दिया है। एक घटना या अनुभव, अतीत बन कर, एक अस्थायी दूरी से अलग होकर, अपुख्तिन के नायक के लिए अधिक स्पष्ट और अधिक मूल्यवान हो जाता है। इस प्रकार, कविता "द म्यूजिक थंडरर्स" का गीतात्मक नायक, केवल जब उसने खुद को "उससे" दूर पाया, पीछे मुड़कर देखा, तो बोलने के लिए, उनकी बैठक में, जो पहले से ही अतीत में था, वह समझ गया (श्रीमान की तरह) एनएन, तुर्गनेव के "एशिया" के नायक) मुख्य बात: ओह, यहां मुझे सब कुछ समझ में आया, मुझे गहराई से प्यार हो गया, मैं बात करना चाहता था, लेकिन आप बहुत दूर थे। अपुख्तिन का नायक समय के बोझ के प्रति बहुत संवेदनशील है: "मैं एक साल नहीं, बल्कि दर्जनों साल जीवित रहा हूं" ("नए साल पर")। लेकिन स्मृति समय के अधीन नहीं है और इसमें कला उसकी मुख्य सहयोगी है। यह सीधे तौर पर "टू पोएट्री" कविता में कहा गया है: हम अपने युवाओं को याद करेंगे, और स्वर्णिम पुरातनता की दावतें, और निस्वार्थ स्वतंत्रता के सपने, और प्रेम के भावपूर्ण सपने। शक्तिशाली, अनसुनी शक्ति के साथ गाओ, पुनर्जीवित करो, फिर से जीवित करो वह सब कुछ जो हमारे लिए पवित्र और मधुर था, वह सब कुछ जिस पर जीवन हमारे लिए मुस्कुराया था! आधुनिक जीवन के बारे में अपुख्तिन की मुख्य शिकायतों में से एक - वह इसे एक नियम के रूप में, सामाजिक रूप से नहीं, बल्कि नैतिक दृष्टि से आंकते हैं - यह है कि उच्च कला को कम करके आंका जाता है या यहां तक ​​कि अश्लील भी बनाया जाता है। इसका एक उदाहरण ओपेरेटा "लिटिल फॉस्ट" है, जिसमें गोएथे की नायिका एक कोकोटे थी: हमारी उम्र ऐसी है - उसे कोई परवाह नहीं है। वह हजारों लोग तुम्हारे लिए रोये, कि एक बार पूरे क्षेत्र को तुम्हारी सुंदरता से सांत्वना और गर्मी मिली। ("ग्रेचेन को")लेकिन कला के साथ नैतिक पुनरुत्थान की उम्मीदें भी जुड़ी हुई हैं। कला के सभी रूपों में रंगमंच का प्रभाव सबसे अधिक है। "इन मेमोरी ऑफ़ मार्टीनोव" कविता इसी बारे में है। महान कलाकार की कला आत्माओं को जगाने में सक्षम थी, जैसा कि गोगोल ने कहा था, "उनकी मिट्टी की परत से कुचली हुई।" आपके सभी दर्शक: साहसी छाती वाला एक योद्धा जिसने दौड़ और नस्लों में चमत्कार किया, और क्षुद्र साज़िशों और रैंकों में कठोर आत्मा वाला एक मोटा नौकरशाह, और एक युवा और एक बूढ़ा व्यक्ति। और यहाँ तक कि हमारी महिलाएँ भी, पितृभूमि और आपके प्रति इतनी उदासीन, फ्रांसीसी फैशनेबल नाटक की चीख़ से इतनी प्यार करने वाली, इतनी बेशर्मी से खुद की चापलूसी करने वाली - वे सभी समझ गईं कि एक व्यक्ति अपनी जन्मभूमि में कितना कठिन और आक्रामक रूप से पीड़ित होता है, और उनमें से प्रत्येक ने अचानक महसूस किया बहुत शर्म की बात है यहाँ आपके सुखी जीवन के लिए है! लेकिन आधुनिक मनुष्य दिन के व्यर्थ हितों में इतना डूब गया है कि महान कला भी उसकी आत्मा को केवल "एक पल" के लिए पुनर्जीवित कर सकती है: बेशक, कल, अभी भी स्मृतिहीन, वे सभी प्रियजनों और अजनबियों को कुचलना शुरू कर देंगे। लेकिन कम से कम एक पल के लिए, आप अकेले, प्रतिभा के आज्ञाकारी, उनमें दिल के अवशेष पाए! रंगमंच की दुनिया अपुख्तिन के निकट और प्रिय थी। संस्मरणकारों ने एक भावुक रंगमंच प्रेमी अपुख्तिन के बारे में बात की। इन संस्मरणों में, वह न केवल एक चौकस, योग्य दर्शक के रूप में, बल्कि एक ऐसे व्यक्ति के रूप में भी दिखाई देते हैं, जो प्रदर्शन पर बहुत भावनात्मक रूप से प्रतिक्रिया करता है, जो उस प्रदर्शन पर सचमुच रोने में सक्षम है जिसने उसे चौंका दिया। अभिनेताओं के साथ दोस्ती, शौकिया प्रदर्शन में भागीदारी - यह सब उनके काम में परिलक्षित नहीं हो सका। रंगमंच अपुख्तिन का निरंतर विषय है; उनकी कई कविताएँ इसके लिए समर्पित हैं: "थिएटर में" ("अक्सर, एक औसत दर्जे के खेल से ऊब गया।"), "एम-मी वोल्निस," "हमने मंच पर आपके साथ खेला।" , "मैंने कल मंच पर शोरगुल का आनंद लिया।", "अभिनेता", "थिएटर में" ("आपके द्वारा त्याग दिया गया, निष्प्राण भीड़ में अकेला।"), "दर्शक (रॉसी के प्रदर्शन के दौरान)"। इस विषय को संबोधित करने में, अपुख्तिन एक पारंपरिक तुलना का उपयोग करता है: जीवन रंगमंच है। अभिनय, मुखौटे और नाटकीय अभिनय का मूल भाव अपुख्तिन की कविता और गद्य को एकजुट करता है। "अभिनेता" कविता जीवन की तुलना रंगमंच से करने पर आधारित है। लेकिन थिएटर के लिए नहीं, जहां, जैसा कि ब्लोक ने बाद में कहा, "चलने वाला सच" हर किसी को "दर्दनाक और उज्ज्वल" ("बालागन") बना देगा, लेकिन अभिनय के रूप में थिएटर के लिए, जब जीवन का मनहूस और अनैतिक सार छिपा हुआ है बाहरी उत्सव के पीछे. अपुख्तिन के लिए, मुद्दा केवल यह नहीं है कि एक मुखौटा, एक भूमिका निभाना, पाखंड और कपट का प्रतीक है। लेखक के लिए, मकसद का एक और अर्थ भी कम महत्वपूर्ण नहीं है: मुखौटे में आदमी अपना जीवन नहीं जी रहा है, बल्कि किसी और का जीवन जी रहा है। इसलिए हम चुपचाप और कांपते हुए बाहर आ गए, लेकिन हम जल्द ही ठीक हो गए और भूमिका की भावना के साथ, प्रॉम्प्टर पर नज़र चुराते हुए हम बोलते हैं। ("अभिनेता")अपुख्तिन का गीतात्मक नायक एक चीज़ से सबसे अधिक पीड़ित है - प्रेम का रहस्य। अपुख्तिन की गीतात्मक दुनिया में, यह जीवन का मुख्य प्रश्न है। यह अकारण नहीं है कि सदी के प्रसिद्ध आलोचक ए.एल. वोलिंस्की ने अपुख्तिन के बारे में अपने लेख का शीर्षक "प्यार का गायक" रखा। अपुख्तिन का प्रेम रहस्यमय, सहज और असंगत है। उसने मुझे विश्वास से वंचित किया और प्रेरणा जगाई, मुझे बिना माप की खुशियाँ दीं और आँसू दिए, बिना संख्या के आँसू दिए। ("प्यार")बहुत बार, अपुख्तिन का प्यार - टुटेचेव की भाषा में - एक "घातक द्वंद्व" होता है। अधिक सटीक रूप से, अपुख्तिन ने बड़े विस्तार से, मनोवैज्ञानिक रूप से आश्वस्त रूप से, एक ऐसे रिश्ते का खुलासा किया है जिसे एक पूर्ण द्वंद्व कहा जा सकता है, क्योंकि दोनों में से एक (आमतौर पर "वह", कम अक्सर "वह") ने खुद को एक पराजित, अधीनस्थ की भूमिका में पाया। आश्रित: बिन बुलाए, प्यार आपके शांत घर में प्रवेश करेगा, आपके दिनों को आनंद और आंसुओं से भर देगा और आपको हीरो बना देगा। गुलाम ("जब मैं भ्रष्टाचारियों की बाहों में मर रहा हूँ।")अपुख्तिन स्वेच्छा से भावनाओं के विकास का पता लगाता है जब किसी अन्य व्यक्ति पर निर्भरता इच्छाशक्ति की हानि, दासतापूर्ण अधीनता में बदल जाती है। लेकिन किसी बाहरी व्यक्ति के लिए इन दर्दनाक और अपमानजनक रिश्तों में भी, अपुख्तिन का नायक आनंद ढूंढ सकता है और पाता भी है। यहां इस भावना की अभिव्यक्ति है, जो अपनी क्षमता और प्रेरकता में अद्भुत है (इस बार हम एक महिला के बारे में बात कर रहे हैं): वह अपना आखिरी पैसा देगी, आपकी दासी, दासी, या आपका वफादार कुत्ता बनने के लिए - डायंका, जिसे आप दुलारते हैं और मारो! ("पत्र")शायद सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि अपुख्तिन की दुनिया में ऐसा प्यार भी किसी व्यक्ति को अपमानित नहीं कर सकता। उसके साथ, प्यार हमेशा एक जीवित आत्मा की निशानी है, रोजमर्रा की जिंदगी से ऊपर उठी हुई आत्मा। अपुख्तिन की कविता में, जैसा कि बाद में ब्लोक की कविता में, "केवल एक प्रेमी को ही मनुष्य की उपाधि का अधिकार है" ("जब तुम मेरे रास्ते में खड़े हो।")। अपुख्तिन का नायक, चेखव के राणेव्स्काया की तरह, हमेशा "प्यार से नीचे" होता है, अपनी शक्ति में, प्यार की भावना के खिलाफ रक्षाहीन होता है, और यह उसकी मानवता का एक आवश्यक उपाय है। अपुख्तिन का नायक ऐसी भावना को हरा या छुटकारा नहीं दिला सकता: "बीमारी लाइलाज है।" उनकी एक कविता इन शब्दों से शुरू होती है: "मैंने उसे हरा दिया, घातक प्रेम," और इस तरह समाप्त होती है: मेरी इच्छा के विरुद्ध, तुम्हारी इच्छा के विरुद्ध, तुम हर जगह और हमेशा मेरे साथ हो! यदि हम स्टेंडल के प्रसिद्ध वर्गीकरण को याद करें तो यह प्रेम-जुनून है। एक भावना जो जीवित रहती है, मानो किसी व्यक्ति से, उसकी इच्छा से, नैतिक भावना से स्वतंत्र हो। "द डायरी ऑफ़ पावलिक डॉल्स्की" कहानी का नायक इस प्रकार के प्रेम का अर्थ तब व्यक्त करता है जब वह कहता है: "यदि वास्तव में प्रेम का राज्य होता, तो यह कितना अजीब और क्रूर राज्य होता! यह किस कानून द्वारा शासित होता! द्वारा, और क्या ऐसी मनमौजी रानी के लिए कोई कानून हो सकता है? "मठ में एक वर्ष" (1883) कविता में, अपुख्ता के नायकों के कार्यों और अनुभवों की पारंपरिक रूपरेखा को बिंदीदार रेखाओं में रेखांकित किया गया है: आपसी प्रेम की छोटी खुशी, फिर "आक्रामक क्षुद्र कलह", उस पर उसकी गुलामी की निर्भरता, उसकी इस भावना से खुद को मुक्त करने का प्रयास, धर्म में जीवन का अर्थ खोजने के लिए, इस प्रयास की निरर्थकता, एक आराध्य महिला की पहली कॉल पर मठ से भागना - भिक्षु बनने की पूर्व संध्या पर। एक समय में, एस. ए. वेंगेरोव ने इस कविता को "शक्तिहीनता की उदासीनता" कहा था। ऐसा लगता है कि यह एकतरफ़ा आकलन है; नायक की "सांसारिक" जीवन पर निर्भरता, उसका सांसारिक प्रेम आत्मा की अदम्य शक्तियों का प्रमाण है। ए. एल. वोलिंस्की ने ठीक ही कहा: "प्रेम के कवि के रूप में, अपुख्तिन हमारे समय के कई अन्य कवियों की तुलना में अधिक सरल, ईमानदार और अधिक ईमानदार हैं।" अपने सर्वोत्तम कार्यों में, वह प्यार के बारे में - जिसमें विनाशकारी, विनाशकारी प्रेम भी शामिल है - सरलता और सशक्त तरीके से कहना जानते थे: एक नींद की रात में मुझ पर दस्तक मत दो, दबे हुए प्यार को मत जगाओ, तुम्हारी छवि मेरे और तुम्हारे लिए पराई है भाषा मूक है, मैं अपनी कब्र में पड़ा हुआ हूं, मैं पूरी तरह से शांत हूं। ("अतीत की याद में")अपुख्तिंस्की नायक प्यार में अहंकारी, यहां तक ​​​​कि बुरे सिद्धांत को जानता है - प्यार में, जो नफरत के समान है - लेकिन यह और भी अधिक मूल्यवान है कि उसका प्यार बढ़ सकता है, (पीड़ा और पीड़ा के माध्यम से) प्यार-पूजा, नैतिक रूप से प्रबुद्ध प्यार तक बढ़ सकता है : कभी-कभी एक बुरा विचार, चुपचाप रेंगता हुआ, मुझे सांप की जीभ से फुसफुसाता है: "आप अपनी गहरी भागीदारी के साथ कितने मजाकिया हैं, आप मर जाएंगे, जैसे आप रहते थे, एक अकेला पथिक, आखिरकार, यह खुशी किसी और की है!" तुम्हारा नहीं है!" यह विचार मेरे लिए कड़वा है, लेकिन मैं इसे दूर भगाता हूं और इस बात से खुश हूं कि किसी और की खुशी मुझे अपनी खुशी से ज्यादा प्यारी है, दोगुनी प्यारी है! ("दो दिल प्यार करते हैं और उत्तर की लालसा रखते हैं।")प्रेम अपुख्तिन के रोमांस का मुख्य, मुख्य विषय है। सामान्य पाठक के मन में अपुख्तिन मुख्य रूप से रोमांस के लेखक के रूप में रहते हैं। पी. आई. त्चैकोव्स्की, टी.एस. ए. कुई, आर. एक विशेष साहित्यिक शैली के रूप में रोमांस की स्थापना हमारे साहित्य में पुश्किन और बारातिन्स्की द्वारा की गई थी। पिछली सदी के मध्य में, ए. ए. फ़ेट, वाई. पी. पोलोनस्की और ए. के. टॉल्स्टॉय विशेष रूप से अक्सर उनकी ओर रुख करते थे। अपुख्तिन की कविता में रोमांटिक तत्व बहुत ध्यान देने योग्य है। रोमांस एक ऐसी शैली है जिसे हर कोई जानता है, लेकिन अभी भी इसके बारे में बहुत कम अध्ययन किया गया है। उनके स्वभाव में एक विरोधाभास है, एक रहस्य है. अपुख्तिन्स्की सहित रोमांस आमतौर पर पारंपरिक काव्य शब्दावली, "काव्यवाद", वाक्यांशों से भरा होता है जो एक से अधिक बार उपयोग में रहे हैं। जिसे अन्य कविताओं में एक अस्वीकार्य सामान्यता के रूप में, एक स्पष्ट कमजोरी के रूप में माना जाता है, उसे रोमांस में आदर्श के रूप में स्वीकार किया जाता है। रोमांस में, शब्द न केवल अपना शाब्दिक या आलंकारिक अर्थ रखता है, बल्कि भावनाओं के समर्थन के रूप में भी कार्य करता है, भावनाओं का संगीत, जो शब्दों के शीर्ष पर प्रकट होता है। रोमांस "जुनून और भावनाओं की एक तैयार, सार्वभौमिक रूप से मान्य भाषा" का उपयोग करता है। आसानी से पहचानी जाने वाली छवियां और परिचित रोमांस शब्दावली हमें तुरंत भावनाओं और अनुभवों की एक निश्चित संरचना से परिचित कराती है। रोजमर्रा की जिंदगी की ठंड में, कांपते और थकते हुए, मैंने सोचा कि मेरे थके हुए दिल में कोई प्यार नहीं है, और अचानक मई की गर्मी और सूरज ने मुझे आपके अप्रत्याशित अभिवादन की गंध महसूस की। ("जीवन की ठंड में, कांपना और सुस्ती।") रोमांस हमेशा भोला-भाला होता है, या यूँ कहें कि एक तरह का भोला-भाला होता है। "भोलापन," अपुख्तिन के समय के आलोचकों में से एक ने लिखा, "अपने आप में पहले से ही कविता है।" रोमांस पाठक से अपेक्षा करता है कि वह उसकी भावनाओं पर भरोसा करने को तैयार रहे। अन्यथा, रोमांस "नग्न" लग सकता है; एक विडंबनापूर्ण दिमाग वाली चेतना रोमांस का संगीत "नहीं सुनती"। इसका एक उदाहरण आलोचक एम.ए. प्रोतोपोपोव की राय है, जिन्होंने लिखा था कि उन्हें अपुख्तिन के प्रसिद्ध रोमांस "क्रेज़ी नाइट्स" ("कॉन्सोनेंस के इस सेट में") में बकवास के अलावा कुछ भी नहीं दिखता है। पागल रातें, नींद हराम रातें, बेतुके भाषण, थकी हुई आंखें। आखिरी आग से रोशन रातें, मृत शरद ऋतु के फूल देर से आते हैं। आलोचक ने कविता की कमजोरी इस तथ्य में देखी कि प्रत्येक पाठक ने "इन सामान्यीकृत सूत्रों में एक अर्थ डाला जो परिस्थितियों के लिए उपयुक्त था।" ठीक वहीं। पी. 59. आलोचक ने काम की शैली प्रकृति को महसूस किया, लेकिन "खेल की स्थितियों" को स्वीकार नहीं किया और शैली के सौंदर्य महत्व को नहीं पहचाना। ए.एल. वोलिंस्की ने इस अपुख्तिन कविता की खूबियों को सटीक रूप से देखा, जिसके कारण प्रोतोपोपोव का उपहास हुआ: "हर पंक्ति यहां रहती है। कुछ भी निश्चित नहीं है, और, हालांकि, पूरा अतीत एक धूमिल, चिंताजनक और रोमांचक छवि में आंखों के सामने प्रकट होता है।" रोमांस "संगीत" है जो रोजमर्रा की जिंदगी से ऊपर उठता है, इसके बावजूद। रोमांस लोकतांत्रिक है क्योंकि इसमें हर व्यक्ति की भावनाएँ शामिल होती हैं। यह सुनने वाले हर व्यक्ति के लिए "फिट" साबित होता है। अपुख्तिन के लिए रोमांस में संगीत इस भावना की सबसे पर्याप्त अभिव्यक्ति है। रोमांस की भावनात्मक संरचना उनके बहुत करीब निकली। एम.आई. त्चिकोवस्की इस बारे में लिखते हैं - एक पेशेवर की ओर से एक शौकिया के प्रति थोड़ी सी कृपालुता के साथ। अपुख्तिन, उनके शब्दों में, "अधिकांश शौकीनों की तरह, ग्लिंका के वास्तव में सुंदर और रूढ़िबद्ध अश्लील गीतों को समान आनंद के साथ सुनते थे और उनमें समान रूप से कोमलता और खुशी पैदा होती थी।" इस बात की पुष्टि कि संस्मरणकार और जीवनी लेखक स्वयं अपुख्तिन की स्वीकारोक्ति है, जो पी.आई. त्चिकोवस्की (1880 के दशक) को लिखे एक पत्र में दी गई थी: "जब तान्या गाती है, तो वह कहती है:" मत भूलो मैं एक विदेशी भूमि में हूँ - मैं अपने फेफड़ों के शीर्ष पर दहाड़ता हूँ।" बातचीत के स्वरों पर बनी कविताओं के विपरीत, आसानी से समझ में आने वाली घोषणात्मक शुरुआत के साथ, रोमांस में मधुर छंद की प्रधानता होती है। दोहराव, स्वर समरूपता, ताल, जोर - अपुख्तिन भावना के संगीत को आसानी से सुनने योग्य और पहचानने योग्य बनाने के लिए विभिन्न साधनों का उपयोग करता है। "मुझे पसंद है," अपुख्तिन ने कहा, "कि कविता का संगीत पूरी तरह से सुसंगत है, माधुर्य खुद को महसूस कराता है।" रोमांस का न केवल अपना विशेष वातावरण, भावनाओं की अपनी संरचना होती है, बल्कि मूल्यों की अपनी प्रणाली भी होती है। यहां प्रेम का पूर्ण अर्थ और पूर्ण मूल्य है। रोमांस कभी-कभी भावनाओं और कार्यों के लिए मनोवैज्ञानिक स्पष्टीकरण प्रदान करता है या भाग्य को संदर्भित करता है, लेकिन आमतौर पर सामाजिक प्रेरणाओं का सहारा नहीं लेता है। जैसा कि इस शैली के एक शोधकर्ता ने सटीक रूप से कहा है, रोमांस में "वे प्यार नहीं करते क्योंकि वे प्यार नहीं करते हैं।" रोमांस का "दर्शन" अपुख्तिन के बहुत करीब है। प्यार की छवि, एक रोमांटिक माहौल में पड़कर, इस विशेष व्यक्ति की अनूठी भावना के रूप में अपने व्यक्तित्व का हिस्सा खो देती है, लेकिन भावना की शक्ति, भावना की तीव्रता में लाभ प्राप्त करती है: एक आनंदहीन सपने ने मुझे जीवन से थका दिया है, मुझे इससे नफरत है अतीत की स्मृति, मैं अपने अतीत में हूँ, मानो दुष्ट जेलर की निगरानी में किसी जेल में कैद हो। लेकिन आपकी निगाहों के नीचे श्रृंखला टूट जाती है, और मैं आपसे पूरी तरह से रोशन हो जाता हूं, जैसे अप्रत्याशित रूप से फूलों से सजे मैदान की तरह, चंद्रमा द्वारा चांदी से ढंके कोहरे की तरह। ("एक आनंदहीन सपने ने मुझे जीवन से थका दिया है।")अपुख्तिन के रोमांस ऐसे वाक्यांशों से भरे हुए हैं: "पागल उदासी के साथ", "अंधा जुनून", "सुस्त आत्मा", "पागल उत्साह"। लेकिन, एक नए संदर्भ में डालने पर, अन्यथा यंत्रीकृत होने पर, ये खानाबदोश छवियां फिर से जीवंत हो उठती हैं। यू.एन. टायन्यानोव ने ब्लोक के बारे में लिखा है, जो इस तरह की सामान्यताओं से भी नहीं डरते थे: "वह पारंपरिक, यहां तक ​​​​कि मिटाई गई छवियों ("चलती सच्चाइयों") को पसंद करते हैं, क्योंकि उनमें पुरानी भावुकता थोड़ी अद्यतन होती है, यह मजबूत होती है और।" एक नई छवि की भावनात्मकता से अधिक गहरा, क्योंकि नवीनता आमतौर पर भावनात्मकता से ध्यान भटकाकर वस्तुनिष्ठता की ओर ले जाती है।” अपुख्तिन का रोमांस अनुभव, जैसा कि यू.एन. टायन्यानोव ने उल्लेख किया है, ब्लोक के लिए उपयोगी था: आप बाकी सभी की तुलना में अधिक उज्ज्वल, अधिक वफादार और अधिक आकर्षक थे, मुझे शाप मत दो, मुझे शाप मत दो! मेरी ट्रेन उन अपरिवर्तनीय दिनों की तरह, जिप्सी गीत की तरह उड़ती है। ("आप अन्य सभी की तुलना में अधिक उज्जवल, अधिक वफादार और अधिक आकर्षक थे।")इन ब्लोक पंक्तियों में, स्वर और भावनाओं की प्रकृति दोनों अपुख्तिन की हैं। रोमांस शब्द का प्रयोग एक साधारण, लेकिन आदिम भावना के लिए नहीं किया जाता है। मान लीजिए, जब एल.एस. मिज़िनोवा को ए.पी. चेखव को अपनी भावनाओं के बारे में बताना पड़ा, तो उन्होंने अपुख्तिन के रोमांस की पंक्तियों का इस्तेमाल किया: क्या मेरे दिन स्पष्ट, दुखद होंगे, क्या मैं जल्द ही नष्ट हो जाऊंगी, अपना जीवन बर्बाद कर दूंगी - मुझे एक बात पता है: जहां तक ​​​​के लिए गंभीर विचार, भावनाएँ, गीत और शक्ति - सब कुछ आपके लिए है! ("चाहे दिन का राज हो, या रात का सन्नाटा।)अपुख्तिन की स्मृति को समर्पित एक कविता में, के.के. स्लुचेव्स्की ने उनके रोमांस का जिक्र करते हुए लिखा: आप में कुछ असीम रूप से अच्छा है। जो ख़ुशी उड़ गई है वह आपके भीतर गाती है। (खाड़ियों का एक जोड़ा" या "पागल रातें।")यहां लेखक बी. ए. लाज़रेव्स्की के संस्मरणों का एक प्रसंग उद्धृत करना उचित होगा। इस एपिसोड के नायक लियो टॉल्स्टॉय हैं, जिनका आमतौर पर अपुख्तिन की कविता के प्रति नकारात्मक रवैया था। यह मामला 1903 में टॉल्स्टॉय के यास्नाया पोलियाना स्थित घर में उनकी बीमारी के दौरान घटित होता है। शाम। टॉल्स्टॉय की बेटियाँ - मारिया लावोव्ना और एलेक्जेंड्रा लावोव्ना गिटार बजाती हैं और रोमांस गीत "क्रेज़ी नाइट्स" गाती हैं। लाज़रेव्स्की लिखते हैं: "कार्यालय का दरवाज़ा बिना आवाज़ के खुला, और कोई लेव निकोलाइविच को कुर्सी पर बैठाकर बाहर लाया। उसने अपना सिर झुकाया और, जाहिर है, फिर भी, मैं एक लालची स्मृति के साथ आपकी ओर उड़ रहा था सुंदर जगह. जब उन्होंने गाना समाप्त किया, तो लेव निकोलाइविच ने अपना सिर उठाया और कहा: "कितना अच्छा, कितना अच्छा।" यदि यह घटना अपुख्तिन के जीवन के दौरान घटी होती और उन्हें इसके बारे में पता चलता, तो मुझे लगता है कि यह उनके लिए सबसे खुशी के क्षणों में से एक होता। जीवन। अपुख्तिन की कविताओं की एक पूरी श्रृंखला पर कोई यह पता लगा सकता है कि कैसे एक विस्तारित कथानक का उपयोग, कथात्मक स्वर और रोजमर्रा और मनोवैज्ञानिक विवरणों का समावेश एक रोमांस विषय वाली कविता को दूसरी शैली में बदल देता है। 1882) एक महिला का एक गीतात्मक एकालाप है जिसे वह प्यार करती है और जिसके साथ उसे अलग होने के लिए मजबूर किया गया था - एक विशुद्ध रूप से रोमांटिक आधार, नायिका के संप्रेषण में विवरणों की प्रचुरता अनुभव कविता को एक मनोवैज्ञानिक लघु कहानी के करीब बनाते हैं। नायिका अपुख्तिना ने अपने पत्र में अपने पूर्व प्रतिद्वंद्वी के साथ मुलाकात के बारे में बात की है, जिसके दौरान वे "विभिन्न बकवास" के बारे में बात कर रहे थे, लेकिन कुछ पूरी तरह से अलग सोच रहे थे। चेखव की मनोवैज्ञानिक स्थिति): और नाम, हम दोनों को प्रिय, हमने नाम बताने की हिम्मत नहीं की। अचानक एक अजीब सा सन्नाटा छा गया। कुछ साल बाद, "रिप्लाई टू ए लेटर" (1885) लिखा गया। दो कविताएं एक हो गईं सामान्य कथानक, अक्षरों के "दिन" और "रात" भागों के स्पष्ट सहसंबंध पर निर्मित। कथानक कविता रोमांस की मूल बातें बरकरार रखती है: उदाहरण के लिए, कवि स्पष्ट नहीं करता है (आप रोमांस में इसकी उम्मीद नहीं करेंगे, "भाग्य" वहां का प्रभारी है) नायक अलग क्यों हो गए, हालांकि वे एक-दूसरे से प्यार करते हैं। 70 के दशक में और विशेष रूप से 80 के दशक में अपुख्तिन की लंबी-चौड़ी कविताओं का लगातार उपयोग सामाजिक-ऐतिहासिक रूपांकनों में कवि की बढ़ती रुचि की गवाही देता है। रोमांटिक, चैम्बर दुनिया, अपनी सभी आकर्षक शक्ति के साथ, कवि को तंग और अपर्याप्त लगने लगती है। एक अच्छा उदाहरण "जिप्सियों के बारे में" कविताओं का चक्र है। जिप्सी जीवन -- पारंपरिक विषयरोमांस. आइए हम अपोलो ग्रिगोरिएव, फेट, पोलोनस्की और 20वीं सदी के कवियों में से एक - ब्लोक को याद करें। अपोलो ग्रिगोरिएव ("मीटिंग") ने लिखा, "जिप्सी कैंप के लिए, देशी स्टेपी के लिए।" अपुख्तिन, ऐसा प्रतीत होता है, परंपरा के अनुरूप है: उसके लिए जिप्सी दुनिया, सबसे पहले, मजबूत भावनाओं और जुनून की दुनिया है। उनमें उमस भरे रेगिस्तान और मैदानों के मुक्त विस्तार की ताकत है, और जुनून की बेचैन करने वाली ज्वाला कभी-कभी उनकी आंखों से छलकती है। ("के बारे में जिप्सी")इस दुनिया के संपर्क में आने वाले व्यक्ति द्वारा अनुभव की गई मुक्ति की भावना "एक पल के लिए" भ्रामक है, लेकिन यह भावना मजबूत और गर्म है। यहां हम टॉल्स्टॉय के फ्योडोर प्रोतासोव को उनकी प्रसिद्ध टिप्पणी के साथ याद कर सकते हैं: "यह स्टेपी है, यह दसवीं शताब्दी है, यह स्वतंत्रता नहीं है, बल्कि स्वतंत्रता है।" लेकिन अपुख्तिन चक्र के कथानक में शैली और रोजमर्रा के रूपांकनों का भी परिचय देते हैं जिप्सी।" इस तरह के कथानक को रोमांस के ढांचे और स्वरों में समाहित नहीं किया जा सकता है: हमारी रोशनी ने उन्हें थोड़ी रोशनी दी, उसने उन्हें केवल रेशम के कपड़े पहनाए; स्वार्थ ही उनका एकमात्र आदर्श है, और दरिद्रता ही उनकी शाश्वत नियति है। उच्च (स्टेपी, जुनून, स्वतंत्रता) और निम्न (स्व-हित, दिन की छोटी-छोटी चिंताओं में तल्लीनता) एक ही दुनिया में, एक ही लोगों में देखे जाते हैं। उनके जीवन का वर्णन इस आंतरिक विश्वास के साथ किया गया है कि "सच्चाई में कोई गंदगी नहीं है।" "टू काउंट एल.एन. टॉल्स्टॉय" कविता में अपुख्तिन द्वारा कहे गए ये शब्द उस मानदंड को व्यक्त करते हैं जिसका कवि ने अपने सबसे परिपक्व कार्यों में पालन किया और जिसके आधार पर, विशेष रूप से, उन्होंने "वॉर एंड पीस" के लेखक की यथार्थवादी कला को अत्यधिक महत्व दिया। ” और “अन्ना करेनिना।” अपुख्तिन की कविताओं को अक्सर पाठ के उद्देश्य से एक एकालाप के रूप में संरचित किया जाता है: "स्मृति," "यादगार रात," "जहरीली खुशी," "ऑपरेशन से पहले," "पागल।" एक नियम के रूप में, किसी कार्य का कथानक एक असामान्य मनोवैज्ञानिक स्थिति पर आधारित होता है जो एकालाप के तनाव और "घबराहट" को निर्धारित करता है। तो, "लेट वेन्जेंस" में - यह, मानो, एक मृत पति का अपनी जीवित पत्नी को संबोधित भाषण है: क्या आपको याद है कि आपने कितनी बार मुझसे वफादारी का वादा किया था, और मैंने आपसे केवल सच्चाई की भीख मांगी थी? लेकिन झूठ से तुमने मेरे जीवन में जहर की तरह जहर घोल दिया, कब्र ने मुझे अतीत के सभी रहस्य बता दिए, और तुम्हारी पूरी आत्मा मेरे सामने खुली है। हमें "क्रेज़ी" कविता में विस्मयादिबोधक प्रभावों का एक पूरा झरना मिलता है। नायक के भाषण में तीव्र मनोवैज्ञानिक परिवर्तन रोगी की भलाई में परिवर्तन से प्रेरित होते हैं: दयालु "राजा" का भाषण ("बैठो, मैं तुम्हें देखकर खुश हूँ। सभी भय दूर फेंक दो और तुम अपने आप को स्वतंत्र रूप से पकड़ सकते हो" ) को नायक की यादों से बदल दिया जाता है, जो समझता है कि उसके साथ क्या हुआ ("और हम आपके साथ बहुत दोस्ताना थे, यह अच्छा है"), और अंत में - क्रोधित "शासक" की तीखी टिप्पणी ("उन सभी को भगाओ") गर्दन तक, मुझे अकेले रहने की ज़रूरत है।")। विस्मयादिबोधक प्रभाव लेखक द्वारा सावधानीपूर्वक तैयार किया गया है: परहेज़, विभिन्न छंदों का संयोजन, स्वर में परिवर्तन - सब कुछ कार्य के लिए काम करता है। एक एकालाप को श्रोता को मोहित करना, छूना या यहां तक ​​कि स्तब्ध कर देना चाहिए। यह ज्ञात है कि अपुख्तिन ने स्वयं अपनी कविताएँ शानदार ढंग से पढ़ीं। विशेष ध्यानउनकी कविताओं में अंत दिया गया है। अक्सर एक कविता या छंद एक बिंदु के साथ समाप्त होता है - एक उज्ज्वल अंतिम विचार जो सूत्रबद्ध रूप में प्रस्तुत किया जाता है: मैं उसे आशीर्वाद देने की हिम्मत नहीं करता और मैं उसे शाप नहीं दे सकता। ("प्यार")कि ईर्ष्या और पागल झगड़ों की पीड़ाएँ मुझे अलगाव की भयावहता की तुलना में खुशी की तरह लगती हैं। ("फिर से तुम्हें लिख रहा हूं, लेकिन ये कड़वी पंक्तियां।")"वेनिस" कविता में उद्घोषणात्मक शुरुआत भी निर्णायक है। कविता सप्तक में लिखी गई है (बोकाशियो, एरियोस्टो, टैसो द्वारा शास्त्रीय छंद)। सप्तक की कथात्मक क्षमताओं का कुशलतापूर्वक उपयोग करते हुए, अपुख्तिन कहानी को दिलचस्प रोजमर्रा और मनोवैज्ञानिक विवरणों से भर देता है। यहां प्राचीन वेनिस परिवार के अंतिम दो प्रतिनिधि हैं: आपकी यात्रा हमारे लिए प्रिय है; हम बूढ़े हैं, बहरे हैं और हम अपने चेहरे की कोमलता से आपको मोहित नहीं करेंगे, लेकिन इस बात पर खुशी मनाएंगे कि आपने हमें पहचान लिया: आखिरकार, मैं और मेरी बहन आखिरी मिकजाली हैं। वर्णन सौम्य हास्य से रंगा हुआ है। ऐसे छंद के निर्माण में काव्य परंपरा की आवश्यकताएं अपुख्तिन को बाधित नहीं करती हैं। उदाहरण के लिए, वह कितनी आसानी से इस शर्त को पूरा करता है कि सप्तक (कोडा) की अंतिम दो पंक्तियों को विषय को एक नया, या अप्रत्याशित मोड़ देना चाहिए। बूढ़ी औरत अपने परिवार के प्रतिनिधियों में से एक के चित्र के बारे में बात करती है: वह मोरोसिनी परिवार से थी। उसके कंधों को देखो, वह कितनी पतली है। एक देवदूत की मुस्कान, एक देवी की आंखें, और, हालांकि अफवाह निर्दयी है, एक मंदिर की तरह, इसने टेरेसा को नहीं छुआ। किसी ने भी उससे प्यार का जिक्र नहीं किया होगा, लेकिन तभी दुर्भाग्य से राजा आ गया। पहली नज़र में, अपुख्तिन की काव्य दुनिया अंतरंग और कक्ष जैसी लग सकती है। लेकिन एक चौकस पाठक ध्यान देगा: उनकी कविताएँ एक ऐसे व्यक्ति के आध्यात्मिक और भावनात्मक अनुभव को दर्शाती हैं, जो सामाजिक संघर्ष से बहुत दूर है, लेकिन जिसने सदी के "शापित" सवालों, यानी जीवन के अर्थ के बारे में सवालों में रुचि नहीं खोई है। , मानवीय पीड़ा के कारणों के बारे में, उच्चतम न्याय के बारे में। वर्षों से इन मुद्दों में कवि की बढ़ती रुचि ने उनके काव्य जगत की सीमाओं का विस्तार किया। 70 और 80 के दशक के उत्तरार्ध में, अपुख्तिन को एक बड़े काव्य रूप की ओर अधिक स्पष्ट रूप से आकर्षित महसूस हुआ। "गीतात्मक एकांत से बाहर निकलने का रास्ता" (ब्लोक) खोजने की ध्यान देने योग्य इच्छा है। एक उदाहरण "द प्रिंस ऑफ टॉराइड" के नाटकीय दृश्यों के टुकड़े हैं। नायक की आंतरिक दुनिया में गहरी रुचि एक मनोवैज्ञानिक उपन्यास ("ऑन द ईव", "विद द एक्सप्रेस ट्रेन", "बिफोर द ऑपरेशन") के करीब कार्यों के निर्माण की ओर ले जाती है। इन कार्यों में रूसी मनोवैज्ञानिक गद्य, विशेषकर उपन्यास का प्रभाव परिलक्षित हुआ, जो अपुख्तिन के लिए बहुत फायदेमंद था। विशाल मनोवैज्ञानिक तनावयह उसी स्थिति में अंतर्निहित है जिसके लिए कविता "विथ द कूरियर ट्रेन" (1870 के दशक की शुरुआत) समर्पित है। कई साल पहले, वह और वह - जो एक-दूसरे से प्यार करते थे - को अलग होने के लिए मजबूर किया गया था। अब भाग्य उन्हें एकजुट होने और नई शुरुआत करने का मौका देता है। वह उसके पास ट्रेन से यात्रा कर रही है, वह स्टेशन पर उसका इंतजार कर रहा है। नायक का आंतरिक एकालाप लेखक के कथन के साथ जुड़ा हुआ है; नायक के अतीत के बारे में कहानी नायिका के आंतरिक एकालाप में आसानी से परिवर्तित हो जाती है। लेखक अंदर से पात्रों को प्रकट करने में कामयाब रहे। हम उनकी तनावपूर्ण प्रत्याशा की स्थिति को समझते हैं, हम बैठक के दौरान उनके द्वारा अनुभव की जाने वाली भावनाओं के भ्रम को समझते हैं। इसलिए, मनोवैज्ञानिक रूप से प्रेरित निष्कर्ष के रूप में, हम लेखक के निष्कर्ष को स्वीकार करते हैं: और उन्हें एहसास हुआ कि उनके सपने दयनीय थे, कि शरद ऋतु के खराब मौसम की धुंध के तहत वे मुरझा गए और देर से फूल आए - वे सूरज और खुशी के लिए फिर से नहीं लौटेंगे! अपुख्तिन की कई कविताओं का कथानक एक तीव्र विखंडन बन जाता है मनोवैज्ञानिक अवस्थानायक। ऐसी कहानियों के लिए आमतौर पर गद्य को लिया जाता था। "बेहद दिलचस्प," के. आर्सेनयेव ने लिखा, "कविता में मनोवैज्ञानिक विश्लेषण पेश करने, कई छंदों में या कई पृष्ठों पर उन जटिल मानसिक स्थितियों में से एक को चित्रित करने के लिए श्री अपुख्तिन के प्रयास हैं, जिन पर आधुनिक कथा साहित्य विशेष प्रेम के साथ रहता है।" अपने जीवनकाल के दौरान, अपुख्तिन ने अपने किसी भी गद्य कार्य को प्रकाशित नहीं किया, हालाँकि उन्होंने उन्हें पढ़ा - और बड़ी सफलता के साथ - विभिन्न सैलून में। 80 के दशक के अंत में, अपुख्तिन ने कल्पना की और उसी को समर्पित एक उपन्यास लिखना शुरू किया महत्वपूर्ण चरणइतिहास में - निकोलस युग से सुधारों की अवधि तक संक्रमण। मुख्य पात्रों के भाग्य को प्रमुख ऐतिहासिक घटनाओं की पृष्ठभूमि पर दर्शाया गया है: क्रीमियाई युद्ध , सेवस्तोपोल का पतन। यह मूल्यों के पुनर्मूल्यांकन का समय था, यही वजह है कि उपन्यास में इतने सारे विवाद हैं: पश्चिमी लोगों और स्लावोफाइल्स के बारे में, किसानों की मुक्ति के बारे में, रूस में आने वाले सुधारों के बारे में। और अपने पहले गद्य कार्य में, जो अधूरा रह गया, अपुख्तिन एक महत्वाकांक्षी कथा लेखक की तरह नहीं दिखता है। उपन्यास के अध्याय कुशलतापूर्वक कथानक रेखाओं को रेखांकित करते हैं और कुछ पात्रों की सटीक, मनोवैज्ञानिक रूप से ठोस विशेषताएँ प्रदान करते हैं। बात केवल लेखक की प्रतिभा की व्यापकता की नहीं है - उपन्यास में 19वीं शताब्दी के रूसी मनोवैज्ञानिक गद्य, मुख्य रूप से टॉल्स्टॉय के अनुभव को महसूस किया जा सकता है। एक गद्य लेखक के रूप में अपुख्तिन की असाधारण प्रतिभा उनकी दो कहानियों और एक लघु कहानी में प्रकट हुई, जिसे वह पूरा करने में कामयाब रहे। गद्य में, अपुख्तिन - यहाँ उनका काव्यात्मक अनुभव स्पष्ट रूप से प्रभावित है - प्रथम-पुरुष वर्णन की ओर बढ़ता है: इसलिए पत्र-पत्रिका रूप ("आर्काइव ऑफ़ काउंटेस डी**", 1890), डायरी ("द डायरी ऑफ़ पावलिक डॉल्स्की", 1891), द नायक का आंतरिक एकालाप ('जीवन और मृत्यु के बीच', 1892)। प्रथम-व्यक्ति कथन नायक की आंतरिक दुनिया, उसके मनोविज्ञान में बढ़ती रुचि का संकेत है। गद्य लेखक अपुख्तिन की सफलता निस्संदेह इस तथ्य के कारण है कि इस समय तक वह विस्तृत कथानकों के साथ कई बड़ी कविताएँ लिख चुके थे। अपुख्तिन की गद्य कृतियों के अधिकांश नायक "प्रकाश" के लोग हैं। लेखक इस मंडली के लोगों के जीवन को प्रत्यक्ष रूप से जानता था: वह सेंट पीटर्सबर्ग के सामाजिक ड्राइंग रूम में अपना आदमी था (वैसे, अपुख्तिन का दृष्टिकोण व्यावहारिक और शांत है, और उसके गद्य में निहित हास्य उसे नैतिकता से बचाता है और उपदेशवाद)। इसमें कोई आश्चर्य नहीं कि मिखाइल बुल्गाकोव ने अपुख्तिन के गद्य की प्रशंसा की। एक पत्र में, "द मास्टर एंड मार्गरीटा" के लेखक ने उनके बारे में इस तरह कहा: "अपुख्तिन एक सूक्ष्म, सौम्य, व्यंग्यात्मक गद्य लेखक हैं।" एक आधुनिक व्यक्ति, अस्सी के दशक के नायक की वस्तुनिष्ठ छवि बनाने के अपुख्तिन के सबसे फलदायी प्रयासों में से एक कविता "फ्रॉम द पेपर्स ऑफ द प्रॉसीक्यूटर" (1888) थी। कार्य को एक आंतरिक एकालाप (या डायरी) और अभियोजक को संबोधित एक आत्मघाती पत्र के रूप में संरचित किया गया है। अपुख्तिन की कई अन्य कृतियों ("द क्रेज़ी मैन", "बिफोर द ऑपरेशन", "ए ईयर इन द मोनेस्ट्री") की तरह, यह कविता एक नाटकीय एकालाप की तरह है, जिसे अभिनय और श्रवण धारणा के लिए डिज़ाइन किया गया है। प्रोसाइज़्म की प्रचुरता, संवादी स्वर, एक पंक्ति से दूसरी पंक्ति में बार-बार बदलाव, कविता की खगोलीय रचना - कवि यह सुनिश्चित करने के लिए विभिन्न साधनों का उपयोग करता है कि पाठ पाठक को नायक के जीवंत, उत्साहित भाषण के रूप में लगे। "अभियोजक के कागजात से" कविता का नायक कई मायनों में स्वयं लेखक के गीतात्मक "मैं" के करीब है। इसकी अप्रत्यक्ष पुष्टि एक ऐसा विवरण है जो रोजमर्रा की जिंदगी में पूरी तरह से अविश्वसनीय लगता है: नायक अभियोजक को अपना आत्महत्या पत्र पद्य में लिखता है ("मैं प्रकाशन के लिए नहीं लिख रहा हूं, और मेरे दिनों को पद्य में समाप्त करना बेहतर है।") और वह अपने सुसाइड नोट को कविता के रूप में भी बोलते हैं ("मेरी आखिरी कविता, मेरी तरह, एक अनावश्यक कमीने को कविता के बिना रहने दो।" लेकिन साथ ही, ऐसे नायक को निष्पक्ष रूप से देखने, उसमें समय द्वारा निर्धारित गुणों, जीवन की सामान्य संरचना, ऐतिहासिक और सामाजिक कारणों की पहचान करने की इच्छा स्पष्ट रूप से दिखाई देती है। कविता का दस्तावेजी आधार है। प्रसिद्ध वकील ए.एफ. कोनी, जिनके साथ बातचीत ने काम के विचार के उद्भव को सीधे प्रभावित किया, ने अपने संस्मरणों में लिखा: "अपुख्तिन को मेरे द्वारा प्रदान किए गए सांख्यिकीय डेटा और आत्महत्या पत्रों की सामग्री में बहुत दिलचस्पी थी।" रूसी लेखकों - अपुख्तिन के समकालीन - ने दिखाया कि 19वीं सदी के उत्तरार्ध में कौन से कारण किसी व्यक्ति को आत्महत्या की ओर ले जा सकते हैं: सामाजिक संघर्ष में निराशा, अपनी ताकत में विश्वास की कमी (तुर्गनेव), किसी व्यक्ति की गौरवपूर्ण आत्म-इच्छा सार्वभौमिक नैतिक मूल्यों (दोस्तोवस्की) में विश्वास खो दिया है, अनिच्छा, एक अनुचित, क्रूर जीवन (गारशिन) के मानदंडों को अनुकूलित करने के लिए एक महान विवेक वाले व्यक्ति की अक्षमता। एक सामयिक, "समाचार पत्र" विषय की ओर मुड़ते हुए, अपुख्तिन ने एक ऐसे व्यक्ति की चेतना को अंदर से प्रकट करने की कोशिश की जो "अब जीवन को सहन नहीं कर सकता।" किस कारण से उसके नायक ने बंदूक लोड की और अपने होटल के कमरे में वापस चला गया? जीवन में रुचि की हानि? दुखी प्यार? लोगों में निराशा? मानसिक बिमारी? और यह, और दूसरा, और तीसरा। अपुख्तिन ने इस प्रश्न का स्पष्ट उत्तर देने की कोशिश नहीं की। उन्होंने कहा, "अगर कोई स्पष्ट रूप से परिभाषित कारण होता, तो बीमारी की महामारी प्रकृति, जिस पर मैं ध्यान आकर्षित करना चाहता था, पूरी तरह से समाप्त हो जाती।" आइए नेक्रासोव की प्रसिद्ध कविता "मॉर्निंग" को याद करें। मकसद वही है: "किसी ने आत्महत्या कर ली।" हम नहीं जानते कि वह नेक्रासोव का नायक कौन है और उसने खुद को गोली मारने का फैसला क्यों किया। लेकिन राजधानी में संक्षेप में वर्णित जीवन की पूरी संरचना ऐसी है ("किसी को शर्मनाक चौराहे पर ले जाया गया है", "वेश्या जल्दी से घर जा रही है", अधिकारी शहर से बाहर जा रहे हैं - "वहां द्वंद्व होगा", "चौकीदार चोर को पीट रहा है"), जिसे पाठक समझता है: इस शहर में लोगों को अनिवार्य रूप से खुद को गोली मारनी पड़ती है। न तो प्रेम और न ही अतीत की स्मृति - वे मूल्य जो अपुख्ता दुनिया में जीवन को अर्थ देते हैं और पीड़ा सहने में मदद करते हैं - अब कविता के नायक पर अधिकार नहीं रखते। लेकिन घातक शॉट से एक मिनट पहले, वांछित जीवन की एक छवि, इसकी सामग्री में सुखद, उसके दिमाग में दिखाई देती है: "दूर पुराने घर", "विस्तृत लिंडन गली", पत्नी, बच्चे, "शांत बातचीत", "बीथोवेन सोनाटा"। यह स्मृति रोजमर्रा की सामग्री तक सीमित नहीं है, इसका अर्थ इसकी आकर्षक शक्ति से नहीं समझाया जा सकता है। स्मृति का अर्थ केवल इसके द्वारा स्पष्ट किया गया है लंबी शोक परंपरा को ध्यान में रखते हुए। छवि रूसी साहित्य के कई नायकों ने ऐसे सामंजस्यपूर्ण अस्तित्व का सपना देखा, जो "लौह युग" या सेंट पीटर्सबर्ग जीवन से मेल नहीं खाता था, उदाहरण के लिए, इल्या इलिच ओब्लोमोव ने ऐसे कोने का सपना देखा था। जुनून से मुक्त, संगीत से भरा हुआ और अपने सभी निवासियों की पारस्परिक सहानुभूति की भावना। "अभियोजक के कागजात से" कविता का नायक खुद में बंद नहीं है, कभी-कभी दूसरों के दर्द और पीड़ा को नोटिस करने में सक्षम होता है दूर के लोग। लोकोमोटिव की सीटी होटल के कमरे तक पहुँचती है; कविता का नायक आने वालों के बारे में सोचता है: इस ट्रेन में हमारे पास किस तरह के मेहमान आ रहे हैं? वे दूर-दराज के गांवों से यहां स्वास्थ्य, जोश और युवा ताकत ला रहे हैं। और इन प्रतिबिंबों के पीछे एक जीवन अनुभव देखा जा सकता है जिसे एफ. रेशेतनिकोव ("पैसे कमाने के लिए") और आई. कुशचेव्स्की के निबंधों से जोड़ा जा सकता है सेंट पीटर्सबर्ग! शहद नदी नेवा के लिए!"), जो खुशी की तलाश में राजधानी आए लोगों के कठिन भाग्य का वर्णन करता है। इस प्रकार, केवल "शाश्वत आदर्शों" की सेवा करने की उनकी इच्छा के बारे में अपुख्तिन के बार-बार दिए गए बयानों के विपरीत, उनकी अपनी रचनात्मकता का तर्क यह अधिक से अधिक बार उन्हें आधुनिक जीवन के "शापित" मुद्दों की ओर ले गया। यह कहने की जरूरत नहीं है कि नायक के चित्रण में महाकाव्य निष्पक्षता के लिए अपुख्तिन की इच्छा ने कथानक के सबसे गहन क्षणों में गीतात्मक सिद्धांत को बाहर नहीं किया (कहानी अक्सर पहले व्यक्ति में बताई जाती है), नायक या लेखक का भाषण गीतात्मक शैलियों के मानदंडों के अनुसार पुनर्गठित होना शुरू होता है, इस प्रकार, कविता "वेनिस" के अंतिम भाग में दो के बारे में कहानी है एक प्राचीन परिवार के प्रतिनिधि एक ऐसे शहर के बारे में शोकपूर्ण ध्यान में बदल जाते हैं जिसने अपनी महिमा को रेखांकित किया है रहस्यमय प्रकृतिमानव हृदय की: क्या हृदय तब तक प्रयास करता रहता है, जब तक वह धड़कना बंद न कर दे। "क्रेज़ी" कविता का अंश "ओह, कॉर्नफ़्लॉवर, कॉर्नफ़्लॉवर", जो एक शहरी रोमांस के रूप में व्यापक हो गया, को एक गीतात्मक सम्मिलन के रूप में भी परिभाषित किया जा सकता है। और कविता "अभियोजक के कागजात से" में, नायक के प्रतिबिंब, संवादात्मक स्वर में व्यक्त किए गए, एक रोमांटिक लहर से फटे हुए हैं, जिसमें कई छंद शामिल हैं जिन्हें एक स्वतंत्र गीतात्मक कविता के रूप में माना जाता है: ओह, वह अब कहां है? किस सुदूर देश में उसकी शान्त भौंह इठलाती है? तुम कहाँ हो, मेरी दुर्जेय विपत्ति, जिसने इतनी क्रूरता से सज़ा दी, तुम कहाँ हो, मेरी उज्ज्वल किरण, जिसने इतनी गर्मजोशी से दुलार किया? अपुख्तिन के कथानकों की शैलीगत और स्वर संबंधी विविधता ने इस तथ्य को जन्म दिया कि संगीतकार अक्सर अपने संगीत कार्यों के लिए कवि के काव्य ग्रंथों के केवल अलग-अलग हिस्सों को लेते हैं, अपेक्षाकृत स्वतंत्र गीतात्मक रूपांकनों को अलग करते हैं। लेकिन इस शैली की विविधता में, महाकाव्य और गीतात्मक सिद्धांतों के संयोजन में, अपुख्तिन की कथानक कविताओं और कविताओं की मौलिकता और आकर्षण निहित है। अपुख्तिन की कई कविताओं के नायकों के भाग्य (जैसे: "मनहूस चीथड़ों में, गतिहीन और मृत," "पुरानी जिप्सी," "मठ में एक वर्ष," "अभियोजक के कागजात से") को और अधिक स्पष्ट रूप से पढ़ा जा सकता है उनके संपूर्ण कार्य का संदर्भ, 19वीं सदी के उत्तरार्ध के रूसी साहित्य के संदर्भ में। इस मामले में, इन नियति में बहुत कुछ, यदि पूरी तरह से स्पष्ट नहीं किया गया है, तो महत्वपूर्ण रूप से स्पष्ट किया गया है। हम उन्हें असाधारण के रूप में नहीं, बल्कि देखना शुरू करते हैं सामान्य अर्थ. पाठक के मन में इन कार्यों के नायकों की दोषपूर्णता, असंतुलन और रुग्णता किसी न किसी तरह से समाज की सामाजिक बुराइयों और उन वर्षों में रूसी जीवन के नैतिक माहौल से जुड़ी हुई है। किसी प्रकार की रुग्ण बीमारी, नैतिक प्लेग का संक्रमण, हमारे ऊपर मंडरा रहा है, और गुलाम दिमागों को पकड़ता और परेशान करता है। - "अभियोजक के कागजात से" कविता में कहा गया है। 80 के दशक के अपुख्तिन के कई कार्यों की ख़ासियत यह है कि अब वह नायक के चरित्र को उसकी विशिष्ट सामाजिक-ऐतिहासिक कंडीशनिंग में समझते हैं। समय के प्रवाह में व्यक्ति का भाग्य समाहित होता है। और निष्कर्ष में - अपुख्तिन के काव्य कार्यों की एक सामान्य संपत्ति के बारे में: वे, एक नियम के रूप में, प्रत्यक्ष भावनात्मक प्रतिक्रिया के लिए डिज़ाइन किए गए हैं, सहानुभूति के लिए, यह भावनाओं की कविता है जो पहचानने योग्य और सभी के करीब है। एक कविता में, अपुख्तिन ने स्वीकार किया कि उनके लिए सच्चे "खुशी के क्षण" तब होते हैं जब किसी और की चौकस आँखों में भागीदारी की किरण अचानक चमकती है। समय - अपुख्तिन की मृत्यु को लगभग सौ वर्ष बीत चुके हैं - ने पुष्टि की है कि उनकी कविता को एक समझदार पाठक का ध्यान आकर्षित करने का अधिकार है।

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पागल रातें, नींद हराम रातें. - ए.एन. अपुख्तिन की कविता

भले ही समय एक क्रूर हाथ हो
इसने मुझे दिखाया कि तुममें क्या झूठ था,
फिर भी मैं एक लालची याद के साथ तुम्हारे पास उड़ता हूँ,
अतीत में मैं असंभव उत्तर की तलाश में हूं।

एक संकेत भरी फुसफुसाहट के साथ आप डूब जाते हैं
दिन के समय की ध्वनियाँ, असहनीय, शोरगुल वाली।
एक शांत रात में तुम मेरी नींद उड़ा देते हो,
रातों की नींद हराम, पागल रातें! 1

1 "पागल रातें, नींद हराम रातें।" पी. आई. त्चैकोव्स्की, एस. आई. डोनोरोव, ई. विलबुशेविच द्वारा संगीत पर सेट; ए. ए. स्पिरो, एस. वी. ज़रेम्बा, पी. वीमरन की संगीत व्यवस्था में एक लोकप्रिय जिप्सी रोमांस के रूप में भी जाना जाता है।

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पागल रातें, नींद हराम रातें. अपुख्तिन ए.एन.
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पागल रातें, नींद हराम रातें.

अपुख्तिन एलेक्सी निकोलाइविच (1840 - 1893) एक प्रमुख रूसी कवि हैं, उनकी रचनाएँ रूसी कविता में प्रेम गीतों के कुछ बेहतरीन उदाहरण हैं।

बचपन से ही कवि के लिए काव्यात्मक महिमा की भविष्यवाणी की गई थी। उनका जन्म ओर्योल प्रांत के बोल्खोव शहर में एक कुलीन परिवार में हुआ था। उनका बचपन कलुगा के पास उनके पिता की पारिवारिक संपत्ति पर बीता - यहीं पर लड़के में दो प्यार पैदा हुए - रूसी प्रकृति और रूसी कविता के लिए। पहले से ही 10 साल की उम्र में, वह पुश्किन और लेर्मोंटोव की कविताएँ सुना रहे थे, कभी-कभी उनमें अपनी रचनाएँ भी जोड़ते थे। एक किशोर के रूप में, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में इंपीरियल स्कूल ऑफ लॉ में प्रवेश लिया, जहां उनकी पी.आई. त्चिकोवस्की से दोस्ती हो गई। बाद में उनकी मुलाकात एल. टॉल्स्टॉय और आई. तुर्गनेव से हुई। 1854-1855 में उनकी पहली कविताएँ छपीं। 1859 में, अपुख्तिन ने शानदार ढंग से स्वर्ण पदक के साथ पाठ्यक्रम पूरा किया और उसी वर्ष न्याय मंत्रालय के विभाग में सेवा में प्रवेश किया, नेक्रासोव ने अपुख्तिन की गीतात्मक कविताओं की एक श्रृंखला प्रकाशित की, "विलेज स्केचेस।" ” सोव्रेमेनिक पत्रिका में, जिसने रूस को पढ़ने के दौरान ग्रीष्मकालीन लेखक के लिए 19 महिमा लाई। कुछ लोगों ने अलेक्सी निकोलाइविच को "नया पुश्किन" भी कहा। हालाँकि, कुछ समय बाद, "निबंध" और उनकी अन्य प्रारंभिक कविताओं में दिखाई देने वाले सामाजिक-आलोचनात्मक उद्देश्यों में अपुख्तिन की दिलचस्पी कम होने लगी - उन्होंने अपनी मनोदशा को इस प्रकार समझाते हुए प्रमुख लोकतांत्रिक पत्रिकाओं में प्रकाशित करना बंद कर दिया:

अत्याचारियों और आज्ञाकारियों के बीच,

खलनायकों और गुलामों के बीच

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि 1862 में अपुख्तिन, त्चिकोवस्की और कई अन्य कानूनी विद्वान सेंट पीटर्सबर्ग रेस्तरां "शोतान" में एक सनसनीखेज समलैंगिक घोटाले में शामिल थे (महान संगीतकार की तरह अपुख्तिन एक अपरंपरागत अभिविन्यास था), और इसने मजबूर किया मामले में प्रतिवादियों को कुछ समय के लिए राजधानी छोड़नी होगी। 1862 से कवि ओर्योल प्रांत में रहते थे; 1863-1865 में गवर्नर के अधीन विशेष कार्यों पर एक वरिष्ठ अधिकारी के रूप में सूचीबद्ध किया गया, फिर सेंट पीटर्सबर्ग लौट आये।

अपुख्तिन ने कविता में किसी ऐसी चीज़ की तलाश शुरू कर दी जिसके लिए वह अपनी आत्मा को बिना किसी रिजर्व के समर्पित कर सके। 1870 के दशक से वह अपने शोकगीतों, गाथागीतों, जिप्सी गीतों, गहरी और सच्ची प्रेम कविताओं के कारण तेजी से प्रसिद्ध हो रहे हैं, जो उनके मित्र पी.आई. त्चिकोवस्की के सह-लेखन के कारण उत्कृष्ट रोमांस बन गए। अपुख्तिन की कविताएँ पत्रिकाओं में प्रकाशित होती हैं, मुँह से मुँह तक जाती हैं, और मंच पर प्रस्तुत की जाती हैं। लोकलुभावन आंदोलन की हार और रूढ़िवादी अलेक्जेंडर III की सत्ता की स्थापना के बाद, इस युग को कवियों के बीच "अपुख्ता" कोड नाम भी मिला। हाल के वर्षों में अपुख्तिन ने भी गद्य की ओर रुख किया है। दुर्भाग्य से, जिस रुग्ण मोटापे से वह पीड़ित थे, उसने कवि को सामान्य रूप से चलने की अनुमति नहीं दी और उन्हें अभी बुढ़ापे में ही उनकी कब्र पर ले आया - वह 52 वर्ष के थे।

मिलन की खुशी और बिछड़ने का दुःख, विश्वासघात और क्षमा, दो आत्माओं का मिलन और अकेलापन - सब कुछ अपुख्तिन के गीतों में परिलक्षित होता है। उनकी कविताओं का एक विशेष विषय लोगों के बीच गलतफहमी, अलगाव की अनिवार्यता है, जिसके कारण किसी प्रियजन के साथ बिताया गया कोई भी क्षण खुशी की सर्वोच्च अभिव्यक्ति प्रतीत होता है। बिल्कुल प्यार की उम्मीद और उसकी याद की तरह. लेकिन प्रेम भी पीड़ा और पीड़ा से गुजरता है; प्रकृति और लोगों के साथ अखंडता के रूप में खुशी की असंभवता आधुनिक अपूर्ण दुनिया की एक विशेषता है, और केवल एक कवि ही इस कलह में सद्भाव और प्रकाश का एक कण भी ला सकता है। और वह स्वयं, एलेक्सी निकोलाइविच अपुख्तिन, अपने समकालीनों और अपने वंशजों दोनों के लिए इन कवियों में से एक बन गए।

पागल रातें, नींद हराम रातें.
एलेक्सी अपुख्तिन की कविता

पागल रातें, नींद हराम रातें, बेतुके भाषण, थकी हुई आंखें। आखिरी आग से रोशन रातें, मृत शरद ऋतु के देर से फूल! भले ही समय ने, निर्दयी हाथ से, मुझे दिखाया कि तुममें क्या झूठ था, मैं अभी भी एक लालची स्मृति के साथ तुम्हारे पास उड़ता हूँ, अतीत में मैं एक ऐसे उत्तर की तलाश में हूँ जो असंभव है। एक संकेत भरी फुसफुसाहट के साथ आप दिन भर की असहनीय, शोर भरी आवाज़ों को दबा देते हैं। एक शांत रात में तुम मेरी नींद उड़ा देते हो, नींद हराम रातें, पागल रातें!

100 कविताएँ. 100 रूसी कवि।
व्लादिमीर मार्कोव. चयन में एक अभ्यास.
सेंटिफ़ोलिया रसिका। एंटोलोगिया।
सेंट पीटर्सबर्ग: एलेथिया, 1997।

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